Transcrições
1. Introdução: Olá a todos. Sou Amy Stewart. Sou escritora, artista e desenhista de viagens. Nesta aula, eu quero olhar para um aspecto de esboços de viagens ou
esboços urbanos que tendemos a negligenciar. E isso são interiores. Quando estou falando de interiores, o que quero dizer é qualquer tipo de espaço interior, seja algo que você encontra em sua vida cotidiana ou quando você está fora de férias. Então você sabe, esse pode ser o quarto em que você está sentado agora. Pode ser um apartamento ou um hotel que você aluga quando está viajando ou eu não sei, talvez seja uma estação de trem e museu, seu café favorito ao virar da esquina. Todos esses são lugares que você pode capturar em seu caderno de esboços. E eles ajudaram a trazer de volta esse sentido de lugar e lembrá-lo de todos os pequenos momentos cotidianos quando você está viajando ou apenas em sua vida todos os dias em casa. Mas o truque é realmente entender a perspectiva. Então eu dou outra aula que se concentra em uma perspectiva de um ponto com interiores. E é quando você está olhando diretamente para uma sala e todas as linhas convergem em um ponto de fuga. Mas nesta aula vamos olhar para 2 perspectivas. E isso é o que você vê. Por exemplo, quando você fica ao ar livre, quando você fica em uma esquina e olha para um edifício de um ângulo onde você tem dois conjuntos de linhas que levam a dois pontos de fuga diferentes. Mas vamos trabalhar em como 2 perspectivas funciona dentro de uma cena como esta, onde você está basicamente olhando para o canto de uma sala em vez do canto de um prédio. Assim, você pode usar essas linhas para ajudar a guiá-lo quando estiver desenhando móveis e todos os outros elementos em uma sala. E vamos até fazer um café cheio de pessoas. Agora eu sei que parece complicado, mas você vai se surpreender com a rapidez com que você pode esboçar uma cena como esta se você apenas conhece alguns truques girando um pouco de tempo extra no desenho, realmente pregando a perspectiva, então você pode relaxar e ser criativo e brincalhão com marcadores de tinta e aquarela, lápis
colorido, tudo o que você quiser usar. Então vamos trabalhar a partir de fotos nesta aula. Mas a idéia é que vamos ser capazes de criar esboços rápidos e
simples que você poderia absolutamente fazer no local em um curto espaço de tempo. Agora eu tenho um monte de técnicas e exemplos diferentes para mostrar a vocês. Então vamos começar.
2. Projeto e materiais: Como um projeto para esta aula, você pode trabalhar a partir de minhas fotos. Vou colocá-los aqui para você fazer o download. Sinta-se livre para também trabalhar a partir de suas próprias fotos ou trabalho da vida, seja dentro de sua própria casa ou em um café na rua, ou qualquer outro espaço interior que você ache interessante. E espero que você poste isso. Eu realmente gostaria de ver no que você está trabalhando e definitivamente me avise se você tiver alguma dúvida, comentários, qualquer coisa assim. Ok, então agora vamos ver os suprimentos para esta aula. Vamos trabalhar em formato de caderno de esboços. Então este é o tipo de caderno de esboços que eu levaria comigo quando viajo. É um Sketchbook de aguarelas de pele de toupeira. É muito importante que esse papel, ou que ele diga que os papéis para aquarela. Você também poderia usar um pequeno livro de esboços como este, que é encadernado em espiral. Tem papel aquarela nele. Este é outro que eu gosto de usar. É definitivamente um papel de estudante, mas é real, um papel aquarela de 140 libras. Então algo assim é bom ou apenas um bloco de aquarela de artistas tradicionais como este. Desde que diga que é para aquarela, pode
ser prensagem quente ou imprensa fria. A imprensa quente tem uma textura mais suave que eu meio que gosto, mas não importa de qualquer maneira. Certifica-te que o teu jornal diz que é para aquarela. E então, em termos de tintas para escovas, apenas aquarelas básicas, escovas sintéticas estão bem. Às vezes vou usar este pincel plano. Outras vezes eu vou usar um pincel redondo e às vezes eu uso
essas escovas de água portáteis que onde você pode colocar água no barril. Mas principalmente eu só gosto das pequenas dicas finas sobre isso. Então eu estou realmente principalmente usando-os para a ponta e não tanto para ter água no barril. Vou trabalhar fora de uma paleta de viagens. Vou te dar uma lista de cores, mas basicamente qualquer tipo de conjunto básico de aquarelas é bom para começar. Então, o que você tiver provavelmente funcionará, mas haverá uma lista completa. Na lista de suprimentos. Você vai precisar de um lápis e borracha. E nós realmente vamos estar fazendo um monte de trabalho de lápis e em algum apagamento. Então tenha certeza que você tem isso. Eu gosto destes borrachas goma de bolha agradável porque você pode entrar em pequenas áreas e não bagunça muito a superfície do papel. Agora, para a tinta, você poderia usar apenas um pino de desenho regular estes ou às vezes eles são chamados de revestimentos de pigmento. Estes são 0,5. Isso é bom. Isso é um tipo normal de espessura média e que seria perfeitamente bom. Eles dirão sobre eles que são à prova d'água ou permanentes. Então isso significa que seremos capazes de pintar em cima dele. Vou usar minha caneta Lamy Safari, que eu amo. Então há realmente Incan aqui, mas estes são muito fáceis de usar e deixe-me apenas explicar bem rápido. A tinta que vem com ele não é à prova d'água, então você tem que comprar o conversor, que é apenas uma coisinha que custa alguns dólares. Você coloca isso. E então quando você gira essa coisa vermelha no final, o plantador desce e então você gira do outro jeito que ele volta para cima. Então tudo que você tem que fazer é mergulhá-lo em uma garrafa de tinta e, em seguida, girar a ponta e desenhar uma nova carga de tinta no barril. E estou usando tinta de carbono platina, que é à prova d'água. Então isso é realmente muito fácil de fazer. E eu amo o olhar do tornozelo real embora ele possa manchar um pouco. Você vai me ver cometer esse erro, mas está tudo bem. De qualquer forma, então é isso que eu vou estar usando para Inc. Eu também vou usar a minha caneta dizer bolso escova caneta. Isso tem ponta de pincel sobre ele que eu amo. Ele também vem com cartuchos e estes são à prova d'água, modo que os que vêm com eles estão bem. Basta colocar lá dentro. Você está pronto para ir. Estes são maravilhosos. Adoro trabalhar com eles. Se você não tem um destes e você quer tentar algo semelhante. Estes são muito baratos, estes pit artistas pinos e podem vir na SBI, o que significa escova macia. Então é a mesma ideia. Então você pode tentar isso. E então também eu amo essas canetas de tinta acrílica, e por isso é ótimo ter um pino de tinta acrílica branca para fazer pequenos aplicativos de toque em cima da aquarela ou apenas adicionar destaques ou acentuar as coisas. Então isso é divertido não ter totalmente necessário, mas legal, brinquedo legal. E então, finalmente, se você quiser lápis de cor, marcadores, o que quer que você tenha, podemos trabalhar com tudo isso. Está bem. Acho que isso é tudo. Vamos indo.
3. Perspectiva dois pontos: Agora que falamos sobre como a perspectiva de um ponto funciona com interiores, eu queria falar sobre como 2 perspectivas funciona. Então aqui está o que 2 perspectiva parece quando você está fora. Você pode estar olhando para a esquina de um prédio. Então todas essas linhas de perspectiva estão, estão se ramificando e eles vão se encontrar em, em um ponto de fuga que muitas vezes é uma distância. E pode até estar fora do quadro do seu desenho ou fora do seu campo de visão. Mas você tem, é chamado de perspectiva 2 porque você tem dois conjuntos de linhas
diagonais que estão convergindo para seus próprios pontos de fuga separados fora na distância. Então é isso que parece ao ar livre. Quando você está dentro de casa, é a mesma coisa só que em vez de olhar para o canto de um prédio de fora, você está olhando para o canto de uma sala. E esta é uma situação muito comum com o interior. Então vamos fazer alguns desses. Você pode ver aqui que ainda temos uma linha do horizonte, que é aquele ponto onde todas as linhas são retas e é basicamente eu nivelo com o espectador ou, neste caso, o fotógrafo. Mas você tem esses dois conjuntos de linhas diagonais que estão cada um indo para seus próprios pontos de fuga separados. Ambos os pontos de fuga ainda vão ficar na linha do horizonte, mas eles vão estar em dois lugares diferentes. E todos os outros elementos no desenho, ou pelo menos um monte deles, um monte de outros elementos na sala,
vão seguir essas mesmas linhas diagonais. Então é muito útil. Deixe-me mostrar como isso funciona com uma imagem que vamos desenhar. Este é um apartamento que eu fiquei em Portugal. E eu queria, eu vou fazer este um pouco diferente. Eu vou mostrar a vocês primeiro onde está a linha do horizonte agora é o nível dos
meus olhos e eu estava de pé para
pegar isso e você pode ver que há um pouco de um ângulo lá. Então não está lá. Há um pouco de um ângulo lá. Não está lá. Está bem ali no meio. E praticamente o topo da TV é aparentemente apenas sobre o nível dos olhos. Isso parece funcionar. Só estou checando duas vezes, mas estou olhando para isso, certo? Isto não é realmente, isto não é realmente um trabalho de grande engenharia e grande precisão precisão. Este sou eu apenas desenhando aquela linha reta onde eu vejo. E isso é praticamente certo. Agora. Eis o que vou mostrar-lhe. Então, para obter os dois pontos de fuga, a primeira coisa que vou fazer é alinhar onde a parede encontra
o chão, que é aqui. E eu vou subir e ver onde a parede se encontra com o teto que está aqui agora eles não são, eles não são completamente perfeitos. E você pode estar pensando, por que eles são perfeitos? Eu quero, eu quero, eu quero que isso funcione com apenas uma tonelada de precisão. E a razão pela qual não acontece exatamente é que este é um prédio antigo e as coisas estão um pouco fora do
normal, e isso vai acontecer. Você vai ver que você vai pensar, o que eu estou fazendo de errado? Por que isso não está certo? E a razão pela qual isso não está certo é que estamos lidando com o mundo real e estamos lidando com edifícios que as paredes podem ter mudado um pouco, o chão pode ser um pouco desigual. Se estás a trabalhar a partir de uma fotografia, tua fotografia pode estar um pouco fora do normal. Mas de qualquer forma,
estou feliz por estarmos usando essa imagem porque ela aponta isso. Mas aqui estão as nossas linhas e o nosso ponto de fuga. E o outro ponto de fuga? Então vamos até aqui. E podemos ver muito bem onde estão as janelas, isto quero dizer, esta parede aqui onde se encontra com o teto. Eu vou colocar isso dentro E assim podemos esperar que o lugar onde o chão encontra a parede seja praticamente o mesmo. Mas novamente, como esta sala é um pouco a própria sala inclina-se. Coisas, ser ajustado e adicionado e movido um pouco em edifícios antigos e antigos. Quero dizer, este edifício tem centenas de anos, por isso não devemos ficar muito surpreendidos. Mas você pode ver como isso funciona? E quando isso acontece, onde as coisas não são exatamente precisas. Você pode ir em frente e torná-los precisos e você está desenhando, isso vai tornar sua vida mais fácil. Então temos dois pontos de fuga aqui. E uma vez que
você sabe isso, você pode ver como o resto funciona como, OK, se este é o meu ponto de fuga aqui, bem, eu posso ver como isso faz sentido com este tapete, porque o tapete é quadrado fora com a sala, Certo? O tapete não está em algum ângulo alegre que não tem nada a ver com as linhas e o resto da sala. Você pode ver como as linhas no sofá. Porque novamente, porque está alinhado com as paredes,
as linhas do sofá meio que faz sentido aqui. E assim mesmo as linhas no teto, há uma espécie de painéis no teto. Essas linhas vão para o ponto de fuga. Desculpe, você não pode ver isso muito bem. E ele meio que caligrafia. E o mesmo com a mobília aqui. E quando vamos por aqui, é o mesmo tipo de negócio como este lado do sofá. Segue estas linhas. Então é por isso que isso é tão útil. E uma vez que você obtê-lo, você vai ter um tempo muito fácil usá-lo. Vou te mostrar muito rápido alguns outros que vamos fazer só para te dar uma pequena prévia das atrações que se aproximam. E só para fazer você pensar sobre isso na minha, o que eu encorajo você a fazer é que eu vou te dar essas fotos, é claro. E você pode imprimir isso. Montanha impressa desenhada. Sou exatamente como estou fazendo. E aqui, se procurarmos onde está o nosso ponto de fuga? Bem, adivinha? Está fora da borda do papel e fora da borda da tela. Quero dizer,
é que não podemos chegar perto dele. Então ele vai muito longe para a distância. Mas sabendo o que sabemos sobre esses ângulos, ainda
podemos meio que globo ocular e fazer isso certo? E ainda podemos descobrir mais ou menos onde está a nossa linha do horizonte. Porque antes de tudo, uma pessoa que tirou essa foto de pé e esse cara está de pé. E assim sabemos que é sobre mesmo com a cabeça dele. E sabemos que há apenas uma diagonal muito suave, muito pequena linha diagonal na parte inferior destas imagens provavelmente existem. A linha Horizon está bem ali. E então o segundo ponto de fuga é para isto, para esta parede. E se eu for assim, e então eu vou e alinho este lado para cima. Apenas prestou atenção, tentando ter cuidado com onde estou lá. Então eu chego lá. E esta linha está bem na minha linha do horizonte. Eu sei que é meio difícil de ver
porque, como isso é preto e branco, eu estou usando um marcador preto. Mas há a minha linha do horizonte para que os pontos de fuga na linha do horizonte. E há outro ponto de fuga que está fora do limite aqui, mas também é, e tudo nesta sala pode ir para esses pontos de fuga. E por isso é tão útil que as imagens se alinham, tudo se alinha com esses dois pontos de fuga. E assim que você conseguir
isso, então o que vamos fazer com esses interiores é que vamos estar procurando por essa linha, que é o canto da sala. E então vamos procurar onde as paredes
e os tetos se encontram e esse é o nosso trabalho. E acredites ou não, sei que estás a pensar que isto é completamente insano. Não há como a cena ser muito complicada. Não há como eu querer me envolver com algo assim. Mas eu vou te mostrar um truque e então nós vamos fazer o truque. Mas mais uma vez aqui você pode ver como temos essa linha, certo? Isso faz sentido. E então você pode ver também como há um ponto de fuga que vai muito longe da página, muito longe da distância. Então, nem sequer conseguimos ver essa. E então aqui vai haver um ponto de fuga que também vai muito bem fora da página como estes dois, ambos estão convergindo, mas eles estão convergindo em um ponto que nós nem podemos ver. Mas isso vai se tornar mais confortável para você muito rapidamente. Você vai se surpreender quando chegarmos a este que você pode realmente fazer isso. E a linha do horizonte, eu sei onde está a linha do horizonte porque a pessoa tirando a fotografia que o espectador aqui está de pé. Todas essas pessoas estão sentadas. Então a pessoa de pé lá em cima cabeça é um pouco mais alto, é aqui em cima. Mas também essas linhas muito úteis no trabalho de tijolos. Isso me dá algo que eu posso alinhar uma régua também para que eu possa ver. Quero dizer, eu só estou olhando para isso, mas eu posso ver que a linha do horizonte bem aqui. Mas de qualquer forma, outra maneira útil de usarmos a perspectiva nesta loucura, o que parece ser uma cena maluca e complicada. Nós realmente vamos simplificá-lo. E eu vou mostrar a vocês essa coisa realmente legal que é, se você olhar para as cabeças de todas essas pessoas, eles formam um triângulo muito raso. E nós vamos estar brincando com a idéia deste triângulo. Então, de sua cabeça para sua cabeça há uma linha diagonal de sua cabeça para sua cabeça. Quero dizer, ele é um pouco mais alto. É aproximadamente uma linha diagonal. E todas essas pessoas que estão em primeiro plano, como ela e ela, e esse cara, e esse cara e esse cara, eles se alinham, então ele divide triângulo muito superficial, esse padrão. Todas as cabeças cabem dentro dessas linhas. E isso é o que vai nos permitir fazer até mesmo uma cena maluca e complicada como esta e
torná-la realmente simples e algo que é realmente divertido apenas nocautear enquanto você está sentado lá bebendo seu café. Certo, então é isso que estamos fazendo. Vamos começar em 2 perspectiva.
4. Apartamento de Portugal: crie o quarto: Então, quando estamos olhando para o canto de uma sala como esta, a primeira coisa que eu quero fazer é colocar aquele canto direito. Onde as duas paredes se juntaram? Então, eu só estou tentando descobrir que eu estou olhando para isso neste momento. Ainda não vou usar nenhum governante. Eu só vou ver o quão perto eu posso chegar, apenas desenhando por conta própria. Então eu estou olhando para a foto e eu estou olhando para onde as paredes entram na foto. Então eu estou olhando ao redor da borda do quadro e dizendo, ok, onde isso entra? E eu meio que estou observando isso enquanto eu vou e apenas segurando o que eu estou fazendo. Você não pode, você não pode ver esta parte, mas eu estou segurando meu lápis para a imagem e verificando esse ângulo e depois deitando-o de volta e vendo se ele, se parece certo. Claro, vai haver coisas no caminho, às vezes como mobília e outras coisas. Então, nem sempre se sabe, mas geralmente se aproxima muito. E agora eu vou voltar e ver o quão perto eu cheguei com o meu, com o meu governante. Como se eu fosse procurar aquele ponto de fuga onde essas linhas convergem e ver se vejo se cheguei lá. E eu quero ir em frente e desenhar isso porque vai ser muito útil para nós para descobrir muitos dos outros ângulos que estão nesta imagem. Então eu estou realmente estabelecendo isso. E a razão pela qual estamos fazendo isso a lápis é para que
possamos fazer essas pequenas correções à medida que avançamos. Então, sim, isso está parecendo muito bom para mim. Agora, isso não precisa ser super, super preciso. Você não está sendo arquiteto ou engenheiro aqui, e você só quer chegar perto. Então não se enlouqueça com isso. Mas de qualquer maneira, onde essas duas linhas se encontram é a linha do horizonte. Então eu vou apenas indicar que colocar um pequeno ponto lá só para que eu possa ter certeza. E então eu vou começar a me dar essas linhas de perspectiva que eu sei que vão me ajudar com o que eu tenho por vir. Então eu não sou essas linhas não correspondem exatamente a qualquer coisa que está acontecendo na imagem. Estou colocando aleatoriamente esses ângulos que sei que serão úteis para mim. E continuo com estas linhas ao longo do chão. E a razão pela qual estou fazendo isso é porque a mobília
nesta sala está muito bem alinhada com a parede. Então essas linhas vão funcionar para a mobília. Mais uma vez, se alguém decidiu ser realmente criativo com sua decoração e colocar os móveis em todos os tipos de ângulos loucos. Claro, isso não funcionaria, mas funciona porque a mobília está alinhada com as paredes. Então isso é bom. Então eu tenho isso no lugar e agora eu posso eu vou ir em frente e apagar. Eu realmente não preciso dessas linhas de perspectiva nesta parede porque há, bem, sua perspectiva 2. Esta parede tem seu próprio conjunto de linhas de perspectiva, então eu vou apagá-la só para que não seja muito confuso para mim. Mas agora quero procurar esse outro ponto de fuga. E isso fica complicado nesta parede porque o ponto de fuga provavelmente sai completamente da página. Quero dizer, vou brincar por aqui e ver onde o encontro. Mas, sabes, parece-me que provavelmente vai até ao fim do jornal. E quando isso acontecer e vai acontecer. Quando isso acontece, pode ser um pouco complicado do ponto de vista do seu desenho, porque você acaba olhando as coisas muito mais. Mas parece-me que o ponto de fuga está praticamente no limite de onde está o meu caderno de esboços. Então ele vai, sim, é muito lá fora. Então ele vai quase fora do papel. E, novamente, é bom apenas chegar perto o suficiente. Como perto o suficiente é perfeitamente bom com isso. Não sinta que tem que passar a vida inteira fazendo isso se alinhar. Quando eu estou fazendo esse tipo de coisa, quando eu estou apenas fora e sobre esboçar. Não sou tão cuidadoso com isso. Estou te mostrando isso porque é uma aula e você quer realmente aprender os fundamentos disso. Mas você pode realmente olhar para ele, ser muito mais casual e livre com ele e nós vamos fazer algo assim também. Então eu me dei as mesmas linhas de perspectiva
deste lado que eu fiz do outro lado porque eles vão
ser úteis quando estamos novamente com a mobília e também com a pedra na parede. Esse tipo de linhas vai ser realmente útil para nós. Então eu estou me dando essas linhas para que eu as tenha. E também há tábuas do chão. Talvez eu queira sugerir aquelas tábuas de madeira também. Então eu estou colocando essas linhas e ao longo do chão também para que eles me dêem um pouco de ajuda com isso também, se eu quiser incluí-las. Então eu tenho tudo isso. E há algumas tábuas no teto. Agora este é o tipo de detalhe que eu estaria super solto com. Eu poderia fazer algumas linhas para sugerir essas tábuas de madeira no teto. Mas não vou enlouquecer com este nível de detalhe. Mas vou colocá-los para mostrar que todas essas coisas vão para o mesmo ponto de fuga. Então você é, você sabe, é a mesma idéia. Então é por isso que isso é tão útil. Então agora temos esta caixa toda montada. E eu só vou limpar alguns pequenos detalhes, mas isso é realmente o que precisamos para começar a mobiliar este quarto. Eu só vou dar uma volta e ver se há algum lugar onde eu sinto que as coisas não estão indo bem, certo? Isso é, sabe, meio que meu bem, não minha última chance, mas essa é uma chance de conseguir isso. Tudo bem. E agora vamos começar a colocar a mobília.
5. Apartamento de Portugal: mobilie o quarto: Certo, então uma vez que você construiu a sala, você fez todo o trabalho duro e agora você está apenas encaixando tudo na sala que você já construiu. Vou fazer estas janelas primeiro. É bom que a parte inferior da janela esteja basicamente alinhada ao longo da linha do horizonte. Você pode ver que eles são bem héteros. E é muito fácil acertar o ângulo superior, porque está quase ao longo do teto. E agora eu vou mostrar a vocês que vamos, eu só vou colocar lá há uma espécie de uma janela profunda. Há um pouco de um ângulo rebaixado lá. Então eu vou colocar isso dentro e então entrar nessas portas do obturador agora as portas do obturador ou o sim, as persianas das janelas. Eles não seguem nenhuma regra ou perspectiva particular porque eles poderiam ser abertos e fechados em qualquer ângulo louco. Então, além do fato de que verticalmente eles estão em linha reta para cima e para baixo, caso contrário você está apenas tendo que olhar para ele, levantar, ir e para trás. É por isso que você tem lápis e apenas colocar as
coisas na posição em que você as vê. Por aqui. Eu vou ter todas essas janelas pequenas, mas eu definitivamente quero mostrar. E então aqui está um truque legal. Eu desenhei um x e o centro desse X é onde o centro das janelas vai. Então é uma ótima maneira quando você está olhando para algo de lado assim. Você sabe que tem essa coisa no meio, como aquela barra do meio, mas você não tem certeza de onde o meio cai porque você está olhando para ele em um ângulo. Então, desenhando aquele x e, em seguida ,
colocando neste caso a barra central no meio do x, você vai obter a parte central dele no lugar certo. Este é também um grande truque para, para o exterior também, quando você está, quando você está desenhando edifícios, é algo que eu uso muito também. Mas estou apenas desenhando levemente estas janelas. Não tem que ser muito para ele, mas dá uma sensação real de que estas são janelas. Então isso é legal. Tudo bem. Então, uma vez que eu tenho tudo isso e eu só quero verificar novamente algumas das minhas falas. Obviamente o painel superior da janela, você sabe, essa linha precisa seguir, certo? Precisa ser verdade. Quero dizer, essa é a coisa
sobre, sobre fazer tudo isso em perspectiva é
que o que estamos tentando fazer é que estamos tentando fazer tudo tipo de alinhamento. Então tome o tempo que você precisa, você sabe, volte para a sua régua ou qualquer tipo de borda reta que você possa ter e apenas obter alguns desses detalhes e acertar. Quero dizer, essa é a razão pela qual estamos fazendo isso a lápis primeiro. Então você absolutamente deve ser uma corrida e repensar e retrabalhar como você vai. Quero dizer, isso é meio
que, essa é realmente a parte divertida de tudo isso. E agora que eu estou feliz com a posição em um Windows, eu vou começar a olhar para a mobília e eu posso ver que há um travesseiro que vai bem debaixo das persianas da janela lá. E então a pequena captura esta pequena cama de dia que eu estou olhando para onde ele se sente em relação à parede, como quão longe a parede é a parte de trás do sofá onde ele se senta contra ele. E então eu quero seguir essas linhas de perspectiva novamente porque
essa é a parte legal sobre isso. Então, eu só estou trazendo a régua aqui para mostrar a vocês. Como você pode, como você pode confiar nisso, e agora onde ele termina em relação à janela? Então eu sei que é onde o sofá acaba. Então essa janela se tornou meu ponto de referência para onde eu posso alinhar esses ângulos. E eu só estou olhando para o outro lado. Há, a extremidade mais curta também segue linhas de perspectiva. E as linhas que coloquei no chão, são super úteis. Então você pode ver como usando as linhas que eu já estabeleci, eu sou capaz de fazer esta pequena caixa retangular tipo, meio que forma e fazê-la ler muito bem e posicioná-la na sala onde ele vai e ser capaz de posicioná-la ao lado de o Windows, muito útil. Teve que mover o travesseiro um pouco para baixo porque estava meio flutuando no espaço. Mas acho que tenho esse lugar e, geralmente, o lugar certo, então estou feliz com o lugar onde fica. Ponha um pouco. Vou colocar as perninhas nele. Só tem um pouco, tem um par de perninhas lá e há uma sombra debaixo dela que nos preocupamos mais tarde. Quero colocar este trapo. E o tapete também é muito útil alinhado com a sala. Não é editar ângulo louco, então eu posso usar minhas linhas de perspectiva perfeitamente aqui. E eu estou olhando para onde esse tapete fica em relação a onde os sofás azuis pequenos. E assim que eu conseguir
isso, também vai me ajudar a julgar onde tudo o resto vai. E isso é um gabarito de listras, então eu estou apenas, eu estou apenas fazendo essas pequenas linhas. Então lembrem-se que quero fazer essas listras. E agora eu estou olhando, ok, o, do canto do tapete para as pernas
nesta pequena coisa de console que está contra a parede. Então, e quanto a isso? E estou seguindo as linhas de perspectiva que coloquei na parede, o que é muito útil aqui. Para que eu possa obter esse ângulo direito e obter o, há uma volta para ele também, é claro. Então eu posso novamente, eu sou capaz de usar todas as, todas as linhas regulares, todas as linhas vai ser dois pontos de fuga para obter ambos os lados deste, uma vez que é quadrado contra a parede. Então, e eu não preciso, novamente, eu não preciso passar para sempre fazendo isso perfeito. Como se fosse um pequeno console com a TV sentada em cima dela. Então eu quero chegar bem perto, mas é mais sobre apenas tipo de, tipo de obter as formas básicas e tê-lo lido, escrever é algo que está fornecendo um quarto. Então esse é apenas o objetivo. E assim apenas trabalhar no cheque o ângulo das pernas porque
as pernas vão bater no chão no mesmo tipo de linhas de perspectiva. Então isso me dá um monte de maneiras diferentes de olhar para ele. E não sei se posso voltar ao
meu governante e ao meu ponto de fuga para me certificar de que acerto os ângulos. Você vê como isso funciona? Isso é que todos estão apontando para isso. Então vamos chamar as linhas verticais que retas para cima agora linhas são sempre apenas para cima e para baixo, o que é realmente bom. Isso torna as coisas muito fáceis. Mas às vezes ajuda conseguir uma régua para eles também. Porque quando tudo o resto está em um ângulo, pode até ser um pouco confuso descobrir onde é a vertical, mas isso parece alinhar muito bem. Só estou olhando. Onde a extremidade do sofá bate em relação ao pequeno console e em relação ao tapete. Então ver tudo se encaixa ao lado do, tudo se encaixa com a coisa ao lado dele. Agora a costura do sofá se funde no mesmo ponto de fuga. E eu sei que continuo dizendo isso várias vezes, mas eu realmente quero enfatizar como se o sofá estivesse em um ângulo estranho, isso não funcionaria. Então a razão disso funcionar é que o sofá está alinhado com tudo o resto na sala. Mas você sabe, às vezes se você está trabalhando em uma sala onde nós estamos indo para a imagem como aqueles eram alguns dos móveis na sala é apenas um pouco fora de ângulo. Pode fingir que não é. Se é mais fácil para você seguir esse tipo de eu sou linhas de perspectiva. Você pode apenas em sua linha de desenho o catch up um pouco melhor se aconteceu de ser em um ângulo estranho. Mas felizmente não é. Esta sala é muito bem quadrada. E então eu sou realmente capaz de usar essas linhas, o que é bom. Agora, eu amo esses grandes candeeiros legais. Então isso é algo, é fácil descobrir onde colocar isso porque eu posso olhar onde ele se encaixa em relação aos outros objetos na sala. E eu vou simplesmente desenhar na bancada que o sustenta. E isso coloca isso no lugar para mim. Não preciso me preocupar muito com isso. Isso é, você sabe, isso é muita informação por enquanto. E a propósito,
é realmente muito divertido exagerar coisas como esta. Como se fosse um pouco maior
no meu desenho do que na vida real. Como se você pudesse exagerar e se divertir com as coisas que realmente gosta. E você pode adicionar coisas como, eu poderia colocar mais travesseiros neste sofá se eu quisesse. Eu poderia colocar fotos na parede. Eu posso colocar uma planta de casa no canto como agora que isso está tudo pronto, eu acho que você pode ver como você pode ser um pouco imaginativo e ser meio divertido com isso. Então eu estou apenas apagando algumas das, algumas das linhas de perspectiva, mas eu sei que eu não preciso mais só para que eles não me confundam enquanto eu continuo. E uma coisa que eu quero fazer aqui em cima, eu não vou ficar super detalhado sobre todo aquele trabalho de pedra. Quero sugerir que há pedra naquela parede. Mas se eu fizesse todo aquele trabalho de pedra e apenas detalhes extremos, iria distrair do resto. Você quer que tudo seja uma peça. Mas eu vou apenas desenhar livremente em alguma pedra porque eles também seguem as linhas de perspectiva. Então, enquanto eu tiver essas linhas aqui, eu poderia muito bem apenas sugerir algumas delas e eu posso decidir mais tarde como eu vou lidar com isso ou exatamente o quão detalhado eu quero ser com ele. Mas só colocando um pouco, eu estou apenas me lembrando e certificando que eu entendi o ângulo certo e que eu meio que entendo como esta pedra segue a mesma, as mesmas linhas de perspectiva é tudo o resto na sala, que é, o que é realmente ótimo. Então agora eu posso dar a volta e eu posso apenas tipo de apagar quaisquer linhas estranhas. Porque lembre-se, eu vou pagar por isso com, com aquarela. Então, depois que eu pegar tudo pintado e desenhá-lo, eu vou apagar tudo isso completamente, mas por enquanto eu só quero apagar o suficiente para que quando eu começar a desenhar com tinta, eu não fique muito confuso. Eu só estou checando algumas das minhas linhas aqui certificando que eu estou absolutamente feliz com isso. Porque a próxima coisa que vai acontecer é que eu vou começar, eu vou voltar e fazer tudo isso com tinta. Então essa era a minha última chance de realmente tirar a régua e checar
duas vezes algumas dessas coisas. E então eu estou apenas olhando novamente, certificando-se de que eu estou satisfeito
com a forma como as janelas funcionam e apenas verificando alguns ângulos. Isso é realmente extra, como normalmente eu não seria tão cuidadoso com tudo isso, mas eu só quero dar a vocês um exemplo que vocês realmente
podem ver e seguir e isso faz todo o sentido. Mas se o seu é um pouco instável, está tudo bem. Quero dizer, você
já tem um monte de fundamentos no lugar para que ele está lendo mais ou menos como uma sala e ele não precisa ser processado
apenas com a precisão de um engenheiro. Isso parece ótimo. Estamos prontos para seguir em frente e começar a desenhar com tinta.
6. Apartamento de Portugal: tinta: A parte de tinta disso pode realmente ir muito rápido porque nós
investimos muito tempo no desenho até agora e está com bom aspecto. Então lembre-se se você é destro, pelo
menos você quer trabalhar da esquerda para a direita para não manchar a tinta? Vou manchar a tinta. Faço sempre o que digo, não o que faço. Tente, tente ficar para a esquerda e o oposto, claro, se você é canhoto. Mas, mas você quer estar atento a isso. Agora, se você está usando algo que é mais como um desenho, como um forro de pigmento, seque muito mais rápido do que esta solta e fluida Inc. Você não vai ter um problema tão grande com isso, mas não se preocupe com alguns esfregaços de tinta. Você nem vai notar quando ela entrar na aquarela. Então o que eu estou tentando fazer é apenas fazer, fazer linhas interessantes. Quero dizer, isso definitivamente vai ser muito, muito visível como parte do desenho. Mas também, eu posso, eu posso me mover bem rápido aqui. Eu posso estar bastante confiante que o que eu fiz a lápis vai funcionar e, e apenas me divertir recebendo tudo apenas renderizado em caneta. Então, uma coisa a lembrar aqui é que se você acha que algo está errado, esta é realmente e realmente sua última chance de consertar isso. Então você pode neste momento revisitar algumas
das decisões que você tomou sobre alguns desses ângulos sobre as coisas. Se você é assim, eu não sei o que eu estava pensando. Eu realmente não olhei diretamente para mim ou isso realmente não
parece que está em perspectiva para mim, você sabe, esta é a sua última chance, mas não sinta que você tem que seguir o que o desenho a lápis diz. Porque, claro, você pode obter o seu desenho e você está livre para mudá-lo neste momento. Então também não vou colocar uma grande quantidade de detalhes agora. Só estou tentando colocar as formas básicas. Não sei bem como vou lidar com as pedras. Só estou evitando isso por enquanto enquanto penso nisso. E com o tapete, eu já decidi que vou colocar aquelas listras brancas no tapete no final com uma caneta de tinta branca. Então eu não estou me preocupando em desenhar isso ainda e tentando manter meu voto de passar da esquerda para a direita. Então eu vou trabalhar agora eu estou meio que
tentando ficar longe da tinta molhada e obter esses realmente apenas contornos. Quer dizer, eu estou basicamente apenas a delinear aqui e apenas deixando de fora aquelas coisas que, como eu disse, como o trabalho de pedra e as
listras no tapete onde eu acho que eu poderia fazer algo um pouco diferente. Estou dizendo que com esse travesseiro, você sabe, e há um padrão lá, algumas listras nele. Não vou fazer isso em caneta. Isso é algo que eu poderia fazer. Eu poderia fazer a lápis ou com tinta. Aqui novamente, é aqui que eu tenho que ter muito cuidado para não manchar o que eu acabei de desenhar. Mas apenas entrando em alguma quantidade de detalhes básicos nessas janelas e apenas, realmente, apenas trabalho de linha muito básico. Então eu estou desenhando, você pode ver o canto da janela e é ótimo com Windows se você pode tipo de obter aquela pequena inserção, aquela pequena parte interior e realmente mostrar isso. Estou repensando essas persianas enquanto as desenho, estou olhando para esses ângulos. Novamente, saber que é minha última chance de fazer isso. Então, qualquer coisa que eu quisesse mudar sobre isso agora é a hora certa. Enquanto estou desenhando aqui, tenho que confessar que deixei de fora o outro obturador que está aqui. Eu realmente não entendi totalmente desenhado. Há como o obturador interno na primeira janela. Eu meio que pulei e vou deixar como se
fosse difícil dizer o que é nesse pequeno desenho. Então, está tudo bem. Você vai encontrar coisas assim. Como se você estivesse indo junto e você fosse como, oh, eu deixei de fora o segundo abajur ou algo assim. Não se preocupe com isso. Eu posso ver isso lá fora como a borda do obturador deste lado e eu não tinha desenhado a lápis, mas eu estou apenas decidindo que eu vou ir em frente e colocá-lo dentro Eu só gosto porque é perto do espectador em algo meio escuro e óbvio em primeiro plano. E eu gosto sempre que eu posso puxar algo realmente do primeiro plano para dentro. Então, apenas terminando esses painéis de janelas e eles realmente são apenas, você sabe, bastante simples. É só uma pequena grade. Já é razoavelmente preciso. Então, eu só estou pegando essas linhas. Eu também sei que eu posso entrar com um pouco de tinta mais tarde para estes para que eles não tenham que ser super detalhados. Eles só precisam estar no lugar certo. Quero dizer, isso está realmente bonito, é realmente muito bonito se juntar. Então eu vou apenas olhar parecidos para algumas pequenas pequenas coisas em que talvez eu sinta que eu estou perdendo alguma coisa. Você pode ver onde eu borro a tinta só um
pouquinho porque é inevitável porque eu sabia que iria. Mas, hum, mas está tudo bem. Vai parecer muito bem. E checando coisas como as pernas no fundo
do sofá ou qualquer outra coisa onde eu acho que eu poderia gostar de um pouco de detalhes. Claro, eu sempre posso voltar mais tarde e adicionar mais com caneta, mas eu acho que isso é bom. Isto está parecendo muito bom por enquanto.
7. Apartamento de Portugal: caneta pincel: Assegurei-me que a tinta estava seca e depois apaguei todas as marcas de lápis que não precisava. Você notou que eu deixei um pouco do lápis na parede de pedra ali. Mas, caso contrário, eu apaguei tudo o resto. E agora eu estou entrando com uma caneta de escova e eu estou apenas procurando áreas onde eu possa adicionar um pouco de um peso de linha mais escuro e mais espesso. E assim isso tende a ser o lado inferior das coisas ou o lado da sombra. Então, além disso, está longe da luz. Então, como com essa TV, você sabe, eu posso meio escuro e até o limite de que eu posso andar por aí. Eu meio que gosto de paredes e tetos, carne ou paredes e pisos se encontram para fazer um pouco mais de transição pronunciada lá. Então você não tem que fazer isso sempre, mas é algo que eu costumo fazer muito. As bordas dessas persianas são muito escuras e eu poderia fazer isso com dor. Mas o ter este pedaço extra de preto, ele só acrescenta algum peso e alguns interesses. Dá alguma variedade para o peso da linha. Eu também estou percebendo que eu realmente não desenhei em nenhum detalhe sobre estas persianas. E então eu estou usando apenas a ponta muito fina desta caneta pincel para fazer isso. Eu poderia ter voltado para a minha caneta normal também, mas já que eu tenho essa na mão, eu estou meio que caindo naquele pequeno detalhe extra. Vai parecer diferente do que a linha normal da caneta porque é, porque é a nossa ponta de pincel, é um tipo de linha mais oscilante. O que, de novo, eu gosto, tipo, eu quero essa diferença. Eu sei que há muitos artistas que vão usar algo mais
como um marcador para isso de modo que, embora ainda seja uma ponta de pincel, é uma dica firme e não tem esse tipo de irregularidade oscilante para ele, mas a desigualdade descontroladamente é meio o que eu procuro. Então é isso que estou fazendo. Então, de novo, só estou colocando esse tipo de lado negro no obturador. Em vez de fazer isso com dor, vou em frente e fazê-lo com tinta e depois posso passar por cima com tinta. E há, há todos os tipos de áreas de sombra dentro da janela, como quanto mais escuras as as partes mais escuras que estão apenas longe da luz. Então eu vou em frente e realmente construir isso. Não colorir perfeitamente. Eu não preciso que ele seja totalmente opaco porque eu sei que
eu vou colocar um pouco de cor marrom para sugerir a madeira. Então, é bom se eu deixar algumas áreas não
Incas porque dessa forma a tinta marrom vai preencher isso e vai dar esse tipo de sentido, esse tipo de ilusão dessa madeira realmente escura. Então este é o obturador que está em primeiro plano que eu realmente gosto. Então, apenas um grande objeto escuro lá. E então, e em seguida, andando por aí como as pernas pequenas das coisas e tipo de parte de baixo deste sofá. Eu sei que vou fazer este em uma cor azul, então eu não quero que ele seja totalmente preto, mas na verdade ficaria meio legal se você quisesse fazer isso. Há uma pequena sombra atrás do travesseiro. Então, só estou sugerindo que existe um perigo. Tenho de te dizer com esta caneta. Eu amo essas caneta pincel tanto que há um perigo de tipo de fazer muito. Assim que tiver isto na minha mão, não
quero deixar de lado outra vez. Então, realmente, um pouco disso é um pouco gratuito, mas é só porque eu gosto muito disso. Gostei da aparência dele. Por isso, tenso a querer dar a volta e adicionar o máximo que puder. Mas lembre-se também que o ponto é ter alguma variedade. Então, se você fizer completamente tudo neste compartimento de pincel e passar por cima de cada linha que você fez em uma caneta mais fina, então você meio que perdeu a variedade no trabalho de linha. De qualquer forma. Eu provavelmente deveria seguir meu próprio conselho sobre isso um pouco mais. Mas com a lâmpada, só
estou procurando maneiras de dar um pouco mais de peso à lâmpada procurando o lado sombrio de qualquer detalhe com essa lâmpada. E esta é a última coisa que vou fazer antes de começar a pintar. Então, onde mais eu preciso de algo como eu esqueci de
fazer esse pequeno detalhe no interior do obturador. Então eu vou em frente, entrar e pegar isso. E assim que tudo isso estiver feito, o que eu preciso fazer é dar um segundo para secar antes de entrarmos na pintura. Eu sempre posso voltar e fazer mais disso depois que eu terminei com a aquarela para, então este não tem que ser o fim, mas este é apenas alguns pequenos detalhes aqui e ali. E então vamos deixar isto secar por um segundo. Comece a pintar.
8. Apartamento de Portugal: aquarela: Está na hora de pintar. Então eu quero começar com as maiores áreas da sala, as cores mais dominantes. Então eu tenho um pouco de ocre amarelo que eu vou para onde eu vou começar, a cor da madeira para o chão é apenas um ocre amarelo básico para começar. E então eu vou misturar um pouco de óxido vermelho transparente. Você também poderia usar algo como uma, eu não sei, uma siena queimada aqui, você sabe, qualquer tipo de marrom avermelhado que você tem uma cor tipo umber. Quero que fique mais escuro debaixo do sofá onde há uma sombra. Eu sinto que é uma sombra marrom muito quente e rica. Então parece fazer sentido usar essa cor mais escura. Agora, é claro, isso ainda está bem molhado, então eu sei que a cor vai correr um pouco, mas eu também sei que é meio que uma sombra suave de qualquer maneira, então eu acho que está tudo bem. Mas um pouco daquele marrom entra nas bordas. E agora vou deixar cair um pouco da minha laranja. Eu gosto da idéia para um piso de madeira de haver um monte de mudanças na cor. Desde que a tinta ainda esteja molhada e eu possa brincar com ela. E eu vou em frente e faço isso. Agora, para o teto. É um teto muito quente, rico e eu estou realmente começando, eu estou colocando para baixo um pouco de laranja, espiral laranja. E então eu vou colocar um pouco de marrom ou cores em cima dele com este óxido vermelho transparente para que seja super quente, rico e vermelho. Como podem ver, há uma espécie de reflexo azulado atingindo o teto. Não vou me incomodar com isso. Vou em frente e pegar um pouco desta cor com um pincel seco só para sugerir que há luz vindo dessas janelas e batendo no teto. Mas eu não vou ficar louco em fazer como reflexos de luz azul lá dentro ou algo assim. Eu vou entrar. Isto é apenas com o óxido vermelho transparente. Vou usar isto para a madeira também. Mas qualquer Brown que você tem na sua paleta está bom. Se você misturar um laranja e azul juntos, você vai ter alguns realmente bons Brown também. Então agora eu tenho sombra violeta misturada com um pouco de ocre amarelo. E eu estou indo para um cinza aqui é, mas eu queria ser um cinza. Isso é um pouco cinzento amarelado. Então o que isso é é uma parede de cimento e então você pode fazê-lo apenas completamente cinza porque todos nós sabemos que uma cor submetida está certa. Mas nesta sala, há tanta luz quente e
rica saltando ao redor que ela tomou em uma cidade amarela avermelhada. E então eu estou ciente disso. Eu também quero que haja um pequeno ângulo aqui onde a luz está entrando e batendo nela. E então eu quero ser capaz de mostrar isso. E também você pode ver como as cores um pouco desiguais e manchadas e isso é muito de propósito. Quero dizer, acho que o cimento tem um tipo de blushes naturais. E assim, apenas tendo. Muita água no papel e deixar a cor se mover e fazer sua coisa é uma espécie de, tipo de grande para algo assim. Então isso parece bom para mim. Quero dizer, novamente, é perto o suficiente e é por isso que eu gosto de fazer essas grandes cores dominantes cedo porque eu quero, eu sei que essas cores vão se misturar em todo o resto. Só estou deixando cair um pouco de azul em algumas dessas sombras. E apenas, apenas estragando tudo só um pouco para obter mais dessa sensação de concreto. Trabalhando um pouco de Naples Yellow na mesma mistura. Então, isso é muito parecido. As pedras aqui, você sabe, elas podem ser tipo de pedra acinzentada na luz certa, mas nesta sala elas são bem amareladas. Então, um pouco de amarelo de Nápoles, um pouco de ocre amarelo e um pouco de sombra de violeta. E eu estou misturando essas coisas e eu estou deixando minha pintura ser uma
espécie de apenas uma sensação de pedra como essas manchas de tinta. Eu nem estou realmente prestando atenção às linhas de lápis eu coloquei para baixo e tentando seguir isso de qualquer maneira, mas apenas tentar obter algo que tem alguma textura para ele e parece crível como pedra. E eu acho que isso parece legal do jeito que é. Eu provavelmente vou voltar com um lápis de cor e talvez trabalhar naquelas linhas um pouco. Mas eu acho que você meio que tem a idéia de que é pedra sem pareça apenas não totalmente sobrecarregado e esse era o meu objetivo. Agora vou usar azul prussiano neste sofá. azul prussiano é um maravilhoso azul escuro que se inclina tão ligeiramente verde. Estou misturando com uma sombra de violeta para o lado mais escuro. E também para este fim, é um pouco mais leve, então eu vou voltar com uma mistura ligeiramente mais aquosa que eu vou usar em cima. Eu vou ajeitá-lo. Então eu coloquei para baixo e então eu puxo para cima
novamente para ter a sensação de que a luz está batendo nele. Então isso é muito intencional. E a mesma coisa aqui. Eu posso colocar um pouco de lado e se eu quiser, eu posso voltar. Sabe, posso pegar as coisas enquanto ainda está molhado. Adoro isso na aquarela, que você tenha a oportunidade de fazer isso. Isso, eu quero entrar e escurecer e um pouco na frente. Eu também poderia ter esperado que secasse e voltasse e fizesse isso uma vez que secasse, você vê que cor realmente vai ser, certo? Porque vai ser, as coisas vão secar e vão ficar um pouco mais leves. Então agora eu tenho mais do meu mesmo pirrol laranja misturado com um pouco de óxido vermelho transparente. Porque este sofá laranja não é como uma laranja super brilhante. É um pouco de um tom de laranja. E eu estou fazendo as partes mais escuras primeiro e dando eles um pouco de uma chance de afundar no jornal. Eu não quero deixá-los secar completamente, mas eu definitivamente quero que ele fique mais ou menos onde eles estão. E então eu trabalhei em um pouco de amarelo e entrei em fazer essas partes mais leves. E aqui de novo, eu posso colocar um pouco para baixo. Posso levantá-lo de volta com uma escova seca e tentar ter essa sensação de luz batendo naquele sofá. É, você sabe, é um sofá de couro, então realmente reflete a luz. E apenas brincando com isso um pouco, faz parecer mais tridimensional. Sabe, você realmente, você realmente tem um senso disso, não apenas como este bloco plano de cor na sala, mas você tem a sensação de como almofadas arredondadas. Então eu gosto disso. Estou trabalhando um pouco mais para ler isso. Porque a luz é um pouco diferente
na parte de trás do sofá porque há toda essa luz azul vindo da janela, então está esfriando. Parece quase um pouco mais rosa. Então eu só queria mudar um pouquinho. Isto é muito pequeno. Definitivamente não tenho que ser tão cuidadoso. E, em seguida, ao longo do topo, é realmente brilhante porque há luz batendo nele da lâmpada. Então eu só vim com um pouco de amarelo lá. E novamente, eu posso brincar com áreas de sombra
mais escuras dentro dessas almofadas para
dar a eles uma sensação de redondeza um pouco. Mas eu acho que isso parece muito legal. Parece muito, muito crível. Agora. Agora que isso está seco, sabe, porque isso é sempre como uma corrida para você pegar uma coisa para baixo, você deixa secar, você vai trabalhar em algo em outra parte da dor. Ele bem, essa coisa está secando, então você pode voltar para o outro lado da sala. Então agora que eu sei que as coisas que eu
pintei primeiro ou seco agora eu posso voltar e eu tenho uma mistura bem grossa aqui. E eu estou realmente trabalhando para obter as partes mais escuras da madeira. E para isso eu estou, eu estou mais uma vez usando o mesmo óxido vermelho transparente. Um pouco de soprou nele, vamos torná-lo um pouco mais marrom. Então, se eu quisesse que fosse menos vermelho e um pouco mais marrom, então era o que eu faria. Agora com um pouco de ocre amarelo. Vou fazer o interior das portas, mas estão a ser atingidas com muita luz. Então eles são bastante, bastante leves e bastante brilhantes. E eu realmente quero enfatizar essa sensação de luz chegando. Então eu vou usar uma cor muito mais clara e pegar um pouco do meu pincel e realmente tentar ter a sensação da luz entrando por essas três grandes janelas. E vou continuar a trabalhar nos detalhes ao redor destas janelas. Não mostrei nenhuma cor entrando pelas janelas. Nesta fase, você sabe, obviamente eles parecem muito brancos. Eles parecem realmente explodidos na foto e isso é, isso é meio bom. É tentador, é sempre tentador querer apenas cair um pouco azul no Windows porque o céu é azul, mas você sabe, janelas ou são, é claro, fazendo um monte de coisas diferentes dependendo da luz que está afetando eles. Então, mas vou deixar isso por enquanto. Por esta pequena credenza em fazer a mesma coisa. Eu só estou entrando e pegando a madeira
na frente dele e as pernas um pouco mais claras de cor no topo. Então eu estou usando o ocre amarelo novamente no topo
da credenza por causa da forma como a luz está batendo nele. E então, para a própria TV, estou usando a tenda neutra do Daniel Smith com um pouco de opressão azul misturado por causa do balonista da luz que está batendo nela. E eu estou pegando um pouco lá também, só para dar essa sensação de reflexos saltando fora dela. Mas isso é apenas uma coisa muito pequena. Quero dizer, você sabe, nada disso é coisa que realmente precisamos de alarmar ao longo de um tempo. É apenas sobre como estabelecer luzes e
escuras e dar às coisas uma sensação de profundidade ou uma sensação de sua forma. Então agora com um pouco de violeta sombra e um pouco de azul prussiano misturado, eu estou apenas caindo em uma cor cinza para este tapete. Este tapete é um bom exemplo de algo onde se você quiser ser imaginativo e mudar algo em uma sala, você absolutamente pode. Então não há razão para você ter que manter um reg cinza se você tem uma visão para algo mais acontecendo lá, se você quer fazer listras realmente loucas em uma cor diferente, algo assim. Ok, então agora aqui vamos nós com as lâmpadas. Então isso vai usar sombra violeta novamente. E eu estou apenas olhando para a luz versus não luz. É só com isso que me importo. Então esta lâmpada está realmente refletindo tudo o que está na sala. E você poderia fazer uma pequena versão da pintura dentro da lâmpada se você quisesse ser super louco. Mas tudo o que estou a fazer é perguntar-me, onde está a luz e onde não é a luz? E eu caí naquela sombra violeta. Mas agora vou colocar um pouco desse óxido vermelho transparente porque é claro, tanto quanto ficar refletido nesta lâmpada em termos de todos os marrons na sala. E eu realmente gosto do jeito que parece exatamente como é. Então, se você, reflexos são complicados, e se você chegar a um ponto com um reflexo onde você vai, oh, isso parece muito legal do que simplesmente parar. Não abuses a tua sorte. Eu acho que isso parece muito legal, então eu vou deixar isso. Vou entrar com meu pincel e apenas uma mistura seca e colocar algumas listras vermelhas. Isso é algo que eu também poderia fazer com marcadores ou lápis colorido ou o que quer que seja. Então eu não tinha que fazer isso com caneta, mas só quero mostrar a você tipo de todas as diferentes opções lá. Então agora novamente, as coisas estão desenhando. Estamos nos movendo à espera que uma coisa seque antes de fazermos outra coisa. Então, agora eu tenho um pouquinho de azul cobalto e eu estou apenas mergulhando aqui e ali nessas janelas para que não seja apenas papel branco intocado. Só um pouquinho agora, um pouquinho de Amarelo de Nápoles. E talvez em alguns dos painéis das janelas eu caia em um pouco amarelo. Então você tem a sensação de que há algo acontecendo lá fora. Você não sabe o que é. Estas cores vão clarear à medida que secam. Então vai ser ainda menos do que parece, o que eu acho ótimo. Acho que é isso que você precisa. Então agora eu vou apenas procurar por alguns pequenos lugares onde eu perdi a chance de adicionar alguns detalhes. Mas, na verdade, acho que isto parece muito bom.
9. Apartamento de Portugal: mídia misto: Vamos adicionar alguns detalhes aqui em mídias mistas. E isso é, naturalmente, totalmente opcional. E se você estiver viajando, você pode não ter todas essas coisas com você. Eu costumo viajar com uma caneta de tinta branca porque eu posso usá-lo para todos os tipos de pequenos destaques legais. E aqui estou eu a usá-lo para colocar algumas listras neste pano. Agora, alguns desses detalhes vão ser um pouco difíceis para você ver na câmera porque eles são meio sutis, mas eles parecem muito legais pessoalmente. Então brinque com essas coisas se você tem algumas dessas ferramentas e se este é o tipo de coisa que você realmente gosta, pode ser uma ótima maneira de apenas destacar ou acentuar ou apenas adicionar alguma variedade ou um pouco de textura diferente. Então,
a primeira coisa que estou fazendo andar por aí com minha caneta de tinta branca e estou procurando por lugares. Quero dizer, eu fiz aquelas listras no tapete e eu estou procurando por lugares onde é apenas um pouco mais leve e brilhante. E alguns casos eu vou direto em cima das linhas de tinta que fiz porque eu quero tipo de derrubar aquela linha preta um pouco na lâmpada. Há obviamente alguns
reflexos ao longo do suporte e também apenas alguma luz saindo da própria lâmpada. Então eu peguei meu pino de tinta de marfim e fiz isso. Então é apenas um pouquinho amarelado porque a luz que sai dela seria apenas um pouco amarela. Então eu estou procurando por lugares onde a luz atinge algo, seja o local da TV ou certas áreas
nas persianas onde são algumas das linhas nos detalhes dentro das persianas. Na verdade, parece branco por causa da luz atingi-lo. Então eu estou procurando oportunidades como essa em qualquer lugar onde eu só quero aguçar, alinhar e fazer com que seja branco e brilhante. Esse é um uso muito legal para canetas de tinta como você pode realmente esclarecer e borda e realmente torná-lo pot. Porque esses são os tipos de coisas que às vezes você pode perder quando você está fazendo
aquarela, é realmente fácil tipo de soprar direito sobre uma borda afiada agradável como essa. Agora vou entrar com um lápis de cor amarela e colocar algumas listras no travesseiro. Lápis de cor são ótimos para coisas como tecido. Aqui, mesmo que este couro, não é tecido, mas eu estou apenas fazendo um pouco de textura extra neste sofá com um lápis de cor laranja. Você pode, você sabe, você pode cair em talvez uma cor ligeiramente diferente da que você tinha em sua paleta, ou apenas fazer transições mais interessantes entre cores. Eu estou chegando para grãos de madeira, eu realmente gosto de entrar e apenas pegar algumas dessas marcas de lápis
texturizadas em, em grãos de madeira. Isso só deixa você saber o que você está olhando um pouco. Então eu estou indo por aí e vendo onde eu tenho uma oportunidade de fazer um pouco disso. E usar lápis colorido também para gostar escurecer o lado deste sofá é uma maneira legal de fazer isso. E usarei um pouco para a sombra por baixo. Quero dizer, eu tenho uma bela sombra marrom escuro, mas se eu puder adicionar um pouco de azul lá,
porque, você sabe, as sombras tendem a ser legais. Eles tendem a inclinar-se para um azul ou roxo. Então, apenas colocando um pouco de sombra mais escura lá. E agora o que eu decidi fazer com este trabalho de pedra é vir e desenhar o morteiro entre as pedras. É uma cor mais escura. Então, vou deixar cair isso com um lápis marrom. E quero que seja bem leve. Novamente. Eu não quero realmente dominar o desenho inteiro com isso. Não quero enlouquecer. Eu realmente não estou olhando muito para a foto de referência
neste momento porque eu tenho as marcas de lápis que eu coloquei para baixo. Eu tenho a dor. Então as linhas de argamassa realmente precisam dar a volta ao que eu já tenho aqui. E então eu estou apenas tentando fazer a quantidade certa que realmente combina com o quarto. Há uma pequena costura, este concreto Wallis ou pedra ou algo assim, e há uma pequena costura ao longo dele. Então eu só queria colocar isso e procurar por qualquer outro lugar onde eu possa tipo de afiar alinhar ou apenas quero
adicionar um pouco de uma cor diferente do Senado e um pouco de uma direção diferente. Então eu tenho um, eu tenho um lápis de cor marrom e eu estou apenas fazendo algumas marcas extras. Você tem um monte de drama por ter cores mais escuras nas sombras,
você sabe, cores mais claras em outro lugar. Então este é um marcador laranja. Você também pode usar marcadores. E provavelmente eu não usaria tudo em cada pintura, mas eu só queria mostrar todas as opções. Então este é um marcador de Tambo e laranja. E eu estou muito mantendo isso focado em torno das áreas mais escuras e apenas tipo ir e escrever em cima de onde minhas linhas pretas estavam e apenas fazê-lo estourar um pouco. Quero dizer, é sutil, mas acrescenta uma pequena nota de vibração que eu realmente gosto. E então eu acho que isso faz com que pareça legal. Eu vou voltar para dentro. Eu só vejo mais algumas oportunidades com a minha caneta tinta branca para apenas adicionar mais alguns pops de destaques que realmente jogar fora bem contra alguns dos lugares onde eu fui e adicionado em alguns desses escuros e agora com um marcador marrom. Então isso é algo que eu poderia ter feito com a dor, certo? Eu poderia ter feito uma linha muito fina de tinta marrom aqui, mas fazendo isso com um marcador, você tem uma bela linha ousada. E é claro que você não tem que se preocupar com isso correndo em qualquer outra coisa ou esperar que ele seque ou nada disso. Então eu só estou andando por aí como se eu realmente gosto da forma este marcador escuro olha em torno de alguma daquela janela guarnição lá em cima. Então, qualquer lugar que eu só quero afiar algo, esses marcadores são ótimos para isso. Talvez tornar esta borda um pouco mais escura, um pouco mais perceptível. Vendedores de janela de novo, posso dar a volta e fazer um pouco mais neste pequeno credenza. Quer dizer, tudo isso é de certa forma, tudo
isso é um pouco exagerado, mas é só para dar a você uma chance de ver todas as diferentes opções e coisas com as quais você pode estar brincando. Posso fazer um pouco, há uma sombra debaixo daquela credenza que eu não tive a chance de colocar. Então eu só deixei cair isso com marcador. Posso usar o marcador para tornar a sombra debaixo do sofá ainda mais escura, como a parte mais escura da sombra, ainda mais escura. E parece muito afiada e muito boa. Então eu acho que tudo isso está se dando muito bem. Você notou que eu realmente não toquei no abajur porque eu estava muito satisfeito com como isso funcionou. Consigo ver mais algumas oportunidades. Eu só estou indo tipo de ir ao longo da parede aqui. Quero dizer, sinto muito, ao longo do teto. E fazer algumas dessas tábuas, aquelas tábuas no teto. Mas muito levemente. Quero dizer, eu gosto que seja um teto de madeira e quero deixar isso óbvio. Então, ter esses plâncton lá realmente ajudou a sugerir isso. E é claro que você notou que onde a luz atinge, as costuras nas tábuas são na verdade brancas. Não são de cor mais escura. Então eu só estou usando meu pino de tinta um pouco para mostrar isso em alguns lugares, mas eu não tenho que fazer muito. Eu não tenho que chegar a dois loucos detalhados sobre tudo isso. Então, qualquer outro pequeno lugar onde eu queira fazer qualquer coisa que eu esteja procurando pode ser um pouco mais no chão. Posso entrar e fazer um pouco mais desse tipo de lápis colorido. Meio que termine isso. Olhe para adicionar alguns pequenos nós na madeira. E deixe-me ver se há outros lugares
neste trabalho de pedra onde eu quero adicionar um pouquinho mais de detalhes. Basta aguçar, faz alguns deles um pouco mais escuros do que outros para que haja aquele bom desde uma variedade entre eles. Então realmente, eu acho que isso é como um muito bom, quero dizer, nós fizemos, nós praticamente tentamos todas as técnicas de arte imagináveis nestes com os Stones. Estou levando a caneta de tinta de marfim e fazendo algumas das pedras mais leves porque algumas são mais leves, verão mais escuras, que é apenas começou como as pedras são. Então, apenas adicionando um pouco mais de variedade em sua, embora realmente nós fizemos mais do que suficiente. Então essas são como uma tonelada de opções. Mas eu acho que realmente se deu bem.
10. Lápis de museus: Tudo bem, agora que fizemos alguns destes na UC
, como funciona. Eu pensei que eu estava pensando sobre como tudo bem, então quais são alguns lugares quando você está viajando? Quais são os tipos de interiores que você pode fazer muito? E você sabe, um deles poderia ser um museu de arte. E a coisa legal sobre museus de arte é que eles vão deixar você sentar lá dentro e esboçar. Eles podem ter algumas restrições sobre quais materiais você pode usar. Pode ser limitado apenas a lápis ou talvez lápis e caneta. Provavelmente você não pode estourar suas tintas. Mas eu sou conhecido por esboçar dentro de um museu e depois
ir sentar na escada do museu e terminar a pintura ali mesmo. Então, para esta cena do museu, você provavelmente já pode ver como isso funciona, certo? Quero dizer, estamos olhando para o canto da sala e eu só estou fazendo o que eu fiz antes aqui onde eu tento acertar os ângulos apenas medindo em olhar para ele, e pensando sobre o que eu sei sobre como isso funciona. E então eu vou quebrar minha régua e verificar novamente e ver se eu posso identificar o ponto de fuga, o
que ajuda apenas ter isso marcado. Ele vai, ele vai, nós vamos usá-lo muito neste aqui. Então eu meio que, isso é, isso é, novamente, é por isso que usamos lápis, certo? Estou reverificando, repensando, lembrando, olhando o ângulo e tentando acertar. E então eu vou quebrar minha régua e colocá-lo no lugar quando eu estou sentado em um esboço em um ambiente como este de verdade, Novamente, eu poderia não me preocupar tanto em obter isso exatamente tecnicamente perfeito, mas meio útil para fazer. Agora este é um desses ângulos onde o ponto de fuga do outro lado está tão longe da página que eu realmente, usando essa pequena régua com quem eu viajaria, eu quase realmente não consigo encontrá-lo. Então eu só vou confiar no meu olho para
conseguir esses outros ângulos certos. Sei que esta é a minha linha de horizonte. O fotógrafo está de pé tirando esta foto. Então, uma fraude fácil é que a linha
do horizonte será praticamente nivelada com a cabeça dessa pessoa, entende? Mas, caso contrário, você pode apenas dizer procurando como onde eu posso ver uma linha reta? E onde quer que você veja a linha reta neste desenho, eu sei que é onde a linha do horizonte está. Então eu estou me dando essas linhas de perspectiva ao longo daquela parede que eu sei que vão me ajudar com todas essas fotos. Mas também estou colocando alguns
no chão porque eles vão me ajudar com a mobília. Então eu tenho tudo isso para fora e eu estou muito feliz com isso. Mas, novamente, o ponto de fuga está tão longe do papel deste outro lado que eu vou meio que olhar para ele. Conheço o ângulo da parte superior e inferior da parede. E eu sei que a linha do horizonte é reta, que é perfeitamente horizontal. E então eu estou apenas fazendo um palpite razoável aqui e é perto o suficiente, vai parecer totalmente bem. Então isso é tudo o que eu realmente preciso pensar em fazer bem ali. E então uma vez que eu tenho tudo isso dentro, eu posso começar a pensar sobre, bem, o que mais eu vejo nesta sala e o que é, há um tipo de branco. Um corte diminui ou algo ao longo da parte inferior da parede, você pode ver fora uma espécie de área branca. E eu fui para preservar isso. E então há também um tipo bem profundo de guarnição
dourada ao longo do topo da parede lá. E eu quero marcar essa área para que eu me lembre onde ela está e eu não puxo direto para ela. E eu meio que preservo isso também. Acho que será uma coisa boa para destacar e pintar quando eu começar a pintar. Então eu só vou me certificar de que eu tenho tudo isso onde eu quero, para que eu possa então começar a pensar em mobiliar este quarto. E eu estou olhando para aquele quadro grande. Onde é que essa grande imagem cai nesta parede e parece
estar a meio caminho da parede é onde está o lado direito dela. E então eu posso usar minhas linhas de perspectiva que eu
desenhei para realmente colocá-lo no lugar em todos os lugares. Então essas fotos realmente se juntam muito rapidamente porque eu tenho essas linhas úteis e eu posso olhar como, OK, esta pequena foto à esquerda. Quão grande, onde ele se sente em relação ao grande que eu acabei de fazer? Então eu estou sempre procurando como uma coisa se alinha ao lado da outra coisa. E então há uma foto do outro lado. É um pouco mais alto do que o do lado esquerdo. Então eu estou usando minhas linhas de perspectiva novamente, mas também apenas pensando em onde todos eles se sentam ao lado do outro. E então há esses dois outros que se encaixam um em cima do outro e eu posso medir o topo e fundo daquele contra todos os outros que coloquei no lugar. Então é tudo sobre você acertar uma coisa? E, e tudo o resto pode meio que fluir junto com ele e será será muito perto. Eu posso fazer a mesma coisa aqui e eu posso olhar para o R8. Onde se
sentaram as fotos nesta parede comparadas com as que estão ao lado dele na outra parede. E quero ter certeza de que tudo está bem posicionado. E eu também tenho minhas linhas de perspectiva aqui para realmente me ajudar, o que é ótimo. E eu estou olhando tipo, ok, isso, tem um tipo de imagem maior no meio. E onde é que o canto que um se sente em relação
aos cantos dos outros dois que está ao lado. Então esse tipo de coisa. Eu continuo e continuo trabalhando meu caminho ao redor da sala, trabalho em todos esses elementos e juntos, você praticamente entende como isso funciona agora. E então eu chego para o lado aqui e eu realmente não, eu não deixei exatamente espaço suficiente para mim. Talvez deva haver um pouco mais de parede à direita desta foto, mas está tudo bem. Isso não importa. Eu não estava medindo um espaço no meu papel que
coincide exatamente com as proporções desta fotografia de qualquer maneira, porque eu queria que isso fosse como se estivéssemos trabalhando da vida. E quando você está trabalhando da vida, você não tem as medidas perfeitas e as bordas perfeitas de uma fotografia para realmente ajudá-lo. Então a próxima coisa que fazemos aqui é a mobília. E eu estou medindo onde a mobília fica em relação às fotos. Estou usando as linhas de perspectiva para acertar os ângulos. E neste caso, há alguns, Deus, como é que eu digo isso? Algumas linhas horizontais que são praticamente
retas, linhas horizontais retas na parte superior e inferior daquele pequeno armário ou o que quer que seja. Então ajuda que esses são basicamente retos e que os outros são angulados, mas há ângulos de acordo com as linhas de perspectiva que temos. Então, é muito fácil colocar esse ajuste no lugar. E agora há uma mesa grande, estranha e muito ornamentada. E eu estou olhando, tudo bem, onde está o topo da mesa em relação ao Wayne Scouting atrás dela? Estou colocando os ângulos do topo
da tabela como eles se alinharam com essas linhas de perspectiva. Mas eu ajudei muito,
e fora isso, estamos realmente olhando direto para ele. Então ele tem essas pernas muito grossas, ornamentadas, meio grossas. E eu só preciso basicamente dizer a mim mesmo onde eles estão e esta parte embaixo que também tem muita culpa de ouro nele. E também há estas três pequenas estátuas sentadas nesta coisa. E, claro, quero dizer, mal
consigo ver estas estátuas. Parecem essas pequenas formas pretas para mim. Então eu não vou renderizá-los com precisão, mas eu meio que gosto, gosto disso. Acho que dá a sensação de que você está em um museu e as coisas
deles no meio da sala que você anda por aí e olha também. Então, eu só estou fazendo essas formas patetas de rabiscar por enquanto. E eu também quero entrar nessa pessoa. Então eu estou olhando para onde está a cabeça? Será que eles vão para lá na linha do horizonte porque eu sou o espectador, o fotógrafo. Vai, a cabeça desta pessoa vai se alinhar com a cabeça. E eu marquei onde seus pés estão no chão. E então eu basicamente apenas faço este tipo de
forma irregular para os ombros e algumas linhas para as pernas. Não estou tentando desenhar essa pessoa exatamente na postura em que está, mas qualquer representação de uma pessoa é suficiente por enquanto.
11. Caneta do museu: Tudo bem, agora eu vou entrar e começar a pintar isso. E quero dar uma dica sobre desenhar linhas retas, porque as pessoas ficam meio intimidadas e acham que não conseguem traçar uma linha reta. Mas você vê como eu coloquei esses pequenos pontos para me dar alguma orientação e então eu apenas fui de ponto para ponto. É meio que uma trapaça fácil. Então, se você está nervoso com isso, se você está preocupado, você vai errar. Você poderia, você poderia tentar isso. E esses pequenos pontos podem estar a qualquer distância um do outro que eles precisam estar. Isso também funciona com formas curvas. By the way, você pode tipo de colocar pequenos pontos em uma forma curva. E às vezes é mais fácil ligar esses pontos. Mas estou trabalhando rápido e quero que minhas falas tenham um pressentimento rápido. Eu quero que isso se sinta meio arrojado. Sabe, é para ser um esboço rápido feito no local. E está tudo bem se as linhas tipo de Qual é a palavra? Se eles meio que se cruzam nas bordas, estou bem com isso. Eu não estou tentando ser super, super preciso aqui. Eu só estou tentando fazer essa coisa ser desenhada muito rapidamente e desde que seja preciso, eu estou feliz e todos esses pequenos pontos que estou fazendo a propósito, eu normalmente não faria tantos desses. Só estou demonstrando para você no caso de você se sentir um pouco nervoso sobre desenhar tantas linhas, mas você vai ficar mais confortável com isso com o tempo. Principalmente o truque com linhas retas é ir muito rápido. Você realmente tem melhores linhas rápidas de Boulder quando você vai muito rápido. E todos esses pontos que estou colocando, a propósito, eles não vão aparecer tanto quando tudo estiver dito e feito. E mesmo que o façam, acho que dão um pouco de caráter. Na verdade, gosto daquele pouco de tinta extra aqui e ali. Acho que mostra que é a Inc. o que eu acho legal. Então eu estou apenas novamente, eu estou realmente seguindo o padrão que eu estabeleci para mim mesmo. Eu não tenho que adicionar muitos detalhes agora. Para estas pequenas estátuas que estão sentadas nesta mesa. Isso realmente vai ser como um, como eu disse, apenas um pequeno conjunto de linhas rabiscadas. Eu acho que suas pequenas figuras a cavalo. Mas não estou tentando fazer com que pareça uma pessoa real em um cavalo de verdade. E eu sei que vou entrar e colorir esses pretos de qualquer maneira. Não importa muito exatamente com essas linhas de lápis se parecem. Agora eu estou sugerindo algumas dessas formas
dessa mesa louca que tem todo esse tipo de culpa esculpida embelezamento nela. Não estou tentando copiar exatamente. Eu estou apenas marcando as áreas sombrias como eu posso vê-los
um tipo de áreas mais escuras em seu saber que eu posso
vir com um pouco de ouro ou ouro ish pintura de qualquer maneira. E adicione um pouco mais de detalhes, faça com que pareça um pouco mais realista. Então eu vou continuar andando pela sala aqui, tentando trabalhar da esquerda para a direita para não manchar o EEG. Bem, eu fiz um trabalho decente com isso. Mas provavelmente haverá alguns,
provavelmente haverá um pouco manchado antes de tudo ser dito e feito. E eu acho que vai, eu acho que vai ficar tudo bem. Então, mais uma vez, apenas obtendo estes desde que eles estejam no lugar certo e lembre-se, se você não estiver feliz com a colocação de qualquer coisa, esta é a sua chance. Não precisa ser tão obediente às linhas de lápis que já desenhou. Se você acha que eles estão fora do que lá, provavelmente fora e agora é a hora mudar antes de torná-los um pouco mais permanentes em tinta. Só estou baixando essas linhas. Tudo está quase no lugar. Só procurando eu tenho que colocar essa pequena, essa outra pequena peça de mobília dentro, fazer isso também apenas de uma maneira muito básica e não
há muitos detalhes que eu preciso colocar nisso. Só me certificando de que os ângulos estão certos e que há uma pequena estátua de algum tipo lá em cima, então vou deixar cair isso. E então, para a minha pessoa, mais
uma coisa que eu queria dizer sobre desenhar essas pessoas enquanto você está sentado e desenhando pessoalmente, as pessoas vão e vêm. Então o truque é descobrir como o que suas cabeças se alinham geral e, em seguida, apenas obter esse tipo de figura genérica lá dentro.
12. Caneta de pincel de museus: Agora deixei a tinta secar e apaguei todo o lápis. E eu vou entrar e colocar mais alguns detalhes com a mesma caneta. Mas há, há apenas algumas oportunidades para adicionar mais algumas coisas aqui. Há muita guarnição. Eu tenho sido esse teto e apenas colocando em algumas linhas, eu meio que posso sugerir que há alguma profundidade em algo interessante acontecendo lá em cima. Eu acho que isso vai ajudar um pouco quando eu chegar uma vez que eu me preparar para entrar na pintura. E há também esses pequenos que eu gostaria de saber como eles são chamados, mas de qualquer maneira,
há, há pequenos pedaços de ornamentação
extra aqui e eu estou apenas atraindo-os agora. Esse tipo de coisa é um pouco extra. Você provavelmente não. Bem, você definitivamente não tem que fazer isso. Mas às vezes eu gosto de escolher um pequeno padrão como este que eu, que eu possa realmente fazer rapidamente e cair lá dentro. Acho que faz com que a sala pareça mais específica, faz com que pareça mais com este lugar em particular. Agora estou andando por aí porque esses quadros são tão grandes e pesados. Eu só estou dando a volta e desenhando o interior dos quadros. E não estou fazendo muitos detalhes com eles. São molduras muito ornamentadas, mas vou voltar com a caneta e também com tinta. Então isso é apenas sobre obter, apenas uma espécie de estabelecer geralmente o tamanho e o peso dessas coisas, o que eu acho que é importante porque é um grande museu. E você realmente quer o sentido
destes como grandes pinturas importantes, grandes molduras importantes. Então é isso que eu estou tentando desenhar enquanto eu vou ao redor da sala aqui, obter aqueles obter aqueles estabelecidos. Estes que eu estou olhando do lado, eu posso ver mais do quadro no lado esquerdo do que o lado direito. Pensando nisso um pouco, tornando-os um pouco mais pesados, um
pouco mais grossos no lado esquerdo do que no direito. Mas honestamente, mesmo que não se incomode com isso, vai ficar tudo bem. Quero dizer, assim mesmo aqui. Fazer essa parte já faz com que pareçam um pouco diferentes, que é o que você quer. E eu estou procurando oportunidades para adicionar alguns detalhes com pernas de mesa ornamentadas, qualquer
coisa que eu acho que eu poderia querer entrar lá. Apenas enfatizando essas caixas, embora na verdade eu vou voltar e fazer isso com caneta escova, então eu não preciso fazer muito aqui. Há um pouco de acabamento lá com um escotismo Wayne, então eu estou apenas adicionando alguns detalhes lá. Há pouco, sabe, eu deveria conhecer melhor meus termos arquitetônicos. Mas estes pequenos retângulos são um pouco de detalhes extra ao longo da parede. Só estou desenhando isso. Eu também poderia ter deixado isso para fazer em tinta e não desenhá-lo em tudo. Isso é, você sabe, realmente depende de você. Provavelmente. Uma vez que é apenas cor de ouro puro, Eu acho que iria olhar Eu acho que seria ótimo para apenas deixar isso e fazê-lo mais tarde com tinta. Acho que seria suficiente. Mas agora vou entrar com essa caneta. E com a caneta de pincel, eu estou olhando como eu sempre faço para o lado mais escuro de um objeto, o lado que tem um pouco de sombra elenco nele. E a iluminação e aqui é um pouco complicado, mas com certeza todas essas pinturas são mais escuras por baixo. E então às vezes você pode ver que um lado ou outro é mais escuro. Então eu só estou sugerindo onde eu vejo essas sombras e eu não estou sendo chique com isso. Estou desenhando uma linha extra pesada para dar um pouco de profundidade. E quando vamos pintar sobre isso, como já ter essa linha escura lá realmente ajuda porque isso significa que a tinta não tem que fazer tanto trabalho pesado porque nós já, nós já fizemos alguns dos Isso com tinta. E eu vou olhar para esta peça de mobiliário. Como o que posso fazer aqui? Quais são as áreas mais escuras nesta outra pequena mesa? E aqui é onde vou colorir os pequenos pedestais
em que estas coisas estão sentadas. E então eu estou realmente apenas meio que tomar minha caneta minha escova e ir boop, boop, boop e apenas fazendo pequenas linhas rabiscos para sugerir essas estátuas. Novamente, não sei o que são. O espectador não vai realmente saber o que eles são. Mas todos nós fomos a um museu onde eles têm pouco bronze, o que quer que esteja sentado em pedestais. Então, desde que você apenas sugere isso, quero dizer, você está bem. Sabe, mais uma vez, isso é realmente algo que é feito para parecer que você apenas meio que saiu fora no momento e que você estava lá. Agora eu estou colocando as sombras entre esses pequenos ornamentos arquitetônicos, mas eu não sei como eles são chamados. Assim, espero que pareça que há sombras entre eles,
mas, em seguida, aqueles pouco
o pequeno padrão, os pequenos detalhes em qualquer outro lugar onde eu possa adicionar apenas uma sugestão de mais escuro Inc.. aqui. Mais uma vez, sendo muito cuidadoso tentando não manchar. Agora com essas pinturas, o que eu vou fazer é pegar, porque há muito preto nas pinturas. Estou usando minha caneta por enquanto. Só estou pintando. Esqueci que há esses cantos dourados, mas estou pintando nas áreas pretas e deixando o resto branco. Eu não, de modo algum vou tentar reproduzir estas pinturas. Então eu nem estou tentando fazê-los parecer o que eles são. Quero dizer, são principalmente pinturas de pessoas, você sabe, suas pinturas dessas figuras. Então, um certo tipo de pintor iria
realmente tentar reproduzir isso exatamente mesmo neste tamanho minúsculo. Mas isso não é o que eu quero. Então eu vou apenas olhar
cuidadosamente para cada pintura e realmente observá-lo só porque eu acho que isso é divertido de fazer. Mas apenas cair em tinta preta onde estão as partes pretas da pintura. Agora. E se eu estivesse em uma sala com tipos
muito diferentes de pinturas daqueles que não tinham tanto preto. Posso não estar a passar por este pequeno exercício. Posso estar decidindo que faço tudo com aquarela. Mas você já pode ver como isso parece legal. Quero dizer, eles realmente parecem, é engraçado porque eles meio que se
parecem com arte moderna na parede, assim como este. Mas ele realmente chama a atenção e realmente
dá uma sensação de importância para as pinturas e, e apenas uma presença real. Mesmo que eu não fosse uma sala cheia de pinturas
contemporâneas ou algo diferente que não fosse. Então, a cor preta não era tão dominante. Eu ficaria tentado a colocar o máximo
desta cor escura possível porque eu acho que ele realmente coloca o foco nas pinturas de uma forma que é muito legal e apenas realmente adequado para o quarto em que estamos. Acho que estão ótimos, na verdade. Então eu vou dar a volta e procurar outras oportunidades para meio escuro em algo acima. Minhas estátuas estão muito boas aqui. E deixe secar e vamos começar com um pouco de aquarela.
13. Aquarela do museu: Esperei para ter certeza que minha tinta estava completamente seca. E eu vou pintar esta parede com uma caneta pincel muito pequena porque na maioria das vezes eu estou desenhando com a tinta. Estou usando Alizarin carmesim aqui. Você poderia usar rosa permanente ou apenas qualquer outro tipo escuro de vinho colorido borgonha vermelho seria bom. Há uma espécie de vermelho mais brilhante onde a luz o atinge. Fiquei preso a essas cores de vinho mais escuras, mas, você sabe, fazer o seu próprio trabalho aqui, o que você quiser fazer. O importante é que estou sendo muito cuidadoso ao ir ao redor das bordas desses quadros porque eu quero voltar e adicionar todo aquele ouro. Esse é realmente o ponto aqui. Então eu estou tentando realmente olhar, realmente prestar atenção ao que eu estou fazendo e não deixar nenhuma dessas cores vermelhas apenas tipo de, você sabe, mergulhar sobre a área do quadro porque eu realmente quero preservar que as cores são mais escuras debaixo de suas molduras e temos nossa tinta para ajudar a sugerir essas sombras, mas podemos voltar e fazer um pouco mais com tinta também, só para esclarecer isso. Mas como pode ver, estou mantendo minha escova bem seca. E a razão é que eu não quero que a dor se mexa muito. Eu realmente precisava ficar parado porque nós temos um pouco nós temos um pequeno tipo de projeto de precisão que estamos fazendo aqui é eu estou sendo muito cuidadoso. Eu estou mantendo-o bem tentando ficar fora da guarnição bem e procurando
oportunidades para cair em um pouco mais de tinta tipo de debaixo de lá. E então eu vou fazer a mesma coisa neste lado,
apenas, apenas andando por aí com muito cuidado. Esta é uma das razões pelas quais eu gosto deste pequeno escovas de água que realmente é como você está desenhando com ele. Eu coloquei um pouco de tinta na moldura dourada e eu queria pegar um pouco dela. Você pode fazer isso se agir bem rápido. E então eu só o alcancei com minha toalha de papel lá para levantar isso muito rápido. Estou tentando prestar atenção às áreas mais escuras versus as áreas mais claras, mas principalmente apenas dando um senso geral desse tipo de cor Riegel. Minha cor não combina exatamente com o que está na parede, mas é o que eu tenho na minha paleta. E você sabe, isso é algo que eu vou dizer com uma paleta de viagens. Você está viajando com cores limitadas. E assim você não será capaz de combinar todas as cores, papel de parede ou todas as flores ou coisas assim. Mas você pode obter algo que dá apenas uma idéia de como era o lugar. E eu acho que isso faz isso. Vou dar a volta enquanto a tinta ainda está um pouco molhada, vou dar a volta, escurecê-la em alguns lugares. E quando eu faço isso, é claro que eu preciso eu preciso
misturá-lo com o que está ao seu redorpara misturá-lo com o que está ao seu redor ele não pareça que eu voltei em parceiro repetido que eu estou adicionando em um pouco de alguns vermelhos mais brilhantes em alguns lugares e apenas meio, apenas meio que brincando com isso e ver e o que eu posso fazer enquanto a tinta ainda está um pouco úmida. Ops, eu entrei naquele quadro um pouco, que é exatamente o que estou tentando não fazer. Claro que, à medida
que isso seca, tudo vai meio que todo tipo de mistura um pouco mais também. Então agora eu estou aderindo às minhas áreas maiores assim como eu tenho com as outras. Vou pegar um pouco de Nápoles, amarelo e um pouco de ocre amarelo e vou pegar este andar. Este é um piso de madeira, mas eu basicamente só preciso sugerir que este tipo de luz quente iria colorir. Não vou entrar em nenhum detalhe com este andar. Esse ponto da pintura definitivamente não é o chão neste caso. Então só deixei cair essa cor em talvez procurar por lugares onde é um pouco mais escuro em lugares e eu posso cair em um pouco mais de cor, mas não é algo que eu preciso gastar muito tempo em. E há um tecto chique nesta sala, mas decidi ignorá-lo. E isso novamente é apenas estes são os tipos de escolhas que você faz quando você está no local. E não há muito que você possa fazer. Então eu estou apenas caindo em um pouco de sombra violeta, apenas para me livrar do branco do papel em sugere que há algo acontecendo lá em cima. Mas quero dizer, há um arco e um tipo de enfeite extravagante na parede. Não vou fazer nada disso. Você certamente poderia fazê-lo se você tivesse todo o tempo do mundo. Mas isso é o bastante para mim. E agora é uma questão de eu ter certeza de que uma coisa está seca antes de passar para a próxima coisa e eu
definitivamente vou ficar longe dessas paredes. Eu não quero começar com os quadros dourados até eu ter certeza absoluta que isso é realmente, muito seco. Então o que estou fazendo é só entrar e fazer essa mobília de madeira. E esta é uma mistura de óxido vermelho transparente com um pouco daquele tom neutro de Daniel Smith aqui dentro. E nesta mesa, é meio leve em cima. Então eu coloquei uma cor mais escura na frente, mas é um pouco mais clara em cima porque há tanta luz batendo no topo da mesa e provavelmente é tudo polido e meio brilhante. Então eu queria que fosse um pouco mais leve. E agora é hora de começar a pensar sobre este ocre dourado e amarelo é uma boa cor para usar para o ouro. E também estou usando minha nova aposta. Ou você pode usar algo como Quinn acrônimo de ouro. Quer dizer, basicamente você quer um amarelo, um pouco para laranja e algo como ocre amarelo, até mesmo, como um Rossi e pode ser bom para ouro. E se está começando a parecer amarelo, então eu vou deixar um pouco de ocre amarelo aqui dentro só para escurecer um pouco. E eu poderia voltar mais tarde e torná-lo ainda mais escuro. Mas para o, por agora, o ponto é apenas para baixar essa cor e ver o que eu acho disso. Mais uma vez, o desenho é tão pequeno que você não pode realmente ver como todo o trabalho de culpa é ornamentado. Agora aqui estou eu entrando e apenas desenhando a guarnição de ouro neste pequeno detalhe na parede. Esta é a coisa que eu estava dizendo que eu poderia ter feito
apenas com pintor teria ficado bem. E é porque eu estou usando essa pequena ponta de pincel, escova de
água que eu posso entrar e fazer esse tipo de coisa. Agora sei que minha parede está seca e posso entrar e começar a fazer essas molduras lá. Principalmente, eles são meio escuros na verdade. É mais escuro, cor dourada. Então esse ocre amarelo por si só é muito bom. E pode até haver alguns lugares onde eu quero trazer algumas cores marrons mais escuras também para realmente, realmente empurrá-las um pouco. Mas você pode ver como isso é simples, certo? Não estamos fazendo nenhum tipo de pintura chique aqui. Nós estamos realmente indo por aí e tipo de uma linha reta em torno desses quadros. Onde eu deixei um pouco de espaço, onde eu deixei um pouco de área branca. E faz o trabalho. Quero dizer, isso definitivamente sugere que você está nesta sala com todas essas grandes molduras douradas. Portanto, esse é o objectivo desta parte. Tudo bem, então agora esses estão nesta mesa na frente. Há tanta coisa acontecendo naquela mesa que não posso esperar capturar. Eu só estou caindo neste ocre amarelo escuro para mais uma vez sugerir que sim, isso é algum tipo de culpa. Madeira banhada a ouro ou cartão. Eu não sei o que é, mas de qualquer maneira, isso só tem a idéia de que agora nas fotos eu tirei apenas uma pequena mancha de azul cobalto. E eu até misturei com algumas das outras cores que só aconteceu de estar no meu paladar para cinzentá-lo um pouco para baixo. Mas a idéia é que eu só quero cair em um par de cores. Não estou tentando representar tudo o que está em todas essas fotos, mas as pessoas estão usando azul, com certeza. Então faz sentido deixar cair um pouco de azul e vamos colocar pouco sobre a pessoa real que está lá e não apenas os quadros das pessoas. Sempre que eu tenho figuras em um real como este, eu sempre vou cair em uma cor em suas roupas que tipo apenas como uma cor que eu já estou usando no quarto. Eu realmente não quero passar muito tempo indo. Esta pessoa deve ter uma camisa laranja e esta deve ter uma camisa vermelha. Como fazê-las parecer naturais e fazê-las parecer que fazem parte da pintura. Então eu estou voltando com um pouco de linhas permanentes que eu estou apenas eu estou misturando neste amarelo um pouco. E eu nem estou tentando fazer nada tão sofisticado como sugerir cor da carne ou algo assim. Mas mais apenas obter uma mistura para que haja alguns azuis e algum tipo de vermelho não muito vermelho, mas amarelado. E só um pouco de contraste o suficiente para te mostrar como o que quer que seja. Há pinturas na parede. Pintura é provavelmente de pessoas e isso é tudo que você sabe. Então agora está misturando o sistema, sombra violeta misturada com algumas laranjas, algumas daquele ocre amarelo. E eu estou entrando e escurecendo certas partes do quadro. Isto é, isso é quase desnecessário. Eu estou fazendo um pouco mais só para mostrar que você pode fazer, mas eu não sei se realmente precisamos disso muito. Mas se você olhar de perto para esses quadros, você pode ver que alguns deles são metade do quadro é uma espécie de luz, brilhante e iluminado. E a outra metade é meio escura e na sombra. Então eu estou sugerindo apenas um pouquinho disso. Mas isso é realmente tudo que você precisa aqui. E isto está feito.
14. Caneta de pintura no Museum: Se estou viajando, provavelmente não tenho muitas mídias mistas comigo, mas geralmente tenho uma caneta de tinta branca. Então esta é outra coisa que é realmente
bonita, muito extra Neste ponto, eu ficaria muito feliz com apenas o que eu tenho. Mas enquanto eu tiver o pino de tinta branca fora, eu vou colocar alguns destaques naquelas pequenas estátuas
para que pareçam feitas de algum tipo de metal brilhante. Há um pequeno destaque na mesa e algum tipo de pontos brilhantes nas pernas. E definitivamente as molduras têm áreas mais claras e áreas mais escuras. Então pode ser divertido apenas ir para aquelas áreas mais leves mais uma vez e apenas enfatizar onde a luz está caindo. Então eu estou andando por aí e procurando pequenas oportunidades onde eu possa tocar em algo ou apenas iluminar algo um pouco com um, com uma caneta de tinta. E é ótimo para aquelas coisas onde você acha que eu vou gostar, eu gostaria de não ter pintado sobre isso ou talvez haja, talvez haja uma linha que seja um pouco de críquete. Você só quer endireitá-lo um pouco e às vezes apenas adicionar um pouco de branco é apenas o suficiente para obtê-lo exatamente onde você queria. Mas estas são apenas pequenas coisas divertidas para adicionar no final. Quero dizer, esse tipo de coisa, esse é o tipo de coisa que eu estaria correndo rapidamente para lembrar de uma tarde no museu e apenas tipo de captura o momento, me
lembra como os lugares gostam. E é legal que com apenas essas poucas idéias simples sobre perspectiva, você pode obter todas essas formas complicadas para ser praticamente certo. Eu não tinha que olhar exatamente, parecia natural como
projetado, projetou ou um, você sabe, um arquiteto desenhou. Mas você praticamente tem a idéia do tamanho e escala deste museu de pé
nesses pequenos detalhes arquitetônicos no topo e apenas dando sensação
de que há algum tipo de padrão acontecendo aqui. Há pequenas listras brancas no teto. Vocês provavelmente mal conseguem ver isso. Mas parece legal. Só dá um pouco de, pouco de uma sensação de que há apenas muito mais enfeite e ornamentação lá. Então eu vou dar a volta e deixar cair um pouco disso. Mas realmente acho que isso está parecendo muito bom. Nós estamos indo para nós vamos parar aqui.
15. Lápis de café: Então vamos começar com isso exatamente da mesma maneira que faríamos com qualquer outro quarto, que é eu vou construir o quarto em si. Então eu estou procurando onde é a esquina, exatamente onde isso cabe na página. E estou apenas a olhar para estes ângulos. Estou segurando minha caneta para a foto neste caso. Mas se eu estivesse sentado no café apenas segurando minha panela no ar até a cena do crime. E eu só estou tentando julgar geralmente, você sabe, onde essas paredes caem e elas parecem muito certas se tudo o que eu estou fazendo é apenas olhar para ele. E assim, uma vez que você faz isso por um tempo, torna-se, você sabe, menos crítico que você faça esse tipo de tipo de verificação bem cuidadosa dos pontos de fuga. Mas eu só estou fazendo isso com minha caneta lá um pouco só para ter um, apenas para ter um senso geral, eu acho que isso é sobre certo? E estou marcando a linha do horizonte. E lembre-se, é bastante óbvio a partir desta foto que a pessoa que tirou a foto está de pé. Então a linha do horizonte vai estar no nível
dos olhos de uma pessoa em pé e não há ninguém parado na sala, então sabemos, mas podemos imaginar onde a cabeça de uma pessoa estaria se ela estivesse de pé. E então é sobre onde está a linha do horizonte. Mas nós temos uma pequena ajuda porque a parede é tijolo e assim você pode encontrar a linha reta em todas essas linhas são tijolos e essa é a linha do horizonte é onde ele se torna nivelado. Então sabemos disso. E eu posso fazer algumas pequenas linhas de perspectiva novamente, apenas muito vagamente. Estou a tentar pôr de lado o meu governante neste caso e apenas uma espécie de julgá-lo usando,
usando o que eu sei. É perfeitamente bom usar sempre uma régua. Não é grande coisa. Mas de qualquer forma, eu só vou tentar fazê-lo sem que eu apenas fiz o, Eu apenas mudei as dimensões deste um pouco para que ele vai caber a fotografia melhor. Mas, claro, na vida real, não
há fotografia. Você pode, você pode, você pode deixar isso ir o mais longe do quadro que você quer, porque você começa a decidir onde o quadro está. Então, do outro lado, há uma janela superior. E novamente, estou usando algumas linhas de perspectiva para tentar acertar o ângulo. E então há uma espécie de feixe que desce e apenas parede depois disso. Então eu estou fazendo meu x aqui para que eu possa descobrir onde a parte central
desta janela inferior vai e onde estão os outros dois caberiam no outro lado disso. E depois vou apagar algumas das minhas pequenas marcas de perspectiva aqui. Então eles não são tão óbvios apenas para tirá-los
do caminho para que eles não me confundam como eu enquanto eu continuo desenhando. Ok, então agora meu quarto está no lugar e eu sei onde é a linha do horizonte, que significa que eu sei onde é o nível. E apenas pegando algumas dessas pequenas vigas no teto, também usando linhas de perspectiva lá. E antes de entrar em qualquer coisa que esteja lá embaixo, vou em frente e cair nas luzes. Eu gosto dessas luminárias que estão penduradas no teto. Acho que eles dão ao quarto a sensação de altura e dá mais uma vibração de que tipo de lugar é. E eles também meio que desaparecem na distância. Sabe, eles ficam menores à medida que voltam para a distância. E os que estão em primeiro plano são maiores. Então ajuda com esse senso de profundidade, que é a razão pela qual aprendemos a perspectiva é ter uma noção do que está perto de nós ou do que está longe. Ok, então aqui está a nossa linha do horizonte. Não há ninguém em pé, então não há a cabeça de ninguém nesse nível, todos sentados. E então onde está, onde estão as cabeças das pessoas? Então aqui está esse tipo de forma de triângulo na cabeça de todos. Eu sei porque passei algum tempo olhando para ele, pensando nisso, medindo. A cabeça de todos fica dentro deste triângulo algures. Então agora eu vou dar a volta na sala e eu vou, eu vou olhar para as pessoas sentadas na sala e eu vou alinhar suas cabeças com as características arquitetônicas na sala, as vigas, as janelas, todo esse tipo de coisa . E tudo o que estou desenhando é um pouco oval para uma cabeça e um pouco de forma boxy para ombros. Só estou fazendo as cabeças e ombros de todas essas pessoas. Não estou atraindo-os completamente. Alguns deles são um pouco, um pouco mais altos. Então eu estou tentando ter um pouco de variedade e estar um pouco ciente das diferenças de altura. Mas neste caso eu acho que parece aquele cara em pé, então eu vou apenas ajustá-lo um pouco para que ele não seja muito mais alto do que a pessoa sentada em frente. E então há um cara no canto que está mais distante e também sua cabeça está no mais alto nível. E eu estou alinhando essas pessoas em relação às janelas, mas elas estão sentadas embaixo para que eu possa ficar mais ou menos posição do que agora. Obviamente, eu não tenho que colocá-los todos no lugar certo. Isso não importa. Ele ainda se sente como um café, mas meio que me ajuda a me orientar e eu me certifico
que eu sei no que estou trabalhando se eu mais ou menos colocá-los na posição certa. E você pode ver que essas pequenas formas que eu estou desenhando muito como pequenos rabiscos realmente, isso é tudo que eles são. Agora, algumas dessas pessoas estão mais perto em primeiro plano e, portanto, há maiores. E então fazer uma nota de onde suas cabeças se sentam em relação às pessoas que eu já desenhei é importante, mas também é importante que eu faça suas cabeças maiores. Como se estivessem mais em primeiro plano. E então, novamente, estou fazendo essas formas de ombro muito soltas que nem se relacionam exatamente com as pessoas. Eu me
sinto mais como um rabisco do que qualquer outra coisa. O que eu estou fazendo é apenas um pouco de forma de cabeça e, em seguida, apenas algo para Shoulders. Há duas mulheres sentadas em uma mesa aqui que estão meio que se enfrentando. Então eu meio que quero sugerir que, que eles estão em conversa um com o outro, mas eu estou apenas novamente, apenas sugerindo isso com essas figuras muito soltas. E há mais algumas pessoas nesse canto cujas cabeças são um pouco maiores. Então eu quero ter certeza de que eu entendi exatamente isso. E isso já é, isso parece um café cheio de pessoas como, eu sei que ninguém nesta sala tem pernas ou braços. Mas já parece o que é. E então agora eu estou usando minhas linhas de perspectiva novamente e eu estou apenas desenhando em algumas linhas para o, para as tabelas. Agora sabemos porque temos feito móveis, então sabemos que as mesas estão alinhadas com as paredes. Então podemos seguir essas linhas de perspectiva. E estou apenas colocando isso vagamente por enquanto. Voltarei e serei um pouco mais preciso com isso dentro de um minuto. Mas eu posso ver que estas são linhas de tabelas e eu posso ver que os ângulos rastreiam
o, o tipo de linhas que eu entendo,
seguindo minha régua e seguindo minhas linhas de perspectiva. E então agora eu vou tentar e eu não tenho que ser muito específico sobre isso, mas eu vou tentar fazer as outras linhas
na mesa e colocar algumas pernas de mesa sobre elas. E então eu estou usando o meu, vocês podem ver que estou usando meu lápis para julgar esses ângulos, mas eles também estão rastreando o tipo de linhas de perspectiva do outro lado da sala. Para que eu pudesse ficar muito chique com a minha régua e os meus pontos focais. Ou eu poderia apenas uma espécie de olho nesses ângulos e, em seguida, apenas cair em algumas pernas de mesa. Eu não estou desenhando cadeiras, não estou me metendo nos pés das pessoas. Você sabe, que ainda há, ainda há um tipo de figuras desencarnadas neste momento. Mas, mas começa a preenchê-lo e você começa a ver como,
oh yeah, essas são pessoas em um café sentadas em mesas. Então esse é o nosso esboço a lápis.
16. Tinta de café: Agora vou rever isto a caneta e vamos ver,
vamos ver se consigo seguir as minhas próprias regras aqui e trabalhar da esquerda para a direita e não esfregaço pode comer muito. Mas, mas este palco é realmente muito simples, certo? Porque ele não vai. Por uma coisa que você já me viu fazer isso antes, realmente, eu estou apenas seguindo a orientação que eu já coloquei para baixo. Se eu, como estou desenhando isso, se eu começar a ver algo que pareça um pouco estranho ou que eu meio que me arrependo. Acho que não estava a olhar para isto de perto o suficiente da primeira vez, mas agora consigo ver. Então este é o momento de ignorar o que eu não apontei e fazer essas mudanças. Mas caso contrário, estou colocando um pouco mais de detalhes como se estivesse girando essas linhas e em pequenos feixes. E eu vou entrar e talvez um pouco mais cuidadosamente renderizar essas lâmpadas. Eu obviamente não tinha que fazer muito a lápis porque eu sabia que eu
ia voltar e pino e e passar por cima deles um pouco, mas é apenas sobre verificar duas vezes seu tamanho e colocação apenas um pouco como eu vou junto. Então eu vou em frente e terminar de construir o quarto primeiro e depois vamos lidar com todas as pessoas, pegar o resto destes, colocar o resto destes candeeiros dentro e fazer algo com as janelas também. Então eu estou verificando as coisas duas vezes enquanto eu vou, mas eu também estou me movendo meio rápido. Quero dizer, esta é a idéia aqui é que este é um esboço que você pode fazer pessoalmente. Então você está sentado no,
no café você mesmo tomando uma xícara de café e você está apenas desenhando o que você vê ao seu redor. Então não é o tipo de coisa que você vai trabalhar para sempre. E vai ser algo que você faz na quantidade de tempo que você
leva para sentar lá, beber seu café e comer seu sanduíche ou o que quer que seja. Então, ok, a parte superior da sala é construída. E agora vou dar a volta. Eu, eu meio que fiz essas pequenas figuras, lápis, e eu fiz as mesas a lápis. Agora, uma coisa sobre tirar as pessoas da vida real, é claro que elas vão se levantar e ir embora. Eles vão sair, eles vão se mover. Eles vão empurrar suas cadeiras ao redor. Os garçons vão andar para frente e para trás e para o restaurante. Então, o importante é que você, você meio que se entregou fazendo isso bem rápido e lápis primeiro, você, você descobriu os parâmetros dessa coisa. Como se entendesse como a coisa toda funciona. E então, é claro, se alguém se levantar e sair, você ainda pode desenhar. Quero dizer, você tem uma idéia de onde eles estavam e como eles
se relacionam com a mesa ao lado deles ou com a pessoa que eles estão sentados ao lado ou com a outra. características arquitetônicas em torno deles. Assim, você pode responder ao ambiente em mudança e começar a adicionar pessoas e reorganizar as coisas um pouco ou não. Tudo bem se alguém saiu você pode apenas Inc. no máximo que você tem, você sabe, com alguns desses números. Então eu estou andando por aí e eu estou fazendo todos os números primeiro. E isso é, você sabe, eu disse no início como se eu fosse
seguir minhas próprias instruções sobre trabalhar da esquerda para a direita? E tenho a certeza que estás a ver isto e a pensar que ela não está a fazer aquilo. Por isso, estou a tentar ter cuidado para ficar longe da tinta. Ajuda que eu fui de cima para baixo um pouco para não manchar. Mas a outra coisa é que eu quero colocar as pessoas em posição antes de desenhar em suas mesas, porque agora eu realmente preciso que as mesas pareçam certo? Então agora eu vou, eu vou olhar um pouco mais cuidadosamente para essas mesas e tentar ter
certeza de que eu realmente estou caindo em pernas de mesa que parecem precisas. Agora, à medida que vou por aqui, não vou colocar nenhuma cadeira. Acho que já temos o suficiente. Eu gostaria de pensar que isso é bom o suficiente para sugerir o que está acontecendo nesta sala. E você vai ver que eu vou meio que soprar os detalhes aqui embaixo na parte inferior do desenho e chamá-lo de bom. Você poderia, claro, entrar em outras coisas. Você poderia entrar nessas cadeiras, você poderia entrar no que está sentado nas mesas porque as pessoas têm pequenas xícaras de café e pratos e seus laptops e há coisas lá. Mas eu acho que desse tamanho em um caderno de esboços, isso só aumentaria a confusão como esta. Parece bem certo. Tudo isso parece bastante preciso e você tem um senso geral de onde estamos e o que está acontecendo aqui. E eu quero simplificar as coisas para que eu possa realmente fazer alguma coisa e depois continuar com o meu dia. Então eu vou, eu vou manter isso realmente simples, mas você vai ver em um minuto como eu acho que eu apenas preenche o resto e isso meio que tudo faz sentido para o que é. Então eu vou continuar verificando meus ângulos novamente aqui e tentar fazer essas pessoas parecendo que eles estão sentados nessas mesas e olhar para dentro enquanto eu
entro em primeiro plano e olhando para o que essas pernas de mesa se parecem, eles tipo de sair da mesa que um pouco de um ângulo. Então, eu estou sugerindo isso um pouco. E não se preocupe se você está um pouco fora, você sabe, como se houvesse um tipo de lacuna na direita aqui onde eu não consegui algumas mesas perto o suficiente, mas eu não vou me preocupar com isso. Está tudo bem, está feito. Eu segui em frente. Então eu estou apenas verificando tudo duas vezes, certificando-se de que eu gosto, você sabe, onde todas essas coisas caem e que tudo meio que se alinhe do jeito que eu quero. E agora o que eu vou fazer é entrar com a caneta e olhar para as sombras porque há algumas oportunidades realmente interessantes aqui. Então eu vou mais uma vez iniciando no topo e fazer essas lâmpadas que são pretas. Então eu estou apenas caindo na caneta só para a tinta preta e olhando lugares onde isso é a mesma coisa que você fez com todos os outros quartos. Como onde estão os lados da sombra das coisas? Onde estão esses cantos mais escuros na sala onde
posso colocar um pouco de tinta só para sugerir, sugere que este é o canto escuro com as janelas. Há sempre um lado sombrio onde há um pouco de sensação de sombra. Então, posso colocar um pouco disso? Além disso, a propósito, há fotos nessas paredes e eu ignorei as fotos para isso tudo é sobre manter as coisas simples. Então eu deixei isso de fora. Vou em frente e dar a volta pela janela aqui, só dar um pouco de ênfase. E então, eu vou em frente e fazer esses postes,
são esses feixes ou o que quer que eles estão em tinta. Então isso é apenas meio feito. Está bem. Então essa é a sala bastante bem preenchida. E agora eu vou,
de uma maneira muito solta,
muito esquecida , pegar minha caneta de tinta e vou adicionar a sensação das sombras debaixo das mesas. Como tudo o que está debaixo das mesas é realmente muito escuro, incluindo as pessoas gostam de suas pernas e seus pés e debaixo das cadeiras. Então eu ainda não atraí o resto de seus corpos como eu não lhes dei pernas e eu não lhes dei pés. Eu estou meio que soprando isso fazendo tudo ficar escuro lá embaixo. E olhar para o seu desenho, bem como a cena e passar e tentar fazer o que faz sentido para o desenho neste ponto mais do que a cena na sua frente.
17. Aquarela de Cafe: Então já acho que temos um esboço muito legal e eu ficaria feliz em deixá-lo assim. Sabe, se eu tivesse acabado com meu café e pronto para seguir em frente, eu poderia ir. Mas vamos usar a mesma abordagem incrivelmente simplificada e
simples para pintá-la que usamos para desenhá-la. Então estou misturando um pouco de óxido vermelho transparente com um pouco de laranja e um pouco de vermelho. E eu estou fazendo essa parede de tijolos da maneira mais solta possível. Eu estou usando minha caneta pequena porque este é um quadro bem pequeno e eu preciso meio que trabalhar em torno dessas janelas e outras coisas. Então eu estou usando algo que é bem pequeno, mas eu estou tentando mantê-lo meio molhado para que eu possa obter alguma variedade na cor para que ele tenha aquela sensação de tijolo desbotado. Agora, quando eu começar a desenhar isso, eu não vou chegar muito perto do meu povo. Vou deixar uma auréola à volta deles. E deixar, deixar sua, sua, sua multidão de pessoas com uma espécie de halo branco em torno deles, meio que os distingue e também impede que você fique muito ocupado e detalhado com a cor. Por isso, não sintas que tens de ficar em cima deles. Você pode apenas tipo de, novamente, isso é suposto ser super solto esboçado. Então seja solto e esboçado sobre isso. Estou desenhando esses outros, estão caindo em outros pequenos pedaços de cor enquanto eu tenho uma chance, enquanto o papel ainda está molhado, só para eu ter esse tipo de sensação manchada de, você sabe, tijolo desbotado. Mas isso não tem que ser nada muito chique. Agora, a luz que vem através destas janelas, na verdade
há um monte de cores diferentes e um monte de coisas
diferentes acontecendo com as janelas. E você pode olhar através da janela para mais tijolo além. Estou pulando tudo isso. Estou caindo em um pouco de azul. Agora é um pouco clichê dizer que, bem, vai
haver céu azul ou luz azul vindo de uma janela. Claro, não há necessariamente. Eu poderia ter usado facilmente um amarelo bem ali. Mas acontece que gosto da harmonia desta cor azul e laranja vermelha. Quero dizer, eles estão lá, eles fazem uma espécie de belo par. Então eu decidi que essas serão as cores dominantes nesta pintura. Deixei cair um pouco de ocre amarelo
no teto só para dar ao teto algum tipo de cor. Mas isso é realmente muito bonito como isso é, isso é tudo o que realmente precisamos para. Cor na própria sala. Agora, o truque que eu acho que as pessoas é manter isso realmente simples novamente. Então estou usando o mesmo tipo de terra transparente. Leia este óxido vermelho transparente, e eu estou caindo um pouco na cabeça de todos. Então é tipo, você sabe, de uma
forma é como se eu estivesse assumindo,
como se todos tivessem exatamente o mesmo tom de pele. E eu sempre escolho um tom de pele muito escuro porque aquarelas iluminaram como eles vão. E você pode ir através e pegá-lo e mudá-lo um pouco com algumas pessoas. E agora estou pegando o mesmo azul que já usei e estou largando na camisa de todo mundo. Agora você poderia pular algumas pessoas e dar-lhes camisas brancas. Você também pode misturar um pouco disso, que está acontecendo no papel aqui, misturando um pouco do azul com um pouco da cor de óxido vermelho e você terá um bom cinza. Mas basicamente agora eu tenho pessoas e elas estão vestindo roupas. Seria fácil passar muito tempo dizendo: “ Vou dar a essa pessoa uma camisa verde e vou dar a essa pessoa uma camisa amarela. Mas não acho que seja necessário. E eu acho que quando você olha para a imagem em geral, não é que isso não é o que parece ser a cor que todo mundo está vestindo. Só estou colocando um pouco de cor no chão. É quase só um pouco de água suja. É como um minúsculo é apenas uma pequena cor quente com um pouco daquela cor de tijolo nas paredes. E realmente, isso é muito perto. Eu poderia voltar e escurecer algumas dessas camisas. Eu poderia mexer um pouco com os detalhes, mas acho que a última coisa que vou fazer, eu vou apenas fazer um pouco de retoque aqui em cima, mas então eu vou realmente deixar secar e colocar mais alguns detalhes. Mas mesmo aqui, mesmo deixando assim, acho que você entende o que é e qual é o objetivo do desenho. Mas agora que está seco, só
quero ver se consigo dar mais alguns detalhes sem me enlouquecer demais. Então eu vou voltar com a minha tinta. E algumas dessas pessoas estavam olhando para as costas de suas cabeças. Então eu só estou dando a eles um tipo de manchas pretas para sugerir cabelo para tornar óbvio que algumas pessoas estão enfrentando é, mas algumas pessoas estavam olhando para a parte de trás de suas cabeças. Eu definitivamente não estou interessado em entrar em detalhes como penteado de
alguém ou que eles estão usando óculos ou algo assim. Eu acho que nós somos apenas muito isso é muito rápido e simples um desenho para isso, mas eu posso fazer algumas pessoas camisas, preto em vez da cor azul. Se eu deixasse um par de brancos, então haveria ainda mais de um pouco de um senso de variedade nisso. Mas, e eu acho que se você tentar ser muito detalhado com as pessoas neste momento, você perde apenas o espírito da coisa toda, que é o que se trata é apenas muito rapidamente capturar como este é o café onde eu tomei meu café da manhã cada manhã. E você só quer uma noção disso e talvez queira escrever algumas anotações ou um pequeno registro de diário aqui. E, e é isso mesmo. Você capturou uma cena muito complicada e fez isso muito rapidamente. Eu sei que este é o tipo de visto que muitas pessoas nem querem enfrentar. Eles nem sabem por onde começar. Mas eu acho que você pode ver como se você realmente simplificar isso e apenas se concentrar no que é importante e passar por isso meio de rápido que
você sabe, você realmente não pode criar algo que é muito legal e captura tudo
isso, tudo multidão complicada de pessoas de uma só vez. Então só retocar um pouquinho com as pernas da mesa, mas é praticamente isso. Acho que terminamos com este.
18. Revisão e considerações finais: À medida que terminamos, só quero rever algumas coisas e mostrar-lhe mais algumas coisas no meu caderno de esboços. Primeiro de tudo, voltando a esta imagem, eu só quero lembrá-lo que você pode entrar lá com alguma textura e realmente se divertir pequenos rabiscos com lápis colorido. Faça algumas lavagens divertidas muito leves com a aquarela. Você pode usar um monte de materiais diferentes e estilos diferentes para fazer sua ideia passar. Aqui está outro exemplo do mesmo apartamento em Portugal. Você pode reconhecer que grandes persianas nas janelas. Mas isto é só uma vinheta. Sabe, é só olhar para um canto, mas ainda estou usando todos esses mesmos princípios. Eu ainda tenho algumas linhas de perspectiva lá e eu estou usando-as para ajudar a me guiar e ajudar a colocar todos esses elementos juntos. Então, mesmo que eu não esteja fazendo uma sala cheia, o mesmo tipo de idéias ainda se aplica. Este é um apartamento em que eu fiquei, na França e, você sabe, você sabe, você pode reconhecer como eu acabei de montar o quarto. E uma vez que eu tenho isso, eu sei onde todos esses outros elementos se encaixam. E mesmo para as coisas que não são quadradas contra a parede como estas cadeiras curvas. Posso alinhá-los em relação a outras coisas na sala e levá-lo muito perto. E é isso que o torna realmente financiado, capturar algo assim e simplesmente fazê-lo muito rapidamente e ter um pouco de memória daquele lugar que você ficou. Este é realmente um dos meus favoritos. Este é outro apartamento que aluguei uma vez. E nós temos
os mesmos princípios em funcionamento em termos de todas as linhas de perspectiva e um monte de coisas na sala praticamente seguem essas linhas, essas fotos e o console aqui. Mas algumas coisas não. Como se eu tivesse essa mesa redonda e eu tivesse que descobrir como jogar algumas cadeiras em volta dela. Outra mesa redonda aqui, esta cadeira em primeiro plano. Então ficando bom em obter os principais elementos mais ou menos, certo? Me dá muito espaço para brincar. E você traz um monte de texturas diferentes aqui com lápis e marcador. Então, há muita coisa acontecendo com essas fotos. Eu os mantive soltos, mas eu fiz algumas coisinhas de rabiscar nele, que eu acho que é divertido colocar essas marcas. Então eu amo a capacidade de começar com a estrutura básica de uma sala e, em seguida, apenas realmente meio que enlouquecer com os elementos de design que
eu quero, eu quero realmente brincar com. E eu queria te mostrar este último porque eu falei sobre isso um pouco na sala de aula. Você sabe, às vezes algo na sala está realmente errado e você é melhor se conformar com as regras da perspectiva. Neste caso, este espelho estava pendurado na parede em um ângulo porque estava em alguns fios e simplesmente pendurado. Então está em um ângulo estranho. E a princípio pensei que devia ser fiel a isso. Mas depois você pode ver como isso parece meio errado, certo? Porque esta linha vai por aqui e você quer que esta linha vá por aqui também. Então eu gostaria de ter apenas endireitado este espelho fora da minha mente em vez de tê-lo apenas parece que algo não está bem e não é tão óbvio que é por causa da maneira como ele pendura para a frente na parede. Mas de qualquer maneira, este é outro exemplo de apenas uma pequena vinheta onde nós nem estamos fazendo aquela sala cheia. Mas ao entender a perspectiva aqui, você tem uma sensação de profundidade e tem a sensação de que está em uma sala. E então você também tem algo bem firme com o qual você pode começar a alinhar esses elementos, e é isso que permite que você coloque todo o resto no lugar. Certo, acho que é tudo. Espero que você tenha se divertido e que essa aula tenha te deixado animado sobre desenhar interiores. Por favor, publique suas perguntas ou comentários. Vou me certificar de aparecer e responder. E também, eu dou muitas outras aulas, tanto sobre escrita quanto sobre arte. Então dê uma olhada neles e, por favor, fique em contato. Sabe, eu tenho um site. Eu envio um boletim informativo. Estou no Instagram e em outras mídias sociais e eu adoraria ouvir de você. Muito obrigada.