Pinte um pinguim com aquarela

1. Introdução em Penguin em aquarela: [ MÚSICA] Olá, sou Daniella Mellen, uma autora e artista aqui em Skill Share. Bem-vindos à minha aula, pintou um pinguim de aquarela. Na aula de hoje, pintaremos um pinguim misturando nosso próprio pasto de pigmentos laranja, verde e azul. Vamos usar a técnica de pintura molhada sobre molhada, a técnica molhada e seca e vamos entrar em alguma teoria de cores misturando cores com seus tons complementares. Para o seu projeto de classe, você pode criar um pinguim baseado no mostrado na classe ou você pode combinar elementos de todas as três variações para formar seu próprio pinguim. Eu incluí um modelo de classe para download que irá ajudá-lo a esboçar o seu pinguim. Então vou mostrar-lhe como modificá-lo para incluir elementos diferentes. Quando terminar esta aula, você terá todas as ferramentas para criar seu próprio pinguim aquarela. A imagem será ótima para uma revista, para a prática de aquarela ou para usar em cartões. Espero que você desenhe e pinte seu próprio pinguim e poste seu trabalho na seção de projeto desta classe, e se você gostaria de postar seu trabalho no Instagram, use a hashtag aquarela pinguim, e eu vou acompanhar. Obrigado por se juntar a mim. Vamos começar. 2. Materiais para o curso: Os suprimentos para a Aquarela Penguin Class são o modelo que você pode baixar na seção do projeto da classe, você vai precisar de alguns cinco por sete papel aquarela, Eu cortei apenas papel aquarela nos cinco por sete lados. Você pode usar qualquer tamanho, mas este é o tamanho para o qual eu projetei o modelo. Alguns pincéis de aquarela, um lápis e borracha, uma pipeta, se você quiser, alguns jarros de água, um par de tesouras, uma caneta de gel branca para usar para adicionar destaques após o trabalho ser pintado e seco, uma toalha de papel e suas tintas de aquarela. Aqui eu os coloquei em um tubo e os espremi nos poços dentro da minha paleta. 3. Usando o modelo: Para usar o modelo, basta imprimi-lo e com uma tesoura, corte em torno do tamanho e da forma. Em seguida, pegue seu modelo, coloque-o em seu papel onde você gostaria e, com seu lápis, traça levemente a forma. Isso lhe dará uma cabeça de seda. Se quiser dar sua forma à mão livre, vá em frente. Agora, a partir daqui você pode adicionar os detalhes ou modificá-los, que eu vou mostrar-lhe no final desta aula. Então aqui eu criava a forma do cachecol, criava a forma da cabeça e então eu passava um pouco de tempo conseguindo os detalhes exatamente como eu queria. Então estamos prontos para começar a pintar. 4. Pintando a cabeça de Penguin: Para fazer um pinguim pinguim, vamos usar uma cor escura para o que normalmente poderíamos pensar em termos genéricos é apenas áreas pretas do pinguim. Então vamos sombrear o resto do corpo dele. Os filhotes têm um capacete preto como, e então seu corpo é cinza. Vamos fazer algumas cores divertidas para fazer isso. Não vamos usar preto do tubo. Vamos misturar os nossos. Vai ser um cinza e eu acho que parece muito bonito e muito eficaz. Um pouco de vermelho e um pouco de verde. Porque queremos que esta seja a cor principal do pinguim, vou misturar um pouco disso. Então vou adicionar um pouco de verde a isso. Não vai produzir uma cor terrivelmente atraente. Não vai ser brilhante, mas vai ser vibrante. Aqui é quase um roxo. Eu poderia adicionar um pouco mais de verde. Você brinca até obter a proporção que você gosta e o olhar que você gosta. Aqui está um pouco mais escuro. Podíamos ir com mais um sobre verde. Temos uma bela cor escura lá. Vou adicionar azul. O azul nos dá um pouco mais de profundidade em um pouco mais de riqueza enquanto adiciona um pouco de escuridão também. Eu gosto desse olhar. Se eu quiser, eu posso voltar e misturar mais vermelho ou mais verde para obter a sombra exata que eu quero. Mas estou feliz com essa cor por enquanto. Para começar com a cabeça, vou virar minha peça de cabeça para baixo para que seja mais fácil trabalhar com ela. Com um pouco de água limpa. Vou pintar o que chamo de capacete da pinguim. Vou saturar o papel, não inundado, mas apenas saturado. Se estiver muito molhado, secarei com uma toalha de papel. Estou tentando ficar dentro das linhas. Vou deixar um pouco de espaço de papel seco entre a linha e a água molhada que coloquei. Indo com um pincel menor. O que eu quero que a cor faça é gradualmente desaparecer para a luz em que seria o topo do papel se ele estivesse sendo mantido corretamente? Vou adicionar o pigmento na base aqui. Podemos ver que é um pouco verde para mim. O que eu vou fazer é adicionar um pouco mais de vermelho. Então vou rever a cor que pintámos. Largue isso. Então eu vou voltar com meu pincel menor. Você poderia usar preto do tubo, mas eu esperava usar uma cor mais rica e interessante. Às vezes, o preto seca muito plano, direto do tubo. Não é esse o olhar que vou fazer hoje. Eu gosto dessa cor. É intrigante e sombrio. Vou dobrar muito mais pigmento. Quando seca, seca mais pálida, mas eu quero que seja bem, ricamente pigmento, especialmente em direção à área do pescoço. Vou me certificar de que há muito pigmento lá. Vou segurar meu papel de cabeça para baixo e ver se funciona. Agora vou guiar um pouco mais de água, um pouco mais de pigmento. A metade de cima destes rostos. Vou pegar meu pincel, mergulhá-lo. Ao mergulhá-lo na água, estou aliviando um pouco o pigmento. O topo da cabeça é muito mais leve do que o resto da cabeça que fizemos. Vou deixar secar, mudar minha água e vamos voltar e trabalhar no corpo. 5. Pintando o corpo de pinguin: Eu quero trabalhar no corpo e adicionar um pouco de sombra ao corpo enquanto ainda mantém um corpo branco ou cinza do pinguim. Mas uma volta minha peça para o lado, e usando água limpa, Eu vou começar na base e eu só vou pintar água clara na parte da base e saturar meu papel. Em seguida, vou pegar o pincel pequeno. Estou usando meu pigmento, e se estiver seco, vou reescrevê-lo com um pouco de água, posso sempre adicionar mais cor se sentir que está desvanecendo. Mas estou procurando uma cor muito clara na base. Vou colocar meu pigmento no meu pincel e adicionar um pouco de água a isso. Agora vai apenas água suficiente, apenas tinta suficiente no meu pincel para controlar, eu só vou delinear o corpo. Antes que seque, vou limpar a minha escova e enquanto estiver molhada, vou mover um pouco deste pigmento para que não haja linhas duras. Parece bom, e eu vou voltar e delinear onde a estrela e os braços lançam um pouco de sombra na parte inferior do corpo. A mesma coisa aqui com o cachecol. Vou voltar e molhar o meu pincel e adicionar um pouco de pigmento a ele muito fraco, e vou misturar isso. Eu gosto do afetado dá. Tenho que voltar com um pouco de pigmento no meu pincel e adicionar um pouco mais de pigmento à borda aqui. Farei a mesma coisa deste lado. Um pouco mais pesado no fundo do que no topo, mas não quero linhas duras. Agora enxágue e vamos trabalhar em nossa seção do meio do corpo. Mesmo procedimento, água limpa primeiro, e estou sendo muito cuidadoso para não deixar a parte inferior do corpo e o braço se misturarem. Por ser muito cuidadoso, quero dizer, estou deixando uma mancha de papel seco no meio para que a água não possa se misturar. Então eu vou continuar com meu pincel pequeno, meu pigmento, eu vou começar do lado direito aqui. O pequeno braço ou barbatana, e então eu faço isso. Entrar com um pincel claro, sangrar um pouco disso, e esta linha é um pouco dura demais para mim, então eu vou entrar e descer um pouco mais de pigmento, deixar sangrar um pouco mais, e a mesma coisa acabou Aqui. Eu virei para este lado do corpo e farei a mesma coisa. Tendo muito cuidado para não molhar a metade inferior. Assim que eu tiver as cores para baixo, eu vou entrar com um pincel mais leve, apenas um pouquinho de pigmento e sangrar quaisquer linhas ásperas, e um pouco mais de sombra debaixo do lenço, e debaixo da estrela. Vamos deixar isso para trás e vamos voltar e adicionar mais detalhes. 6. Pintando a estrela: Agora que nossas camadas secaram, começaremos com a estrela. Novamente, faremos o mesmo que normalmente fazemos para técnicas de aquarela. Vou pintar uma camada de água limpa. Então vamos misturar uma cor para aquela estrela. Quero que seja um amarelo muito vibrante, mais claro por dentro e mais escuro nas bordas. Eu vou misturar um amarelo, laranja e amarelo juntos, e então eu vou colocar aqui um pouco de um amarelo muito mais claro. Vamos deixar cair um pouco desse amarelo mais claro nas partes externas e no centro. Em seguida, com um pincel menor, eu vou entrar e adicionar meu pigmento mais escuro nas bordas. Deixará as cores sangrarem juntas e produzirem um efeito. Vou entrar com o meu amarelo mais claro de novo e deixar isso no centro. Ajude isso a sangrar um pouco do amarelo escuro. Agora entre com apenas uma gota de água limpa no centro para iluminar isso. Agora trabalhe no nariz. O nariz vai ser um cinza muito pálido. Eu vou pegar um pouco desse pigmento e misturar um pouco de água com isso e eu vou pintar o nariz apenas um pouco com água clara e até mesmo um pincel menor para que eu possa ter mais controle sobre a tinta. Vou pingar em um pouco de cinza pálido e um pouco de água clara. Vou entrar com o meu pigmento mais escuro nos olhos. Indo para carregar o pincel com pigmento e, em seguida, pequenos traços curtos, vou criar a forma que eu gosto. 7. Pintando o Scarf: Para fazer um bom cachecol vermelho, vou pintar água clara no lenço, mantendo espaços secos entre essas diferentes seções do lenço. Vou entrar com o meu vermelho. Estou pegando meu vermelho, misturando um monte de pigmento, e eu vou adicionar apenas uma gota de verde, apenas um pouco de verde, e isso vai acordar o vermelho um pouco. Dê um pouco de contraste. Não muito, se for muito, vou adicionar mais vermelho para compensar, mas eu gosto dessa cor. Você pode começar na borda externa. Eu vou deixar o nó de cima sem pintura por enquanto, então eu quero entrar e trabalhar em algumas dessas sombras para o resto do cachecol. Em qualquer lugar onde os dois tecidos se encontrem, ele vai lançar um pouco de sombra, então eu quero que essa área seja um pouco mais escura. Por exemplo, aqui à direita do nó, quero que seja muito escuro onde o nó se encontra e a mesma coisa por baixo. Agora, aqui temos uma situação interessante no cachecol porque o cachecol está seguindo o corpo e soprando sobre a nadadeira, então nós vamos ter que sombra isso de acordo. mais longe de onde o olho vê, perto do corpo atrás da nadadeira, adicionaremos um pouco mais de pigmento, e quando isso estiver seco, entraremos e adicionaremos ainda mais pigmento. Então vamos trabalhar deste lado do cachecol. Eu vou cair em um monte de pigmento bem onde o nó e o cachecol se encontram e uma direita na borda aqui porque isso é mais longe do corpo. A mesma coisa aqui e debaixo do cachecol também. É mais escuro onde a sombra vem do nó de cima. Então este pedaço de lenço aqui que está debaixo do nó, mas também atrás da primeira camada do lenço tem que ser um pouco mais escuro. Então eu vou pegar um pouco mais vermelho e eu vou misturar com ainda mais verde. Novamente, não para virar o verde vermelho, mas apenas para dar-lhe um pouco de escuridão. Você pode ver que está um pouco mais escuro aqui. Vou acrescentar isso. Então não está seco, mas é mais seco e o pigmento está absorvendo no papel. Eu vou até aqui onde a nadadeira e o corpo se encontram, criando um pouco mais de sombra, seguindo a linha da barbatana e eu vou puxar um pouco desse pigmento para cima. A mesma coisa, vou começar aqui na base e adicionar um pouco mais de escuridão. Vou voltar com o pincel húmido com um pouco de pigmento vermelho nele e apenas pluma isso para que não seja uma linha de haxixe. Vamos deixar isto secar e vamos voltar e adicionar os toques finais, bem como o nó superior do cachecol. Eu quero voltar lá com um amarelo mais escuro e enfatizar as bordas da estrela, realmente torná-la pop. Então eu vou entrar com o amarelo e preencher qualquer espaço em branco, e eu vou para baixo das nadadeiras também, onde eles lançam um pouco de sombra sobre a estrela. Agora, eu vou entrar com um pouco de cor mais clara e apenas misturar essas bordas para fora, então há um pouco de gradiente. Agora, para o nó superior, vou remolhar o meu quadrado e quero deixar um destaque. Então eu vou tentar deixar um pouco deste papel seco no lado esquerdo. Se preencher, tudo bem, podemos passar por cima com uma caneta de gel depois de secar para criar um destaque. Temos nossa primeira camada de um nó, e agora vou adicionar mais pigmento mais próximo das bordas e deixá-lo sangrar no centro. Vamos deixar que seque completamente e depois vamos fazer os últimos retoques no pinguim. 8. Adição de camadas finais: Então agora, eu quero criar ainda mais sombra no cachecol, então eu vou ter certeza de que meu vermelho está molhado e então ele vai aumentar a intensidade do pigmento, adicionando mais vermelho e um pouco desse verde. Pinte sobre isso, então eu vou entrar com uma escova molhada e apenas misturá-lo um pouco. Podemos continuar fazendo isso até que você obtenha a intensidade da cor que você gostaria de pigmento. Eu quero trabalhar no rosto, então eu vou tomar um pouco de água clara e um pouquinho de rosa para criar um rosa muito pálido para as bochechas. Primeiro, vou colocar água clara nas bochechas, distante dos círculos e depois vou deixar cair o meu rosa muito pálido bem ali. Vai deixar que seque. Eu trabalho na base aqui, uso meu pincel médio. Com um pouco de água limpa, vou apenas aterrar o pinguim, então eu faço uma linha clara. Vou pegar um pouco de azul médio e dar a volta em cima dele e então com um pincel menor, eu vou entrar com um azul mais escuro. Vou usar o azul mais escuro para criar a linha do horizonte. Agora, com um pincel muito pequeno, podemos trabalhar nos detalhes finais. Eu quero criar a cabeça aqui para ter um pouco de forma como se fosse pele. Então eu vou pegar um pincel muito fino e um pouco de nossa cor preta que misturamos, e eu vou começar na base com a cor mais escura. Eu só vou fazer pequenas linhas para indicar que é pele, pequenos traços. Vou subir na metade da cabeça, e então preciso clarear a cor do pigmento que usamos para coordenar com a cor mais clara que já pintamos. Então eu faço isso limpando um pouco de água. A mesma coisa, isto continua a maior parte da cabeça. Pequenos golpes muito finos. Vou dar água molhada quando estamos tentando torná-la ainda mais diluída versão para o topo da cabeça. Só quero esses pequenos golpes e então eu vou entrar e misturá-los onde eles se encontram, na cabeça. Eu quero fazer isso no corpo também, então eu vou pegar um pouco de água para baixo, pigmento, e eu vou apenas fazer minhas pequenas marcas. Agora, eu quero entrar, terminar as bochechas aqui em torno dessa forma um pouco mais. Quero entrar e mais uma vez fui trabalhar naquele cachecol. Eu realmente não estou feliz com a maneira como o cachecol saiu. Vou adicionar um pouco mais de vermelho e vou pegar um pouco do pigmento preto que usamos para escurecer nosso vermelho, e eu vou delinear o cachecol. Pequenos golpes, estou muito mais feliz com isso. Já está se juntando do jeito que eu esperava. Lá temos o nosso Pinguim. 9. Variação de penguin #2: Para a nossa primeira modificação, usando o modelo, desenhei a forma em vez de ter como bola em forma de como se fosse um boneco de neve, desenhei uma forma de pino de boliche. Acho que parece uma forma alternativa fofa para um pinguim. Fiz os braços afunilados e mudei nossa estrela por um coração. Eu removi o cachecol e adicionei um chapéu com uma palma da mão. Vou mostrar-lhe isso acelerou o processo da pintura e então eu vou parar quando trabalharmos no chapéu e na estrela, bem como na área do pescoço para mostrar as diferentes técnicas usadas para criar um pinguim modificado. Agora, para fazer o pescoço, eu quero criar apenas uma pequena sombra vindo de onde o pescoço e o corpo se encontram. Vou pegar um pincel molhado e alinhar o pescoço. Em seguida, usando um pincel muito pequeno, vou deixar cair um pouco de pigmento e deixá-lo sangrar. Vou usar pequenos traços curtos e, em seguida, adicionar apenas um pouco de água aqui para sangrar um pouco mais, então é um pouco mais uniforme. Não quero nenhum papel branco entre a cabeça e o corpo. Vamos deixar secar, voltar e fazer o resto dos recursos. Agora que as camadas estão secas, vamos trabalhar o nosso coração e o nosso chapéu neste pinguim. Vou pintar água limpa no coração. Escolheremos uma cor. Vamos torná-lo incomum em vez de vermelho ou rosa, vamos com um azul. Vou misturar duas cores aqui. Azul muito brilhante e um azul mais claro. Vou misturar um pouquinho de laranja com o azul mais escuro. É um elogio e só vai estourar um pouco. Em seguida, com o meu pequeno pincel, eu vou entrar e delineá-lo com o azul mais escuro. Deixando cair mais pigmento, crie uma cor vibrante agradável. Vou entrar com o meu azul mais claro. Largue isso para que uma lata se misture. Vou adicionar um pouco do azul mais escuro até obter o olhar que eu quero e vou preencher com muito cuidado qualquer uma das manchas brancas. Deixando cair o azul mais claro, então eu estou apenas deixando um pouco de água no centro, e vamos ver o efeito que isso tem. Então vamos para o chapéu porque eu vou fazer um chapéu listrado em vez de tentar deixar as listras brancas porque eu não vou fazê-las brancas. Eu só vou pintar uma cor clara de azul sobre o chapéu inteiro. Usaremos o nosso azul claro. Primeiro vou pintar água limpa e manter espaços separados entre a palma da mão, o chapéu e a aba. Eu vou entrar com o azul claro e eu vou regar para baixo para torná-lo um pouco mais pálido. Então vou pintar o perímetro. Vamos deixar que seque. Vou pegar meu pincel minúsculo e vou trabalhar nos olhos. Eu só vou pintar as pequenas linhas. Então a mesma coisa com o nariz, eu vou pintar uma versão mais clara do cinza para o bico, e eu vou cair em um pigmento mais escuro em cima e deixar isso se misturar. Pegue meu próximo pincel menor e usando uma cor muito clara e escura, eu tenho que apenas criar a sombra dos olhos fechados, apenas preenchendo onde a pálpebra estaria. Novamente, eu vou pegar esta cor clara e apenas ir ao redor da borda apenas para suavizar a mistura, a mudança de cor. Deixaremos isto secar e terminaremos os últimos retoques. Agora neste pinguim, eu quero trabalhar na linha do horizonte aqui. Mais uma vez, vou pegar meu pincel de água limpa, dar a volta à base, e vou adicionar um pouco de roxo ao meu azul aqui. Eu só vou deixar cair isso. Agora, com água limpa, vou sangrar até morrer. Com o meu pincel mais pequeno, vou entrar com o meu pigmento azul escuro adicionando um pouco mais de azul à cor escura. Começando pela base do chapéu, vou criar listras. Vou puxar as listras para cima um pouco menos do que a metade do caminho. Eu vou fazer isso em três deles e então eu vou até aqui e puxá-lo para baixo pouco menos do que metade do caminho. Vou mergulhar o meu pincel em água limpa e ligar as listras. Vou fazer as listras na parte de cima do chapéu também. Da mesma maneira. Um pouco mais profundo, cor intensa e, em seguida, conecte-o com água clara. Agora, para a palma da mão, eu só vou sombreá-la. Eu uso água limpa ou tinha um pouco de azul no meu pincel, então eu vou manter isso intacto. Então eu vou deixar cair o azul mais escuro. Então com um pouco de azul que está no meu pincel, vou delinear toda a palma da mão e o chapéu inteiro. Eu vou pegar um pouco de pigmento no meu pincel e eu vou apenas ir imitando as linhas que existem e fazer apenas pequenas linhas irregulares em cada lado, apenas seguindo esse padrão listrado. Eu vou com um pigmento mais escuro. Qualquer faixa que eu queira enfatizar, eu arrumo um pouco. Agora vou adicionar um pouco de bochechas rosadas. Lá temos o nosso pinguim com um coração e um chapéu. 10. Variação de penguin #3: A terceira modificação é um pinguim com protetores de ouvido um aquecedor de pescoço e segurando uma árvore. Eu já pintei o corpo e a cabeça, exatamente o mesmo procedimento que fizemos antes. Eu misturei uma cor que era mais escura com um pouco mais verde do que as cores anteriores que usamos. Novamente, estas são todas variações em um cinza. Começarei com uma árvore e água limpa, e entrarei com minha pequena escova. Estou misturando linhas nestas bordas. Então eu vou cair em um verde mais claro. Então eu vou entrar com um marrom para o porta-malas. Para os protetores de ouvido, acho que vamos fazer protetores amarelos. Vou entrar com água limpa. Eu acho que vamos fazer uma faixa azul no muff, então eu vou colocar água limpa e depois entrar com um pouco de azul, e deixar sangrar até morrer. Aqui, eu combinei o muff com a banda, então eu vou entrar com uma toalha de papel, pegar um pouco desse pigmento, e depois aplicar cuidadosamente as costas azuis sem deixar sangrar no amarelo. Vou adicionar um nariz cinzento mais claro. Um pouco de bochechas rosadas. Agora, vamos trabalhar no aquecedor de pescoço. Acho que vou fazer um roxo vibrante. Pinte água limpa para baixo, e depois misture um pouco de roxo. Quer misturar um pouco de azul nisso, e eu vou dar a volta nas bordas primeiro. Apenas seguindo as linhas das rugas, as dobras do tecido. Vamos deixar secar e vamos voltar e adicionar um pouco de sombreamento ao resto da nossa peça. Para terminar nosso pinguim, vamos adicionar a base e algumas sombras e depois os olhos. Basta pegar um pouco de água limpa e um pouco do azul, e criar uma base apenas para aterrar a peça. Então, com o menor pincel, vamos passar com a cor mais escura, criar os olhos. Então eu quero delinear os protetores de ouvido com o amarelo, mas apenas um amarelo normal não vai aparecer. Vou molhar, por isso temos muito pigmento. Então eu vou adicionar apenas a menor quantidade de roxo, que é o complemento do amarelo, e espero que isso vai iluminar ou escurecer um pouco, mas não vai mudá-lo. Lá vamos nós, vamos ao esboço, e depois misturamos isso um pouco. Faça o mesmo com o azul, pegue um pouco de azul e apenas um pouco de laranja, e eu vou delinear a banda aqui. Em seguida, puxe um pouco de cor apenas para criar uma sombra de onde está mais perto dos amortecedores, misture isso. Vamos pegar um pouco da cor escura, o pigmento escuro e apenas enfatizar os braços aqui delineando-os, pequenininho. Mesma coisa embaixo do aquecedor de pescoço, eu vou adicionar um pouco da cor escura, e então eu vou misturar isso um pouco. Vou entrar com um marrom e retocar o limite da árvore, um tronco de árvore aqui. Então eu vou entrar com um pouco de verde e apenas afiar a pequena mancha de branco. Lá temos o nosso terceiro pinguim modificado. 11. Wrap de 11 curso: Para encerrar a aula, quero mostrar como começamos com o modelo, fizemos nossas modificações, cortamos nossa peça, rastreamos, e depois desenhamos e pintamos nosso pinguim. Começamos com um pinguim segurando uma estrela com um cachecol. Tivemos um pouco de textura para o cabelo, então pegamos o mesmo modelo, modificamos ligeiramente e criamos um pinguim com um chapéu, com um pom pom e um coração. Então, finalmente, pegamos um abafador de orelhas de pinguim, aquecedor de pescoço e uma árvore. Você pode trocar qualquer um dos acessórios, adicionar alguns outros, adicionar alguns outros talvez uma bengala de doces, um presente, qualquer coisa ao longo dessa natureza, mudar o chapéu ou o chapelaria, talvez um chapéu de Papai Noel ou algo assim ao longo dessas linhas, uma faixa de cabeça. Lá você tem muitas variações sobre o primeiro pinguim.