Bule em aquarela

1. Introdução à casa: Olá. Sou Daniella Melon e autora e artista aqui em compartilhamento de habilidades. Bem-vindos à minha aula de arte sobre pintar um bule de aguarela na aula de hoje, que foi projetada para aquarela inicial, pagaremos 40 potes da mesma forma básica de um bule de alta tradicional. Esta classe foi criada para que você possa assistir toda a classe ou apenas as lições no bule que você deseja criar. Vamos trabalhar na técnica molhada sobre molhada para alcançar uma mistura de cores intrigante, e vamos praticar o que no dedo seco adicionar camadas à nossa imagem. Nós também criaremos destaques removendo pigmento molhado com uma escova seca. Eu incluí um modelo para download que irá ajudá-lo a esboçar todos os quatro bules. Eu também mostrarei como modificar o modelo para criar sua própria forma com suas próprias características. Na aula de hoje, incluo aulas para um bule básico, mas bonito, um bule em forma de berinjela, um tapinha T que se assemelha a uma abelha e um bule caprichoso cheio de padrões e cores. Para o seu projeto de classe, você pode pintar seu próprio bule, usando as técnicas da classe como um guia. As imagens que você criar farão uma bela imagem para um caderno de esboços de diário ou etiqueta de presente . Por favor, crie seu próprio bule de aguarela e publique seu trabalho na seção do projeto da classe. E se você gosta de postar seu trabalho no Instagram, use o bule de aguarela hashtag e eu vou acompanhar. Obrigado por se juntar a mim. 2. Aula #2 de curso: para a nossa classe bule de aguarela vai precisar de alguns suprimentos básicos de classe. Algumas dores de cor da água, jarro de água, papel aquarela. Aqui eu cortei em cinco por sete folhas. Eu tenho uma garrafa de spray com água limpa e uma pipeta, que são opcionais, o modelo de classe para download que tem as formas. E falaremos sobre isso na próxima aula. Um par de tesouras, uma toalha de papel, alguns pincéis de aquarela variados e um lápis e borracha. 3. Aula #3 usando o modelo: Ao usar o modelo de classe, você pode encontrá-lo na seção do projeto de classe com os materiais que você pode baixar. Baixe o modelo, salve-o no seu computador, se quiser, e imprima-o. Ele se encaixa em uma folha padrão de papel de computador. partir daí você verá que existem quatro modelos e cada um é rotulado para cada um dos diferentes bules que estarão fazendo hoje, apenas com um par de tesouras cortadas em torno de cada bule que você gostaria ou todos eles. E então você terá essa sobra. E então estes são apenas os modelos tipo de estênceis que temos para nossos bules. De lá você vai pegar seu papel de aquarela e o estêncil de bule que você gostaria, e você pode traçar em torno dele. Aqui. Fiz isso para o bule de berinjela. A partir daí, você também pode modificar o modelo. Então você aqui você tem a forma básica da berinjela. Se você quiser criar tendrils ou vegetação mais longa, você pode fazer isso. Se você quiser mudar a forma e torná-lo mais bulboso, ou se você quiser fazer o bulbo de chá mais agachamento ou ainda mais, esta é a sua chance de modificar o modelo. E você pode fazer isso com qualquer um dos modelos aqui com o modelo bi. Se você gostaria de adicionar algumas outras características, talvez algumas flores ou talvez um mini B no bule, esta é a sua chance. 4. Aula #4 O corpo de bule básico: para o nosso bule básico. Temos o bule alto aqui. Vou tirar um momento e considerar as cores que quero fazer. Eu vou fazer uma alça amarela dourada e base aqui, e então eu acho que eu vou fazer o bule restante turquesa. Este pequeno anel aqui eu poderia fazer em ouro ou eu posso deixar branco e eu acho que eu vou deixá-lo branco. Mas posso reservar a chance de decidir isso e mudar de idéia mais tarde. O corpo principal do bule no bico eu vou fazer em uma cor turquesa agradável. Então a primeira coisa que vou fazer é pegar minha escova grande e a inteligência com E todo o corpo do bule no bico com água, água limpa. E como eu quero que a tampa seja da mesma cor é o corpo. Vou colocar um pouco de água lá também. Então vamos sobre a mistura por cor turquesa. Vou pegar um pouco de azul agradável, obter um monte de pigmento lá, e então eu vou continuar com algum verde até eu obter a proporção certa do que eu quero para o modelo para a cor. Então eu vou entrar com o meu ainda meu grande pincel ao redor das bordas e cair nessa cor, criando a forma do bule. Uma vez que eu tive o contorno de uma forma que eu gosto de entrar e apenas adicionar um pouco Clearwater ao meu pincel e preencher o interior para que toda a forma é preenchida. Mas há um monte de variações de cor e sombras vão colocar fora meu pincel grande por agora, fui com um pincel menor e eu vou apenas tentar e pequeno pincel seco entrar e rastrear os destaques que eu quero deixar. E fazendo isso com um pincel seco, eu vou realmente absorver um pouco dessa tinta e removê-lo. Então eu vou criar como, um pouco quase uma forma de C deste lado, e eu vou continuar. Ir para o meu papel para secar minha escova enquanto eu removo um pouco deste pigmento. E então aqui eu acho que eu quero adicionar outra forma C para mostrar a redondeza do pote, e nós vamos em algumas vezes para remover esse pigmento e depois sobre o bico. Eu quero um pouco de um destaque também, e eu quero criar uma forma de s ligeira. Ok, então quando eu estiver feliz com isso, eu vou pegar um pincel ainda menor e ir com um pouco de azul e apenas criar algumas sombras. Talvez na base do bico na base. Aqui é bem criado. Um pouco de variação, alguns debaixo do topo do bule, a tampa e, em seguida, apenas um pouco no lado. Aqui. Não quero fazer uma linha sólida. Só quero uma variação de cor. Lave minha escova e eu vou voltar com a minha cor original para as mesmas áreas. Mas eu adicionei a cor escura e deixei essas cores combinarem e sangrarem. Desta forma. Não há bordas duras, e parece um pouco mais natural. Tenho que ir ao redor do perímetro com a minha cor original, tentando obter mais variação de cor e sombreamento. E então eu vou pegar esse meio que não o maior pincel que usamos. Certifique-se de que está limpo. Certifique-se de que está seco e vá para dentro e remova um pouco de cor novamente. Para realmente obter esses destaques. Não tira toda a cor, mas a ilumina. 5. Aula #5 de a solução de bule básica: então eu vou começar a trabalhar na tampa. Vou entrar com minha linda cor azul de novo, bem pelo contorno. Mergulho mental, Meu pincel em Clearwater Preencha. Eu trabalho na parte de cima aqui novamente. Não quero que as duas cores sangrem, então vou tentar deixar uma barreira entre elas. Então eu vou entrar com meu pincel menor. Ajuste bem a imagem. Puxe essa cor um pouco mais para baixo. Vou entrar com esse azul. Criar uma pequena variação em pontos foram em curso com que turquesa novamente apenas para que as cores podem levar fim. Vou usar a mesma técnica. Vou voltar com o meu pincel médio, certificar-me de que está seco e depois puxo alguns destaques. Então eu quero enfatizar a forma da base desta tampa aqui, então eu puxo suavemente a cruz de cor. Você pode ver como ele tira um pouco do pigmento fora, e então eu vou entrar e apenas remover um pouco da tinta. Vamos deixar isto secar 6. Aula #6 A pontas de batidas básico: Agora que a nossa primeira camada está seca vai trabalhar na alça e na base Meu pincel médio. Eu vou entrar lá e criar um casaco transparente apenas na alça da base e então eu vou misturar minha cor. Quero uma laranja amarela profunda, principalmente amarela com apenas um pequeno toque de laranja. Tenho usado meu pincel grande. Só tenho um pouco de pigmento, deixe correr. Mesma coisa no cabo disso, adicionar um pouco de pigmento. Então eu vou entrar com um pincel menor e direcionar a cor exatamente onde eu queria ir. Começando na base. Puxe esse pigmento ao redor. Vou virar o meu papel, trabalhar no punho. Tenho que trabalhar de lado aqui. lado mais negro, sabe, com tinta fresca vai entrar lá e uma cor bonita. Limpar meu pincel e com tinta clara Basta puxar essa cor para a borda. Era água limpa. Desculpe, Clearwater, basta puxar essa cor para a borda. Vou deixar essa camada secar e vamos voltar e adicionar nossos toques finais. 7. Aula #7 Os toques finais de bude básico: Agora que nossas camadas secam ao ar, vou entrar lá e fazer um sombreamento final. Então, um pouco de delineamento, vou começar com o ouro bom indo lá com uma cor mais escura, apenas um pouco mais escura do que o objetivo real que usamos. E eu vou delinear. Pequenos golpes. Cria uma borda agradável e afiada. Eu vou fazer o mesmo para a alça, em seguida, com um pincel um pouco maior, vou entrar com a cor mais escura, não muito molhado de um pincel, e apenas puxar um pouco de cor da borda para criar um pouco de sombra. Se estiver muito seco. Só com a menor quantidade de água para ajudar a cor do pigmento a mover-se. E eu puxo isso se eu quiser que a cor se misture. Permitiu um pouco mais de água apenas nas manchas. Quero me misturar, e farei a mesma coisa aqui na base. Só algumas pequenas manchas. Vou puxar o pigmento, o pigmento mais escuro, depois um pouco de água para ajudar a misturá-lo. Então vamos para o bule de chá. Vou tomar um azul mais escuro apenas trabalhar no contorno contra tubarões pequenos traços curtos apenas unifica a paz. A cor é apenas um pouco mais escuro do que o que foi usado, por isso não distrai ou olhar como um livro de colorir infantil. Ele só dá um pouco de sombra e, em seguida, apenas para fazer a tampa parecer que não está flutuando, eu vou com uma pequena mistura azul de azul apenas um pouco. Com um pouco de preto. Isso vai me dar como um cinza claro com um pincel pequeno e apenas ir para criar a forma. Vou tirar o pincel um pouco e depois criar uma pequena sombra na borda puxando-o para dentro E então eu vou entrar com uma escova limpa e molhada. Basta misturar essas bordas e lá você tem nosso bule básico. 8. Aula #8 de o corpo de plantel: Nosso bule de berinjela é feito de forma semelhante ao nosso bule básico. Nós temos a forma esboçada na berinjela e eu vou lá com uma grande escova colocando Clearwater bem sobre o corpo, a base do bico e o cabo do bule. Tudo isso vai ser roxo e variações de azul e roxo. Então eu vou quando eu adicionar minha cor e então eu vou misturar meu roxo. Aqui eu tenho o roxo mais escuro. Misture com um pouco de um roxo mais claro, e então eu vou adicionar um pouco de azul. Então farei a mesma coisa de novo. Mas com muito mais azul pesado ao lado dele e um pouco daquele roxo, eu quero um roxo mais claro. E este é o que eu vou criar meu contorno, meu pincel grande e deixar a água mover aquele pigmento enquanto ainda está molhado. Eu vou pegar um pouco da cor mais escura que a seguir primeiro e colocá-lo de um lado, e então eu vou colocá-lo bem aqui na base também. Vamos deixar essas cores se misturarem. Vou mudar para um pincel menor, um pouco menor, e vou fazer a mesma coisa com a cor mais clara, e vou fazê-lo. Pinte a alça. Primeiro, você deixa um pequeno espaço entre o pote e o cabo. Apenas uma barreira realmente vai voltar depois que secar e misturar aqueles dois. Só não quero que as cores sangrem agora. Não entre com o roxo escuro, a base. Preencha isso e exatamente onde encontra o topo do pote. Faça a coisa semelhante com o bico. Primeiro, vou colocar um pouco de água limpa só para ter certeza de que ainda está molhado. Vou com a minha cor mais clara. Crie esse contorno novamente, tentando deixar uma pequena barreira entre o corpo do bule e o bico, mesmo que já esteja sangrando e eles vão entrar com uma escova de secador mais limpa e deixar cair essa cor mais escura, Especialmente na base. Dentro. Aqui eu deixo essas camadas secar 9. Aula #9 a de Eggplant: aqui temos a nossa primeira camada. Principalmente seco. Você pode ver algumas poças molhadas, mas a maioria das partes com que eu quero trabalhar ainda não estão secas. Então eu vou continuar trabalhando aqui para o pincel médio. Vou entrar e criar essa base. Coloque uma camada de água clara. Então eu vou mudar para um pincel menor. Caia nessa cor clara. Primeiro, vire meu jornal de novo. Estou deixando um pouco de barreira entre a base e o pote real. Os homens entrarão com a minha cor escura e deixarão isso se mover por conta própria. Ok, a partir daí, eu quero trabalhar nesta pequena área no bico. E vou usar a minha cor escura para isso. Eu vou entrar muito perto da borda, criar essa forma, criar essa forma, e depois enxaguar meu pincel e puxá-lo para fora, conectado com os lados e apenas cair em um pouquinho de cobertura. Bem, deixe secar, e vamos trabalhar na parte de cima. Parte superior da planta A deve parecer a vegetação dela. Então, com um pouco de água limpa, eu vou pintar e molhar o papel e o topo dele também. Eles vão misturar o meu verde aqui eu tenho verde. Eu tinha um pouco de verde escuro em um pouco de amarelo em um pouco mais verde escuro e agora deixando uma barreira entre a parte verde e o corpo real do bule. Vou pintar a minha borda com aquela cor que o Regis misturou. Vou voltar com um pouco de água limpa e sangrar toda aquela cor e depois com um pincel menor para poder controlá-lo um pouco mais. De que cor? Aquela seção de cima. Eu vou com um verde mais escuro também. Crie uma pequena variação. Eu estou colocando o verde mais escuro apenas na borda, apenas tipo de sobre as áreas de contorno novamente. Eu não quero criar um contorno inteiro, , contorno inteiro, mas eu só quero focar na cor mais escura nessa área. Vou entrar com a minha cor original para que possa sangrar um pouco, e agora deixo secar. Voltaremos e adicionaremos os toques finais 10. Aula #10 a bug de bugs, 10 toques finais: para a berinjela neste ponto. Agora que está seco, só vou entrar suavemente apagar algumas das marcas de lápis que restam que eu usei como meu guia Agora para o templo do bule de chá. Eu poderia parar aqui, mas eu gostaria de adicionar um pouco mais de sombra e limpá-lo um pouco. Então vamos começar com o nosso roxo primeiro. Eu vou com um pincel pequeno não o meu menor, mas apenas um pincel pequeno. E eu vou entrar aqui e criar um pouco mais de sombra na parte interna do bico usando o meu roxo mais escuro. Largue isso e farei a mesma coisa de novo com o roxo mais escuro, bem onde o bico no corpo da carne do bule. Vou adicionar essa cor. Puxe-o, pegue um pouco de água no meu pincel e misture. Volte com o depósito de cor mais escura que e eu vou continuar fazendo isso até eu obter o olhar que eu quero a mistura para que eu quero e pode usar um pincel um pouco maior para ajudar isso junto . meu casamento, o papel e a tinta outra vez, move-o ao redor, permite que ele se mova livremente, e eu gosto muito mais dessa mistura. Então eu entro com meu mesmo pincel, e eu vou tentar puxar esse pigmento para o fundo. E assim como fizemos quando fizemos nosso primeiro bule de chá, puxamos alguns destaques. Tenho de limpar o meu pincel. Vou entrar lá, secar o pincel e criar alguns destaques puxando essa cor logo após a forma do bico. Aqui vamos nós. Agora, com um pincel bem pequeno, vou limpar algumas outras áreas que vão com o meu roxo escuro. Basta criar um contorno. A área que eu fiz o esboço é muito dura. Vou entrar lá e misturar essa cor. O que o pincel Esplêndido fora herói. Crie a base um pouco mais espessa novamente. Misturar isso é a chave. Eu não faço a mesma coisa com a base do pote aqui. Uma ondulação. Então viremos até aqui para o topo, para a vegetação. Vire isso de lado com um pouco de verde escuro. Vá criar o topo do bule de chá aqui. O pequeno topo da vegetação. Então eu vou descer, desenhar os contornos, criar os motores afiados aqui do verde e, em seguida, o pouco que a cor original reutilização criar apenas uma pequena sombra aqui. Volte para dentro com meu pincel maior. Apenas implorou um pouco e lá temos o nosso bule de berinjela. 11. Aula #11, a camada para bude amarela: para bule RB para tomar uma escova grande com água limpa e eu vou passar por cima do rosto primeiro. Evite os olhos em apenas a grande parte do rosto aqui com um pincel menor. Vou entrar com um pouco de amarelo e criar apenas no perímetro. Crie essa forma disso. É que é a tampa do bule. Mas é também o rosto do B que estamos fazendo. Quero ter cuidado com os círculos aqui. Eu quero criar um bom, forma agradável Entrar novamente com a minha cor apenas no perímetro borda externa e eles iria um pouco de água no meu pincel. Eu vou para o centro e isso cria um pouco de variação limpar o meu pincel. E com um pincel bem menor, vou entrar lá com aquele amarelo escuro novamente no perímetro. Ajude-me a afiar as bordas, criar essa forma redonda para os olhos e criar uma variação muito agradável na cor no rosto . Depois vou trabalhar nas listras que fiz Little X é onde quero pintar as minhas listras pretas . Então eu vou entrar lá com minha cor amarela e meu pincel pequeno, e eu vou pintar apenas as bordas de ambos os lados, e era água limpa. Eu vou pintar o centro apreciando o para. Isso vai lhe dar uma boa variação de cor e sombreamento, e eu vou colocar mais pigmento nas bordas e apenas deixá-lo sangrar no centro. Algumas áreas podem permanecer brancas, e está tudo bem. Eu gosto desse destaque, e eu vou fazer isso com as restantes áreas de listras. - Oh , que esta camada seque e quanto mais voltar e trabalhar em um pouco mais. 12. Aula #12 a camada para bude em bude: agora o trabalho sobre as listras. Queremos que eles sejam pretos, mas novamente, queremos manter esses destaques no centro. Então vamos usar a mesma técnica. O truque com o preto é que ele irá substituir os amarelos. Queremos ter muito cuidado onde colocamos o preto. É um procedimento um pouco mais lento do que colocar amarelo para baixo. Então, vou levar o meu preto. Começaremos aqui por cima. Só vou fazer pequenos golpes, muito deliberados. Vou criar a minha forma. Eu vou puxar o pigmento para o centro e então um enxágüe meu pincel ainda vai ter algum pigmento nele. E vou deixar essa cor sangrar até morrer. A última área estará no centro da faixa. Vamos voltar e adicionar um pouco mais de pigmento às bordas e eles vão começar a próxima faixa. O mesmo procedimento. - Então lá temos as listras com muito mais tarde na seção interior aqui. Vamos trabalhar no bico e manejar agora, e vamos tentar manter a escuridão mais próxima do corpo do bule, e vamos fazê-lo desaparecer à medida que sair. Também quero trabalhar em alguns destaques. Então comece com uma camada de água limpa no bico. vez, vou deixar uma pequena barreira entre o corpo do bule e o bico, e depois entrarei com a minha cor mais escura. Criar o perímetro e então eu vou entrar com um pincel de creme que está seco em apenas tela. Crie esse destaque para eu tirar um pouco de pigmento das outras áreas, deixando um pouco de destaque bem ali. Agora trabalhe na alça. Mesma coisa. Vou pintar o Clearwater, criando uma barreira entre o bule e o cabo. Dab um pouco para cima. Eu acho que eu tenho um pouco de água demais lá, indo com meu pincel pequeno no meu pigmento escuro. Crie o contorno. - Entra com um pincel molhado. Não pegue meu pigmento e aplique a base aqui e deixe que flua. Então eu vou escrever para a base de onde ele se encontra o cabo encontra o bule de chá. Vire isso ao redor 13. Aula #13 A Bumblebee de Bumblebee T toques: Lá. Temos alguns destaques e algumas variações. Agora vou virar e trabalhar nos olhos com meu pincel pequeno. Eu vou quando eles estiverem com um pouco escuro, e eu vou criar aquele círculo interno de preto. Vou deixar um pouco de destaque. Mas estou tentando deixar o círculo completamente preto. Vou fazer a pequena antena também com o meu pincel muito pequeno. E então eu vou virar isso e eu vou trabalhar na forma da I. Eu quero ter certeza que minhas escovas molhadas, mas não bagunçadas, muito controláveis. E com pequenos traços em um toque muito leve, eu vou criar esse círculo para o I. Então eu vou pegar meu amarelo, misturá-lo com um pouco de marrom claro, criar o contorno para a cabeça. Isto irá dizer-lhe o up qualquer forma e as regularidades irrigadas na forma fazer a mesma coisa aqui para o pote e, em seguida, vamos trabalhar na boca. Vou pegar um pouco de preto no meu pincel, criar aquele sorriso baixo, meu pincel menor. Eu vou entrar com um pouco de rosa, um pouco de vermelho para dar uma cor mais suave, e então eu vou apenas criar círculos para bochechas pequenas. Eu vou com um pouco de água no meu pincel, e lá temos o nosso ser um bule de chá. 14. Aula 14 A camada de bude surante, de baixo: Para o nosso bule caprichoso Nós vamos pintar muitas camadas Nós vamos começar com uma alça no bico e nós vamos pintar uma camada clara de azul Começa com meu Clearwater no meu pincel médio Só vamos misturar um azul claro caindo um pouco de cor e vamos deixar essas camadas Então, para o bico, a mesma coisa criando aquele azul. Então vamos trabalhar na camada inferior, que vamos fazer em amarelo e o topo aqui vai fazer aquele em amarelo também. Então, seguindo o mesmo procedimento onde fomos com um casaco claro. Então entraremos lá com uma camada de amarelo e você pode sombra. Isso é bom apenas pintando o perímetro e depois adicionando um pouco de dedo Clearwater. Carregue o pigmento por toda parte. Então eu vou fazer isso na tampa aqui, para que não seja amarelo sólido. Há algumas áreas que têm mais escuras, e eu vou fazer isso na base. Aqui está bem, primeiro paguei o perímetro e depois entraremos com água limpa só para deixar a cor correr para o bule real. Queria parecer branco, e vamos pintar flores por todo o lado. mas eu quero um pouco de variação. Então eu vou lá e pintarei uma camada de água clara. Até ao fim, eu diria tudo menos uma tira no meio. Vamos entrar lá, misturar apenas o mais pequeno, minúsculo pedaço de cinza, cor muito clara. E eu vou pintar a borda de ambos os lados com aquele cinza claro, eu vou lá com um pincel claro misturado. Bem, deixe essas camadas secar e nós vamos voltar e começar a construir nossas camadas. 15. Aula 15 A camada de bude de Whimsical 2: nossa primeira camada secou. Temos alguma variação agradável em nosso amarelo e azul e uniforme ou cinza, as bordas ar apenas um pouco mais escuro do que o centro quase imperceptível. Vamos continuar com isso. Pagarei três camadas de verde, e então começaremos a construir as camadas nas seções já secas. Então, para construir o verde, só vou criar revestimento claro nas seções que eu quero pintar e até no verde claro lá. E enquanto essas seções de verde ou secagem vão construir nossas camadas em nosso amarelo ou azul em nossa peça central, então vamos começar no centro aqui. É agradável e seco. Poderia fazer algumas flores roxas. Vou fazer um pouco de roxo muito claro primeiro. Como faz com que seja um pouco mais de água, e vai criar formas irregulares de cor assim, e então eu vou preenchê-lo. É uma cor bastante tarde, e isso é porque nós vamos construir uma grande cor ainda mais sobre isso. Vamos adicionar um pouco de folhas de vegetação vindo dessas flores. Daremos cada flor às folhas e deixaremos essa camada secar 16. Aula 16 A camada de bude de Whimsical 3: Começa com o bico dela e a nossa alça e vamos fazer listras. Então vamos pegar um pouco de azul, muito mais escuro do que usamos para a cor base. Vamos criar as nossas listras, fazer uma de cada vez. Então nós fazemos o mesmo procedimento que fizemos em um bule anterior onde eu adicionei pigmento para os lados exteriores do perímetro e, em seguida, puxar essa coloração com água no centro. E isso deu uma boa variação de sombreamento. E vou repetir isto. Eu também quero criar um destaque no topo do bico. Então vou ter isso em mente e só trazer meu pigmento até agora. Então eu vou mudar para este lado, ver como eu quero que o Estreito vá aqui e de novo. Eu quero que a sombra vá para o destaque para seguir a curva S aqui. Então tente manter isso em mente e eu vou delineá-lo. - Vou pegar um pouco do cinza, torná-lo um pouco mais escuro, e vou delinear essa parte também. Deixe essas camadas secarem 17. Aula #17 A bude surde: Neste ponto, eu quero pegar uma borracha e remover qualquer uma das marcas de lápis que existe. E isso vai me ajudar a descobrir se eu tenho que fazer adaptações para a forma ou fazer qualquer mudança a partir daqui. Vou pegar meu amarelo escuro e criar o contorno que eu quero em torno da base do bule. Isso me ajudará a determinar se a forma é a correta que eu quero. A mesma coisa na tampa. Meu pincel um pouco maior. Eu vou lá dentro. Esta mistura, aquele contorno. É um pouco duro demais para o que eu gostaria. Ok, agora vamos trabalhar em adicionar mais algumas camadas às nossas flores. Fizemos a camada leve de roxo. Bom para começar com este pincel muito pequeno, indo com um roxo mais escuro e criar o contorno. Então vou delinear a forma. Posso querer apenas o suficiente no meu pincel para controlar a criação desse contorno. Eles iam criar espirais no centro, então vou começar pelo centro. Trabalhei até encontrar uma vantagem com a qual quero me conectar. Vamos fazer isso em todas as flores, passar por algumas áreas que são um pouco leves demais como esta aqui. Em seguida, com um verde mais claro, eu vou e vou delinear as flores com o verde. Tomarei um tom verde mais escuro do que usei. Faça o contorno no topo do meu bule nesta pequena seção aqui. Então você levaria aquele verde? O mesmo verde e um pincel pequeno e eu vou criar pontos. - Volte para nossas flores. Vamos misturar um pouco de rosa com um pouco de roxo. , um Na verdade, umpouco de azul para criar um roxo, mas muito mais rosa do que roxo. E vamos criar apenas algumas linhas na nossa flor aqui. Bem, imite as formas que existem. E então com o mesmo pincel pequeno, nós vamos entrar lá e apenas colocar em toda a parte branca do bule nós vamos pegar um pouco mais verde escuro e apenas criar dores. E nas folhas aqui será resolvido. Vai secar muito mais tarde. E aí você tem o bule caprichoso 18. Wrap em Teapot de Teapot: Aqui temos os quatro bules em que trabalhamos na sala de aula. Temos o nosso bule básico, onde usamos algumas técnicas para criar sombreamento e remover pigmentos. Temos o nosso bule de berinjela, onde deixamos as cores sangrar e formamos um bule que se assemelha à berinjela. Temos um bule ser muito bonito onde criamos destaques. Criamos destaques no centro do pote, bem como o bico e a alça, e criamos apenas um rosto bonito e uma imagem aqui. E então temos o bule caprichoso onde usamos muitas e muitas camadas para construir vários padrões e cores. Espero que você vai tentar sua mão em um bule de chá aquarela e trabalho cartaz na seção de projeto de classe ou postado no Instagram com o bule de aguarela hashtag, e eu vou dar uma olhada no seu trabalho. Obrigado por se juntar a mim.