Pinte florestas mágicas em acrílico | Clair Bremner | Skillshare

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Pinte florestas mágicas em acrílico

teacher avatar Clair Bremner, Professional Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      FLORESTAS MÁGICAS - introdução

      2:36

    • 2.

      FLORESTAS MÁGICAS - palestra de tinta

      7:52

    • 3.

      FLORESTAS MÁGICAS - explorando transparência da tinta

      7:46

    • 4.

      FLORESTAS MÁGICAS - transparência da tinta parte 2

      7:12

    • 5.

      FLORESTAS MÁGICAS - paleta de cores para pintura principal

      4:05

    • 6.

      FLORESTAS MÁGICAS - pintura completa - adicionando cores base

      8:43

    • 7.

      FLORESTAS MÁGICAS - biblioteca de padrões

      2:02

    • 8.

      FLORESTAS MÁGICAS - pintura completa - adicionando detalhes

      15:19

    • 9.

      FLORESTAS MÁGICAS - pintura completa - acabamento

      9:39

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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576

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou ensinar você a usar sua imaginação para pintar pinturas extravagantes e abstratas de inspiração florestal em acrílico. Tenho pintado essas florestas abstratas há muitos anos e acho o processo muito relaxante, criativo e divertido. Este curso é adequado para todos os artistas que estão dispostos a usar sua imaginação e criatividade.

Os materiais para essa aula incluem tinta acrílica, uma seleção de pincéis, água, uma garrafa de spray e uma superfície para pintar. Você não precisa usar nenhuma marca específica de tinta, mas precisa ter algumas cores diferentes para trabalhar.

Vou levar você pelo processo e técnicas que você vai precisar para poder criar essas obras de arte florestais por conta própria.

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Clair Bremner

Professional Artist

Professor

Hello, I'm Clair.

I am full time artist based in Melbourne, Australia. I specialize in abstract expressionist landscape paintings. I have been teaching in person workshops to art students for a few years and I am excited to be able to bring some of these techniques and lessons into the online world.

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Transcrições

1. FLORESTAS MÁGICAS - introdução: Oi, obscuro, bem-vindo à minha aula. Nesta aula, vou te ensinar como criar pinturas florestais mágicas extravagantes em acrílico. E estou realmente ansioso para mostrar algumas técnicas interessantes. Nesta aula. Vou te ensinar como criar um padrão intuitivo, mágico e gotejante, nas florestas. Tudo isso é feito de imaginação, e eu realmente quero que vocês se esforcem e se libertem da perfeição. É muito importante ser criativo e aproveitar o processo. Não se trata de perfeição, não se trata de replicar exatamente o que eu criei. Quero ensinar as etapas e o processo que você mesmo pode usar para criar seu próprio estilo de pinturas extravagantes de florestas. Portanto, é muito importante lembrar que a maneira como essas pinturas são feitas e toda a intenção por trás dessas pinturas é trabalhar com sua própria criatividade e sua própria intuição criativa. E divirta-se brincando com camadas de tinta e vendo o que acontece quando você adiciona texturas diferentes umas sobre as outras. Transparência diferente com tinta uma sobre a outra, padrões, repetição e construção de muitas e muitas camadas, removendo as camadas novamente com novas novas camadas de tinta e realmente explorando a alegria da pintura, porque essa é a parte mais importante desse processo. Deve ser alegre, não deve ser estressante. Então, a coisa mais importante a lembrar é que você não precisa copiar exatamente o que estou fazendo. Na verdade, a lista você copia exatamente o que estou fazendo. Quanto mais feliz você estiver e mais envolvido no processo, poderá se envolver. Eu vou te mostrar as técnicas que você precisa usar. E você pode então recriá-los à sua maneira e fazer o layout do seu próprio jeito. Essa forma de pintar é muito aleatória e tem muito a ver com o acaso, especialmente quando usamos água e a deixamos escorrer. E você está adicionando camadas de tinta sobre camadas de tinta. Coisas estranhas podem acontecer e você nem sempre pode prever essas coisas. O que significa que vai ser muito difícil para você recriar o que eu criei. Exatamente. E isso é bom porque esse não é o ponto. Eu não quero que você pinte esse quadro. Eu quero que você crie sua própria pintura. E eu quero que você aprenda as etapas a liberdade e o processo para que você possa desfrutar de fazer suas próprias florestas. 2. FLORESTAS MÁGICAS - palestra de tinta: Para o primeiro projeto, vamos trabalhar e nos familiarizar com as transparências da tinta. Porque estamos trabalhando em várias camadas com esse estilo de pintura. E se você não entender a diferença entre uma cor transparente e uma cor opaca, você pode ficar um pouco frustrado com os resultados de suas camadas. Portanto, transparente e opaco se refere ao quanto pode ser visto através da tinta. Obviamente, uma tinta transparente, você vai ver o que está por baixo. Portanto, tem pigmento na cor, mas a cor é transparente. Então, se você estiver colocando camadas em cima de outras coisas, você verá através das camadas. Embora seja uma tinta opaca, teremos uma cobertura muito melhor e você não verá necessariamente as camadas por baixo. Portanto, a maneira de diferenciar uma tinta transparente de uma tinta opaca geralmente está no rótulo da tinta. Então, eu tenho duas marcas diferentes de tinta para a maioria das marcas profissionais de tinta de boa qualidade. Você vai te dizer a transparência? Então, por exemplo, em Matisse, você verá na frente, aqui estão todas as informações sobre essa pintura em particular. Esse quadrado, esse quadrado preto que você pode ver aqui. Isso me diz que essa tinta é opaca. Essa é outra pintura de Matisse. Você pode dizer as informações aqui embaixo. E você notará que esse quadrado é meio preto e meio não preenchido. Isso está me dizendo que é uma tinta semitransparente. Outras marcas às vezes têm as informações na parte de trás, às vezes na frente. Era uma pintura corporal pesada da Liquitex. E você pode ver aqui que na parte de trás desta pintura, está me dizendo que esta caixa está completamente transparente. Isso significa que essa tinta é transparente. Desculpe, geralmente isso indica nos rótulos se é opaco, semiopaco ou transparente. Então, este é outro texto líquido desta marca em particular. Na verdade, está te mostrando na frente. Veja esta série, isso é opaco. Mas geralmente vejo o que está escrito na parte de trás também. Estará em algum lugar escrito no rótulo. Sempre estará escrito no rótulo. Sou potes ainda maiores como este. Está escrito aqui no rótulo. Depende da marca da tinta em que está escrita, mas você sempre deve ser capaz descobrir se é transparente, mãe ou pílula você sempre deve ser capaz de encontrar informações sobre se é ou opaco ou semitransparente. Vou pegar um pedaço de papel e mostrar a diferença entre essas cores. Portanto, a opacidade, a opacidade está se referindo à cor diretamente do tubo sem qualquer diluição ou adição de água. Então, eu tenho três tintas diferentes aqui. Eu tenho um totalmente opaco, totalmente transparente e um semiopaco. Então eu vou te mostrar o que acontece quando eu os colo em toda essa linha de índigo. Portanto, a tinta totalmente opaca diretamente do tubo e sem diluição deve cobrir. Mais tinta, deve cobrir esse índigo. E veja como você não consegue ver nada do índigo através dessa tinta. É opaco. Lavei meu pincel e agora vou fazer a cor transparente. Isso é quinacridona magenta. Vou tirar um pouco da liderança. Está bem? E se eu pintar essa barragem, mesmo que eu receba mais tinta, você pode ver que ela é transparente. Ainda consigo ver aquela linha de índigo através da tinta com a cor opaca, ela desapareceu. Transparente. Eu ainda consigo ver através disso. Agora. Em uma cor meio a meio semitransparente, semiopaca. Você deve ser capaz de ver um pouco sobre isso. Mas desculpe, um pouco mais do que isso. Novamente, vou pegar um pouco disso. E vamos pintar um pouco assim. E você pode ver que ele tem um pouco de cobertura, então pinta um pouco mais grosso. Eu vou cobrir o índigo. Mas não é tão opaco quanto o balão. Portanto, é uma cor semitransparente. Agora, é importante lembrar isso, importante observar. Porque quando você está colocando cores umas sobre as outras, se você está trabalhando com cores transparentes , o que está por baixo obviamente afetará a cor. Porque você pode ver que essa área agora é de um roxo muito escuro porque tínhamos o azul por baixo e o vermelho transparente por cima. E agora temos um roxo. Este não o afeta em nada. Você pode pintar diretamente e ela cobrirá por baixo desta aqui. Isso começa a afetá-lo. Ainda não está muito seco. Mas se eu meio que suavizar isso um pouco, você dirá que esse quadrado, onde o azul encontra o amarelo, ficou verde. A cor abaixo disso agora parece verde porque estamos colocando cores em camadas umas sobre as outras. Se você tiver muitas cores transparentes , a pintura ficará muito lavada. Como alternativa, se você tiver muitas cores sólidas, a pintura ficará muito plana. Então, vamos trabalhar com uma combinação de lavagens de acrílico, cores sólidas e também algumas cores transparentes. Agora, você pode fazer uma tinta opaca e mais transparente apenas adicionando água a ela. Se você diluir a tinta com um pouco de água. Então, vou pegar um pouco disso aqui. Vou diluí-lo com água. Ok. Se eu diluir e depois pintar, posso tornar essa cor transparente apenas adicionando água nela. No entanto, não consigo tornar a cor transparente opaca. Sempre será transparente quando estiver fora do tubo. Eu deveria dizer. Mesmo que pinte outra camada, ela ainda será transparente. Ok, será uma transparência um pouco mais sombria. Mas ainda é transparente. Se eu quiser tornar uma cor transparente mais opaca, preciso adicionar outra cor a ela. Então, por exemplo, eu posso clareá-lo misturando-o com branco. E então, porque o que não é uma cor opaca, eu posso transformá-la em uma cor opaca, mas é claro que vai clarear a cor. Se eu quiser mudar a cor para transparente, desculpe, quero mudar a cor transparente para uma cor opaca. Eu preciso meio que misturar cores semelhantes. Então, por exemplo, eu poderia ser capaz de misturar um pouco com o rosa salmão nessa cor para torná-la menos transparente. Sanduíche depois de um pouco na escova da minha mesa. Então, se eu adicionar um pouco disso aqui, vai mudar a cor um pouco, obviamente, porque é mais clara. Podemos misturar um pouco disso lá. E isso deve ajudar a torná-lo mais opaco. Então, eu posso torná-lo um pouco mais escuro apenas com mais vermelho. Assim, você pode torná-lo um pouco mais opaco adicionando outra cor opaca às cores transparentes. Então, podemos brincar com isso. Mas é importante entender isso. Então, a primeira lição que vamos fazer é brincar com algumas cores transparentes e opacas no papel colocá-las umas sobre as outras e brincar com ver o que acontece. 3. FLORESTAS MÁGICAS - explorando transparência da tinta: Então, para esta primeira pequena demonstração, o que vamos fazer é brincar com cores transparentes e também praticar um pouco com a consistência da tinta e obter a tinta de uma espessura muito grossa, muito magro e vendo isso Romney e fazendo algumas técnicas de aplicação para começar, vamos trabalhar no papel. Você pode trabalhar em uma tela se quiser, mas o papel é mais barato e fácil, especialmente se você estiver apenas praticando algumas dessas técnicas. Isso é apenas um papel A3. Acabei de colá-lo a este quadro para mantê-lo bonito e estável. Eu tenho uma seleção de cores transparentes e opacas aqui. Você não precisa usar essas cores. Esses são os que estou usando apenas como exemplo. Portanto, o importante a lembrar com cores transparentes é que você quer ter certeza que sua água está muito limpa, pois qualquer contaminação na água contaminará sua cor. . Porque é um equalizador, amarelo, que é uma cor muito transparente. Você pode ver isso, você pode ver o papel, jogá-lo, e ele continua de forma muito transparente. Então, tudo o que estou fazendo aqui é mergulhar meu pincel em água limpa e deixar que a água deixe a tinta escorrer. Outra maneira de ajudar a tinta a escorrer é usar um borrifador e apenas pulverizar spray na superfície. E isso incentivará a pintura a escorrer. Uma cor transparente não ficará mais opaca do que essas no momento, a menos que eu adicione branco a ela. Se eu adicionasse branco a essa cor, um pouco de branco e misturasse. Agora ele se torna opaco e não é mais transparente. Mas eu gostaria que fosse transparente para esta fase. Então, vou misturar isso em Ruby. E vou apenas adicionar alguns desses. Então, também vamos praticar com essas camadas grossas e finas. Então, essa é uma camada de cor bem fina porque é uma camada fina e transparente. Na verdade, a transparência é realmente enfatizada. Então, agora vou pegar um pincel diferente. E eu vou colocar uma camada opaca em cima disso. Então, vou usar um pouco desse lindo chiclete de salmão. E digamos que quando eu pinto por cima do amarelo, você não consegue ver nada do amarelo embaixo dele. Isso vai adicionar algumas manchas de acomodação. Novamente, posso usar a água para ajudá-lo a se movimentar. Este é um belo pincel grande. Vou me comprometer com o que encorajo essas cores a percorrerem a página e se misturarem um pouco. Agora vamos experimentar e ver o que acontece quando começamos a combinar diferentes transparências de tinta umas sobre as outras. Então, vou adicionar um pouco de tinta transparente. Então, uma cor transparente em cima dessa opaca. Então eu vou usar isso, a quinacridona magenta. E vou pegar um pouco de água para que ela flua um pouco mais facilmente. Porque digamos que essa é uma cor sólida porque é uma cor opaca. E se eu adicionar um pouco de tudo isso em cima, você pode ver um pouco dessa cor por baixo. Especialmente se eu for até a área branca, você pode ver a mudança de cor e a diferença de cor que está acontecendo aqui. Isso vai adicionar algum padrão aqui. Quando eu passo para o transparente. Você pode ver que essa cor rosa que estou usando, que é rosa muito magenta, repente começa a ficar um pouco de amarelo indeterminado porque está pegando a cor que está por baixo. O mesmo que eu vim até aqui. Agora, se eu adicionasse um pouco do magenta ao rosa salmão, agora temos uma cor mais opaca. E se y fosse passar por cima, então essa área aqui, você pode ver que a cor que eu coloquei não é mais afetada pelo que está embaixo dela. Por ser opaco, não é mais transparente. Portanto, não importa o que está por baixo dela. Eu posso encobrir isso e não vai aparecer. Então você pode ver isso magenta. Você ainda pode ver um pouco do papel branco embaixo dele. Isso você não pode. Então, brincando com eles, você pode criar alguns efeitos realmente interessantes. Por exemplo, vamos ver um pouco disso. Vou comprar um pouco de rosa de dezembro. E eu vou espalhá-lo bem grosso. Portanto, é muito opaco porque é muito grosso. Talvez até alguns que estejam apenas borrifando um pouco de água sobre ele para ajudá-lo a se movimentar. Eu posso cobrir completamente o que está por baixo dela. Eu posso remover ervas daninhas do magenta. Eu pego um pouco disso e espalho por aqui. Um pouco mais de água porque é uma cor transparente. Deixe-me ajustar um pouco a câmera para que você possa ver o que estou fazendo. Porque é uma cor transparente. Você ainda pode ver algumas dessas linhas na laranja abaixo dela. Considerando que isso é opaco. Você não consegue ver o que está por baixo dela. Vou continuar brincando com camadas. Essas cores. Alguns deles estão pagando, outros são transparentes. E só me divertindo um pouco criando uma composição um pouco aleatória. Então, vou cobrir alguns desses pontos. Essa ideia é deixar elas escorreguem assim. 4. FLORESTAS MÁGICAS - transparência da tinta parte 2: Ok, então isso é secar um pouco mais. Agora posso começar novamente a colocar diferentes transparências em camadas. Então, vou pegar um pouco mais disso. Aquele glúteo esquerdo. E essa é uma cor muito opaca. Assim, posso cobrir áreas da pintura com bastante cuidado. O mesmo. Somos esse índigo. Vai ficar muito escuro, mas é uma cor muito opaca. Portanto, não vai aparecer nada por baixo disso. Você pode tornar uma cor opaca transparente adicionando água a ela. Então você pode ver como eu adicionei água e a raspei de volta. Então, agora não é mais opaco. Quero dizer, agora não está mais bem. Fica um pouco transparente. Assim, você pode manipular as tintas para que funcionem dessa forma adicionando água. Por isso, é trocada por aqueles que estão familiarizados com a aquarela. As tintas acrílicas transparentes funcionam de forma muito semelhante à aquarela. Embora opaco, o acrílico funciona mais como uma lavagem. Portanto, é muito versátil, porque você pode torná-los transparentes adicionando mais água e raspando o Mac. Eu quero que você brinque com apenas um pedaço de papel ou em um caderno de desenho. Não leve isso muito a sério. Mas eu quero brincar com diferentes variações de espessura da tinta. Aplicando-o de maneiras interessantes. Então, raspando, pintando, deixando escorrer e brincando com camadas. Quanto mais rápido você aprende como colocar as tintas em camadas e brincar com essas opacidades. Quanto mais fácil será para você pintar essa pintura florestal. Porque toda a técnica de pintura nesse estilo extravagante de floresta está brincando com diferentes transparências de cores. Então, eu quero que você experimente fazer algumas grandes notas como essa. Fazendo algumas pequenas marcas, tornando sua cor muito opaca. E depois torná-lo muito transparente. Alternando os dois e vendo o que acontece. E pintar em camadas de maneiras divertidas. Então, eu não estou, eu não estou planejando isso, eu não estou pensando sobre para onde as cores estão indo. Estou apenas colocando elementos aleatoriamente e construindo camadas. Como isso é apenas um pedaço de papel, você provavelmente se sentirá um pouco mais relaxado no que está fazendo do que pintar em uma tela. Ok. Deixe-me pegar outra cor. Então eu tenho esse tipo de cor rosa cremosa que vou usar. Vou apenas preencher um espaço ao redor. Novamente, isso é muito, com pintura de uma forma muito abstrata. Preencha um pouco do ******, crie algum espaço negativo. Posso adicionar um pouco de água para torná-lo transparente. Então, algumas dessas marcas por baixo permanecem cor escura. Divirta-se brincando com a tinta por um tempo. Faça algumas marcas. Não importa se você acabar jogando todo esse pedaço de papel fora. Apenas divirta-se brincando com isso. Então, eu quero enfatizar essa forma para ter um pouco mais de uma sensação de árvore. Então, vou pegar uma bela escova grande com muita água nela. E vou deixá-lo correr pela página. Novamente. Posso usar esta garrafa de água para incentivá-la a escorrer um pouco mais, para pegar mais tinta misturada à tinta. Então, vou adicionar uma pintura de símbolos. Também brinque com diferentes tamanhos de pincel. Desculpe, alguns pincéis grandes e alguns pincéis pequenos. Só para ver o que acontece. Que tipo de marcas você pode fazer. Algo assim. Não precisa ser uma pintura acabada que você pendura na parede dá de presente ou vende. Trata-se de experimentação, deixar a tinta escorrer pela página, ver o que acontece, experimentar com diferentes espessuras de tinta, transparente ou opaca, líquida, corpo pesado e apenas brinque com muitas marcas diferentes. E você também pode, enquanto a tinta estiver molhada, usar ferramentas diferentes para raspar a tinta criar marcas e formas diferentes. Você pode ser realmente geométrico com ela, ou pode ser muito natural com ela. Brinque, ok, eu quero que você experimente pintar e soltar , seja livre e se divirta com algumas dessas técnicas. E então, quando você está se sentindo confortável com a aplicação da tinta, isso não é mais assustador porque eu sei que é um pouco assustador começar. Depois de chegar a um ponto em que não seja assustador , você pode dar uma olhada na próxima aula e trabalharemos juntos em uma pintura. 5. FLORESTAS MÁGICAS - paleta de cores para pintura principal: Agora, primeiro, preciso me desculpar pelo barulho da chuva que você pode fazer aqui. Estou no meu estúdio hoje e tenho um telhado de zinco e, infelizmente, está chovendo Esse barulho da chuva provavelmente continuará durante todo o vídeo e espero que não o distraia muito. E talvez você ache isso relaxante normalmente, mas é o que são? Então, a primeira coisa sobre a qual precisamos conversar antes de começarmos, a pintura deles são nossas cores que vamos usar. Agora, para esse tipo de pintura mágica de chocolate florestal, eu recomendo fortemente o uso de cores que funcionem bem uma ao lado da outra. Isso poderá ser colocado em camadas um sobre o outro. Desculpe, a maneira mais fácil escolher cores que se enquadram nessa categoria é olhar para uma roda cores e escolher cores próximas umas das outras. Essas cores são consideradas cores harmoniosas. Eles estão um ao lado do outro na roda de cores. Então, por exemplo, azuis e roxos são harmoniosos. Mudados por aqui, temos alguns vermelhos com laranjas ou Hyman harmonious. Laranjas, amarelos. Além disso, você pode considerar as laranjas, as verduras, qualquer coisa que esteja próxima uma da outra , é considerada harmoniosa. Essas cores sempre vão se sobrepor bem umas às outras e se misturam bem porque estão muito próximas umas das outras na roda de cores, as cores que eu escolhi O esquema de cores que vou escolher hoje é essa faixa de cores azul-esverdeado até vermelho violeta. Então, vou misturar apenas variações dessas cores. E você pode ver que eu fiz uma pequena combinação de pellets aqui. E isso é feito usando essas cores. Então, eu quero que você escolha cores que o inspirem e pelas quais você se sinta atraído. Portanto, se você estiver mais interessado nas cores mais quentes, talvez escolha algumas cores desse lado da roda de cores. Talvez até desse lado, a roda de cores. Você não precisa necessariamente fazer as mesmas cores que eu estou fazendo, mas escolha algo que ache inspirador para você. Eu recomendo que você tenha uma boa variedade de valores de escuridão e valores de luz na combinação de cores que você escolher. Então, por exemplo, eu tenho esse roxo avermelhado escuro, índigo escuro, e então eu tenho alguns azuis esverdeados mais claros. O fato de essas cores saírem diretamente da mais barata é misto. Mas tudo isso saiu do tubo. E então essa é a mesma cor com branco adicionado a ela. Então, minha paleta de cores básica será composta por essas cores aqui. São Liquitex, tintas para corpo pesado. Eu prefiro usar tinta corporal pesada, mas , hum, que você possa usar qualquer tinta que tenha disponível para você. As cores que estou usando são azul claro, cobalto permanente, turquesa, quinacridona, magenta, claro, verde ftalo e índigo. Essa cor aqui é uma mistura de quinacridona, magenta e índigo. Acabei de misturar esses dois porque essa quinacridona magenta si só é um pouco rosa demais para o esquema de cores que estou procurando. Então, ao adicionar o índigo, eu transformei mais um roxo do que um peep. Então, eu provavelmente não usaria essa cor sozinha. Provavelmente vou usá-lo misturado, mas vou ver como faço. Mas essa é a paleta de cores básica que vou usar. A maioria das cores que eu escolhi são todas pré-misturadas. No entanto, você pode misturar suas próprias cores. Se você tiver um conjunto básico de cores primárias, poderá misturar algumas cores que deseja usar com base no que você escolher. Depende totalmente de você. Eu realmente quero que isso seja acessível a todos, então não sinta que você precisa sair e comprar tintas novas para fazer esse projeto. Basta usar as cores às quais você já tem acesso em sua coleção de tintas e fazer com que funcione dessa forma. Mas, além disso, obviamente também vou usar o branco para ajudar a mudar os valores das cores. Além disso, isso é tudo em que realmente precisamos pensar quando se trata de cores. Depois de organizar sua paleta de cores e pensar em qual direção de cores deseja seguir. Agora é hora de passar para a próxima etapa. 6. FLORESTAS MÁGICAS - pintura completa - adicionando cores base: O primeiro passo que vamos fazer é colocar algumas camadas de base em nossa tela. Então, escolhendo apenas três das cores mais escuras. Eu quero que você adicione aleatoriamente essas cores em diferentes áreas da tela. Eu quero que pareça uma colcha de retalhos coloridos. Portanto, não se preocupe em misturá-lo ou pensar muito sobre onde você está colocando a cor. Eu só quero cobrir todas as esposas e fazer com que algum tipo de movimento e ação aconteça. Então, vou misturar essas duas cores para criar roxo mais escuro para obter uma cor escura muito bonita. Aqui. Espere, essa camada pode ficar bem escura porque vamos criar cores em cima dela. Mas eu quero que seja muito retalhado. Você também pode adicionar um pouco de branco a isso, apenas para iluminar um pouco algumas áreas. Mas não culpe demais nenhuma das cores. Mantenha bem 30, Brandon, isso criará a base ou a pintura de base para sua floresta. E vamos entrar nessa cor roxa. Apenas mantenha-o o mais aleatório possível. Use um pincel grande e bonito. Na verdade, isso é todo o armário do campus. Agora você tem essa colcha de retalhos aleatória de cores diferentes que formará a pintura inferior ou camada base desta obra de arte. Então, precisamos dessa camada para secar completamente. Portanto, bombeie-o para o sol ou pegue um secador de cabelo e seque-o completamente. Então, agora vamos nos divertir construindo algumas camadas nesta pintura. No momento, não estamos preocupados com a composição ou com o que são pinturas. Esta é uma pintura florestal muito abstrata. Então essa é a parte abstrata disso. Eu não quero que você pense muito sobre para onde as coisas estão indo, mas eu quero que você se divirta aplicando a tinta de algumas maneiras diferentes. Por exemplo, vamos usar uma combinação de pincéis. Você também pode usar ferramentas de raspagem. Esta é uma cunha catalisadora. Você poderia usar uma espátula, uma espátula, um cartão de crédito antigo, muitas coisas diferentes para raspar a tinta, depois pincelar a tinta. Também vamos usar um borrifador de água para molhar o papel, molhar a tinta e fazê-la escorrer pela tela. E vamos nos divertir um pouco brincando com camadas de tinta. Agora você pode ter que secar cada camada intermediária à medida que a constrói, mas isso depende de como você aplica. A tinta vai entrar nisso e precisamos agora ainda usar as cores. Agora somos pellet. Mas não queremos que a luz seja muito leve, muito cedo. Desculpe, a maioria das cores que temos aqui embaixo são consideradas cores de valor mais escuro. Então, agora vamos entrar com alguns valores de meio-tom e, no final, adicionaremos alguns valores de luz. Então, para começar, vou adicionar um pouco de branco à turquesa cobalto que tenho aqui. Vou pegar meu pincel e vou deixar a tinta bem solta. E vou ver o que acontece quando encontro Marks com esse pincel. Por ser uma escova plana quadrada, posso obter algumas marcas muito interessantes com ela. E vou brincar com a adição dessa coloração em alguns lugares diferentes. Talvez um pouco aqui. Então, essa é uma maneira de aplicar tinta puramente com um pincel. Agora divirta-se. Desculpe, minha tela continua se movendo. Experimente e passe anos tranquilos. Talvez segure o pincel mais para trás e brinque com diferentes marcas e uma forma muito solta de aplicar a tinta. Não se preocupe com bordas bonitas e limpas. Mantenha-os duros e divirta-se um pouco com isso. Outra forma de aplicar tinta facilidade de pintura novamente com uma dessas, acho que é só uma espátula. É uma cunha catalisadora. Eu acredito que se chama este é feito de silício, então é bem flexível. Mas você também pode usar, como eu disse antes, espátula ou um cartão de crédito. E o que vamos fazer é dizer que talvez coloquemos um pouco de cola lá. Talvez usemos um pouco da cor escura. Na verdade, vamos misturar um pouco de branco com a cor índigo que eu tenho aqui. Ok, e novamente, usando meu pincel, vou colocar algumas dessas cores na tela. E depois usando isso. Espátula. Eu vou espalhá-lo por aí. Assim, você pode ver como a tinta é raspada em um padrão muito interessante. Você também pode colocar tinta diretamente no raminho da espátula do fogão. Talvez um pouco aqui. Na verdade, você pode até mesmo misturá-lo com um pouco dessa cor. Veja como estamos apenas construindo uma bela camada abstrata. Vamos pegar alguns aqui embaixo. Raspe ao redor. Então você pode ver que estou começando a construir essas formas abstratas de árvores. Isso é o que estamos meio que adicionando lá. Mas eles não são círculos redondos e perfeitos. São formas bastante assimétricas e muito aleatórias. Não estou tentando pintar círculos perfeitos. Não queremos um monte de árvores de pirulito. Você quer que eles tenham formas bastante irregulares, é por isso que algo assim é útil. Porque isso ajudará a quebrar essa forma e torná-la menos óbvia. Você também pode alterar o formato do pincel. Então, por exemplo, eu tenho uma escova de esfregão molhada muito boa. Então, eu também posso usar isso. Vou misturar talvez um pouco de roxo claro usando um pincel como esse, você pode adicionar algumas formas borbulhantes em suas árvores. Você deixa misturar um pouco de água na tinta e a deixa um pouco mais líquida. Especialmente com um pincel muito suculento como esse que retém muita água. Você pode aplicar a tinta e deixá-la cair e criar esses padrões realmente interessantes. Eu vou adorar isso. Empurre um pouco o pincel. Deixe a tinta escorrer. Talvez adicione um pouco mais de água. Talvez um pouco aqui também. Faça esse. Eu quero que o padrão seja aleatório. Você não quer que seja muito preciso e até mesmo ver como isso cria é lindo. A regra está sempre travada. Parecem troncos de árvores. Então, vou continuar construindo essas áreas de interesse adicionando tinta em alguns brancos diferentes. Posso deixar isso secar e depois vou voltar e mostrar como usar a garrafa de água para ajudar com essas árvores também. Na verdade, enquanto ainda está molhado, na verdade, você pode, se quiser quebrar essa forma longa e definida, basta usar uma garrafa de água e borrifá-la diretamente na tela e ver como está criando essas pequenas marcas de respingo e quebrando a tinta na tela. E, claro, a gravidade está fazendo seu trabalho, retirando toda a tinta e criando essas formas aleatórias realmente interessantes. 7. FLORESTAS MÁGICAS - biblioteca de padrões: Então, agora chegamos à parte divertida em que começamos a adicionar detalhes à nossa pintura. Então, o que eu gosto de fazer é me inspirar muito pela natureza e pela tristeza, porque essa é uma floresta extravagante. Gosto de incorporar muitas marcas, texturas e detalhes relacionados às florestas D e à natureza. Então, vamos deixar padrões repetitivos realmente simplificados que são fáceis de fazer. Pequenos pontos, pequenas formas de flores. E isso é o que eu uso para despertar interesse e paixão nessas florestas. Agora é assim que eu faço. Você pode optar por fazer isso da maneira que quiser. Você pode ter formas diferentes dessas. Você pode ter mais, você pode ter menos, você pode ter versões muito simplificadas. Isso depende totalmente de você. Lembre-se que esta é a sua pintura. Estou apenas mostrando as técnicas que você precisa para seguir as etapas. Mas eu recomendo fortemente passar um pouco de tempo com um papel de rascunho ou um pedaço de tela, brincando com diferentes marcas e ganhando uma pequena taxa de biblioteca simulada para consultar. Assim, ao colocar alguns desses padrões em camadas uns sobre os outros, você não fique preso fazendo o mesmo padrão repetidamente. Se você tem algo assim à sua frente, uma referência a partir da qual trabalhar, então você pode se lembrar de alguns padrões diferentes que você pode adicionar à sua pintura que você pode ter ainda não usei. E também ajuda a praticar e a aumentar sua confiança, para que você possa fazer coisas assim no papel , quando se trata de pintá-la na tela, talvez você não seja assim. nervoso fazendo isso. Portanto, esta é apenas uma seleção de pequenos designs que passei talvez 5 minutos criando. Eu poderia preencher páginas e páginas e páginas desses designs. Você pode acessar a Internet e ver referências de padrões naturais ou padrões de padrões de folhas naturais, coisas assim para se inspirar. Se você está sem ideias, ou pode simplesmente ir ao seu jardim, colher algumas flores, algumas plantas e simplesmente simplificar as formas que você vê à sua frente. Porque essas são as formas e padrões que agora vamos adicionar à nossa pintura. 8. FLORESTAS MÁGICAS - pintura completa - adicionando detalhes: Essa é a aparência que você está pintando. Agora, a vantagem dessa técnica e desse método de criar essas paisagens escolares femininas e florestas extravagantes é que você pode parar em qualquer estágio. Se você realmente gosta da aparência dessa composição abstrata de Connors, não precisa adicionar detalhes. Você pode simplesmente deixá-la como está e passar para outra pintura e ajudar a desenvolvê-la como seu estilo. Gosto de ir um pouco mais longe, adicionando alguns detalhes de algumas formas botânicas e algumas marcas de inspiração botânica usando cores semelhantes às que eu já usei aqui. E também estou tentando trabalhar com coisas que estão mais atrás na composição do que com duas coisas que estão em primeiro plano. Então, por exemplo, essas pequenas plantas azul-petróleo que tenho aqui, posso usar a mesma cor e iluminá-la. Então, estou apenas fazendo uma versão mais leve desse TO misturando esses dois juntos. Meu nome é um pouco mais daquela cor mais clara. Acabei de comprar uma escova plana simples. Vou entrar com essa cor e adicionar algumas marcas onde eu possa ver a forma de um arbusto atrás dele aqui. A mesma coisa aqui. Eu posso ver que haverá isso aqui também. Então, vou entrar com um padrão em cima. Para adicionar um pouco de separação e interesses. Talvez eu possa adicionar um pouco aqui também. Um pouco dessa cor azul-petróleo está por trás daqui. Então, vou entrar e adicionar esse mesmo tipo de padrão aqui. Essa é uma pincelada muito simples e repetitiva. Um movimento de toque. Talvez alguns aqui também. Ok. Então esse é um gato e isso eu posso fazer. Agora vou criar uma cor roxa um pouco mais clara e mais clara aqui. E eu mudei para um pincel redondo. E talvez neste pequeno aqui atrás, eu possa começar a adicionar algumas dessas formas de folhas longas. Lembre-se de que isso é abstrato. Não estamos tentando pintar árvores realistas. Estamos apenas tentando obter uma interpretação abstrata de uma floresta de árvores ou colocá-la em cima umas das outras. Desculpe, não precisa ser perfeito. E não precisa parecer nada específico. estamos apenas trabalhando com padrões momento, estamos apenas trabalhando com padrões e camadas de cores. Então, agora eu adicionei outra camada de padrão aqui. Você pode ver a justaposição das formas menores ao lado das maiores, da luz e da escuridão. E essas longas linhas formando essas camadas é o que criará a textura visual nesse tipo de pintura. Talvez eu possa vir aqui e adicionar mais alguns aqui também. Não quero encobrir tudo o que fiz. Eu quero deixar algumas áreas intocadas. Digamos que também haja um pouco dessa cor aqui em cima. Gosto de dar uma olhada na pintura para ver onde mais está essa cor. Então, tem alguns aqui em cima. Então, eu posso adicionar essa forma aqui também. E eu quero que você use sua própria intuição e sua própria criatividade para decidir onde colocar seus detalhes e onde colocar e adicionar suas camadas. Você não precisa criar uma pintura exatamente parecida com essa. Esse não é o ponto. A questão é que, na verdade, esse tipo de pintura é simplesmente relaxar e se divertir explorando diferentes formas e padrões e confiando sua própria criatividade para construir áreas de interesse. Eu realmente gosto de como isso parece agora. Então, eu queria trazer algumas dessas formas roxas do que gotas que eu tinha usado um pouco mais. Então, vou voltar e encontrar o pincel que estava usando antes, o que na verdade é bastante, talvez eu encontre uma versão menor desse pincel porque não quero que as formas sejam perfeitas tão grande desta vez. Eu tenho um pincel redondo menor e vou misturar uma cor roxa mais clara. Talvez tenhamos um pouco mais de rosa neste momento, só para realçar um tom um pouco diferente. Então, estou apenas misturando uma cor rosa mais clara. Novamente, não estou mostrando minha paleta enquanto estou misturando essas cores porque não é muito importante você veja como estou misturando e o que estou misturando. Porque essas pinturas que você vai criar serão diferentes disso. Será sua própria obra de arte. Desculpe. Acabei de comprar uma cor rosada mais clara e vou aplicá-la da mesma forma que fiz com o outro pincel. E também posso entrar com um borrifador , borrifar um pouco e fazer com que comece a funcionar. Para obter esse efeito realmente interessante. E veja como essa cor rosa mais brilhante combina bem com o roxo e adiciona apenas mais uma camada de interesses e padrões, porque é isso que estamos fazendo. Estamos apenas colocando padrões interessantes uns sobre os outros. E talvez possamos adicionar um pouco disso aqui e detalhá-lo. Você descobre que a tinta não está realmente escorrendo muito. Você pode voltar e adicionar algumas bolhas mais grossas. E continue tocando o pincel na tela até que ela crie um pequeno grânulo e depois comece a escorrer. E você pode usar a água apenas para incentivá-la um pouco. Isso também está configurado para nebulizar. Não é uma dose direta de água. É que eu senti falta de água. Portanto, não está lavando completamente tudo da tela. Um pequeno toque. Você herda um pouco também. Ok. Então, o que mais devemos fazer? Acho que talvez eu também acrescente algumas marcas nessas áreas mais claras da árvore. Eu só vou usar a luz. Parecem verdes, que é o que é, e um pouco de branco só para clarear um pouco, se eu usar a mesma cor em cima do que já está lá, quando secar, desaparecerá. Portanto, você realmente precisa prestar atenção aos valores que está criando e se certificar que os está um pouco mais leves do que o que está por baixo para que não se percam. Ok, então eu acabei de confundir. Mas como um pincel fino e fino muito bom aqui. E vou criar mais formas de folhas em uma forma diferente, com um pincel diferente. Portanto, existem espessuras diferentes das de hoje. Essa é a parte do processo que eu acho muito relaxante e meditativa. Porque quando entro no ritmo de pintar esses padrões, é muito relaxante ficar de pé e criar repetidamente esse padrão natural repetitivo. Agora preenchida esta área aqui, eu poderia adicionar um pouco disso também nesses outros patches. Só preciso misturar um pouco mais de tinta. Ao fazer esses pequenos detalhes, gosto de pintar até ficar bem aguado, para que saia facilmente do pincel. Só estou dizendo o que foi feito. Então, todo mundo poderia usar as luzes, não as pegue. É como uma floresta de plantas, árvores e folhas. E alguns não podem simplesmente parecer um padrão. Ok, agora vou continuar alternando entre cores diferentes e pincéis diferentes e construindo continuamente as áreas ao redor dessa pintura. Eu poderia adicionar algumas pequenas formas azuis aqui embaixo. Porque eu realmente não me desenvolvi muito aqui e não quero deixar isso em branco. Desculpe. Talvez pudéssemos adicionar algumas dessas formas. Talvez possamos usar um pincel um pouco maior. Talvez entre com um índigo mais escuro e escuro novamente. Faça algumas formas grandes em cima das pequenas. Eu quero criar algumas corridas sombrias realmente dramáticas, eu acho que aqui embaixo. Desculpe. Ainda tenho aquela cor índigo. Vou deixar tudo bem aguado. Vamos adicioná-lo de volta aqui, onde está meio seco, um pouco transparente demais. Mergulhe meu pincel na água. Novamente, uma boa gota de água no pincel. Verifique se há muita tinta aqui. Veja, ainda não está funcionando. Então, eu apenas o encorajo com um pouco de água. Veja como começa a se esgotar. Talvez um pouco aqui também. Então, eu ainda trabalho apenas com as mesmas cores com as quais tenho trabalhado o tempo todo. Eu não adicionei nada de novo. Mas estou apenas brincando com versões diferentes dessas cores. E adicionando manchas de marcas e padrões interessantes e camadas de cores. Você pode realmente, eu quero que você realmente se divirta com isso. Não se preocupe muito com o resultado final ou se parece com algo ou se faz sentido, você só precisa continuar adicionando camadas e padrões até ficar satisfeito com isso. Acho que está chegando ao estágio em que preciso secá-la novamente porque está começando a ficar difícil trabalhar em cima da tinta úmida. Então, vou dar outra olhada com o secador de cabelo e depois ver que tipo de padrões menores podemos adicionar aqui.