Transcrições
1. Apresentação: Olá, meus queridos
colegas de arte. Meu nome é Zynga. Durante
a aula de hoje, vou
te mostrar como pintar animais
fofos em Procreate. Eu me preparei para sua perda de dicas e truques
úteis
sobre como usar o Procreate. E eu me preparei para
seus novos pincéis, novas técnicas
que ajudarão você a aproveitar nosso tempo juntos. E sua opinião
também é muito importante para mim porque
me ajuda a melhorar. Isso me ajuda a escolher
os tópicos que eu gostei, que você também gosta. E vamos começar. Mais uma vez, durante nossa aula, vou te guiar
por toda a jornada, todo o
meu processo criativo. Começaremos com especialistas em todas as nossas experiências anteriores
no Procreate. Então eu vou te mostrar
como criar esboços, como criar animais, animais fofos de uma forma simples. E então vamos começar
a pintar. Mostrarei passo a passo o
processo de criação de animais
fofos em três estilos
diferentes. Guache, aquarela e pastel, e o processo de adicionar
cores, tonalidades e destaques. Além disso, exploraremos
o que é máscara de recorte, como usar camadas
e modos de mesclagem. Também como pontuar e
matizar as ferramentas de saturação e
brilho. E, no final, criaremos uma linda ilustração
de animais distorcidos em estilos totalmente diferentes. Assim, você pode experimentar e escolher o estilo que mais gosta. Vou me concentrar na pintura
de três animais adoráveis em três estilos diferentes em um
centro como projeto final. E seu projeto será o mesmo. Para criar uma ilustração
com um animal adorável, você pode adicionar alguns ambientes, o que causará o aquecimento dos oceanos, e eles trarão alegria
ao seu processo artístico. E como bônus, compartilharei com vocês
meu papel texturizado, seu conjunto de pincéis personalizados, novos pincéis de haste e
paletas de cores que criei. Também adicionarei o arquivo das
minhas fotos que desenhei. Sinta-se à vontade para usá-lo em
seus próprios projetos de arte. Esta aula é ótima para o nível
intermediário, também pode ser útil
para iniciantes. Se você assistiu
minhas aulas anteriores e artistas experientes, provavelmente aqui você pode
encontrar uma inspiração e suas maneiras de criar ilustrações de
animais em
três estilos diferentes. Eu realmente quero que
vocês se juntem a mim. Eu tentei o meu melhor para tornar esse
tutorial divertido e criativo. conclusão desta aula
ajudará você a
aprender a pintar em estilos diferentes no iPad e a obter conhecimentos
gerais sobre como
pintar animais adoráveis, como escolher as cores corretamente e como usar um pouco de
procriação para criar
lindas ilustrações. Mal posso esperar para começar
esta aula e mal
posso esperar para ver o que você
envia para a seção de projetos. Sinta-se
à vontade para se inscrever e menos aproveite o processo de pintura juntos.
2. Preparação: Então pessoal, vamos começar. E agora vou te dizer
o que chamamos de adulto. Então, antes de tudo, dividi nossa aula
em algumas partes
e, a princípio, vou te dizer como exportar. Todos são brindes. Depois disso, mostrarei
como criar papel de textura. E depois disso,
mostrarei como desenho animais graças a algumas fotos
de referência. E depois disso, você
verá como eu transformei ilustrações realistas
em desejos em estilo de desenho animado. E depois disso,
mostrarei como criar uma linda fofa ilustração de animais
em três estilos diferentes. O primeiro será o goulash. Depois disso, desenharemos
em estilo aquarela. E o terceiro
será em estilo pastel. E esse será o fim
da nossa aula de hoje. Então, se você estiver pronto, pegue o iPad, Apple Pencil e
vamos começar. Então, antes de tudo, quando você abriu minha aula,
por favor, faça isso no navegador. Pode ser o Chrome ou o Safari. Por que pedi que você fizesse isso, porque se você abrir minha
aula no aplicativo Skillshare, meus brindes podem
não ficar visíveis. Você acessa o Safari ou o Chrome. Depois disso, você abre minha aula. E em uma seção de projetos e recursos
no canto direito, você terá
os principais recursos. E com esses recursos, você
pode encontrar todos os meus brindes. Então, falando sobre o Freebase, vou falar
brevemente sobre eles. E depois disso,
vamos criar papel de
textura para a aula de hoje preparei para seu
novo conjunto de pincéis. Eu me preparo para sua paleta de
cores. E algum arquivo PDF explicará passo a passo como eu crio lindas ilustrações de
animais. Há um breve
resumo do que temos. E aqui eu decidi
escolher seis animais. E eu
mostro coisas para referenciar fotos que encontrei em um
site, unsplash.com. Vou te mostrar como eu crio algumas lindas
ilustrações de animais,
na verdade , um processo de três etapas. Temos um urso, temos uma
linda foca, aquela. Agora vamos passar
do primeiro. O primeiro será Rabbit. Essa linda ilustração. Depois disso, temos todo
esse globo. Temos um cachorro, temos um ouriço e temos que ser selados. Ok. Este é o nosso arquivo
em formato PDF? E você pode exportá-lo
para a procriação. Ao baixar
todos os brindes, você os encontrará em arquivos, na pasta de downloads de
aplicativos. Depois disso, você precisa dividir
a tela em duas partes. E do lado direito, eu tenho o aplicativo Procreate. Do lado esquerdo,
tenho o aplicativo de arquivos. E depois disso, você pode
pegar todos os meus pincéis, papel de paleta de
cores e arrastá-los e soltá-los
no Procreate. E acabei de perguntar que você
acabou de abrir este arquivo. Temos meus pincéis novos. Temos alguns pincéis pastel
e novos que eu criei. Também tenho alguns pincéis de
aquarela, e eu tenho pincéis nativos do
Procreate e vou usar nossa pintura em guache,
que realmente chama esses pincéis de
praia e evoluem. E temos muitos pincéis
de carimbo. Temos alguns carimbos de caligrafia, alguns padrões,
hastes, algumas escotilhas. Então você pode, você
pode verificar meu
conjunto de pincéis e usá-lo da
maneira que quiser. Crie ilustrações lindas. E também outro é
chamado de animais fofos. Ok pessoal, sermos especialistas em nosso arquivo em formato
PDF é uma coisa só, e eu vou te mostrar
o que temos aqui. Todos os nossos arquivos, porque
este é um arquivo em formato PDF, todas as nossas páginas estão em camadas
diferentes aqui. E você vê que temos a página
Assistida ativada aqui. E você pode ver
como eu criei ilustrações. E pessoal, também
falando em paleta de cores, temos animais fofos, paleta de
cores. Eu tentei dividir essa paleta de
cores em partes. Então, na verdade, a primeira parte é expandir sua ilustração em
estilo pastel. No meio, vamos
desenhar uma ilustração em guache. E o último
é para aquarela. Como você vê, as cores estão
bem suaves porque eu não
queria criar uma ilustração
brilhante. Você precisa de conjuntos de pincéis. Um deles são animais fofos
com animais adoráveis. Eu transformei as ilustrações do XOS
em estilo cartoon. Uma vez que você possa ver isso aqui. Você tem foca, nós
temos um cachorro adorável. E depois
mostrarei a comparação com a original. Nós temos, nossa coruja e você
vê, eu decidi
desenhá-la em algum tipo de estilo temático de Harry
Potter. Então, tem uma cabeça fofa
e uma carta de Hogwart, carta-convite. Ouriço. Além disso, tentei adicionar algum tipo de personalidade à ilustração. Rapazes. Vou criar mais
uma tela na
qual realmente
entramos e desenhamos. E vamos usar
duas câmeras hoje. Então, o primeiro é esse arquivo
em formato PDF, onde mostrarei mais tarde
como criar animais, como desenhar animais. E a segunda, onde realmente
começamos a colorir e finalizar
nossa ilustração. Então eu acho que é isso. Agora é hora de
criar papel extra. Vamos fazer isso.
3. Criando papel: Então você precisa procriar. Depois disso, você precisa tocar em Mais e tocar em Mais novamente. Em seguida, mude de pixels
para polegadas e escreva 11. Par 9,”. Temos 300 DPI e
as camadas disponíveis são 56. Depende de um
modal do seu iPad. Você pode ter um número diferente
de camadas e toque em criar. Esse aqui. Vamos usar esse Canvas hoje para nossas ilustrações. Depois disso, criarei
algumas novas camadas. E precisamos criar papel
texturizado. Mais uma vez, no meu
M sobre meus brindes, você terá papel. Agora precisamos exportar esse
papel para o Procreate. Como eu disse, você
pode arrastar e soltar este papel ou
ir para o botão Ações, tocar em Adicionar e tocar em Inserir um arquivo e, em seguida, ir para a pasta
Downloads e inserir o arquivo diretamente
no Procreate. Então, vamos
girá-lo e encaixá-lo no Canvas. E como você vê, o tamanho padrão
do Canvas é um pouco grande demais para o papel, mas não se preocupe com isso, basta movê-lo para as bordas. Depois disso, basta
duplicar as camadas e mover o modo de camada de mesclagem para Linear Burn de uma forma e
Color Burn via camada nasa. Depois disso, precisamos
duplicar o modo de gravação linear e
o modo de gravação de
cores duplicado. Gente, agora vocês
precisam ter muito cuidado. Você precisa selecionar
os modos de gravação linear e
mesclar. Depois disso, você
precisa selecionar os modos Color Burn, blend e Layer
e mesclá-los. E agora você vê que está um
pouco escuro demais para mim. Então, eu posso amar
um pouco a opacidade, talvez até 75 por cento do modo de gravação linear. Portanto, certifique-se de que a
queima de cores permaneça 100%. Depois disso, você seleciona duas
camadas deslizando, certo? E você precisa pressionar Grupo. E você pode renomeá-lo
e escrever um artigo. Em qualquer coisa feita. Antes. Vamos passar
para a próxima parte, precisamos ter certeza de que
nossa paleta de cores está ativa, mas está definida como padrão. Como fazer isso? Você precisa da
paleta de cores especializada e depois da impressora. Você disse três pontos. E aqui você terá
as opções definidas como padrão. Não o tenho aqui
porque já está definido como padrão. Você pode conferir aqui. Ele diz Definir como padrão. E depois de passar para o
disco para nossa janela principal, você tem nossa paleta de cores aqui. E pessoal, se você quiser ter suas cores como
em algum lugar próximo, você pode simplesmente mover a paleta de
cores aqui. Então temos nossos pincéis, temos um conjunto, outro triste, e
tudo está pronto. Então, vamos para a próxima parte, onde
mostrarei o processo, como eu crio lindas ilustrações de
animais.
4. Desenho de animais bonitos: Ok, estou pronto para
explicar para você como eu crio lindas ilustrações de
animais. Então abrimos nosso arquivo
PDF como um cisne. Aqui vou explicar
brevemente o que
faço para
alcançar esse efeito, fim de pagar
em um fofo animal
gordo Chevy One. Então, primeiro de tudo, encontro uma
foto de referência, como eu disse, possuo um site e
coloquei no cobe ou no pexels.com, onde você pode encontrar e usar ilustrações para fins pessoais e
comerciais. E depois disso, você precisa dividir o animal em
algumas formas básicas. Pode ser como
retângulos ou círculos. Depois disso,
moldei nosso coelho com formas
simples e uso
círculos como você vê aqui, como ovais também. A cabeça é uma bola grande
como um grande círculo. Corpos, um grande círculo. Orelhas e pernas são ovais. E também mostrei
onde tenho olhos e nariz depois disso e uso
seis lápis B para fazer isso. Então, talvez nossas cabeças sejam um
pouco maiores. Depois disso. Obviamente, os ovais são
nós que são retos. Eu mudo
um pouco a forma aqui. O mais grosso em um botão. Depois disso, mudei um
pouco como o rosto,
essas bochechas rechonchudas de
todo o nosso coelhinho. Eu conheci alguns Fed porque
gosto de animais de penas. E eu mudei um pouco
esse corpo do nosso coelho. E basicamente deixei
intocadas as pernas de 0 V de coelho
e adicionei uma cauda. Não temos uma ilustração
feita, mas acho que o estilizamos
seria em cubos. E é isso. Em seguida, vamos para outro animal. Nós temos nosso, este, e aqui nós realmente
temos um retângulo. E eu costumo mantê-lo
o mais simples possível. Então eu pinto, você vê que é
um retângulo normal. Depois disso, separei a cabeça
e a cauda do corpo principal. E depois
da próxima parte, o que eu fiz, acabei de criar uma nova camada, adoro a opacidade
dos retângulos. E comecei a
adicionar algumas formas. E veja, eu deixei a
cabeça um pouco inclinada. Decidi fazer
olhos maiores porque parecem fofos. E eu apenas
tentei mostrar aqui que já
tivemos que você não
precisa ser perfeito. Você pode redesenhá-lo. E veja, eu tentei mostrar
ao objetivo final que as vitórias são
um pouco inclinadas, exemplo, então tentei
usar formas básicas. Dizendo esse rabo, gosta. Temos um cachorro adorável. Esse cachorro, como você vê, eu tenho muitos, muitos retângulos. Então eu, na minha cabeça, dividi essa ilustração aqui em pequenos quadrados,
pequenos retângulos. Isso é retângulo. A cabeça também é retangular. Ambos são retângulos, retângulos. Agora, se separarmos o
corpo da cabeça, essa parte também é
retangular. As orelhas são retângulos. Isso é oval. Você também
pode desenhar esse retângulo. Depende de você. E
, basicamente, é isso. Depois disso, eu pego, eu crio uma nova camada. Veja, eu pego outra cor. Eu faço um lápis mais grosso. E acabei de começar a combinar todos esses
elementos. Como se eu quisesse deixar a orelha mais macia. Temos alguns retângulos,
mas é claro que não são. Isso é aliança comercial. Então, eu vejo a ilustração. Você pode desenhar olhos assim. Você pode desenhar diferentes
tipos de olhos. Você pode torná-los mais amplos. Você pode fechar os olhos. Então, depende de você. Você pode criar a ilustração. E decidi fazer
postes um pouco maiores. Então você vê como um ouriço muito
grosso. Portanto, temos dois ovais, um oval para o corpo
e outro para a fase. E você vê aqui que eu mudei
um
pouco a imagem porque mudei o ângulo. E também adicionei mais
uma enquete aqui deste lado e depois a
tornei muito suave. Portanto, temos um lindo selo e a posição da Alexa.
Vou sair dos ângulos. Então, como você vê,
temos um, Oh, uau, temos um círculo e temos
pequenos ovais como pernas. E depois disso,
decidi fazer um
pouco mais de desenho animado. E, como você vê, eu costumo
torná-lo um pouco mais agitado. Eu vou até minha
ferramenta de Ajustes e pressiono liquefazer. E recentemente
mudei um pouco
essa parte, esse tópico, essa
parte do corpo. Eu tornei tudo mais doente, como você pode ver aqui. E aqui eu
mostro uma curva porque achei isso maravilhoso. Sim, mas quando a desenhamos, é claro que as pessoas querem
vê-la um pouco fofa aqui. Então pensei que se eu desse a
ele mais alguns quilos, ele ficaria muito fofo. Isso é o que tivemos no final. Assim, você pode usar o Liquify para alterar as proporções e a
instabilidade de sua arte. Então, temos um urso. Então aqui temos um retângulo, temos mais um retângulo, um retângulo e
pequenos quadrados aqui. A fase também é retangular. Você vê que não é oval,
é retângulo reto. Pintando assim,
decidi desenhar nossa Bayer. Como temos um retângulo aqui, temos retângulo
deste lado, retângulo aqui, retângulo
como cabeça e algumas pesquisas. E depois disso, acabei de pegar
outra caneta e não em
outra cor, nova camada. E eu tentei conectar
algumas partes da nossa nua. Na verdade, vamos fazer isso
juntos agora. E depois disso,
podemos passar para a
parte de colorir , apenas nosso urso. E agora vou
te mostrar o que eu faço para criar uma arte linda. Como eu disse,
criamos uma nova camada acima. E precisamos mostrar,
visitar o retângulo. A forma de um urso. Precisamos mostrar
que nosso urso
posou aqui, aqui e aqui. Não deveria ser perfeito. Porque, como eu disse, é apenas o segundo passo
da nossa ilustração. Vamos deletar
isso, remover essa parte. Ok, perfeito. Agora pegue nossa imagem de referência
e precisamos
movê-la para os lados
porque não queremos ter
a mesma ilustração. Você também precisa adicionar
nossa própria personalidade, nosso próprio toque à arte. Agora, vamos supervisionar a opacidade, criar uma nova camada. E provavelmente vou mudar
a cor para roxa aqui, seis lápis B também. Eu só quero tentar desenhar. Vamos aumentar o tamanho. Desenhe leões muito macios. Novamente, este é o nosso lindo par e você vê que ele está muito fofo. E é assim que eu
crio uma linda ilustração. Mas nosso próximo passo é
mantê-lo assim ou
movê-lo um pouco também. Opção de estilos de desenho animado. Esse aqui. E esse par é muito lindo. Mas você vê que temos algumas
diferenças, é claro, pois eu tentei editar alguns
elementos como cabeça e costas. E eu adicionei um pouco e o
deixei bem gordinho. Veja, eu dediquei mais tempo. Eu mudei um pouco o rosto, mudei os olhos. E é basicamente isso. Então, como fazer isso, o que fazer para criar
essa ilustração de desenho animado? Quais elementos você
pode adicionar que podem ajudá-lo a fazer
essa bolsa que você deseja. Também gosto de adorável, é
esse pequeno chapéu adorável. Ou talvez um pouco de vestido, ou talvez você possa adicionar de
volta o que quiser. Então, se você quiser criar uma ilustração
fofa,
minha sugestão é fazer seu animal
o mais redondo possível. É o que eu acho que
neste caso, vá para Ajustes, pressione, liquefaça e simplesmente mova. Essa parte tem um
pouco de dois lados. Você pode redesenhar o rosto. Você pode adicionar mais elementos ou desenhar a barriga
o que quiser. O que faz você sentir que
esse é o caminho certo? Nós temos nosso urso. Ok, então, mais uma vez vou
te mostrar o que temos na vida real, como esse urso. E temos os portadores em
uma que é mais caricatural. Você vê que tem alguma
expressão facial e assim por diante. Nós temos um coelho. Decidi não fazer grandes mudanças porque
já é muito fofo. Então, se você realmente não
precisa desenhar muitos detalhes, tentei
adicionar o rebote. Há alguns pequenos detalhes, um pouco de rubor, e pronto. Depois de Rabbet, temos nossa, esta, nossa entrega uma carta
de Hogwart's, e também é mágica. E o segundo, temos cachorro. É fofo, mas decidi
fazer nossa escuridão como um Salvador ou como
um cão super-herói. Você vê que tem um
lindo cachecol. Ouriço. Além disso, não fiz
grandes mudanças quando transformei essa arte em
uma arte de desenho animado. Veja, acabei de mudar
o olho porque queria torná-lo
mais determinado. E fiz blush e
mudei um
pouco
o nariz, a posição do nariz e pronto. Te vejo como eu te disse, eu gosto de deixar todos os
animais gordinhos. Então foi isso que eu fiz. Fiz nossa câmara selada, troquei a broca isoladora. Aqui você tem uma expressão
facial e eu edito sob chuva flexível. E eu acho fofo, como se CLV fosse um anel. E esse é um processo
que eu sigo quando crio uma linda e
fofa arte animal. E agora acho que estamos prontos
para passar para a próxima parte. E você vai desenhar um
urso no estilo guache.
5. Urso de pintura: Obrigada. Então, se você tem urso, eu vou até o meu lindo
conjunto de animais e toco nele. E como você vê nas cores, o contorno é roxo escuro porque eu não
quero ter um escuro. E vamos criar mais uma camada por
baixo para que ela seja usada quando você fizer Boone, seu conjunto de pincéis de aquarela. E eu vou pegar todo
o pincel de praia primeiro. E depois disso, tenho
algumas fotos de referência que mostrarei para vocês o que
teremos um fim. Você precisa pressionar a referência. Ok, então eu pego essa cor marrom e
o aplicativo faz isso mais uma vez,
todo pincel de praia. E vamos preencher essa área,
a área vazia, com um pouco de cor. Estou na sobrinha da
nossa camada de desenho. E vamos começar a fazer isso. A mistura é um pouco. Agora, vamos criar mais uma camada acima de grep, cor rosada. E eu quero sentir
a parte da barriga. Depois disso, quero
sentir a área quatro, a bolsa e a cabeça. E deixe-me pensar, vou pegar essa cor bem
brilhante, o mesmo pincel. Agora vou pegar essa cor azul escura,
algo assim. A próxima coisa que vou
fazer é criar, deixe-me ver mais uma
camada acima do urso. E eu vou
pegar palitos, escovar. E vamos ver,
temos cores mais brilhantes. E vamos usar
esse pincel e adicionar um pouco de brilho. Sim, alguns destaques
do urso. Gosto desses traços verdadeiros para
criar um efeito muito lindo. E se você quiser torná-lo mais brilhante ou, claro,
você pode fazê-lo. Nesse caso, você precisa
ir até as curvas e apenas
ver , experimentar e ver
o que é mais adequado. Talvez os amantes saiam um pouco. E há uma barreira
que temos. Está muito alto. Você
pode pegar a ferramenta de mistura. Como liquidificador, estou usando o Bu Parcel Base é um ótimo
fornecedor
para tudo, para aquarela, guache também
para massas. Vou criar mais uma camada
acima e o mesmo pincel, e vou pegar uma cor um
pouco mais escura agora. Agora precisamos mostrar sombras. E eu não quero
mudar nada. Eu realmente gosto da forma
como isso acabou. Agora, cara. Vou criar
mais uma camada acima de tudo. Vou pegar essa cor
rosada e
quero adicionar um pouco de
cor, duas orelhas. E o lobo pega seu pincel, movido mais para a cor laranja. Amarelo, como diz. E o nariz é bem brilhante. Agarre a cor rosada. Mostre um pouco de rosa aqui. O pincel de palitos é
muito legal se você quiser adicionar muitos tons. Agora, quero adicionar algumas ferramentas de
tonalidades como parte do nosso mesmo pincel. Uma cor um pouco mais escura. Agora crie um ML
lá e de forma agradável. E vamos usar cores
um pouco mais claras
para adicionar destaques. Agora pessoal, eu quero
adicionar um pouco de sombra, então eu pego a cor dos palitos. Eu pegaram toda a minha cor roxa
escura. E eu só quero
mostrar algumas linhas minúsculas. Um pouco como enfatizar
as linhas principais aqui. Sabe. E cor rosa. E também posso adicionar um
pouco de cor à barriga. Portanto, não precisamos mais da imagem de
referência. E é um urso,
até mesmo ao estilo guache. Espero que você tenha gostado deste pequeno tutorial e esteja pronto para
desenhar o próximo. Mais uma vez, você pode desenhar o plano de fundo, depende de você. Vou mesclar
tudo. Vou criar um molar abaixo. E você foi pegar
a cor que quiser. Provavelmente, deixe-me pensar que
vou pegar essa cor roxa
e um pouco. Se quiser, você pode adicionar
mais tons, mais destaques. Vou continuar assim. Então esses são os ursos que
desenhamos no estilo guache. E agora vamos passar para a próxima
parte, onde vamos
pintar em
estilo aquarela, nossa linda
6. Pintando coruja em estilo Watercolot: Ter um objetivo. E podemos desenhar
algum tipo de três. Lembre-se, não se aproxime da
aquarela, do lápis. Vamos movê-lo um
pouco para o lado direito. Não quero dedicar muito
tempo ao tronco da árvore, pois
isso seria perfeito. E pessoal, vou
desenhar embaixo da nossa camada de desenho. Agora vamos ao Canvas
e pegar a referência. É o que temos. Como você pode ver,
decidi usar
algumas cores acastanhadas e vou pegar estampas de
livros e pincéis. Agora, essa parte é para
todos, então é divertida. E vou me limitar a
alguns detalhes primeiro. Eu sei que você precisa desenhar, como começar com objetos grandes, mas eu só queria
terminar com pequenos detalhes. E depois de zed, vá para a parte mais importante
e difícil porque você vê
as penas como tão coloridas e é um
pouco mais complicado,
para começar com as penas,
vamos apenas aquecer alguns
pequenos detalhes porque eles não exigem que você
misture muitas cores. Agora, se você quiser deixá-lo mais colorido, basta duplicá-lo. Vou reduzir
esse acordo positivo 50 por cento e, em seguida,
mesclar tudo, criar uma camada acima. E ainda pegamos a cor azul
e misturamos um pouco de
nitidez, se você tiver. Então. Também duplique se quiser
torná-la mais colorida, vou lubrificar e
mover uma camada até 40, 50 por cento e depois
marchar juntas, criar mais uma camada acima das
grades, é bem brilhante, cor
roxa e adicionar um
pouco de cor ao redor. Eu esqueci, eu deveria estar triste. Como se eles pudessem ser
da cor que você quiser. Acabei de decidir
fazer um pouco de azul. Eles são obrigatórios. D satura. Como dessaturar,
fazer ajustes,
matiz, saturação e brilho, dessaturar um
pouco e torná-lo mais claro. Isso é o que eu quero fazer. Porque eu não quero
que seja muito claro. E sim, fizemos os detalhes
desse molho. Agora, três bêbados, não
vou dedicar perda de tempo, adiciona o tronco da
árvore e agarra é bem marrom pálido. Vamos criar mais uma camada
em cima de tudo. E eu vou pegar essa cor bem
brilhante ou marrom. Eu só quero aumentar
o tamanho
de alguns traços para não
achar que toda a área tenha
apenas uma cor. Você pode ver isso. Só quero adicionar um pouco de
outras tonalidades mais tarde. Se você pressionar com mais força,
terá mais pigmento. Isso é importante. Você vê que em algumas áreas,
eu pressiono com mais força, em algumas áreas, eu mal
toco no papel. Você vê que é muito, muito
transparente, na maioria das vezes. E o Lidl cria uma camada acima. E eu decidi pegar
essa cor mais escura. E eu vou até o topo, entendeu? E eu apenas adiciono mais tons. Aumente o tamanho e mostre alguns traços aqui
porque isso é nascimento, tem penas,
então estou tentando imitar as penas de textura. Ok, todos os aplicativos que você
vê estão apenas ocultos. Essa era é um pouco mais sombria. Então, vou criar mais uma camada
abaixo de tudo. E vou tentar usar essa cor roxa. Bem, é basicamente isso. Posso adicionar
algumas variações de cores aqui. E vou adicionar um
pouco de cor púrpura aqui ao redor. Se você quiser, você pode
mudar a cor. Você pode usar matiz,
saturação e brilho. E os humanos pensam no que
pode ser mais adequado. Ok, eu gostei da
aparência. Eu vou me fundir. Adorável. Ah, e eu
posso duplicá-lo e intensificar as cores
se você quiser. É claro. Gosto quando é tão gentil. Então eu posso usar curvas e
também brincar com cores. E eu vou criar mais uma
camada acima, recortá-la. E eu posso usar
alguns pincéis de carimbo. Talvez aquarelas soltas
tendam a se mover para multiplicar misturas
em um modo de camada para
torná-las mais coloridas, eu só quero adicionar
algumas hastes ao redor. Você vê que é um efeito muito lindo. Você pode ir para Curvas. Mais uma vez, você pode
intensificar as sombras. Vou até nossa linda
cabeça e pego uma borracha, e eu só quero apagar estrelas. Ok. Eu esqueci das garotas. Vamos criar mais uma camada
em cima de tudo. Pegue essa cor rosa. Então, então, vamos
escovar o vidro e desenhar
lindas garotas. E minha sugestão, você
pode ir e apagar algumas partes com
a cor que tínhamos. Em seguida,
misture a ferramenta e misture um pouco. Mas eu ainda quero adicionar algumas tonalidades ao
envelope. Como dosar isso. Pegue essa cor escura, crie uma molaridade acima,
multiplique o mesmo pincel. E vou adicionar
algumas tonalidades aqui. Se você quiser intensificar a sombra, sabe o que fazer assim. Agora eu quero adicionar
alguns tons à cabeça. Multiplique também. Mesma cor azul, mesmo pincel. Eu só quero mostrar a forma
aqui e sombrear essa parte. Não vá além da aliança. Depois, ele se curva. Então você pode simplesmente
intensificar sua sombra. Você pode pressionar a máscara de recorte. Ok, Maravilhoso.
Agora, se fundam. E o que mais devemos fazer? Acho que precisamos adicionar um pouco de
sombra ao tronco da árvore. E para fazer isso, precisamos
remover a transparência
porque vou
usar mais uma camada de mesclagem de máscara de recorte. E como são
pincéis de aquarela semitransparentes, precisamos ter uma camada não
transparente, mas eu duplico a camada, vou para a camada registradora, matiz de
latão, saturação,
ajustes de
brilho, o brilho caminha
100% e mesclo, crio mais uma camada acima, recorto e move a
camada para multiplicar. Agora, vamos ver alguns selos. Decidi deixá-lo um
pouco roxo assim, graças à saturação
e brilho da tonalidade. E é basicamente isso. Vou mesclá-lo. E o toque final, vou criar mais
uma camada acima. O botão Mais é uma multiplicação. Vou mudar para outro
pincel para boo, para ZBrush. Eu só quero
mostrar que algumas penas que são lindas para pássaros
já são pensamentos finais. Você ainda pode adicionar um
pouco de fundo. Obrigada. A ferramenta eram pincéis que
temos assim. Se movendo dessa maneira. E tenha cuidado ao
não ter compartimentos sobrepostos. Apenas apague-o com cuidado. Se você está respingando,
minha sugestão e essas cópias
terminam na cor marrom. E não precisamos
dessa ilustração. Desligue-o. E continuou. Oh, a linda ilustração de tudo em
estilo aquarela está pronta.
7. Cão de pintura em estilo pastel: Agora adorável cachorro. Esse aqui. Crie mais uma camada. Mickey, ótimo. Agora
você vai desenhar nos joelhos uma
linda camada escura. E vamos
queimar sua
aquarela, pegar mais traços
pastel. E eu só quero
sentir essa área, essa é uma cor escura saudada porque eu gosto quando
as cores se sobrepõem. E vou criar
mais uma camada acima. E pessoal, temos o mesmo
pincel e agora vamos
dar um pouco de cor ao
nosso adorável cachorro. Então, quando você fizer cada novo
golpe, você terá isso. Ele vê seus sentimentos que,
na verdade, são realistas. É por isso que, minha sugestão, tente deixar seu lápis
Apple
fora da tela quantas
vezes for possível. Agora, precisamos ir por baixo da camada
de nossos cães e vamos adicionar pouco de cor ao fundo
pouco a pouco. E vamos começar, essa é a cor perfeita. Além disso, não se esqueça,
vamos colocá-lo em camadas. E o mesmo pincel e eu vou
pegar uma cor azul brilhante. Você vê uma camada,
também do mesmo pincel, cor rosada. Vou criar mais uma camada. Pegue uma cor azul escura
seria perfeita. Como se estivesse triste. E eu quero
dessaturar essa cor porque você não precisou
deixar o fundo
muito claro, pois isso chamará nossa atenção
do nosso lindo escuro. Agora, vamos ao DOE, criar mais uma camada acima
e ainda temos um cachecol. E esta é a nossa escuridão,
como você se lembra, Garfield seja bem brilhante. Sem rodeios, roxo.
Ainda é a mesma cor, que é essa curva. Mais tarde vou adicionar, agora vou
adicionar algumas tonalidades. Agora, cor mais brilhante. Deixe-me ver se você tem
essa textura pastel. Eu ainda quero diminuir a
opacidade da nossa camada de desenho. E pouco a pouco, vamos começar a adicionar
algumas sombras ao nosso documento. Vou criar mais uma camada
acima. Eu vou cortá-lo. Eu não quero ir
e ficar em duas linhas. Mesmo pincel, que fique grisalho, de cor
um pouco mais escura. E em áreas onde
temos dois objetos
próximos um do outro, teremos algumas formas. Não se preocupe se você
não gostar da cor, você pode alterá-la mais tarde. Ok, depois disso, você pode seguir o curso e
brincar com a cor, torná-la mais clara, mais
escura, depende de você. Você pode usar matiz, saturação, brilho e também
brincar com a cor. Eu quero torná-lo um pouco sombrio ou maior
do que a malária acima. E agora eu pegaram
flocos de pastel Bu, pincel vertical. Vá multiplicar. Porque quando você vai para o modo
Multiply Blend Layer, você terá uma cor bem
colorida. Você adiciona um pouco de sombra. Além disso, é claro, você pode pensar nas cores. Vamos começar com este. Vamos pegar os dois pastéis aguados. E queremos adicionar mais tons. Agora vou se amar
, possivelmente um pouco. E você vê que isso cria um efeito
muito lindo. Vamos pegar uma cor mais clara. E adicione alguns traços
aqui também. E algumas cores brilhantes. Sim, diz Lexis, e eu vou criar mais uma
camada acima desse cachorro, mas embaixo do nosso cachecol. E eu vou
usar o mesmo pincel. Vá multiplicar. E vou adicionar
algumas linhas aqui. A água Postel é perfeita
para ela e tonifica porque é uma escova muito suave. E você pode brincar com cores. Você pode adicionar quantas
cores quiser. Na verdade, é muito legal se sua textura mais recente for
colorida. E como isso não está
recortado a essa camada, posso ir além de duas linhas forma desleixada porque posso adicionar
algumas tonalidades ao redor. Agora eu quero adicionar algumas cores, criar mais uma camada,
alguns destaques. Então, vamos pegar uma cor mais branca, quase branca, e
adicionar um pouco de textura aqui. Você pode ter pegado uma cor
amarelada, cor
muito amarela. Minha sugestão abrange
seis lápis B. E com os
pequenos detalhes aqui, crie mais uma camada e
defina-a como uma multiplicação. Porque eu vou
ter uma cor mais escura aqui. E não precisamos mais da nossa imagem de
referência. Vamos aumentar o volume e guiar
nossas adoráveis artérias. Este adorável cachorro está pronto. E espero que você tenha gostado do
tutorial de hoje e aprenda algo novo sobre pintura
e animais em aquarela, pastel e até estilo
guache. E pessoal, em nossa próxima aula, vamos acrescentar
uma animação adorável e
pintar personagens. Espero que você goste
dessa arte também. Esse foi o fim da aula de hoje, mas espero que você tenha gostado do
nosso processo de pintura e aprenda algo sobre como
criar esses animais adoráveis e
fofos. E mais uma vez, eu ficaria feliz em
ver todas as suas obras de arte. Desejo-lhe boa sorte e vamos nos
ver durante
nossa próxima aula. Tchau tchau.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
