Transcrições
1. Boas-vindas ao curso!: Manter as montanhas de Wa Curt
simples e, ao mesmo tempo criar profundidade e realismo
nem sempre é fácil no começo E essa aula vai ajudar você
a encontrar o equilíbrio certo com uma abordagem
clara e simples. Oi, eu sou Hansis. Sou artista e
professora de Waaka e moro na França
e me especializo em pintura em
aquarela
solta, e me especializo em pintura em mas realista Eu compartilho meu ensino
on-line no YouTube, Patrit e em cursos aprofundados Em vez de copiar uma foto, você aprenderá como simplificar uma referência e criar sua
própria versão com confiança. Nesta aula, pintaremos uma
paisagem montanhosa simples feita de quatro camadas para entender a profundidade e a atmosfera
usando formas
suaves, transições suaves
e poucas cores Controle de água, consistência da
tinta, bordas
e camadas da capa em touro consistência da
tinta, bordas por meio de aulas
curtas e fáceis Depois disso, vou
guiá-lo passo
a passo pela pintura completa com aulas
opcionais para ajudá-lo a corrigir uma pintura que parece plana, opaca ou muito escura. Esta aula é ideal para
iniciantes ou para quem deseja uma
maneira calma e estruturada de abordar paisagens em
aquarela sem
complicar demais Se você está pronto para
pintar
montanhas em aquarela de uma
forma simples, descontraída e realista, vamos começar
2. Sobre o projeto do curso: seu projeto de aula,
você pintará uma paisagem de montanha em
aquarela simples e expressiva com apenas duas Este projeto foi desenvolvido para
ajudar você a se concentrar na profundidade, atmosfera e nas camadas sem
se perder nos detalhes Começaremos com exercícios curtos para entender como a água
e a tinta se comportam
e, em seguida, aplicaremos
tudo diretamente
na pintura final da paisagem usando técnicas muito simples. Na seção de recursos, você pode baixar a lista
de suprimentos da foto da minha arte e a referência
fotográfica que usei. Quando sua pintura estiver concluída, tire uma foto dela e faça o upload
para a seção do projeto. Se quiser, você também
pode me pedir feedback
específico
na aba de discussão Na próxima lição,
começaremos com um rápido tour pelos
suprimentos que usaremos.
3. Materiais: Dê uma olhada nos
suprimentos que vamos
usar para esta aula e
começaremos com o artigo. Gosto de usar papel higiênico 100%
algodão, prensa de
retenção, 300
gramas/metro quadrado Acho que ele tende a secar menos rápido do que outros papéis para
aquarela Mas tudo o que você tem é
bom para a aula, na verdade. Vamos pintar
em um tamanho muito pequeno, que é cinco por sete. Mesmo quando trabalhamos em piso molhado, não vamos trabalhar
por muito tempo. Você não precisa de
papel aquarela superior se não o tiver. Você precisará de alguns
pedaços de papel ao longo deste aqui
para o projeto principal Apenas alguns também praticam coisas
diferentes juntos. Para cores, gosto de ser minimalista com o
mínimo de cores possível Aqui eu colhi índigo
e queimei sienna. O índigo é azul escuro.
Eu só vou te mostrar. Se você não tiver
isso,
obterá resultados semelhantes misturando
qualquer azul com preto ou marrom. Para Ben sienna, você pode
usar uma cor marrom ou misturar
talvez laranja, vermelho ou amarelo com uma cor marrom sua para torná-la um
pouco mais brilhante Se você realmente quiser ter uma aparência
semelhante à minha, caso contrário, basta escolher qualquer cor azul
e marrom
que você tenha e estará
pronto para pintar o projeto. É conveniente usar
bandejas de mistura para preparar suas cores. Eu gosto de usar esse tipo. Quando se trata de pincéis, você me verá usar uma variedade Mas comecei com esses dois quando era iniciante
e os mantive por um ano Acabei de pintar com esses
dois e foi o suficiente. Não se sinta obrigado a comprar exatamente
os mesmos
pincéis No entanto, se você estiver interessado, adicionarei uma lista dos
suprimentos que estou usando, uma lista muito detalhada à
seção de recursos da classe. Você pode baixá-lo
e dar uma olhada. Você também encontrará minhas referências
de cores. Você só precisará de um
pincel pequeno e um maior. Qualquer pincel que
caiba no tamanho do seu papel. Com isso, quero dizer nada
muito pequeno ou muito grande que
dificulte a pintura. Então você vai me ver usando um
pouco de fita adesiva para
colar minha folha ao redor, para que
ela não se mova enquanto eu pinto Gosto muito,
é conveniente. Também precisamos de um
lápis e uma régua. Realmente não há
esboço nesta aula. É apenas uma
linha do horizonte. É isso mesmo. Depois, precisaremos de algumas toalhas de
papel e dois potes de água para pintar E, por fim, vou
usar uma pistola de ar quente. Isso porque eu
gosto que minhas pinturas sequem mais rápido do que
deixá-las secar sozinhas, mas você não precisa usar isso, e se estiver com pressa como eu, ainda
pode
usar um secador de cabelo Se você tiver alguma dúvida, fique à vontade e me avise na
seção de comentários sobre o custo. Caso contrário, nos
vemos na próxima lição.
4. Faça qualquer referência sua: Nesta lição,
gostaria de compartilhar
a foto de referência que
usei como inspiração para minha paisagem e também
encorajar você a brincar com
composições diferentes, porque
não precisamos pintar uma
foto exatamente como ela está Nós podemos simplificar isso.
Esse é o poder que temos como artistas. Isso é o que eu fiz, por exemplo, para esta aula aqui, apenas uma simples miniatura Isso parece ser a referência. Há apenas menos montanhas. É muito mais simples. E você poderia criar 1.000
desses diferentes se quisesse, talvez adicionar mais ou
menos montanhas, formas
diferentes, posicionamentos
diferentes Há muitas coisas para fazer
e você também pode
alterar as cores. Então, é realmente infinito. Espero que isso inspire você
a experimentar por si mesmo. Basta pegar um pedaço de papel, um lápis e
brincar com isso. Eu também quero que você note que, à
medida que chegamos ao fundo
do lençol aqui, minhas montanhas ficam mais escuras e eu fiz isso de propósito
aqui para realmente
mostrar a profundidade que
vamos
recriar com nossas Não se preocupe, você
notará que isso é possível ao seguir
passo a passo, é isso que vamos fazer Eu vou te encontrar na próxima
lição para começar.
6. Mantenha as bordas leves e soltas: Nesta lição,
eu gostaria de compartilhar uma técnica que muda
tudo na aquarela torna tudo muito mais fácil Você verá que não é
muito complicado. Vamos começar com dois pincéis
de sua escolha Não
importa a aparência deles, e só precisamos de uma cor. O que você quer fazer é pegar pouco de cor com um de
seus pincéis Realmente não importa se
é espesso ou muito diluído. E você vai usar seu outro pincel para suavizar
as linhas que vamos
fazer com este aqui porque observe o que acontece se eu apenas pintar e não
fizer mais nada Estou entendendo essas linhas
duras, entende? Especialmente quando eu pinto em seco. Para evitar isso, para criar uma
aparência muito suave na paisagem, talvez
queiramos suavizar essas bordas e é
aí que entra o outro
pincel Então você quer que esteja
limpo, tão molhado, limpo. Depois, vamos absorver o excesso de água
dessa forma com uma toalha de papel, basta pressioná-la uma ou duas vezes É isso mesmo. Portanto,
não está pingando. Aqui eu vou pintar
da mesma forma que eu fazia antes. Só que desta vez, rapidamente, eu trago meu outro
pincel aqui, começo a pintar
em nada aqui Eu apenas pinto no papel
e, à medida que me aproximo, toco a borda e ela se
transforma em
algo que parece
muito mais macio do que Aqui, observe que tenho um
excesso de água no meu pincel porque temos uma
pequena floração se formando. Então, se isso acontecer, certifique-se de
remover um pouco mais de água, pode até adicionar um pouco mais de
tinta aqui para consertá-lo. Por exemplo, se eu for
pintar uma montanha,
vou me certificar de ter
esse pincel pronto aqui para suavizar uma borda áspera,
porque precisamos ser rápidos Vou pintar minha montanha assim. Então eu vou entrar por baixo. Vou começar a adicionar água
por baixo do papel. Agora vou tocar a
borda aqui para que a tinta possa prosseguir e
amolecer no papel Agora não temos mais uma vantagem
severa. Parece que aquela
montanha não foi colada. Realmente
parece que faz parte do papel, como você pode ver, e
temos um pouco
de efeito de névoa. Isso é muito bom. Isso é
tudo para essa técnica aqui. Vamos
usá-lo bastante. Você verá que é muito conveniente. Espero que tenham gostado e nos vemos
na próxima aula.
7. Exercício simples de camadas para aprofundamento: Nesta lição,
mostrarei como criar camadas para criar belas montanhas que pareçam macias com a consistência certa para a
dor. Não se preocupe, vamos
fazer isso passo a passo. Você verá que,
na verdade, é muito fácil quando você
pratica com formas simples. Vou começar com Fn Siena, você pode escolher a
cor que quiser Vamos
pegar um pouco de cor, adicionar água,
é bem leve. Isso é importante para camadas. Você quer que sua camada base, sua camada inicial, seja
bem clara, assim. E o que você quer fazer
é pegar sua tinta aqui e usar a lateral do
pincel para cobrir mais terreno. Então, em vez de tentar
desenhar um retângulo como esse, o que você quer fazer é
moldá-lo com uma cor bem clara Ainda estou sendo muito rápido
aqui para que a tinta não seque. Você pode ver que não tenho contornos
muito claros aqui. É assim que você quer que
pareça. mesmo vale para uma montanha, sem contorno, usando a
lateral do pincel É muito importante secarmos cada camada antes de
aplicar uma nova. Caso contrário, a tinta
vazaria para essa camada aqui. O que vamos fazer agora é engrossar um pouco nossas
tintas Essa é uma maneira de fazer a tinta parecer um
pouco mais escura O que eu gosto de fazer é adicionar
outra cor,
por exemplo, um
pouco de índigo, e isso realmente ajuda
a deixá-la visivelmente
mais escura sem ter que deixar a tinta muito grossa e
opaca como guache mais escura sem ter que deixar a tinta muito grossa e
opaca Ainda podemos manter
aquela aparência de aquarela, mas obtenha uma
versão mais escura Agora vou colocar uma camada por cima. Novamente, estou pensando em
formas, não em contornos. Você pode ver aqui, graças
à tinta ser mais escura, nem
conseguimos ver a linha
do retângulo anterior Está desaparecendo sob
essa camada de tinta, que é exatamente o que você quer É por isso que a tinta
precisa ser mais escura. Aqui, colocamos camadas pela
segunda vez. Nós vamos tentar isso. E agora que está seco,
vou continuar. Vou pegar
mais tinta ainda, torná-la um pouco mais grossa, ainda adicionar um
pouco de índigo, talvez um pouco mais dessa vez, e agora está ficando um
marrom muito escuro Também é bem grosso. Vou aplicar isso começando a ficar muito grosso, então fica mais difícil de pintar. É por isso
que manter essa consistência aqui para
o final de uma pintura. O que vamos fazer será para a montanha da
frente. Isso já é muito
grosso, como você pode ver. Agora você pode realmente ver
a diferença e quão bem elas estão se sobrepondo umas
às outras Vamos tentar isso.
Então, vamos ir um pouco mais longe
com o quarto. Oi. E desta vez para deixar isso ainda mais escuro, vou adicionar mais índigo Novamente, tinta grossa aqui. Vamos adicionar mais índigo. Veja, é por isso que eu
gosto de trabalhar com várias cores,
inclusive uma escura. Torna-se muito fácil de colocar em camadas. Veja como isso está escuro agora. Está lindo. Com apenas duas cores,
isso é tudo que você pode fazer. Realmente não precisamos
ter uma
paleta muito complexa para pintar Aqui vamos nós. Quatro
lindas camadas. Não há linhas visíveis por baixo. Como você pode ver, eles se
sobrepõem perfeitamente. Isso é exatamente o que
você quer fazer para criar uma profundidade
na paisagem como a que
abordaremos mais tarde. Espero que você tenha gostado disso.
Se você quiser compartilhar isso na seção
de projetos e recursos, vá em frente. Se você tiver alguma dúvida,
sinta-se à vontade para perguntar também. Nos vemos na próxima aula.
8. Aquecimento rápido!: Vou fazer uma pintura rápida de
aquecimento aqui com apenas uma
cor para começar. Isso será apenas um céu e uma montanha simples
que adicionaremos. Nem vamos colar
a folha com fita adesiva, usar um pedaço de papel usar um pedaço de papel
e vamos
usar índigo, mas se você quiser, pode
escolher qualquer outra cor Você quer ter certeza de que
sua tinta parece leite, ainda que um pouco mais aguada, flua no papel,
sem Veja, ainda tem pigmentos, então ainda vai aparecer, mas
será capaz de se mover É importante porque
vamos molhar nosso papel. Eu vou fazer
isso muito rapidamente. Estou fazendo um pouco
de idas e vindas. Isso é só um exercício. Não se preocupe se
não se
parecer exatamente com o meu, essa não é a questão. Vamos
pintar um céu rápido Está começando a ficar
um pouco mais escuro, então vou enxaguar meu pincel completamente e puxar a tinta para
baixo para criar algum
tipo de fundo Como não estou
colocando tinta meu pincel e
há água no papel, observe como a tinta
se dilui e fica cada vez mais
clara, o que é ótimo Imagine que isso é um céu
e quando
temos isso, esperamos um pouco
que o papel comece a secar e vamos começar a pintar uma montanha
em papel molhado. O papel molhado está secando. Tudo o que
obteremos são bordas difusas, mas a tinta não deve se espalhar como costuma
acontecer em papel úmido Vou adicionar
minha montanha agora, o papel está começando
a secar um pouco. Esperei cerca de 30 segundos
em um tamanho tão pequeno que está secando bem rápido Vou engrossar um pouco minhas
tintas. Agora vou pressionar
meu pincel no papel aqui. Estou usando a lateral do pincel. Observe como a tinta
se espalha um pouco. Se ele se espalhar demais, significa
que o papel ainda
está muito úmido, então talvez você queira
esperar um
pouco ou apenas engrossar as Agora vamos
moldar uma montanha. Veja, eu pressiono meu
pincel um pouco aqui. Estou apenas moldando uma montanha. Percebo como fico com
essas bordas difusas, mas ainda assim a tinta fica
onde eu a coloquei, o que é bom Estou terminando as bordas da minha pintura, para que fique bonita. Veja, é assim que se pinta um fundo que parece
muito macio e confuso Isso é ótimo para aquelas
montanhas que estão distantes. Na próxima parte, pintaremos uma peça inteira com três camadas
diferentes de montanhas, na verdade até quatro camadas
diferentes. Você pode ver como eles se
completam e como brincar com tinta e
água para obter esse efeito. Te vejo na próxima aula.
9. Camada base (fundo): Estamos prontos para começar a pintar nossas montanhas e
vamos começar com uma lavagem de fundo. Não
se preocupe, essa será a camada mais fácil só porque vamos
usar uma camada muito leve. Não há necessidade de temer erros aqui e vamos
fazer isso passo a passo. Isso é para ser apenas uma base. Se não for perfeito, tudo bem. Se não parecer a pintura final
que você tem em mente, não se preocupe, é
absolutamente normal. Vou
colar isso com fita adesiva para
que a folha não continue
se movendo enquanto eu pinto. Agora, certifique-se de ter
seus pincéis prontos. Gosto de ter uma variedade por perto e também de garantir que
suas cores estejam prontas. Vamos apenas desenhar
um esboço muito rápido. Nada muito complicado. Só precisamos traçar uma linha. É isso mesmo. escolher o terço superior
da folha aqui. Eu quero mais espaço para as
montanhas do que para o céu. Divida mentalmente a
folha em três partes. Eles não precisam ser iguais. Você pode estar um pouco acima ou abaixo, isso
realmente não importa. Lá vamos nós. Eu não sei
se você pode ver essa linha, então eu vou insistir,
M aqui está E para as tintas,
só um lembrete, estamos vendo
algo que se move, o que significa
que você quer
puxar um pouco de tinta depois de molhar
o pincel dessa forma Veja aqui que não está
se movendo muito, então você pode adicionar um pouco de água até obter
algo que flua, e isso vai ajudar porque as cores
poderão se mover e se misturar no papel e
faremos o mesmo com o índigo Lembre-se de enxaguar o
pincel no meio. As duas cores juntas formam cinza.
Às vezes, isso é ótimo. Às vezes, queremos apenas
manter as duas cores
frescas. Depende. Isso é ótimo para uma
camada base. Nós podemos começar. Vou molhar meu lençol e gosto
de ir e voltar um pouco para
garantir que a água entre
em cada canto e
recanto e também
quero que ela penetre nas fibras
do Dessa forma, meu papel não secará muito rápido. Isso é
um pequeno truque. Parece simples, mas é um
grande erro que eu vejo molhar a superfície
do papel muito rapidamente e pronto porque
ele vai secar muito rápido. Se você demorar um pouco mais
, como estou fazendo aqui, seu papel
ficará molhado por mais tempo. Queremos evitar poças na superfície
. Isso é ótimo. Agora vou começar a pintar. Você pode escolher
o pincel que faz você
se sentir mais confortável. Pense no
tamanho do papel. Por exemplo, seria
muito difícil pintar uma base com um pincel
muito pequeno como esse. Eu vou escolher algo
um pouco maior. Na verdade, isso é um pouco grande
demais para o meu gosto. Eu vou seguir
em frente e escolher este. É o que eu gosto de
pintar nesses tamanhos, mas varia para cada pessoa. Vou
pegar aquela sienna queimada primeiro
e adicionar um pouco no céu E eu não fiz
o suficiente. Aqui vamos nós. Estou começando a colocar minha cor. Realmente não importa
onde você faz isso. Gosto de usar uma
referência como guia, mas isso é apenas um céu. Não precisa ter uma
aparência específica. Veja, eu combino traços retos
e também movimentos de toque. Cabe a você ver
o que você prefere fazer. Agora vou adicionar um pouco aqui para
as reflexões. Há um corpo de água lá. Também tento manter
algumas áreas totalmente brancas. Como você pode ver, concentro essa cor nessas
áreas da pintura. Se a tinta começar a se
mover de maneiras estranhas
e incomodar você, isso realmente não
importa nesse estágio Mas um pequeno truque aqui é molhar o
pincel e limpá-lo. Certifique-se de que esteja um
pouco molhado, não completamente molhado Então vá
em frente e absorva esse excesso, como estou fazendo aqui Vou ajudá-lo a
controlar a tinta, talvez
até mesmo suavizar algumas áreas se achar que elas
eram muito fortes. Veja, meu pincel não está muito molhado. Caso contrário, você não
conseguirá absorver essa tinta. Você não precisa
fazer isso, mas às vezes isso pode ser útil. Agora vamos adicionar índigo. Eu gostaria de um
pouco mais disso
aqui em cima para deixar meu skype
um pouco mais temperamental Novamente, estou combinando
diferentes tipos de traços. Estou indo bem rápido. Na verdade, não estou pensando demais em
nada aqui. Traços retos aqui novamente. Vou começar a
adicionar um pouco de cor aqui embaixo, onde
vamos adicionar as montanhas. Não tenha medo de sobrepor
cores que ficam muito bem em qualquer pintura em aquarela
. Parece mais natural. Aqui, novamente, vou
limpar um pouco dessa tinta. Eu apenas me certifico de que
meu pincel esteja limpo, não muito molhado, e eu
limpo minhas bordas. Isso parece muito bom. Eu poderia escurecer a
parte superior aqui um pouco mais. Agora vamos cuidar
do fundo. Também queremos um pouco
desse azul. Essa base é importante
porque, em papel úmido, você poderá começar a adicionar as cores principais
da sua pintura
e poderá fazer isso de
uma forma muito suave, e poderá fazer isso de
uma forma pois
o papel está molhado. Você pode construir uma base para
si mesmo, algo a partir do qual começar
mais tarde. Isso é importante. Só queremos ter certeza de
manter algumas áreas brancas, não tentar pintar tudo. No fundo,
não tenho medo de adicionar cor porque sei que
haverá uma montanha escura aqui. Então, estou apenas adicionando um pouco. Mais uma vez, limpo meu pincel
e vou suavizar
algumas das cores aqui Estou hesitando se
quero ou não deixar isso aqui. Na verdade, está lindo.
Talvez eu o deixe. É só uma água, como você pode ver, quase
parece que é um dia de tempestade Talvez eu o deixe.
Parece muito legal. O que eu gostaria de fazer agora
é adicionar aquela montanha na trás e
o truque aqui
é que, estando o papel molhado, as bordas ficarão muito confusas Isso vai ficar bonito
porque realmente transmitirá a ideia de que essa
montanha está longe. Vou
pegar um pouco daquela bunsiena misturada Queremos criar
uma cor acinzentada. Eu quero um pouco mais de
índigo do que a siena queimada. Queremos que seja um pouco
mais grosso do que antes, não grosso e rígido Você pode ver que está se movendo, mas um pouco mais grosso. Então, ele gruda no papel e lembre-se de que o papel
está secando agora. Queremos combinar isso com as tintas e garantir que elas não estejam tão molhadas
quanto antes. Agora vou adicionar
essa cor e pressionar meu
pincel no papel,
pressionar um pouco para ter certeza de que
a tinta gruda
exatamente onde eu estou. Se você ver as tintas
se espalhando demais, significa que o papel ainda
está muito úmido. Se não está se espalhando, está apenas criando
algumas linhas ásperas, talvez o papel já esteja
secando. Portanto, se isso acontecer, você poderá secar completamente o
lençol. Em seguida, molhe-o novamente e adicione suas montanhas para que você possa
adicioná-las em papel molhado. Veja aqui, está
se espalhando um pouco, mas não é ruim, e isso
cria esse efeito difuso. É perfeito para montanhas
que estão à distância. Veja, eu estou realmente dedicando
meu tempo com isso, tentando não fazer com que
todas as montanhas tenham a mesma neve e as mesmas alturas. Não pareceria muito
natural se fosse. É aí que a linha do
horizonte que desenhamos antes realmente ajuda, porque
sabemos onde colocá-la. Agora vou adicionar
uma pequena reflexão. Estou fazendo praticamente o
mesmo, mas por outro lado, a tinta não precisa estar tão escura. Veja, se está diluindo porque ainda há água
no papel, tudo O meu é um pouco mais leve
e está tudo bem. o que eu gosto de fazer é entanto, o que eu gosto de fazer é
garantir que a linha do horizonte
fique um pouco mais escura Vou misturar um pouco
mais dessas duas cores. Eu não quero que
seja muito grosso, então. Certifique-se também de que meu pincel
não esteja sobrecarregado com tinta. Então eu vou adicionar um
pouco aqui na parte inferior. Isso realmente ajuda a definir essa linha
do horizonte muito bem. Eu só vou adicionar
um pouco mais de tinta. Essa cor linda. Veja aqui, eu adicionei um pouco mais da siena de queima,
mas tudo bem Na verdade, parece bom. E você pode ver isso porque a tinta é um pouco mais grossa
aqui Muito bom. Veja, neste momento, você pode simplesmente deixar a
tinta agir,
deixá-la secar completamente, deixá-la secar completamente, ou se você estiver com pressa como eu, você pode simplesmente usar uma goma de
aquecimento. Isso é bom. Isso não vai
estragar o efeito. Isso é o que eu vou fazer. Está completamente seco, então nos encontraremos em seguida e começaremos a pintar
nossas camadas intermediárias.
10. Terreno médio: As camadas intermediárias terão uma
aparência um pouco diferente. Vamos defini-los
um pouco mais e fazer isso, apenas
pintamos em papel seco. Dessa forma, eles
aparecerão com mais naturalidade. Minha técnica para pintar montanhas
macias é
usar dois pincéis Com um deles, vamos
adicionar cor e com
o outro, vamos suavizar a tinta Vamos começar. E queremos garantir que essas montanhas se destaquem um pouco mais do que
as daqui, que significa que a tinta
precisa ser um pouco mais grossa Também pode ser um
pouco mais colorido, e é por isso que estou adicionando
mais siena queimada Vou torná-lo
cremoso como leite aqui. Você pode ver que está se movendo, mas não está tão
aguado quanto antes Vou adicionar um
pouco de índigo. Você pode tornar essas tintas
mais marrons ou mais azuis,
dependendo do que quiser. Vou fazer um
marrom escuro e vou precisar
adicionar mais bunsena aqui
para prepará-lo Se eu precisar de mais, vamos lá. Agora queremos colocar tinta neste pincel e enxaguar este completamente, certificando-se de que está limpo e molhado, e depois tirar um pouco de
água para que fique úmido agora Agora vamos começar a
adicionar nossas montanhas. Uma aqui ficará
bonita e, novamente, você poderá escolher qualquer
composição que desejar. Veja, eu estou apenas correndo até
o topo aqui. Na verdade, não estou pensando demais nisso. Só sei que quero que minha montanha termine
em algum lugar por aí. E eu acho que está um
pouco escuro demais, na verdade. Acabei de enxaguar meu
pincel para me livrar da tinta e estou levantando
a torneira da tinta, ver como você pode corrigir facilmente
o que está fazendo. Estou parando aqui e com
aquele outro pincel, vou molhar o papel logo abaixo de onde
parei e depois vou
tocar na aquarela e ela derrete agora no
papel e ela derrete agora no você
tem Eu acho que isso parece muito bom. Se você quiser dar
um pouco de cor, o que podemos fazer agora que a
montanha foi adicionada, podemos pegar pouco de pão fresco de sienna
e jogá-lo lá dentro Para torná-lo um pouco mais
colorido assim. Não vou
exagerar porque
ainda quero que
a montanha seja bem leve Agora vou repetir isso
com a próxima montanha. Novamente, eu misturo Bencena e índigo e vou adicioná-los
em algum lugar aqui
para ver é um pouco
mais leve que o outro Vamos adicionar um pouco
mais de cor depois. Não há pressa. Agora, eu só quero
moldar a montanha. E não se esqueça de molhar o fundo com uma escova
limpa e úmida. Acabei de colocar água no fundo e estou apenas
tocando na base Então, se você quiser, se
sentir que ainda tem tempo, pode refazer a forma
dessa montanha porque ela
ainda está úmida neste momento Você pode adicionar um
pouco mais de cor a ele. Como estou fazendo aqui. O que você pode fazer com
as reflexões é fazer a
mesma coisa do outro lado Por exemplo, eu ainda tenho
a mesma tinta aqui no meu pincel e ainda tenho um pincel limpo e úmido
aqui, por outro lado Vou apenas adicionar um
pouco de tinta e deixar uma lacuna aqui
entre as duas montanhas, entre a real
e o reflexo. Acabei de adicionar um pouco de
cor com meu outro pincel, vou
suavizar essa cor aqui Eu apenas suavizo para
que possamos supor que
isso é um Funciona porque
temos aquela lacuna entre as duas montanhas e uma cor
mais clara aqui embaixo. Você pode até molhar um pouco o
papel, por que não adicionar um pouco mais de tinta Aí está você com um reflexo. Podemos fazer o mesmo aqui, então precisamos de mais índigo e um pouco mais de água Lembre-se, eu fiquei um
pouco escuro mais cedo. Vou adicionar um
pouco aqui. Com um
pincel limpo e úmido, estou suavizando isso. Na verdade, é o suficiente. Não precisamos de
muitos detalhes aqui. Eu só quero adicionar um
pouco de tinta lá. Isso é tudo para as camadas
intermediárias. Vamos tentar isso. E
agora estamos prontos para passar
para o primeiro plano,
então nos vemos em
seguida para fazer isso
11. Primeiro plano: O primeiro plano é algo que
queremos manter simples. Queremos colocar uma forma mais escura para que ela se
destaque um pouco mais Não é possível trabalhar
com dois pincéis para suavizar nada porque não
há reflexo aqui É só uma montanha
bem na frente. Vamos trabalhar
com tinta mais grossa. Vou usar
mais índigo aqui. Eu gosto de adicionar um
pouco de sienna queimada. Para manter essa
harmonia de cores, pouco menos do que antes. É mais azul escuro. Vamos adicioná-lo
em algum lugar aqui. Então, isso é bem rápido. O que eu gosto de fazer
com algo
assim é
escurecê-lo muito Estou engrossando minha
tinta ainda mais. Quase não está se movendo aqui. Estou adicionando um casaco grosso aqui
na parte inferior, principalmente. Podemos adicionar um pouco de
bunsena grossa aqui em cima. Novamente, para a
harmonia de cores, isso é ótimo. A está secando muito rápido. Uma maneira de tornar
isso um pouco mais divertido é jogar um
pouco de água nele Você só precisa molhar uma
escova, uma escova limpa e respingar com água limpa Você pode até adicionar os mesmos respingos, mas desta vez com aquela cor de siena
queimada. De repente, isso adiciona muita
cor à montanha, porque
a tinta
é bem grossa, na verdade. Acho melhor respingar, parece muito
mais natural do que quando feito à mão Eu ainda gosto de
adicionar um pouco diretamente às
minhas barras, se eu quiser o maior pote de tinta aqui, parece muito
bonito e divertido. Vamos tentar isso. Não estamos aqui, mas
precisamos adicionar alguns detalhes para
tornar essa aparência ainda melhor. Nos vemos na próxima
parte e faremos transições suaves
12. Alguns detalhes: Nesta parte aqui, eu gostaria de adicionar um
pouco de detalhe. Na água,
ficará muito bom adicionar
algumas ondulações para que
possamos dizer claramente que se
trata de um corpo Vamos fazer isso
com um pincel pequeno, será mais fácil
se você tiver um. Vai ser mais conveniente e vou usar um
pouco de índigo Queremos mantê-lo bem leve. Como se isso estivesse realmente bem. Novamente, queremos
pegar outro pincel. Desta vez,
será maior. Certifique-se de que esteja limpo
e apenas úmido. Vamos suavizar essas ondulações
no resto do papel. Por exemplo, você pode adicionar um
pouco de ondulação aqui. Se quiser, você pode
amolecê-lo em ambos os lados. E você pode fazer isso em
várias áreas aqui. Idealmente, os da frente
aparecerão um pouco melhor
do que os de trás. Aqui estou adicionando dois
no mesmo local
porque vai parecer muito chato se adicionarmos um, um, um, queremos que
pareça natural Por exemplo, agora eu adiciono
um pouco aqui, mas vejo apenas um toque. Quando eu faço isso, eu vou
amolecer imediatamente. Não espero que seque. Também gosto de adicionar alguns aqui
nas bordas e suavizo isso Parece muito bom. Eu realmente tento nunca fazer todas as
minhas ondulações da mesma maneira. Novamente, é uma forma diferente. Então você pode olhar e
ver onde quiser. Talvez adicione algo
porque está faltando. É um pouco chato. Com a água, você pode
amolecê-los o quanto quiser. Bom. Estou contente com isso. Agora vou
adicionar um pouco na parte de trás, mas queremos adicionar um pouco
mais de água às nossas tintas. Eles não são tão escuros. Eles não vão aparecer
tanto na parte de trás. Eu poderia adicioná-lo um
pouco na parte de trás, e esse sim vai
ser muito leve. Isso deve ser suficiente. Você já pode dizer o quanto isso muda
toda a paisagem. Há algo ainda
melhor que podemos fazer aqui porque se você quiser melhorar um
pouco mais
sua paisagem, se perceber que
algumas coisas são muito planas ou muito escuras, temos
várias maneiras diferentes de corrigir isso. Eu vou te mostrar
na próxima lição.
13. Corrija uma pintura plana ou sem graça: Nesta lição, gostaria de
mostrar como consertar uma pintura se você
achar que ela está um pouco plana ou sem cor Por exemplo, na minha pintura, notei que essa montanha aqui é muito leve
em comparação com aquela. Realmente não se destaca
como meio termo aqui. Eu quero escurecer um
pouco, mas não muito. Vou
trabalhar novamente com meus dois pincéis e vou colocar um pouco de tinta por
cima Vou adicionar um
pouco mais de índigo desta vez. Eu só vou
pegar o que eu já tenho. É uma mistura de índigo
e sienna queimada. Vou preparar a
outra escova, então preciso estar
limpa e úmida. Certifique-se de fazer
isso em papel seco. Você quer que essas montanhas
estejam secas para fazer isso. Por exemplo, o que eu poderia fazer é adicionar um pouco de tinta. Eu vou fazer isso principalmente
na base. Estou apenas adicionando tinta aqui. Depois, com meu outro pincel, vou suavizar isso
na camada existente Agora você vê, de repente, temos algo mais sombrio É muito fácil de
fazer com camadas. Não gosto de ter uma linha
reta lá dentro, então vou
suavizá-la um pouco Lá vamos nós. Poderíamos
ver adicionar mais tinta. Cabe a você
decidir onde acha que sua pintura precisa dela, porque nenhuma de nossas pinturas
terá a mesma aparência. Todo mundo vai obter
resultados diferentes. Então isso já
parece um pouco melhor. Eu poderia até
escurecê-lo um pouco mais. As camadas realmente ajudarão você a
consertar praticamente qualquer coisa. Desde que a base não
esteja muito escura, você pode fazer o que quiser. Isso está começando a
parecer muito melhor. Agora queremos que o reflexo
corresponda um pouco a isso. Vou fazer o mesmo e
fortalecer essa reflexão. Novamente, com meu pincel limpo
e úmido, umedeço primeiro o papel
ao redor da tinta e depois deixo a tinta
derreter no papel molhado É quase como trabalhar em piso molhado, mas em seções, é
mais controlado. Olha isso. Está muito
melhor agora, muito mais profundo. Estou muito feliz com
isso. Isso parece bom. Poderíamos decidir fazer o mesmo com a
montanha traseira, mas até agora, acho que o equilíbrio é muito melhor com uma
montanha mais clara aqui, melhor com uma
montanha mais clara aqui,
de cor média
e outra muito escura. Eu realmente dou aquela
sensação de morte. É isso para fixar pinturas muito planas
ou pouco coloridas. Vamos secar isso.
Então, na próxima parte, vou cuidar de qualquer área que possa
parecer muito escura. Talvez você tenha tido uma mão pesada e queira
consertá-la. Até a próxima.
14. Corrija uma pintura escura ou escura: Muito satisfeito com
esta pintura, mas às vezes podemos querer
suavizar uma tinta que é muito
escura, talvez muito forte. Uma maneira simples de fazer isso é com a técnica de levantamento
e vamos fazer isso em papel seco. Você precisa de uma toalha de papel limpa. Você precisa de um pincel limpo. Você quer que seu pincel
esteja molhado, não encharcado,
molhado ou pelo menos úmido,
para que possamos ir frente e molhar a área
que queremos clarear Por exemplo, aqui,
digamos que eu queira colocar o farol de volta entre a montanha e seu reflexo, vou molhar essa área aqui e você pode ver que já
consegui levantar a
tinta com bastante facilidade Depois, eu usava minha
toalha de papel e simplesmente a removia. Essa é uma maneira de fazer
isso. Isso seria divertido. Também poderíamos tornar nossas
reflexões um pouco mais divertidas, vamos fazer isso aqui Talvez adicionando um pouco
de água aqui. Você vê em um
movimento vertical e depois levanta. Não vamos vê-lo
muito aqui porque
é muito claro. Mas você vai notar
a diferença aqui. Se eu fizer isso, aqui
estou adicionando água. E eu levanto. Você verá que agora temos um bom efeito aparecendo. Você pode realmente fazer muito com
essa técnica de levantamento. Eu sinto que preciso
fazer isso lá. Veja, não precisamos, mas é apenas algo que você pode usar. Para mim, isso é muito útil
em muitas pinturas. Quer façamos isso ou não
para essas montanhas específicas aqui é apenas outra maneira de
adicionar a reflexão. Poderíamos ter deixado do
jeito que estava. Mas será útil
nos casos aqui. Eu terminei com esse. Agora, vamos ver se decidi
que está muito escuro e
quero um pouco mais de
luz porque acho que parece
muito com uma silhueta Vou molhar um
pouco disso para remover um pouco da
tinta e, da mesma forma, poderei
remover um pouco dela. Só tome cuidado
ao fazer isso, para
não colocar aquela
tinta no papel. É por isso que fiz questão de usar minha toalha de papel dessa
forma para que, se eu fosse
colocar tinta em algum lugar, fosse na montanha
e não na água. Veja, eu posso alinhar qualquer área que eu quiser e ela vai
funcionar, vai se levantar. Não precisamos fazer
isso em todos os lugares. Eu poderia até ter
deixado como estava. Mas veja que as possibilidades são realmente infinitas com
o que você quer fazer. Você pode adicionar detalhes interessantes
à sua arte dessa forma. Talvez eu acrescente um pouco de destaque aqui. Eu estou bonita. E isso já parece bom. Você pode ao menos adicionar
um aqui? Faz com que essas montanhas pareçam
mais tridimensionais. Sempre me certifico de mudar para uma área limpa na minha
toalha de papel quando faço isso. E isso é tudo para
essa paisagem. Sinta-se à vontade para compartilhar sua arte
na seção de projetos e recursos da aula. Veja como
isso é lindo, especialmente quando tiramos a fita e como essa montanha
na frente se destaca. Você pode ver como essas
reflexões contribuem para
a pintura em termos
de realismo e Isso é muito fácil de fazer. É realmente um truque que você
pode usar em qualquer pintura. Veja essa linda profundidade. Espero que tenham
gostado e nos vemos seguida para algumas reflexões
finais.
15. Antes de você ir: Espero que esta aula tenha ajudado você a
entender como abordar as paisagens da Montanha
Galcar de
uma forma simples e descontraída sem perder o realismo
ou Lembre-se de que as
técnicas que você aprende aqui não são apenas para
esta pintura. Você pode usá-los como
base para muitos projetos paisagísticos futuros com diferentes referências,
cores e mods. Sinta-se à vontade para compartilhar
sua arte finalizada na
seção de projetos da aula Eu adoraria ver como você torna
essa paisagem sua. Deixar uma avaliação
também seria muito útil e apreciado para mim
como uma forma de melhorar, mas também para
que futuros alunos decidissem se
a aula é adequada para eles. Se você quiser ser notificado toda vez que eu publicar
uma nova aula, você pode me seguir
aqui no Skillshare E se você quiser se manter
atualizado com todos os meus trabalhos, dicas e aulas de
aquarela e
lápis de aquarela, você me encontrará no YouTube,
Facebook, Instagram,
patrono, no meu site, patrono, no meu site, sob o nome de Pintura Muito obrigado por fazer
esta aula comigo hoje, e
nos vemos na próxima.