Paisagens de floresta enevoada em pintura em aquarela: construindo os conceitos básicos | Francoise Blayac | Skillshare

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Paisagens de floresta enevoada em pintura em aquarela: construindo os conceitos básicos

teacher avatar Francoise Blayac, Professional Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      1:38

    • 2.

      Visão geral do projeto do curso

      1:06

    • 3.

      Materiais

      3:55

    • 4.

      Planejamento de esboço e cores

      5:23

    • 5.

      Exercício de efeito nevooso: conceitos básicos e muito mais

      4:22

    • 6.

      Como pintar o fundo

      9:59

    • 7.

      Camada de árvore de fundo

      18:33

    • 8.

      Adicionando névoa

      11:49

    • 9.

      Terreno médio

      12:07

    • 10.

      Mais névoa

      10:01

    • 11.

      Primeiro plano

      14:57

    • 12.

      Detalhes finais

      17:11

    • 13.

      Conclusão

      1:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

110

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

As florestas enevoadas são um tema favorito em aquarela, e no meu curso anterior Guia de paisagens de florestas enevoadas para iniciantes, exploramos os fundamentos. Mas e se você pudesse ir mais longe e pintar florestas por dentro, com névoa e realismo?

Com este curso, vou mostrar como melhorar suas paisagens de floresta enevoada com técnicas avançadas para construir profundidade, criar camadas de árvores e renderizar névoa natural e luminosa.

Juntos, vamos explorar:

  • Como usar uma paleta de outono simples e colorida que aprimore naturalmente o efeito de névoa

  • Um exercício básico para praticar névoa em camadas além do básico

  • Métodos passo a passo para pintar o fundo, plano médio e árvores em primeiro plano com profundidade

  • Técnicas para adicionar múltiplas camadas de névoa sem perder a clareza

  • Toques finais que unem toda a cena de uma forma realista e onírica

Esse curso é ideal para estudantes iniciantes e intermediários que querem ir além das aguadas simples e começar a pintar florestas imersivas e cheias de atmosfera.

Ao final, você não terá apenas uma pintura de floresta de outono finalizada, mas também terá as habilidades para aplicar essas técnicas de névoa a qualquer paisagem, seja outono, inverno ou além.

Então, pegue seus pincéis e vamos começar!

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Teacher Profile Image

Francoise Blayac

Professional Artist

Top Teacher
Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: Você gosta de pintar florestas enevoadas e gostaria de explorar novas maneiras de criar efeitos sonhadores e atmosféricos. Essa aula é para você. Oi, eu sou Francoise. Sou artista de aquarela e lápis de aquarela e compartilho minhas técnicas no YouTube, patrono e Meu estilo mistura traços soltos com detalhes para criar pinturas que parecem vivas Na minha aula anterior de Guia para Iniciantes de Paisagens de Florestas Nebulosas , abordei os fundamentos da pintura de florestas enevoadas à distância e, nesta, entraremos na floresta com uma névoa suave ao fundo e troncos mais Vamos dar uma olhada nos suprimentos e, em seguida, usaremos uma paleta muito simples colorida e equilibrada com tons nebulosos para ajudar você a capturar vibração das florestas mágicas de outono e inverno Vou guiá-lo em um exercício rápido e vamos percorrer, passo a passo, os efeitos de névoa, sobreposição de árvores e a profundidade da construção do fundo ao primeiro plano, finalizando com os detalhes finais Essa aula é ideal para iniciantes e intermediários tardios que desejam aumentar o nível de suas pinturas florestais, e as técnicas que você aprenderá podem ser usadas em qualquer cena florestal Então, faça exercícios e junte-se a mim na aula. 2. Visão geral do projeto do curso: Sua tarefa é pintar uma paisagem florestal realista e enevoada usando as técnicas passo a passo que ensino durante a Este projeto foi desenvolvido para ajudá-lo a praticar a criação de efeitos de profundidade, atmosfera e névoa realistas em uma cena de floresta em camadas Ao acompanhar, você ganhará confiança em pintar um plano de fundo, meio e primeiro plano, mantendo uma paleta de cores de outono sonhadora Na seção de recursos da aula, você pode baixar a foto de referência, uma foto da minha arte e a lista dos suprimentos. Sendo esse esboço minimalista, cuidaremos dele juntos durante a aula Depois de concluir seu projeto, não se esqueça de compartilhá-lo na galeria do projeto. Você também pode entrar em contato a qualquer momento para obter feedback ou perguntas. Vamos nos encontrar a seguir para uma olhada rápida nos suprimentos que usaremos. 3. Materiais: Nesta lição, veremos quais materiais eu uso para pintar florestas e o que eu acho que vai ajudar você a ter sucesso, começando com papel. Então, eu realmente gosto de usar papéis 100% algodão porque eles retêm a água muito, muito melhor e são muito mais convenientes para pintar paisagens. Você notará que usaremos bastante a técnica do lenço umedecido , e isso vai ajudá-lo Além disso, um bom peso de 300 gramas/metro quadrado, algo grosso Como se isso fosse te ajudar muito. Prensagem a frio regular ou áspera vai ficar bem. Fique longe de papéis prensados a quente, que são muito mais lisos e também secam muito rápido Agora você precisará de uma folha de sete por 10" para este projeto, bem como duas folhas de prática. É por isso que este é realmente bom para praticar, já que eu já o manchei antes Então, dois desses e um grande para o projeto. Agora, se seu papel não estiver colado, em um bloco como o meu, meu será colado nos quatro lados Eu não preciso esticar isso. Eu recomendaria usar fita adesiva correspondente. Isso será muito útil, pois a folha não se moverá enquanto você pinta. Agora, quando se trata de tintas, você pode usar meias panelas ou panelas como essas, ou pode usar tubos Isso realmente não faz diferença. Eu gosto de usar tubos, e você verá que eu ainda uso isso só por causa das paletas Acho conveniente misturar minhas tintas. Então, tudo o que você tem está bem. Em termos de cores, será muito simples, apenas um vermelho brilhante, um amarelo quente. E se você tem um índigo ou não, ainda pode usar um azul normal com talvez um marrom escuro ou até preto misturado para transformá-lo em um azul escuro que parece índigo Então, apenas essas três cores próximas às primárias, e você notará na próxima lição como isso vai nos ajudar a misturar uma tonelada de cores Para esta aula em particular, eu recomendo uma variedade de pincéis, e você me verá usando um pincel plano muito útil para molhar o papel e também criar o efeito de névoa. Além disso, usarei pincéis detalhados Uma boa dica será útil para pintar galhos e troncos bonitos e graciosos Eu gosto de ter dois deles. Você verá que é conveniente. , você poderia se contentar com apenas um No entanto, você poderia se contentar com apenas um, se for isso que você tem. E então, pelo menos um pincel redondo também será útil para criar travessas ou apenas adicionar toques rápidos Resumindo, você precisará de pelo menos um pincel gordo, um pincel de detalhamento e um pincel redondo E se você puder ter mais um ou dois, será mais conveniente pintar e alternar rapidamente entre pincéis e cores Precisaremos de uma régua e um lápis para desenhar uma linha, então essa realmente será uma parte rápida da aula E depois os frascos habituais, dois deles, um para molhar e outro para enxaguar os pincéis Também usaremos algumas toalhas de papel. Você pode usar um pano em vez disso, mas como técnica final, demonstrarei na última lição Você precisará de pelo menos uma folha como essa. E, finalmente, é opcional, mas se você tiver uma, é ótimo, uma pistola de calor ou um secador de cabelo para evitar ter que esperar entre cada camada, pois é assim que concluiremos nossa pintura. Portanto, lembre-se de conferir a lista dos suprimentos na seção de resorts e, a seguir, daremos uma olhada em nossas cores e como misturá-las, para pintar uma floresta e um lindo efeito de névoa 4. Planejamento de esboço e cores: Nesta lição, exploraremos um pouco sobre as cores que vamos usar e também desenharemos um esboço rápido E você verá que será muito breve quando se trata do esboço, porque estamos pintando uma floresta e a maior parte será feita no local Então, tudo o que precisamos é decidir onde vai ficar a parte inferior das árvores Vou confiar na regra dos terços e dividir a folha em três partes iguais, e eu faço isso com meus dedos É mais fácil e rápido. E o que faria sentido, já que queremos pintar muitas árvores aqui, é dar a elas mais espaço e localizar a parte inferior na parte inferior da folha, em vez de na parte superior da folha. Isso faz sentido. Então, isso vai ser em algum lugar por aqui. E agora, é claro, você pode diminuir um pouco a linha. Não precisa ser exatamente um terço. O que você quer evitar é colocá-lo bem no meio, assim. E é também por isso que recortei minha referência antemão para que ela correspondesse um pouco a isso Então, vou decidir que a água começa abaixo dessa linha aqui E tudo mais, as árvores estarão localizadas nessa área. Então, teremos um pouco do solo nesta área aqui. Não vamos desenhar mais nada, então isso é tudo para o esboço. Agora, vamos dar uma olhada nas cores. Como sempre, uma paleta muito limitada é o que é melhor para pintar, porque com a mistura de cores, você pode misturar muitas cores, e é aí que vamos ver agora Então você pode ver que eu tenho amarelo. E, claro, você pode usar meias panelas ou calças como essas Eu gosto de usar tubos, mas é quase a mesma tinta dos tubos, só é um pouco mais fácil de misturar porque já está molhada. Então é amarelo, vermelho, sempre ótimas cores para qualquer paisagem de outono. E depois o índigo, que também é bom para transmitir um clima misterioso a qualquer paisagem E no caso de neblina, você verá que vai ser muito útil Então, precisaremos apenas de um pequeno pedaço de papel e um pincel E com amarelo e depois vermelho. Criaremos lindas laranjas e, variando a proporção de amarelo ou vermelho, podemos mudar Então, isso vai ser ótimo para a folhagem, principalmente, e também para todas as folhas que você pode ver no chão na foto de referência. Então, se quisermos adicionar um pouco de verde, usamos amarelo e um pouco de índigo E, novamente, apenas aumentando a quantidade de uma ou outra cor, você pode alterar o resultado aqui. Na verdade, já podemos fazer muitas coisas com essas cores. Agora, os índigos coloridos podem ser muito úteis para pintar nossas árvores, e você pode usá-los em combinação com vermelho e amarelo Para criar marrons, como você pode ver. E, novamente, basta alterar a proporção das cores e você obterá um marrom diferente a cada vez. Então, essa será uma ótima maneira de pintar os pedaços. E, finalmente, para criar um belo efeito de névoa, precisaremos renderizar a cor cinza E, novamente, podemos fazer isso misturando índigo com vermelho. E você precisará de mais índigo aqui, até um pouco mais Então, chegamos a algo que parece mais cinza do que azul , vermelho ou roxo. E há toques de tons arroxeados aqui, como você pode ver, isso ainda é bom o suficiente para criar um lindo Isso é tudo para o esboço e as cores, e nos vemos na próxima lição para um exercício rápido para criar nosso efeito perdido Nos vemos lá. 5. Exercício de efeito nevooso: conceitos básicos e muito mais: Nesta lição, vamos explorar o efeito de erro em detalhes. E eu quero te mostrar primeiro como criar um efeito de erro básico. E a primeira maneira de fazer isso é com água. Isso é o que você verá. A maioria das pessoas ensina muitas vezes a criar névoa em aquarela E você verá muito isso com pinheiros. Então, vamos fazer uma demonstração rápida. Então, vamos misturar um pouco de verde. Depois, vou trabalhar com dois pincéis, um para pintar e outro para criar o efeito de névoa Então você precisa molhar esse aqui. Certifique-se de que não esteja muito molhado. E você pode pré-molhar o papel onde quiser a névoa ou fazer isso depois Nós faremos isso mais tarde. Agora, vamos pintar rapidamente uma árvore. Então, eu estou realmente fazendo isso rapidamente para mostrar que uma maneira de criar o efeito de névoa seria molhar a área abaixo da árvore e desfocar a parte inferior E então aqui você tem um efeito de névoa. Você pode continuar pintando, talvez pintar algumas árvores aqui embaixo, e aqui você pega com água. Essa é uma maneira de fazer isso, e usaremos bastante água durante toda a aula. Isso nos ajudará com o efeito de névoa. E agora, o que vamos fazer na aula é pintar árvores que já têm aquela cor nebulosa, que é aquela cor acinzentada Isso é muito importante. Você notará isso nas fotos de referência. Se você adicionar cores muito brilhantes, não parecerá névoa Então, queremos que eles fiquem um pouco acinzentados assim. Podemos usar água como fazíamos antes para suavizar algumas partes e também enfatizar esse efeito de névoa. Então, se você quiser e nós também faremos isso durante a aula, você pode adicionar um pouco dessa cor de tronco de árvore, mas só um pouco dela. Isso ajudará a pintura a parecer um pouco mais divertida com mais cores, mas ainda assim manterá esse efeito aqui. Como você pode ver, a cor dos troncos é muito importante Vamos desenhar E próximo passo será molhar o lençol novamente. Então você está pintando, e nós faremos isso. Para trabalhar em camadas, na verdade. Então você acabou de molhar tudo de novo. E já observe como um simples reumedecimento pode tirar um pouco da tinta, o na verdade é ótimo para que o efeito de névoa funcione Então, se isso acontecer, não se preocupe. Eu não encorajaria muitas idas e vindas. Não queremos perder completamente a forma da árvore ou remover tudo, mas levantar um pouco é absolutamente bom e fica ótimo. E uma vez que você tenha isso, você molha, eu vou molhar um pouco mais. Antes de tudo, certifique-se de manter o branco, porque geralmente a névoa é quase branca e adicione um pouco dessa cor aqui Você pode vê-lo na neblina, é esbranquiçado, mas ainda pesado o suficiente para que possamos adicionar cor em uma aquarela Então é assim que você cria o efeito de névoa e, por meio de camadas, você notará que poderemos aumentá-lo e torná-lo realista Então é isso para este pequeno exercício. Vamos trabalhar nisso em profundidade, não se preocupe. Vamos fazer isso passo a passo e com muita delicadeza, do começo ao fim. Então, espero que você tenha gostado de aprender sobre esse pequeno truque aqui, e eu o encontrarei na próxima lição para começar a pintar o fundo. 6. Como pintar o fundo: E estamos prontos para começar a pintar, e vamos abordar o plano de fundo agora, focar nessas árvores aqui e também bloquear algumas das cores aqui na água. Então, vamos começar preparando nossas cores. Então, decidi adicionar índigo aqui nesta área da minha paleta porque não quero que ele contamine meus amarelos contamine meus amarelos Então, será mais fácil separá-los. E como vou precisar de muita dessa cor, prefiro ter uma área maior para misturar, e vou adicionar amarelo aqui. E o vermelho ali. Lá vamos nós. A primeira coisa que vamos fazer é realmente molhar o lençol e trabalharemos com ele molhado. Então, quando se trata de consistência, como sempre, você deve optar por uma consistência cremosa como a do leite Isso significa que você deseja adicionar água suficiente à tinta para que ela flua no papel, mas, ao mesmo tempo, deseja que ela seja colorida o suficiente e não a dilua demais com a água Então, isso seria muito bom aqui. E vamos fazer isso com todas as cores. E o que eu costumo fazer, se eu precisar de mais água na cor, vou simplesmente adicioná-la. Mas eu gosto de começar com uma mistura cremosa. E então é mais fácil diluir com água ou simplesmente adicionar mais tinta para torná-la mais espessa, eu acho Vou usar minha água limpa aqui e molhar tudo. Então, eu realmente não quero separar a parte superior e a inferior. Vou molhar todos os lençóis e trabalhar em tudo de uma vez. Mas essa linha aqui vai me ajudar. Ele funcionará como um guia para saber exatamente onde estão as árvores do fundo. Vamos precisar de um pincel plano aqui. Vai ser mais fácil. Se tudo o que você tem é um pincel redondo como este, tudo bem também. Mas acho que isso é ótimo e, para evitar o efeito de erro, às vezes é mais conveniente usar um pincel chato e isso ajuda a aplicar mais pressão no papel. Há mais espaço para fazer isso devido ao formato do pincel. E você pode ver isso aqui. Estou cobrindo mais espaço do que eu faria com um pincel redondo Então, estou molhando tudo muito bem. Estou usando um tipo de papel que absorve bem a água. Portanto, é importante garantir que a água tenha tempo de penetrar nas fibras do papel, pois isso o ajudará a pintar por muito mais tempo do que se você simplesmente a molhasse superficialmente e começasse superficialmente e É por isso que eu faço tantas idas e vindas. Também tento não esquecer nenhum canto ou parte do lençol. E quando sinto que o papel está começando a ficar um pouco mais seco , posso adicionar mais água. você deve ter cuidado e não ter nenhuma poça no topo E a pressão também que coloco no meu pincel me ajuda a me livrar dessas poças. Eu acho que isso é bom. Então, agora eu vou pegar um pincel redondo. Vai ser mais fácil usar minha técnica favorita para bloquear as cores no fundo, que é tocar o pincel no papel. É ótimo criar gradientes, e acho mais fácil fazer isso com um pincel redondo Então, vamos ver agora que queremos um pouco de verde Estou tentando não contaminar o amarelo aqui Então, vou começar com isso pouco e adicionar um pouco aqui. Então, agora parece muito claro, mesmo que seja uma paisagem nebulosa, não se preocupe Você sabe que a tinta vai secar muito mais leve de qualquer maneira E acho que seria ótimo se mostrássemos um pouco de cor em vez de terminarmos com uma pintura com muito índigo Se conseguirmos um toque de verde, será bom. Então, aqui eu insisti um pouco mais, e você pode ver que estou tocando no pincel Eu também vou adicionar alguns aqui embaixo. Agora podemos enxaguar o pincel. E por que não adicionar um pouco de nossas laranjas? Então, misturando amarelo e vermelho. E adicione isso aqui. Acho que isso realmente vai adicionar à pintura todas essas cores bonitas. E vamos acabar com aquela sensação de outono. Até vou adicionar alguns aqui. E ainda estou batendo no pincel em alguns lugares. Isso está começando a ficar ótimo. Vamos enxaguar o pincel novamente. E agora opte pelo índigo. Não muito disso. Então, eu só estou puxando um pouco disso. E, na verdade, é um pouco aguado em comparação com a textura do leite Por enquanto, está bom. E agora vamos adicionar um pouco aqui para sugerir água. Queremos deixar alguns brancos. Ficará impressionante nesse tipo de pintura. Vou apenas adicionar azuis nos cantos e talvez alguns traços Isso já parece ótimo. Agora, vamos misturar um pouco de vermelho o índigo e criar aquele tom acinzentado que você pode ver criar aquele tom acinzentado que você pode É muito leve e ainda há muita água nela. E agora vou começar a adicionar alguns por lá. Da mesma forma, eu gostaria de deixar mais luz, e você pode ver na referência, na verdade, há mais luz nesta área. Então, vamos nos concentrar apenas nas laterais. Também se sobrepõem as cores. Queremos ter certeza de deixar algumas luzes aqui também, para que possamos criar um gradiente. Vou misturar um pouco mais. Basta um pouco de vermelho. Na verdade, isso é um pouco pronunciado. Então, estou apenas enxaguando meu pincel. E aqui eu quero adicionar alguns também. Posso ver na referência que há bastante neblina nesta área Vou secar isso. Temos uma boa base agora. Você quer ter certeza de que está 100% seco quando terminar. Levei um bom minuto para secar isso. Vejo que tenho uma pequena mancha aqui, provavelmente porque havia mais água nessa área, e tudo bem Isso é apenas uma camada base. Então, seremos capazes de esconder qualquer pequeno erro ou qualquer pequena falha que você possa ver em sua pintura Não se preocupe com isso. E, na verdade, nos encontraremos agora para pintar as árvores ao fundo. Nos vemos lá. O 7. Camada de árvore de fundo: Nesta parte, vamos nos concentrar em todas as árvores que estão localizadas aqui atrás. Aqueles que são cultivados em muita névoa. Mas antes de cuidar da névoa em si, vamos pintá-las. E para realmente obter o efeito que queremos, precisaremos misturar duas cores. Então, o primeiro será marrom. Então, eu estou usando amarelo e vermelho. E depois um pouco de índigo. Queremos que esse marrom fique um pouco opaco, e isso significa adicionar mais índigo para torná-lo escuro assim Então essa é a primeira cor. E então o segundo será novamente, criando aquela cor cinza. E eu estou fazendo muito disso aqui. Queremos um pouco de água nela. Então, agora você pode ver que isso é muito cremoso, mas aqui, porque estamos pintando o fundo, precisamos de mais água E, na verdade, vou adicionar um pouco mais de índigo e mais água Novamente, queremos algo que pareça diluído e fraco. Acho que isso está começando a ficar bom. E dois pincéis aqui serão úteis, um para pintar e outro para suavizar as bordas Você verá que ficará melhor amaciá-los em muitos lugares Então, para aplicar essa técnica aqui, certifique-se de usar um pincel limpo, molhado e depois apenas úmido E é por isso que eu uso uma toalha de papel para remover o excesso. Vou começar a pintar com esse pincel aqui. OK. Acabei de misturar um pouco mais do meu marrom aqui e adicionar muita água. E estamos prontos para começar. Vou tirar o excesso aqui. Quero que esses troncos sejam bem definidos, então preciso de um pouco menos de água para que meus traços sejam mais precisos E então você pode usar neste momento a referência como, mas não precisa fazer o mesmo. E agora veja o que estou fazendo com meu outro pincel, aquele que está limpo e úmido Eu só venho e suavizo a borda. O mesmo aqui. Para que os troncos pareçam estar desaparecendo na paisagem, isso é muito importante Também queremos começar a adicionar ramificações. Você pode ver que eu não espero. Eu suavizo as linhas imediatamente. Antes de secar, vou adicionar um pouco de marrom em alguns lugares A ideia é que não acabemos com um monte de árvores muito escuras. É por isso que estou adicionando um pouco de cor a ele. Agora, vamos continuar fazendo isso. Eu já estou muito bonita. Vou deixar o baú um pouco mais branco. É importante enxaguar o pincel com frequência. Se a tinta parecer um pouco escura demais em algumas áreas, basta passar o pincel limpo por cima Vá suavizar isso um pouco. Estou tentando variar a forma como moldo minhas árvores, como você pode ver. Acho que um pouco de brownie no fundo. Vamos continuar. Uh queremos fazer um monte de árvores e não nos preocupar com o que vem por cima depois. Já percebi que algumas árvores são um pouco mais escuras do que outras, e tudo bem Precisamos criar a morte de qualquer maneira. Então, esses, por exemplo, parecerão mais em segundo plano e esses mais em primeiro plano E tudo bem. Aqui, eu poderia adicionar um pouco mais de água para pintar. Os que estão aqui, certifique-se de que são bem leves porque há mais brancos E não precisamos pintar tudo o que podemos sugerir. Eu também vou adicionar alguns aqui. Eu estava mantendo minha escova limpa e úmida. Eu pressionei um pouco mais aqui para criar um tronco mais largo. Isso em um ano e dois. Gosto de movimentos. É por isso que eu crio ramificações que não são strats, e também parecem mais naturais Eu tento usar a ponta do meu pincel para os galhos finais Adicione um pouco de marrom. Eu gostaria de adicionar mais alguns. Queremos que os galhos saiam dos lados. Sempre parece ótimo. Vou adicionar um pouco mais de tinta aqui. Vamos ver, parece bom e faz sentido porque há mais pintura aqui do que lá. Então, quando eu tiver as árvores, vá na frente delas aqui, faz sentido. Agora, vamos adicionar algumas árvores mais finas e pequenos galhos. Vou usar meu pincel menor, só vou trocar os pincéis e usar este para suavizar Então, estou realmente improvisando aqui, sem olhar muito para a referência neste momento Também gosto de pintar árvores parciais. Parece ótimo. Certifique-se de não espaçar as coisas da mesma forma o tempo todo para variar isso. Estou adicionando cada vez menos marrom à medida que avança porque agora está ficando mais claro de propósito. Essas são realmente pequenas árvores e galhos na parte de trás. Então, estou usando uma versão bem leve do meu y. Isso tornou essas árvores aqui ainda mais leves com mais água. Ela acabou. Eu estava muito bem. Você pode ver que estou fazendo isso muito rapidamente também. Isso está começando a ficar ótimo. Adicionando pequenas reviravoltas aqui na parte de trás, assim como na referência E agora eu poderia adicionar mais árvores na frente disso. Então, estou adicionando menos água desta vez. Podemos adicionar um pouco de marrom nelas E, novamente, movimentos variados são muito importantes Lá vamos nós. Então, agora vamos tentar isso. E eu vou te encontrar em seguida. Criaremos o efeito de erro nesse plano de fundo. 8. Adicionando névoa: Para criar o efeito de névoa nesse fundo, precisaremos preferencialmente de um pincel plano Se você não tiver um bom, pode se contentar com um pincel redondo como este E será útil também ter uma toalha de papel. Então, o que eu vou fazer é molhar tudo. Rapidamente, tudo o que queremos é aplicar uma camada de água aqui. Quando isso for feito, adicionaremos um pouco dessa cor nebulosa, cor perdida, que será, novamente, vermelha com índigo e não queremos que fique muito escura novamente, vermelha com índigo e não queremos que fique muito Isso é muito bom. Você pode ver que está bem diluído. E agora que as coisas estão molhadas, vou adicionar uma camada disso em alguns lugares, não em todos os lugares. Para ver, só espero o desfoque aqui, a impressão de um desfoque ao adicionar essa cor na E eu preciso misturar mais Isso também vai ser ótimo para escurecer os lados da nossa pintura, o que vai contribuir para essa atmosfera Veja como o pincel plano ajuda aqui. Também vou adicionar alguns na base. Estou tentando adicionar um pouco de movimento aqui com meu pincel. Também estou tentando deixar essa parte um pouco mais leve. Isso parece ótimo. Então, antes de fazer qualquer outra coisa, vou aproveitar o fato de úmido para melhorar o fundo aqui com mais índigo e também começar a redefinir aqui o solo E eu estou adicionando linhas horizontais aqui para mostrar que estamos pintando água. Não precisamos de muito, mas certos derrames podem realmente ajudar. Também pode ajudar as árvores a desaparecerem em uma cor mais escura. Não estou tentando encobrir tudo. Estou deixando alguns dos verdes claros aqui. Então, isso também parece colorido. Ainda estou trabalhando nisso. E, na verdade, antes que essa parte seque, vou pegar um pincel redondo e adicionar um pouco de cor É uma mistura de amarelo e vermelho. Vamos continuar trabalhando na água. Então, queremos deixar essa área aqui para parecer um pouco mais clara. Gosto de usar um pincel limpo e úmido novamente para talvez suavizar algumas áreas em que insisti um pouco, melhorar a aparência geral dessa água Como você pode ver, está começando a ficar bem bonito. Posso começar a definir a linha do solo aqui apenas adicionando quantidades mais espessas de índigo Em alguns lugares. Não estou tentando descrever tudo com muita clareza É fácil corrigir erros ou simplesmente cometer algum tipo de erro. Antes que isso seque completamente, estou adicionando um pouco mais dessa cor de neblina para também alterar o azul no stream Eu só quero torná-los um pouco mais escuros. E agora eu vou respingar um pouco. Então, vou usar um pincel redondo menor para fazer isso. Portanto, é importante realmente ter vários pincéis, se possível, para poder trocá-los rapidamente sem precisar enxaguar muito bem o pincel e perder tempo Estou vendo algo aqui. Que eu quero remover. E vou espalhar um pouco das cores do outono Mas, mais para o fundo, eu realmente não quero exagerar Exatamente onde, você sabe, a paisagem está mais perto de nós e onde a névoa não seria tão pronunciada Aqui, também, quero melhorar o solo e ver como ele parece um pouco mais espesso e natural Parece melhor do que apenas delineá-lo com um pincel como Você já pode ver a diferença. Parece muito mais natural. Quando estiver secando assim, é o momento perfeito para também redefinir o fundo das árvores, por exemplo, aqui a tinta grudará e ainda derreterá no resto Eu ainda vou ficar muito bonita. Então, aqui, por exemplo, posso decidir que quero que essa parte aqui termine nessa área, e temos um pouco de cor lá embaixo, que é ótimo, pois há reflexos Vou até espalhar um pouco de índigo para obter o gradiente de Então não é só escuro aqui embaixo, e então, de repente, é colorido. O mesmo aqui, na verdade. E eu vou continuar. Então, eu estou usando tintas em bastão agora. E isso já é muito bom nesta fase da pintura. Gosto de melhorar um pouco as coisas, tirar tinta. Quer eu limpe ou escove, talvez adicione algumas pinceladas na água E está começando a secar agora, na verdade. O que significa que vai ser hora de parar. Vou apenas adicionar um pouco dos meus vermelhos aqui para a refração E vamos secar isso. Talvez seja um bom momento para trocar a água da jarra, limpar os pincéis e talvez remixar algumas das cores Eu vou te encontrar em seguida para abordar o meio termo agora. 9. Terreno médio: É hora de pintar o meio termo agora, especialmente as árvores que estão localizadas aqui. Talvez tenhamos um ou dois lá atrás. Depende. Depende de você. E observe que eu reabasteci todas as cores aqui, troque a água na jarra Tudo está pronto para continuarmos pintando. Então, novamente, vou usar dois pincéis, mesma técnica O que vai mudar aqui é que vamos começar a adicionar mais marrons nos troncos Ainda queremos mantê-las bem acinzentadas, mas mostrar um pouco mais de cores também será bom e realmente ajudará essas árvores aqui a ficarem ainda mais Então, vamos começar aqui. Então você quer um pincel para pintar, outro para amaciar. Lembre-se de absorver o excesso aqui e eu vou misturar um pouco de marrom com vermelho e amarelo E eu não quero que seja tão brilhante, então vou adicionar um pouco de índigo mais uma vez Algo assim seria bom. E então vamos continuar usando essa cor também. Eu vou misturar mais disso. E desta vez queremos um pouco mais de rosa. Então, aparece mais aquela textura cremosa do que uma textura muito aguada Eu acho que isso é ótimo. Então, vamos começar agora. Eu quero engrossar uma árvore aqui. Embora, sim, pensando que talvez tivesse sido mais inteligente começar com as árvores que estão localizadas na parte de trás de um pequeno Sr., tudo bem Vou cuidar e suavizar o fundo. Muito importante, especialmente aqui. Ficará muito melhor se parecer que faz parte da área foliar Pode até adicionar algumas raízes. Estou achando meu baú um pouco saturado de cores aqui, então vou remover algumas. Especialmente, sim, chegar ao topo é ainda melhor fazer. Isso reforça essa sensação de névoa e depois adiciona um pequeno galho aqui Eu me pergunto se eu quero adicionar alguma coisa lá, talvez. Mais uma vez, não estou realmente olhando para a referência, apenas usando-a como referência. Realmente, é o que é, e não é algo que eu queira copiar 100%. Antes que isso seque, vamos colocar um pouco de marrom nisso E, novamente, estou removendo um pouco da tinta, não tudo para deixar a parte superior da árvore um pouco mais clara. Agora eu quero adicionar algumas árvores ao lado, talvez adicionar um pouco mais de água. Vou até adicionar mais água a isso. Então esse vai estar em algum lugar por aqui. Antes de secar, eu amoleço na parte inferior. E meus outros pedaços de marrom aqui novamente. Adicionando um pouco de marca. E, novamente, vamos adicionar um aqui. Acho que fica muito bom na referência. É por isso que eu quero manter isso. Mas veja, você pode realmente escolher e ver como deseja que sua pintura final fique e o que deseja esconder da referência ou talvez pular. Acho que isso adiciona muito charme à foto e foi isso que me atraiu, o movimento nas árvores Então, eu quero manter este bem leve. Está um pouco mais longe do que os outros. Vou até adicionar mais água aqui para finalizar os galhos. Tentando adicionar alguns galhos finos para ficar tão bonita. Só vou adicionar um pouco de marrom. Parece ótimo. Há uma árvore aqui. Eu nem sei se vou pintá-lo porque aprendi com isso. Acho que isso parece ótimo. quero adicionar alguns galhos pequenos ou galhos menores Talvez também melhore a costa aqui. Defina um pouco mais. Isso é o que eu quero dizer. Na verdade, vou adicionar um pouco de tinta lá. E agora, novamente, suavize isso. Olha como isso está começando a ficar bonito. E neste ponto, você pode começar a olhar sua pintura, talvez dando um passo atrás e tentando decidir: Ok, o que posso acrescentar para tornar minha pintura um pouco mais interessante? Eu gostaria de adicionar um galho mais escuro nessa área. E isso parece muito bom. Então, agora eu vou talvez adicionar alguns detalhes. E isso vai ser mais um efeito de folha. Então, talvez um pouco mais de cor. Então, isso ainda está molhado aqui. É muito fácil de fazer. Caso contrário, você pode usar o pincel de limpeza para molhar a área E basta adicionar um pouco mais de cor. Vou adicionar mais ns aqui. Então, eu estou tocando no pincel mais uma vez, realmente ajuda. Eu não quero encobrir tudo. Basta criar áreas alaranjadas mais escuras aqui para que tenhamos um pouco de contraste naquele pedaço de terra E eu acho que isso parece muito bom. Neste momento, você também pode respingar um pouco apenas para criar uma impressão de talvez pequenas folhas Como fizemos antes dessa vez, a diferença é que está seco. Vai mostrar muito mais e parecer muito mais vibrante. Eu não quero exagerar . Só um pouco de cor é bom. E agora vamos secar isso. E na próxima parte, vamos adicionar mais névoa a essa bela paisagem, então nos vemos lá 10. Mais névoa: E vamos melhorar o efeito de névoa mais uma vez. Você pode ver que estou fazendo isso camada após camada. E toda vez que envolver as novas árvores na névoa, isso é E se você pensar bem, a própria névoa é como uma camada de condensação Então, precisamos reproduzir isso com camadas reais de tinta. Porque essas árvores agora parecem quase perfeitas demais em batatas fritas Então, se quisermos que eles nos mostrem mais na névoa do que os que estão na frente aqui, realmente precisamos adicionar um pouco de tinta sobre ela Eu não quero que esteja muito escuro ainda. Talvez isso seja bom e, você sabe, se parecer muito escuro de qualquer maneira, é muito fácil adicionar um pouco de água Então, não nos preocupemos. E é por isso que eu estava lhe dizendo no começo que não há problema em começar com misturas cremosas, e então você pode ajustar Se precisar de mais água, basta adicionar um pouco. Se precisar de mais tinta, basta adicionar um pouco. Nós, novamente, vamos molhar tudo com nosso pincel plano E eu tenho muita água aqui, então estou me certificando de removê-la. E observe que todas as idas e vindas meio que embaçam tudo um pouco, o que é bom Isso realmente contribui para esse efeito de névoa. Agora, vamos adicionar nossa névoa. Novamente, você deseja adicioná-lo. E você quer garantir que algumas das áreas aqui permaneçam brancas ou mais brancas. Eu posso insistir aqui em ser inteligente. Onde quer que você insista, é apenas o efeito de uma neblina mais pesada. Estou tocando no pincel com a borda aqui para criar um gradiente melhor entre as áreas claras e as Eu poderia adicionar um pouco de índigo lá embaixo para tornar esse visual ainda mais misterioso Isso parece ótimo. Veja, este é um ano para fazer com um pincel redondo, de qualquer forma Ok, e agora temos isso. Estou aproveitando, como sempre, que essa parte esteja molhada para trabalhar novamente na água para aprofundar o efeito Também precisamos trabalhar nessa parte aqui, então vou começar a misturar novamente vermelho e amarelo. Começando a torná-lo um pouco mais brilhante para que pareça estar em primeiro plano ainda mais por causa de toda aquela vibração que não temos E, como sempre, gosto de adicionar mais profundidade. E isso é fácil de fazer com o índigo. Então, estou batendo no meu pincel. Lá vamos nós. Aqui, também, vamos aproveitar o fato de estar molhado para reforçar novamente os reflexos E agora, com meu pincel menor porque tenho mais controle, vou enfatizar novamente o movimento na água Com tintas mais grossas, vou criar ondulações. E se você quiser amolecê-los, pode enxaguar o pincel e puxar a tinta grossa E isso parece ótimo. Agora, eu acho que isso parece bom. Estou tentando decidir se quero ou não adicionar outra coisa, talvez um pouco de verde, na verdade. Então, não sei um pouco de amarelo e índigo. Vou adicionar alguns aqui. Na verdade, não mostra muito. Para colorir, é sempre bom. E vai ser ótimo adicionar isso porque quando adicionarmos a árvore mais escura sobre ela, ela cobrirá aquela parte, mas parecerá muito natural e parecerá que a grama está atrás da árvore e que não tentamos adicioná-la depois Será muito fácil de cobrir. Então, esse é o momento em que queremos fazer isso. Então, desse jeito, temos um pouco de verde agora. Gostaria de saber se quero adicionar mais amarelo para dar um toque extra de cor, o que, novamente, ficará bem com uma cor tão escura quanto o índigo Queremos tentar criar algum tipo de equilíbrio com outras cores para que possamos obter ironia. Quero espalhar um pouco de índigo aqui para criar sombras em alguns lugares enquanto ainda está úmido OK. E então pode ser uma boa ideia esperar um pouco e depois alisar a água aqui também para que recuperemos um pouco de luz Vamos ver se agora eu posso fazer isso. Parece bom. Então, isso contribui para adicionar textura à grama, eu diria, mas são principalmente folhas, além de ter alguns destaques que contrastam com o escuro, o índigo que acabei de adicionar E isso parece bom. Então, vamos tentar isso. Isso parece ótimo. Então, estaremos prontos para trabalhar na última camada da nossa floresta. Será o primeiro plano, e eu vou te encontrar na próxima lição para Enquanto isso, se você quiser compartilhar seu progresso, sinta-se à vontade para fazê-lo na seção de projetos e recursos da aula 11. Primeiro plano: Estamos prontos para dar os toques finais a essa pintura e agora vamos querer adicionar mais marrons às nossas árvores Então, vou remixar algumas dessas cores amarelo e vermelho E um pouquinho de índigo para manter o clima. E desta vez, não vou me preocupar em misturar nenhum pasto. Faremos isso mais tarde se quisermos adicionar mais efeitos de neblina. Vamos trabalhar apenas com marrom e depois com índigo, basicamente E então talvez trabalhemos em alguns detalhes. Vamos ver. Então, eu ainda quero fazer isso parecer bem grosso. Estou adicionando mais tinta. Quero que minha árvore em primeiro plano pareça estar em primeiro plano e, para isso, ela precisa ser É por isso que estou engrossando minhas tintas. E, na verdade, vou precisar de um pouco mais de amarelo. Ainda precisamos de um pouco de água, por isso é fácil de pintar. E isso é muito cremoso, no lado mais grosso do cremoso. Então isso deve ser bom. Novamente, você precisará de outro pincel para suavizar as bordas, e vamos proceder da mesma forma que fizemos Desta vez, porém, será aqui. E agora tenho a regra dos terços em mente e sei que preciso colocar meu assunto principal em um ponto focal E se você dividir sua folha em três partes vertical e horizontalmente, os pontos focais são onde essas Então, em algum lugar por aqui deste lado, é onde minha árvore principal estará localizada. Será melhor do que localizá-lo aqui, mais agradável aos olhos Então, eu poderia até começar com o topo, na verdade. E pressione cada vez mais. À medida que eu desço, também queremos que essa árvore seja maior. Faria sentido, já que está mais perto. Antes de secar, você deve suavizar essas bordas aqui. Gosto de incluir raízes. Eu acho que parece muito legal. Muito bonito. E vamos adicionar algumas ramificações. Gostaria de saber se quero adicionar uma ramificação como a que estamos vendo aqui, por que não? Estou tentando adicionar mais detalhes a essa árvore só porque é o início da pintura. Mais detalhes também significam mais filiais. E antes que seque, vou adicionar um pouco de vindigo que ainda podemos, se já estiver seco, amaciar tudo com um pincel limpo e úmido. Tudo bem. Estou trabalhando principalmente em contrastes aqui. Acho que isso será bom o suficiente. Tentando adicionar graça a essa árvore. Eu poderia acrescentar um pouco aqui, mesmo que não seja isso que vemos na referência. Então, parece um pouco mais interessante. Ah , então tudo o que eu acho que beneficiará minha pintura, eu acrescento. Então, essa é realmente uma escolha pessoal. Isso parece ótimo. Muito bom. Eu poderia adicionar um pouco de digo lá atrás. Só na base. E agora, trabalhe um pouco mais nas folhas adicionando toques de tinta, como fizemos antes Então, o melhor pincel novamente para isso quando estamos tocando é eu encontrar um redondo E o objetivo aqui será adicionar um pouco de cor É aí que eu também gosto de respingar para obter mais Lembrei-me de alguns desses grilhões que se afastaram um pouco mais do que eu esperava Procure e fique bem perto do jornal para controlar aonde eles vão. Talvez adicione alguns aqui. Podemos sugerir que há um pouco de terra aqui embaixo. Isso parece ótimo. Quero espalhar um pouco de índigo agora E agora estou apenas me reajustando com um pincel limpo e limpo sempre que eu sentir que quero melhorar alguma coisa sempre que eu sentir que quero melhorar alguma Também acho que gostaria deixar essas raízes um pouco mais escuras aqui embaixo Parecerá mais lógico quando você olhar para as trevas escuras lá E isso parece ótimo. Então, vamos agora secar isso. E eu vou te encontrar na próxima parte para os retoques finais nesta pintura com mais uma camada de falta e alguns detalhes. Nos vemos lá. 12. Detalhes finais: Nesta última parte, vamos aprimorar o efeito de névoa e adicionar alguns detalhes Portanto, certifique-se de ter água limpa aqui para molhar novamente o lençol inteiro. E, na verdade, antes disso, seria sensato remixar um pouco dessa cor perdida Então, vamos molhar tudo mais uma vez. Estou me certificando de me livrar de todas as poças. Não tenho medo de pular minhas árvores novamente porque sei que isso vai ajudar. Basta olhar para isso aqui. Estamos levantando tinta, e isso parece ótimo. Não queremos fazer isso em todos os lugares, mas um pouco é bom para criar esse efeito muito nebuloso. Então, estou insistindo um pouco aqui. E eu não vou tocar nessa parte, porém, porque eu quero que essa fique bem nítida. Então, agora vamos adicionar tinta escura mais uma vez. Vocês são dois. Novamente. Eu poderia adicionar alguns na parte inferior também. Por enquanto, quero trazer um pouco do branco de volta para cá. Portanto, é muito fácil absorver a tinta se você tiver adicionado muita tinta em alguns lugares Aqui, eu quero tornar a área mais escura. Basta aumentar a névoa aqui. Estou apenas limpando um pouco as bordas para que fique firme. Eu quero que derreta em partes. Caso contrário, parecerá um arbusto, como se tivéssemos adicionado um arbusto. Estou batendo no meu pincel enquanto puxo a tinta. Sinto que não há névoa suficiente aqui, então vou adicioná-la aqui E isso parece muito melhor. Agora, é hora de trabalhar nos detalhes aqui embaixo. Com índigo, estou pegando grandes quantidades de tinta. E eu vou redefinir o resumo aqui. Mas ainda está um pouco molhado. Para espalhar demais, você pode esperar um pouco. Agora, tudo o que quisermos enfatizar, podemos fazer isso agora. Então, como sempre, eu realmente gosto de adicionar muita profundidade aqui. Também enfatize onde a terra termina aqui com tinta grossa. Então talvez adicione algumas ondulações em alguns lugares. E eu vou suavizar tudo isso. É um pouco pronunciado demais para o meu gosto. Então, com um pincel limpo e úmido, estou apenas suavizando E eu sinto que algo está faltando aqui. Parece um pouco melhor agora. Eu acho que isso parece ótimo. Agora isso secou um pouco mais. Eu posso adicionar mais índigo. Podemos até adicionar os reflexos. Pequenos. E agora queremos secar isso. Ah. E tudo o que precisamos fazer agora , quando estiver completamente seco, é adicionar alguns últimos detalhes. Então, primeiro, algumas ondulações muito leves que serão um pouco mais pronunciadas do que o resto Certifique-se de amolecê-los em ambos os lados. Agora, vamos garantir que o não fique muito saturado, especialmente para este lado. E, novamente, vou suavizar isso na água existente Eu era como essa parte aqui. E talvez crie algumas ondulações aqui também Ah. Isso é apenas adicionar profundidade, o que, por sua vez, fará com que as árvores na parte de trás pareçam ainda mais impressionantes. É por isso que estou tomando tanto cuidado em escurecer o fundo da água Observe, eu sempre deixo alguns que separamos aqui e ali. É importante. Isso é muito bom. Vamos tentar. E agora vamos pegar um pedaço de papel toalha. E limpe um pincel que vamos usar para realmente levantar a tinta. Portanto, não queremos que fique seco porque o papel não está molhado. Não há nada para absorver. Queremos que esteja um pouco úmido, úmido o suficiente para reativar um pouco da tinta Por exemplo, aqui, vou insistir um pouco abaixo da linha das árvores E então eu estou levantando e vai ficar lindo. Isso vai nos ajudar a redefinir essa linha. Eu vou fazer o mesmo sempre que eu quiser obter um destaque. Isso é muito sutil. É por isso que eu também gosto dessa técnica aqui. E podemos até criar um efeito elegante criando linhas verticais Portanto, não queremos que sejam todos iguais. Mostraremos melhor onde a tinta já estiver muito escura. Lá vamos nós. Primeiro, vamos dar uma olhada nessa pintura de roupas. Então, veja as árvores ao fundo e como elas se fundem nesse efeito perdido. Graças às camadas. Está lindo, e então você pode ver que as cores são mais vibrantes na frente, que é fundamental para criar esse efeito. Além disso, observe que o topo das árvores está sempre mais claro do que o fundo, onde a névoa repousa. Eu vou te encontrar em seguida para algumas reflexões finais. O. 13. Conclusão: Espero que aprender sobre o efeito da névoa dessa forma seja útil e que você possa pintar mais sozinho, especialmente porque essa será uma ótima técnica para reutilização em qualquer paisagem de outono ou inverno Lembre-se de que você pode compartilhar seu trabalho a qualquer momento na seção de projetos e recursos da classe Você também pode deixar um comentário para ajudar os alunos em potencial a decidirem se a aula é adequada para eles. E para saber mais sobre minha arte em aquarela e lápis de aquarela, não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare, que você possa receber atualizações e e-mails sobre as aulas Compartilho minha arte e muitas dicas, truques e técnicas no Instagram, YouTube, mas também no meu site com o nome de pintura e chocolates Muito obrigado por fazer esta aula comigo hoje e até a próxima. E h