Paisagens em aquarela soltas e impressionistas | Raniya Ali | Skillshare
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Paisagens em aquarela soltas e impressionistas

teacher avatar Raniya Ali, Justartsbyraniya Watercolor Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre o que é este curso?

      1:21

    • 2.

      Materiais que você vai precisar para o curso

      2:38

    • 3.

      Projeto do curso 1: pintura de paisagem ao pôr do sol

      27:47

    • 4.

      Projeto do curso 2: pintura de estradas rurais

      45:47

    • 5.

      Projeto do curso 3: pintura de paisagem à beira do rio

      44:46

    • 6.

      Projeto do curso 4: pintura de paisagem de prado

      39:58

    • 7.

      Pensamentos finais e conclusão

      1:09

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

155

Estudantes

13

Projetos

Sobre este curso

Junte-se a mim neste curso de paisagem em aquarela para dominar o estilo de pintura solto e impressionista. Este curso é ideal para iniciantes  e artistas experientes que desejam explorar estilos e técnicas soltas.

Você vai aprender os fundamentos da seleção de materiais apropriados, como papel para aquarela, paleta de cores e diferentes pincéis e seus usos, até a compreensão de técnicas detalhadas para obter diferentes efeitos de aquarela.

O curso inclui quatro pinturas de paisagem em diferentes composições. Por meio de cada processo de pintura, você vai explorar muitas técnicas e misturas de cores para pintar efeitos realistas.

Pronto para desbloquear seu potencial criativo e mergulhar no mundo da pintura de paisagem em aquarela? Junte-se a mim hoje e comece a criar arte incrível!

Boas pinturas!

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Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Raniya Ali

Justartsbyraniya Watercolor Artist

Professor

Hello, I am Raniya. Welcome to my Skillshare profile!

I am a watercolor artist living in UAE.

A clinical psychologist in the past, now passionate about painting landscapes. I love painting since childhood and nature has always been inspirational to me. I enjoy pleinair painting time to time and You can see my works in Instagram and painting videos on Youtube!

I hope that you will find inspiration and helpful tips through the classes that i post here. I am glad to share my knowledge with you! I will keep this page with more exciting classes and contents!

You can post your comments and feel free to share your tips , suggestions and critiques and that way we can keep in touch and keep learning together.

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Transcrições

1. Apresentação: Todos, bem-vindos de volta a esta nova aula de pintura de paisagem em aquarela Nesta aula, praticaremos a pintura quatro paisagens diferentes de carros de vigia em um estilo solto e impressionista Mostrarei todos os materiais necessários para a aula e começaremos a aula esboçando suas obras-primas de uma forma mais flexível e fácil, além de nos concentrarmos na mistura e pintura de cores sem perder transparência das Além disso, aprenderemos a usar técnicas de assentamento e técnicas de verificação e técnicas úmidas mais veteranas em aquarela E também aprenderemos a praticar estilo mais realista e detalhado de pintar árvores e outros elementos da paisagem, como céu, nuvens caminhos, rios e reflexos como esses E também praticaremos a pintura sem perder a perspectiva da imagem. Ao longo das pinturas de paisagens, praticaremos muitas técnicas úmidas e técnicas secas e secas e usaremos seus pincéis de muitas maneiras diferentes Finalmente, você pintará quatro paisagens em aquarela diferentes em quatro composições diferentes. Então, bem-vindo à aula e nos vemos no próximo vídeo 2. Materiais que você vai precisar: Ok. Então, primeiro, vamos ver os materiais que precisamos para essas pinturas. Vou usar isso, papel de aquarela do artista Bahng, e esse é quase um tamanho, 100% algodão e 300 Você pode usar qualquer marca de papel aquarela, mas precisa usar papéis 100% algodão e 300 GSM E para os pincéis, vou usar esse pincel de pescada para molhar o papel inteiro. Hum, como se essa escova de pescada tivesse muita água e fosse fácil cobrir grandes áreas para molhar E eu tenho o tamanho pequeno do mesmo impetuoso. Vou usar os dois. E talvez para algumas técnicas de reumedecimento e levantamento de peso nas pinturas, eu use um pincel plano, e você pode usar um pincel de tamanho médio e um pouco maior para algumas técnicas de maceração e levantamento E sim. E eu também vou usar esse pincel de tamanho pequeno. Você também pode usar qualquer pincel redondo. Mas a escova da multidão, novamente, interromperá muita água, então podemos usá-la para técnicas soltas e, sim, para pintar árvores, céu, nuvens Isso é muito bom. E também usarei um detalhador. E esses são da marca Golden Maples. Eu tenho um código, se você quiser comprar no site deles, pincéis de muito boa qualidade E sim, você precisará também de um lápis e borracha. E para alguns destaques, vou usar um rolo, caneta branca, ou você também pode usar gah branco ou um pacote branco para alguns destaques e detalhes finais Além disso, você precisa de dois potes de água, e talvez eu use esse borrifador para reumedecer ou outras técnicas semelhantes E sim, essa é a paleta de mixagem que estou usando. E para saber as cores exatas de cada projeto, mencionarei isso nos próximos vídeos. É isso mesmo. Isso é tudo sobre os materiais, e sim, vamos começar as pinturas. 3. Projeto de curso 1: Bem-vindo ao primeiro dia. Espero que você esteja pronto com todos os materiais, e hoje vamos pintar uma paisagem muito simples. Primeiro, vamos começar com o desenho a lápis. Ok, eu vou fixar a linha do horizonte. E a maior parte da parte será o céu. Então, por aqui vamos fazer com que pareça uma encosta ou o topo de uma colina E vou adicionar um pequeno caminho. caminho deve ser mais largo à medida que se aproxima do solo e mais fino à medida que se aproxima da linha do horizonte Sim. É isso mesmo. Vamos adicionar uma linha média para a banheira. Eu acho que é isso. Agora, podemos adicionar algumas árvores aqui e ao redor da colina em diferentes formas e tamanhos Estou adicionando algumas árvores maiores e árvores muito tímidas. E essa parte vai ser um plano de fundo, alguma montanha embaçada ou alguma vista aérea Então, vamos deixar as coisas assim. Sim, e vamos pintar algumas nuvens daqui e. Então, isso é tudo para o desenho. Agora vamos molhar o papel. Agora eu tenho meu pequeno mobrih, e vamos começar com o céu Vou fazer com que seja um céu um pouco moderno ao pôr do sol. Então, vou dar uma olhada olhada e vamos adicionar algumas cores amarelas aqui e ali Deixe algum espaço em branco quase no centro e depois pinte ao redor dele. Ok, vou te mostrar a paleta. Sim. Agora, vamos adicionar uma mistura de amarelo alaranjado. E apenas pinte aqui e ali. Vamos pegar um pouco mais de amarelo brilhante e adicionar um pouco pequeno. Sim, é isso mesmo. Agora, vamos pegar um pouco de azul serlin e misturar com um pouco de azul ultramarino e preencher a parte superior . Faça com que seja mais leve. Não se preocupe em misturar as cores azul e amarelo laranja. Deixe também fazer alguns tons esverdeados. As cores do céu são muito vibrantes e muito diferentes. Especialmente quando se trata do pôr do sol. Sim, é isso mesmo. Agora, temos que pintar algumas nuvens. Vou levar um pouco para viagem e uma laranja para deixá-la um pouco arroxeada Sim, isso é quase como um tom avermelhado. Adicione algumas nuvens aqui e ali. Novamente, vamos fazer um pouco de índigo e vermelho e torná-lo mais claro, nuvens não muito escuras e alguns pequenos detalhes ou pequenas nuvens aqui e ali Acho que vou mudar para o meu tamanho pequeno e adicionar alguns pequenos traços para as nuvens Sim, acho que é isso. Agora, vamos para a parte terrestre. Acho que tenho que molhar o papel. E agora vamos limpar a água desse caminho. Assim, podemos torná-lo mais leve. Sim. Agora, vou pegar um pouco verde misturando com d misturado e vermelho para as nuvens. Podemos torná-lo mais sombrio e escuro e preencher as cores Vamos misturar com um pouco de intco. Torne-o mais escuro ao redor do primeiro plano e mais claro na parte superior Vamos adicionar mais cores. Misturando esse verde com um pacote para fazer isso E pronto. Vamos preenchê-lo desse lado também. Lembre-se da forma do caminho. Sim. Sim, é isso mesmo. Bem, vamos adicionar mais algumas cores aqui e ali. Acho que vou limpar algumas cores com um pincel chato. Isso. É isso mesmo. Agora, vamos adicionar mais algumas cores mais escuras na bifurcação Vamos focar na parte central. Acho que estou misturando verde seiva e verde azo e um pouco de índigo e adicionando mais e mais camadas Não basta preenchê-lo completamente. Ah. Ah. Agora vamos pintar os detalhes do plano de fundo. Vamos fazer com que sejam montanhas e detalhes nebulosos e sombrios. Vou pegar um pacote branco e um pouco de índigo e um pouco de ultramarino Sim. Agora vamos pintá-lo. Preencha as cores. Ah. E vamos suavizar essa borda com um pincel molhado. E vou adicionar mais algumas cores. Vamos fazer alguns detalhes ou alguns elementos em segundo plano. Estou tentando fazer com que seja mais aqui e ali. Misturando com um pouco de amarelo. Não se preocupe em remolhar seu papel. Tudo bem. Porque você está usando papel 100% 300 GSM Ele vai parar de camadas e muita água. Sim, acho que é isso. Agora, vamos secar essa camada. Ok. Agora temos que pintar as árvores. E sim, vou usar esse mesmo pincel mob e uma pequena mistura índigo e subverde de verde azo de Deixe seu pincel um pouco mais seco e apenas arranhe-o no papel Lembre-se de pintá-lo com cuidado e não sobrecarregue. Alguns pequenos pontos nos cantos. Vamos adicionar mais algumas cores mais escuras. E você tem que deixar essa parte bem nítida para obter a forma e a perspectiva da pintura. Agora vou mudar para esse pincel e pintar algumas árvores menores. Torne-o irregular e não em um padrão específico. Não simétrico. Está bem? adicionar mais alguns detalhes, como algumas filiais ou alguns estados. Então, grama. Ok, vou pintar algumas formas muito pequenas e pequenos detalhes também. Deixe um pouco mais escuro com pouco de índigo e uma mistura de seiva verde E aqui também. Sim, é isso mesmo. Agora, vou pintar alguns detalhes muito pequenos por aqui. Temos que ter muito cuidado para não trabalhar demais aqui. Faça-o bem afiado e pequeno. Em formas diferentes. Você também pode ver sua pintura a uma pequena distância. Assim, você pode ver onde adicionar mais detalhes ou onde levantar ou pode fazer alterações de acordo com sua ideia. Acho que vou adicionar mais uma árvore por aqui. Você pode ver como estou movendo meu pincel. Então, na verdade, não está muito úmido ou não está muito seco. Com um brigue perfeitamente úmido. Podemos fazer os detalhes facilmente. Sim, acho que é isso. Agora temos que trabalhar nesse caminho Primeiro, vou pegar um pouco de cerveja misturando um pouco para fazer e preencher o caminho com essa cor. É isso mesmo. Agora, tivemos que torná-lo mais leve aqui. Sim, é isso mesmo. Agora, temos que moldá-lo com algumas cores mais escuras Então, vamos adicionar alguns detalhes nítidos. Estou tentando misturá-lo com o outro lado. Sim. É isso mesmo. Vamos adicionar alguns detalhes aqui, e há alguns pequenos pontos. E também temos que torná-lo um pouco mais escuro aqui. Ao fazer esse esboço, obteremos o caminho detalhado e bonito Eu acho que é isso. Agora, vamos secar essa camada para o caminho. E podemos adicionar essa linha média do caminho. Lembre-se de fazer a linha média de acordo com a forma do caminho Vamos adicionar alguns pequenos pontos aqui e ao redor da linha média, para que fique natural Sim. Acho que terminamos. Sim. Agora temos que adicionar alguns detalhes às árvores, então vou usar um pouco de branco ou branco preto. E com o mesmo detalhamento, vou adicionar alguns detalhes às árvores Sim, é isso mesmo. Agora aqui também. Vamos ganhar alguns aqui também. Ok, acho que terminamos com a pintura. Agora, digamos que a aparência final. Espero que tenha sido fácil de seguir e que seja simples e amigável para você. Então, sim. Digamos que sim. Final. Então, vamos para a próxima pintura. 4. Projeto de curso 2: Então eu espero que você esteja pronto. Vamos começar com o desenho a lápis. Vou fixar a linha do horizonte um pouco mais abaixo. Sim, é isso mesmo. Agora, vou adicionar um caminho Deste lado, vou adicionar o caminho. Lembre-se de torná-lo estreito e depois mais largo ao chegar ao chão do abeto. Sim, é isso mesmo. Agora, vou adicionar uma árvore maior por aqui. E mais algumas árvores ao redor da linha do horizonte, algumas árvores distantes. Sim, é isso mesmo. Eu quero remodelar esse caminho Então , sim, isso é o suficiente. Também deixaremos o céu um pouco mais nublado e ainda claro Esse caminho ficará invisível atrás da árvore. Sim, é isso mesmo. Vamos adicionar uma linha ao caminho. Eu acho que isso é suficiente? Agora, vamos começar a pintura. Primeiro, começaremos com o céu. Então, vamos começar a molhar o papel. Vamos torná-lo mais simples e solto. Espero não me sobrecarregar com isso. O papel inteiro está perfeitamente molhado agora. Vamos começar a pintar o céu. Estou usando esse tamanho pequeno novamente, e vamos usar um pouco de preto. Isso é tinta cinza, eu acho. A mistura de ambos. Vou pintar algumas sombras nas nuvens, torná-las bem mais claras E pinte aqui e ali. Não se preocupe com nenhuma forma ou algo assim. Mova seu pincel livremente e faça alguns salvos. Sim, isso é o suficiente. Essa parte, acabei de sair para pintar o céu. Vou pegar um pouco de azul cerline com um pouco de ultramarino. Eu sempre pinto cores claras de azul celeste com uma mistura de azul cerline e azul ultramarino Até você pode usar talvez azul cobalto ou similar a essa mistura Sim, e apenas pinte o céu moldando as nuvens. Você pode ver como estou usando minha ponte. Estou usando a ponta apenas para pintar alguns pequenos pontos como este E basta arranhá-lo no papel para pintar traços maiores e mais grossos. Lembre-se da forma das nuvens que estamos pintando. Talvez eu adicione alguns aqui. Então, aqui. Talvez alguns aqui também. Temos que fazer isso no papel molhado. Quero dizer, pintando o céu, só então teremos aquela aparência mais suave para as nuvens Você também pode escurecer o céu com mais camadas, pois a cor ficará mais clara Sim. Acho que é o suficiente. Agora, vamos começar a pintar a parte terrestre. Primeiro, vou usar um pouco de oc amarelo. Antes disso, vamos apenas a parte terrestre novamente. Isso é apenas pintar esse caminho com um pouco de amarelo para a primeira camada. Sim, isso é o suficiente. E vamos pintar diretamente essas duas partes com pouco de verde celeste e pouco de verde seiva um pouco de verde seiva e preencher o espaço Lembre-se de pintá-lo cuidadosamente ao redor do contorno desse caminho e preenchê-lo aqui ao redor da linha do horizonte Igual a este lado também. Amarelo azóico e verde seiva. Na verdade, isso é um pouco de amarelo. Desculpe, zomthine, green de vanco al talents. E a mesma tonalidade está disponível em lata por folha verde. Portanto, é quase um verde colorido exuberante e ensolarado Gosto de usar em minhas pinturas de paisagens. O Lembre-se de deixar esta parte porque vamos pintar mais árvores maiores aqui na parte central. Agora vamos criar algumas cores mais escuras ao redor do primeiro plano e apenas moldar Vou pegar meu pequeno detalhador e é verde seiva e um pouco de índigo e verde seiva Com um pouco de azo ello também é uma versão um pouco mais escura desse verde, que só dá um pouco de profundidade e dimensão OK. Vou adicionar algumas linhas como essa que são como sobrepor um pouco de grama ou algumas folhas no caminho Vamos criar mais algumas cores, verde seiva e indico com pouco de verde zoe e adicionar mais camadas molhadas sobre molhadas Então, pontos aqui dentro. L E aqui também. Sim, estou moldando esse caminho novamente adicionando algumas cores mais escuras ao redor Sim. É isso mesmo. Espero que você possa ver a mudança ou a aparência do caminho adicionando mais detalhes nas laterais Vamos adicionar mais cores aqui em Adicionar aos anúncios já pintados, fazer e contrastar. J Sim, é isso. Agora, vamos pintar as árvores. Ok, acho que vou parar agora, e vamos pintar essas duas árvores. Com cores mais escuras. Ok, vou tomar Ring de novo e com você. E antes disso, vou começar com a primeira camada. Isso é um pouco verde, e vamos pintá-lo aqui Lembre-se de pintá-lo bem para o contorno. Esta é a primeira árvore, esta é um pouco mais alta e aqui também está mais uma árvore que é um Então, vamos pintar o contorno. Esta árvore está se sobrepondo a esta. Então, vamos pintá-lo aqui de forma mais nítida e detalhada. E essa parte também é importante. Portanto, lembre-se de pintá-lo com cuidado. Podemos pintar alguns pequenos pontos aqui no Estou usando este pincel mob. Com um mob bright, também podemos pintar caminhões soltos e pequenos pontos Sim. É isso mesmo. Agora, vou pintar esse lado com cores. Sim. O mesmo que fizemos na lateral. Quero fazer algumas folhas e pontos minúsculos e talvez caules ou galhos Oh E também, vamos fazer alguns pontos escuros aqui. Produzirá mais subgranulação e, em qualquer lugar, fará com que pareça algumas sombras, outras nítidas e detalhadas O. Vou trocar meu pincel para este e pintá-lo cuidadosamente por aqui. Não se preocupe. Podemos criar detalhes mais nítidos misturando tinta branca com tinta verde Você pode simplesmente pintá-lo, mas ainda assim pintou com cuidado. Raspe aqui para alguns detalhes sobre grama ou algo parecido. Aqui também. OK. E vamos fazer isso com o isqueiro lateral. Sim, é isso mesmo. Acho que tenho que ficar de lado. É assim que eu sempre trabalho demais em minhas pinturas. Mas às vezes eu adoro isso. Vamos deixar tudo um pouco mais escuro por aqui. Acho que vou trabalhar nisso novamente com pacote branco misturando um pouco de grão de azoe E um pouco dessa mistura de grãos de indico e Sab. Vamos pintar isso aqui. Sim. E aqui, também, vamos torná-lo mais branco. Misture-o sobre o espaço. Sim, vou adicionar mais destaques. Sim. Acho que é o suficiente. Além disso, temos que trabalhar aqui. Então, vou secar essa camada. E vou adicionar alguns destaques a essa árvore. E eu vou misturar esse lado desse jeito. Ah. Sim. Isso é perfeito. Além disso, vamos adicionar alguns detalhes à árvore com a mesma mistura de branco opaco e verde azo Então, vou adicionar alguns troncos e galhos. Isso vai ser muito nítido e fino. Sim. É isso mesmo. O Acho que vou adicionar aqui para pintá-lo somente dentro das sombras Sim. Acho que é o suficiente. Eu ainda estou trabalhando novamente nesta rua. E pendentes destaques nítidos e detalhados na árvore. Amor. Amor , sim. Isso é perfeito. Isso é o suficiente. Agora, vou adicionar pouco de branco puro que está na minha paleta E vou adicionar alguns pontos brancos aqui e ali para obter mais detalhes Não, acho que é perfeito. Vamos pintar a linha do horizonte. Vou alugar a parte da linha do horizonte. Não vou molhar essa parte. Quero dizer, a parte da terra. Só estou molhando por aqui. E vamos pintar os detalhes da linha do horizonte como as árvores e montanhas distantes dentro desse espaço. Sim. O papel está perfeitamente seco para que possamos removê-lo. Sim, é isso mesmo. levar um pouco para levar novamente com uma mistura de cerli e azul E eu estou usando um tom azulado sombrio mais nebuloso E vamos vinculá-lo aqui sem sobrepor a linha do horizonte , quero dizer Pinte-o e a árvore com cuidado. Aqui você pode ver que eu adicionei alguns pontos com essa mistura de cores sobre essa parte da árvore para torná-la mais detalhada. Então y. Com a linha reta. Vamos fazer isso aqui também. Sim. Acho que essa víbora lateral está seca, então vou dizer que o foco deve ser essa árvore e esse caminho É por isso que estou misturando ou tornando os detalhes distantes mais suaves e Pintando ao redor da árvore com muito cuidado. Sim. Acho que vou tirar algumas cores daqui. Sim. Isso é o suficiente. E vou adicionar essa linha média para o caminho. Com algumas cores muito mais claras. Eu quero torná-lo mais amplo por aqui. E vamos adicionar alguns detalhes em primeiro plano. Como um pouco de grama ou folhas que se sobrepõem ao caminho, torne-o Oh Sim, eu acho que isso é o suficiente. Ok, agora vou adicionar algumas sombras a essa árvore que está atravessando o caminho Então, vamos pegar uma cor bem mais clara. Não o torne mais escuro. Temos que usar cores muito mais claras. Esta é uma mistura de azul Serling e indico. Estou usando a mesma mistura e com muita água, dá até para sentir o gosto da cor em outro papel. Sim, isso é perfeito. E vamos pintar as sombras. Vira essa ponte. Sim, é isso mesmo. Temos que torná-lo bem afiado e crocante Podemos ver as coisas nas sombras, temos que torná-las transparentes e com cores muito mais claras Sim. Isso é o suficiente. Você tem que pintar as sombras sempre seguindo a forma da terra e os detalhes lá Sim. É isso mesmo. Agora, digamos que a aparência final. Terminamos com a pintura. Sim, é isso mesmo. Agora, espero que você tenha aprendido alguma técnica para pintar uma árvore com uma aparência detalhada usando goche branco ou branco, e também sem perder a transparência de toda a pintura Você pode usar guache branco ou um pacote de tinta branca em pinturas de tintas verticais com alguns truques, técnicas e confiança E sim, espero que você tenha a técnica para pintar o céu e a perspectiva da imagem e do caminho e também pintar as sombras Então, sim. Vamos passar para a próxima pintura. 5. Projeto do curso 3: Oi, pessoal. Então, bem-vindo ao nosso terceiro dia pintando paisagens acais soltas e fáceis Hoje, vamos pintar uma vista simples à beira do lago com algumas árvores ao fundo e também os reflexos das árvores Primeiro, vamos começar com o desenho a lápis. Vou fixar a linha do horizonte no centro à hora do centro. Sim. Eu vou consertá-lo aqui. Porque a maior parte da parte será o lago e essa parte será o céu e algumas montanhas embaçadas ao fundo É isso mesmo. Você sempre pode fazer o desenho a lápis de forma bem mais clara E também, vamos fazer o esboço do lago. Sim, é isso mesmo. E talvez a partir daqui, eu faça o esboço para o outro lado Sim. Sim, é isso mesmo. Vamos consertar uma árvore aqui. E talvez mais um aqui. Sim, é isso mesmo. Vou consertar uma árvore aqui. Faremos o esboço apenas para as árvores. Sim. É isso mesmo. E vamos pintar os reflexos da árvore aqui. Sim. OK. Vamos começar a molhar o papel Além disso, vou fixar o papel nessa direção. Sim. Isso é perfeito. Então, vamos levar alguns para qualquer lugar com um pacote branco. E também, vou pegar um pouco de ultramarino para misturar com isso em qualquer lugar E vamos destacar isso aqui porque é apenas um céu sombrio As nuvens e os detalhes não são visíveis. Então, sim. Vou torná-lo mais escuro no canto superior e mais claro em direção à linha do horizonte . Sim, é isso mesmo. Vamos tornar um pouco mais escuro. Sim. Isso é o suficiente. Vou limpar as cores daqui porque precisamos que o lago ou o pote de água sejam mais claros. Vou limpá-lo aqui. Então vamos começar a pintar essa terra. Vou pegar um pouco de verde. Vou misturar verde seiva e verde azo. Talvez eu queira misturá-lo com um pouco de amarelo gambog. Sim. Isso é perfeito. Eu preciso de um pouco de tom de azeitona, mas ainda gosto de uma seiva verde. Então eu vou pintá-lo por aqui. Faça-o nítido e aqui. Mais nítido. Sim. E vamos lavar a escova E então, com um pincel limpo, vamos espalhar essas cores por aqui Ok, vou adicionar cores. Sim. Ok, vou usar cores mais escuras. Aqui. É assim que vamos torná-lo fofo e mais dimensional. Começaremos com a primeira camada mais clara e, em seguida, adicionaremos cores mais escuras ao redor da parte do primeiro plano e tornaremos a parte que está indo em direção à linha do horizonte É assim que obteremos um efeito mais dimensional, estiloso e fofo Sim. Isso é o suficiente. OK. Vou pintar por aqui. Vamos começar com mais isqueiros. Faça-o mais leve e esta parte. Lembre-se dessas linhas porque isso vai obscurecer a aparência do lago. Sim. O brigue, mudei para esse detalhador agora, e vamos adicionar Misturando verde, verde azoto e um pouco de amarelo brilhante, e Para fazer isso, adicionei índigo. Vamos fazer com que fique mais vermelho e com o garfo para baixo. Sim, estou adicionando mais cores porque está ficando mais claro. Sim. Agora, vamos começar a pintar o lago. Acho que vou usar essa escova plana de cinco por oito, escova de lavar, e vamos descansar essa parte. Lembre-se de não sobrepor a parte do terreno que pintamos. H. Examine-o aqui com muito cuidado. Sim. Agora, vamos pintar as cores do céu por aqui, que é uma mistura de ultramarino e um pouco E um pouco de branco. Vou começar a adicionar aqui. Além disso, acho que quero levantar algumas cores por aqui para tornar a forma um pouco mais irregular do lago. Sim. Isso é o suficiente. Vamos adicionar mais algumas cores no primeiro plano do lago. O Não pinte continuamente com cores mais escuras Você pode fazer uma lacuna branca no meio para obter essa dimensão. OK. Acho que quero remodelar o lago por aqui. Sim, isso é o suficiente. Agora, vamos pintar os três reflexos. Ok, vou pegar a mesma mistura de cores, g e d e elas vão e também amarelo gamboch e um pouco de branco opaco Agora meu pincel está cheio tinta, mistura dessas cores, e agora vou limpar esse pincel em um lenço de papel e começar a pintar aqui. Aqui vai estar a árvore e eu vou pintar aqui. Lembre-se da forma da árvore que você vai pintar aqui, porque temos que seguir uma forma quase semelhante a essa aqui também. Também aqui está mais uma pequena árvore. Sim. E vamos torná-lo um pouco mais escuro Sim, isso é o suficiente. Além disso, vou apenas remodelar essa parte E vamos fazer isso para refletir essa parte da terra. Sim, acho que vou conseguir. E aqui também, à medida que as cores se espalham e secam mais claras. Precisamos adicionar mais jogadores. Misture os tons verdes para fazer isso. Além disso, acho que vou adicionar por aqui também. Ok, isso é o suficiente. Agora vamos pintar esses detalhes de fundo. Serão algumas montanhas embaçadas. Vou apenas descansar essa parte, a parte do céu. Com uma escova plana de tamanho grande e sem chegar ao lago e à parte terrestre. Sim, estou reformando completamente, a terra, desculpe, a parte do céu. Sim, isso é o suficiente. Agora, não vamos pintar montanhas ou elementos de fundo semelhantes com o x de indico OK. Eu só vou torná-lo plano. Além disso, vou limpá-lo um pouco porque está muito alto. Sim, isso é perfeito. Além disso, adicionarei mais alguns esportes mais sombrios aqui e ali Com uma mistura de índigo e um pouco. Essa mistura verde. Gosto de alguns detalhes em segundo plano. Talvez algumas árvores ou algumas casas. Adicione alguns pontos. Sim, acho que é o suficiente. Agora vou pintar alguns detalhes, como reflexos, aqui. Isso vai ficar muito iluminado. Vou misturar um pouco de água com esses grãos e vamos iluminá-los. Sim. Sim, acho que é o suficiente. Ok, vamos sim. Agora, vamos secar essa camada. E vamos começar a pintar as árvores. Vou pintá-lo com esse pincel plano de tamanho pequeno e vamos pegar a mesma mistura de cores e começar as primeiras camadas. Posteriormente, adicionaremos mais camadas mais escuras às árvores. Lembre-se do esboço que adicionamos, raspe-o aqui. Porque ao arranhar o pincel no papel das árvores, você obterá alguns pequenos detalhes como esse essa textura. Você pode fazer isso. F e também está aqui. Sim. Agora basta, vamos adicionar mais cores. Seque verde e índigo e adicione algumas cores por aqui Como fizemos ontem, e sombras de um lado. Lembre-se dessa parte. Ao adicionar cores mais escuras às árvores, também estamos criando alguns detalhes nítidos ou mais nítidos como algumas folhas ou grama que se sobrepõem Também estou em todos os lugares por aqui. E vamos fazer isso aqui. O lago ainda é visível por aqui, não cubra essa parte. Alguns pontos aqui e ali. Sim, acho que é o suficiente, e vamos adicionar aqui também. Sim. OK. Agora, eu vou adicionar uma árvore aqui com a mesma técnica. Basta colocá-lo aqui. mesmo que fizemos aqui, vou riscar no papel. Espero que você esteja vendo o momento do pincel. Vamos fazer uma pequena árvore aqui. Sim. Então, agora vamos adicionar as camadas. Infelizmente, temos que adicionar as camadas antes das primeiras camadas. Então , sim, acho que vou adicionar mais pequenos pontos por aqui Novamente. Agora, vamos adicionar mais alguns detalhes. Como um galho ou caule de árvore. Então, e também aqui também. Talvez daqui. OK. E vou adicionar alguns pontos para algumas folhas secas. Faça com que seque. Façam com que fique bem seco, cachorros. Sim. Não, é isso mesmo. E eu quero adicionar mais alguns pontos mais escuros para torná-lo mais detalhado E apenas plantando. Sim. Não, acho que vamos adicionar alguns detalhes à árvore com um. Eu vou para um Oh. E adicione alguns galhos. Faça com que seja bem nítido. Talvez um aqui, mais aqui. E também alguns pontinhos por aqui. Sim. E então eu vou adicionar aqui também a partir deste espaço. Então, parecerá mais natural. Sim. E por aqui também. Eu quero torná-lo mais nítido. Sim. Isso é o suficiente? Não, acho que vamos adicionar alguns pequenos detalhes por aqui. Então, vou pegar uma mistura de índigo e grãos. E deixe a ponta do pincel bem afiada. Você pode limpá-lo em seu lenço de papel ou roupa de algodão. E isso já é como misturar aqui. Com a direção dessa mistura, você deve adicionar um pouco aqui. Então, cachorro escondido lá para alguns detalhes. Acho que vou deixar mais decoração e essa parte Sim. Isso é o suficiente. E apenas misturando um pouco B, não precisamos de mais nitidez. Sim. Isso é o suficiente. Sim. Acho que estamos quase terminando. Vamos adicionar mais alguns detalhes. Eu e eu vou adicionar alguns detalhes na água. Então, sim. Como alguns pontos e linhas muito pequenos com alguns em movimento Lembre-se de torná-lo bem pequeno, pequeno e afiado. E algumas pedras ou pedras na água. E essa parte inferior das pedras eu pretendo misturar porque está apenas dentro da água sob a água, e apenas a parte superior é o que podemos ver e talvez algumas aqui Basta criar uma forma nova e depois misturar essa cor para baixo Sim. De quanto mais jantares aqui. Sim. E também vamos cavar um pouco para um lado Sim. Além disso, acho que adicionaremos algumas linhas brancas no pacote por aqui para os destaques. Ah. Ou estou apenas corrigindo alguns detalhes, como com ritmo com uma mistura de ritmo e isso em movimento. Vou adicionar alguns pontos por aqui para torná-lo mais interessante Sim. Você tem que fazer essa camada bem seca. Sim, acho que é perfeito. Se você não pudesse deixar lugares como a visibilidade do lago entre as árvores. Você pode adicionar um pouco de corte branco. Quero dizer, talvez um pacote branco por aqui. E você pode criar esse local novamente. Sim. Acho que estamos quase terminando. Eu preciso consertar essa parte um pouco. Para tornar a linha entre a água e a terra parcialmente mais visível. Sim, isso é o suficiente. Sim, terminamos. Agora, digamos que a aparência final. Sim, é isso mesmo. É como a vista do lago MD com algumas árvores. Então, espero que você tenha aprendido as técnicas de pintar fundo do MoD, os reflexos do céu e do lago e algumas árvores Essa é uma forma um pouco mais natural e detalhada. Acho que adoro isso. Gosto muito da aparência das árvores e, por toda parte, a pintura está bonita. Então, sim, é isso. Vamos para a próxima pintura. Essa será a quarta pintura. Então, sim. 6. Projeto do curso 4: Oi, todo mundo. Espero que você esteja bem e seja bem-vindo ao nosso quarto dia pintando paisagens de cores. Estou tentando torná-lo mais simples e fácil seguir do que todas as outras aulas. Porque eu sei que quando começo a pintar, tenho vontade de adicionar mais detalhes e mais detalhes e complicar as coisas, desta vez, estou tentando o máximo. Hoje, vamos pintar um prado simples com algumas árvores à distância e com algumas texturas e detalhes em primeiro plano Vamos começar. Vou fixar a linha do horizonte quase não no centro, um pouco mais abaixo. Sim, esse é o ponto central. Vou fixar a linha do horizonte por aqui. Sim. Ok. E vou adicionar uma árvore por aqui. verdade, não há algumas árvores pequenas muito grandes ao fundo. E talvez mais um aqui e um sm tree aqui. E também adicionaremos algumas árvores ou alguns elementos de fundo acima da linha do horizonte. Sim. Isso é o suficiente. E também pintaremos texturas parecidas com grama ou folhas em primeiro plano, pintaremos um pouco de céu nublado Então, sim, primeiro, vamos começar a molhar o papel Ok. Agora, vou pegar esse mesmo pincel que usamos em nossas pinturas anteriores também. Este é um tamanho pequeno mais bh. Vou começar com as cores do céu. Vou pegar um pouco de azul cline com e com uma mistura de ambos É isso aí, e eu vou apenas criar apenas algumas formas nubladas aqui e ali pintando o céu também Vamos torná-lo um pouco mais quente ao redor da linha do horizonte Vou usar um pouco de rosa ópera para criar um pouco de tom pêssego. Vou pegar um pouco de rosa ópera com um pouco de laranja. Ok, vou misturar com um pouco de amarelo. Isso só veio suavizar. Sim, isso é bom. Talvez vamos adicionar um pouco de pacote branco. Sim, isso é perfeito. Agora, com essa mistura de cores, vamos antes disso, temos que limpá-la por aqui logo abaixo da linha do horizonte e preenchê-la ao redor da linha do horizonte. Não se preocupe com as árvores. Bem, pinte-o mais escuro, para que você possa pintá-lo sobre esse espaço Sim, isso é bom. Além disso, vamos apenas divulgá-lo. Vou pintar as mesmas cores em apenas algumas nuvens aqui e ali, como alguns reflexos da luz do sol nas nuvens. Sim. Isso é o suficiente. O que está bem. Agora, antes que seque, vamos pintar algumas nuvens. Vou levar um pouco mais de rosa ópera para este ultramarino. Sim. Talvez eu queira torná-lo um pouco mais escuro, então vou adicionar um pouco de rosa ultramarino e ópera com essa mistura e torná-la Você pode simplesmente passar o pincel em um lenço de papel. Ok, acho que quero torná-lo mais escuro. Sim, um pouco de cinza. Isso é perfeito. Acho que a mancha começou a secar. Vou borrifar um pouco de água. Você pode borrifar água a uma pequena distância. E sim. Pinte-o sobre o espaço de nuvem que criamos . Talvez vamos misturar um pouco mais de cor para as nuvens. Dor e índigo e com um pouco. Ultramarino, nós misturamos para as nuvens. Sim. Sim, acho que é o suficiente. E vamos pintar um pouco mais. Sombras de nuvens por aqui com esta ponte pequena. Se você acha que deseja ter mais controle sobre as cores que está adicionando ao papel, você sempre precisa verificar a umidade do papel e também a textura. Pintar belos céus e nuvens é uma das partes importantes da pintura de belas paisagens. O mesmo que as árvores. Sim. Isso está quase pronto. Sim. Vamos deixar as coisas assim. Vou secar essa camada. Agora, vamos começar a pintar o prado. Então, vou começar o artigo. Sim. E vou apenas limpar um pouco de água do primeiro plano Sim. E com o mesmo bh. Vamos pegar um carro amarelo com um pouco de amarelo azo E vamos adicionar essa cor aqui. Raspe sobre o papel. Sim. E vamos fazer algumas manchas escuras aqui e ali. E agora eu vou : Sim, acho que tenho que limpá-lo por aqui. E para usar alguma textura seca como para um pouco de grama ou folhas no prado A ponta de um pouco de grama. É por isso que estou criando alguns momentos como esse com meu pincel. Ok, vou te mostrar em outra folha de papel, como colocar seu pincel com ello cer e uma mistura de zo yellow e um pincel de filme como este. Então, vamos Sim. Assim. Então, pegaremos essa textura e a pintaremos aqui para obter mais detalhes, como a partir daqui. Então, parecerá mais natural e interessante. Sim. Agora, vou adicionar mais cores escuras por aqui. Então, vou usar um pouco de seiva verde para essa mistura. E apenas pinte-o aqui. Sim. E agora vou fazer essa forma novamente para cima E vou torná-lo mais voltado para primeiro plano com a mistura de indico e verde seiva Ah. Ok. Agora vou adicionar algumas sombras ou mais cores. Entre isso. Então, vou escolher uma mistura de ocre amarelo e ultramarino Eu já misturei aqui. Sim. Eu quero apenas diminuí-lo. Não queremos aquelas manchas brancas brilhantes por toda parte. Sim. Mas ainda assim está em algum lugar aqui. Não estou cobrindo nada disso. Vamos adicionar tons aqui e ali. Isso é sim. Mas acho que essa festa começou a secar, então vou descansar essa parte. Então, vamos pegar meu tamanho grande f Vamos apenas. Talvez você possa pintar sem. Isso também é bom. Mas você sempre pode usar técnicas de repintura e recolocação em pinturas em aquarela quando estiver usando papéis 100% algodão, 300 Então, sim. Agora vou adicionar alguns pontos dessa mistura de verde escuro e índigo aqui no prado Vamos fazer alguns pontinhos minúsculos. E talvez um maior à medida que se aproxima do chão. Não há pontos tão pequenos e pequenos. Faça com que seja irregular aqui e ali, não apenas uma linha reta. Além disso, vou adicionar um pouco mais de profundidade com este Mx de coalhada amarela. Dobre-o aqui com cuidado. Sim, estou distorcendo isso como uma técnica de pintura negativa ao moldar essa peça Também estamos moldando os detalhes do primeiro plano. Talvez eu consiga com amarelo. Estou apenas misturando um pouco esse verde e sua parte inferior. Sim, estou adicionando aquela mistura escura. Portanto, linhas maiores como essa para alguns gases ou folhas sobrepostos. Isso é o suficiente? Vamos adicionar mais alguns pontos escuros com um índigo Faça com que seja irregular e sim. Você pode ver isso adicionando esses detalhes. Também estou moldando essa parte ou a vista dessa parte do prado, como esta linha Então, temos que pintá-lo cuidadosamente. Faça algumas linhas e pontos aqui e ali. Não faça com que seja mais detalhado. Sim. Além disso, vou adicionar alguns também. Sim, acho que é o suficiente. E vamos pintar a árvore maior por aqui. Nesse caso, vamos adicionar os detalhes ao redor da linha do horizonte. Então, vou rever quase linha do horizonte com esse pincel plano. Esse é meu pincel mágico. Principalmente para reumedecer. Sim, isso é o suficiente. E vamos começar a pintar alguns detalhes. Vou pegar um pouco ultramarino e um pacote branco. E eu vou fazer alguns deles e misturar com alguns grãos também. Eu misturo com preto branco e ultramarino e deixo no código, depois sou com um pouco dessa mistura verde Então, espero que você não tenha se confundido com as misturas de cores. Ok. Agora vou misturar um pouco. Misture um pouco. E acho que vou limpá-lo por aqui porque não precisamos dele tão alto. Ok, isso é. E também, acho que tenho que levantá-lo por aqui. Sim. Sim. Isso é o suficiente. E agora, vamos adicionar algumas árvores maiores. Eu vou embora, desculpe, Sab Green e eles vão E fizemos o esboço por aqui, então vou ver que estou arranhando meu pincel sobre o papel Sim. Deixe seu pincel bem seco e adicione mais detalhes. Talvez eu adicione alguns aqui. Alguns pequenos detalhes ao redor da árvore. E talvez aqui também. Sim. E faça com que seja tão capim que tudo aconteça na cena. Sim. Isso é o suficiente. Sim. Talvez eu queira adicionar alguns aqui. Então, pequenos pontos. Sim. Vou moldá-lo com mais detalhes. Talvez eu adicione uma árvore aqui. Isso é um pouco menor. Eu quero que misture um pouco aqui. Talvez eu acrescente alguns destaques aqui para a árvore com uma mistura de branco branco e um pouco de acer e pouco de verde com essa mistura de verdes E vamos fazer. Tivemos que pintá-lo na superfície molhada. O. Sim. Eu acho que isso é o suficiente. E também aqui. Então, aqui também. Sim. Então, vamos deixar o outro lado um pouco mais escuro Então, vou tomar um pouco de índigo novamente. E vamos pintá-lo aqui. O. Sim. Isso é o suficiente. Apenas deixe um pouco mais escuro e aqui também. Talvez aqui. Sim. E acho que preciso de mais detalhes. Como alguns anúncios. Gosto de pintar árvores e não consigo parar de pintar e adicionar detalhes como esses. Sim. Estamos quase terminando. Então, temos que adicionar alguns detalhes por aqui. Então, vamos fazer isso. Talvez algumas linhas. Com alguns em movimento. Sim, como algumas linhas nítidas na mesma direção do prado E alguns detalhes ou alguns pequenos pontos na ponta dessa linha, alguns entalhes E também, vou fazer o mesmo com pouco dessa mistura de cores pois misturamos para a árvore com a mesma mistura. Estou adicionando alguns destaques. Faça com que seja muito fino e afiado. Ok. Apenas uma linha, como essa, na mesma direção do prado, seguindo o vento e adicionando algumas folhas assim Talvez você possa pintar algumas assim também. Em direções diferentes, você pode adicioná-lo. Sim, isso é o suficiente. Eu vou cobrir esse lugar. Estou com vontade de adicionar algumas sombras aqui. Sim. 00. Sim, isso é o suficiente. E talvez eu adicione algumas flores, como alguns pequenos pontos com um pouco de vermelho e misture com um pacote branco Mais vermelho e apenas um pacote pequeno branco. E alguns pequenos pontos aqui e ali não o pintam como algumas formas de flores ou algo assim Você pode adicionar alguns pequenos pontos. Talvez você possa pintar sobre essas manchas brancas. Temos aqui e ali e , portanto, aqui. Talvez eu ache que quero adicionar mais flores vermelhas. E eu preciso adicionar alguns detalhes à árvore, como talvez um galho ou tronco. Sim. Isso está definido o suficiente. Sim. Eu acho que é você sabe. Digamos que a aparência final da pintura. Então essa é a aparência final desta pintura? Fizemos um pouco de fluxo de céu e cerca de quatro texturas de solo para o prado e para as árvores e algumas árvores maiores e alguns detalhes e flores como detalhes finais Então, sim, espero que você tenha gostado deste tutorial e tenha aprendido algumas técnicas para pintar prados e árvores. Então, sim. 7. Conclusão: Sim, muito obrigado por participar desta aula, e espero que você tenha aprendido a pintar paisagens aquáticas com mais confiança e com um estilo mais solto, realista e detalhado E se você tiver alguma dúvida sobre a aula sobre os materiais ou as técnicas que seguimos, pergunte na caixa de discussão ou me envie um e-mail pelo meu e-mail. Isso começa por rani@gmail.com. E lembre-se sempre de que paisagens em aquarela são um pouco complicadas em comparação com outras mídias Portanto, pintar com confiança é muito importante e, ao compreender as técnicas adequadas e praticar mais, você pode definitivamente pintar paisagens em aquarela mais realistas e bonitas E também gradualmente, você desenvolverá um estilo de pintura único. Portanto, não se esqueça de publicar seus projetos de aula na seção de projetos, e mal posso esperar para saber seus comentários sobre a aula, para que eu possa entender onde melhorar na próxima aula. Então, sim, muito obrigado novamente e tchau. Nos vemos em breve com uma nova turma.