Paisagens em aquarela sem esforço: em três etapas simples

1. Apresentação: Na aula de hoje, vamos tornar a pintura de paisagens em aquarela super viável Ao final da aula de hoje, você terá criado pelo menos três paisagens incríveis com uma sensação sonhadora e fácil, desde uma paisagem marinha frutífera até uma cena urbana, e tudo usando Essa estrutura segue perfeitamente a regra das árvores, três etapas simples, árvores de diferentes tamanhos de pincel e apenas três cores Claro, você pode expandir isso. Você pode adaptá-lo. Você pode simplificar ainda mais. Mas a partir dessa estrutura simples, você ganhará muita confiança e, de repente se verá preenchendo seu caderno de esboços com paisagens bonitas e fáceis, que parecem magistrais, mas não exigem muito estresse para serem Na verdade, cada uma dessas paisagens leva menos de 10 minutos. Mas eu não vou contar a ninguém se você não contar. Para a primeira paisagem, detalharei cada pequeno passo, desde a preparação de nossa página até cada camada de cor de madeira. Nos próximos dois, iremos um pouco mais rápido. Ainda assim, você estará pronto para acompanhar. Mas vou te mostrar como cometi alguns erros e como eu lido com isso, e veremos como mudar nossas cores pode mudar o clima. Sou conhecido como Toby Sketch Loos. Você pode encontrar mais de 30 das minhas aulas agora no Skillshare, incluindo outros óculos de aquarela para iniciantes E você pode me encontrar pela Internet. Eu adoraria me conectar. Então, por favor, divirta-se. Aproveite esta aula e compartilhe seu projeto quando terminar. 2. Materiais: Então, a primeira lição é muito simples. Quais suprimentos estou usando. Agora, não tome isso como regras. Isso é o que estou usando. E veremos como isso afeta o processo à medida que avançamos. Mas se você não tiver três pincéis diferentes, tudo bem É o princípio, as ideias que estou usando que são importantes, não o equipamento exato ou as cores exatas. Aqui estão todos os suprimentos que estou usando hoje. A primeira coisa que temos em um caderno de esboços da Canson é apenas um caderno de desenho A de cinco letras ou meia Com um pouco de papel aquarela, e este é um papel aquarela prensado a frio levemente texturizado Não precisa ser um caderno de esboços. Pode ser qualquer papel e também pode ser maior ou menor. Eu tenho três pincéis. Este é um plano de 1 polegada, um plano de meia polegada e um tamanho três redondo. Alguns clipes. Vamos colocá-los em nosso caderno de esboços, se necessário Eu tenho apenas seis cores hoje. Um azul cobalto, um lago escarlate, orgânico para milhões. Este é um meio amarelo hansa. Então temos o vermelho indiano. Temos uma sienna queimada e temos Mon Agora, todas essas cores estão listadas abaixo. E o que acabei de usar foram muitas palavras longas para cores muito específicas em uma marca específica. Realmente, o que eu sugiro é azul, vermelho, amarelo, um bom tipo de marrom quente, um marrom mais frio e algo mais neutro E mesmo assim, você não precisa ser tão específico. Basta usar as aquarelas que você tiver. Mas é isso que estou usando. Em seguida, pegamos pedacinhos, um pouco papel de cozinha, fita adesiva, obviamente uma grande quantidade de água E deitados de lado, usaremos um pouco de lápis, apenas para dar algumas diretrizes, algumas ideias de como proceder. 3. Seu projeto: Seu projeto, caso você decida aceitá-lo, é criar sua própria paisagem sonhadora Talvez você queira compartilhar as que estou fazendo, mas no seu estilo, com suas ferramentas, em seu papel. Ou talvez você queira pegar esses processos simples, adaptá-los, talvez simplificá-los, talvez adicionar mais cores ou usar pincéis diferentes e compartilhar comigo o que você cria Eu adoraria ver seu projeto, digamos, por favor, faça. É uma parte enorme e gratificante de participar do compartilhamento de habilidades 4. Prepare sua página: Em seguida, preparamos nossa página. Se você tem fita adesiva, acho que é um toque realmente adorável, e veremos no final de nossa pintura o quão nítidas e felizes isso faz com que nossas pinturas E assim, estamos prontos para preparar nossa página. Portanto, a preparação é muito simples. O que eu quero fazer é fazer uma pequena janela. Então perdoe o barulho da fita adesiva. Tudo o que vou fazer é criar uma espécie de retângulo no meio da minha página Agora, isso não é absolutamente necessário, mas quando tiramos a fita adesiva no final, ela dá uma borda limpa realmente bonita e faz nossa aquarela se destacar. Se você for cuidadoso com fita adesiva na borda para baixo, não a empurre com muita força pois o que você quer fazer é ter um cantinho que possa ser retirado na E o último a chegar. E é nisso que vou trabalhar. Vou trabalhar neste pequeno tipo de janela ou portal do tamanho de uma letra A de seis ou um quarto. 5. Marcas de lápis: Um estágio opcional, usando um lápis para marcar suavemente nossas formas. Isso nos ajuda a visualizar nossa cena. Se não tivermos uma ideia clara em nossa cabeça. Eu não costumo fazer isso. Da mesma forma, se você quer ser corajoso e não usar lápis, vá em frente Então, agora é o tipo de estágio opcional em que vou usar um lápis apenas para marcar as formas que estamos procurando. Então, teremos uma linha do horizonte cruzando nossa cena. Então, teremos uma pequena noção de algumas rochas ou alguma terra. Faça isso um pouco mais ousado. É mais fácil de ver. Mas não queremos que isso seja muito ousado. Então, se você estiver usando um lápis, porque acabou de marcar algumas áreas que você pode ver, mas tente mantê-lo bonito e leve. Não queremos que essas linhas de lápis apareçam. Aqui está um pouco da nossa terra, e então teremos algo como um farol logo na esquina aqui E é isso. Tão simples quanto isso. Essas são as características que você vai mostrar em nossa aquarela 6. Camada um: E nós gostamos da pintura. A primeira camada é molhada sobre molhada. Vou te mostrar o que isso significa, mas é importante entender que é bom, se não totalmente desejável preencher nossa página com cores no início. Quando preenchemos nossa página com cores, ela precisa ser clara. Portanto, preste atenção quando estou falando sobre a quantidade de água que estamos usando e veja com que leveza as cores que aplicamos são aplicadas na minha página. Agora é hora de pintar. E é aqui que vamos querer colocar um pequeno clipe em nossa página ou garantir que a página esteja segura de alguma forma. Ele não se curva nem se move muito. Eu só vou colocar dois clipes desse lado. Temos três camadas de tinta e três pincéis Vamos usar primeiro o pincel maior. Agora, as cores específicas aqui são realmente sem importância. O que eu vou encorajar você a fazer é começar pegando um pincel maior, como meu pincel plano de 2,5 cm ou um pincel grande e redondo, pré-molhando todo o quadrado. E é isso mesmo, estamos pintando toda a pintura abaixo aqui. Em seguida, escolha as cores que quiser para o céu. Poderíamos ser sensatos. Poderíamos ter uma espécie de céu azul. Agora veja como estou fazendo essa tinta aquosa. Pegue um pouco. E depois muita água. Tem tinta aquosa muito fina. E podemos simplesmente inserir isso. E como já está molhado, todo mundo se mexer um pouco, ficará bonito e solto. Ignore todas as linhas que você tem neste estágio. Agora vamos escolher outra coisa, talvez menos sensata. Vou usar meu vermelho indiano, que é quase um marrom quente. É uma cor linda, e vamos adicioná-la em alguns lugares. E isso permitirá que as coisas se movam. E por último, vamos adicionar outra cor. Vamos ver todo o espectro de cores primárias. Nós tivemos um azul. Nós tivemos um vermelho. Vamos adicionar um pouco de amarelo, só aparece em alguns pontos. Certifique-se de que tudo combine bem. Você tem algum movimento com as cores. Podemos até entrar e simplesmente tocar em pequenas bolhas coloridas específicas, ou até mesmo dar alguns toques corajosos, se quisermos faremos alguns deles em amarelo . Apenas pequenos toques. E mantendo-o bem leve. Você pode ver como tudo é suave e leve aqui. Talvez possamos até mesmo tocar com um pincel úmido. Só estou secando o pincel. Está úmido, não molhado Podemos meio que entrar em contato, mover as coisas se quisermos, mas manter aquela pintura de base linda e macia Em seguida, retire o pincel e deixe secar. 7. Camada dois: Em seguida, subimos uma camada. preciso deixar a primeira camada secar completamente, mas com ela seca, repente descobriremos que podemos aplicar cores ainda claras e aquosas com um pincel um pouco menor, e acabamos com algo muito mais ousado, e a costura está começando a Queremos que esta página esteja completamente seca antes de passarmos para a segunda camada. Portanto, certifique-se de que esteja bem seco. E então, o que você pode notar, especialmente se você tiver um tipo de papel mais barato ou papel de caderno de desenho como eu, você pode notar um pouco de curvatura, então você pode ver aqui que a página está meio deformada e afivelada Oh, não tem problema, pegue seus clipes e estique-os, deixe-os se mover e chegue a uma posição mais natural É normal que isso aconteça. É normal que o papel aquarela se dobre e se mova um pouco quando você começa a pintar, molhar e depois secar O que vamos fazer agora é começar a criar uma segunda camada. E a chave para as cores da água é, de fato, as camadas. E o que acontece quando você os coloca em camadas é que você começa a aumentar o valor. Você não precisa de tinta grossa. Na verdade, a beleza das aquarelas é quão leve e solta a tinta é e o quão transparente ela é Eu uso as mesmas cores. Não precisa ser complexo. Usamos as mesmas três cores. Então eu tenho meu azul, eu tenho meu vermelho, e vamos misturá-los para torná-lo um pouco roxo sombrio Agora, esse roxo sombrio, podemos entrar, e a página está seca Diferente de antes. Não está molhado, está seco. Podemos trazê-la ao longo pequena linha do horizonte que marcamos e ver como ela parece quase neutra, mas é muito mais escura do que as cores anteriores e é simplesmente mais escura porque a colocamos Ainda temos tinta muito aquosa, mas temos duas camadas refletindo essa luz de volta para Eu só vou trazer essa pequena sombra para cá. E o que estou fazendo é um pouco diferente. Eu tenho um pouco mais de azul em alguns lugares, e depois um pouco mais do nosso e depois um pouco mais de azul. E apenas evitando que fique pegajoso ou espesso, deixando algumas lacunas também E ainda mais azul em alguns lugares. E então podemos capturar esses amarelos como reflexo, então recuperamos a tinta amarela Traga isso para cá. E simplesmente entre. Novamente, uma escova molhada se torna uma escova úmida com um pequeno toque do lenço Depois, podemos esfregar suavemente essas bordas e simplesmente suavizar para que as bordas da aquarela não pareçam tão ásperas Novamente, se quisermos alguns pequenos toques específicos do azul ou toques específicos dessa Até mesmo para torná-lo bonito, brilhante e feliz. Talvez alguns toques específicos de amarelo. E olha lá, estava muito grosso, e isso é porque eu não tomei o cuidado de misturar a paleta primeiro para me irritar. Mas lá vamos nós. Nós suavizamos isso. Vou aprimorar essa linha Horizon com apenas um toque. E estamos quase lá. O que estamos perdendo? Estamos perdendo, claro, nosso farol E, assim como antes, nosso farol se juntará a todo o resto. O que vou fazer é deixar pequenas lacunas. Novamente, assim como temos pequenas lacunas, aqui, pequenas lacunas no meu farol E eu estou usando o Straight Edge. É um pincel grande. B Estou usando a borda reta para criar, para criar uma borda reta, de forma eficaz ou não. E ao fazer isso, podemos realmente fazer uma pintura muito específica, mesmo usando um pincel grande, e isso nos impede de sobrecarregar as coisas Muitas vezes, trabalhar demais é a razão pela qual as coisas dão um pouco errado nas aquarelas Assim, nossa segunda vez está pronta. Podemos guardar nosso pincel e deixar isso secar. 8. Camada três: Por último, mas não menos importante. Na verdade, talvez seja até o mais importante. Estamos usando o menor pincel para criar as marcas mais ousadas Essas marcas em negrito são quase como desenhar, mas não fique tentado a exagerar. Menos é mais. Você sempre pode adicionar mais toques ao terminar, mas não pode retirá-los. E dá para acreditar que já estamos na terceira etapa? E você adivinhou, terceiro passo, outra camada de cor Desta vez, usando um pincel muito bonito e pequeno. Agora, o problema com pincéis pequenos é quando você pega pigmento, e se eu apenas pinto na minha fita adesiva, ela é muito grossa É ousado. Não consigo fazer grandes áreas sem sobrecarregá-las sem que elas se tornem confusas Mas como uma terceira camada, quando talvez o que queremos fazer seja pegar tinta ousada, então vamos pegar um roxo ousado novamente, a mesma mistura de antes. E então, basicamente, desenhe detalhes. Bem, isso é perfeito. Tudo o que vamos fazer agora são alguns detalhes claros e arejados. Então, de repente, pegamos nosso farol e damos algumas pequenas sugestões de detalhes Novamente, podemos variar isso. Comecei com uma mistura de roxo. Então obtivemos esse tipo de metade inferior do nosso farol. Isso vai ter um tom mais vermelho. Assim como antes, posso pegar meu pincel, molhá-lo, deixá-lo úmido em vez de molhado Eu posso entrar e suavizar algumas dessas coisas que estou fazendo para que não se tornem apenas linhas Também há essa ideia de um pouco de tom. Livre-se desse azul só para fazer com que pareça um pouco mais variado. E assim, podemos nos mover gradualmente para baixo. E fica um pouco mais azul em nossa mistura do que parece diferente do farol E eu vou criar esse tipo de penhasco. E também para trazer à tona essa sensação de primeiro plano, podemos até mesmo trazer outro conjunto de penhascos primeiro plano, ficamos cada vez mais grossos com essas pequenas sugestões de detalhes e, em seguida, entramos e pintamos novamente uma camada com essas pequenas sugestões de detalhes e, em seguida, entramos e pintamos um pouco mais ampla Ainda me lembro de manter pequenas áreas brancas, pequenas áreas de luz, pequenas áreas provenientes do trabalho anterior que estivemos fazendo Em primeiro plano aqui, seremos simpáticos e ousados. E está meio que se encaixando, não é? Só com alguns pequenos toques. Também podemos fazer pequenos filmes com coragem. Aqui está um pouco de grama, talvez um pequeno arbusto ao longe. O mesmo aqui. Talvez, à medida que avançamos, também tenhamos pequenas pedras no mar. E permita-se usar essa paleta realmente minimalista Lembre-se de que usamos apenas três cores todo esse esboço. Apenas permita-se a liberdade de usar uma paleta tão minimalista Do outro lado. Vamos apenas adicionar algumas pequenas sugestões de ondas. Quando eles vêm em nossa direção, eles pegam uma tigela pequena, um pouco maior. E à distância, eles são muito mais finos e difíceis de ver. Não há nada de errado com alguns salpicos amarelos no céu. E até mesmo um toque de amarelo talvez nessas rochas. E, sem mais nem menos, vou dizer que este acabou. Então, a última fase é remover essa fita. Agora, tenho pequenas bordas penduradas, então poderei levantá-las e retirá-las suavemente . Eu vou fazer o mesmo nessa borda. É bom e descasque suavemente. Às vezes, fica um pouco preso. Não puxe. O que você pode fazer se estiver ficando um pouco preso. Você pode usar um secador de cabelo. Se você secar o cabelo, ele se levantará um pouco mais facilmente. Às vezes, aplicar um pouco de água também pode ajudar a levantá-la. Desde que você tenha uma pequena ponta e não a tenha realmente empurrado para baixo, Ah, e veio minha unha mindinha lutando aqui, mas a sua como sua pequena ponta, e você a afasta suavemente. Você poderá desvendar sua paisagem deslumbrante Aqui está o último, o momento mágico. E aí está. Olha só, assim que você tira a fita adesiva, ela se torna realmente incrível, não é? Realmente lindo. Eu tenho uma pequena caneta aqui, então eu gosto de começar por baixo da minha arte. E essa é a minha cena. Tão simples, tome apenas alguns minutos do seu dia com etapas simples. Ele permite que você use uma paleta mínima e realmente crie essas belas paisagens coloridas, levemente abstratas e soltas 9. Floresta varrida pelo vento: Feito o primeiro, é hora de pular direto para nossa segunda cena. Eu quero te dar algo um pouco diferente. Então, nesta cena, vamos trabalhar tudo isso em um único vídeo. Lembre-se de que você o cancela e pode pausá-lo, especialmente quando o secamos Obviamente, precisaremos pausar o vídeo. Mas também estou usando cores diferentes. Estou usando uma sensação diferente, um humor diferente. Então, experimente com o seu também. Experimente algo diferente e veja o que acontece. Tendo trabalhado suavemente em nossa primeira paisagem, parece uma pena não fazer outra Então deixe a primeira secar e depois venha e podemos preparar nossa página da mesma maneira. E talvez possamos criar uma cena um pouco diferente. Então, vou usar meu lápis novamente e vou criar uma espécie de conjunto de árvores se cruzando e então teremos talvez um pequeno prédio aqui. Depois, mais algumas árvores subindo e descendo desse jeito, e talvez à distância, também tenhamos uma colina. Veja essas formas realmente muito simples. Basta esboçá-lo de forma suave e leve. Só estou deixando os tremores um pouco mais óbvios, espero que para a câmera Faça essas pequenas árvores balançarem para cima e para baixo. E lá vamos nós. Podemos então passar para o que sabemos ser o primeiro estágio de nossa pintura usando nosso pincel grande. E usaremos cores diferentes desta vez. Vou tornar isso mais temperamental. Então aqui está um pouco do brilho da lua. É como uma espécie de pigmento sombrio mais escuro. Então, vamos inserir isso. Novamente, pré-umedeça a área e, em seguida, apenas absorva o brilho da lua E também podemos ser um pouco mais intensos, se quisermos ser muito gentis com a primeira, porque gentileza é muito importante. Mas também não há nada de errado com um pouco de intensidade, desde que se entenda que só precisa ser suave, então colocaremos um pouco de vermelho. Novamente, algo meio abstrato, não é? Tem um pouco de vermelho lá dentro. Fazendo um pouco de negrito na parte inferior. E vamos usar nossa cor final que não usamos da última vez, um pouco de marrom. Em alguns lugares, pode ir para o céu, pode entrar no prédio. Isso não importa. Isso é uma pintura de base Agora, aqui, você pode ver que há algumas grandes piscinas de água. Se eu entrar com uma escova úmida, uma escova úmida é aquela que foi molhada e depois seca Só um pouquinho. Você pode retirar a água e ela impede que as aquarelas se movam demais, permitindo que ela seque muito mais rápido Você pode descobrir que aqui, quando eu o retirei, perdi um pouco dessa magia. Assim, podemos colocar um pouco mais de magia, um pouco mais desse pigmento, onde ainda está um pouco úmido Lá vamos nós. Agora, não exagere. Acho que se eu continuar por muito mais tempo, acabaremos com um céu muito movimentado, que não é o que procuramos. Estamos procurando um céu agradável e interessante com sensação de fluido. Então aqui está meu último toque, um pouco de marrom nas bordas superiores aqui, e vamos deixar secar. E você pode ver que secamos bem, e aqui estão dois pontos de aprendizado úteis Primeiro, olha, eu não coloquei os clipes e as páginas sobreviveram Agora, com muita água, isso poderia ter sido um problema, e vou colocar os clipes agora para mantê-los planos Mas clipes e outras coisas não são absolutamente necessários. Talvez você queira experimentar não gravar a página inteira, se é isso que você gosta de fazer, ou apenas tentar menos eclipes, por A outra coisa é que você pode ver esses pequenos babados na pintura Agora é onde eu tinha aquela piscina de água, eu tentei obter o máximo de coração que pude. Como parte dessa piscina ainda está lá, quando seca, ela cria essas bordas movimentadas Para mim, eu gosto muito deles. Não é um problema se houver apenas alguns. Eles adicionam um pouco de drama. Mas se você não gosta deles, é importante estar ciente de que aprender a remover essa água é realmente importante. De qualquer forma, vamos começar. Então, como você sabe, estamos usando o pincel plano de meia polegada agora e pintando tudo mais ou menos por baixo E eu vou começar nesta borda aqui. Temos nossa pequena montanha e temos esse belo efeito de camadas descendo Vamos colocar esse mesmo marrom nessa borda. E então eu vou usar um pouco de vermelho descendo o prédio. E então nossa lua brilha, um pouco disso. Novamente, tomando cuidado para obter uma aparência agradável e líquida em nossa paleta E isso pode preencher o resto dos nossos espaços. A página, desta vez, está seca como antes. Mas veja como a tinta está bastante molhada. As coisas estão se movendo juntas. Eu tenho algumas lacunas onde estou deixando lacunas. Mas, principalmente, temos uma boa lavagem de cor suave e suave. E é isso que buscamos para construir a silhueta. E espero que, desta vez, você possa entender para onde estamos indo E vamos deixar isso secar, é claro. E então voltamos usando nosso pincel menor, ainda com as mesmas cores lindas e um toque um pouco mais ousado. Então, aqui. Temos esse tipo de ideia de árvores, então podemos quase fazer pequenas folhas nas laterais delas, não é? Desde que sejamos bons e rápidos, podemos arrumar as folhas em algumas delas, molhar o pincel dessa vez e puxá-lo para baixo. Então, obtemos essas bordas que então levam para baixo e onde elas levam até o fundo, podemos sugerir alguns pequenos movimentos subindo, que talvez esses pequenos movimentos de grama em primeiro plano Talvez algumas delas sejam as próprias árvores, os troncos das árvores Então eu vou continuar. Encontraremos mais algumas árvores dessa forma leve e arejada. Só estou usando meu marrom no momento, e depois volto, molhe o pincel, amoleça, deixando essas lacunas, ainda há muitas lacunas, deixando algumas lacunas, começando uma sensação mais contínua descendo E aqui, pequenos baús em primeiro plano, pequenos baús se movem para o outro lado, o que você que Isso é o que eles são em uma arte abstrata suave como essa. Aqui, poderíamos apenas fazer pequenos toques no fundo, pequenos toques, um pouco flexão para sugerir que há algum tipo de textura sem realmente precisar fazer muita coisa de textura sem realmente precisar fazer muita É só uma montanha no final. Portanto, não precisa de uma grande quantidade. E por último, mas não menos importante. Vamos nos divertir com nosso prédio. Tão bonito, vermelho forte. E veja como, porque estamos fazendo camadas e sendo gentis por baixo Podemos torná-lo muito ousado por cima sem que a tinta seja muito grossa. Vou deixar isso se misturar um pouco com a árvore logo ao lado. Faça isso bem arrumado na borda inferior. Podemos até dar uma pequena sombra. Então, é como usar o brilho da lua na parte inferior desse vermelho Olha, se trouxermos isso , pegue essa sombra. E então, por baixo, vou usar um pouco mais desse brilho lunar Para sugerir, talvez tenhamos uma porta, algumas janelas, temos as bordas e talvez misturemos isso com o vermelho. Temos as cores das paredes. O segredo é não exagerar, não ser nada além de leve e solto, um pouco livre, pouco sugestivo de detalhes, não ter que explicar absolutamente tudo em nossa imagem, apenas deixar algo, apenas deixar algo, pequenos toques E pequenos toques de diversão aqui, também, Tiny Bright Touches E agora chegamos ao toque final de alguns toques aqui e ali Você não precisa aproveitar isso. Eu realmente gosto disso, mas. Você não precisa, então não precisa fazer isso, mas para mim, isso acrescenta muita diversão. Pode até fazer um pouquinho mais desse marrom. E lá vamos nós. E você sabe o que acontece a seguir? O momento mágico. Encontramos as bordas e as descascamos suavemente. Tentando manter minhas mãos sujas longe do papel limpo, puxando suavemente cada pequena camada para trás sem E aí está. Outra espécie de paisagem sonhadora. Você pode ver algumas bordas aqui onde a fita adesiva não foi colocada de forma totalmente adequada E é isso que acontece às vezes, não é? Mas para mim, este é um desenho muito divertido e bonito com um esquema de cores muito diferente dando uma sensação realmente diferente 10. Por do sol urbano: Por último, mas não menos importante, outra cena. Outro humor, outra sensação. Este vídeo será igual ao anterior, mas também será diferente de uma cena diferente Então, vamos ver o que acontece. Novamente, enquanto estamos passando por isso, basta fazer uma pausa quando precisar Você não precisa se apressar. Você não precisa trabalhar na minha velocidade se for desconfortável. Então, não tenha pressa. E com este bem seco, podemos fazer, é claro. Outro. Então, vamos fazer algo um pouco diferente. Desta vez, estamos seguindo as mesmas ideias. Então, você sabe, o exercício, desta vez, eu vou colocar meus clipes Prepararemos nossa página e mostraremos as bordas de nossa cena. Então, aqui, vamos fazer algo mais parecido com uma cidade. Há muitos pequenos retângulos balançando para cima e para baixo. Talvez indo para um porto. Então, um pouco de água no canto inferior. Mas na frente disso, temos camadas de retângulos. Porque é basicamente isso que a cidade representa. Não são retângulos, triângulos, formas geométricas simples Então, imaginamos nossa cena à nossa frente. Nós entramos. Somos nossa página. Tomando cuidado neste momento para aprender com os erros anteriores, então eu bebi um pouco de água da última vez, então um pouco menos desta vez. E faremos outra coisa. Outro conjunto diferente de cores. Desta vez, vamos usar cores primárias ousadas para começar. Então, vamos percorrer essa baixa pela cidade. Você pode imaginar esse amarelo, que está espalhado por toda a cidade. Acima e abaixo, podemos colocar um pouco de vermelho, com apenas alguns toques E então, acima e abaixo disso, obteremos um pouco de azul, e eu vou misturar isso com um vermelho para criar um roxo escuro E espero que isso nos dê algo como um skate noturno dos sonhos, mas muitas vezes é um Vamos ver qual a cor da água nas laterais para fazer. Podemos jogar água lá dentro, e você descobrirá que isso lhe dá algumas texturas interessantes Você pode colocar um pouco do nosso pigmento lá, como já estamos fazendo Vamos fazer um pouco desse azul lá também. E, como antes, deixamos nossa pintura de base simplesmente secar. Em seguida, voltamos à nossa página seca com o próximo tamanho de pincel. E vou imaginar que nossos prédios à distância são azuis. O azul tende a adicionar a sensação de distância. Então, estou prestando atenção às bordas que estão na parte de trás. Essas bordas distantes são as que importam. Novamente, veja a vantagem dessa escova plana. Isso nos permite ser bastante específicos ao escolher, não exatamente detalhes, mas linhas claras, linhas claras Aqui, podemos fazer o mesmo, trazer nosso pincel para baixo, até aqui, e criaremos um interno, uma borda interna aqui. Por baixo, podemos mudar isso um pouco. Vamos adicionar um pouco de vermelho, obter mais uma sensação de roxo em primeiro plano Não queremos que pareça muito separado. Então, se parecer muito separada, temos essa linha aqui, por exemplo, podemos entrar com nosso pincel, suavizá-la e então obteremos um pouco mais do nosso azul Repita aquela sensação de roxo. E encontraremos aquela borda onde colocamos o porto. E onde fica o porto, aquele pouquinho de água. Vai usar um pouco mais de azul. Então, meio que se separa novamente. E olha, temos essas pequenas linhas aqui, que eu acho que provavelmente formam um bom guindaste Talvez possamos fazer outros guindastes à distância também E isso é tão simples quanto tudo isso. Não é absolutamente tão simples quanto tudo isso? E estamos prontos para deixar isso secar e passar, como você sabe, para a próxima camada. E estamos na nossa camada final. Aqui, vou usar novamente um pouco de tons de azul para realçar essa distância na distância. E podemos sugerir pequenos detalhes. Você sabe, muitas vezes você tem essa sensação de linhas horizontais e verticais. Temos todas aquelas janelas em prédios distantes. À medida que avançamos, talvez mude um pouco, então temos isso. Edifícios menores estão mais sombreados com um tom mais suave do que aquele azul profundo E aqui embaixo, faremos uma sensação semelhante. Lembrando de suavizar as coisas um pouquinho. À medida que nos aproximamos cada vez mais, podemos torná-lo mais vermelho e mais. Novamente, meio que se destacando um pouco. E só de lembrar de encontrar muitas formas diferentes. Se você fez linhas de lápis como eu, você terá essas formas, talvez olhando para o seu rosto enquanto se move Caso contrário, você poderá inventá-los um pouco, o que é uma experiência realmente libertadora. Então você chega aqui e vai embora, eu vou sobrepor isso. Eu vou me sobrepor Isso e encontre áreas diferentes. Apenas mantendo-o variado, não como extremo, como se tudo fosse completamente diferente um do outro, mas permitindo que edifícios diferentes que estão próximos uns outros tenham diferentes níveis de certeza, diferentes níveis de intensidade. Alguns talvez precisem apenas de algumas pequenas marcas como essa. E então outros ao lado têm um pouco de ousadia ao sugerir que há uma sombra sendo projetada em nossa cena É só experimentar, ver o que está acontecendo, se divertir um pouco com isso Podemos deixar esse prédio distante um pouco vermelho, só para separá-lo de todo o resto. E então entramos em nosso pequeno e engraçado primeiro plano. Eu continuo chamando isso de porto. Acho que é um bom termo para isso. E podemos trazer mais alguns tipos desses. Eu gosto dessas linhas. Esses tipos de guindastes. Eles funcionam muito bem, então podemos colocar alguns mais perto de nós. Eles se sentirão mais próximos se forem um pouco mais ousados. E então um pequeno porto, um pouco de mar, obtenha algumas pequenas texturas de cores mais escuras Agora, ao contrário dos outros, temos uma cena urbana. Então, talvez você queira dar mais alguns detalhes. É como uma quarta camada. Basta se mover para onde você vê que as coisas secaram, você pode adicionar pequenas linhas, como estamos desenhando. Pequenas linhas, só para sugerir, parecem mais próximas porque as linhas são mais ousadas, mas também podemos fazer o mesmo com nosso tipo de edifícios aéreos Podemos adicionar cores mais fortes, que apenas colocarão as coisas em primeiro plano e, portanto, enviarão outras construções à primeiro plano e, portanto, enviarão outras construções Estar definitivamente à distância. Use qualquer amarelo forte ainda. Então, vamos dar alguns toques médios de amarelo em alguns lugares Talvez alguns toques de amarelo também. Espero que você já possa ver nossos efeitos, e terminamos nossa terceira cena muito diferente, todas usando as mesmas técnicas Cuidando. Eu amo esse momento. Você sempre encontra partes em que gostaria colado a fita adesiva de forma um pouco diferente Mas também é maravilhoso ver essa borda nítida emergir E quando você olha para isso antes de fazer isso, você pensa: Oh, realmente funcionou ou não? Você tira a fita adesiva. Você está tipo, Yeah? Funcionou. É uma maneira tão nítida de criar uma moldura linda. Aí está. Três cenas diferentes, três cenas muito diferentes, três seleções diferentes de cores, todas com três camadas Uma coisa fácil e muito viável que você pode fazer em seus cadernos de esboços hoje 11. Considerações finais: Muito obrigado por participar. Essa é uma maneira tão bonita e fácil de pintar. Só precisamos relaxar, deixar as tintas fluírem e ter um pouco de imaginação. bravura também é necessária, é claro, porque quando estamos fazendo menos, pode parecer que não estamos fazendo o suficiente, mas geralmente menos é mais E esse é o meu maior ponto de aprendizado que espero que as pessoas tirem dessa aula. Além da positividade de que, sim, você pode criar belas paisagens em aquarela Se você gosta disso, deixe um comentário e não se esqueça de exibir seu projeto na galeria de projetos e recursos da classe . Você pode encontrar muito mais das minhas aulas, tanto aquarelas quanto aquarelas iniciais, tinta e aquarelas, e tudo sobre desenho no Skillshare Te vejo na próxima.