Desenhe suas coisas - Objetos cotidianos em tinta e aquarela | Toby Haseler | Skillshare

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Desenhe suas coisas - Objetos cotidianos em tinta e aquarela

teacher avatar Toby Haseler, Urban Sketcher, Continuous Lines

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:04

    • 2.

      Materiais e preparação

      2:51

    • 3.

      formas

      2:26

    • 4.

      Texturas

      4:50

    • 5.

      Contexto

      7:37

    • 6.

      Cores um

      7:45

    • 7.

      Cores 2

      2:23

    • 8.

      Toques finais

      1:59

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

992

Estudantes

41

Projetos

Sobre este curso

Transforme objetos comuns em esboços confiantes com tinta e aquarela. Aprenda um fluxo de trabalho rápido e repetitivo, estratégias de linhas claras e escolhas de aguada simples, depois conclua um projeto de quatro quadros a partir de objetos na sua mesa ou na sua cozinha.

Perfeito para iniciantes e desenhistas urbanos que querem um hábito diário que realmente dure.

Para isso, vamos usar um processo de quatro etapas para passar do simples ao complexo e completo!

Os quatro passos que você vai aprender:

  • Simplificar objetos em formas básicas e claras

  • Adicionar textura com linhas de tinta confiantes

  • Considere a perspectiva e o contexto para aprofundar

  • Adicione cores para dar vida ao seu esboço

Para quem é este curso

  • Iniciantes que querem uma maneira fácil e estruturada de começar a desenhar

  • Pessoas que retornam a desenhar depois de uma pausa e querem confiança

  • Artistas urbanos que querem uma prática diária rápida podem fazer em qualquer lugar

  • Qualquer pessoa que queira capturar a vida cotidiana em um hábito criativo de caderno de desenho

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Teacher Profile Image

Toby Haseler

Urban Sketcher, Continuous Lines

Top Teacher

Hello and welcome to my profile. I am Toby, and I'm known as Toby Sketch Loose on SkillShare, Instagram and YouTube :)

Where do I teach?

I have a growing collection of classes here on SkillShare - I've bundled them together into 'Starter' classes, 'Special' classes etc - so you know exactly what you're getting into when you choose to enroll.

I also have hundreds of videos on my youtube (link on the left) with a very active community of subscribers.

On my teaching website - sketchloose.co.uk - I host in depth sketching courses for all abilities.

And on my personal/sketching website - urbansketch.co.uk - you can find links to my portfolios, instagram, blogs and more!

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Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: Hoje, estamos transformando uma mesa bagunçada ou uma prateleira movimentada em inspiração para nossa mais recente obra de arte Ao aprender a desenhar objetos do cotidiano com algum interesse e um pouco de diversão na página, podemos de repente encontrar inspiração em todos os lugares, inspiração em toda a nossa casa. Vou mostrar um processo de quatro etapas para esboçar, pensar em objetos e torná-los realmente interessantes E ao fazer isso, vamos construir uma página cheia de, bem, objetos interessantes, curiosamente Meu nome é Toby, conhecido como Toby Sketch Loos. E esse tipo de aplicação solta e criativa de técnicas de desenho é exatamente o que eu realmente gosto, o que tento ensinar e compartilhar sempre que possível Essa deveria ser uma aula realmente acessível para qualquer pessoa mergulhar, se divertir um pouco, começar a desenhar, esteja você tentando aprimorar suas habilidades ou apenas fazendo algo positivo e criativo hoje Bem, você achará essa aula útil e agradável. Então, com isso, vamos começar a desenhar. 2. Materiais e preparação: Isso é tudo o que você precisará para participar para aproveitar ao máximo o que estamos fazendo hoje. Eu tenho um caderno de esboços com desenho um pouco mais grosso Eu sugeriria papel de esboço porque isso nos permitiria colocar algumas cores no final Mas não precisa ser um papel super especial. Você pode ver que eu uso isso para rabiscos rápidos, bem como para tipos maiores de pinturas Algo em que você fica feliz em jogar geralmente é a maneira como você acaba sendo o mais criativo. Dentro do caderno de desenho, vamos usar uma caneta. Agora, eu tenho meu delineador fino com uma ponta muito fina e vou usá-lo na maior parte dos meus Mas você também pode usar um revestimento fino, por exemplo. Você pode até usar algo como uma caneta. Você pode usar uma caneta pincel ou qualquer outra coisa que faça uma marca de tinta preta em uma página O foco de nossos esboços de hoje estará principalmente nesses estágios com tinta. Mas, no final, colocaremos algumas cores e, ao fazer isso, criaremos algo divertido como esse. Essas são pequenas paisagens, não objetos do cotidiano, mas daremos vida aos nossos objetos com uma aquarela simples Que, bem, um conjunto de aquarelas e algum tipo de pincel não precisa ser tão grande quanto o meu pincel, mas algum tipo de pincel será o ideal E isso é tudo que você precisa. Agora, a última coisa que vou fazer é realmente preparar um pouco meu caderno de esboços Para isso, vou cortá-lo para que fique bem plano. Vou meio que escolher minha página de desenho, que será essa, para que fique perto das minhas canetas e outras coisas fique perto das minhas canetas e Vou pegar um pouco de fita adesiva ou fita washi. E então, tudo o que estou fazendo é criar uma espécie de sistema de grade para trabalhar. Agora, a vantagem de um pequeno sistema de grade é que, quando tirarmos toda essa fita, você ficará surpreso ao ver como nossos pequenos rabiscos, mesmo as coisas muito simples com as quais começamos, podem se transformar em lindas obras de É o espaço, o enquadramento que essa fita nos dará, que permitirá que isso aconteça Então, se você tem alguma fita adesiva ou alguma fita adesiva fina ou mesmo se você apenas desenha algumas linhas em sua página, agora é a hora de fazer E com nossa página preparada, vou tirar minhas cores do caminho para as próximas aulas, e vamos nos concentrar em usar nossa caneta e observar os estágios de desenho, desenvolvimento ou desenho de objetos realmente simples. Se você quiser se juntar aos meus objetos exatos, as referências estão disponíveis para download abaixo. Caso contrário, nos vemos no próximo vídeo. 3. formas: Qual é o nosso ponto de partida? Bem, eu tenho essa mesa caótica de objetos bastante fascinantes Queria que essa fosse minha mesa, mas não é. É uma foto que encontrei para trabalhar. Mas dentro disso, temos muitos e muitos objetos, e isso pode ser opressor Então, o que vamos fazer é focar em um objeto por vez. O objeto que estou vendo, que parece mais apropriado, que parece mais apropriado, é o tipo de jarro de leite com alguns pincéis Então, vou ampliar isso e começar no canto superior esquerdo para que possamos progredir em uma jornada de esboços Agora, a primeira coisa a fazer é realmente simplificar. Então é disso que trata esse pequeno esboço Realmente simplificando. Então, o que temos, temos formas. E as formas que obtivemos são o jarro, que é um retângulo. Temos o tipo de triângulo do nariz. Temos uma espécie de semicírculo da alça e temos esses retângulos de vários tamanhos, vários comprimentos e larguras saindo Como um toque extra, apenas para qualquer natureza morta. Olha, isso está flutuando, mas se você desenhar uma espécie de linha horizontal ou ligeiramente inclinada no meio, é assim que nossa jarra de repente fica sobre a mesa E isso é tudo que eu quero que você faça. Encontre mais alguns objetos, talvez em foto branca ou apenas sentados à sua frente , e desenhe-os como formas simples. E não se esqueça de que há coisas ao nosso redor que podemos esboçar. Então, para o meu próximo casal, vou apenas esboçar minha espuma e meu microfone Então, vamos abordar esses dois pequenos esboços exatamente da mesma maneira Minha empresa se transforma em uma série de figuras geométricas muito simples, assim como o tipo de juntas e dedos, que você pode ver aparecendo de cada lado Então, meu microfone, que está logo à minha esquerda, é, novamente, agradável e simples. Desta vez, menos geométrico na parte superior, mais uma espécie de hemisfério, meio círculo, mas formas simples E assim, já temos três dos nossos objetos esboçados Mas eu concordo. Eles são muito simples, não é? Eles são muito, muito simples na forma como os exibimos. Então, na próxima lição, vamos explorar os mesmos objetos e adicionar um pouco de magia. 4. Texturas: Agora, vamos adicionar um pouco de magia. Então, temos nossos objetos muito simples, mas está faltando alguma coisa. Vamos dar uma olhada em nossa jarra de leite novamente. Tem aquele tipo de textura suja e levemente enferrujada Esses pincéis estão saindo em ângulos. Eles não são retângulos perfeitamente rígidos. Eles têm pedaços fofos no final. Então, agora vamos fazer nossas formas novamente. Mas vamos injetar caráter nessas linhas. Então, o que faremos? Vamos usar primeiro aquele jarro, e temos todo esse tipo de linha robusta que podemos obter da ferrugem Há um pequeno lábio em nosso retângulo. Traga isso para baixo. E então descobrimos que há um pequeno tipo de sombra aqui, então vamos deixar essa linha um pouco mais ousada para replicá-la Essa alça não é tão simples, não é? Então, vamos fazer com que seja uma forma geométrica um pouco mais interessante Então, podemos adicionar os pincéis, e descobrimos que eles têm pequenas oscilações e têm esse tipo de pedacinho fofo Pequena oscilação, pedaços fofos no final. E esse outro é muito maior, então eu posso realmente representar isso exagerando as proporções também. Não esqueça. Temos esse tipo de plano de fundo, mas talvez desta vez, por que não adicionamos um pouco mais de algo a esse plano de fundo? Então, temos esse tipo de tábua de cortar, que fica atrás de tudo Uma estrutura meio lisa desta vez. Vamos fazer com que isso apareça, assim, e então nossa linha horizontal pode se inclinar em direção a isso. E é um pouco mais interessante. No entanto, faz uma coisa extra para esta etapa. Eu meio que mencionei olhar para as sombras. O que eu quero fazer é olhar um pouco mais de perto as sombras e aplicar algumas marcas muito finas Então, desta vez, vamos realmente dar certo. Onde está a sombra? Temos sombra no triângulo, que é o nariz. Temos uma sombra surgindo no próprio jarro. E tudo isso está adicionando não apenas sombra. Mas está adicionando interesse e textura. Os pincéis estão todos bem escuros. Não sei se eles estão na sombra, mas suas alças certamente são pretas, não é? E então vemos algumas sombras subindo nos pedaços metálicos E essa tábua de cortar meio que tem linhas dentro dela. Tem um pequeno nó Então, podemos simplesmente adicionar essas pequenas considerações extras, que nos dão outra coisa em que pensar Finalmente, podemos inventar um pouco de sombra no chão E essa é outra forma de evitar objetos flutuem se tiverem uma pequena sombra conectando-os ao solo. E agora eu vou fazer o mesmo com alguns outros objetos? Então, primeiro, vamos dar uma olhada no meu polegar novamente. É sempre bom repetir objetos porque isso lhe dá a chance de, bem, redescobri-los para aproveitar sua experiência anterior E realmente construir experiência em esboçar coisas diferentes é como você melhora Como podemos ver, as formas aqui são exatamente as mesmas, mas estou adotando uma abordagem muito mais flexível As linhas estão mais instáveis. Há mais diversão neles. Também estou tomando cuidado para pensar na luz e na escuridão, na eclosão E ao pensar em todas essas pequenas coisas, também acabamos com mais detalhes. Minhas unhas apareceram nos dedinhos embaixo Adicionando um pouco de contexto. Então, sou eu desenhando na fita washi. que é isso que o fundo da escotilha é Acho que é isso que o fundo da escotilha é que acrescenta muita diversão Em seguida, vou encontrar algumas formas diferentes. E só de olhar para o fundo da nossa linda foto, nossa linda mesa, temos esse relógio, e achei que era um desafio interessante e diferente. E por mais que repetir objetos seja realmente útil, experimentar coisas novas também o é Tudo gira em torno desse equilíbrio. Aqui, você pode ver, novamente, uma abordagem simples aos tremores, tentando sentir aquela garrafa ou estrutura de madeira ao fundo, e também uma simples linha do horizonte Todas as ideias são iguais, embora o objeto tenha mudado drasticamente. Então, vamos lá. Mais alguns objetos. Um pouco mais interessante, um pouco mais contextual. O que diabos poderia ser a etapa final? Bem, vá para o próximo vídeo e veremos o que estamos adicionando. 5. Contexto: Então, a seguir, temos esse tipo de interesse na página, mas uma coisa que nos falta é, na verdade, a perspectiva. E a perspectiva está, infelizmente, em tudo. Mas tudo isso significa apenas estar ciente de que, muitas vezes, os objetos não parecem tão planos ou tão simples. E vamos direto ao assunto e eu vou te mostrar exatamente o que quero dizer. Agora, se olharmos para nossa jarra de leite, na verdade não temos um retângulo, não é? O que temos é que temos elipses. Portanto, é um retângulo com aquela textura adorável. Mas a parte superior e inferior são curvas. E isso é porque, bem, é um objeto cilíndrico, sim, mas a direção da curva é porque estamos olhando para Sabemos que estamos menosprezando porque podemos enxergar o interior, não é? Podemos ver no topo outra forma. Essa é a nossa elipse ou nosso tipo de oval. Da mesma forma, nosso pequeno triângulo tem na verdade um pequeno triângulo logo atrás dele. Isso, novamente, faz parte da nossa natureza tridimensional do que estamos vendo. E é disso que trata a perspectiva. Então, agora podemos fazer o mesmo. Novamente, estou sendo mais leve com minha caneta porque isso também me permitirá fazer uma coisinha extra nesse estágio. Mas chegaremos a isso em um momento. Primeiro, veja se podemos encontrar com nossas marcas mais claras, encontrar talvez mais sutileza e simplesmente explorar esses pincéis novamente de uma maneira diferente Talvez eu mude um pouco o ângulo de um deles, para que pareça um pouco diferente. Vamos ver como isso se sente. Veja, está meio que resistindo mais do que eu fiz Provavelmente semelhante a este, não é? Atrás de nós, temos nossa tábua de cortar de volta. Eu vou colocar isso. E traga isso para cá. Assim. E por que não adicionamos também apenas a ponta desse interessante despertador? Porque isso tem formas muito mais complexas. Então, temos o tipo de topo, que é apenas uma pequena borda de um retângulo Tem uma pequena bugiganga na lateral. Tem um oval com um pouco de perspectiva. Essa é a curva abaixo. Então estamos pegando a vantagem. Todos esses círculos. E porque temos a borda, olha, também temos esse círculo que não acompanha exatamente o outro círculo, não é? Meio que entra por baixo da lateral. Essa, novamente, essa é a perspectiva. Por fim, temos os pés. Só podemos ver um deles. E então acabamos de inserir alguns detalhes do nosso tipo . Vamos continuar agora com nossas sombras, e podemos meio que reafirmar a forma de um objeto usando uma hachura que corresponda usando uma hachura que Portanto, para uma estrutura curva, combinamos essas curvas com pequenas linhas de hachura curvas Também é uma estrutura vertical, então podemos fazer hachuras cruzadas com verticais Também estourando uma linha do horizonte aqui atrás. A sombra no chão é plana. É um objeto horizontal, o chão, a mesa. Então, fazemos uma incubação plana. E essa é uma tábua de cortar bastante interessante pois na verdade é bastante plana, mas tem muita textura Então, talvez desta vez, novamente, como antes, mas desta vez, um pouco mais, podemos ver o que acontece se adicionarmos mais. Se realmente olharmos e encontrarmos algumas texturas representativas e também encontrarmos um pouco mais daquelas sombras que estão ao redor delas Agora, isso é tudo o que fizemos antes, só um pouco mais e usando uma linha mais fina E a etapa final, então, é usar uma linha mais ousada para reforçar lugares importantes e lugares com sombra Então, aqui, apenas uma linha um pouco mais ousada, e você tem uma forte sensação dessa sombra ou de uma linha mais ousada aqui e ela pode desconectar esses dois objetos porque uma linha em negrito separa bem Este relógio está um pouco em primeiro plano, então vamos torná-lo geralmente bastante Também é preto. Então, vou aplicar muito mais hachuras, até mesmo bloqueando com a tinta para obter esse tipo de sensação Algo mais que possamos fazer? Bem, olha, esses pincéis precisam de um pouco de amor, não é E só para acentuar sua natureza vertical, ter uma linha vertical forte, novamente, é uma coisa simples que pode realmente ajudar Algo mais? Bem, olha, podemos até adicionar uma hachura vertical na parede atrás, e isso só nos mostra que estamos lidando com uma estrutura vertical Então, adicionamos mais algumas informações interessantes sobre coisas interessantes. E também podemos jogar com as mesmas ideias com nossos outros quadrados E mais uma vez, para uma pequena mudança, desta vez, eu vou realmente desenhar a câmera que está filmando meu rosto Então, se você olhar para o canto superior esquerdo da tela, verá que estou fazendo muitos contatos visuais intermitentes enquanto contatos visuais intermitentes enquanto procuro as formas, novamente, desse objeto inclinado e de formato muito estranho Mas mantemos todos os nossos princípios em mente. Nós o tornamos agradável e simples. Nós nos concentramos nas formas, depois nos personagens, depois na construção de sombras e, em breve, elas meio que ganham vida. Um pouco de linha antiga em cima de um objeto complexo pode realmente fazer com que faça sentido. Todas aquelas pequenas marcas de arranhões que não funcionaram muito bem, mas desaparecem à distância Todos os que funcionaram, são brilhantes. Agora eles estão devidamente em primeiro plano e se sentem muito mais importantes Aqui eu também tentei algumas áreas muito escuras, algumas sombras muito ousadas. Não tenho certeza se é minha coisa favorita ou não, verdade, mas estou feliz por ter experimentado. Esses pequenos quadrados têm tudo a ver com experiências. Agora, algo que eu adoro desenhar, e essa é a minha caneta. Então eu tenho minha caneta na minha mão. Eu tenho outra caneta da mesma, muito gananciosa, eu sei, mas está sobre a mesa Eu só pensei em tentar isso. Novamente, está em um ângulo engraçado. Tem detalhes dourados interessantes, muitos reflexos e fica sobre esse tipo de suporte para canetas de formato estranho. Na verdade, é um suporte para pauzinhos, mas eu o uso como apoio para canetas Adicionando um pouco de contexto, os pequenos respingos de tinta na minha mesa e coisas assim E, de repente, temos mais alguns pequenos rabiscos maravilhosos preenchendo nossos quadrados usando exatamente as E aí está. Mais três pequenos esboços, objetos do cotidiano à minha frente ou na mesa muito interessante de outra pessoa E sim, eles são muito legais, e você pode ver essa jornada à medida que aumentamos a complexidade. 6. Cores um: Agora, na última etapa, vou desenhar o mesmo objeto simples e bonito três vezes. Na verdade, será minha caneca de café, porque quero explorar as cores nesta etapa E é útil, quando começamos a explorar algo mais complexo como adicionar cores manter o resto muito simples. Mas, depois de fazer isso, você poderá preencher o resto com cores, se quiser. Então, minha caneca de café, bem, uma das minhas coisas favoritas para desenhar, aliás, lembre-se, tem um pouco de perspectiva Então, temos essas curvas. Temos formas simples. Podemos adicionar um pouco de diversão a isso com pouco de drama nas linhas. Podemos encontrar um pouco de escuridão, nossa linha do horizonte, que vou inclinar abruptamente desta vez E então podemos começar a solidificar, mas também adicionar esse tipo de eclosão, que também ajuda na forma E aí está, uma caneca de café pronta. E vou repetir a mesma ideia na próxima, mas vamos mudar um pouco. Vou nos dar um ponto de vista diferente, algo diferente para experimentar. Então, aqui, você vê como isso está se curvando para cima e este para baixo. Isso é porque estamos vendo isso de forma meio direta. Em vez de menosprezá-la, estamos olhando para o meio dela. Está no mesmo nível de nós. Luz e escuridão semelhantes. Vou apenas mover um pouco dessa escotilha, novamente, para experimentar coisas diferentes e ver o que funciona O que é realmente interessante para mim. E então por que não inclinamos essa linha para o outro lado? Por que não? E também podemos ter algumas coisas verticais chegando. E eu disse que faria a mesma coisa três vezes, mas por que não? Vamos fazer alguns dedos para o último. Então, teremos dois dedos, focando nos tipos de formas, nas texturas, na natureza instável e instável de algo tão complicado quanto dedos, adotando esse tipo de abordagem boa o suficiente e nos divertindo com algo tão complicado quanto dedos, adotando esse tipo de abordagem boa o suficiente e nos divertindo abordagem boa o suficiente e Você vai. Desta vez, temos muitas texturas nas quais poderíamos realmente ficar presos Tenho o tipo de pedacinhos pontiagudos. Temos unhas mais lisas e também temos sombras Muitas vezes, muita sombra aparece em algo como um dedo. Então eu o coloco no meu livro, então vamos ver meu livro abaixo como esse tipo de contexto, aquele interesse que garante que não tenhamos apenas algo realmente Agora, o propósito de fazer três objetos diferentes de maneiras diferentes é garantir que as cores não são tão importantes e podem apenas aprimorar as coisas Eles podem ser muito divertidos. Então, aqui, eu tenho um lenço. Eu tenho uma escova de água, e esta é uma escova que eu aperto. A água sairá. E isso é difícil de controlar, e esse é o ponto, porque o que eu vou fazer é escolher uma cor Vou escolher uma cor que eu goste. Isso é azul cerúleo E eu vou pintar e pintar a caneca. Coisas revolucionárias, eu sei. Mas eu não vou pintar a caneca inteira. Eu vou meio que esmagar isso desse jeito. Viu como eu meio que apliquei a tinta dentro da caneca e deixei que ela saísse um pouco Coisas ambiciosas, eu sei. Acabei de abrir minha fita washi tinha se levantado um pouco, e ter essa linha nítida Então, espero ter tirado aquela fita washi também Agora, junto com aquela pequena pintura na caneca, vou pintar algo ao lado da caneca também Então, vamos escolher outra cor que eu goste. Eu amo esse vermelhão vermelho. Vou meio que pintar ao lado da caneca. Não preciso preencher todo o plano de fundo, mas vou colocá-lo perfeitamente na linha de separação entre a linha de separação entre a vertical e a horizontal, a trás e a mesa Então, duas cores, e eu prometo, elas ficarão bem legais quando tirarmos a fita. Em seguida, vamos fazer algo diferente. Então, aqui eu tenho um pouco de violeta ultramarino, um pouco mais de uma cor sombria Então, agora, em vez de tentar levantar tudo, vou tentar ser um pouco mais gentil e dizer: Olha, onde eu nasci Onde eu apliquei um pouco de sombra? Talvez tudo o que minha cor faça seja ajudar um pouco com a luz e a escuridão da cena. Então, posso adicionar gradualmente pedaços de cor para criar essa sensação de luz e escuridão. Então, um pouco mais de tentativa de colocar uma camada mais grossa em alguns lugares para sugerir variedade nessa sombra E então talvez também devêssemos fazer pequenos pedaços em áreas bastante aleatórias, pequenos pedaços. Por que não sugerimos a caneca azul? Por que não sugerimos uma pequena dica? Uma pequena dica divertida disso . Aquela caneca azul também. Agora, último, o que vamos fazer? Por que não complicamos um pouco mais com algumas cores diferentes E desta vez, eles meio que se deparam com a página. Teremos um pouco de amarelo, um pouco de verde. Só precisa estar bem aguado, para que não veja que estava um pouco espesso Vai ultrapassar as linhas. Eu quero que as linhas sejam realmente visíveis. E depois mais uma cor, algo um pouco mais contrastante. Talvez pudéssemos trazer aquele vermelho de volta. Pode ser interessante, então vamos escolher um pouco do meu vermelho. Muita água. Vamos ver isso como uma pequena linha aqui e aqui. Então, em nenhum momento eu realmente pintei os objetos? Acabei de aplicar um pouco de tinta. Perto deles e ao redor deles. E podemos continuar pelo resto da nossa página, fazendo esse tipo de abordagem menos é mais. Então, vamos fazer exatamente isso. Vamos dançar pela página, colocando algumas cores divertidas em lugares diferentes, experimentando coisas diferentes e vendo o que funciona e o que não funciona para você. Alguns deles serão realmente bem-sucedidos. E muitas vezes, na verdade, eu estaria interessado em saber se você acha o mesmo, talvez deixe uma discussão se você pensa o mesmo. Mas os mais eficazes deles, o que eu fiz, tinham a menor quantidade de cor. E há algo nessa simplicidade, que pode ser realmente maravilhoso. Agora, uma coisa que precisamos fazer é esperar que sequem agora. Então, voltarei em alguns instantes, ou talvez dez ou 15 minutos, e veremos como eles se parecem. 7. Cores 2: Tenha agora nossa página seca. A última coisa é aplicar uma pequena profundidade às cores em alguns lugares. Agora, não precisamos fazer muita coisa aqui. O que podemos fazer é dizer, olha, esse quadro, talvez pudéssemos realçar essa sombra com outra pequena camada. Desta vez usando um pouco de ocre. Talvez possamos aprimorar a sombra em geral, usando um pouco de mistura. Eu tenho uma mistura do meu azul Cerleian e um pouco familiar para criar uma cor profunda e sombria. Eu poderia adicionar um azul mais escuro lá também até obtermos algo Lá vamos nós. E agora também podemos melhorar a sensação geral da sombra. Podemos fazer isso em alguns lugares. Então, basta dedicar um pouco mais de tempo às coisas que fazem pareça mais três D, algo assim. Obviamente, um pouco chame isso de criativo. É definitivamente abstrato, não é? Aqui, talvez queiramos escolher um pouco mais do formato desta câmera com um pouquinho de uma segunda cor. Em outros lugares, podemos nos contentar com a simplicidade do que está acontecendo. Gosto bastante, por exemplo, desses, mais simples, talvez com um pouquinho de sombra e meio que deixo lá. Como um toque final extra, você pode descobrir que algumas linhas se beneficiam de revisá-las novamente. Você tem que ter cuidado aqui para evitar áreas molhadas. Então, se você precisar deixar sua página secar novamente, deixe-a secar novamente. Caso contrário, você terá uma linha muito ousada , como a que acabei de ver. Mas se você for mais sensato do que eu, conseguirá encontrar e se movimentar por essas áreas úmidas Ou você pode ser mais paciente do que eu e esperar que seque completamente. Aqui, uma linha um pouco mais ousada aqui. OK. E agora vamos deixar tudo secar, e vamos passar para o momento mágico na lição final. 8. Toques finais: E estamos na fase final final, não é? E o que temos que fazer? Bem, temos que desfazer toda a nossa pequena fita. Tentando lembrar em qual ordem o colocamos. Esse momento realmente é um pouco mágico. Acho que não há problema em chamá-lo assim, porque quando você tira a fita, repente você tem espaço ao redor de todas as suas pinturas. E esse espaço faz maravilhas com tinta e aquarela. Mas ainda não terminamos. Com esse espaço, somos um pouco mais de perspectiva. Então, podemos voltar agora com uma página completamente seca. Podemos aplicar algumas marcas extras em negrito. Podemos trabalhar com mais cuidado em algumas das cores e onde elas são muito ricas, não são ricas o suficiente, não têm forma suficiente ou outra coisa pequena com a qual queremos mexer Bem, este é o momento de fazer aquela brincadeira. Portanto, não considere que está totalmente pronto ainda, se você não quiser. Reserve um pouco para dar uma olhada em sua pintura e ver o que você pode fazer para aprimorá-la. Uma dica importante: menos é mais. Se apenas trabalharmos, trabalharmos e trabalharmos, sim , podemos fazer isso, mas provavelmente sobrecarregaremos Se recuarmos e fizermos o suficiente ou não o suficiente, então, na verdade, o resultado normalmente será maravilhoso. E com eles, você pode continuar mexendo e mexendo e brincando e explorando, preenchendo mais páginas e talvez fazendo cenas mais complexas ou até mesmo paisagens ou esboços urbanos Agora, se você gostou disso, compartilhe comigo suas versões. Você pode compartilhá-lo no chat do Patrion e me contar como foi Seu apoio realmente significa muito. E acho que nos vemos na próxima, quando fizermos mais alguns esboços