Paisagens em aquarela azul e turquesa: árvores enevoadas e ondulações no lago.

1. Introdução ao curso: Olá, pessoal. Então, a aula de hoje será sobre paisagens em aquarela azul e turquesa, bastante soltas, praticando árvores enevoadas e difusão e também ondulações difusão e também Então, para essas duas pinturas, nossa primeira será como obter aquela adorável difusão nebulosa no fundo com muito índigo Em seguida, também veremos como adicionar alguns detalhes finais com essa árvore em primeiro plano Então, para nossa segunda pintura, praticaremos ondulações na água e alguns pequenos reflexos no lago ao fundo Portanto, essa aula é ideal para qualquer nível de artista de aquarela Mas eu sugeriria que, para um iniciante, você tivesse um pouco de água para controlar a prática antes de experimentá-lo Mas, idealmente, em qualquer nível, qualquer pessoa que queira pintar paisagens soltas em aquarela usando muitos tons adoráveis de azul Então, eu sou Candi Small. Sou artista de aquarela e moro aqui no Reino Unido e me especializo em pinturas de paisagens soltas Vamos começar com nossos materiais. 2. Materiais: Então, para a aula que vamos fazer hoje, você precisará de 25 por sete pedaços de papel 100% algodão. Estou usando prensa de carvão e papel freixo, mas você pode usar qualquer marca 100% algodão, tudo bem. Então, eu geralmente compro essas almofadas e depois as corto no tamanho certo Além disso, para as tintas, você precisará de um pouco de azul índigo, um pouco de ceruliano, um pouco de luz turquesa e também de um pouco de guache e Agora, estou usando Windsor e Newton aqui porque essa é minha marca preferida Mas, novamente, você pode usar qualquer marca de tinta que se sinta confortável em usar. Além disso, elas não precisam necessariamente ser tintas tubulares, mas acho um pouco mais fácil obter pigmentos ricos e fazer a água fluir e sangrar bem se você estiver usando Então, para os pincéis, estou usando um número 1”. Esta é uma escova plana sintética Dale Rowdy. E também vou usar uma escova plana de três quartos de polegada. E essa é a arte de Jackson. Então, ambos são sintéticos. Eles não precisam ser cabelos puros de nenhum tipo. O sintético é absolutamente adequado para esse tipo de pintura. Vou usar uma escova de esfregão número cinco. Quando molhado, isso chega a um ponto muito bom. E vamos obter essas ondulações de água usando aquela bela grande barriga do pincel e depois também a Vou usar um equipamento Escoda Automo número seis. Você não precisa desse pincel. Mas chega a um ponto muito bom quando você está pintando e você pode obter aqueles pequenos movimentos expressivos nessas pequenas seções de tinta usando a ponta dela Mas você pode usar um pincel de revestimento, um pincel mecânico ou algo que tenha um ponto muito bom Também usarei uma rodada número seis. Uma linha de pincel número um para fazer a linda árvore de nossa primeira pintura, subindo até a área de primeiro plano da pintura, obtendo aqueles lindos galhos e troncos finos E, finalmente, você também precisará de um pincel de detalhes finos. Isso é um zero com três barras e é um Davinci. Você pode usar novamente qualquer marca para qualquer um desses pincéis, tintas ou papel Tente usar papel 100% algodão, tintas tubulares, se puder, e qualquer marca de pincéis está bem Os sintéticos funcionam muito bem. Então, é a última coisa que você precisará em termos de materiais para este curso. Então, eu estou usando um pedaço de placa de acrílico aqui. Então, apenas um pedaço de plástico rígido, que eu também vou colar no meu papel , em vez de colá-lo na mesa Então, isso é para que eu possa incliná-lo e ter alguns bons sangramentos. Quando estou fazendo as árvores enevoadas no fundo de nossas pinturas Então você não precisa usar acrílico. Você poderia usar um pedaço de tábua de madeira. Você pode usar um bloco de aquarela, algo rígido que você possa colar com fita adesiva, e então você pode movê-lo e manipulá-lo para que possamos sangrar bem você também precisará de alguns potes de água e um pouco de sal de cozinha, que será borrifado para obter algumas lindas flores brancas em nossas duas pinturas Então, vamos começar nossa primeira aula. 3. Exercício prático: Então, vamos fazer um pequeno exercício prático antes começarmos nossa primeira pintura, que é fazer um pouco de prática de árvores enevoadas Então, eu tenho um pouco de tinta tubular índigo aqui, apenas um pedaço de papel, e estou usando o pincel plano de três quartos de polegada apenas para mexer em uma linha bastante reta dessa rica mistura de azul em uma linha bastante reta dessa rica mistura de Então, tem um pouco de água lá dentro, mas ainda está bem espessa. Agora estou pegando um pincel limpo com muita água, estou apenas tocando o topo dessa linha e vou deslizá-lo Então você pode fazer isso apenas em um pedaço de papel que você tem e usar muita água em um de seus pincéis planos, apenas para tentar fazer com que a tinta entre na água, e você pode ver que ela realmente começa a Então, isso é para dar uma ideia de quanta água você precisará em seu pincel quando se trata de fazer nosso primeiro projeto em apenas um momento. Estou apenas fazendo a água correr de cima para baixo, para que não tenhamos linhas rígidas. E então você pode colocar um pouco mais do seu índigo na seção inferior E você verá que isso também está apenas escurecendo e começando a sangrar Então, limpe o pincel novamente um pouco mais de água, e podemos suavizar essa borda Então, basta executá-lo com cuidado e ele se difundirá bem Então você pode continuar fazendo isso algumas vezes, apenas praticando, passando um pouco mais dessa tinta E então você pode incliná-lo e ver que ele está começando a se mover e correr para a água que temos no que seria uma área de esqui Então, pequenos pedaços bonitos e finos na parte superior, que se difundem suavemente Veja o brilho nas tintas para que você possa ver que está tudo bem molhado e está sangrando pela água Então essa é nossa primeira pequena prática. Portanto, sinta-se à vontade para tentar algumas vezes e, em seguida, começaremos nosso primeiro projeto com nossa paisagem de árvores enevoadas. 4. Projeto 1 árvores enevoadas: Então, bem-vindo ao primeiro projeto, onde vamos fazer nossas árvores enevoadas com nossa linda árvore detalhada em primeiro plano Então eu tenho o pincel plano de 1 polegada e coloquei um pouco de água limpa em uma linha inclinada, meio que descendo em direção ao canto inferior direito da pintura Estou tomando um pouco de azul índigo, então coloque um pouco de água para soltá-lo se estiver usando tinta tubular E então, quando você tiver uma boa consistência solta, use a ponta do pincel apenas para bater na parte inferior da seção úmida do papel. Então, vamos construir nosso belo fundo solto com nossas árvores enevoadas. E vamos fazer uma pequena curva só para adicionar algum interesse. Então, certifique-se de continuar tocando na tinta índigo escura E coloque-a como uma pequena linha quebrada, para que você tenha algumas pequenas seções brancas embaixo Você pode inclinar sua prancha, então você deve ter seu pedaço de papel cinco por sete colado em algo rígido, para que você possa ver que estou inclinando e ele está sangrando na área do que estou inclinando e ele está sangrando na Então, continue inclinando o papel no quadro para que tenhamos um bom movimento lá Estou tirando um pouco mais de tinta aqui e estou começando a aplicá-la. Estou apenas incentivando esse fluxo de tinta para que ela se difunda suavemente em nosso céu Inclinando minha prancha um pouco para a esquerda. E você terá alguns sangramentos nas laterais da pintura Mas não se preocupe, você pode limpá-los com um pouco de lenço limpo. Aí estou tirando um pouco desse sangramento no lado esquerdo Agora, coloque sua prancha de forma que fique bem plana novamente. Pegue seu pincel plano de três quartos de polegada para que fique bem limpo e jogue pouco mais de água limpa da parte superior da pintura e desça ao longo dessa linha de sangramento Então você pode ver que deveria ter suavizado essa borda para que não parecesse tão fina. Incline a prancha um pouco novamente para que, novamente, ela suba até a área úmida e, em seguida, coloque-a na horizontal Basta começar a aplicar um pouco mais dessa rica tinta índigo, e eu adicionei um toque de cerúleo Então, isso é apenas para continuar escurecendo a parte inferior das árvores, inclinando o tabuleiro novamente E isso deve incentivar que as tintas mais grossas e escuras permaneçam na parte inferior, mas subam ligeiramente E eu estou apenas varrendo alguns pequenos sangramentos desonestos Então essa é a nossa camada base, então não se preocupe. Não precisa ser muito exato. Esse é apenas o nosso histórico. Pegando um pouco desse lindo azul cerúleo e adicionando um pouco de turquesa, podemos fazer um Então, tudo isso está molhado na parte superior, então deve amolecer bem, e depois coloque um pouco de água limpa no pincel para que possamos misturá-la pincel para que possamos ao longo de nossas árvores enevoadas Portanto, pode ficar um pouco listrado, mas não se preocupe muito com isso, porque também vamos usar algumas camadas extras Novamente com o índigo. Eu tenho a prancha um pouco inclinada aqui. Então, na minha mão esquerda, eu a inclinei levemente para cima, e você pode ver que estou usando a parte superior do pincel apenas para tocar em algumas seções um pouco mais altas, também à esquerda Temos uma hemorragia muito grande agora no lado esquerdo, mas, novamente, não se preocupe, podemos limpá-la. E eu estou apenas inclinando-o para o lado direito desta vez apenas para incentivá-lo em direções diferentes Novamente, à esquerda, e embora isso leve um pouco de tempo, uma vez que esteja tudo seco, isso deve nos dar um fundo atmosférico muito bom para nossa pintura Tirando a tinta com o lenço limpo. E então eu estou dando um toque daquela turquesa que também tem um pouco de azul E eu estou adicionando cuidadosamente um pouco mais de cor lá onde eu a limpei com o lenço Então, novamente, voltando com o índigo, mas tocando na parte inferior desta vez e abaixe-o levemente, fique em nossa área de primeiro plano Água limpa no meu pincel. Este é o 1”. E você pode ver que acabei de tocar aquela tinta escura que acabei de adicionar na parte inferior, então ela sangrou. E depois, limpando a tinta do meu pincel, para que fique úmida, posso começar a varrer e amolecê-la . Eu tenho um pouco de turquesa aqui com um pouco de azul misturado E eu o estou colocando aleatoriamente em primeiro plano Então você pode fazer o mesmo, deixar algumas pequenas seções de papel branco, pegar um pincel com uma ponta bem bonita e começar a manipular a tinta que está lá Estou usando o rigor número seis, mas você pode usar qualquer pincel que tenha uma boa ponta E eu estou apenas arrumando tudo, colocando pouco daquela tinta índigo escura em primeiro plano, onde ela E então eu posso pegar um pouco de índigo apenas na ponta e começar a escurecer aquela pequena borda Você pode ver que ainda temos um pouco de branco no papel que deixamos, e isso parece muito bonito e brilhante. E então eu estou colocando um pouco de índigo em primeiro plano, de forma bastante frouxa, bem aleatória, com pequenas pinceladas desse pincel de rigor . Então, isso é apenas misturá-lo e adicionar um pouco de textura ao nosso primeiro plano E então, se sobrar algumas pequenas seções brancas de papel, você pode acentuá-las com um pouco de tinta índigo ao redor ou embaixo delas. Então, isso ainda está molhado. Ainda não resolvemos isso. Então, agora vou voltar para comer um pouco mais índigo logo no fundo dessas guloseimas enevoadas. Então, novamente, isso leva um pouco de tempo, mas quando estiver tudo seco, ficará muito bonito e atmosférico, mas precisamos que esteja bem escuro para que, quando secar, não fique muito Então, comece agora com um pouco de água limpa logo no topo e depois passe em movimentos horizontais suaves, levemente diagonais, baixando-a novamente. Varrendo de volta para o outro lado. E você pode ver que suavizou toda aquela borda do índigo novamente Parece um pouco confuso. Estamos passando por uma fase um pouco feia no momento, mas não se preocupe, continue Um pouco mais de água limpa. E está tudo bem, macio e difuso novamente agora. E então, pegando um pouco desse azul turquesa e cerúleo, você pode simplesmente colocá-lo no topo da área do céu novamente, onde você perdeu um pouco dessa área do céu novamente, onde você perdeu um pouco Então eu arrumei tudo isso com um lenço de papel, me livrei de todas aquelas manchas de tinta, e você pode ver que tudo está muito bem suavizado e difundido, e não perdemos muito da vibração do nosso céu com o Limpe um pouco com o lenço se ainda tiver um pouco de tinta escorrendo, e então podemos secá-lo depois de borrifar um pouco de sal de cozinha apenas na área do primeiro plano para Tão bom e seco agora. E você pode ver que, mesmo estando seco, ainda temos muita vibração, pois somos muito bonitos e escuros com o índigo, mas também temos um brilho agradável vindo desse turquesa Estou usando o rigor número seis novamente aqui, então você pode usar qualquer coisa que tenha pontos positivos que você usou antes e pegar um pouco desse índigo escuro e escurecer essa seção assim que ela encontra Dê um pequeno toque de guache branco com sua linha de pincel. Estou usando um número um. E comece a colocar aleatoriamente alguns destaques brancos em seu primeiro plano Tão pequenos rabiscos. Temos papel texturizado prensado a frio aqui, então ele deve se encaixar bem na textura do Acentue as pequenas áreas brancas que ainda restam. Caso contrário, basta adicionar um pouco mais de guache branco para obter mais destaques E basta usar pequenos rabiscos diagonais com o pincel. Esfregue um pouco com o dedo. E tudo o que estamos fazendo aqui é adicionar um pouco de textura de uma forma muito solta. Então, nada muito específico. Pequenos movimentos para que possamos ver algumas ervas aparecendo contra o azul do fundo Agora, depois de inserir esses pequenos destaques, também podemos começar a adicionar um pouco de tinta mais escura Alguns pequenos destaques acabam de chegar do lado direito. E então eu posso pegar um pouco do índigo. Então pegue algumas de suas panelas de índigo adicione-as ao guache branco para obter um azul claro. Porque eu não quero ficar muito escuro ainda com toda essa folhagem e apenas fazer algumas pequenas varreduras e gramíneas com sua cor azul Portanto, a ideia aqui é que temos nossos lindos fundos soltos e enevoados, mas queremos adicionar alguns detalhes para que pareça mais uma paisagem reconhecível Então, vamos colocar nossa linda árvore com nossos galhos espinhosos em apenas um momento Mas isso é apenas criar uma textura de primeiro plano para definir o cenário para adicionar uma árvore Então, ainda usando aquele azul, um pouco mais escuro agora Basta acentuar essas pequenas áreas, e então você pode simplesmente mexer para deixar aquelas pequenas marcas de pincel soltas Então, pequenas flores usando a ponta da linha do pincel, ainda com o mesmo azul claro. Não precisam ser detalhes, pequenos pontos. E temos uma pequena cena muito bonita acontecendo, uma pequena área de folhagem bastante agradável. Então, ficando bem escuro agora com puro índigo, continue com a linha do pincel e comece com o tronco Estou colocando-o no lado esquerdo, exatamente onde ficou aquele pequeno pedaço de papel branco. Então, para fazer o baú, empurre o pincel um pouco mais sobre o papel para deixá-lo o mais largo possível. E então, ao levantar o pincel, basta levantá-lo levemente do papel e ele lhe dará seus belos galhos espinhosos e leves Estou apenas escurecendo esse tronco, tornando-o um pouco mais grosso E você pode ver que sou bem rápido quando chego ao final desses galhos. Portanto, seja muito leve com seu toque. Apenas pequenos toques de penas onde você mal toca onde você mal toca Você pode escurecer alguns desses galhos voltando para cima deles , para que tenhamos muito contraste com o fundo E vou acelerar isso em um momento, porque demoro um pouco para pintar essa árvore. Mas eu queria que você pudesse ver e copiar como estou pintando o contorno para obter a forma principal Portanto, seja bastante aleatório com a colocação de suas filiais. Não faça com que seja muito uniforme. Então, eu tenho um galho muito grande saindo do lado direito do papel, o que chama a atenção para nossa composição. Mas certifique-se de ter algumas tintas muito boas, grossas, escuras e ricas, e isso lhe dará um contraste muito bom do tronco com as árvores enevoadas atrás Pequenos movimentos quando você chega ao final desses galhos Então, as mesmas tintas. Tudo o que estou fazendo é colocá-lo por baixo para ver um pouco de sombra lá Algumas pequenas seções extras de tinta escura embaixo de nossa árvore Portanto, sendo ainda muito aleatório com eles, essa é apenas uma textura para nosso primeiro plano Algumas gramíneas pequenas, então ainda estamos usando o índigo, então estamos finalizando com nossa cor mais escura E isso constrói a cena muito bem, eu acho. Ele adiciona pontos focais. Ainda temos nossa atmosfera adorável e as árvores enevoadas, que demoramos um pouco para pintar Mas acho que os detalhes da árvore nos dão algo em que focar. Então, pequenos toques de goashe branco agora com o pincel, novamente, usando a ponta da linha do E então você pode adicionar um pequeno destaque ao lado direito do porta-malas. Estou apenas esfregando com meu dedo. E, novamente, você também pode colocá-los ao longo dos galhos, só para nos dar um pouco de leveza. Colocando um pouco de água no pincel, limpe o pincel úmido e misture as seções mais claras da tinta branca Portanto, eles não parecem muito gritantes na própria escuridão da árvore Basta misturá-lo para obter seções um pouco mais claras. Algumas pequenas pinceladas finais de tinta índigo escura. E então podemos começar com os pássaros. Então eu pego meu pincel de três barras zero, então pegue seu pincel de detalhes finos e comece fazendo apenas alguns passarinhos com algumas asas subindo atrás deles. Você não precisa pintar seus pássaros assim. Você poderia fazer isso de forma que fosse um pouco como um pouco de V. Mas eu queria dar um pouco mais de detalhes, então fiz o pescoço bem comprido, e depois aquelas asas subindo bem alto, apenas uma na frente da outra. Este pássaro ao lado dele. Eu tenho as asas caindo. Então, uma pequena linha horizontal e, em seguida, as asas descendo por baixo com uma pequena E então, novamente, apenas estenda um pouco esse pescoço. Parece que temos alguns gansos voando acima. Depois, um pouquinho de tinta branca só para destacar essas asas. E o mesmo com aquele pássaro, também. E sinta-se à vontade para praticar um pouco primeiro. Se você quiser pegar um pedaço de papel e praticar seus pássaros antes de pintá-los, talvez ache isso útil. Os pássaros podem ser complicados Eles podem exigir um pouco de prática. Mas esses são bem simples. Então, desde que você tenha as asas em uma boa curva. Então, aqui está nossa pintura finalizada para nosso primeiro projeto. Espero que você tenha gostado das árvores enevoadas dessa vez, e vamos começar nosso segundo projeto 5. Projeto 2 Ondulações no lago: Bem-vindo à segunda pintura. Então, para este projeto, vamos fazer isso em retratos. E tudo o que fiz foi colocar um pouco de fita adesiva, cerca de dois terços abaixo, para que tenhamos uma linha bem nítida, que é nossa separação entre céu e o lago e a água Então, pegando sua escova de esfregão número cinco, molhe toda a área do céu e comece a remar em um azul cerúleo aquoso muito claro Portanto, deixe algumas seções bonitas, brancas e limpas no centro do céu. Certifique-se de que seja uma boa tinta clara e comece a colocá-la aleatoriamente na parte externa da área do céu Adicione um pouco de índigo ao erulem e comece a colocá-lo por cima Então, você ainda quer ter bastante água, então tudo vai amolecer e se difundir bem um no outro Apenas pequenos toques. Use a lateral da escova e, em seguida, também a ponta para obter as seções horizontais menores logo na parte inferior Então eu acabei de limpar meu pincel completamente. Está apenas úmido, e estou retirando um pouco dessa tinta só para que tenhamos algumas bordas suaves ao redor dessa luz no centro do céu E quando terminarmos esse lindo céu meio brilhante, desceremos até a água abaixo e começaremos a adicionar aquelas lindas ondulações desceremos até a água abaixo e começaremos a de água Então, pegue um pouco de azul índigo agora. Então, por mais escuro que estejamos indo para essa área do céu, eu também posso começar a colocar isso do lado de fora. Se eu começar a colocar muita água e tinta no meu pincel, então, pegando a água do papel, posso simplesmente enxugá-la no meu lenço que está na minha mão esquerda Veja, eu estou espremendo a água do meu pincel depois de limpá-lo para que eu possa usar o pincel úmido apenas para suavizar essas pequenas bordas, e depois adicionar um pouco mais de tinta, descendo até a parte inferior da Portanto, certifique-se de reservar aquele branco no centro, e estamos ficando muito bonitos e escuros na parte externa Novamente, usando a ponta, apenas pequenas seções de tinta à medida que descemos até o horizonte e, em seguida, um pincel limpo e úmido novamente, apenas para tirar um pouco da tinta e liberar um pouco da luz para trás Verifique se você não tem água no pincel neste momento, precisa estar um pouco úmido. Então, agora é uma mistura grossa muito boa do azul índigo. Só escurecendo as últimas seções. Você pode ver que estou usando isso com moderação, colocando-o em pequenas seções dessas nuvens para que não escondamos todas as outras camadas mais claras por baixo Mudando para um pincel redondo número seis agora. Então, tenha seu número seis em mãos, adicione um pouco de turquesa à mistura em seu paladar e comece a colocar apenas a sugestão de um pequeno tipo de colina arborizada à esquerda e à direita, descendo até Apenas alguns toques, apenas com o pincel redondo número seis, tão bonito e pequeno, e depois pegue tão bonito e pequeno, e depois pegue um pouco de índigo escuro muito rico para adicionar um pouco mais abaixo Então, não queremos esconder toda aquela linda turquesa e aquela linda cor Então, use também a ponta do pincel redondo, só para fazer parecer que temos algumas pequenas árvores. Então, também temos algumas pequenas seções pontiagudas subindo até aquela turquesa Agora é uma mistura muito seca e espessa de índigo, então quase não há água E então podemos simplesmente escurecer as seções inferiores. Então, temos apenas outra camada lá também. Muito mais fino. Então, isso não vai ser tão profundo quanto as outras seções de tintas, porque queremos vê-las por trás. E isso nos dará um pequeno cenário agradável para as pinturas Então, o foco principal será aquela luz no céu que nos resta, mas também serão as lindas ondulações de água que vamos colocar na parte inferior Portanto, remova a fita adesiva antes de secar a pintura Então você deve ter uma boa linha limpa lá embaixo. Então, agora as pinturas estão completamente secas. O céu secou um pouco mais claro, o que é bom. E então eu coloquei outro pedaço de fita washi e deixei apenas uma pequena faixa branca embaixo de onde as árvores estavam na Então, devemos ter uma pequena faixa branca quando retiramos essa fita washi. Novamente, a escova de esfregão número cinco, apenas molhe toda a área de água por baixo E então podemos colocar um pouco de turquesa. Então, adicionando essa turquesa ao índigo que estava no centro do meu paladar, torne-a bonita e vibrante, e você pode ver que está realmente sangrando quando a jogamos na área de água úmida abaixo Então, limpe o pincel esprema um pouco da água dele E então, com o pincel úmido, comece pela parte superior e apenas varra para baixo para remover pouco dessa camada de água e tinta porque estava bem Em seguida, mergulhe no cerúleo, adicione-o à sua turquesa, bem seca e comece a usar esse pincel para fazer aquelas pequenas varreduras Então, usando a ponta e a barriga do pincel, estamos fazendo pequenos movimentos, quase como peixinhos Deixe pequenas áreas de turquesa entre elas e apenas varie as pinceladas Torne-os menores à medida que você se aproxima do horizonte. Então, basta usar a dica à medida que você sobe. Você pode ver aqui que estou apenas fazendo movimentos menores agora. E isso fará com que pareça que as ondulações estão ficando menores à medida que voltam para a distância, um pouco mais planas, um pouco mais horizontais, e apenas se afastam lateralmente da ponta desse pincel simulado Então, vamos construir essas camadas gradualmente e também obteremos algumas cores mais escuras aqui E depois leve-o até o topo. E essa é a nossa camada base para nossa água. Então, temos um bom movimento lá embaixo quando começamos a adicionar o índigo Então, índigo muito seco aqui, adicionando-o à seção central do meu paladar. Muito seco. Eu não adicionei água extra ao meu pincel, porque queremos que eles fiquem bem estáveis Não queremos que eles se movimentem muito. Então, começando pela parte inferior, essas serão nossas maiores varreduras do pincel Levantar o pincel até a ponta medida que chegamos ao final do movimento. E continue variando esses. Portanto, deixa pequenos espaços entre eles para que você possa ver o adorável turquesa e o cerúleo Você também pode escurecê-los. Então, logo na parte inferior, você pode examiná-los novamente apenas para deixá-los bonitos e escuros com aquele índigo E então, em um momento, vamos suavizar tudo para que pareça um pouco mais natural Novamente, usando a ponta, ficando um pouco mais horizontal, sem muito movimento nelas, e depois colocando um pouco de água no pincel. Ainda tem um pouco de tinta nela. E com bons movimentos suaves da esquerda para a direita, posso simplesmente suavizar toda a área E você pode ver que parece um pouco mais natural agora. E tudo o que vamos fazer é pegar um pouco mais do índigo, escurecer e adicionar um pouco mais de contraste a essas Então, novamente, um pincel bem seco agora. Não queremos adicionar muita água e vamos apenas colocar essas seções de índigo bem espaçadas Bonita e escura novamente na parte inferior, acentuando essas ondulações, mas também temos a suavidade agradável e a difusão Portanto, a água pode ser um pouco complicada. As ondulações são bem complicadas. Isso me exigiu muita prática. Eu não vou mentir. Mas se você continuar praticando com tintas mais grossas e ricas à medida que sobe nas camadas, comece com uma tinta leve e aquosa e, em seguida, aumente lentamente a espessura da E então você pode pegar uma escova limpa e úmida. Eu tenho o número seis aqui. E eu estou apenas suavizando e retirando um pouco de tinta entre essas Você pode ver que tenho o lenço ao meu lado porque quero continuar limpando toda aquela tinta no meu lenço para não colocá-la de volta na pintura Então eu limpei meu pincel, varrendo um pouco dessa tinta E em um momento, será uma escova muito seca, e eu também liberarei um pouco da luz que está por baixo Portanto, isso leva um pouco de tempo, mas um pouco de paciência, e você deve ter um efeito de água ondulada muito bom na parte inferior da pintura E isso cria um verdadeiro tipo de atração para os olhos. É um bom ponto focal. Espremendo a água do meu pincel, você pode ver que tirei uma grande parte da tinta e vou continuar fazendo isso agora para que também tenhamos uma boa luz Portanto, continue limpando o pincel, apertando-o no lenço e, em seguida, retire as pequenas seções leves Limpando novamente. Um pouco de paciência com essa parte. E acho que estamos quase terminando. Eu não queria mexer muito com isso e sobrecarregá-lo. Gostei de como tudo ficou macio depois de tudo se difundir um no outro Então foi assim que a água terminou. Estou pegando um pouco da nossa turquesa aqui e vou adicionar algumas reflexões Então, embaixo de onde você tinha suas pequenas seções montanhosas na parte de trás, deixando cair um pouco de turquesa, ela ainda deve estar úmida, então você deve poder adicionar um pouco de água à tinta e simplesmente inserir a sugestão desses reflexos embaixo. suas pequenas seções montanhosas na parte de trás, deixando cair um pouco de turquesa, ela ainda deve estar úmida, então você deve poder adicionar um pouco de água à tinta e simplesmente inserir a sugestão desses reflexos embaixo. E então você também pode ficar um pouco mais escuro. Então pegue um pouco do seu cerúleo e misture com um pouco de índigo E você também pode colocar isso por cima, logo na direção da fita adesiva. Então, também estamos imitando o que estava acima dela. E então podemos ficar bem escuros com um pouco de índigo realmente puro só para finalizar. Então, basta torná-los um pouco maiores para que caiam um pouco mais na área da água. Mas certifique-se de que você está igualando a altura do que você fez acima. Então, puro índigo agora, última pequena seção escura de tinta E então podemos tirar aquela fita adesiva. E devemos deixar uma linda faixa branca logo acima de onde estão esses reflexos e antes que nossas pequenas colinas comecem para trás R, tão gentil e cuidadoso. E você pode ver que ainda temos belo branco lá, o que nos dá um pouco de luz, que combina com o brilho que temos no céu Agora eu tenho uma escova limpa e úmida aqui, e tudo o que estou fazendo é suavizar apenas aquelas pequenas seções de índigo, para que não fiquem tão Então, basta usar uma escova muito, muito levemente úmida aqui Não adicione muita água, pois você obterá algumas couves-flores e apenas misture e amoleça cuidadosamente essas pequenas seções fortes E isso é pintura de pata praticamente terminada. Então, decidi terminar apenas com alguns passarinhos no céu, não tão detalhados quanto última vez no primeiro projeto que fizemos. Novamente, usando o pincel de detalhes finos ou apenas limpando a água do pincel para que você possa ver Então, não temos nenhum gotejamento. Então, sempre certifique-se de que você não tem água que esteja prestes a cair pincel e depois faça alguns pássaros simples, pequenos Vs, decidi manter a minha de lado, e essa é a nossa pintura finalizada. Então, espero que você tenha achado isso útil em termos de pintar algumas ondulações de água, obter um pouco de brilho no céu e criar uma cena atmosférica simples com uma com 6. Course Outro: Então, essas são nossas duas pinturas finalizadas. Então, espero que você tenha gostado de pintá-los para o curso. Quero dizer, eu adoraria vê-los se você quisesse colocá-los como um projeto na classe. Seria ótimo vê-los e ver como você se saiu. Mas eu realmente gostei de pintá-los com apenas algumas cores, muitos azuis, um pouco de brilho deixado no céu, mas praticando aquelas ondulações da mas praticando aquelas E também aquelas lindas árvores enevoadas que fizemos ao fundo para a primeira pintura Então, espero que tenham gostado do curso. Muito obrigado por assistir e se juntar a mim hoje, e nos vemos em breve na minha próxima aula.