Paisagens com aviões em aquarela - Aprenda a pintar aviões e hidroaviões incríveis

1. Boas-vindas ao curso: Você já imaginou como seriam nossas vidas se os irmãos Wright não tivessem inventado o primeiro avião Antes disso, os cientistas achavam que era impossível construir uma estrutura mais pesada que o ar que pudesse voar Desde 1900, o mundo mudou e, o mundo mudou e, mais de 100 anos desde então, todos adoramos aviões e não podemos imaginar um mundo Eu ainda corro para fora e olho para o céu quando ouço o som de uma aeronave Eu poderia passar o dia inteiro vendo eles decolarem e pousarem em um aeroporto Olá a todos. Sou Geethu, sou artista e educadora de arte originária da Índia, mas residente no Reino Mas, acima de tudo, sou engenheiro aeroespacial de profissão. Sempre sonhei em me tornar piloto e, felizmente, entrei na indústria aeroespacial como engenheiro de sistemas aeroespaciais , onde trabalho com essas maravilhas voadoras todos os Eu ainda sonho em me tornar piloto, mas pintar paisagens de aeronaves de vez em quando me dá muita satisfação e paz. Hoje, aqui eu finalmente fiz uma aula sobre pintura de paisagens de aeronaves. Recebi muito amor e carinho da comunidade artística por minhas pinturas de aeronaves, pelas quais sou muito grata Começaremos com os materiais de arte de que precisamos e algumas dicas úteis para esboçar a aeronave Também incluí em detalhes a importância da mistura de cores e como podemos usá-la a nosso favor. Há quatro aulas de exercícios nas quais nos concentraremos em pintar paisagens de aeronaves, quais mostrarei todas as fases , desde esboçar a aeronave até pintar a aeronave, e suas paisagens Também incluí dicas e truques sobre como esboçar uma aeronave perfeitamente para facilitar o desenho, independentemente do seu nível de especialização Depois de se familiarizar com essas técnicas, você terá dois projetos de classe em que pintaremos duas aeronaves majestosas e em pé, o Boeing 747 voando no céu do pôr do sol e um pequeno hidroavião fofo ancorado na margem do rio . Tenho certeza de que, depois de fazer este curso, você entenderá as habilidades básicas necessárias para pintar aeronaves, a importância de capturar o esboço a lápis, aprender a pintar sombras Nos projetos e exercícios de aula, também mostraremos a pintura do céu e a reflexão na água As aulas foram elaboradas para ajudá-lo a dedicar seu tempo para aprender e, acima de tudo, desfrutar da calma que a pintura traz à sua alma Você pode ver todas as minhas pinturas de aeronaves, vídeos de aviões, minhas histórias de voos e um pouco de tudo no meu feed do Instagram Mística colorida, onde criei mundo místico e minha aeronave mística Se você gosta de aviões do jeito que eu, então esta aula é para você. Vamos agora passar para a próxima lição sobre os materiais de arte de que você precisará. A espera acabou. Todos a bordo. [RUÍDO] 2. Materiais de arte: Vamos dar uma olhada em todos os materiais de arte que precisaremos para esta aula. Eu vou usar este papel Arches. É prensado a frio, 300g/m^2 ou 140LP, papel 100% algodão, ou seja, papel 100% algodão Ou você também pode usar papel Saunders Waterford. Este é um papel de aquarela clássico, que também é prensado a frio , papel 100% algodão e 300g/m^2 que também é prensado a frio, papel 100% algodão e 300g/m^2, como você pode ver. Você pode usar qualquer papel 100% algodão de 300 g/m^2 que Eu uso principalmente rolos de papel da Arches, então eu os recorto na forma que preciso para poder trabalhar com papéis diferentes, conforme os tamanhos Então, vou usar A4 e A5. Os pincéis, vou usar esse pincel plano da Eskoda. Como você pode ver, tem pelos lisos muito bonitos. Você pode usar qualquer pincel plano que tiver. Isso é principalmente para aplicar a água e aplicar tinta em uma área de superfície maior. Você também precisará de uma escova redonda de tamanho maior. Este aqui é um pincel tamanho 16, mas você pode usar qualquer pincel de tamanho maior, como tamanho 12, tamanho 10, tamanho 8. Então você precisa de um pincel de tamanho médio. Portanto, o tamanho médio depende de pessoa para pessoa, então pode ser um pincel tamanho 10, tamanho 8 ou tamanho 6 Esses aqui são da Eskoda. Ambos são escovas de cabelo naturais. Um deles é tamanho 10 e o outro tamanho oito, como você pode ver. Então, também precisaremos de uma escova redonda sintética, pois ela reterá menos água Escovas de cabelo naturais, como você pode ver aqui. Esta aqui é uma série Aquarius, que são as escovas naturais de cabelo de esquilo Eles reterão muita água e tinta. Também precisamos de escovas de cabelo sintéticas. É por isso que estou usando este da Eskoda, que é sua série de produtos Como você pode ver, tenho vários tamanhos em sua faixa intermediária, que são Tamanho 4, Tamanho 2, Tamanho 1. Também precisamos de um pincel de tamanho muito menor para os detalhes. Você pode usar o pincel de menor tamanho que você tem. Idealmente, um tamanho 0,1 ou 2. Ou você pode usar a ponta do pincel pontudo que você tem. Esses são os pincéis de tamanho menor que usarei para os detalhes Então você também precisa de um pincel sintético plano. Isso será para retirar a tinta. Portanto, pincéis sintéticos são os melhores para a técnica de elevação É por isso que estou usando uma escova plana. Mas deixe-me dizer uma coisa. Idealmente, tudo o que você precisa é de um pincel grande, um pincel de tamanho médio e um pincel de tamanho menor Você pode se juntar a mim com os pincéis que tiver porque teremos uma divertida sessão de pintura Também precisamos de dois potes de água. Uma delas será tirar tinta fresca e também aplicar água. Precisamos de água limpa para isso. A outra será lavar nosso pincel, desde que começamos a pintá-lo. Como você pode ver, a água acabará ficando turva. Mas não queremos usar essa água barrenta quando estamos tentando pintar a técnica de molhado sobre úmido e aplicar a técnica de molhado sobre úmido e É por isso que precisamos de dois potes. Depois as aquarelas, é claro. Então, vou usar aquarelas de tubos de várias marcas, principalmente Art Philosophy Go e White Nights Esses aqui são os tubos White Nights, como você pode ver, eles são uma marca russa. Então Art Philosophy Go, então esta é uma marca americana. Essas duas marcas serão as que eu mais usaremos , as cores que usaremos em diferentes exercícios e projetos. Eu direi quando estivermos fazendo os projetos e também serei listado quando você os iniciar. Então, é claro, precisamos de algo para misturar essas tintas. Vou usar paletas de cerâmica. Essa é uma paleta de cerâmica que eu tenho. Eu também vou usar esta tigela de cerâmica. Você pode usar qualquer paleta que você tenha. Por exemplo, também usarei este prato de jantar, que já preenchi com muitas cores, como você pode ver. Isso também é o que usaremos nesta aula. Você pode se juntar a mim com qualquer paleta de aquarela que você possui Então, precisamos de uma régua para fazer medições, desenhar linhas de grade e fazer os esboços da aeronave, além borracha e Estou usando um lápis mecânico aqui com ponta de 0,5 milímetros, porque é fácil para mim e não preciso ficar afiando porque é fácil para mim e não preciso ficar afiando Então eu também tenho esse quadro onde eu colo meu papel. Como você pode ver, é uma placa de madeira compensada, então você pode usar o que tiver, Magazine, sua mesa, qualquer coisa Magazine, sua mesa Então eu uso essa fita adesiva normal para colar meu papel no quadro Também usarei essa fita adesiva para obter um ângulo na minha prancha Sempre que eu quiser um pouco de gravidade para trabalhar em minhas pinturas, guardo essa fita adesiva embaixo da minha prancha Como você pode ver, agora eu tenho um ângulo. Então eu vou usar esse guache branco. Este é um guache branco de Winsor e Newton. Como você pode ver, eu o usei muito e está quase pronto. Mas você também pode usar outro guache branco. Este era branco permanente e este é branco de zinco. Você pode usar qualquer cal que tiver. E se você não quiser guache branco, também pode usar suas aquarelas brancas Como você pode ver, isso é branco de titânio, que é da Sennelier Como você pode ver, é PW4, o que significa pigmento branco quatro e eu quero mostrar o que há nessa Como você pode ver, também diz PW4, que significa que o pigmento usado para ambos, o guache e as aquarelas, é exatamente o Realmente não importa o que você está usando. Junte-se a mim com todas as aquarelas e tintas que você tiver e deixe-nos ter uma maravilhosa aula de voo nas nuvens 3. Técnicas: Vamos dar uma olhada rápida nas diferentes técnicas que usaremos nesta aula. Se você quiser aprender sobre essas técnicas em detalhes, sugiro que faça minha aula sobre o Ultimate Guide to Watercolors, que tem mais de 25 aulas focadas apenas nas diferentes técnicas de aquarela Existem também vários projetos de classe. Neste aqui, vou explicá-los muito brevemente porque já temos uma aula sobre isso O primeiro é molhado sobre molhado. Significa simplesmente que o papel ficará molhado e também aplicaremos tinta úmida. É por isso que estou aplicando água no papel primeiro para molhá-lo. Usar uma escova de cabelo natural é melhor para a técnica molhada sobre molhada , pois ela retém muita água e é fácil de pintar Aqui estou pegando o amarelo indiano e você pode ver como a tinta se espalha assim que eu a aplico no papel Isso ocorre porque há água nela. Essa técnica de pintura em uma superfície úmida com tinta úmida é conhecida como técnica úmida sobre molhada. Você pode ver com os movimentos rápidos para a esquerda e para a direita como eu misturei toda a área com o amarelo indiano Em seguida, é molhado em seco. Isso significa que em seco significa que o papel vai ficar seco e estamos aplicando tinta úmida. Você pode ver que estou fazendo alguns movimentos diretos. Você pode fazer qualquer formato com o molhado ou seco. Qualquer coisa que você pinta em uma superfície seca é conhecida como técnica úmida sobre seca, mas também pode estar em uma Se for uma superfície seca, é conhecida como a técnica de molhar sobre seco. A seguir, vamos dar uma olhada na mistura avançada úmida sobre úmida. Novamente, isso é molhado sobre molhado, então vou aplicar água no papel. Aqui meu papel não está gravado e não temos fronteiras claras Ignore as bordas onde não há água. Apenas se concentre no que é a superfície molhada. Aplicando água, e então começo com meu amarelo indiano. Vou me inscrever no papel, como você pode ver. Primeiro apliquei uma camada inteira de amarelo indiano. Parece uma mistura uniforme agora, não é? Como eu disse, ignore as fronteiras. Então, além disso, vamos adicionar ouro indiano. Este é um belo tom de marrom dourado e amarelo dourado. Como você pode ver, estou fazendo esses traços em cima para que não fiquem uniformes, apenas adicionando-os usando a lateral do meu pincel Não é a ponta, estou usando a lateral do pincel que está colocando meu pincel em um ângulo de cerca de 30 graus em relação ao papel e usando todo o pincel. Você pode ver que são apenas movimentos rápidos para a esquerda e para a direita. Isso introduzirá essa tinta no papel úmido, dando a ele uma mistura diferente. Essa técnica é a que usaremos para pintar diferentes tipos de céus. Você pode adicionar mais cores na parte superior. Como você pode ver, eu pego um pouco de vermelho veneziano agora e estou adicionando por cima, o que dá um contraste maior, porque agora há um amarelo, há um tom dourado e depois há um vermelho em cima dele Além disso, para que suas formas se percam no papel, anote onde você está segurando o pincel. Estou segurando o pincel mais longe do que perto da ponta, o que fará com que os traços se percam Vamos passar para o próximo, que é molhado em formas molhadas. Como o nome sugere, será novamente uma técnica de molhado sobre úmido, e é por isso que estou Eu tenho muito menos espaço aqui, então vou aplicar água rapidamente em uma forma retangular Como eu disse, ignore as fronteiras. Eu não tenho uma fita aqui neste papel. Então, novamente, no papel inteiro, vou aplicar o amarelo indiano. Essa será a camada base dessa técnica. O que eu quero mostrar é como podemos aplicar formas diferentes com a técnica de molhado sobre molhado. Como você pode ver, acabei de aplicar a tinta no papel e o papel ainda está molhado. Agora vamos adicionar algumas formas em cima dela. Vamos fazer isso agora. Vou pegar esse pincel sintético. Este é um pincel tamanho 6 da Escoda e é da série Prado, que significa que não é cabelo natural como esta série Aquario, que é uma escova natural de cabelo de esquilo e retém Esta, a série Prado, é sintética e retém muito menos água Quando estamos pintando molhados em formas molhadas, ajuda se não quisermos que a tinta se espalhe muito porque o pincel em si retém menos água e não adiciona mais água ao papel. Dessa forma, conhecemos formas muito mais refinadas ao adicionar a técnica de molhado sobre molhado. Além disso, como você pode ver, meu papel estava molhado, mas está na fase de secagem. Se estiver muito úmido, vai se espalhar muito, seja qual for o pincel que você usar. Só vai secar, mas não secar. Será como brilhar se você olhar sob a luz. Em seguida, usando um pincel sintético, você pode criar formas diferentes e ele ficará em forma, quase em forma. Você pode ver, eu estou desenhando alguns edifícios com este pincel. Ainda consigo obter aproximadamente a forma do prédio e ele não está se espalhando muito. Dois fatores ajudaram nisso. Uma delas era o fato de o papel não ter muita água, quase indo secar, mas não seco, ainda molhado. O segundo é esse pincel sintético porque retém menos água, não introduz mais água no papel. Em seguida, quero mostrar a você o uso desses pincéis mais finos O primeiro é tamanho 1 e este é tamanho 3/0. Portanto, é um tamanho muito pequeno. 3/0 significa que é um tamanho triplo de zero. Vamos pegar algumas tintas com o tamanho 1 primeiro. Você pode ver a pequena ponta que ele tem. Veja a linha. Quando pressiono o papel, consigo pegar essa linha gorda. Aqui estão as linhas menores que eu posso obter com a ponta do meu pincel. Realmente ajuda se pudermos praticar essas linhas pequenas e mais finas com a ponta do pincel Tente colocá-los em uma linha reta , pois isso vai ser muito útil para esta aula. Agora vou pegar o pincel tamanho 3/0 e tentar fazer o mesmo. Vamos ver como é. Pegando uma bela tinta no meu pincel. Você pode ver as linhas mais finas que estou recebendo. É muito fino e delegado. É muito útil quando queremos pintar detalhes. Se você puder praticar um pouco com qualquer pincel menor que tenha, tente tornar as linhas mais finas com o pincel de menor tamanho Além disso, veja se você consegue pintar pequenos círculos e coisas pequenas. Basicamente, isso é apenas um exercício para ajudar você a entender como trabalhar com um pincel menor e adicionar pequenos detalhes. É sempre mais fácil trabalhar com um pincel maior e muito difícil com um pincel menor, pois exige muita atenção aos detalhes. 4. Mistura de cores: Nesta aula do Skillshare aqui, também vou ensinar a importância de misturar cores e misturar duas cores diferentes no Primeiro, veremos a mistura de duas cores no papel. Está úmido na mistura úmida. Vou aplicar tinta úmida no papel molhado. É por isso que apliquei água primeiro. Estou começando com um tom rosa. Isso é alizarina carmesim ou rosácea. Eu apliquei na parte superior. Então, logo abaixo, vou aplicar com um tom azul. Como você pode ver, aplico esse tom azul logo abaixo do tom rosa. Então, novamente, vou pegar o tom rosa e aplicá-lo abaixo do azul. Agora temos três cores no papel, mas precisamos misturá-lo uniformemente. Para isso, usaremos esse movimento rápido para a esquerda e para a direita, de cima para baixo. Você pode ver como criamos um bom gradiente com uma combinação perfeita A rosa vai para o tom azul criando um tom violeta roxo, o que faz com que ela obtenha a mistura perfeita que queremos. Agora, vejamos diferentes combinações. Um segundo, conhecido como mistura úmida sobre seca. Como você pode ver, não há água no meu papel. Estou apenas aplicando tinta úmida. O fator chave aqui é essa borda escura aqui. Antes que essa borda escura seque e comece a formar uma borda escura, na verdade, precisamos pintar o próximo traçado Você pode ver, eu estou pintando o azul logo antes de começar a secar. Assim que aplicar o traçado anterior, aplique o próximo azul por cima, sem deixar que ele seque. O mesmo novamente, apliquei azul, mas antes que o azul seque, estou usando meu vermelho na parte superior, logo abaixo e aplicando. Essa é a regra fundamental para essa técnica. Antes que o traçado anterior seque, você aplica o próximo traçado para que o papel fique sempre úmido Quando você aplica tinta úmida, ela está obviamente úmida. É isso que estamos fazendo. Feito isso, você pode usar uniformemente movimento rápido para a esquerda e para a direita para misturá-lo uniformemente. Você pode ver que estamos novamente obtendo a bela combinação perfeita das duas cores. Incluí essa lição na parte de mistura de cores porque, na verdade, estamos usando duas cores diferentes e criando uma tonalidade violeta ou roxa aqui. A seguir, mostrarei como podemos misturar ou misturar cores e escrever no próprio papel. Primeiro, estou pintando no meu papel com a tonalidade rosa ou a alizarina permanente Acabei de fazer um retângulo aqui com a tinta molhada. Só um pequeno retângulo. Então agora eu vou pegar meu tom de azul. Vou aplicá-lo em cima da alizarina permanente Você pode ver que, assim aplico a tinta azul no papel, não obtemos a tonalidade exata de azul, mas sim uma tonalidade mista. Estamos entendendo como um tom violeta. Isso porque o papel estava molhado e se misturou com o vermelho para formar um violeta. Se você adicionar mais vermelho na parte superior, ele ficará roxo. É assim que você pode misturar cores diretamente no papel. Aqui estão os dois tons que acabamos de usar. É azul cobalto e o outro é rosácea, que é É pigmento vermelho 83 e o azul cobalto é pb 28, que é pigmento azul 28 que é Ambas as cores darão uma bela mistura de violeta, roxo e diferentes tons de violeta e roxo, na verdade Eu vou te mostrar como é muito importante em relação à mistura de cores. Eu tenho a rosa mais vermelha e o azul aqui nesta paleta. Eu vou te mostrar como podemos obter lindos tons de mistura de cores usando apenas esses dois tons. Também será útil para um exercício em sala de aula. Como você pode ver, eu misturei um pouco do tom vermelho e do tom azul. Você pode ver que estou comprando uma violeta muito bonita aqui. Vamos adicionar um pouco mais de vermelho na mistura. Agora você pode ver que estou ficando com um tom roxo. Você adiciona mais vermelho e ele se transforma em um tom vermelho roxo. Esses diversos recursos de mistura só são possíveis quando você realmente mistura duas cores diferentes. Se você usar uma única tonalidade violeta, não colocará isso no papel. Se você realmente deseja alternar entre as diferentes combinações de violeta e roxo que obtém com esses dois tons, você realmente precisa desses dois tons. Não exatamente esses dois tons, mas se você puder usar um tom vermelho e um tom azul, porque obviamente, a mistura de cores 101, ou os princípios básicos das cores, azul e vermelho se misturarão para dar um violeta. Isso é o que vamos usar aqui. Só que precisamos de diferentes tons de roxo e diferentes tons de violeta. Apenas variando a quantidade diferente de azul e vermelho que misturamos no papel, quero dizer, em nossa paleta, podemos variar e obter violetas diferentes Veja esse lindo roxo que temos. Se você adicionar mais vermelho, obterá uma tonalidade mais avermelhada Se você quiser pintar diretamente no papel e adicionar todos esses tons diferentes ou tons diferentes de violeta, isso só será possível se você misturar duas cores. Isso é apenas com duas cores. Imagine as possibilidades que podemos obter quando misturamos todas as cores que temos. Só precisamos das cores primárias em si, então você pode realmente misturar muitas cores. Veja esse lindo tom violeta que temos. Não é realmente lindo? A possibilidade de adicionar um tom roxo avermelhado bem ao lado do violeta e ainda não fazer com que pareça estranho é porque o primeiro violeta que aplicamos já tem um vermelho Você pode ver como é. Aqui, então este é um tom violeta direto do tubo. Não estou dizendo que isso não seja bom. Isso é definitivamente muito vibrante, muito bonito. Mas definitivamente devemos ver a diferença. Porque aqui não temos tons diferentes de roxo ou tons diferentes de violeta. Tudo o que podemos usar são apenas os diferentes valores tonais. O primeiro é o roxo que misturamos. Você pode ver os diferentes tons que estamos recebendo, o violeta, o roxo e um pouco de vermelho. Isso lhe dá uma beleza adicional. O outro é o violeta direto do tubo. 5. Esboço de aeronaves: Pintar a paisagem de aeronaves parece muito emocionante. Bem, há uma coisa que eu quero te dizer. Se você olhar de perto para esta foto, poderá ver como a aeronave é simétrica, quase no centro, então tem asas em ambos os lados Então, se você olhar para este, ele também é simétrico, mas está voando em um ângulo Há essa diferença. Então este é novamente simétrico, então tem asas em ambos os lados Essa é como a segunda foto que mostrei. Você pode ver a importância do desenho a lápis da aeronave Olha esses dois. Esses dois, como você pode ver, são quase parecidos mas voam em direções opostas. Esta aqui, a aeronave está voando em direção ao papel que está mais longe de nós, então é uma visão de decolagem. Aqui também você pode ver como tudo é simétrico e igual nos dois lados Como seria o desenho a lápis, você pode imaginar isso E esse? Olha essa. Isso parece tão difícil. Por causa de todo o desenho a lápis, todos os detalhes, o próprio hidroavião parece tão resistente Quero mostrar a todos uma maneira pela qual podemos facilmente fazer o esboço a lápis de tudo isso Porque quando se trata de pinturas de aeronaves, o desenho a lápis é o mais importante Aqui vamos apresentar a você um novo aplicativo móvel , conhecido como grade. Isso nos ajudará a fazer o esboço a lápis. Ele está disponível em todas as principais plataformas, como Android, iOS, e você pode até mesmo obtê-lo no desktop. Aqui eu instalei o aplicativo de grade. No aplicativo de grade, o que você pode fazer é carregar sua imagem de referência e, depois de carregá-la, obter essas linhas de referência. Como você pode ver, é como uma grade que você coloca em cima dela. Você também pode controlar o número de linhas de grade que você deseja. Então, o número de linhas e o número de colunas. Depois de ajustar isso, você pode salvá-lo em seu dispositivo e terá as linhas de grade . Há muitos outros ajustes disponíveis, mas você não precisa usar tudo isso Essas linhas de grade são o que é mais importante para nós, porque nos ajudarão a fazer o esboço a lápis Você pode usar as linhas da grade para fazer o desenho a lápis do jeito que você quiser Com a ajuda dessa grade, será fácil esboçar a aeronave, pois você pode usar essas linhas e ver como e para pois você pode usar essas linhas e ver como e onde vai cada parte do esboço Espero que este aplicativo seja realmente útil para você esboçar o ar e obter a simetria perfeitamente 6. O avião para: Oi pessoal. Vou me referir a muitas peças da aeronave para pintar as diferentes aulas de aeronaves nesta aula de Skillshare Vejamos as diferentes partes de uma aeronave porque todos os nomes que eu uso serão muito úteis para você. Aqui está uma pequena aeronave que eu tenho no meu estúdio aqui. O corpo da aeronave é conhecido como fuselagem. Toda a parte central, que é o corpo, é conhecida como fuselagem Então, obviamente, temos as duas asas da aeronave em cada lado, que são obviamente simétricas para todos os aviões do mundo Então, essa coisa é conhecida como estabilizador vertical e, em seguida, os dois estabilizadores horizontais na Então temos os motores de uma aeronave. Eles geralmente estão presos à asa, mas, como você pode ver, ele está preso à fuselagem Normalmente, eles estarão em algum lugar no meio ou mais perto da fuselagem nas asas Então, a frente da aeronave é conhecida como nariz da aeronave. O nariz é o que está na frente da fuselagem. Então, obviamente, temos o trem de pouso nasal. Geralmente, haverá trens de pouso nas asas ou na fuselagem, dois deles ou talvez quatro Eles são conhecidos como trens de pouso principais. Então, essas pequenas partes aqui são conhecidas como faixas de aba. É isso que as abas da aeronave usam para se mover mecanicamente para cima e para baixo Espero que esses termos ajudem você quando me refiro a eles durante a pintura. Eu não quero que isso seja uma aula técnica, é claro. Vamos começar com os exercícios. 7. A tomada brilhante - parte I: Bem-vindo ao primeiro exercício. Aqui está o papel de 300 GSM da Archie que recortei em tamanho A5 Vou colar este papel nos quatro lados. Estou usando uma fita adesiva normal que mostrei no vídeo de materiais de arte Colaremos todos os quatro lados com fita adesiva todos os quatro lados apenas para garantir que o papel grude no quadro Em seguida, vou usar essa régua para pressionar com firmeza em todos os lados para garantir que não haja espaços onde a tinta ou a água possam Primeiro, desenharemos as linhas de simetria. A linha vertical no centro. Meça seu papel para obter essas linhas de simetria. Pegue o ponto central e primeiro desenhe a linha vertical. Como você pode ver, estou medindo o papel e marcando o ponto central para que eu possa desenhar uma linha vertical perfeita. A linha horizontal, desenharemos em cerca de um terço da posição superior do papel. Em seguida, começaremos com o desenho a lápis da aeronave Você pode usar o aplicativo de grade se quiser colocar as linhas da grade no papel e fazer o esboço da grade Eu o mostrarei em futuras aulas e projetos. Faça primeiro a fuselagem da aeronave, ou seja, o corpo da aeronave e marque as linhas Como você pode ver, eu fiz um arco no centro. Em seguida, desenharemos a asa. Temos que ter certeza de que tudo é simétrico ao pintar a aeronave, as asas devem ser iguais nos dois lados, a localização dos dois motores no mesmo lugar e É por isso que estou usando minha régua para fazer medições, as medidas exatas Além disso, a imagem é bastante reta, pois a aeronave está voando em uma posição simétrica não em ângulo com o observador, então tanto as asas quanto tudo serão simétricos e tudo serão simétricos e É por isso que você precisa fazer medições. Anexei as imagens de referência na seção de recursos, para que você possa usá-las para obter a imagem de referência exata que usei. Consulte atentamente a imagem de referência para obter as linhas corretamente e, se você realmente achar difícil sem qualquer ajuda, claro que você pode usar o aplicativo de grade, como mostrei, e usar as linhas da grade para ajudá-lo a fazer o esboço Teremos que desenhar cuidadosamente os motores e todas as partes da aeronave. Quando se trata de pinturas de aeronaves, o esboço a lápis é a coisa mais importante, por isso temos que fazer isso com muito cuidado Como você pode ver, estou dedicando meu tempo para fazer o desenho a lápis e também uso minha borracha sempre que estou cometendo um Veja bem, não acertamos na primeira vez, mas sempre podemos apagar e corrigi-lo Sob as asas, tínhamos as abas da aeronave, então é isso que essas linhas horizontais são Marcaremos tudo isso com um lápis. Consulte atentamente a imagem de referência para obter todas as linhas corretamente. Você pode ver todas essas linhas muita clareza na imagem de referência, que realmente ajudará você. Em seguida, as janelas da cabine, que é a parte superior da fuselagem, duas janelas pequenas e também marcaremos as áreas de sombra na Em seguida, adicionaremos dois trens de pouso principais. Você pode ver que estou prestando muita atenção em fazer o esboço a lápis porque isso é muito importante quando se trata de pinturas de aeronaves Isso é obter a forma correta, a simetria correta, então temos que ter muito cuidado Em seguida, desenharemos a área do terreno. Primeiro, estou marcando uma linha horizontal, depois seguiremos a regra da perspectiva para desenhar as linhas na terra. Todos eles começarão do ponto de fuga e se espalharão para longe dele Certifique-se de fazer medições de quanta distância você está desenhando as linhas. O mesmo temos que fazer nos dois lados. Exatamente como fiz no lado direito, estou fazendo no lado esquerdo. Agora, apague as linhas de simetria indesejadas depois de terminar o esboço principal Essas são as cores principais que usaremos como plano de fundo. Âmbar queimado, amarelo permanente profundo, amarelo ocre, azul cobalto Para a aeronave, usaremos principalmente essa cor, preto marfim Você também pode usar a tonalidade cinza ou neutra de Payne. Então, vamos começar a pintar. Aqui, usarei esse pincel plano de três quartos de polegada para aplicar água no papel Aplique água em todo o papel. Temos que garantir que seja aplicado uniformemente em todos os lugares. Não há problema em aplicar no topo da aeronave também. Vamos pintar o céu primeiro e depois a aeronave. Então, todo o papel com água uniformemente. Em seguida, usando o mesmo pincel plano, pegaremos o azul cobalto e aplicaremos na área do céu em um ângulo como Todos os traços devem ser de fora para dentro, mas certifique-se de que a mas certifique-se de que área central do papel permaneça em branco Então, de fora para o centro, em um ângulo em todas as bordas superiores do papel. Em seguida, vou mudar para um pincel tamanho 10, pegar o mesmo azul cobalto e aplicar sobre as pinceladas anteriores para deixá-lo um Serão os mesmos traços internos. Então, como você pode ver, eu estou pintando das laterais do papel para dentro. Em seguida, pegando o ocre amarelo, aplicaremos isso no centro, mas desta vez para fora do centro Então, esses serão os raios do sol. Então, vamos deixar um pequeno espaço no centro e todas as linhas para fora. Aplique pequenas linhas do centro para fora e deixe o espaço central branco Em seguida, pegaremos o índigo e aplicaremos sobre o azul cobalto nas bordas do Então, queremos alguns tons mais escuros no céu, é por isso que estamos aplicando índigo Portanto, aplique em traços menores para obter um contraste mais escuro no céu Deixe alguns espaços com azul cobalto e a maioria das bordas no canto superior esquerdo e direito com índigo Então você pode ver que estou escurecendo na parte superior. Isso dará um bom efeito contrastante ao céu. Você também pode adicionar mais azul cobalto em áreas onde você acha que está desbotado Isso também ajudará a misturar e misturar bem o azul cobalto e o Então vou aplicar mais água no chão agora. Para pintar o chão, precisamos do ângulo da nossa prancha, então vou manter a fita adesiva embaixo da placa para obter o ângulo deixar a água fluir sob a gravidade Em seguida, pegando o número queimado, aplicaremos no chão do lado esquerdo Portanto, não precisamos de uma borda rígida para a linha do horizonte, é por isso que estamos pintando com molhado sobre molhado. Portanto, a linha do horizonte está longe e não precisa ser tão dominante nesta pintura, então é por isso que vai ser com molhado sobre molhado Misturei índigo com umber queimado para criar um belo tom de cinza e apliquei no lado esquerdo Em seguida, tomaremos amarelo permanente profundo e marcaremos os raios do sol novamente. Em seguida, usando o número queimado, pintaremos o resto da área do solo. Então, preenchemos todos os espaços entre os raios do sol com o número queimado. Em seguida, misturaremos mais tinta cinza, que é índigo e número queimado Vamos pintar o chão para a direita. Então, neste momento, decidi que pintaremos todo o lado direito e o lado esquerdo com tons de cinza. Então, temos que torná-lo simétrico, é por isso. Vamos aplicar o mesmo no lado esquerdo e no lado direito para obter a simetria exata Em seguida, pegarei meu pincel tamanho 6 e aplicarei meu pincel tamanho 6 e madeira queimada novamente para deixar o chão um pouco mais escuro Aplique com cuidado para que os raios do sol não sejam perturbados e aplique para dentro, de baixo para cima, em um ângulo Então você pode ver que ele estará sempre focado no centro. Em seguida, use o pincel para retirar um pouco de tinta para que os raios do sol dêem um efeito mais original aos raios. Adicione mais número queimado se sua cor estiver começando a desbotar. Também tornaremos a linha do horizonte um pouco mais nítida. Basta adicionar a tonalidade cinza em cima dela na forma de uma linha reta usar o pincel úmido novamente para retirar a tinta Desta vez, novamente, fora do centro, na direção em que você está decolando. Então, isso criará os belos raios do sol e dará um bom efeito contrastante entre o amarelo, o branco e o número queimado 8. A tomada brilhante - parte II: Nosso plano de fundo agora está completamente seco. Agora vou pegar meu pincel tamanho 2 e começaremos a pintar a aeronave. Aplique água em todo o corpo da aeronave ou na fuselagem Essa parte central do corpo da aeronave é conhecida como fuselagem, e aplicaremos água em toda ela agora porque vamos trabalhar com o agora porque vamos molhado sobre o molhado na carroceria da aeronave, então aplique água com muito cuidado no corpo da Agora, vamos pegar o tom preto marfim, mas um tom um pouco mais claro e vamos aplicar isso em todo o corpo, ou seja, na fuselagem Observe aqui que será um tom mais claro que usaremos. Você pode usar o tom cinza ou neutro de Payne ou o tom preto, mas em um tom muito mais claro Como você pode ver, deixei um pequeno espaço à direita em branco, porque precisamos que essa área seja clara. Em seguida, tomaremos um tom médio de preto e aplicaremos nas asas. Deixe o motor por enquanto, apenas a área da asa, vamos pintar com o tom médio do tom preto marfim Faremos o mesmo com as duas asas, então aplique também na esquerda Idealmente, a direção do vento é definida na direção da cabine, que é onde o piloto se senta O que estamos pintando agora é na verdade a ala direita, mas para o propósito desta aula do Skillshare, eu sempre mencionarei como vemos no papel Em seguida, tomaremos um tom de preto um pouco mais escuro e aplicaremos nas abas das asas Essa é a área sob as asas, as linhas extras que lembramos quando estávamos desenhando o desenho a lápis. Que agora usaremos um tom de preto um pouco mais escuro. Eu vou te mostrar agora como estamos obtendo esses diferentes tons de preto. A tinta que sai diretamente do tubo é escura ou mais escura, como você pode ver, e então eu estou adicionando água e ela fica Cada vez que adicionar mais água, ficará cada vez mais leve. É assim que você obtém diferentes valores tonais de uma única cor Agora, a aeronave secou. Vou pegar o número queimado e aplicar por cima do preto, ou seja, o tom de preto mais claro que aplicamos anteriormente, mas somente na parte inferior da aeronave na área central, sabemos aquele arco que fizemos com o desenho a lápis, então dentro Então vamos pegar o preto novamente. Novamente, um tom médio de preto. Como você pode ver, vou fazer isso na forma de uma sombra na área da fuselagem. É assim que eu obtenho as sombras na aeronave aplicando tons diferentes de várias cores Aqui, era preto marfim e madeira queimada. Em seguida, tomaremos novamente o tom de preto mais escuro e aplicaremos na parte superior da área da asa, que é o motor Não é a área da asa, mas este é o motor na asa. Temos que fazer isso com muito cuidado para manter a forma correta do motor. Não é exatamente redondo, mas para fins de pintura, podemos torná-lo redondo. Em seguida, estou mudando para um pincel tamanho 1 porque ele é ainda menor do que o que eu estava usando , que era tamanho 2 Desenharemos cuidadosamente o estabilizador horizontal. Essas duas linhas horizontais na aeronave na parte traseira são conhecidas como estabilizador horizontal Há dois deles em cada lado, então vamos pintá-los com o tom médio de preto. Lembre-se de que eles devem ser simétricos e iguais nos dois lados com muito cuidado porque é muito delicado. Em seguida, tomaremos novamente o tom mais escuro de preto e aplicaremos na parte superior da área das asas. Apenas uma pequena linha em cima do desenho a lápis que fizemos, como você pode ver É principalmente para cobrir o desenho a lápis e obter uma boa linha de sombra corretamente. Faremos o mesmo com as asas e também com a ponta da asa, que tem uma leve curvatura na extremidade, como você pode ver. Em seguida, desenhe o contorno no motor com a mesma tonalidade preta, tom mais escuro É como o círculo externo. O círculo interno é o que pintamos anteriormente e marcamos a carroceria do motor. Vamos aplicar um tom médio de preto na carroceria do motor. Como você pode ver, toda a aeronave tinha apenas diferentes tons de preto e âmbar queimado. É assim que diferentes valores tonais entram em uso. Em seguida, usando um tom de preto mais escuro, desenharemos duas janelas pretas na fuselagem É como uma batida, mas há uma pequena separação no meio Depois, com o preto novamente, desenharemos as faixas da aba Essas são apenas linhas verticais, basta fazer essas linhas verticais nas asas. Eles são conhecidos como faixas de flap. Essa é a pista em que a aba desce quando a aeronave está decolando ou pousando Você pode ter visto isso se tiver viajado de avião. Então, para o trem de pouso, desenharemos usando essa caneta de mícron. Isso é 0,8 milímetros. Basta desenhar os dois trens de pouso principais. Eu costumo desenhar isso com o pincel em si, mas achei que seria mais fácil para nós nesta pintura, pois é muito delicada. Como você pode ver, quando olhamos desse ângulo, há duas vistas de cada lado, e depois os dois suportes unindo as duas rodas e, em seguida, o trem de pouso nasal no corpo Será um pouco menor que os trens de pouso principais. Em seguida, usando um tom preto, novamente, desenharemos algumas linhas na fuselagem e também adicionaremos as portas do trem de pouso É aqui que o trem de pouso entra após a decolagem. Por fim, adicionaremos alguns destaques em branco. Vou usar cal, mas você pode usar aquarelas brancas se não tiver lavado Estou usando meu pincel menor novamente. No estabilizador horizontal, adicionaremos linhas horizontais e também nas asas Como você pode ver no nariz da aeronave, há alguns destaques que adicionaremos agora. Adicionar destaques e sombras aumentará o contraste entre os diferentes detalhes Em seguida, vá para o motor também. Em seguida, faça essa pequena forma espiral dentro do motor; isso é para mostrar o motor giratório Depois um pouco nas asas, apenas uma linha para marcar e mostrar o contraste entre o preto e o branco. na parte inferior do motor, então você pode ver que eu adicionei um pouco na parte inferior do motor. Em seguida, usando preto, vou apenas adicionar detalhes aleatórios à aeronave, apenas alguns pontos aqui e ali. Porque, na verdade, na carroceria da aeronave há muitas coisas, muitos pequenos detalhes, então é por isso Adicione alguns pontos aleatórios e você pode adicionar mais destaques. Às trilhas planas, estou adicionando linhas verticais. A seguir, adicionaremos alguns detalhes ao solo. Essa será a última coisa a fazer. Com número queimado, marque as bordas da área da estrada Isso não precisa ser tão claro, nosso foco aqui está na aeronave Em seguida, pegamos um pouco de branco para adicionar algumas linhas na estrada. Não precisamos torná-lo muito detalhado, apenas linhas sutis. Há as linhas na estrada ou na pista. Feito isso, a pintura está completa. Apenas algumas linhas delicadas. Agora, podemos remover a fita com cuidado e devagar. Lembre-se de retirá-lo do papel, caso contrário, o papel poderá rasgar e entrar na pintura. Aqui está, a foto final. 9. O sol tropical: Aqui estou começando com o desenho a lápis, que é a coisa mais importante quando estamos pintando aeronaves Primeiro, desenharemos a aeronave. Teremos que desenhá-lo com muito cuidado. Se quiser, você pode usar o aplicativo de grade para desenhá-lo corretamente, usando as linhas da grade e marcando-as no papel. Ele fornecerá as linhas de referência corretas para ajudá-lo a esboçar a aeronave Como você pode ver, estou usando uma régua para obter as linhas retas Aqui, você deve notar que a aeronave está voando em ângulo com o observador e, portanto, o comprimento das asas não será o mesmo Mas você precisa colocar tudo corretamente no ângulo certo. Tudo bem se você cometer um erro, não precisa ficar estressado, apenas tente fazer exatamente como você vê na imagem de referência. Mas tudo bem se você não acertar na primeira vez. Em seguida, desenhe o estabilizador vertical. Você pode ver que ela se estende para cima na parte superior da asa, no lado esquerdo. As pequenas janelas da cabine, depois os dois estabilizadores horizontais Como você pode ver, estou sempre verificando o ângulo com a referência. Aqui, quando eu estava desenhando os estabilizadores, minha referência eram as asas Eles têm que estar na mesma linha. Como eu disse, a asa do lado direito deveria ser mais curta. Aqui estou adicionando dois semicírculos para os motores. Então, quando terminar de usar a aeronave, com o lápis levemente, adicionaremos as palmeiras. Apenas marque levemente o espaço reservado. Ou seja, estamos apenas adicionando o lugar para onde os limites iriam. Basta adicionar aproximadamente o desenho a lápis para ele. Agora, as cores que usaremos são: preto marfim, amarelo indiano, vermelho veneziano, umber queimado Começaremos aplicando a água. Vamos aplicar a água em todo o papel. Aqui não precisamos nos preocupar com o que será a área da aeronave, então basta aplicar água em todo o papel. Estou usando minha escova plana de três quartos de polegada. Então, com o mesmo pincel, estou tomando amarelo indiano. Começaremos a aplicar a partir do fundo no método úmido sobre úmido. Vou cobrir todo o papel com amarelo indiano, exceto na parte inferior central, onde estará o sol. Deixe um pequeno espaço na parte inferior central e cubra o resto do papel com amarelo indiano. Você também pode usar amarelo transparente, se quiser. Basta fazer todo o papel, todos os cantos e em qualquer lugar. Em seguida, trocando para o meu pincel tamanho 10, pego ouro indiano e aplicaremos na parte superior do amarelo indiano enquanto o papel ainda estiver úmido Estou aplicando do lado esquerdo em direção ao centro e do lado direito em direção ao centro, em linhas retas, como você pode ver. Isso o misturará uniformemente sobre o amarelo indiano. Faça movimentos rápidos para a esquerda e para a direita com seu pincel. Você pode ver como esse movimento está produzindo ouro indiano. Basta misturar uniformemente sobre o amarelo indiano. Lembre-se de manter a área do sol limpa. Se você pintar acidentalmente sobre ele, poderá limpá-lo com um pincel úmido usando o método de elevação Agora vamos pegar um tom mais escuro de ouro indiano e aplicar na parte superior com o mesmo movimento do pincel da esquerda para o centro e da direita para o centro, mas em lugares aleatórios Estamos apenas escurecendo os cantos, o esquerdo e o direito. Depois disso, agora vamos pegar o vermelho veneziano e aplicar sobre o ouro indiano, primeiro na área central, e depois vamos para o topo primeiro na área central, e depois vamos para o O vermelho veneziano, começamos de algum lugar ao redor da área central central e depois até o topo Você pode ver que estou usando a lateral do pincel para criar nuvens menores. Lembre-se de pular a área da aeronave desta vez ao aplicar a cor mais escura Algumas delas podem ir para cima da aeronave porque ainda estamos aplicando úmido sobre molhado, mas tudo bem. Agora vamos pegar o número queimado e aplicá-lo em cima do vermelho veneziano Você pode ver que estamos gradualmente começando as cores mais claras e depois passando para as cores mais escuras Misturado uniformemente com o plano de fundo, porque não queremos que ele apareça como se estivesse sobreposto na parte superior Se você acha que sua cor parece mais clara na parte inferior, você pode adicionar mais ouro indiano e vermelho veneziano Apenas certifique-se de retirar a tinta da parte superior do sol, pois ela deve ficar branca. Ao misturar, se você perceber que, se acidentalmente se livrar da área branca, sempre poderá decolar novamente usando a técnica de elevação Você pode ver, estou retirando mais tinta de lá para criar o espaço em branco Agora, enquanto o papel ainda estiver molhado, pegaremos mais madeira queimada e a adicionaremos em cima do vermelho veneziano Agora estamos criando sombras mais escuras nas nuvens. Vamos adicioná-lo na área superior e no topo das nuvens menores. Novamente, usando a lateral do pincel. Você também pode adicionar nuvens como pequenas linhas, se quiser. Você pode ver, eu estou fazendo linhas menores. Apenas certifique-se de deixar a parte superior mais escura que o resto. Qual é a parte inferior? Teremos nuvens menores. Não faça nuvens enormes na parte inferior, apenas muito pequenas e muito leves. Todas as nuvens mais escuras devem estar na parte superior e as mais claras na parte inferior Além disso, as nuvens maiores na parte superior e as nuvens menores na parte inferior. Só precisamos ter certeza de que a parte superior é mais escura que o resto Adicione mais madeira queimada na parte superior para escurecer. Você pode usar um marrom mais escuro que você tem. Van **** brown também funcionará. Depois disso, temos que esperar até que o fundo esteja seco, quando você terminar com o céu. Agora vamos pintar as palmeiras em primeiro plano Estou usando meu pincel tamanho 2. Vou pegar um número queimado. Desta vez estou usando um tom bem mais escuro de âmbar queimado, quase parecido com o preto, mas não estou usando preto aqui porque só quero que seja marrom, mas marrom bem Use o marrom mais escuro que você tem. Vou desenhar a palmeira primeiro e depois adicionar as folhas da palmeira. Você pode ver que estou adicionando os traços das palmeiras, ou seja, as folhas das palmeiras, usando traços menores como esse muito aleatória, e em pequenas linhas rápidas nas Não precisamos nos concentrar muito em obter essas linhas perfeitas. Nenhuma palmeira também é perfeita, então pintá-la aleatoriamente faria com que parecesse mais real Haverá aquela palmeira alta e depois duas menores, então veremos apenas uma parte das folhas dela e não a parte do tronco. Você pode ver de perto aqui como estou fazendo as linhas na palmeira de forma aleatória, movimento rápido com meu pincel Agora, no lado esquerdo, para que você possa ver que algumas folhas de palmeira podem ser dobradas e, ao adicionar essas linhas em algumas áreas, você também pode deixar em branco, elas podem nem todas estar preenchidas. O que você precisa entender é que não precisamos apressar em nenhuma parte desse processo. Sente-se, relaxe e aproveite o processo, como eu sempre digo. Pintar significa aproveitar o processo e dedicar seu tempo para fazer tudo, sem pressa, então é por isso que adoro pintar. Lembre-se de usar o pincel de menor tamanho que você tiver, um tamanho 0 ou um tamanho 1 Estou usando meu tamanho 2 aqui, mas se você quiser, pode usar um tamanho menor. Agora mudei para um tamanho menor, um pincel Tamanho 0, porque quero linhas ainda mais finas em algumas dessas folhas de palmeira Assim que terminarmos com a palmeira, passaremos a pintar a aeronave. Agora vamos passar para a aeronave usando ouro indiano, pintaremos o corpo da aeronave, ou seja, a fuselagem Pinte toda a parte inferior com ouro indiano. Você pode ver que há um pequeno espaço na parte superior da fuselagem que eu deixei para trás, então, exceto por isso, o resto da carroceria vamos pintar primeiro com ouro indiano Tenha muito cuidado e pinte nas linhas que fizemos e também em cima do estabilizador vertical usando a mesma cor, ouro indiano Agora, usando amarelo indiano, pintaremos a fuselagem superior Aquele espaço que não pintamos com ouro indiano aqui, então vamos pintar com amarelo indiano agora, porque essa área precisa ser mais clara que o resto, então é por isso que com amarelo indiano. A área superior das asas e do motor, que é o corpo externo do motor, também está com amarelo indiano. Em seguida, pintaremos a parte inferior da fuselagem com número queimado, então, como você pode ver, haverá três cores no corpo da aeronave, que é amarelo indiano, ouro indiano e número queimado, então as sombras mais escuras ficarão com um tom mais escuro de número queimado da fuselagem com número queimado, então, como você pode ver, haverá três cores no corpo da aeronave, que é amarelo indiano, ouro indiano e número queimado, então as sombras mais escuras ficarão com um tom mais escuro de número queimado. Como você pode ver, estou pintando todo o corpo, a parte inferior da fuselagem com esse número queimado com esse número queimado Também pintaremos todas as asas com madeira queimada para que esses sejam novamente os detalhes, como em partes muito delicadas da aeronave , então devemos usar o pincel menor que temos Estou usando meu pincel tamanho 2 aqui , então pintaremos as duas asas com número queimado, e também a área dentro dos motores, então a parte interna do motor e a área da asa, é isso que vamos pintar com um tom mais escuro de Lembre-se de que não é necessário apressar esse processo, demorar e muito devagar. Você pode ver como a lentidão e a concentração são mais importantes quando estamos pintando isso. Em seguida, pintaremos os dois estabilizadores horizontais com o mesmo tom mais escuro do Como eu disse, você também pode usar qualquer marrom mais escuro que tiver Marrom transparente, marrom Vandyke, todas essas são cores que você pode usar Em seguida, a aba segue, pequenas linhas finas para fora da área da asa, de modo que são conhecidas como trilhas de aba em uma aeronave Em seguida, usando o mesmo número queimado, pintaremos as janelas da cabine da aeronave com apenas uma pequena minúscula linha na Em seguida, vou adicionar um tom um pouco mais claro de âmbar queimado, então tome cuidado, é um tom mais claro de número queimado no corpo da aeronave em cima do ouro indiano, e vou misturá-lo com a cor já Isso foi apenas para obter aquele contraste mais escuro do tom mais claro para o mais escuro, que é o número queimado Em seguida, usaremos cal e adicionaremos alguns destaques. Primeiro, vamos adicioná-lo à extremidade do estabilizador vertical e, em seguida, à parte superior da fuselagem para representar os destaques, de modo que essa área fique muito clara e branca, mas se a deixarmos branca, vai parecer estranho, então o que vamos fazer é pegar um pouco de água e misturá-la pegar um pouco de água e misturá-la Use um pincel úmido, não muita água, apenas um pincel úmido e depois vamos misturá-lo com as cores existentes Assim que você aplicar a água, a tinta escorrerá, então aplique a água e misture suavemente com o amarelo embaixo dela suavemente com o amarelo embaixo Agora você pode ver a transição do branco para o amarelo e para o marrom, o que faz com que fique lindo e da mesma forma com a parte inferior. Agora, com um pincel bem fino, adicione pequenas luzes brancas, duas linhas para representar alguns detalhes da fuselagem e das Eles não precisam ser muito brancos escuros, apenas algumas linhas no topo da asa, no estabilizador horizontal e, em algumas áreas da fuselagem, para que você possa ver o que estou adicionando, apenas Mesmo que você aplique branco porque está em um fundo escuro, ele ficará mais claro, então está tudo bem Agora, por fim, vamos pegar um pouco de ouro indiano e adicioná-lo às palmeiras para mostrar algumas folhas brilhantes Adicionaremos a todas as folhas que estão mais próximas do sol, então no lado esquerdo, todas as folhas à direita, e para as árvores à direita, ou às folhas à esquerda, apenas em algumas áreas, adicione o ouro indiano para mostrar que há aquele sol brilhante refletindo fora dos limites Essas folhas são iluminadas pelo sol e, portanto, douradas. Agora nossa pintura está completa e podemos remover lentamente a fita adesiva, então esse foi apenas um pequeno exercício Espero que você goste disso e aqui está a pintura final. 10. A baleia voadora: Começaremos com o desenho a lápis, como sempre. Aqui, estou fazendo duas linhas simétricas no centro. Essa linha simétrica nos ajudará a fazer nosso esboço a lápis Use sua régua para fazer as medições. Esta imagem aqui é a imagem de referência que usaremos, o A380 voando pelo céu azul Eu o carrego no aplicativo de grade e vou configurá-lo para quatro colunas e quatro linhas. Aqui está. voltar ao nosso artigo e tentar fazer as grades primeiro. Use uma régua para tirar as medidas do papel e dividi-lo em quatro linhas e quatro colunas Então, no centro é onde faremos nosso esboço a lápis Lembre-se de que precisamos garantir que o plano seja simétrico nos dois lados, como na imagem Você pode ver na imagem de referência que o avião está exatamente no centro da linha de simetria Faça o esboço devagar e com muito cuidado. Tudo deve ser igual, ou seja, o comprimento das asas e a posição de todos os motores e tudo mais Faça o esboço dos motores em sua posição correta com referência à localização da grade, bem como às trilhas da aba. Os motores dos dois lados. É por isso que usamos o aplicativo de grade porque, para obter as linhas corretamente, essa é a posição correta de cada um dos elementos. Se você se sentir confortável em fazer o esboço sem o aplicativo de grade, poderá fazê-lo Isso é só para facilitar as coisas para você. Como você pode ver, estou usando muito minha borracha porque o desenho a lápis é a parte mais importante e precisamos colocar tudo em forma, simetria, posição Isso é o que é muito importante. Em seguida, desenhamos os estabilizadores horizontais simetricamente nos dois lados, seguidos pelo Use uma régua sempre que precisar. Depois de fazer o esboço a lápis, apagaremos todas as linhas da grade que fizemos porque, na verdade, não precisamos delas na pintura Aqui eu removi todas as linhas da grade. Agora Vou usar meu pincel plano Escoda para aplicar água no papel Vou molhar o papel, pois trabalharemos na técnica úmida para o fundo. Vou molhar todo o papel, exceto o corpo principal, que é a área da fuselagem da aeronave Tudo bem se aplicarmos água nas asas, só para evitar a área da fuselagem. Com muito cuidado. Mesmo nos quatro cantos do papel. Então vou pegar meu pincel redondo tamanho 8. Este é novamente da Escoda. Vou pegar um pouco de azul cobalto primeiro. Vamos aplicá-lo em um ângulo como esse. Vou usar uma mistura de cores para o céu. A próxima cor que vou usar é azul Taylor. O azul Taylor também é conhecido como azul brilhante. É PB 15, que é pigmento azul 15. Vamos adicioná-lo em um ângulo como este, logo acima da asa. Agora vou usar meu pincel pequeno de tamanho dois para tirar um pouco de tinta. Estou usando um pincel sintético aqui porque os pincéis sintéticos são os melhores para retirar a tinta do papel, pois retêm muito menos água e não adicionam mais água ao papel quando tentamos retirar a tinta Lentamente, retire a tinta em uma linha, lave o pincel com água e, em seguida, passe-o em um lenço para remover a água Repita isso algumas vezes para obter os raios solares corretamente. Agora vamos pintar o lado direito do céu. Vou pegar o azul brilhante e aplicá-lo aleatoriamente assim. Aqui vamos adicionar algumas nuvens no céu. Vamos deixar alguns espaços em branco, e eu vou usar a ponta do meu pincel para criar nuvens menores na lateral do pincel para criar nuvens maiores. Você pode ver que estou usando a ponta e as laterais do pincel para criar as formas das nuvens. Em seguida, precisamos adicionar uma cor mais escura na parte superior. Vamos adicionar índigo ao papel molhado. Aplique o índigo em cima do azul brilhante, principalmente na parte superior e em cima das nuvens maiores Lembre-se de aplicar o índigo somente se o papel ainda estiver molhado Caso contrário, espere que tudo seque e reaplique água em todo o papel para trabalhar novamente no método molhado sobre úmido Essa é uma regra de ouro: temos que esperar o papel seque se o papel começar a secar. Agora vamos pintar a parte inferior abaixo das asas do avião Desta vez, tomaremos um tom mais claro de azul brilhante. Como você pode ver, apliquei um pouco mais de água e estava criando uma borda escura entre a parte superior e inferior porque a área superior esquerda estava começando a secar Mas podemos evitar a borda escura repintando a parte superior novamente e, como você pode ver, isso que eu fiz Na parte inferior, usaremos um tom mais claro de azul brilhante, muito claro. Em seguida, pegaremos um tom muito mais escuro de índigo e o aplicaremos no papel úmido em pequenos traços como esse e formaremos a forma das nuvens mais escuras na parte Também vou deixar alguns espaços em branco para as nuvens. No resto das áreas, estou aplicando com a cor índigo mais escura Você pode ver que acabei de criar algumas formas aleatórias e algumas áreas que deixei em branco. Apenas certifique-se de deixar as lacunas brancas para as nuvens, que pintaremos mais tarde Em seguida, tomaremos um tom mais claro do cinza de Payne e aplicaremos alguns traços menores como esse para as nuvens acima do horizonte, que na verdade estão bem no Portanto, use a ponta do pincel em um ângulo para criar nuvens menores. Também adicionaremos as nuvens menores à área branca que deixamos para trás enquanto pintamos as nuvens índigo mais escuras Usando o mesmo cinza de Payne, marque o horizonte distante com o tom mais claro e misture-o suavemente com um pincel **** Certifique-se de que não haja muita água no pincel ao fazer isso. Agora vou adicionar nuvens menores também na parte superior e aqui estou usando um pincel úmido novamente. Estou tirando a tinta com meu pincel úmido porque meu papel está quase seco, então não queremos mais água no papel Como você pode ver, meu pincel quase não tem água e estou pegando apenas tinta para fazer essas nuvens menores e adicioná-las aleatoriamente também com um tom muito mais claro de cinza de Payne Agora, vou usar esse guache branco para adicionar mais às nuvens Você também usa aquarelas brancas se não tiver cal, será exatamente o Estou aplicando a cal nas bordas e nas áreas com índigo para dar um efeito mais turvo Queremos fazer com que essas nuvens tenham uma maciez, é por isso que estamos adicionando As aquarelas brancas ou o guache branco que adicionamos são quase opacas, e adicionar isso dará mais maciez Mas, como você pode ver agora, parece separado do topo. Agora vou misturar as bordas superiores com meu pincel, apenas misture suavemente. Se quiser, você pode adicionar mais água aqui neste momento com nosso pincel para misturá-la suavemente com o fundo, mas a água formará bordas escuras, como você pode ver, ela já está se formando no meu papel, mas obviamente podemos corrigir isso Esses exercícios são principalmente para fazer você entender como podemos trabalhar com água, com bordas escuras, como podemos resolvê-las e como podemos contorná-la e usá-la da maneira que precisamos. Remova as bordas escuras, basta usar um pincel úmido e misturá-lo ao fundo Você pode ver que pego uma tinta nova do cinza do Payne e a adicionei em cima da borda escura e agora ela sumiu Agora, depois que o fundo estiver completamente seco, pintaremos nosso monstro gigante agora. Começaremos a adicionar sombras ao corpo, então aplique água na fuselagem do lado direito, metade do formato da Observe atentamente a imagem de referência. Estou usando meu pincel escoda novamente e adicionando o cinza de Payne para as Este é meu pincel tamanho 2 agora e estamos aplicando úmido sobre molhado , então não há problema se a tinta se espalhar Depois disso, usando um tom médio de cinza de Payne, pintaremos a parte inferior na forma de um triângulo, quase como um triângulo, como você pode ver Em seguida, usando o mesmo tom médio, pintaremos o estabilizador horizontal com muito cuidado nos dois lados Use o pincel de tamanho menor para obter linhas mais finas e você deve ter muito cuidado Não queremos que nenhuma dor saia. Em seguida, pintaremos a asa. Pinte toda a asa com o tom médio do cinza de Payne Tanto as asas quanto nós temos que ter muito cuidado para manter a forma da aeronave, então é por isso que temos que usar o pincel de menor tamanho e a ponta do pincel para obter as bordas corretamente. Em seguida, o estabilizador vertical. Depois disso, na tinta úmida da asa, na tinta úmida que acabamos de aplicar, adicionarei um tom um pouco mais escuro às sombras Continue com esse tom mais escuro até a área logo abaixo da fuselagem Você pode ver aquela área mais escura logo abaixo da fuselagem que está logo abaixo da área, então aplicaremos novamente o tom médio do cinza de Payne, é um tom um pouco mais escuro a Tudo gira em torno de luz e sombras, é por isso que estamos adicionando um tom diferente do cinza do Payne e acabei de adicionar as asas no avião com um tom muito mais escuro do com um tom muito mais escuro Agora vou adicionar um tom mais escuro à parte inferior porque queremos mais sombras e como você pode ver na imagem de referência, é um pouco mais escuro, é um pouco mais escuro então agora vamos adicionar um tom mais escuro do cinza de Payne É como o tom das áreas sob as aeronaves, então é como as sombras Adicione um tom mais escuro do cinza de Payne ou você pode até usar um tom preto ou neutro Em seguida, pinte todos os quatro motores com o cinza de Payne. Estou usando um tom muito mais escuro concentrado no cinza de Payne, então é por isso que é quase como preto Você também pode usar preto se quiser e pintar todos os quatro motores da mesma forma e com muito cuidado. Você pode ver, na verdade, estou pintando o círculo interno dos motores, de modo que é onde o motor está , com um tom mais escuro de cinza de Payne A cobertura externa do motor será pintada mais tarde. Lembre-se de usar um pincel de tamanho menor , pois todos esses são pequenos detalhes que precisamos pintar com a máxima atenção. Em seguida, adicionaremos as faixas de aba com essa cor mais escura, o mesmo tom mais escuro São apenas essas pequenas linhas que você pode ver no papel. Em seguida, usaremos o tom médio do cinza de Payne novamente para fazer a cobertura externa dos motores, então é aqui que agora estamos completando os motores Usando seu pincel de tamanho menor, novamente, faça a cobertura externa do motor com um tom mais claro ou um tom médio de cinza de Payne No momento, usaremos linhas mais finas para marcar as sombras nos horizontais, então apenas uma pequena linha abaixo dos estabilizadores apenas uma pequena linha abaixo O objetivo dos aviões é adicionar sombras, luz e pequenos detalhes É por isso que leva tanto tempo, mas não deve atrapalhar a pintura Da mesma forma, adicione uma linha ao estabilizador vertical. Agora, usando um tom mais escuro ou preto, adicionaremos as janelas da cabine, quatro pequenas janelas e depois duas pequenas de cada lado. Duas pequenas linhas, como você pode ver. Por fim, agora adicionaremos os destaques finais com guache branco ou Usando a ponta pontiaguda do menor pincel que você possui, adicione as linhas ao redor dos motores para que você possa ver, a fim de obter uma forma ver, a fim de obter uma forma limpa, precisamos adicionar esses destaques. Adicione essas linhas brancas exatamente como você vê que estou fazendo. Lembre-se de que a luz e a sombra em uma pintura são muito importantes. É o que dá à pintura sua aparência real. Adicione-o ao estabilizador vertical como uma linha vertical reta Estou adicionando-o à direita e depois aos dois estabilizadores horizontais, apenas uma pequena linha na parte superior e também na área superior das asas, principalmente para eliminar o desenho a lápis Agora que nossa pintura está completa, vamos remover a fita e ver essa beleza gloriosa. Sempre me pergunto quem tirou essa foto incrível do A380 logo de frente É majestoso, não é? Aqui está nosso resultado final. 11. O pássaro violeta: Oi pessoal. Bem-vindo a esta aula de exercícios. Aqui, eu já fiz as linhas de grade no meu papel. Esta aeronave aqui é o que vou esboçar no canto direito Esta aeronave faz parte de uma imagem maior e eu recortei a parte da aeronave Estaremos desenhando essa parte da aeronave no lado direito do papel , pois teremos outros elementos Estou começando o desenho a lápis. Adicionaremos cuidadosamente o esboço aproximado da aeronave ao papel Para este, o lado direito será um pouco mais longo que o esquerdo devido ao ângulo em que a aeronave está voando. Como você pode ver, com os estabilizadores horizontais, o lado direito é um pouco maior que o esquerdo O espectador também está vendo a aeronave em um ângulo , por isso temos um lado mais longo e o outro mais curto. A asa direita será um pouco mais longa que a esquerda. Adicione os motores como um pequeno semicírculo em ambas as asas Só queremos um esboço de tudo. Apenas torne as coisas muito difíceis. Os motores, os trilhos planos e as pequenas partes da aeronave apenas os marcam no formato da aeronave. Em seguida, o trem de pouso nasal e o trem de pouso principal. Por causa da escuridão, apenas um trem de pouso principal ficará visível, como você pode ver na imagem de referência , então desenharemos apenas um. Depois disso, vamos apagar todas as linhas da grade, pois não precisamos delas para esta pintura Como você pode ver, esta pintura tem apenas o desenho a lápis da aeronave Usaremos essas duas cores para a pintura. Somente essas duas cores. Azul cobalto, que é BB-28, ou pigmento azul 28, e Ross Nader, que é BR 83, que é pigmento vermelho 83 . Isso também é conhecido como Alizarin crimson em em Principalmente, o que você precisa é de um tom azul e um tom vermelho. Agora vou adicionar essas duas cores à minha paleta, que é a tigela de cerâmica Em seguida, adicionarei água em todo o meu papel com meu pincel plano da Escoda Aplicando a água uniformemente , pois trabalharemos com a técnica úmida sobre molhada. Em seguida, misturaremos um pouco azul e vermelho para fazer violeta. Adicione mais azul para que fique violeta e não roxo. Em seguida, usando meu pincel tamanho oito, vou aplicá-lo na parte superior e na parte superior, onde ficará o céu. Agora, quero um ângulo para minha prancha para que a água e a tinta fluam para baixo. Aqui vou manter essa fita adesiva molhada. Depois, voltando ao violeta, vou adicioná-lo ao topo e depois ao lado direito. Lembre-se de mais azul na mistura, é assim que obtemos a tonalidade violeta escura. Não há problema em pintar em cima da aeronave. Em seguida, no lado esquerdo, pintaremos na forma de pequenas nuvens. Use o lado pontiagudo do pincel para criar pequenas nuvens e deixar espaços brancos Algumas linhas do lado direito em direção à esquerda. Em seguida, usando um tom de violeta muito mais claro, pintaremos até o fundo para que possamos misturar todo o céu com o fundo da pintura. Agora, vamos adicionar mais vermelho à mistura para obter uma tonalidade roxa vermelha. Usaremos essa sombra para adicionar nuvens menores na área que deixamos para trás. Novamente, estou usando a ponta do pincel para o mesmo que você pode ver, então faça essas nuvens menores aleatoriamente. Agora, vou misturar um bom tom concentrado de vermelho e roxo usando as duas cores, mas mais vermelho, então é por isso que é roxo. Com essa cor, adicionaremos algumas árvores na parte inferior. Use esses pequenos traços para criar algumas árvores com a forma de pinheiros Em seguida, misturaremos o violeta escuro adicionando mais azul a ele. Vamos adicionar isso às árvores roxas vermelhas para continuarmos pintando nossas árvores e adicionando sombras mais escuras em cima delas Dessa forma, obteremos uma boa mistura das duas cores para as árvores. Essa é a única razão pela qual estamos misturando cores aqui e não usando violetas ou roxos prontamente disponíveis Quero mostrar a vocês que a mistura de cores é linda e muito diversificada, pois as cores que podemos obter misturando tons diferentes. Observe também aqui que estou pintando as árvores com molhado sobre molhado porque o principal ponto focal dessa pintura é a aeronave e não as É por isso que estamos pintando com molhado sobre molhado para que fique Tudo o que precisamos fazer é misturar as duas cores em proporções diferentes e adicioná-las ao papel para formar árvores em formas diferentes. Alguns serão violetas, alguns roxos, alguns mais próximos do azul, outros vermelhos e, em seguida, adicionarão algumas sombras com as cores mais escuras Aqui, estou mudando para meu pincel de tamanho sintético e usando a ponta e o tom de bolha vermelha para torná-lo um pouco mais escuro no topo das nuvens Aqui, eu mudo para um pincel sintético principalmente porque a região do céu já estará quase seca quando eu pintei as árvores e, se eu usar um pincel natural , ele retém muita água, então há uma chance de adicionar água extra meu papel e eu não quero isso porque isso criará bordas escuras. É por isso que estou usando um pincel sintético porque ele retém menos água. Usando o mesmo pincel sintético, adicionaremos algumas linhas às árvores para que pareçam mais com pinheiros. Como eu disse, as linhas se espalharão menos do que se pintadas com escova de cabelo natural e pronto Pintaremos a aeronave depois que o fundo secar. Agora, vou usar o pincel sintético tamanho 2 da Escoda em toda a minha aeronave Como você pode ver em toda esta pintura, usaremos apenas a mistura variada dessas duas cores. Vou misturar um belo tom violeta escuro e aplicaremos na área da fuselagem da aeronave Misturar um violeta escuro, como você sabe, mais azul e menos vermelho, isso nos dará a tonalidade violeta escura. Aplique-o em toda a fuselagem que é o corpo principal da aeronave Seguindo com muito cuidado o esboço a lápis que fizemos Em seguida, vamos misturar um pouco de vermelho na mistura e adicioná-lo na parte inferior esquerda. O principal são todas as áreas sombreadas, pintaremos com o tom violeta mais escuro e as áreas de alta luz com o roxo vermelho, ou seja, com mais vermelho na mistura O lado esquerdo ficará em um tom mais vermelho e o lado direito em um tom violeta escuro. Quando digo vermelho, quero dizer vermelho roxo. Essa é a beleza de misturar essas duas cores porque podemos variar a proporção do azul e do vermelho e criar o roxo ou o violeta conforme necessário. A asa direita estará na tonalidade violeta mais escura. Você pode ver que estou adicionando o tom violeta mais escuro à asa direita A asa esquerda, vamos pintar com mais vermelho na mistura Mas na asa esquerda, há o motor que é um pouco visível, então ficaria na sombra, então deixamos em branco por enquanto, e depois adicionaremos um pouco de violeta mais tarde. Você pode ver que o que eu fiz aqui foi uma das asas, eu pintei de vermelho, que é a metade inferior e depois na parte superior eu adicionei um pouco de sombras com o violeta escuro e o mesmo que faremos com o motor O motor que estou pintando com violeta escuro. Isso ocorre porque essa área está sombreada e, portanto, mais escura Isso também dará um belo contraste entre o vermelho e violeta e tornará nossa pintura mais atraente e bonita. Adicione também as abas para que você possa ver que há um pequeno espaço entre a asa e as abas Em seguida, adicionei o trem de pouso principal. O outro trem de pouso não é visível porque está no corpo ou na fuselagem nesse ângulo que estamos vendo Em seguida, o trem de pouso nasal. Você pode ver que, em toda essa pintura, estou usando o mesmo pincel tamanho 2 e apenas usando a ponta pontiaguda dele. Agora, quando a pintura da aeronave secar, pintaremos com cal Sei que disse duas cores, mas não contamos o branco como cor. Adicionaremos os destaques exatamente como você pode ver na ala esquerda. Algumas áreas da fuselagem. Depois, na parte inferior da fuselagem e na parte superior , muito levemente Esta área aqui eu perdi, então esse é o estabilizador vertical Estou adicionando com violeta e então podemos voltar a adicionar o branco. Basta adicionar algumas pequenas linhas na asa para marcar a separação entre a asa e as abas e pronto Vamos remover a fita para revelar a bela pintura e aqui está. 12. A tomada do sol - Parte I: Vamos começar com nosso projeto de primeira classe. Aqui está o papel, vou marcar o centro do papel porque minha aeronave vai ficar bem no centro. Esta será uma aeronave Boeing 747 e tem quatro motores e é uma das maiores aeronaves do mundo Vamos desenhá-lo de uma forma simples. A primeira, a fuselagem da aeronave, que teremos um pequeno círculo mas em algum lugar plano na parte inferior, como você pode ver, e depois adicione parte de um círculo na Não é realmente um círculo, mas você pode ver que tem uma forma oval. É assim que está a carroceria da aeronave. Você pode ver que parece um inseto voando. Em seguida, desenharemos as asas na aeronave. Vai começar do círculo inferior, em algum lugar no meio e em direção ao topo. As asas vão ficar em ângulo. Você pode ver que não é reto e horizontal, mas está em um pequeno ângulo e depois há a ponta que tem uma leve curvatura em direção ao topo. Em seguida, nas asas, adicionaremos as abas Essas são superfícies separadas na asa da aeronave. Depois, é claro, os motores. Como eu disse, o Boeing 747 tem quatro desses, então adicione pequenos círculos no formato dos motores e certifique-se de que eles estão na posição correta Qualquer que seja a posição que você faça de um lado, temos que replicá-la do outro lado. Como eu disse, se quiser, você pode usar o aplicativo de grade e as linhas da grade para obter sua simetria corretamente Aqui estou medindo o comprimento da minha asa porque também quero exatamente o mesmo comprimento do outro lado. A direção não importa exatamente. O ângulo não precisa estar correto porque a aeronave pode estar em um papel e pode estar voando em uma direção. Rolar significa quando as asas se movem para cima e para baixo. Esse é o ângulo de rolagem. adicionaremos as abas desta com muito cuidado Como você pode ver, a primeira aba é onde a primeira asa começa, e depois há outra aba onde ficará a segunda asa, o segundo motor Vamos nos certificar de obter a posição correta de cada um dos motores. Eles devem ser simétricos, ou seja, em lugares eqüidistantes em ambos os lados Em seguida, adicione as faixas da aba. Essas pequenas linhas são conhecidas como faixas de aba. Nós os adicionaremos. Agora, o que temos que adicionar é o trem de pouso. Por ser um jato jumbo, ele tem vários trens de pouso principais, então há dois no centro e dois nas asas Logo ao lado do primeiro motor, teremos outro trem de pouso. Na verdade, este tem quatro trens de pouso principais com várias rodas em cada um deles e depois há o trem de pouso nasal É isso que, naquela área semicircular no centro, apenas uma parte muito pequena do trem de pouso nasal será visível Em seguida, os dois trens de pouso principais na fuselagem e depois outros dois trens de pouso nas asas. Como você pode ver, existem várias rodas e, como estão voando em um ângulo, elas serão vistas empilhadas umas sobre as outras Então, agora temos que marcar as áreas de sombra Como você pode ver na parte inferior da fuselagem, ela parece ter uma sombra mais escura e, em seguida, precisamos adicionar o Esse é esse pequeno triângulo. Faça com que se estenda até o topo. Use uma régua porque isso realmente ajudaria. Você pode ver que estou usando um. Em seguida, os dois estabilizadores horizontais. Eles precisam se estender tanto quanto o primeiro motor. Essa é a sua medida. Exatamente onde o primeiro motor próximo à fuselagem começa, é aí que estará o comprimento dos estabilizadores horizontais Depois de fazer isso, tudo isso é para a aeronave. Agora, vamos começar a pintar. Acabei de colocar minha fita embaixo da prancha para ver o ângulo. Então vou usar esse pincel plano Escoda, como sempre, para o fundo Vamos molhar todo o papel com água. Normalmente, eu uso um fluido de mascaramento para minha aeronave. Mas como muitos de vocês podem não ter fluido de mascaramento em mãos, eu queria que toda essa aula do Skillshare ficasse sem nenhum É por isso que descobri uma maneira de usar sem mascarar o fluido e muitos exercícios de mistura de cores Primeiro, começaremos com um belo tom de azul brilhante. Você também pode usar azul cobalto, se quiser, ou azul ultramarino Então, isso é amarelo permanente profundo. Vamos adicionar tudo isso na forma de traços, como você pode ver traços horizontais Eu ia dizer vertical. Isso foi um erro. Traços horizontais. Em seguida, tomaremos amarelo indiano ou amarelo transparente ou você poderá usar luz amarela permanente. O que usamos são dois tons diferentes de amarelo. Uma era uma luz amarela permanente e a outra era amarela permanente profunda ou você pode usar amarelo indiano e ouro indiano. Em seguida, você pode usar um tom vermelho. Isso é vermelho cádmio, ou você pode usar Aplique-o em cima do amarelo na forma de linhas. Esta é a técnica avançada de mistura que mostrei: no molhado sobre o molhado, aplicaremos os traços em lugares diferentes e ainda os misturaremos Basta usar esses traços aleatórios na forma de linhas. Então, na parte inferior, estou adicionando uma rosácea. Pegando as rosas novamente, misture-as no próprio papel em cima do amarelo em lugares aleatórios Isso é totalmente aleatório. O que estamos fazendo é apenas tentar criar um céu de mistura avançado Basta misturar em lugares aleatórios e adicionar os vários tons. Primeiro adicionei amarelo, depois, agora, novamente, estou adicionando amarelo permanente profundo. Quando o amarelo permanente se mistura com o vermelho, ele cria um belo tom de laranja brilhante então é por isso que os estamos misturando, o que nos dará uma bela tonalidade laranja brilhante em nosso papel Em seguida, adicione mais garança rosa ou alizarina carmesim. É quase o mesmo. É PR83, ou seja, Pigmento Vermelho 83 e vamos adicioná-lo em cima do azul, para que se misture e forme Você já deve ter entendido quanto eu amo essa mistura, que é a mistura de azul e PR83, que faz roxo Isso é o que vou utilizar aqui. Vou usar essa mistura para criar aquele lindo roxo no meu papel. Em vez de misturá-lo no palete, vou misturá-lo diretamente no papel Primeiro eu aplico azul. Então isso é azul brilhante ou, como eu disse, você pode usar azul cobalto ou azul ultramarino Adicione bem o azul na parte inferior. Torna-o vibrante de forma muito proeminente. Então, por cima, vou adicionar rosa permanente, alizarina carmesim ou rosácea É tudo a mesma coisa, é basicamente PR83. Agora precisamos tornar o céu mais vibrante. Como você pode ver, o papel já absorveu algumas das cores e está ficando mais claro. Para torná-lo mais vibrante, adicionaremos mais dos mesmos tons exatos que aplicamos. Então, começando com amarelo indiano e amarelo permanente profundo ou amarelo permanente claro e amarelo permanente profundo. Adicione-o ao céu exatamente no mesmo local em que aplicamos anteriormente. Aqui eu apliquei todos os amarelos. Apenas certifique-se de aplicá-los nos mesmos lugares em que você fez anteriormente, caso contrário, você criaria muita mistura no papel. Por exemplo, se você misturar com o local onde criou o roxo, você criaria um marrom, então tenha cuidado. Então vamos pegar nosso vermelho novamente. Isso é vermelho permanente, vermelho escarlate ou cádmio Você pode usar qualquer vermelho que tiver. Vamos aplicá-lo sobre a mistura permanente de amarelo e amarelo indiano. Você pode ver que eu estou fazendo principalmente traços horizontais com meu pincel Não estou usando a ponta do meu pincel, mas sim todo o meu pincel e apenas misturando suavemente Quero enfatizar o fato que estamos obtendo uma mistura perfeita e que o papel fica úmido por mais tempo, principalmente porque é papel 100% algodão. Quando estamos pintando com aquarelas e queremos fazer uma técnica molhada sobre molhada, papel 100% algodão é muito importante e você realmente pode ver a diferença ao começar a usar papel 100% algodão porque você verá por quanto tempo o papel permanece úmido e poderá usar a técnica molhado sobre molhado por um longo período de tempo Além disso, há o fato de que quanto mais traços você aplica no papel, mais ele fica úmido Para todas essas áreas, estou adicionando meus traços novamente. Você pode ver que apliquei azul na parte superior e misturei com a rosa para criar o violeta Eu realmente amo esse tom violeta. Queremos violeta na parte superior, mas não queremos adicionar violeta diretamente nela, então essa é a razão pela qual misturamos azul e vermelho. Em seguida, vamos pintar a parte inferior, alguns detalhes, alguns edifícios. É aqui que vamos usar a técnica em que mostrei que faremos edifícios com o molhado sobre o molhado Vamos pegar índigo e aplicá-lo na parte inferior Não estou usando um pincel sintético aqui porque meu papel está quase seco, então minha escova de cabelo natural serviria, mas se papel estiver molhado e tiver muita água, use um pincel sintético porque ele não introduzirá mais água no papel. Só essa parte de baixo eu vou fazer com o pincel natural. Esta é a área terrestre. Queremos torná-lo um pouco mais escuro, então vou adicionar uma tonalidade neutra por cima Você também pode adicionar o cinza ou o preto de Payne, mas certifique-se de que ele não fique muito preto porque queremos que seja visto como um pouco azul Esta é a razão pela qual eu apliquei o índigo. Use uma mistura de índigo e preto para o fundo. Agora, aqui estou eu pegando minha escova plana sintética para fazer as formas dos edifícios. Lembre-se do exercício de técnicas em que mostrei como podemos criar formas molhadas sobre molhadas. Eu fiz prédios. Eu vou fazer um prédio grande aqui, um longo. Parece a paisagem de uma fábrica. Talvez haja uma fábrica do lado fora, nos arredores do aeroporto Esse é o primeiro, e depois adicionaremos algumas coisas aleatórias de torres e edifícios. Apenas pequenos e talvez alguns detalhes que pareçam uma árvore. Não sabemos o que são. Eles gostam de longe, então é por isso. Eles não serão detalhados. Simplesmente aleatoriamente, adicionaremos os traços e você poderá ver. Depois de terminar com isso, isso é tudo. Agora você pode esperar que todo o fundo seque e depois pintaremos a aeronave. 13. A tomada do sol - parte II: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Agora nosso plano de fundo secou e vamos pintar a aeronave. Como já há tinta amarela em nossa aeronave, precisamos misturar uma cinza. Estou misturando cinza misturando todas as três primárias. Essa é a luz amarela permanente, pouco de azul cobalto ou azul brilhante e a alizarina carmesim, que nos dará Esse tom de cinza é o que eu vou usar. Estou misturando isso de propósito porque já há tinta amarela no topo da nossa aeronave. Você pode ver o cinza que criamos. Parece quase exatamente o mesmo que o cinza de Payne, não é Mas o mais importante aqui é que criamos isso com um amarelo. Vou começar com minha escova Escoda tamanho 6 e primeiro regaremos a aeronave porque vamos trabalhar na técnica de molhado sobre molhado Você pode ver aqui, eu estou aplicando água na área da fuselagem. Com muito cuidado, ao longo das linhas do desenho a lápis, aplique água Não queremos muita água, apenas umedeça o papel, é isso que queremos Em seguida, usaremos a tonalidade cinza que criamos e aplicaremos na parte superior. Como essa tonalidade cinza é feita com uma mistura de amarelo, ela ficaria muito brilhante em cima de nossa tinta amarela já existente, e a tinta amarela existente também dará uma sensação agradável de pôr do sol para aquela aeronave porque as cores do pôr do sol obviamente refletirão na superfície da aeronave. O problema de usar um cinza de Payne é que o cinza de Payne tem uma tonalidade azul subjacente Essa tonalidade azul se misturará com o amarelo para criar o verde, por isso evitei o cinza de Payne e usei essa mistura que criei Depois de terminar com a fuselagem, pintaremos as asas Estou usando um tom médio do cinza que fiz, e você pode ver que estou fazendo a área da asa. Quando digo área da asa, são as asas e não as abas, então você pode ver que as abas ainda estão lá na parte inferior, então apenas as Começaremos com isso e aplicaremos o tom de cinza até o final para que você possa vê-lo se estreitar. Tenha muito cuidado ao usar um pincel fino e a ponta pontiaguda. Estou usando um pincel tamanho 6 aqui, mas você também pode mudar para um pincel menor se achar que é o mais confortável com você. Então faremos o mesmo no lado esquerdo, a asa no lado esquerdo. Começando com uma linha fina, ela aumentará e unirá a fuselagem com uma base mais grossa Reserve um tempo para fazer isso e aproveite o processo. Eu realmente adoro ver a parte em que a aeronave ganha vida a cada pincelada que eu coloco no pincel. Agora está feito. Agora vou mudar para o meu pincel de detalhamento tamanho 1 e aplicaremos água na área da asa. Estou aplicando água porque agora quero adicionar algumas sombras, então vou usar o cinza de Payne Usando a técnica de molhado sobre molhado, estou adicionando tinta somente na área superior. Lembre-se apenas da área superior e, como eu adicionei água, ela se espalhará, mas criará uma bela mistura, criando as sombras A mesma coisa que faremos no lado esquerdo, aplique água em toda a área da asa. Mas o Payne é cinza, aplicaremos apenas na parte superior, para que flua para baixo e se misture sozinho, criando uma bela sombra Agora, vamos desenhar algumas linhas no topo da área da asa. A mesma sombra quando se estende para fora. É vista apenas como uma linha, então é por isso que a adicionamos como uma linha em direção às pontas das asas. Você pode ver, adicionando pequenas linhas. Agora estamos adicionando a parte inferior da asa. Como você pode ver, tem uma linha preta. Não estamos usando preto, mas usaremos o cinza de Payne e faremos o mesmo no lado esquerdo Na parte superior da asa, usamos a técnica de molhado sobre molhado, mas no lado inferior, aqui estamos usando a técnica de molhado sobre seco. Ainda não são as abas, são apenas as asas Ainda não atingimos as abas. Com muito cuidado, como eu sempre digo, as paisagens das aeronaves são muito delicadas e demoram muito tempo, mas temos que ter muito cuidado. Use um pincel fino, ponta do pincel, pratique pinceladas finas se puder antes de iniciar esta paisagem Agora vamos para as abas. Com as abas, você pode ver que haverá uma pequena lacuna entre as asas e as abas porque as abas são unidas usando os trilhos das abas e outros sistemas, é claro, mas há uma pequena lacuna entre a asa O mesmo acontece com o segundo, mas neste a lacuna não é muito visível, então parece que está unida. No final estão os ailerons, as outras partes da asa Há várias coisas na asa de uma aeronave, por exemplo, os spoilers, as abas, os ailerons, as lâminas, as lâminas Mas a maioria deles não é tão visível quanto os detalhes no topo de uma aeronave, então você não precisa se preocupar com tudo isso. Faça as abas da mesma forma no lado esquerdo também , em ambas. Você pode ver como essas coisas são minuciosamente detalhadas. Apenas certifique-se de fazê-las devagar, não se apresse, aproveite o processo e não precise se estressar. Sei que alguns de vocês podem achar que todos esses detalhes são tão avassaladores e difíceis, mas, por favor, não fiquem tensos Basta dar o seu melhor e tenho certeza de que qualquer pessoa pode criar paisagens de aeronaves. É muito fácil quando você entende todas essas partes da aeronave, como adicionar detalhes, como adicionar sombras e todos os destaques Isso é o que é realmente importante. Tenho certeza de que depois dessa aula, ao olhar para uma foto de aeronave, você poderá ver onde estão os destaques, onde estão os detalhes e poderá fazer maravilhas incríveis Agora estou adicionando as faixas de flap. Aqui, você pode ver que as trilhas da aba vão até a asa, e é isso que une essas abas Entre essa lacuna que deixamos também estão as faixas de aba Marque todos os oito na aeronave, quatro à esquerda e quatro à direita. Agora, vamos pegar um tom médio da mistura que fizemos e vamos pintar os motores. É um tom médio e, usando esse tom médio, vamos pintar todo o motor, até mesmo a cobertura externa. Isso ocorre porque a cobertura interna, seja, a parte interna, a parte do motor ou a parte preta, adicionaremos posteriormente para esta. Você deve se lembrar do processo, se já frequentou as aulas de ginástica, o que costumávamos fazer era pintar primeiro o círculo escuro interno e depois com um tom médio, costumávamos adicionar o círculo externo. Aqui, o que vamos fazer é fazer da maneira oposta, adicionando um tom médio em todo o motor, por enquanto. Depois vou pintar o estabilizador vertical. À mistura cinza, adicionei um pouco mais de vermelho, então agora é mais um tom de cinza vermelho-púrpura Isso é o mais importante, estou usando a mesma mistura para tudo isso. Isso é o mais importante. Eu adicionei um pouco mais de vermelho, ou a alizarina carmesim, rosa permanente, rosa mais vermelha, o que quer que seja, em seu conjunto de tubos ou conjunto de Adicione o estabilizador vertical da aeronave. Agora, com um tom mais escuro da mistura, essa é a mistura cinza Crie a mistura novamente adicionando mais azul, mais amarelo, porque já há mais vermelho nela, que acabamos de adicionar para fazer o estabilizador vertical Faça a mistura novamente e marque nas sombras. Você pode ver, com muito cuidado, adicionar a parte da sombra. É como duas pequenas regiões semicirculares se unindo no estabilizador vertical Em seguida, usando o mesmo tom mais escuro, pinte o estabilizador horizontal Todos esses são pequenos triângulos, você pode ver, com uma ponta muito pontiaguda É por isso que precisamos de um pincel muito detalhado para esses pequenos detalhes na aeronave. Agora vou marcar essa forma circular usando um tom médio de cinza. Agora, foi aqui que eu disse que vamos pintar os motores no modo inverso. Primeiro aplicamos o tom médio. Agora, ao círculo interno, adicionaremos um tom mais escuro Acho que esse caminho é mais fácil porque não precisamos pintar a região menor depois. O círculo interno do motor, pintamos com um tom muito mais escuro da mistura, a mistura cinza Faça o mesmo com todos os quatro motores. Agora, vamos pintar a fuselagem. A fuselagem ainda não está pronta. Ainda está muito claro, então precisamos adicionar sombra a ele. Primeiro apliquei água, depois tomei um tom médio de cinza, estou marcando no centro. Essa marca aqui se deve ao formato do Boeing 747. Se você olhar as imagens do Boeing 747, entenderá que ele tem uma cabeça, um pouco mais de espaço na Aliás, é aqui que estão os assentos da primeira classe estão os assentos da Isso fica no andar superior, os assentos da primeira classe. Essa parte da cabeça é o que fizemos com a separação cinza de Payne, porque isso adiciona o espaço livre extra e as sombras envolvidas nela Precisamos deixar a traseira da aeronave mais proeminente e com mais sombras, então vou usar molhada sobre molhada, aplicar água e adicionar um tom médio de cinza do Payne Mas certifique-se de que o cinza não seja tão escuro quanto a sombra que criamos. Se quiser, você pode adicionar mais cinza de Payne para deixar a sombra mais escura Você pode ver que estou adicionando um tom mais escuro na parte superior porque quero que fique mais escuro porque senti que depois de secar, um pouco mais claro Em seguida, para os trens de pouso, vou pegar minha caneta de mícron novamente para que você possa usar 0,8 milímetros ou 0,5 milímetros ou, se estiver confiante, também pode usar a ponta pontiaguda Adicionando as rodas, o suporte do trem de pouso, o trem de pouso pequeno na frente e os quatro trens de pouso principais. As duas asas, como você pode ver, têm várias rodas que parecem empilhadas em cima da outra , então basta adicioná-las. Agora, a última parte, obviamente, é adicionar destaques com branco sempre que necessário. Vou apenas adicionar um pouco de branco na fuselagem porque quero que a linha cinza que fizemos no meio seja mais proeminente Porque essa linha cinza é a sombra que separa a cabeça e o corpo. A cabeça, como se você realmente olhar as fotos do Boeing 747, você a verá Também estou aplicando branco na ponta, para que a parte central da fuselagem fique com o cinza de Payne e o resto com destaques, mas não um pouco branco Então, como você pode ver, lembre-se de que aplicamos o tom cinza escuro de Payne na parte superior e deixamos fluir para baixo até a parte inferior, precisamos adicionar os destaques porque eles precisam ser um pouco mais brancos Da mesma forma que faremos com a ala esquerda. Aplique água no fundo ou em toda a área da asa e o branco aplicaremos na parte inferior. Anteriormente, o que fizemos foi aplicar água e colocar o cinza Payne na parte superior, então agora estamos aplicando água e adicionando o branco na parte inferior em vez da parte superior para obter uma bela mistura entre os dois, se você puder ver Adicione alguns destaques no estabilizador vertical, bem como uma pequena linha, e misture suavemente com o vermelho Certifique-se de manter a forma. Em seguida, coloque a pequena espiral dentro do motor, então use a menor escova minúscula Uma linha reta no estabilizador horizontal para os detalhes de ambos. Com um pincel mais pequeno, basta misturá-lo com o tom preto, que é o cinza de Payne ou o tom de mistura de cinza, porque não queremos que o branco pareça estar separado da pintura da aeronave Vamos adicionar um pouco mais ao centro. Porque eu quero que esse cinza seja claramente visível, que esse cinza pareça mais contrastante e proeminente, então esse é o motivo pelo qual estou adicionando mais destaques à área abaixo dele. Agora, depois de adicionar branco, não parece mais proeminente, aquele cinza na área central, então essa é a razão pela qual apliquei um destaque de branco. tudo sobre luz e sombra Obviamente, tudo sobre luz e sombra consiste em trazer o contraste para que as áreas de sombra fiquem mais escuras e as áreas claras sejam mais claras Se eu achar que não é mais claro o suficiente , adiciono branco. Agora vamos adicionar alguns detalhes à área abaixo, a fábrica. Isso vai ficar claro e simples com meu branco, vou apenas adicionar pequenos pontos ou linhas Você pode ver apenas pequenas linhas rapidamente, sem forma alguma. Basta adicionar pequenos pontos. Alguns podem estar em linha reta, então podem ser como as linhas de edifícios ou qualquer outra coisa Talvez sejam as linhas da pista. Nós simplesmente não sabemos. Estão longe de alguns pequenos detalhes. Em seguida, ao prédio da fábrica à esquerda ou ao prédio à esquerda, adicionaremos algumas linhas para marcar o telhado para que ele use um tom de branco muito claro. Eu não vou deixá-lo muito escuro, então apenas muito claro. Porque se você usar uma grande quantidade de branco aqui, isso vai se destacar e arruinar a beleza de sua aeronave oferecida, usando apenas um tom médio de branco Tão devagar. Adicione as formas que você quiser. Você pode até mesmo adicionar mais luzes, se quiser. Vamos tornar as pontas das asas mais proeminentes com cinza. Para mim, obter a forma perfeita da aeronave é o que importa mais do que o céu, mais do que a terra, a forma da aeronave é o que importa para mim. Em seguida, nossa pintura está pronta, então vamos remover a fita adesiva Essa é a parte mais satisfatória, não é? Aqui está a bela, a fera voadora. 14. O pássaro na água - parte I: Bem-vindo ao próximo projeto de aula. Essa foto aqui é o que vamos pintar. Como você pode ver, eu já o coloquei no aplicativo de grade. Você também pode carregá-lo no aplicativo de grade. Aqui no meu papel, eu já fiz as linhas da grade. Como você pode ver, existem seis linhas de grade. São seis linhas e seis colunas. Isso é o que usaremos para pintar. Primeiro, vou marcar a área do terreno. Só porque eu não quero confundir todas as linhas da grade e a separação entre a água e a terra, eu apenas estendi minhas linhas do papel para a fita. Aqui embaixo, como você pode ver na foto, temos uma tábua de madeira. Esse é o primeiro plano na imagem. Agora vamos começar a desenhar a aeronave. Isso é um mar. Eu realmente amo o hidroavião porque alguma forma ele combina o mar e o avião, duas coisas que eu amo Adoro o oceano, adoro o mar e, obviamente, adoro a aeronave. O hidroavião é algo que combina os dois. Não sei se você já viu algum hidroavião, mas ele é visto principalmente em ilhas tropicais e países tropicais Por exemplo, em lugares como Maldivas, Maurício, eles têm A principal coisa com os hidroaviões é que eles podem pousar na água. Eles têm a parte inferior revestida como na forma de um barco, o que lhes permite pousar na água Isso significa que eles não têm trem de pouso. Ou seja, eles não têm rodas. Em vez disso, eles têm uma superfície de tábua na parte inferior, o que permite que ela pouse na água. Com a ajuda do aplicativo de grade e observando as linhas da grade, apenas combinando isso, estou tentando fazer o hidroavião Só temos que fazer isso com muito cuidado. Além disso, há algo muito importante quando se trata do aplicativo de grade que eu quero destacar. Talvez obtenhamos essas linhas de grade. Escolhemos seis colunas e seis linhas, mas há essa diferença entre o tamanho da grade. Só porque o tablet que usei estava na proporção 16:9 e meu papel não é exatamente 16:9, é uma folha A4, como Isso significa que as linhas da grade serão diferentes. Ou seja, não será exatamente um quadrado na grade. Dessa forma, nosso desenho a lápis vai mudar um pouco. Você só precisa obter a ajuda das linhas de grade usando o aplicativo de grade, é claro, mas você precisa ter muito cuidado para obter a forma correta da aeronave. Às vezes, uma linha pode estar no centro dessa grade, mas você pode observar que ao adicioná-la ao centro, a forma da aeronave não está correta, então talvez seja necessário mudá-la um pouco. quero dizer é que, se você estiver usando o aplicativo de grade, tente também acertar com muito cuidado o formato da aeronave. Não há problema em mudar um pouco de onde estão as linhas exatas da grade. Essa é a referência da imagem dentro das linhas da grade. Como você pode ver, eu fiz o corpo da aeronave e depois adicionei uma asa. Você pode ver que a asa está de alguma forma em um ângulo de 30 graus em relação à parte inferior, um pouco inclinada, e a outra asa estará voltada para o outro lado, ou seja, para o interior do papel Não será muito visível porque está atrás do outro lado. Em seguida, também adicionaremos as marcações na aeronave. O que torna uma aeronave bonita é, claro, quando ela está toda pintada. Sair direto da fábrica não faz com que pareça bom, então você precisa pintá-lo. Obviamente, como estamos fazendo uma pintura, desenharemos exatamente como ela é. Agora estou desenhando a parte inferior do hidroavião, como você sabe Como eu disse, não há trens de pouso, em vez disso, temos esses dois carros alegóricos Eles são chamados de carros alegóricos. Como o nome sugere, obviamente, ele simplesmente flutua na água. É por isso que eles são chamados de flutuadores, e é isso que os faz pousar na água Aqui, observe a perspectiva. A bóia que está do outro lado, que está do outro lado, é estendida um pouco para frente A que está mais próxima de nós, vai ficar um pouco atrasada Se você é muito bom em desenhar a lápis , isso vai ser muito fácil para você, porque tudo o que você precisa fazer é olhar para a imagem e tentar fazê-la exatamente como está Se quiser, você pode alterar elementos em uma pintura. Eu sempre digo isso. Mas, obviamente, quando se trata de aeronaves, você pode mudar a aparência da Caso contrário, seria um avião totalmente diferente ou você poderia até perder a simetria e a forma da aeronave Isso é algo muito importante. Sei que venho dizendo isso ao longo desta aula que obter a forma correta da aeronave é o mais importante. Os elementos em segundo plano, você pode alterá-los da maneira que quiser. Você pode mover uma árvore aqui e ali, você pode mudar a água, você pode mudar a forma como a luz se aplica ao nosso objeto para que o reflexo mude e tudo isso mude. Mas o esboço a lápis da aeronave é muito importante, e temos que acertar Você pode ver aqui como nosso hidroavião já está ganhando vida. Esse esboço a lápis parece incrível. Eu também prefiro adicionar as sombras, as sombras na água Aqui está na água, então é chamado de reflexos, reflexos na O esboço a lápis nos ajudará quando estivermos pintando Isso nos ajudará a saber onde devemos pintar. Basta adicionar aproximadamente as sombras. Além disso, uma coisa muito importante com o desenho a lápis é não deixar seu esboço a lápis muito escuro. Seja bem leve, porque depois de pintar, não queremos que nosso esboço a lápis fique visível. É por isso que. Depois de terminar de adicionar as sombras, você pode remover e apagar todas as linhas da grade porque não precisamos delas Se os deixarmos para trás, será estranho porque quando pintarmos o céu, ele ficará mais claro e as linhas da grade ficarão visíveis. Não precisamos disso. Vamos simplesmente apagá-lo de todos eles. Como você pode ver, estou apagando todas as linhas da grade Certifique-se de não apagar o esboço da aeronave. Certifique-se de não apagá-los e reduza a separação entre a água e a terra na parte de trás, se você a apagou como eu fiz agora É por isso que marquei na minha fita onde ficava a terra. Isso me ajudou a desenhar essa linha novamente sem as linhas da grade. Vamos adicionar algumas árvores na parte de trás. Nosso esboço a lápis está quase pronto. Aqui está. Está muito bonito, não é? Ah, e eu esqueci de adicionar essas partes da asa que estão presas à fuselagem da aeronave Em seguida, começaremos com nossa pintura. Vou usar esse pincel plano Escoda e vou aplicar água na área do céu Certifique-se de não tocar na aeronave porque não queremos pintar na parte superior da aeronave. Ao redor da asa e ao redor do ventilador dianteiro do motor. Com muito cuidado, aplicaremos a água. Se você não tiver uma escova plana, pode usar qualquer escova que tenha, a escova redonda pontiaguda Como você pode ver, vou usar meu pincel redondo pontudo para molhar o papel. Aqui está. Também coloquei minha fita adesiva na parte inferior desta vez porque estamos pintando o céu Eu quero que a água flua para cima porque eu não quero que a água flua para baixo. É por isso que coloquei a fita adesiva abaixo. Em seguida, cubra o resto das áreas do céu com água. A escova redonda pontiaguda ajudará você a cobrir todas as áreas e a entrar nas áreas entre as partes da aeronave. Então vamos começar com ocre amarelo. Usando ocre amarelo, aplique traços retos da esquerda em direção ao centro Como você pode ver, eu os estou desenhando em linhas retas, então traçados em linha reta Aqui, observe que está tudo bem se você pintar na parte superior da pá do ventilador do motor Isso ocorre porque a lâmina vai ter uma cor mais escura, então está tudo bem Mas tenha muito cuidado com a área da asa. Aplique o ocre amarelo. Depois disso, vou pegar o amarelo indiano e aplicá-lo em cima do amarelo ocre Isso nos dará uma boa mistura amarela em nossa região do céu. Mas não queremos o amarelo indiano em todos os lugares, apenas em algumas áreas, o resto das áreas vou adicionar no próprio ocre amarelo Você pode ver e, no topo, adicionamos um tom muito mais claro de amarelo ocre O amarelo indiano estava apenas no lado esquerdo e um pouco no lado direito. Agora, a próxima cor que usaremos é Alizarin crimson. Vamos misturá-lo com azul cobalto, ou você pode misturá-lo com azul Taylor Aqui estou misturando com azul Taylor. Azul Taylor e Alizarin carmesim. Misture os dois juntos e obteremos um tom roxo muito bonito. Usando esse tom roxo, vamos adicionar as nuvens. Para este, vamos adicioná-lo novamente em traços retos Isso é algo novo que eu aprendi quando estamos desenhando nuvens em vez de usar a ponta do pincel, use as laterais do pincel. Use todo o pincel e faça rapidamente esses movimentos para trás para a esquerda e para a direita e você terá belas nuvens no céu Estamos usando uma mistura dessas tintas, o que realmente ajuda, porque cada vez que adicionarmos os traços, teremos cores diferentes O roxo nem sempre será o mesmo, então foi exatamente isso que mostrei na aula de mistura de cores. Usando esse roxo, adicionaremos no topo do céu e usaremos tons diferentes. Em algumas áreas, será um tom muito mais escuro e, em algumas áreas, use um tom mais claro Continue misturando o vermelho Alizarin e o azul Taylor e você obterá um lindo tom de roxo ou violeta À esquerda, haverá uma nuvem mais escura, e é por isso que estou adicionando tons mais escuros, como você pode ver, e aqui estou usando meu pincel tamanho oito Use o pincel de tamanho médio que você tem. Agora, nosso céu já está muito bonito, não é? Basta misturar bem. Este pincel é um pincel seco. Usando um pincel seco, se você misturar, você se livrará das bordas fluidas pois nosso papel está úmido, usando a técnica de molhado sobre úmido, as cores estão se espalhando muito, então podemos evitar que ele se espalhe se você apenas misturar com um pincel seco Em seguida, usando seu pincel normal, adicione mais violeta, tons mais claros e nuvens menores na parte inferior. Misture-os com o pincel seco. Agora, temos que esperar o céu secar ou você pode continuar diretamente porque aplicaremos água na região das árvores. Vamos pintar as árvores agora. Aplique água em todas as áreas onde as árvores estão. Você pode ver que estou aplicando a água com cuidado. Mas se você aplicar água no céu, ela se espalhará. Basta enrolar seu pincel. Você pode ver que estou rolando meu pincel no papel. Dessa forma, vamos molhá-lo e também não perturbar a pintura no céu Aqui, enrolando meu pincel assim. Como você pode ver, a área da árvore agora está molhada. Vou usar dois pincéis. Eu vou te mostrar o porquê. Basta manter seu outro pincel na mão e primeiro misturaremos sienna queimada A sienna queimada adiciona um pouco de azul, muito pouco de A cor vai ser sienna queimada e azul Taylor e adicionar um pouco de marrom transparente Em vez de marrom transparente, você pode usar qualquer marrom escuro , como o marrom Van **** As três cores que misturamos, sienna queimada e um pouco de azul Taylor, e depois o marrom transparente O outro pincel é porque ainda queremos aplicar a água quando nossa tinta estiver seca e meu outro pincel já tiver tinta , então eu não quero lavá-lo. Nosso papel secou, então eu o molhei novamente e vou adicionar essa mistura de marrom Basta adicionar pequenos traços aleatórios. Pequenos traços em forma de árvores. Eles podem não ser muitos detalhes porque são como se estivessem em segundo plano. Esse é o plano de fundo, é por isso que vamos pintá-lo uma forma solta. Se fosse o primeiro plano, teríamos adicionado muito mais detalhes Mas só precisamos fazer pequenos traços aleatórios porque esse é o plano de fundo Mas não queremos que seja em uma única cor. Haverá sombras lá, então adicionaremos as sombras Primeiro, pinte o marrom. Agora vamos adicionar as sombras. Então, para as sombras, vou misturar o cinza de Payne com o marrom transparente Misture o cinza do Payne com o marrom transparente e , em seguida, aplique traços aleatórios no topo da região da árvore que está por cima da mistura marrom que fizemos Apenas aleatoriamente. Essas duas misturas juntas apenas as aplicam em proporções diferentes nas árvores , para que obtenhamos duas combinações diferentes de cores O mesmo faremos com o lado direito. Você pode ver como estou usando os dois pincéis. Em um dos meus pincéis está a mistura marrom e no outro pincel eu tenho a mistura cinza Payne e marrom transparente Com muito cuidado, basta adicionar os traços aleatórios, traços simples para as árvores de fundo Lembre-se de que aplicamos água, então é fácil porque vai ser molhada na técnica úmida, mas também certifique-se de não aplicar muita água. Basta adicionar o marrom transparente, sienna queimada e um pouco da mistura de azul Taylor Há aquela pequena área sob a fuselagem da aeronave Você pode ver que há uma pequena área da asa, então esse é o estabilizador horizontal Nós o deixamos branco. Agora estamos usando o outro pincel. Vamos adicionar pequenas sombras e você também pode adicionar algumas formas de folhas, se quiser São planos de fundo, então não serão muitos detalhes, apenas em traços pequenos e muito pequenos Simplesmente aleatório. Se quiser, você pode adicionar a forma de uma pequena árvore aqui. Em seguida, adicionamos as sombras em lugares aleatórios. É totalmente aleatório. Se você me pediu para criar isso exatamente como está, eu mesmo não posso fazer isso porque é totalmente aleatório. Acabei de aplicar os traços da forma mais aleatória possível. Não há uma regra específica aqui e ali. Você pode ver a pincelada que estou fazendo aleatoriamente Quando terminarmos de pintar as árvores de fundo, podemos continuar pintando a água. Nos vemos no próximo vídeo? 15. O pássaro na água - parte II: Vamos agora pintar a água e os reflexos, acabamos de terminar com o céu e o fundo Primeiro, vou regar meu papel. Estou usando meu pincel tamanho 10 aqui para regar meu papel. Basta usar o pincel maior que você tem ou o pincel tamanho 12, tamanho 10 para regar o papel. Apenas certifique-se de não aplicar água nos flutuadores da aeronave Ignorando a bóia, o resto das áreas regam porque aqui também trabalharemos na técnica de molhado sobre molhado, então você pode ver que estou aplicando a água com cuidado Muito cuidado ao longo das bordas da bóia. Apenas uma região flutuante. Não aplicaremos água, mas nas demais áreas aplicaremos água. Depois de aplicarmos a água, começaremos com o amarelo indiano, então vamos adicionar o reflexo exatamente como no céu, porque o céu é o que é refletido na água. Primeiro vamos adicionar amarelo indiano em nosso papel, então você também pode usar aureolina ou amarelo transparente e depois adicionar o ocre então você também pode usar aureolina ou amarelo transparente e depois francês Exatamente os mesmos tons que usamos para o céu, como você pode ver primeiro o amarelo indiano, depois o amarelo ocre ou o ocre francês Tenha cuidado novamente ao redor da área de madeira na parte inferior, que é o primeiro plano Aplique exatamente da mesma forma que fizemos para o céu, ou seja, traços retos Eu sempre prefiro pintar em traços retos e depois voltar à nossa mistura roxa, de modo que será Alizarina carmesim e azul Taylor ou qualquer outro azul para e azul Taylor ou qualquer outro azul que você possa misturar o azul que tiver, porque você terá um porque você terá Vamos aplicá-lo no canto direito e no lado esquerdo, então é aqui que a maioria das nuvens está do lado esquerdo e do lado direito. Como você pode ver, a área central está um pouco vazia, então é por isso que adicionaremos todos os traços do lado esquerdo e do lado direito, e a área central ficará principalmente com os amarelos, tanto o amarelo ocre quanto o amarelo Em direção ao centro, apenas adicionamos alguns traços menores. Como você pode ver, por causa dessas pinceladas horizontais, ele é misturado uniformemente. Esse é o amarelo e o roxo. Agora, estou mudando para minha escova de cabelo natural, então esta é uma escova tamanho 8 da corrida diária Você pode usar qualquer escova de cabelo natural ou sua própria escova normal. Tudo bem se você não tiver tudo isso, e vamos misturar o mesmo novamente. Mas desta vez vamos pegar uma consistência mais escura e vamos aplicar Agora, o que vamos pintar são as linhas na água e o reflexo. Primeiro, o que pintamos foi a camada base da água. Agora estamos passando para a reflexão. Primeiro, o reflexo dessas árvores na água. Aqui, use seu pincel e faça essas linhas retas e, como você pode ver, não há muita água no meu pincel porque já tem água no papel. Acabamos de pintar a água para que fique molhada. O papel está molhado e o motivo para mudar para um pincel sintético é exatamente isso Porque retém menos água e não introduz muita água no meu papel Quando estamos pintando com a técnica de molhado sobre molhado e não queremos que ela flua muito, mas também queremos que ela se pareça exatamente com a pareça exatamente Em seguida, usamos a escova de cabelo sintética porque o cabelo sintético retém muito menos água e colocamos a tinta no papel sem introduzir mais água no papel. Esse é o motivo da mudança para um pincel sintético. Como você pode ver, estou aplicando alguns traços no papel, apenas linhas retas e você pode deixar alguns espaços que darão originalidade à reflexão Se ficar muito seco, você pode misturar um pouco de água. Mas lembre-se de que não deve haver muita água em seu pincel quando estamos fazendo esses movimentos Como você pode ver, são apenas linhas aleatórias, linhas simples, linhas horizontais. Acabamos de adicionar todas essas linhas na superfície úmida e, como nossa escova está úmida e não muito úmida, ela não introduzirá mais água e, portanto, não se espalhará muito Isso nos dará as linhas perfeitas para o reflexo na água. Basta fazer essas linhas simples. Como você sabe, precisamos de mais linhas no lado direito. Isso ocorre porque as árvores de fundo são mais altas no lado direito, então precisamos de mais árvores ali e, em seguida, também precisamos adicionar um pouco de reflexão das árvores e das nuvens No ângulo que estamos vendo aqui. O reflexo das árvores na água se estenderá até o fundo , por isso estamos adicionando mais dessas linhas. Como você pode ver, são apenas linhas simples e não há problema se o papel estiver seco neste momento. Porque, como você pode ver, meu papel também secou e estou apenas adicionando traços aleatórios a linhas simples, apenas algumas pequenas linhas horizontais simples Eles são totalmente aleatórios. Novamente, se você me pedir para recriar isso, eu não vou fazer esses traços exatamente da mesma maneira Simplesmente aleatoriamente, alguns traços deixam algumas lacunas no meio, então é como a água e as ondulações na água, então as ondulações são na verdade o que está formando o reflexo do fundo na água são na verdade o que está formando do Estamos adicionando as ondulações e lembre-se de adicionar a mistura para deixar a mistura um pouco escura Você pode adicionar transparente e marrom à mistura, se quiser. Você obterá uma mistura mais escura, então a mistura é, na verdade, Alizarina carmesim, azul Taylor e Você pode ver, eu estou misturando. Aqui agora eu quero um tom cinza escuro para as sombras. Estou misturando azul Taylor, alizarina carmesim e também misturaremos o cinza de Payne Isso nos dará uma tonalidade mais escura, que agora vamos pintar como reflexo da aeronave Começaremos logo abaixo dos carros alegóricos. Primeiro adicionando o reflexo dos carros alegóricos. Siga o desenho a lápis que fizemos e preencha-o. Mas, como você pode ver, apenas traços aleatórios, eles precisam ser escalonados porque esse é o reflexo que forma as ondulações Linhas aleatórias escalonadas. Lentamente e com muito cuidado. Aqui, como você pode ver, eu já voltei para minha escova de cabelo natural, que retém muita água porque a camada de água subjacente já secou Agora estou pintando com o método de molhar sobre seco. Mas o método úmido sobre seco, no qual eu pinto o próximo traçado logo antes do anterior Lembre-se dessa técnica que eu mostrei. É uma mistura úmida sobre seca que faz as tonalidades e, antes a pincelada anterior seque, temos que aplicar a próxima para que elas não Essas são as linhas escalonadas das pernas que vão até a bóia Essa é a linha de suporte que vai até o flutuador da aeronave A primeira superfície preta ou cinza foram os flutuadores, que são o reflexo dos flutuadores Depois, havia os suportes. Agora vamos adicionar o corpo da aeronave que é a fuselagem da Novamente, essas linhas serão escalonadas. Mas quando se trata de todo o reflexo na parte do corpo, temos que colorir toda a área. Estou preenchendo o reflexo da fuselagem. Muito lentamente com seu pincel. É por isso que eu disse que fazer o esboço a lápis é muito importante, porque uma vez que você tenha o esboço a lápis corretamente, tudo o que você precisa fazer é segui-lo lentamente Você pode pré-misturar suas cores se quiser. Você pode preparar a mistura. A mistura é alizarina carmesim, azul Taylor e um pouco de cinza de Payne, o que dará essa cor cinza escuro que dará Obviamente, isso significa a mistura do roxo mais o cinza de Payne Isso dará a bela tonalidade mais escura. Em seguida, adicionei um pouco mais de cinza de Payne à mistura e estou fazendo uma sombra mais escura para a ponta da Se você olhar atentamente para a imagem de referência, poderá ver que essa parte da bóia é na verdade preta e mais escura, assim como o reflexo É por isso que precisamos usar valores tonais diferentes aqui e aplicar alguns tons mais escuros sobre o reflexo Se fizermos com apenas uma linha ou um traço, vai ser muito estranho porque parece uma coisa simples Queremos que pareça real. É por isso que adicione as linhas escalonadas e também use uma mistura de diferentes valores tonais Aqui, como você pode ver, adicionamos o reflexo da aeronave. Usando meu roxo, estou adicionando um pouco mais de ondulações na água Como meu papel está muito seco, serão traços úmidos sobre secos. Como eu disse, você pode usar a mistura preta ou cinza para adicionar o reflexo. Em seguida, desenhe a linha curva. Mas, novamente, deve estar um pouco confuso. Essa é a linha na bóia. Agora vamos adicionar em primeiro plano. Em primeiro plano, você pode ver que há esse quadro. Na verdade, não é a placa , é a docking station. É onde a aeronave foi atracada e é aqui que você pode embarcar na aeronave É como um caminho na água. Primeiro vamos aplicar um pouco de sienna queimada e depois vamos aplicar marrom transparente por cima Primeiro apliquei água. Essa será a técnica do molhado sobre o molhado , Você pode adicionar algumas sombras mais escuras usando o cinza de Payne. Mas lembre-se de não adicioná-lo em todos os lugares, apenas em lugares aleatórios. Você pode ver que eu adicionei tudo com umber queimado ou marrom transparente Como eu pintei a tábua de madeira enquanto minha sombra ainda estava molhada, parte da tinta se infiltrou no meu primeiro plano, então é por isso que estou apenas adicionando-a novamente Quando terminar, tudo o que precisamos fazer é pintar a aeronave. Isso será para pintar a água e os reflexos 16. O pássaro na água - parte III: Agora, depois de pintar o céu e a água, começaremos a pintar a aeronave , finalmente o hidroavião Vou começar com a área da asa e vou começar com a técnica de molhado sobre molhado. Apliquei água na asa e depois um pouco de amarelo ocre, tom bem mais claro Então vamos usar nossa mistura roxa que usamos para o céu. A razão pela qual estamos fazendo isso é porque a aeronave é na verdade branca, mas tem as cores do céu e a água refletida nela, então é por isso. Mas lembre-se, temos que usar um tom muito mais claro. Em seguida, na área em que está se juntando à fuselagem, adicionaremos um tom mais escuro Aqui, estou usando a mistura cinza que fizemos, ou seja, a mistura de azul Taylor, carmesim alizarina e cinza de Payne que já é cinza nessa mistura, que já é cinza nessa mistura, mas também tem um pouco de azul e um pouco de Mas se você quiser, pode usar um cinza dos tubos, um cinza diretamente, está tudo bem. Lentamente. Como você pode ver, as bordas da asa, eu deixei um pouco brancas porque, nessa área, precisamos ter alguns destaques. Então, o que faremos é misturar uniformemente a mistura cinza na aeronave. Agora vamos começar a pintar a fuselagem, então vou aplicar água Como você pode ver, existe aquela divisão entre a linha, seja, a escrita no hidroavião e a parte inferior Na parte inferior, vou aplicar água primeiro, toda ela. Vou pegar a mistura cinza novamente e vamos adicionar, mas observe que aqui vamos pintar apenas as sombras As sombras, por exemplo, porque a aeronave é branca, o hidroavião é branco, mas não podemos simplesmente deixá-lo branco porque temos que adicionar Aqui estou adicionando as sombras com a mistura cinza. Você pode usar o cinza de Payne se quiser. Em direção ao fundo, a sombra ficará intensa e mais escura e , à medida que você se move para cima, ficará Esta é a razão pela qual aplicamos água, pois isso garantirá que tudo se misture perfeitamente, basta misturá-la suavemente ao fundo Aqui, nesse ângulo, você pode ver mais de perto. Então, agora vamos pintar a área superior. Aqui, como você pode ver, estou usando a mistura cinza escuro novamente ou você pode usar o cinza de Payne diretamente Estou usando o cinza do Payne e adicionando a parte superior. Aqui na parte superior, você pode ver que é preto e se estende até a parte traseira da fuselagem da aeronave Há aquela linha abaixo da barra amarela, outra linha com o cinza de Payne Essas são as marcas, ou seja, a tinta na aeronave Isso é o que estamos adicionando agora. Lembre-se de que você precisa garantir que a água que aplicamos na aeronave esteja seca porque esse golpe que estamos fazendo agora é úmido sobre seco e não queremos que se espalhe na parte inferior, com muito cuidado. Veja, eu já posso ver o hidroavião ganhando vida, está tão lindo Em seguida, tomaremos um tom mais escuro do cinza de Payne e pintaremos a pá do motor Este é um motor diferente dos que acabamos de desenhar. Este é um motor a hélice, é por isso que tem as pás do ventilador Para a outra lâmina, não pintaremos a área inteira, mas apenas uma, porque há alguns destaques nela. Em seguida, um tom mais claro do cinza de Payne no estabilizador horizontal e depois na parte mais escura da pintura, que é a que é Na bóia, a parte frontal, como você pode ver, é muito escura, então use o tom mais escuro do cinza de Payne ou você pode até usar preto, Agora, adicionaremos, nas outras partes do corpo da aeronave, a tinta amarela entre o cinza dos dois Payne Como você pode ver, isso faz parte da pintura da aeronave. É isso que eles pintam na aeronave. Esse é o logotipo. Empresas diferentes têm cores diferentes em suas aeronaves Este é amarelo e cinza, então é isso que estamos aplicando. Em direção à frente, adicione um pequeno e minúsculo quadrado. Você já deve ter entendido que as pinturas de aeronaves servem para adicionar detalhes. Há uma parte do céu que está entre a asa e o corpo que perdemos, então podemos pintá-la. Obviamente, vou usar a técnica de molhado sobre úmido e misturar com ocre amarelo Apenas um tom muito mais claro de amarelo ocre, isso bastaria. Também precisaremos adicionar parte da árvore de fundo. Voltando à nossa mistura de árvores, que estava queimada em Sienna e transparente ao redor Apenas pequenos traços, a coisa toda não será coberta, apenas parte da árvore ficará visível Poderíamos ter pulado e não adicionado as árvores, mas eu coloquei as árvores lá de propósito porque isso traria o hidroavião para a frente, como em, você sabe, aquela parte da fuselagem, que não pintamos porque Se adicionarmos as árvores de fundo, o branco ficará mais visível e terá um efeito mais contrastante Essa é a razão pela qual adicionei aquelas árvores ao fundo, seja, no espaço entre as asas e a fuselagem Agora, vamos voltar a pintar a aeronave. Vou adicionar as janelas da aeronave agora. Estou usando uma mistura de azul Taylor, carmesim alizarina e cinza de Payne novamente, mas à mesma mistura, adicionei um pouco de azul Taylor novamente, ou seja, um pouco mais de azul Taylor para que fique mais no lado azul para obter uma pequena forma azul para as janelas, mas precisamos adicionar mais detalhes posteriormente Por enquanto, vamos pintar as janelas. Como você pode ver, estou pintando, mas deixando certos espaços em branco, seja, a cobertura externa da janela que não estou pintando. Temos que ter muito cuidado ao fazer isso. Em seguida, na parte superior, adicionamos as sombras com o cinza de Payne Usando o cinza de Payne, adicione as linhas, ou seja, as linhas retas que unem o flutuador e a aeronave É um tom mais escuro do cinza de Payne. Usando um pincel de detalhamento muito pequeno, desenhe algumas linhas na fuselagem Eles devem ser curvos porque o corpo da aeronave é realmente curvo e, para obter essa forma curva, por isso que adicionamos as linhas Você pode pintar isso comigo observando todos os traços que estou fazendo, e tenho certeza de que você também pode pintar isso Você não precisa se preocupar com o quão difícil isso vai ser. Usando um tom médio de cinza de Payne novamente, vamos adicionar essa junção entre a fuselagem e a Eu pintei do lado direito e deixei um deles branco. Agora, na outra lâmina que deixamos branca, adicionamos um tom médio de cinza de Payne Tem aquela parte da asa do outro lado. Você vê isso? Apenas uma pequena parte visível para que possamos pintar com um tom médio de cinza de Payne Agora, precisamos garantir que as janelas pareçam perfeitas e perfeitas Então, adicione mais cinza de Payne por cima. Em seguida, tenho que ter certeza de que as asas estão claramente visíveis e têm todas as marcas que deveriam ter Você pode ver que estou usando o cinza de Payne e apenas adicionando alguns traços minúsculos nele e apenas marcando o revestimento externo com o cinza de Payne, e você também pode adicionar alguns traços internos, mas depois usaremos um pincel úmido e misturaremos Você pode ver que estou usando um pincel molhado e misturando. É como eu disse, metade da asa deve estar em um tom mais claro e a outra em um tom mais escuro Essa é a razão pela qual estamos adicionando mais cores na área da asa. Basta adicionar mais cores às janelas da aeronave. Em seguida, pintaremos a bóia. Um carro alegórico de cada vez. Aplique água em um dos flutuadores. Ou seja, começaremos com o plano de fundo que é o outro lado. Vamos fazer o mesmo com o que fizemos com a fuselagem Vamos aplicar as sombras apenas porque as bóias são brancas A parte inferior, pintaremos com um tom mais claro de cinza de Payne e deixaremos que ela se misture na parte superior Dessa forma, teremos destaque na parte superior e sombras na parte inferior A mesma coisa que faremos com o de baixo. A única coisa é que, ao aplicar água, certifique-se de não tocar na outra bóia Dessa forma, sua tinta não se espalhará e não se tornará uma única massa. Em seguida, pegaremos o Alizarin carmesim e adicionaremos as linhas na bóia Certifique-se de desenhá-lo exatamente no local que você fez o reflexo. Um tom mais claro de cinza de Payne no estabilizador horizontal Se quiser, você pode marcar a borda do carro alegórico com um tom bem claro de cinza de Payne Lembre-se de que não deve ser escuro, apenas um tom claro de cinza de Payne parte inferior da asa, precisamos ter mais sombras, então apliquei água e estou adicionando um pouco de cinza Payne mais escuro novamente para obter uma sombra mais escura aqui Você pode ver, estou escurecendo em direção ao canto onde ele encontra a fuselagem, ou seja, a asa se unindo à Essa área deveria estar mais escura. Isso ocorre porque essa é a área que está mais sob a sombra. Da mesma forma com a asa do outro lado, que só é visível muito menos. Agora vamos adicionar os destaques, ou seja, sempre destaques muito importantes porque pode haver algumas áreas que perdemos. Primeiro, começaremos adicionando as letras na aeronave. Você pode pular isso totalmente, se quiser. Mas eu realmente adoro isso porque é que faz essa aeronave parecer real. Parece que pertence a alguém, talvez eu ou você. Se quiser, você pode adicionar suas próprias cartas. Vamos dar uma pequena reviravolta nisso. Escrever seu nome nesta aeronave, não seria muito bom? Vamos adicionar os destaques e misturá-los ao plano de fundo, assim como fizemos com os outros exercícios e projetos. Também usaremos o branco para destacar os suportes, ou seja, as linhas que unem a fuselagem e os Você pode ver que eu o tornei muito branco. Pintamos isso anteriormente com o cinza de Payne. Agora vamos fazer linhas paralelas ao longo do cinza de Payne para que um leve cinza de Payne fique visível, mas também seja o branco Use o branco para fazer todas as pequenas linhas de suporte, as juntas entre a fuselagem e a bóia Lentamente e com muito cuidado, use um pincel fino. Você também pode usar o guache branco para se livrar de qualquer linha extra de lápis Vamos pintar em cima das linhas do lápis com o pincel mais fino que você tiver Isso eliminará quaisquer linhas extras de lápis. Agora, usando o mesmo guache branco, adicionaremos os recursos das janelas para que fique extremamente claro se houve algum erro de pintura que cometemos Muito claramente. Talvez seja necessário adicionar várias vezes o branco, pois ele pode desaparecer após algum tempo Basta adicionar por cima quando a tinta secar. Isso garantirá que ele permaneça branco e você possa torná-lo mais branco. Agora, a última coisa a acrescentar são os detalhes na placa de madeira, que é a placa de primeiro plano Usando um tom mais escuro de marrom transparente, basta adicionar algumas linhas aleatórias Eles não precisam se unir todos. Apenas aleatoriamente com um pincel semi-seco ou semi-úmido. Use a ponta do pincel. Adicione linhas. Você também pode adicionar linhas com cinza ou preto de Payne. Com muito cuidado, apenas algumas linhas aleatórias e alguns detalhes Isso é o que estamos fazendo para obter o efeito madeira, que faz com que pareça real. Agora nossa pintura está completa, então vamos remover a fita adesiva e ver a beleza final Este aqui é o meu favorito. De todas as pinturas de aeronaves que fiz, eu realmente amo isso. Aqui está. 17. Obrigado: Vocês gostaram da série de exercícios e projetos de vidro incluídos nesta aula? Espero que todos se juntem a mim e pintem todas as belas paisagens de aeronaves. Se você fizer isso, envie todas as suas pinturas maravilhosas para a galeria do projeto para que todos possamos ver como você é um ótimo piloto de pintura Estou ansioso para ver todas as suas criações. Mais uma vez, obrigado a todos por se juntarem a mim. Nos vemos na próxima aula.