Os cursos perfeitos de edição do Lightroom para iniciantes

1. Apresentação: Editar as fotografias é muito diferente do que você pode sentir vontade de começar Eu lanço o Lightroom pela primeira vez. Não, não se preocupe, porque talvez haja tantas opções, mas por onde começar. Agora, nesta aula, vou te ensinar 12 dicas de edição fabulosas que realmente o colocarão no caminho certo para criar ótimas imagens Então, se você participar da aula, você estará a 12 módulos curtos de se tornar mais competente com suas edições de fotos E cada módulo apresentará um novo estilo de edição. E você pode me ver como exemplos de fotos dele em tempo real. Também explicarei o processo de pensamento por trás de cada adição. Além disso. Você também pode baixar as fotos de amostra e participar. Agora eu já tenho uma aula completa do Lightroom no Skillshare, mas pensei por que não criar uma turma mais curta para que você addison fique para que você addison fique Talvez, depois de concluir essa pequena aula, você possa ingressar na aula completa do Lightroom com um pouco mais de confiança em suas próprias habilidades Agora, os 12 módulos abordarão também contar por faixas, recortar e transformar e corrigir a exposição da lente usando o histograma, predefinições e instantâneos. As edições locais usam uma máscara e a removerão assim que as células T e as edições rápidas no Photoshop recortar e transformar e corrigir a exposição da lente usando o histograma, predefinições e instantâneos. As edições locais usam uma máscara e a removerão assim que as células T e as edições rápidas no Photoshop . Além disso, haverá muitos eixos ao longo do caminho. Agora, antes de entrarmos no módulo um, minha maior dica é essa. Sempre certifique-se de realmente gostar do primeiro gráfico antes de começar a editar. E se você estiver um pouco inseguro sobre aquela fotografia em particular, vá para outra fotografia de que goste Porque ela pode perder muito tempo tentando criar algo agradável a partir de uma imagem que simplesmente não funciona Agora, dito isso, você precisa ter um olhar atento, pois algumas imagens podem ganhar vida com um simples recorte, mas falaremos mais sobre isso mais tarde Agora, como fotógrafa profissional e professora de mídia, ensinei inúmeras pessoas a usar o Lightroom para obter resultados incríveis E eu faço com que o aprendizado seja fácil de acompanhar e muito divertido. Prometo que você gostará muito da aula e garanto que começará a ver uma grande melhora em suas edições de fotos Então, bem-vindo a bordo. E nos vemos no módulo número um 2. Módulo 1 Auto Tom: Bem-vindo ao Módulo número um. Agora, como professora imediata, minha missão é ensinar você a usar todas as lindas ferramentas disponíveis no Lightroom para aprimorar suas fotografias E pensei muito sobre a possibilidade de incluir a opção de tom automático nesta aula. Mas por quê? Bem, tem a palavra auto e eu geralmente evito qualquer coisa com a palavra auto no título. Dito isso, seria errado da minha parte evitar mostrar a você uma ferramenta muito simples que permite Lightroom corrigir a exposição em seu Agora eu não posso mentir algo que eu nunca uso. No entanto, não há dúvida de que é uma opção confiável para corrigir a exposição Além disso, pode ser um ponto de partida muito bom, especialmente quando você aprende Então, vamos entrar e dar uma olhada. Então, aqui temos uma bela cena de verão. E eu também vou usar o Tone para tentar melhorar muito a foto do plano, de qualquer maneira. Agora, quando eu uso o Auto Tone, Lightroom assume o controle e ajusta a exposição para melhorar a foto Então, onde ele mora? Vamos ver que está no conjunto básico de ferramentas que está aqui. Então, eu expando essa janela e coloco aqui. Você pode ver que está na seção Tom e está aqui no lado direito Agora, abaixo, podemos ver um conjunto de controles deslizantes. Agora, ao longo desta aula, você me verá usar bastante os controles deslizantes porque é aqui que podemos fazer alguns ajustes reais de resíduos pesados Mas com o objetivo de mostrar tudo, vou mostrar como o tom automático agora se esforça para melhorar a foto Então, tudo o que você precisa fazer é simplesmente clicar no botão. Aí está você. Está melhorado? Embora eu diria que é definitivamente. E se observarmos o que o Lightroom é feito, ele é levantado, a exposição aumenta o contraste, elimina os destaques destaques Ela se dissipou, as sombras cobriam os brancos e E também adicionou um pouco de vibração. E isso não melhorou de fato nossa chance. Se olharmos para a loja antes, eu costumava usar o Auto Tone, parecia assim, um pouco de dólares líquidos e um pouco sem vida Mas depois, ao tonificar, fica assim. Agora, como eu disse, não é algo que eu usaria, mas talvez seja algo que você possa usar. E também pode ser uma boa fonte de ponto de partida , porque você não precisa parar por aí Se você não estiver satisfeito com o que o Auto Tone foi alcançado, você pode começar a arrastar esses controles deslizantes e torná-los seus, se quiser Vamos dar uma olhada em outra imagem, depois é outra foto de verão. Agora, o que a câmera fez aqui é ser exposta corretamente para o brilho das pétalas da flor Agora, como consequência disso, o fundo está bastante escuro. Então, vamos ver o que a Auto Tone faz com esta loja. Então. Basta clicar e pronto. Muito bom, não é? Novamente, você pode ver a origem dos ajustes nos controles deslizantes que o Lightroom fez para Agora, acho que está um pouco claro demais. Então eu poderia fazer esses ajustes e é um pouco vibrante demais para o meu gosto Então você pode colocar sua própria marca nisso. Agora, como eu disse, é uma maneira muito rápida de conseguir um acréscimo. E também, como eu disse, você pode colocar sua própria marca nela, porque você não precisa simplesmente parar por aí Há muito mais que eu poderia fazer com essa foto em particular. Então, antes e depois dessa foto, como eu disse , estava bem escuro e até separou o inseto na planta. Não há muitos detalhes lá. Afinal de contas, então os detalhes do tom ou do like retornam , não é? É claro que as sombras foram levantadas. Ok. Vamos passar para outra nitidez Agora, esta é uma fotografia de rua que eu capturei e minha cidade natal porque usei uma lente grande angular Há muitas informações na foto. Agora eu quero me livrar de algumas dessas informações, mas falarei mais sobre isso mais tarde. Vamos experimentar o Auto Tone e ver o que ele faz. Agora, para mim, isso é muito brilhante e essa não era a foto que eu queria. Esse é um caso típico em que, se fosse usar o Auto Tone, teria que começar a tocar com os controles deslizantes Mas vou deixar como está por enquanto. Porque a outra coisa que eu quero fazer é, como eu disse, essa informação demais. Vou cortar a imagem. Agora. Faremos uma seção inteira sobre o cultivo de APA comum um pouco mais tarde E você aprenderá mais ou menos por que plantamos, como plantamos e todas essas coisas boas e tudo o que virá mais tarde. Mas, por enquanto, vou cortar a imagem aproximadamente até lá. Ainda parece muito brilhante. Mas o que eu vou fazer é mudar para preto e branco. E novamente, vamos fazer uma seção inteira em preto e branco. Mas vou clicar aqui e transformá-lo em preto e branco. Agora acho que as sombras foram levantadas um pouco demais. Então, vou diminuí-los um pouco. E também vou colocar um efeito na parte externa. E, novamente, veremos os efeitos um pouco mais tarde. Então eles têm uma linda foto de rua em preto e branco. Agora tudo começou com esta imagem aqui, que é completamente diferente, não é? Agora, o Auto Tone fala como parte do caminho até lá e, salvo por uma espécie de inquilino, o efeito adenina em preto e branco eliminando esses tipos Conseguimos esse look aqui. Isso é ótimo, não é? Ok, então vou deixá-la brincar com o Auto Tone e ver o que você inventa. E lembre-se de que aprenderemos muito mais do que o Auto Tone. Mas achei justo incluí-lo porque é uma maneira muito rápida de melhorar suas fotografias. Não é a melhor maneira, mas certamente é uma opção e é uma boa ferramenta para conversarmos com você no próximo módulo. 3. Cropping do Módulo 2: Agora acho que todos estamos familiarizados com o recorte de uma fotografia, como costumamos fazer em nossos smartphones, recortando pessoas ou detalhes indesejados Com você sabia que recortar uma fotografia pode realmente ajudar a criar uma fotografia muito melhor uma foto maior, por exemplo, e alterar a proporção para criar uma composição mais agradável pode realmente mudar toda a atmosfera da foto e contar uma história totalmente nova O recorte pode salvar uma fotografia que você anteriormente considerava indigna Você só precisa ter esse olhar criativo para ver isso. Lembre-se de que o Lightroom não é destrutivo, então você pode tentar Agora, em muitos casos, recortar deve ser uma das primeiras tarefas de edição, pois isso ajudará você a decidir se deseja continuar com a edição Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. Então, como eu disse, corte e pode ser o salvador de uma fotografia Agora, dar uma olhada nesta imagem foi filmada tão perto de onde eu moro. Eu moro perto de um resort à beira-mar. E é uma fonte de tiro que você dispara muito rapidamente. Pude ver as duas crianças e me diverti o jovem tomando seu sorvete E talvez isso a ajude, está persistindo e ela está com muita inveja E você dispara o desligamento. E é claro que você incluirá informações e outros itens e objetos que você não quer na foto. E é aí que a ferramenta de corte se destaca. Agora ele está nesta barra de ferramentas aqui. E é o segundo a entrar pela esquerda. Então, vou clicar nele. Essa pequena janela aparecerá. E você tem todas essas opções. Agora, eu tenho a regra da terceira grade ativada. Então eu tenho nove seções iguais, e essa é a configuração padrão. Portanto, o seu provavelmente fará o mesmo quando você lançou a ferramenta de corte. Aqui temos muitos cadeados e isso restringirá o corte ao tamanho original da fotografia E podemos desbloquear isso. Podemos fazer um corte livre e cortá-lo no tamanho que quisermos. Também temos essas opções aqui. Portanto, está definido como original, mas temos proporções diferentes que podemos escolher entre rampa e você pode inserir uma proporção personalizada A proporção que vou escolher nesta fotografia em particular é de um para um Então, vou criar uma fotografia quadrada. Então, quando eu clico nela, e eis as áreas acinzentadas são as áreas que serão recortadas que as áreas acinzentadas são as áreas que serão recortadas da fotografia. E eu posso simplesmente selecionar um canto e iniciar o processo de corte Agora, eu quero me livrar do cara com o casaco vermelho. Eu quero tirar isso da imagem. Então eu vou fazer isso. Você pode ver agora que a ferramenta agora foi transformada em uma mão. Então, estou lá fora. Eu posso girar. Ou, como eu disse, eu posso puxar. Quando você está dentro, você pode arrastar. É assim que funciona. Então, eu quero me arrastar socialmente até aqui. Acho que algo assim funcionaria. Agora não é destrutivo. Então, se eu clicar em Fechar para obter um commit, o recorte, é o que eu acabo, onde acho que parece ótimo. Talento, uma pequena história. E é muito caprichoso, não é? E tudo isso usando apenas a ferramenta de corte. E como eu disse, se formos para a foto original, é uma imagem completamente diferente. Agora, qual é o assunto da nossa fotografia? E é um pouco incerto, não é? Apenas usando a ferramenta de recorte, contei uma história totalmente nova, simples, não é? Ok, vamos dar uma olhada em outra imagem então. É outra cena à beira-mar. Vamos direto para a ferramenta de corte e prepará-la para edições rápidas Então. Vou desbloquear a proporção. Então, basta clicar no cadeado que me permitirá ajustar o corte Freestyle. Eu posso simplesmente arrastar para qualquer lugar da mesma forma. Então, eu vou arrastar até que eles tragam isso. Provavelmente há muitos detalhes e algo parecido. Agora eu sempre uso a regra dos terços. Eu me certificaria de que meu assunto seguisse essa linha aqui. Então, talvez algo assim, façamos isso. E eu vou fechar a caixa de colheita. E essa é a colheita feita ou muito simples. Se eu mudar de ideia, posso clicar na ferramenta de recorte novamente. E você vê que não é destrutivo e eu posso fazer mais ajustes, mas na verdade estou muito satisfeito com isso Agora, vou fazer uma edição muito rápida. Vou até minhas predefinições e vou aplicar essa aqui Essa é uma das predefinições que eu realmente comprei. E eu vou rapidamente colocar isso, fechar isso. E então eu vou apenas escurecer o céu. Agora você aprenderá como fazer tudo isso mais tarde, à medida que avançarmos. Mas eu estou apenas fazendo edições rápidas raramente. E vou colocar um pouco mais de detalhes no céu. Aí está você. E depois feche isso. Agora parece muito diferente do que era antes. Essa era a fotografia original. E acho que Gwen, você meio que tira fotos De qualquer forma, sei que quando as tiro, tenho uma espécie de imagem e tínhamos de como deveriam ser. E digamos que o Lightroom é maior do que um porque você pode simplesmente entrar e criar algo completamente diferente, o que eu fiz com esta foto aqui Acho que parece muito bom, não é? Ok, na próxima fotografia , então vamos abrir a ferramenta de recorte. E neste caso eu vou manter a proporção original. E há muitos detalhes na foto, mas eu quero me livrar deles. Então, vou arrastar isso até aqui. O que me interessa é a escada que leva seus olhos até onde a senhora está e uma espécie de rotatória que deve servir. Então, estou feliz com isso. Estou apenas fechando a caixa de colheita. Neste caso, realmente Quick Edits. Vou direto para preto e y's. E depois jogue um pouco com os Sutton's. Não é muito drástico. Just saw está por aí, deveria bastar. Talvez apenas levante um pouco os brancos. E isso é apenas uma edição muito simples, nada complicada Quando pensamos sobre isso. A filmagem começou assim. E talvez seja um tiro duplo que você jogaria fora. Mas com a ferramenta de corte, você pode entrar e criar uma fotografia totalmente nova, uma composição totalmente nova. É muito poderoso e talvez seja um ótimo lugar para começar com a ferramenta de recorte, porque pelo menos você sabe que, depois de recortar a imagem e ficar satisfeito com ela, é bom começar com todas as outras edições Ok, então use a ferramenta de recorte em algumas de suas imagens e veja que você pode criar algo completamente diferente. E nos vemos no próximo módulo. 4. Módulo 3 O histograma: Agora você pode ou não estar familiarizado com o histograma, mas essencialmente é uma representação gráfica dos pretos, sombras, tons médios, realces e brancos Agora podemos usar facilmente o histograma para ver se a fotografia está subexposta ou Além disso, à medida que fazemos esses ajustes na exposição no Lightroom, podemos monitorar o histograma, ficar de olho na exposição e fazer as Agora estamos todos funcionando muito bem. E você pode usar o próprio histograma para fazer as correções ou os controles deslizantes na seção básica Então, deixe-me mostrar como os dois funcionam. Então, primeiro vamos dar uma olhada no histograma e ele fica do lado direito, E, como eu disse, é uma representação gráfica da sua exposição. Agora, se eu passar o mouse sobre ele no histograma, podemos ler esses valores à medida que avançamos da esquerda para a direita Então, no lado esquerdo, começamos com os Em seguida, passamos para as áreas sombreadas. Depois, temos a exposição geral e, em seguida, temos os destaques. E então, na extrema direita, temos os brancos Então, como eu disse, é uma representação gráfica da nossa exposição. E a forma pode ser qualquer coisa. Pode ser absolutamente qualquer coisa. Agora, no caso desta fotografia, ela não está muito exposta porque o que procuramos é uma forma que vá do canto esquerdo ao canto direito E, de fato, temos isso. Se eu chegar ao topo do histograma e passar o mouse sobre o Ele me mostrará agora em vermelho na tela onde esses destaques estão sendo recortados E se for para o outro lado e ultrapassar esse outro triângulo, ele me mostrará em azul onde as sombras estão sendo cortadas Agora você pode ativar esses triângulos e exibi-los constantemente Mas não faço isso porque prefiro usar meu olho, mas, ocasionalmente, posso simplesmente mouse sobre onde está o triângulo. Então, deixe-me mostrar a aparência de uma fotografia subexposta no histograma Então, se eu arrastar o controle deslizante de exposição totalmente para a esquerda, essa é uma fotografia subexposta E você pode ver que todas as informações estão agora no lado esquerdo, onde os negros E não há informações neste lado direito onde os brancos e os destaques Outro mouse sobre o pequeno triângulo. Ele me mostrará todas as áreas azuis onde as sombras estão realmente sendo cortadas Agora, vamos arrastar o controle deslizante de exposição até a direita E agora estamos superexpostos. Obviamente. E todas as informações estão no lado direito, onde moram os brancos e os destaques mouse. Você pode ver todas essas áreas recortadas em vermelho Vamos devolvê-lo ao centro. Agora, eu tenho um problema com essa fotografia que está aqui. Se eu olhar no histograma, posso ver o que foi chamado de pico Então, temos um pico aqui onde há informações aqui, elas estão sendo empurradas para fora da borda direita e precisamos corrigir isso Na verdade, eu sei onde estão as mechas estouradas nas patas traseiras do cachorro E se eu passar o mouse sobre o triângulo, verdade, mostra-me onde está aquela área explodida Então, eu tenho duas maneiras de corrigir isso. Eu posso arrastar o controle deslizante ou posso arrastar o histograma. Localize no histograma onde estão os destaques, que está E eu posso simplesmente arrastar, clicar e arrastar dentro do histograma E se você observar todos esses detalhes voltarem às patas traseiras do cachorro Você pode fazer isso dessa maneira. Então, eu vou apenas redefinir isso. A outra maneira de fazer isso é simplesmente arrastar o controle deslizante. Então, vou arrastar o controle deslizante de destaques. E está fazendo exatamente a mesma coisa. Então, depende de você de que forma você quer fazer isso. Eu costumo usar os controles deslizantes. Então, isso parece muito bom. Agora, aqui está outra dica: se você mantiver pressionada a tecla Alt ou Option, dependendo do tipo de computador que você tem. Em seguida, comece com os pretos e arraste o controle deslizante preto enquanto segura a tecla Alt ou Option A tela ficará branca. E eu posso ver onde meus negros estão começando a aparecer na tela E se eu for para a esquerda, estou aumentando as áreas pretas, o que obviamente não quero fazer. Então, vou continuar arrastando até que ele simplesmente desapareça E esse é o meu conjunto de pontos negros. Nesse caso, disparou mais 25. Agora pode fazer o mesmo com os brancos. Pressione a tecla Alt ou Option e arraste o controle deslizante. E meus brancos são comuns por aqui. E esse é meu conjunto branco. E então as sombras eu posso meio que enfiar, talvez eu as coloque lá, não é uma pena. Então, isso está meio corrigido mas a única coisa que eu diria sobre isso é que o rosto real do cachorro agora está um pouco escuro Então, eu vou corrigir isso rapidamente. Agora você aprenderá a fazer máscaras mais tarde. Então, eu vou fazer isso. Eu realmente não vou passar pelo que estou fazendo. Só vou pintar o rosto do cachorro com mais brilho. Aí está. Tão fácil. Isso é possivelmente ir até lá também. E pense que estou muito mais forte e recue um pouco. Então, provavelmente por lá, faremos, então eu posso simplesmente fechar isso. Então, antes e depois, assim que parecia. E simplesmente corrigindo a exposição. Eu chego a esse estágio. Muito fácil, não é? Ok, então vamos dar uma olhada em outra fotografia. Então, nesta fotografia, olhando para o histograma, posso ver que temos muitos detalhes de sombras e Estou em muitos detalhes de destaque. Agora não há nada sendo cortado. No entanto, acho que os pretos e as sombras estão muito escuros e acho que os realces são muito claros. Portanto, precisamos equilibrá-los e obter um resultado muito melhor. Então, a primeira coisa que vou fazer é levantar as sombras. Então, vamos levá-los a dar uma volta e volta sobre suas coisas. Então, temos muito mais detalhes agora nesse tipo de área aqui. Agora, os destaques, vamos anotar os destaques e trazer mais detalhes para o céu. Talvez por aí. Vamos levantar os pretos também. Para dar uma volta por lá. Parece muito bom, não é? Agora também vou adicionar um pouco de contraste usando a ferramenta Dehaze Então, vou aplicar um pouquinho disso. Apenas retira o que resolve uma espécie de bloqueio leitoso na foto e seguida, adiciona um pouco de vibração E isso parece bom para mim. Então isso começou com essa aparência. E, como você pode ver, não há detalhes nessas áreas escuras. E os destaques são um pouco claros demais. Mas apenas com essas correções básicas na seção de tons, o nome fez uma grande diferença, pois esse pouco de D Hayes e a vibração dele deram vida à fotografia, não Então, mais uma vez no anterior. Esse é o depois. E se você olhar o histograma, ele parece muito mais saudável, não é? Anteriormente, se você se lembra, tínhamos muitos detalhes à esquerda e muitos detalhes à direita e nada no meio. E vamos corrigir isso de forma muito simples, apenas arrastando os controles deslizantes Então, vamos dar uma olhada em outra fotografia. Então, acho que a primeira coisa a fazer nesta fotografia é recortá-la. Então, deixe-me recortar rapidamente esta foto e eu meio que quero que o assunto do verão deles esteja na regra da linha dos terços Também vou usar a ferramenta de ângulo. Então, isso é como um pequeno nível espiritual. Então eu escolho isso, encontro minha imagem e só quero clicar e arrastar até onde há uma linha horizontal que é redonda, não é? Eu acho que está tudo bem. E então eu posso simplesmente fechar a ferramenta de corte. Então esse é o meu ponto de partida. Eu vou entrar agora na área de tom. E vou clicar na tecla Alt ou Option dependendo do computador que você tem. E vou arrastar o controle deslizante preto. E meus negros estão passando por lá. Então, vou fazer esses destaques. Eu só vou fazer a olho nu. E eu penso mais ou menos por aí. E os brancos são comuns por aí. Agora é muito difícil com esse choque, porque há muito destaque acontecendo. Agora, às vezes isso não é suficiente e, neste caso, não é. Especialmente com a loja que tem muitos destaques como esta. Então é aqui que a ferramenta Dehaze é realmente útil. E eu posso arrastar isso até lá. E eu meio que gosto disso. Agora, a patinadora está rapidamente se tornando uma silhueta, mas não me importo com isso porque parece muito boa Agora eu posso realmente levantar as sombras que tocam. Mas acho que isso parece muito bom até agora. Agora eu posso tornar essa foto muito melhor pulando para o Photoshop Agora, eu sei o que você está pensando. Esta não é uma aula de Photoshop, mas confie em mim, é muito fácil e as duas estão interligadas É muito simples de fazer. Então, deixe-me mostrar como vou fazer isso. Em seguida, vou clicar com o botão direito do mouse em qualquer lugar dentro da imagem. E vou selecionar Editar. Nesse caso, é o Photoshop beta. Mas qualquer Photoshop serve. E ame um pouco, pense nisso, e ela abrirá aquela foto no Photoshop Então, aqui estamos dentro do Photoshop agora, tudo que eu quero fazer é mudar o céu E é simples. Você não precisa saber como usar o Photoshop. Basta seguir estas etapas simples. Então, vou até Editar no menu suspenso superior e selecionar Sky Replacement E uma janela aparecerá. E eu posso escolher um céu específico. E há muitas opções para escolher. O primeiro que me foi dado é este porque eu o usei anteriormente em. Eu acho que isso parece ótimo. Agora, você pode escolher o céu que quiser. Você também pode adicionar seus próprios céus, mas talvez um pouco avançados demais para esta classe Mas vou voltar para ver o, onde não queremos o céu azul Eu quero o espetacular. Eu quero, vamos tentar este. Esse é o que eu ainda quero. Agora há um monte de botões e controles deslizantes que você pode mover Mas isso está além do escopo dessa classe. Então eu vou deixar como está, e eu vou clicar em, Ok, nós temos esse lindo céu e tudo que eu vou fazer então é, tudo que você precisa fazer é subir até o topo da imagem e clicar nesta pequena caixa de seleção aqui E quando você fizer o que for solicitado, você deseja salvar a imagem e clicar em sim Ou clique em Salvar. E ele reaparecerá de volta dentro da sala de luz Queria terminar de Salvar e ele reaparecerá. Então, se eu voltar para o Lightroom e aí está. Aí está a fotografia original com as correções feitas E então aqui está o novo com o novo céu. Então, deixe-me pular aqui e eu vou reiniciar essa foto. Foi assim que essa foto começou antes de qualquer correção. E é assim que parece agora. Parece fantástico, não é? Então, eu não pude resistir em adicionar esta seção. E eu sei que não se trata do Photoshop, mas eu só queria mostrar como é fácil pular do Lightroom para o Photoshop para criar algo mágico E acho que essa foto raramente funciona agora, não é? Se diverte ajustando a exposição em suas fotografias? E sempre fique de olho no histograma. E então, se você estiver se sentindo corajoso o suficiente , entre no Photoshop e talvez tenha mudado o céu em uma de suas Ok, nos vemos no próximo módulo. 5. Balanço de brancos do Módulo 4: Então, exatamente o que é balanço de branco, embora seja explicado de forma simples, cada local, seja interno ou externo, tem uma temperatura de cor específica medida em graus Kelvin Agora, sua câmera tem várias predefinições no botão de balanço de branco, permitindo que você selecione uma opção adequada Dia ensolarado, dia nublado, luzes fluorescentes, etc. Além disso, você pode marcar uma temperatura específica e até mesmo definir um balanço de branco personalizado usando um Parece complicado. Bem, na maioria dos casos, o balanço de branco automático é a melhor opção para que as câmeras sejam decididas. Agora pense no balanço de branco como um método para obter as cores corretas. Um balanço de branco incorreto pode produzir uma fotografia muito desagradável, especialmente com tons de pele Agora, uma vez dentro do Lightroom, você pode corrigir ou ajustar o balanço de branco de acordo com Além disso, ajustar o balanço de branco em certas fotografias pode ajudar você a aquecer, fotografar, esfriar ou fotografar Então, vamos dar uma olhada em como tudo isso funciona. Esta fotografia tem um balanço de branco incorreto. Agora você pode ver claramente que, por ter um tom azul horrível, o balanço de branco errado com a fotografia selecionada foi tirado Agora eu tirei essa fotografia e selecionei deliberadamente o balanço de branco errado Agora é uma fotografia bruta. E a melhor coisa sobre a fotografia bruta é que ela não queima na configuração de balanço de branco. Assim, posso alterar retrospectivamente o balanço de branco. Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. Se eu passar para o conjunto básico de ferramentas, White Balance sai daqui. Vamos ser a primeira fonte de opção que você tem. Agora, se eu expandir esse pequeno menu aqui, solte isso. Você pode ver que eu tenho acesso a todas as configurações de balanço de branco que você encontra, normalmente em uma câmera DSLR ou sem espelho Então, deixe-me colocá-lo em automático e mostrar o que acontece. Fabuloso. Ele corrige o equilíbrio de branco com apenas um clique. Muito simples, não é? Agora, deixe-me mostrar o que acontece com um JPEG então. Esses dois têm o balanço de branco incorreto. Mas quando eu abri o mesmo pequeno menu, não tenho as mesmas opções. Eu só tenho um carro e os cruzo . Então essa é a diferença. Raramente, você ainda pode corrigir o balanço de branco, mas é muito mais fácil fazer isso usando uma fotografia bruta. Vamos dar uma olhada em outro então. Esta é outra fotografia RAW com o balanço de branco incorreto. Mas quero mostrar como você pode corrigir o balanço de branco de uma maneira diferente. Então, vou usar esse pequeno conta-gotas aqui, colocá-lo na ponta do mouse e arrastá-lo Eu incluí nesta fotografia um seletor de cores, que é esse dispositivo aqui E no centro está cinza neutro. E o conta-gotas solicita que eu escolha uma cor neutra alvo E, claro, esse cinza neutro é a coisa perfeita para selecionar. Então, quando passo o mouse nessa área, podemos ver as regiões vermelha, verde e azul Para aquela faixa cinza em particular. Temos 44,9 de leitura, 53,5 de verde e 77,3 Então, obviamente, ficou muito azul. Agora, tudo o que preciso fazer é escolher isso, pois meus alvos de amostra, tudo o que preciso fazer é clicar nele. E quando eu faço isso, é fixo o balanço de branco. Agora vou atravessar, soltar a ferramenta conta-gotas novamente e voltar para a imagem e simplesmente passar o mouse sobre Agora, quando analisamos esses valores, lemos 52,1, verde 52 pontos para e azul 52 pontos se adequar ao seu RV quase perfeitamente compatível Agora, seria ideal fazer com que todos os 50% 52,2 ou 0,1 estejam próximos o suficiente para mim. Eu posso simplesmente colocar a pequena ferramenta de conta-gotas de volta. Então, estamos apenas redefinindo a imagem e voltando para onde estava. E basta explorar essas outras opções que tenho no menu suspenso para que pudéssemos ver o que também aconteceu em vários olhares à luz do dia Ligeiramente, as pequenas mudanças não são um turvo que realça a cor Não há uma tonalidade que seja inserida na cor. Novamente. O tungstênio vai ser horrível porque foi aí que foi filmado com luz de 100% Fluorescente. Novamente, não está certo. Então, o que você pode fazer é ir até lá, porque uma dessas pequenas predefinições pode funcionar para você na sombra, eu acho, sei que é um pouco amarela demais, não é? Vamos ver. Nublado. Cloudy é muito bom, não é? E também é muito parecido. Eu acho que eu preferiria nublado. Mas, obviamente, nesta fotografia, eu simplesmente pegaria o conta-gotas e colocaria nessa área cinza neutra Mas divirta-se muito. Agora, obviamente, você só terá essas opções se fotografar em RAW e JPEG, você não terá essas opções Agora você também tem os dois controles deslizantes e pode ajustar manualmente o balanço de branco E é aqui que você pode obter ótimos efeitos criativos fria e uma foto ou uma foto quente. Então, puxe demais para a esquerda, vou esfriar o tiro no poste à direita. Eu vou aquecer a foto. Agora vamos ver algumas outras fotografias em que eu uso isso com grande efeito. Então, vamos dar uma olhada em outra fotografia. Então, aqui está uma fotografia capturada no túnel Mersey em Liverpool E, claramente, o balanço de branco está incorreto. E eu sei disso porque o revestimento do túnel é na verdade branco e todas as imagens são horríveis em amarelo. Então, vamos pular para a seção de balanço de branco no menu suspenso. E eu vou simplesmente clicar em também. E vamos ver o que isso faz. E isso é muito melhor, não é? Então, vamos ver como era anteriormente com o tom amarelo. E você pode ver, apenas alterando para também, que fica assim. Agora é claro que eu posso brincar com isso. Posso clicar na ferramenta conta-gotas e selecionar uma cor neutra Então, deixe-me selecionar essa área aqui e ver o que ela faz. Agora está muito mais legal, não é? Eu não acho que seja tão bom. Agora, os brancos são realmente sábios, mas acho que é muito legal. Então, vamos voltar para Auto. E tem um pouco de gesso, mas eu prefiro e ainda parece branco ou branco e, digamos, estou feliz com isso. Então, o que vamos fazer com isso agora é fazer algumas correções e mostrar como é o resultado final Então, vou ajustar a exposição. Então, vamos começar com os negros. E vou colocar meu dedo na tecla Alt ou Option, só para perder os pretos desaparecerem Vamos dar uma olhada nos brancos. E os brancos. Um pouco difícil porque temos esse tipo de área de iluminação de faixas. Deixe-me anotar os destaques e detalhá-los por aí. Então eu posso levantar os brancos e, digamos, até trazê-los todos para lá E depois as sombras, eu também vou levantá-las um pouco, possivelmente para arredondar o K. Estou feliz com Mas uma coisa com a qual não estou feliz é simplesmente ampliar. Agora há muito barulho, as imagens e os pinos também estão nítidos. Mas, por favor, me perdoe por isso a coloca. É um pouco barulhento, não é Então, vou apresentar a você outra ferramenta. E é a ferramenta de detalhes. Eu vou até lá e vou aplicar um pouco de redução de ruído Então, deixe-me clicar nesse pequeno botão aqui. O que o Lightroom fará é analisar a fotografia e fazer o possível para reduzir o ruído Então, vou arrastar isso para dentro até o rosto da senhora , só para que você possa ver o que está fazendo por aí e fazer sua mágica. E vai, de fato, é inacreditável, não é? Tirar todo esse barulho? Agora eu entendi que funciona 100%, mas você pode variar isso. Vou deixar 100 e vou clicar em aprimorar. Agora, quando eu clico em aprimorar, ele vai criar um novo DNG. Então, ele vai criar uma nova cópia disso com a redução de ruído aplicada e isso levará um pouco de tempo. Então, provavelmente vou acelerar essa parte do vídeo. Clique aqui. E você pode ver aparecer no canto superior esquerdo, a barra de progresso Demora cerca de um minuto para fazer isso, mas vale a pena o peso Então, vou acelerar isso e te vejo em um minuto e daremos uma olhada nos resultados finais. Então eles o têm, então o ruído foi reduzido, se não completamente eliminado e parece muito melhor, não é? Então, eu vou pular até aqui. O que estamos tentando fazer é aprimorar essa imagem. Então, novamente, na mesma janela de detalhes temos a opção de aumentar a nitidez. Vou colocar meu dedo na tecla Option, e essa será a antiga KVL em um PC Vou arrastar o controle deslizante da máscara. Tudo o que me interessa são as bordas, porque é isso que eu quero afiar, apenas as bordas Então, por aí. E então eu posso levantar o apontador e você tomará cuidado para não introduzir mais ruído na Então, algo redondo sobre eles é nítido. Fez um bom trabalho. Mas você tem, lembre-se de que estou bastante ampliado lá. Então, quando o zoom diminui, esse é o resultado final. E parece fabuloso, não é? Então, vou ampliar novamente. Basta arrastá-lo para baixo e ir para a foto anterior. E você pode ver a diferença. E você pode ver quanto barulho havia na foto. E como eu disse, pulando para a imagem fixa, esse ruído simplesmente desapareceu completamente, não é ? O que é incrível, não é Então, vamos dar uma olhada em como começar, então terei esses dados de imagem. Começou a vida com essa aparência. E acabou com esse aspecto. E, predominantemente, a maior parte disso foi feita com a ferramenta White Balance E, como eu disse, usando a seção de detalhes, você pode eliminar o ruído e adicionar um pouco de nitidez E eu acho que isso parece maravilhoso. Agora, o último pequeno recurso que posso fazer lá é adicionar uma pequena vinheta de pós-corte e vamos ver como fica Então, apenas escureça um pouco a parte externa. Aí está você. Parece maravilhoso. Vamos dar uma olhada antes. Esse é o antes. E esse é o depois. Ok. Vamos dar uma olhada em uma última fotografia. Então, esta fotografia foi capturada usando o balanço de branco automático na minha câmera. E você pode ver que há muitas fontes de luz diferentes na imagem. Então, usamos um balanço de branco automático como a melhor opção neste caso específico, é claro, eu sempre sei que posso entrar no Lightroom e ajustar o balanço de branco Mas vamos começar primeiro com a correção e a exposição. Então, entrando nas ferramentas básicas, primeira coisa que vamos fazer é aumentar a exposição Eles precisam ter muito cuidado para não exagerar com esse controle deslizante específico Mas em algum lugar por aí agora sempre pode voltar a isso e acho que precisa ser reajustado Vamos dar uma olhada onde estão os negros. Então. Estou colocando meu dedo na tecla Option ou Alt. E eu vou levantar um pouco o preto. E então os brancos podem ser difíceis porque temos todos esses destaques Então, vou resumir bastante os destaques para falar sobre isso. Então eu posso recuperar todos esses detalhes aqui e depois tentar levantar as sombras Então eu obtenho um pouco mais de detalhes neste barco aqui. E depois os brancos. Novamente, é muito difícil porque temos todas aquelas luzes explodidas explodindo, as luzes muito brilhantes, não são Então, vamos levantar isso um pouco. Então, mais ou menos acima disso. Esse é um bom ponto de partida. E vamos também aumentar um pouco a vibração. Agora, depois de fazer tudo isso, posso ver que é uma imagem bastante roxa e eu gosto disso. Então, vou enfatizar isso com os controles deslizantes de temperatura e tonalidade. Então, vou arrastar o controle deslizante de temperatura para a esquerda e aproximadamente para a rotatória A rotatória parece boa, não é? Em seguida, o controle deslizante de tonalidade, vamos ver se vamos levá-lo até lá, mas agora está um pouco raro, não Fonte por aí, não é? Deixe-me brincar um pouco mais com isso. Sim Eu meio que gosto disso Acho que parece muito bom, não é? Eu também vou colocar um pouco de neblina. Então foi isso que o dehaze acrescentou. Clique duas vezes para retirá-lo e, em vez disso, tente contrastes. Qualquer um funciona muito bem, não é? Ok, então eu meio que enfatizo aquele tipo de aparência roxa azulada que estava lá no céu Mas eu realmente enfatizei mais isso usando os controles deslizantes de temperatura e tonalidade. Então isso é um antes. E isso é um depois. Isso é completamente diferente, não é? Muito melhor? Agora, como eu sempre digo, não é destrutivo Então, talvez eu tenha aumentado a exposição um pouco demais para poder diminuí-la novamente. Tente levantar um pouco mais as sombras. Continue brincando com ele até ficar feliz com ele. Mas eu acho que isso parece fabuloso, não é. Isso? Começou com essa aparência. E, como eu disse, fazer a fonte básica de correções de exposição e depois brincar com o balanço de branco Eu tenho que ter essa aparência. Então, dê uma olhada em algumas de suas fotos. Acho que você pode se surpreender com o quão ruim está o balanço de branco em algumas fotos. Mas experimente todas essas pequenas opções. Experimente isso. Se você usar o Raw shot, tente alterar retrospectivamente a configuração do balanço de branco, ferramenta conta-gotas e, em seguida, faça com que uma garotinha seja bipolar manualmente e que uma garotinha seja bipolar manualmente E nos vemos no próximo módulo. 6. Correção e transformação de lente 5: A maioria das fotografias tem uma certa distorção e vinheta, dependendo da lente usada Agora, como a parte frontal do elemento de vidro de uma lente é curva, ela produzirá uma pequena protuberância em sua fotografia, conhecida como distorção de barril Esse efeito é muito mais perceptível em lentes grande angulares. Além disso, algumas lentes podem criar uma área mais escura ao redor das bordas da fotografia Agora, isso é conhecido como vinheta. Agora podemos simplesmente corrigir os dois usando o Lightroom. Agora, também usando a ferramenta Transformar, podemos corrigir a perspectiva para garantir que as colunas estejam verticais e os horizontes estejam horizontais e Estou fazendo todas essas coisas que podem melhorar drasticamente suas fotografias Então, deixe-me mostrar como os dois funcionam. Essa fotografia em particular foi capturada com uma lente olho de peixe e achei que seria um ótimo exemplo para mostrar como a ferramenta de correção de lentes Agora, com uma lente olho de peixe, tudo está distorcido tudo está Agora essa era a fechadura que eu estava procurando. Mas, como eu disse, é um caso extremo e é ideal para mostrar como essa ferramenta de correção de lentes funciona. Vamos dar uma olhada nos elevadores aqui. E eu vou expandir a janela. E temos duas opções. Temos Remover Aberração Cromática e temos os desejos de Ativar Correções de Perfil para a desejos Mas vamos dar uma olhada no primeiro. O que é aberração cromática? O que é uma franja roxa e que pode aparecer nas condições iluminadas definidas Então, se eu apenas ampliar a parte superior aqui, espero que você possa ver Há uma linha roxa aqui na borda. Agora, se eu marcar a caixa Remover Aberração Cromática, isso E aí está. Mais ou menos desapareceu como não. Agora, essa fotografia em particular não tem muita aberração cromática, mas sempre vale a pena dar uma olhada. Se você ver alguma franja roxa, essa é a ferramenta que vai eliminá-la O que realmente interessa são as correções de perfil da lente Então, no momento, como você pode ver, está bastante distorcido. E isso porque a frente de uma lente olho de peixe é muito E para lhe dar esse campo de visão de 180°. Agora, marque esta caixa, veja o que acontece. Todas essas linhas curvas agora estão retas. É incrível, não é? O que o Lightroom fez foi colocar a fotografia em vermelho, ver os dados anexados a E descobriu-se que a fotografia foi capturada com uma câmera Nikon E como você pode ver aqui, um corte na lente olho de peixe Agora, se eu expandir esse menu, você verá um monte de lentes diferentes. Você pode realmente trocar a lente e escolher uma para você. Mas, nesse caso, Lightroom fez um ótimo trabalho ao localizar qual lente específica ela era e está conectada ao perfil dela E está me dando essas linhas retas. Então, vamos dar uma olhada em outra fotografia. E vamos passar para as correções de lente e a aberração cromática Vamos ativar a correção do perfil e ver o que acontece. Absolutamente nada. E isso porque eu preciso, nesse caso, selecionar o Perfil da lente. Eu sei que isso foi filmado com uma câmera Fuji. Então, vou clicar aqui. E eu posso então escolher o perfil aqui. Mas já fez isso por mim. Foi uma câmera foodie 100 que eu fotografei dessa largura. Então isso é muito inteligente, não é? O que ele fez, então vamos ligá-lo e desligá-lo e podemos ver que foi removida, aquela distorção do barril, como você pode ver A outra coisa que é feita é que, com a frente de uma lente curva, ela pode introduzir uma área mais escura ao redor da parte externa da fotografia, como mencionei E isso é chamado de vinheta. E eu, acabei de clicar aqui, você verá que as bordas externas ficam mais claras. E é meio que remover essa vinheta. Isso é muito legal, não é? De qualquer forma, é um bom ponto de partida. Agora vou fechar isso. Vou apresentar a você a ferramenta de transformação. Eu vou expandir isso. E o que eu posso ver aqui é esses postes de metal estão meio que inclinados para dentro Eles não são verticais e estão meio arruinados. E a foto é só para que você possa brincar com essas predefinições aqui. E na maioria das vezes, as predefinições são as que você deve usar Você pode ajustar manualmente usando os controles deslizantes, mas eu sempre acho que as predefinições funcionam muito bem Então, vamos experimentar o Auto e ver o que ele faz. E imediatamente são fixadas as colunas verticais e fica uma fotografia muito melhor, não é Eu posso tentar a vertical. Não é tão bom quanto o resultado. Então, como eu disse, você brinca com eles e, como sempre, é o lugar para começar só para ver o que eles fazem. E isso está fixado em Perfeito. Então, vamos ver antes e depois com esta fotografia, parecia que os ângulos estão todos errados e acho que temos aquela vinheta escura na área externa E basta aplicar essa correção de lente. Em seguida, alterne para a seleção da ferramenta Transformar e ela também fixará nossos montantes Podemos continuar a partir daí e continuar editando essa fotografia Vamos dar uma olhada em outra foto. Então, nesta fotografia, você pode ver que o ângulo dos edifícios está completamente errado, não é? Então, vamos seguir o procedimento usual e vou primeiro às correções de lentes E, novamente, as aberrações cromáticas já estão ativadas. Então, vou habilitar correções do perfil. E nada aconteceu. E, novamente, como isso foi filmado com uma câmera Fuji, terei que selecionar a Fujifilm E você pode ver a distorção do barril desaparecer. Então, intermitentemente, você pode ver onde isso é feito. E eu vou fechar essa janela e ir até a transformação e simplesmente clicar em também está corrigida a foto. Agora vale a pena adicionar para obter esse registro vertical. O Lightroom realmente entrou na imagem. Então, fique atento a isso. Se eu simplesmente desligar isso. Se você assistir, talvez o meu apareça no canto superior esquerdo É recortar e parte da imagem. Mas isso realmente importa? Não, está tudo bem. Agora, vamos tentar uma vertical em vez disso. Em seguida, basta alternar entre Automático e vertical. E acho que a vertical funciona melhor nesse caso em particular. Então, como eu disse, é o caso de brincar com essas predefinições aqui E se você se sentir aventureiro, experimente também alguns dos controles deslizantes. Mas agora eu poderia continuar editando aquela foto. Tudo muito fácil, não é? Vamos dar uma olhada em outra fotografia então. É esse aqui. Então, novamente, vamos para Lens Corrections. E, novamente, isso foi filmado com a Fuji Camera. Então, o AAC, a distorção do barril desaparecendo e aquela vinheta escura desaparecendo e aquela vinheta escura na área externa. Vamos até o Transform e eu vou tentar usar o Auto. Porque podemos ver que a perspectiva do prédio está meio que inclinada para cima E, novamente, se você não manteve câmera nivelada. Então, o que vai acontecer? Então, vamos tentar também. E também fez um trabalho muito bom, não é? Então, agora podemos acessar a ferramenta de recorte e criar algo um pouco diferente do que eu vou colocar, selecionar uma imagem quadrada individual e talvez arrastá-la para cima Exceto isso. E então eu posso continuar editando essa fotografia. Vamos aplicar uma pequena predefinição a isso então. Vamos para T max, talvez, talvez aquele. Vamos para o TMax. Não se preocupe, porque vamos ver as predefinições, mais comuns, algo assim, ou dê uma olhada Vamos deixar meus pretos e torná-los um pouco mais contrastantes. Algo parecido. Talvez o A D Hayes também. É bom tirar um pouco do debaze um pouco demais, não é Então, talvez adicione também uma vinheta pós-corte. Pequena salsicha, apenas uma área mais escura do lado de fora. Um pouco demais, não é? Mais tarde, revise os efeitos do armário, então não se preocupe. Mas algo assim funcionaria apenas como uma edição rápida. Agora, vamos dar uma olhada. Antes de usar a Correção de Lente e a Transformação, ficou assim. Como eu disse, só de fazer essas correções e transformar e a imagem, fica assim Há 1 milhão de maneiras diferentes de editar isso, mas essa é apenas uma edição rápida apenas para mostrar como você pode pegar algo assim e começar a dar vida a isso. Brinque um pouco com a correção de lente e a ferramenta Transformar em algumas de suas fotos. E vamos conversar com você no próximo módulo. 7. Remoção consciente de conteúdo do Módulo 6: O mundo é lindo e tudo está perfeitamente colocado. Bem, além desses pequenos detalhes que distraem e de nossas fotografias, não seria ótimo se pudéssemos simplesmente remover esses pequenos detalhes É claro que podemos entrar no Lightroom simplesmente usando a ferramenta de remoção com reconhecimento de conteúdo Eu gostaria que o Lightroom fizesse um trabalho fabuloso ao banir itens indesejados de banir itens indesejados E quando a tarefa fica um pouco difícil, sempre podemos acessar o Photoshop, mas falaremos mais sobre isso depois Então, vamos remover alguns detalhes indesejados. Então, em um módulo anterior, analisamos o Auto Tone. Então, deixe-me aplicar um pouco de tom automático a esta fotografia e mostrarei por que nunca a uso. Então, vou clicar em Auto Tone aqui. E é aí que ele volta. Eu não estou feliz com isso. Então, eu vou desfazer isso. Perpetuar agora é mostrar como fazer os ajustes sozinho é muito melhor Então eu clico na opção Alt ou para ver onde estão os pretos, aumentando um pouco os brancos Vamos eliminar alguns dos destaques, algumas das sombras E então, usando a ferramenta White Balance, eu posso realmente aquecer essa foto em algum lugar próximo ao fornecedor, um pouco de contraste com a debaze. E vamos adicionar um pouco de vibração. Agora isso parece muito melhor do que a versão produzida pelo Auto tone. É por isso que eu nunca o uso raramente. Como eu disse anteriormente no módulo, você pode usá-lo como ponto de partida. Mas tenho certeza que você vai ser muito melhor do que isso. Então, vamos lá. Vamos entrar também na ferramenta Transformar. E vamos selecionar também apenas para endireitar essas vesículas e isso fica muito melhor, não E então a correção da lente, e vamos remover a aberração cromática E vamos ativar a correção do perfil também. Vamos remover um pouco dessa distorção do barril. Vamos voltar para Transform. E eu só quero experimentar uma vertical e ver se isso é melhor do que Auto. Agora também estava melhor. Ok, agora estou pronto para remover algumas coisas que não quero na foto. Então, para remover itens que você não quer em sua foto, usamos essa ferramenta aqui. Vamos clicar nele. Está apenas nesta pequena barra de ferramentas. E isso nos dá três opções. Temos o Content Aware, Remove, temos a ferramenta de cura e temos a ferramenta de clonagem O que vou selecionar é este, que é o Content Aware Remove. E você pode ver que agora eu tenho um círculo na ponta do meu cursor. E eu posso fazer isso maior ou menor com as teclas de colchete. E eu também posso alterar a opacidade, mas quero deixar a opacidade Agora, o que eu quero fazer é remover esses tipos de fios metálicos desse gabinete de linha O que eu quero fazer é fazer com que pareça uma foto de selva adequada De qualquer forma, esse é o plano. Então, tudo o que você precisa fazer é clicar e arrastar. E a ferramenta Content Aware é absolutamente brilhante. Se eu fizer isso, veja o que acontece? E vou pensar um pouco sobre isso e eu vou lançá-lo agora. E vamos ver o que acontece. E sumiu. É fantástico, não é? Venha até aqui, livre-se dessa. Então vamos tentar este aqui também. É uma fraqueza, mas vale a pena fazer Vamos nos livrar desse. Maravilhoso, não é? Eu vou fazer tudo isso e vou acelerar essa parte do vídeo. Então, agora eu removi essas linhas. Na verdade, ainda temos essa fonte de cerca de malha no topo. Portanto, a única maneira de fazer isso raramente é recortar a imagem. Então eu vou fazer isso. Vamos ainda garantir que o cadeado esteja trancado. Leve isso até mais ou menos lá. Provavelmente também há muitos detalhes. Apenas garanta que também consigamos transmitir isso um pouco. E eu acho que isso deveria bastar. E eles dizem, temos duas linhas na selva. E parece ótimo, não é? Então, se quiséssemos dar à imagem uma sensação um pouco mais de selva, acho que há um pouco de verde demais na fotografia Então, uma das coisas que posso fazer é acessar a ferramenta HSL Então, deixe-me expandir o que temos é matiz, saturação e Matiz é a cor. A saturação é a intensidade da cor. Luminâncias, o quão brilhante é a cor Agora podemos ajustar as cores deslizando os controles deslizantes. Ou podemos usar essa ferramenta aqui. É o que diz aqui: ajuste a tonalidade arrastando a foto. Então, vou colocar isso na ponta do meu cursor. Existe lá. Navegue até onde há um pouco de verde. E então eu posso simplesmente puxar para cima ou para baixo. Então, se eu puxar para baixo, retiro muito desse verde e ele fica mais amarelo, o que eu acho mais adequado para uma foto mais amarelo, na selva Então é isso que eu vou fazer. E isso é uma coisa simples. Essa é a tonalidade, saturação e luminância do HSL. Como isso parece ótimo, normalmente não volta ao básico? Talvez coloque um pouco mais de saturação, só um toque. um pouco mais de vibração Talvez um pouco mais de vibração. Aí está você. Veja isso antes e depois. Foi assim que entrou. E é assim que parece agora. É muito melhor, não é? Agora acho que já fiz isso com o HSL. Então, eu vou voltar e posso fazer uma pequena mudança lá. Não quero que fique amarelo. E isso parece ótimo, não é? Então você nunca pensaria agora que as duas linhas estão em um recinto E eu terminei de usar essa ferramenta de remoção com reconhecimento de conteúdo. Então, vamos dar uma olhada em outra fotografia que. Então, nesta fotografia, temos o clássico poste de emergindo do topo da cabeça de alguém, problema que todos nós já fizemos Então, vamos usar a ferramenta de remoção com reconhecimento de conteúdo para remover o poste de luz E é muito simples. Então, em um pop-up aqui, localize-o na barra de ferramentas e, em seguida, simplesmente selecione-o Então eu preciso ampliar a imagem. Depois de colocar uma ferramenta específica na ponta do mouse, você perde a capacidade de ampliar. Isso fará com que o pincel fique um pouco maior. Você perdeu a capacidade de ampliar? Então, uma das coisas que você pode fazer é usar Comando ou Controle. Então, mantenha isso pressionado e, em seguida, pressione a tecla plus. E você, de fato, ampliará várias vezes para aumentar o zoom. Então, se você pressionar a barra de espaço, ela tende para uma mão E você pode clicar e arrastar a imagem para onde quiser. Então, eu vou realmente pressionar Command. Estou mais uma vez só para ampliar. Agora, os pincéis são muito grandes. Então, vou usar as teclas de colchete para torná-lo menor E então eu posso começar a remover o poste de luz. Deixe-me começar a pintar por aqui. E vamos nos livrar de tudo isso primeiro. Ok, diminua o tamanho do pincel. E então tente colocar essa parte aqui. Vamos ver onde isso acontece agora. Está chegando lá. Nós apenas chamamos isso de “pode pegar a parte superior do cabelo”. Isso não é tão ruim, pois combina com o outro lado. Então, estou feliz com isso. Agora vou usar o comando minus neste caso Então, Command ou Control menos, só para diminuir um pouco, toque na barra de espaço E então eu vou aumentar o tamanho do pincel um pouco maior. Agora eu posso simplesmente pintar o resto do poste de até eles e do O Lightroom analisará a situação. E, de fato, simplesmente remova completamente o post. Eu vou guardar a ferramenta. E então eu posso ampliar tela cheia. Isso parece ótimo, não é? Você nunca saberia que aquele poste de luz estava lá? Não. Eu identifiquei um pequeno problema. Então, vou abrir a ferramenta novamente. Vou até o final aqui onde diz sobreposição de ferramentas E eu vou ligar sempre. E você pode ver onde eu fiz as correções agora. E você pode acessar essas correções ou excluí-las. Você pode selecionar um e excluí-lo em qualquer lugar. Mas veja isso. Mais cedo, devo ter cometido um erro aqui. Então, vou clicar nele para torná-lo ativo. E então eu vou clicar em Backspace. E então você desaparece. Então, deixe-me mudar isso para desativar a sobreposição. Então. Vou ampliar aqui. Então, para fazer isso, basta Command ou Control e usar a barra de espaço. Eu só quero te mostrar o poder então, porque fizemos uma coisa muito fácil lá com o céu. Apenas seja imprudente Mas deixe-me mostrar o poder dessa ferramenta e desse Content Aware para esse tijolo aqui, esse freio pneumático na parede. Vamos tentar remover isso. E deixe-me mostrar como tudo isso é inteligente então. Então eu vou pintar por cima. Vamos ver o que o lightroom faz com isso. Sobre isso, é incrível, não é? Isso? São moderadores absolutamente incríveis Agora estou acostumado com esse tipo de coisa no Photoshop, mas tê-la no Lightroom Então, vamos nos livrar dessa pausa de ar. Eu realmente não quero me livrar desses tijolos. Os bots querem mostrar a você o poder de fazer isso. E isso também deve desaparecer. Misturado um pouco no meio, mas você entendeu Vamos ver, podemos fazer algo realmente complicado. Então, vamos salvá-lo para remover essa pessoa do mesmo nível do que em para ver o quão inteligente ela é Então ela também tem um pouco de sombra. Vamos ver o que isso faz. O, é tentador e enxerga um pouco porque geralmente está à distância Não importa muito, mas não é muito bom. Mas ainda é impressionante. Vamos ver essa senhora aqui que se senta e tem um celular olécrano. Eu acho que não vai ser capaz de fazer isso, mas vamos ver. Parece que pode ser um trabalho para o Photoshop. Agora não é tão ruim, não é? Isso não é nada ruim. Se você não está feliz com isso. É aqui que você pode ativar os pequenos nós, clicar neles e excluí-los quando pudermos fazer outra pequena tentativa de corrigi-los. Então, vamos tentar isso de novo. Quero ampliar desta vez. Use a barra de espaço apenas para arrastá-la e diminuir o tamanho do pincel. Veja que eles podem ser mais precisos. Precisamos que isso seja retirado e não atenda. E vamos ver o que isso faz agora em um rosto, só que um tablet, uma olhada. Isso não é tão ruim, pois não é nada ruim. Isso é só desligar a sobreposição de ferramentas e, em seguida, diminuir o zoom. Isso é incrível. Não é? Vai guardar a ferramenta? E depois é só ir para tela cheia. Então isso é fabuloso, não é? Agora, não há dúvida de que, para remover objetos e itens pesados de uma fotografia, Photoshop faz um trabalho muito melhor Mas o mais importante é que o Lightroom tenha avançado tanto que a ferramenta de remoção de conteúdo à nossa disposição não é tão poderosa quanto o Photoshop, mas é Vamos dar uma olhada antes e depois com esse eixo e na verdade , começou colorido com um poste de luz Os criminosos, em primeiro lugar, tinham vários tipos de pessoas, muitas vezes à distância E então, usando essa ferramenta de remoção, ferramenta de remoção Content Aware, conseguimos fazer isso e ela também está sendo convertida em preto e branco. Então é ótimo, não é? Viajante, está brincando com algumas de suas fotografias E eu digo que só mostrei a vocês a ferramenta de remoção, que é a ferramenta de clonagem e a ferramenta de cura Mas achei que a ferramenta de remoção com reconhecimento de conteúdo era apenas um módulo comum para você começar. Ok, e nos vemos no próximo módulo. 8. Módulo 7 Mascarando parte 1: Então, o que você faz se quiser apenas fazer ajustes em uma determinada área de uma fotografia, alterar a cor de um objeto ou escurecer os destaques no céu, por exemplo, enquanto as edições locais, como as chamamos, podem ser feitas criando uma máscara Agora, basta selecionar a área que queremos ajustar criando essa máscara. Agora, existem maneiras de fazer isso, além de podermos até mesmo usar a tecnologia de inteligência artificial para selecionar pessoas, assuntos, o plano de fundo, o céu e assim por diante. Depois de selecionados, podemos usar quase as mesmas ferramentas de edição que usamos para nossas edições globais Mas agora eles só são aplicados na área mascarada, que nos permite fazer essas alterações específicas É tudo muito incrível. Agora, há muito a descobrir. Então, nos próximos quatro módulos, deixe-me mostrar como usar máscaras com alguns exemplos interessantes. Portanto, a ferramenta de máscara pode ser encontrada nesta barra de ferramentas aqui, e é o ícone da extrema direita. Basta clicar nele. Essa nova janela se abrirá e temos várias opções. Agora, o primeiro conjunto de opções é gerado. Portanto, temos um assunto, um céu e um plano de fundo, e eles são gerados por IA. E eu vou te mostrar como eles funcionam em breve. Então, abaixo disso, temos objetos: pincel, gradiente linear, gradientes radiais e também organizamos a opção E abaixo disso, a IA realmente analisará a fotografia para ver se há uma pessoa na fotografia também. O que é muito inteligente. Então, vamos começar por aí. Se eu simplesmente passar o mouse, ele selecionou a pessoa. E como você pode ver , entrando e saindo, ela realmente encontrou a pessoa. Se eu clicar no pequeno ícone da pessoa, posso ser específico. E, por exemplo, basta selecionar roupas. Portanto, não está selecionando o rosto dele agora, ou pode apenas selecionar a pele do rosto. E você pode criar uma máscara se qualquer uma delas for a pessoa inteira. Então, nesse caso, vou criar uma máscara da pessoa inteira. Só precisa clicar aqui onde diz criar máscaras. Quando eu faço isso, essa nova janela de folheto aparece e eu tenho uma máscara da pessoa e ela tem uma sobreposição em verde Agora você pode mudar a cor para onde quiser. Vou deixá-lo verde. Você também pode ligá-lo e desligá-lo. Então eu posso fazer ajustes agora apenas nessa área. E, como você pode ver, além do menu suspenso aparecer, agora temos acesso a um novo conjunto de ferramentas específicas para a área mascarada O contêiner. Como você pode ver, todas as ferramentas que você encontraria no conjunto básico de ferramentas. E também temos o cuidado de nos ajustar lá. E até mesmo os detalhes e a nitidez, que são muito bons, não é Temos tudo isso e adicionamos efeitos de grãos. Então, todos eles moram lá. E isso é apenas específico para aquela máscara específica. Agora, se eu chegar aqui e clicar em Criar nova máscara, posso, por exemplo, selecionar o céu. Então, deixe-me fazer isso. Instantaneamente. O Lightroom detectou onde está o céu. Isso é incrível, não é? Então, idealmente, você deve renomear esses assuntos, céu, etc. mas só por uma questão de rapidez, eu não vou fazer isso Agora eu posso fazer ajustes apenas no céu, o que é muito legal, não é Agora vou criar outra máscara. Desta vez, vou selecionar Objeto. Quer fazer isso? Agora tenho um pincel na ponta do mouse. E só para o PFK-1, vou selecionar essa Então, apenas a parte do banco do parque. E vamos ver qual lightroom ele salva? De fato, encontra essa área. Então, vai analisar a rapidez se eu não conseguisse nem terminar a frase. Então, foi encontrada essa área. Agora cometeu um pequeno erro porque inclui parte do pavimento. O que me traz de volta a essa opção aqui. Então, analisamos essa nova máscara que eu criei. Na verdade, posso subtrair dessa máscara agora, que é o que vou fazer Então, basta clicar no que você deseja subtrair a largura e, neste caso, um pincel E eu posso ir até aqui agora, posso ampliar. Eu só sou a favor da velocidade. Mas eu só vou tirar essa área . Aí está você. E eu posso fazer ajustes apenas nessa área. Ok, então é assim que, em teoria, funciona. Agora, a melhor maneira de você aprender a usar as máscaras é me ver editando e algumas fotografias. Então, neste módulo e nos próximos módulos, é isso que vou fazer. Vou adicionar uma série de fotografias e você pode ver como isso é feito. Então, vamos pular para a primeira fotografia. Nesta fotografia, o que eu quero fazer é mudar a cor da scooter E eu queria mudar a cor do metal para um tipo de alumínio ou alumínio mais azulado se você estiver assistindo na América Então, mais cor azulada. Também quero colocar uma luz emitida pelo farol da scooter Então esse é o plano e vamos fazer tudo isso com máscaras. Então, vamos começar e eu vou te mostrar como. Então, vamos abrir o painel de máscaras. E vou optar por selecionar esse objeto. Então, vou descobrir onde está o assunto, agora ele foi feito muito rapidamente. E é feito isso porque o objeto neste caso é uma enorme scooter que domina a fotografia, então foi fácil encontrá-la Então, vou renomear a máscara. Então, vou clicar duas vezes nele. Agora, analisando a máscara, posso ver que ela cometeu alguns erros. Inclui parte da motocicleta traseira e também inclui um pouco da calçada aqui. Precisamos removê-los para fazer isso. Clique na máscara. Você pode ver que eu tenho duas opções. Eu posso adicionar ou subtrair dessa máscara. E nesse caso, vou clicar em subtrair. E vou usar um pincel para fazer isso. Vou ligar a máscara automática aqui mesmo. Agora, o que isso faz é encontrar bordas muito bem. Então você verá que eu posso ser muito difícil ao fazer essa seleção. Então, deixe o Lightroom descobrir as bordas. Então, é como se você se lembrasse de quando era uma criança de uma nova cor e coisas novas e tivesse que seguir as linhas. Bem, o Lightroom com a máscara automática ativada faz um ótimo trabalho ao localizar as linhas que você obtém, de modo que os nossos também querem esses modo que os nossos também querem esses Então, novamente, a Auto Mask está fazendo um trabalho muito bom lá. Então, lá fora, eu também quero essa parte aqui em cima. Agora, depois de resolver sua satisfação com isso, posso realmente desligar a máscara automática porque eu realmente não preciso dela se ela não estiver interferindo com minha Então, essas áreas não estão nem perto da máscara, então tudo bem, não é? Isso é muito bom. E também o que eu quero fazer é subtrair daqui porque vou acender uma luz um pouco mais tarde Ok, então isso é legal. Agora também faltaram algumas partes, assim como Sosa fez isso Agora vou clicar em Adicionar. E vou adicionar com o pincel e os pedaços que faltou ou aqui. Então, vou ligar a máscara automática novamente e pintar no espelho retrovisor. Eu também estou aqui. Perdeu o guidão, não é? Então, eu vou pintar isso lá. Eu poderia aumentar o zoom e ser super preciso, mas isso bastará. Então. Estou feliz com essa máscara agora. Agora eu posso começar a fazer ajustes. Agora temos uma sobreposição ativada no momento. Eu também posso ligar e desligar isso. Também podemos mudar a cor dessa sobreposição. E acho que mencionei isso anteriormente, mas o verde está bem. Nesse caso, isso realmente não importa. Agora você precisa de um interruptor, desligue a sobreposição e comece a fazer os ajustes Ou se você deixá-lo desligado e começar a fazer ajustes, a sobreposição se desligará de qualquer Então eu vou te mostrar que primeiro eu penso na cor, depois vou ajustar a temperatura. E eu vou levar em direção ao azul e arredondar sobre se eles deveriam fazer isso. E vou aplicar um pouco de verde também. Então, feridas por aí. Agora, ligue e desligue isso. Você tem um pequeno olho aqui. Você pode ver o que foi feito. Então está desligado e isso é tudo. Parece. Parece um pouco mais emocionante, não é? Agora também está um pouco escuro. Então, eu quero levantar as sombras. Não vou exagerar demais, mas eu diria que talvez por aí. Isso parece muito bom, não é? Então, a próxima coisa a fazer é a lâmpada real dentro dos faróis Para fazer isso, vou criar outra máscara. Então, aqui em cima, vou clicar em Criar nova máscara. E eu vou fazer isso com um gradiente radial. Então esse é um novo. Eu vou até o centro dessa lâmpada e vou arrastar para fora e ela cria uma máscara aqui Então, a próxima coisa a fazer é mudar a cor dessa área para fazer com que pareça que, sem falar nisso, vou arrastá-la bastante para cima para dar uma volta lá. E talvez aumente a saturação também. Um pouco. E depois a exposição também, ficando um pouco mais brilhante. Ver algo por aí é muito bom, não é? Então, para ligar e desligar isso . Parece ótimo, não é? Então, temos um pequeno farol. Agora. Eu gostaria de ajustar o plano de fundo. Deixe-me renomear isso primeiro. Eu quero fazer com que o plano de fundo corresponda aos ajustes feitos na scooter Para fazer isso, vou criar uma nova camada de máscara. E vou simplesmente selecionar o plano de fundo. E fez um trabalho muito bom, como agora é um acorde. E mostrei uma suposição apenas com o pincel, subtraia algumas áreas Então, eu realmente não quero isso. Eu não acho que faria muita diferença para ser honesto, porque o que eu faço vai ser muito sutil Mas, continuando a mostrar como usar máscaras, é justo que eu faça isso. Então, eu vou tirar esses pedacinhos de lá. Ok, então essa é a máscara selecionada em tudo o que vou fazer é mudar a cor indicada. Faça isso. Vou usar a temperatura como fiz com a scooter, mas neste caso, mas neste caso, alguns valores ligeiramente diferentes Então, algo assim. Talvez um pouco de verde ou pense em algo assim. E eu também posso iluminá-lo um pouco, mas não muito, só um pouquinho Algo redondo sobre eles deveriam fazer isso. Ok. Então, se você ligar e desligar isso, você tem esse tipo de fundo cinza. Não há nada de errado com isso. Mas acho que acabamos de adicioná-los, o verde e o azul. Parece que coincide com o que aconteceu com a scooter. Ok, então é isso com máscaras. Acho que estou feliz com isso. Então, quando estiver feliz, você pode fechá-lo apenas clicando no ícone novamente. E essa é a edição concluída. Agora vamos dar uma olhada em antes e depois disso. Então começou com essa aparência. Eles sabem que é uma fotografia decente. Mas, como eu disse, apenas fazendo esses ajustes usando máscaras, parece que Isso parece ótimo, não é? Agora, no espírito de divulgação completa, eu só quero mostrar como a fotografia começou originalmente e você ficaria muito chocado, na verdade, começou a vida assim Eu usei o Photoshop e especificamente, as novas ferramentas de IA para simplesmente remover coisas como essa marca d'água aqui, esses pedacinhos de água e as pessoas e basicamente qualquer coisa que desvie a atenção do assunto, como essa pequena Alyssa aqui, eu basicamente Ou agora, em um módulo que será lançado mais tarde, mostrarei exatamente como ele fez isso e é super fácil. E eu sei que está no Photoshop, mas acredite, é muito simples de fazer E valeu a pena porque tiramos a imagem do jeito que estava originalmente até a versão finalizada. Agora mascare e já fez o trabalho pesado para criar essa ótima imagem. Comprei. Ele foi bastante aprimorado ao remover os tipos de itens indesejados de Leone no local que estavam na foto E como digo em um módulo que está chegando, mostrarei exatamente como fiz isso, ok , até a próxima fotografia, e nos vemos no próximo módulo 9. Módulo 8 Mascarando parte 2: Ok, então, segunda parte do tutorial de mascaramento. Agora, neste módulo, vou mostrar como criar uma máscara usando a faixa de cores. Agora, ao fazer isso, posso selecionar uma cor específica e depois alterá-la para uma cor completamente nova. Então, vamos entrar neles e eu vou te mostrar como usar a máscara de gama de cores. A principal coisa que quero fazer nesta fotografia é mudar a cor do carro e tirá-lo do amarelo para o verde. Agora eu também quero alegrar os ocupantes do carro porque eles estão na sombra do Talvez eu também trabalhe um pouco nas rodas e mude a cor de fundo. Então, vamos começar e eu vou te mostrar como eu vou fazer isso. Então, com o painel de máscara aberto, a primeira coisa que vou fazer é selecionar o pincel. Agora, coloque um pincel na ponta do meu mouse. E eu preciso iluminar essas áreas , então vou apenas ampliar Então isso é Command or Control plus, não é? Em seguida, vou usar a barra de espaço para me mover até onde estão os ocupantes Então, tudo o que eu vou fazer agora é levantar as sombras. Então, vamos elevar as sombras para cerca de 50%, algo assim Então eu posso começar a pintar onde os ocupantes estão. E eis que elas ficam bonitas e brilhantes e eu vou me certificar de que a máscara automática esteja ligada, o que é, porque ela encontrará as bordas e garantirá que não se espalhe pelo fundo Então, algo assim. Agora, o que posso fazer é colocar a sobreposição para salvar qualquer coisa e meia perdida Então, eu posso simplesmente fazer isso , garantir que tudo isso esteja incluído. E eu vou me adequar à sobreposição. E vou guardar a ferramenta por um segundo só para poder diminuir o zoom. Acho que me animei um pouco demais. Então, vou clicar com o botão direito do mouse no painel de máscaras para verificar se ele está ativo E então eu posso diminuir isso um pouco. Então, algo por aí parece um pouco melhor, não é? Ok. Agora, vou renomear esses ocupantes Então, podemos seguir em frente para mudar a cor do carro. Então, para fazer isso, precisamos criar uma nova máscara. Então, eu vou aparecer aqui e criar uma nova máscara. Mas desta vez vou escolher uma gama de cores, que é esta aqui. Eu vou selecionar isso. Ao fazer isso, você fica com um pequeno conta-gotas na ponta do mouse Então, eu quero selecionar uma boa proporção dessa cor amarela. Se eu apenas clicar em uma área, ela apenas mostraria aquela cor amarela específica. Mas, como você pode ver, há vários tons diferentes. A melhor maneira de fazer isso é clicar e arrastar. E provavelmente vou selecionar mais ou menos isso. Em seguida, solte o mouse e vamos ver o que ele faz. E criou uma máscara muito boa. Vou mudar a cor disso para que você possa ver um pouco melhor. Ok? Então, uma das coisas que podemos fazer é, se acharmos que perdeu parte do carro ou alguma outra cor, podemos refinar a máscara Então, vamos dar uma pequena olhada nisso. Então, o que eu vou fazer é ampliar essa pinça de freio aqui E eu vou mudar a cor de volta para verde. Acho que está por aí. Isso fará com que você possa ver que ainda falta um pouco da cor do carro. Então eu dei uma olhada e vários lugares que você pode ver que ainda não selecionaram todo o carro. E é aqui que você pode usar a ferramenta de refinar máscara. Eles dizem, acabei de expandir um pouco a área. O que você deve ter cuidado com isso, porém, é que ele não ocupou nenhum plano de fundo e eu vou colocá-lo de volta em rosa Então eu vou diminuir o zoom. E vamos dar uma pequena olhada. Agora incluído. Parte do fundo não tem, você pode simplesmente subtrair com o pincel, verifique se a máscara automática está desligada E depois, apenas uma boa varredura e escova. Só para tirar qualquer coisa. Acabamos de colocar a densidade na flor. Eu sou e acho que não incluiu muito mais do que incluiu no topo. Sim. Há muita coisa que não existe. Assim, você pode se certificar de que é apenas o carro ou apenas o objeto do qual você está mudando a cor. Agora, se reembolsar a massa para incluir mais do carro, a outra forma de fazer isso, o que acabou de ser adicionar à máscara com um pincel. Então, qualquer um funciona, mas pensei em te mostrar isso. Agora posso começar a mudar a cor do carro. Então, para fazer isso, vou passar aqui até a caixa de cores. Eu só vou clicar nele. E eu quero selecionar uma cor. E vamos ver, vamos escolher algo como Around about there should do it. Estou feliz com isso. Não alteramos a cor D, mas eu só quero variar um pouco a cor. Então, eu quero mudar a temperatura. E então eu vou deixar isso para a rotunda da Rua. Deveria bastar isso Por fim, acho que vou aplicar um pouco de contraste a isso também. Então, vamos ver um ligado e um desligado com essa cor. Aí está você. Assim. E agora é assim. Agora, notei muitos problemas e notei que , se você olhar para os ocupantes, eles realmente mudam de cor Então, vamos fazer isso. Então você pode ver que é necessário quando eu refino a máscara inclui partes dos ocupantes Então, o que vou fazer é subtrair essa máscara com um pincel E eu vou colocar a cor de volta nos ocupantes. Você sempre tem que ficar de olho no que aconteceu. Não havia um grande problema. Mas você precisa ter certeza de que está trancando o tempo todo Então isso parece muito bom, não é? Deixe-me renomear isso então. Vamos chamar esse carro. E dizia que eu me alegraria. As rodas não têm muita certeza se precisam vacinar, mas vamos mandar uma garotinha fazer isso Vou usar um gradiente radial. E eu vou chegar mais ou menos ao centro da roda. Algo assim servirá. Clique na máscara e eu vou adicioná-la com outros gradientes radiais e arredondar o ponto em que eles devem funcionar E então eu vou levantar um pouco as sombras, mas não faça mais do que isso Eu acho que isso parece ótimo. Ok, e vou renomear essa máscara. Vamos chamá-lo de rodas. Por fim, acho que preciso apenas mudar a cor do fundo Então, vamos criar uma nova máscara. E vou clicar em selecionar o plano de fundo e vamos ver o que ele faz. Muito bom, não é? Estou feliz com isso. Então, o que vou fazer é mudar novamente a temperatura e a tonalidade. Então, eu vou esfriar e vou dizer , eu não sei, olha um pouco de brincadeira com isso precisa ser mais verde azul-petróleo, não é Isso parece bom. Então queremos fazer isso. E então vou renomear o plano de fundo. Isso meio que completa toda a máscara e depois, ou funciona, porque eu posso ver aqui dentro, está faltando o barco do fundo Então, eu quero acrescentar isso com um pincel, certifique-se de que a máscara automática esteja ligada Idealmente, eu deveria ampliar, mas não vou querer perder muito tempo. Precisamos salvar o dia? Vá olhar. Acabei de incluir isso e ele não vazou para lugar nenhum porque eu selecionei a máscara automática E se você der a volta no carro e se certificar de que ele tem tudo incluído. Mas isso parece muito bom, eu acho. Então. Vou guardar a ferramenta quando fechar a máscara. E aí está. Agora, mais algumas coisas. Vamos experimentar alguns efeitos. Então. Vou adicionar um pouco de granulação, a foto para tirá-la de Logan para a digital. Então, algo assim. Isso é demais, não é? Vamos recuar um pouco. Isso parece muito bom, não é? E a rugosidade talvez diminua um pouco a rugosidade e talvez apenas um pouco da vinheta pós-corte e apenas para escurecer um pouco a parte externa . Não muito, talvez uma rotatória lá. Isso bastará. Ok, então essa é uma edição rápida usando máscaras para mudar a cor do carro e do plano de fundo. E se você der uma olhada no nosso antes e é assim que parecia antes. Então, o carro estava amarelo e os ocupantes estavam bem escuros. A coisa toda não aparece como dizem. Mas basta fazer esses ajustes usando a máscara. Parece que sim. Agora tive a sorte de capturar essa jarra fotográfica. E uma das minhas aulas de fotografia, assim como ensinar um monte de gente a fotografar um objeto em movimento. Se você quiser saber mais sobre isso, pode assistir minha aula de fundamentos de fotografia ou, se você mora no noroeste da Inglaterra, participe de uma das minhas Ok, então continue um pouco. Uma de suas fotografias ou mesmo baixe esta e mude-a para uma cor completamente diferente. Depende de sua fonte, o que quer que você faça. E eu vou conversar com você no próximo módulo, onde continuaremos nossa pequena descoberta de máscaras. Nos vemos em breve. 10. Módulo 9 Mascarando parte 3: Na terceira parte do tutorial de mascaramento, mostrarei como o Lightroom usa a IA para criar uma O Ai permite que você crie rapidamente uma máscara do céu, do fundo ou dos objetos. Ele também pode localizar pessoas e, em seguida, criar máscaras apenas da pele, cabelo ou roupas. É muito incrível. Então, deixe-me mostrar como isso funciona. Então, com esta fotografia do que eu quero fazer é torná-la um pouco mais vibrante. E eu não estou muito feliz com o molde magenta nas nuvens Então, vou criar algumas máscaras apenas para resolver esse problema. Este prédio aqui é o mais famoso prédio ao vivo em Liverpool. E parece um pouco monótono e com um grande contraste. Então, eu quero dar uma pequena olhada nisso. A água também, a misericórdia do rio. Eu só quero mudar um pouco a cor . Então, vamos entrar. Então. A primeira coisa que faremos é selecionar o céu. Então eu vou até Ai, faça isso por mim. E as cabras fizeram um trabalho muito bom. E pode muito bem ter ocupado parte do prédio também. Então, vou subtrair isso com um pincel. Vou desligar a máscara automática. E vou até lá. É principalmente o relógio que me interessa lá. Isso é bom para mim. Então, o que quero fazer é primeiro anotar alguns dos destaques. Então, vamos remover alguns dos destaques. E então vamos mudar a cor. Então eu vou esfriar o céu. Vai girar em torno da coisa deles e depois da tonalidade também. Então, estou apenas mudando um pouco a cor do céu para o que eu acho que parece melhor. Algo parecido. Também quero aumentar um pouco a saturação. Então, estou feliz com essa cor. Mas o que vou fazer agora é descer até o fundo e eu vou ajustar a textura e deixar essas nuvens um pouco mais macias ao redor e também a desembaçamento Eu só vou desembaçá-lo um pouco. Para dizer por aí. Só estou fazendo, aí está. Assim. Então, vamos dar uma olhada nisso antes. Então era assim que parecia antes. Fiz ajustes e é assim que está agora do que acho que o céu parece muito melhor, não é Então, a próxima coisa é olhar para os edifícios. Mas antes de tudo, vamos renomear a camada. Então, para selecionar os edifícios, vou criar uma nova máscara. E vou escolher essa opção aqui, que é selecionar objetos. E quando fazer isso, eu tenho esse pincel na ponta do mouse. E os prédios em que estou interessado são esses caras aqui. Então, deixe-me fazer uma seleção e ver o que a Ai acha disso. Então, fale sobre o que deve fazer isso. Então, estou apenas clicando e arrastando a Peyton sobre E então, quando eu deixar pra lá, vamos ver o que acontece. E esse ideal, mas é exatamente o que eu queria. Então, o que eu quero fazer é iluminar essa área e dar uma olhada nas cores Então eu vou vir aqui e vou levantar as sombras Então, só para retocar na rotatória, a rotunda deve bastar E então eu quero aumentar a saturação. Eu penso por aí. E então vou eliminar os contrastes que eliminarão esse tipo de aspereza, porque acho que é um pouco forte demais Então, feridas por aí. Parece muito bom. Então, vamos ver isso antes e depois. Então é aí que parecia. Isso é um pouco mais escuro, não é? Está um pouco sombrio. E então com esse pequeno ajuste, é só iluminar toda a área ou não E isso parece muito bom. Então, vamos renomear isso Ok, a próxima coisa a fazer então é a água. Então, preciso criar uma nova máscara para isso. Então, o que vou escolher aqui é o gradiente linear E então eu vou entrar na imagem e colocar a venda cruzada aproximadamente aqui, e depois arrastar para cima E então, se eu colocar meu dedo na tecla Shift para fazer isso, isso garantirá que linha permaneça completamente horizontal. Então, agora eu fiz uma seleção da água. Eu só quero fazer alguns ajustes então. E, novamente, vou anotar um pouco os destaques porque eles estavam um pouco claros demais. Então eu preciso mudar um pouco a cor. Hum, vamos ver. Vamos baixar a temperatura para algo que pareça um pouco mais azul. Talvez algo abaixo do E depois a tonalidade também para que possamos adicionar um pouco mais de verde nela Não acrescente muito, talvez mais ou menos aí. E a clareza, eu também vou suavizar isso por aí Isso apenas suaviza um pouco a guerra, então todos esses pequenos picos das ondas parecem um pouco nítidos demais para mim Isso completa as edições disso. Agora não foi drástico. Mas se eu vier até aqui, então damos uma olhada e eu desligo todas as máscaras. Então é assim que a imagem estrelada naquela época e é meio que, sei lá, eu não gostei um tom magenta e das nuvens, como mencionei O assunto principal desta foto é a vida útil dos edifícios. Eles parecem um pouco monótonos e apenas se iluminam e tudo sobe e adiciona um pouco de vibração em Parece assim e parece muito melhor, não é? Eu posso simplesmente colocar isso de lado. E isso é aquele feito. Nesse exemplo. Você precisa ver algumas maneiras extras de criar máscaras, o céu e o gradiente linear, por exemplo, e também a seleção de objetos Então dê uma olhada em uma de suas fotografias e vamos pular para a próxima. Esta é uma fotografia tirada no meu estúdio. E o que quero corrigir é a área escura desse lado do rosto e possivelmente alguns outros ajustes. Mas, mas vamos começar por aí. Então, o Lightroom Ai já detectou que é uma pessoa na foto e passe o mouse sobre esse pequeno ícone, você pode ver que ele fez um ótimo trabalho ao fazer isso No entanto, eu não quero todo o Steven. Eu só preciso de uma parte do rosto. Então, se eu clicar no pequeno ícone, ele dividirá as áreas em pequenas máscaras separadas que eu posso criar. O que é muito engraçado, não é? Mas o que me interessa é a pele facial. Então, vou clicar nisso. E então eu só preciso clicar aqui para criar a máscara. Agora estou pronto para fazer os ajustes. Então eu vou levantar as sombras. E enquanto eu o arrasto, você verá o rosto dele ficando mais brilhante. E acho que, mais ou menos, deveria ser assim. Agora eu também quero mudar a cor da pele. E então faça isso e o que usar na tonalidade. Eu só vou deixar de ler basicamente. E eu vou deixá-la , rotunda E a saturação também. Vou deixar isso de lado, mas não muito, só um pouco porque está um pouco saturado demais . Então, isso é muito bom. Agora eu quero suavizar a pele agora. E para fazer isso quando eu vier aqui e eu vou deixar cair a textura. E vou deixar isso de lado até que pareça muito bom. Em C, a redondeza parece muito bonita. E a clareza também. Também vou tentar aproveitar algumas horas de clareza. Então, uma espécie de rotatória deveria bastar. Isso parece muito bom, não é? Então, vamos dar uma olhada nisso antes e depois. Então era aí que ficavam assim nas sombras. E é isso que parece agora que está muito melhor, não é? Então, vou criar uma nova máscara. Vou selecionar pessoas novamente. Em seguida, clique no pequeno ícone. O que eu quero fazer é selecionar a parte branca dos olhos. Então, vou clicar aqui e depois criar a máscara. Agora eu não quero os dois olhos. Eu só quero aquele. Então, eu quero subtrair isso com um pincel e me livrar disso Só queremos que eu entre. E então tudo o que vou fazer é aumentar a exposição desse lado apenas um pouco. Você pode ser muito boba. Você não quer que combine com o outro lado porque ainda está na sombra. Então eu acho que em algum lugar acima, eles deveriam fazer isso. É apenas sutil, mas acho que funciona. Então é isso que está feito. A próxima coisa que eu quero ver então é o cabelo. Portanto, é necessário criar uma nova máscara e selecionar pessoas novamente. Clique no pequeno ícone. E desta vez eu vou buscá-la, que está aqui. Em seguida, clique em Criar máscara. O que eu queria fazer aqui então é apenas clarear um pouco o cabelo para que a exposição eu diminua um pouco Não muito, apenas recue um pouco. Vamos ver a rotunda ali e talvez levantar um pouco as sombras também Vamos dar uma olhada. Não muito, talvez por aí. Não tenho certeza se faz isso. Então é isso que está feito. E eu digo que é apenas sutil, mas tudo isso aumenta Então, haverá antes e depois lá. Você pode ver que parece muito melhor, não é? A última coisa que vou fazer é porque essa área desse lado está na sombra. Vou colocar um gradiente linear aqui e apenas escurecer Então, vamos fazer isso. Então, crie uma nova máscara. Vá para o gradiente linear, clique aqui e arraste para a esquerda Coloque meu dedo na tecla Shift, ela vai restringi-la a uma linha vertical Em seguida, vou diminuir a exposição nessa área para tentar uma em algum lugar por aí. Agora parece muito duro, não sabe. O que eu vou fazer é vir aqui no canto inferior esquerdo. E onde diz mostrar pinos de edição. Eu vou vestir sempre, só por enquanto. Então você pode ver que temos a linha onde o gradiente termina e as outras duas linhas são onde a graduação ocorre. Então, eu posso tornar essa graduação muito mais tranquila. Então, se eu vier aqui e colocar isso em Auto. Isso significa que quando eu sair da imagem aqui, eles desaparecerão. Então, como isso parece? Acho que pode ser uma sombra um pouco demais no rosto de Steven, então eu posso simplesmente passar isso para o outro lado Talvez precise ser graduado um pouco mais. Encontrei um pouco mais na C. Isso parece bom, não é? Então, estou feliz com isso. Isso meio que completa essa fonte de edições. Eu só vou desligar os pinos e depois guardar a ferramenta. E vamos ver um antes e um depois disso. A coisa toda começou assim. E então agora parece assim. A última coisa que vou fazer sobre isso, então, é colocar um pouco de grão. Hum, não, não muito. Talvez apenas amoleça esse grão. Aí está você. Essa é a versão completa. E como eu disse, isso foi o antes e esse é o depois. Só é vendido, não é? Mas essas pequenas mudanças fazem uma grande diferença. E você descobre que quando você adiciona uma fotografia, houve pequenas mudanças, todas somadas a mim. A diferença entre uma fotografia que você não gosta e o que você faz. Mais uma fotografia para editar. E eu farei isso no próximo módulo. Então eu vou te ver em breve. 11. Módulo 10 Mascarando parte 4: Nesta parte final da seção de mascaramento, mostrarei como editar um retrato usando IA para criar máscaras Agora, ao fazer isso, posso criar edições separadas para o cabelo, os lábios, a pele, etc., dando ao retrato uma transformação completa para criar um visual totalmente novo Então, deixe-me mostrar como. Então, com esta fotografia, eu vou dar uma repaginada completa à Sophie. Agora ela não precisa de uma causa, ela foi totalmente roubada. Mas eu quero torná-la mais uma fotografia sofisticada em estilo de revista Então, vamos começar. Então, eu quero abrir minha janela de máscara e vou selecionar pessoas. E só há uma pessoa, então é Sophie, quero clicar nela E a primeira coisa em que quero me ajustar é ela. Então, vou marcar essa caixa e clicar em Criar máscara. E então eu quero fazer algumas mudanças na cor dela. E eu vou fazer isso com a temperatura. Então eu quero elevar a temperatura. Digamos que eu queira torná-lo mais marrom. Então, eu vou dar uma volta por lá. Estou apenas colocando essa cor extra. E depois a tonalidade também, arraste-a mais em direção à cor vermelha Isso parece muito bom. E então eu também vou suavizá-la agora para fazer isso e quando usar a claridade E vou deixar isso de lado até achar que parece bom. E eu acho que lá em cima é muito bom. Agora, o que você pode fazer se achar que ficou muito forte, você tem esse controle deslizante predefinido Então eu posso arrastar isso para torná-lo mais ou menos um efeito. E você pode ver como tudo começa sem nenhum efeito. Eu posso simplesmente arrastá-lo e trazê-lo para onde eu acho que deveria estar. Eu penso mais ou menos por aí. Parece muito bom. Então esse é o cabelo que não. Agora eu deveria renomear o baile de máscaras. Eu quero manter isso bem e rápido. Então, hum, mas sim, quando você fizer isso, certifique-se de renomear todas as camadas da máscara, ok, a próxima coisa a fazer é a pele Então, vou criar uma nova máscara. E vou selecionar pessoas novamente. Selecione Sophie E então eu quero a pele do rosto e a pele do corpo. E então eu vou clicar em Criar máscara. Então o que eu quero fazer aqui é apenas mudar ligeiramente a cor Então, vou esfriar um pouco, só um toque. E então as tonalidades também o afastam do vermelho. Então, talvez em algum lugar por aí deva fazer isso. K. Agora eu quero suavizar a pele. Então, vou até a textura. E eu vou deixar isso de lado um pouco. E isso realmente vai suavizar a pele. Agora você pode ficar muito, muito louco com isso. Isso é incrivelmente macio. Você quer que suas imagens pareçam realistas. Então eu acho que isso é demais. Então, vou falar sobre se eles deveriam fazer isso. Ok, agora vamos aparecer aqui porque acho que é necessário introduzir um pouco de contraste. Eu não sou muito. Novamente, você tem que ter cuidado. Então, por aí. Possivelmente deixe cair algumas das mechas, o rosto. Então, talvez lá em cima. E depois a exposição um pouco. E terei muito cuidado com a exposição. E eu vou deixá-lo por aí mais ou menos. Vamos ver um pouco mais e mais. Aí está você. Por aí. Então, vamos ver antes e depois. Esse é o antes. Esse é o depois. E é uma bela fechadura, não é? Bela pele de Dewey, como a chamam. Então, estamos prontos para passar para a próxima parte. Esses seriam os lábios. Então, vou criar uma nova máscara. E, novamente, selecione pessoas. Selecione Sophie, depois vá direto para os lábios e crie a máscara E é aqui que você pode enlouquecer. Não sou especialista em maquiagem de forma alguma. Então, vamos ver se consigo mudar a cor que eu queria, apenas escurecer os lábios um pouco, não muito. E então os métodos de temperatura simplesmente funcionam. E eu acho que seria usado, tente levá-lo mais para o vermelho, talvez. Então, vamos arredondar e tirar a tonalidade também, mais para o vermelho Hum, vamos ver, em algum lugar por volta do, está muito vermelho no momento, assim como o e a saturação. Vamos deixar isso por enquanto. E vamos reduzir esse fato, agora eu posso aumentá-lo e isso é muito para ler, não é? Isso é sem, e então eu posso começar a usá-lo. Acho que aproximadamente o ideal é redondo. Então é isso que eu vou escolher. Emendas, não destrutivas. Então Godot mudou de ideia e a abandonou a qualquer momento, mas algo que está em algum lugar por aí Novamente, você raramente deve renomear a máscara, mas você pode fazer isso como guardião Ok, então isso é feito. Agora, vamos introduzir uma área de sombra nas maçãs do rosto. Essa é a próxima coisa que vou fazer. E para fazer isso, vou criar uma nova máscara e vou usar um pincel. Então, selecione o pincel e eu vou diminuir a exposição por aí. Agora você não quer ser muito sutil com isso. Então, menos oh, 0,10, é quase nada E o fluxo e a densidade, e vamos colocá-los em, mais ou menos ali. E depois venha até aqui. A principal coisa sobre isso é que temos a pena em 100 E então eu vou pintar aqui onde eu acho que a sombra de uma maçã do rosto deveria estar mais ou menos próxima dos modos Um ouvinte muito gentil. Vamos desligá-lo e ligá-lo. Você pode ver que é comum por lá, como se fosse torná-lo um pouco menor. Imagine onde essa sombra vai estar. Então, feridas por aí, talvez um pouco por aí também. Mas você pode brincar com ele até achar que parece bom. Então, meio que uma rotatória lá. Deixe-me verificar novamente. Isso deve bastar. Então eu vou colocar um pouco de brilho. Então, faça isso, vou criar outra máscara e selecionar um pincel E neste caso, porém, vou aumentar a exposição e vou tirá-la para arredondar a extremidade, e vou pintar lá e colocar uma área mais clara logo ali. Vamos apenas verificar isso. Sim. E eu provavelmente também posso recuar um pouco. Ok. Isso parece muito bom, não é? Vamos voltar para a área mais escura e talvez apenas ligar tocha e depois pular para a área destacada E deixe-me dizer que eram aparelhos ortodônticos que estavam em algum lugar por aí Vamos apenas pular entre os dois até ficar feliz com o que pode ver, espécie de rotunda ali E eu acho que está tudo bem. Então essa é a pequena fonte de sombra e área de realce. A última coisa a fazer seria adicionar uma vinheta na parte externa Então, faça isso, vou criar uma nova máscara. E vou selecionar o gradiente radial. E eu vou diminuir o zoom para isso. Eu vou te mostrar o porquê em um segundo. Então, quer arrastar isso? E eu vou até o canto inferior esquerdo novamente e vou colocar os pinos para que possamos ver onde está E eu vou arrastar isso até aqui. E então podemos mudar o ângulo com esta caneta na parte inferior aqui. Porque a luz está vindo dessa direção, não é? Então precisamos torná-lo um pouco maior. Passe para apenas por precaução e mexendo com eles, eles provavelmente querem que a queda seja um pouco maior do que isso Então eu posso arrastar isso assim. Então, atualmente você pode ver que o que será afetado é o interior dessa máscara. E eu precisava, obviamente, estar do lado de fora. Então, esses três pequenos pinos aqui, eu simplesmente os deixei cair. E o que eu quero fazer é apenas inverter a máscara. Então agora eu estou afetando apenas o exterior. E então o que eu vou fazer é simplesmente eliminar a exposição. Antes disso, vou desligar esses pequenos pinos aqui E agora vou diminuir a exposição. O que eu realmente estou fazendo é colocar aquela vinheta, que é totalmente direcionada para onde Sophie Por aí. Agora eu coloquei os pinos novamente. Ele pode movê-lo e girá-lo. Possivelmente esteja por perto para desligá-los. Acho que é isso mesmo. Isso está feito. Então, vou guardar a ferramenta de máscara. Vamos voltar para a tela cheia. E essa é a edição finalizada. Então, vamos dar uma olhada antes de aplicar todos esses ajustes com a máscara, parecia que agora ainda é uma ótima foto Não há nada de errado com isso. Mas acho que com esses ajustes, isso leva a esse nível profissional, não é E parece ótimo. Então, dê uma olhada em algumas de suas fotos. E acho que isso abrange todas as pequenas coisas que eu queria mostrar a você com máscaras. Agora eu tenho uma aula do Skillshare dedicada apenas às máscaras. Então, se você quiser saber mais, você pode dar uma olhada e assistir. E eu vou falar com você no próximo módulo. 12. Módulo 11 Predefinições e instantâneos: A aplicação de predefinições é uma maneira rápida de obter a aparência desejada E você pode até mesmo diminuir ou aumentar seu efeito. Agora, isso permite que você ajuste o efeito para a posição com a qual você está satisfeito. Agora, é claro, você pode usar as predefinições como ponto de partida e, em seguida, fazer os ajustes na exposição e nas cores, etc. para fazer Agora, o Lightroom vem com uma seleção de predefinições muito boas E, claro, você pode importar predefinições que você comprou Agora também gosto de aproveitar os Snapshots, que me permitem comparar o efeito de qualquer número de predefinições adicionadas à mesma fotografia e, em seguida, posso fazer a escolha final Então, vamos dar uma olhada nos dois. Predefinições e instantâneos. Então, vou aplicar uma predefinição a este livro fotográfico antes cortar a imagem, apenas para torná-la um pouco mais interessante Então, usando a ferramenta de recorte, vou definir a proporção original e vou começar a arrastar uma composição muito melhor Então eu acho que em algum lugar por aí. Talvez apenas levante isso ou Pytorch e eu acho que deveria funcionar Então, vou fechar a ferramenta. Essa é uma fotografia muito mais interessante, não é? Então, as predefinições ficam aqui. Vou apenas expandir a janela e você poderá ver quantas predefinições eu tenho Muitos deles vêm junto com o Lightroom, e eu também adicionei Então, o que vou fazer é aplicar uma das minhas predefinições favoritas. Agora, como você sabe, há um número incontável de predefinições que você pode comprar, além de criar as suas próprias É ilimitado, não é? E uma coisa que eu diria é que qualquer predefinição que você aplicar, não necessariamente funcionará 100% na sua fotografia Então você tem que brincar com isso e eu vou te mostrar o que quero dizer quando aplico uma predefinição a esta fotografia O que eu vou escolher é esse ato com o Chrome IE 100. Mas antes disso, saiba que você pode passar o mouse. Cada predefinição será alterada e atualizada para mostrar quais serão os efeitos Mas acho que gosto mais desse. Então, eu quero clicar nisso. Depois de clicar nela, ela é aplicada a essa fotografia. O melhor é que temos um controle deslizante de valores que fica aqui Assim, posso aumentar ou diminuir o efeito dessa predefinição. Deixe-me fazer isso mais do que nunca, leve até 200. Realmente não funciona, não é? Mas isso está apenas mostrando um caso extremo. Ele definiu como padrão 100. E, claro, do outro lado esquerdo, agora está aplicando zero por cento dessa predefinição Então, eu quero arrastar isso até onde eu acho que fica bonito. E eu acho que há uma rotunda ali. Parece que. Então, vou fechar esse painel em particular, só para que você possa ver a imagem maior. E depois vá para o conjunto básico de ferramentas. E todos esses Saturnos ou o que a predefinição aplicou. Então, para criar esse bloqueio, todas essas configurações foram alteradas. Agora, é aqui que pode não ficar bem na sua fotografia. E é aqui que você pode mudar e ajustá-la. O que eu quero fazer neste caso é eliminar os destaques porque parece um pouco claro demais. Então, vou colocar os destaques em arredondar o e as sombras Eu vou levantar as sombras. Agora, novamente. É diferente para cada fotografia. Então, cada fotografia é diferente, não é? Então, mas isso funciona com essa foto em particular, de qualquer forma, acho que os brancos estão bem. E os negros, vou deixar os negros só para conseguir um login um pouco mais contrastante, vamos tentar algo um pouco forte, algo assim E a vibração e a saturação aumentam. Não gosto do fato de ter aumentado a saturação. Eu prefiro muito mais a vibração. Então, vou aumentar a vibração até a rotunda E, finalmente, vou adicionar algumas vinhetas pós-corte, que estão na seção de efeitos E eu vou arrastar o valor para cerca de, vamos ver, cerca de 21 deve bastar. Então, basta colocar essa área mais escura ao redor do lado de fora e pronto Então, vamos ver um antes e um depois disso. Então isso é o antes e está parecendo muito leitoso, não é E eu não sei, não parece estar vivo, não é? Mas depois de adicionar uma predefinição e a vinheta de pós-corte, fica assim Parece muito melhor, não é? Então, por favor, você pode começar com a predefinição depois fazer os ajustes Ou, como você viu durante a aula, você mesmo pode fazer os ajustes manualmente. Depende inteiramente de você, mas as predefinições podem ser úteis Vamos dar uma olhada em outro exemplo O que eu gosto de fazer é criar várias versões da mesma fotografia. E também gosto de transformar fotografias em preto e branco demais. Adoro fotos em preto e branco. Eu também adoro cores. Mas eu diria que não sei se há uma grande maioria das minhas fotografias que eu converto em preto e branco. Então, o que eu quero compartilhar com esta fotografia é como eu converto para preto e branco. Como vou fazer várias versões sobre como eu comparo as diferentes versões para decidir qual delas eu mais gostei. Não, eu faço isso criando instantâneos. Então, deixe-me mostrar como eu faço isso. Então. Vou expandir esse painel aqui. E os Snapshots estão aqui. Expanda essa pequena janela. Você pode ver que atualmente não há Snapshots porque eu ainda não criei nenhum. Então, o que você faz é clicar no pequeno ícone de adição e , em seguida, essa pequena caixa de diálogo aparece. E se você se lembra de nossa fotografia editada anteriormente , então vou nomear essa foto como primeira edição e depois clicar em criar Então, agora eu tenho minha primeira foto. Então, agora vou mostrar uma maneira muito rápida de converter para preto e branco E eu quero te mostrar como você faz com a predefinição. Mas eu vou te mostrar, antes de tudo, como você faz isso com o conjunto básico de ferramentas. Então, eu vou passar por aqui, expandir a janela básica. E então você pode ver aqui que temos tratamento e temos cores e temos preto e branco. Então, vou simplesmente clicar em preto e branco. E isso transformará a imagem em preto e branco. Aí está você. Agora vou transformá-lo novamente cor porque quero que você veja isso de volta em cores. E podemos ver que em nosso HSL aqui, ele é realmente colorido Então, quando eu mudo para preto e branco, HSL agora mudou para preto e branco Deixe-me expandir essa pequena janela. Você pode ver que a foto em preto e branco é composta por essas cores. Porque é claro que você tem um monitor colorido. Portanto, tem muitas informações de cores lá. Só que foi transformado em preto e branco. Então, deixe-me mostrar esse exemplo disso. Se eu puxar o controle deslizante vermelho para a esquerda, escurecerei qualquer coisa E nesse caso são os lábios, não é? Então eu posso fazer alguns ajustes aqui. Talvez nós apenas escureçamos os lábios. Agora, a pele geralmente é laranja. Então, se eu fosse para o lado esquerdo, escureceria Agora, não queremos escurecê-lo muito, mas talvez algo assim deva bastar E eu acho que há muito amarelo no cabelo. Então eu posso fazer com que o cabelo tenha mechas. Como você pode ver, é apenas um ouvinte procurado. Então, essa é uma maneira muito rápida e fácil de fazer uma foto em preto e branco. Então, vou pular aqui novamente para ver minhas fotos. Clique no pequeno ícone de adição. E nesse caso, vou chamar isso de preto e branco básico e clicar em criar. Então, agora eu tenho os Snapshots. Posso voltar às primeiras edições, que são a versão colorida E agora eu também tenho o preto e branco básico. Então, agora vou clicar nas primeiras edições. Então eu vou abrir minhas predefinições. Vou localizar os retratos preto e branco, que estão aqui. E então eu quero escolher um desses. Agora, acho que o que vou escolher é esse PB com mais de oito anos E eu vou clicar nisso. Agora, novamente, lembre-se de que temos o controle deslizante de valores. Então, vou redefinir isso. Vou reduzi-lo um pouco para mais ou menos lá. Novamente, posso fazer um ajuste aqui na seção de mistura em preto e branco. Talvez apenas escureça os lábios porque acho que eles ficaram um pouco claros demais. Então, agora posso tirar uma foto dessa versão e nunca mais me deparar com Para fechar isso, clique no meu pequeno ícone de adição e nos Snapshots E esse era o Pb 08. Basta digitar o N e eu crio essa versão. Então, vou voltar às primeiras edições porque vou te mostrar outra maneira De volta à nossa primeira edição. E então eu vou voltar às minhas predefinições. E vou fechar este e acessar minhas predefinições de filmes da Kodak E desta vez vou usar o T max 3200, que é este aqui Eu realmente gostei desse fato. Ele contém muitos grãos. É claro que tenho o controle deslizante para poder recuá-lo ou torná-lo mais forte Mas acho que vou deixar isso aí. Então, vou fechar essa janela predefinida e clicar no ícone de adição para minhas fotos Neste está o TMax 3200. Em seguida, basta clicar em criar. Então eu tenho outra foto. Depois vou voltar às primeiras edições porque quero fazer mais uma versão Dessa vez. Vou fechar isso e localizar o Auto Retro e vou escolher o AR O3 Agora, essa predefinição específica não me permitirá alterar a quantidade do efeito da predefinição Você descobrirá isso ocasionalmente. É uma pena, mas nem todas as predefinições permitem que você use o controle deslizante de quantidade predefinida, mas tudo bem você use o controle deslizante de quantidade predefinida, Vou fechar isso e vou criar um instantâneo disso E era um O3 raro. E basta clicar em Criar. Então, agora, se olharmos nas predefinições, eu tenho a primeira edição Qualquer um dos três da ARO. Eu tenho o preto e branco básico, o que foi conseguido apenas usando o conjunto básico de ferramentas. Eu tenho o PBO oito, que é uma predefinição retratada, e o T Posso dar uma olhada neles e ver qual deles eu mais gostei Agora, nesta fotografia em particular, me parece que o grão é um pouco forte demais. Portanto, os precessos aplicaram uma grande quantidade de granulação cruzada aos efeitos Eu posso ver que é muito axônio, não é? 58. Então eu posso reduzir isso, diminuí-lo e talvez diminuir um pouco a rugosidade também Então, algo assim, talvez apenas aumente. Mas se eu estiver feliz com isso, o que eu tenho que fazer, isso é muito importante, é voltar para Snapshots E como é o T max 3200, se eu clicar com o botão direito do mouse sobre esse instantâneo, terei que atualizar com Lembre-se sempre de fazer isso, porque se você não fizer isso e passar para um instantâneo diferente a edição anterior que você acabou criar não será aplicada Então, deixe-me ir ao AR O3, por exemplo. Eu só vou ampliar isso. E então eu vou aplicar um pouco de grão nelas. Vamos ver algo como talvez um pouco mais. Então, vou diminuir o zoom e, sim, eu gosto desse efeito. Então, novamente, certifique-se de que , como este era o ARO três, vou clicar com o botão direito do mouse e atualizar a frase atual Então, eu costumo fazer isso porque não tenho certeza. Eu adoro a versão colorida. Eu adoro adicioná-lo primeiro para ser justo. Mas acho que prefiro o AR3. Parece mais como se tivesse sido filmado com uma câmera de filme, já que o preto e branco básico, que acabei de usar as ferramentas básicas, é bom. Acho que o PBO oito é um pouco melhor. Agora eu posso pensar que sua pele está um pouco pálida. Então, eu posso me deparar com a frase em preto e branco. E usando o controle deslizante laranja, apenas escureça a pele Aplicativos para arredondar e, é claro, querem fazer isso. Eu preciso vir aqui. Ok, PBO oito, e então apenas atualize a frase atual E então, finalmente, obtivemos o TMax 3200. Então, eu pularia entre todos esses instantâneos e pousaria em um que eu prefiro acima dos outros. Nesse caso, acho que gosto do AR O3. Então esse seria o que eu escolheria. O melhor é que nessa pasta de instantâneos agora estão todas as outras versões E eu posso pular para isso sempre que eu quiser. Mas, como eu disse, acho que esse era o que eu provavelmente escolheria neste caso. Divirta-se com predefinições e instantâneos. Honestamente, você descobrirá que o Snapshots muito útil porque, convenhamos, há uma infinidade de maneiras de editar sua fotografia E muitas vezes você pode editar uma fotografia. Vá embora, vá tomar uma xícara de chá, atenda um telefonema ou qualquer outra coisa, volte para o seu computador e você não gostará do que fez Então isso acontece com bastante frequência, 2 kt, a alegria de Editar. E suponho que se fosse fácil e fosse um, clique corrige tudo, não seria tão interessado, Como eu disse, meio telefone com predefinições e instantâneos. E eu vou te ver no próximo módulo. 13. Módulo 12 edições rápidas no Photoshop: Agora, embora toda essa aula tenha abordado como editar no Lightroom, quero mostrar como é simples pular do Lightroom para o Photoshop para Agora, as edições talvez o Lightroom não consiga remover grandes detalhes indesejados de sua fotografia, Então, quando a edição estiver concluída no Photoshop, é muito simples simplesmente salvá-la e ela reaparecerá no Agora estamos todos trabalhando perfeitamente. Agora, como este é o módulo final, gostaria de pedir que você deixe um comentário. Agora eu vi o que estava na aula juntos e realmente espero que vocês tenham gostado de assistir. E sua avaliação realmente ajudará outras pessoas a terem a confiança necessária para participar do curso. Muito obrigado antecipadamente. Ok, de volta ao módulo final. E vamos ver como e por que saltamos do Lightroom para Então, em um módulo anterior, eu uso máscaras para criar esse resultado final. Eu te mostrei que a fotografia originalmente começou sua vida assim. Temos pessoas aleatórias na foto e temos uma grande quantidade de distração acontecendo , no chão E isso prejudica a visão geral da fotografia. Então, vou remover esses itens indesejados no Photoshop. E é muito simples para não se preocupar. Muito fácil. Quando tudo o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse em qualquer lugar da imagem E vou selecionar Edição. E é o Adobe Photoshop beta. Agora, dependendo de quando você está assistindo a este tutorial, ele pode ter chegado à versão completa do Photoshop Mas é provável que, se você tem o Lightroom Classic , também tenha o Photoshop Beta Então, vou clicar aqui e ele será lançado dentro do Photoshop Beta Então aqui está no Photoshop. E eu vou ampliar essa área aqui. A ferramenta que você está procurando está aqui. É chamado apenas de um pequeno menu suspenso. É chamada de ferramenta de remoção. Eu só vou selecionar isso. E isso é tudo que você realmente precisa saber. Preciso aumentar o pincel. Nesse caso. Vou apenas usar as teclas de colchete para fazer isso Então, até agora, tudo o que você precisa saber era o nome da ferramenta, que era a ferramenta de remoção, e as teclas de colchete para aumentar o tamanho do pincel. Isso é tudo que você precisa. Porque agora vou pintar sobre essa área e você a verá desaparecer magicamente Então, vamos começar por aí. E analisará a fotografia e IA determinará o que substituí-la. Bem, como no site, eu nem terminei a frase e já tinha terminado. Então, vamos descer até aqui e ver o que isso significa com esse caminho também. É brilhante, não é? E deixou a sombra dentro do pneu, o que eu acho incrível. Essa área branca aqui é um pouco perturbadora, não é Então, vou tentar remover isso também. Agora cometeu um pequeno erro lá. Então, vou desfazer esse Comando ou Controle Z porque eu precisava ser um pouco mais preciso na forma como eu pinto Vou ser um pouco mais controlado sobre onde estou pintando. Às vezes, você pode se safar de ser um pouco rude, mas acho que, nesse caso, precisava ser um pouco mais preciso. Agora posso diminuir o tamanho do pincel novamente. Queria ser super preciso. Eu realmente deveria ampliar, mas só para acelerar, eu vou fazer isso. Vamos ver o que ele faz agora. É melhor, não é? Então, se você dedicar seu tempo e aumentar o zoom e outras coisas, obterá um resultado melhor Mas também estou consciente de que quero te mostrar as coisas rapidamente e não gastar muito tempo. Mas você entendeu a ideia geral, não é? Você pode simplesmente se livrar de coisas facilmente. Deixe remendos leais. Eles são fáceis de eliminar. Eu basicamente contornaria a fotografia e simplesmente me livraria de tudo o que eu acho que os distraía aos olhos Você ficaria surpreso ao se livrar de pequenas marcas nas calçadas, como nesta fotografia em particular A diferença faz bem, então eu não vou fazer tudo. Você entendeu a ideia geral. É tão fácil. E, como eu disse, se você for preciso o suficiente, isso afetará o assunto real. Como você pode ver, o pedaço de lixo precisa ir, não é Iluminado. Você pode fazer o quanto quiser. Talvez. Talvez eu queira me livrar disso, por exemplo. Eu só acho incrível a maneira como ele faz isso. Agora vamos nos livrar disso. A pessoa está vagando e eu só vou pintar, ela não está empilhada E como eu disse anteriormente, se você for super preciso com ele, do jeito que você pinta, você obterá melhores resultados. E estou sendo muito rápido aqui. Só para você ter uma ideia geral. Às vezes, quando seus olhos não estão sendo dominados. Então, nesta área, você realmente não notará que perdeu um pouco mais de ovelhas, não é tão ruim. Na verdade, eu não me importo nem um pouco com isso. E se eu estivesse sendo muito exigente, eu poderia escrevê-los para mudar a ferramenta de zoom E essas são apenas as letras adicionadas. Se você pressionar as letras add , escolherei a ferramenta de backup, a ferramenta remoção e as teclas de colchete para torná-la um pouco menor Eu poderia pintar aqui. Eu não sei que tipo de trabalho vai chegar lá. Eu nem acho que precisasse hipopótamo com o espírito de mostrar o que você pode alcançar Eu só vou tentar e isso pode ficar um pouco confuso, eu não sei Vamos ver o que isso faz. E é muito bom, não é? Assim, eu poderia continuar removendo todas as coisas da foto que eu acho que precisam ser retiradas. Mas quando eu estiver feliz, tudo que eu preciso fazer é vir até este bar aqui e fechar a fotografia. Clique nessa pequena caixa de seleção e, em seguida, diz: Deseja salvar E eu vou dizer, sim, por favor, salve a foto. E vai voltar direto para o Lightroom. Então, se eu abrir o Lightroom ou ele já estiver lá esperando por Então, vamos dar uma olhada. Era assim que parecia anteriormente, cerca de 5 minutos atrás. E é assim que parece agora. Tudo muito simples. E tenho certeza de que você pode fazer isso e vale a pena fazer. Então, vamos dar uma olhada em outra fotografia. Eu vou adorar essa fotografia. Adoro a maneira como a senhora olha diretamente para a câmera e o parceiro olha na direção oposta. E os dois tipos de Deus, os rostos cruzados nas mãos. Obviamente, eu não discuto ou algo assim. Não sei, mas eu realmente gostaria. Agora eu levei isso pela vitrine. Então, não seria bom se não tivesse esse Latrão na fotografia, que é o nome da loja Então, é claro, usando o Photoshop, podemos nos livrar disso Então, vou clicar com o botão direito do mouse e selecionar Edições no Photoshop beta E ele abrirá no Photoshop. Aqui está como eu vou me livrar disso? Exatamente da mesma forma que eliminou todas as letras coisas e a marca d'água na fotografia anterior da scooter Eu só vou selecionar essa ferramenta aqui. É a ferramenta de remoção, se você se lembrar. E vou ampliar, quero pressionar a letra Zed porque isso me permitirá ampliar, clicar e arrastar a barra de espaço. Mas, como você pode no Lightroom, pressione a barra de espaço e você pode simplesmente se mover com a Então, selecione novamente essa pequena ferramenta de remoção e vamos ver o que ela faz então Vou deixar o pincel um pouco maior usando as teclas de colchete E eu vou fazer isso uma letra de cada vez. Então, vou simplesmente arrastar a letra T e ver onde ela acontece. Pense um pouco sobre isso, analise e acabou. Vamos experimentar o E. Veja o que ele faz. Ok. Agora vou fazer o resto do arrendador e acelerar essa pequena parte é incrível, não é Quando muitas vezes me sinto como um mágico quando faço isso? Porque eu não acredito como ele pode fazer isso. É incrível, não é? E então, como fizemos antes, vou clicar na pequena caixa de seleção, aparecer no canto e selecionar Salvar E isso vai voltar direto para a sala de iluminação. E já está esperando por mim no Lightroom. Então, se olharmos para a versão anterior , então tinha o Latrão, esse latim raramente distrai, não é Como eu disse, só de atravessá-lo e usar a ferramenta de remoção, ele sumiu. Tão simples quanto isso e vale a pena fazer, não é? Portanto, não tenha medo do Photoshop. E como eu disse, você pode retroceder este vídeo, quantas vezes quiser e ver como é fácil fazer isso basicamente Ok, acho que é o suficiente. Photoshop para toda a turma. O Photoshop é um programa enorme. Mas se você apenas usá-lo, como eu disse, apenas para remover coisas indesejadas em sua fotografia pode contar uma história muito melhor.