O Ultimate Nomad Sulpt para o Blender Crossover 3D

1. Dínamo Vermelho: Intro!: Posso garantir que você nunca fez um tutorial em que você faz toda a escultura de cima para baixo e a escultura nômade Em seguida, passe para o liquidificador para renderização de iluminação, materiais e ciclos E se você não sabe o que é renderização de ciclos , para sua bunda Sou uma artista digital e criadora de conteúdo pré-drogada que adora panquecas e cria lindas ilustrações e animações em três D. Estou obcecado em tornar minha arte a melhor possível, então eu soube que eventualmente teria que mergulhar lata de minhocas que é o Ele acabou de dizer o que eu pensei que ele disse? Então, vamos fazer uma escultura completa no Nomad, que é iPad, tablet Samsung, Em seguida, vou guiá-lo pelas etapas, exportando-o para o liquidificador, que está no seu computador Então, você precisará de um computador para esta aula e precisará de um computador capaz de executar o Blender Então, minha recomendação é baixar o Blender para o computador agora para ter certeza de que você pode colocá-lo em funcionamento Essa aula é perfeita se você é um novo escultor em três D e quer levar suas renderizações para o próximo Agora, você pode simplesmente fazer o tutorial do Nomad. Ah. Você pode continuar trabalhando no liquidificador Eu sei que você não quer fazer isso. Eu sei que o liquidificador é assustador, mas todo mundo tem que dar o primeiro passo eventualmente Então, deixe que esse seja seu primeiro passo. Onde está o liquidificador? Continue desenhando, continue esculpindo. Estou ansioso para ver você na aula. Nada mais eu te ensinaria hoje. Claro. 2. Projeto do curso: Então, bem-vindo ao projeto da turma. Agora, esse é um projeto de classe em dois níveis , porque você pode fazer apenas um Então, a primeira parte do projeto da classe é criar a escultura em nomad Claro, você pode colocar qualquer escultura no liquidificador. Vamos criar tudo em Nomad, e depois vou guiar você cada etapa. Trazendo para o liquidificador A melhor vantagem é criar não apenas a escultura nômade, mas também renderizá-la Claro, vou orientá-lo em cada etapa. Essa aula está chegando há muito tempo, e eu queria fazer um tutorial sobre o liquidificador há muito tempo, mas eu realmente precisava entender o que estou fazendo de uma forma que eu pudesse explicar Então, espero que você consiga. Então, vou explicar isso da mesma forma que faço com o nomad. Você não vai conseguir ver minhas mãos, e vai ser difícil. Mas eu sei que você pode fazer isso. Mas é basicamente isso. Tipo, eu sempre digo, você pode fazer disso o seu. Divirta-se com isso. Mas acho que essa é uma parte essencial do valor de sua produção, que é apenas a aparência de suas esculturas, a maneira como você as apresenta. Esse é o próximo nível. Então, estou feliz que você esteja aqui comigo e estou animada para começar a criar tutoriais para Acho que a renderização de ciclos vai te surpreender. Tudo bem, então eu acho que é só isso. Vamos ver o próximo vídeo de introdução. 3. Primeiros passos: Tudo bem, vamos começar. Há algumas coisas que eu faço antes de começar qualquer escultura. Primeiro, mudo de It PBR para MTCAP e explicarei exatamente o que é isso Então, agora, esta é a nossa malha de três D. Este é nosso único objeto de três D em nosso espaço físico. No momento, é apenas uma esfera, mas é bem grande, vamos excluí-la. Pressione o menu da cena, exclua , adicione e podemos dar um nome. Isso é apenas o salvamento automático e, digamos não sei ainda não sei como vou chamá-lo. Provavelmente vou mudar isso. Ok, então agora vamos adicionar , vamos voltar desde o início. Vamos pressionar aqui o menu da cena, adicionar uma esfera. É assim que você adiciona uma forma ou uma primitiva. Então, quando você clica em Adicionar, você vê como diz primitivos aqui. São apenas formas simples. Há algumas outras coisas. Chegaremos a eles mais tarde. Então, agora nossos três objetos D são uma esfera. Por que eu o excluí e adicionei um novo? Este é muito menor e não precisávamos de um que fosse uma esfera tão grande. Além disso, eu queria que você soubesse sobre a validação. Quando você vê aqui essa validação, tudo o que acontece é que, depois de validar, ela é oficialmente parte do projeto e, em seguida, você obtém todas as ferramentas Agora, você vê que minhas ferramentas estão niveladas. Se eu fosse validar, você pode usar todas as ferramentas. Talvez façamos algumas coisas antes de validarmos à medida que avançamos Toque em desfazer, refazer com três dedos, desfazer dois dedos. Este é o cubo Snap. Então você pode me ver às vezes quando estou esculpindo e as coisas estão um pouco fora do centro Talvez eu toque aqui, na frente, é assim que você sabe que estará olhando para a frente da escultura Além disso, onde comecei esse discurso foi Mt Cap. O branco é um pouco difícil de ver. É um pouco difícil de esculpir e é um pouco brilhante. Vamos aproveitar esse pequeno sol aqui e vamos mudar do PBR iluminado para o Monte Cap Eu acho que isso é muito mais parecido com argila. É um objeto de três D, mas eu gosto de chamá-lo de argila. Argila Momoame, argila Amohol. Também há algumas coisas que, quando estou passando , eu uso o voxel Tudo bem que você não saiba exatamente o que é isso agora, mas há um atalho aqui e também a grade Há um atalho e a grade. Esses são os atalhos. E se você não os tiver lá, basta tocar aqui. E você tem seus atalhos de adição. Aqui você pode adicionar e remover atalhos desse painel. Então, se você quiser que seja igual ao meu, basta tocar no voxel rems e, se você não tiver a grade por algum motivo, pode tocar na A próxima coisa que você pode estar se perguntando é por que minha esfera é lisa e a sua não. Se essa é a situação e a sua está mais pixelizada, veja como resolver isso Então, podemos acessar esse pequeno menu aqui, os materiais, e essa é a única coisa que temos aqui em cima, uma esfera. Então, se você descer até aqui, verá um sombreamento suave O sombreamento suave apenas faz com que pareça suave. Na verdade, parece assim. Se eu desligá-lo, é o que realmente parece. Eu prefiro usar um sombreamento suave. Meu sombreamento suave está ativado por padrão. Se eu voltar aqui para os materiais e descer, você pode ver que meu sombreamento suave para Auto está ativado Então, se o seu for diferente e você quiser mudar isso, novamente, vá, acho que está aqui. Eu posso ser a pessoa errada. Oh, não, eu era a pessoa errada. Então você vai até este pequeno COG aqui e vê o sombreamento suave Se eu tocar nele, automaticamente, ele será desligado. Se essa opção estiver marcada, ela será ativada automaticamente. OK. Como temos a grade por trás. Nós vamos nos livrar disso. Em um segundo, vamos montar nosso pequeno palco, nosso piso, nosso personagem terá algo em que se apoiar e vamos tocar em nossa cena. Adicione e adicionaremos uma caixa. Agora temos essa caixa. Vamos usar o Gizmo. O Gizmo é como o controlador. É assim que você controla todos os seus três objetos D. Ao mover isso, você vê que há uma seta verde, uma seta vermelha, seta azul, esferas, anéis e um grande anel laranja Se as esferas se esticarem as setas a moverão em qualquer Os anéis o giram e o anel laranja o torna maior e menor Há algumas outras coisas, mas eu realmente não as uso. Se você quiser ficar realmente louco, você pode simplesmente pegar o meio e movê-lo em torno de Wie Nilly, mas eu só uso isso em Ok, então deixe-me ter certeza de que eu desfaço para ficar bem no meio Ok, perfeito. O que vamos fazer é montar um palco com isso. Eu vou pegar o anel laranja. É um pouco difícil de ver, torne-o um pouco maior. Eu vou bater na frente, e então vou pegar essa esfera verde e encolhê-la até mais ou menos lá E vou colocá-lo diretamente na borda para que a parte superior do retângulo ou a parte superior do quadrado fique na parte inferior da linha vermelha Além disso, tenho um sombreamento suave, então meu quadrado parece estranho Vou desligá-lo apenas para essa forma. Então, vou tocar aqui. Você vê que tem a caixa. Tem tudo o que você selecionou. Esse é o nome aqui. Vou passar para um sombreamento suave e vou desligá-lo sombreamento suave e vou desligá-lo e você verá que a caixa agora está nítida Além disso, sempre que você adiciona algo, é sempre bom ir até sua cena e rotulá-la Toque nesses três pontos. Nomeie, e vamos dar um nome esse andar e não temos certeza para que usamos essa esfera. Provavelmente vamos usá-lo para a cabeça. Vamos até a esfera, toque aqui, nome, cabeça. Agora não precisamos mais da grade, então vamos desligá-la e agora está muito melhor Além disso, não mencionei que meu fundo é roxo. Se você quiser um fundo de cor diferente, basta tocar aqui e, em seguida, alterá-lo tocando aqui, você pode colocar a cor que quiser Eu prefiro uma cor mais escura. A outra coisa que podemos fazer nesse menu é adicionar uma imagem de referência. Certifique-se de que sua imagem esteja no seu dispositivo se você estiver usando um tablet ou iPad. Estou usando um iPad Pro, basta tocar aqui, tocar na imagem, Importar, para mim, eu a tenho nas minhas fotos e basta tocar na referência, adicionar. E tudo bem, então vamos fechar isso. E agora vemos que nosso pequeno personagem está aqui. O seu pode estar em outro lugar. Se precisar movê-lo, basta clicar em Transformar e, em seguida, movê-lo. Você percebe que todo o resto está apagado. Eu acho que é um lugar muito bom. Depois de colocá-lo, toque com um dedo e, em seguida, você voltará ao modo de escultura Então, vamos economizar. OK. Perfeito. Então, como mencionei, sempre que você trouxer uma forma primitiva ou simples, como, por exemplo, essa esfera, vamos movê-la um pouco para cima Opa. Vamos aumentar um pouco. Vamos continuar e validá-lo. Agora que nossa esfera está validada, você notará que em nossa cena, agora a parte validada é branca Qualquer coisa que não seja validada ficará laranja. Também podemos validar isso. Ok, agora nossas duas formas estão validadas e acho que estamos prontos para começar a bloquear nosso personagem No próximo vídeo, começaremos a bloquear nosso pequeno personagem vermelho aqui. 4. Capacete e chifres: Tudo bem, então eu o tornei um pouco menor. Vou tocar na esfera para poder movê-la para cima. E essa vai ser a cabeça. Então você pode ver que a cabeça está um pouco comprimida, então podemos fazer isso facilmente com esse nó verde Provavelmente por lá. Portanto, parece que, embora esteja esmagado, não é exatamente tão estreito quanto este Então, vamos realmente começar a usar nossas ferramentas. Vamos usar a ferramenta de movimentação. Então, suas ferramentas estão aqui. E vamos usar a ferramenta de movimentação. O seu pode estar em outro lugar, na verdade. Mas a ferramenta de movimento e vamos fazer o raio, que é o tamanho da ferramenta, vamos começar às vamos começar às Isso foi 250? 250. O que eu quero fazer é mover essa parte para cima e talvez até movê-la um pouco para fora para obter essa forma Você percebe que isso está acontecendo nos dois lados e isso é porque temos a simetria ativada Isso é uma grande ajuda. Basta manobrá-los até que tenham essa forma E eu acho que isso parece muito bom. Vou torná-lo um pouco menor aqui para poder empurrar a parte inferior, porque parece que empurrar a parte inferior, porque parece a parte inferior é um pouco mais plana Então, vou meio que empurrar um pouco a parte inferior. Vou apenas girá-lo para ter certeza de que ficou bom nesses outros ângulos. Então, eu estou olhando de cima, e acho que não quero que se estreite aqui. Então, vou fazer a mesma coisa com a ferramenta de movimentação. Vou torná-lo um pouco maior e vou ajustar um pouco a forma. Então, vou puxar essa parte para fora. Acho que parece um pouco mais do que eu imaginaria que esse tipo de capacete fosse. Eu acho que isso parece muito bom. Talvez eu me alongue um pouco. Você pode usar seu aparelho e depois puxar . Eu acho que isso parece bom. Ok, então eu acho que isso é muito bom para a cabeça. O que precisamos fazer agora é escavá-lo para que você possa ver essa bela área aqui Vamos esvaziar essa forma. Então, vamos pegar a cabeça e cloná-la. Então, temos a cabeça um. Vamos renomeá-lo. Toque nesses três pontos, nomeie, e vamos chamar essa cabeça de X. Qualquer coisa com a qual eu coloque um X, eu vou cortar e você verá o que quero dizer em um Então temos a cabeça e , em seguida, temos a cabeça X. Então, agora vá até o fundo e veja o raio-X Vamos tocar em Xray. Agora estamos usando o head x. Vou esconder isso para não escolher acidentalmente uma ferramenta para poder colocar minha mão na tela Então, vou usar esse anel laranja maior para torná-lo um pouco menor. E você vê como podemos ver dentro dessa outra esfera. Então, só queremos torná-lo um pouco menor, talvez por aí. Eu acho que isso parece muito bom. Eu acho que isso é perfeito. Pensando bem, na verdade não precisamos cortar essa outra esfera. A única coisa que precisamos cortar é a parte em que seu rosto está aparecendo abaixo dela Acho que é um ótimo começo. Vamos usar o Xray novamente e agora temos o capacete e a parte amarela que é meio que inserida Isso é perfeito. Então, a próxima coisa que queremos fazer é talvez esculpir essa forma aqui Vamos adicionar um cilindro. Vamos tocar aqui em nossa cena. Adicione um cilindro. Vamos mover o cilindro para cima. Vou chamar esse cilindro de cilindro X. Como não vamos mais cortar isso, vamos nomear a cabeça, a cabeça A e a cabeça X, vamos mudar isso para B. Cabeça B. A é a maior, B é a interna menor B vai ser amarelo. Ok, então cilindro X. Vamos usar nosso aparelho. Vamos movê-lo para cima e depois nos moveremos com a seta azul em nossa direção. E agora vamos até aqui e você vê esse snap com o símbolo do ângulo. Vamos tocar nisso. Então, deve estar a 90 graus. Caso contrário, você pode tocar nele e alterá-lo para 90, e vamos girá-lo 90 graus com o anel vermelho Ele só deve se mover 90 graus. Perfeito. Então, agora vamos voltar para essa opção, e queremos apenas pegar esse nó laranja na extremidade frontal e ampliá-lo Vamos pegar o anel traseiro e torná-lo menor. Também podemos movê-lo um pouco. A razão pela qual estamos diminuindo isso é porque você percebe na borda não é apenas um corte reto. É quase chanfrado, de modo que, se for largo, ficará chanfrado para fora e deverá coincidir com isso Eu acho que isso parece muito bom. Vamos validar. E uma vez que essa forma seja validada, vamos atingir a simetria. Isso deve mudar automaticamente para vértice. Vamos pegar essa seta vermelha e afastá-la uma da outra. Agora vamos encolher a coisa toda e movê-la com a seta verde de volta para a cabeça Você pode ver aonde estou indo com isso. Vamos usar isso para esculpir essa forma. Isso parece muito grande, obviamente. Eu posso torná-lo menor com o anel laranja maior. Estou pensando em algo parecido. Talvez um pouco menor. Também podemos retirá-lo um pouco. Mas você tem que usar seu julgamento, e parece que ela não é larga o suficiente, então vou usar essa seta vermelha novamente e torná-la mais larga. Vamos reformular a forma com um voxel. O que isso faz é apenas recalculá-la e torná-la uma boa Esse método que usamos usando simetria e separando-os, às vezes a forma pode ficar um pouco estranha Então, quando eu faço coisas assim, eu gosto de usar o voxel remsh Vamos aqui, voxel, e podemos remsh. Vamos deslizar isso até cerca de 1:50 Vamos fazer 160 e clicar em remesh. Às vezes você vai me ver ir assim. Vou deslizar para cima no atalho. É a mesma coisa. Então, vamos para 160, remesh, e agora a forma é remsh Então, vamos usar a ferramenta de movimentação e puxar o meio para deixá-la um pouco mais reta Eu acho que isso parece muito bom. Você também pode pegar a ferramenta lisa e simplesmente alisar esse cilindro apenas para manter a parte inferior cortada e lisa. Está bem? Você não quer nenhuma linha, tipo, ou não quer que ela seja reta, ao que parece. Talvez eu até me mexa e empurre um pouco para cima. A parte superior, a parte superior, na verdade, parece que está caindo, então vamos adiar um pouco Tornaremos a ferramenta de movimentação um pouco maior e a tornaremos cada menor porque queremos que seja transição muito suave. Eu acho que isso parece bom. Você pode tentar isso algumas vezes, se quiser. Eu gosto da aparência disso. Vamos ver se eu tenho que editá-lo. Nós nos certificamos de que estamos neste cilindro X. E então tocamos na cabeça também, então estamos em nossa cena Cilindro X, cabeça, e então queremos bater no pequeno I no cilindro e ele deve desligar. Se isso não desligar, clique em Avançado e desmarque a visibilidade da sincronização Então, agora que sua cabeça ainda tem o pequeno globo ocular e ele está escondido, você pode pressionar Boolean Boolean e ele o esculpirá no círculo Agora você pode ver o que sua forma pode precisar. Talvez precise de algum trabalho. Você pode mover essa cabeça, mesmo que ela diga malha, e você pode realmente movê-la e modelá-la um pouco melhor, se necessário. Na verdade, você pode fazer o movimento de forma pequena e puxá-lo para baixo por dentro se quiser ter certeza de que a camada externa está aparecendo. É a mesma coisa se eu for ao raio-X C, estou puxando-o para baixo por dentro Mas acho que isso parece muito bom. Vou tirar isso. Eu quero a parte inferior um pouco mais reta, mais Eu acho que isso parece muito bom. Então, agora vamos desligar o raio X. E agora temos essa esfera, então vou me mover e ajustá-la para que a borda fique nivelada em toda a volta. Perfeito. Parece bom. Ok, então está um pouco confuso nas bordas. Tudo bem. Vamos continuar e refazer o voxel Verifique se você está usando a malha e vamos renomear esse nome, cabeçalho A. Agora vamos descer e remesclá-lo em voxel Eu vou abrir isso, e vou fazer isso às 2:50. Então isso os deixou bem corretos. Vamos pegar a ferramenta lisa e vamos suavizar isso. Vamos adicionar seus pequenos chifres aqui. Vamos seguir o caminho da ferramenta tubular, e não precisamos de encaixe Para a ferramenta tubular, basta tocar, puxar para baixo e soltar. Podemos tocar neste nó verde aqui e podemos ir em frente e deslizá-lo até onde estaria, acho que parece muito bom. Precisamos colocar uma curva nela, então vamos tocar no meio e podemos colocar aquela pequena curva nela. Parece que na verdade é mais horizontal na cabeça, então vamos nos certificar de que façamos dessa maneira. Embora você possa fazer isso como quiser, na verdade. Eu acho que isso parece muito bom. Acho que vou inclinar o meu. Vou usar o aparelho, vou movê-lo para trás e talvez, vamos tirá-lo do snap para que eu possa torcer E torça, quero apontar um pouco para trás, um pouco de sabor Eu acho que isso parece bom. Agora vamos voltar para o tubo pressionando essa pequena curva ali mesmo, e vamos trabalhar esses raios de raio Vamos tocar uma vez por enquanto, e agora temos laranjas, dois pequenos nós alaranjados, então podemos pegar o de baixo e deixá-lo mais largo, e podemos puxá-lo mais para dentro da cabeça Este nós podemos encolher. Faça isso um pouco mais largo. Agora vamos clicar no perfil. Ok, então aqui temos o perfil. Agora, temos que descobrir o que achamos que isso parece se acharmos que é três ou se achamos que é quatro, se é como dois lados, a frente e o verso, ou se é apenas um triângulo. Então, vamos às opções de perfil aqui. Digamos que quiséssemos um triângulo, podemos simplesmente juntá-los, e então você tem um triângulo. Você pode torcer e torcer. Opa . Algo parecido. Talvez tenha três. que parece muito bom, na verdade. Eu acho que isso parece muito bom. Faça a parte inferior um pouco mais larga e depois dê uma olhada. Eu acho que isso parece bom. Então, o personagem é mais ou menos assim. Portanto, você deve levar em conta que vamos olhar de frente, mas você também pode incliná-lo para ter uma ideia melhor de como será. Você sempre pode pegar o aparelho novamente e também fazer alguns pequenos ajustes em sua posição Vamos pegar aquele anel laranja e movê-lo para lá. Eu acho. Acho que parece perfeito. Então, vamos voltar às nossas opções de tubo. Então, gostamos de onde está, então podemos ir em frente e deixar isso nítido juntando tudo. E então podemos simplesmente tocar no espelho, e agora o temos do outro lado, e estamos prontos para começar. 5. Bloqueio de formas: Então, agora vamos fazer um cilindro aqui para o manguito do pescoço dele. Então, vamos tocar em nossa cena, adicionar cilindro, desculpar minha garganta E vamos tocar no cilindro e movê-lo para cima. E vamos renomeá-la como coleira. Então, vamos usar o aparelho. Parece um pouco escondido lá, mas está lá. Vamos movê-lo para cima e reduzi-lo com o nó verde, algo parecido Talvez façamos com que seja um pouco menor. Eu quero torná-lo um pouco mais alto. Acho que o que vamos fazer quando criarmos essa forma, eventualmente é cortá-la porque parece maior na frente, mas vamos lidar com isso quando chegarmos a ela Vamos movê-lo para onde provavelmente está próximo de onde ele vai, e acho que isso parece muito bom por enquanto. Então, agora vamos adicionar outro cilindro para o corpo. Podemos simplesmente tocar nossa cena, tocar aqui e clonar. Vamos fazer esse corpo. Vamos ver as opções de cilindros aqui. Bem, na verdade, podemos simplesmente movê-lo para baixo com nosso aparelho para não nos confundirmos Podemos torná-lo um pouco menor que o colarinho. Vamos ver, parece que é um pouco menor que a gola Podemos voltar a essas opções e depois reduzi-las com o verde. Você tem que avaliar a distância. Parece que é um pouco mais curto do que a cabeça no que diz respeito ao comprimento. Acho que parece muito bom e é mais largo na parte inferior. Usaremos esse nó laranja para torná-lo um pouco mais largo. Talvez eu faça isso um pouco menos largo. Temos um pequeno espaço para seus braços. Ok, eu acho que isso parece muito bom. Vamos mudar tudo para cima. Lembre-se de que este é o nosso andar. Eu só vou fazer isso um pouco menor. O chão está na parte inferior. Vou selecionar tudo e movê-lo um pouco para cima. Vou ligar a grade só para ter certeza de que funciona. você precisa ter cuidado Às vezes, você precisa ter cuidado ao mover coisas. Eu só quero ter certeza de que tudo permaneça em ordem. Ok. Porque se você notar que quando eu pego tudo, isso está fora do centro, às vezes isso pode ser um pouco complicado, então eu só precisava ficar de olho, mas parece que está tudo Eu provavelmente deveria ter mencionado isso mais alto. Vamos elevar isso mais alto. Vamos levar isso até essa linha. Perfeito. Vou desligar a grade novamente e agora podemos pular até as pernas, que são mais cilindros Vamos pegar o corpo e cloná-lo, e vamos dar um nome a essas pernas Então, vamos usar o Gizmo. Vamos mover isso para baixo e parece que é o oposto. Portanto, é um pouco maior na parte superior, então podemos voltar para essas opções de cilindros e torná-la um pouco mais comprida Parece algo assim. Não é super cônico, só um pouco Podemos seguir em frente e espelhá-los apenas para que possamos ver como ficam. Nós batemos no espelho, o que significa que temos que ir até o Gizmo, vamos torná-lo menor e movê-lo Finja que é o único aqui. O outro é só para que possamos obter o tamanho certo. Vou torná-lo menor , parece que deveria ficar um pouco na borda do corpo. Então, isso parece bom. Agora vou voltar às opções de cilindros e meio que fazer isso. Vamos torná-los um pouco mais longos. Eu acho que isso parece bom. E teremos que incliná-los também. Parece que estão inclinados. Então, se apertarmos o dispositivo, eles parecem que deveriam ser mais ou menos assim E a parte inferior está boa, mesmo que a estejamos inclinando porque esse cilindro vai ficar reto, então deve ficar bem então Ok, então vou movê-los um pouco mais e acho que vou abaixá-los um pouco mais, esticá-los assim. Também temos essa região pélvica histal. Acho que vou usar uma caixa para isso. Vamos adicionar uma caixa e tirá-la desse espelho. Vamos nomear as pernas do espelho. Vamos nomear a caixa, as pernas, o meio. Podemos prosseguir e validar a caixa. Agora que estamos no Gizmo, podemos mover isso para cima, encolher, vamos simplesmente colocá-lo Parece que é algo assim. Vou esticá-lo com esse nó azul. Algo parecido com isso. Na verdade, você sabe o que? Acabei de pensar em algo mais inteligente, vamos fazer isso. Em vez dessa caixa, vamos excluí-la. Vamos adicionar outro cilindro. Basta pressioná-lo longamente e vamos colocá-lo logo abaixo das pernas e vamos renomeá-lo como pernas. Meio. Embora estejamos usando um cilindro, há algo muito legal que você pode fazer com um cilindro, transformá-lo em uma caixa, mas ainda pode ajustá-lo como um cilindro. Agora vamos tocar nesses três pequenos pontos e vamos mudar a divisão X para quatro Agora parece uma caixa sombreada estranha. Então, vamos até o material e suavizaremos o sombreamento. Vamos para Gizmo. Estalar. Em vez de 90, vamos colocar 45. E então vamos girá-lo 45 graus para a esquerda. Isso parece bom. Então, eu vou desligar o snap. Então, agora vamos aumentá-lo, encolhê-lo. Vamos dar uma olhada no Xray para que possamos ver onde ele está Então, vamos meio que reduzi-lo assim. Na verdade, parece um pouco mais curto. Talvez por lá. Podemos desligar o raio X. Agora, queremos que ele tenha um pouco de bunda, e eu só quero puxá-la para frente e para trás Mas você vê como o aparelho dificulta as coisas. Então, vamos apertar o pivô. Vamos ativar o snap novamente. O estalo ainda está em 45 graus. Mas como pressionamos o pivô, isso só afetará o pivô ou o dispositivo, desculpe-me Vamos girá-lo dessa maneira e depois apertar o pivô novamente. Também podemos clicar no Snap novamente. Agora eu posso usar esse nó azul para esticá-lo. E podemos pegar essas opções e abrir a frente ou podemos simplesmente torná-la uma forma melhor, mais próxima. Eu acho que isso parece muito bom. Acho que quero pegá-los e torná-los um pouco mais largos na parte superior. Sim, acho que parece bom. Então, essas formas estão bonitas. Então, eu também posso adicionar outra forma na parte de trás, mas ainda não tenho certeza. Bem, podemos adicionar Vamos adicionar outra caixa. Vamos usar o aparelho. Vamos movê-lo para cima. Recue. Vamos reduzi-lo dessa forma. E vamos meio que colocá-la como sua pequena bunda. Vamos dar uma volta, então vamos tocar nesses três pontos após a subdivisão, segunda divisão X, podemos simplesmente reduzir para três, eu acho Vamos validá-lo, e então talvez possamos retirá-lo, esticá-lo um pouco, voltaremos a isso um pouco mais tarde e corrigiremos isso Vamos adicionar outro cilindro Gizmo e vai começar a ficar mais fácil quanto mais você fizer isso Você pode ver como são os personagens Você só ficará cada vez mais rápido quando pegar o jeito das ferramentas. Vamos movê-lo para cima e parece que já está em um espelho. Vamos retirá-lo e rotulá-lo de perna, punhos. Ok. Portanto, isso parece muito bom no que diz respeito ao espaço do SM. Eu acho que isso parece bom. Então, agora vamos voltar para essas configurações e vamos afunilar a parte inferior Talvez façamos isso um pouco mais amplo. Agora podemos seguir em frente e espelhar isso. Podemos dar a ele seu próprio espelho. Vamos nos certificar de nomear as algemas reais das pernas do espelho. Porque, eventualmente, vamos nivelar isso e ele receberá o nome do espelho. É sempre bom O que é isso também? Esses são os chifres. É sempre bom usar o nome vermelho, descobrir o que é e simplesmente renomeá-lo Vamos garantir que economizemos. Agora há mais dois cilindros. Podemos usar as algemas. Podemos pegar a coisa toda e cloná-la e depois renomear esse clone e depois renomear esse Pés. Agora vamos tocar nas algemas reais das pernas. Vamos renomear esses dois para não nos confundirmos. Você quer estar na parte amarela para ajustar os pés. Vamos derrubá-lo e parece que é o oposto. Novamente, vou tocar nas opções. Vamos trazê-los à tona. Talvez todas as coisas sejam um pouco menores, seus pés pareçam muito pequenos. Vamos apenas torná-los pequenos. Vamos jogar nos braços. Eu quero usar um tubo para os braços? Oh, vamos usar outro tubo. Vamos seguir o caminho. Não precisamos de um snap. Começaremos pela axila e a baixaremos Parece que a mão dele vai ficar no meio da perna. Vou parar por aí para que a mão pareça que provavelmente estará no meio. Vamos fazer os tubos. Gostaria de ver e garantir que tudo ainda esteja simétrico Podemos adicionar outro nó aqui para formar um pequeno arco no braço. Parece que vamos atingir o raio, parece que essa extremidade pode ser um pouco maior Vamos pegar esse tubo. Primeiro, vamos tirá-lo do espelho. Como sempre, vamos renomeá-lo como braço. Então, vamos cloná-la e renomear a braçadeira do clone. Agora estamos na braçadeira. Podemos ir em frente e simplesmente juntá-los um ao outro para excluí-los e, em seguida, derrubaremos isso. Agora só precisamos fazer isso menor e trazê-lo para fora. Provavelmente deveria ter lançado primeiro, mas tudo bem. É só a braçadeira. Na verdade, podemos torná-lo maior. Desde que estejamos tornando esse lado menor. Na verdade, eu quero fazer uma pequena curva nisso também, então vamos adicionar outra. A outra coisa é que, para esse braço, quero dobrá-lo um pouco para trás. Mesmo que isso realmente não apareça aqui, acho que quero pegar o braço e a braçadeira e usar o aparelho e movê-los para trás. Acho que parece muito Eu quero pegar essa braçadeira e depois ajustá-la às mudanças da outra parte do braço Acho que parece perfeito. Agora, se quisermos, podemos dar um espelho e podemos dar um espelho à braçadeira Vamos apenas adicionar um espelho. Vamos adicionar mais dois cilindros. Vamos virar um pouco. Gizmo, podemos apresentar essas coisas. Estalar. Vamos mudar isso de volta para 90. Ou poderíamos simplesmente girá-lo duas vezes, mas giramos Grande anel laranja retrátil. Obviamente, esses serão os olhos e, em seguida, vamos encolhê-los assim e movê-los de volta para a cabeça Nós lhe daremos seu próprio espelho e depois nos separaremos. Vamos garantir que ainda não esteja no espelho. Isso é. Vamos tirar isso. Vamos tirar esse espelho, e então podemos conectá-los novamente. Ok, então com a face para baixo. Esfole-o um pouco, e então podemos girar. Vamos tirar uma foto. Então, podemos girar e teremos que ajustá-los um pouco mais tarde, que tenhamos espaço para a boca Então, vamos pegar tudo e colocá-lo mais perto disso, e então podemos salvá-lo rapidamente. Basta selecionar tudo , exceto o piso. Mova-o um pouco para baixo. Então, vamos em frente e economizemos. 6. Mãos de brinquedo: Ok, então para fazer as mãos, acho que precisamos fazer o formato da palma e partir daí. Então, vamos adicionar Box. Então, vamos pegar o aparelho e vamos movê-lo Assim. Opa. Continue dando a volta por cima acidentalmente Vou tocar sozinho. Mas eu quero ser capaz de ver a caixa. Onde está a caixa? Toque na caixa e depois clique em solo. Lá vamos nós. Ok, vou desativar o sombreamento suave, então vou usar os materiais Opa, e depois gire um sombreamento suave. Ok, primeiro, vou torná-lo um pouco mais fino E, novamente, essa será a parte superior da palma da mão aqui. Este será o lado interno e o polegar estará em algum lugar por aqui Mas, por enquanto, vamos apenas analisar isso de frente. Então, eu vou cortar essa coisa. Então, primeiro, vamos validar essa forma. Vamos nos aparar E precisamos esquecer o polegar por enquanto e fazer essa pequena abertura Vamos usar a ferramenta de polígono. Vamos começar por aqui e vamos fazer algo assim. Agora precisamos fazer um terceiro, basta tocar em outro lugar e criaremos um terceiro. Vamos tocar nesses pontos e adicionar outro nó. Agora você pode sentir, espero que consiga chegar aonde estou indo Vamos primeiro fazer esse pequeno recuo aqui. Então, algo parecido. Vou adicionar outro só para ter certeza de que tudo o que vamos cortar será branco. Nós faremos algo assim. Fica um pouco mais largo lá. Na verdade, e não vamos nos preocupar com o polegar, vamos apenas fazer a seção da palma da mão Então essa linha está descendo e então é tipo, bam, bam. Na verdade, isso é muito bom. Na verdade, isso é muito bom. Vamos cortar isso apenas atingindo esse verde. Linda. Agora está cortado Em seguida, só precisamos cortar a parte de trás disso. Acho que podemos usar a ferramenta de linha e simplesmente aparar a parte traseira assim Perfeito. Não sei por que isso é um pouco feio lá atrás. Não tenho certeza do que aconteceu com isso, mas acho que está tudo bem, na verdade. Para o polegar, acho que quero usar a ferramenta tubular. Vamos usar o path. Vamos apenas traçar um caminho até onde o polegar iria Em seguida, tocaremos no verde. Vamos destacar isso, para que fique mais em uma área do tipo polegar Vamos trazer isso direto para sua pequena seção de palmeiras. Vamos tornar a coisa toda maior e quadrada usando o perfil para que ela já possa melhorar. Podemos ir em frente e girá-lo, então tocaremos em torcer e girá-lo de uma dessas maneiras para que fique bem e nivelado Ok, isso está começando a ficar feio. Ok, eu acho que isso parece bom. Então, vamos ver se podemos usar o Gizmo. Gibmo realmente não gosta que isso esteja nos ajudando muito. Vamos ver se colocamos isso em 45 e apertamos o pivô. Vamos ver se podemos girar o pivô. Ainda está um pouco errado, infelizmente. Quero dizer, acho que podemos podemos simplesmente ver isso dessa forma, mas nem sempre é a melhor coisa a fazer, mas acho que sobreviveremos Tudo bem, então vou abrir isso um pouco e movê-lo para baixo para que fique um pouco mais grosso E vamos desativar o sombreamento suave. Isso parece bom. Vamos dar um pouco mais de subdivisões e subdivisões lineares. Vamos fazer dois e dois. Apenas dê um pouco mais de força. Eu acho que isso é bom. Vamos continuar e validar isso. A única coisa que precisamos fazer agora é dar outro pequeno corte. Vou apenas girá-lo para que fique de lado. E eu vou usar a ferramenta de polígono novamente. O que nossa impressora está fazendo? Nossa impressora está simplesmente pirando. Então, eu vou fazer isso. Vou fazer um novo, deixá-los todos pretos, e vou fazer essa bela curva. Então, eu vou fazer essa rodada. Assim. Então, acho que algo assim funcionará. Vamos apenas cortá-lo e ver como fica. Você acha que parece ótimo. Sim, acho que parece bom. Eu gosto disso. Agora eu só quero pegar isso, e vou movê-lo com a ferramenta de movimento e costurar mais na palma da mão Eu meio que vou me juntar a eles um pouco. E vamos suavizar tudo isso. Então, na verdade, não me importo que seja um pouco difícil e pronto. Isso é bom. Eu acho que isso parece bom. O único problema é que parece um pouco alto. Então, vou pegar o dispositivo e usar esse pivô porque quero movê-lo diretamente para baixo dessa maneira, então vou usar o pivô, girá-lo até que a seta esteja apontada da maneira que eu quero movê-la, e então vou movê-la diretamente para e então vou Eu acho que isso parece bom. Talvez eu o mova um pouco mais. Mas acho que parece bom. Vou pegar um retângulo e cortar o resto dessa pequena Eu acho que isso é perfeito. Vou bater para a esquerda e quero fazer essa pequena peça no meio aqui. Vou pegar essa caixa, que é a mão, clonar o Gizmo Vamos retirá-lo e depois encolhê-lo assim Talvez a gente a estique um pouco e depois a mova para baixo. Talvez não consigamos esticar isso. Talvez possamos esticá-lo dessa maneira. Eu acho que isso parece bom. Vou apenas cortar, e acho que só quero cortá-la Talvez eu o traga e depois o estique . Eu acho que isso funciona. Agora também temos aquela interessante peça intermediária. Agora vamos misturar todas essas coisas e vai ficar muito Não deve ser um pouco afiado, mas será muito mais macio Vamos fazer essas duas peças. Vamos descobrir qual dessas duas peças são. Temos essa caixa, temos esse tubo. Essas são as mãos. Vamos continuar e redimensioná-los em voxel em 200. Remesh, boom. Bom. Agora que fizemos isso, podemos suavizá-los. Agradável. E então podemos pegar a outra peça. Podemos refazer isso com voxel. Não precisa ser muito, talvez cerca de 160, e também podemos resolver isso. Ok, eu acho que isso é bom. Talvez eu até torne isso um pouco mais grosso. Se eu quisesse ir até o fim, não, acho que não vai funcionar, não é? Eu teria que, tipo, esticá-lo primeiro e depois fazê-lo e depois abaixá-lo. Ainda é um pouco complicado acertar perfeitamente. Mas tem que haver uma maneira, certo? Ok, vamos pensar sobre isso. Se eu quiser fazer o que estou tentando fazer, preciso que essa parte seja tão longa quanto essa. Se eu quiser que essa parte seja tão longa quanto isso, preciso selecionar máscara, retângulo e só preciso puxar essa parte para baixo Selecione a máscara e depois limpe. Eu só vou cortar todas essas coisas no meio. Eu não preciso de nada disso. Tudo que eu preciso é do lado de fora. Então, eu vou esfregar isso por volta de 150 ou mais e depois vou alisá-lo novamente 150 ou mais e depois vou alisá-lo Eu acho que isso é bom. Ok, vamos soltar sozinhos. E vamos pegar essas caixas e vamos encolher. E vamos colocá-los perto de onde a mão está. Isso parece bom. Eu tentei isso de três maneiras diferentes, e isso parece o melhor. Então, talvez você precise dedicar algum tempo a isso. Não pense que você precisa se apressar e obtê-lo rapidamente. Leva tempo para descobrir as nuances e como fazer com que as coisas realmente tenham a aparência que deveriam. Então, eles nunca sentem que você precisa se apressar quando está fazendo essas coisas. Felizmente, às vezes as coisas demoram um pouco para ficarem bem. E você pode ver que estou meio que esmagando, puxando e empurrando até que fique exatamente do jeito que Então, vou conectá-los e depois pegar a caixa e adicionar um espelho para a outra mão. Mas acho que isso parece muito bom. Vamos ver a pose novamente. Sim, acho que parece muito bom. 7. Cabo Vermelho: Ok, então agora vamos fazer a capa. Vamos adicionar uma caixa. Vamos tirá-la do espelho e rotulá-la de capa. Cabo A ou Cabo A, aparentemente. Então, vou pegar meu aparelho e movê-lo para cima para que fique fora do caminho Então, vamos virá-lo de lado. Vamos torná-lo um pouco mais fino assim. Podemos torná-lo um pouco maior. Obviamente, queremos que isso fique para trás. Então, por aí é bom. Talvez um pouco mais. Vamos desativar o sombreamento suave. Então, vamos aos materiais, sombreamento suave. Vamos torná-lo um pouco mais fino. Algo parecido. Agora vamos pegar o Kp A e cloná-lo, e isso vai ser uma tentativa Vamos apenas citar essa tentativa. Na verdade, vamos deletar isso. Vamos adicionar uma nova caixa e dar um nome a essa tentativa. Ok, agora estamos na nova caixa. Vamos trazer isso à tona. Vamos fazer o Snap 45 Vamos virar isso 45 graus para a esquerda, então temos um belo triângulo. Faça-o um pouco mais fino, mas mais grosso que a capa Sombreamento suave do material . Isso é bom. Está parecendo perfeito. Podemos validar o Gizmo Assar. Lembre-se de que estamos definindo a posição dela no triângulo e, em seguida, temos que reinicializar o dispositivo girando o pivô central Seria bom se pudéssemos realmente soltar esses dois. Vamos pegar a capa e tentar tocar sozinho. Vamos tocar na tentativa e vamos simplesmente reduzir isso. Vou esticá-lo um pouco dessa maneira, , e vou encolhê-lo Vamos subir. Acho que isso vai ser bom. Assim mesmo. Ok, então agora temos que tentar. Vamos adicionar um espelho. Agora ele tem seu próprio espelho, vamos tocar em tentar e, na verdade, queremos ter um no meio ou queremos gritar que eu acidentalmente tirei a Deixe-me selecionar a capa e depois bater nela. No momento, eles estão espelhados. Esses três. Agora, se eu tocar aqui, e só para você saber que o que aconteceu foi que, se você estiver sozinho, você precisa selecionar o que quiser, incluindo o espelho. Portanto, se algo desaparecer, basta selecionar os três e, em seguida, tocar no que quiser com o dedo, com a caneta, não com o lápis Apple momento, essa será a parte central da capa. Então, vamos abordá-lo e vamos cortá-lo desse jeito Parece bom, mas queremos tornar isso mais redondo. Vamos pegar isso e validar. E vamos nos mover e torná-la mais parecida com uma capa. Vamos puxar isso para baixo, vamos puxar esse lado um pouco para cima, desse jeito. Nós podemos fazer isso juntos. Você pode diminuí-lo se quiser, se quiser que seja um pouco mais redondo. Pense que esse é o formato que você mais quer que a capa tenha. Eu acho que isso é bom. Talvez você também possa se esticar um pouco. Mas eu acho que isso é muito bom. Talvez eu corte um pouco a parte superior. Você pode simplesmente cortar um retângulo e cortar um Vou voltar para esses Gizmo e podemos simplesmente cloná-los Eu acidentalmente bati em outra coisa. Agora podemos simplesmente clonar. Vou transferi-lo. Na verdade, quero incliná-los um pouco. Vou clicar no Snap para que o Snap não exista mais. Então eu vou incliná-lo e movê-lo para cima. Na verdade, acho que ajuda se você puder ver o espaço negativo. Espero que isso faça sentido. O que eu estou fazendo. Estou literalmente pensando no meio da capa ou nas pontas da capa. Vou separá-los um pouco mais e talvez movê-los para baixo. Agora isso é mais longo, vou cloná-los e girá-los um pouco Você vê como esses deveriam ser triângulos. Eu tenho que descobrir a melhor forma de fazer com que sejam triângulos Isso funciona. Eu só preciso movê-los um pouco para baixo. Agora eu tenho que fazer a mesma coisa com eles. Lá vamos nós. Você quer moldar uma forma assim. Acho que parece muito bom. Tudo bem. Acho que o que funcionará melhor é pegar a capa, movê-la para baixo e encolhê-la para que fique meio uniforme para que essa linha suba perfeitamente Vou espalhá-lo até que fique bem naquela borda. Eu acho que isso é bom e depois vou espalhá-lo para que você não veja e talvez eu tenha que fazer isso de novo, apenas alinhe. Mas eu acho que isso é perfeito. Nossa capa vai ficar assim. Agora, o que faremos é fazer todas essas tentativas. O espelho e todas as tentativas são válidas. Vou renomeá-lo para try. Agora só precisamos refazer isso juntos. Vou remesclá-lo bem alto para que fique bem nítido. Vou depurar cerca de 300 para que tudo fique bem e que tudo fique bem e nítido. Vou pegar a capa. Eu também vou remexer isso, provavelmente da mesma também vou remexer isso, provavelmente da Então, vou reformulá-lo bem alto. Agora eu posso pegar os dois. Eu posso esconder o tran booleano. Então, deixe-me ter uma capa bem legal. Eu vou pegar ou provavelmente podemos apenas esticá-lo com o aparelho Você pode esticá-lo um pouco e eu talvez fique liso. Você pode suavizar e tentar suavizar isso ou cortar com a ferramenta poligonal e tentar . Se realmente quiser obter uma borda bonita, tente fazer algo assim Vou adicionar um nó no meio. Veja como você pode tentar cortar isso para que fique um pouco mais arredondado Não sei se vai funcionar. Mas às vezes você só precisa, você sabe, digamos que queremos um corte como esse e talvez possamos simplesmente apará-lo Eu também deveria ter sido simétrico do outro lado. Então, vamos clicar em visualizar. Agora é um pouco mais parecido com uma capa. Eu gosto disso. Vamos soltar a solo. Vamos pegar o aparelho e encolhê-lo Vamos movê-lo de volta à posição um pouco, encolhê-lo um pouco mais, achatá-lo um pouco Isso parece bom. É essencialmente algo assim. Não tenho certeza de como vamos montar isso, mas é algo assim. Eu acho que isso parece ótimo. Claro, você pode experimentar, fazer diferentes tipos de capas. Mas, essencialmente, gostei do resultado. Tudo bem. Vamos economizar. 8. Empurrar e puxar: Então, vamos começar com os pés. Então eu vou virá-lo para que ele fique virado para esquerda, e usaremos o movimento. Vamos torná-lo bem pequeno e garantir que você tenha os pés selecionados. E eu posso ver aqui que precisamos validar. E uma vez validados, devemos estar bem. Vamos dar uma olhada em nossos pés aqui. Então nosso pé está em um espelho. Então, quando trabalhamos em 1 pé, isso acontece do outro lado. Então, vamos aumentar isso um pouco. Acho que provavelmente é muito bom. Então, vou usar o movimento e me certificar de que o pé esteja no chão, plano, sua caixa. Então eu acho que isso parece muito bom. Vou trazer o interior um pouco, para que fique um pouco mais parecido com um pé. Sim, eu acho que isso é bom. E, claro, você sempre pode dar uma olhada e verificar se gosta do tamanho. Se você quiser torná-los menores, você pode torná-los um pouco menores. Mas eu acho que isso é muito bom. Então, vou cortar a planta dos pés Essa é uma das razões pelas quais quero ter certeza de que eles estão no plano terrestre. Vou seguir em frente e meio ajustá-los um pouco mais. E então eu vou usar a guarnição e o retângulo para apenas aparar a parte inferior. Ok, bom. Vou empacotá-los ou remisturá-los provavelmente em torno de 150 por enquanto Você pode suavizá-los um pouco. Agora, ao alisá-los, talvez seja necessário esticá-los um pouco se eles meio que saírem do chão. É um pouco irritante mim quando os pés não estão tocando o Então, eu sempre os ajusto um pouco para ter certeza de que estão bem e planos. Você também pode usar o Xray para garantir que não os empurre muito para baixo. Ok, isso é muito bom. Se o TD imprimir algo assim, ainda estará plano na parte inferior. Ok, e quanto à coleira, vamos validar, desativar o sombreamento suave Então, toque no material e, em seguida, desative o sombreamento suave. E na minha cabeça, a parte de trás sobe um pouco. Vemos que a frente desce, então vamos nos mover. E, claro, você pode criar isso da maneira que quiser. Estou me certificando de que a simetria esteja ativada para que os dois lados sejam afetados Então, eu só quero aumentar um pouco a parte de trás disso. E então eu também quero derrubar essa fachada. Mas eu também não quero necessariamente abaixar a capota. Obviamente, eu só quero espalhar isso assim. E acho que quero cortar uma linha reta aqui embaixo, meio que cortá-la bruscamente Então, vou usar a linha de corte. E vamos ver como fica. Então, estou pensando em fazer uma linha. Agora, queremos que tudo em branco seja cortado. Então, eu estou pensando em algo assim. Vamos ver como fica. Parece bom. Vou voltar a ativar o sombreamento suave. E eu vou, Vox vai remixá-lo. Então, vamos remixá-lo como 175. Vou alisar bem Quero tentar colocar o vinco no meio Vamos usar o vinco e garantir que você o tenha invertido. Vamos ver se conseguimos colocar esse vinco no meio. Vamos até a simetria e clique em Mostrar linha. Então, isso nos dará o código de trapaça de onde está o meio. É sempre mais fácil para mim fazer uma linha reta na diagonal. Agora, na verdade, a coisa mais inteligente a fazer seria desligar a simetria e tentar colocar esse vinco invertido bem Ok. Vou desligar isso por enquanto. Então, vou desmarcar a linha de exibição. Ok, eu acho que isso parece muito bom. Na verdade, também podemos tomar uma pitada. Lã. Vamos reativar a simetria para beliscar Vamos apertar essas bordas. Agradável. Aperte a parte superior também. E uma coisa que podemos fazer para tornar isso um pouco mais forte é remashá-lo com voxel Então, vou remascará-lo novamente em 175. Vou suavizar, e vou suavizar isso levemente. Agradável. Ok, então a única coisa que é um pouco diferente para mim é a cabeça está um pouco mais abaixo nisso. Mas acho que podemos ir em frente e ajustar isso e talvez reduzir isso. Então eu vou pegar o aparelho e movê-lo para baixo. E então eu quero pegar a cabeça e tudo relacionado a ela. Mas, infelizmente, eu era um idiota e não rotulava tudo Então, deixe-me seguir em frente e rotulá-los. Vamos pegar esse espelho e rotular essas mãos. A cabeça que eu vou colocar em cima. Onde estão os chifres? Os chifres estão aqui. Vamos movê-los para cima. Os chifres estão acima da cabeça e precisamos dos olhos Vamos trazê-los à tona. E vamos nomear os meus olhos. Essa malha é a capa. Então, vou examinar e rotular tudo porque isso facilitará o avanço. Vamos economizar. Estamos felizes com os chifres, vamos validá-los. E vamos validar o espelho. Agora, as buzinas estão validadas. Cabeça B, cabeça A, chifres, olhos. Acho que também podemos validar os olhos. Vamos em frente e apenas validá-los . Vamos pegar tudo isso. Vou pegar toda a cabeça, ir ao Gizmo e vou assá-la Ok. E a razão pela qual estou assando é que agora tudo isso estará no centro, onde deveria estar. Aparentemente, isso não é. Então, vamos ver. Vamos ver se fazemos pivô, pivô central. Se usarmos tudo isso e fizermos o pivô central. Então, eu estava apenas mostrando o último local em que o aparelho estava, mas na verdade estava no lugar certo Depois de fazermos o pivô central, tudo deve tudo Então, estava apenas tentando nos enganar. Então, vamos selecionar toda a cabeça e movê-la para baixo. Um pouco Talvez esteja lá. Eu acho que isso é bom. Acho que quero, talvez queira ajustar isso. Agora, você pode fazer isso se achar necessário. Acho que quero ajustar a peça do capacete com corte na cabeça para que talvez caia um pouco. Vamos ver como fica. Talvez na frente. Sinto que não quer ficar na frente. Lá vamos nós. Empurre esse lado de volta para cima. Talvez derrube isso. Acho que a parte de trás parece muito boa. Assim, eu também posso fazer um movimento muito grande e mover um pouco essa ponta do colarinho Eu acho que isso é bom. E parte de mim quer usar flatten. Isso é só um pouco mais. Parte de mim quer usar achatar e meio que achatar isso por algum motivo Vou fazer um solo para que nada mais fique no caminho, e então vou nivelar essa borda Às vezes eu faço coisas que parecem certas sem motivo. Vou me mover, e também vou mover essa parte um pouco para fora e talvez mover a parte inferior para dentro. Eu quero deixar isso um pouco mais nítido, então vou usar o movimento e meio que aprimorá-lo um pouco Empurre essa parte para cima. Ruído. Certifique-se de que você não tenha lacunas como essa. Vou mover isso um pouco para que essa lacuna não haja nenhuma lacuna lá. E tudo bem, bom. Vou guardar isso. E agora para a boca. Então, só precisamos descobrir como queremos realmente moldar a boca. E já que estou neste braço, vamos validar o braço Vamos validar as algemas. Eles parecem bons. Acho que todo o resto, acho que tudo o que é validado, podemos validar as pernas Valide isso. Essas algemas Acho que todo o resto está bom. Sim, estamos bem. Então, a seguir, vamos voltar e descobrir o que queremos fazer com a boca. 9. Boca e pães: Ok, então vamos dar a ele uma boca de comida. Ele vai ficar com fome. Acho que quero fazer um booleano para isso Além disso, não se esqueça de que para ajustar essa parte da cabeça, basta usar uma máscara bem grande para que fique bonita e suave. Lembre-se de ajustar para que ainda haja aquela borda igual ao redor da borda. Eu meio que quero trazer um bom apartamento em volta disso, também. Talvez resolvamos isso mais tarde Vamos ver. parece que surgiram um pouco, e tudo bem Oh, eu os juntei? Eu fiz. Se isso acontecer, se você reunir algo e decidir que não quer que tudo se junte , é muito fácil. Apenas pegue, você sabe o que? Eu geralmente corto, depois trabalho em uma e depois a espelho, mas há uma maneira mais fácil de fazer isso Você pode realmente pegar o aparelho, então estamos nos olhos, e eles são uma peça única Mas o que podemos fazer é, em vez de agrupar, podemos simplesmente pegar o vértice E acredito que podemos, não. Estou errado? Não, talvez façamos simetria também. Estou, eu não sou louco. Eu sabia disso. Então, vértice e simetria. Agora, vamos girar, centralizar os pontos de pivô no meio, no entanto Esse é o único problema. pegar o pivô e movê-lo. Vamos passar para isso. Está bem? E então vamos desmarcar o pivô. Então devemos ter controle sobre isso. Sim. Então, isso é uma grande ajuda para nós. Vamos dobrá-lo um pouco desse jeito também. Então, isso é uma grande ajuda para nós. Talvez tenhamos que voltar e editar esses olhos mais tarde. Então, lembre-se, se você tem duas coisas, agora elas ainda estão no lado oposto do mundo. Então é por isso que isso funciona, porque lembre-se de há simetria local, mas existe exatamente a simetria do projeto Então, lembre-se do vértice e da simetria, e você ainda pode ajustar os espelhos, mesmo que sejam apenas Ok, vamos voltar para Auto. Vamos descobrir a boca. Vamos adicionar um cilindro por enquanto. E vamos tentar manter essa forma, porque uma vez que eu começo a tentar ser um pistoleiro e estou meio que saindo sozinho, você sabe , eu começo e começo a realmente perder a trama quando estou tentando, tipo, fazer um tutorial Tudo bem, então acabamos de fazer esse cilindro pequeno, e eu o movi na frente do rosto para que você possa ver o que estou fazendo Então, vamos transformar isso em um quadrado novamente. Então, tocamos nesses três pontos e elevamos a divisão X para quatro Portanto, a divisão X é quatro e podemos desativar o sombreamento suave. Então, basta ir até o material, que é essa esfera, e depois desativar o sombreamento suave. Aí está. E vamos girá-lo. Então, vamos fazer Snap e 45, vamos girá-lo uma vez, 45. Perfeito. Então, agora eu não acho que podemos assá-lo ainda porque não podemos assar porque não validamos e não queremos validá-lo ainda porque queremos poder usar essas ferramentas cilíndricas Então, vou tornar a parte superior maior e depois vou tornar a coisa toda menor. Para mim, é o que parece. Parece aquela forma ali mesmo. Não sei por que estou sendo tão dramática. Mas acho que parece bom. Eu acho que isso parece bom. Acho que é hora de validar. E acho que é hora de pegar o Gizmo e assar. Agora, lembre-se de antes que a mesma coisa acontecesse. O Gizmo ainda mostra o anterior, o anterior, qual é a palavra? Orientação. Mas vamos fazer pivô, centralizar, Agora estamos com boa aparência. Então, agora podemos usar essa peça. Vamos chamá-la de boca X. Agora que podemos usá-la para recortar, podemos fazer um corte booleano do rosto Vamos movê-lo para o rosto. Vamos voltar para a frente e reduzi-lo porque é bem pequeno Talvez algo parecido. Na verdade, é um pouco menor. Talvez algo parecido. Não precisa ser exato, então pode ser o menor que você quiser. Então, aplique o sombreamento suave e, em seguida, adotaremos essa forma, sombreamento suave no automático Parece loucura, mas vamos ver o que acontece. Booleano, booleano. Ainda parece louco. OK. A boca tem apenas oito vértices, então é muito, muito pequena Vamos pegar a boca e dar um pouco mais de resolução. Então, vamos mesclá-lo com um voxel. E vamos nos livrar disso, então eu vou fazer apenas 200. Eu vou pegar isso, e vamos remixar isso também Ok, temos um pouco de confusão acontecendo, que vou suavizar Primeiro, agora temos a cabeça amarela e a boca X, e vamos escolher a boca X. Novamente, se você tiver algum problema, pode ir até aqui e tocar em avançado e desmarcar avançado e desmarcar Portanto, lembre-se de que, quando tivermos dois itens selecionados e um com o globo ocular oculto, podemos usar o Boolean Então Boolean, Boolean, e aí temos aquela boca perfeita Ok, então vamos adicionar sua pequena língua lá. Então essa é agora a cabeça amarela. E então podemos adicionar uma pequena língua. Então, vamos adicionar quase uma pequena língua quadrada. Eu meio que quero uma língua quadrada, certo? Acho que uma língua quadrada seria melhor. Acho que nunca usei uma língua quadrada. Parece que se encaixa melhor. E às vezes eu gosto de fazer coisas fora da caixa. Vou reduzir a resolução sobre isso, então tocarei aqui e faremos nossa pós-subdivisão para dois e reduziremos a divisão X. Vou aumentar isso para que você possa ver o que está acontecendo. Na verdade, vou solo e derrubaremos a divisão X para que fique um cubo um pouco mais macio Talvez às três. Vou validar isso Sim, acho que é exatamente isso. O que eu queria. Eu gosto disso. E a seguir, podemos simplesmente iniciar uma caixa que vai bagunçar as coisas e meio torná-lo inteiro e unir as diferentes partes que são da mesma cor Então, vamos fazer um salvamento rápido. Eu acho que ele está bem. Então, a primeira coisa é meio que solidificar essas peças Então, vou validar isso. Não acredito que não validei Eu devo ter esquecido. Quero ter certeza de que os tamanhos são um pouco altos, então vou subdividir a maioria deles Toque primeiro no corpo, verifique se ele está validado. Tocaremos aqui, subdividiremos duas vezes. Acho que é duas vezes melhor. Vamos pegar as armas. Certifique-se de que esteja validado. Estou validando o espelho. Agora apertamos, temos os braços, e vamos tocar na pirâmide em várias cores, e vamos subdividi-la duas vezes mais Agora precisamos disso, que é o corpo e os braços. Vamos apenas juntá-los. Na verdade, vou aninhá-los só para saber onde estão Então, temos as pernas, as pernas na caixa. Isso mesmo. Também temos essa parte. Ok, a caixa pode sair porque é uma peça única. Vamos pegar as pernas e validar. Perfeito. Vamos pegar a caixa. Bem, isso é separado desta caixa. meio das pernas levará até onde estão as pernas e as pernas, vamos subdividir o Multis. Pernas no meio. Vamos ver. Vamos acabar com isso primeiro. Então, vamos vox remish 200. Agora, esses dois eu vou conectar. Conecte todas essas peças. E depois sua bundinha, que realmente não veremos muito. Mas vamos prolongar um pouco mais. Vamos subdividi-lo como fizemos os outros. Isso deve ser bom. E vamos conectar esses dois. Esses são todos os braços do corpo. OK. Isso foi um pouco tolo da minha parte. Vamos colocar a caixa, as pernas no meio, as pernas. Todas essas peças serão pretas, então vamos pegá-las e mesclá-las novamente Uma coisa importante é a frente, queremos ser sólidos e sólidos não é a palavra certa. Queremos que seja direto. Então, vou pegar essas pernas, usar o movimento, e vou meio que movê-las para que fiquem um pouco mais alinhadas com essa peça OK. Isso parece muito bom. Então, vamos pegar tudo isso agora e apenas empacotá-los ou recombiná-los. Vou fazer cerca de 200. Perfeito. Então, agora vamos ficar tranquilos. Você pode suavizar isso. Alise sua pequena parte traseira. Acho que eu provavelmente poderia ter cortado um pouco disso, hein Eu quero agir, pegar isso e seguir em frente. Só que fica um pouco mais alinhado com a camisa. Acho que podemos simplesmente pegar um apartamento. Vamos solo nessa parte. Vamos pegar o Flatten E vamos dar a ele um pouco de algo parecido. Então, não é assim, não é tão flagrante. OK. Então, basta um pouco de achatamento, acho que faremos maravilhas e depois suavizaremos tudo Eu acho que isso deveria ser bom. Vamos tocar sozinho, e isso é muito melhor. Vou pegar a parte de trás com o Move e vou simplesmente empurrá-la para dentro. Então, meio que imita o meio-fio de nossas costas. Eu acho que isso é bom. Você pode até pegar isso. Se ainda estiver parecendo um pouco demais, você pode puxar um pouco para cima. Eu acho que isso é bom. Eu acho isso bom. Acho que a parte de baixo está bem. Eu não acho que realmente veremos lá embaixo. Então eu acho que está tudo bem. Vamos pegar essas peças e validá-las. Algemas de braço, nós podemos. Vamos adicionar um pouco mais. Vamos até a braçadeira. Oh, nós validamos as algemas de braço, não é? Então, vamos validar todo o espelho. Braço, manguito, fezes, podemos validar as mãos. Então, temos essa peça separada para as mãos. Vamos dar a ele seu próprio espelho que terá sua própria cor. Então, vamos nomear essas mãos, sotaque, algo assim E então temos as mãos e vamos validar. Perfeito. Ok, vamos economizar. 10. Detalhe do Dynamo: Tudo bem, estamos bem. Estamos bem perto. Então, se você é como eu e está preocupado com essa linha aqui, acho que parece bem legal. Na verdade, parece que desce. Vamos usar crease invert. Vamos fazer um vinco aqui. Direto para o outro lado, e talvez até aqui da perna. É meio legal. Você pode fazer algo assim ou, novamente, podemos beliscar e cruzar Assim, você pode apertar em linha reta. Acho que não podemos. Não tenho certeza se podemos dar uma pitada Ah, sim, nós podemos. Então, temos um pouco de dificuldade Então, isso é bom. Vou refazer essa peça novamente. Eu vou fazer isso mais alto, tipo 250. Eu realmente quero tentar bloquear isso. E eu quero suavizar e quero alisar a parte superior, tente não mexer realmente com aquele lindo vinco que fizemos, mas eu ainda quero que fique bem Agradável. Eu gosto disso. Acho que funcionou. Também me incomoda que você possa ver a parte de baixo. Então, vou incliná-lo um pouco, ter certeza de que não estou esculpindo na parte de trás . E o que eu quero dizer com isso? Deixe-me tocar sozinho. Eu não quero esculpir assim se eu cortar, porque se eu tentar esculpir em linha reta, ele vai esculpir toda a parte de trás Mas se eu fizer assim, só vai esculpir aquela parte inferior que está me incomodando . Vamos ver isso assim. Vamos pegar a linha de acabamento. Vou largá-lo um pouco mais. Vamos pegar nossa linha e vamos cortar imediatamente. Lá vamos nós. Então, vamos ver como isso parece. Parece um pouco mais nítido, eu acho. Um pequeno idiota o ignorará novamente, provavelmente por volta de 250 É um pouco alto, mas quero ter certeza de que estou bloqueando essas formas Vamos fazer um pouco de suavidade. Eu acho que parece bom. Agradável. Parece que a parte superior precisa ser pinçada, então fique de olho em, hum, você sabe, algumas áreas que você pode ter que voltar com uma pinça ou algo parecido Eu sou constantemente Oop. Estou constantemente me certificando de que tudo tenha a aparência que eu quero. Às vezes, leva uma eternidade, infelizmente. Ok, tudo parece bem. Eu sinto que quero mudar isso um pouco para cá. Estou tentando me certificar de te mostrar, tipo, todos os pequenos detalhes que eu faço. Oh, você sabe o que? Essa parte de trás parece um pouco estranha para mim. Então, na verdade, vou seguir em frente. Vou mover a tampa para fora e esta para frente. Ok, isso faz um pouco mais de sentido para mim. Vou empurrar para baixo. No meio, preciso diminuir o movimento para poder empurrar para baixo no meio. Ok, vou suavizar um pouco. Isso parece bom. Vou limpar essa borda com uma pitada. Acho que isso parece bom. Deixe-me fazer isso sozinho. Isso parece muito irregular aqui. Eu não, mas não sou um grande fã disso. Deixe-me tentar resolver tudo isso aqui. Parece um pouco irregular, então vou usar argila e vou colocar pouco de um pouco de argila por cima e alisá-la Ok, isso parece um pouco melhor. Eu vou me mexer e meio que aumentar isso, também. Esses pequenos detalhes realmente importam. Hum, eu estou sempre tentando prestar atenção a esses pequenos detalhes. Até coisas como eu quero que isso pareça OK. Parece bom. Vou vox remish novamente e depois meio que suavizar porque acabei de Eu meio que fiz algumas edições, então vou suavizar isso. Talvez eu tome uma pitada. aperte um pouco o meio novamente Ok. Ok, isso parece bom. Essa foi uma peça muito difícil. Mas é por isso que, você sabe, às vezes são necessárias peças muito difíceis para realmente entendê-las. Eu também não gosto de como isso se separa. Então eu vou usar argila. Vou adicionar um pouco de argila aqui para fazer uma ponte , e depois vou alisá-la. Ok, acho que parece melhor. Então, vamos economizar. Tudo bem, legal. Estou muito feliz com isso. Oh, precisamos corrigir isso juntos. Então, vamos pegar o corpo e os braços e juntá-los. Oh, nós podemos fazer 250. Oh, mas nós queremos? É aí que fica complicado. Sempre poderíamos tentar booleaná-los juntos. Se pegarmos os dois e clicarmos em booleano , obteremos, isso é um pouco melhor É um corte melhor. Vou suavizar aqui, mas ainda é um corte melhor, eu acho É um corte mais bonito aqui ou uma junção melhor, devo dizer Corpo. Todo o resto é bom. Esses são pretos. Ok, nós temos as algemas das pernas Eles parecem bons. Acho que quero me juntar a eles com as algemas Vamos ver se podemos subdividi-los. Eles estão um pouco baixos. Então, vamos subdividi-los. Braço, manguito, algemas nas pernas. E vamos nos juntar a eles e chamá-los de algemas. A caixa são as pernas. Ok. Tudo está fantástico, então precisamos unir a cabeça e os chifres Ambos são muito altos, então eu vou economizar. Certifique-se de salvar antes de fazer uma limpeza de voxel muito pesada Vamos refazer isso em 300 e ver como fica. Talvez eu faça isso um pouco mais alto. Talvez eu tente às 4:50, ver se podemos manter essas linhas retas para ver se podemos manter essas linhas retas . Eles são bem heterossexuais. Vamos conferir as buzinas com antecedência. Eles são muito pequenos. Então, vamos subdividir Isso é alto. Agora os chifres estão muito mais altos Vamos desativar o sombreamento suave. E agora vamos ver o que acontece se pegarmos esses dois e os juntarmos. Então, com o vox remshp, esse foi o errado. Queremos pegar chifres e buzinas e vox remish por volta de 450, e vamos dar uma olhada C. Ok e vamos dar uma olhada C. Ok. Eu acho que isso parece bom. Ative a simetria porque agora isso é simétrico. Podemos suavizar um pouco esses chifres. Eu acho que eles estão ótimos. Se quiser, você pode usar achatar ou apertar. Talvez beliscar seja a melhor opção aqui. Pegue uma pinça e aperte essa borda. Acho que beliscar é a jogada. Só devolve mais dessa crocância. Feliz crocância. Vou ter que descobrir uma maneira nomear um vídeo assim no YouTube. Feliz crocância. Talvez formas de pintar coisas muito bem definidas. Ok, isso é bom. Os braços estão juntos. As algemas estão juntas Ok, então agora, para isso eu o coloco no ângulo. Eu acho que isso é bom. Eu vou arrastar e vou arrastar duas pontas para dentro do manguito Talvez se mudar seja melhor. Queremos que seja agradável e suave, então provavelmente é melhor se mover. Então, vamos empurrá-lo para dentro e depois também puxar, empurrar, puxar. Nós realmente queremos entrar nesses lados e fazer algo assim. Faça um movimento muito grande, talvez empurre isso para o meio. Ok, eu acho que isso parece bom. Você vai suavizar um pouco isso? Meio que suavize isso. Ok, isso parece bom. Ok. E eu quero conferir tudo isso. Vamos ativar o sombreamento suave só para ver como fica Parece que está tudo bem. Parece melhor. Parte de mim quer adicionar alguns detalhes aqui. Sabe, estou sempre adicionando detalhes. Vamos adicionar um cilindro e torná-los bem pequenos. Vamos usar um encaixe, girá-los dessa maneira e fazer com que pareçam pequenos conectores ou algo pequenos conectores ou Vamos usar o espelho. Então eu não sei, vamos ver se funciona. Basta girá-los para que pareçam estar meio conectados Mantenha-os meio que nivelados com a coleira. Acho que gosto disso. Eu acho que eu gosto. Então, vou validá-los e chamá-los de capa. Vamos validar os dois. Vou apenas fazer dois pivôs, pivô central. Ok, isso é bom. Cape Uh, conecta. Ok, salve. Posso pensar em mais alguma coisa legal que eu queira fazer? Lembre-se, você pode fazer o que quiser com esse cara. Então, divirta-se um pouco e experimente antes de passarmos para o próximo vídeo. Eu gosto muito de barbatanas, então eu quero colocar uma barbatana na parte de trás do capacete dele Então, vamos aos chifres, que agora são o capacete Vamos fazer disso o capacete. Não acredito que escrevi assim, como o designer Vamos adicionar. O que eu quero usar aqui? Vamos usar um cilindro. Vamos usar o Gizmo. Vou trazer isso à tona. Vamos fazer o Snap para que eu possa virá-lo de lado. Ok, vamos acabar com isso. Reduza isso. Vou encolhê-lo dessa forma Estou pensando em algo assim. Acho que é isso que eu quero. Vou validá-lo porque acho que parece bom. Depois, vou usar o move e descobrir exatamente como quero que fique. Na minha cabeça, foi meio longo. Sim, um pouco assim. Mas teve uma queda mais forte na parte inferior, então vou empurrá-la para cima, talvez até puxá-la para baixo. Sim, acho que algo assim é o que eu tinha em mente. Ok, isso parece bom. Eu gosto disso. Só acrescenta um pouco de alguma coisa, você sabe, um pouco de sabor. Tudo sobre o sabor. Ok, então vamos adicionar isso ao capacete Vamos chamar isso de capacete. finlandês. Agradável. 11. LitPBR e iluminação: Ok, e eu vou adicionar dois pequenos cilindros para dentes. Eu só queria te avisar Então, vamos encontrar esse cilindro de adição. E isso será a mesma coisa que sempre fazemos. Eu só vou trazer isso à tona, trazer isso para a frente. Snap, gire dessa maneira, Shrinky Ink. Ok, junte e encolha um pouco mais Então é o tamanho do dente. Tamanho Tefi. Vamos fazer assim, espelho, separá-lo. E acho que isso é tudo que eu quero fazer. Basta adicionar um pouco de dente. Parte de mim quer torná-lo um pouco mais nítido. Não, eu não posso mentir sobre isso. Vamos apenas validá-lo. Vamos nos arrastar e ver se eu quero dar a ele algumas pequenas presas Vamos garantir que eles subam. E eu acho que esses são guardiões para mim, então eu vou mantê-los. E eu vou validá-los e chamá-los de presas OK. Bom. Então, agora vamos finalmente acendê-los. Parece muito bom. Estou muito animado. Não sei para que serve essa coisa. Às vezes, simplesmente surge do nada. Oh, há outra coisa que podemos fazer também para pintar. Eu esqueci essa etapa. Vamos pegar as peças que serão da mesma cor. Então, o capacete, o que é a caixa? A caixa é a língua. Então, queremos o capacete, o corpo. Vamos seguir em frente e nos juntar a eles por enquanto. Esses serão da mesma cor. Barbatana de capacete, capa. Acho que nada mais será da mesma cor. O que mais é da mesma cor? O corpo. Essa será da mesma cor das mãos. Então, vamos nos juntar a isso. Oh, a barbatana do capacete e a aleta Oh, não Ah, oh. Problema. O problema é que o corpo. Ok, então está tudo bem quando eles estão juntos. A aleta do capacete e o acento da mão. Vou me juntar a eles. Esses podem ser da mesma cor. Mas não consigo unir as mãos ao corpo, porque as mãos não têm sombreamento suave, então preciso evitar isso Eu posso colocá-los aqui ao lado do capacete. Acho que a capa se conecta, mas vamos mantê-la separada. Nós podemos colorí-los. Podemos colorí-los separadamente. Vamos mudá-lo de Mat cap de volta para PBR iluminado. Você tem que fazer isso para colorir e iluminar. Então, Mt Cap, de volta ao PBR. E vamos definir um tom básico por enquanto. Então, vou usar você quer usar algum tipo de vamos selecionar tudo. Vamos tocar aqui, queremos usar algum tipo de cor neutra. Eu meio que uso uma cor de terracota, e vamos pintar tudo Eu gosto do mais escuro. Então , vamos pintar tudo. Parece ótimo. Vamos até nossa luz, desligamos o ambiente. Olha aquela grade. Isso parece muito bom. Eu tenho que exportar isso. Ok, então vamos agora adicionar nossa primeira luz. Então, adicionamos luz, colocamos a luz em duas. E vamos definir uma linha. Então, a luz é que podemos controlá-la com o Gizmo. Vamos movê-la para cima e para cima. Essa seta branca é para onde a luz está apontando, e ela está apontando para o local perfeito agora. Ok, então essa iluminação está boa. Vamos até nossas luzes e vamos renomeá-la como chave Esta será a nossa luz principal. Tudo bem, então vamos clonar a luz principal e nomear essa borda Esta será nossa iluminação de borda. Vamos esconder isso. Vamos pegar isso e movê-lo. Então, agora temos nossa iluminação de borda clonada. Eu só vou trazê-lo para mais ou menos aqui. E agora podemos girar isso. Oh, vamos tirá-lo do Snap para que possamos girá-lo livremente. Então, queremos girá-lo para que a luz venha de trás Vamos tirá-lo de uma linha para que possamos girá-lo na orientação dessa seta branca Então, usaremos o anel vermelho e o anel verde porque queremos apenas uma boa borda afiada. Isso é perfeito. Então, vamos levar isso para cinco. Então, também estamos aumentando o poder da luz . Talvez até dez. Vamos ficar loucos. OK. Então, agora precisamos fazer um R dois e um D dois, mais duas luzes. Na verdade, podemos usar a primeira luz. Vamos cloná-lo. Oh, então vai logo abaixo. Não, eu tenho que continuar do jeito que eu sempre faço. Vamos clonar esse e torná-lo R dois. E vamos voltar para uma linha, e vamos trazer essa luz de volta diretamente para cima. Essa será a luz secundária apontando para este lado. Então, só precisamos pegar o anel verde e girá-lo. É muito brilhante, como você pode ver. Então, podemos reduzir isso para talvez dois. Ainda podemos ver isso. Vamos fazer isso. Vamos fazer com que seja legal. Então, vamos mudar a cor para uma cor azulada. Olha muito. E agora podemos pegar a luz de borda. Ah, não, vamos pegar R dois. Vamos cloná-lo e chamá-lo de D dois Vamos tornar a luz branca. Vamos mudá-lo de uma luz solar para um holofote. Vamos mudar isso. Agora, isso importa onde colocamos a luz. Então, vamos falar sobre isso. Vamos desligar uma linha. Está bem? E agora vamos girá-lo. E vamos colocar mais ou menos aqui, mas vamos fazer backup para que fique um pouco mais alto. Sim, algo assim, eu acho, parece bom. Talvez façamos com que fique um pouco quente. Nós faremos algo assim. E talvez façamos a outra luz ficar um pouco quente também. Então, vamos voltar, ir para o nosso Edge. Vamos até Edge e deixaremos isso um pouco mais quente também. Perfeito. Então, vamos economizar. Então, isso será salvo. Na verdade, vou salvá-lo novamente, então vou fazer Salvar como. Novo. Red Rascal two está bem Então eu posso continuar com esse novo. Ok, então vamos ativar pós-processamento, para dar uma boa olhada. E você pode dar uma olhada nas minhas configurações. Tudo parece muito bom até agora. Pode florescer, então você pode sentir um pouco de brilho lá. Parece muito bonito. Ok, então isso parece ótimo. Agora vamos para a luz novamente e vamos trazer nosso ambiente. Então, tocaremos aqui. Claro, estamos usando meu ambiente personalizado. Se você não tiver isso, basta tocar aqui, Importar, fotos, verificar se está no seu dispositivo, localizá-lo e adicioná-lo aqui. E então você usará o mesmo convite. E isso está em downloads e recursos. Pode ser um pouco brilhante. Vou diminuir isso para que ainda tenhamos uma bela sombra no lado esquerdo. Ok, talvez 0,85 ou mais. Eu acho que isso parece ótimo. Então, vamos salvar isso. E agora vamos colorir esse cara. Assim que o colorirmos, estaremos prontos para ir. Vou te mostrar como fazer uma mesa giratória, e ele está muito pronto para começar. Tudo bem, então isso é vermelho. E vamos tornar isso muito simples. Você quer usar essa linha ou essa esfera com uma linha passando por ela. Vamos fazer isso vermelho. E vamos fazer isso. Vou abrir isso para este lado para não bloquear o que estou fazendo. Ok, então vamos dar uma olhada em vermelho. Acho que gosto desse vermelho suave. Então, vamos pintar tudo. E isso é f7595 R. Se você quiser usar essas cores exatas, mas não precisa. Alguma outra coisa é vermelha? Ah, as mãos também estão vermelhas. E agora, essas partes são amarelas. Não sei por que não me juntei a eles. Então, a gola e os punhos, vamos ver se consigo juntá-los, e tudo ainda parece bom, Ah, e a cabeça amarela. Vou colorir isso separadamente. Então, agora vamos encontrar nossa cor amarela. Ok, lindo amarelo brilhante. Está parecendo bom. Usaremos o mesmo para a cabeça. Embora a cabeça pareça um pouco mais clara. Isso parece um pouco mais preciso. Então, vamos continuar assim por enquanto. Esses são pretos. OK. Isso é bom. Eu poderia comprá-los com pequenos tie-fis. Essas pequenas presas. Vamos seguir em frente e fazer o pivô central do pivô só para colocar E então, não podemos assar, então acho que está tudo bem. Então, vamos torná-los brancos e depois a língua. A língua, na verdade, vamos usar isso. O que eu acabei de fazer foi, se você usar a tinta, este é o conta-gotas, basta usá-lo e arrastar sobre qualquer cor que quiser, e ele capturará essa Depois voltamos para ela, pintamos e agora a língua está pintada. Eles podem ser da mesma cor dos olhos. Novamente, vou usar o conta-gotas, toque aqui. Agora ainda estamos selecionados nas calças, então vamos pintar tudo. Olha um pouco, eles parecem um pouco ... Talvez eu queira clareá-los um pouco Eu gosto desse tipo de look de carvão. Então, vamos continuar com isso. Isso parece um pouco melhor. As fezes. Vamos fazer o pivô central do pivô. Está bem? Eles parecem um pouco mais escuros e um pouco mais brilhantes, então vou diminuir a aspereza E depois pinte. E então a única coisa que esquecemos é isso Então, vou voltar a pintar, usar meu conta-gotas, pegar essa parte e pintar Parece fantástico. Isso parece bom. Então, salvamos um Oh, salvamos uma vista. Então, aqui está a vista. Acho que parece bom. Vamos abri-lo um pouco mais. Isso parece um pouco mais preciso. É a nossa visão. Embora provavelmente também possamos colocar isso em perspectiva . Isso parece muito legal. Então, vou seguir em frente e ir até essa pequena imagem e me livrar da referência, e vou atualizá-la pressionando essa pequena seta apontando para baixo. Isso atualizará nossa visão. Então esse é um. Vamos tentar um com ele no Orthographic Então, vamos adicionar a visualização e nomear essas duas. E eu gosto muito da vista frontal, que é para isso que iluminamos. Então, vamos colocá-lo aqui e também salvaremos essa visualização. Então, a pequena câmera e a visualização, e vamos nomear essas três frentes. Ok, perfeito. Então, a única coisa que resta é fazer uma boa mesa giratória para esse malandro Oh, espere um minuto. Eu tenho tantas luzes aqui que não pintei essas nem a capa. Acho que a capa deveria ser vermelha, mas talvez um vermelho mais escuro. Eu não sei por quê. E esses eu acho que posso querer, talvez devessem ser pretos. Talvez eles devessem ser dessa cor. Oh, não, vamos torná-los amarelos. Vamos torná-los do mesmo amarelo que este. Agora, vamos pintar tudo. Perfeito. Oh, eu também adoro esse perfil . Perfis tão bonitos. Mas acho que quero consertar as luzes. Então, a única luz que não será consertada é essa luz. Mas acho que quero consertar. Então, vamos até as luzes se eu me lembrar onde está. Então, vamos aqui. Vamos até a chave. Vamos ver as configurações e o anexo. Acho que queremos uma câmera. Edge, câmera, câmera R duas câmeras. Esse é o único que não podemos mapear para a câmera. Vou bater em uma linha e vamos movê-la. Acho que não consigo mover esses dois. Vamos ver se consigo reiniciá-lo. Mova-o em linha reta para cima. Vamos girá-lo e apontá-lo diretamente para baixo. Vamos aumentar um pouco. E vamos apontá-la diretamente sobre a cabeça dele. Então isso o torna meio interessante. Então, vamos voltar para a vista frontal. Parece bom. Então eu mudei a cor do fundo para que fosse algo que realmente deixasse o vermelho. Pop, pop. E também altero a luz RT para uma cor semelhante à do fundo e altero a luz da borda para uma cor semelhante à do fundo. Isso meio que conecta seu personagem quando as luzes parecem estar vindo da área circundante. Então, apenas um pequeno toque que eu fiz. Provavelmente posso deixar o R dois ainda mais saturado. Mas acho que parece muito bom. Então, agora na exportação, basta ir até sua pasta, descer para renderizar. Se você quiser renderizá-lo com a cor de fundo, basta deixar os dois desmarcados e você pode clicar tela cheia ou em qualquer tamanho que desejar Se você quiser que seja apenas um plano de fundo claro e apenas o personagem, basta clicar em fundo transparente. Mas vou desligar isso porque quero fazer isso com o plano de fundo. E então você simplesmente clica aqui Exportar PNG. E isso percorrerá tudo o que você definiu em seu pós-processamento, o número na parte superior. Menos às 3:50, então ele exporta às 3:50 amostras, eu acho que 300 é Provavelmente 200 a 350 está bem. Vou apenas exportar. Vou usar o Airdrop para enviar isso para o meu computador. Toque com quatro dedos para que tudo desapareça. Vamos verificar nosso processo de postagem, garantir que tudo esteja ligado. Linda. Toque com quatro dedos. Oh, vamos economizar. Toque com quatro dedos, toque no ícone nômade Toque com quatro dedos, toque em OK, toque no ícone nômade Às vezes eu tenho peidos cerebrais. E se você estiver em um iPad, vou rolar para baixo a partir do canto superior aqui, gravar e depois voltar aqui e verificar se está em zero, zero, zero e clicar em Turn table. E esse é um bom tamanho. Então eu vou deixar isso aí. É um personagem super incrível. Estou muito feliz com isso. que vocês tenham se divertido e aprendido muito. Criar personagens assim e tentar resolver problemas é a única maneira de aprender a criar personagens muito legais e a ser eficiente. Você só precisa tentar enfrentar todos os problemas que terá. Na verdade, tudo o que é arte é, é apenas uma série de soluções de problemas e ser capaz de resolvê-los da forma mais eficiente possível e o mais rápido possível. 12. Prep do Blender!: Então, vamos trazer esse personagem para o liquidificador. Isso proporcionará renderizações realmente incríveis. Então, a primeira coisa que queremos fazer é garantir que não tenhamos nenhuma camada, com a qual não trabalhamos neste tutorial. Mas se você estiver criando um personagem, certifique-se de nivelar todas as camadas em qualquer uma das peças Mas não trabalhamos com camadas com essa, então não se preocupe muito com isso. Então, vamos entrar em nossa cena. Não precisamos do chão. Então, podemos deletar isso. Não precisamos das câmeras, então vamos deletar isso. E não precisamos das luzes. Então, vou tocar em todas as luzes e excluir. Então, tudo o que precisamos é apenas a figura bruta. Então, vamos continuar e trazer nossa rede de volta. É um pouco difícil de ver. Então, eu vou até aqui e apenas diminuir essa cor para que fique mais escura Vou me certificar de chegar na frente. Ok, então agora devemos ver essa linha vermelha, e você pode ver que ele está certo, ele está perfeitamente alinhado com essa linha vermelha. Então, isso vai ser ótimo. Quando o exportarmos para o liquidificador , estará exatamente onde ele deveria estar Assim, podemos desligar a rede. Então, a próxima coisa que queremos fazer é garantir que tudo esteja cozido no lugar certo. Então, o que isso significa é que quando enviamos para o liquidificador, a origem de cada uma dessas peças, como, por exemplo , digamos, a cabeça e o corpo, a origem estará bem no meio Então é isso que queremos. Então, digamos que eu use essas algemas e tudo mais. A origem está bem no meio. Você verifica aqui, você não pode assá-lo. Se formos até os olhos e verificarmos aqui. Veja, os olhos estão voltados para um lado. Vou girar o pivô central e depois assar. Então, cada uma dessas peças, veja como o aparelho está meio Vou girar, centralizar, girar e depois assar Ok, mas parece que é bom. Então, provavelmente não precisei assar porque deveria ter feito o pivô, o pivô central primeiro Se olharmos para as pernas, pivô, centro. Isso. Nós podemos assar isso. Então temos as algemas, temos os pés. Tudo parece bom. Pivô, pivô central Vamos dar uma olhada. O capacete é bom. Mãos. Essa é a cabeça amarela. Vamos garantir que o pivô central gire, asse isso. As presas ficam bem, pivô central, língua, pivô central, pivô central, e vamos assar E eu acho que essas são todas as nossas peças. Então, nada mais que precisemos assar. Oh, vamos endireitar a capa. Pivô, pivô central. E vamos assar isso. O cabo se conecta. Sotaque das mãos. Pivô, pivô central. Oh, isso é interessante. Isso é muito interessante. Que solo é esse? Oh, com o fino. A barbatana. Isso é muito interessante. Vou separar isso, vamos tocar aqui e separar. Temos a barbatana e depois temos essas duas mãos. Eu vou me unir. E leve ao forno. Vou me soltar. E essa será a barbatana. Então, tudo isso junto, eu vou me juntar novamente. E você pode simplesmente entrar com o sotaque das mãos. Vamos deletar isso e ficar bem, agora está tudo bem, então vamos assar isso. Pernas são ótimas. As algemas são ótimas e as fezes são Ok, então tudo está em sua posição ideal adequada. Então, a próxima coisa que queremos fazer é ir até nossa pasta e não precisamos salvá-la, pois podemos salvá-la no nomad quando estiver toda iluminada e bonita Então, vamos exportar GLTF e depois exportar isso para o seu computador Blender que você usa em um PC ou Mac. Portanto, certifique-se de ter baixado o Blender e nós o exportaremos para qualquer computador em que você use o Blender E o liquidificador é grátis, mas você provavelmente já deve saber disso Então, vou exportar isso para o meu computador. Ok, perfeito. Então, estamos prontos para ir. Vou descartar o salvamento automático e, hum, eu era muito novo, configurá-lo para qualquer que seja a próxima coisa que eu 13. Bem-vindo ao Blender!: Tudo bem, então bem-vindo ao Blender. E deixe-me começar dizendo que o Blender é muito complexo e tem muita profundidade Vai levar um tempo para você realmente entender isso. Você vai ter que assistir a uma tonelada de tutoriais. Mas vou tentar o meu melhor para torná-lo o mais simples e indolor possível Você não conseguirá ver minhas mãos como nômade porque são mouse e teclado Ok, então, mais uma vez, estou usando um PC, então se você estiver usando um MAC, você terá que substituir algumas teclas pressionadas porque Macs e PCs são um pouco diferentes Então, eles são um pouco diferentes e você terá que descobrir essas pequenas diferenças. E às vezes eles demoram um pouco. Portanto, tente não ficar frustrado. Eu tive que aprender isso em um Mac quando todos os tutoriais estão em um PC, então eu tive que descobrir isso, para que isso pudesse acontecer Mas se você realmente se interessar pelo Blender, eventualmente quiser comprar um PC, será mais fácil trabalhar e acompanhar tutoriais e coisas Então, depois de abrir o liquidificador, você terá uma pequena tela inicial e, quando disser: Ok, saia dela, você terá essa tela com seu cubo padrão Tudo bem, então se você tiver o mouse para movê-lo, mantenha pressionado o botão do mouse E então você pode mover tudo ao redor. Se você estiver em um Mac com um trackpad, acredito que basta fazer isso com dois dedos e depois se mover pela tela. E você poderá descobrir facilmente como aumentar e diminuir o zoom. Com o mouse, basta usar a roda de rolagem. Então, estamos vendo essa linha vermelha. Essa é a mesma linha vermelha que usamos quando a exportamos. Então é aqui que nosso personagem está de pé, e é por isso que ele está nessa linha vermelha. Então sabemos que será nivelado. Então, a primeira coisa que queremos fazer é ir até o arquivo, desculpe-me, ir até Editar e preferências. E complementos. Então, vá para pesquisar complementos e pesquise no Node Wrangler. E talvez não usemos o node wrangler aqui, mas todo tutorial que você consultar usará o node Então você pode, como você vai entender agora. Então, Node Wrangler, e você pode fazer uma verificação. E acredito que as configurações serão salvas automaticamente. Depois de fazer uma alteração, ela simplesmente salvará essa configuração. Mas talvez você queira verificar isso, mas tenho certeza de que é o padrão. Além disso, se você estiver usando um PC, uma informação importante que teria me ajudado muito, ou mesmo se estiver usando um MAC, você deseja acessar sistema e ter certeza de que está usando os núcleos ou a GPU Então, os Macs têm o metal, então você quer usá-lo Então, basta acessar qualquer configuração que esteja usando os núcleos da GPU Eu vou usar a ótica. Estou usando um GFCe. Isso é o que está no MPC, então é isso que vou usar Mas você tem que ir aqui e verificar isso ou então ele pode usar a CPU, que é muito, muito lenta. Portanto, certifique-se de fazer isso. Portanto, podemos fechar as configurações por enquanto. Ah, há mais uma coisa que eu quero que você faça para as configurações se estiver usando um MAC, especialmente se estiver usando um laptop, então você tem que entrar na entrada e depois entrar em vamos ver. Então, para o seu teclado, você quer emular o Numpad. Então isso é se você tiver, tipo, um laptop. Como no meu laptop Mac, não tenho um separado, os números não estão separados. Os números estão na linha superior. Então, isso é útil. Na verdade, mesmo no meu PC, os números também estão na linha superior. Eu não tenho um teclado onde os números estão à direita, então eu tenho que emular o Numpad E acho que é isso por enquanto, então vamos encerrar isso. O próximo passo é que vamos começar aqui com esta pequena câmera. O Blender tem dois mecanismos de renderização diferentes. Há o EV, que é um pouco mais caricatural , menos realista Mas se você pressionar a rolagem para baixo , terá ciclos, o que será mais realista. Vou colocar o meu em ciclos porque eu sempre trabalho em ciclos. Além disso, vou mudar o dispositivo de CPU para computação de GPU Novamente, isso apenas apontará para sua GPU em vez de sua CPU A CPU é sempre, na maioria dos casos, muito lenta. E vamos ver. Eu vou até aqui para ficar bem, todo o resto aqui é bom. Então, agora vou até essa pequena saída e dar uma olhada. Esse é, tipo, o tamanho da tela e coisas assim. Deixe-me voltar a subir. Então, novamente, certifique-se de acessar suas opções de renderização, que é essa pequena câmera aqui. Verifique se o dispositivo está configurado para computação de GPU. Além disso, você quer ir até aqui DNOIs. Então, essas são as configurações de renderização e essa é a janela de visualização. A janela de visualização é o que vemos enquanto trabalhamos no Blender. A renderização é o que veremos quando a exportarmos. Então você quer ter certeza de que o Denis, e então você coloca a GPU Hughes Portanto, certifique-se de que todas essas opções estejam na GPU. Além disso, vamos alterar as amostras máximas da janela de visualização para 200. Se você tiver um computador mais lento, pode reduzir esse número Para amostras MAX, por enquanto, basta colocá-las em 200. E, novamente, se você tiver um computador muito rápido, você pode subir. Como se eu pudesse fazer 1.000. Se você tiver um computador mais lento, talvez precise baixar para 50 ou algo parecido Essas são as amostras com as quais exportaremos. E você notará que eu não mudo a minha, e é só porque eu a perdi na primeira vez que gravei. Então, tive que voltar e me certificar feito essa alteração para que ao ler este tutorial, seu computador não tente coletar amostras de 1.000 amostras para a janela de exibição Vamos até Render e definir as amostras MAX para fazer 200 por enquanto. Isso deve ser bom. Tudo o mais você pode manter igual. Ok, deixe-me ir até aqui, ter certeza de que não há nada que eu esteja esquecendo Acho que está tudo bem. Mas essa barra aqui, essas são praticamente todas as suas ferramentas que usaremos para todas as coisas diferentes. Ok, especialmente esse. Esse é o dos materiais. Vamos usar muito isso. Você pode ver aqui que este é o material. Esse é o material que está em nosso cubo padrão. Você pode renomeá-lo aqui. Vamos apenas renomeá-lo como cubo. Na verdade, gosto de usar o blender na guia de animação. Então, se você for para animação, ela deve fornecer essas duas janelas como essa, o que eu acho ótimo. Portanto, esta janela mostra as configurações da câmera. Esta janela está apenas aparecendo, como a que estávamos vendo na outra tela. Então, se voltarmos ao layout, se eu quiser fazer a mesma coisa, se eu quiser abrir outra tela, você pode fazer isso. Você simplesmente vai até a esquina onde vê essas pequenas quatro pequenas linhas, e então você simplesmente toca e salta sobre elas. E é assim que você abre uma janela. Agora, isso é algo muito confuso porque é muito fácil abrir acidentalmente várias janelas, Blender não tem uma maneira fácil de fechar É um aplicativo fantástico, mas há certas coisas muito simples que isso torna muito difícil. E esse é um deles. Então, para fechar a janela, por exemplo, eu tenho essa aberta e posso arrastá-la sobre esta. Você vê a flecha. A única razão pela qual posso fazer isso é porque essa janela tem o mesmo tamanho que aquela. Então, por exemplo, se eu abrir uma nova janela aqui , não consigo fazer isso. Não consigo abrir a coisa toda. A única coisa que posso fazer é criar uma nova janela grande aqui. Então eu sei que fica muito confuso, mas eu queria te mostrar isso porque essa foi uma das coisas mais irritantes que aconteceram quando eu abri o aconteceram quando eu abri Eu estava seguindo um tutorial e abri uma janela, e então você acaba abrindo 1 milhão de janelas. Então, vamos voltar ao espaço em branco. Eu vou até este, e depois vou subir porque eles são do mesmo tamanho, e tudo bem. Mas, para praticar, vamos abrir uma nova janela. Então, vamos abrir isso assim. Agora, neste lado, digamos que quiséssemos fazer disso o que a câmera está realmente vendo. Então esta é a câmera, e ela está fora do centro. Como você pode ver, eles meio que estão fora do centro. Isso é uma luz. Mas se quisermos ver o que a câmera vê, basta pressionar zero. Então eu estou desse lado e pressiono zero, isso é o que nossa câmera vê. Se eu estivesse desse lado e pressionasse zero, é a mesma coisa, mas vou apenas movê-lo para sair dessa vista. Ok, então digamos que quiséssemos mover a câmera para o centro. Então, digamos que queremos mover a câmera aqui para que ela pareça um ponto morto. Então, quando você pressiona a câmera, há esses controles aqui. Então, digamos que pegamos essa, que é a ferramenta de transformação, para que você veja seu dispositivo. Obviamente, eles são meio tudo isso está agrupado em uma escala, rotação e, você sabe, de cima para baixo, da esquerda para a direita. Então eu vou usar este , então precisamos movê-lo. Então, isso é muito parecido com o nomad, e você pode ver que está se movendo na câmera Você pode ver o que a câmera parece. Então, vamos até essa pequena seta aqui, e mostraremos, tipo, os locais. Então essa é a localização, essa é a rotação. Então, esses são todos os números de todas essas coisas. O Blender é cheio de matemática. Está cheio de números. E, eventualmente, você meio que precisa se acostumar com isso. Então, obviamente, você pode mover coisas, mas você também pode movê-las aqui. Então, por exemplo, estou me movendo para a esquerda e para a direita, e você vê esse número mudando. Então, digamos que eu coloque isso em zero e pressione Enter. Então, agora está exatamente no centro. Mesmo que a câmera esteja apontada para o lado errado, ela está na linha central. Então, digamos que queremos ver isso diretamente, como se estivéssemos em Nomad Vamos pressionar o número um. Então, isso é um atalho, então agora estamos analisando isso diretamente Mas precisamos girá-lo. Então, vou me movimentar, voltar para a câmera. Precisamos girá-lo. Então, vamos encontrar a rotação que precisamos. Então, neste anel azul, toque nele e você pode girá-lo Agora você vê qual deles está lidando com a rotação. Então, se colocarmos isso em zero, você pode ver que está apontando diretamente para frente agora. Então, isso é muito bom. Vamos derrubá-lo. Vamos girá-lo um pouco para cima. Agora estamos em um lugar muito bom. Podemos apoiá-lo um pouco. E temos um ponto de vista muito bom. Digamos que queremos transformar essa caixa em um pano de fundo. Então, queremos criar um pano de fundo para esse personagem. Então, vou tocar em S e depois vou mover o mouse. Então S escalará as coisas. Então, eu vou fazer isso desse tamanho. Vou bater em um para ter uma boa visão dele, e depois vou movê-lo até a parte inferior da linha. Ok, isso é muito bom. Então, agora eu quero usar essa caixa para criar um pano de fundo, como um pano de fundo fotográfico Então, uma coisa legal sobre o liquidificador que você não pode fazer no Nomad é que você pode controlar todas essas bordas Então, se você subir aqui para a direita, para o canto superior direito, e for a mesma coisa aqui, agora, estamos vendo uma visão sólida. Então, se formos aqui, esta é a estrutura de arame. Então, agora estamos apenas vendo as bordas. Este é o material, que você realmente não pode ver nada agora porque não temos nenhum material ou algo parecido. E essa é a forma sombreada real, mas não parece boa agora Então, vamos voltar para Podemos realmente voltar ao modo sólido, então volte aqui. Para essa esfera branca. Vamos voltar ao modo sólido. Queremos selecionar essa borda. Então, no seu teclado, aperte a tecla tab. Então, agora estamos no modo de edição. Então, o modo de edição é diferente porque no modo de edição, se você olhar aqui, bem no meio, você verá o modo de edição, e você verá que este é vértices. Então, isso é como cada ponto. Isso controla as bordas e isso controla as faces. Então, assim como parece, os rostos são exatamente como os rostos que estão aparecendo. As arestas são como essas arestas que as conectam, e os vértices são cada pequeno ponto Então, digamos que eu queira esses dois vértices, eu vou pressionar Shift, para que eu possa selecionar dois deles por vez E agora você verá que esses dois vértices estão selecionados. E eu poderia ir até aqui, e se eu quisesse movê-los, eu poderia movê-los de um lado para o outro. Eu poderia pressionar S e redimensioná-los para criar formas diferentes e tal Ok, então vamos fazer um pano de fundo simples. Então, temos nosso cubo aqui. Aqui está nossa câmera. Você pode pressionar um no teclado numérico e ver que está alinhado com a linha vermelha, então esse será o nosso piso. Ok, então vamos falar. Ainda estamos no modo de edição. E vamos aos vértices. Então essa é a primeira opção aqui. E só queremos selecionar os vértices. Então, vamos apenas tocar nela para que a coisa toda não seja selecionada. E você pode selecionar um. Agora eu vou pressionar Shift, e depois vou selecionar este, esses dois. Então, agora temos esses dois vértices. Então, esses dois vértices estão conectados a essa aresta. Eles estão conectados a essa borda. Obviamente, a borda que atravessa. Eles também estão conectados a esse rosto e esse rosto. Então, vamos pressionar X. E então você pode colocar vértices Então, ele simplesmente faz essa forma aqui. Então, gostamos disso, mas se você olhar nas configurações da câmera, não está realmente atingindo o lado esquerdo e direito Portanto, há algumas coisas que podemos fazer. Podemos trazer a câmera para frente ou podemos torná-la um pouco maior. Então, vamos deixar a câmera sozinha por enquanto. Vamos apertar a aba. Portanto, devemos estar no modo objeto. Em seguida, tocaremos no plano de fundo. E então vamos esticá-lo com esta pequena caixa vermelha aqui. Então, vamos apenas esticá-lo até que caiba. Então eu acho que isso é perfeito. Agora, também queremos aumentar ainda mais essa borda , porque você pode ver em nossa câmera a parte inferior não está totalmente voltada para a borda. Então, vamos voltar ao modo de edição, então vamos clicar em tab. E você vai acabar fazendo muito isso indo e voltando, edição e no modo objeto. Então, aqui no modo de edição, selecionaremos a borda. Em seguida, selecionaremos a borda física. E agora podemos usar essa ferramenta para movê-la com a seta para que possamos movê-la. Então, agora vamos voltar ao modo de edição. Devemos estar nervosos. Então, vamos agarrar essa vantagem. Então, pegamos o meio e estamos usando o chanfro aqui à esquerda E agora pegamos esse pequeno botão amarelo e podemos puxá-lo Então, vamos dar um belo chanfro como este. Eu meio que quero chanfrá-lo até que o fundo esteja bem ali Então, agora temos apenas esse avião que é chanfrado. Essa pequena janela deve aparecer. Desde que você não tenha clicado em nada, se você acabou de desfazer pressione Bevel novamente e passe por ele, porque por algum motivo, se você clicar em outro lugar, essa janela desaparecerá e você não poderá recuperá-la É muito irritante. Então, para segmentos, é assim que obteremos a curva. Vamos adicionar segmentos e, em seguida, arredondar esse plano reto para fora. Então, vamos pressionar para a direita. E vamos fazer oito segmentos. Mas outro problema é você pode ver aqui que está se apresentando um pouco demais. Então, podemos tomar a forma aqui. Diz 0,5. E você pode ajustar a forma. Vamos movê-lo para a direita e você pode ajustá-lo para que fique um pouco mais, a superfície inferior fique um pouco mais plana e a parte traseira não fique muito voltada para frente Então eu acho que isso é muito bom. Vou tocar em qualquer lugar fora do nosso pano e voltar ao modo de edição, então vou clicar em tab E então eu vou clicar com o botão direito do mouse e depois em Shade Smooth. E no Mc, acho que clicar com o botão direito é clicar com dois dedos. Então eu vou clicar em Shade Smooth. E agora temos esse pano de fundo suave que você pode ver nesse ângulo Você também pode jogar com os outros números. exemplo, há outras visões que ele terá e às quais ele se adaptará. E conforme você sobe a linha, você meio que percebe o que eles fazem. Então, vamos até o canto superior direito desta esfera. Você pode ver as configurações renderizadas. E também há um atalho. Portanto, você pode pressionar Z como em zebra ou Zebra, como dizem algumas pessoas, então você pode pressionar Z e ver uma estrutura de arame de material sólido renderizado Estávamos renderizados. Quero dizer, estávamos bem, desculpe-me. Se você pressionar Z, wireframe, pressione Z, renderizado. Então, agora estamos analisando a visualização renderizada. O que é perfeito. Então, vamos tocar em um. Vamos tocar em um. E então vamos trazer nossa escultura Vamos direto ao que interessa. Então vá para o seu arquivo e clique em Salvar. E outra coisa importante se o liquidificador travar em você, porque o Blender Então, se o Blender falhar em você, abra novamente. Você pode simplesmente abrir uma nova curtida, onde ela tem o cubo padrão, abrir o liquidificador novamente e, em seguida, acessar Recuperar e depois acessar o E então você verá que pode ver a hora, seja qual for o último salvamento automático, que será a mais próxima do seu projeto Então, é muito bom nisso. Acho que economiza a cada 2 minutos. Portanto, se alguma vez travar, basta abrir um novo arquivo de projeto, recuperá-lo e salvá-lo automaticamente De qualquer forma, então vamos voltar ao arquivo. Vamos até Importar. E então vamos até o GLTF. E clicaremos nisso. E agora temos que encontrar nosso arquivo, que não tenho certeza de onde o coloquei. Talvez eu o tenha colocado em arquivos GLB. Então eu enviei isso do meu iPad para o meu computador. E eu não vejo isso aqui? Eu não tenho. Então você só precisa trazê-lo para o seu computador. Ok, deixe-me descobrir onde isso está, e então voltaremos logo. 14. Importar para o Blender: Ok, então eu voltei para ele, na verdade, está aqui. Acho que na verdade está nesta pasta. Mas vamos começar novo porque eu sei que isso pode ser confuso Então, vou entrar nos arquivos Arquivo, Importar, GLTF e GLB e, em seguida, só preciso encontrar o dínamo vermelho Então, vou tocar no dínamo vermelho. Lembre-se de que esse é o GLB que eu exportei diretamente do Nomadsculpt e, em seguida, clicaremos e, em seguida, clicaremos Ok, aí estamos. Você pode ver que ele está nivelado com o chão, o que é ótimo. E o tamanho é realmente muito bom. Estou sendo honesto, o tamanho é ótimo. Então, vamos deixar o tamanho como está. Normalmente, a primeira coisa que faço é clicar com o botão direito do mouse e clicar em Shade Smooth. Agora, a única coisa complicada é que acho que em alguns itens, algumas partes, não usamos sombreamento suave Então, se algo tiver usado sombreamento suave e nômade, você pode suavizar o sombreamento no liquidificador Mas se algo estiver sombreado de forma plana e nômade , sem sombreamento suave , você não deve usar tons lisos Então, por exemplo, se eu atingir um sombreamento suave, tudo ficará bem até agora Acho que suavizei tudo. Sim, tudo parece muito bom, então devo ter usado um sombreamento suave em tudo. Então, fique atento a isso. Se você trouxer algo e estiver plano e nômade, tipo, não houver sombreamento suave, tome cuidado no Então, vamos continuar assim. Então, aqui à direita, você pode ver, esses são todos os objetos que acabamos de importar. O que eu gosto de fazer é ir até o canto superior direito desta pequena guia da coleção, então eu toco nela e ela cria uma nova coleção. E vou clicar duas vezes nele e chamá-lo de dínamo vermelho Ok, então dínamo vermelho. E agora vou tocar no primeiro, mudar, tocar em todos eles e depois arrastá-los para o dínamo vermelho Agora eu sei exatamente onde eles estão, o que torna mais fácil agrupá-los Ok, então vamos recuar um pouco. E normalmente, vamos trocá-los. Então, se quisermos tornar este sólido e este renderizado, lembre-se, podemos simplesmente colocar o cursor em um lado. É Z. Essa, eu vou ficar sólida E esse, é Z, e eu vou para renderizado Agora podemos ver o que nossa câmera vê. E agora, neste caso, podemos nos movimentar e fazer o que precisamos fazer. Então, agora só há uma luz. Está aqui mesmo. Ok, então esta é a nossa luz. E, claro, sempre que você clicar na câmera aqui, essa opção mudará para as configurações da câmera E o único que provavelmente será usado é a distância focal, para que você possa ajustar a distância focal. Assim. Além disso, gosto de usar a profundidade de campo. Então, se você tocar nisso, poderá ajustar a profundidade de campo para deixar o fundo desfocado, coisas assim Mas vou deixar isso de lado por enquanto até chegarmos a esse ponto. Então, voltando à luz, você tem quatro luzes aqui, então você pode ajustá-las conforme necessário. Gosto de usar as luzes da área. Então, vamos tocar na área. É super brilhante. E eu vou usar esses controles aqui. E, por enquanto, vamos trazê-lo para cá. Vou colocá-lo no lado oposto dele. Então, literalmente, como um nômade, vou mudar isso de um Veja aquele feixe laranja. É para lá que a luz está apontando. Vou usar esse anel verde para girá-lo dessa maneira Ok, então vamos ajustar a forma dessa luz. Portanto, é uma área de luz. Você mal consegue ver isso agora. Então, estamos em nossas configurações de iluminação, e vamos abordar isso. Para um. Vamos trazer isso à tona também. Agora você pode ver isso um pouco melhor aqui e agora pode ajustá-lo conforme necessário. Então, digamos que queremos apenas torná-lo mais amplo, você pode simplesmente ajustá-lo dessa forma. É muito brilhante. Então, vamos ligar a energia. Vamos tocar na potência e vamos fazer com que seja 400. Ok, isso é um pouco melhor. Agora, basta ajustar sua luz para que ela caia um pouco mais sobre ele desse jeito. Então, aqui estão algumas coisas que vão ajudar com isso. Então, agora você pode ver que o Gizmo não está realmente alinhado com a luz Então, para que o Gizmo fique ligado da mesma forma para se correlacionar com a luz, suba Então, em vez do padrão, basta ir para o local. E isso deve facilitar um pouco as coisas. Então, agora eu vou meio que me mover nessa direção e vou girá-la Vou torná-lo um pouco mais curto, depois vou usar essa seta vermelha para trazê-lo, e vou usar esse anel verde para colocar um pouco mais nele. Então, algo parecido. Vamos descer um pouco mais. Você pode ver que a sombra será afetada por isso. Então eu acho que isso é muito bom. Afaste um pouco a luz. Então, agora vamos colocar tudo em uma moldura, porque podemos ver que um grande problema é que ele está meio que em uma moldura. Então, vamos voltar aqui e tocar em nossa câmera. E agora, vamos ajustar a câmera para ele. Então, podemos aumentar isso um pouco. E lembre-se de que, se eu quisesse movê-lo diretamente para cima, teria que ir para o Global, e então você pode movê-lo para cima, direto para frente e para trás. Mas vamos nos limitar ao local por enquanto. Então, agora eu vou levantá-lo e você pode vê-lo em nossa pequena moldura lá. Assim, você pode simplesmente ajustá-lo até que seja o que for bom para você. Acho que gosto disso. Eu poderia adiantar um pouco mais. Eu acho que isso parece bom. Talvez um pouco abaixo. Você pode até ser sofisticado e fazer algo assim . Acho que isso é bom por enquanto. Vou tentar ajustar a luz para que possamos inserir toda a sombra. Então, vou tentar ajustar a luz. Oh, ok, então parece que realmente não vai importar como eu aponto. Vamos ver se eu movo fisicamente a luz, então ela moverá fisicamente a sombra. Ok, eu acho que isso parece muito bom. OK. Tudo bem, eu gosto disso. Vou deixá-lo um pouco menos brilhante, então vou aqui para as configurações de luz aqui, vou colocar isso em 200 em vez disso. Está bem? Isso parece um pouco melhor. Então, obviamente, iluminação, se você for até as luzes aqui, poderá desligá-la e ainda poderá ver seu objeto, o que significa que há alguma luz ambiente na cena Então, isso controla a luz ambiente. Então, aqui, isso é como o mundo visto. Parece que parece o mesmo ícone dos materiais. Você provavelmente vai se confundir, assim como eu. Mas aqui, basta procurar o mundo. Então, há a cor, que obviamente você pode ajustar a cor. E você pode ajustar o quão forte é. Então, por exemplo, você pode reduzi-lo a zero e ele deve ser preto. Não há luz ambiente na cena. Você pode acender a luz e ver como fica. Você notará que há dois desses. Esta é a sua janela de visualização. Então, isso é o que estamos vendo agora, a janela de visualização. A segunda é a renderização real. Então, se você tiver isso ligado, mas não isso, digamos que para essa luz, ela ficará assim. O que eu gosto de pensar no começo que qualquer coisa que você faz aqui, basta fazer para os dois. Não deixe um ou outro, porque então será confuso Então, basta clicar nos dois se você quiser tirar algo ou adicionar algo. Ok, então temos uma luz aqui. Então, vamos subir. Na verdade, vamos adicionar uma pasta apenas luzes ou uma coleção. Então, vamos subir aqui para a direita. Vamos tocar e podemos trazer isso à tona. E vamos chamar isso de Lights. Ok, vamos pegar essa luz. Vamos transferi-lo para essa coleção. Está bem? Agora vamos adicionar uma nova luz. Então, vamos pressionar Shift A. E, novamente, você deve ter o cursor aqui em uma das telas. Então Shift A. E então vamos até Light, você não precisa pressionar Shift. Depois de pressionar Shift A, esse menu será exibido. Você não precisa segurá-lo. Vamos para a luz e vamos adicionar outra luz de área. Ok, agora vamos usar essas instruções e movê-las para cima. Eu estarei aqui. E vamos apontar para ele. Então, vamos nos certificar de que o feixe laranja está apontando para ele. E às vezes as coisas podem desaparecer. Isso acontece muito no liquidificador. Então, se você for até aqui e tiver que verificar essas coisas. Então, aqui em cima, não tenho certeza de qual é o nome disso. Vamos ver. Mostrar sobreposições Se você tocar nisso, tudo meio que desaparecerá. As câmeras e coisas assim podem desaparecer. Portanto, lembre-se de que, se a câmera algum dia desaparecer, pode ser apenas uma sobreposição de exibição E, novamente, se você acabar batendo em alguma coisa, digamos que você está nisso e acaba batendo em alguma coisa, e vamos ver Você pode alternar a visualização local. Então, se você acidentalmente acertar essa barra. Então, se isso acontecer, e você ficar tipo, Para onde foi tudo, basta ir para Exibir. E você pode ir até a Visualização local e alternar a visualização local ou acessar a visualização e clicar no quadro A. Isso também deve trazer tudo Mas essas duas coisas me deixaram louco no começo, então lembre-se, marque essas Ok, então vamos brincar com essa outra luz. Vamos derrubá-lo. Oh, isso parece bom. Então, agora vamos passar o mouse sobre o tamanho real da luz e parece que é um quadrado Então, vamos ver as configurações de luz aqui. E vamos mudar isso de quadrado para retângulo. E vamos esticar isso. Isso parece bom. E vamos fazer isso em vez de dez, vamos fazer 30. OK. E vendo o fundo aqui, eu realmente não gosto muito disso. Então eu acho que vou torná-lo um pouco mais curto e movê-lo para cima com essa seta vermelha, vou movê-lo um pouco para cima. E talvez eu o mova de volta, para que não fique tanto na sombra. Então, vou movê-lo de volta e torná-lo um pouco mais fino. Aqui vamos nós. Eu acho que isso parece interessante. Talvez eu o torne um pouco mais gordo. Eu gosto disso. Eu gosto quando é um pouco mais suave aqui. Ok, isso parece bom. E para este, este pode parecer melhor como uma luz circular. Então, vamos entrar nas configurações de luz luz e mudar isso de retângulo para elipse Ok, bom. E também, vamos voltar às configurações mundiais. E eu só quero aumentar isso para talvez cinco. Ok, então não há nada, mas eu quero falar sobre isso. Acho que não quero aumentar isso para um. Acho que quero aumentar para, tipo, cinco, seis ou sete. Vou deixar ligado, vou deixar em 50,5, desculpe-me, 0,5. Eu acho que isso parece bom. Ok, então provavelmente acho que ele está ótimo. Então, temos duas luzes aqui. Vamos duplicar essa luz e colocar outra luz talvez em outro lugar. Então, agora eu estou nesta tela. Eu só vou apertar Shift D. Então aperte Shift D. Então agora está duplicado Você pode mover o mouse e ver a outra luz. Obviamente, você também pode pressionar Z, X ou Y se quiser movê-lo em direções muito específicas. Então, talvez onde queremos colocá-lo? Às vezes, eles parecem ótimos. Só vou movê-lo manualmente. Às vezes, eles ficam ótimos com uma boa luz de aro ou luz de borda para que você possa colocar a luz para trás. E então você pode girá-lo para obter uma boa luz de borda em um lado ou no outro Talvez desse lado. Isso parece muito bom. Vou tornar a luz um pouco mais fina. Parece ótimo. Portanto, há uma bela luz de borda lá. Então, isso parece muito bom. E digamos, bem, assim como fazemos em nomad, vamos até aqui e renomeá-los Então, vou renomear essa luz clicando duas vezes e chamando-a de dgeight luz Edge, certo, está à nossa direita, então isso facilitará as coisas. Essa luz, vamos dar um nome a essa chave. Esta é a primeira luz que colocamos sobre o lado esquerdo dele. E esse, vamos fazer dois. Então, isso está à nossa direita. Está apenas brilhando do lado direito dele. Então, outra coisa que eu gosto de fazer é adicionar outra luz. Então, Shift A. Já estamos acendendo as luzes. Vamos adicionar outra luz de área. E vamos apenas iluminar o pano de fundo. Então, vamos subir. Brilhe em direção ao pano de fundo Vamos entrar em nossas configurações de luz aqui, alterá-las de quadrado para, vamos fazer, retângulo Então, podemos meio que torná-lo um pouco maior. Ok, vamos descobrir para onde queremos movê-lo. Ok, então vamos colocá-lo lá por enquanto, mas está agindo de forma um pouco engraçada porque não temos material adequado sobre isso. Então, esse é um ótimo momento para trabalhar nos materiais. Então, temos nossa luz configurada. Vamos agora trabalhar nos materiais, que são a superfície de todos esses objetos. 15. Materiais do Blender: Ok, então, no que diz respeito aos materiais, os materiais são a superfície de qualquer um desses objetos, até mesmo o fundo. E eu só quero observar que aqui, você verá que eu tenho o kit Blender O kit Blender é um complemento gratuito que você pode adicionar ao liquidificador. Então, basta acessar blenderkit.com e você pode baixar o Blender Kit, mas ele mostrará as etapas para ativar o kit Blender Aqui mesmo. E o que isso permite que você faça é usar materiais diferentes. Você pode acessar categorias que permitem usar materiais diferentes para suas esculturas. Então, meu conselho seria baixá-lo agora para que você o tenha. Sim, talvez eu te mostre alguns desses mais tarde. Mas, por enquanto, vamos nos limitar aos materiais normais. Então, vamos tocar no capacete que você possa ver se o capacete está selecionado Opa. Estou usando o teclado errado. Então você pode ver que o capacete está selecionado. E agora, vamos para a guia de materiais, que está aqui. Então, se tocarmos na guia de materiais, você verá que diz material zero. Então, vamos tocar lá e chamá-lo de palheta de Dynamo Ok, agora temos o Dynamo vermelho e temos todas essas opções aqui Então, no momento, não podemos mudar a cor dela. Essa seria a cor base. E isso porque trouxemos a cor de nenhum médico. Claro, podemos mudar a cor, e eu vou te mostrar um pouco disso. Então eu vou descer até o fundo e você pode levantar isso um pouco. E você verá isso de novo, estou usando a guia de animação, então é por isso que ela está lá. Se você estiver usando outra coisa, como: Ah, não, estou no layout. Isso é animação. Mas se você não tem outra janela aqui, você pode fazer o que estávamos fazendo antes e apenas OK, bem, nós podemos fazer isso. Você pode arrastar para cima e simplesmente criar uma nova janela. Mas eu vou me livrar disso. Vou pegar essa, fazer que fique do mesmo tamanho da outra, e depois vou arrastá-la só para fazer uma coisa longa aqui. Então, o Blender tem o que é chamado de nós. Os nós são provavelmente um dos conceitos mais confusos. Mas se estamos na parte inferior aqui e você vê essa pequena opção, se você tocar nela, você tem todas essas outras opções. Então, vamos até o Shader Editor. Então, se tocarmos em Shader Editor, esses são nós. Vou tentar manter isso o mais simples possível. Então, agora, esse atributo de cor, isso veio do nômade Isso é o que diz à cor base que isso é vermelho. Então, isso vem do Nomad. O BSDF baseado em princípios que é apenas sua cor base. Então é isso que é. Saída de material. Esse é o material que estamos vendo. Então, agora isso é vermelho. Essa é a saída do material. E a forma como os nós funcionam é essa informação vai para essa informação, vai para essa informação. Então, eu não sou muito versado em nós, mas você pode ter uma tonelada dessas coisas aqui, e todas elas vão para lá e você pode fazer com que pareçam tecido, couro ou madeira Há muitas coisas diferentes que você pode fazer no liquidificador. Não vamos nos aprofundar tanto. Mas se você quiser mudar a cor, digamos que você queira fazer com que seja uma cor diferente. Há algumas maneiras de fazer isso. Você pode simplesmente pegar isso, pressionar X, e agora é branco, e agora você pode mudar a cor aqui e você pode mudar a cor aqui, para que fique, tipo, desbloqueado, e você pode ajustar a cor. Ok. Vou apertar o Controle Z porque gosto do vermelho que era. O BDSF principal é o mesmo que essas opções aqui. E vamos partir da direita, este menu aqui, porque era mais fácil para mim quando comecei. Então, o metal obviamente tornará as coisas mais metálicas Obviamente, a aspereza torna as coisas mais difíceis ou menos E acho que vamos nos preocupar com eles por enquanto. Vou torná-lo um pouco mais áspero, exatamente o que parece plástico. E então você tem o subsolo, que também temos no Nomad Se você quiser trabalhar com o subsolo, basta usar o peso e a balança Então, basta aumentar o peso e a balança. E você pode ver que isso já está meio que ficando claro. Então, temos os olhos. Eu vou até aqui e troco o material cinco por olhos pretos. Ok. E agora eu acho que quero deixá-los um pouco mais brilhantes. Bem, ainda não conseguimos vê-los. A luz provavelmente não está no lugar certo. Assim, você pode ajustá-lo para torná-los tão ásperos ou brilhantes quanto desejar Acho que vou deixar o meu por aí. As pernas estão um pouco brilhantes. Vou mudar isso para pernas. E vamos torná-los um pouco mais difíceis. Então, vamos trazer isso à tona. É quase aí. Isso parece bom. E esse amarelo, acho que vou deixar isso um pouco mais áspero. Ok, vamos dar meia volta e dar uma olhada na capa. Na verdade, eu vou fazer isso nesta tela. Então, vamos tocar na capa. Vou renomeá-la como capa. E a razão pela qual é bom renomear essas coisas é que você pode pressionar este pequeno botão aqui ao lado do seu material Se você tocar nisso, esses são todos os materiais do projeto. Então, se você quiser usar bem o dínamo, na verdade é meio confuso porque, por exemplo, o dínamo vermelho é o que configuramos no capacete, mas você pode ver que ainda está preto aqui E isso porque não mudamos a cor no liquidificador. A cor vem do nomad. Então é por isso que ainda está preto. Já que estamos falando sobre isso, vamos pegar a capa e pressionar X aqui. Então, vamos nos livrar disso. Agora podemos ajustar a cor. Então pressionamos o branco, e agora podemos fazer isso acho que o deixamos mais escuro, algo assim, mas um pouco mais escuro, então vou deixar isso um pouco mais Eu quero tornar as coisas um pouco mais difíceis. Ok, eu acho que isso parece bom. Agora, quando eu vou aqui, você pode ver que a capa é realmente vermelha porque a ajustamos aqui no liquidificador Eu acho que isso parece bom. Ok, então agora temos esses. Talvez eu aumente a metalurgia deles para me divertir, e aumente um pouco a rugosidade E esses podem ser botões de capa. Ok. Agora, seus sapatinhos, que são separados, talvez eu os torne um pouco lustrosos, um pouco mais brilhantes Como a referência, as mãos, vou renomeá-las. E talvez queiramos torná-los um pouco mais difíceis. Acho que todo o resto. Bem, esse é o sotaque das mãos. E talvez queiramos ajustar isso para ficar como os botões. Então, vamos pressionar isso e vamos fazer botões de capa. Então, não vai mudar a cor, mas vai mudar o metal para combinar com os botões da capa, porque acho que essa é a única coisa que mudamos Ok, então o rosto que chamaremos de rosto amarelo. E, claro, você pode fazer isso no seu ritmo final. Estou indo um pouco rápido. Mas quando você começa a trocar um material, basta fazer uma pausa, prosseguir e alterar todos os materiais para o que quiser Acho que quero deixar o rosto um pouco mais áspero. Isso é bom. Vamos até os dentes. Lá vamos nós. E deixaremos os dentes brilhantes, e a língua ficará um pouco áspera, e deixaremos como está E vou nomear essas algemas amarelas. Ok. Então, agora vou bater em zero novamente para ir para a visão da nossa câmera e podemos ver o que temos. Então eu acho que isso parece ótimo. Vamos também pressionar o plano de fundo porque também precisamos fornecer um material para isso. Então, só queremos ter certeza de que estamos na guia de materiais. Ou você também pode ir até aqui e encontrar um novo material. É o mesmo. Então, chegamos a um novo. Você pode ver que os nós aparecem. E vamos fazer a cor base. Eu acho que branco é bom. Vamos aumentar a aspereza E a razão pela qual eu menciono a aspereza é para que nossas luzes e outras coisas realmente não brilhem, mas você pode experimentar isso, diminuí-la até o fim para obter um brilho mas você pode experimentar isso, agradável E, claro, se você quiser ajustar a cor, você pode fazer isso. Acho que fizemos uma espécie de cor azul-marinho. Então, podemos fazer algo assim. E, novamente, uma das notas que eu lhe dei no No MD, vamos reduzi-la aqui. Essa luz é a luz de borda. Então essa luz está vindo de trás, e você pode ver, agora que mudamos o fundo, provavelmente o que eu faria seria ajustar onde essa luz está porque eu não gosto como é uma luz forte vinda de trás. Então, há coisas assim você deve prestar atenção. Além disso, não sei se vou manter o fundo dessa cor. Mas, como fiz em Nomad, eu poderia mudar essa luz batendo na cor, enquanto nessa luz, eu atingiria a cor e meio que combinaria Uh, porque isso meio que vai unir tudo um pouco mais Mas acho que parece bom. Eu gosto disso. Uma coisa que eu gosto de fazer. Então, em nomad, se você já fez alguma das minhas aulas, você sabe, eu tenho o brilho que eu sempre uso para minhas Então, se eu quiser brilhar neste, terei que mover a luz para o ponto correto, o que vamos ver se não funcionou Importância múltipla. Vamos até esses olhos e meio que descobrir por que não estou vendo muito brilho Então, vamos fazer isso. Se eu realmente quiser dar uma olhada nisso, vamos pressionar Shift A. Vamos adicionar uma luz pontual E vamos colocá-lo na frente do rosto. Opa. Ok, vamos voltar para a luz pontual. Vamos colocá-lo aqui. Então, agora podemos meio que ver isso. Ok. Eu só precisava ter certeza de que ainda estava em ciclos. E outra observação rápida, se você quiser ter uma luz, mas não quiser que ela tenha um reflexo, você pode atingir várias importâncias E estamos realmente vendo a luz. Na verdade, esse não foi o reflexo. Vamos atacar a área. E vamos aumentar o tamanho da luz da área. Vamos fazer um retângulo, vamos aumentar o tamanho Bem, eu meio que posso ver isso lá. Lá vamos nós. Eu meio que posso ver isso lá. Então, agora podemos ver um pouco de brilho nos olhos. Vamos mudar a cor. Vamos mudar para isso, talvez mais ou menos como aquilo. Então isso é um pouco mais interessante, eu acho. Então, se você tem outros olhos, especialmente olhos esféricos, você pode experimentar trazer luzes para a frente, trazer luzes de diferentes formatos, e você obterá essa forma Eu só vou te mostrar um exemplo. Vou pressionar Shift A e vou adicionar uma malha. Vou adicionar uma esfera UV. Vou movê-lo para cima e para frente. Você não precisa fazer isso. Eu só quero te mostrar. Vou pressionar S. Vou torná-lo pequeno. Vou clicar com o botão direito do mouse e clicar em Shade Smooth. Vou até a aba de materiais. Vou adicionar um material. Vou tocar na cor e depois arrastá-la para preto. E vou arrastar a rugosidade até zero. E isso deve mostrar como eu acendo essas luzes, como uma pupila ou um olho Agora você pode ver que pode ter uma visão melhor do que isso está realmente fazendo em uma esfera. Mas como os olhos são planos, parece que não parece Isso é bom. Então, eu só queria mostrar a vocês como seria em uma esfera real. Então, vou pressionar X para excluir porque não precisamos dessa esfera. Esta é a luz principal original, que eu acho que quero desligar. Vamos ver como fica aos 100. Então, estou usando essa luz de tecla maior aqui, e estou usando esses dados de luz aqui. E então eu toco na alimentação, e eu vou colocar 100. Veja o que isso parece. Isso parece bom. Eu acho que isso parece bom. Talvez dividamos a diferença e façamos 150. Ok. E vamos ver se eu realmente quero isso. Eu gosto disso. Mas talvez um pouco menos. Então, eu estou neste ponto de luz agora, e vou reduzi-lo para, tipo, três ou mais. Gosto do que está fazendo, mas simplesmente não quero muito disso. E, claro, você pode experimentar. Talvez você queira fazer o capacete para tocar no capacete Talvez você queira deixar isso brilhante. Isso também é meio legal. Então, por favor, sinta-se à vontade para experimentar. É assim que você se diverte melhor. O mais divertido é experimentar. Ok, isso está saindo muito legal. Eu gosto até agora. Só não sei se quero o fundo azul ou se quero apenas o fundo branco normal. Vamos clicar aqui e vamos trazer isso de volta ao branco. Então, eu cliquei no plano de fundo. Estou na aba de materiais e quero ajustar a luz. Acho que meio que gosto desse bege. Parece um pouco mais natural para mim. Eu gosto desse bege. Acho que os pés estão um pouco brilhantes demais, então vou deixá-los um pouco mais ásperos Nos pés, vou pegar essa luz. E vou transformá-lo em mudar a cor para que fique um pouco mais frio. Ou talvez eu apenas o torne branco. Vou diminuir a saturação dessa cor, para que fique apenas branca E talvez eu pegue esse. E há outra opção que você pode fazer com a luz, a propagação. Se tocarmos nele e mudarmos para 90, então não vai ficar tão brilhante na lateral. Vai ser mais focado no meio. Então, o fato de estar mais focado no meio, você tem que desligá-lo, desligar a energia. Então, vou colocá-lo em 50. E eu acho que parece um pouco melhor. Sim, isso parece bom. Você meio que o move, certifique-se de colocá-lo em um lugar que você goste . Isso parece bom. Eu também vou ajustar o mundo. Você volta ao mundo e talvez queira torná-lo mais brilhante para ver se gosta mais dele Veja se colocamos em um, qual é a aparência. Ainda parece bom. Então, estou muito feliz com isso. Acho que quero mudar esse amarelo. Parece um pouco mostarda demais. Então, vou voltar aos materiais. E vamos mudar o atributo de cor para RGB, e então podemos ajustar esse RGB para qualquer cor que quisermos Não se esqueça de mencionar isso até o fim. Oh, eu acho que algo assim parece um pouco melhor. Vou fazer com que fique um pouco mais laranja. Acho que gosto disso. Eu acho que isso parece bom. Ok, então estou muito feliz com o que temos. A única outra coisa que eu quero fazer é sentir que o rosto dele não está brilhante o suficiente. Então, vou mudar essa luz para uma luz pontual. E eu vou mover fisicamente a luz na frente do rosto dele. Vou seguir em frente e mudar do local para o global, então isso tornará mais fácil para mim movê-lo na frente do rosto dele. E agora vou até as configurações de luz, e o raio, vou aumentá-lo Veja aquele anel laranja. Vou aumentar o raio. Vou colocar isso às dez. Ok, eu vou subir um pouco mais alto. Um pouco aqui. Ok, eu acho que isso parece bom. Agora eu acho que ele é um pouco mais brilhante, e eu realmente gosto da aparência Vamos até nossa luz de borda e vamos mudá-la de azul, então estou nessa luz de fundo aqui. Vamos mudar de azul para curtir. Talvez uma cor mais quente, algo assim. Ok, eu acho que isso parece bom. Vou verificar a posição dela. E lembre-se, como eu não quero que isso seja tão difícil aqui, vou mudar o spread para 60. Viu como isso é muito mais suave? Acho que parece melhor. Também temos essa luz de fundo. Então, vamos tocar nessa luz. Lembre-se de que antes, quando estávamos lidando com isso, ainda não tínhamos definido o material. Então, vamos empacotar tudo. Vamos colocá-lo um pouco mais alto. Eu meio que quero que fique apenas no topo com um pano de fundo. Sim, agora eu posso ver isso um pouco melhor. Vou torná-lo um pouco menor. Você pode até mesmo movê-lo para trás e ver como fica se um pouco dele pegar seu capacete Opa. Girar. Acho que fica melhor na parede traseira Vamos mudar isso. Vamos mudar essa cor aqui à direita para talvez algo um pouco mais quente Ok, eu acho que isso parece muito bom. Ok, agora é sempre bom passar pelas luzes e ter certeza de que elas realmente estão bem. Então, agora, isso parece um pouco claro demais. Então, vou reduzir isso para dez. E acho que a razão pela qual está muito claro é porque, lembre-se, mudamos o spread e eu vou abri-lo. Isso também o tornará um pouco mais macio. Quanto maior for a luz, então, mais suave for a luz da área, quanto maior ela for, mais suave será Então, eu vou reduzir isso para cinco. Ok, eu acho que isso parece bom. Eu acho que isso parece muito bom. Então, acho que aprendemos muito sobre luzes. Aprendemos muito sobre materiais. Acho que no próximo vídeo, só quero mostrar alguns truques com um nó. Agora, vamos simplificar as coisas com o node, e vou mostrar alguns outros materiais usando o kit Blender E talvez eu mostre como usar as emissões também com o liquidificador, porque acho que elas acabam ficando muito boas no Blender Ótimo trabalho por enquanto. Vamos terminar Up Strong no próximo vídeo. Mostrarei algumas coisas e depois exportaremos a renderização. Nossa renderização. 16. Retoques finais: Ok, então eu estava brincando com esse arquivo, e vou mostrar isso com os nós. Então, deixe-me apenas X esses. Então eu escolhi o vermelho e apaguei pressionando X, a cor, o atributo que estava lá. Então, agora temos apenas a cor normal. Então, o legal dos nós é que, por exemplo, se você estiver na janela do nó, pressione Shift A. Ok, então vamos para a entrada e vamos para o RGB Então, RGB são apenas cores. Então, se conectarmos isso à cor base , podemos controlar a cor. Então eu coloquei tudo para cima e talvez nós o coloquemos em vermelho, algo assim. Faça isso um pouco maior. Ok, e vamos colocá-lo nessa cor vermelha. Então, eu gosto de adicionar coisas como oclusão de ambiente. Então, vamos pressionar Shift A. Ok, insira a oclusão do ambiente Agora, quando clicamos nisso, temos esse pequeno nó que podemos conectar aqui. Então eu simplesmente o deixei cair. Eu cliquei entre esses dois, e essa cor se conectou aqui, essa cor conectada aqui Então, agora temos alguma oclusão do ambiente. E se você olhar para a distância, ou seja, se você olhar para a parte inferior, a parte inferior do queixo e perto dos braços, é aí que a oclusão do ambiente entra Se eu me afastar e depois aumentar a distância. Então, isso adicionará um pouco mais de sombras, as sombras do ambiente. Então, isso é algo que eu gosto de fazer com todos os meus materiais, até mesmo com o chão. Então, se tomarmos o chão, então, para o fundo, já temos essa cor aqui. Vamos ver se podemos simplesmente conectar um nó de oclusão do ambiente Mudança A, entrada, oclusão do ambiente. Depois, basta tocar aqui antes de conectá-los e vou combinar essa cor. Então, vou clicar aqui. Vou clicar no conta-gotas e depois pegar essa cor Então, vamos tentar agora. Está bem? As cores são as mesmas. Então, agora vamos tentar a distância. Então você pode ver a sombra ficando um pouco mais escura lá. Portanto, isso apenas aprimora a cor do ambiente. Portanto, você pode optar por fazer isso com alguns dos outros materiais. Talvez eu faça isso com esse material aqui. Então, temos o nó de cores. Então isso é para o rosto. Shift A, vamos ver se podemos inserir a oclusão do ambiente aqui. Perfeito. Assim, podemos atingir a distância, e então podemos ver aquela sombra entrando no rosto. São esses tipos de pequenas coisas, esses pequenos detalhes que realmente o tornam fantástico. Então, outra coisa que eu quero te mostrar é o kit liquidificador. Então, se você tem um kit Blender e descobriu como carregá-lo, pode tocar, digamos, no amarelo, e o kit Blender está amarelo, e o kit Blender Você deve ter uma pequena barra de pesquisa aqui. Vamos ligar o pequeno globo ocular. Então, agora estamos em modelos. Precisamos ir até os materiais. E então, nos materiais, você tem tudo isso. Vou apenas colocar a pesquisa em amarelo. Está bem? Então colocamos amarelo. Então, agora temos esses elementos amarelos. Então, digamos que este, o couro amarelo pedregoso Então, vamos clicar nisso, e isso muda para isso, o que não parece muito empolgante. Então, vou escolher um diferente. Isso parece meio interessante. Couro acolchoado amarelo. Então, como você pode ver, você pode encontrar algumas coisas realmente interessantes. Essa é uma ótima maneira de usar kit Blender que tem toneladas e toneladas dessas coisas, então pode ser muito útil criar algumas texturas interessantes para usar algumas interessantes para usar texturas interessantes em suas esculturas, e elas têm muitas Vou apertar o Controle Z até voltarmos ao normal. Ok, então só para reiterar, você baixa o kit Blender do site E então acho que, depois de ter o arquivo zip, acredito que tudo o que você precisa fazer é acessar as preferências de edição, os complementos e, em seguida, encontrar o kit Blender e verificá-lo Ele vai aparecer aqui. E depois de tocar nele, você pode usar materiais e não se esqueça de abrir as categorias. E para filtros de pesquisa, eu costumo usar os modelos ou algo assim, certifique-se de usar gratuitamente primeiro. Então, ele mostrará os gratuitos primeiro. Mas os materiais são todos gratuitos. Então, a próxima coisa que eu queria mostrar a vocês era como fazer algo emitir luz Então, vamos pegar esses pedaços amarelos e dizer que queremos fazê-los brilhar em amarelo Então, queremos ir até a guia de materiais aqui. Vá até as emissões. Então, temos a cor e, em seguida, temos a força. Então, vamos ter que combinar a cor. Então, vamos tocar lá. Não precisamos combiná-lo, mas podemos simplesmente torná-lo amarelo. E então temos a força. Então você continua, e você a vê brilhando. Agora, obviamente, quanto mais claro fica, mais branco fica Então você pode ter que ajustar isso e deixar isso o mais escuro possível. É um pouco complicado fazer um amarelo soprar muito forte. Se você realmente quer que pareça amarelo, então você simplesmente não pode deixá-lo tão brilhante, porque então ele começa a ficar branco Então, algo parecido. E, claro, se você vai brilhar, precisa ajustar as luzes para que fique um pouco mais visível Ok, então isso é emissão. Então, basta tocar nele e, no editor de materiais, descer até as emissões e ajustar a cor e a quantidade. Uma das minhas texturas favoritas é fazer algum tipo de edgeware Então, no kit do liquidificador, posso usar os materiais Vamos até a barra superior aqui e digitar Edgeware. Opa. E certifique-se de ativar esse pequeno olho Então você tem todos esses pequenos utensílios de borda que Vamos tentar esse. E então você vê que tem uma textura e um acabamento realmente excelentes . Nós podemos ir até este. Talvez experimentemos o amarelo e peguemos o preto sujo. Você pode fazer a mesma coisa com os olhos. Portanto, parece completamente diferente em questão de alguns cliques. Então, como você deve ter notado agora, meu enquadramento estava errado, então eu tenho que começar de novo aqui Então, a próxima coisa que eu queria mostrar a vocês eram as configurações da câmera. Então, vamos diminuir o zoom e ir até nossa câmera. E eu queria te mostrar como configurar o FStop. Então, se você quiser que o fundo fique embaçado e você só quer que seu personagem esteja em foco Então você quer ir até sua câmera? Configurações da câmera aqui e, em seguida, profundidade de campo. Então, o principal é que você deseja ajustar sua distância focal, sua distância de foco seja para que sua distância de foco seja os olhos, os dentes estejam mais ou menos iguais, mas geralmente você quer focar nos olhos. Então você quer que os olhos estejam muito, muito claros e focados. Então essa é a distância do seu foco. Você pode, é claro, ajustar o conta-gotas e, em seguida, ajustar o conta-gotas para o que quiser Mas acho que nem sempre funciona muito bem. Então, o que eu gosto de fazer é não usar o objeto e apenas configurá-lo a olho nu com a distância do foco. Então você desce até a parada F. E quanto mais baixo for o FStop. Então, por exemplo, se estiver na parada F três, é na segunda, os olhos ainda estão focados, mas os chifres estão fora de foco Então, essa é uma profundidade de campo muito rasa porque essa camada onde estão os olhos é a única camada que está em foco, mas quando chega longe o suficiente até os chifres , ela ainda os coloca fora de E quanto mais alto você for, mais nos concentraremos. Então, se subirmos para 1,5, as buzinas ficam mais focadas Se você subir mais, mais atrás dele estará em foco. Então, vou dizer que talvez, eu acho que oito está bem. Ok, então isso é tudo eu queria te mostrar com profundidade de campo. É sempre bom usar isso para fazer com que pareça um pouco mais que a fotografia faz com que pareça um pouco mais realista. Ok, então vamos agora exportar esse personagem. Então, primeiro, queremos ir até aqui para as configurações de renderização. Então, estamos aqui no lado direito. Vamos apenas garantir que seja em ciclos. Nas amostras, você quer ter cerca de 200. Essa é apenas a janela de visualização. Então, isso é exatamente o que você está vendo agora. Isso é outra coisa que você pode ajustar. Se o seu computador estiver realmente com problemas, se você ouvir os ventiladores quando estiver apenas movendo coisas, você pode ajustar isso um pouco mais baixo. Você pode configurá-lo para, tipo, 50 ou algo assim. Novamente, isso é exatamente o que aparece aqui. Essas são suas janelas de visualização e pronto. Se você descer para renderizar, essas são as configurações de renderização. Então, essas amostras realmente importam. Você pode definir o seu para cerca de 200 ou 300. Quanto mais alto você for, melhor será a qualidade, mas mais tempo será necessário para amostrar essas molduras. Vou colocar o meu Hum, vou fazer 1.000, mas eu recomendaria 200 para começar. Você pode ver quanto tempo isso leva, dependendo do seu computador. Além disso, você quer ter certeza de que, ao ir para Denois, você quer ter certeza de que tem uma GPU dos EUA Ok, e é mais ou menos isso. A única outra coisa, se você for aqui, seu tamanho é provavelmente 1920 por 1080 Se você quiser aumentar o tamanho, eu tenho um tamanho de quatro K, então basta tocar aqui, e então você pode ir até o tamanho de quatro K, 21 60 P. Isso é o que eu tenho. 21 60 P por 38 40. E, na verdade, manterá a mesma moldura porque é a mesma, tem o mesmo tamanho quadrado. Só que a resolução é um pouco maior. Então, é muito, muito maior. Mas vamos mantê-lo aqui. E então você simplesmente vai até aqui para as configurações de renderização. E então você pode renderizar sua imagem. Então, eu tenho o meu em um formato tão grande que ele é renderizado em seções Então, ele vai fazer essa primeira seção. Ele fará 1.000 amostras da primeira seção, 1.000 amostras da segunda seção e, em seguida, seção 1.000 amostras dessa pequena seção na parte superior. Novamente, eu recomendaria usar 200 amostras até ver a velocidade ou o tempo que seu computador demorará. OK. E agora temos uma imagem renderizada ou limpa. Então, vou salvar a imagem, salvar e definir essa como B. Na verdade, fiz isso antes, mas agora estou regravando. Então eu vou fazer isso B, e então talvez um bebê A. Ok, e vamos salvar a imagem. E é assim que você salva suas esculturas. Podemos seguir em frente e pressionar esse X para sair da visualização de renderização. E, novamente, uma das coisas mais divertidas de fazer é ajustar a iluminação, ajustar o pano de fundo Digamos que eu volte a colocar o pano de fundo em branco. Vamos salvar isso. voltar a colocar o pano de fundo em branco Eu vou para as configurações de iluminação. Ok, esse é branco. Este eu vou colocar em branco. Vou apenas diminuir a saturação. Assim, você pode simplesmente acessar todas as luzes e reiniciá-las, diminuindo a saturação. Ao diminuir a saturação, ele simplesmente retira toda a cor dela Vá para esta luz frontal. Está bem? Precisamos mudar a cor disso. Achei que tínhamos mudado isso, mas acho que não. Vamos eliminar a saturação. Bom. Não se esqueça de que existe esse mundo aqui, para que possamos ir para o mundo. Você pode colocar isso em um, talvez possamos aumentá-lo um pouco para torná-lo mais brilhante. Smre desse jeito Vamos adicionar um pouco de brilho a essa luz principal. Então, voltaremos às configurações principais, 100. E, claro, eu só estou fazendo isso para mostrar como você pode, você sabe, se ajustar e brincar com sua escultura Vou colocar isso em 50. Eu deveria ser muito inteligente. Bom. Vamos deixar o fundo um pouco mais claro ajustando essa luz de fundo Vamos colocá-lo em 50 para começar. E talvez nós o movamos de volta. Estou vendo isso. Oh, bem, lá vamos nós. Vamos torná-lo um pouco maior e depois um pouco mais brilhante Vamos lá, tipo 300. Talvez seja um pouco brilhante demais. Vamos definir a cor do fundo para, tipo, um acinzentado Ok, agora temos uma cena muito mais brilhante, da qual eu gosto. Ok, então aqui está apenas uma versão brilhante. Eu também renderizarei essa versão. Então vá para Render, Render Image. E ainda parece escuro lá atrás. Vou minimizá-lo e verificar novamente. Oh, veja, isso é o que eu fiz. Eu não selecionei essa luz. Então, percebi que a iluminação era diferente da que eu configurei. Então era isso que eu estava dizendo. Você realmente precisa prestar atenção ao que está renderizando Podemos ir para a guia de renderização aqui, e isso abrirá nossa renderização, que ainda está renderizando. Eu acabei de terminar. Vou voltar para a guia de layout. Vou me certificar de que está acesa, e vou pegar essa luz, Shift D, e depois pressionar X para movê-la nessa restrição e vou iluminar esse lado dele também, por que Vou trazê-lo um pouco mais longe e talvez eu o vire um pouco mais para ele. Deixe um pouco mais claro. Então, agora vou renderizar isso. Ah, e uma última coisa que devo mencionar se você está tentando trabalhar com nós, e eles simplesmente desaparecem e você pensa: Onde estão meus nós? Vá para o quadro de visualização A e eles aparecerão. É uma das coisas mais irritantes de todas. Mas de qualquer forma, como você pode ver, eu realmente gosto de brincar com as luzes e ajustá-las Mas, como você pode ver, você pode se divertir muito com isso, e isso me deixa acordado até tarde muitas vezes, apenas ajustando as luzes, brincando com as luzes e me divertindo muito trazendo minhas esculturas Então, é basicamente assim que você faz. Há muito mais que eu posso te mostrar. Há muito mais que você pode fazer no Blender. Mas, por enquanto, acho que esse é um ótimo ponto de partida que já é muito. Eu entendo. Eu entendo que é confuso. Mas é assim que o liquidificador é. Há muita coisa para realmente controlar. Você realmente só precisa trabalhar sempre que puder no liquidificador e, aos poucos, conseguirá tudo Mas, sim, salve este projeto, experimente coisas, traga suas outras esculturas nômades. Essa é a única maneira de aprender, mas confie em mim, vale a pena porque essas renderizações são incríveis Vou tentar fazer alguns tutoriais mais curtos com coisas no liquidificador, pequenos pedaços pequenos, pequenos pedaços pequenos, mas acho que isso é bom Parabéns por finalmente entrar no Blender. 17. Outro!: Eu só quero dizer que, tipo, você deve saber que se você terminou essa aula e nunca trabalhou no Blender antes, é uma conquista O Blender é um pesadelo. Há muita coisa que você pode fazer, mas é realmente um pesadelo. E a razão pela qual eu queria fazer essa aula é porque tudo era para um usuário intermediário do liquidificador Para nós, nômades, e eu me considero uma pessoa nômade, se você vem de um nômade, você não sabe nada sobre Você não sabe nada sobre o uso de mouse e teclado. É apenas um animal diferente porque eu quero ser aquela ponte que eu não tinha quando estava tentando passar de nômade a credor Agora, o céu é o limite com o Blender. Você pode fazer animação, CGI, coisas assim. Há muita coisa que você pode fazer com o Blender, mas vai levar algum tempo para aprender Ainda estou aprendendo isso sozinho, mas estou muito empolgado em começar o próximo capítulo sobre a possibilidade de incorporar tutoriais de credores a tutoriais Por favor, conte-me sobre sua experiência com esta aula e com o trabalho no Blender, porque eu realmente quero saber onde você teve dificuldades e o que eu poderia ter Então, na próxima, eu posso fazer melhor. Envie suas renderizações, tanto nomad quanto Blender , para Mal posso esperar para ver seus projetos. Você com certeza avaliará e avaliará esta aula. Isso significa muito para mim. Se você avaliar e comentar, eu realmente agradeço. Claro, você pode me dizer o que você quer ver mais, o que você quer ver menos, e me dizer o que você acha sobre esse formato e sobre a combinação de escultura nômade em credor. Além disso, se você estiver nas redes sociais, se você postar isso, adoraria que você me marcasse. Há uma maneira muito diferente de esculpir e modelar no Blender que simplesmente não existe Eu ainda estou entendendo tudo isso também, então não deixe de conferir meu YouTube, porque vou postar alguns vídeos com tudo o que aprendi no Blender Então, mais desse tipo de coisa. Normalmente vou postar pequenas coisas que aprendo no Blender, porque acho que essa é a maneira mais fácil de fazer isso, porque há muitas coisas porque há muitas Mas acho que isso é tudo que eu tenho para este. Estou ansioso para ver seus projetos de classe. Continue desenhando, continue esculpindo. Estou ansioso para ver você no próximo vídeo.