O básico da câmera | completo de modo manual trilha rápida

1. O que esperar!: A melhor parte de ser criativo é fazer exatamente isso, criar. Você pode pegar mil criativos diferentes, dar a eles a mesma cena para tirar uma foto ou gravar um vídeo, e todos eles terão resultados diferentes. É realmente incrível. Mas, para ascender a uma mente criativa, a um modo de pensar criativo, você deve primeiro entender seu equipamento. E é sobre isso que vamos falar hoje. E todos nós sabemos que acionar aquele Dalen para automático e apenas relaxar e lá é confortável, é seguro, mas não dá a você habilidade criativa sobre sua câmera. Então, hoje falamos sobre o básico da câmera. Esta aula será composta por oito aulas. Lição número um, vamos falar sobre a fisicalidade da câmera, botões, configurações, coisas dessa natureza. Lições número 234. Vamos falar sobre os três grandes, abertura, velocidade do obturador, ISO e como todos eles funcionam juntos. Isso lhe dá uma boa exposição, que é a lição número cinco, como obter aquela exposição perfeita toda vez que você tira uma foto. Passando para a lição número seis, vamos falar sobre a importância da cor, os sentimentos que cada cor transmite e invoca. Lição número sete, vamos ver em preto e branco. Esse é muito importante. E finalmente, Lição número oito, vamos passar pelo modo manual completo. Vamos pegar tudo o que aprendemos e juntar tudo em uma lição para que possamos assumir o controle de nossa câmera. Agora, à medida que aprendem a aprimorar suas habilidades nesta aula, eu adoraria que vocês compartilhassem seu trabalho nos projetos e recursos. Vamos interagir uns com os outros em apenas um minuto. lindo trabalho um do outro. Então, você está pronto para assumir o controle de sua câmera? 2. Lição 1 | A câmera: Muito bem, pessoal, bem-vindos à primeira aula sobre o básico da câmera. A câmera. Nesta lição, abordaremos a fisicalidade da câmera, os botões e acessórios que maioria das câmeras compartilhará de marca para marca. Agora minha mão aqui, eu tenho uma Canon T6. Eu, foi minha primeira câmera e vou usar isso para mostrar a vocês. A primeira coisa que vamos tocar é o controle do obturador. Este botão permitirá que você tire fotos, foque, uma das partes mais importantes da câmera. Agora, neste caso, quase câmeras, o obturador está na mesma posição. Normalmente, será naturalmente onde você segura a câmera e ela estará no seu dedo indicador. Você terá pressionado o foco em um deles para tirar uma foto. Isso é tudo que há em um obturador. Vamos seguir em frente. Próximo. Temos o botão ligar e desligar. Este é bem autoexplicativo. A maioria das câmeras vai tê-lo rotulado como ligado e desligado onde quer que os interruptores, este esteja no topo. Eu sei que câmeras diferentes as têm em pontos diferentes, mas na maioria das vezes você pode descobrir isso sozinho. Então, você vai fazer é virar o interruptor e a câmera ligará. Agora vamos para uma área relativamente próxima ao botão liga-desliga, geralmente o seletor de modo. Câmeras diferentes fazem isso de forma diferente. Às vezes, você terá o seletor de modo redondo assim. E em outras câmeras como minha usur, você terá uma tela na parte superior. É assim que você vai alternar entre os modos. Imagens, vídeo, retrato, paisagem, o que quer que sua câmera tenha. E é tão simples quanto clicar, assim. Agora, quando você alterna os modos, você pode ver uma explicação do que esse molde faz, o que é muito útil. Algumas câmeras fazem isso, outras não. Mas se você tiver isso, isso é muito legal. Tudo bem, vamos para a dioptria. Então, tenho certeza de que todos nós experimentamos os óculos de alguém que não eram nossos e ficará super embaçado. É assim que às vezes pode ser quando você olha para um visor e o que o diretor faz é basicamente mudar a concentração do vidro. Então isso realmente ajuda as pessoas que usam óculos. Se você tem um certo tipo de lente em seus óculos e não quer usá-los enquanto estiver tirando fotos. Tudo o que você precisa fazer é ajustar o botão e isso mudará isso para você. Existem alguns botões aqui que são específicos do canon, mas você também deve ter algo parecido esses em sua câmera. Assim, o botão de informações exibirá diferentes telas enquanto você tira fotos e mostrará coisas diferentes. Então, pressiono o botão de informações assim que obtenho a velocidade do obturador , a abertura e o ISO, pressiono novamente. E isso me mostrará todas essas maneiras pelas quais posso mudar forma como tiro minha foto e como será a foto. É por isso que o perfil de imagem equilibrado, modos de medição do método de foco automático. Eu pressiono uma terceira vez aqui e recebo minha leitura do histograma. E então o quarto vai derrubar tudo da tela e estamos de volta à estaca zero. Em seguida, está o botão de menu. E, obviamente, isso abrirá o menu. Agora não vamos falar sobre o menu nesta lição. Na verdade, não estamos examinando o menu. Isso é mais como uma coisa do tipo autoeducação. Eu encorajo vocês a mergulharem fundo no menu da sua câmera e saberem onde está tudo , porque isso ajudará a longo prazo. Agora, isso é definitivamente diferente em algumas câmeras, mas você tem sua maneira de navegar pela câmera, esses pequenos botões aqui, há um botão de ajuste no meio e quatro botões em torno disso. E é assim que você iria para o lado negativo. Ou você tem uma pequena roda que pode girar com o polegar. E é tão fácil quanto isso. Aqui embaixo, temos um botão que parece um sinal do YouTube. Pressionamos isso e podemos ver as fotos que tiramos bem ao lado. Você tem uma lata de lixo. Ele vai conseguir cancelar qualquer opção de corrida. E você cancelaria ou apagaria. No canto superior direito da nossa câmera terá um botão Zoom. E isso ajuda com o foco automático. Se você não conseguir dizer o que quer, focar e focar, você pressionará este botão, pressionará novamente, pressionará algumas vezes, ele aumentará o zoom. E então você pode ver se o que você quer em foco é uma boa maneira de dizer que foco automático definitivamente precisa saber como usá-lo. No nosso próximo, temos o sapato quente das câmeras. Está na parte superior da câmera. Sempre. Obviamente, existem algumas exceções, mas quase todas as câmeras têm uma delas : você pode conectar microfones, luzes, receptores de câmera, flashes e coisas assim. Isso aqui geralmente está na maioria das câmeras. E o que isso é geralmente é o controle de velocidade do obturador. Nas novas câmeras nos dias de hoje, você pode alterar as entradas dos botões. Este aqui não tem esse recurso. Se o seu não tiver, não se preocupe com isso, use o que você tem. Então, agora vamos falar sobre o visor. Coisa muito poderosa. Eu mesmo não uso mais essa câmera. É mais como um troféu para mim. Foi minha primeira câmera que me colocou na fotografia. Eu uso câmeras sem espelho e elas são ótimas. Eu não uso mais o visor, mas se você achar que é muito poderoso. Então, quando você olhar para o visor, você verá sua imagem. Obviamente, você verá o pequeno quadrado em que o foco automático está funcionando. E então ele mostrará as configurações que você está segurando atualmente na leitura de exposição. Agora, tirar fotos como esta com uma câmera sem espelho é incrível, mas às vezes é bom olhar para dentro de você encontrar para fins de recomposição, quando você está tentando obter fotos simétricas, fotos centradas, coisas assim. É muito difícil dizer se você está centrado em algo, se você não está olhando para o visor, o visor corta tudo e é só você e sua imagem. Olhamos para o lado direito da câmera e você verá um slot para cartão SD. Você abre isso e verá sua inserção aqui. Isso é bastante autoexplicativo. Basta colocar seu cartão SD lá, começar a trabalhar. Na extremidade oposta. Você tem sua entrada HDMI e sua entrada de microfone. Tudo o que você faz é tirar isso assim. Você pode inserir seu microfone lá. Você tira esse aqui e tem sua entrada HDMI. O sol está se pondo muito rápido. Então, vamos terminar esta lição. Não podemos esquecer a lente. A lente também é uma parte física das câmeras. Portanto, a maioria, mas nem todas as lentes, terão foco automático e foco manual. Balancim. Mude para o foco automático e a câmera fará o foco por você. Mude para o foco manual e você terá que fazer todo o foco sozinho. Se você tiver uma lente de zoom, ela terá um mecanismo de travamento para que você possa travá-la no lugar quando estiver totalmente comprimida. E que meus amigos é o fim desta lição. Agradeço a vocês assistindo e espero que tenham algo bom com isso. Vamos passar para o próximo. Oh, desça, desça. Você ainda está aqui. Você ainda está na aula. Uma parte diferente da aula. Estamos em VR agora. Na verdade, não sou difícil. Meu nome é Lucas e ele me contratou para fazer o dever de casa para vocês depois de cada aula. Então, vamos passar algum tempo juntos. Por favor, reserve um momento para admirar minha placa de donut Krispy Kreme em meu coração para inserir um sinal visual de que eu não quero lá. Na verdade, eu não trabalho para esse cara. Sou empreiteiro. Então ele estava se aproximando por algum motivo no meu conselho e temos uma relação de amor e ódio que não é nem aqui nem ali. Então, depois de cada aula, vocês vão levar um tiro para mim para que eu possa dar a vocês alguns trabalhos de casa. Ele me disse para olhar para o plano de aula, mas eu não fiz. Então vocês aprenderam sobre a fisicalidade da câmera. Então, para o dever de casa de hoje, quero que vocês mergulhem fundo em todas as configurações da sua câmera não chegue a lugar nenhum, se familiarizem com isso e se tornem melhores amigos com e que meus amigos vão te ajudar a longo prazo. OK. Obrigado pessoal por se juntarem a mim hoje. Novamente, meu nome é Lucas e mal posso esperar para ver vocês na próxima aula. Vou falar com seu professor agora. Adeus. 3. Abertura de curso 2 |: Tudo bem pessoal, bem-vindos de volta ao básico da câmera. Então, isso é menos de dois. Vamos falar sobre abertura. Então, o que significa abertura? O Aperture basicamente controla quanta luz é capaz de passar pela sua lente. Agora, se você olhar para sua lente e trazer a abertura para cima e para baixo, você verá fisicamente as lâminas de abertura fechadas e abertas. Portanto, quanto menor a abertura, mais abertas as lâminas aparecerão, mais luz é capaz de passar pela lente, maior a abertura, mais as peças fecharão e menos a luz é capaz de passar pela lente. A maioria das pessoas se refere à abertura como f-stop, esse é um termo fotográfico. Agora, o F para f-stops significa focal, se você quiser saber disso. E é basicamente assim que as pessoas vão te dizer qual abertura elas estavam usando. Agora ainda não cobrimos as lentes, mas as lentes zoom e as lentes prime são dois tipos diferentes de lentes, certo? As lentes I'm são lentes fixadas em uma distância focal. Basicamente, você não pode fazer isso aqui. Então, ali mesmo, eu amplio a extremidade da câmera com uma lente principal. Você não pode fazer isso. Essa diferença fará as lentes de zoom sejam diferentes com a abertura, certo? Então, para lentes de zoom, não está em uma abertura fixa quando você aumenta o zoom, a abertura se fecha. Portanto, a maioria das lentes do kit de zoom terá abertura F4 como a mais baixa, mas dirá F4 a F7. E isso porque, no máximo, use o Zoom, ele estará em F7 em vez de F4. Ele não ficará em F4 depois que você aumentar o zoom. Portanto, antes de continuarmos usando uma abertura baixa, vamos entrar mais luz, usando uma abertura maior, cada vez menos luz. Agora, vamos falar sobre profundidade de campo. Portanto, sua abertura também controlará sua profundidade de campo. Então, se você já viu uma foto como essa ou assim, ou assim, esses tipos de fotos. Ou seja, que profundidade de campo é essa? Quando algo está em foco e algo não está. Então, geralmente, quando você vê um bom retrato, percebe que o modelo está em foco. Ela está borrada, certo? Isso é o que acontece quando você usa uma abertura baixa. Agora vamos falar sobre outra coisa que você pode fazer com abstrato é muito legal na minha opinião. Então, há uma coisa chamada plano de foco. Mas o foco do reclamante é muito legal porque você pode obter fotos realmente criativas como essa, certo? Então, quando você se concentra em algo com sua câmera, você coloca aquele pequeno quadrado ao redor do que você está tentando focar, tudo no mesmo plano estará em foco com o que você está focando, tudo 1 terço na frente e 2 terços atrás ficará borrado. Então, digamos que se você está tirando uma foto de duas pessoas, certo, elas estão alinhadas lado a lado, a mesma distância. Você pode se concentrar em um e ele se concentrará em ambos. Mas se você pegar uma pessoa e ela recuar alguns metros, então a outra pessoa nas costas ficaria borrada na pessoa da frente estaria em foco. Isso faz sentido? Há dois tipos de profundidade de campo. Há um raso e um profundo. Está bem? Tudo 1 terço na frente e dois terços atrás do objeto ficará desfocado. Essa é uma profundidade de campo rasa, é basicamente supercomprimida. E em termos de seu assunto estar em foco e tudo o mais não está. Portanto, lembre-se de que quanto mais baixa for a sua abertura, mais desfoque você terá. Uma profundidade de campo será quando você tiver uma abertura maior. Então, digamos que você tire uma foto com a abertura de 22, ok? E isso geralmente é tão alto quanto você pode ir na maioria das câmeras, haverá pouco ou nenhum desfoque porque essa é uma profundidade profunda. Esse é o básico da abertura, certo? Há muitas coisas que você pode fazer com o Aperture, mas isso é tudo o que você precisa saber para começar. É por isso que isso tem o básico da câmera. Este será o fim da segunda lição , que é abertura. Espero que tenham aprendido muito ou algo que não soubessem. Como eu disse, isso é apenas o básico, então eu não estou tentando me aprofundar muito em nada. Eu só quero que você tire fotos e tire boas fotos da maneira mais rápida que estou dizendo. Então, eu definitivamente quero que você pratique o que aprendeu hoje com sua própria câmera. Se você tem uma câmera que vai até F12 ou tão baixa quanto você pode ir, é 4, não importa. Você pode fazer algumas coisas legais com o Aperture. Você tem que confiar em mim com isso dito, e ter um ótimo descanso do seu dia. E vamos para a próxima lição. Tudo bem pessoal. Oh meu Deus. A boca dele está aberta. Ele parece feio ali mesmo. Ok, isso é decente. Caras. Nós podemos simplesmente fazer isso. Bem-vindo de volta à sala de aula de RV. Parece que vocês falaram sobre abertura hoje. Então, para o dever de casa de hoje, vamos fazer com que vocês experimentem um pouco. Ok, então vamos tirar nossas câmeras e brincar com a abertura. A profundidade de campo profunda está no F22 e no F 16s. A profundidade de campo rasa está na F1. E o F1 aponta para aberturas muito abertas. Então vá em frente e experimente isso e veja o que você ganha e fique à vontade para largar o que você tem até os projetos e recursos para que todos possam ver o que você fez. Ok, vocês tenham um ótimo dia e vamos para a próxima aula. 4. Lição 3 | Velocidade do obturador: Bom dia, boa noite, boa tarde. Seja qual for a hora que você está assistindo isso, eu realmente espero que você tenha tido um dia maravilhoso ou esteja tendo um dia maravilhoso. Isso será menos do que três dos princípios básicos da câmera, velocidade do obturador. Agora eu não estou aqui para desperdiçar vocês desta vez. Então, acelerar é super simples. Então, vou levar vocês rapidamente para essas anotações e colocá-los na próxima lição. Então, vamos entrar nisso. Então, antes de começar cada aula, gostaria de dar uma sinopse do que é cada coisa. Então é isso que é a velocidade do obturador. A velocidade do obturador será a duração do tempo em que a luz será exposta ao sensor de imagem. Assim, o sensor da sua câmera sempre será protegido pelo obturador, persianas lá para evitar que sujeira, detritos, todas essas coisas entrem e danifiquem seu sensor. Então, quando você tira uma foto, ela precisa abrir para expor a luz ao sensor e, em seguida, fechar novamente. Agora, se você tiver uma câmera DSLR, o obturador abrirá ao mesmo tempo em que o espelho se abrir. E, obviamente, se você tem um espelho sem espelho, você não tem um espelho. O obturador abriria sozinho. Então, há uma dica que eu quero dar a vocês para se familiarizarem mais com as velocidades do obturador. É chamado de modo TV. E não, não é como uma televisão. Na verdade, é um modo em sua câmera que pré-seleciona a velocidade do obturador para você com base na velocidade com que você está movendo a câmera em sua cena. Portanto, você terá controle sobre a abertura e o ISO nesse modo, não a velocidade do obturador. O objetivo de usar esse modo é familiarizar-se com as velocidades do obturador que você usará para diferentes cenas. A câmera faz um bom trabalho em prever qual velocidade do obturador usar para o que está olhando. Agora, isso foi para o lado do vídeo e isso não está nas minhas anotações, mas eu decidi dar a vocês essa dica também. Sempre que você estiver gravando um vídeo, seja qual for a taxa de quadros, você desejará seja qual for a taxa de quadros, você desejará o dobro da velocidade do obturador para esse número. Então, se você estiver gravando em 29 quadros por segundo, você vai querer que a velocidade do obturador seja um acima de 60. Então você pegaria apenas 29, que será basicamente 30 em tempos de B2. Então, por assim dizer , você começa tão baixo quanto 30 segundos a um mais de oito milésimos de segundo, dependendo da câmera que você tem. Quanto maior a velocidade do obturador, mais você congela a ação, menor a velocidade do obturador, mais você desfoca a ação. Então, se você está tirando um retrato de alguém sentado, não precisa adicionar velocidade do obturador, certo? Porque não há movimento. Você pode ir tão baixo quanto um acima de 80 de um segundo. Mas se você estiver tirando uma foto de alguém correndo ou fazendo algo em movimento, você vai querer aumentar a velocidade do obturador, certo? Então, se alguém estiver correndo, eu colocarei em torno de 500. Se eu estiver tentando congelar a emoção de um carro, eu colocaria em cerca de mil e assim por diante. Agora, isso é tudo que tenho em minhas anotações, Esse é o básico da velocidade do obturador. Agora eu trouxe algo para demonstrar isso para vocês. Então aqui está a bola. Tudo bem. Esta é a bola que vou usar e vou mostrar como o uso de uma velocidade baixa e alta do obturador congela e desfoca essa bola enquanto eu sou jogada lá assim, conforme você a obtém. Então, vou usar uma velocidade do obturador de um acima de 20, e vou mostrar como isso parece. Aqui está um com mais de 60. Aqui está um com mais de 500. Então eu disse que um com mais de 20 anos realmente conheceu um com mais de 25. OK. Mas você viu o que aquele com mais de 25 anos no obturador da câmera não ficou aberto o tempo suficiente para congelar essa ação. Então a bola saiu embaçada quando subimos para o 160º. Você já pode ver a diferença. A bola é muito mais clara e afiada. E então subimos para um mais de cinco centésimos e você mal pode dizer que nem foi jogado. Parece que acabou de ser colocado no céu. Essa é a maneira mais fácil de demonstrar para vocês a velocidade do obturador, o desfoque da velocidade do obturador, como a velocidade do obturador congela a ação. Então, quando você começa a usar mais de um milésimo de velocidade do obturador e você vai mais alto do que isso, você realmente começa a não ver diferença porque está apenas pegando tudo. Não há muitas coisas que se movem tão rápido quando você precisa de uma velocidade mais alta do obturador. Mas se você precisar de um acima de oito mil, eu não sei o que você vai precisar disso para você, mas, você sabe, está lá se você precisar. E que meus amigos estão na velocidade do obturador. Agradeço por vocês assistirem isso e espero que tenham aprendido muito. Eu adoraria que vocês experimentassem a velocidade do obturador e me mostrassem o que vocês descobriram nos projetos e recursos que estão sendo ditos, esse é o final desta lição. Vamos passar para a próxima peça. Chamando coração. Olá! Ei, eu sinto muito incomodá-lo. Qual velocidade do obturador? Bem, ele não olha para o plano de aula. Não. Eu olhei para o plano de aula. Você já ouviu isso antes. Você nunca me disse o que eu não sei o que é isso, cara, eu não sou um fotógrafo. Acabei de te enviar uma coisa e um e-mail. Você sabe ler? Sim. OK. Vamos ler isso. Não tem tudo lá. Sim. Sim. Eu farei isso. OK. Ah, sim. Eu posso, eu posso fazer isso. Tudo bem. Não me ligue atualmente. Eu tenho você. Desculpe por isso, pessoal. Em primeiro lugar, bem-vindo de volta à sala de aula de RV. Se eu não te contei, eu não sou realmente um fotógrafo. Ele me contratou para dar a vocês o dever de casa. Eu deveria ler o plano de aula e viver um pouco. Olha, olha, olha. Eu sei que parece ruim, mas ele está economizando muito dinheiro trabalhando comigo. Isso não é nem aqui nem lá. Parece que vocês tiveram uma aula hoje sobre a velocidade do obturador. Então, qual é o dever de casa de hoje? Quero que vocês experimentem a velocidade do obturador. Você adivinhou. Vamos pegar nossas câmeras hoje e nos motivar. Vamos ser específicos sobre isso agora. Eu quero que você tire uma foto de algo rápido e você congele esse movimento. E em, Vamos tirar outra foto de algo rápido, mas você desfoca. Que tal isso? Duas fotos? Coloque-o nos projetos e recursos e deixe que todos vejam o que você criou. Está bem? Vocês tenham um ótimo descanso do seu dia, e nos vemos na próxima aula. Adeus. 5. Curso 4 | ISO: Vocês estão, como podem ver, está um lindo dia lá fora aqui em Colorado Springs. Bem-vindo de volta ao básico da câmera. Isso vai ser menos de quatro ISO. Iso não é realmente uma coisa difícil de explicar. Eu pensei, por que não fazer isso lá fora de novo? E desta vez não precisamos ser tão formais, podemos andar juntos e conversar sobre isso. Então, o que é ISO? Iso será a sensibilidade da sua câmera à luz. E também será uma das coisas que você precisará ajustar para ajustar sua exposição. E, na verdade, vem da palavra grega ISOS, que significa igual. E isso fará sentido quando eu explicar como a ISO funciona. Muitas pessoas confundem isso com ISO, mas na verdade não é um acrônimo. Ao contrário da velocidade do obturador e da abertura, o ISO terá um efeito digital nas suas imagens. Em vez de um efeito natural, velocidade do obturador está mudando a rapidez com que o obturador abre e fecha. A abertura está apenas mudando se as lâminas de abertura estiverem fechadas ou abertas. O que eu vi foi diferente porque tudo o que está fazendo é mudar suas câmeras, sensores de sensibilidade à luz. Então eu achei muito legal porque basicamente dá luz quando você não tem nenhuma digitalmente. Então, se você está olhando para o visor e vê suas imagens um pouco escuras demais, você pode usar ISO para trazer um pouco de luz até sua imagem, mas isso tem um efeito negativo. Então, quando você começa a elevar o ISL muito alto, ele começa a introduzir o que é conhecido como interferência de fundo ou artefato digital. Ambos os termos podem ser chamados de ruído. Então, qual é a melhor maneira de descrever sabe, como vamos chamá-lo, uma variação de brilho ou cores que não deveriam estar na imagem. Assim, você sempre vê pontos brilhantes em sua imagem, pontos escuros, cores que não deveriam estar nessa área. Isso vai ser barulho. Agora isso vai acontecer quando você usar um ISO alto. Os números ISO podem variar de cerca de 100 a 52 mil, dependendo da câmera que você tem, câmeras diferentes têm faixas ISO diferentes. Agora, ter ISO e suas imagens geralmente são vistas como uma coisa ruim, mas nem sempre precisa ser bom. Eu vi que também pode ser rotulado como verde e as pessoas usam grãos o tempo todo. Então, dê uma olhada mais cinematográfica em suas fotos e vídeos. Então, eu quero que você seja ISO como seu último recurso. Como eu disse, ele varia de 100 a cerca 52.100 para garantir que você nunca terá barulho. O grão e suas imagens se encaixam nos anos 2000, você terá um pouco. Então, digamos que tiremos uma foto dessa flor aqui, ao lado de uma célula que tem 100 ISO, onde é fisicamente visível ver o grão, certo? A razão pela qual eu não lhe dou um número para isso, depende da sua câmera. Novamente, algumas câmeras podem lidar com um ISO mais alto do que outras câmeras. Basicamente, quanto mais dinheiro você gasta, melhor será a aparência de suas imagens com um ISO alto. Então, para um olho destreinado, você diria que não há nada de errado com qualquer uma dessas imagens. E você não está tecnicamente errado, mas há um pouco de granulação na segunda imagem. Agora, eu deixei algo de fora. O grão é realmente muito difícil de ver ou fazer barulho porque é muito difícil de ver quando há muita luz. Então, essas eram imagens meio escuras quando você tem pontos brilhantes para uma imagem brilhante, e será mais fácil para você ver o ruído. Portanto, se você estiver olhando para uma imagem escura e precisar de mais luz, ajuste a velocidade do obturador e a abertura primeiro antes de considerar seus olhos para evitar que seus olhos para evitar que o ruído entre em seu imagens. Percebi algumas vezes que continuei ligando para um ISO. Iso é ISO. Ainda tenho o péssimo hábito de fazer isso porque foi assim que comecei a chamá-lo e agora não consigo me livrar disso, mas é o que é. Ar chama isso de ISO. Esse é o termo correto. Mas já que cobrimos a velocidade do obturador, abertura e ISO, quero que vocês experimentem usar os três juntos. Faremos isso em menos de oito, mas não faria mal para você tentar fazer isso agora. Portanto, não tenham medo de nos mostrar o que vocês têm nos Projetos e Recursos, e vejo vocês na próxima lição. Esteja seguro. Como me encontro aqui, cara, eu não quero necessariamente trabalhar aqui, mas quero dizer, ele está me pagando para ganhar dinheiro. Então, quero dizer, acho que são caras. Você ouviu alguma coisa disso? Se você ouviu isso, eu estava brincando. Eu estava tentando dar um alívio cômico, certo? Porque, você sabe, aquele cara do coração não é nada engraçado. Então ele só fala e fala e quero dizer, isso realmente não me diverte, mas eu. Eu sou o artista. Iso, vamos pegar nossas câmeras. Adoro fazer isso. Vamos nos motivar. Ok, lembre-se de ajustar a velocidade do obturador e a abertura antes de considerar o ISO. Eu li isso na aula. Então eu sei que é, eu sei que é correto. Agora, eu quero que vocês saiam à noite ou perto do pôr do sol com segurança, é claro, e vejam o que acontece quando você aumenta sua ISO para um número muito alto. Este é um bom momento para testar os limites da câmera. Eu quero que você experimente o grão que você obtém quando usa um ISO mais alto. Veja o quão alto de um ISO você pode chegar antes de começar a perceber o ruído ou a granulação. E tire uma foto disso e mostre-nos no projeto e nos recursos. Queremos conversar sobre isso com você. Mais uma vez, eu sou Lucas, espero que vocês não tenham esquecido meu nome. Sou muito importante. Então, vamos ver vocês na próxima lição. Ok, fique seguro agora. 6. Lição 5 | A exposição perfeita: Olá pessoal, Bem-vindo de volta ao básico da câmera. Isso vai ser menos de cinco, a exposição perfeita. Como sempre, tenho meu caderno aqui comigo. Então, vamos examinar essas notas e aprender como alcançar essa exposição perfeita todas as vezes. Então, se você gosta de definições, eu tenho a definição aqui, então vou lê-la para vocês. A exposição será a quantidade de luz por unidade de área atingindo o quadro do filme fotográfico ou a superfície de um sensor de imagem elétrico, conforme determinado pela velocidade do obturador, lente f número, que é a abertura, sobre a qual falamos. E ver a luminância, que é ISO, e todas essas combinadas lhe dará seu valor de exposição. Agora, seu valor de exposição pode variar de 0 a mais três ou Israel a menos três. Esses números simplesmente vão te dizer se você está tirando uma foto bonita. Agora, o que quero dizer com imagem bonita? Pegue este 1 primeiro. Você pode ver que as sombras estavam ficando muito escuras, então a informação lá dentro foi perdida. E então este aqui, os destaques são muito brilhantes, então a informação foi perdida. Isso é tudo que as fotos são apenas pixels e dados. Portanto, se você tirar uma foto com as configurações erradas, poderá perder dados nos realces ou nas sombras. Então, antes de se concentrar para tirar uma foto, você verá um medidor na parte inferior do fluxo da câmera. Esse medidor é conhecido como medidor de luz. Lá dentro. Você poderá ver os números que eu estava falando. Pat varia de 0 a mais 30 a menos três. Então, vamos explicar o que cada espaço significa. Então, eu quero que vocês ajam como se estivessem tirando uma foto OK, meio pressione o botão do obturador você possa fazer com que o medidor de luz apareça e chame sua atenção para o meio. 00 é onde você quer estar o tempo todo para explicar por que quando você está no meio, isso significa que a imagem está perfeitamente exposta. Isso significa que você não perderá nenhum dado nos realces e nas sombras. Agora vamos aos números negativos. Os números no lado negativo significarão uma imagem mais escura. Se você chamar sua atenção para os números positivos, esses números significarão quando você começar a perder informações e seus destaques. Então, basicamente, você quer evitar entrar nos lados negativo e positivo desse medidor. Uma coisa no meio garantirá que você não perca informações em nenhuma das partes das imagens. Agora vou dizer a vocês para fazerem algo sem dizer a vocês como vamos mudar isso da filmagem da GoPro. Então lembre-se de que eu disse que esse medidor de luz é controlado pela velocidade do obturador, abertura e ISO. Então é assim que você vai controlar isso. Essa é a beleza de aprender os três e usá-los juntos. Além disso, vou definir minhas configurações para onde meu medidor de luz lê 0, e vamos começar a partir daí. Então, cada número neste medidor de luz significa uma parada da luz. Agora, o que é uma parada da luz, você pergunta? Portanto, uma parada é o termo fotográfico que descreve uma medida de luz e pronto. Então você vê que eu estou em 0. Vamos clicar em nossa abertura e vamos da abertura em que estamos até a próxima. E você verá que quando eu receber minha próxima leitura do medidor, não somos um negativo. De uma abertura para outra há uma parada da luz. Vamos do gráfico de velocidade do obturador e vamos para a velocidade do obturador abaixo disso. Então, a esquerda, diminuindo a velocidade do obturador, iluminará sua imagem. E você verá que agora estou de volta a 0 na leitura do medidor. Essa mesma regra se aplica à ISO. Você verá que também estão numerados. Cada número é uma diferença de parada da luz. Agora, os números da velocidade do obturador, abertura e paradas ISO da luz nem sempre estão em ordem cronológica. Para a velocidade do obturador, você pode ir de um acima 100 para um sobre um 25º, e isso não o levará a uma parada total da luz. Você tem que ir para o próximo número inteiro que você vê rotulado. E é isso que vai mudar seus pontos de luz. Isso também se aplica à abertura e ao ISO. Então agora você sabe como encontrar o medidor de luz, sabe como lê-lo e sabe como controlá-lo. Agora vamos fazer um círculo completo e deixe-me explicar os três tipos de exposição e tudo isso fará sentido. tipo um será a exposição correta. Isso vai ser quando você ficar na área 0, você não perde nenhuma informação nos realces ou nas sombras ou nos pretos, nos brancos, nada disso subexposto, sem detalhes de luz suficientes e as áreas escuras da imagem, as sombras e os pretos serão perdidos superexpostos. Esse tipo significa que você tem muita luz, destaques exagerados, detalhes nos tons claros serão perdidos. Se você não tirar mais nada desta lição, por favor, faça isso. Você nunca vai querer confiar na pós-produção. E o que quero dizer com isso é quando você está em uma sessão de fotos ou está fora e está apenas praticando ou o que quer que esteja fazendo. E nós tiramos fotos e você percebe que sua imagem está muito escura ou muito clara, não diga que eu posso consertá-la na edição, você precisa adquirir o hábito de tirar a exposição perfeita, que é em torno dessa marca 0 todas as vezes. E dessa forma, você sempre será capaz de manipular sua imagem. Como você diz que tira uma foto com menos três naquele medidor de luz. Eu quero que você tire essa foto e traga uma sala de luz ou qualquer outro software de edição que você usa e tente consertá-la. E você verá que a imagem se destrói quando você tenta trazer as sombras de volta, e é vice-versa com os realces. Se você expor demais uma foto que está na área de mais três e tentar trazê-la de volta em seu software de edição, você verá que a imagem novamente se destruirá. Não vai funcionar, não vai se corrigir. Estará acima das regras para a velocidade do obturador, abertura e ISO ainda existe usando um ISO alto, embora ele lhe dê luz, ele irá corromper a imagem dela com ruído. Portanto, lembre-se disso enquanto estiver ajustando suas configurações. Então, se você está olhando para uma cena e desenhou velocidade do obturador o máximo que você poderia em sua abertura para baixo, tanto quanto você poderia. Esse é o momento em que você usa o ISO. Eu vi que sempre será um último recurso. Não importa o quê. Agora, usar esses três em conjunto vem com o tempo. Você não vai acordar amanhã e simplesmente adormecer. Saiba como usar os três juntos. Então faça um favor a si mesmo e pratique com ele. E, eventualmente, você poderá ver qualquer cena, coisa em que estiver tirando uma foto e ajustar rapidamente suas configurações, como você gosta e como deseja. Exatamente assim. Em caras, isso é tudo que eu tenho para a exposição perfeita. Eu realmente espero que vocês tenham aprendido muito ou algo que vocês não sabiam. E espero que tenham gostado dessa lição. Vamos para a RV e eu atribuirei a vocês seu próprio trabalho. 321. Ei pessoal, estou pronto para vocês desta vez. Você não está me pegando desprevenido de novo, a exposição perfeita. Está bem? Então eu acredito nessa lição que vocês aprenderam sobre como alcançar a exposição perfeita. Tenho certeza que você se lembra do coração explicando a você que menos três é muito escuro. três positivo é muito brilhante. 0 é onde você quer estar no meio. Então, eu quero que vocês pratiquem em aterrissar no meio ajustando suas configurações. Vamos pegar nossas câmeras e assumir o controle de nossa câmera. Ok, então vá em frente e pratique para obter a exposição perfeita em cada uma de suas fotos. Ok, é muito importante, compartilhado nos projetos e recursos. Talvez até nos mostre onde ele caiu nessa linha de 0 a menos três a positivo três. E podemos ter uma boa conversa sobre isso. Acho que verei vocês na próxima aula. Vamos lá. Vamos continuar. 7. Lição 6 | A importância da cor: Bem-vindo à aula. Isso é Jesus? Antes de começarmos esta aula, quero dar as boas-vindas a vocês de volta. Então, o básico da câmera, isso vai ser menos de seis. A importância da cor. Vou precisar de uma cadeira para sentar. Não era isso que eu estava tentando fazer. Em tentar novamente. Aqui estamos nós. Vou escrever como você sabe, gostaríamos de nossas definições. Então, vamos ver se existe uma definição real de cor. Porque as cores, uma daquelas coisas em que é como se fossem apenas coloridas, mas deveria haver uma definição. Então, vejamos as cores definidas como a propriedade possuída por um objeto de produzir diferentes sensações no olho como resultado da maneira como o objeto reflete e emite luz, que é a definição de cor. Então, vamos começar com preto e branco porque isso é muito importante. Agora, chocante, a luz que vemos nos parece branca. E eu sei que isso não faz sentido, porque podemos ver todas essas cores em uma variedade de cores, mas tudo é branco. E deixe-me explicar. Então você tem três cores primárias, que são vermelho, verde e azul. E quando você os mistura, você obtém suas cores secundárias. Então, basicamente, essas três cores compõem toda a matriz de cores. E o que acontece quando você mistura vermelho, verde e azul juntos, você fica branco. Agora, o preto é exatamente o oposto. O preto é basicamente a ausência de todas as cores. Então preste atenção. Isso é muito interessante para mim. Então, quando a luz entra em nossos olhos, ela atinge a retina. Em sua retina está coberto com milhões dessas células chamadas bastonetes e cones. E essas são células sensíveis à luz que basicamente enviam sinais para o cérebro. E é isso que está lhe dizendo. Isso é vermelho, isso é verde, isso é azul. O olho humano só consegue perceber as cores refletidas. Tão interessante o suficiente, quando você olha para um objeto, você não está vendo qual é a cor dele. Você está vendo que cor está refletindo? Todos os objetos refletem e absorvem cores. Então, aqueles que eles refletem, esse é o código que você verá, aqueles que eles absorvem, obviamente você não os verá. Então, quando pegamos como isso funciona e aplicamos a uma câmera, você obtém o que é chamado de filtro Bayer. O filtro Bayer é uma tela que fica em cima do sensor da sua câmera. E é uma matriz de filtros de cores. Isso é o que é chamado de CFA. E o que ele faz é pegar as cores que são dadas e organizá-las na grade quadrada da sua foto sensorial. Então, quando a luz atinge o sensor da câmera, o filtro Bayer vai capturar essa luz até que todas as cores cheguem. E tenho quase certeza de que isso é feito com algum tipo de algoritmo. E é isso que reúne a ciência da cor das câmeras, curiosidades. Sem esse filtro Bayer, tudo será preto e branco. As câmeras realmente enxergam em escala de cinza. Então, a seguir, vamos falar sobre o espaço de cores. Portanto, o espaço de cores é uma variedade de cores que podem ser representadas e exibidas em uma determinada foto. Portanto, qualquer espaço de cores que você usará depende quais softwares de edição e outras coisas você usa também. Então, alguns exemplos de espaço de cores seriam RGB, sRGB, sRGB, Adobe RGB, pro photo, CIE, RGB, e um que é usado para imprimir coisas em si, você usaria CMYK. Rgb é um grande espaço de cores, e sRGB é um espaço de cores condensado para economizar memória para fotografar como jpeg e coisas assim. Agora, essa é a parte que eu estava esperando para chegar. Esse aqui. Vai ser divertido. Eu tenho meus lápis de colorir. Portanto, é muito importante para nós sabermos o que cada cor significa para que possamos transmitir a mensagem certa que queremos transmitir através de nossa arte, certo? Se você quer que as pessoas se sintam tristes, quais cores você usaria? Se você quer que as pessoas se sintam felizes, quais cores você usaria? Precisamos saber essas coisas. Dito isso, vou dar alguns exemplos disso usando esses lápis de cor. Então, vamos examinar as cores que vemos na maioria dos dias, as cores primárias e secundárias. Bem, deixe-me começar dizendo que cada cor pode ter um positivo e um menos dois. Então, vamos falar sobre verde. Agora. O que pensamos quando você fala sobre verde? Bem, podemos pensar como o meio ambiente, árvores, plantas, crescimento. Mas do lado negativo, podemos pensar em ganância, ciúme, dinheiro. Agora, o que dizer da cor azul? O que achamos? Quando falamos sobre azul? Podemos pensar em paz, harmonia. Mas no lado oposto, podemos pensar em código, depressão. Sombrio. azul também tem um lado positivo e um negativo. E quanto ao vermelho? O que pensamos quando falamos sobre vermelho? Bem, pode ser amor, ****, mas também pode ser morte em perigo. Até mesmo uma advertência. O que laranja significa para nós? Laranja pode significar vitalidade, calor, amor, longevidade, coisas assim. Cor bonita. Todos nós sabemos como é o rosa. Isso é meio que um urso doloroso para mim. O que vem à mente quando pensamos na cor rosa? Podemos pensar em coisas como inocência lúdica. Na extremidade oposta. Podemos pensar em coisas como crédulos, ingênuos, até vulneráveis. Tudo bem, e o roxo. O que vem à mente quando penso em programas? Bem, podemos pensar em nobreza, realeza, sabedoria. Oh, sábio. Cor cinza. Até o amarelo tem duas extremidades opostas. Amarelo pode significar verão, alegria, calor, felicidade. Por outro lado, pode significar doença, fome. E também outro cuidado. Agora, o que diabos preto poderia significar? Bem, preto pode significar sofisticado, chique, moderno. Mas também, mal, morte, destruição. Cor perigosa. Agora, por que estou segurando o vermelho, o verde e o azul juntos para o branco? É por isso que, lembre-se que eu disse, essas duas cores se misturam e farão branco. Então, o que é Y? Você pode significar coisas como frio, inverno, paz, tranquilidade na limpeza. E há mais uma coisa que eu quero que você entenda antes de eu terminar esta lição. As imagens monocromáticas e monocromáticas nem sempre precisam ser em preto e branco. Basicamente, tudo o que acontece é quando você tem a mesma cor com tons diferentes na mesma imagem. Deixe-me explicar. Então, digamos que eu queira tirar uma foto de uma cápsula de batom vermelho e dizer, obviamente, a cápsula vai ficar vermelha. O batom é vermelho. Mas eu coloquei em cima de uma caixa que também é vermelha, mas tem um tom diferente de vermelho. E talvez para o fundo, eu tenha outro tom diferente de vermelho. Agora, todos esses são da mesma cor. São apenas variações diferentes da mesma cor na mesma imagem. Portanto, isso a torna uma imagem monocromática. E pessoal, isso é tudo que tenho pela importância da cor. Essa lição acabou. Parabéns por fazer passar nada menos que cinco, mesmo que não haja dez aulas, cinco é sempre um bom 0,5, certo? Se você fizer isso, por favor, e quiser aprofundar sua experiência e seu conhecimento sobre cores, sugiro que você faça pesquisa sobre a teoria das cores. Eu vou fazer uma lição sobre isso mais tarde. Teoria da cor. Basicamente, ele vai explicar como todas as cores podem se encaixar. A forma como a gradação de cores funciona, não nesta aula, mas em outra classe. Foi realmente útil para você com o lado da edição das coisas. E isso vai encerrar essa lição pessoal, como eu disse, parabéns por chegar a menos de seis. Estou orgulhoso de você. Se você está tirando fotos, não deixe de compartilhá-las nos projetos e recursos abaixo. E como sempre, tenho um dever de casa para você. Vamos para a sala de aula de RV. Veja, olhe para esse cara. O que ele disse? Isso é um pouco egoísta. O que acontece se ele se machucar? E então você pode me pagar mais? Ele está realmente pensando em si mesmo aqui? É isso que vocês têm professor, sabem de uma coisa? Eu retiro isso. Não diga a ele que digo isso porque não acho que estou autorizado a dizer isso, na verdade, eu assinei um contrato. Eu discordo por não ser fotógrafa. Essa lição foi realmente muito interessante para mim. Eu não sabia que havia tantas definições e significados para colorir. Eu só pareço que eu estou tipo, Oh sim, isso mesmo. E é isso que eu quero dizer. Eu quero que vocês pensem em uma emoção, ok? E eu quero que vocês tentem retratar essa emoção usando cores. Seja criativo, coloque-o nos projetos e recursos, e adoraríamos ver e conversar sobre isso. Ok, vocês estejam seguros. E nos veremos na próxima lição. Lucas fora. Tudo bem pessoal, eu sou Robin. Se acontecer de você ficar bem, eu tenho que ir. 8. Lição 7 | vendo em preto e branco: Oh meu Deus. O que vocês estão fazendo aqui embaixo? Vamos lá, alguém. Às vezes temos que, temos que agradecer à aula. Oi pessoal. Bem-vindo de volta ao básico da câmera. Isso vai ser menos de sete, vendo em preto e branco. Então isso vai acontecer com você um pouco. Ao longo de sua jornada na fotografia, você verá algo do qual deseja tirar uma foto. E pode ser um momento fugaz que não estará lá para sempre. E você está tipo, Oh, eu tenho que colocar a foto certa e você está se atrapalhando com suas configurações. E então você tira a foto e ela não parece boa, será um dia muito triste para você. Você provavelmente vai querer sair, mas essa técnica vai te ajudar com isso. Portanto, a menos que a imagem seja feita intencionalmente em preto e branco, você sempre verá a maioria das imagens em cores. Mas, como fotógrafo iniciante, às vezes pode ser difícil acertar a exposição toda vez que eu tive esse problema quando comecei também. Então, eu quero que você clique na sua câmera no modo manual e você verá que existe uma opção chamada estilo de imagem. Você entra nisso e há todos esses estilos diferentes que mudarão a saturação, a nitidez, todas essas coisas. Agora você vai para a opção monocromática, e isso mudará sua visualização para preto e branco ou escala de cinza. Agora é importante que você tenha sua câmera fotografando em RAW e JPEG. Jpeg será salvo em tons de cinza, na imagem bruta será salva em cores. Se você for até a imagem que acabou de tirar e ir para as configurações dela, você encontrará processamento de imagem bruto. Lá dentro. Você poderá alterar a imagem JPEG para uma imagem raw. Então você está puxando a foto da escala de cinza para a cor. Então é assim que você assume o controle de imagens monocromáticas. Ok, então para começar a tirar boas fotos, precisamos entender o tom. E é aqui que ver em preto e branco, usar monocromático com sua câmera vai ajudar alguém que você está olhando para uma imagem colorida. Às vezes, pode ser difícil dizer se você sabe que o toner não usa preto e branco deixa claro como o dia se você usou ou não. Então, olhando para uma imagem em preto e branco, você pode dizer instantaneamente se algo está muito claro, se algo está muito escuro, e assim por diante. Então, como julgar uma imagem monocromática se você pode dizer as diferenças, os cinzas, que é uma boa imagem monocromática, essa é uma boa imagem colorida. Mas se as notas estiverem juntas, se houver uma mudança drástica, se parecer que isso está em todo lugar. É assim que você vai saber se ele não está exposto corretamente. Agora, como em qualquer outra foto, a iluminação é fundamental. Certificando-se de que há bastante contraste na imagem. E isso é basicamente como uma mudança gradual de negros para brancos. O que significa que você não quer um céu super brilhante em um assunto super escuro. Você quer fazer com que pareça o mais realista possível, como se eles fossem feitos para estarem juntos na mesma imagem. Agora vamos falar sobre os elementos para fazer uma boa foto em preto e branco ou uma foto em geral, é claro, textura. Agora, a textura adiciona mais profundidade às suas fotos. Então, tendo texturas diferentes e uma imagem, separaremos as coisas umas das outras. Procure por padrões. Os padrões podem tornar suas imagens realmente interessantes, especialmente se forem em preto e branco realmente chamam a atenção do espectador. E por último, mas não menos importante, as formas, assim como os padrões, as formas também são muito interessantes de se olhar e fornecem uma âncora aos olhos dos espectadores. Agora, se você deseja tirar fotos apenas em preto e branco e mantê-las assim. Essas são algumas coisas para as quais você pode usá-las e acho que você vai gostar. Agora, se você está trabalhando com modelos ou um membro da família ou qualquer pessoa, você está tirando um retrato de alguém. Isso adiciona drama à imagem. Isso pode ajudar a revelar algo sobre o personagem deles e ser muito lisonjeiro. É muito bom em criar uma imagem atemporal. Uma boa maneira de abordar um retrato em preto e branco. Fundo simples, roupas neutras. Portanto, sem cores brilhantes ou qualquer tipo, apenas cores terrosas e você é bom. Agora, às vezes, você pode tirar uma foto de paisagem em preto e branco e pode ficar muito bem no Moody, é a maneira que estamos procurando. Mas para fotografia de paisagem, você precisará de coisas para ajudá-lo a tirar essas fotos. Filtro Nd, um filtro de densidade neutra. É como óculos de sol para a lente da sua câmera, e isso vai te ajudar a obter a exposição adequada se esse cara for muito brilhante, como eu disse, o fundo está completamente escuro, vai nivelar para você. Deixe-me mostrar a você. Então você vê que esse cara atrás de mim é muito brilhante. Eu tenho meus óculos de sol aqui e vou simular o que um filtro ND faria. Eu coloquei esses óculos de sol na frente da câmera aqui. E agora você pode ver as nuvens expostas atrás de mim. O filtro Nd faz. Isso equilibra sua exposição você não precise alterar nenhuma configuração, incluindo ISO, que não queremos aumentar. A seguir está uma das minhas coisas favoritas para fotografar, fotografia de rua. Isto é que você está capturando a vida real, pessoas reais, momentos reais, ação real, todas as coisas boas. Você vê um cara no banco tirar uma foto deles. Você vê algumas pessoas andando pela faixa de pedestres, tira uma foto dele. Você vê pessoas interagindo umas com as outras. Tire uma foto deles. Talvez você veja pessoas dentro de um restaurante se divertindo e tenha mantido alguém no começo. Estou tentando descrever as fotos que sei que tirei e estou aparecendo na tela. Mas de qualquer forma, eu discordo. A fotografia de rua é incrível porque tem a chance de mostrar às pessoas a vida real em uma foto. Isso não é incrível? Você pode adicionar muita emoção e humor às fotos de rua simplesmente usando preto e branco. Tudo o que você precisa fazer é expor adequadamente. Tire a foto. Preto e branco. Você é bom. E por último, mas não menos importante, algo que eu não faço com muita frequência, mas a vida selvagem, preto e branco é basicamente como um meio para adicionar humor e emoção às suas imagens. Então é isso que você pode tirar do preto e branco. Então pessoal, isso é tudo que eu tenho para ver em preto e branco. Eu realmente espero que vocês tenham gostado dessa lição. Como eu disse, esse não é um conceito difícil de entender, mas é muito importante que você pratique com isso se achar adequado para si mesmo, se você já está ajoelhado em suas exposições sem ver preto e branco e analisando suas fotos. Bom para você. Continue, continue praticando. Mas se você precisar praticar para obter uma imagem nítida, isso ficará bem para você todas as vezes. Vá em frente, mude seu veio para monocromático e comece a trabalhar, cara. Tenho certeza que você já sabe qual será sua lição de casa, mas vamos para a VR e Alice na sua lição de casa, espero que vocês tenham um ótimo descanso do seu dia. E eu verei vocês na próxima aula. O que você está fazendo aqui embaixo? Vamos lá, provavelmente algum dia que formos, temos que voltar para a aula. Oi pessoal. Bem-vindo. OK. Uma coisa que posso dizer sobre esse cara, ele sabe ouvir. Acho que ele me ouviu dizer que não era divertido. E agora veja o que ele está fazendo, todas essas coisas engraçadas. Afinal, sou uma inspiração. Outro interessante, na minha opinião, o que vocês acham? Eu também achei muito interessante. Então eu acho que ele adaptou este para os atiradores inexperientes, certo? Então me disseram que alcançar a exposição perfeita e ver em preto e branco andam de mãos dadas ou ver em preto e branco pode ajudá-lo a alcançar a exposição perfeita. Basicamente, se vocês ainda não estão confiantes em sua capacidade de alcançar a exposição perfeita, vá em frente e vire sua câmera em monocromática para que você possa ver as diferenças entre as sombras os destaques, todas essas coisas, certo? Isso o ajudará a distinguir melhor se algo está muito claro ou muito escuro se você estiver perdendo informações em uma determinada parte da imagem, e assim por diante. Tudo bem, então queremos ver duas fotos, ok, vá em frente e configure sua câmera para filmar em RAW e JPEG. Você terá os dois arquivos lá. Mostre-nos o preto e branco e, em seguida, mostre-nos o colorido para que possamos ver como ele se traduz. Ok, vocês são incríveis. Continue assim. Infelizmente. Você não vai me ver novamente depois disso, eu realmente gostei do meu tempo com todos vocês. E espero que tenham gostado do seu tempo comigo se quiserem me ver mais, infelizmente, não estou em lugar nenhum porque este é o meu primeiro emprego. Mas talvez se você convencer o coração a me colocar em seu canal no YouTube ou no Instagram dele, você vai ver mais de mim. Lucas para presidente. Tudo bem, muito bom. De qualquer forma, vocês tenham um lindo resto do seu dia. Fique seguro. Eu amo todos vocês e continuo a crescer para mim. OK. 9. Lição 8 | Modo manual completo: Tudo bem pessoal, bem-vindos de volta ao básico da câmera. Todos sabemos o que é menos do que isso, menos de oito. E sim, chegamos ao fim. E eu só quero parabenizar vocês por terem chegado até aqui. A razão para isso é que a maioria das pessoas, quando começam coisas novas deixam o tempo passar, elas procrastinam ou não começam de todo. Mas aqui está você. E eu realmente quero elogiá-lo por ir atrás algo que você acha que é para você e que lhe interessa. Porque muitas pessoas não fazem isso. Estou pensando em você por fazer algo bom para você. Eu adoro isso. Adoro ver as pessoas perseguindo seus sonhos. Muitas pessoas não se aproveitam dessa coisa chamada acaso. Todo mundo tem uma chance. E se você deixar, ele passará por você. E eu realmente não quero isso para nenhum de vocês. Então, obrigado por continuar com isso. E o que me faria ainda melhor é saber que vocês aprenderam algo importante que você pode ir lá e usar e se tornar um atirador formidável. Então é sobre isso que essa lição será. Vamos pegar tudo o que aprendemos com essa aula e colocar tudo em um só vídeo. Tudo bem, então vamos tirar isso do caminho. Eu tenho meu telefone aqui. Eles serão meus vídeos do YouTube que gravei das sessões de fotos em que estive. Basicamente, quero mostrar a vocês meu processo de pensamento quando se trata de abordar diferentes situações. Então, vamos entrar nisso. Então, a primeira categoria que vamos acontecer também, são os carros. Então, eu vou mostrar a vocês este vídeo desse Mercedes AMG. E vamos ver se podemos aprender algo com isso. Então, vamos entrar nisso. Como eu disse, este é um AMG Mercedes by turbo, eu acho. Então. Filmagem muito divertida. Eu acho que neste próximo clipe aqui, eu deixei cair meu chapéu, minha cabeça, quase voou dos meus calcanhares. Muito vento. Sim, aí está. Isso é ótimo. Mas, basicamente, isso é chamado rolling shots ou roller shots. E basicamente você está tirando uma foto de um carro em movimento. Você está pegando um carro ainda no chão abaixo dele, e tudo ao seu redor está embaçado. E esse é o truque da velocidade do obturador. Vamos fazer uma pausa lá. Vou mostrar a vocês bem rápido essas fotos. E eu vou te mostrar também, se você quiser tirar uma foto como essa, basicamente você vai combinar a velocidade do obturador com a velocidade do carro. Então, estávamos indo apenas cerca de 30 a 40 milhas por hora. Então, minha velocidade do obturador foi de 31 por 30 de segundo. Mas na verdade não é um movimento de congelamento. Mas quando você está pintando com um objeto enquanto tem uma baixa velocidade do obturador, esse objeto fica congelado e tudo ao seu redor fica embaçado. É assim que você consegue essa foto. Tudo bem, e deixe-me mostrar a vocês um segundo exemplo disso. Desta vez eu estava filmando um BMW m4 e uma bela foto. Mas vamos assistir ao vídeo bem rápido. Nós olhamos, olhamos para o minuto da cor e eu estava vivendo no certo, incrível como positivo. Então pegamos a estrada com aquele carro e, como eu disse, você vai combinar a velocidade do carro com a velocidade do obturador. Então, naquela época, estávamos indo um pouco mais rápido, 50 a 60 milhas por hora. Então, minha velocidade do obturador estava em cerca de 50. E isso deixou o chão embaçado o suficiente no BMW, perfeitamente focado, bela imagem. Agora acredito firmemente que a melhor maneira de progredir e melhorar em alguma coisa é ficar desconfortável. Isso pode nem sempre ser o caso, mas neste caso, vamos falar sobre abordar pessoas aleatórias. Eu faço muito isso nos meus vídeos do YouTube e meus TikToks e coisas assim. E isso realmente me tornou um fotógrafo melhor porque força você, força você a ser melhor em saber o que fazer, quais são suas configurações. Então, vamos mergulhar nesse vídeo. Vou te mostrar como me aproximei dessa garota, tirei algumas fotos na hora e elas ficaram muito boas. Ei, desculpe-me. Posso obter uma zona secundária? Você está muito ocupado? Não, não. Só estou tentando encontrar um restaurante. propósito, ele era super legal. Skirted nunca foi muito legal porque meio que tratá-lo com ela. E ela estava procurando um restaurante, então nós a ajudamos a encontrá-lo e em troca, ela nos deixou tirar algumas fotos. Pessoa super legal. Vimos um pouco estranho. Só precisa de muito entusiasmo. Se você está nervoso ou alguém simplesmente fica introvertido, você pode não funcionar para você anos atrás. Então, talvez possamos conectar você com pessoas de mais de 100%. Tudo bem? Você poderia fazer um desses. Fazendo isso. Ele é como, tipo, como você para mim, como se fosse apenas para uma pessoa muito no chão. Você tem que estar muito deprimido. Você já terminou de dizer, eu amo seu dólar? Adoro a linha da mandíbula. Então, vamos fazer uma pausa aí mesmo. E aqui vou mostrar as fotos. Meu ISO estava em 1600, muito alto, mas é porque eu tive que compensar a escuridão, certo? E como eu disse, uma lição de ISO, não há problema em aumentar seu ISO se você tiver a capacidade de fazê-lo. Algumas câmeras são melhores em ISOs mais altos e outras por ISO estavam em 1600, f-stop estava em 1,8. E então eu acho que estava em um mais de 200º de segundo. Então, essas foram minhas configurações lá. A premissa de abordar pessoas aleatórias para mim é me tornar um fotógrafo melhor e mais experiente. Porque você está em um cenário diferente. Toda vez que você precisa saber o que está fazendo com sua câmera. Então, vamos ver outro exemplo disso, então neste, eu estou com meu amigo Nick, eu estou com meu amigo Nick, e estávamos fazendo algumas fotos de rua, mas Ele é estritamente um fotógrafo de rua e eu quero que isso aconteça tire-o da sua zona de conforto. Então, proponho que nos aproximemos de pessoas aleatórias. E ele concordou. Então foi isso que resultou disso. Eu tirei algumas fotos dessa mulher. Ele também fez e eles ficaram ótimos. Então, vamos ver. Desculpe-me. Eu tinha um endereço incrível. Eu acho que eles eram como jogar caro e de alguma forma. Não sei o que é isso, mas tudo bem, Legal. Foi perfeito. Não natural. Aquele cara foi incrível. Foi incrível. Toda emoção, com certeza. OK. Volte aqui. Honestamente, não achei que Nick se sairia tão bem quanto ele. Eu meio que estava armando para o fracasso porque eu sei que ele não lida com pessoas assim. Tudo bem. Vamos fazer uma pausa aí mesmo. Então você vê o que eu quero dizer da última vez que foi noite, desta vez como dia. Então, o que você acha que minhas configurações eram mais factíveis, certo? Para a parte ISO das coisas, meus olhos neste estavam em 100, o mais baixo que eles podem ir, o que é bom, É aí que você quer que esteja. E isso é porque havia muita luz lá fora, certo? Eu estava em um F18 e estava em um mais de cinco centésimos de segundo. Então, maior velocidade do obturador, apenas no caso de eu precisar capturar algum movimento extra. É isso aí. Na próxima vamos mergulhar nas minhas sessões de fotos reais. Isso é como um tipo de coisa individual. Um fotógrafo, uma modelo. Agora, esses tipos de cenários são mais controláveis porque você está lá com um propósito. Você sabe por que está lá. Você chega na sessão sabendo que vou tirar fotos dessa pessoa. Fácil o suficiente, certo? Mas se você fotografa luz natural ou fotografia com flash, é aí que as técnicas na habilidade, no conhecimento entram em jogo, certo? Eu sou, eu sou principalmente atirador de luz natural. Então, vou mostrar como me aproximei de fotografar em ambientes fechados e ao ar livre. OK. Bem, vamos entrar nisso. Então, essa é a Janine. Eu filmei onde eles estão, acho que três vezes agora, na verdade duas ou três vezes agora. Toda vez que tem sido um banger, eu, ela atira muito. Mas eu considero todos os modelos que fotografo com bons amigos. Portanto, é um bom relacionamento de modelo de fotógrafo que tentei ter com todos os meus clientes um pouco mais. Dessa forma. Esses foram incríveis. Mas há algumas coisas que eu preciso repassar, certo? Então, quando você está dentro de casa, você depende da luz externa ou de um número de abertura baixa, certo? E às vezes isso não é bom, porque quando você entra nos 2s de um ponto e outras coisas, pode ser difícil acertar seu foco. Então, o que você faz? Bem, agora você tem que trazer seu ISO para cima, certo? Então eu espero que vocês estejam entendendo o que eu estou colocando para baixo. Basicamente, é como quando está escuro, obviamente ISO é a solução para isso, mas deve ser sua última solução e em todas as situações, você nunca deve trazer seu ISO para cima a menos que seja absolutamente necessário. Nesse caso, eu fiz. Eu estava em um F18, abertura muito baixa, muito aberta, certo? Meu ISO estava em 800, então estava um pouco lá em cima, mas não tão ruim. E então eu estava atirando em um 125º de segundo. Então, essas foram as configurações que usei para tirar essas fotos e elas ficaram lindas. E como eu disse, ISOs altos podem não afetar você da mesma forma que alguém por causa da câmera que você tem. Portanto, tenha isso em mente. Mas você pode ver que estamos em um hotel, certo? Você vê todas essas janelas do lado ali. O que você precisa fazer quando está dentro de casa é se ater à luz natural. Se você está fotografando luz natural, se você está filmando flash, obviamente você estará moldando sua própria vida. Você não precisa se preocupar com isso. Mas se você estiver dentro de casa e estiver sofrendo de luz e não quiser aumentar o ISO, basta se aproximar de uma janela e isso lhe dará mais luz para trazer para a câmera. E em segundo lugar, é importante lembrar de adicionar seu próprio estilo às coisas. Eu gostava de fazer imagens de clonagem. Então eu tirei uma foto dela, coloquei-a em quatro cadeiras diferentes e as juntei. Meu estilo de edição é um pouco diferente dos outros. Tenha sua assinatura, separe-se dos outros. Tudo bem, vamos para outra sessão de fotos. E este foi há um tempo atrás, mas este foi com minha amiga Camilla. Você chega mais perto aqui. Backup um pouco. Qual é o K4 no seu chaveiro? Meu nome é n. Agora isso é engraçado como se vocês estivessem interessados. Você deveria assistir a alguns vídeos do YouTube. Eles são sempre engraçados, mas você vê as fotos que obtemos aqui? Incrível. OK. Eu vou mostrar isso separadamente aqui. Então, sim, estamos dentro de casa e você vê como está escuro lá dentro, mas você vê como as fotos ficam boas. E isso é o que eu estava dizendo sobre quando você está dentro e está sofrendo por luz, você se aproxima de uma janela e agora você tem essa abundância de beleza natural. Leve. Eu estava em f 1.8. Eu só chego a 100, o mais baixo que pode ser porque eu estava tão perto daquela janela, a luz natural estava funcionando para mim. E depois um a mais de 200 de segundo. Velocidade do obturador, configurações perfeitas ali mesmo. Então, quando você estiver filmando dentro, aproxime-se de alguma luz natural. É isso aí. E caso vocês ainda estejam confusos, tenho outro exemplo. Eu tenho você. Eu tenho que você sempre encontra. Qual é o seu Instagram? Então, esse aqui é Adrian. Beautiful Shoot que tive com ela e ela alegou que não tinha experiência em modelagem. E eu disse que não tem jeito porque ela fez um trabalho incrível. Certo. Então, sim, vou pausar aqui mesmo. Você me vê fazendo lá com a GoPro. Eu faço uma pausa ali mesmo. Olhe para essas fotos. Agora estamos lá fora um pouco mais perto do pôr do sol, certo? Estou em um f 1.8 para minha abertura, 100 ISO, e um acima de três 20 de um segundo para minha velocidade do obturador, eu sou capaz de ter todas as configurações onde eu quero porque há muita luz para brincar. A hora do dia em que você está filmando mostra como serão suas configurações. Agora vamos voltar ao vídeo e ver que nos mudamos para dentro de uma loja de móveis. Ele tira mais algumas fotos. Você verá que eu tive que aumentar meu ISO porque estamos em uma área mais escura, onde por dentro há um pouco de luz natural entrando, mas não é luz suficiente para não me fazer aumentar meu ISO. Então eu tive que fazer F11 novamente. Eu vi que estava em 400 desta vez porque eu precisava de mais luz. Em seguida, um sobre um 25º de segundo. Velocidade do obturador. Tudo bem, então vamos ver como abordaríamos paisagem em uma foto de fotografia de produto, tanto do lado de fora, há uma coisa chamada consciência do balanço de branco. Só estou brincando. Acabei de inventar isso, mas basicamente estou tentando dizer que você precisa estar ciente do seu balanço de branco quando está fora e está tirando fotos, as fotos precisam estar saindo sua câmera o mais realista possível. Portanto, dias nublados geralmente oferecem muitos tons azulados, tons mais frios, acho que você chamaria isso de selecionar a opção de balanço de branco nublado aumentará a temperatura de cor da câmera para uma temperatura de cor mais alta para neutralizar esses tons azulados para nós assistir este vídeo e vamos dar uma olhada nessas fotos. Sim, vítima batendo nos olhos com isso, com meu sotaque sobre eles estarem presos. Preso. Lá vai você. Boom, aí está o Axe. Incrível. Então, vendo essas fotos, esteja ciente do seu balanço de branco ao fotografar, dê uma olhada na aparência da sua cena e se ela não se parece com isso e sua câmera, ou parece estranha, talvez parece um pouco quente ou muito frio. Você pode alterar isso no equilíbrio de branco. Certifique-se de fazer isso. E você sempre tem que se lembrar de se divertir. De longe, uma das folhas engraçadas que fiz para a sessão de fotos da lavagem de carros. É incrível. Lide com duas garotas como eu fiz. Talvez alguns. As lutas com armas de água são obrigatórias. Então, não vamos para a sala de aula de RV hoje, pessoal. Eu não tenho nenhum dever de casa para você. Eu faço. Eu quero que vocês continuem e isso é tudo que eu posso pedir. Continuar. Sempre que ficar difícil, continue. Essas são todas as revistas que foram publicadas em Eu digo isso, isso não foi fácil e não veio rápido. Eu tive que investir muito tempo e dinheiro em minha educação para que eu fosse considerada nessas revistas, pequenas vitórias levam a algo maior. Então, eu só quero que vocês se certifiquem de que continuem gratos por onde estão, que vocês até tenham a oportunidade participar de uma habilidade e um ofício. Enquanto este continua a colocar seu trabalho nos projetos e recursos. Eu realmente quero construir uma comunidade segura e solidária lá embaixo, onde possamos admirar o trabalho uns dos outros. Então, eu adoraria continuar vendo o que vocês estão criando com o conhecimento que aprenderam nesta aula. E se você tiver mais perguntas ou não tiver certeza sobre algo ou algo que não entendeu, sinta-se à vontade para me enviar um DM. Eu responderei. Instagram TikTok, deixe um comentário e meu vídeo do YouTube, vou fazer um vídeo inteiro do YouTube para você. Estou realmente aqui por vocês e quero, quero que saibam que existem outros criadores que estarão lá para vocês. Estou dizendo como um modelo, como um banco de informações, apenas alguém acabou de falar com o que você precisa de mim. Estou aqui para você 100%. Então você pode me encontrar no Instagram no coração, o plug, YouTube, TikTok é tudo a mesma coisa. Tão difícil de conectar todos os três. Eu tenho um site, difícil de conectar.com, fácil de encontrar. Se você se sentir tão inclinado, spray amado, amado, e eu verei vocês mais tarde.