Transcrições
1. Apresentação: Muitas pessoas pensam que
aprender piano é tocar simplesmente as notas
certas ou erradas. Mas a verdade é que é
muito mais do que isso. Olá, sou Alicia Fox, pianista, produtora
e compositora. E eu pretendo inspirar
outras pessoas a encontrarem alegria
tocando piano
, a ter uma saída para
expressar suas emoções. Eu
toco piano e componho sua música original
há 18 anos. E durante esse tempo,
pude
colaborar com alguns
dos meus artistas favoritos, como MS. Sago palm
is Denzel curry
no estudante Q. Na aula de hoje,
veremos alguns
dos elementos fundamentais da teoria
musical e da técnica do
piano, como a escala de dó maior, para aprender a identificar acordes
maiores e menores e introduzir nossa
primeira progressão. Eu queria oferecer essa aula
para inspirar outras pessoas a escreverem suas próprias músicas originais e
sentirem a alegria de estar
tocando piano. Neste caminho de aprendizado,
apresentarei cinco aulas. Isso o levará de
um iniciante a alguém
capaz de improvisar, compor e tocar
suas músicas favoritas. Junte-se a mim neste tutorial de
piano para iniciantes.
2. Primeiros passos: Os primeiros passos para aprender piano ou
aprender a identificar os nomes das teclas e como
elas se combinam para formar cordas. Lembro-me de quando
estava aprendendo piano, fiquei muito empolgada porque percebi que, com apenas
alguns acordes, você já pode tocar milhares
de suas músicas favoritas. Embora essa aula seja muito pesada em Teoria
Musical e
Técnica, é importante absorver
esses elementos fundamentais para que
possamos improvisar, compor e organizar nossas músicas
favoritas mais tarde. Meu objetivo com esta
aula não é
dizer o que você deve
ou não tocar, mas sim oferecer
possibilidades de
inspirar criatividade
ao compor, tocar música ou fazer arranjos suas músicas favoritas
ao piano. Obrigado por
assistir a esta aula e bem-vindo ao
restante do material. Então, vamos começar.
3. Introdução ao piano: O primeiro piano foi inventado
na Itália, por volta de 1.700, e o piano mais antigo
que conhecemos hoje está em exibição
no Metropolitan
Museum of Art, na cidade de
Nova York, e
foi construído em 17, 20. Há dois tipos principais
de pianos, pianos de cauda, como o que eu tenho aqui, que é muito maior,
e pianos verticais. A principal diferença
entre esses tipos de pianos é que nos pianos de
cauda, as cordas são
amarradas horizontalmente e nos pianos verticais, as cordas são
fortes na vertical. Você também pode ter um teclado. teclados foram
inventados pela primeira vez durante a década de 1960 e cresceram
com a popularidade dos
sintetizadores nas décadas de 1970 ou 80 em todos esses tipos de
pianos ou teclados,
o keybed será
o mesmo e todas as notas e
conceitos serão universais. Quando você pressiona uma
tecla no piano, um martelo interno atinge
uma corda correspondente, que é presa a uma ponte, e então uma mesa de som
que vibra para produzir o som que
ouvimos nessa nota, existem 88 teclas no piano, e todas elas têm seus próprios
martelos e cordas correspondentes. Na maioria dos pianos,
existem três pétalas, o pedal de sustentação,
o pedal suave e o pedal de sostenuto. Nesta aula, vamos
lidar
apenas com o pedal de sustentação, que é o
pedal mais distante à direita. Se você tiver um teclado, você pode comprar um pedal sustentado
adicional e, em
seguida, conectá-lo na parte traseira. Esse pedal sustentado
funciona para sustentar as notas por mais tempo do que normalmente
seriam capazes de sustentar. Para que, quando você toca um acorde, as notas sejam mantidas
em todo o espaço. Sem o pedal de sustentação
, soaria assim. No som desaparece. Este pedal sustentado é uma parte
essencial do piano, e aprender a
usá-lo o ajudará a ter maior controle
sobre o instrumento, esteja você
tocando em um
piano de cauda vertical ou em um teclado, todos os tópicos que
abordaremos serão os
mesmos e você poderá fazer a transição de um instrumento
para outro sem problemas.
4. Dó central: Nesta lição,
começaremos aprendendo como
identificar os nomes das notas
no teclado ou no piano. Se você tem um
teclado ou piano, quero que
veja as teclas pretas e perceba que
elas estão em grupos de 3.2. Vamos nos virar
para o meio
do piano e observar o
agrupamento de duas teclas pretas. Abaixo. A tecla preta
à esquerda é uma chave branca. Isso é conhecido como C, e pode ser considerado como a
base
do piano para este exercício, o que eu quero que você
faça é identificar todos os C's no piano. Então, procure os agrupamentos de
duas teclas pretas e, em seguida, toque a tecla branca
à esquerda da tecla preta inferior. Se você tiver um piano, terá 88 teclas. E se você tem um teclado, você pode ter TDAH ou
pode ter menos. De qualquer forma, quero que você
tente encontrar todos os C's no piano e
comece tocando-os. Você notará que, à medida
que tocamos mais
à direita no piano, as notas aumentam de tom. E à medida que
tocamos mais à esquerda no piano, eles ficam mais baixos em tom. Todas elas são consideradas
notas c e se movem por
diferentes oitavas. Um termo que explicarei
na próxima lição. Agora, reserve um tempo para
encontrar todos os mares em seu piano e
familiarize-se com a identificação deles. Agora que você identificou
todos os C's no piano, eu gostaria de voltar
novamente para o C médio, que está abaixo das
duas teclas pretas. E vamos jogar
isso com o polegar. Então, para este exercício, vamos usar todos os cinco dedos da nossa mão direita. E nós vamos
tocar para cima a partir de C. Assim como o alfabeto, as teclas do piano sobem
de a e param em G e
depois repetem novamente a partir de a. Então vamos começar em
C e vamos com o polegar, C, D,
E, F e G, antes de voltar para C. Então, para isso, você quer ter a mão relaxada e as palmas voltadas para baixo e o pulso
um pouco acima do piano. Então, mais uma vez, estamos começando
com o polegar em C. Vamos até D, E, F e depois G.
E, à medida
que você toca cada
nota em sua mente, você pode começar a
conectá-la com a nota
no teclado. E então
voltaremos de G para C. Agora eu gostaria que você pegasse sua mão direita e experimentasse
este exercício por si mesmo, começando com o
polegar em C e subindo até G antes de
voltar para casa. Em nossa próxima lição,
expandiremos a escala transparente de
dedos G5 para aprender as sete notas
da escala de dó maior.
5. Direita: Nesta lição,
expandiremos a última lição para aprender como tocar a
escala de dó maior com a mão direita. Uma escala é uma coleção de
notas em qualquer chave. Existem 12
teclas distintas no teclado. E para isso,
aprenderemos a escala de C maior. Você pode pensar em uma
escala como uma opção de composição de músicas
nessa tonalidade ou ao criar
suas próprias melodias. Vamos lembrar o que
aprendemos com
a escala transparente de dedos G5 e começar com o polegar
novamente em C. Então, para isso, haverá
um toque de dedilhado em que acabaremos tendo que
cruzar o polegar sob os primeiros passos
desta escala ou para tocar os primeiros três
nós transparentes E. Então vamos começar tocando C, D e depois E no piano. No próximo passo, cruzamos o
polegar para baixo e subimos até F, e então continuamos subindo a
escala jogando G, a, B. E, finalmente, até ver a parte cruzada dessa
é a parte mais complicada. Vamos ver isso mais uma vez. Começamos em C, subimos até
E, em seguida, nosso polegar desliza para
baixo para a direita do E. E continuamos subindo até o fim para ver
antes de voltar para baixo. E então, cruzando com
o terceiro dedo ou médio volta para E e
continuando até C.
Então, dedilhados no piano
costumam ser usados para fazer, estão tocando de forma mais
fluida e suave. Nesse caso, cruzamos
com o polegar em F para permitir que nossa mão continue
subindo a balança com facilidade. E então volte
para onde começamos em C. Mais
uma vez, vamos
examinar todas as notas da Escala C-Major e eu as
direi uma vez em voz alta. Então estamos começando
com o polegar em C, tocando D, tocando E, cruzando nosso polegar abaixo para F, tocando G, tocando a, jogando B. E finalmente terminando em C, uma oitava acima antes de
voltar para baixo . B, a, G, F, cruzando para trás com
o terceiro dedo, volta para D e depois de volta
para C. Agora eu gostaria que você experimentasse a escala de C maior
com a mão direita. E então vamos fazer um
divertido exercício de improvisação usando as notas dessa escala. Depois de experimentar essa
escala, voltaremos a entrar. Como eu disse antes, você pode pensar em
qualquer uma das notas de uma escala como opções para melodias: quando
estiver compondo ou improvisando para
o próximo exercício, quero que você se sinta
mais confortável com a escala C maior. Então, com a mão direita, você pode tocar qualquer uma das notas
da escala de dó maior, que por acaso eram todas as teclas brancas
do piano enquanto eu toco alguns acordes para acompanhar
sua improvisação. Portanto, lembre-se de que não há notas erradas
ou corretas com isso. Enquanto você estiver tocando
notas da escala de dó maior, agora
vou
tocar alguns acordes, e eu gostaria
que você
tentasse improvisar usando o mesmo toque que acabei mostrar
na escala de dó maior. Aqui vamos nós. Excelente. Então você deve ter percebido
que, enquanto tocava, você poderia ter sido
capaz de prever como a escala
soaria enquanto você reproduzia. Se você já fez
uma aula de canto, reconhecerá essa
escala como a mesma escala, DO RE, MI, FA, SO LA TI DO. Portanto, nosso objetivo é
que os improvisadores
sejam capazes de prever como soará o que vamos
tocar, para que qualquer coisa que
ouvirmos em nossa cabeça, possamos tocar
com nossas mãos. Se quiser
continuar praticando, você pode baixar o trecho da seção de
recursos da aula. Em nossa próxima lição, veremos como jogar a escala de dó maior com
a mão esquerda e as duas mãos combinadas.
Espero que você se junte a mim.
6. Esquerda: Nesta lição, expandiremos o que aprendemos na lição anterior e
analisaremos a escala de dó maior, mas tocando os dedos
com a mão esquerda e depois combinando
as duas mãos para começar, Eu gostaria de ver
como o toque se
relaciona com as duas mãos. Com nossas mãos, podemos pensar nossos polegares como se estivessem saindo para 234,5 para o próximo exercício Vamos pegar nossa mão esquerda
e começaremos com nosso mindinho no C abaixo do
meio C, bem aqui. Neste exercício,
começaremos
tocando até o polegar com c,
d, e, f e g.
E então
cruzaremos com três, ou nosso dedo médio para a, depois tocaremos B com
nosso segundo dedo, e depois termine em
C com o polegar. Agora vamos voltar
a jogar C, B, a, depois cruzar
com o polegar para G, F, E, D e, finalmente, C. Vamos ver isso mais
uma vez. Estamos começando com nosso
mindinho em C, jogando até 2345, depois cruzando com 321 antes de
voltar para 23, cruzando abaixo com o polegar e depois jogando todo o
caminho de volta até o rosa. Agora, eu gostaria que você
experimentasse esse dedilhado com mão esquerda antes de
passarmos para as duas mãos juntas. Agora que você
tem a mão esquerda
digitando a escala de dó maior. Vamos testar as duas mãos juntas. Para isso,
pegaremos nossa mão direita e começaremos com
o polegar no meio C, e nossa mão esquerda com nosso
mindinho no C abaixo do meio C. É muito
complicado tocar as duas mãos juntas porque as mãos estão se cruzando em momentos diferentes. É importante ir devagar e ser muito paciente
consigo mesmo. Começaremos com as
duas mãos em C. Depois vamos até D, até E. Então nossa mão direita cruzará
com o polegar para F. Então vamos jogar G. Então nossa mão esquerda
cruzará com nossa dedo médio
para a, tocará B. Então vamos jogar C antes de
voltar para baixo B do que a. Então nossa mão esquerda,
nosso polegar esquerdo cruzará abaixo de dois G. Então vamos jogar F. Então nossa mão direita
cruzará com nosso dedo médio para
E antes de jogar D
e, finalmente, C. Agora que aprendemos a
tocar a escala C maior em nossa mão direita
e esquerda. Na próxima lição,
veremos como identificar os nomes das teclas pretas
e das peças cortantes e planas. Te vejo lá.
7. Agudos e graves: Agora que aprendemos todas as teclas brancas que
compõem a escala de dó maior. Vamos aprender como identificar
as pontas e as planícies que compõem as cinco teclas
pretas distintas do piano. Para este próximo segmento, eu
gostaria de retornar novamente ao meio C. A tecla preta à direita é
chamada de C-Sharp, porque está à direita de C. Os Sharps são exibidos por
uma hashtag ou sinal de libra. Então isso seria C-Sharp. A próxima tecla seria D-sharp porque está à direita de d. E então teríamos
F-sharp, G-sharp, A-sharp. A parte complicada
de identificar teclas
pretas é que todas elas são
chamadas por dois nomes, tanto nítidas quanto planas. C sharp também seria chamado de D bemol
porque está à esquerda de D. Essa próxima tecla
também seria chamada de Mi bemol
porque está à esquerda de E, então teremos G bemol, um plano e B bemol. Depende da
assinatura principal da música para ver se ela será chamada
de nítida ou plana. E falarei mais sobre isso mais
adiante na próxima lição, analisaremos
a escala cromática, que inclui todas as 12 notas
distintas no piano. Junte-se a mim lá.
8. Escala cromática: Agora que você aprendeu a identificar todos os elementos
nítidos e achatados, gostaria de apresentar
a escala cromática, que inclui todas
as notas do piano. A escala cromática
é muito importante porque trata
de meios-passos ou semi-tons que ajudaram
a construir o alfabeto musical
que conhecemos. Para este exercício,
gostaríamos de começar com o polegar em C Antes mover nosso segundo dedo
para Dó afiado do que nosso polegar cruza abaixo de dois D. Antes mover nosso segundo
dedo para D afiado, nós cruzamos novamente para e. Depois tocamos F com
o segundo dedo. Antes de jogar F sharp. Em seguida, cruzamos abaixo de dois g. Deixe-me tocar G-sharp
com nosso segundo dedo, B cruza a e depois tocar um afiado com nosso segundo
dedo antes de tocar B. E finalmente C, antes de
voltar para ser afiado, a, G-afiado, G. Terceiro dedo em Fá afiado, segundo dedo e polegar no IE. Segundo dedo em D afiado, polegar em D, segundo
dedo em Dó afiado. Antes de voltar para casa para ver. Praticar a escala cromática é muito importante para aumentar destreza no piano e
se mover fluidamente entre as teclas. Agora que você aprendeu
a tocar os dedos, essa escala, eu gostaria que você tentasse
tocá-la de c a c, na próxima oitava. Mais uma vez, esse toque
foi 121, 212-312-1212. A escala cromática é
composta completamente por semitons ou
meios-passos no piano, que será
muito importante para a próxima lição de construção de acordes
maiores e menores. Espero que você se junte a mim
lá de uma forma importante.
9. Acordes maiores: Agora que
aprendemos a identificar todos
os nomes das
notas do piano, vamos ver
um acorde maior. Um acorde é uma coleção de
notas tocadas ao mesmo tempo. Para esses acordes,
teremos três notas tocando
ao mesmo tempo. E eu gostaria de começar
com o acorde dó maior. O primeiro passo para encontrar um acorde maior é
tocar a nota raiz, que é o nome da quadra. Então, neste caso, para um acorde em dó maior,
a raiz seria C. Começaremos com o polegar em C. O próximo passo para encontrar
um acorde maior é
subir quatro meios-passos ou notas
da escala cromática. Então, começaremos
subindo quatro meios-degraus de C, 1234 e aterrissaremos em E. O próximo passo é subir
três meias etapas a partir daí. Então, vamos jogar assim, 123. E então encontraremos
as primeiras notas
do acorde dó maior, C, E e G. Você pode dizer que
esse acorde tem um som
caracteristicamente feliz
ou alegre. seguir, vamos ver
outro exemplo disso. Vamos começar e encontrar
um acorde em Fá maior. Então vamos começar com
o nó raiz F. Em seguida, vamos contar quatro
meios-passos, sem contar F. Então 1234, e depois
três a partir daí, 123. Então, encontraremos as notas
deste trimestre, F, a e C. E ainda tem aquele som
caracteristicamente feliz. Então, sabemos que esse
é um acorde importante. Para o próximo acorde, vamos
tentar encontrar um acorde em Sol maior. Então, para isso, começaremos
com a nota raiz G. E depois
contaremos quatro meias etapas, 1234, e depois três meias etapas, 123, dando as notas G, B e D, que criam
um acorde em Sol maior. Para esses acordes, eu os
toco com meu polegar, meu terceiro e depois
meu quinto dedo. Então, até agora, para resumir, aprendemos os
acordes C maior, Fá maior e Sol maior. Na próxima lição,
veremos como construir acordes
menores, que geralmente são considerados
como tendo um som mais triste. Se você está se sentindo triste, não pare agora, eu
adoraria que você se juntasse a
mim na próxima aula.
10. Acordes menores: Agora que aprendemos
a construir acordes maiores, veremos
outro tipo popular de acorde, o acorde menor. Eles são semelhantes
aos acordes maiores, mas há uma diferença fundamental ao encontrá-los pela raiz. Em seguida, você conta
três meias etapas e depois quatro em vez
do acorde maior, que era a raiz
mais quatro mais três. Para ver isso, vamos
começar em Dó e tentar identificar um acorde em dó menor,
como o acorde maior, começamos encontrando
a raiz que é C, e depois contamos
três meias etapas, 123 e depois quatro
metades etapas, 1234. Portanto, as notas para o acorde em
dó menor seriam Dó, Mi
bemol e G. Em vez
do acorde em dó maior, que era C, E e G. Você pode notar que isso é muito semelhante
ao acorde em dó maior, mas o A diferença é que,
em vez de ter C, E e G como notas médias uma para
baixo para o acorde menor, nos
dando Dó, Mi bemol e G. Você também pode dizer
que os acordes menores têm um acorde
mais triste ou meio assustador, som agridoce em vez
do acorde principal, que era muito
mais feliz ou positivo. Vamos identificar alguns
outros acordes menores. Em seguida, vamos tentar encontrar Ré menor. Então, para isso, começaremos com D. Depois contaremos
três meias etapas, 123, depois quatro meias etapas, 1234, dando D, F e a. para esse acorde. dizer que tem o mesmo
som do dó menor, que é um pouco mais triste. Vamos fazer outro acorde.
Vamos encontrar Fá menor. Então, para isso, começaremos com F. Depois contaremos
três meias etapas, 123, e depois quatro meias
etapas a partir daí, 1234, nos dando Fá menor. Vamos fazer mais uma cor apenas
para enviar esse conceito. Então, vamos tentar descobrir que um
minerador começará com a, contaremos três meias etapas, 123 e depois
contaremos quatro meias etapas. 1234. Um menor, como você pode ver, é todo teclado branco, assim como Ré menor. Mas alguns dos acordes menores,
dó menor e fá menor, têm uma tecla preta
no meio. Então, ao aprender acordes, você quase quer que eles
se tornem tão familiares quanto as cores,
onde, assim que você vê
o símbolo de um acorde, você sabe exatamente qual é
a forma do piano. Isso exigirá
muita prática,
mas é sempre
importante, quando você está tocando um acorde, dizer a si mesmo que isso é ré menor para
se acostumar com essa forma, alinhando-se com esse acorde. Agora que demonstrei
esses acordes, gostaria que você
se familiarizasse com eles praticando esses acordes menores em C, D e Fá e segmentando-os em
seu vocabulário de acordes. Agora que
aprendemos a construir acordes maiores
e menores, junte-se a mim na próxima lição enquanto
abordaremos o círculo dos quintos.
11. O Círculo das Quintas: Nesta lição, veremos o círculo dos quintos, que é um diagrama que
nos ajuda a determinar as assinaturas das chaves e nos mostra quais planos ou
pontiagudos estão em uma determinada chave. Então, eu gostaria de
voltar para C maior, que é uma escala que já aprendemos em todas as teclas brancas. Não tem
chapas ou peças cortantes. Então, podemos pensar
nisso como uma base quando olhamos para o
círculo dos quintos, medida que subimos um quinto, que poderíamos contar até cinco
de c12345, chegaremos a g.
Em Sol maior, há um pontiagudo, que é F sharp. Então, também podemos tentar tocar essa
escala no piano. É o mesmo
dedilhado em C maior, então vamos começar com o
polegar em G, vamos até a,
B, depois cruzamos abaixo de 2cde, e então teremos Fá nítido, a única tecla preta e essa tecla. Em seguida, tocaremos G
antes de voltar para baixo e cruzar
nosso terceiro dedo em B. Ao subirmos um quinto de G, chegaríamos a Ré maior, que agora teria duas pontas
afiadas, Fá afiado e Dó afiado. Também podemos experimentar essa escala, que tem o mesmo toque de
Dó e Sol maior. Então vamos começar com o
polegar em D, tocaremos E.
Mas agora temos Fá nítido, um dos dois pretos usando
essa tecla, tocar Fá nítido, cruzar sob o g, depois tocar a, depois B, depois C nítido e D novamente, antes de
retornar. Ao cruzar em F-sharp. À medida que subimos um quinto
de D chegaremos a um major que
tem três peças cortantes. À medida que você continua dessa maneira, você adiciona constantemente um pontiagudo à
medida que subimos um quinto de a, chegamos a Mi maior, que tem quatro pontas afiadas, um quinto de lá nos
levaria a ser maiores, que tem cinco afiados e, em seguida, F sharp,
que tem seis pontas. A coisa louca
sobre o círculo dos quintos é que ele é
perfeitamente simétrico. Então, à medida que vamos para o outro lado, adicionamos um apartamento à medida que
descemos um quinto de C. Então C é a base, certo? Não há sapatilhas ou objetos cortantes. Ao descermos um quinto de C, pousaríamos em F, que
tem um apartamento ou B plano. Ao descermos um
quinto de lá, chegaremos ao Si bemol, que tem dois apartamentos. À medida que continuamos descendo dessa maneira, adicionamos outro apartamento. Qualquer melodia pode ser tocada
no piano em qualquer uma das 12 teclas. E para se tornar um pianista
versátil, é importante trocar as coisas por teclas diferentes
para que você obtenha o máximo de quilometragem ao
compor ou escrever músicas. Praticar todas as escalas principais é muito importante
porque ajuda você a se familiarizar com
diferentes teclas e ver quais opções
você tem ao compor ou improvisar. Nos recursos da aula, anexei um
gráfico de dedilhado para todas as 12 escalas principais. E eu
recomendo que você se familiarize com todos
eles e com os diferentes dedilhados para que você possa se mover fluidamente pelo piano. Seriam pianos mais versáteis. Antes de passarmos para
a próxima seção, que é nossa primeira progressão de
amostra, gostaria que você experimentasse essas escalas C, G e D maiores, todas com
o mesmo toque mas diferentes
notas incluídas nelas. A escala em dó maior é composta por teclas brancas,
sem nitidez ou nitidez. A escala G maior
inclui Fá nítido e a escala Ré maior tem
Fá nítido e Dó nítido. Estou ansioso para ver
você na próxima lição, nossa primeira amostra de progressão.
12. A sua progressão de acordes: Para encerrar esta aula, tenho o prazer de apresentar nossa
primeira progressão de acordes. Uma progressão de acordes
é uma seleção de acordes que pode ser considerada um
roteiro para a música. Nas últimas aulas, aprenderemos maneiras de
expandir a progressão de acordes. Mas uma progressão de acordes
é basicamente a base pela qual
todas as expansões de arpejos e
técnicas diferentes podem ser extraídas da primeira progressão
de acordes com a
qual vamos começar vai vem
da tonalidade de dó maior, da
qual já descobrimos
muitos acordes. Então, para começar, vamos primeiro examinar nossas
opções de acordes. Então, vamos começar
com o acorde dó maior. Então vamos
passar para D menor. Em seguida, vamos subir
novamente para Mi menor, movendo todas as notas
novamente para Fá maior, depois novamente para Sol maior
e, finalmente, para menor. Portanto, essas podem ser consideradas nossas opções para compor
uma progressão de acordes. A primeira progressão que
vou
usar será C maior, Mi menor, menor e depois Fá maior. Então, primeiro
começaremos com C maior, depois passaremos para Mi menor. Então vamos passar para um menor, e depois vamos para
Fá maior. E uma boa maneira de
tocar acordes como esse é que você sempre pode se
orientar. Então, seu polegar, que está
tocando a nota raiz. E nesse caso, todos os
acordes estão usando teclas brancas, então tem a mesma forma, movendo-se, movendo-se
pelo piano. Então, mais uma vez,
vamos começar com C. Em seguida, vamos para E. Então vamos subir para a. E
então vamos para F. Então, esta é uma progressão de quatro
acordes que então poderia continuar ou
se desenvolver ao longo da música. Então, agora vou
adicionar na minha mão esquerda, que tocará
as mesmas notas raiz ou a nota mais baixa do
acorde em oitava inferior. Então ele tocará C, depois E, depois, a e depois F. Agora, o que vou tentar é uma variação simples em
que vou
tocar cada acorde quatro vezes
antes de passar para o próximo. Então seria assim. Se quiser tentar improvisar sobre essa progressão de acordes, você pode usar qualquer uma das notas da escala
de dó maior, que mais uma vez estava
com a mão direita. E você pode tocar qualquer
uma dessas notas e tentar improvisar sobre
essa progressão de acordes. Então, esse é apenas um
pequeno exemplo de uma progressão de acordes e
uma variação simples. Então essa progressão foi C maior, Mi menor, menor
e depois Fá maior. Então, agora, para uma tarefa, gostaria que você criasse sua
própria progressão de acordes, escolhendo entre
as cordas de
Dó maior, Ré menor, Mi menor ,
Fá maior, G maior ou menor na
ordem que você escolher. E você pode fazer uma progressão de três a
cinco acordes. Envie sua progressão original para a galeria do projeto em outras pessoas, compartilhe
feedback e você pode conferir o que outras
pessoas inventaram. Mal posso esperar para ouvir
quais cursos você escolherá.
13. Considerações finais: Parabéns, você
chegou ao final da nossa primeira aula e agora é
onde a prática começa. Embora tenhamos abordado
muitos conceitos, é muito importante praticá-los
diariamente
para que você se familiarize com os termos e o mundo da música
que apresentamos. Para recapitular, primeiro
aprendemos como
nomear todas as
notas do piano, as teclas brancas e
as teclas pretas. Em seguida, aprendemos
a escala de Dó maior, que é a coleção
de notas na
tonalidade C. Aprendemos isso em nossa mão
direita e nossa mão esquerda. E depois aprendemos
a construir um acorde maior,
que era a raiz, mais quatro meios-passos, e depois três meio
degraus e acordes menores, que era a raiz, e
depois três meio passos e depois quatro meias etapas. E então aprendemos como
descobrir quais nós estão em uma determinada chave usando o
círculo dos quintos. Finalmente, terminamos com a criação de nossa própria progressão de
amostra. Dadas as opções combinadas que enviamos para
a galeria do projeto. Na próxima aula,
vamos expandir muitos
desses conceitos e
aprender como pegar uma progressão simples de acordes
e dar vida a ela. É aqui que as coisas ficam
realmente empolgantes e espero ver você
lá em nossa próxima aula. E então continue praticando.