Noções básicas de aquarela: pinte seus cartões com padrões personalizados | Juliet Meeks | Skillshare
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Noções básicas de aquarela: pinte seus cartões com padrões personalizados

teacher avatar Juliet Meeks, Designer and Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Primeiros passos

      1:00

    • 2.

      Materiais

      4:08

    • 3.

      Técnicas básicas

      8:18

    • 4.

      Pinte seus cartões

      5:45

    • 5.

      Passos finais + limpeza

      2:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3.881

Estudantes

41

Projetos

Sobre este curso

Você já pensou em pintar com aquarela, mas não sabia por onde começar? Aprenda os conceitos básicos pintando cartões coloridos perfeitos para qualquer ocasião! Esse curso é perfeito para qualquer pessoa que está começando na aquarela. 

A designer e artista de padrões de design de superfície Juliet Meeks compartilha suas técnicas em aquarela nesse curso rápido e divertido de 20 minutos.  Você vai aprender quais são os materiais básicos necessários para começar, as técnicas de mistura e mesclagem básica de cores e mergulhar nos padrões coloridos para os seus cartões.

Os padrões são uma maneira divertida e fácil de aprender sobre a aquarela, e no final você vai ter cartões coloridos que poderão ser compartilhados com seus amigos e familiares e que serão verdadeiras obras de arte!

• Curso básico de aquarela perfeito para principiantes nessa arte
• Pratique suas habilidades em aulas rápidas e divertidas de apenas 20 minutos
• Aprenda sobre os materiais usados na pintura em aquarela e técnicas de mistura de cores
• Divirta-se com o processo relaxante e experimental da pintura em aquarela!


Visite a página do projeto do curso aqui para obter mais diretrizes sobre o seu projeto e links para os materiais mencionados no vídeo! 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Juliet Meeks

Designer and Artist

Professor

 

Hi! I'm Juliet, an artist and designer based in New Orleans. 

You can usually find me painting with watercolor in my studio, designing products for my online shop, and collaborating with other brands. Or creating classes here on Skillshare!

I'm inspired by vintage books and textiles, and the organic shapes of nature. I gravitate towards painting flowers because of how much color exploration they offer, the ability to be loose and playful with them. 

I love teaching you how to paint with watercolor in a way that's approachable and suited to YOUR particular painting style. I want you to feel like you can be playful, expressive, and experiemental when you paint. 

For behind the scenes, find me over on Inst... Visualizar o perfil completo

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Arte e ilustração Pintura Aquarela

Nota do curso

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    Superou!
  • 0%
  • Sim
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  • Não
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Transcrições

1. Primeiros passos: Pessoal, meu nome é Juliet Meeks e sou designer gráfico e artista de Nova Orleans. Para esta aula, vou compartilhar com vocês minhas técnicas de combinação de duas das minhas coisas favoritas, que são a cor da água e o padrão. Padrão é uma ótima maneira de ser introduzido à aquarela porque você pode simplesmente se divertir e experimentar e apenas jogar com o meio em vez de se preocupar demais com o resultado final. Design de padrão em si é realmente uma maneira experimental de abordar a arte também. Adoro usar padrão no meu trabalho de design, se estou projetando algo para um cliente, projetando um padrão para usar em um produto real ou simplesmente pintando por diversão. Você não precisa de nenhuma experiência anterior em pintura em aquarela para fazer esta aula. Nós vamos estar cobrindo as técnicas básicas apenas para você começar e, em seguida, mergulhar direito em pintar nossos cartões de nota e então você pode compartilhar seus cartões de notas com a família e amigos ou simplesmente pendurá-los para si mesmo como pouco original obras de arte. No próximo vídeo, vou cobrir todos os suprimentos básicos que você precisa. Vamos começar. 2. Materiais: Vamos começar a falar sobre os suprimentos básicos que você vai precisar. Este é apenas um bloco de papel aquarela mais barato de Strathmore. É chamado de imprensa e você verá que há uma diferença entre pressão fria e quente, a prensa fria tem superfície mais acidentada; eu tendem a escolhê-lo, mas é realmente apenas até sua preferência. Você pode tentar ambos e ver qual deles você prefere. Para os nossos cartões de nota; estes também são de Strathmore, eles vêm em um pacote de 10. Este é o tamanho de cinco por sete. Se você não quiser comprar o pacote de cartões de aquarela; Eu tenho estes on-line na Amazon, você pode simplesmente dobrar um pedaço de seu papel aquarela e usar uma pasta de osso para obter um bom vinco e apenas combinar qualquer envelopes que você pode ter. Este é um exemplo de um dos cartões de notas. Eu tirei do pacote, não é o melhor papel, mas é ótimo para nossos propósitos. É apenas conveniente já como um cartão de nota e também não é muito caro. Eu acho que é ótimo para começar. Para a tinta, eu gosto dos tubos de tinta aquarela em vez do tipo que já vêm na paleta. Eu só gosto de ser capaz de misturar minhas cores e ter muito mais controle e uma grande variedade de cores vêm nos tubos. Estes são de Winsor e Newton. Esta é a sua linha de algodão, que é um pouco menos dispendiosa do que a sua linha profissional de aquarela. Acho que a linha de algodão é realmente ótima. Eu costumo usá-lo; eu só não quebrar o banco comprando as aquarelas mais caras. Definitivamente, basta ter um vermelho, um amarelo e um azul nas mãos para suas cores primárias para ser capaz de misturar uma variedade. Eu também gosto de ter um tubo maior do branco nas mãos, porque eu tendem a passar por branco um pouco mais rapidamente e então eu posso misturá-lo e criar algumas cores mais claras. Esta é apenas uma paleta de plástico barata. Eu costumo ter algumas paletas acontecendo ao mesmo tempo. Se você não tem um destes, você pode apenas usar um prato de papel branco e apenas certifique-se de que é branco que as cores sejam fáceis de ver no fundo. Em seguida, basta ter dois frascos para água, este é o frasco de cor mais quente e o frasco de cor mais fria para que quando eu estou misturando meu pincel e enxaguando fora, eu não misturar os dois e ele fica realmente lamacento rapidamente. Toalha de papel é muito importante ter também quando você está; enxaguando suas escovas, enxaguando o excesso de água, excesso de tinta. Então, tanto quanto pincéis, há tantos disponíveis e eu apenas experimentaria dentro do seu orçamento. Estes são uma variedade de pincéis que eu tenho apenas para mostrar a vocês. Eu tenho um pouco mais, mas eu realmente tendem a ficar com um tipo de pincel. Costumo ficar com o número seis redondo por alguma razão. Eu gosto, gosto do tamanho. Depende do que você experimenta e do que você acaba gostando melhor, mas também tentar não ficar preso em um pincel e apenas jogar com os diferentes tipos, porque há uma variedade tão grande. Esta é uma meia polegada sobre a lavagem. Isso é ótimo para obter água no papel e obter traços maiores e apenas misturar e brincar com. Esta é a rodada número oito. Costumo usar rondas. Eu só gosto da forma dele. Eu não uso os tamanhos maiores tanto porque eu sou orientado para detalhes e gosto de usar os pincéis menores. Este pincel que eu mencionei antes, é sable vermelho. Todas as escovas são sintéticas, uma mistura de cabelo sintético e real ou apenas cabelo sable vermelho cheio. As escovas de cabelo; 100 por cento de cabelo são um pouco mais caros. Eu realmente acho que a mistura de sintético e [inaudível] perfeitamente bem para mim.Este é o número quatro pincel redondo, é um pouco menor do que o seis. Este é um pincel redondo número dois, apenas para obter pequenos detalhes realmente agradáveis. Isso é divertido. Então este é um sombreamento plano, você pode realmente obter um ângulo; você pode ver que é apenas muito angular. Eu não uso esse tantas vezes, mas eu só queria mostrar-lhe como uma variedade de pincéis. É isso para os suprimentos e, em seguida, vamos começar a misturar algumas cores e experimentar algumas técnicas de mistura. 3. Técnicas básicas: Antes de pintarmos nossas novas cartas, vamos começar a brincar com aquarela um pouco. Eu já espremi algumas cores na minha paleta um pouco. Primeiro vou mostrar como a água afeta o pigmento. Eu só vou molhar minha escova, e eu vou começar com uma cor mais quente, então eu vou usar o frasco mais quente. Vamos fazer esta rosa rosa permanente. Aqui está uma versão opaca deste rosa. Isto é como com muito pouca água, e eu só vou mergulhar o meu pincel um pouco. Mantenha um pouco do pigmento no pincel e faça outro pequeno círculo. Mergulhe de novo. Eu só vou te mostrar o quão escuro para a luz você pode ficar só usando água. Vou continuar a mergulhar a minha escova, e podes esticar isto muito longe. É só uma cor mais quente e eu vou te mostrar uma cor legal por diversão. Esta é uma turquesa muito bonita. Isso é legal, mas turquesa, eu amo essa cor. Eu costumo usar muito essa cor. Aqui estamos no opaco, gorjeta um pouco de água. Você pode realmente criar um efeito suave quanto mais água você adicionar. Vou alugar o meu pincel muito bem. Você pode apenas praticar com um par de cores diferentes para se acostumar com isso. Use minha toalha de papel para tirar qualquer excesso de pigmento. Agora eu vou tentar pegar esse rosa e criar um efeito umbra semelhante a este, mas em uma seção. Aqui está o nível mais opaco. Vou mergulhar na água outra vez e vou misturar-me e deixar a água descer. É muito divertido ver como a água se move, é apenas um processo muito bonito. Definitivamente vai mudar. O olhar vai mudar quando secar. Mas é sempre interessante ver como isso muda. Adorei fazer isso, é muito relaxante. Farei de novo na turquesa. Basta continuar enxaguando e adicionando um pouco mais de água. Quanto mais água você usa, mais barato opaco, mas ele vai tendem a fivela um pouco, e realmente não é tão grande de um negócio. Quanto mais pesado o papel é, geralmente, menos ele irá fivela. É por isso que o papel mais bonito é amarrado nas bordas por cera para que ele mantenha o papel baixo, e então você pode usar sua pasta de osso para descascar suavemente o papel quando você terminar com ele. Mas esta é apenas a folha de prática mais barata, então eles são apenas como lençóis soltos e apenas encadernados no topo. Agora que tentamos fazer o escuro à luz e fazer esta umbra com uma cor, vou mostrar a vocês misturando duas cores mais quentes juntas para fazer outra umbra. Eu vou começar com o rosa novamente, e então eu vou mergulhar nesta laranja, e apenas tocar levemente a borda de onde o rosa estava, talvez adicionar um pouco mais de água para que você possa realmente ver a mudança de cor para baixo. Você pode até voltar para onde há muita água e adicionar um pouco de cor. Na verdade, usaremos essa técnica em uma escala maior para pintar uma de nossas novas cartas. É apenas uma lavagem de aquarela muito simples e bonita que é ótimo para iniciantes para começar com, e é apenas divertido e relaxante de fazer porque você realmente não precisa se preocupar com ele olhar perfeito, e é interessante ver como cada um acaba desenhando. Vamos fazer outra mistura de duas cores com o azul para uma boa medida. Vou colocar um pouco de turquesa lá de novo. Agora, outro método que você pode tentar, em vez de adicionar ao pincel, você pode realmente pegar sua lavagem plana e adicionar um pouco de água no papel primeiro, e quanto mais tempo você deixar a água descansar, mais ela vai secar, o que significa que o pigmento não se espalhará tão rapidamente ou tanto. Eu geralmente gosto se eu estou tentando pintar algo que é um pouco mais definido, eu vou deixar secar um pouco. Mas só para os propósitos disso e estamos brincando com ele, eu vou pintar nele imediatamente. Eu uso essa parte muito legal. Basta pintar esses pontos para que você possa ver como ele se espalha, e parece corante. É muito divertido brincar com ele. Eu vou molhar este top um pouco mais, já que eles provavelmente estão secos. Escolha um mais de um vermelho. Esse eu só molhei, para que você possa ver o quão rápido está se espalhando. É menos opaco porque há tanta água. Basta brincar com essas técnicas realmente básicas e misturar todas as cores que você gosta. Você pode criar umbras com mais de duas cores. Gosto de ficar com as umbras no lado frio ou quente. Eu só acho que é um pouco mais esteticamente agradável, ele pode ficar um pouco enlameado quando você está misturando outras cores, mas se você usar menos água então eles não vão se espalhar um no outro tão rápido, então você pode experimentar com isso. Uma vez que você se sentir confortável jogando com eles por um tempo, vamos começar a seguir na pintura em nossas cartas. Eu só quero encorajá-lo, quando você está pintando em suas cartas, eles não precisam ser perfeitos. A aquarela é ótima porque é tão feita à mão, que é experimental. Você não tem que se preocupar muito com qual será o resultado final. É apenas para ser um pouco imprevisível. Então, aproveite o processo. 4. Pinte seus cartões: Agora que você praticou um pouco, vamos começar a brincar com pinturas suas próprias cartas. Queria mostrar-te primeiro para onde vamos. Tenha estas duas versões diferentes. Esta é apenas uma versão maior do Ombre que fizemos. É realmente bom apenas cada cartão ocasião pode até mesmo voltar sobre ele depois que ele está seco e você pode apenas pintar pequenos pontos ou para qualquer coisa que você quiser para ele. Este é apenas um pouco mais envolvido e é círculos interligados e este design que eu escolhi, eu realmente gosto porque você pode realmente ver como as cores estão indo para se misturar e você pode jogar com uma variedade de cores e eu iria apenas ficar com fazer tanto quente ou fresco em vez misturar o quente e fresco, porque você não quer que eles para chegar a muitos. Vamos começar com o design Ombre. Só vou pegar um pedaço de papel de computador, colocá-lo no meio para eu não pintar do outro lado, não é grande coisa. Bem, já que eu não escolhi antes vamos fazer azul. Eu vou pegar um pouco de água, então eu vou pegar um pouco desse azul cobalto no meu pincel. Vou pintar um pouco mais aqui, provavelmente vamos precisar dele. Esta é a minha escova de lavar. Pegue um pouco de água e faça a camada superior, pegue um pouco mais de água, e agora enquanto está molhado, eu vou trabalhar nele rapidamente e pegar alguns outros blues, eu não me importo de misturar vários blues juntos eu acho que é divertido. Acho que faz cores interessantes. Eu até as misturo às vezes antes mesmo de chegar ao jornal. Continue adicionando água. Pode adicionar um pouco mais para os lados, torná-lo um pouco mais centrado. Às vezes você pode até pegar o papel, deixá-lo pingar um pouco. Veja o que acontece quando eu adicionar este verde. Não sei se pode não parecer bom, mas é um pouco disso, então não está muito escuro. Quando uso muita água, respiro um pouco, mas não me importo com o efeito. Eu realmente gosto do verde. Eu não estou tentando fazer as bordas perfeitas na verdade, eu gosto que elas sejam imperfeitas. Eu poderia até voltar e adicionar um pouco mais verde e ver o que acontece, eu acho que está feito. Você poderia criar um conjunto destes em cores diferentes, você poderia apenas fazer uma variedade de blues e apenas ver todos os tipos de combinações que você pode obter. Vou colocar isso de lado e deixar secar. Vou pegar meu papel de computador de novo. Vejamos esses círculos entrelaçados. Vou demorar um pouco mais, mas é divertido. Eu vou ficar com os rosa novamente porque eu amo usar cores mais quentes, eu amo misturar rosa e laranjas, e corais. Coral é provavelmente minha cor favorita agora. Tudo bem, vou começar com este rosa e, na verdade, antes de começar, vou colocar um pouco mais rosa porque sei que gosto dessa cor. Vou pegar isso e fazer um círculo. Este é o lugar onde você realmente quer ter uma variedade de cores escuras e claras e múltiplas, eu vou enxaguar meu pincel novamente como fizemos no exercício anterior e eu vou fazer um círculo menor e ter uma variedade de tamanhos de círculos também apenas para mantê-lo Interessante. Pegue um pouco dessa laranja e você pode realmente ver como eles estão se misturando e é muito divertido de assistir. Agora estamos chegando perto do fim, e eu gostaria de trabalhar rapidamente para que a água realmente espalhe as cores juntas. Estou amando como isso parece brilhante. Ele vai secar um pouco mais leve e menos vibrante, mas tudo bem, isso é apenas o efeito natural. Ótimo. Agora vamos deixar essas duas cartas secarem. Você pode continuar jogando com quantas combinações quiser, quantos padrões quiser, não há padrão certo ou errado e não há maneira certa ou errada de fazê-lo. Apenas divirta-se e crie suas próprias coleções. 5. Passos finais + limpeza: Eu só queria mostrar a vocês algumas outras cartas que eu tinha pintado só para dar algumas idéias. Este é um floral solto, apenas misturado uma variedade de cores e é realmente divertido e brincalhão. Aqui está outro design círculos, apenas uma linha de círculos semelhantes aos círculos interligados. Eu misturei as cores e misturou lotes de diferentes azuis para obter uma textura agradável. Esta é uma mistura de diferentes formas para criar um tipo divertido de padrão diferente. listras são sempre clássicas; não dá para dar errado. Duas lavagens de cor de água. Eu realmente não amo como isso saiu. Eles ficaram um pouco enlameados, mas apenas divertido de experimentar com padrões coloridos. Acho este bonito e queria mostrar-te. Eu realmente gosto do jeito que este Ombre azul secou. Parece muito bom. Não se esqueça de enviar seus cartões para a família e amigos que eles possam ter um pouco de arte original de você ou você pode simplesmente pendurá-los em sua parede. Só uma palavrinha sobre limpar. Certifique-se de enxaguar os pincéis muito bem e se você estiver indo para enxaguar na pia, enxágue-os virados para baixo para que você não estrague a estrutura do pincel. Além disso, não se esqueça de fechar bem seus tubos de aquarela para que eles não secem. Já esqueci antes e tive que cortar os tubos. Então, é só uma coisa rápida para lembrar. Suas paletes; você pode sair como está se a tinta vai secar, mas você pode usar a água para usar facilmente a tinta novamente. Não se esqueça de despejar sua água e tê-lo pronto para o dia seguinte. Isso é praticamente tudo. Eu adoraria ver todos os padrões diferentes que vocês inventaram. Se tiver alguma dúvida, me avise. Por favor, compartilhe fotos de seus cartões em seu projeto para que todos possam ver. Espero que tenha gostado da aula.