Modelagem 3D para iniciantes com o Nomad Sculpt

1. Introdução a 3D com Nomad: Se você estiver interessado em modelagem 3D, e este é um ótimo lugar para começar. O que se passa, pessoal? Meu nome é Dave Reed, também conhecido como Dave livre de drogas, você pode me conhecer como um ilustrador 2D, animais fofos, coisas assim. Mas esta aula hoje é muito, muito emocionante. É algo em que tenho trabalhado muito, e isso é modelagem 3D. Então, se você quer entrar na modelagem 3D é um ótimo curso para iniciantes para alguém que nunca fez 3D, não entende 3D e só quer começar de novo, comece do zero. E deixe-me dizer-lhe, é tão viciante, é tão divertido. Na verdade, ajuda minha ilustração 2D. Isso me ajuda a pensar em coisas em 3D porque você está realmente trabalhando em 3D. Então, vamos usar a escultura nômade. É um aplicativo 3D incrível. São apenas US $15, é apenas uma compra única. Portanto, não é como uma assinatura de receita médica médica. Não é uma assinatura. Eu o uso no site do escopo nômade de eleitores do iPad Pro 2021. Certifique-se de que ele funcione. Certifique-se de que você pode baixá-lo obviamente, antes de fazer esta aula porque eu não quero deixar todos vocês animados e então você não consegue fazê-lo. Mais uma vez, vale US $15. É incrível. Eu acho. Sei que você vai adorar quando começar. 2. Projeto do curso: Certo. Então você me conhece agora, eu realmente não gasto muito tempo discutindo o projeto da classe. Vamos fazer um ovo. Vamos fazer um ovo. Vamos fazer um ovo. Talvez algumas outras coisas do lado. Talvez um copo, talvez um vaso. Coisas muito simples. Mas, essencialmente, vamos fazer um ovo. Você vai fazer um ovo 3D. Você pode adicionar algumas coisas extras, se quiser. Você pode torná-lo tão bonito quanto quiser. Você pode alterar as cores. Há tanta coisa que você pode fazer. Portanto, sinta-se livre para ser criativo ao longo do caminho. Esse é o projeto de classe também, quando você terminar, publique-o no grupo Skillshare, a classe a coisa da classe em que todos publicam sua arte. Eu adoraria vê-lo me marcar nas redes sociais. Todas essas coisas boas, todas essas coisas divertidas. Quero ver o que você está fazendo. Quero ver o que você está fazendo depois desta aula. Quero ver todo o seu trabalho em 3D. Então, sim, é sobre isso. Esse é o projeto da classe. Vamos pular para ele. No próximo vídeo, abriremos o escopo nômade e começaremos a esculpir nosso lindo objeto 3D. Tudo bem, vejo você no próximo vídeo. 3. Primeiros passos: Ok pessoal, bem-vindos ao escopo Nomad. Bem-vindo à sua primeira cena. Esta será a primeira coisa que você deve ver, algo assim. As cores podem ser um pouco diferentes porque eu tenho usado o programa. Então, algumas das cores podem ser diferentes. Mas isso é essencialmente isso. Você tem sua esfera aqui e você está em 3D primeiras coisas primeiro, você quer usar seus dedos para rolar o objeto 3D. E é claro que você não vai saber qual é a frente com a parte de trás da cena. Você pode usar este pequeno cubo aqui. Você pode tocar nele e ele vai para o lado direito. Você pode girar e ir para a frente. Você pode olhar para ele de cima. Essa é a primeira coisa. Obviamente você pode beliscar, torná-lo maior, torná-lo menor. Você tem essa boa grade que só mostra o chão. A primeira coisa que faço, sinto que isso é mais confortável. Você não precisa fazer isso. Mas o que eu costumo fazer é ir, vamos ver onde ele está. Eu vou para este pequeno ícone aqui, o ícone de sombreamento, e uso uma tampa média. Não sei o que isso significa, mas ignora a iluminação e só lhe dá uma bela coloração do tipo argila. E para mim isso é fácil. É mais fácil esculpir. Não se preocupa com as luzes. É sempre o mesmo. É praticamente o mesmo. Então, isso só torna mais fácil para mim esculpir. Mais uma vez, isso está nesta pequena lâmpada e você acabou de bater no gato med. Mas se você quiser, você pode apenas usar você pode ficar com o PBR que eu gosto meio da tampa me faz sentir como se estivesse usando argila para modelar. Obviamente, esta é uma esfera. Quando você está fazendo coisas em 3D, você sempre quer pensar em formas. É tudo sobre construir coisas com formas. De formas. Este pequeno bar aqui. Este aqui é tudo o seu “Salvar, Salvar como” coisas assim. Este, este será mais fácil de descobrir. escopo nômade salvará automaticamente. Então você verá um pop-up aqui. Ele salva automaticamente de vez em quando. Você não perderá seu trabalho se algo acontecer com o aplicativo falhar. Então, vamos começar com essa cena. Esta é sua primeira cena. Então, aqui, parece um pequeno ícone do campeonato. Esta é a cena. Bem aqui. Temos nossa esfera. Então temos primitivas. Todas as primitivas são ou formas. Primitivo é apenas uma forma. Caixa, esfera, cilindro, turistas, cone, icosaedro, esfera UV, plano, triplanar. O triplanar. Ainda não sei como usar. As outras formas são bem simples. Vamos fazer uma caixa de clique em testamento. Então agora temos uma caixa, é bem grande. Você não pode mais ver a esfera por causa da caixa. Você notará que esse tipo estranho de ferramenta engraçada agora está no meio da caixa. Este é um aparelho. Está bem no centro da caixa. Será a única coisa que você conhecerá muito, muito em breve. Em Nomad. Parece muito complicado, mas não é uma vez que você entende. Então aqui está nossa caixa. E o que podemos querer? O que podemos querer fazer com esta caixa? Poderíamos mudar o tamanho. Se você quiser alterar o tamanho, use este anel laranja ao redor dele. Essa é a primeira coisa, esse é o tamanho. Pequeno, grande. Basta lembrar que o anel externo é para o tamanho geral da caixa. Agora você tem três flechas, verde, vermelho e azul. E eles estão apontando em direções diferentes. Então você tem o vermelho, o blues aqui. Você pode mudar de direção para ver o azul e o verde. Isso é bastante autoexplicativo. O verde se move para cima. O vermelho se move desta forma, para a esquerda ou para a direita. Se você girá-lo, o azul se moverá dessa maneira. Agora você pode mover sua Praça praticamente para qualquer lugar que você precisar. Além disso, assim como com o procreate, se você quiser voltar, você pode apenas tocar duas vezes e ele irá, ele voltará. Você também pode voltar aqui também. Você pode ir em frente. Essas são as flechas. Você também vê que há essas pequenas esferas para as quais as setas estão apontando. Esticar. Muito pequeno, muito largo ou muito grosso. Você pode se alongar da maneira que precisar. Vamos para a vista superior. Vou tocar na parte superior para que você possa ver o alongamento da vista superior. Você pode praticamente fazer. Seu quadrado em um retângulo, qualquer coisa que você precisa. Então, tudo isso é bem simples. Brinque com essas formas para se familiarizar com elas. É muito fácil quando você começa a ver isso claramente. Estes sempre não estiveram no mesmo lugar, mas isso sempre será o que é. Você sempre pode esticá-lo. Você sempre pode movê-lo. Todas essas outras pequenas coisas com as quais você pode brincar é movê-lo de maneiras diferentes. Tudo se move de uma maneira diferente. A próxima coisa é que você vai notar isso, nesta esfera, você vê a linha azul, a linha verde, que é rotação. Então, obviamente, o vermelho irá girá-lo dessa maneira. Você vê o azul, você pode girá-lo dessa maneira. Digamos que quiséssemos movê-lo para fora do círculo. Então, vou usar essa seta para movê-la aqui. Tenha uma visão melhor aqui. Se estivéssemos jogando pinball e quiséssemos acertar esta bola, precisaríamos do azul porque você vê o azul. O vermelho vai de frente para trás. O verde vai da esquerda para a direita. O azul está indo para frente e para trás. Então, gostaríamos de usar o azul para acertá-lo assim. Isso levará algum tempo para se acostumar, mas apenas brinque com ele com uma forma simples como essa. E você vai se acostumar com isso de forma muito simples. Digamos que quiséssemos mover a bola em cima desse retângulo. Basta tocar na forma que deseja usar. O aparelho aparecerá. Veja aqui, estamos em gizmo. Há muitas ferramentas. Ferramentas aqui. Chegaremos a eles mais tarde. Agora, apenas se preocupe com o aparelho. E se você quiser conseguir isso aqui, mova-o para cima. Depois de levá-lo para cima, encontre esta seta, você pode movê-la. Não se esqueça de mudar sua perspectiva. Você quer movê-lo no meio. Você pode usar a leitura, moverá para o meio. É uma boa ideia brincar com essas formas e apenas se acostumar com elas. Eu bati na praça, vou usar o vermelho porque quero que seja plano. Aqui está o salvamento automático. Vou colocar ovo porque acho que é isso que vamos fazer hoje. Agora que está plano, você vê que o verde está apontando para baixo. Eu queria descer. Vou derrubá-lo. Vou usar, vou tocar nisso, então está perfeitamente no lado esquerdo. Agora vou usar, ver este verde. Vou usar isso para endireitá-lo. Acho que quero que seja menos grosso, então vou usar essa bolinha para torná-la magra. Então vou trazê-lo para essa linha. O chão. Se quisermos derrubar uma esfera, toque nesse medo. Usamos essa seta verde e vamos derrubá-la. Leve todo o tempo que você precisa para brincar com ele. Apenas divirta-se e experimente o aparelho. O aparelho é muito, muito importante. A próxima coisa que é muito importante é validar sua forma. Se você notou quando estávamos, quando usamos o quadrado e eu vou trazer outro para cima só para que possamos ver. Vou te mostrar como fazer tudo isso em um segundo. Mas vou trazer outra caixa, assim como fizemos na cena. E vou ter outra caixa aqui. Só vou torná-lo magro. Só vou derrubá-lo. Você pode realmente usar a mesma caixa que você fez antes. Não sei por que fiz uma nova caixa. Só senti vontade de fazer uma nova caixa. Vou colocar essa esfera de volta em cima da caixa. Obter um bom ângulo à esquerda. E minha perspectiva pode estar desligada, então vou olhar para ela de um ângulo diferente. Olhe para ele de cima. Agora vejo que não estou no centro, então vou mover a bola para o centro. E usarei este anel laranja para torná-lo menor. Traga um pouco para baixo. Agora que estou de volta à caixa. Então esta é a caixa que fizemos. Você verá que diz validar uma edição. Espelho. Espelho. Se você bater no espelho, ele espelhará sua caixa. Você pode ver que este é meio fantasma. Na verdade, não está lá. Ele estará lá quando você validar. Validar apenas significa salvar. Então você vê que está salvando o quadrado. É onde você quer. Você ainda pode movê-lo, mas não pode modelar algo e não pode seguir em frente a menos que valide, a menos que você salve. Na verdade, isso é apenas adicioná-lo à sua cena. Deixe-me voltar. Acabei de voltar para os passos até agora eu tenho meu quadrado, ele é invalidado. E você verá que eu validei aqui qualquer nova forma que você faça. Você pode esticá-lo e torná-lo maior e menor e movê-lo. Mas você não pode usar nenhuma das outras ferramentas. Então você o valida. Agora que temos nosso quadrado, você só quer apertar validar. Tudo o que faz é trazê-lo para sua cena. Então agora você tem um quadrado e uma esfera. 4. Meio de ambiente e ambiente: Ok, então quando mudamos isso para uma lacuna MET que a tornava marrom e fazendo parecer argila. Usamos o menu de sombreamento. Na verdade, há mais neste menu. Vamos chegar em um segundo. Então, vamos pular para esta pequena foto aqui, o plano de fundo, e você verá meu plano de fundo é provavelmente que meu plano de fundo é provavelmente um pouco diferente da sua. Você pode alterar o plano de fundo aqui. Digamos que se quiséssemos torná-lo mais claro, vermelho, você pode passar por qualquer cor que quiser. Para um plano de fundo. Você pode torná-lo o que for confortável para você. Encontre um que pareça decente na câmera. A maioria leva a algo assim. Você pode mudar seu plano de fundo para qualquer cor que você gostaria de usar essa pequena imagem aqui em cores. Agora você também vê que existe o ambiente. Assim, você pode mudar, você pode mudar para o ambiente. E como você pode ver, é um pouco cinza. E isso é só porque estamos usando a média capitalização, que ignora a iluminação, ela ignora o ambiente externo. Agora vamos voltar para o sombreamento. Sombreamento é esse pequeno ícone do sol. E você vê como mudamos para uma média capitalização mudará de volta para PBR. Uma vez eu faço algumas esculturas. Seja qual for a minha escultura, acabarei mudando de volta para o PBR quando eu estiver praticamente terminado com a escultura geral. Então vamos apenas dizer que terminamos com nosso círculo em nossa caixa. Queremos voltar ao sombreamento aqui ao sol e vamos bater no PBR. Agora você tem esses acaso, um pouco mais como os materiais estavam de volta ao sombreamento. Esses são nossos ambientes. Então, agora, só temos uma grade. Temos nossa cena aqui, temos nossa grade. Temos nossas duas formas 3D. O ambiente é tudo o que vai afetar as formas. O ambiente pode ser um céu, alguns edifícios, tudo vai afetar a iluminação em nossos objetos tridimensionais. Você pode ver aqui, há apenas uma iluminação normal normal. E isso pode ser de bytes que fiz em projetos anteriores. Pode ser diferente para o seu, mas tudo bem. Vamos voltar ao sombreamento. O ambiente está aqui em baixo. Você pode desligá-lo e é preto, o que significa que não há luz ambiente que acenda nosso ambiente. Podemos passar por diferentes ambientes. É tocar nessas cenas. Como você pode ver, isso é muito mais quente aqui. Você tem muitas cenas diferentes para escolher. Acredito que você possa adicionar suas próprias cenas. Vamos ver. O que é uma boa cena para adicionar. Isso o torna roxo. Você pode realmente ver o reflexo da pequena, uma pequena lua aqui. O que é muito legal. Na verdade, nunca fiz isso antes. Então esse é o seu ambiente. Muito simples. Isso só muda sua atmosfera geral. Tudo o que você muda em seu ambiente, todas as luzes, elas vão, tudo afetará seus objetos 3D. Como você pode ver com a grade. Tudo está meio que em perspectiva agora. E às vezes isso não é o melhor para quando você está tentando, deixe-me verificar algo muito rápido. Quando você está tentando fazer algo e quer que algo seja muito limpo, nítido e preciso. Digamos que agora eu toque duas vezes nele na parte de trás. Então, agora estamos vendo perfeitamente a parte de trás. Mas se eu quisesse ter certeza de que isso era muito, muito perfeito e não prospectivo, isso realmente não faz sentido. Deixe-me ver como posso explicar isso melhor. Há uma câmera, este pequeno ícone de câmera aqui. Vamos tocar nessa câmera. Agora estamos em perspectiva. Esse ortográfico. Veja como essas mudanças são vistas. Nossa esfera ficou maior. R ao quadrado parece, quase parece um quadrado plano. E você vê a grade aqui. A grade é completamente reta. Se este fosse o chão, você pode ver que minha praça realmente se estende além do chão. Toque em guia. Observe como você continua usando este cubo para que eu possa ficar perfeitamente na parte de trás. Digamos que eu queria que isso estivesse alinhado com o chão perfeitamente. Agora posso pegar minha seta verde. Eu posso movê-lo para cima e é precisamente nesta linha. Diminua um pouco. Você pode ver. A esfera está um pouco entrando, mova-a um pouco para cima e entrando no qual está tudo bem. Vamos realmente derrubá-lo na metade do caminho. Por enquanto. Agora está na metade do caminho. Digamos que queremos centralizar. Ele olhará para a vista à direita. Vamos movê-lo um pouco por esse caminho. Está bem centrado. Podemos olhar para o topo é provavelmente uma maneira melhor de ver se ele está centrado. Eu faço pequenas coisas assim apenas para lembrá-lo de como usar essas ferramentas para usar o cubo e usar o aparelho. Mais uma vez, apenas um pequeno lembrete se quisermos torná-lo realmente grande. E podemos fazer isso. E usamos essas setas de acordo. Mas, obviamente, fizemos uma nova forma. Isso pode ser como um botão ou algo assim. É assim que você quer pensar em 3D, usando formas diferentes e usando-as juntas. Vamos voltar à perspectiva por enquanto porque isso parece um pouco melhor. Parece mais que parece mais 3D. Uma última coisa que eu queria mostrar antes de passarmos para o próximo vídeo é usar o view. Agora, as únicas ferramentas que conseguimos foi o aparelho. Por baixo dessa visão dele. Espero que esteja no mesmo local, mas apenas procure ver a pequena câmera. Clique nisso. Ele mostrará a visão real de suas formas. Você pode ver minhas formas ou apenas branco liso. É assim que eles se parecem. Se você estiver nessa visão. Depois de usar o aparelho, você pode ver que eles mudam de cor. Essa é a sua cor real porque esta é a que está selecionada. Se eu tocar no quadrado, agora você verá os quadrados, a cor real. Tudo ficará mais escuro, a menos que seja o objeto com o qual você está realmente trabalhando. E isso é apenas uma maneira que você não acidentalmente, você não está com o errado. Trabalhe no objeto errado, errado. Mas lembre-se de clicar em View para ver como as coisas realmente parecem. E você pode realmente experimentar voltar aqui para a pequena foto. A Terra não é a pequena imagem. Lá vamos nós. Essa coisa de filho pequeno aqui. Você pode experimentar os ambientes. Farei o meu novamente, veja como parece que fizemos disso um ambiente. E esses outros ambientes. Qual deles usaremos? Vamos ficar com esta encruzilhada veneziana. Por enquanto. 5. Pintura e superfícies: Ok, então agora temos nossas formas e queremos adicionar alguma cor. E podemos brincar com a rugosidade das texturas e o brilho ou o metal. Agora, vamos tentar nosso quadrado primeiro. Você pode ver que há tinta aqui. Uma de nossas ferramentas pintura. Há também uma tinta aqui. Então, neste momento, não há tinta. Você pode ir pintar aqui. E você pode ir ao pincel. E é o mesmo menu. Qualquer coisa que você queira colorir, qualquer forma que você queira colorir, você quer tocar nela. Toque nele. Você pode ir pintar. Você pode ir ao pincel. E diz material aqui. Este é o seu material aqui. Esta rugosidade da bola a torna muito mais suave. Há muito menos brilho. Você pode derrubá-lo todo o caminho. Parece brilhante como um chiclete brilhante ou algo assim. Metal NUS traz tudo para cima e parece com o Chrome. Isso é apenas algo com o qual você pode brincar. A cor é esta barra branca aqui. E digamos que queremos deixá-lo escuro. Você pode fazer isso de qualquer cor. Vamos fazer essa cor por enquanto. Agora você pode ver aqui, ele lhe dá uma pequena prévia. E, claro, se você mudar a rugosidade, também fará uma pequena pré-visualização. Não queremos, eu realmente não quero que isso seja muito brilhante. Acho que isso parece muito bom. Agora vou acertar a pintura. E agora a forma está pintada. É claro que você pode ver como ele realmente se parece mais próximo que realmente parece. Agora nossa bola aqui em cima é branca. Então, vou pintar. Em vez de pintar. Vamos apenas dizer que eu estava brincando, estava colorindo isso. E eu quero colorir a bola. Só vou tocar na bola aqui. Então vou para cá. E vou tocar nisso agora. Ainda está no último material, a última cor que escolhemos. Se eu quisesse, eu posso apenas bater a dor e ela combina com essa cor. E isso lhe dá algumas cores aqui em cima. Você pode brincar se quiser ouro, então você toca em ouro e bate em pintar tudo. Agora é ouro. E como é dourado, você pode realmente ver o reflexo da imagem, o ambiente. Qualquer coisa que seja o Chrome. Se o metal estiver alto. Vou voltar ao nosso pequeno quadro aqui. Se o metal, isso está alto, então você pode ver o ambiente muito mais como faria com o metal. Vou para este amarelo aqui vai torná-lo um pouco mais laranja. E essa é uma boa cor. E queremos um brilhante? áspero fará um brilhante. Agora eu bati em pintar tudo. Agora temos nossa esfera amarela. Aqui. Vamos em frente e apertaremos View. E você pode ver uma cor mais precisa do que você fez. E isso é muito divertido de se mexer. Muito, muito fácil, muito, muito legal. Brinque com as cores, brinque com a rugosidade. E vamos fazer um ovo. Então é por isso que eu tenho esse amarelo e tenho esse brilhante. Mas se você quer um ovo colorido engraçado, você pode mudar a cor, você pode torná-lo um ovo dourado, gema de ovo dourado, onde quer que você queira fazer. Claro, antes de terminarmos com a pintura. E os materiais. Como você pode ver, isso é muito brilhante. Se este fosse algum tipo de material que talvez fosse, talvez tenha alguma cor diferente sob esse brilho. Você pode ir para pintar e é aqui que você pode ser realmente criativo com suas esculturas. Então agora estou na ferramenta de pintura. Quando você está na ferramenta de pintura que pode realmente usar, você pode realmente usá-los aqui. Nós realmente não falamos sobre isso porque acabamos de pintar tudo como um todo. Mas essas são as ferramentas e essas são ferramentas globais, o que significa que a maioria das ferramentas tem essas duas barras aqui. Essas duas barras, a superior é o seu tamanho. O raio move levemente minhas mãos para que você possa ver que é muito grande e muito pequeno. Se você tivesse um pincel, queria que fosse bem pequeno, então você derruba essa barra superior. E você verá que isso é redondo aqui. Sei que é meio estranho que eles tenham esses dois pontos vermelhos. Eles estão descrevendo um lugar aleatório. A razão pela qual há dois deles é porque há simetria. Simetria é, se você tiver simetria verificada, então ela fará as coisas simétricas. Então, ele serve. Vamos ver se posso mostrar um exemplo de simetria. Há tantas coisas que eu queria fazer todas de uma só vez. Mas vou tentar torná-lo mais, simplificar. Acho que voltaremos à simetria. Só vou desmarcar. Veja, eu tenho um desses aqui, que é bom porque esse é o nosso pincel. Não queremos simetria por enquanto. Este é o tamanho do nosso pincel. Esta é a intensidade do nosso pincel. Isso deve ser bem claro. Se você estiver pintando. Ou vai ser muito pesado ou muito leve. Vamos mudar isso para, digamos que haja uma cor escura por baixo e é áspera por baixo. Há um telhado de cor escura por baixo. Agora nosso pincel está equipado com a cor que acabamos de fazer, com a rugosidade que acabamos de fazer. Bem aqui. Os pincéis bastante pequenos. Vou torná-lo um pouco maior. E a intensidade está subindo. Digamos que o sol esteja batendo. Na verdade, isso ainda é muito pequeno, então eu vou desfazer e vou aumentar o pincel. E vou diminuir a intensidade na metade do caminho. Vamos ver como isso parece. Agora estou realmente pintando em uma esfera. Você pode ver o reflexo. O reflexo está ficando cada vez menos porque o que eu pinto quando estou pintando embaixo é áspero. Não é brilhante. É quase como se o brilho saído e essa parte é áspera. Vou torná-lo maior. Você pode ver enquanto eu vou por cima e fica um pouco mais escuro. Se eu pressionar mais leve , fica mais leve. Agora temos nosso parece que está meio desgastado e é muito difícil lá. Agora, se você quiser que seja mais áspero, você pode tocar na pequena coisa rosa aqui. Ou, novamente, você sempre pode usar o pequeno pincel, seja o que for mais fácil para você. Isso é o mesmo. Isso eu gosto de usar este embora eu normalmente, , eu acidentalmente grampeei na minha praça aqui. Quero tocar de volta no meu jugo. Vou tocar neste pequeno círculo aqui ou nesta pequena esfera. Quero torná-lo um pouco mais escuro. E eu vou aumentar a rugosidade para que não haja luz que vai sair dela. Agora, isso escurecerá completamente nessa luz. Isso é muito difícil. Então agora você pode ver que é quase como um ponto de queimadura. Como se alguém tivesse colocado um isqueiro nele. Essa é uma das coisas legais que você pode fazer com tinta. Só vou tocar duas vezes e desfazer. Então vamos brincar com outra cor rápida. Talvez como um rosa. Vou colocar o metal bom caminho para cima. E depois faremos a mesma coisa. Vamos apenas pintá-lo. Uma cor metálica interessante e estranha. Agora vamos dizer que queremos tirar esse NUS de metal e usá-lo como um pincel comum o tornará pequeno. Você pode usar como irregular. pincel regular pode torná-lo menor. Mas a intensidade sobe. Agora você vê que há muitas maneiras diferentes. Há muitas cores diferentes que você pode usar. Rugosidade, metálica, muito divertida de brincar. Mas essa é a ferramenta de pintura aqui. Você também pode simplesmente vir aqui. Ele é um pequeno atalho. Eu costumo usar isso. É mais fácil do que ir até a ferramenta Paint. Mas o que quer que mantemos onde quer que você esteja mais confortável, experimente isso porque é divertido. Vou me livrar do excesso de cores aqui. 6. Iluminação: Ok, então parece uma gema de ovo. Temos nosso pequeno cubo. Agora vamos adicionar algumas luzes. Esse é um deles. Uma das coisas realmente divertidas sobre 3D e realmente fazer com que ele ganhe vida é adicionar luzes que irão para nossa pequena luz aqui, ou pequeno ícone do sol. Talvez seja a janela de sombreamento. Aqui, diz luzes. E é aí que nossas luzes estão. Luz. 100% ou a luz tem 100% de brilho. Isso desliga e acende a luz. Assim que adicionarmos mais luzes, isso fará com que você possa mover sua luz para cima e para baixo. Você pode copiar, você pode duplicar sua luz. Mas vamos começar com apenas uma luz agora. Aqui está nossa luz, os aparelhos nela, então ela se move da mesma maneira que a forma faria. Mas você vê essa longa seta branca. É aí que o feixe real é para a nossa luz. Portanto, não está realmente apontando para a nossa pequena gema. Então, o que queremos fazer é usar esses anéis. Toque nele, moverá esses anéis para simplesmente movê-lo para a posição. Como você pode ver, a luz muda à medida que a movemos. Agora vamos mover o verde. E é sempre bom olhar para ele de um ângulo diferente. Vamos voltar para a frente. Só vou torcer esse pequeno cubo. Enquanto a frente, frente , passa o tecido frontal um pouco para baixo. Vou trazer nossa luz para cima. Vou posicionar essa seta branca para baixo. As luzes têm Há tantas propriedades diferentes. Há três luzes diferentes. Você pode voltar aqui. Esta é a sua cor, veja esta caixa cinza, essa caixa cinza. Muito importante. Você pode tocar nisso e você tem todas essas opções para suas luzes. Você tem intensidade. Você pode trazer caminho para cima. Só vou pular as coisas que você realmente não precisa saber por enquanto. Shadow, você pode ver que há uma pequena sombra aqui. Você pode desmarcar a sombra se quiser se livrar dela. E a iluminação tem cores. Se você quiser mudar a iluminação para azul ou rosa, você pode torná-la muito interessante. Estou brincando com sua iluminação. Vou para uma cor quente e quente agora. Outra coisa que realmente afeta sua iluminação é o tipo de luz que ela é. Acendeu automaticamente a luz direcional. Você terá que brincar com essas luzes. Há muitos aspectos diferentes para eles, mas vou mostrar todos os três. Então este é o centro das atenções. Spotlight funciona do jeito que soa. Se você quer um atalho em vez de ir aqui e depois entrar na luz. Você também pode fazer isso. Você pode tocar em sua luz e ver esses pequenos pontos. Você pode tocar nisso e ele lhe dá um menu menor. Então, agora estamos no Spotlight e ele oferece opções diferentes. Você pode aumentar o cone. Vou voar por isso porque você pode brincar com eles. Eles são muito fáceis de descobrir. Você pode ajudar a intensidade da gema de ovo e, claro, a sombra. Você pode manipular a sombra, se quiser. Mova para cima, mova-o para cima. E acabou. Aqui vamos nós. Esse é o centro das atenções. Digamos que quiséssemos torná-lo um ponto de luz. A luz pontual é, na verdade, você sabe, o que eu gosto, como os holofotes se parecem. Então, vou voltar. Só vou desligar os holofotes. Vou adicionar uma nova luz. Agora, voltei para a nossa pequena janela Sun. Vou adicionar outra luz. Você pode adicionar até quatro. Vou adicionar outra luz. Vou mudar a cor só para saber o que é. Vamos fazer isso como um verde. Vamos fazê-lo, vamos torná-lo roxo. Por que não? Vamos torná-lo roxo. Vou torná-lo realmente brilhante. Você pode ver que esta é a nossa luz roxa aqui. Você pode ver em qual direção ele está olhando, pode mudar de direção. Você pode movê-lo para cima e para baixo. Veja, na verdade, esta luz não muda, não importa onde você a mova. Esta é a luz pontual. Na verdade, não muda à medida que você o move. Ele só muda quando você gira a direção de qualquer maneira. Agora vamos ligar nossa outra luz novamente. Então, vamos clicar nessa luz. Vai clicar nisso. Vamos ligá-lo novamente. Agora temos nossos holofotes. O que queremos fazer com essa luz? Um pouco de luz estranha. Então, vou conseguir, vou torná-lo branco. Vou fazer, vou adicionar um pouco de calor a ele. Um pouco de amarelo. Diminua a intensidade. Isso parece um pouco mais, um pouco mais realista. Lá vamos nós. Você pode manobrar as luzes ao redor e elas simplesmente mudam. Obviamente, eles mudaram a aparência do seu, da sua arte. Muito importante, muito divertido. Apenas seja brincar com eles. Você pode mudar a intensidade para onde você acha que parece bom. 7. Ferramentas de esculpindo: Ok, então agora eu quero voar por essas ferramentas. Há muitos deles, então vou passar rapidamente. Uma das outras coisas muito importantes sobre modelagem 3D e coisas, então você tem que ter em mente é agora temos uma esfera e um cubo. Formas muito simples, não muita geometria, o que significa que elas não são formas muito complicadas. Não há muita geometria, então os números são baixos. Esta pequena grade aqui, tudo isso, será muito confuso no início. Lentamente, fará mais sentido. Mas uma das principais coisas aqui vistos rostos. Isso é basicamente o quão densa sua cena é. Como se você tivesse, se tivermos um monte de formas diferentes que são muito complicadas, esse número estaria alto. Então, vou usar essas ferramentas. E algumas das ferramentas que vou ter para tornar meus objetos mais densos para poder ver as ferramentas com clareza e usar as ferramentas corretamente. Veremos que esse número pode subir rapidamente e entrar nos milhões. É apenas algo para se pensar. Pode ser muito confuso. Mas vou tentar passar apenas e mostrarei a você subdividindo. Se você pensar em toda a geometria que os compõe, vamos ver, ela pode ativar isso. Eu só quero tentar mostrar a você o que vamos. Então, agora é que você pode ver por que eles chamam isso de malha. Todas as formas são chamadas de malhas. As malhas é disso que nossa forma é feita. Se eu quiser que seja mais denso. Se eu quisesse, eu queria fazer deste um quadrado mais detalhado. O que eu faço é ir para essa grade e você pode subdividir. Agora que eu subdividi. Agora, cada um desses quadrados é para, e pode continuar. Mas isso também aumenta seu número aqui em cima. Então agora é 114 K. Se eu subdividir novamente, é um 162. Novamente, 355, novamente, 1,12 milhões novamente, e você recebe um aviso de 0,12 milhões. Muito, muito denso, muito, muito densidade. Você vê que ele continua e continua. Agora vamos entrar nas ferramentas. Só vou desfazer isso porque não precisamos deles. Agora estamos de volta para onde estávamos. Vou tirar o wireframe porque realmente não precisamos olhar para ele. Normalmente, não olho para ele. Acabei de falar sobre isso para poder te mostrar . Vamos desligar isso. Certo. Então, agora que temos isso fora do caminho, tudo bem se você não entender completamente agora. Eu não entendi isso até um mês ou dois depois de usar o programa. Você chegará lá lentamente. Mas faz sentido para algumas dessas ferramentas. Vamos pular para a primeira ferramenta, que é argila. Argila. uma vez, muitas das minhas opções são porque já tenho usado muito essas ferramentas. Então, vou desmarcá-los. Vou desmarcar sub e desmarcar a simetria. E eu só vou ficar com essas duas ferramentas. O raio do nosso pincel em certo sentido e a intensidade. Então eu provavelmente deixaria a intensidade para que você possa ver o que essas ferramentas fazem. A argila é como se você estivesse adicionando argila à malha. Eu descobri o que estou fazendo de errado. Esse é um ótimo exemplo para mostrar o que eu estava fazendo de errado. Na verdade, eu tinha a caixa. Pensei que estava fazendo o cliente na caixa, mas não tinha a gema selecionada. Então você só precisa se certificar de que você clica naquele em que deseja trabalhar. Vamos ver se isso fez alguma coisa. Vou à minha cena aqui e vou me esconder, vou esconder a esfera. Vou para a caixa. E você pode ver que não fez algumas pequenas marcas aqui. Vou desfazer isso. Desfaça argila em argila e argila. Lá vamos nós. Agora ele deve estar limpo por baixo. Eu faço isso com frequência. Às vezes, vou além do objeto errado. Agora estamos em nosso ovo. Estamos apenas usando argila. Então, como se estivéssemos adicionando argila à malha. E também observe que você pode mudar a cor da pintura do traçado. Em tudo isso significa se você estiver usando uma ferramenta e isso é sobre isso qualquer cor que você tenha, seja qual for a cor que você escolheu. Ele adicionará a argila, mas adicionará como. E vamos adicioná-lo como uma cor. Vamos continuar adicionando e continuaremos adicionando e continuaremos adicionando. Vou fazer o pincel muito grande. Isso é apenas adicionar argila. Sua malha. Essa é a ferramenta de argila. Também arrumado. Digamos que você queira, em vez de sair, você quer se aprofundar. Vamos tornar nosso pincel um pouco menor. E como você pode ver, estou na ferramenta de argila. Mas agora que eu tenho isso, agora que eu grampeei essa pintura de cor e meio traço, posso apenas segurar meu dedo. Posso obter essa cor. Agora, essas cores aqui. Mas agora vou tocar nele e vamos deixá-lo mais escuro. Eu também vou bater sub em vez de colocar a argila, ele vai subtrair a argila. Agora eu me encaixo sub Eu também tenho a pintura. Agora está subtraído. E você tem essa cor mais escura. Se você quiser se livrar dele, basta tocar na coisinha do círculo aqui. Você desmarque a pintura do traço. Depois de ver isso, atravessá-lo, isso só afetará o que você já tem. Não adicionará outra cor. Isso é argila. Actos de escova. Muito, na verdade, está bem perto do barro. Você pode ver que é um pouco diferente, mas age bem perto do barro. Eu não vou entrar nisso agora, mas você pode adicionar muitas texturas. Você pode adicionar texturas. Isso é o que isso é. Se eu quisesse adicionar textura a isso, costumo usar pincel. Vou tirá-lo para que você não precise tentar fazer isso. Só estou mostrando como eu adicionaria textura. E provavelmente farei outro vídeo sobre como adicionar textura. Quero que pareça uma laranja ou algo assim. Eu poderia adicionar textura. Há tanta coisa que você pode fazer. Eu gostaria de poder entrar em mais de um agora, mas vou entrar em vídeos posteriores. Então deixe-me me livrar disso. Certo, então isso é pincel. Ele age praticamente da mesma forma que a argila. Existem algumas diferenças. Você pode experimentar com isso. Mova e arraste. Muito semelhante. Eu os uso muito. Mova-se. Você pode modelar dessa forma. Você pode torná-lo menor ou você pode torná-lo realmente grande. E isso realmente traz grandes movimentos. Volte. Há uma tonelada de opções também. Há toneladas de opções. Suas ferramentas. Eles terão que experimentar. O único que eu quero apontar como queda. Digamos que você queira fazer algo com um afiado, com uma borda afiada chegando. Toque aqui. Então você tem nossa ferramenta, as configurações, e então você escreve aqui você tem esse pequeno ícone de caneta e queda é muito, pode ser muito importante se você quiser fazer um ponto e você pode ir para um desses e ele vai puxar para cima em um ponto. Então isso afeta muitas outras ferramentas para experimentar pincéis diferentes, ver qual você gosta. Cada um tem maneiras muito diferentes e muito diferentes de manipular seu modelo 3D. O arrastar é muito o mesmo. Posso ter isso, posso ter isso errado, mas a única diferença é que acredito que arrastar só afetará o que está em seu pequeno círculo. Enquanto que o movimento, eu acho, também moverá as coisas que estão ao redor dele. Mas acredito que o arrastar só afetará o que está dentro dessa pequena área da ferramenta de arrastar. Então eles são muito próximos, são muito parecidos. Mas eu sei que se eu quiser realmente achatar isso no geral, usarei o Move, vou torná-lo realmente, muito grande. E então eu vou fazer isso para achatar a coisa toda. Isso é arrastar em movimento. Eles são bonitos, bem claros. Experimente com aqueles suaves. Digamos que queremos usar nosso pincel. Fazemos, queremos fazer um redemoinho dentro. Deixe-me fazer isso menor. Estamos usando nosso pincel, temos sub agora ele vai para o barro. Faça um redemoinho assim. Mas é um pouco, está um pouco nervoso, é um pouco instável. É quando você usa suave. Vire o tamanho do nosso pincel um pouco para torná-lo muito intenso. Agora vamos apenas suavizar. Isso. Simplesmente alise, suaviza sua malha, suaviza sua forma. Suave é muito relaxante. Suave funciona melhor quando você tem menos geometria. Então, quanto mais simples for a forma, melhor ficaremos lisos. Eu também quero te mostrar outra coisa. Estávamos falando de tamanhos de geometria antes. Então vou voltar aqui para nossa pequena grade aqui. Lembre-se que estávamos subdividindo agora, esse rosto de cena ainda está em 102 k. Vamos subdividi-lo duas vezes. Agora estamos em 1,57 milhões. Agora vamos usar o mesmo pincel novamente. E vamos ver a diferença. Fará o pincel menor. A diferença é muito mais limpos, cortes mais limpos, muito mais detalhados. Vá em frente e suavize um pouco disso. 8. Ferramentas de esculpindo (parte 2): Na verdade, suavizando muito bem. Mesmo suave. É muito mais detalhado do que quando a forma tinha menos geometria. Porque há mais, quando há mais geometria, então tudo ficará mais detalhado. Vou voltar porque não quero que não quero que pareça ser tão grande. Só vou voltar para onde tínhamos. Na verdade, vou me livrar deste também. Agora estamos de volta em um. Isso é suave. E isso vai ser muito, muito útil. Digamos que queremos usar argila e você só quer, deixe-me tirá-lo sub querer usar argila. Você esculpe algo , mas não é muito suave. Clique em Suave. Faça seu pincel o tamanho que você quiser. Gosto de usar um pincel maior. Você pode suavizá-lo. Então você obtê-lo onde quiser, e obtê-lo o quão suave você quer. Isso é suave. Você vai usar muito suave. Máscara. A máscara é essencialmente que apenas protege um lugar que você não quer, você não quer ter efetuado. Muito simples. Então aqui está nossa máscara. Neste momento, há mascarando a máscara selecionada. Esta é uma máscara regular, segurança regular. Assim como qualquer outra coisa. Temos nosso pincel. Nós pintamos um círculo sobre ele. Digamos que tentemos mover essa forma agora, a máscara não se moverá. Digamos que usemos nosso pincel. O pincel não afetará a máscara, afeta as extremidades onde não está completamente escuro, mas isso é tudo que dá massa. Ele apenas protege uma área. Máscara selecionada. Você pode usar essas ferramentas se quiser apenas fazer um laço em uma forma que seja polígono mascarado. Você pode fazer uma forma dessa maneira. Você pode adicionar pequenos círculos como este. Digamos que você quisesse acrescentar, acabei de fazer uma tartaruga e uso isso para mascarar a casca. Algo assim. Toque nesta coisa verde. Agora você tem sua máscara. Deixe-me desfazer. Agora a linha. Isso faz com que você, se você quiser mascarar uma metade inteira, boom, basta usar sua linha, tocar on-line e depois trazer sua linha para o jeito que quiser. Agora metade dela é massa, então, se você quiser tentar movê-lo, apenas parte dela se moverá. Pode ser raramente, pode ficar muito estranho. Você pode ficar muito, muito estranho. E você tem retângulo, retângulo, máscara e assim por diante. Mas você entende a ideia. Essas ferramentas são, na verdade essas ferramentas são úteis para algumas das outras, algumas das outras ferramentas como aparar, coisas assim. Então você se acostumará com essas ferramentas e o que funciona melhor em qualquer cenário específico. Então você tem tinta, com a qual obviamente brincamos. Vou para a cor aqui embaixo. Vou escolher nosso azul novamente porque eu estava muito legal. Agora eu pintei, borrão. A tinta. É como alguém colocar um pouco de tinta fosca em nossa gema de ovo. Brinque com isso. Claro, você pode mudar a intensidade e todas essas coisas aqui. Você pode tornar o pincel maior e menor, achatado, achatado. Digamos que tenhamos nosso pincel. Fazemos como uma pequena pepita lá. Mas queremos que o topo seja meio plano. Então vamos para o apartamento. Aumentará a intensidade, apenas o achatará. Apenas faz uma camada plana e bem simples, que eu não uso muito na verdade, mas é meio interessante. Vou mostrar o que ele faz. Ferramenta bastante interessante que eu não uso muito, mas você pode ver como ela pode ser muito útil. vinco, vamos ver se posso adicionar um vinco à borda disso. Veja como há uma vantagem lá. E isso só o torna um bom vinco. Claro que você pode usar subtrair ou torná-lo maior e menor. Acabamento muito simples. Não sei por que ele faz isso. Ele adiciona uma guarnição aleatória, seu corte todas essas mesmas ferramentas exceto por ele, cortará seu laço de malha. Agora sua bagunça é cortada diretamente. Só quero parte disso. Parte disso é aparada. Polígono. A mesma coisa pode fazer com que a forma seja a linha. Digamos que você queira cortar essa coisa toda pela metade. Você pode usar sua linha. E o que quer que seja branco se foi. Retângulo, obviamente, direto através da elipse. mesma coisa. Isso é praticamente aparado. Dividir. Tudo é o mesmo. A única diferença com a divisão é que ela transformará essa malha em duas malhas. Agora, se você voltar aqui, você tem 22 esferas em vez de uma. Quando eu voltar, dois antes da divisão. Agora temos que também, este é um bom ponto e um bom lugar para lhe mostrar. A esfera aqui. Se você quiser colocá-los em cima ou colocar na parte inferior, você pode fazer isso. Você pode renomeá-lo. Vou nomear um jugo. Duplicado. Tudo o resto é bastante autoexplicativo. Onde estávamos projetando? Eu não uso o projeto, então eu realmente não sei. Eu realmente não entendo isso. Quero dizer, ele corta as coisas, mas não tenho certeza de como isso corta as coisas, então eu realmente não uso isso muito. Você provavelmente já aprendeu isso antes. Eu infleio. Agora eu tenho no submarino Eu vou tirá-lo de sub inflar apenas inflar o praticamente que simula a superfície. Não está adicionando muita malha. É meio que esticando o que você já tem. Então, tenha cuidado com isso. Porque se você fizer isso demais, então você pode realmente começar a quebrar porque está apenas esticando a malha que você tem. Enquanto a argila está adicionando mais geometria. Isso está esticando a geometria. É por isso que fica muito estranho e feio. Mas isso pode ser muito útil. Então, como quando estou fazendo gotejamentos ou algo como se eu estiver fazendo algo como gotejamento, vou usar inflar. Assim. Vou usar inflar e depois vou suavizá-lo. Se eu quiser algo que pareça um gotejamento que seja inflado. E, claro, você também tem o oops, deixe-me voltar para inflar. Você também tem a subtrair. Então, ele só faz o oposto. Beliscar. Não faz nada na gema normal. Mas acho que isso faz praticamente como um vinco faz. Vamos ver, vamos adicionar, vamos fazer. Estava na camada. Acho que é uma camada que torna esse tipo de coisas interessantes. Vamos usar pitada, apertar isso juntos. Dessa forma, uma diminuição muito semelhante. Então eu usaria suave para suavizar a parte inferior. Eu realmente queria fazer parecer que faz parte desse modelo 3D. Isso é pitada. Puxar. Em empurrões. Simples. Livre-se desse carimbo. O selo é interessante. Agora mesmo. É só um quadrado. Então, se você fizer scanf, será um quadrado. Eu tenho no submarino, vou tirá-lo submarino. Aí está o seu selo. Você percebe que o selo está muito irregular. É muito irregular. Portanto, essa é uma das razões pelas quais, quando a geometria é baixa, as coisas podem parecer assim. Vamos subdividir nossa gema. Opa, um errado. Então, estou de volta a essa pequena grade. Roubado 102 k. Vou subdividir. Divida também duas vezes, subdividido duas vezes. Agora vamos fazer nosso selo novamente. Muito mais limpo. Estes saem. Você pode ver que isso é muito mais limpo, o que continuou a suavizar. E você pode ver como basicamente o que o carimbo faz. Vou voltar da sub-divisão e voltar para um. Você pode adicionar formas diferentes. Vou adicionar mais formas em um vídeo diferente porque pode ser meio confuso entrar nele. Por exemplo, eu tenho uma estrela. Opa, deixe-me voltar ao selo. Opa, deixe-me voltar para minha estrela. Aqui está a estrela. Mas se eu realmente quisesse deixar claro, eu teria que subdividir. Então eu teria que ir para a grade, subdividir e fazer mais geometria. Então, uma estrela ficaria muito mais clara. Certifique-se de que meus tamanhos voltarei novamente. Exclua camada, não sei o que é isso. Eu realmente nunca uso isso. Então temos tubo de gizmo em comprimento, folha. Vou fazer tubo em comprimento no próximo vídeo. 9. Tubo e torno: Certo, tubo no tubo aqui. Tem essas ferramentas no lado esquerdo, curva e caminho. Eu costumo usar curva. Há muitas outras opções. Na verdade, não uso todos eles. Só uso curvas. Então, vou desenhar na tela um dois aparece. Essencialmente, há seu tubo, está fechado. Você tem muitas opções aqui em cima. Se você vai fazer um canudo, você pode tocar um buraco assim. Então o tubo é muito, muito simples. Então, vamos tentar caminho para fora. Veja o que acontece. Dois pontos. Faça outro ponto aqui. E clicaremos no pequeno verde. Agora temos nosso tubo assim. Digamos que quiséssemos transformá-lo em um canudo. Palha às vezes eles têm as coisas dobradas, mas eu quero que seja mais pontudo assim. Quero trazer isso mais e quero fazer essa palha mais longa assim. Agora temos nossa palha, mas precisamos de um buraco nela. Então, vou tocar no buraco. Agora há um buraco através do nosso tubo. Você também pode editar isso. Veja este raio aqui. Você pode tocar no raio, tocar de uma só vez e, em seguida, obter esses dois. Você pode torná-lo mais grosso e menor. Você pode realmente tocá-lo novamente. E então você pode se mover o tempo todo. Vamos ver se você faz, se eu quiser fazer mais seções e eu quero deixá-las mais gordas aqui, algo estranho assim. Assim, você pode manipular o tubo de várias maneiras com essas ferramentas. Novamente, uma vez terminado e você tiver, como você quer, você pode clicar em Validar. Depois de validar, ela faz parte da sua cena. Eles podem subir aqui para o menu Cena. E agora você tem seu tubo. Então, vou renomear esse canudo. Agora temos nossa palha. Vou tocar na palha. Vou ao meu aparelho. Agora posso manobrar esse novo elemento 3D em nossa cena. Então deixe-me movê-lo para fora do caminho por enquanto. Esse é o tubo útil para fazer. Se você precisar fazer algum tipo de corda, mesmo que precise moldar as coisas, há algumas coisas para as quais o tubo será muito útil. E isso faz parte da criatividade do 3D. Usando o tubo e usando as formas. Isso é tubo. Vamos para Leith. Leith, você pode fazer alguns objetos muito legais. Rostos, canecas, tigelas, cerâmica. Essa é a sua folha. A folha também é muito divertida. Vamos escolher a curva. Tão tarde é muito interessante. Esta linha desce no meio. Basicamente, o que você quer fazer é desenhar metade da sua forma. Vamos começar com uma tigela muito normal. Uma coisa que é fácil, que é interessante tarde porque você tem que desenhar o interior dela. Isso é meio estranho, mas vai fazer sentido. Agora estou desenhando minha tigela, e só desenhei minha metade da tigela, mas é meio que virar. E agora tenho minha tigela. Você pode criar muitas formas interessantes. Se você quiser que ele seja oco, então você apenas faz a concha externa de um lado. E você vai, é oco por dentro. Você pode usar todas essas coisas para manipular sua forma. Todos esses pequenos pontos que você pode usar para manipular o tamanho, você pode praticamente fazer qualquer coisa. Você pode pensar. Essas ferramentas, que são muito legais, muito divertidas. Vamos fazer uma tigela simples. Na verdade, vamos fazer um, vai, fazer um copo. Vamos para uma escola volta às curvas, então ainda estamos atrasados. Volte para a curva. Farei, fará uma xícara. Então, quando nosso copo sair assim, venha para cima. E vamos ver como isso parece. Muito bom. Mas é muito grosso. Se eu quiser, quero torná-lo mais fino. Vou tocar nesses pequenos pontos. Opa, eu, adicione outro. Vou tocar nesses pequenos pontos. Porque quando eles são pretos, isso significa que é um ângulo reto. Vou mover essas, todas essas linhas para mais perto. Eu quero que a parte inferior seja um ângulo reto, então vou tocar nisso. Manobrei tudo isso para fazer o interior, essencialmente a concha interna do nosso copo. Agora vou seguir em frente e validá-lo. Agora temos um copo, temos um canudo. Você pode ver que tudo é realmente grande. Então, agora vamos usar nossas outras ferramentas que usamos são gizmo e virar nossa cena dessa maneira. Veja nossas coisas estão um pouco tortas. Isso é outra coisa que é um pouco avançada. Mas agora meu, meu copo é rua, mas o aparelho não está realmente centrado. Vou tocar no aparelho e depois vou descer para assar, isso vai para Bacon. Bacon. Isso vai assar esse elemento para o aparelho. Agora eu posso simplesmente movê-lo para cima e para baixo. Basicamente, acabei de mudar a orientação do aparelho para combinar com o objeto onde eu quero. Então, ainda está um pouco fora, mas é melhor. Vou trazer isso para o chão e vou torná-lo muito menor. Na verdade, pode haver um bom tamanho. Vou movê-lo para cá, meio que incliná-lo um pouco. Agora vamos trazer nossa palha. Claro, você não precisa fazer todas essas coisas. Você pode apenas experimentar. Mas desde que o fiz, achei que poderia muito bem tentar fazer isso funcionar. Mas a palha na taça, assim, sorteia um pouco maior. Deixe-me ir em frente e assar a palha também. Então deixe-me bater em gizmo grande. Vou trazer essa gota para dentro do nosso copo. Que tal vamos deixá-lo inclinado. Então, teremos uma boa visão e vamos apenas fazê-lo encostado no lado do corte. Assim. Agora vou apenas clicar em View. Você pode ver nosso copo ao lado. Isso é muito legal. Muito divertido de brincar. Eu adorava fazer formas com tarde. Ela é muito, muito legal no aparelho. Faça com que seja menor, assim melhor do que o nosso código. Na verdade. Na verdade, vou juntar esses dois. Na verdade, eu não vou pegá-los, não vou me envolver muito nisso. Só vou tirá-los do caminho por enquanto. Eu só vou para esse é o nosso comprimento. Vamos chamá-lo de COP. Mais uma vez. Estou em nossa pequena cena aqui. Outra folha. Vamos chamar esse gênio se ele fosse um gênio. Agora, temos nossa palha. Vou selecionar nosso copo e nossa palha juntos. E agora isso me dá apenas move os dois. Vou torná-los menores. Eles estão fora do caminho. E na verdade, você sabe, eu queria fazer mais uma coisa com o Leith. Sei que não deveria ficar com a minha agenda, mas queria fazer um prato para o nosso ovo. Vamos voltar para mim, descompartilhar, sair da palha e tudo para que eu possa voltar às nossas formas. Vou voltar à curva. Na verdade, vou fazer isso, vou tocar na frente. Dessa forma, na minha vida, é direto. Para um prato. Eu quero fazer isso assim, talvez como uma habilidade algo assim. Lá vamos nós. É quase como um prato parecido, como uma habilidade. Só vou validá-lo. É muito bom. Agora vou abusar do meu aparelho. Vou falar sobre isso. Traga isso sobre ética e eu realmente vou mudar para a ortografia. Lembre-se que estou mudando para ortografia para que eu possa ver claramente onde está o topo da praça. Lá vamos nós. Vou torná-lo um pouco menor. Mova um pouco. Agora você pode ir em frente e colorir essas coisas caso não se lembre de como cobri-las. Você quer apenas tocar em qualquer forma, onde quer que esteja, for o objeto 3D, você toca nele, você clica na cor aqui. Você pode escolher sua rugosidade, seu metal, bom. Você pode escolher qualquer cor. Você pode escolher cores específicas aqui. Basta colorir todos os seus itens, como você quiser. 10. Materiais e refração (parte 1): Ok, então outro aspecto legal do 3D, pois você pode fazer coisas transparentes de vidro, líquido, coisas diferentes assim. Então, vou tocar em algumas dessas coisas e vou tentar mantê-lo muito simples. Vamos fazer o copo de vidro como um copo. Deixe-me lembrar onde tenho que ir primeiro. Ok, então este círculo aqui, esse material, é para o copo. Se eu tocasse nesta palha, então o material vai para a palha. Então, qualquer coisa que você tocar, vai ter o nome aqui. Então, queremos estar no copo para o círculo para o material opaco, isso é regular. Apenas um objeto 3D comum. Você tem aditivo, o que o torna transparente, como você pode ver aqui. Dithering, que também você pode ver através. Isso, meio que faz com que seja uma mistura transparente texturizada. O mesmo, exceto que não é realmente texturizado, mas faz com que seja uma espécie de translúcido. Então você também tem refração. Aqui. A taça é como uma espécie de fosco. Então índice de refração. Eu costumo colocá-lo um rosa brilhante, de modo que o torna agradável e brilhante. Absorção, você pode brincar com isso. Normalmente, não uso absorção. Sombras elenco. Todas essas coisas com as quais você brincaria , todas elas fazem a diferença. Vou virar as sombras, vou desligar as sombras de dois lados por enquanto. E também o que realmente afeta isso como a cor, a cor que você escolhe aqui realmente afeta o vidro. Então, vou reduzir a rugosidade. Vamos ver a cor que queremos. Não queremos preto, não queremos ler. Vamos mantê-lo em branco. Pinte. E agora temos nosso copo de vidro lá. Agora. Usamos refração e também estamos, também podemos usar refração de reflexão para líquido. Vou mostrar alguns truques divertidos que podemos fazer para realmente transformar isso em um ovo e aveia. Na verdade, não mexemos com o ovo e há algum tempo. Então temos nosso ovo, vou tocar, vou ao meu aparelho. Vou tocar no nosso ovo. Agora podemos mover o ovo para cima e para baixo. O que vamos fazer é duplicar este ovo. Você quer ir para a nossa cena aqui. Agora temos jugo. Agora vou bater em Duplicate. Vou renomeá-lo para clara de ovo. Agora é clara de ovo. Vou movê-lo para cima. Então está bem embaixo da nossa gema. Fiz uma duplicata completa. Mas vamos movê-lo para cima só para sair do nosso ovo. Mas eu quero fazer isso nas claras de ovo. Vamos torná-lo maior por enquanto. E então vamos achatá-lo. Usaremos essa esfera novamente para realmente achatá-la. E vamos esticá-lo. Estique em ambos os sentidos. Então vou usar esse medo e vamos esticá-lo. Agora. Vamos transformá-lo no líquido. Leve à mesma coisa que fizemos para o vidro, voltaremos a este círculo aqui para a clara de ovo material. E então iremos para a refração. Ok, então agora você pode ver que tem essa cor escura, que é um pouco escura demais. Então, vamos mudar a cor dessa refração. Antes de avançarmos. Vamos fazer isso como um amarelado. Porque eu acho que isso parece bom. Vamos reduzir a referência ou a rugosidade. Não queremos que seja difícil. Então, tiraremos toda a rugosidade e depois vamos pintá-la. Agora nossas claras de ovos refratadas estão pintadas, então vamos movê-las. Vamos mover isso para baixo agora. De volta em cima da nossa gema de ovo. Só queremos colocá-lo em nossa habilidade aqui, ou um prato que parece estar no nosso prato. Agora vamos entrar em nossas configurações de refração. E vamos ver. Primeiro de tudo, vamos dar uma olhada nisso. Vamos sempre lembrar de ir para View e dar uma olhada em tempo real sobre o que você está trabalhando. Agora podemos ver nossa bela clara de ovo. Vamos voltar para os materiais aqui. E é claro que o que eu sempre faço é que eles estão trazendo isso para um. Eu bati tinta brilhante. E eu sempre substituo o brilho da pintura, mesmo a nossa pintura que nossa pintura é não tem qualquer rugosidade. Eu sempre costumo apenas verificar, garante que o brilho da superfície. Sempre percorra essa opção desligue a sombra, veja o que isso se parece. Em, você pode ver qual deles parece realista. Fora frente e verso em sombreamento suave. Eu fui ele colocado para vidro e material wireframe. Foi aí que eu peguei o wireframe de antes e ele só mostra a malha como você pode ver, o que você realmente não quer ver. Ok, então nossas claras de ovo estão boas, mas elas não parecem muito naturais. Eles realmente não parecem naturais. Acho que quero desligar frente e verso. Veja, ainda fazendo isso engraçado. Mas é só quando é só quando eu o movo. E eu acho que isso é apenas o computador meio que se recupera, fazendo todas essas sombras e fazendo todo esse trabalho. E é por isso que parece tão feio quando eu, quando eu o movo assim. Primeiro, vamos fazer nossas claras de ovos menores. Porque quero dizer que nossa gema menor ou jugo é muito grande. Então vamos para Gizmo, vamos encolher esse jugo, vamos trazê-lo à tona. Talvez um pouco mais, e então vamos achatá-lo para vamos achatá-lo e então podemos trazê-lo para cima. Aplique um pouco mais. Isso vai trazê-lo à tona. Então isso parece bom. Agora parece que a gema está lá. Vamos clicar em View. Agora vamos fazer isso parecer um pouco mais como jugo. Então, quais ferramentas você acha que seriam boas para isso? Todas essas ferramentas aqui, e acho que o mais fácil seria mover e arrastar. Veja que podemos apenas tocar em mover. Certifique-se de que estou na gema tocando na gema. E vou fazer isso bastante grande. Agora, vou apenas mover isso um pouco. Vou apenas mover isso e fazer o pincel um pouco maior. Basta mover isso em diferentes pontos. Pode até puxá-lo, em diferentes pontos. Você pode tornar o pincel cada vez maior. Isso parece um pouco mais, não uniforme. Você precisa ter cuidado para não puxar parte da malha para cima, porque isso não parecerá natural. E se você não tiver problemas em ver como eu tenho a placa aqui. Se você quiser apenas ver algo em particular, você pode realmente ir até aqui e bater Solo. Agora você pode ver com o que você está trabalhando. Então Solo era bom. Então, se você quiser pegar a ferramenta Mover e se parecer que parece que eles estão apontados para cima e você pode simplesmente movê-los para baixo. Basta mover tudo para baixo. Usando a ferramenta Mover. Dessa forma, você não precisa se preocupar em se levantar porque isso é muito irrealista. Agora vamos bater Solo novamente. Agora estamos de volta ao nosso prato. 11. Materiais e refração (parte 2): Outra maneira de fazer isso parecer mais realista é apenas adicionar algum movimento dentro do nosso que não pareça uma clara de ovo de vidro. O que você pode fazer é usar argila ou pincel. Vou usar argila. Vou diminuir um pouco a intensidade. Vou deixar o pincel um pouco menor. Vamos ver como isso funciona. Agora. Eu só vou meio que, eu não tenho uma cor aqui, então ele vai estar movendo a malha ao redor. Então, vou desenhar nesta malha e meio que fazer algum movimento. Mas você vê isso como realmente bom. Quando eu adicionar a argila por cima, vou desfazer. Então vou bater sub, subtrair. Agora vamos ver como isso parece. Acho que isso parece muito mais realista. Faça o pincel maior, você pode torná-lo mais intenso. Você só faz alguma textura na clara de ovo. Então você pode ir suave. Vou apenas suavizá-lo. Basta mantê-lo bom e limpo. Mantenha-o agradável e suave. Mas você ainda tem essa variação. Ainda tenho esse boops. Na verdade, estou usando a estrela como textura. Você não será capaz de vê-lo porque eu ainda estou suavizando. Mas vou me mover. Em algum momento, devo ter acidentalmente atingido esta estrela. Quero ir para o branco para o suave. E também não quero usar nenhuma cor. Então, vou desmarcar a pintura do traçado. Mas você pode ver que não há nenhum dano real porque era apenas a ferramenta suave, mas você precisa ter cuidado com isso. E apenas certifique-se de que, quando você estiver usando suas ferramentas, você não tem nada selecionado aleatoriamente, como simetria ou coisas assim. Uma vez que você tenha tudo suavizado. E parece muito mais, muito mais realista, provavelmente posso adicionar um pouco mais de amarelo a ele. Vou clicar na cor. Vou adicionar um pouco mais amarelo. Em seguida, pinte tudo. Veja como isso parece. Isso parece bom. Eu estava dizendo antes, quando eu costumava fazer gotejamentos, eu uso a ferramenta inflar. Deixe-me fazer isso muito rápido. Inflar está bem aqui. Só vou ajustar o pincel. Não preciso muito grande. Vou tornar a intensidade um pouco maior. Agora. Só vou desenhar, vou inflar isso. Vou adicionar outro inflar aqui. Talvez um pouco talvez um pouco inflar do outro lado. Estou girando lentamente a malha. Vou adicionar algo aqui também. Eu não quero que ele apareça. Eu queria ter certeza de que ele está ficando no que parece ótimo. Agora vou voltar ao suave. Eu só vou suavizar isso apenas meio que relaxe tudo. Parece bom. Vamos para View e apenas confira, ver como ele se parece. Outra coisa que eu provavelmente posso achatar este lado, então usarei a ferramenta achatada. Opa. Basta achatar parte dessa área. Há muitas coisas que você realmente precisa prestar atenção às ferramentas e descobrir como ser criativo para que certas coisas pareçam mais realistas. Basta mover isso um pouco. Agora estou, estou feliz com minhas claras de ovo. Na visão dele, agora podemos ver como são nossos ovos. Deixe-me apenas suavizar isso um pouco mais. Não quero que haja tanto movimento nele. Acho que parece um pouco melhor. Uma última coisa sobre vidro, refração reflexões e coisas assim também é sua, seu ambiente também afetará isso. Então, agora estamos em encruzilhada veneziana. Então, tudo isso afetará você é visto de forma diferente. Todos eles vão dar uma aparência diferente porque todos eles têm iluminação ambiente muito diferente. Voltaremos para Venetian. Lembre-se também sempre de que você pode adicionar uma luz, então ainda estamos neste mesmo menu com os ambientes. Você também pode adicionar outra luz. Basta mudar a cor para que eu saiba qual luz é essa. Vou mudar o tipo de luz. Vamos ver. Deixe-me fazer isso um ponto. A luz o trará logo. Nossos ovos. O ovo mudará a cor para algo quente. Cor quente do café da manhã. Ambiente de café da manhã. Vou aumentar a intensidade um pouco mais brilhante. Econômico, isso um pouco mais leve. Não precisa ser tão laranja. Tudo o que fiz foi adicionar uma luz extra. E você pode ver que realmente faz a diferença no nosso, em nosso ovo. Vamos bater em você. E você pode ver que na verdade é muito, muito brilhante. Então, vou entrar nisso. Vou diminuir a intensidade. É por isso que é importante garantir que você confira a visualização para realmente ver como, ver como são suas malhas. Deixe-me voltar às minhas configurações. mais chato é que eu deveria estar aqui estamos. Eu só queria verificar se eu queria que as sombras estivessem nela. Se quisermos que as sombras estejam ligadas, isso parece bom. 12. Pós-processamento: Duas coisas antes de entrarmos no pós-processo, que é o que realmente faz o 3D parecer realmente bonito. Há duas coisas que estavam me incomodando. Eu estava olhando para o vídeo de volta e eu realmente gostei mais quando a clara de ovo tinha sombras. Na verdade, gosto mais disso. Isso foi uma coisa. A segunda coisa é que eu queria adicionar um piso. Então você vê que ainda temos nossa grade, mas acho que estamos prontos para um andar. Então, vou adicionar uma nova forma aqui. Só vou adicionar um cilindro. Agora temos um cilindro branco. E eu só vou colorir isso muito rapidamente. Para usar isso, vou torná-lo difícil. Vamos pintar tudo. Eu diria que não o validei, então posso pintá-lo e movê-lo, mas terei que validar isso eventualmente. Então, vou fazer isso realmente grande e depois vou encolher. Vou torná-lo realmente grande novamente. Isso é bom. Vou encolher um pouco. Então vou derrubá-lo. E vou para a frente e vou me certificar que estou nivelado com o chão aqui. E, na verdade, não sei se quero isso. Não sei se quero esse bloco. Então, vou me livrar disso. Esta caixa, exclua, ela se foi. Então nosso ovo e nosso prato, vou voltar aqui. gema. Ainda tenho isso nomeado tarde. Eu não o nomeei, eu deveria ter nomeado a placa. Agora eu tenho esses três selecionados. Só vou derrubar isso. Acerte a saída do meu prato. Eu posso ver na parte inferior, tudo bem. Agora, o que está na mesa? Ao lado de nossos outros objetos? Temos nossa xícara e nossa palha. Vamos movê-los para cá. Vamos realmente mover nosso prato. E então vamos mover nossa gema, ovo. Desmarque isso, Leith. Mova esses para cima. Vamos mover o prato e o copo na palha. Vai se aproximar um pouco. Então isso vamos colocar aqui, vamos torná-lo um pouco menor. Talvez o façamos um pouco maior. Eu me sinto melhor agora. Não notei que isso era um pouco torto. Então, nós só queríamos endireitar isso. Agora clicamos em View e agora temos nossa pequena configuração de mesa. Agora podemos realmente chegar ao pós-processo. Esse é esse pequeno ícone aqui. É quase como um pouco pós-processo do obturador. Então, uma vez que eu ligo isso, é aqui que toda a magia entra em jogo. E vou desligar isso. Dessa forma, podemos descobrir o que eles estão fazendo. Aqui está nossa cena. Também quero me livrar dessas luzes porque as luzes são ótimas. As luzes são maravilhosas. Mas acho que é hora de se livrar desses ícones. Agora vou aqui e você verá as configurações de exibição. Então eu estou nessa pequena, essas pequenas configurações de exibição e depois vou acertar ícones de luz. Agora, os ícones de luz desapareceram. Vamos voltar à qualidade pós-processo. Eu sempre coloco o meu na íntegra para que eu possa ver a suavização de suavização de qualidade total. Não me preocupo com esse grão de nitidez, e não me preocupo com essa vinheta. Eu sempre coloco isso em nosso distinto. É mais bonito. Tem um halo suave e mais escuro ao redor das bordas. Eu sempre gosto de vinheta. Eu sempre mantenho isso. Aberração cromática. Isso dá esse tipo de sensação de tempo antigo dos anos oitenta quando as cores estão um pouco desligadas. É meio interessante, mas não precisamos disso agora. Curvatura, não uso gradação de cores. gradação de cores é basicamente apenas se você quiser que a cena geral tenha como um, isso mudará toda a tonalidade de toda a cena. Pode ser útil se você estiver indo para um certo humor e, no final, você quer que seja como noite ou algo assim. Só queria ir para uma vibração noturna. Você pode fazer algo assim. Você pode, você pode tirar as cores e coisas assim. Eu realmente não preciso disso para isso. Blum. Blum é muito, muito interessante. Bloom aumentará o brilho das coisas. Veja essa gema de ovo. Faça isso maior. Bloom é muito importante porque isso lhe dará um certo brilho agora, estou apenas mudando o limiar. Você também pode alterar a intensidade. Raio. Eu geralmente gosto de ficar bem baixo. Você pode brincar com bloom é muito divertido. profundidade de campo é muito importante. Isso é quase como uma coisa do tipo câmera. Está me incomodando. O maestro não está batendo no fundo do copo. Mas tudo bem. Você pode tocar em certas coisas e isso entrará em foco. Você também pode fazê-lo até o momento em que as coisas estão muito embaçadas. Você pode fazer com que as coisas próximas fiquem muito embaçadas. Agora, a frente desta mesa está embaçada. Posso ver o ovo e as costas, lá atrás está muito embaçado. Você também pode alterá-lo. Você pode se concentrar no que quiser na parte de trás da mesa. Isso realmente lhe dá uma bela aparência 3D. Além disso, lembre-se de que estamos, estamos ortográficos, não estamos em perspectiva. Então, a perspectiva será um pouco diferente. Então, vou voltar a isso no final. Por enquanto. Você pode ficar em ortografia ou ficar em perspectiva. De qualquer forma. Mas a perspectiva será, daremos uma aparência 3D mais realista. Mas eu gosto de fazer isso no final é como um pequeno deleite no final. O que mais temos que passar por aqui? Oclusão ambiente. oclusão do ambiente é como a sombra de salto fora do que estiver na área. Então, qual é uma boa maneira de mostrar isso? Veja agora que está mostrando o salto desta placa escura para a mesa. Com oclusão ambiente. A força o tornará mais escuro assim. Tamanho. Curvaturas. Eu não tenho certeza do que tudo isso significa, mas você pode alterná-lo e você pode brincar com ele e você pode realmente ver as diferenças. Deixe-me ter certeza de que parece certo. Isso não faz uma grande diferença com as sombras. Isso faz com que pareça muito mais realista. Vamos seguir em frente e mantê-lo ligado. Qual é a próxima reflexão. Vamos ver se temos algo que faria com que seja reflexo. Isso é basicamente o reflexo provavelmente é melhor se eu tivesse um piso realmente brilhante. E então essas coisas iriam brilhar de volta para o chão. Acho que posso deixar nossa mesa brilhante. Vamos deixar nossa mesa brilhante e ver o que acontece. Vou tirar a tinta de rugosidade. Agora você pode ver o reflexo. Você pode ver o reflexo da folha. Na verdade, você sabe o quê? Muito rapidamente, quero usar o único uso do pincel. Eu quero fazer um design sobre isso. Nunca usei simetria. Acho que nunca voltei à simetria sobre isso. Mas não vou entrar nisso e na verdade é meio confuso. Mas eu queria fazer um Eu vou subdividir isso para eu possa obter uma subdivisão mais clara. Veja como isso parece. Talvez mais uma vez. Sub-divisão. Isso é o que adicionar um pouco, um pequeno detalhe aqui. Só por diversão. Vou apenas suavizá-lo. Então, parece que está meio integrado. Diminua a intensidade disso. Porque precisa ser muito mais suave. Parece que foi feito com uma pessoa de cerâmica habilidosa, pessoa que é proficiente em cerâmica. Um pouco, apenas uma coisinha. Sempre divertido adicionar pequenos, pequenos detalhes. Números usando a ferramenta inflar. Para fazer mais alguns pequenos detalhes aqui. Por que eu realmente não queria que ele misturasse alguns detalhes sobre nossa pequena coisa de cerâmica aqui. Acho que isso é tudo com o pós-processo. Como você pode ver, isso está desligado. Obviamente, mais fácil de fazer coisas e fazer TTL, fazer detalhes sem isso. Mas uma vez que está ligado, é muito bonito, é realmente brilhante. E parece muito, muito bom. Acho que isso é praticamente tudo o que eu queria tocar. Profundidade de campo da neve. Deixe-me desligar a grade. Eu desligo as luzes. Eu queria realmente desligar a grade também. Volte aqui e exiba as configurações. Voltaremos a essa bela profundidade de campo. 13. de giratória final: Ok, então agora que passamos pelo pós-processo, a única coisa que resta fazer é mostrar seu trabalho. Esta é uma das coisas mais emocionantes quando você termina uma escultura muito legal. Eu provavelmente deveria ter feito isso um ovo cozido, certo? Mas tudo bem. Agora queremos ir a este pequeno sinal nômade. Opa, deixe-me cancelá-lo. Então este pequeno nômade inscreva-se aqui no canto superior esquerdo, é isso que nos dará nossa plataforma giratória. E agora que eu vi isso, vou salvar meu ovo. Vou salvá-lo. Mas aqui no canto superior esquerdo, este nômade, você quer clicar na velocidade da plataforma giratória 0 a um, que geralmente uma boa velocidade é o que eu gosto. E então você acerta a plataforma giratória. Então você pode aumentar o zoom. Onde quer que você toque, entrará em foco. Pode tocar o ovo e o fundo. Pode tocar no copo. E você pode, você viu como era fácil para mim sair e tentar melhorar tudo e adicionar líquido e isso, e que é muito fácil apenas se divertir demais com este aplicativo. É, é muito, é muito divertido, há tanta coisa que você pode fazer e há muito potencial. Acho que é realmente fantástico. Espero poder explicar as coisas de uma forma tão simples quanto possível. Quero dizer, é um processo muito envolvido. Há muito neste aplicativo. Mas, novamente, há muito potencial. É realmente muito divertido. Depois de se acostumar com isso. Tempo, basta gastar o tempo para se acostumar com isso, para se acostumar com as ferramentas. E você descobrirá isso. E você vai ficar cada vez melhor na criação de modelos. Eu posso assistir isso o dia todo. 14. Exportação e importação: Eu só quero passar rapidamente salvando o menu do projeto aqui. Você pode exportar sua arte, você pode compartilhá-la. Então, agora estamos no menu do projeto onde você pode salvar. Isso só economiza onde quer que você esteja trabalhando. Salvar como se você clicar em Salvar como , então ele mostrará todas as outras coisas e você poderá acertar essa pequena vantagem. Então, se você quiser dizer como ovo ou algo assim, você pode salvá-lo como um nome de arquivo diferente. Renomeie, obviamente renomeia o arquivo. Aberto, abrirá uma nova cena. E ele sairá dessa cena em que você está agora e abrirá uma cena diferente. Para cena. Isso adicionará todos os outros elementos a essa cena. Na verdade, parece que, vamos ver, vamos ver o que ele faz. Aqui está isso. Eu só queria ter certeza de que era um pouco confuso lá quando eu estava procurando. Isso adiciona o ovo da outra cena a essa cena. É assim que isso pode ser confuso às vezes. Mas se você viu o que acabei de fazer, se eu estou confuso sobre alguma coisa, eu me certifico de ter meu projeto salvo e depois posso experimentar, posso experimentá-lo e posso ver o que acontece. E, honestamente, é assim que você aprende com este aplicativo. Então adicione ao visto. Ele adiciona todas essas coisas, qualquer um desses elementos, ele irá adicioná-lo à cena atual. Então, na verdade, vou incluir alguns outros objetos das minhas outras cenas. Se você quiser trazer um dos objetos que eu também incluí nos downloads da classe, você pode ir para Adicionar ao visto aqui. Então importe novo arquivo. Você pode escolher o que quiser. Não sei qual deles vou adicionar agora. Eu provavelmente tive a tartaruga e talvez como um donut e algumas outras coisas. Mas digamos que queríamos fazer donuts, polvilhos. Agora temos o donut. próximos dois estão ao lado do nosso ovo. Vou adicionar alguns desses. Então, se você quiser olhar para eles e apenas mexer com isso, pelo menos você terá alguns outros objetos com os quais você pode conferir e fazer algumas cenas agradáveis. Se você não quiser, se você não quiser tomar o tempo e fazer coisas completamente novas, pelo menos você pode ver como elas se parecem. Você pode brincar com a iluminação, todos os outros, em todas essas coisas divertidas. Deixe-me excluir. Essa é a importação adiciona a cena. Se você quiser adicionar um dos outros objetos que eu tenho, basta ir para Importar e cosseno. Você pode brincar com o salvamento automático. O padrão é a cada cinco minutos. Exporte se você quiser salvar determinados elementos. Então, digamos que você queira salvar seu ovo. Digamos que você queria salvar o ovo, o ovo e a gema de ovo. Então, o que você quer fazer é destacá-los em sua cena. Agora, esses dois estão destacados. Você acabou de se livrar de tudo isso. Agora você só tem seu ovo aqui. Agora você volta para exportar. E funciona como, assim como qualquer outro aplicativo onde você exporta GIT F. Basta exportar como GIT F. E você pode exportar apenas a seleção, mas só temos isso selecionado, então está tudo bem. Você não precisa exportar normais, todos esses pequenos pontos de interrogação que você pode olhar, e isso lhe dirá o que essas coisas significam. Então, vamos apenas exportar isso. E vou salvá-lo. E vou nomeá-lo, por exemplo. E jugo. Oops, não consigo soletrar gema de ovo, gema. Eu salvei isso. A próxima coisa é renderizar. Renderizar é exatamente quando você exporta para apenas salvar a imagem do que você tem. Então, estamos de volta ao arquivo. Estamos de volta para renderizar para ktela 720. Estes são todos os tamanhos justos para K é realmente grande. Então, vamos exportar e bifurcar exportar PNG. Ele me dá essa opção porque vai ser um arquivo grande. Então é isso que é isso. Mas eu sempre faço isso. Parece assustador porque é vermelho, mas eu sempre escolho Exportar. Eu estava prestes a k porque às vezes gosto fazer planos de fundo e só quero que o arquivo seja grande. Quero que a imagem seja grande e de alta resolução. Então, é assim que vai parecer. Então você pode salvar a imagem, esse pequeno ícone e depois salvar a imagem. Ele realmente não faz nada. Ele só volta a isso. Então você bateu pronto. Agora, temos nosso pequeno ovo aqui, apenas a imagem dele. Isso é praticamente, isso é praticamente todas essas opções. Se você quiser. Obviamente você revela tudo isso. Se você quiser apenas exportar a imagem, basta descer para exportar. Não queremos exportar o GIT F porque esse é o arquivo inteiro. Você quer, você quer descer para renderizar, e então você quer ir para o tamanho que você quiser. Além disso, se você não quiser o plano de fundo, basta fazer fundo transparente. E então você pode exportar. E é um fundo transparente. A última coisa, se você estiver em um iPad e quiser exportar sua plataforma giratória, é isso que eu faço. Tudo o que faço é deslizar aqui para baixo e depois clicar em Gravação de tela. Três para um, você recebe sua pequena contagem regressiva. Em seguida, ele grava a tela. E então, quando terminar, basta voltar para esse menu. Você bateu a parada. Um pouco nômade para parar a plataforma giratória. Então você tem seu pequeno vídeo da captura de tela. Eu só queria acrescentar isso no final. Só para que você saiba como exportar seu modelo 3D muito legal. 15. Notas do professor: Tudo bem, então é isso. Nós fizemos isso. Espero que você tenha se divertido. É muito, muito complicado. Há muito o que passar por cima. Então, tudo bem se você se sentir um pouco sobrecarregado, basta dar um passo de cada vez. Use formas muito simples. E quanto mais você fizer isso, mais ficará mais fácil. Estou muito feliz que vocês se juntaram a mim hoje. Adoro fazer modelagem 3D. Por favor, compartilhe seu trabalho. Você pode me seguir no Instagram. Na verdade, tenho outra conta do Instagram. Então meu normal é livre de drogas, Dave, mas eu fiz um novo Dave, 3D sem drogas. Lá. Vou postar todo o meu trabalho em 3D daqui para frente no YouTube. Eu também tenho alguns vídeos de escultura nômade. Tenho meus vídeos de processo por onde passo e faço todo o processo começar a terminar. Eu também faço vidas. Eu faço muitas vidas fazendo com que o 3D funcione, fazendo trabalho 2D, animais. Então você pode se juntar a mim, você pode falar comigo, você pode me fazer perguntas porque eu estou ali e você pode me ver e você pode me ver trabalhando. E eu me divirto muito fazendo isso. Você pode se juntar ao meu grupo do Facebook, onde tenho muitos tutoriais 2D no Procreate ou grupo do Facebook é chamado procreate tutoriais e orientações. E você também pode se juntar ao grupo nômade scculpir no Facebook. Eu não dirijo esse grupo, mas é incrível. Eu sempre posto meu trabalho lá. Você pode postar seu trabalho lá. E você pode descobrir muitas respostas sobre nômade e fazer perguntas e tantas informações úteis na página do Facebook do escopo nômade. Mas sim, é isso. Esse é o início de sua jornada em 3D. É muito divertido. Basta continuar com isso, e você continuará cada vez melhor. E mal posso esperar para ver o que você faz. Tudo bem, isso foi muito divertido. Eu adorei. Espero que você tenha feito para continuar desenhando, continuar esculpindo. E, claro, verei você no próximo vídeo. Eu estraguei tudo. Eu estraguei tudo. Deixe-me começar de novo. Como sempre, continue desenhando, continue esculpindo. E verei todos vocês no próximo vídeo.