Transcrições
1. Introdução: Uma das técnicas mais avançadas e composição Photoshopped é criar reflexões convincentemente realistas na água. Ter uma boa reflexão pode mudar completamente uma imagem. Pode parecer fácil em sua teoria criar uma reflexão. O que, como você explica todos os solavancos na água e ondas? E toda a luz e distorções que aconteceram em reflexos naturais? Pode parecer uma coisa muito difícil de recriar. E pode ser se você não sabe o que está fazendo, sorte sua. Estou aqui hoje para mostrar de forma rápida e concisa, três métodos diferentes nos quais você pode criar reflexões em suas edições e compósitos do Photoshop. Então, com isso dito, bem-vindo ao meu próximo curso na minha série de masterclass
Photoshop, masterclass composta de photoshop, reflexões de água. Meu nome é Tom Chi e eu sou um fotógrafo e designer
gráfico por quase 12 anos agora e
dos Estados Unidos e eu viajo por aí tirando fotos e projetando de vários clientes e empresas. Mas especializei-me principalmente na lógica da moda e na fotografia comercial e no design. É o melhor trabalho porque sou capaz de ser criativo todos os dias. Você verá alguns exemplos do meu trabalho no, na tela agora. Mas se você quiser ver mais, você pode verificar o meu site em www dot o verdadeiro Tom Chi.com ou procurar-me no Instagram no verdadeiro Tang Chi, Ele pode talvez até mesmo seguir legal, basta ver o que eu estou fazendo. Estou realmente muito animado para trazer este curso hoje porque eu me lembro o quão animado eu estava quando eu aprendi pela primeira vez as técnicas adequadas e maneiras de criar reflexos na água. Pode apostar que minhas edições nas próximas semanas tiveram muitas reflexões. E isso, falando profissionalmente porém, esta é uma habilidade e técnica que pode realmente diferenciá-lo daqueles
que estão começando ou cujas habilidades podem parecer mais medíocres. Esta é uma habilidade de nível de especialista quando feito corretamente, e pode elevar seu trabalho para esse nível mais alto. E isso é um desejo criativo de ser visto como um especialista. Eu sei que tenho muito orgulho do que eu sei e eu quero que você tenha isso também. Seu campo criativo pode ser um muito assustador e cruel 11 em que, se você não conhece certa habilidade, você pode literalmente perder clientes e dinheiro. E não quero que isso aconteça com você. Posso dizer-lhe por experiência que tive a campanhas publicitárias específicas, um joalheiro gratuito e outro para a empresa de perfumes. Isso não me fez criar reflexos de seus produtos flutuando acima da água. Então é absolutamente verdade que isso combinando algum trabalho realmente legal. Valorizo muito o meu tempo, mas o mais importante, valorizo o seu porque me sentei onde você está. Eu estive no ponto de aprender novas habilidades, apenas começando e querendo realmente criar. Eu acabei sendo frustrado quando eu tive que passar por quatro a cinco, às vezes ainda mais cursos em tutoriais apenas para aprender uma única habilidade. Michael é fazer isso para apenas Photoshop curso que você nunca
precisará aprender a criar reflexos de água impressionantes para o seu SQL de edição. Este curso é para quem vai Sadie altamente refinado e habilidade de
alto nível para seu repertório de ferramentas de design? Ou você criou apenas para se divertir como um hobby ou você quer emprestar clientes adequados e você criar um trabalho para os outros. Este curso é para você. Então, chega dessa introdução, eu quero começar. Então eu certamente espero que você decidir se inscrever
neste curso vai ser uma forma realmente densa informação. Então, se você decidir se inscrever, eu vou vê-lo no próximo vídeo. Vamos lá.
2. Onde encontrar fotos gratuitas: Tudo bem, se você ouvi-los até que você decidiu se inscrever neste curso, e isso é fantástico. Mas antes mesmo de entrarmos no Photoshop, vou mostrar onde podemos encontrar imagens gratuitas para trabalhar. Eu sei que alguns de vocês podem estar começando e você pode não conhecer todos os recursos que estão realmente disponíveis para você obter imagens impressionantes para trabalhar com. Então eu vou mostrar a vocês três sites onde eu obtenho minhas imagens de que você definitivamente pode usar e obter ótimos recursos gratuitos. Então o primeiro que você vê na minha tela aqui é pixels.com. Pixels.com tem um arsenal de fotos
muito, muito de alta qualidade. Eu posso apenas percorrer e olhar através. Eles têm tanta coisa que você quer, você procura e eles têm. Eles também têm alguns vídeos se você faz trabalho de vídeo, mas você pode procurar qualquer coisa, por exemplo, encontrado para procurar um leão como fazer Lyon. Procurei no leão e tenho todas as fotos que quero que vejamos aqui em cima. Temos quase 600 fotos, 572 fotos de aliança. Então, fora de todos esses inseguros, você será capaz de encontrar algo para o seu composto. Este aqui pode ser facilmente cortado e usado para algo muito bom. Agora outro site que eu uso com bastante frequência é realmente pixabay.com. Agora, Pixabay se vangloriam de que tem quase 2 milhões de imagens stock para você usar. E o bom da Pixabay é que eles não
têm apenas fotos e têm ilustrações, vetores, vídeos e música. Então, não importa que tipo de projeto você faça, você pode encontrar algo aqui. E um dos bons lados sobre pixabay é Anson verdadeiramente único os tipos de imagens? O que quero dizer quando digo “único”? Coisas como OVNIs, coisas como alienígenas. Se você quer começar como uma edição de ficção científica indo ou até mesmo uma fantasia para ele. Você pode procurar monstros diferentes em encontrar algo realmente legal. Deixa-me mostrar-te. Então, por exemplo, digamos que eu queira obter uma edição de fantasia. Então deixe-me apenas ir em frente e deixe-me apenas digitar fantasia. E então veremos todas as coisas que podem surgir. Vemos estatutos diferentes aqui. Podemos ver algum tipo de cavalo Pegasus aqui. Então você pode encontrar algumas imagens realmente únicas. Você pode ver outros compósitos que as pessoas já fizeram, mas você pode encontrar algumas imagens realmente peculiares para usar neste site. Então eu encontrei algumas imagens realmente legais deste site. Agora meu site favorito pessoal onde eu obter a maioria da minha foto, Islã é um splashing.com. Eu encontrei pessoalmente o A's Match.com é provavelmente a mais alta qualidade lá fora. Quando se trata de fotos gratuitas, você pode rolar para baixo novamente e ver o que elas estão oferecendo. Mas a coisa boa com em salpicos se todas essas categorias no topo. Então, se há algo que você tem em mente para o seu composto, você pode realmente ter um bom ponto de partida. Agora, eu faço um monte de coisas com moda, com modelo. Então eu posso ir até aqui para a moda e eu posso encontrar algumas coisas realmente interessantes para usar. E isso pode ser muito interessante para usar em um composto. Tudo bem, então você pode apenas olhar por aqui e você pode encontrar algumas imagens realmente de alta qualidade, boas. Agora uma coisa a ter em mente foi em splash e outros sites também, é se você encontrar uma imagem que você deseja baixar, vamos encontrar uma aqui. Vamos encontrar este céu aqui, por exemplo. Não basta clicar em download grátis. Você pode, não será necessariamente da mais alta qualidade. O que você quer fazer é clicar neste menu suspenso aqui ao lado disso. E você vê que temos alguns tamanhos diferentes aqui com tamanho pequeno, médio, grande e original. E como você vê, o tamanho original é ainda maior que o grande. Portanto, sempre queremos baixar o tamanho original. Então basta clicar nisso, ele vai baixá-lo automaticamente. Também queremos baixar o tamanho original porque isso nos dará
a maior quantidade de informações para trabalhar em nossas imagens e edições. Está bem, deixa-me excitar aqui. Vou incluir todas as fotos que usei para este curso na seção de download deste curso. Então certifique-se de baixá-lo, extrair o arquivo zip e estar pronto para ir. Porque no próximo vídeo, vamos configurar uma interface de photoshop e mergulhar em nosso primeiro método de criar um reflexo de água. Então vamos continuar.
3. Vamos configurar o Photoshop: Tudo bem, finalmente estamos no Photoshop e quase prontos para
começar com nosso primeiro método de criar um reflexo de água. Mas primeiro precisamos realmente ter toda a nossa interface photoshop configurada. Então, ao abrir o Photoshop pela primeira vez, você provavelmente encontrará uma tela semelhante a essa. Então, o que eu quero fazer é clicar em Criar novo. Vamos criar uma nova tela. Agora você pode criar qualquer tela de tamanho que desejar. Mas para esta peça em particular, eu vou ter o meu um oito por dez polegadas a 300 pixels por polegada. Estou fazendo isso com a intenção de entrar no meu Instagram. E aí queremos uma proporção de quatro a cinco. Então vamos com um oito por dez polegadas para esta primeira peça. Ok, então vamos apenas clicar em Criar. Photoshop vai demorar um segundo aqui. Localmente. Sua interface aqui pode parecer diferente da minha. O seu pode ser parecido com isto. Deixe-me redefinir meu espaço de trabalho. Pode parecer assim quando abrir pela primeira vez. Então vamos em frente e mudá-lo para o que eu tenho menos, porque isso vai tornar seu fluxo de trabalho muito mais fácil daqui para frente para este curso. Tudo bem, então a primeira coisa que eu faço enquanto eu arrasto este painel de Propriedades apenas para fora e para esta pequena barra lateral aqui. E ao invés de ter minha biblioteca aberta aqui, só
tenho meus ajustes. E então eu arrasto isso para que eu possa ver o máximo possível do meu painel de camada. Tudo bem. Agora você percebe que eu tenho alguns pincéis aqui à esquerda. Agora, por que eu tenho meus pincéis fora assim? Bem, vamos imaginar que estou trabalhando na minha peça e preciso fazer um sombreamento. Então eu iria até aqui para o meu pincel. Eu teria que segurar meu presidente, a ferramenta de escova. Encontraria o meu pincel aqui. Preciso de uma escova macia, mudei a dureza, mudei o tamanho. E então eu comecei a pintar é bastante tedioso porque agora eu estou tipo, ok, eu preciso mudar meu pincel. Certo, deixe-me encontrar esse outro pincel. Eu quero este pincel, um pouco menos de dureza, torná-lo menor. Isso é muito demorado, como você pode ver indo e voltando. Então deixe-me apagar isso e deixe-me mostrar por que eu tenho os pincéis aqui fora. Então vamos para a janela e vamos apenas clicar em pincéis. E agora vai abri-la aqui à direita. Não queremos isso lá. Queremos clicar e arrastá-lo para fora disso. E eu vou arrastá-lo para a esquerda até vermos uma linha azul atravessando esta barra lateral esquerda e então você apenas gosta ir. Agora temos todos os nossos pincéis abertos aqui, o que é fantástico. Então, agora, se eu quiser fazer o mesmo que eu fiz antes, vamos fazer uma nova camada. Posso escolher meu pincel, mudar o tamanho, e estou pintando. E então eu decido, oh, eu quero um coração de pressa. Escova rápida e mais dura, faça um pouco maior e eu continuo. Ok, então isso realmente torna seu fluxo de trabalho muito mais rápido ter todos esses pincéis diferentes prontamente disponíveis para você apenas passar. Ok, e especialmente para o trabalho composto, isso é super útil porque você acaba indo entre sombras, destaca cores diferentes muito. Então isso vai ser muito útil. Escolhe o pincel, escolhe uma cor e continua. Ok, então eu vou apenas ir em frente e excluir esta camada. E essencialmente temos toda a nossa configuração do espaço de trabalho. Então, no próximo vídeo, vamos fazer o nosso primeiro método. Vai ser o método simples de criar um Reflexão de água para garantir que você baixe todo o material novamente, que é fornecido para este curso no set o arquivo com as imagens. E vamos começar. Vamos lá.
4. Método simples: E estamos finalmente prontos para começar com o nosso primeiro método de criar um reflexo de água, as extremidades podem ser um 11 muito simples que você pode já saber como fazer, mas eu vou ajustá-lo um pouco apenas para torná-lo um pouco mais interessante. Está bem, deixa-me mostrar-te o que quero dizer. Ok, vamos para arquivo e lugar incorporado. É sempre assim que queremos inserir nossas imagens aqui porque ele
vai torná-lo em um Objeto Inteligente e isso é importante. Então vamos em frente e escolher a imagem de amostra de método simples que está incluída com os downloads. E vamos em frente por enquanto. Vamos esticá-lo para ser tão largo quanto nossa tela aqui. Ok? Apenas aperte Enter. E eu vou encontrar uma posição onde eu quero que isso esteja. Agora, eu estou imaginando que este penhasco é mais como um afundamento ou uma ilha nesta água. Então, como vou fazer isso? Muito simplesmente, deixe-me ir em frente e duplicar esta camada. Vamos fazer o Controle ou o Comando J. E agora isso é duplicado. Agora vamos em frente e ir para editar, transformar e virar o floco de neve vertical para baixo. Então você pode agora arrastar isso para baixo e você vê que temos um tipo de reflexão acontecendo. Agora. Primeiro antes de fazermos qualquer outra coisa, vou controlar Clemente e vamos manter o turno. Então eu queria comprimir isso um pouco. Certo, quase isso. Isso é um “enter”. E agora vamos transformar a opacidade desta camada para cerca de 58%, apenas para que possamos ver ambas as camadas aqui. E agora vamos arrastar isso para um ponto onde eu estou feliz com onde ele vai encontrar a água. Ok? Agora eu recomendo que você tenha em mente a regra dos terços. Então, se arrastarmos o nosso governante até aqui, vamos ter um aqui em cima onde este homem está. E eu quero que o outro esteja onde minha linha de água vai estar. Então, em algum lugar nesta área é onde eu quero que isso esteja. Ok. Então eu vejo que este aqui é um lugar bastante decente, assim. Então agora o que vou fazer é muito simples. Vou pegar minha marca cetona, só bata no seu teclado. E vamos arrastar um retângulo sobre a parte que queremos manter. Tudo bem, certifique-se em seu, on, certifique-se de que você está na camada de reflexão e que vai mascarar isso para fora. Agora podemos colocar del pesto este backup. E se ocultarmos essas réguas, você pode simplesmente fazer Control ou Command e ponto-e-vírgula no teclado. E você vê agora nós temos um pouco de reflexão acontecendo. Não é tão ruim, certo? Mas podemos fazer isso ainda melhor. Ok? Então a primeira coisa que vou fazer é dar um pouco mais de interesse. A água é ondulada, ondula-se, e esta é duas planas para espelhadas. Certo, então como vamos lidar com isso? Muito simplesmente? Primeiro, vou me certificar de que estou nessa camada. Vou ao Filter e liquefazer. Você será recebido com a caixa de diálogo liquefeito e você pode não ver o pano de fundo. Você pode ver isso. Eu recomendo que você ligue o pano de fundo para que você veja qual parte você realmente deve estar alterando. E agora deixe-me ampliar aqui para que você possa realmente ver o que vai acontecer. E eu vou usar esta primeira ferramenta aqui, a ferramenta de trabalho avançado, mas junto para torná-la muito menor. Lá vamos nós. E você também pode alterar a densidade e a pressão. Estou baixando a pressão para cerca de 80? E tudo que você vai fazer é clicar um pouco e arrastar, clicar dragão segurar. Talvez eu faça meu pincel um pouco maior. Algo como 200 deve ser bom para o pincel. Vou apenas clicar e arrastar. E você não vê muito do que está fazendo agora aqui. Mas você pode desativar o pano de fundo e então você vê a pequena dobra que você está fazendo para esta imagem real. Então, eu só estou tentando adicionar um pouco desse detalhe e interesse para a reflexão. Esteja atento às bordas aqui que você não puxa mais do branco da nossa arte, do fundo. Lá vamos nós. Aprendendo um pouco as coisas. tempo do ingresso não precisa ser perfeito de forma alguma. Então, se desligarmos o pano de fundo, você vê que ele é meio girado e movido ao redor agora e então apenas apertado. Ok. E você vê agora esta área de fundo aqui é toda fraude e parece muito melhor na minha opinião, mas ainda não terminamos. Reflexões podem tendem a ser um pouco mais escuros do que a área real acima dela. Então, como vamos fazer isso? Muito simples, apenas camada de contraste de brilho tão simples. Vamos reduzir o brilho só um pouco, não muito, apenas menos 15. Mas queremos misturá-lo a partir desta borda aqui. Porque a maneira que eu tenho isso imaginado é que esta água está vindo e envolvendo este pequeno afundamento. Então, como vamos lidar com isso? Vamos colocar uma máscara que já temos aqui. Vamos pintar nesta largura da máscara, um pincel preto. Então, apenas um D no seu teclado vai tornar a cor padrão preto e branco. A luz estará no topo e apenas aperte X para obter o seu pincel preto. E eu vou pintar lentamente essa borda que pareça um pouco mais natural. Lá vamos nós. Então essa é a mistura um pouco melhor. Então olhe antes e depois. Tudo bem, e agora eu quero adicionar um pouco de sombra que seria lançada por esta ilha porque nós vemos nosso filho. Deixa-me desenhar aqui com o meu pincel. Nosso sol mora em algum lugar por aqui, certo? E a luz está vindo para o fundo deste penhasco neste cenário imaginário. Então isso significa que isso vai lançar uma sombra nesta área aqui. Certo, então é isso que queremos recriar. Vamos apertar Delete nisso. Podemos fazer outra camada acima disto e podemos tirar o nosso pincel. Vamos torná-lo maior. Algo como isto. E eu vou provar uma das cores mais escuras da área sombria aqui. É como um marrom escuro. Lá vamos nós. E eu vou começar a pintar apenas nesta área. Assim como este. Não parece muito bom, não é? Vamos em frente, altere o modo de mesclagem para baixo para multiplicar. E nós vamos trazer a opacidade disto todo o caminho para baixo. Esta é a sombra muito sutil. Até cerca de 30 vinte e nove trinta e oito vinte e nove por cento deve fazer apenas linha ver antes e depois. E podemos limpar um pouco dessa borda. Podemos pegar nossos grupos de borracha. Podemos dizer E, pegar nossa borracha. E podemos limpar algumas dessas bordas aqui, assim. E neste ponto você pode ir em frente e fazer alguns retoques finais para esta peça. Então, o que eu faria para terminar esta peça? Bem, eu adicionaria um pouco de gradiente e indo de baixo. Então vamos bater G E certifique-se quando a nossa ferramenta de gradiente, eu gosto de usar esta predefinição aqui porque este
usa uma sua cor superior aqui e gradate definido para nada. Ok? Então eu vou manter a mesma cor marrom escuro e eu vou arrastá-la para cobrir apenas um pouco acima de onde temos nossa linha de água. Simplesmente assim. E eu só vou baixar a opacidade disto para cerca de 18%, algo assim. E então, para o topo, vamos provar isso. É uma bela cor azul. Quero fazer isso um pouco mais rico. Sofrendo um pouco a Saturação, algo assim. E vamos fazer a mesma coisa pelo céu, apenas fazer um pouco mais rico e não oferecer nenhuma passagem disso para baixo. Então, antes dos gradientes e depois, ok, estamos adicionando um pouco mais de profundidade à nossa imagem. E então eu provavelmente vou terminar isso com algum tipo de pesquisa de cores. Vou com uma noite de nevoeiro. Estas são apenas predefinições que você pode aplicar às suas edições, às suas imagens. Vamos chamar de noites nebulosas. Podemos fechar esta caixa de diálogo aqui. E eu vou ter essa capacidade muito baixa pode estar em, digamos, 56%. E então eu vou fazer um ajuste de brilho geral para toda a nossa imagem, levá-lo até um ponto agradável, algo assim. Lá, temos um método muito simples no qual você pode criar uma reflexão que parece bastante decente. Não é tão simples como copiar a primeira imagem, refletindo-a. Você vê que nós fizemos um pouco mais de edição aqui em baixo girando. E você pode levar mais tempo para entrar em detalhes com esse pincel pequeno e obter mais efeitos ondulados acontecendo. Ok, por unilateral a sombra, que adicionou um gradiente para realmente torná-lo um pouco melhor do que apenas como eu disse, fazendo uma simples transformação. Agora, no próximo vídeo, vamos passar por um nível mais intermediário de criar um reflexo de água. E isso vai ser usando um mapa de deslocamento. E vai ser muito divertido, muito interessante. Soma. Estamos prontos, vamos direto para isso. Vamos lá.
5. Método de mapa de deslocamento: Certo, então terminamos o método simples. Agora estamos nos preparando para obter um pouco mais intermediário aqui e fazer um método de mapa de deslocamento. Lembro-me de quando aprendi isto, foi um método tão fixe de aprender e estou entusiasmado para vos ensinar hoje. Então, primeiro de tudo, certifique-se de que você salvou esse método anterior que fizemos como um arquivo do Photoshop. Então, basta fazer o comando de controle S E ele deve salvá-lo automaticamente como um arquivo do Photoshop. Se você ainda não o salvou, você terá uma caixa de diálogo que solicitará que você a salve como uma mistura de arquivos do Photoshop que você precisa salvar. E por enquanto vamos em frente e vamos apenas fazer File New. E vamos criar uma nova tela. Vamos criar um com uma largura de 10000350 e nossa altura será 2400. Ok, então eu estou fazendo isso com a intenção de entrar em uma história do Instagram, por exemplo. Então vai ser muito mais estreito, mas ainda vai parecer muito legal. Resolução, vou reduzir isso para cerca de 240. Porque a primeira coisa que vamos fazer é criar um mapa de deslocamento. Nem sequer vamos tocar na nossa imagem durante os primeiros minutos da secção. Mistura de sal com uma altura de 1350, 20400. E, em seguida, vamos apenas clicar em Criar. Então agora temos um novo quadro de arte aqui para trabalhar. Então vamos começar indo para filtrar. Vamos descer ao barulho, adicionar barulho. E vamos arrastar este anon até 400. Vamos mudar a distribuição de uniforme para Gaussian. Vai mudar isso um pouco e vamos manter este aplicativo monocromático. Então vamos bater OK. E como você percebe, estamos fazendo isso na camada de fundo. Ok, então apenas mantenha isso em mente. E agora queremos desfocar isso um pouco. Vamos para o filtro de borrão. Vamos ao Borrão Gaussiano, meu tipo favorito de borrão. E nós só vamos fazer um pequeno borrão, talvez dois a três pixels. Faça bem no meio, desfoque de 2,5 pixels. E vamos acertar bem nisso. Certo, e o próximo passo é irmos para nossos canais e ter certeza de que estamos ajustando todos eles agora que estamos no RGB. Então, temos tudo a mostrar aqui. E nós simplesmente vamos para Filter, estilizar, e então nós vamos clicar em chefe. Não fique muito sobrecarregado com isso. Vou guiar-te por tudo isto. Vamos ter o ângulo para este primeiro ser de 90 graus. A altura vai ser apenas um pixel. Bastante sutil. E a quantidade vai ser de 500% ou vai para o máximo. Ok? Então eu só bati OK. E agora terminamos. Agora queremos fazer uma coisa semelhante, mas apenas ao sal do canal vermelho. Certifique-se de clicar no vermelho. Vai desligar todo o resto. E vamos fazer o mesmo filtro e ir para Filter, estilizado e chefe. E em vez de 90 graus, vamos ter que ser 150 graus. Talvez seja necessário digitar. Todo cara tem 150 graus. Novamente, apenas uma altura de pixel e 500% para a quantidade. Dito isso, tudo bem, adorável. Em seguida, queremos fazer a mesma coisa para o verde. Então, vamos clicar em verde. Vou filtrar. Nós vamos para estilizar e chefe. Estamos adicionando mais textura e detalhes aos nossos diferentes canais de cores. Ok. Queremos que isto seja 90 graus. Vamos pegar esse canal bem ali. Vou datilografar e vai ser mais fácil assim. Altura ou manter isso em um pixel e quantidade 500%. É isso. Certo, e agora vamos ligar tudo isso. Como vê agora temos algumas cores aqui. Quão legal é isso? Então agora vamos querer diminuir o zoom e diminuir o zoom. E você vai pressionar Control ou Command T em sua camada de fundo. Mas antes de fazer isso, você vai ter que clicar neste pequeno botão de bloqueio aqui. Vai desbloquear essa camada. Deveríamos fazer o Controle ou o Comando T. e vamos arrastar esses cantos até que a largura seja de cerca de 2% mil. Ele pode apenas ir em frente e digitar aqui. Mas só queremos que ele seja aplicado ao lado inferior desta imagem. Ok, então vamos em frente e fazer isso. Então, a maneira mais fácil de fazer isso, você só vai editar, transformar perspectiva. Queremos lidar com a perspectiva disso. Então agora você vê se eu arrastar essas alças aqui e ele vai arrastá-lo de uma maneira prospectiva. Então vamos arrastar isso até que nossa largura vá para cerca de 2% mil. E se precisar, talvez tenha que diminuir um pouco. Então, eu só vou apertar este botão aqui para cancelar isso, eu vou diminuir um pouco mais. Então, novamente, esta edição transformar prospectiva, e nós vamos trazer isso até que a largura é de cerca de 2 mil, não precisa ser exatamente 2 mil,
mas vamos fazer isso e, em seguida, basta pressionar Enter ou clicar nesta marca de seleção aqui em cima. Vou apertar Enter no meu teclado e posso ampliar novamente. E como você vê, isso está começando a parecer um pouco de água. Não é? Muito legal. Então agora estamos essencialmente feitos com o nosso mapa de deslocamento aqui. Ok, a próxima coisa que fazemos, temos que salvar isso como um arquivo do Photoshop. Então apenas File, Save As certifique-se de que você sabe que estamos salvando. E eu vou chamar este fabricante de mapas de deslocamento. É arquivo do Photoshop e salvar. Perfeito apenas disse, ok, e neste momento você pode fechar isso. Adorei um anterior aqui em cima, mas vamos em frente e fazer File New. E vamos criar um documento do mesmo tamanho que
acabamos de dizer. Desta vez, será de 300 pixels por polegada. E vamos clicar em Criar. E agora podemos essencialmente fazer o que fizemos
no vídeo anterior e colocar nossa imagem aqui. Então File Place Embedded, vamos colocar nossa imagem de amostra do método de mapa de deslocamento. Então selecione esse clique em Colocar e arraste-o para um ponto onde você acha que ele ficaria bonito. Note que fico um pouco mais alto. Algo como, então ele vai bater enter foram muito bom. E neste ponto, eu quero obter a seção que eu vou estar refletindo aqui. Então eu vou apenas duplicar esta camada de controle ou Command J duplicado. E agora é quando vou aplicar o meu mapa de deslocamento a isto. Então agora eu vou fazer é controlar o comando t.test. Ir para editar, transformar flip vertical. Então agora vai ser uma imagem espelhada sobre o eixo vertical aqui. Lá vamos nós. E agora no Papai Noel, realmente aplicar nossos mapas de deslocamento. Então certifique-se de que você está nesta camada aqui. Vamos filtrar. Então vamos descer para distorcer e deslocar. Agora, para escala horizontal, vamos tê-lo através de cinco. escala vertical pode ser dez. E vamos manter tudo o resto do jeito que está esticado para caber. Pete borda pixels. Não há nada a mudar lá. Vamos bater OK. E você terá uma caixa de diálogo. Aqui é onde você vai selecionar seus mapas de deslocamento. Então, encontre-o, clique nele e clique em Abrir. E como você vê, nós aplicamos agora esse mapa a isso. Se eu arrastar isso para cima, você pode ver que está tudo distorcido e dobra, que é exatamente o que queremos. Outra coisa que vou fazer é apertar o controlador Comando T nisto. Os filtros inteligentes serão desativados. Isso é totalmente bom. E eu vou segurar o turno e pouco generoso, vou esmagar isso um pouco e apertar Enter. Vai aplicar o deslocamento novamente. E posso levar isto para onde eu quiser. Agora eu quero que isso comece bem na borda do fundo aqui. Então é isso que vou cortar essa borda aqui. Então eu vou criar uma máscara sobre isso, no nosso reflexo de deslocamento aqui. E usando a Ferramenta de Marquee, eu vou ficar bem, certificar-me de que temos tudo devidamente subdominante. Puxe isso para cima e o que a ferramenta de letreiro, eu vou selecioná-lo para o ponto onde eu quero apenas debaixo das escadas. E tal seleção já que eu já tenho uma máscara aqui e vai pintar fora dela. Então, Controle ou Comando Shift, eu não inverto isso. E com um preto, devemos ter pincel preto, opacidade
total para pintar aquela borda reta lá por enquanto. É um controlador de comando D para desmarcar. E agora podemos levar isso para lá. Mas trazê-lo para cima apenas uma mancha. Assim como. Então agora isso é como se este templo tivesse ido
direto para este pequeno lago ou lago que está bem na frente dele, que é um olhar muito legal. Mas esta borda aqui é agora dois em linha reta, suavizá-lo. Então vai ser muito simples nesta camada com a máscara. Tire seu pincel de novo, vai torná-lo menor. E agora se eu pintá-los de preto em estar pintando isso? Se eu pinto de branco, deixe-me desfazê-las. Se eu pintar de branco, você pode acertar X para enviar cores. Vou adicionar de volta a isso. Tudo bem, então tenha isso em mente. Agora o que eu quero fazer é pintar de preto, mas vou fazê-lo de forma muito simples. Vou clicar aqui,
manter a tecla Shift pressionada, e vou clicar do outro lado. Você vê que, uh, um pequeno gradiente agradável através de sua linha reta, Straight Edge. E isso parece muito melhor. E um pouco mais realista do que ter apenas uma borda reta. E dez bordas suavizantes geralmente ajuda quando se trata de composição. Faz com que as imagens pareçam muito melhores. Agora podemos ir em frente e fazer uma técnica semelhante que fizemos antes, escurecendo isso um pouco, etc. Então vamos em frente e vamos adicionar uma camada de contraste de brilho a esta mistura. Nós os cortamos. Então, quando eu digo cortá-lo para baixo, eu estou usando este botão ou eu posso clicar em Alt Opção e clicar entre essas camadas. E o que cortar para baixo
faz, significa que vai aplicar esta camada. A camada abaixo dela. Então, se eu mudar o brilho aqui, é Amika, incrivelmente escuro. Só está afetando a camada em que foi cortada. Ok. Não está afetando tudo. Se eu descliquei e ele vai aplicá-lo a toda a imagem. Então nós o cortamos porque queremos aplicar esse certo ajuste a uma camada específica. E eu tive algumas perguntas sobre o que eu quero dizer quando eu digo recorte e isso é o que eu quero dizer quando eu digo recorte e o botão está bem aqui, você também pode clipe. E diz que este ajuste clipe para a camada, clipe para afetar todas as camadas abaixo. Ok. Então eu vou clicar isso para baixo para a camada de reflexão. E para o brilho, eu só vou trazê-lo para baixo ligeiramente, talvez para cerca de 30 neste controle deslizante. Muito agradável. E eu poderia muito bem adicionar um pouco de um gradiente e novamente, cortar esta nova camada para baixo em G, vai ter nossa ferramenta de gradiente aqui. E vou provar a cor escura que temos aqui. E eu vou puxar isso até sobre isso. E, em seguida, puxe a opacidade de que todo o caminho para baixo. Trazê-lo para cerca de 40%, o que quer que pareça o mais natural possível, reflexos tendem a ser um pouco mais
escuros do que a coisa real que está refletindo porque há coisas debaixo da água. Então você pode imaginar que há lá embaixo,
ou este é um lago feito pelo homem que estamos imaginando aqui que pode ser um forro de lagoa, o fundo do que pode ser preto. Então, neste cenário, temos um revestimento de fundo preto para isso, para este pequeno lago aqui. Então é por isso que é conhecido por ser um pouco mais escuro. Tudo bem, então já fizemos isso. E neste ponto você pode ir em frente e fazer seus retoques finais para esta imagem. Então, novamente, vou fazer outra pesquisa de cores. Vamos em frente e escolher. Vamos olhar através destes muito rapidamente, ver se há algo que se destaca em particular. Agora vamos chamar os nossos olhos. O meu favorito são sempre as noites nebulosas, mas não quero usar isso o tempo todo. Vamos em frente com isso. Fuji Eterna 250 d Kodak 2-3, 95. Ok, então vamos ver patrístico sombrio. Vamos apenas futurista sombrio. Então vamos colocar opacidade todo o caminho para baixo e, em seguida, apenas abaixar
lentamente ou adicionar um pouco desta tonalidade
verde, verde à nossa imagem. E lá vamos nós. Fizemos agora uma reflexão da água usando um mapa de deslocamento. E como você vê, se
olharmos aqui, ampliamos, vemos as ondulações aqui que criamos. E isso parece muito, muito legal. Eu gosto disso. E como você vê, fica um pouco mais leve aqui perto da borda aqui porque há um pouco mais de
luz sendo refletida nas árvores, fora desses degraus. E isso parece um muito bom, estou muito feliz com a forma como isso saiu. Portanto, certifique-se de salvar isso como um arquivo do Photoshop. Basta apertar o comando S, controle o comando S e você estará salvando. E no próximo vídeo, vamos passar por cima do método mais difícil para criar um reflexo de água, mas provavelmente o mais convincente olhar para fora em todos eles vai ser usar a função 3D bem aqui. função 3d do Photoshop vai ser muito interessante, muito em profundidade, e eu estou realmente animado para mostrá-lo para você. Então vamos continuar.
6. Método 3D: E passamos ao nosso terceiro e último método para hoje de criar fluxos de água. E esse será o método 3D que vai usar as funções 3D incorporadas diretamente no Photoshop para criar um reflexo impressionante e nossa edição. O que antes de tudo, vamos em frente e criar um novo documento primeiro trabalhar com, então vamos para Arquivo Novo. E para este eu queria ser uma proporção de quatro por cinco. E eu queria ser horizontal. Não quero que seja vertical, horizontal. Então largura de cinco polegadas, altura de quatro polegadas, e a resolução vai ser de 300 pixels por polegada. Então vamos em frente e clique em Criar, e agora temos nosso novo documento. Legal. Então vamos em frente e lugar na imagem estará trabalhando com soldados Arquivo, Lugar Embedded. Navegue até a imagem de amostra do método 3D. E vamos clicar em “Lugar”. E lá vamos nós. Vou puxar isto até este ponto aqui. E você quer ter certeza de que antes de continuarmos a partir desta etapa, você tem sua imagem final editada tanto quanto você quiser se você quiser mudar o céu, agora é a hora de fazê-lo. Se você quiser adicionar quaisquer outros elementos, agora é a hora. Então, por exemplo, se eu quisesse ter alguém flutuando no céu aqui ou em uma esfera, eu teria pensado que agora porque uma vez que eu começar com o processo 3d, eu não posso exatamente voltar e fazer quaisquer outras alterações em nossa imagem de fundo. Certo? Então, com isso feito, e com isso dito, vamos em frente e vamos criar uma nova camada. E vamos preencher isto com preto. Então, se você tem preto como sua cor de primeiro plano aqui, basta ir em frente e clicar em Alt backspace. Ou, se você estiver em um Mac, ele será opcionalmente e preencherá essa camada com preto. Tudo bem, e agora é hora de entrarmos em nosso espaço de trabalho 3D. Deseja fazer ambas as camadas em camadas 3D. Então, primeiro, vamos em frente e renomear isso. Vou pedir que isto seja chamado de fundo. E então eu tenho que preto camada B chamado água. Isso é camada preta pode realmente ser qualquer cor que você quiser, porque nós estaremos mudando a cor, o tudo mais tarde. Mas por enquanto pode ser apenas uma camada preta. Chama-se água. Então vamos subir aqui para 3D. Vamos até Nova malha da camada e do cartão postal. Photoshop vai demorar um segundo. Ele vai perguntar se você deseja alternar o espaço de trabalho fade 3D. Eu não vou, porque eu estou gravando agora e isso não iria perder algumas coisas. Mas se você quiser mudar para um espaço de trabalho 3D, por todos os meios, você é bem-vindo para fazê-lo. Mas para este tutorial, para este curso, eu não vou mudar para o espaço de trabalho 3D hoje. Então eu vou apenas ir em frente, clicar em não, e depois tirar um segundo para convertê-lo e você vê que as coisas são um pouco diferentes. Vamos em frente e fazer a mesma coisa para a nossa camada de fundo. Ok, então fundo 3D, nova malha da camada e cartão postal. Novamente, basta clicar em não. E você pode ver exatamente o que fizemos. Mas se você usar essa ferramenta em órbita, que é essa que parece um OVNI. Você pode clicar e arrastar e percorrer toda a tela aqui. Tudo bem, ela pode se mover. E como você vê, se virarmos esta camada, podemos ver que as coisas estão um pouco movidas. Agora, se eu quiser voltar para a minha visão original, eu vou para o Windows 3D. E, em seguida, no modo de exibição atual, clique duas vezes nisso. E quero que seja a vista padrão. Ok, então se eu esconder isso, eu volto para o fundo. Posso fazer com que essa seja a vista padrão também. Vai consertar isso onde estava no quadro de arte original. Está bem. Então agora podemos começar com tudo, mas vamos em frente e vamos colocar um fundo cinza porque pode ficar um pouco complicado ter isso aqui, vai ser um pouco distrativo. Então vamos apenas criar uma nova camada, mas vamos tudo o resto. Vou selecionar a cor cinza agradável aqui. E o que a minha ferramenta de balde de tinta preenche isso. E agora, se essa cor de fundo do Photoshop estiver muito escura para você pode clicar com o botão direito do mouse aqui fora e torná-la em cinza médio ou cinza claro. Eu tendem a trabalhar com o cinza escuro, mas ele pode padrão para um preto para você dependendo de como sua configuração é como. Então vamos continuar. E agora que temos nosso cinza de volta adicionado, vamos realmente fundir nossa água e nossas camadas de fundo juntas. Então, com essas duas camadas selecionadas, vamos fazer Controle ou Comando E. Então Controle Comando E. E estas são agora uma camada. Vemos que temos a água e temos o fundo. Ok? Então agora que temos nossas camadas recém-agrupadas não vai realmente girar. A camada de água. Águas exatamente na vertical, não é? É horizontal. Então vamos em frente e fazer isso. Então, com a nossa camada de fundo do grupo Uli aqui, vamos para a nossa malha de água aqui. E como podem ver, podemos movê-lo agora. E você só vai clicar duas vezes sobre isso. E você vai até aqui para as coordenadas. E o que vamos fazer é girar
a água em 90 graus no eixo x. Então vamos em frente no x. Eu vou girá-lo em 90 graus. Agora não podemos ver exatamente, não é? Isso é bom. Vamos movê-lo para baixo também. Então, agora que temos isso feito, perfeito. Vou mover-se no eixo Z. Então, como você vê, à medida que a movemos para baixo, está criando uma pequena planície aqui que podemos realmente mover. E você quer mover isso para onde você quer que a água comece. Ok, então eu quero que minha água esteja em torno deste lugar aqui. Ok? Agora temos um pequeno problema. Não espere. E isso é que temos este espaço aqui em baixo porque
este preto, esta vai ser a água. Então, como é que vamos corrigir esta secção aqui em baixo? Na verdade, vai ser muito simples. Então, com nossa seleção de fundo aqui, na camada de back-end selecionada, eu vou para o seu painel 3D e aqui está a câmera. Está no modo de exibição atual, como clique duas vezes nele. E se formos até aqui para esta aba aqui vemos que as propriedades da nossa câmera podem ser apenas um campo de visão e profundidade de campo, todos os tipos de coisas. Mas agora temos que brincar com alguns controles deslizantes. Então eu vou fazer é eu vou trazer o SLB todo o caminho para baixo. Vamos começar com o 17. E agora vou usar esta ferramenta aqui em cima. E este vai ser o slide que a câmera 3D. Vamos deslizar tudo para perto da câmera ou uma câmera mais perto do nosso assunto aqui. Então, se você manter pressionada a tecla Shift, clique e, em seguida, você começa a arrastar para si mesmo. Vamos aproximar isto da câmara. E quero levar isso ao ponto em que tudo está sendo preenchido. Então você vê a partir de um pouco mais e agora nossa tela está preenchida, ok, então não queremos nenhuma lacuna branca aqui e agora terminamos. Então isso é muito legal. Agora podemos começar com a nossa camada de malha de água aqui. Ok, então sob a seção 3D aqui. Quer clicar duas vezes na nossa camada de malha de água aqui, não no grupo de malha de água por mais da camada aqui com a água. Então vamos apenas clicar duas vezes nisso. Adorável. Agora queremos realmente ajustar o material da nossa água aqui. Ok, então a primeira coisa que queremos fazer é ir até aqui para o menu suspenso aqui. E então é algo que vai estar perto o suficiente da água. Então nós vamos com este aqui porque isso é super reflexivo são, então ele só vai clicar nisso. E como podem ver, já mudou a textura aqui em baixo. Mas não parece muito bom agora, não é? Então o que temos para remover a textura real disso. Então eu vou fechar esta seção aqui e rolar para baixo. E aqui você vê um ambiente. Clique nisso. E eu vou, nós vamos fazer é vamos remover a textura. E lá vamos nós, a textura foi removida. E agora podemos realmente ir em frente e renderizar nossa imagem clicando aqui. Então, vamos clicar em Renderizar. E você pode cancelar uma renderização pressionando escape em seu teclado. E eu vou deixar que ele faça a sua coisa. Vamos fugir neste ponto. Se você cancelá-lo, ele manterá o que você fez até esse ponto e você pode meio que ter uma noção de como as coisas estão parecendo. Vemos aqui que não está muito bom agora vamos fazer algumas mudanças no futebol. Então eu quero fazer é entrepot o brilho todo o caminho até 0. Não queremos que nenhum Guo saia da água. Está sendo completamente reflexivo. E outra coisa que queremos mudar, a cor base para ser preta, que será a mais reflexiva por padrão. É este cinza escuro, mas quer torná-lo preto. Então vamos bater OK. E agora podemos renderizá-lo novamente. E esta será essencialmente uma imagem espelhada exata do que temos aqui em cima. Tudo bem, então vamos apenas “Escape”. E como você vê, isso é essencialmente apenas um espelho do que está acima dele. Então agora nós realmente queremos adicionar algumas ondulações para a água. E todas as ondulações serão ajustadas aqui e a seção de altura. Certo, então o que vamos basear isso? Essencialmente, vamos fazer um mapa de deslocamento para a nossa altura dentro do painel 3D aqui. Então, basta clicar na pasta aqui e vamos criar uma nova textura. Ok, você pode dar o nome que quiser. Eu só vou mantê-lo como uma altura de água. E você quer que este seja exatamente o mesmo tamanho do seu documento. Então temos uma largura de cinco polegadas, altura de cinco polegadas, e a mesma resolução. E neste ponto, você vai apenas ir em frente e clicar em OK. Você bateu OK. Vai abrir uma nova janela para você aqui. E é aqui que vamos estar ajustando e criando nossa textura para usar. Está bem. Agora vamos renderizar fibras. Mas quando você renderizar fibras e Photoshop em renderiza-los para fora e verticalmente. Está bem, deixa-me mostrar-te como é. Então você vai para Filtrar fibras de renderização. Por padrão, isso vai ser vertical e queremos que isso seja horizontal. Então vamos enganar o Photoshop um pouco girando nossa tela. Então, é muito simplesmente ir para a imagem e ir para baixo para a rotação da imagem. E vamos fazer 90 graus no sentido horário. Frase simples. E agora podemos ir em frente e voltar para Filter, Render e fibras. E você será recebido com esta caixa de diálogo. E eu quero mudar a variação. Vamos reduzir isso para cerca de dez. Eu poderia ir nove. Vamos às nove. E força, podemos continuar com isso. Você pode aleatorizar isso até que este padrão pareça algo que você gostaria. Tremendo, basta acertar aleatoriamente. Vou ficar com este. Parece muito bom, na verdade, vou ficar com este. Vamos bater OK. E agora temos isso rendido. Mas agora queremos girá-lo de volta, preencher apenas imagem, rotação de
imagem 90 graus no sentido anti-horário. E lá vamos nós. E é assim que você pode obter fibras horizontais renderizadas no Photoshop. Mas agora eu quero realmente borrar isso um pouco. Então eu vou subir para filtrar. Eu vou para o Borrão. E para a primeira rodada de desfocagem, eu vou fazer duas, mas para a primeira vai ser um borrão de movimento. E eu quero que isto seja 0 graus porque estamos trabalhando com água aqui. Vai ser horizontal. E você pode digitar 0 se quiser. E para a distância, não
quero que seja de 106 pixels. Não vamos ficar loucos aqui. Vamos para cerca de 32 pixels. - Legal. E eu queria adicionar apenas um pouco mais de um borrão a isso, como um borrão geral. Então vamos ao Desfoque de Filtro, Desfoque
Gaussiano e talvez apenas o desfoque de dois pixels 1.9. Eu disse, ok, bem, adorável, e vamos em frente e salvá-lo. Controle ou Comando S. Salvou-nos. E podes manter isto aberto, se quiseres. Mas agora aqui ele vai estar aplicando isso como o mapa de altura que vai ser usado para esta imagem. Para que possamos fazer isso de novo. Hit Render, e como você vê, agora temos ondulações em nossa água, quão frio está para cima. Então eu só vou acertar escape porque nós não estamos prontos para fazer a renderização completa ainda. Agora, nós só queremos fazer um pouco mais com nossos materiais teria as alturas. Então vamos até aqui até a altura. Podemos ajustar quantas ondulações temos uma coruja, quão alto eles são, e temos uma altura de 10% para isso. Mas se clicarmos nesta pasta aqui, podemos editar propriedades UV. Tudo bem, e o que nós vamos fazer é realmente ajustar a escala y aqui para ser cerca de 200%. E você verá a diferença aqui. Vamos para cerca de 200%. Vamos bater OK. E agora, se o renderizarmos de novo, é um pouco mais ondulado. Ok? E agora você vê que temos um pouco de detalhe aqui à esquerda e à direita que é branco, e isso é porque nossa imagem termina aqui. Certo, então está trazendo detalhes daqui onde não há nada,
é apenas branco se pensarmos no quadro de arte do Photoshop, branco aqui. Então está trazendo isso aqui porque não há outra informação, mas vamos lidar com isso em um segundo. Ok. Outra coisa que você deve ter notado que pode estar um pouco escuro, uma vez que estamos fazendo isso, está bem escuro aqui em baixo. Então, como vamos ajustar isso? Muito facilmente? Vamos para o nosso painel 3D. Vamos passar por cima da guia de luz de alcatrão aqui. Temos a nossa luz ambiental. E é muito simples. Você apenas traz a intensidade desta luz para cima. Então aponte para onde você gostaria. Porque trabalhar com 3D e fototrópico tende a escurecer um pouco. Ok, então agora que fizemos isso, estamos prontos para fazer nossa renderização final. E depois de
fazermos nossa renderização final, vamos corrigir esse problema branco e não branco que fizemos aqui. Então vamos em frente e vamos tocar renderizar. Isso pode levar um ou dois minutos dependendo do computador. Então, sente-se e espere, e eu vou voltar assim que o meu terminar de renderizar. E aqui temos nossa renderização final levou alguns minutos aqui, mas vamos em frente e vamos fazer alguns toques finais porque eu quero me
livrar deste pequeno efeito haloing branco aqui. Então, há algumas maneiras de resolvermos isso. Mas primeiro, vamos em frente e colocar isso em uma nova camada por conta própria para que possamos pressionar Control Command J. Agora que temos isso duplicado,
podemos apenas clicar com o botão direito do mouse em Converter em Objeto Inteligente. E eles vão ter uma imagem para trabalhar e podem desligar todo o resto por enquanto. Mas temos uma imagem. Então, apenas algumas maneiras que você pode fazer com isso. Você pode recortar e cortar que L, ou isso significa um método de carimbo clone e apenas constante que fora ou usar ferramenta LSL e fazer algum conteúdo ciente. Antes de
resolvermos isso, vamos transformar isso em objetos rasterizados. Vamos apenas clicar com o botão direito do mouse em Rasterize Layer. E com a nossa ferramenta de laço selecionada, vamos cuidadosamente contornar a borda aqui. E vamos selecionar todas as áreas que gostaríamos de corrigir. Ok, então eu tenho a área selecionada. Eu só vou editar o conteúdo para usar preenchimento. Vai demorar um segundo para o Photoshop fazer a sua coisa. E eu não quero que ele prove de nada além da água. Então eu vou apagar todo o resto. Então não queria provar das montanhas ou do céu, só queria provar da água ao redor. Podemos ver a prévia aqui. E como vê, está fazendo um trabalho decente. Podemos ajustar algumas dessas citações. Vamos fazer uma baixa rotação da opção. Adoção de cores. Vamos fazer alta adaptação à cólera. Ok, vamos em frente. Vou retratar a New Layer e certificar-me de que temos isso. Vamos bater OK. Então agora isso está em uma nova camada. E podemos consertar algumas dessas bordas e por que parece que foi muito duplicado. Fazendo outra camada, podemos acertar S para obter nossa ferramenta de carimbo clone. E você pode apenas amostra fazendo alterar opção clique em algum lugar. E depois trazemos isso. Podemos resolver alguns desses pequenos problemas aqui. Então não parece que está sendo repetido demais. Para que eu acho que vai fazer isso. Uma última coisa que vou fazer é cortar isto uma borda inferior daqui a pouco. Então vamos em frente e certifique-se quando a nossa ferramenta de corte apenas ver no seu teclado apenas trazer isso para cima um pouco. Aperte a marca de verificação. Adorável. E lá temos. Criamos um reflexo de água feito em 3D muito natural. Parece um belo rio movendo-se rápido aqui, e parece muito, muito legal. Eu realmente gosto. Então, no próximo vídeo, vou mostrar a vocês rapidamente como exportar e
salvar corretamente todas essas edições que fizemos hoje. Então vamos continuar.
7. Como exportar + garantia: Tudo bem, nós fizemos isso através de todos os três métodos de
criação de reflexos de água no Photoshop. E agora é hora de economizar porque acho que você quer mostrar o que você criou hoje. Eu sei que eu faria. Então eu vou mostrar algumas maneiras diferentes de você pode
e você deve estar salvando suas edições aqui. Agora, se você ainda não tiver
salvado o tempo todo como um arquivo do Photoshop. Se você não tem feito isso agora por tudo. E vamos entrar nos métodos padrão que você pode pensar. Então primeiro método que você pode pensar como um JPEG. Então vamos em frente, vamos fazer Arquivo Salvar Como navegar para uma pasta onde você deseja salvar isso vai salvar isso em uma nova pasta aqui chamada imagens finais. E eu vou chamar esse método simples. E eu vou salvar isso como um movimento J peg vai incluir JPEG no título. Então é mais fácil para mim encontrar minhas imagens. Então eu vou chamá-lo simples method.jpeg permite salvar. E então você vê que isso vai ser 3,1 megabytes. Vamos apenas bater OK. Mas se você quiser colocar isso em nosso site, por exemplo, em nosso portfólio, três megabytes é um pouco grande demais para um site. Nós geralmente queremos que as imagens de luz estejam em torno da faixa de 500 kilobytes? Não mais do que um megabytes. Então, como vamos fazer isso? Muito simplesmente basta ir para o arquivo e ir para exportação e seguro para Web Legacy. Você será recebido com esta caixa de diálogo e nós podemos diminuir o zoom para ver nossa imagem completa aqui. E você vê que já são 952 kilobytes apenas correndo através deste exportador. Então eu vou mudar o tamanho aqui para 80% do seu tamanho. Você pode ver a largura e a altura aqui. Vamos entrar nisso e pronto para baixo para 665 kilobytes. Eu gosto disso. Então, vamos apenas pressionar Salvar e você vai querer salvá-lo na mesma pasta. Soma aqui, minha pasta de imagens finais. Eu vou nomeá-lo método simples JPEG, mas eu vou nomeá-lo JPEG para web. De relance, eu vou ser capaz de saber qual eu guardei para a web. Então vamos bater em Salvar. Então agora isso é um tamanho de arquivo menor. Eu vou para esta outra imagem aqui. E eu vou te mostrar outra maneira de salvá-lo, porque se você quiser colocá-lo no Instagram, agora pode ser uma maneira melhor de fazê-lo. Agora, o melhor formato de arquivo que usei antes do Instagram é na verdade um PNG. Então deixe-me ir até aqui para as imagens finais. E neste menu suspenso, vou selecionar P&G. Agora, descobri que as imagens PNG retêm mais detalhes, a cor e a nitidez. E eu prefiro usar PNG quando estou carregando para as redes sociais. Então nós temos este sname no método de deslocamento PNG e apenas pressione salvar, basta pressionar enter. E dissemos “OK” para isso. Agora, e se você quiser realmente ir e imprimir isso? Então aqui temos a nossa reflexão 3D renderizada. E se quisermos imprimir isto? Agora, a maioria das lojas de impressão vai pedir-lhe um arquivo TIF TIFFs. E isso porque é isso que eles usam para seu serviço de impressão que mantém a maior quantidade de informações. E, em muitos casos, os arquivos tif acabam sendo maiores do que os arquivos do Photoshop. Então vamos em frente e salvar esta última imagem como um arquivo TIF. Vamos apenas ir para Arquivo Salvar como. E nós vamos nessa lista para baixo, para baixo para TIF. É todo o caminho no fundo. Eu só vou chamar este método 3D Tiff, e agora você está pronto para enviá-lo para ser impresso. Basta bater OK aqui. Vai incluir todas as camadas. Isso é totalmente bom. A maioria das lojas de impressão vai querer que você inclua o máximo de camadas que puder. Tudo bem, e aí está, um site no arquivo do Photoshop. Essas são as maneiras mais comuns que você precisará salvar suas imagens. Agora, eu também quero lhe dar uma tarefa para este curso. Isso é certo. Nós passamos por três métodos para criar reflexos de água, mas eu quero que você vá e faça um por conta própria e não um dos exemplos que eu fiz na aula. Quero ver o que você pode fazer. Encontre uma imagem online. Eu mostrei onde você pode encontrar fotos gratuitas para usar e usar um desses métodos eu recomendaria que você use o método do mapa de deslocamento ou o método 3D, ou faça três imagens, percorra cada um desses métodos, aumentando em dificuldade. E quando você terminar com isso, deixe suas imagens finais para a seção de projetos enviados pelo aluno deste curso. Eu realmente quero ver o que você pode fazer com essas habilidades que eu te ensinei. Quão bom de reflexão e você pode fazer? Mostre-me que quero vê-lo. Tudo bem, no próximo vídeo, vou encerrar as coisas com alguns pensamentos finais. Então vamos direto para isso.
8. Vamos acabar com coisas: Olhe para isso. Você completou meu curso, Photoshop, masterclass composta, reflexos de
água, e no processo, criou três edições próprias, criando alguns reflexos de água de aparência legal. Agora ainda não terminamos. Eu quero ver o que você pode fazer com a tarefa para este curso. Então, retorne ao vídeo anterior para obter detalhes sobre isso. Mas eu recomendaria que você passe e
assista o curso novamente enquanto você faz suas próprias edições para a tarefa, pois ele realmente vai ajudá-lo a aplicar as mesmas técnicas ao seu próprio projeto. Agora, se você quiser adicionar um pouco de acabamento extra e polir para suas edições e fotos. Você pode jogá-los no Adobe Lightroom e aplicar uma boa predefinição a ele. E que melhor predefinição para usar do que a minha? Plug sem vergonha, eu sei, mas cabeça para o meu site em www dot e as predefinições de barra real Tom Chi.com e pegar suas predefinições hoje, eu os fiz incrivelmente barato para você, mais barato do que uma xícara de café e gordura. E isso porque eu quero torná-lo o mais acessível possível para você ter os recursos da mais alta qualidade à sua disposição para suas edições. Eu realmente espero que você tenha aprendido muito hoje e que você vai aplicar essas habilidades em suas edições futuras. Porque como você viu, ele pode realmente melhorar e levar sua imagem para o próximo nível apenas adicionando esses reflexos. Se você gostou deste curso, eu encorajo você a deixar uma avaliação e classificação como eu me ajudei muito e fique à vontade para conferir minha página de professores para ver outros cursos do Lightroom e do Photoshop que eu fiz, variando de nível iniciante cursos todo o caminho até cursos de nível de maestria. Além disso, se você tiver alguma sugestão ou solicitação de cursos que você gostaria de me ver cobrir, deixe-o nos comentários para o curso e eu vou tentar o meu melhor para cobrir qualquer tópico que você sugerir. Foi um prazer ensiná-lo hoje e espero vê-lo novamente em um curso futuro. Vá com calma.
Tom Kai, Senior Graphic Designer & Art Director
