Masterclass de Adobe Photoshop: composição de fotos para anúncios e redes sociais

1. 1. Introdução: Olá a todos, bem-vindos a esta master class da Adelbe Photoshop sobre criação de composições de anúncios ousadas com composição Meu nome é Tom e trabalho em design gráfico e direção criativa há mais de 15 anos. Tive a chance de criar designs para marcas como Pokémon Go, Marvel Snap, Bally Sports e liderei equipes criativas para criar visuais atraentes para campanhas visuais atraentes como Pokémon Go, Marvel Snap, Bally Sports e liderei equipes criativas para criar visuais atraentes para campanhas em diferentes setores. Quando se trata de publicidade, a composição de fotos é uma das habilidades mais poderosas que você pode ter. É como você captura imagens do dia a dia e as transforma em algo visual criativo, atraente e profissional que alguém pare de navegar nas mídias sociais ou faça navegar nas mídias sociais ou faça um produto pareça maior do que a vida em uma Nesta aula, vamos nos concentrar exatamente nesse processo. Vou explicar como planejar sua ideia, selecionar e preparar ativos, selecionar e preparar ativos criar um plano de fundo, colocar e combinar seu produto e, em seguida, aperfeiçoar tudo com cores, luz e tipografia para que pareça um anúncio real Vamos trabalhar em dois projetos hoje. O primeiro é um anúncio simples de tênis que você pode ver de qualquer grande marca de tênis ao lançar um novo produto E o segundo é um anúncio de bebida de fantasia mais complexo, no qual pegamos um produto simples e o transformaremos um produto simples e o transformaremos em algo surreal e maior do que Perfeito. Campanha de mídia social. Essa classe foi projetada para usuários iniciantes a intermediários do Photoshop Então, mesmo que você seja novato em composição, vou detalhar tudo passo a passo e mostrar na tela cada botão que eu E se você tiver mais experiência, ainda aprenderá muitos truques de produtividade e técnicas criativas ao longo do caminho Ao final da aula, você não apenas entenderá o processo de criar composições de anúncios profissionais do zero, mas também terá algumas peças sofisticadas prontas para o portfólio que você poderá mostrar a clientes em potencial ou simplesmente adicioná-las ao seu próprio Estou muito animado para mergulhar com você, então vamos começar a primeira aula. 2. 2 Visão geral da interface do usuário do Photoshop: Tudo bem, bem-vindo à aula. Estou tão feliz de ter você aqui. Antes de começarmos a fazer qualquer projeto, eu só quero examinar a interface do usuário do Photoshop com você rapidamente Não vamos nos aprofundar muito nisso, mas vou abordar algumas coisas que precisaremos saber para os próximos projetos. Agora, quando você abre o Photoshop pela primeira vez, ele pode parecer completamente diferente do meu. Cada designer tem sua própria maneira personalizada de ter o layout, mas se você quiser acompanhar e ter o mesmo layout que eu, vou mostrar exatamente como eu faço. Vou seguir em frente e redefinir o meu para o essencial, redefinir o essencial Então, se você está abrindo Photoshop pela primeira vez, seu pode ser mais ou menos assim Você notará que meus pincéis desapareceram do lado esquerdo aqui, e as coisas parecem um pouco diferentes aqui à direita A primeira coisa que eu gosto de fazer é usar o painel de propriedades até aqui. Você pode simplesmente clicar e arrastar, e eu gosto de fixá-lo logo abaixo Você verá aquela pequena linha azul. Isso significa que vai se encaixar ali. Então, basta clicar em arrastar e soltar, e agora está lá, e eu posso abri-lo. Isso é exatamente o que eu preciso fazer e esconder isso. E enquanto estamos falando sobre os módulos aqui, eu também gostaria de habilitar mais alguns. O que eu gosto de ativar é que eu gosto de ir para a janela e para o personagem. Isso realmente ajuda. Oferece muitas opções de personalização para nosso tipo Podemos forçar um negrito ou itálico completo, alterar nosso rastreamento e entrelinha entre as letras e as linhas Aqui estão várias opções de personalização para seu tipo. Então, eu sempre gosto de ter isso pronto para usar aqui mesmo neste bar. E quando você adiciona isso, você também adiciona esse painel de parágrafos. Isso permitirá que você altere a forma como o texto é alinhado, à esquerda, ao centro ou à direita, e como ele é justificado Novamente, à esquerda, ao centro, à direita ou justifique tudo. Então, abordaremos esses painéis de personagens um pouco mais tarde na aula. Em seguida, vamos até aqui para nossos ajustes e bibliotecas. Veja algumas das minhas bibliotecas anteriores aqui para ver outros clientes e projetos. Mas o que eu gosto de fazer que meus ajustes sejam mostrados. E se o seu parecer diferente desses ícones, o seu pode ter uma visão moderna. Então, é assim que a visão moderna parece agora para os ajustes, mas, honestamente, acho que ela ocupa muito espaço Você pode ver aqui que , se fizer ajustes únicos, você meio que precisa rolar e encontrar o que deseja. Isso ocupa muito espaço para mim. Então, o que eu gosto de fazer é ter a visão clássica, ícones bem pequenos aqui, e eu simplesmente arrasto isso. Por isso, eu sempre gosto que meu painel de camadas seja o maior possível para ver como meu arquivo está organizado. Eu posso ver a hierarquia das diferentes camadas e posso manter as coisas organizadas em pastas e com as convenções de nomenclatura adequadas, e vou me certificar de revisar tudo isso à medida que avançamos de revisar tudo isso à medida que avançamos Em seguida, você deve ter notado, à esquerda, que eu tinha meus pincéis aqui Agora, por que você quer fazer isso? Bem, quando você está fazendo uma composição e está tentando fazer as sombras, os realces e tentando obter pincéis diferentes, pode ser difícil clicar em estar no teclado, entrar nos pincéis, segurar e pegar a ferramenta de pincel certa, se você ainda não estiver lá Encontre seu pincel aqui nesta lista de todos os seus pincéis E então, sempre que você encontra um pincel de sua preferência, ele acaba fechando quando você clica e começa a pintar. E nós realmente não queremos isso, não é? Então, o que eu gosto de fazer é simplesmente ir até a janela e ativar minha janela de pincéis E você verá que isso se abre aqui à direita por padrão. E o que vamos fazer é simplesmente clicar e arrastar toda a janela clicando aqui. Vamos separá-lo dessa barra lateral e vamos trazê-lo aqui para a esquerda até que você veja essa linha azul aqui Novamente, ele vai se encaixar e então você simplesmente deixa Se a sua for muito estreita, ela mostrará apenas uma coluna de pincéis, mas você pode arrastá-la facilmente até ter duas ou até três, se quiser Descobri que dois são o ponto ideal para mim, e então você pode facilmente usar uma escova macia. Você começa a pintar. Você pode mudar para um pincel duro, fazer outra coisa, pular para outro pincel. É incrivelmente útil para a eficiência, para um fluxo de trabalho rápido, e vai poupar muito tempo e dor de cabeça por ter que encontrar um pincel. Essa é a configuração básica da interface de usuário do Photoshop, de como vou usá-la nesta aula hoje e como também pode ser útil para você defini-la Agora, outra parte do Photoshop que vamos usar um pouco hoje serão os recursos generativos de IA que agora fazem parte do Se você ainda não a vê aqui embaixo, existe algo chamado barra de tarefas contextual Se o seu estiver escondido, deixe-me escondê-lo. Se não estiver lá, você pode habilitá-lo com muita facilidade. Basta ir para Janela, Barra de Tarefas Contextual e está lá. É aqui que você pode gerar suas imagens. Digamos que eu queira algo aqui, abordaremos isso muito mais detalhes posteriormente para mostrar uma rápida visão geral disso Você pode clicar em Gerar imagem com muito mais detalhes posteriormente para mostrar uma rápida visão geral disso. Você pode clicar em Gerar imagem e encontrará esta caixa de diálogo na qual poderá descrever a imagem desejada, escolher qualquer imagem de inspiração, escolher se quer que escolher qualquer imagem de inspiração, seja arte ou foto. Você pode passar por todos os tipos de efeitos. Sério, há muitos aqui, tantos com os quais você pode conferir e jogar. Ele pode lhe dar alguns designs muito, muito legais. Você também pode referenciar um determinado estilo. Você pode ter uma imagem de referência que você mesmo pode trazer ou escolher um dos estilos já fornecidos aqui. E o mesmo vale aqui para a composição. Você pode escolher uma imagem que você já tem se quiser referenciar aquela composição específica ou escolher algo que eles tenham aqui, mais focado na paisagem, mais focado na fotografia do produto ou qualquer outra coisa. Assim que tivermos isso, basta clicar em Gerar e o Photoshop faz sua mágica Isso gera algo muito legal para nós, e vamos brincar com isso mais tarde. Agora, outro recurso que vamos usar posteriormente nesta aula é chamado Harmonize Esse é um novo recurso que agora faz parte da barra de tarefas contextual, mas só está disponível no Photoshop Então, eu vou te mostrar exatamente como conseguir isso. Então, quando você tem seu aplicativo de desktop Creative Cloud aberto, essa é a tela inicial aqui e é incrivelmente fácil encontrar o Photoshop Beta Basta ir até Apps, clicar nele e aqui você encontrará o Beta. Vá em frente e clique nele . E para mim, diz, aberto para você. Vai dizer Instalar, como você vê aqui que eu tenho para a substância três visualizadores D. Você simplesmente vai seguir em frente e clicar em Instalar. download e a instalação levarão alguns minutos e, em seguida, você terá outra instalação ou o Photoshop com alguns recursos beta muito interessantes, um dos quais usaremos no segundo projeto desta classe Então, por enquanto, basta instalá-lo e estaremos prontos para começar. E, por fim, cada fonte que vamos usar hoje será , na verdade uma fonte da Adobe. Então, o que isso significa? Você não precisa baixar nenhum arquivo de fonte ou instalar nenhum Vou mostrar como habilitá-los no site do Adobe Fonts. Ao acessar fontes adobe.com, você terá acesso a milhares e milhares de fontes de alta qualidade diretamente da biblioteca da Adobe Honestamente, elas são algumas das melhores fontes que você pode encontrar e estão incluídas no seu plano da Creative Cloud Você pode ativar qualquer uma delas, mas uma das fontes que usaremos hoje se chama Fresno, e é muito fácil de encontrar e ativar Tudo o que você faz é ir até a barra de pesquisa começar a digitar a fonte desejada E isso já está sugerido lá. É uma família de fontes. Vá em frente e clique nele. E você será direcionado para esta página. Agora você vê que essa família tem duas fontes. Há Fresno preto e Fresno Inline. Tudo o que você vai fazer é por você, não vai dizer remover. Vou removê-lo apenas para mostrar o exemplo. Para você, vai dizer Adicionar família. Tudo o que você vai fazer é clicar nesse anúncio e pronto. Ele está disponível em todos os seus aplicativos da Adobe no Photoshop Illustrator, você escolhe Está lá. Você pode simplesmente acessar sua ferramenta de digitação, começar a digitar e ela estará na lista de fontes que você tem É tão simples. Você pode ir para Browse. Você pode encontrar fontes muito legais para qualquer projeto. E você pode filtrar por etiquetas diferentes se quiser que sejam geométricas, ásperas, canetas, luxuosas ou qualquer outra coisa Você pode até mesmo se aprofundar nos detalhes e ajustar o peso, a largura X altura, o contraste e o itálico Há muitos filtros aqui em que você pode realmente aprimorar a fonte exata que deseja E, como eu disse, se você olhar aqui, existem mais de 5.000 famílias de fontes para você escolher, todas disponíveis para você, já que você tem a Adobe Creative Cloud, e isso fornecerá possibilidades criativas ilimitadas Então, vou colocar na tela agora o conjunto de fontes. Você precisa se habilitar para este curso. Então, reserve um momento, acesse aqui o site do Adobe Fonts, instale e ative todas elas, e estaremos prontos para passar para a próxima parte da aula. Então, com a configuração da interface do usuário, fontes baixadas e o Photoshop Beta baixado para mais tarde na aula Agora você está pronto para passar para a próxima parte da nossa aula. Mas falaremos sobre o que é necessário para planejar uma composição profissional de anúncios. Não é tão fácil quanto você pensa. 3. 3. Planejando um anúncio: Antes de tocarmos no Photoshop, precisamos falar sobre planejamento E eu sei, eu sei. Planejar não é exatamente a parte mais chamativa do design, mas confie em mim, é uma das etapas mais importantes Quando você vai direto para Photoshop sem um plano claro, o que geralmente acontece é que você acaba com algo que parece confuso Você tem muitas imagens, nada parece coeso e, no meio do caminho, você está meio que se perguntando aonde vou Você meio que perde a noção. Mas quando você passa até 5 minutos esboçando uma ideia ou criando um quadro de humor, tudo muda Você já sabe onde seu produto ficará na moldura, que tipo de plano de fundo geralmente procura e que tipo de ambiente está tentando criar. E essa clareza, honestamente, economizará horas de retrocesso No início da minha carreira, eu chegava aos estágios finais de uma composição e depois descartava a coisa toda quando percebia que não gostava muito dela Não estava dando certo e não era o que eu havia imaginado em primeiro lugar Então, aprenda com meus erros e planeje. Pense nisso como construir uma casa. Se você começar a colocar tijolos sem plantas, as paredes não se alinharão e o telhado não caberá Mas se você tem um plano, pode agir com rapidez e confiança, pois sabe exatamente como deve ser a estrutura final. O Photoshop não é diferente. Quanto melhor o plano, mais suave é a construção. Então, com isso dito, vamos começar a criar alguns esboços para nosso primeiro projeto Você sempre pode usar algo como o Google ou o Pinterest ou até mesmo o aplicativo Be hands da Adobe para coletar inspiração Mas eu recomendo que você se certifique de que isso permaneça apenas como uma inspiração, como uma referência Não copie, ok? Sempre tente nunca plagiar, nunca roubar Basta usá-lo como uma fonte de inspiração, e isso se refletirá em sua própria composição Agora, se você ainda não tem sua prancheta com essa aparência, basta acessar Arquivo Novo E este é um documento de 2.000 pixels de largura por 2.000 pixels de altura com uma resolução de 72 pixels por polegada, e nada mais está mudando. É apenas uma prancheta quadrada muito simples para brincarmos com um design de miniaturas Então vá em frente e clique em Criar, e você vai se deparar com esta tela. Vou fechar isso porque já tenho um aberto. Então, vamos criar uma nova camada acima dessa camada de fundo e pressionar teclado B&R para usar nossos pincéis Vou seguir em frente e usar um pincel redondo muito simples e duro. Tem oito pixels. Então você pode ver que é o quão branco é. Eu poderia ir em frente e torná-lo ainda menor com o suporte esquerdo aqui no teclado ou o suporte direito para torná-lo maior E vou seguir em frente e torná-la uma bela cor azul para que possamos ver o que estamos fazendo. E se você tiver um tablet de desenho no Sless, isso definitivamente o ajudará nessa parte do processo, o processo de esboço Mas você pode fazer alguns esboços usando apenas um mouse de computador Mas, como eu disse , será muito mais fácil se você tiver um tablet de desenho. Portanto, se você puder comprar um, até mesmo $100,01 será muito útil para você e abrirá muitas oportunidades Então, o que eu gosto de fazer é normalmente dividir minha prancheta em quatro quadrantes, e isso me dá quatro miniaturas Então, pressionando Z no teclado, vamos ampliar este primeiro Agora, para o primeiro projeto, nosso cliente nos deu o seguinte resumo. Eles estão lançando um novo tênis. Quão legal é isso? E eles querem que você crie um anúncio que simplesmente mostre o tênis Esse será o ponto focal disso. Eles terão uma marca que o acompanha, o nome do tênis, o nome da marca, o logotipo serão fornecidos para você e darão a você um pouco de liberdade sobre como você deseja apresentá-lo Quer que seja bastante simples, mínimo e não muito elaborado. Eles não querem muitas coisas chamativas e coisas pulando na imagem Então esse é o nosso ponto de partida. Agora, o cliente disse que pode nos fornecer fotos dos sapatos de qualquer ângulo que quisermos, seja uma vista de cima para baixo, uma vista lateral, três quartos, o que vista lateral, três quartos, quisermos, eles podem obtê-la para nós. Isso nos dará um pouco de liberdade criativa à medida que exploramos nossas opções. Vamos em frente e vamos começar a descartar ideias. Quando você está nesse processo de esboço, vale tudo e não se preocupe em bagunçar Essas miniaturas, essas explorações de esboços são apenas para divulgar suas ideias e explorar diferentes opções explorar Então, uma coisa que podemos fazer é ter um sapato muito simples, ser o foco principal da nossa imagem aqui. E como eu disse, isso não vai ser muito bonito. Isso é apenas para um layout aqui. E se você quiser apagar alguma coisa, basta dizer E no teclado, acessar a ferramenta de apagador e apagá-la E se você quiser desfazer alguma coisa, é Controle ou Comando Z, e depois B para voltar para o pincel Então, podemos ter algo parecido com um sapato aqui. Talvez possamos ter alguma marca aqui, talvez, tipo, o título principal do sapato possa estar aqui embaixo, o que quer que eles tenham Talvez um pequeno slogan possa estar lá embaixo e talvez algum apelo à ação, mas talvez não. Então, se é algo tão simples, talvez queiramos adicionar algumas pequenas formas extras por trás do sapato. E, como eu disse, isso é, tipo, trabalho de linha muito simples, brincando com o layout. Talvez queiramos ter algumas formas aqui. E ao explorar as ideias, você pode até parar no meio do caminho e dizer: “Não estou sentindo E isso é bom. Você simplesmente passa para o próximo. Eu poderia ter uma espécie de ponta do sapato chegando, talvez ocupando, tipo, uma boa parte de toda a nossa imagem aqui, caso o cliente queira realmente se concentrar em uma parte específica desse sapato, algo assim. Então, essa seria a renda que vai funcionar. Então, podemos ter, tipo, uma visão muito próxima da cintura do sapato, honestamente, e então podemos ter, novamente, talvez algum tipo de título ou nome Eu vou continuar e brincar com isso. Então, se eu tiver o nome , posso ter um subtexto. Isso talvez possa funcionar. E tudo está centralizado aqui, então talvez você queira ter um logotipo aqui em cima , um logotipo ou até mesmo empurrá-lo para o lado Portanto, esse é um layout potencial que eu poderia usar. pano de fundo, eu provavelmente manteria esse apenas um plano de fundo, honestamente, talvez algo como concreto ou mármore Então, mesmo assim, eu faria uma anotação em algum lugar aqui, um plano de fundo concreto. Ok, então essa é outra opção aqui. Agora eu também poderia fazer algo um pouco mais louco Então, vamos em frente. Eu quero, tipo, dividir minha imagem, tipo um ângulo legal passando por ela, porque isso é um tênis Isso vai ser como um tênis esportivo e atlético, então eu meio que quero ter esse visual ousado Então, se dividirmos a tela em duas com algum tipo de divisor, podemos brincar com isso mais tarde E então vamos em frente. Vamos adicionar nosso sapato. Talvez eu queira que o sapato siga essa linha diagonal aqui. Talvez eu até recortasse isso ainda mais, que o sapato ocupasse uma parte maior da imagem. Poderíamos ter algo assim. E, honestamente, podemos ter algo como o nome do sapato logo atrás dele Então, isso é o que muitas dessas empresas fazem às vezes elas meio que têm o nome logo atrás do próprio sapato. Talvez eu fosse um pouco maior com isso. Vamos apagar isso. Eu não sou fã disso. Vamos dar muita importância ao nome. Então, se tivermos um nome, algo parecido. Então, meio que a foto acabou. Logotipo do nome. Podemos então fazer com que o logotipo esteja talvez aqui. Porque agora o que temos aqui, temos muito peso no ponto morto da imagem. Então, o que podemos fazer é colocar o logotipo na lateral tentar contrabalançar isso E esse layout também oferece muitas possibilidades de alterar nosso corte para horizontal ou vertical. Se voltarmos para a segunda miniatura que fizemos, esta se presta bem a um Mas se fizéssemos um banner on-line muito longo e horizontal, seria um pouco difícil trabalhar com isso. Provavelmente teríamos que girá-lo. Então, isso também é algo a se ter em mente. Vá em frente e tente obter um quarto design. Estou meio feliz com isso. Eu gosto de como é simples. Então eu meio que gosto disso. de fundo, talvez eu faça algum tipo de material para roupas esportivas Então, eu vou ter uma nota aqui para mim sobre, tipo, um fundo de tecido rasgado em tecido Algo parecido. Além disso, se você quiser apenas se mover pela tela dessa forma, enquanto o pincel está ativado, basta manter pressionado o espaço no teclado. Ela se transformará na ferramenta de movimentação e, em seguida, você poderá simplesmente clicar, arrastar e se mover com muita facilidade em seu projeto. Agora, um design clássico que muitas empresas de calçados fazem é como aquele visual característico da Nike, por assim dizer, em que você tem uma pequena divisão aqui na parte inferior, geralmente há alguma informação ou plano de ação Então, eles provavelmente teriam um apelo à ação. E nunca é demais explorar o que geralmente é feito, qual é a norma em um setor porque é isso que funciona É a norma no setor por um motivo. Portanto, sempre vale a pena explorá-lo e ver se você pode fazer alguma alteração nele, misturá-lo de alguma forma para torná-lo mais interessante. Então, normalmente, como eu disse, com alguns anúncios de calçados da Nike, você terá um tipo de sapato em um ângulo Geralmente está flutuando do chão. Então, geralmente é em um perfil lateral ou até mesmo em uma vista de três quartos, e você acabará tendo uma espécie de sombra abaixo. E eles geralmente têm a frase “faça isso” logo atrás de tudo. Muito parecido com a terceira opção. Então, isso geralmente é o que eles teriam. Eles podem ter algum texto extra aqui ao lado. Isso apenas adiciona algum interesse visual a todo o design. Talvez até alguns por aqui. Você pode ver como você quer equilibrar isso. E para esse fundo, honestamente, seria como um gradiente de Eles geralmente têm uma cor muito brilhante aqui no meio e ela irradia para fora Então, aqui, o fundo seria um gradiente de rádio. E também teríamos que descobrir onde queremos colocar nosso logotipo com isso. Poderíamos ter nosso logotipo aqui embaixo e equilibrá-lo com outra coisa deste lado. Mas se isso não for fornecido pelo cliente, talvez tenhamos que colocá-lo em nossa imagem, talvez tenha isso em algum lugar aqui. Então, vamos em frente e diminua o zoom, aperte Z no teclado. E vamos ver o que temos. Então, em apenas alguns minutos, exploramos algumas opções diferentes Agora, se eu tivesse mais tempo, provavelmente exploraria e criaria 9 a 15 miniaturas diferentes para realmente brincar e ver que tipo de layout funcionaria Então, olhando para eles, sinceramente, estou mais atraído por este aqui com o fundo de tecido com barra de tecido Eu gosto da linha diagonal dinâmica nisso. Também gosto deste em que nos concentramos em uma parte do sapato. Mas acho que, por enquanto, vou eliminar este com o único propósito de que seja um novo produto, um novo sapato que está sendo lançado, e nosso cliente pode querer que o mundo veja o sapato inteiro, todo o design. Então, vou continuar com esse design. É com isso que vamos começar. Agora, nesse cenário hipotético, nosso cliente já nos forneceu uma foto do tênis, mas caso você não tenha uma ou queira encontrar uma para seu projeto de aula posteriormente, dica, vou mostrar onde você pode encontrar algumas fotografias gratuitas que podem ser algumas fotografias gratuitas usadas em Vamos entrar em nosso navegador da web. Agora, dependendo do seu plano da Adobe Creative Cloud ou dos créditos que você possa ter, o primeiro lugar que vou recomendar é o Adobe Stock. Você pode ver aqui, você pode obter dez imagens ou um vídeo com um teste gratuito. Portanto, mesmo que você esteja apenas explorando Photoshop e usando um teste gratuito com o Photoshop, você tem dez imagens que podem ser obtidas gratuitamente no Adobe Stock Basta ir até aqui, ver fotos ou começar a pesquisar, e você pode encontrar o que quiser. Então, no nosso caso, podemos ir aqui para pesquisar e digamos que queremos encontrar um tênis Basta digitar isso, pressionar Enter e ver todas essas imagens fantásticas que temos. Isso já está cortado e pronto para ser usado. Você nem precisa mascarar nada. Mas existem tantas opções, tantos tênis legais com os quais você pode realmente ser criativo E, dependendo do seu plano da Creative Cloud, eles estarão disponíveis para você. próximo lugar onde você pode obter imagens fantásticas isentas de direitos autorais é pixabay.com. Esse é um dos meus favoritos. Eles têm quase 6 milhões de imagens, vídeos e músicas. Qualquer coisa que você possa imaginar, você pode ver aqui tudo o que eles têm. Eles têm ilustrações, vetores, músicas, efeitos sonoros e até três modelos em D e presentes Eles têm muitas opções. Então, novamente, aqui, você pode simplesmente ir em frente e digitar tênis, apertar Enter E, novamente, você tem tantas fotos que pode ver. Alguns estão prontos para serem cortados. Alguns já são imagens vetoriais de clip-art. Não vamos trabalhar com eles. Eles têm cerca de três tênis renderizados em D. Então, novamente, tantas opções. E se você encontrar algo de que goste, é tão simples quanto clicar nele. E abra essa janela de diálogo. E quando você clicar em Baixar, não clique em Baixar logo de cara. Clique neste menu suspenso e certifique-se baixar a mais alta qualidade possível. Você terá muito mais informações em sua imagem para trabalhar. Basta selecionar isso e fazer o download. O terceiro e último lugar que eu vou recomendar para você obter imagens isentas de direitos autorais é onsplash.com Como você pode ver aqui, todas as imagens podem ser baixadas e usadas para projetos pessoais ou comerciais, o que é muito bom se você planeja monetizar ou fazer algo dessa natureza com as imagens que você Então, novamente, aqui, você pode ir em frente e pesquisar. Vou pesquisar Sneaker e, como você vê aqui, você tem muitas opções Você tem três renderizações em D, texturas, filmes, pessoas, tantas coisas legais Vou seguir em frente e clicar em Enter on Sneaker. E veja isso. Temos muitas opções aqui. E dica, essa aqui é a que vamos usar hoje, e é a que é fornecida na pasta recursos da sua classe Então, para agilizar as coisas para a turma de hoje, não vou baixar todos os ativos com você ao vivo nos sites, mas os fornecerei nos recursos de classe que você pode baixar na seção de recursos desta aula. Mas para qualquer imagem futura que você possa precisar, eu recomendo fortemente que você adicione esses sites aos favoritos . Você pode encontrar tudo e qualquer coisa Olha só, digitamos Sneaker, e há quase 3,5 mil fotos de apenas tênis. Seu projeto envolve outra coisa, digamos que envolva algum tipo de garrafa Você procura uma garrafa, você está pronto para ir. Digamos que seu projeto inclua um relógio. Olha isso. Temos 8.000 relógios que podemos percorrer e encontrar algo interessante com o qual possamos usar e trabalhar Agora, vamos voltar para o Photoshop. Tudo bem. Portanto, antes de prosseguirmos, verifique se você realmente baixou os recursos da classe para essa classe. Usaremos tudo o que está lá ao construirmos nosso primeiro projeto. último ponto que quero destacar quando se trata de planejar uma composição profissional de anúncios é ter em mente exatamente onde isso vai ficar. Muitas vezes, os designers podem não perceber, mas esses anúncios vão para todos os lugares e acabam precisando de dimensões muito exclusivas e específicas para todas as várias plataformas Aqui está um exemplo de apenas alguns tamanhos e proporções de banners de publicidade on-line populares e proporções No roxo escuro aqui, temos aqueles que são mais populares, e nessa cor rosa, temos aqueles que são menos populares. Esses são apenas alguns dos tamanhos. Seu cliente pode vir até você com ainda mais. Esses nem incluem aqueles acessam as mídias sociais, que tendem a ser 1080 por 1920 ou 1080 por 13 50 para ter essa proporção de quatro para cinco ou nove para 16 Então, apenas alguns dos tamanhos aqui que são muito exclusivos. Você tem anúncios na tabela de classificação 728 pixels por 90 pixels Você tem um anúncio intersticial de retratos para celular, que tem 320 por 480 pixels Portanto, você tem tanta variedade nos diferentes tipos de tamanhos e proporções que precisa projetar, o que é definitivamente algo que você precisa ter projetar, o que é definitivamente algo que você precisa em mente quando estiver nos estágios de planejamento Como você pode ver aqui, enquanto planejávamos nossa composição, nossa segunda opção aqui, da qual eu realmente gostei muito, talvez não funcionasse necessariamente em um anúncio de tabela de classificação, que tem 728 pixels por 90 pixels Então, se você quiser ter uma ideia de qual é essa proporção, vou desenhar isso muito rapidamente para você. Portanto, temos uma largura de 728. E vamos ter uma altura de 90. Essa é a proporção da qual estamos falando. E se você quiser que todo o seu anúncio se encaixe nisso, como você vai organizá-lo? Deixe-me mudar a cor disso para que possamos ver um pouco melhor. Lá vamos nós. Então, como vou colocar esse anúncio aqui? Bem, eu tenho o sapato vindo pela lateral. Até onde posso tê-lo? Quantos detalhes eu vou perder? Essas são todas as coisas que você deve ter em mente ao projetarmos Você quer algo que seja bastante modular e fácil de se adaptar a qualquer proporção fornecida. Então, vou prosseguir e excluir isso por enquanto. Definitivamente, vamos manter isso em mente projetarmos nosso primeiro projeto aqui para garantir que seja algo que possa ser usado em formato vertical , horizontal, quadrado e tudo mais. E o último ponto que quero destacar quando se trata planejamento é sempre pensar como uma marca. O produto será o herói. Nesse caso, é o nosso sapato. Tem que ser o foco da imagem. Não se concentre muito no logotipo. O foco será o produto, o herói. Em seguida, o ambiente fornecerá a você o gancho emocional da imagem. Então, aqui, tínhamos um histórico concreto. Isso criará uma emoção de uma atmosfera mais rude e rude que pode atrair as pessoas e pode fazer parte da marca Mas algo parecido com o que a Nike faz com seus gradientes de rádio dá mais sensação de atletismo e energia, e isso pode ser mais o gancho emocional que você está tentando usar E sempre com texto, você quer ter certeza de que está claro, mas secundário ao produto. É por isso que neste terceiro exemplo e mesmo neste quarto exemplo, tenha medo de encobrir o nome do produto. Essa é uma tática frequentemente usada por algumas das maiores marcas do mundo, como a Nike, como a ADIDAS, porque as pessoas conhecem a marca e, neste momento, logotipo e o texto em qualquer anúncio são secundários em relação ao produto, aos sapatos Portanto, lembre-se disso ao esboçar suas ideias. Então, acho que para este projeto, a opção número três será a que eu escolherei e a que começaremos a construir juntos na próxima parte de nossa aula. 4. 4 Projeto 1: Incrível. Estamos prontos para começar com nosso primeiro anúncio. Então, vamos pegar um novo arquivo. Vamos até Arquivo Novo. E eu quero que isso ainda seja de 2000 por 2000 a 72 pixels por polegada. Quero que seja um quadrado para que, mais tarde, eu possa ajustá-lo com muita facilidade para transformá-lo em uma versão vertical e horizontal à com muita facilidade para transformá-lo em medida que criamos nossos anúncios para todas as diferentes plataformas nas quais eles possam estar ativos. Então, vamos clicar em Criar e começaremos com nosso sapato. Então, você encontrará isso na pasta de recursos da classe, e será tão simples quanto acessar o arquivo. Coloque incorporado. Você vai navegar até a pasta de recursos da sua classe. E no Projeto 1, você simplesmente colocará esse arquivo chamado sapato. Vá em frente e clique em Inserir e, em seguida, pressione Enter no teclado. Aí está. Temos nosso sapato na imagem, mas eu realmente não quero esse plano de fundo. Então, como vamos nos livrar disso? Bem, definitivamente existem algumas maneiras, e vou mostrar algumas das maneiras pelas quais podemos fazer isso. Você pode pressionar W no teclado e isso o levará a essa ferramenta de seleção rápida. Agora, se você clicar e segurar, terá outras ferramentas, como a ferramenta de seleção de objetos, Magic W, todas essas são ferramentas de seleção adequadas que você pode usar. Por exemplo, se eu usar a ferramenta de seleção de objetos, ela naturalmente saberá onde está o sapato. Eu posso clicar nisso. Isso vai me dar uma seleção muito boa do sapato real, depois posso simplesmente mascará-lo e pronto. Mas se você pressionar Z no teclado para ampliar, verá que talvez não seja necessariamente o melhor trabalho. Você vê que perdeu alguma coisa aqui embaixo. Há algumas bordas irregulares. Não é a melhor seleção do mundo. Então, vamos em frente, Comando de Controle Z. Vamos desfazer isso e, em seguida, Comando de Controle D para Vá em frente e brinque com algumas das outras ferramentas de seleção que temos. Temos a Ferramenta de Seleção Rápida, que é como um pincel no qual você pode clicar e arrastar sobre todas as partes que deseja selecionar. E se você quiser adicionar, mantenha pressionada a tecla Shift e adicione algo a essa seleção. E se você quiser tirar, mantenha pressionada a tecla Alt ou Option no teclado e pinte fora da seleção. Então, com isso, isso faz um bom trabalho. Acho que isso é um pouco menos confiável. Como você pode ver aqui, saiu da parte branca do tênis Então, esse não vai ser o melhor. Então, vamos seguir em frente e controlar ou comandar D sobre isso. E a última que temos aqui é a ferramenta Magic One, na qual, novamente , você pode simplesmente clicar e ela selecionará com base na cor da amostra Então, eu ainda posso manter pressionada a tecla Shift e adicionar a ela. Mas agora que cliquei nesse verde, ele está selecionando todo o verde semelhante na imagem Portanto, a mágica One Tool não será nossa melhor amiga aqui. Vamos controlar nosso Comando D para desfazer isso. O que vamos fazer? Bem, é aqui que os recursos de IA do Photoshop realmente entram em ação, porque se você vê aqui embaixo na barra de tarefas contextual, isso mudou agora que temos uma imagem em nossa Agora temos a opção de selecionar o assunto e remover o plano de fundo. Então, com um clique de botão, ele pode fazer exatamente o que eu quero. Então, vamos clicar nele e ver o quão bom é o trabalho do Photoshop Vamos clicar nisso. levar um segundo, e pronto. Veja, ele fez a máscara. E se aumentarmos o zoom pressionando Z no teclado, você verá que não há bordas irregulares Há um pouco de plumagem aqui. Vemos que parte do verde do fundo ainda está na parte branca da nossa imagem, mas isso é bastante fácil de corrigir. Além disso, fez uma seleção muito, muito boa. Estou muito feliz com isso. Vou apenas ir em frente e diminuir o zoom. Sim, isso é incrível. Eu gosto disso. Então, agora que selecionamos nossos sapatos , vamos seguir em frente e pressionar Control ou Command G. Isso vai colocá-los em um grupo, e vamos renomear isso como H. Assim como Sempre gosto de manter a primeira versão do meu produto em sua própria camada para poder voltar à primeira iteração a qualquer momento Se eu quiser começar de novo, eu tenho o ponto de partida. Agora, alguns alunos me perguntaram no passado por que eu sempre digo para mascarar seu objeto? Por que não simplesmente apagá-lo? Eu vou te mostrar muito rapidamente por que isso é importante. Vá em frente e coloque esse sapato novamente. Tudo bem, então aqui temos uma nova colocação do nosso sapato. Agora, a primeira coisa que você notará é que esse é um objeto inteligente. Então, mesmo que eu apertasse E no teclado usando minha ferramenta de borracha e quisesse apagar, não conseguiria apagá-la. Então, qual é o problema aqui? Bem, você não pode fazer isso com um objeto inteligente. Diz aqui que o objeto inteligente deve ser rasterizado antes de continuar. Acho que tenho que fazer isso. Agora, quando você tem um objeto inteligente, pode redimensioná-lo o quanto quiser Eu posso fazer isso grande, pequeno, grande, pequeno, repetidamente, e ele sempre reterá todas as informações, toda a qualidade, sem problemas. Com uma imagem rasterizada, toda vez que você a estica e a comprime, torna maior, a torna menor, você começa a perder detalhes a cada vez Então, se eu desfizer a rasterização, agora estou de volta a um Se eu fizer Control ou Command T, e eu fizer essa foto muito, muito pequena. E eu clico em Concluído, e então eu quero redimensionar isso novamente. Deixe-me aumentar isso para o tamanho real novamente. Olha isso. Nenhuma informação foi perdida. Ainda tenho todos os detalhes da imagem. Agora, e se eu fizesse o que ele me diz e rasterizasse a imagem Bem, certo, controle ou comande T nesta imagem rasterizada Vou fazer isso pequeno, assim como antes. Lá vamos nós. E então Controle ou Comando E agora eu quero fazer sucesso novamente. E oh, não, olha isso. Eu perdi todos os detalhes da minha imagem. Agora, posso executar Control ou Command Z e desfazer até voltar ao Smart Object, mas o Photoshop tem seus limites Eu acredito que, por padrão, você tem cerca de 20 a 25 etapas que você pode voltar com seu Controle ou Comando Z. pode voltar com seu Controle ou Comando Z. Qualquer coisa além disso, o Photoshop não diz se você realmente quer voltar no tempo, você não terá muita flexibilidade a menos que esteja trabalhando com objetos inteligentes Dessa forma, você está sempre mantendo suas informações. E é por isso que usamos máscaras, porque então você pode simplesmente criar uma máscara para aquele objeto inteligente e, nesse ponto, você pode pintar o que quiser Se você aumentar o zoom e pintar em preto, você pode fazer o processo meticuloso de pintar o fundo da sua Esse é outro método que você pode fazer, mas isso vai levar muito, muito tempo. O último método que muitos designers gostam de usar é a ferramenta Caneta. Portanto, se você pressionar P no teclado, encontrará a ferramenta Caneta. E, por padrão, eu tenho o meu com um preenchimento e um traçado. Não quero nenhum preenchimento quando começo a trabalhar com isso. Mas para o derrame, vamos fazer isso. Só branco. E, por padrão, é um pixel. Então, o que a ferramenta de caneta faz? Bem, a ferramenta caneta permite que você desenhe uma forma personalizada ao redor do objeto clicando e arrastando esses nós e obtendo uma seleção Isso também pode levar muito tempo, mas pode fornecer resultados muito bons , nítidos e limpos E a vantagem de usar o pentel é que eu posso voltar a qualquer um desses nós, controle ou comando, clicar nele e ajustar qualquer um deles conforme eu achar melhor, clicando com controle ou comando, controle ou comando arrastando-os para fora e mudando os dois lados ou segurando a opção Alt e arrastando apenas Você tem muita personalização, mas para os propósitos da aula de hoje, não vamos usar o Vai levar muito tempo. Mas é importante mostrar a você porque essa é uma das ferramentas básicas que nós designers usamos Então, eu realmente quero que você esteja ciente disso, e eu quero que você brinque com isso. Mas como a IA se tornou parte integrante da Adobe e do design em geral, usaremos isso hoje. Deixe-me excluir isso, volte ao nosso sapato que selecionamos com nossa ferramenta de seleção de IA. E estamos basicamente prontos para continuar com isso. Agora que selecionei e recortei meu sapato, meio que quero começar a trabalhar no plano de fundo. Então, se olharmos para nossa exploração em miniatura, temos nosso Então, isso é um cheque ali mesmo. Agora eu quero construir esse plano de fundo com algum tipo de pano ou fundo de tecido, e você encontrará um nos recursos da classe. Então, vamos para o File Place Embedded e, na verdade, vamos usar esse fundo de pôster Clique e coloque, e aqui temos nosso histórico. Vou seguir em frente e esticar isso. Agora, se você acabar esticando isso e perceber que está alongando e não mantendo as proporções corretamente, tudo o que você precisa fazer é clicar neste ícone de link aqui entre a largura e a Você clica nele e, em seguida, ele vai escalar em proporção. Então, vamos clicar nisso. Quero que isso preencha nossa tela e vamos pressionar Enter. E vou pressionar Z no meu teclado para diminuir o zoom. Porque eu quero brincar com isso. Eu gosto que este, por padrão, tenha uma linha passando por ele, então isso vai tornar nossas vidas muito mais fáceis com alguns dos designs que eu quero fazer. Então, vamos fazer Control ou Command T. E eu faço o que eu tinha na miniatura, eu quero algum tipo de ângulo para isso, algo assim, vamos ver se podemos aumentar isso Essa é uma textura de altíssima resolução, então podemos esticá-la um pouco e manter todos os nossos detalhes. Isso parece bom. Então, eu meio que quero brincar com isso. Talvez tenha isso assim. Sim, eu gosto disso. Vou seguir em frente e pressionar Enter. Mas vejo que essa parte aqui embaixo ainda não está como eu gosto. Vamos continuar brincando. Vou prolongar isso, torná-lo um pouco mais longo. Então, não tenha pressa, brinque com isso até obter o ângulo e a composição exatos que deseja. Eu vou escolher algo assim. Talvez traga isso e lá vamos nós. Então, uma vez que você tenha isso, vá em frente e pressione Enter. E vou arrastar isso para baixo do nosso sapato, e vou esconder isso alternando esse ícone eletrônico aqui E agora eu realmente quero separar isso em uma parte superior e inferior. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Há várias maneiras de fazer isso. O que vou fazer é pressionar Control ou Command J no teclado para duplicar isso Agora você tem uma cópia de fundo do pôster. Vou nomear esse pôster como top. E vou nomear essa outra parte inferior do pôster. Lá vamos nós. Então, para a parte inferior, como o nome indica, eu meio que quero remover tudo o que está acima dela. Portanto, uma maneira rápida e fácil de fazer isso é pressionar L no teclado para obter a ferramenta Lasso E eu não quero o laço simples. Eu quero a ferramenta Lasso poligonal e você pode simplesmente clicar e Isso vai arrastar uma pequena seleção para você. E eu quero manter a sombra que é projetada por essa pequena dobra neste papel ou material, seja o que for. Algo parecido. E não precisa ser perfeito, sem mais nem menos. Então, vamos fazer nossa seleção subir e sair, e aí está. E agora que temos essa máscara, vamos pressionar Control ou Command Shift I. Vamos inverter nossa seleção Então, agora essa área inferior está selecionada, e vamos apertar a máscara. Então, isso vai manter tudo o que está dentro da seleção. Lá vamos nós. A parte superior está escondida. E para mascarar a parte superior, é muito simples. Vamos clicar com o comando Control ou clicar nesta prévia da máscara aqui, e isso nos dará nossa seleção novamente. Em seguida, habilitaremos nossa camada superior de pôster. Certifique-se de que estamos na camada superior do pôster e, em seguida, Control ou Command Shift I novamente. Vamos inverter para trás e a mesma ferramenta de máscara E você já pode ver aqui nas máscaras que elas são diferentes. Então, se eu desligar a parte inferior do pôster, você pode ver que nossa parte superior agora está separada da Agora, eu quero fazer um pouco de trabalho de limpeza aqui. Não gosto desse derrame ou dessa mancha, seja lá o que estiver por cima Então, vou seguir em frente e criar uma nova camada. S no teclado para acessar a ferramenta de carimbo de clonagem. E com Alt ou opção, você pode amostrar qualquer parte da sua imagem. Então, vou apenas dar uma amostra dessa área aqui. É meio parecido. E então eu vou simplesmente pintar isso. E eu acredito que essa é a única mancha que eu não gosto. Sim, todo o resto é bom para mim. Então, vamos diminuir o zoom com Z. E agora, com nossa pequena edição que fizemos, eliminando a mancha e a parte superior do pôster, você pode clicar entre os dois para selecionar os dois e depois controlar ou comandar G para agrupá-los comandar G para agrupá-los E vou renomear essa parte superior do pôster. Só para manter as coisas organizadas e rotuladas. Então, olhando para o nosso sapato, eu realmente gosto desse verde que temos nele. Então, eu quero provar isso só para que possamos trabalhar. Então, deixe-me ir em frente e provar isso. Eu gosto daquele verde neon brilhante que estamos usando. Então, ao pressionar I no teclado, você acessará a ferramenta de conta-gotas e, clicando na opção Alt, você pode colorir uma amostra de qualquer cor e adicioná-la às Então, vamos em frente. Vamos esconder nosso sapato e pressionar P no teclado para acessar nossa ferramenta de caneta. Eu mencionei que o pentol é ótimo para obter boas seleções, mas também é ótimo para desenhar formas personalizadas, e é exatamente isso que queremos Então, com sua ferramenta de caneta selecionada, veja, como eu uso a ferramenta conta-gotas, agora tenho esse verde neon como cor de preenchimento, e está tudo bem Então, vamos continuar e começar a clicar e arrastar nossos nós para fora. E vamos simplesmente começar a desenhar nossa forma aqui, certificando-nos de entrar um pouco na seção de sombras. E você já pode ver indícios desse verde aparecendo, e é exatamente isso que queremos Então, não tenha pressa, siga o vinco desta imagem. É uma linha divisória muito bonita e clara que podemos usar para obter um fundo muito bonito e marcante Agora que temos isso, podemos simplesmente clicar aqui. Lá vamos nós. E temos nossa forma. Agora temos uma forma personalizada aqui e vamos mudar o modo de mesclagem Portanto, nesta lista suspensa, você tem muitas opções que pode consultar. Se você passar o mouse sobre cada um deles, verá uma prévia do que isso faz Portanto, temos qualquer coisa, desde multiplicar queima linear, luz e tela, sobreposição Você pode ver como isso está afetando nossa imagem. Mas o que queremos hoje, na verdade , será a queima linear. Vá em frente e faça isso. E vamos manter isso em 100% de opacidade Agora eu acho que essa parte inferior está um pouco escura demais. Se calçarmos nosso sapato, você verá como isso é brilhante Eu quero que a parte inferior também seja bonita e brilhante. Então, vamos adicionar uma camada de ajuste de curvas. Então, vamos fazer isso. E vou fazer uma pequena curva S, que significa abaixar um pouco e, em seguida, puxar esse lado totalmente para cima para que tenhamos um efeito agradável, quase neon. Muito bom. Mas agora você vê que isso também afetou nossa imagem aqui à esquerda, na parte superior. Então eu não quero isso. Eu quero mascarar isso aqui também. Bem, curiosamente, já temos algumas máscaras. Então, eu meio que quero usar essa máscara de pôster que temos Então, se você controlar ou comandar, clique nele e simplesmente pressione Control ou Command Shift I. Isso inverterá sua seleção E então, se você pressionar G no teclado, acessará a ferramenta de balde de tinta. E então, simplesmente preenchendo isso com preto, isso desaparece. Isso está mascarado. E nossa camada de ajuste de curvas está afetando apenas a camada abaixo. Então, basta executar o Comando de Controle D para desmarcar. Você pode ver que pode ativar e desativar isso. É muito mais rico, mais brilhante, mais saturado, e é isso que queremos agora Em seguida, quero adicionar uma camada de saturação de matiz e meio que quero diminuir um pouco a saturação geral diminuir um pouco Então, vou reduzir isso para cerca de -12, aumentar a luminosidade para cerca de mais cinco Então, novamente, você sempre pode ativar e desativar isso. E veja, eu acabei de diminuir um pouco a borda, então está um pouco saturada demais. Agora vou adicionar uma camada de ajuste de níveis e vou reduzir isso aqui para cerca de três, para cerca de 1,2, assim. Então, o que isso faz se você fala sobre isso intermitentemente? Novamente, ele acabou de adicionar um pouco de desbotamento às partes mais escuras da nossa imagem Então, estou tentando obter esse tipo de look robusto e sujo E a última coisa para o plano de fundo, quero adicionar uma de nossas texturas Então, vamos até File, Place Embedded. E nos recursos de sua classe, você encontrará essa textura de arranhão. Então, vamos colocar isso e eu quero girar isso em 90 graus. Então, se você pressionar a tecla Shift ao girar, ela se encaixará diferentes graus aqui, em ângulos diferentes Então eu quero isso em cerca de 90. Vou estender isso além da nossa prancheta real abrir isso um pouco e pressionar Enter E então eu quero mudar o modo de mesclagem para a tela, e eu quero reduzir a opacidade disso até cerca de 30% Não quero me livrar de toda a textura, quero que um pouco dessa textura apareça adicionando apenas outro nível de ruído, outro nível de detalhe. E esse será o nosso plano de fundo por enquanto. Então, o que você vai fazer é selecionar a camada de textura de rascunho, deslocar, clicar até a parte inferior do pôster e selecionar tudo E você simplesmente executará Control ou Command G para agrupar isso e clicar duas vezes nele. Vamos renomear isso como plano de fundo. Então, vamos reativar a camada de sapatos. E o que vou fazer sobre isso é clicar com o botão direito do mouse e converter para Smart Object. Então, o que isso faz é que agora aplicou as máscaras que tínhamos a essa imagem, e você pode vê-la na miniatura Mas agora temos esse sapato como sua própria camada. Podemos clicar e arrastá-lo. E é exatamente isso que queremos, porque agora queremos começar a montar nossa composição. Então, se voltarmos à nossa exploração em miniatura, eu tinha nosso sapato meio inclinado aqui Então, o que queremos fazer é controlar nosso comando T para entrar em nossa ferramenta de transformação, e eu quero começar a brincar com isso e deixá-lo do tamanho que eu quero. Eu quero que isso ocupe uma parte bastante significativa da tela. E olhando para isso agora, eu quero combinar o ângulo para cima. Com o verde aqui, você tem branco e verde, e você tem verde e branco. Eu adoraria combinar isso. Isso seria muito legal. Então, algo assim, eu acho, talvez um pouco maior. Tipo, então aqui também. Como eu disse, o produto é o herói da imagem, então você sempre quer ter certeza de que esse é o grande foco que você tem. Então, vamos continuar e pressionar Enter sobre isso. Eu gosto desse ângulo. Eu gosto dessa colocação. Acho que estamos bem com isso. Agora, na verdade, vamos passar para o Photoshop Beta. Como mencionei, o Photoshop Beta tem um novo recurso muito bacana chamado harmonizar, e eu realmente quero usá-lo em nosso sapato para realmente misturá-lo a esse nosso sapato para realmente misturá-lo a Então, o que eu quero que você faça agora é salvar esse arquivo, fechar um Photoshop e abrir o Photoshop Beta que instalamos anteriormente e abrir esse mesmo arquivo no Photoshop Depois de abrir seu projeto de classe no Photoshop Beta, ele ficará mais ou menos assim Você notará que a interface parece muito diferente da que configuramos, mas não se preocupe em fazê-la corresponder à que tínhamos na outra versão do Photoshop Estamos aqui por apenas um motivo, e ele já está na tela. É esse botão aqui que diz Harmonizar. Então, o que o Harmonize faz é mesclar os objetos em uma cena combinando cores, iluminação e sombras E é exatamente isso que queremos fazer aqui. Então, vamos ver o que o Photoshop faz. Vá em frente e clique em Harmonizar. E levará alguns segundos para ser gerado e fornecerá três opções. Então, esse será nosso ponto de partida para nossa gradação de cores, combinação de cores, iluminação e sombras combinação de cores, iluminação Então, queremos ver o que isso gera para nós. E depois de alguns segundos, temos algumas opções. Então você pode passar por cada um. Essa é nossa primeira opção, nossa segunda e nossa terceira. Eu meio que gosto do segundo. Há tons muito bonitos nele, quase tons temperamentais muito bons Então, eu vou com a primeira variação. Agora, se você quiser diminuir o tamanho do arquivo, clique no ícone da lixeira para qualquer variação que não queira usar Então, eu vou seguir em frente e fazer isso. Eu não quero esses dois, e não se preocupe com a sombra debaixo do nosso Vamos criar nossa própria sombra em apenas alguns instantes, mas apenas nos concentraremos nas cores e tons reais do próprio sapato. Então, se reduzirmos esse painel de propriedades, podemos ativar e desativar nossa camada harmonizada, e você verá que ela fez um trabalho muito bom Estou realmente integrando isso em nosso histórico. Então, agora vamos pressionar Control ou Command S para salvar nosso arquivo e vamos voltar para a outra versão do Photoshop E quando voltarmos à versão normal do Photoshop, eu meio que quero fazer uma coisinha com nossa nova camada harmonizada Agora, vale a pena notar que, se você quiser fazer alguma alteração nessa camada harmonizada, pode Se você abrir essa caixa de diálogo aqui, ela dirá que a camada generativa selecionada foi criada em uma versão mais recente do Photoshop e não é suportada por Agora, no momento em que você faz essa aula, isso pode ter mudado com uma atualização. Eles podem ter implementado esses recursos beta na versão normal do Photoshop Mas, neste estágio atual, é assim. Então, em nossa camada harmonizada, vou clicar em Control ou Command G. Quero isso em sua própria pasta e vou renomeá-la Atire. Assim como. E eu quero mascarar essa sombra. Eu quero fazer o meu próprio porque eu meio que quero ter um pouco mais de controle sobre isso. Então, o que vou fazer é controlar ou clicar com o comando em nossa camada de sapato original. Isso nos dará nossa boa seleção aqui. E então eu simplesmente vou clicar nesse botão de máscara aqui embaixo, e aí está, nossa sombra desapareceu. Então, eu quero ter uma bela sombra personalizada por baixo desse sapato, e há várias maneiras de fazer isso Você sempre pode pintar com um pincel. Se você usar B no teclado em uma nova camada, use um pincel grande o suficiente. Você pode ir em frente, pegar um belo preto e começar a pintar na sombra, e ele pode parecer bem decente. Mas eu quero ter um pouco mais de controle. Então, o que vou fazer é controlar ou comandar um clique neste sapato. Então eu tenho minha seleção, e em uma nova camada, você pode clicar neste pequeno quadrado com um ícone de adição. Vou pressionar G no meu teclado para chegar ao balde de tinta e vou preenchê-lo com uma cor que vou provar. Então, se você segurar a opção Alter, você vai acessar sua ferramenta de conta-gotas, e eu quero provar essa cor mais escura aqui Não é exatamente preto puro, e é isso que eu quero. Eu quero que seja da própria imagem. Então, uma vez que eu tenha essa amostra, basta clicar. Agora está preenchido em Controle ou Comando D. E o que vou fazer é transformar isso em um objeto inteligente. Então, clique com o botão direito do mouse sobre isso, Converta em objeto inteligente. E fazemos isso porque vou aplicar um desfoque nessa camada E se eu quiser voltar e ajustar o raio desse desfoque, tê-lo como um objeto inteligente me permitirá fazer isso Agora que temos isso, podemos pressionar Control ou Command T. E se movermos isso para baixo, veja, agora temos uma pequena sombra acontecendo. Então isso é muito legal. Quero trazer isso para cá, um pouco abaixo possamos ver com o que estamos jogando. E eu vou até aqui para filtrar o desfoque, o desfoque gaussiano E eu quero que seja um desfoque de cerca de 15 pixels. E com a ferramenta de movimentação, se você pressionar V no teclado, poderá usar as teclas de seta para mover a camada. E se você pressionar a tecla Shift, ela a moverá mais do que apenas um pixel por vez. Então eu mantenho a tecla Shift pressionada e uso as teclas de seta para realmente movê-la e obter a boa profundidade que eu quero. Agora, eu também quero mudar um pouco o modo de mesclagem, então vou fazer com que seja uma multiplicação e, ao mesmo tempo, reduzir ligeiramente a opacidade Até cerca de 95, eu acho, funcionará. Vamos aos 90. Você pode falar sobre isso intermitentemente. E, como eu disse, com a ferramenta de movimentação V no teclado, você pode movê-la. Se eu quiser aproximar isso do tênis, eu posso. Então, algo assim funcionará. Mas se você não percebeu, há um pequeno problema com essa sombra porque usamos a seleção do sapato. Eu também preenchi essa área aqui em cima com essa parte do tênis aqui e essa parte Então, podemos ver um pouco da sombra aparecendo, e eu realmente não quero Então, com essa camada de sombra selecionada, vou criar uma máscara nela. E ao pressionar B no teclado para obter nossa ferramenta de pincel, você pode escolher qualquer pincel opacidade total e garantir que seja preto, e você só vai pintá-lo. É isso mesmo. Simples assim, essa sombra agora desapareceu. Eu não quero isso lá. Então, concluímos nossa primeira parte de nossa sombra , a primeira parte da palavra-chave. Eu meio que quero ter um pouco mais da cor aqui, porque da maneira como a luz interage com uma superfície, você vai acabar tendo um pouco dessa cor refletindo no seu E na sombra em si, as sombras não são exatamente preto puro Então, nesse caso, as sombras devem ter um pouco desse verde escuro, porque é nisso que o objeto está Então, vamos continuar e criar uma nova camada clicando neste ícone de adição aqui embaixo E com B em nosso teclado selecionando nosso pincel, eu quero um pincel redondo macio, o pincel padrão serve. Vou reduzir o tamanho para cerca de 100 pixels, talvez mais. Vou aumentar isso para 200. E vou dar uma amostra de um verde mais escuro na imagem. Então, mantendo pressionada a opção alter, um dos verdes mais escuros que consigo encontrar, acho que funcionaria Então, basta ir para as partes escuras da imagem. Acho que esse aqui vai funcionar para nós. E eu vou começar a pintar assim. Mas você vai me dizer que isso não parece muito bom, e eu vou concordar com você nisso O que vamos fazer sobre isso é o modo de mesclagem para multiplicar e a opacidade para cerca de 70%, o mais próximo possível Então, agora, se desativarmos e ativarmos isso, você verá que agora adicionou um pouco desse verde à nossa própria sombra E vamos fazer isso mais uma vez. Então, vamos fazer uma nova camada. E com nosso pincel selecionado, agora vamos optar por um verde mais claro. Então, eu meio que quero qualquer um dos verdes em nossa imagem, o principal que temos e, desta vez, vou reduzir a opacidade para cerca E antes mesmo de começar a pintar, vou transformar isso em um modo de mesclagem múltipla E eu vou começar a pintar, e você vai ver um pouco mais de riqueza entrando nas bordas externas dessa sombra, realmente suavizando-a e misturando-a perfeitamente à nossa imagem E não se preocupe. Também vamos fazer as sombras em nosso sapato Essa é apenas a sombra que o próprio sapato está lançando. Então, algo assim, eu poderia até mesmo diminuir a opacidade dessa camada, talvez para 70 Você pode falar sobre isso de vez quando e verá exatamente qual é o efeito disso. E estou muito feliz com essa sombra. Então, vamos agrupá-los. Então, com nossa camada de sombra superior selecionada, clique com a tecla Shift até a mais baixa e controle ou Command G para agrupá-la E vamos clicar duas vezes nisso e renomear essa sombra ho. E nós fizemos isso. Você pode falar sobre tudo isso sem parar e ver impacto que uma boa sombra causa na imagem. Agora é hora de realmente começar a trabalhar em nossa foto. Então, vamos começar a misturá-lo, fazendo toda a gradação de cores, sombras e realces que precisamos fazer para que isso realmente funcione Então, a primeira coisa que vou fazer é ter uma camada de ajuste de curvas e vou recortá-la até a camada abaixo dela Então, usando este botão aqui, para cortá-lo. Então, qualquer coisa que ajustarmos afetará apenas o sapato em si. Se não clicarmos nisso, isso afetará toda a nossa imagem, e não é isso que queremos Então, certifique-se de ter isso reduzido e, em seguida, simplesmente ajustaremos nossa curva para ser algo assim Vou derrubar a seção inferior. E acho que apenas esses dois pontos farão o que eu queria. Eu meio que quero aprofundar um pouco as sombras porque a sombra projetada é muito escura Então, eu meio que quero aumentar esse contraste um pouco. Em seguida, quero adicionar um mapa de gradiente, e esse é o último ajuste que temos aqui Então clique nisso. Vamos cortar isso. E se quisermos ajustar esse gradiente aqui, queremos ter certeza de que clicamos na miniatura real da camada de ajuste, não na não Então, agora que estamos na miniatura real aqui, você vai clicar nesse gradiente E para a cor mais escura, em vez de preto, eu quero um dos verdes mais escuros que eu possa encontrar Assim. E para a cor mais clara, quero um dos verdes mais claros que eu possa encontrar, talvez Clique em OK nisso. Vamos fechar isso. E eu quero que isso esteja em um modo de mesclagem de sobreposições. Em cerca de 15 a 20%. Você pode falar isso intermitentemente. Veja, é só adicionar um pouco desse tom verde ao nosso sapato real. Então é isso que eu quero com este. Basta adicionar um pouco desse verde à medida que formos construindo todas as camadas. Agora, quero realmente começar a misturar nossos sapatos, e há muitas maneiras de fazer isso Algumas pessoas gostam de pintar nas próprias sombras. Eles acabarão adicionando uma camada como essa e usando apenas um pincel de cor escura e começarão a pintar. E esse é um método completamente válido de fazer as coisas. O que eu gosto de fazer, no entanto, é excluir essa camada que acabei de fazer. excluir essa camada que acabei de fazer. Gosto de trabalhar com camadas de ajuste porque elas oferecem muito mais flexibilidade e vou mostrar exatamente como. Então, vamos em frente. Vamos adicionar outra camada de ajuste de curvas e recortá-la. E para este, eu realmente vou acabar com isso até que tudo fique completamente preto Está bem? Isso é o que vamos fazer. E com nossa máscara selecionada aqui, vamos pressionar o teclado G andr para obter nossa ferramenta de balde de tinta e vamos preenchê-la com preto Então, agora mascaramos toda a camada de ajuste. Então, agora é tão simples quanto apagar o que você quer que seja mais escuro Então aperte B no teclado para pegar seu pincel macio. E em uma opacidade baixa, eu já tenho o meu em 20% Vou ter o fluxo em 100. Eu não preciso que isso seja tão baixo. E pintando em branco, você pressionará o teclado para mudar para o branco, caso ainda não o tenha selecionado. Agora, se eu começar a pintar, você verá instantaneamente que nossa imagem está ficando mais escura Então, eu gosto de construí-lo em camadas. Eu poderia até diminuir a opacidade para dez ou 11, que eu possa realmente dedicar meu tempo a isso e basicamente pintar o que eu quero que seja escuro Agora, se eu fui longe demais e quero recuperar um pouco disso, basta pressionar X no teclado e agora pintar de preto. Então agora eu estou pintando um pouco disso de volta. Adorável. E novamente para ficar branco e continuar com suas sombras Então você pode resolver isso de vez em quando. Você pode ver que nós realmente incorporamos isso muito bem. Eu só vou suavizar alguns deles um pouco. Talvez um pouco mais aqui em cima. Estou feliz com isso. Agora que temos essas sombras, quero adicionar um pouco de luz de borda Agora, quero adicionar um pouco de luz de borda ao nosso tênis para dar a ele um pouco mais de dimensão Vamos em frente. Vamos criar outra nova camada aqui. E queremos reduzir isso. Então, segurando a opção alter e passando o mouse entre as camadas, você terá esse ícone Basta clicar e agora essa nova camada é cortada em todo o resto. Então, tudo o que pintarmos só vai ficar no sapato. Então, agora vamos experimentar o verde amarelado mais claro e brilhante verde amarelado mais claro E pressionando Z no teclado, vou ampliar até o sapato, pressionar o teclado B&R e quero um pincel bem pequeno E vou colocar a opacidade em cerca de 20% para que eu possa realmente vê-la E você vai começar lentamente a pintar uma bela luz de borda, não se apresse com isso. Você não quer que isso seja muito desleixado, pois isso será perceptível se você fizer isso de forma desleixada Então, não tenha pressa. Com um bom pincel macio, você está apenas fazendo uma pequena luz de borda apenas para dar um pouco mais de ênfase aqui. E não estamos fazendo isso para o sapato inteiro, apenas para o lado direito e um pouquinho para o esquerdo. Você sempre pode pressionar Control ou Command Z para desfazer ou pressionar E no teclado para usar a borracha Então, algo assim, aqui em cima, você não vai ver muito porque já está muito claro, mas fique à vontade para adicionar apenas um toque. São esses pequenos detalhes que acabarão realmente vendendo suas composições fotográficas como parte de uma imagem real Vou seguir em frente e continuar descendo por este lado do nosso sapato. Este lado já está bastante claro, então essa luz de borda não vai fazer muita coisa. Mas à medida que chegarmos até aqui, você verá isso entrar em ação mais uma vez, só um pouquinho. Eu quero que isso gire ao redor do sapato enquanto desaparece na sombra E, novamente, você pode ter a borracha equipada com E e, em uma opacidade baixa, você também pode suavizar alguns desses pincéis, essas pinceladas que você também pode suavizar alguns desses pincéis, essas pinceladas que você faz. E você pode saltar entre o pincel e borracha com B e E. E então vamos diminuir o zoom com Z. Vamos ver o que nossa luz de borda fez com nossa Então, se desligarmos e ligarmos isso, você verá que foi adicionada uma pequena luz de borda E se você realmente quiser adicionar um pouco mais de ênfase, pode ir em frente e aumentar o pincel. Assim, diminua ainda mais a opacidade para cerca de 10% e, em seguida, aumente um pouco Deixe a luz da borda penetrar no sapato. À medida que se desenrola, pense que são 5. 5 Projeto 2: Tudo bem, agora estamos prontos para começar nosso segundo projeto. Então, vamos abrir um novo arquivo para nós mesmos. Vamos até File New, e teremos exatamente o mesmo tamanho de arquivo que tínhamos no primeiro projeto. Ele terá 2.000 pixels de largura por 2.000 pixels altura e uma resolução de 72 pixels por polegada. Não é necessário alterar mais nada, vamos continuar e clicar em Criar. E lá vamos nós. Temos uma tela em branco para começar. Agora, para este projeto, não vou orientá-lo no processo de miniaturas, mas vou mostrar as miniaturas que eu esbocei e criei esbocei e criei Apenas algo a ter em mente, nosso cliente hipotético veio até nós com o lançamento de uma nova bebida Eles querem que mostremos esse produto, essa nova bebida que estão lançando, e é para uma bebida ao ar livre Portanto, o clima geral e a atmosfera para isso terão que ser aventureiros, ao ar Não queremos que isso seja muito simples. Nós realmente queremos explorar nossas possibilidades com nossa composição para criar algo que seja quase surreal e maior do que seja quase surreal e maior Então, vamos dar uma olhada nas miniaturas que eu criei. Então, aqui estão alguns esboços muito rápidos que fiz para alguns layouts possíveis O primeiro aqui é um anúncio de bebida muito genérico que você pode ver em qualquer lugar, verdade, com a bebida no meio. Eu tenho um pouco de fumaça saindo por trás dela e também um pouco de eletricidade saindo da lata apenas para adicionar alguns elementos extras Mas, como você vê, esse não é muito interessante, então continuei explorando. Muitas das bebidas de verão fazem com que as latas quase flutuem no meio do nada Então eu tenho duas latas aqui flutuando com algumas fatias de frutas cítricas flutuando lá com elas e uma fonte de luz vindo de cima, Novamente, isso é algo que você vê em todo lugar, e não há muita composição nele Acho que podemos fazer um pouco melhor do que. Nossa terceira opção foi explorar mais aquela atmosfera de praia, fazendo com que nossa bebida se refletisse na água Eu estava imaginando algum tipo de cena oceânica com um fundo de pôr do sol e um pouco de slogan aqui embaixo Mas, seguindo o tema da natureza, nossa última opção aqui tem uma montanha e uma floresta ao pôr do sol, e temos nossas duas latas aqui em primeiro plano com um E então achei que seria legal adicionar algum tipo de animal ao fundo. Neste caso, eu tenho um pouco de urso desenhado aqui. Bem, isso pode ser qualquer coisa, talvez como um alce ou um veado, algo realmente robusto Isso poderia realmente ajudar a unir tudo e vender a ideia de ser um tipo de bebida aventureira ao ar livre. Somos o tipo de pessoa que gosta de estar na natureza. Então, depois dessa pequena exploração, decidi escolher a opção número quatro. Acho que vamos tirar o anúncio mais surreal e grandioso deste, então estou muito animado para começar a explorar isso Vamos nos aprofundar em alguns dos recursos generativos de IA aqui no Photoshop para nos informar Isso mesmo. Nem vamos acessar nenhum site de banco de imagens para ver o plano de fundo. Então, vamos voltar para o outro arquivo e começar. Ok, então vamos direto ao assunto e começar o plano de fundo. Então, vamos continuar e clicar em Gerar imagem. Novamente, se você não tiver a barra de tarefas contextual aqui embaixo, basta ativá-la indo até Janela e ativando a Janela e ativando Vamos clicar em Gerar imagem. E eu já tenho uma solicitação para nós, vou colá-la e o que tenho aqui é um ambiente de floresta e montanha com um ponto focal em uma clareira em primeiro plano Eu preciso ter algum espaço para realmente colocar as latas de bebidas lá dentro A hora do dia é o pôr do sol com iluminação dramática e o ângulo é baixo em relação ao solo. Também quero ter certeza de que tenho bastante céu lá dentro para realmente nos dar uma boa composição. Para o tipo de conteúdo, quero que seja uma foto e, para os efeitos, vamos ver se há algo que possamos usar aqui. Acho que vou escolher o cinema. Acho que isso vai nos dar uma aparência muito bonita aqui. E acho que isso é tudo que vou usar. Você pode se sentir à vontade para usar outra coisa, se quiser. Definitivamente, você pode escolher outra coisa. Você pode adicionar um minimalismo, maximalismo. Mas eu vou seguir em frente e continuar com o cinema. Não vou tocar no estilo ou na composição. Eu só quero ver o que o Photoshop vai gerar para nós Então, vamos clicar em Gerar e dar um momento para o Photoshop Ok, então aqui temos nossas três opções. Aqui está o primeiro. Na verdade, fez um trabalho muito bom. Estou muito feliz com eles. O segundo e o terceiro. Oh, eu gosto dessa curva nas árvores aqui. Isso é muito bom. Vamos ver. Eu gosto, gosto da composição geral deste. Há uma espécie de linha condutora indo em direção ao centro aqui para que possamos colocar as latas da bebida em algum lugar aqui e talvez algum animal ao fundo Então, acho que vou escolher essa opção aqui, mas também quero me livrar desse monte de plantas aqui na frente Eu só quero que tudo isso seja grama pura. Então, vamos resolver isso. Então, vamos pressionar o teclado Elon R para obter nossa ferramenta Lasso. E eu não quero a ferramenta de laço poligonal, então basta clicar e segurar nela, e vamos para a ferramenta Lasso normal E vamos seguir em frente e desenhar uma seleção em torno disso. Muito simples. E vamos atingir o preenchimento generativo, e queremos que isso remova a planta e substitua por grama Apenas isso, pressione Enter e deixe o Photoshop fazer seu trabalho. Cerca de 5 segundos depois, Photoshop fez exatamente o que queríamos Isso nos deu três opções aqui. Vou continuar e que acho que essa segunda ou terceira opção vai fazer o que eu quero. Eu vou com a segunda opção. Eu gosto desse. Isso removeu a planta, então estamos com uma aparência muito melhor. E você pode falar sobre isso vez em quando, veja, isso acabou com isso. Foi um pouco monstruoso, um pouco de distração, e queremos que o foco esteja no nosso produto, na parte heroica da Então, vamos lá. E isso vai ser tudo como pano de fundo. Então, com a camada superior selecionada, mantenha pressionada a tecla Shift e clique na primeira camada que geramos para o plano de fundo e, em seguida, pressione Control ou Command G no teclado para agrupá-la. E vamos renomear isso de forma muito simples como plano de fundo. Assim mesmo. Agora, antes de prosseguirmos e adicionarmos qualquer outra coisa à nossa imagem, quero fazer um pequeno tratamento em nosso plano de fundo. Quero ajustar um pouco as sombras, os realces, só para que o fundo fique em um estado semiacabado Então, a primeira coisa que vou fazer é adicionar uma camada de ajuste de curvas Eu só quero adicionar uma pequena curva S. Basta criar um pouco mais de contraste, nada muito louco. Você pode falar sobre isso de vez em quando. Veja, estamos adicionando um pouco de contraste aqui. Em seguida, vou adicionar uma camada de ajuste vibrante e quero aumentar a vibração de toda a nossa imagem substancialmente, na verdade, talvez para cerca Você pode falar sobre isso de novo, de vez em quando. Você pode ver que algumas das cores são um pouco mais ricas E a razão pela qual optamos pela saturação vibrante é porque, se você saturar demais as cores em uma imagem, as cores tenderão a ficar desbotadas, ao passo que, se você apenas aumentar a vibração, isso tende a tornar as cores mais ricas você saturar demais as cores em uma imagem, as cores tenderão a ficar desbotadas, ao passo que, se você apenas aumentar a vibração, isso tende a tornar as cores mais ricas em vez de excessivamente saturadas. E é isso que queremos neste caso. Quer adicionar um pouco de brilho vindo do nosso pôr do sol aqui, adicionar um pouco desse calor à nossa imagem geral Então, vamos criar uma nova camada aqui clicando neste ícone de adição aqui embaixo e pressionando B no teclado para acessar nossa ferramenta de pincel. Agora, eu tenho um pincel muito grande, com cerca de 1.300 pixels, mas você pode torná-lo menor ou maior usando os colchetes esquerdo e direito do teclado Vou mantê-lo em 1.300. Acho que isso vai ser bom. E se você clicar em uma opção no teclado, você vai usar a ferramenta de conta-gotas, e eu quero experimentar essa bela cor laranja diretamente do nosso pôr do sol em nossa imagem e vou clicar aqui uma vez e talvez duas vezes, sem mais nem você vai usar a ferramenta de conta-gotas, e eu quero experimentar essa bela cor laranja diretamente do nosso pôr do sol em nossa imagem e vou clicar aqui uma vez e menos Vou mudar o modo de mesclagem até o fim, e você pode rolar para ver o que cada um deles faz Mas o que vou resolver aqui é com a tela, e vou reduzir a opacidade dela para cerca de reduzir a opacidade dela para cerca Então você pode falar sobre isso de vez em quando. E você vê que isso adicionou um brilho agradável à nossa imagem. E o último pequeno efeito de fundo que eu quero fazer é adicionar uma camada de ajuste de brilho e contraste, e eu quero aumentar o contraste até cerca de 25. Vamos ver como isso parece. É adicionado um pouco de contraste, ou seja, acho que realmente adicionará um pouco desse fator épico de WOW a essa composição Então, com a camada de contraste de brilho selecionada, clique com a tecla Shift até a camada de curvas e controle ou comando G para agrupá-la, e vamos renomeá-la simplesmente para Efeitos de fundo Assim mesmo. Muito simples. E você pode falar sobre isso de vez em quando. E veja, nós realmente adicionamos um pouco de riqueza e contraste a essa imagem, dando-lhe um pouco mais daquela aparência cinematográfica Agora é hora de trazer nossas bebidas. Vamos usar um arquivo, Place Embedded. E nos recursos de sua classe, se você for para o Projeto dois, você verá C. Então, basta clicar nele e vamos clicar em Inserir . Vamos em frente e vamos redimensionar isso um pouco. Eu realmente vou querer que isso seja bem grande em nossa composição. Vamos fazer isso. remover todo esse plano de fundo. Então, vou ver se a IA generativa aqui pode nos ajudar. Então, vamos clicar em Remover plano de fundo na barra de tarefas contextual e vamos colocar o Photoshop por um segundo aqui Na verdade, isso fez um trabalho fantástico. Estou muito feliz com isso. Então, vamos continuar e pressionar Control ou Command T. Eu meio que quero redimensionar isso um pouco E mova isso um pouco. Só para nos dar mais espaço para respirar em nossa composição geral. E acho que algo assim vai nos fazer muito bem. Eu quero deixar algum espaço. Então, algum tipo de animal, talvez aqui no fundo, eu acho que ficaria muito legal. Então, eu realmente quero me ater a isso, se possível. E eu acho que vai ser isso. Acho que esse tamanho vai nos fazer muito bem. Então, eu gosto desse tamanho e desse posicionamento. Então, vamos continuar e pressionar Enter no nosso teclado. Então, por enquanto, vamos esconder as latas aqui. Então, vamos conversar sobre tudo isso. E, na verdade, queremos adicionar nosso animal aqui. Agora que temos nosso posicionamento para nossas latas, sei em que espaço estou trabalhando e vou querer fazer um tratamento de cor especial para as latas de uma maneira diferente em apenas um Então, por enquanto, vamos conversar sobre tudo isso e pressionar L no teclado para chegar ao nosso Lasso. Eu meio que quero ter um urso sentado aqui, como eu tinha em nossos desenhos em miniatura Eu vou querer que o urso viva em algum lugar por aqui. Então, vou desenhar em uma forma aleatória. Eu quero que ele viva um pouco nessa área. Tipo, então eu vou falar nas latas só para garantir que isso não entre em conflito de forma alguma Sim, acho que funcionaria. Sim, acho que funcionaria. Então, vamos clicar em Preenchimento generativo, e eu tenho um aviso Vou colar aqui. É muito simples. Urso sentado e olhando para a câmera. Muito simples. Então, vamos clicar em Gerar e fornecer o Photoshop. Só um momento. Tudo bem. E temos nossas opções aqui, e eu ampliei o zoom apenas para nos dar uma visão clara do que estamos trabalhando Então, aqui está nossa primeira opção. Aqui está nossa segunda opção. Agora, quando se trata de animais e humanos, Photoshop não faz necessariamente o melhor trabalho, mas está ficando muito melhor Como você pode ver aqui com a terceira opção, realmente gosto muito desta. Isso é definitivamente utilizável, especialmente se você pressionar Z no teclado para diminuir o zoom. Isso definitivamente vai funcionar muito melhor para nós. E também fez um trabalho muito bom ao se misturar na grama com o próprio urso. Então, nós realmente não precisamos mascarar isso. Tudo o que eu precisaria fazer é adicionar um pouco de sombra projetada porque o pôr do sol está muito baixo no horizonte. Então esse urso teria uma bela sombra longa. Então, vamos fazer isso para realmente misturá-lo à nossa imagem. Então, vamos fechar esse painel de diálogo. Vamos pressionar B no teclado para pegar o pincel. E eu vou tornar isso muito menor. Neste caso, na verdade, vou pintar com nossa sombra personalizada. Agora, seu instinto pode dizer para você pintar na camada abaixo do urso porque você quer que a sombra esteja aqui embaixo Mas vamos ver o que acontece se eu tentar fazer isso. Então, vou abaixo dessa camada, faço uma nova e vamos escolher uma bela cor escura da nossa imagem. Vou apenas manter pressionada a opção Alt em nosso teclado e experimentar uma das árvores aqui. Então, se eu começar a pintar com qualquer tipo de pincel, você pode ver que estou pintando na sombra. Mas o que é isso? O que está acontecendo? Quando eu uso uma IA generativa, eu tinha uma seleção Então, tudo dentro dessa seleção foi gerado pela IA e agora está em sua própria camada com o urso. Então eu posso desligar isso, e você verá que a sombra está abaixo Então, como vamos remediar isso? Bem, neste caso, você tem que ter muito cuidado com a forma como você pinta. Então, vou deletar essa camada e criar uma camada acima desse urso. Então, vamos realmente criar a sombra acima do urso, o que é contra-intuitivo, mas é menos isso que você precisa fazer nesses cenários Então, vamos seguir em frente e definir aqui uma forma geral de onde a sombra projetada iria cobrir toda a grama que está ao lado do urso e tirá-la da tela aqui, sem mais nem menos. E vamos transformar isso em um modo de mesclagem múltipla, e vamos querer reduzir a opacidade disso um pouco para cerca de reduzir a opacidade disso um pouco para cerca Vamos fazer uma máscara nessa camada. E com nosso pincel selecionado, queremos pintar com preto. Agora, se você ainda não tem preto aqui, um atalho muito rápido e fácil que você pode fazer é pressionar D no teclado para obter as cores padrão e pressionar X para colocar o preto no topo Então, com o pincel preto agora, podemos diminuir um pouco a opacidade Vou reduzir isso para cerca de 20%. Na verdade, vamos pintar pouco dessa sombra apenas para torná-la um pouco mais realista e tirar um pouco dessa sombra do próprio urso. Então, vamos em frente e vamos começar a pintar aqui. Você pode ver que já estamos removendo algumas das sombras Vou deixar o pincel um pouco maior e suavizar essas bordas da nossa sombra. Assim mesmo. Muito bom. E assim, temos uma bela sombra projetada pelo nosso urso aqui. Talvez até faça algo assim. Lá vamos nós. Não precisa ser muito louco, muito detalhado, uma sombra projetada muito simples. E isso parece muito bom. Então, por enquanto, vamos agrupar essas duas camadas. Então, temos nossa sombra do nosso Bar e do urso. Então, clique com a tecla Shift e Control ou Command G para agrupá-los. E vamos renomear isso de forma muito simples como Bar. E lá vamos nós. Demoramos apenas alguns segundos aqui, e temos um urso em nossa imagem, muito bem misturado usando IA Nem precisávamos fazer nenhuma composição personalizada, o que facilita nossa vida, que facilita nossa vida, especialmente quando temos uma alta rotatividade Os novos recursos de IA do Photoshop economizam tempo total. Não se preocupe. Faremos pintura de luz personalizada para as latas Agora, se você se lembra do Project One, na verdade usamos um recurso do Photoshop Beta e também o usaremos agora Quero usar um novo recurso harmonizado na versão beta do Photoshop para realmente misturar nossas latas e nos dar um bom ponto de partida para Então, o que eu quero que você faça agora é salvar esse projeto e abrir o mesmo projeto no Photoshop Beta E no Photoshop Beta com a camada de latas selecionada, basta clicar em Harmonizar aqui embaixo na barra de tarefas contextual e vamos dar ao Photoshop um momento Aqui vamos nós. Temos três opções aqui. Na verdade, fez um trabalho muito bom. Então, vamos examinar esses três. Esse é muito bom. Tem a cor e a bela luz da borda que vem do sol. E nossa terceira opção também é boa . Deixe-me ver. Estou quase inclinado para a opção um. Acho que isso vai funcionar melhor para nós e nos dará um ponto de partida muito bom. Então, vou continuar e manter isso como está na Opção 1, vou salvá-la e voltar para a versão normal do Photoshop E, na versão normal do Photo, eu quero fazer é nessa camada harmonizada, quero me livrar dessa sombra que ela gerou para nós Eu meio que quero fazer minha própria sombra, e isso não fez o melhor trabalho. Então, tudo o que vou fazer é selecionar essa camada harmonizada, controlar ou comandar G, apenas para colocá-la em seu próprio grupo, e vou renomeá-la como Aqui, entre. E vou criar uma máscara nessa camada e, na verdade, vamos clicar na miniatura de nossas latas que temos Então, controle ou comande , clique na miniatura e teremos uma boa seleção limpa E eu quero que isso mascare tudo, menos as latas. Então, vamos pressionar Control ou Command Shift I para inverter nossa seleção E então vamos pressionar o teclado G andr para obter nossa ferramenta de balde de tinta E com o preto como cor principal aqui, vamos preencher isso. E como você vê, nossas sombras sumiram. Então, vamos continuar com o Comando de Controle D. E você pode desligar isso, e temos nossas latas originais logo Mas, por enquanto, podemos realmente desativar essa camada por enquanto. Não vamos precisar disso. Como você pode ver, por ter isso lá, na verdade há um pequeno indício das latas originais por trás, e não queremos isso Queremos linhas limpas muito boas. Então, vamos continuar e desligar isso. E temos um ponto de partida muito bom para nossa composição aqui. Então, antes de continuar trabalhando nas latas em si, eu realmente quero entrar primeiro nas sombras projetadas nas latas em si, eu realmente quero entrar primeiro nas sombras projetadas, porque vamos começar a subir do fundo das latas até aqui, e será bom ter o ponto de contato da sombra aqui embaixo , que ditará muito do que faremos com Vamos em frente e vamos fechar a camada harmonizada. E abaixo das latas, queremos criar uma nova camada Então, no efeito de fundo, vá em frente e clique em Mais. Então, temos uma nova camada abaixo da camada harmonizada e das latas originais, e agora vamos querer começar a adicionar nossas sombras Vou mostrar a vocês uma maneira muito rápida e fácil de fazer isso sem realmente pintar nada. Para ter mais controle sobre isso, vou ter a sombra de cada lata separadamente. Você poderia fazer algo assim, uma seleção e preencher as duas latas e ter as duas latas com uma sombra, mas eu quero que cada lata tenha sua própria sombra Então, vamos em frente e vamos nos livrar disso, o que acabei de fazer. Agora que temos essa nova camada aqui, vou controlar nosso comando clicando na miniatura das latas aqui a partir da camada harmonizada, e isso nos dará uma boa E há 100 maneiras de criar sombras em qualquer objeto. Eu só vou te mostrar uma maneira muito rápida e fácil de fazer isso. Então, com a seleção, pressione B no teclado para acessar a ferramenta de pincel, e vou experimentar um dos belos verdes escuros da imagem mantendo pressionada a tecla Alt ou a opção. Esse aqui vai servir. E tudo o que vou fazer é na verdade, pintar para esta lata. Então você pode não ver exatamente o que está acontecendo, mas na verdade estamos pintando a silhueta dessa lata Apenas curta, e você pode ver na miniatura aqui. Foi atualizado. E agora eu quero fazer outra camada. E eu quero fazer o mesmo com essa lata à direita. Então, com a ferramenta de pincel ainda selecionada, vou pintar nesta lata. E para essa sombra, ela não precisa ser perfeita. Então, basta passar por cima disso e você verá que a miniatura agora está atualizada e você pode pressionar Control ou Command D para E se você desativar a camada harmonizada, verá que agora temos duas latas e Não é exatamente perfeito. Eu posso descer e pintar sobre isso se eu quiser. Mas, honestamente, não vai ser um grande problema, e você vai ver o porquê em apenas um momento Então, ativando novamente a harmonização, quero transformar essas duas camadas em Então, vamos em frente, clique com o botão direito do mouse e converta em Objetos Inteligentes para aquela, e clique com o botão direito em Converter em Objeto Inteligente para aquela. E estamos fazendo isso porque vamos aplicar um desfoque gaussiano a ambos E se quisermos voltar e fazer alguma alteração nele, tê-lo como um objeto inteligente nos permitirá fazer isso. Então, com nossa primeira sombra selecionada aqui embaixo, vamos pressionar Control ou Command T em nosso teclado. E se você pressionar a tecla Control ou Command em qualquer um desses nós, você não vai apenas aumentá-los ou diminuí-los. Mas o que você vai ser capaz de fazer é movê-lo de um lado para o outro. Você poderá distorcê-lo em torno de sua composição, e é exatamente isso que queremos fazer Eu quero trazer isso até aqui, algo assim. Você pode manter pressionado o espaço no teclado para obter a ferramenta de movimentação e depois se movimentar. Então, eu meio que quero arrastar isso para combinar com o ângulo em que o sol está, então você quer ter certeza de ter isso em mente. Eu quero trazer isso à tona um pouco. E esses lados podem se alargar levemente, e aqui embaixo, podem brilhar Então, algo assim vai ser bom. Adorável. E eu vou fazer a mesma coisa com essa outra lata. Então, com a outra sombra selecionada, Controle ou comando T no teclado, e vamos fazer a mesma coisa, clique em um desses nós e arraste-o para baixo, tendo em mente onde o sol está em nossa imagem. Então, neste caso, essa sombra não vai para essa direção, nem vai para a esquerda aqui. Vai ser muito central aqui, e eu vou querer trazê-lo assim mesmo. E eu poderia trazer esse nodo um pouco, porque aqui temos apenas um cantinho da lata tocando a grama Então, isso é tudo que precisamos tocar lá. Fantástico. Vamos pressionar Enter em nosso teclado e podemos ir até aqui para Filtro, Desfoque, Desfoque Gaussiano E um belo desfoque de 15 pixels vai ficar muito bom nisso Então vá em frente e clique em OK. E vamos fazer a mesma coisa com essa outra sombra, então certifique-se de ter essa selecionada. Filtro, desfoque, desfoque gaussiano. Ou você pode ir direto até aqui no menu de filtros. Seu último filtro de uso estará lá em cima, então você pode clicar nele se quiser apenas uma solução de um clique. E, novamente, um desfoque de 15 pixels ou mais fará um trabalho muito bom nisso Agora, eles ainda não estão muito bem misturados, então eu quero mudar o modo de mesclagem Vamos descer e multiplicar. E uma opacidade de cerca de 80% meio combina com a sombra do urso que também temos E aqui, eu também quero mudar o modo de mesclagem deste para multiplicação e Eu poderia até reduzir isso para 75 para ambos. Lá vamos nós. Isso é quase 74% Então, agora temos duas sombras muito bonitas para nossas latas aqui. E olhando para isso, na verdade vou levantar um pouco a sombra da lata direita Então, com essa opção selecionada e, ao pressionar V no teclado para mover as coisas, você pode pressionar as setas do teclado Mova isso um pouco para cima. Adorável. Agora, quero adicionar um pouco de sombra de contato na grama logo abaixo das latas Mas se você está pensando que essa lata realmente está aqui neste campo, você vai ter folhas de grama indo logo acima para a própria lata E sempre que pintamos essa sombra de contato, queremos ter certeza de que também estamos recebendo aquelas folhas de grama Então, para fazer isso, teremos que voltar para nossas camadas de latas aqui. Então selecione a camada harmonizada e as latas, e vamos agrupá-las, controlar nossa vírgula Gi e renomeá-la Muito simples. E vamos criar uma máscara nessa camada. Agora, incluí nos recursos da classe um pincel muito especial que eu mesmo fiz, que é um pincel de grama. É esse pincel aqui, e enquanto você pinta com ele, deixe-me ir em frente e ir para uma nova camada só para mostrar a você. Ao pintar com isso, você obtém um efeito de tipo de grama muito agradável e variado. E é exatamente isso que queremos quando pintamos um pouco da grama aqui. Oh, isso vai estar nos recursos da sua classe. E a forma como você instala isso está no painel de pincéis aqui, você vai clicar neste botão aqui. Há algumas linhas. Basta clicar nele e será tão simples quanto descer até aqui para importar pincéis E na pasta do Projeto dois, você terá um pincel de grama. Você vai clicar nele e depois carregar. E depois de carregá-lo, ele estará aqui em seus pincéis Então, novamente, é esse botão aqui no canto superior direito. Você vai importar pincéis, navegar até a pasta Project two, encontrar o pincel de grama, verificar se ele está selecionado e clicar em Carregar. E então você estará pronto para ir. Então, voltando para nossas latas aqui, fizemos essa máscara. Vamos ampliar teclado Zn ar e vamos ampliar até a lata à esquerda Vamos pressionar o teclado BNR e usar nosso pincel personalizado para lâminas de grama que eu forneci para você E vamos seguir em frente e fazer isso pequeno. Você quer que a lâmina de grama corresponda ao tamanho da grama na própria imagem. Então você não vai querer fazer com que a grama fique tão pequena. E, ao mesmo tempo, você não quer que seja tão grande. Não corresponde à escala que temos atualmente na foto. Então, eu gosto de compará-la com algumas das outras folhas de grama que temos nesse nível em nossa foto Então, acho que algo desse tamanho vai funcionar. E agora, se você pintar de preto, você vai começar a pintar e pintar em um pouco de grama fazendo isso. E não se preocupe com as diferentes cores que você vê aqui. Vamos corrigir isso em um momento quando voltarmos para a seção de sombras e passarmos um tempo aqui. Você quer algumas lâminas maiores, talvez algumas menores, algumas mais bagunçadas, outras mais retardadas . Então, dedique um tempo aqui, realmente misture tudo para que fique bonito e natural. E não tenha medo de diminuir o zoom, veja como fica. Isso parece muito convincente, na verdade. Eu gosto disso. Vamos ampliar novamente com Z em nosso teclado. Vamos até a lata à direita, e vamos querer fazer a mesma coisa. Mas só para esta pequena área aqui onde na verdade está tocando a grama Então, novamente, esteja no teclado, e esse lado é quase um pouco menor. Então, vou seguir em frente e começar a pintar. Novamente, esse lado não vai precisar de muito, na verdade. O que vou fazer é mostrar que ela está realmente na grama e não apenas flutuando acima dela ou colada nela Então, vamos diminuir o zoom, e isso parece muito melhor. Você vê como isso combina bem em alguns segundos com um pincel muito simples, e você tem alguns detalhes muito bons Mas agora eu quero me livrar de alguns desses destaques que são trazidos da grama que está atrás das latas, então vamos fazer isso Vamos voltar aqui para nossa camada de sombra e criar uma nova camada acima dela. Muito simples e pressione B no teclado. E vamos voltar a usar uma bela escova redonda macia. E com esse pincel, vamos dar uma amostra de uma das nossas cores verde-escuras aqui que temos em nossa sombra, algo parecido. E em uma opacidade baixa, eu gosto de ir para cerca Basta começar a pintar. Apenas alguns cliques. Faremos exatamente o que você queria fazer aqui. E todos os detalhes dos destaques da grama ao fundo sumiram. Você não vê isso. Você pode falar sobre isso de vez em quando e vê o quão legal é o efeito que isso causou. E podemos fazer a mesma coisa aqui à direita. Vamos lá, porque as folhas de grama na frente das latas aqui não terão nenhum destaque do sol ao fundo Então isso é tudo o que estamos pintando aqui. E isso parece muito melhor. As latas estão bem encaixadas no composto, e isso parece muito melhor E mais uma coisa que podemos fazer é agrupar todas essas camadas de sombra. Então, com essa última camada selecionada, vá em frente e clique com a tecla Shift em todas essas sombras, Controle ou Comando G para agrupá-las E vamos renomear isso como C shadows. Pressione Enter. E vamos começar muito rapidamente e criar uma máscara sobre isso. E com a ferramenta Zoom, pressionando Z no teclado, vamos ampliar aqui Então, por que eu fiz uma máscara nessa camada? Bem, vamos pressionar B no teclado para acessar nosso pincel e voltar ao pincel de grama que você baixou e instalou. E vamos brincar um pouco com isso. Então, vamos torná-lo um pouco maior. E tudo que eu quero fazer é pintar um pouco com esse pincel de grama. Só para acrescentar alguns detalhes irregulares porque algumas dessas folhas de grama captarão um pouco dessa luz e, por acaso , estarão na frente da sombra que está sendo Então, nós meio que queremos destacar isso um pouco, se possível, dos dois lados aqui. E você pode alterar a cor para pintar isso pressionando X no teclado Você tem branco em primeiro plano. Algo como costurar. E eu também quero suavizar um pouco esse canto aqui Então, com um pincel macio e uma opacidade muito baixa, cerca de 15%, vou aumentar esse pincel E eu vou suavizar isso um pouco. Assim como costure e faça o mesmo nessa sombra à esquerda, só para suavizar um pouco as bordas Então, vamos pressionar o teclado Zn r. Vamos diminuir o zoom. Vamos ver como nossas sombras estão aqui. Você pode falar sobre isso de vez em quando. Está parecendo muito melhor. E você sempre pode pintar isso de volta. É por isso que usamos máscaras. É por isso que usamos a edição não destrutiva para que, se quisermos, possamos usar nosso pincel, pintar com branco e recuperar um pouco dessa sombra da mesma forma E isso vai funcionar muito bem as sombras das latas E agora podemos realmente misturar nossas latas com a imagem Então, vamos até nossas latas. Vamos abrir isso. E com nossa camada harmonizada selecionada, eu quero adicionar uma camada de brilho e contraste, e eu quero cortá-la. E, como eu disse, quero trabalhar de baixo para cima, e é por isso que fizemos as sombras aqui embaixo em primeiro lugar Então, vamos diminuir totalmente o brilho. Vamos aumentar o contraste também. Nós realmente queremos obscurecer isso, e vamos em frente e derrubar isso E em nossa camada de máscara, você deve pressionar G no teclado para acessar a ferramenta de balde de tinta. E com o preto como cor de primeiro plano, queremos pintar isso completamente. Adorável. Agora, vamos pressionar B em nosso teclado, pegar um belo pincel redondo macio. 15% de opacidade vai ser boa, e vamos pintar em branco Portanto, certifique-se de que o branco seja a cor do primeiro plano, e você começará a pintar suavemente em uma pequena sombra aqui embaixo. E ao longo da lata em si. E você realmente quer ter em mente os objetos que você está tentando compor. Este, neste caso, é um cilindro. É um objeto tridimensional, e a luz e a sombra envolverão objetos diferentes de maneiras diferentes. Portanto, neste caso, a luz atingirá as duas bordas e não necessariamente a frente de nossas latas A frente terá mais sombra do que a lateral, então queremos ter certeza de ter isso em mente. Então, vamos pular até a lata à esquerda e começar a pintar um pouco dessa sombra aqui embaixo e no meio da lata. Assim mesmo. Belos detalhes. E você pode falar sobre isso de vez em quando. E você pode ver, com apenas um pequeno detalhe, que ele já combinou isso muito bem com nossa imagem Agora, aqui no fundo das latas, quero que fique ainda mais escuro Vai ser uma sombra de contato muito escura. Então, vamos adicionar uma camada de ajuste de curvas. Corte isso. E para isso, eu realmente quero reduzir isso até o preto puro, essencialmente. É isso que queremos aqui. Pressione G no teclado para usar a ferramenta de balde de tinta, certificando-se de que o preto seja a cor do primeiro plano, e queremos pintá-la completamente. Isso é B em nosso teclado, e antes tínhamos exatamente os mesmos pincéis com branco como cor de primeiro plano Vamos seguir em frente e pintar levemente. A borda inferior. Este, você realmente quer ser leve. Você não quer falar muito sobre isso . Só um pouco lá embaixo. Então, se desligarmos e ativarmos isso, você verá um pouco dessa sombra escura extra logo na parte inferior, onde ela estará aninhada na própria grama E é aqui que, se você quiser voltar às sombras onde pintamos na sombra extra, é aqui que você pode entrar pintar ainda mais se quiser vender a ideia de que a grama é mais escura nessa área Muito legal. Mas voltando para nossas latas aqui, vamos derrubar as Estou muito feliz com essa camada de ajuste de curvas. Ele dá um pouco mais de profundidade ao tocar a grama Agora, quero começar a iluminar as bordas de nossas latas Então, vamos adicionar uma camada de contraste de brilho, cortá-la para baixo e esse brilho até a direita. E será o mesmo processo. Vamos pressionar G em nosso teclado com preto como cor de primeiro plano Vamos mascarar isso. Pressione B no teclado para acessar a ferramenta de pincel e pinte em branco com baixa opacidade Vamos começar a pintar apenas um pouco dessa vida útil de nossas duas pontas aqui. Lá vamos nós. Apenas tome seu tempo aqui. Esse é apenas um ajuste geral, mas estamos começando a aumentar um pouco as camadas e adicionando um pouco da luz que está em nossa imagem. Então você pode falar sobre isso de vez em quando. E veja que adicionamos um pouco de profundidade às nossas latas. Está bem? Agora eu quero adicionar uma camada de curvas Quero trazer um pouco do contraste de volta para as próprias latas Então, vamos cortar isso. Agora vou ter uma curva S muito sutil arrastando esse lado esquerdo um pouco para baixo e o lado direito para cima Nada louco, uma curva S muito pequena. Então você pode ver que, se ativarmos isso, agora temos um pouco mais de contraste Essa camada de curvas meio que escureceu parte da nossa imagem, então vamos adicionar uma camada de contraste de brilho Reduza isso e eu quero aumentar o brilho disso para cerca de 20. É um bom número inteiro. E se desligarmos e ligarmos isso, veja, novamente, isso trouxe volta um pouco do brilho Agora eu quero começar a pintar 6. 6 Como redimensionar para diferentes proporções: Ok, agora vamos abordar um pouco mais o lado técnico das coisas quando se trata de criar anúncios. E ao criar anúncios, você realmente precisa estar atento a todos os diferentes formatos, tamanhos e proporções com os quais terá que lidar Isso inclui ativos horizontais, verticais e qualquer outra forma intermediária que você possa imaginar. Por isso, queremos ter certeza de que podemos adaptar nosso design para atender a essas necessidades. Então, o que vamos fazer é pegar os projetos quadrados que temos para o Projeto um e o Projeto dois e criar uma versão horizontal e uma vertical para cada um deles que serão muito adaptáveis e muito utilizáveis para qualquer outra proporção que tenhamos E chegaremos a isso quando chegarmos à seção de exportação da aula, que estará na próxima parte Então, por enquanto, certifique-se de abrir o Class Project one e vamos começar. Agora, queremos ter certeza de que não salvaremos esse arquivo original do Project one da classe. Esse será nosso formato quadrado original que temos. Então, a primeira variação que vamos fazer será a versão horizontal desse anúncio. Então, o que você vai fazer é ir para Arquivo, Salvar como salvar isso como Projeto um horizontal. E, como você vê, agora salvei o meu como Projeto de Classe 1, horizontal, e agora chegamos à parte mais divertida. A primeira coisa que vamos fazer é realmente desligar o logotipo. O logotipo é algo que vamos redimensionar e substituir manualmente para cada imagem que precisarmos exportar, e isso só nos dará uma boa flexibilidade, que queremos, e você verá o porquê mais tarde Então, por enquanto, vamos até nosso texto mais o logotipo e, para a marca de seleção, basta desligá-la por enquanto, e tudo ficará bem E agora vamos pressionar Z em nosso teclado e diminuir um pouco o zoom. Então, sempre que você estiver redimensionando para um formato horizontal ou vertical, você realmente quer pensar: Onde você quer que o ponto focal esteja Você quer estendê-lo para a esquerda e para a direita para manter o assunto no meio? Você deseja estendê-lo apenas para a direita ou apenas para a esquerda. Qual é o layout geral que você deseja manter? E nesse caso, vou arrastar até a direita e talvez um pouco para a esquerda, mas acho que vou me concentrar em arrastar para a direita Então, tudo o que você vai fazer é pressionar C no teclado para acessar a ferramenta de corte, e vamos clicar em um desses lados aqui. Vamos para o lado direito e você só vai clicar e arrastar. E sua tela ficará muito engraçada por um tempo enquanto você a estende. E eu quero isso estendido até aqui. Por exemplo, uma largura de cerca de 11.000 pixels. Acho que vai nos fazer muito bem. E vamos em frente e aperte a marca de seleção. E isso parece um pouco assustador agora. Temos que preencher toda essa área, e isso pode levar um pouco de tempo, mas vou mostrar maneira muito rápida e fácil de fazer isso. E antes de fazermos isso, para esse corte horizontal aqui, eu meio que quero tornar a fonte e o sapato um pouco menores. Então, vamos em frente. Vamos selecionar nosso sapato. Vamos selecionar nosso texto. Vamos pressionar Control ou Command T e clicar em OK. E agora podemos redimensionar isso. Eu quero reduzir isso um pouco. Para ser assim, vá em frente e pressione Enter no nosso teclado. E agora queremos expandir tudo. Portanto, a maneira mais fácil de fazer isso é desligar todas as camadas e trabalhar da camada inferior para cima. Caso contrário, você terá muita dificuldade descobrir o que não está bem em qual camada Então, basta desligar tudo. Vamos descer até a camada inferior do pôster e desativá-la Temos nossa experiência aqui, e é aí que vamos começar. Então, com a camada inferior, pressione Control ou Command T, arraste-a até o outro lado mantendo pressionada a tecla Shift, e vamos pressionar Enter, e essa camada estará pronta Em seguida, vamos ativar a parte inferior do pôster. E agora nós realmente queremos que isso preencha toda essa área. Então, isso vai nos levar um pouco de tempo. Então, vamos continuar com a camada inferior do pôster selecionada. Queremos pintar tudo o que pudermos em nossa máscara. Vamos pressionar B no teclado para acessar nossa ferramenta de pincel. E em branco, vamos começar a pintar e ver com o que exatamente temos que trabalhar. Então, aqui em cima, vamos ter uma vantagem. Vamos ampliar com Z. E isso pode ser um pouco difícil Queremos pintar de preto aqui só para deixar essa borda funcionando. Lá vamos nós. Por isso, garantimos que seção inferior do pôster vá até a borda Isso é exatamente o que queremos. Em seguida, o que vamos fazer é duplicar isso com Control ou Command J. E com V, nossa ferramenta de movimentação, vamos clicar e arrastá-la até aqui, e queremos pintar de volta agora para o outro lado disso E com B selecionado em nosso teclado, pintando em branco, vamos pintar de volta tudo o que foi mascarado, incluindo esta seção aqui Então, vamos pintar isso cuidadosamente de volta. Assim, adorável. Vamos clicar e arrastar isso um pouco até aqui. Eu quero que haja uma certa sobreposição. Assim mesmo. E tudo o que vamos fazer é, novamente, com nossa ferramenta de pincel, pegar um bom pincel macio, reduzir a opacidade e suavizar essas bordas, misturar essas duas para que fique um pouco uniforme, e pronto misturar essas duas que fique um pouco uniforme, e E agora vamos repetir todo esse processo algumas vezes. Então, vamos fazer duas dessas camadas por vez. Então, na parte inferior do pôster e na parte inferior do pôster, certifique-se de ter as duas selecionadas, e vamos fazer Control ou Command J. Então, elas foram duplicadas E agora vamos fazer o Controle ou o Comando T, e vamos trazê-los aqui. À direita, verifique se ele se sobrepõe um pouco. Vamos entrar, e você pode agrupá-las com Control Command G e simplesmente criar uma máscara nessa camada, e será o mesmo processo para tornar nosso pincel menor ou maior, mas menor funcionaria melhor, e vamos apenas misturar essas bordas, talvez até ampliar para que eu possa ver um pouco melhor o que estou fazendo e trabalhar com um um pouco de um pincel menor. Vamos pintar um pouco do que eu pintei. Então, passe um tempo aqui, pinte sobre essas bordas. E vamos consertar algumas das costuras aqui daqui a pouco Não vai ser muito difícil. Assim, vamos diminuir o zoom com Z. Vamos continuar e duplicar esse grupo que temos Controle ou Comando J, e depois controle ou Comando, então podemos mover isso. E já fizemos a mistura, então não vamos fazer muita coisa com isso Vamos pressionar Enter. Vamos continuar nos movendo para a direita. Controle ou Comando J. Para duplicar isso, controle ou Comando Vamos deixar isso para trás Vamos pressionar Enter. Vamos fazer o controle ou o comando J mais uma vez. Controle o Comando T para se mover. R, estamos quase lá. Quase chegamos ao fim. E, de fato, você sabe o que eu vou fazer? Vou pressionar C no nosso teclado e colocá-lo para não precisar fazer outro grupo desses. Isso vai ser totalmente bom para nós. Fantástico. Então, vamos continuar e criar uma nova camada acima dela. E agora você pode ver que isso parece ter sido copiado e colado algumas vezes, então nós realmente queremos corrigir Então, vamos ampliar e pressionar S no teclado para acessar nossa ferramenta de carimbo de clones E vamos querer fazer com que seja um belo pincel grande. E eu sempre gosto de ter minhas ferramentas de carimbo de clones cerca de 50% de opacidade Isso vai ajudar muito bem na mistura. E vamos manter pressionada a opção Alter para obter uma amostra de parte da nossa imagem, e você começará a clicar e tentar eliminar algumas dessas bordas aqui E é apenas um processo de ir e voltar quando você mistura essas bordas. Você obtém uma aparência bonita e perfeita em seu composto aqui. Portanto, isso pode levar alguns minutos. O que vou fazer é continuar fazendo esse processo e vou encorajar você a fazer a mesma coisa. Basta clicar na opção antiga e continuar examinando os lugares com essa ferramenta de carimbo de clone de 50% de opacidade e continue fazendo isso até que pareça menos que tenha sido copiada e colada tantas E eu vou te encontrar aqui depois de fazer isso. E alguns minutos depois, tenho algo que parece um pouco melhor e algo com o qual acho que posso trabalhar. Então, avançando, vamos para a próxima camada, o topo do nosso pôster E aqui temos que estender isso um pouco. E acho que podemos escapar impunes apenas trabalhando com a máscara. Então, na camada da máscara, pressione B no teclado e vamos pintar com um pincel duro com 100% de opacidade, e isso deve nos levar até a borda aqui, que será perfeito Fantástico. Vá em frente e diminua o zoom. Lá vamos nós. E vamos ativar a próxima camada. Foi só me livrar daquele pequeno gotejamento ali. Fantástico. Então, essa seção está pronta. Em seguida, temos nossa forma verde aqui. Portanto, certifique-se de selecionar essa camada e pressione P no teclado para usar a ferramenta Caneta e clique com o Controle ou Comando na forma, e isso abrirá todos esses nós. E eu simplesmente quero arrastar alguns desses nós até aqui. Eu quero arrastar esse aqui. Essa pode ser uma seleção um pouco difícil e totalmente boa. Vamos trazer isso para lá só para preencher toda a seção certa da nossa imagem, e pronto. Fantástico. Vamos continuar e diminuir o zoom com Z, e isso vai ficar fantástico para a camada de forma. Vamos continuar e voltar para a camada de curvas. Novamente, temos que ajustar nossa máscara aqui. Então, vamos ampliar. E com nossa ferramenta de pincel, assim como antes, vamos pintar de preto. Coloque nossa máscara só para ter certeza de que estamos conseguindo o que queremos. Vamos diminuir o zoom. Em seguida, temos nossa camada de saturação de matiz. Podemos reativar isso. Podemos ativar nossa camada de níveis novamente e podemos ativar nossa textura de arranhão novamente. Agora, para nossa textura de rascunho, queremos esticá-la em toda a imagem. Então, vamos fazer o comando de controle T e manter pressionada a tecla Shift. Vamos esticar isso. Está totalmente bem. É uma textura arranhada, então não vai ficar ruim se você esticá-la, especialmente nesse contexto específico. Então esse é o nosso plano de fundo feito completamente. Podemos retroceder nosso texto e logotipo. Então, vai ficar tudo bem onde está. Podemos recolocar nosso sapato. Colocamos isso lá porque queremos que esteja lá e copiaremos e colaremos nosso logotipo separadamente. Agora, vamos ver nossa gradação de cores e efeitos Podemos ativar toda a pasta novamente. A gradação de cores já está aplicada a tudo, assim como o efeito desbotado Tudo o que precisamos fazer é esticar essa camada de ruído. Então, com a camada de ruído selecionada, basta pressionar Control ou Command T. Basta segurar a tecla Shift e arrastá-la por toda a imagem, pressionar Enter e pronto. Temos uma versão horizontal para isso. Perfeito para colocar qualquer tipo de call to action ou logotipo aqui, e você verá como vamos lidar com isso mais tarde na próxima parte. Vamos salvar isso, controlar nosso Command S. E vamos abrir a versão original do Project. Ok, então temos a versão original aqui, novamente, e desta vez, vou salvar outra versão como Projeto de Classe 1 Vertical. Então, agora precisamos fazer a versão vertical desse anúncio. Então, basta ir até Arquivo, Salvar como e salvá-lo onde quiser, como classe Projeto um, Vertical, como você vê que eu fiz. Então, vamos continuar e diminuir o zoom um pouco. Um será vertical. E, novamente, o mesmo processo de pensamento se aplica. Quando eu a coloco na vertical, ainda quero que esse ponto focal principal da minha imagem esteja no centro? Eu quero que seja pesado na parte superior, na parte inferior? Então, isso é algo em que pensar. Então, vamos pressionar C no teclado para acessar nossa ferramenta de corte. E vamos começar arrastando a parte inferior um pouquinho ou bastante, na verdade, até mais ou menos aqui embaixo E também vamos arrastá-lo um pouco para cima. Ser algo assim. Não vou ajustar a largura de forma alguma. Mas isso vai ficar bom, eu acho, para uma safra vertical disso. Então, vamos em frente e marque a marca de seleção lá. E será exatamente o mesmo processo. Você desliga tudo, desce até a camada inferior e começa por aí. Então, com a camada inferior selecionada, controle ou comande T, estique-a para preencher toda a tela, pressione Enter e vamos para a parte inferior do polster Na camada de máscara para a parte inferior do pôster, vamos pressionar B no teclado para pegar nosso pincel e , sendo branco, vamos pintar e recuperar o máximo possível do original possível E vamos continuar e duplicar essa camada com Control ou Command J. E com nossa ferramenta de movimentação selecionada, V no teclado, vamos clicar e rastreá-la assim E então vamos ampliar e suavizar isso. Vamos misturar isso com nosso pincel, V no teclado, pincel macio. Vamos reduzir a opacidade para cerca de 40%. E na máscara disso, vamos pintar de preto. E, novamente, reserve um tempo para se livrar dessa borda dura. E também vamos fazer um pouco da ferramenta de clonagem de carimbos em apenas alguns instantes Então, vamos diminuir o zoom com Z e duplicar essa camada novamente, Control Command J. E com a ferramenta de movimento V, vamos clicar e arrastá-la para baixo E vamos fazer isso mais uma vez. Controle ou Comando J. E com V selecionado, vamos simplesmente derrubar isso. Assim como agora, vamos usar nossa ferramenta de carimbo de clones Vamos criar uma nova camada acima disso e ampliar. Vamos fazer exatamente o mesmo processo. Você pressionará S no teclado e fará uma amostra usando Alt ou Option em algum lugar da tela e começará a clicar e mesclar todas as camadas. Até que pareça bonito e perfeito, e você esteja feliz em passar para a próxima etapa Então, eu aconselho você a tomar seu tempo aqui. Você não precisa ir na mesma velocidade que eu. tenha pressa, vá e volte, diminua o zoom, aumente o zoom, certifique-se de que tudo esteja muito bem misturado para que pareça o mais perfeito possível Não precisa ser 100% perfeito. Não pense que sim, mas apenas transmita a ideia geral e misture-a Então, vou dedicar um momento aqui para terminar, e sugiro que você faça também. E aí vamos depois de mais ou menos um minuto. Acho que estou feliz com isso. Então, vamos continuar seguindo em frente. Vamos até aqui até nossa blusa. E vamos fazer a mesma coisa na camada de máscara. Eu quero ampliar. E com meu pincel, vou optar pelo pincel duro, 100% de opacidade e pintar em branco Quero pintar de volta e ver o quanto temos aqui. Fantástico. Não precisamos esticar ou clonar o selo ou qualquer coisa Incrível. Vamos continuar e ativar a próxima camada. Isso é só se livrar daquele pequeno gotejamento ali. Em seguida, vamos ativar a próxima camada, que terá essa forma aqui, e será muito semelhante à anterior. Então, na camada da forma, pressione P no teclado para acessar a ferramenta de caneta e clique com o controle ou comando na forma para que todos os nós apareçam, e vamos clicar e arrastar esses dois nós aqui. Tipo, só para preencher toda a parte inferior dessa parte da nossa imagem. E vamos apertar V no nosso teclado. Clique fora disso e, em seguida, terminaremos. Vamos pressionar Z. Vamos diminuir o zoom. Fantástico. Vamos em frente, ative nossa camada de curvas E vamos ajustar nossa máscara aqui. Então, ampliando, vamos pressionar B no nosso teclado. E vamos pintar em preto, então certifique-se de ter isso como cor de primeiro plano E então vamos pintar isso. Isso está feito. Vamos voltar para a saturação de matiz Vamos voltar aos níveis. Vamos voltar para a textura do arranhão, e a textura do arranhão que teremos que esticar para caber em tudo isso Então controle ou comande T. Em seguida, basta deslocar , clicar, arrastar até o fim e pressionar Enter. Isso está feito. Vamos alternar nosso texto e logotipo E, como antes, vamos desativar nosso logotipo de marca de verificação. Vamos colar isso manualmente. Vamos ligar nosso sapato e ativar nossa gradação de cores e efeitos A única coisa que temos que mudar isso novamente é nosso ruído. Então, controle ou comande T. Shift, clique. Vamos arrastar isso para cima e para baixo e apertar Enter. E isso parece incrível. Então, vá em frente e salve isso pressionando Control ou Command S. E agora vamos abrir nosso arquivo original para o Projeto de Classe 2 Então, aqui temos nosso segundo projeto, e será muito mais fácil obter nossas versões horizontal e vertical porque usaremos a IA para nos ajudar, e ele fará um trabalho muito bom. Então, vamos continuar e salvar uma cópia disso como nosso arquivo original e vamos salvar uma como Projeto de Classe dois na horizontal. Vamos começar com o corte horizontal. Vamos para Arquivo, Salvar como, e eu salvei como Projeto de Classe dois horizontais. Portanto, o processo para este será muito semelhante ao do primeiro projeto. Então, vamos pressionar C no teclado para acessar nossa ferramenta de corte. E eu quero arrastar isso um pouco para a esquerda e bastante para a direita, até cerca 8.000 pixels ou mais, mais ou Mas antes de clicarmos em Enter, vou ver o que o recurso de expansão generativa fará por nós Então, aqui embaixo na barra de tarefas contextual, você verá o generativo ex , clique nele e vamos ver o que o Photoshop fará por nós Não é necessário preencher nenhum aviso. Basta clicar em Gerar. E depois de alguns segundos, acabamos com isso. Acabei cortando um pouco à direita porque senti que estava ficando um pouco largo demais. Então eu apenas cortei isso em cerca 6.000 pontos de decapagem Bem, vamos seguir em frente e analisar a expansão generativa. Vamos ver as opções que ele nos deu. Nossa primeira opção foi essa, o que é bom, mas eu não gostei exatamente da quantidade de sombra que havia nela. Nossa segunda opção foi bastante boa. E essa foi a nossa terceira opção. Não gostei desse artefato aqui à esquerda, então decidi usar esse no meio, nossa segunda opção E acho que isso vai nos fazer muito bem para o que precisamos hoje. Então, vamos prosseguir e pressionar Control ou Command S, e terminamos nossa versão horizontal. Vamos encerrar isso e abrir a versão original do nosso projeto de classe dois. Então, agora temos a versão original do nosso projeto de classe. Novamente, será o mesmo arquivo de processo salvo como, como projeto de classe em traço vertical Está bem? Então, arquivo, salve como, e eu o salvei agora como projeto de classe em um traço vertical E vamos continuar ocultando camada de texto e logotipo. Não queremos que isso influencie nada que a IA degenerativa faça, então vamos desligar isso e diminuir o zoom Agora, para essa composição vertical, eu gostaria que ela permanecesse no ponto morto. Então, vou me certificar de manter isso em mente. Vamos pressionar C em nosso teclado e arrastar isso para cima até esse ponto e isso para baixo até aqui. Algo parecido. Isso parece muito centrado para mim. E, novamente, vou clicar em Expandir generativo. Não vou dar nenhuma dica, vamos em frente, clique em Gerar e espere um momento. E depois de alguns segundos, aqui estão nossas opções. Vou apenas ampliar para que possamos ver um pouco mais claramente Então essa é a nossa opção um, opção dois. Eu gosto muito mais da opção dois. E a opção três. Então, acho que vou escolher a opção dois e vou adicionar apenas um pequeno ajuste a isso Vou criar uma camada em U acima dela, pressionar G no meu teclado e segurar até obter a ferramenta de gradiente E vou experimentar uma das cores mais escuras aqui embaixo, assim, e garantir essa opção de gradiente seja selecionada abaixo Vou clicar e arrastar de baixo para cima, ajudar a ampliar essa seção um pouco melhor, e isso é tudo que vou fazer Então, agora também temos nossa versão vertical feita. Vamos clicar em Controle ou Comando para que agora, em alguns minutos, tenhamos uma versão quadrada, uma horizontal e uma vertical para cada um de nossos anúncios, que podemos colocar em vários modelos e usar em vários formatos. Na próxima lição, fornecerei um modelo com vários tamanhos diferentes de exportações que precisamos fornecer ao nosso cliente. E é por isso que fizemos essas versões diferentes, a quadrada, a horizontal e a vertical. Tudo foi feito para que possamos ter uma vida mais fácil ao trabalhar com esses modelos. Depois de colocarmos tudo em nossos modelos, vamos exportar e ter tudo empacotado e pronto para uso para nossos clientes Então, vamos seguir em frente e encerrar as coisas. 7. 7. Como exportar seu anúncio: Tudo bem, então na pasta de recursos da classe, você deve encontrar um arquivo chamado modelo para redimensionamento, e é isso que vamos usar para organizar nossos anúncios e prepará-los para serem exportados para nosso cliente Agora, quando se trata de design de anúncios, você terá dezenas de tamanhos que o cliente virá até você. Alguns são incrivelmente obscuros, e eu tentei incluir alguns deles aqui. Por exemplo, você tem um anúncio na tabela de classificação 728 pixels de largura por 90 pixels de altura Você tem um anúncio na Billboard, que é 970 E você pode dar uma olhada. Eu fiz apenas alguns deles apenas para sua referência aqui. Também incluí alguns tamanhos de mídia social, como 1080 por 1080, 1080 por 1920 E assim por diante, você pode usar no Instagram, Facebook, YouTube, etc. Você pode usá-lo. Então, vamos em frente e vamos começar. Então, agora, quando você tiver esse modelo para redimensionar o arquivo aberto, salve-o e adicione-o ao final dele Vamos usar esse primeiro modelo apenas para o anúncio de loja que criamos Então, basta arquivar, salvar como e salvá-lo como modelo para redimensionar o Shoe. Muito simples. Vá em frente e comece. Vou começar com nossos anúncios sociais aqui porque provavelmente serão os mais fáceis Vamos clicar no teclado ZnR e ampliar Vamos pressionar o teclado VNR e clicar em um para que estejamos nessa prancheta específica Então, tudo o que vamos fazer é colocar um arquivo vinculado de volta aos arquivos do Photoshop que tínhamos para cada um dos tamanhos Ao colocá-lo como vinculado, vez de colocá-lo como incorporado, ele manterá nossos tamanhos de arquivo menores, e tudo o que alterarmos ou alterarmos nos arquivos originais do Photoshop será atualizado em todos esses modelos porque eles estão vinculados a esses arquivos Então, vamos até File Place Linked e, onde quer que você tenha seu projeto salvo, vamos clicar em Class Project one e Place, e pronto. Fácil, pronto. Vamos passar para a próxima 11080 em 1920 Essa será nossa safra vertical. Então, será o mesmo arquivo de processo, Place Linked, e desta vez a classe Project one Vertical. É exatamente por isso que fizemos isso. Agora podemos arrastá-lo para caber em toda a largura e abaixá-lo para ficar ali, um pouco de peso superior, como eu quero Incrível. Vamos seguir em frente. Temos 1080 por 13 50. Essa é uma proporção de quatro para cinco. E como isso também é vertical, posso simplesmente ir até o 1080 em 1921, clicar em Controle ou Comando C, voltar aqui para o 1080 por Certifique-se de clicar entre esses dois e, em seguida, pressione Control ou Command V para colocá-los. E agora podemos ajustar o espaçamento exato disso. Eu meio que quero centrar isso um pouco mais nisso. Feito. Vamos entrar em 1920 por 80, clicar nessa prancheta, Arquivo, Local Vinculado e colocar em nossa classe Projeto uma horizontal, assim E vamos clicar e arrastar isso para preencher a altura total. E vamos trazer isso assim. Pode até aumentar isso. Vamos continuar redimensionando isso. Algo parecido. E como você pode ver, há uma pequena lacuna aqui à esquerda, que eu posso corrigir com muita facilidade. Tudo o que vou fazer é, nessa camada, criar uma nova acima dela. Vamos continuar e ampliar. E, de forma muito simples, com nossa ferramenta de clone stamp, vamos pressionar S no teclado e torná-lo um pouco menor E podemos usar a opacidade total para essa primeira passagem, e eu vou apenas extrair de outras áreas da nossa imagem Só para misturar isso. Tudo é bem uniforme e igualmente iluminado, então não será tão difícil fazer com que pareça perfeito e mesclado, e isso pareça muito bom do jeito que está Fantástico, vamos continuar e diminuir o zoom. E vou fazer a mesma coisa que fiz com as verticais, certificando-me de selecionar essa horizontal, Controle ou Comando C, e vamos até nossos 12 80 por 720, e vamos pressionar Controle ou Comando V para colocá-la E vamos redimensionar isso. Nós realmente queremos reduzir o tamanho deste algo assim. Vai fazer com que seja um pouco maior. Eu não quero que isso fique um pouco à direita da nossa imagem. Basta adicionar um pouco mais de interesse visual. Vamos pressionar Enter e faremos um processo muito semelhante aqui. Tente clonar o carimbo que precisamos. Então, vamos criar uma nova camada acima dela, pressionar S em nosso teclado pressionar S em nosso teclado e será o mesmo processo. Vamos clonar o selo, uma opção usada para amostrar qualquer parte da imagem, e você vai começar a pintar o que deseja pintar Não tenha pressa com isso. Mas como temos uma textura de papel muito simples e comum aqui em segundo plano, isso será muito simples e muito rápido de fazer. Como você pode ver em alguns minutos aqui, estou pronto para fazer isso. Muito simples. E você só quer ter certeza de evitar repetir muitas indicações visíveis, como a mesma marca repetidamente Talvez coloque um pouco desse papel aqui também. Assim, e um pouco dessa seção mais escura, talvez aqui embaixo. Isso vai ser fantástico. E, olha, pronto. Então, praticamente temos todos os tamanhos de mídia social prontos e prontos, e agora vamos passar para alguns de nossos tamanhos específicos de anúncios. Vamos em frente. Vamos até aqui e vamos começar todo esse mesmo processo novamente. Então, vamos começar a nos mover da esquerda para a direita. Vamos ver nosso anúncio de retratos. Clique aqui. Vamos vincular o File Lace, e este será o nosso Vertical Então, a classe Project one Vertical, deu certo, e é por isso que a tornamos tão longa porque alguns desses anúncios exclusivos que usamos para anúncios serão muito finos e muito longos Então, nós realmente precisamos ter certeza de que levamos isso em conta. Vai mudar isso um pouco, mais ou menos. E vamos copiar e colar isso em todos os outros layouts verticais que temos Eu pressiono e controle ou comando C para copiar e, em seguida, controle ou comando V para colar isso e é apenas um processo de enxágue e repetição. É por isso que os fizemos de um tamanho que podemos simplesmente reutilizar e reutilizar em qualquer lugar Então, eu quero que este seja assim , com um leve toque. Pode até tornar isso um pouco mais amplo. Lá vamos nós. E nossa última vertical, controle ou comando T para redimensioná-la Vamos continuar, pressione Enter. Adorável. Alguns desses muito pequenos e muito finos são os mais difíceis de trabalhar, mas está tudo bem Vamos ver aqui nosso intersticial de cenário móvel Certifique-se de clicar lá, File Place Linked, e vamos seguir em frente e fazer nossa aula Project one horizontal. Vamos clicar em Colocar e redimensionar isso. Vamos tornar isso ainda maior. Arraste isso. E aí está, fique bem centrado E você pode mover isso com V no teclado. Acho que algo assim vai funcionar bem. E vamos pressionar Control ou Command C sobre isso. Vamos colar isso em nosso anúncio da Billboard. É por isso que o fizemos tão longo e fino, para que possamos trabalhar com plantações como essa Vamos trazer isso de volta e ainda podemos redimensioná-lo um pouco mais Você sempre quer usar o máximo possível para que seu produto seja o maior possível. Então, algo assim, vamos entrar e descer aqui também em nosso anúncio na tabela de classificação, Controle ou Comando V. Vamos redimensionar E esse é provavelmente o tamanho mais estranho com o qual eu já tive que trabalhar Mas você faz isso funcionar, então vamos adiar isso. Então, vemos um pouco mais disso. Pode até trazê-lo assim. Pressione Enter. E para esta, vou fazer um pequeno código de trapaça, já que essa é uma imagem tão pequena, você não verá muitos detalhes dessa imagem em particular Uma solução fácil que você pode fazer é criar uma nova camada acima dessa e, com a ferramenta de pincel selecionada, pressionar B no teclado. Vamos fazer isso pequeno. Vamos dar uma amostra da cor do nosso papel aqui mantendo pressionada a tecla Alt ou a opção. E vamos ter certeza de que estamos usando um pincel macio e redondo, e eu vou pintar na mesma cor. Há tão poucos detalhes nessa escala que você pode simplesmente pintá-los. Portanto, não é necessário fazer nenhum tipo de ferramenta de clonagem de carimbo, e isso fará exatamente o que queremos E olhando para isso, eu poderia até mesmo ir mais longe neste ponto. Então, nossos tênis estão por volta de um terço. Então, de volta à nossa camada onde estávamos pintando, podemos pressionar B novamente. Vamos apenas preencher isso. Assim como So Lovely. Eu gosto muito disso. Então, agora temos todos os nossos tamanhos e temos mais duas pequenas etapas. Precisamos adicionar nosso logotipo que temos aqui em nosso recorte quadrado, mas precisamos disso em tudo. Então, vamos abrir nosso Projeto 1 original e, no Projeto 1, vamos ver nossa camada de texto e logotipo. Vá até nossa marca de seleção e pressione Control ou Command C, e vamos colar isso em todo o nosso outro modelo Então, de volta ao nosso modelo, vamos começar e examinar cada um deles. Nosso primeiro aqui, 1080 em 1920. Vamos pressionar Control ou Command V e vamos pressionar Control Command T para transformar. E vamos aumentar isso. Eu quero isso em algum lugar por aqui. Assim, vamos passar para o próximo, 1080 por 13 50 Clique nesse Controle ou Comando B. E vamos pressionar o Comando de Controle T novamente para transformar. Quer trazer isso aqui, talvez redimensionar isso usando o Control Command e pronto Vamos passar para 1920 por 1080, apertar o Comando de Controle V e, em seguida, o Comando de Controle T para transformar E eu quero que isso more aqui no canto superior esquerdo, e vou torná-lo um pouco maior. Assim, vamos descer para 12 80 por 720, pressionar o Comando de Controle V e, em seguida, o Comando de Controle. E, novamente, quero que isso more aqui no canto superior esquerdo Mas eu quero ter certeza de que isso está realmente acima da nossa camada adequada aqui. Então, vamos nos certificar de arrastar essa camada de marca de seleção acima de onde tínhamos o clone estampado e, novamente, Control Command e simplesmente colocá-la Assim. E eu poderia aprimorar isso um pouco mais usando V no teclado. E é isso. Então, vamos ver nossos anúncios reais para nosso anúncio retrato, vamos usar Controle ou Comando V para colar isso e, em seguida, Controle ou Comando T para transformá-lo e movê-lo. E vamos trazer o logotipo aqui. Vamos redimensionar isso para ficar um pouco menor. E então, usando V, vamos aprimorar isso um pouco Vamos passar para este aqui, nosso cenário móvel Institial Vamos pressionar o Comando de Controle V e, em seguida, o Comando de Controle. Vamos diminuí-lo. E vamos colocar isso aqui no canto superior esquerdo. E vou ampliar um pouco com Z para que possamos ver o que estamos fazendo. Pressione V no teclado para movê-lo. Ótimo. Vamos passar para nosso anúncio na Billboard, controlar nosso Command V e, em seguida, Control Command Again, quero que isso fique aqui à esquerda, então vou redimensioná-lo, Fácil. E vamos até aqui. Vamos fazer nosso comando de controle intersticial vertical V e, em seguida, mover o comando de controle até o topo Vamos tornar isso bonito e pequeno. Feito nosso anúncio de meia página, Control Command V, Control Command, arrume isso, torne-o bonito e pequeno. Lá vamos nós. E então temos nosso amplo anúncio de arranha-céu , Control Command V, Control Command Este será muito pequeno, mas vamos trazê-lo até o topo para E por último, mas não menos importante, nosso anúncio na tabela de classificação. Vamos pressionar Control ou Command V e, em seguida, Control ou Command reduzir um pouco esse tamanho, e vamos reduzir um pouco esse tamanho, e isso aqui à esquerda da nossa imagem. Vamos pressionar Enter. Isso está parecendo bom. Agora, muitos desses anúncios estarão em um site e terão uma chamada à ação, um botão que diz algo como B agora. Então, vamos seguir em frente e fazer isso apenas alguns desses, ok? Então, vamos começar com nosso anúncio na Billboard. Certifique-se de clicar aqui. Vamos pressionar nosso teclado para acessar nossa ferramenta de modelagem. E em vez do triângulo, vamos clicar e segurar para obter nossa ferramenta de retângulo, sem mais nem E vamos clicar e arrastar um pequeno retângulo bonito, algo assim E para o preenchimento, eu o amostrei com a cor que temos no fundo Portanto, certifique-se de que você está usando isso. E então tudo o que você quer fazer é clicar e arrastar esses pequenos nós aqui para arredondar esses cantos. E vamos fechar essa caixa de diálogo. Não precisamos disso aqui. E então vamos ver onde queremos que isso viva. Acho que algum lugar como aqui vai ficar muito bom. E então vamos seguir em frente e dar a isso uma bela sombra projetada. Então, vamos clicar duas vezes nessa camada aqui, e isso nos dará nosso painel de estilo de camada aqui. Vamos fazer uma sombra projetada. E temos uma sombra projetada com uma opacidade preta muito simples de 43% de ângulo a cerca de 56 graus, distância de dez pixels, tamanho de 13 pixels tamanho de Apenas uma sombrinha bonita e sutil . Vamos seguir em frente e clicar em OK. Agora, vamos pressionar T no teclado para acessar nossa ferramenta de digitação. Vamos clicar em qualquer lugar aqui para que possamos começar a digitar. E eu simplesmente vou digitar agora. Usando essa bela cor verde escura. Se você quiser o código hexadecimal exato, é 5a802 B, ou você pode experimentar qualquer um dos verdes escuros nesta imagem Este é exatamente o que eu acho que ficaria muito bonito. Vamos marcar isso. Vamos pressionar Control ou Command T. Vamos arrastar isso para o nosso botão aqui, tornando-o um pouco menor. Em seguida, certifique-se de que esteja bem centralizado e pressione Enter E eu acho que isso poderia ir um pouco para a direita e para baixo. Isso parece muito bom. E agora tudo o que vou fazer é para este texto, o B agora e o retângulo, vou clicar em Control ou Command em ambos, ou você pode clicar com Shift Click entre os dois Vou selecionar os dois e, em seguida, pressionar Control ou Command G para agrupá-los. E vou renomear isso como botão. Assim mesmo. Vamos pressionar Control ou Command C nisso. E vou colar isso em nosso anúncio Portra, nosso anúncio meia página e nosso anúncio na tabela de classificação Então, vamos começar a nos mover da esquerda para a direita. Vamos ao nosso anúncio do Portra, Control ou Command V. E podemos redimensioná-lo facilmente com o Control Command. Vamos diminuí-lo e colocá-lo em algum lugar por aqui, cerca de dois terços abaixo da cerca de dois terços abaixo Isso vai ficar bem. Agora vamos ao nosso anúncio de meia página. mesma coisa. Controle ou Comando V. Vamos redimensionar isso com Control Command e vamos transformar isso em realidade aqui, desse jeito e, por último, mas não menos importante, nosso anúncio na tabela de classificação Vamos pressionar Control ou Command V. E, para este, definitivamente queremos redimensioná-lo também com o Control Command T. E isso pode estar aqui, também com o Control Command T. E isso pode estar aqui, garantindo que esteja centralizado verticalmente em toda a composição E em alguns minutos, temos cerca de 12 exportações diferentes que temos de um design. Portanto, isso deixará seu cliente muito feliz em ter várias opções disponíveis de forma rápida e fácil Vá em frente e pressione Control ou Command S para salvar isso. Então, faremos a mesma coisa em nosso segundo projeto, e esse será muito mais rápido. Então, vamos abrir o modelo original e o Projeto de Classe 2. Então, aqui temos o modelo original novamente. Então, vamos continuar e salvar isso. Desta vez, adicionando traços Cs ao final Então, arquive, salve como, e agora é um modelo para redimensionar o traço Cs E eu tenho o Projeto de Classe 2 aqui aberto porque vou usar o logotipo e o texto para nossas versões de postagem nas redes sociais. Volte ao nosso modelo e vamos começar a colocar tudo nele. Será exatamente o mesmo processo. Então, nosso primeiro arquivo de 11080 por 1080 está vinculado, e você optará pelo Projeto Classe 2 e você optará pelo Projeto Classe 2. E aí está. Agora vamos para 1080 em 1920, File, Place Linked Class Project two Vertical Vamos clicar em um lugar e simplesmente arrastá-lo para fora, assim. E eu poderia baixar isso só para ver um pouco mais do céu, algo assim. E adicionaremos o texto e o logotipo em apenas alguns instantes. Vamos continuar copiando isso com o Comando de Controle C. Vamos passar para 1080 por 13 50 e Comando de Controle V. Vamos pressionar Controle ou Comando T para redimensionar isso e vamos falar sobre isso, deixe-o um pouco mais centralizado Adorável. Vamos até 1920 por volta de 80. Vamos passar para File, Place Linked e Class Project two horizontal. Defina um local e vamos redimensioná-lo. Então, eu quero que isso ainda esteja um pouco centralizado, deixe-me ver se consigo redimensioná-lo até o ponto em que possa Algo parecido com isso. E, novamente, controle o comando C sobre isso. Vamos descer para 12 80 por 720 e Control Command e Control Command T para redimensionar isso Então, vamos fazer isso menor, puxar isso para cima. E vamos ter que redimensionar isso um pouquinho, porque eu ainda quero que as latas estejam centralizadas. Algo assim, vamos continuar e E vamos nos concentrar nas postagens de mídia social por um momento aqui. Então, vamos voltar ao nosso arquivo de classe Project two e vamos copiar nossa pasta de texto e logotipo. Então, certifique-se de que esteja selecionado, Controle ou Comando C. E vamos voltar ao nosso modelo aqui. Vamos para 1080 em 1920, e vamos ampliar com o Z. Assim. Vamos pressionar Control ou Command V. Pronto. Vamos pressionar Control ou Command T para redimensionar isso. E estou apenas de olho no texto aqui. Pronto, algo assim. E então vamos reduzir isso até aqui, dando um pouco de espaço para respirar acima e abaixo do texto. E vamos entrar lá. Vamos encontrar nosso logotipo. Vamos usar o Comando de Controle T. Vamos trazer isso para o nosso composto E eu realmente quero que isso seja um pouco mais centrado Vamos torná-lo um pouco maior. Vamos arrastar isso para estar em algum lugar por aqui. Novamente, se você quiser o centro exato, pode arrastar uma régua para o lado aqui, mas eu sei que o centro de 1080 será por volta de 5:40, então já está praticamente Ele precisa ir quatro pixels para a direita. Então, vou pressionar V no teclado e depois pressionar a seta para a direita cerca de quatro vezes, e serão quatro pixels. Então, agora podemos tirar essa régua da tela e estamos prontos para Então, agora vamos pegar esse texto exato mais a pasta do logotipo, Controle ou Comando C para copiá-lo. Vamos até nosso 1080 por 13 50. Vamos clicar em Control ou Command V. Então, vamos nos certificar de que encontramos nosso logotipo. Então, vamos pressionar V no teclado, manter pressionada a tecla Shift e pressionar a seta para baixo enquanto trazemos nosso logotipo para esse recorte específico. Assim. E então vamos trazer o texto, certificando-se de provar o texto da aventura e as duas linhas selecionadas. Vamos pressionar Control ou Command T e manter pressionada a tecla Shift enquanto a arrastamos para cima e depois clicamos na marca de seleção E lá vamos nós. Isso é bom para ir. Vamos até nosso corte de 1920 por 1080. Clique aqui e vamos pressionar o Comando de Controle V. Vamos colar isso. E para esse em particular, não precisaremos dessas duas linhas em nenhum dos lados do texto, então vamos ocultá-las. Vamos acessar o texto Taste the Adventure, pressionar Control ou Command e vamos clicar e arrastá-lo para cima e pressionar Enter. E para o nosso logotipo, na verdade vou selecionar nosso logotipo, pressionar Control ou Command e clicar e arrastá-lo até aqui até o canto superior direito. Vamos pressionar Enter. E agora vamos descer para 12 80 por 720 e apertar Control ou Command V. E será o mesmo caso Nós realmente não queremos essas duas linhas. Então, vamos clicar no menu suspenso aqui. Vamos esconder os dois e vamos ver o texto Taste the Adventure. Controle ou Comando e vamos clicar e arrastar isso para cima. Talvez redimensione isso, diminua ligeiramente o tamanho. Pressione Enter e selecione nosso logotipo, pressione Controle ou Comando e vamos clicar e arrastá-lo. Novamente, morar aqui no canto superior direito da nossa imagem. Talvez seja necessário redimensionar isso um pouco. Vamos continuar e pressionar Enter. E vamos diminuir o zoom, e eles estão muito prontos para usar. Agora, vamos até esses anúncios aqui no canto inferior esquerdo e vamos fazer a mesma coisa. Vamos começar com o anúncio da Portra aqui, File Place Linked Class Project two Vertical Vamos colocar isso e esticar um pouco. Vamos trazer isso para cá. E aperte Enter. E vamos pressionar Control ou Command C sobre isso, e vamos preencher isso com todos esses verticais. Pressione o Comando de Controle V e, em seguida, o Comando de Controle T para transformar. Vamos diminuir um pouco e depois clicar e arrastar para baixo. Assim. Vá até o anúncio de meia página, Control Command V, depois Control Command T para redimensionar, abaixe-o e arraste-o até aqui para entrar, e então nosso amplo arranha-céu aperte o Comando de Controle V e depois o Comando de Controle E vamos trazer isso para baixo e para cima. E vamos trazer isso assim. E vamos continuar e terminar com o nosso horizontal. Vamos até nosso cenário móvel intersticial, projeto de classe vinculado ao local do arquivo para um local horizontal e vamos clicar e arrastar para preencher tudo E eu vou deixar isso ponderado assim. Vamos pressionar o Comando de Controle C sobre isso. Vamos ao nosso anúncio em Billboard, Control ou Command V, e depois Control Command T para transformar. Na verdade, isso já está quase no lugar perfeito, então vou mudar isso um pouco. Vamos continuar e pressionar Enter nisso. E a mesma coisa com a adição da tabela de classificação. Vamos pressionar Control ou Command V. E vamos pressionar Control ou Command T para transformar. E vamos diminuí-lo um pouco e diminuir o tamanho. E você notará que este não é largo o suficiente, então vamos corrigir isso em apenas um momento. Então, podemos realmente cortar um pouco do fundo da lata. Então, vamos fazer isso. Tipo, então vamos ampliar com Z no teclado. Vamos criar uma nova camada acima dessa. Vamos pressionar B no teclado para acessar nossa ferramenta de pincel e vamos experimentar a cor mais escura que temos neste lado E eu vou começar a pintar. É um dos truques mais fáceis e rápidos para deixar o pincel bonito e grande, e você está basicamente pintando em um bom Isso não será muito perceptível, especialmente quando tivermos uma chamada à ação ou um botão aqui. Vá em frente e diminua o zoom, e agora é hora de adicionar nosso logotipo e finalizar com um botão. Então, vamos voltar ao nosso arquivo de projeto de classe dois. E aqui, vamos seguir em frente e pegar nossa pasta de logotipos. Então clique nele e depois no Comando de Controle C, e vamos voltar ao nosso modelo. Aqui em nosso modelo, vamos ao nosso anúncio de retrato e vamos adicioná-lo a tudo isso Então, vamos usar Control Command e, em seguida, Control ou Command T para transformar. Vamos diminuir um pouco e trazer isso à tona. Estar em algum lugar por aqui, e você ainda pode movê-lo com V, se necessário. Eu posso morar em algum lugar lá. Vamos ver o cenário móvel aqui, Control Command V, Control Command T. E eu quero que este fique no canto superior direito deste. Assim, vamos ao nosso anúncio na Billboard. Vamos pressionar o Comando de Controle V e, em seguida, o Comando de Controle T para transformar. Quero que seja bonito e pequeno. E, novamente, no canto superior direito, ele pode morar lá. Vamos até nosso intersticial vertical móvel, pressione o Comando de Controle V e, em seguida, transforme o Comando de Controle. Vamos ver isso ao vivo aqui na parte superior central Mova-o com o V e as teclas de seta, se necessário, para obter a posição exata. Agora vou ampliar um pouco porque esses estão ficando muito pequenos. Então, em nosso anúncio de meia página, pressione o Comando de Controle V, depois o Comando de Controle T e, em seguida, vamos redimensioná-lo novamente. Traga isso aqui. Talvez um pouco menor. E então reposicione isso com o V no teclado. Vamos passar para um arranha-céu branco, pressionar Control ou Command V e, em seguida, Control Command T para transformar. Vou trazer isso até aqui. Leve isso ao vivo ali mesmo. E por último, mas certamente não menos importante, vou adicioná-lo aqui para nosso anúncio na tabela de classificação, Control Command V. Vamos pressionar o Control Command T para transformar. E eu vou trazer isso até aqui para a direita. E, como você vê, o que pintamos é aquele gradiente que o cobre Então, vamos clicar e arrastar isso acima desse gradiente, e está tudo bem Então, a última coisa que eu quero fazer é realmente trazer os botões que tínhamos do primeiro modelo para este. Então, vamos abrir o primeiro modelo que tínhamos para o sapato. Então, aqui temos nosso primeiro anúncio. Então, vamos pegar nosso botão, apertar Controle ou Comandos. Estou tirando isso do anúncio da Billboard. Vamos voltar ao nosso modelo para o C. Aqui neste modelo, vamos ao nosso anúncio na Billboard Vamos pressionar Control ou Command Shift V colocá-lo exatamente no mesmo espaço. Eu quero mudar a cor da fonte. Isso não vai corresponder a essa composição específica, mas vou manter a mesma fonte Eu só quero mudar a cor. Vamos clicar na fonte By now. Vamos clicar nesse botão aqui. E vamos experimentar a cor mais escura que temos Vamos seguir em frente e clicar em OK. Então, ainda estamos usando a mesma fonte Amboy. É uma fonte da Adobe. Portanto, se você ainda não o tiver, verifique se ele está ativado. Vamos copiar isso pressionando Control R Command C. Então, vamos ver nosso anúncio de retratos agora Vamos pressionar Control R Command V, vamos pressionar Control Command T para transformar. Vamos fazer isso assim, trazer isso até aqui, que seja bonito e centralizado. Assim. Agora vamos passar para o anúncio de meia página, Control Command V. T Control Command T para transformar. E vamos reduzir isso até aqui. Você pode mover isso com V no teclado e com as teclas de seta. E por último, mas não menos importante, no anúncio da tabela de classificação, vamos clicar em Control ou Command V. E vamos redimensionar isso com Control Command. Quer que seja quase E eu quero que ele viva por aqui. E não se esqueça de arrastar isso acima do gradiente em que pintamos, assim Vamos continuar e diminuir o zoom. E agora temos nosso segundo projeto pronto para ser lançado com 12 versões diferentes mais uma vez para nosso cliente. Então, vá em frente rapidamente e pressione Control ou Command S para salvar isso. Então, a última coisa que precisamos fazer é exportar todos os nossos arquivos. Várias maneiras de fazer isso e várias coisas que você deve ter em mente. Então, deixe-me examinar rapidamente alguns deles. Então, ao exportar, você pode acessar Arquivo, Exportar e fazer uma Exportação Rápida para S PNG, e isso não fornecerá nenhum tipo de caixa de diálogo, nenhum tipo de opção para brincar. Então, eu costumo ficar longe disso, especialmente se você tiver vários arquivos como este. Você pode ter uma certa convenção de nomenclatura para usar uma estrutura de arquivo e também deseja salvá-la. Portanto, a Exportação Rápida como PNG nem sempre funcionará, especialmente neste caso específico, mas pode ser útil se você tiver apenas uma imagem e quiser que ela seja Exportada Rápida como PNG Agora, você também tem o Save for Web. Esse é um formato antigo de salvamento feito especificamente para salvar imagens que serão usadas na web. Portanto, isso diminuirá drasticamente o tamanho dos arquivos e fará o possível para não perder a qualidade Portanto, se você souber do seu cliente que todas essas imagens serão usadas na web , salve no web legacy. Mas, como alguns deles estão indo para mídias sociais, não sabemos as mídias sociais, não sabemos exatamente para onde tudo isso vai. A aposta segura é seguir em frente e clicar em Exportar como. Vamos clicar nisso. Ao fazer isso, você encontrará essa caixa de diálogo e verá todas as diferentes pranchetas que temos Todos eles estão verificados e prontos para serem exportados. Então, vamos exportar cada um deles como arquivos separados em um clique. Então, isso vai ser muito legal. Vamos examinar rapidamente essa caixa de diálogo para a exportação e preparar tudo para uso. Então, primeiro de tudo, você pode alterar o tamanho de tudo isso. Então, digamos que você tenha um desses, que é 1080 por 1080, mas seu cliente diz que quer que seja duas vezes maior Eles querem que isso seja 21 60 por 21 60. Você pode simplesmente clicar nesse menu suspenso e torná-lo duas vezes maior. Então, isso apenas aumentará sua imagem ao salvá-la. Portanto, essa é uma maneira muito rápida e fácil de ajustar a escala, se você quiser fazer isso para cada imagem. Agora, vindo para cá, você tem algumas opções. Você tem o formato e, se clicar no menu suspenso, tem PNG, JPEG e tem esse caso específico, evitaremos completamente Isso é principalmente para gráficos GIF animados. Então, vamos nos concentrar aqui no PNG e no JPEG Agora, se você selecionar PNG, terá a opção de manter a transparência e transformá-la em um arquivo menor. Se você estiver trabalhando com um arquivo de 16 bits e quiser diminuí-lo para oito bits, você tem a opção de fazer isso com o PNG porque, nesse caso, não estou muito preocupado com o salvamento você tem a opção de fazer isso com o PNG porque, nesse caso, não estou muito preocupado com de qualquer transparência. Vou seguir em frente e escolher o JPEG como minha opção. E pela qualidade, eu sempre gosto de escolher seis ou sete. Obviamente, o Seven tornará os tamanhos dos arquivos um pouco maiores. Você pode ver aqui que esses tamanhos de arquivo não são tão grandes quanto são. São 326 kilobytes, 1.000 kilobytes, 61 kilobytes. Esses são arquivos muito pequenos. Então, vou seguir em frente e fazer com que sejam sete para ter a mais alta qualidade. Portanto, é bom ter em mente: maior qualidade, maior tamanho de arquivo, menor qualidade, menor tamanho de arquivo. Então, você realmente quer se equilibrar e ver o que seu cliente precisa, o que ele quer e o que ele quer. Em seguida, você tem a seção de tamanho da imagem onde, novamente, se você quiser alterar o tamanho dessa imagem, posso alterar o tamanho dela para 2000 pixels de largura e, por padrão, também aumentarei essa outra. Vai aumentar a altura para corresponder a isso. Mas eu não quero fazer isso. Então eu quero que isso fique em 1080. E, como você viu, isso também atualizou a escala em porcentagem. Então, se você tem uma porcentagem específica em mente, digamos que você queira tornar tudo 300% maior. Você pode ir em frente e fazer isso. Basta clicar em 300% e instantaneamente ele fará isso por você. Você estará pronto para ir. Mas vou manter minha escala em 100%. E, por enquanto, não se preocupe com as opções de reamostragem. Vamos manter isso na Bicubic Automatic. Isso é muito mais técnico e não vai realmente funcionar nessa classe de nível iniciante a intermediário, então mantenha isso como automático bicúbico E a seguir, temos o tamanho da tela. E aqui, isso é diferente do tamanho da imagem. Quando você ajusta o tamanho da imagem, isso ajusta a imagem inteira Quando você ajusta o tamanho da tela, isso ajusta a tela em que a imagem está, não a imagem em si. Então, se eu continuar e fizer com que a largura seja de 2.000 pixels, você verá que agora ele adicionou essa quantidade em ambos os lados, mas nossa imagem ainda tem 1080 por 1080 Portanto, se por algum motivo você quiser algum tipo de borda para sua imagem, você pode fazer isso, mas essa não é necessariamente a melhor maneira de adicionar uma borda à sua imagem, mas é uma maneira de fazer isso. Não vou fazer nada com o tamanho da tela hoje, então vou clicar em reiniciar para voltar ao original. E, por padrão, ele corresponderá ao tamanho da imagem que você tem e com a qual está trabalhando. Em seguida, vá para a seção de metadados. Você está trabalhando com algum material protegido por direitos autorais de um cliente e ele diz especificamente que deseja manter os direitos autorais e qualquer outra informação dentro da própria imagem Você pode clicar na marca Muitas vezes, com o Photoshop , seus direitos autorais pessoais e informações de contato são salvos nos metadados da imagem Então, em muitos casos, o cliente não quer isso. Eles podem não querer necessariamente que seu nome seja anexado ao arquivo em si. Então, por enquanto, vamos seguir em frente e manter isso selecionado como nenhum. E a última seção aqui que temos é o espaço de cores. Por padrão, essas opções marcadas serão convertidas em SRGB e incorporarão o perfil de cores Mantenha os dois verificados por enquanto. De qualquer forma, estamos trabalhando no espaço de cores RGB, então é uma boa ideia manter isso como está E então vamos seguir em frente e clicar em Exportar. Ao exportar, você encontrará essa caixa de diálogo do Explorador de Arquivos, e é aqui que você salvará seu projeto. Então, eu sempre gosto de me manter organizado. Então, vou criar uma nova pasta aqui, será chamada de Project one Sho Vá em frente e insira isso. E já que estou fazendo isso, vou clicar em Nova pasta e vou nomear esse projeto com as duas mãos. Então, vamos abrir o Project One Shoe, e é aqui que eu quero salvar tudo isso como uma exportação para meu cliente. Então, vamos continuar e clicar em Selecionar pasta. E é isso. É seguro. Vamos ao nosso Explorador de Arquivos e ver o que fizemos. Então, aqui em nossos arquivos de classe, temos nossa pasta de sapatos Project one. Você pode clicar nele e tudo será salvo com o nome do arquivo de modelo com o qual estávamos trabalhando. Então você vê que o 1080 por 1081 é chamado de 1080 por 1080. O anúncio da Billboard é intitulado Anúncio da Billboard. Assim, você pode alterar suas convenções de nomenclatura da maneira que quiser Muitas vezes, o cliente terá uma certa convenção de nomenclatura que deseja Portanto, certifique-se sempre seguir o que o cliente quer que você faça. Agora, vamos continuar e fazer a mesma coisa em nosso segundo projeto. Isso vai ser muito mais rápido. Então, vamos para a exportação de arquivos pois vou arrastar a qualidade do JPEG para sete. Vamos clicar em Exportar Vamos para a pasta CNS do Projeto dois e clicar em Selecionar pasta e clicar em Selecionar É isso mesmo. Isso é o quão rápido e fácil é. Vamos verificar se tudo foi exportado. Aqui estamos na nossa pasta Project two Cans, e tudo está pronto para começar Temos nosso anúncio na tabela de classificação, anúncio meia página com os tamanhos, tudo pronto para ser usado pelo nosso cliente, pronto para Tudo o que você precisa fazer é clicar com o botão direito do aqui e compactar em um arquivo Zip, que estará pronto para ser enviado ao seu cliente Você pode fazer a mesma coisa para o Projeto dois. Você pode clicar com o botão direito do mouse, compactar dois arquivos zip e isso está pronto para ser enviado ao seu cliente Você pode ver que esses tamanhos de arquivo não são do Projeto Um e do Projeto Dois, cada um tem cerca de 3 megabytes de tamanho, ainda de altíssima qualidade, mas bem otimizados para a web e para qualquer outra plataforma em que seu cliente escolha usá-los E assim, você tem 12 exportações feitas para esses dois projetos, prontas para serem entregues ao seu cliente. Na pr 8. 8 Projeto + considerações finais: Chegamos ao final da aula. Então, vamos recapitular tudo o que abordamos Começamos planejando nossas composições, descobrindo a história que queríamos contar, esboçando um layout e escolhendo os recursos certos para dar vida a essa ideia Em seguida, mergulhamos na composição, recortando produtos de forma limpa, construindo nossos planos de fundo e misturando tudo para que recortando produtos de forma limpa, construindo nossos planos de fundo e misturando tudo para que parecesse uma imagem perfeita. Lá, nos concentramos em polir, ajustar a luz e a cor para unificar uma cena e, em seguida, trazer elementos de marca, como tipografia e logotipos, para realmente fazer com que pareça E, finalmente, concluímos com a exportação, garantindo que seus arquivos estejam prontos para serem compartilhados on-line, enviados a um cliente ou adicionados ao seu portfólio de design Agora, vamos dar uma olhada nos dois projetos que criamos lado a lado, o anúncio simples da Sneaker, com sua energia esportiva e suja, e o anúncio de bebidas fantásticas, que mostra até onde você pode estimular a imaginação e, que mostra até onde você pode estimular ao mesmo tempo, mantê-la profissional e polida. Sobre o que você realizou aqui. Se você puder criar esses tipos de compostos, agora poderá criar visuais publicitários de nível profissional no Photoshop. Isso é algo que você pode apresentar com confiança a um cliente, empregador ou incluir em seu portfólio para mostrar que você não só conhece as ferramentas do Photoshop, também pode criar campanhas inteiras e contar histórias com seus designs e contar histórias com seus O problema é o seguinte. Não pare com tênis e bebidas A verdadeira diversão é experimentar produtos que inspiram você Para seu projeto de classe, quero que você escolha um de seus produtos favoritos e crie seu próprio composto de anúncios com base nele Acesse um dos sites de fotos que mencionei anteriormente na aula e pesquise esse produto. Realmente pode ser qualquer coisa. Um frasco de perfume, um telefone, um carro ou algo completamente diferente. A chave é essa. Faça com que seja perfeito. Quando eu aperto os olhos, toda a composição deve parecer uma única fotografia unificada Não é uma coleção de recortes. Essa é a marca de um composto forte. Depois de terminar, certifique-se de enviar o design do anúncio para a galeria do projeto. Não só vou dar uma olhada neles, mas seus colegas de classe também. E é aí que muita inspiração acontece. Ver como pessoas diferentes abordam o mesmo processo é sempre revelador. E você ficará surpreso com a direção criativa que os outros tomam. Obrigado novamente por fazer esta aula comigo. Sei que o Photoshop pode parecer avassalador com todas as suas ferramentas e recursos, mas espero que você esteja se sentindo confiante, inspirado e animado para continuar criando, seja criando uma peça de portfólio, tentando atrair clientes ou apenas experimentando composição de fotos é uma habilidade que abrirá novas portas Se você gostou desta aula, confira minha página de professores para ver as outras aulas que eu fiz Eles variam do nível iniciante ao avançado, então você com certeza encontrará algo ótimo Com isso, obrigado novamente. Parabéns por concluir a aula. Mal posso esperar para ver os anúncios incríveis que você cria. Nos vemos na Galeria de Projetos.