Transcrições
1. Introdução e visão geral: Oi caras. Bem-vinda. Meu nome é Dolores Nas Grant. Estou indo para você de Sunny, Manitoba, Canadá. Até recentemente, não estávamos a ser afectados pela crise secreta dos 19 aqui na nossa pequena comunidade. Infelizmente, isso mudou. Vimos um aumento alarmante nos casos que temos localmente, e é realmente assustador para o futuro previsível. Parece que vamos ser obrigados a usar uma máscara em quase todos os lugares que vamos em público. Então, se formos às compras, se formos ao médico, mesmo às vezes visitando amigos e familiares, se eles não estiverem na nossa bolha direta, teremos que usar máscaras. Estou achando muito desafiador. meteorologistas de tendências estão prevendo que, como resultado, massa vai se tornar uma declaração de moda. Vai se sentir um 100% natural jogando em sua máscara, assim como você faria um cachecol ou um chapéu ao sair de casa, eu tinha um amigo recentemente me perguntou se eu tinha feito alguma máscara personalizada ainda. Isso me fez pensar, por que não desenvolver uma aula baseada nesse projeto em particular? E por que parar por aí? Quero dizer, por que não tem as cicatrizes? Por que não tem os chapéus? Por que não tem as malas? Vamos montar toda uma linha de produtos. Então, nesta aula eu vou estar apresentando a nova Adobe projetada para imprimir extensão, que permite que você publique diretamente neste site de bico. Mas também vou ser explicado a vocês como entrar
nesses sites POD e fazer upload de seus próprios tecidos para seus produtos. Você nem precisa ter experiência no Photoshop para fazer este curso. Eu estou projetando isso de tal forma que mesmo um iniciante pode se sentir completamente confortável trabalhando através do material. No final desta aula, você terá projetado uma linha inteira para você ou algo que você pode ter para venda em uma de suas lojas. Você está pronto para começar? Está bem, vemo-nos na primeira lição.
2. Aula 1 ADTP, seu primeiro modelo e publicação: Pessoal, bem-vindos a menos de um. Então vamos começar com a máscara. Nesta lição, vou mostrar como usar o Adobe projetado para imprimir modelos para fazer sua primeira configuração. Vamos começar. E assim, para o primeiro projeto aqui, vamos produzir esta massa. E eu tenho algumas coisas que eu quero explicar para você primeiro. Geralmente, o que faço quando configuro o uso de arquivos na Adobe projetado para imprimir software. Expliquei isso em algumas outras aulas, mas eu quero apenas rever aqui. Tentei fazer os maiores tamanhos possíveis de arquivos. Então eu configurei usando três
dos maiores modelos disponíveis que me dão a proporção que eu gosto. Então eu trabalhei com geralmente o grande, o modelo de cortina de chuveiro,
o modelo de tapeçaria extra grande e o modelo de cachecol. A razão para isso é que eu tenho, então, uma espécie de retrato vertical, uma espécie de layout. Eu tenho um layout longo e magro para os cachecóis ou qualquer coisa nessa proporção. E eu recebo o tipo mais ou menos paisagem ou quadrado de um modelo. O que eu faço com esses arquivos é que eu os salvei em uma pasta que eu designei aqui para eCommerce e obras de arte POD nesse arquivo, eu tenho as três pastas, aquela para os cachecóis, aquela para a cortina do chuveiro, e a das tapeçarias. Então, quando eu estou salvando um trabalho artístico, eu salvá-lo com o meu número de arte e, portanto, com os números nele, eles vão ficar classificados para mim em cada uma das pastas, como você pode ver, eu estou na arte número 874 aqui. Então você pode imaginar quantos tamanhos de arquivo de arte diferentes e obras de arte que eu tenho se eu realmente não numerá-los, não
haveria nenhuma maneira que eu poderia mantê-los claros na minha cabeça. Então eu salvo cada layout nas pastas com o seu número. Está bem. Esqueci de colocar o número na cortina do chuveiro, então vou voltar aqui. Se você entrar na pasta e clicar com o botão direito do mouse no documento, poderá renomeá-lo. E aqui eu vou apenas adicionar o número correto. Eu costumo tirar alguns desses pequenos pedaços extras aqui como os sublinhados. Mantenha meus títulos um pouco mais curtos, clique em OK. E então você pode ver que eu tenho essas três pastas com as obras de arte apropriadas e todas elas têm números corrigidos. Acho que vamos trabalhar com o documento da cortina do chuveiro. Acho que vão ser as proporções adequadas que vou precisar para a minha máscara. Então aqui eu vou bater novo projeto para que eu possa obter essas interface ASL. E aqui nesta interface acil, posso digitar o nome do produto. Agora funciona para a palavra máscara. Então você pode ver aqui que traz toda a massa. Vou explicar um pouco mais tarde por alguma razão que não funciona com cicatrizes. Eles só têm algum tipo de falha aqui e o software deles, e você não pode procurar a palavra cicatrizes, mas eu vou te mostrar exatamente onde está. Então aqui eu estou rolando para baixo e vamos escolher a cor de corte que eu acho que é apropriado para o meu design. Você pode escolher tamanhos diferentes aqui. Não percorra, talvez dê uma olhada em algumas dessas opções diferentes. Há mais designs de máscara disponíveis
no site da Zazi e vou explicar que quando estamos em sua interface. Mas por agora eu vou apenas clicar neste grande Laos porque eu estou fazendo este para mim e eu tenho uma grande cobertura, aparentemente. Eu não quero que a massa seja muito apertada e puxando minhas orelhas. Então eu estou escolhendo grande. Então deixe-me pensar, você sabe o que eu estou pensando que talvez esta cortina de chuveiro, Leo, nós vamos ficar bem, nós vamos ser o perfeito. Agora, eu às vezes peguei meu arquivo original em camadas para usar. Meus tamanhos de arquivo, Uma vez que eu tenha achatado eles para o licenciamento de arte são cerca de 48 por 32 polegadas. Então, isso funciona muito bem. Para a maior parte. O tamanho e pixels por polegada é uma qualidade alta o suficiente, alta o suficiente resolução que eu posso ampliá-los ligeiramente, se necessário. E a razão pela qual funciona é porque as cortinas do chuveiro aqui estão a 150 píxeis por polegada e o meu documento original era de 300. Isso permite, portanto, a pequena quantidade de alargamento, sem perder a qualidade. Porque lembre-se, vamos reduzir
consideravelmente isso quando colocarmos em algo como a máscara. Ok, então eu só vou encaixar isso. E como eu disse, eu tenho os arquivos originais tão necessários para eu mover alguns dos elementos do design ao redor. Posso voltar ao arquivo original em camadas. E o que eu realmente amo aqui com este projetado para imprimir interface é que eu tenho esta pré-visualização aqui. Então eu usei esse tipo de como uma miniatura e você pode definitivamente ampliar a área em sua tela que você tem disponível para essa paleta particular, você pode acabar com uma grande visualização realmente agradável para olhar. Acho que isso é realmente útil, especialmente com o design das máscaras porque você pode ver o rosto real e assim você pode ver o efeito. Então o que eu vou fazer aqui é pegar essa pasta inteira, que é o documento da camada inteira, e colá-lo no meu layout da cortina de chuveiro só para que você veja como eu vou trabalhar com ela. Então agora que eu cheguei aqui, eu poderia facilmente ajustar o posicionamento de alguns
dos elementos e isso pode funcionar muito bem para a máscara. Eu provavelmente não vou fazer nenhum ajuste para esta classe em particular. Mas se eu quisesse pegar este arquivo completamente em camadas e colocá-lo neste documento, eu iria colocá-los lado a lado assim, arrastar toda a pasta do documento original. E você pode ver aqui que ele está realmente, realmente ampliado. Então é tão grande que você pode ver todos esses detalhes recebe da camada de glitter. Parece que posso descer para um décimo do tamanho. Então eu vou usar meus comandos de transformação aqui. Às vezes eles descobrem com esses modelos que você não pode agarrar aquelas alças de canto. Então eu só vou digitar 10% aqui, só um palpite, mas parece que vai ser muito bom. Agora eu posso ver as alças de transformação para que eu possa fazer meus ajustes. Acho que vou colocar um pouco assim para que eu possa obter um pouco desse glitter em ambos os lados. Então isso parece muito bom. E eu posso olhar para a minha pré-visualização aqui, parece muito bom em todas essas versões diferentes. Qualquer um desses que você clicar, este é o que aparecerá quando entrarmos na interface XML. Então, se isso ia ser algo que você está indo para listar em sua loja XML. Clique neste botão Publicar aqui. Agora, aqui, se você estivesse em minhas outras aulas, você saberá que existem essas duas configurações diferentes. Você pode publicar um arquivo em camadas, que é bom e bastante útil, na verdade, se você está fazendo personalização de coisas como cartões ou porque Sr. ornamentos ou algo assim, eu não preciso disso para este projeto em particular, então eu vou apenas acertar o upload de imagem achatada e clique em OK. E você pode ver aqui que quando eu apertar o botão Publicar, que ele está passando pelo processo e nos
abrirá para os sites da Southall. Então isso é tão conveniente, tão legal, tão fácil. Certo, então acho que estava errado sobre a pré-estréia. Eu assumi que ele seria exibido nesta visualização, já que foi isso que escolhemos no Photoshop. Mas isso importa? Eu acho que se você fosse apenas pedir isso para si mesmo agora, então você iria apenas adicioná-lo ao carrinho e você seria capaz de apenas comprá-lo. Agora, se você está querendo adicionar isso à sua loja, então você teria que passar por todo o processo de criação dessa loja, que eu faço revisão nas outras classes. Mas então você apertaria este botão celular aqui, obviamente logar na sua loja. Então você chegaria a esta página onde você pode postar seu produto para venda, digitando sua descrição, colocar em todas essas outras informações, tags e assim por diante, decidir qual seria sua emissão, seus royalties por isso produto específico e hit publicado e ele será adicionado à sua loja. Ok, então é um simples como o tanque e isso é se
você tiver o seu original projetado aqui no Photoshop, então você pode simplesmente passar por esse processo e pronto. Agora, se você não tem o Photoshop, se esse algo que você não possui, então, é claro, você pode ir direto para o site, digitar o produto. Você pode criar o seu próprio para que você possa editar o design, você pode adicionar a um design que já existe. Isso é menos caro do que aquele que eu escolhi. Então, se você quiser ir para Criar, você pode começar um novo design e você pode fazer upload de sua própria arte. Sua interface aqui, eu realmente passar por isso com um pouco mais de detalhes em minhas outras classes, você iria procurar os modelos. Você vai para esta página de produtos aqui
e, em seguida, ele fornece basicamente as mesmas opções que você tinha no Photoshop. Então você iria apenas localizar o item e você poderia ir
direto para a produção de sua peça personalizada e por que ele não aparece. Vamos ver a máscara Hafiz. Lá vamos nós. Está bem. Então, é exatamente o mesmo que você pode ver, a máscara facial toda superimpressão é um par de opções aqui. Este deve ser o que foi que acabamos de ver lá para 1295 porque está implorado. Sim. 1295. Vamos ver qual é o custo deste, 1595. Aqui está o preço, e depois o todo, que foi para 1795. Este parece que você imprime. Você vai ser capaz de imprimir tudo só por diversão. Vamos importar a arte. Ir para fundo, na verdade ir para os meus arquivos aqui e
parece que ele automaticamente carregou minha arte e sim, você pode ampliá-lo. Então exatamente o mesmo que eu fiz no Photoshop. Você pode ver aqui em baixo a pré-visualização atingida por. Se você vai postar isso na sua história, você ainda aperta este botão de compra e, em seguida, aqui você seria capaz de vendê-lo. E eu realmente gosto desses suplicados em mim mesmo. Então esse é provavelmente o que eu iria em frente e encomendar. E sim, você criou seus próprios produtos, então parabéns. Então, na próxima lição, vamos dar uma olhada em algumas outras proporções. Então, em alguns outros modelos, vamos dar uma olhada em um cachecol e eu não sei, eu vou surpreender ainda. Vamos ver o que acontece com a próxima lição. Encontro você lá.
3. Aula 2 para trabalhar com modelos de forma alternativa: Olá pessoal, bem-vindos à lição dois. Nesta lição, vamos dar uma olhada em mais alguns produtos de deslumbramento. E vou mostrar-te como trabalhar com algumas
destas formas alternativas com as quais precisas de trabalhar. Vamos começar. Então, para este, eu quero mostrar a vocês como trabalhar com um padrão muito longo como este. Então isso pode ser para o cachecol. Então é isso que eu tenho aqui e esse é o maior cachecol, o cachecol de 16 polegadas por 72 polegadas. E isso é geralmente o que eu uso como o modelo principal que eu usaria para coisas como esta, que eles têm rotulado como um cachecol, mas na verdade é um tipo de faixa de cabeça. Eu vou te guiar por isso. Vou mostrar-vos este em particular num segundo,
mas sim, sobre o SIT ali mesmo. Mas vamos trabalhar neste layout por enquanto. Então, se você olhar para este em Zazen, é aquele que é rotulado como cachecol de 16 por 72 polegadas de comprimento. Se ele foi rotulado aqui como horizontal, anual é vertical na imagem que você está olhando aqui. Mas isso não importa. Podemos configurá-lo também. Espere, então porque eu faço design de padrões, eu tenho um padrão de repetição aqui que eu acabei de usar para preencher o espaço. Você pode não ter isso. Eu mesmo criei padrões e eu tenho eles salvos para que eu possa ler uma nova camada de padrão, preenchê-lo com qualquer padrão que eu designei aqui. Estes são alguns dos que já instalei aqui. Eu tenho centenas de padrões que eu poderia colocar aqui. Escolhi esta para te mostrar muito rápido, mas esta também trabalhamos igualmente. Eu poderia rasterizar a camada e seria perfeitamente utilizável para a minha cicatriz final. Tudo o que eu precisaria fazer neste momento é apertar o botão Publicar. Vamos voltar a este colorido. Deixe esta atualização rapidamente na visualização que eu apertei o botão Publicar e, em seguida, você vai ver que ele vai fazer o upload de imagem achatada. E isso nos levará direto aos milhares de sites. Vamos lá. E então você iria apenas proceder como você fez com o primeiro produto que você poderia editar ou HIPAA Selleck botão aqui e adicionar isso à sua loja. Então a mesma coisa iria se você selecionasse tudo e copiasse aqui que estávamos trabalhando com aquele outro cachecol. Eu poderia colar que se repete lá ou eu poderia fazer uma nova camada de preenchimento padrão, apertar o botão Publicar. Ok, e vai abrir direto para a página do produto, o site Southall e mesmo processo. Se você quiser vendê-lo, vendê-lo botão aqui, preencha todas as informações que serão adicionadas à sua loja. Ok. Agora, para aqueles que não têm Photoshop demonstraram aqui no Photoshop primeiro, se eu tivesse um padrão como o que eu estava usando na primeira lição, e eu queria repetir isso em um cachecol. Eu duplicaria a camada, então eu apertaria o comando J e isso me daria uma duplicata da camada. Você pode vê-lo aqui na paleta Camadas. Então eu apertaria o Comando T para transformá-lo, e eu mudaria este menos 100, mudaria para nós. E então eu poderia mover isso para cima, ampliar realmente assíncrono grande, e então apenas mover isso para dentro. Juntou-se sem costura. Então, uma vez que você tem isso, você pode achatar esses dois juntos. Então Furman II para achatá-los e, em seguida, duplicá-lo comando J, e então simplesmente arrastá-lo através até que você não tenha alinhado exatamente. Então, novamente, você pode aumentar para ter certeza de que você foi ele está perfeitamente alinhado. Você sabe, se você vai fazer um 100 desses com padrões diferentes, você pode ter um tamanho padronizado para que você possa digitar a localização de cada um usando a paleta de transformação que você vê, você pode clicar
no canto ou na borda e ter que se alinham exatamente. Essa é a beleza de poder fazer isso no Photoshop. Então se você não tem isso e você quer que ele faça esse tipo de construção. Você pode fazer isso aqui mesmo no site Southall. E isso é meio engraçado. Bem aqui. É anunciar o design para imprimir software pela primeira vez. Eu nunca vi isso no site Zenzele antes. Então vamos entrar aqui e tentar isso. Usaremos o cachecol Shaphan. Vamos editar o design. O que eu vou fazer é apagar este aqui e vamos voltar para os meus arquivos enviados aqui e vamos pegar o mesmo arquivo que acabei de usar no Photoshop. Eu iria girar este 90 graus, aumentá-lo para caber e, em seguida, usar as ferramentas aqui neste site Alza,
duplicar, ampliar e virar. Então eu vou apenas copiar e colar. Comando C, Comando V, isso me dá minhas duplicatas que eu poderia redimensionar ou virar. Ou basicamente o que estou fazendo aqui é a virada deste lado. Então o que eu fiz foi este. Agora estou pegando minhas setas e você pode ver que ele está pulando uma grande distância. Se você quiser ir apenas alguns pixels de cada vez, use sua opção Tecla para movê-lo. E parece que neste caso nós vamos ser capazes de ter apenas três repetindo aqui. Só estou colando. E porque essa foi a última coisa na prancheta e
colá-la na cópia exata da primeira peça. Então lá vai você. Você repetiu seu padrão. Se você quisesse que fosse exatamente em terços, então eu criaria um arquivo original que era, eu acho que este é um comprimento de 72 polegadas. Então, para dividi-lo por três, você teria que fazer peças de 24 polegadas. Então seu arquivo original, o que eu tenho aqui que importei, precisaria ser redimensionado para ter 24 polegadas de largura. Então eu faria isso indo para a imagem e alterando-a aqui. Se você não tiver o Photoshop, redimensione-o em qualquer software que estiver usando antes de enviá-lo para o site de milhares. Então, se você tivesse ido direto para a interface do bocal e você não tinha nada carregado anteriormente do que você iria apertar o botão de upload aqui que irá levá-lo para seus arquivos e teria ido para os meus ativos ou onde quer que eu tenho a arte original. E novamente, ele teria que ser salvo em um formato JPEG ou compatível que acha que P&G também é aceito. E então eu só importava aqui e fazia a minha construção para o meu projeto. Uma vez feito, eu bateria feito. E, em seguida, voltando para esta página onde eu poderia então apertar o botão sólido. Agora, neste caso, há alguns tipos de problemas, então vamos verificar. Então, porque eu aumentei ligeiramente porque o original que eu tinha carregado era apenas imagem de baixa resolução. Estou a receber esta mensagem. Então o que você teria que ter feito é criar seu arquivo para ser uma alta resolução. E eu sei que eu poderia fazer isso facilmente porque minha imagem, minha imagem real aqui, é 48 polegadas por 32 a 300 pixels por polegada. É extremamente alta resolução, então eu iria mantê-lo como um TIF. Então eu quero redimensionar isso para ser 12 polegadas. Vou fazer 12 por 18. Acho que posso me safar com 150 pixels por polegada. Agora isso vai mudar ligeiramente a proporção. Mas agora este arquivo de imagem que eu posso fazer upload, eu vou realmente salvá-lo como um jpeg. Volte para esta interface, edite para projetar, faça upload, vá para o ativo que eu criei, escolha. E agora eu vou eliminar todos estes são clicar duas vezes sobre ele e trabalhar com ele. Agora que eu o redimensionei para essas proporções corretas, eu posso copiar e colar. E vocês podem ver que minha proporção é melhor para esse projeto em particular. Vou colar de novo para que tenha a duplicata. E você percebe que quando eu estou fazendo qualquer tipo de posicionamento, se eu clicar na imagem e eu vou movê-la, você pode ver que há todos os tipos de diretrizes
diferentes que aparecem me mostrando o ponto central, ambos horizontal e verticalmente. Eu vou selecionar todos os três desses ampliados ligeiramente e aperte Concluído. Não, não entendo essa mensagem porque a resolução está boa. Então eu posso bater vendê-lo e adicioná-lo à minha loja ou adicioná-lo como ele como ao meu carrinho. E eu realmente pedi essas cicatrizes antes que as bordas deram uma para minha mãe, na verdade fiz sua capa de celular e um cachecol para combinar para que ela pudesse ser muito elegante. E sim, é um cachecol lindo. É enviado para que os padrões apareçam de forma transparente para o outro lado, assim como qualquer outro cachecol Shaphan que você compraria. Cores absolutamente bonitas saíram superintendentes e combinam com sua capa de smartphone. Agora, para seu primeiro telefone inteligente a remover a avó, eu deveria ligar para sua bisavó diz que eu sou avó, nós mudamos grande gramática para o século 21. Ele, de modo que é o único design longo e magro. E quero mostrar-vos algo como o desenho das meias e o que faríamos lá. Então eu acho que eu vou salvar essa tilde próxima lição. Te vejo lá.
4. Aula 3 como criar sacos e sapatos: Olá pessoal, bem-vindos à lição três. Assim, o seu conjunto de moda não seria completo sem algum tipo de uma bolsa ou
sacola que é olhado para um par destes que estão disponíveis no design para imprimir software. Eu também vou estar mostrando a configuração de um par de tênis, vai fazer isso no final da lição. Então, o que eu escolhi hoje para mostrar-lhe saco sábio é tudo overprint saco cruz corpo? Agora, quando eu originalmente o abri e comecei a trabalhar com ele, eu estava tendo um problema em que a visualização não estava mostrando todo
o padrão indo de ponta a ponta quem estava parando mesmo que eu tivesse essa área preenchida. Então isso é uma falha só para estar ciente de uma vez que eu tinha apertado o botão Publicar e, em seguida, entrou no site Zazen, ele parecia direito de ponta a ponta. Eu nem tinha entrado em edição de design e ele estava mostrando corretamente. Para que isso pudesse acontecer com você. Você poderia estar trabalhando nisso e ter esse problema então para algo assim, porque é apenas um grande quadrado, é bem simples. Nós simplesmente copiaríamos este outro e então decidiríamos se queremos invertê-lo. E se esse fosse o caso, então apenas digite menos 100 aqui e você terá a imagem espelhada exata. Eu o ajustaria com base na linha vermelha
depois da minha conversa com eles no telefone ontem. E, claro, volte e verifique. Depois de clicar em Publicar, verifique se a atualização está acontecendo aqui. Então, é um pouco lento como você trabalharia com documentos maiores apenas para que você saiba. Agora, isso pode muito bem ser por causa da minha intranet ou de algum outro fator. Só pensei em avisá-lo sobre esse tipo de falha que acontece aqui. E você pode ver aqui que diz, por favor aguarde, publicando-me. Não sei qual é o fim dessa frase. Mas aqui temos o saco na frente e atrás. Claro, você ainda pode entrar e editar. Você poderia adicionar qualquer outra coisa que você quer quando você está nesta interface onde de volta no Photoshop, Eu pensei em explicar ambos os métodos só porque alguns de vocês podem não ter Photoshop. Então não se preocupe, você pode fazer isso sem sequer ter o software. Ok, então esse foi um acessório bem direto para projetar. E eu pensei que eu iria trabalhar com algo um
pouco mais complexo nos próximos projetos, então eu vou fechar isso. Eu não vou salvá-lo. E eu pensei, por que não trabalhar com um sapato desta vez? Só para nos dar um pequeno desafio, eu quero ver como as peças funcionam juntas e se tudo vai ou não de ponta a ponta. Então não tem nenhuma borda branca ou qualquer coisa nele. Vou usar este padrão que criei na minha aula de plurais retro. E eu acho que vai funcionar bem porque eu tenho isso em uma repetição, tipo de uma fita longa e agradável e parece que, na maior parte, eu preciso de um tipo de tiras longas. A arte criada para o cachecol pode até funcionar, mas eu vou pegar essa alma. Tome nota esta peça de cima para baixo aqui, e eu vou apenas selecionar tudo e copiá-lo. E então vamos começar com o interior, certo? Então eu vou destacar esta camada aqui na paleta Camadas. Vou colar como pixels. E vamos trabalhar com isso e ver como isso parece. Para mim. A parte mais engraçada é essa parte onde acertamos OK e esperamos que a visualização seja atualizada. Oh, lá vai você. Você vê a primeira peça de arte e eu adoro. Isso é tão fofo. Isso é algo que eu usaria. Então eu iria passar por e tomar algumas decisões sobre a colocação da obra de arte padrão furo que eu tenho lá. Então eu acho que eu duplicaria isso para o interior esquerdo. Você pode comandar J two duplicado, ou você pode arrastá-lo. Se você manter pressionado o comando e a tecla Option, você vai fazer uma duplicata. Mas vamos dar uma olhada aqui. Quero tirar isso dessa pasta. O que eu acho que eu queria fazer aqui é virar horizontalmente porque você pode ver aqui a partir da arte, vamos ir um pouco maior aqui. Não quero que isto fique deste lado do sapato e depois isto fique nas costas. Então será na frente aqui e na parte de trás. O que eu quero que ambos sejam iguais. Então essa é totalmente sua decisão. Vou fazer transformações de comando t para transformar. E novamente, isso é um onde você coloca o menos aqui na frente e, claro, trabalha com o seu posicionamento. E lembre-se do que eu disse sobre a linha vermelha B, onde a repetição aconteceria ou onde o reflexo aconteceria. Certo, agora temos duas partes do sapato. Então vamos dar uma olhada aqui. Dentro, esquerda, dentro direita. Está bem. Então são dois sapatos diferentes, sapato esquerdo e direito. Eu estava assumindo que isso significava o mesmo chuh. Mas isso não importa porque o que podemos fazer agora é que vou fazer um de cada vez. Quero que a direita vá para a direita do outro sapato e a esquerda para a esquerda. Está bem. Então agora temos todos os sapatos lado a lado. E você pode ver aqui que há algo um pouco de Hickey acontecendo com as repetições. Quero dizer, não é como se estivesse errado. Cabe a você decidir como quer que essa repetição aconteça. Então, se eu quisesse que a mesma flor estivesse na mesma parte
da edição na parte da frente de cada um dos sapatos, então você teria que voltar e virar o que eu tinha feito lá, então eu daria uma olhada. É este aqui. Vou voltar e fazer isso e ver às vezes que atualizar leva um pouco errado quando estamos fazendo aqui. Vamos fazer este também. E você percebe que quando eu cliquei em sua metade minha ferramenta de movimento, então quando eu clicar em Comando clique, ele seleciona a camada que eu quero estar em. E eu posso ver isso por causa deste guia inteligente. Então eu vou virar essa também. E então visualmente você pode ver que esta flor marrom está na parte de trás em todos eles, exceto para este. Então este, eu também vou achatado ver se isso me satisfaz, como eu disse, cada um para seu próprio julgamento chamar em sua parte, apenas decidir como é que você quer que seu sapato e o padrão nele para olhar. Então isso é meio fofo, você veria isso aqui. Agora está totalmente refletido, que é o que eu tinha em mente. Então, para as outras partes aqui, como essas partes traseiras, você pode decidir se você quer pegar o padrão inteiro ou se você quer tomar uma seção dele, eu acho que eu vou apenas tentar a seção a dele. Copiá-lo para V no meu teclado dá-me a minha ferramenta de movimentação novamente. Então eu posso clicar aqui. Sei que estou no lugar certo, cara v. Vamos colá-lo. Não há dúvida para onde foi. Mas se você fizer o Comando T, você pode arrastar de uma parte para a outra. Ele faz aquela coisa estranha com defeitos quando você faz esse tipo de aparece para cima e para baixo em sua tela. Parece que funcionou. Então agora podemos fazer a mesma coisa aqui atrás, certo? Então poderíamos copiar isso. Um de vocês pode arrastar que você pode Option Shift e arrastar de uma parte para a outra. É um pouco estranho quando você faz isso porque você começa esta falha estranha pode ser mais fácil de cortá-lo e, em seguida, selecionar o que você deseja trabalhar e colar. E então aqui eu virava, vendido de volta para aquele menos 100 aqui. Então estes dois têm que estar alinhados. Você pode ver que eles não aterrissaram no mesmo lugar. Agora eu vou voltar para a minha ferramenta MOOC, clique na língua. E então eu acho que eu faria o mesmo por isso. Eu colaria, ampliaria elétrica e copiaria e colaria neste. E este, também vou transformar o Comando T e menos 100 aqui. Então agora eu tenho o meu sapato inteiro, todas as coberturas de superfície. Então você pode ver aqui que está atualizando a visualização, mas você pode passar apenas para ter certeza de que você tem todas as superfícies do jeito que você quer. Pode até ser divertido fazer cores sólidas em algumas das peças, como você pode ter o sapato de volta esta parte aqui ser uma cor sólida. É totalmente com você. Você é o designer. Então vamos salvar este documento agora porque foi um pouco de trabalho. Eu tenho aquela pasta de e-commerce, fazer uma nova pasta chamada sapatos. E eu vou salvar este aqui. E eu vou entrar em Publish aqui. E vamos verificar no site Southall. Então, esses são dois acessórios realmente bonitos que você poderia fazer para coordenar com o mouse e seu cachecol. A última que vamos trabalhar na próxima lição são as meias, porque elas também têm alguns desafios. Tomando seu tempo doce, às vezes você tem que apertar esse botão duas vezes. Esta não é a primeira vez que isso acontece onde eu tive que bater novamente. Pode ser minha intranet porque está invadindo aqui. E B aqui, alguns estourando no fundo. Isso é porque eu tenho um incêndio aceso. É tão legal na casa. Aqui vamos nós. Então, novamente, aqui você pode entrar e você pode editar se quiser nesta interface aqui, é praticamente exatamente o que você vê no Photoshop. Então, se você preferir lidar com uma bela grande obra de arte como esta,
então, por todos os meios, trabalhar diretamente no site milhares. Eu pessoalmente acho que para a primeira parte, eu gosto de ter o controle que photoshop me dá se eu estou compondo e movendo coisas em torno de um
y.Mas apenas este tipo de visual me diz mais vezes do que isso, mas é totalmente com você. Existem vantagens e desvantagens em ambos. Gosto de usá-los em conjunto de uma forma ou de outra. Eu acho que nós criamos um par de realmente grandes produtos e eu totalmente onde esse sapato. Encontramo-nos na próxima aula, onde vamos dar uma olhada nas meias. Te vejo lá.
5. Aula 4 de considerações de meias e vigilantes: Olá pessoal, bem-vindos à aula quatro. Então, o que mais podemos fazer agora que temos essas novas habilidades encontradas? Então aqui estão um par de acessórios realmente divertidos que você pode criar. Vou explicar algumas considerações de design para você ao projetar algo como um mostrador de relógio ou um par de meias. Vamos começar. Então eu abri todas as meias superprint e há definitivamente algumas considerações aqui que precisamos rever. Na verdade, fiz um telefonema
para cair para confirmar algumas coisas que estavam confusas para mim. E o principal que eu acho que você deve estar ciente
é que mesmo que eles chamem de uma meia toda overprint, por causa de sua forma, obviamente, eles estão imprimindo um lado de cada vez e, portanto, você tem que levar em conta esta costura aqui na frente. Não é realmente uma costura, mas tem um porão ou o que quer que você queira chamar isso na frente da meia. E o que eu encontrei para esclarecer foi se a impressão poderia ou não atravessar diretamente como se você estivesse olhando para a superfície frontal plana do Salk e não funciona. Então o que tem que acontecer é que a obra de arte é perfeitamente refletida para que a própria arte se alinhe ao longo da linha que se torna o centro. Está bem. Sei que parece um pouco confuso, mas explicarei de duas maneiras diferentes. Então, se tivermos esta obra de arte e precisarmos que ela reflita, o que faríamos é duplicá-la. E eu vou abrir todas essas pastas aqui para que eu possa arrastá-las para dentro Vamos fazer o Comando J para duplicar a camada e arrastar isso para cada um, então comanche cada vez. E temos a cópia exata da mesma obra de arte em cada uma das camadas, então o que teríamos que fazer é selecionar cada segundo. Então, dependendo de onde você quer que sua costura de sua arte seja, eu decidi que eu quero que ele seja deste lado, então seria a frente desta meia taxa se você quiser selecionar a camada individualmente, Lembre-se que se você estiver na ferramenta de movimento, você pode simplesmente clicar na camada e essa será a que você selecionou. Ok, você pode ver pelos meus guias inteligentes e que ele mudou aqui nas camadas. Então, sempre que eu clico em um dos outros, você vê que ele está sendo selecionado. Mas, de qualquer forma, quero mostrar a vocês os direitos que estão lá dentro. Esse é o que eu vou mantê-lo parado. Então, pelo lado direito, eu preciso virar. Então eu vou fazer o Comando T. E então no topo aqui, eu vou fazer menos 100 e você vê que isso inverte com muita precisão lá. Eu também faria isso com este aqui. Então Comando T para adicionar um sinal de menos lá, menos 100. E teríamos isso perfeitamente alinhado nas meias. Então você pode dar uma olhada no seu anterior aqui. Eles não mostram muito. Eu gostaria que houvesse pelo menos uma vista que tivesse a frente, que você
possa ver exatamente o que parece quando ele é
impresso na serra seria ótimo ter uma visão dele. Como. Isto onde você pode ver a frente e ver como será a sua junção. Então você pode ver, Eu não sei onde essas meias ou de sua provavelmente tecido e, portanto, o padrão poderia ser tricotado sem esse tipo de junção no meio que deslumbrar tem. Eu só queria apontar isso para que você não esteja pensando em você pode ter um design indo direto para a frente da meia. Então eu também experimentei um pouco com uma obra de arte que eu tinha onde eu poderia demonstrar uma das coisas que você poderia fazer para minimizar a aparência da costura. Então, se você olhar aqui, eu tenho duas partes. E quando você olha para juntar-se, ele parece meio engraçado e manchas, você sabe, você tem essas pequenas coisas desenhadas à mão. Eu nem tenho certeza do que eles eram, mas isso é apenas a repetição direta de uma telha padrão que eu tenho. Provavelmente também teria de duplicar e reflectir isso horizontalmente. Faça uma cópia dele. Opa, porque eu poderia ter feito bem aqui em baixo. Eu provavelmente teria que fazer algo assim porque eu precisaria ter,
se você olhar para o layout aqui,
quero dizer, na verdade, é retangular e bem alto. Então eu precisaria de uma peça de arte bem alta para colocar lá. Por isso, reflecti-o verticalmente e horizontalmente. E assim eu poderia acabar com algumas falhas como o que estou vendo aqui, que quero dizer, você pode não notar nada em um par de meias, mas eu sou um pouco perfeccionista quando se trata disso. E eu não sei se eu gostaria dessas flores estranhas sobrepostas. Então o que eu fiz com o meu padrão, então eu tenho o padrão, eu vou apagar todas essas coisas aqui. Eu tenho o padrão. E o que eu fiz foi criar uma única flor que quando ela aparecer em ambos os lados, não vai parecer estranha. Então não vai parecer que há pequenos pedaços de corte ou algo assim. Eu posso repetir que tudo isso foi um padrão que eu tinha criado para uma classe anterior. Minha classe de coordenadas retrô pode ter visto e assim repete aqui, não
há nenhum tipo de reflexo estranho. E então a mesma coisa acontece se eu selecionei tudo aqui e eu refletir, eu vou usar minha ferramenta Reflect, que é o no teclado. E a razão pela qual eu quero fazer isso é porque eu quero bisect aquela flor ou pelo menos o mais perto que eu posso chegar porque eu quero mostrar a vocês como seria se eu usasse isso em meias agora porque eu tenho essas que vão refletir - Muito bem. Então eu vou selecionar tudo, eu vou para ir aproximadamente no centro deste aqui. E vai ser uma vertical, isso vai ser uma cópia. E você pode ver, porque eu não acertei perfeitamente nisso. Oops. Se eu usar metade dessa obra de arte e eu ainda poderia colocar mais algumas coisas aqui, talvez uma das flores pequenas, mas você pode ver que essa metade única realmente
refletiria muito bem no meio aqui e através deste caminho. Então eu vou consertar isso, adicionar aquele pouco de farinha lá, e então nós vamos importar esta obra de arte para o Photoshop e criar uma música. Se isto fosse algo que eu fosse vender, eu provavelmente iria mexer muito mais com ele. Vou acabar só economizando 1,5 um pouco. Mas eu vou explicar enquanto eu vou junto e eu
vou apenas passar o tempo esta parte
para que você não tenha que passar muito tempo assistindo enquanto eu faço essas pequenas mudanças adicionais nela. Este é o meu reflexo aqui, a minha zona de reflexão. Então eu só vou usar a arte que aparece em uma casa. Então o que eu vou fazer é dividir tudo o que eu colocar aqui ao meio. E para mim a maneira mais rápida de fazer isso é desenhar uma forma por cima. Mas isso seria útil para dividi-lo em casa como ambos, entrar em Pathfinder
e dividir, e isso me permitirá remover essa metade mais tarde. Eu não estou preocupado com as coisas deste lado, então eu vou estar deletando. Este já está dividido. Eu tenho algumas coisas boas acontecendo na minha zona de reflexão lá. Então eu vou realmente eliminar tudo deste lado neste momento. Vou certificar-me de que estes estão alinhados. E então você tem dois aqui. Então eu estou Option Shift arrastando sobre os itens que eu quero alinhar aqui. E então eu quero que eles se alinhem perfeitamente. Então eu vou acertar isso. Posso limpar os meus guias. E eu vi que este foi dobrado, me
livrei da duplicata. E agora essa arte está pronta para entrar no Photoshop para alimentar meu novo trabalho artístico. Então eu vou apenas copiá-lo aqui porque eu posso salvar isso como pixels, e isso será uma qualidade decente o suficiente para este projeto em particular. Então eu vou colá-lo aqui, um para ver o quanto eu precisaria adicionar no Illustrator lá para fazer essa pequena protrusão do pé lá. Então eu vou fazer quando eu estou tentando fazer o certo fora? Sim. Então você pode ver que isso é o que eu quero ter refletido perfeitamente é esta obra de arte aqui. E quando eu estava ao telefone com eles, eles sugeriram que eu me alinhasse com essa linha vermelha. Então você pode ver que eu precisaria de alguma arte adicional aqui embaixo. Agora, eu sei que vou precisar preencher este espaço, mas eu sei que isso vai refletir perfeitamente. Então o que vou fazer é duplicar isso. Então, estou duplicado no lugar. Então, Comando J. Então eu tenho um exatamente posicionado por cima. Você comanda T. E então o que eu vou fazer é sondar o trabalho artístico. Sabemos que isso é perfeitamente compatível
lá em cima e você pode puxá-lo para o tamanho que quiser. Você poderia assistir na barra de controle. Aqui é onde você teria, não um 100 se você quiser ter certeza de que é um reflexo perfeito, o que eu teria que fazer é clicar aqui para ter certeza de que o reflexo está acontecendo ao longo da linha que queremos preservar. Então eu estava indo para bater OK. Agora está perfeitamente alinhado. Eu iria achatar os dois juntos e, em seguida, eu iria selecionar todas as cópias e usar que em cada uma das minhas diferentes peças de modelo necessárias. Então eu vou realmente se livrar deste foi um extra que eu tinha colado. Agora Comando V, vamos apenas colar, na verdade deixe-me clicar na taxa combinada. Eu não faço barulho fazendo isso, mesmo que eu tenha
selecionado, selecionado no modelo, está ficando um pouco louco. Então eu acho que o que eu vou fazer é fazer três cópias e arrastá-las para cada uma das pastas aqui. Você também pode Opção Shift para arrastar para duplicar em vez de fazer o comando j. mas agora você pode ver que eu tenho todas as minhas superfícies cobertas colina localizado aqui. E quando você vê o outro lado, na verdade eu notei aqui que não é um reflexo perfeito. Deixe-me verificar se tenho tudo alinhado com as linhas vermelhas, então vou passar e me certificar disso. Então, graças a Deus para a pré-visualização, porque isso definitivamente mostra se
você tem eles alinhados corretamente, que nos faria cabelo super adorável de meias. Espero, portanto, que isso explique todo esse processo de forma adequada. E então o outro que eu queria mostrar um pouco a vocês é o mostrador do relógio. Ok, então eu vou salvar e fechar este documento. E vamos apertar este novo botão de projeto aqui no design para imprimir extensão. E vamos dar uma olhada aqui em pensar que estaria nas jóias. - Sim. Então vamos pegar um não. Não importa quem pegou esse tamanho. Vou ficar com os pretos e brancos para as crianças. Na verdade, eu quero sementes femininas, talvez eu pegue este glitter prateado. E eu acho que aqui eu posso mudá-lo para mulheres criar. Então eu acho que realmente, quero dizer, é realmente bastante óbvio aqui que o que você teria que fazer é trabalhar em torno desta parte interior onde os ponteiros do relógio e a junta de segunda mão. Você vai ter uma pequena área aqui que está bloqueada, que não é realmente crítico para a maioria das obras de arte que temos trabalhado com. Então poucos tomaram algo como o trabalho artístico de tinta de álcool que eu tenho aqui ou até mesmo os padrões, um do Illustrator, provavelmente uma boa pequena parte dele aqui seria mais do que adequado grupo inteiro. Então, isso seria perfeitamente bom. Não há preocupações. Nada vai ser bloqueado no meio aqui. E o mesmo com este. E tenho certeza que isso vai ser enorme e para onde ir. Aqui vamos nós. E você pode ver como absolutamente adorável isso vai olhar para um mostrador de relógio. Então, a única coisa que eu avisaria aqui é se você vai estar usando algo que tem um pouco de tipografia para em, em você evitaria completamente essa área central. Eu vou fazer. Então. Você pode ver aqui que se o tipo fosse muito baixo, você definitivamente teria um conflito. Você também pode considerar fazer coisas como ter o caminho apertado abaixo são alguns dos tipos abaixo, como pequenas obras de arte. As coisas estão pulando tanto. E porque isso está me parecendo ser tão baixa resolução, eu acho,
porque eu tenho que aumentar para quatrocentos e setecentos por cento quase eu. Você definitivamente teria que olhar para ele em um 100% para ter uma idéia realmente boa da qualidade,
eu iria bater a ferramenta de zoom aqui e, em seguida, um 100%. E lá você pode ver sua arte, que parece muito mais nítida neste caso. Obviamente, isso não é algo que eu faria. Eu definitivamente teria que brincar com o layout e
o design, a fim de que ele funcione para um mostrador de relógio se eu fosse ter tipo sobre ele. E eu quero dizer, pessoalmente para mim, eu não teria tipo nele. Agora, uma das coisas também considerar em um caso como este seria que quando você vai publicar, lembre-se que isso está em camadas. Você pode clicar em Publicar aqui quando entrar no site do cônjuge, ele vai nos colocar nisso em um segundo aqui. Quando você entra no site de milhares, você ainda pode editar seu design para que você ainda
possa ampliá-lo ou o que quiser que ele faça. E você poderia adicionar seu texto aqui. Então talvez isso é o que eu recomendaria em um caso como este, porque você provavelmente poderia obter apenas dar-lhe pessoal, personalização lá você pode ver que a qualidade parece ser muito melhor. Agora eu não sei por que um cara chamado John iria querer uma aposta floral. Haidt, quem sabe? E então aperte Done. Esqueci-me de uma coisa. Eu definitivamente me certificaria de que você vai para mais opções aqui e você tornar este objeto é editável. Então você precisaria fazer isso um objeto de modelo. E eu colocaria algo assim porque é isso que vai aparecer. Quando uma pessoa escolhe comprar o relógio, então você bate feito. E você pode ver aqui e os detalhes que uma pessoa pode clicar sobre isso, uma mudança. Então eu acho que é super adorável e eu
definitivamente consideraria fazer algo assim com obras de arte que coordena com minha máscara fantasia e cachecol para que eu tenha o conjunto completo. De qualquer forma, apenas algumas considerações para você, e eu vou te encontrar na próxima lição onde vamos terminar.
6. Outro e conclusão: Bem, chegamos ao fim. Vocês esperaram. Vá. Agora você tem alguns novos produtos maravilhosos e eu aposto que você está animado para ver esses produtos entrar. Eu passei por um pedido de um monte desses produtos para mim. Assim que os conseguir, publicarei algumas fotos minhas usando. A outra coisa que eu vou fazer é adicionar um monte desses ao meu site para que eu possa estar vendendo eles diretamente para os clientes. Eu adoraria ver alguns de seus produtos listados aqui e certifique-se de que você compartilha seu comprimento. Confira minhas lojas em Zazi.com e, claro, o meu site na loja ponto Dolores arte dossiê. Eu também gostaria de convidá-lo para visitar meus sites do Pinterest. Um deles é chamado de Loris art Dolores Nas Grant e o F01 é chamado professor Delors nascar. E lá eu compartilho toneladas de recursos de artistas. Se você está apenas começando a pegar o jeito de impressão sob demanda,
por favor, confira minhas outras aulas. Eu tenho vários que oferecem todos os tipos de insights sobre o setor de impressão sob demanda. Obrigado rapazes. Mal posso esperar para te ver nas minhas outras aulas. Tchau, por enquanto.
Delores Naskrent, Creative Explorer
