Margarida rosa: guia aquarela de pintura de flores para iniciantes

1. Boas-vindas ao curso: Ei, pessoal, bem-vindos ao meu curso onde pintaremos um simples... temos uma linda centáurea rosa Madame Asiana. Sou um artista profissional de aquarela com mais de quatro anos de experiência ensinando técnicas de aquarela online e em oficinas da vida real. Nesta lição, vamos primeiro discutir foi cores específicas e combinações de cores. Precisamos pintar esta obra de arte como usar uma roda de cores para encontrar sua melhor cor. Faz como fazer tons escuros mantendo os pedais leves e macios. Como adicionar volume à sua margarida e conseguir esta alimentação de flor tridimensional. Você será capaz de seguir minhas instruções mesmo que você nunca pintou flores antes. E não se preocupe com a parte do desenho, oferecendo contorno deste con flower exato, que você pode baixar e imprimir diretamente em seu papel aquarela para rastreamento. É uma classe criativa simples para quê? Os iniciantes de cor que adoram pintar flores e querem avançar na arte botânica. Se você quiser melhorar suas habilidades e entender as regras por trás disso, o comitê está usando, pule direto em 2. Escolha sua paleta de cores: Esta pintura é simples, e a cor é o que a torna interessante. Então eu vou passar pelo meu paladar para selecionar cores rosa e verde para encontrar as melhores misturas de cores . Aqui está a minha rosa magenta. A flor é principalmente rosa, então eu estou procurando por medo frio no meu conjunto aquarela. Normalmente carro magenta significa são as cores frias. Agora eu tenho minha própria sorte acre, que é essencialmente uma cor rosada violeta escura. Você pode ver que o único Redon é mais quente em temperatura. Comparando com o meu gentil, eu também tenho vermelho de Shen Han, que é uma leitura muito fria. Parece quase rosa só para você ver a diferença. Eu quero pintar uma gota de vermelho comum, que é uma cor vermelha muito quente, para que você possa ver a diferença de temperatura mais claramente. Cardamomo vermelho se destaca com sua cor quente Bryant, comparando com todo o resto. Mas isso não é algo que eu estou procurando nesta pintura, e o último simples off rosa é rosa crepúsculo, muito original, muito original, roxo escuro com um efeito empoeirado de Rangel. Eu poderia usá-lo para a profundidade em certas áreas de vaivém dos pedais, mas esta não vai ser a minha cor principal. Analise suas coleções de amigos e coisas para selecionar as cores que você pensa com o trabalho. Melhor para os dias de pintura. Agora misture as cores selecionadas sendo com diferentes verduras. O meu verde. Dê uma olhada na roda de cores. Todas as respostas estão lá. Quando você precisa obter um tom mais escuro de uma determinada cor, procure uma cor diretamente oposta na roda de cores. No nosso caso, o oposto de Fred é verde. Isso é chamado de cor complementar. No entanto, quando estamos falando de frio, leia o que se move em direção ao roxo na cor vontade. A cor oposta para isso será um verde frio, e Fecteau concorda. Aqui está a Torre Verde. Roupa de cor muito fria em algum lugar em direção ao amarelo. Agora vamos misturar. Com todos os bancos selecionaram, aqui vai o nosso verde e magenta. Temos um tom escuro, quase roxo, que mais tarde parecia mais alto do que qualquer outra coisa. Uh, agora ela, tipo, lê. A única falta era a torre verde. A mistura acabou mais profunda e mais fria. A combinação final é de estilo verde com vermelho de Shinhan. A mistura é interessante, sombra escura de rosa, que eu definitivamente poderia usar para um partes mais escuras de pétalas no meu conf. Nosso agora eu estou mudando para outro mais verde têm os resultados misturados é um agradável profundo, roxo quente. A tinta que usei aqui é para pedir, o que me deu mais boas-vindas Ultima. Acho que encontrei meus finalistas para as cores principais da minha futura pintura. Vá em frente e experimente ou seus pães frios e misture com verduras frias. Definiu suas toneladas favoritas. Seu projeto será pintar e publicar uma margarida rosa em uma seção de projeto. No entanto, se você não se sentir confortável compartilhando sua pintura, sinta-se à vontade para compartilhar suas misturas de cores criadas nesta lição. E você encontra uma bala para este quadro. 3. Pinte um coração da flor: Começarei minha pintura a partir de um coração de flor. É a menor coisa aqui, uma boa maneira de aquecer primeiro tipo. Por que apenas limpar fronteira e papel estritamente sobre a área? um coração da flor, está alcançando. Então, menos chances de obter cores sangrando em diferentes áreas do seguidor que não precisamos . Comecei do vermelho cádmio, apesar de não ter planejado usar palavras calorosas nesta pintura. Mas eu queria fazer o aquecimento superior e brilhante, tão vermelho cádmio, apenas na ponta do que parece bom para mim. Em seguida, procedeu com o meu vestido frio de Shinhan, uma vez que a área é o que as cores se misturam sem esforço. Agora o fundo deve estar escuro, então deixa meu código vermelho com verde e uma pequena gota de preto. Para obter um tom profundo e escuro imediatamente, aproveite um momento para ajustar a forma e torná-la mais ao redor, se necessário. Tente evitar ficar muito escuro aqui, entanto, tenha em mente que a gola porta sempre fica mais leve depois de secar imediatamente. Eu adicionei textura a esta parte fora de uma flor con com um minúsculo ainda movimentos afiados se você quiser obtê-lo, ainda mais detalhes peso. Todo papel é tentar passar por cima com um tom escuro, mais uma vez apontando a textura. 4. Primeiras camadas: pétalas: Eu pego rosa, lembro de uma cor vermelha rosa de Shinhan e aplicada nas primeiras pétalas com uma camada de luz muito transparente. Como as camadas ainda estão molhadas, é um bom momento para amplificar o covarde adicionando rosa mais concentrado na raiz da pétala, onde está ligado a um centro seguidor. - Estou alternando entre minha cor rosa principal usada para o pedal e uma mistura de rosa e verde. Eu escolhi na lição anterior o trabalho do dedo do pé em áreas mais escuras, talvez até mostrar alguma textura desde o início. É a primeira camada, por isso não precisamos enlouquecer em detalhes ou tons. Neste ponto, é simplesmente uma pintura sob. Se as veias de suas pás virar agora para pensar por causa de uma piada pincel, você pode usar um truque para alcançar uma linha fina em um pedal. Se o pincel tiver uma ponta pontuda do outro lado da alça, vire-a e use essa ponta pontiaguda para desenhar veias e batalhas. É mais como arranhar do que pintar, mas aqueles por baixo devem ser um pouco mais escuros desde os países brancos lá. Então, usamos as marcas de rosa mais escuro com preparado de antemão para criar uma sombra. Na próxima lição, você verá mais claramente do que estou falando 5. Como alcançar tons escuros: Eu preparei para misturas de rosa, um pouco mais escuro e muito mais escuro. Eu estou feliz. Então, quando estou pintando, não perco tempo misturando as cores primeiro. Eu aplico rosa ligeiramente mais escuro e vibrante nas pétalas inferiores, e então eu adiciono detalhes, definindo detector fora de cada pétala com o mais escuro próprio. Não deve ser preto liso, já que queremos manter a luz da flor na natureza. No entanto, para criar a sensação de milion, precisamos nos aprofundar às vezes, e é isso que vamos fazer agora. Use a extremidade pontiaguda do seu pincel para criar veias em pétalas. Eles parecerão mais delicados do que se você pintá-los com um pincel. - Não seja tímido. Experimente a mudança de tons e pedais. Alguns lugares podem ser mais cor-de-rosa e outros lugares podem inclinar-se para roxo ou mesmo azul. Isso só vai fazer um muito mais interessante. Apenas certifique-se de que os tons que você está usando são muito semelhantes da mesma família para que a flor não se transforme em um arco-íris 6. Criando volume: Eu percebi que uma das pétalas ficou um pouco escura demais, então eu estou levantando um pouco de pigmento com uma escova semi-molhada para clarear a batalha. Eles não querem adicionar mais contratos ao topo de alguns pedais. Além disso, algumas pétalas podem precisar de veias mais definidas, mas é importante colocar algumas delas e não exagerar. Dê um passo para trás e avalie a pintura. Parece bidimensional? Você sente que esses pedais são como uma bolha de pétalas prontas para estourar ou outra colocação plana na superfície? Acho que preciso adicionar um pouco mais de sombra às pétalas inferiores. Os que estão no topo estão naturalmente lançando sombra nos pedais por baixo. Toda vez que eu pesar dor para sombra, eu me certifico que não é muito concentrado que eu misturo as bordas da sombra faz com um pincel semi molhado, distribuindo o covarde pelo Peto. Desta forma, ele não tem uma borda afiada e mistura na cor geral fora do pedal apenas para a direita 7. Detalhes e traços finais: Estamos quase terminando com essa linda margarida. Então precisamos de um caule. Eu estou misturando um tom verde escuro adicionando um pouco de Fred colarinho verde enterrado deve estar dominando em que faz. Tentei escrever alguns tons diferentes de verde. São eles. A área mais próxima da flor terá a cor mais escura e, à medida que descemos, o caule ficará mais leve. Eu até adicionei uma pequena gota de amarelo lá. Em seguida, vá em frente e adicione os detalhes finais no coração da flor ou pétalas, se necessário. Importante. Não sobrecarregue o quadro. Deve haver algum sentimento fora da incompletude de qualquer maneira. Espero que gostem do processo. Avise-me se tiver perguntas. Eles são responsivos nas minhas redes sociais e aqui também. Seu projeto é pintar um dia rosa, um contrapeso para ver suas flores