Transcrições
1. Bem-vindo ao plot seu romance: O rei morreu, então a rainha morreu é uma história. O rei morreu, então a rainha morreu de luto é uma conspiração. Um enredo mostra causalidade. Um evento que leva a outro. Como Mark Twain disse, cauda deve realizar algo e uma viagem em algum lugar. Sem enredo, essencialmente não há história. O que impulsiona as respostas dos seus personagens ao mundo ao seu redor? É a sequência de eventos, o aumento de tensão e o bife fugaz sua taxa de se perguntar o que acontece a seguir. É a jornada que a raça leva com seus personagens. Observando como eles superam obstáculos e se desenvolvem como resultado, e finalmente aprendendo e a mensagem de sua história. Traçar um romance é uma tarefa desafiadora. Muitos autores se sentem sobrecarregados com as complexidades e lutaram e acham consolidar seus pensamentos em um enredo sólido é uma das coisas mais difíceis de aprender. Então, como você coloca as idéias de sua cabeça para a página de uma forma coerente? Felizmente, bem, não há magia de tamanho único para responder a esta pergunta. Há muitas ferramentas e dicas que você pode usar para ajudá-lo a criar um Paul incrível. Oi, eu sou Bonnie virtualmente, e estou muito feliz em ter você comigo para este curso. Eu sou um autor, um comerciante, e o fundador da Baldwin criou um site projetado para ajudar todo esse direito e promover seus livros. Nesta aula, vou guiá-los através do básico de conspiração. Discutiremos aposentos contra calcinha e como você pode fazer qualquer abordagem funcionar para você. Vamos analisar as seis perguntas principais que você pode fazer para ajudar a desenvolver sua ideia de história. Seus métodos atuais, discutindo os passos de cada coisa de nicho quebrar para que você possa escolher o que vai funcionar melhor para você e sua história. Esta é uma aula prática onde você vai colocar o que aprendeu se esforçando em ação. Então, vamos terminar com um projeto para que você use seu método de esboço preferido imediatamente. Estou animada por você se juntar a mim. Então vamos começar.
2. Plotter ou Panther - Qual é você?: O conjunto do escritório se enquadra em um dos dois grupos. Os conspiradores fazem isso delinear cada passo em seu romance antes de começar. E as calças são aquelas que preferem voar pelo assento de suas calças, criando a história enquanto elas montam. Ambos conspirando ele ofegante, têm seus prós e contras. E ambos podem produzir romances fantásticos. Saber com o flutter Europa ou Panza pode ajudá-lo a decidir como melhor abordar eles delineando o estágio do seu romance. Então, vamos dar uma olhada em ambos com mais detalhes. Plata. Se você sentir a necessidade de planejar continuamente sua história e criar esboços antes de começar seu trabalho, então é provável que você faça upload de uma foto, passe uma quantidade significativa de tempo delineando, construindo o mundo e criação e desenvolvimento de caracteres. O enredo é como ter uma série de passos a seguir. Planejar esta história significa que, embora eles gastem mais tempo no estágio de pré-escrita, eles são capazes de escrever mais rápido com mais foco e menos revisões. Panza, por outro lado, se você cair na conta tintas, mas então você prosperar em descobrir sua história como você progride. É provável que você não gaste muito tempo planejando ou avaliando métodos de escrita ou estruturas. Escritores descrevem isso como deixando os personagens que lideram o caminho. Faltou-lhes a surpresa de levar a história em direções
inesperadas e descobri-la à medida que avançavam. Eles se sentem restritos quando têm que manter um contorno de condução rígido. Plantas. Algumas pessoas têm sugerido uma terceira categoria para os muitos autores que se enquadram em algum lugar no meio dessas duas abordagens de delineamento. Estas são as plantas é que muitas vezes se tornaram com um esboço flexível que lhes oferece alguma orientação. Ao longo do caminho. Qualquer uma dessas três abordagens pode funcionar bem. aberturas mais vendidas podem ser traçadas como calcinhas ou qualquer coisa entre elas. Jk Rowling revelou alguns
dos planos em profundidade que entrou em sua série Harry Potter. Enquanto Stephen King diz que nunca esboça seus livros para evitar o tédio. Alguns autores mudam como eles descrevem à medida que eles estão escrevendo processo se desenvolve. Não importa a sua preferência, cada autor, mesmo o Panza mais hardcore, pode se beneficiar de algum pré-planejamento. Como acontece com todas as coisas montando, o truque é encontrar o que funciona para você. Pense em como prefere andar. Você se sente perdido se você não sabe todos os detalhes de sua história ou você se aborrece? Se souberes o final antes de começares? Qual parte do processo de escrita de romance para encontrar o mais problemático? Você perde os fios do seu enredo no meio? Ou você tem dificuldade em escrever um final satisfatório se você está lutando com o seu enredo ou se encontrando infinitamente editando seu trabalho, considere tentar uma abordagem diferente. Desenvolver seu próprio estilo de escrita e encontrar nenhum lugar pode exigir alguma tentativa e erro. Então não tenha medo de experimentar.
3. Cinco perguntas essenciais para fazer seu romance: Antes de olharmos para algumas maneiras diferentes de traçar um romance, vamos sair com algumas perguntas de acompanhamento para revelar sua ideia de história. Fazendo-se perguntas Paul para mapear sua história
permitirá que você fique claro sobre os detalhes e evitar muitas armadilhas comuns de escrita. Essencialmente significa menos tempo sábio para tentar chegar a idéias em tempo real, menos tempo editando e mais tempo escrevendo. Vamos passar por cinco perguntas essenciais para ajudá-lo a traçar sua história. Qual é a situação do seu personagem no início da história? Personagens complexas relacionáveis são essenciais para uma boa história. As motivações do seu personagem impulsionam a história. Para desenvolver seu enredo, você precisa desenvolver seus personagens. Comece com seu protagonista e pergunte a si mesmo, quem são eles? O que é que eles querem? Qual é a sua vida diária do que o mundo normal? O que está faltando em sua vida? Seu protagonista deve possuir traços que
os tornam relacionáveis, mas se destacam na mente do leitor. Introduza algum realismo dando-lhes falhas e fraquezas. Um personagem muito perfeito acaba sendo apenas chato. Leia o seu desejo de ouvir sobre suas lutas personagens,
as motivações intrínsecas que os levam a agir, ea maneira como eles se desenvolvem como resultado
das dificuldades que eles encontram e superam. Uma vez que você tem seu personagem principal para baixo, vá para os personagens de apoio. Considere quais são seus objetivos e motivações. Como eles interagem com seu protagonista? Como eles interagem uns com os outros? Seus personagens secundários devem servir para destacar ainda mais aspectos da sua personalidade protagonista e da história. Qual é o incidente incitante? O incidente incitante é o momento em que seu protagonista é forçado a agir. É o ponto em que eles encontram um problema que altera a vida, que perturba seu status quo atual e os coloca em ação. O incidente incitante pode ocorrer em etapas, os protagonistas podem resistir ao chamado à ação, inicialmente, negando a situação ou não percebendo a escala do problema até que a situação se agrave. Classificar incitando incidente é aquele que define o tom para a história. Dando ao seu personagem uma missão que irá sustentá-los durante toda a jornada. Precisa carregar um pouco de branco. Então considere o que está em jogo, sinta caráter. O que perderão se não agirem? Quais obstáculos seu personagem encontra? Para uma história ser convincente? Seu personagem precisa encontrar obstáculos como eles se esforçam para alcançar eles vão. Obstáculos adicionam conflito e tensão, impulsionando sua história para frente. Superar obstáculos requer que seu personagem cresça e se transforme. Considere quais fatores externos ameaçam descarrilar o progresso protagonista. O cenário está criando dificuldades para eles? Existe um antagonista no seu caminho? Por que o antagonista não um dos protagonistas para ter sucesso? Quais fatores internos estão atrasando seu protagonista? Muitas vezes, os personagens podem ser o nosso pior inimigo, esforçando-se para alcançar um objetivo, mas lutando com um dilema moral ou emoções conflitantes. Medo de abandono, ciúme e vergonha são todos motivadores poderosos. Personagens que
lutam com seus próprios demônios internos dão aos Raiders alguém alegre. Queremos ver os personagens lutarem, se transformarem e, finalmente, desenhados. O que acontece para piorar a situação. Uma história convincente é aquela que aumenta à medida que o personagem tenta resolver seu problema. Como todo o obsoleto disse, você tem que começar com um estrondo e, em seguida, continuar apertando o parafuso. Se não houver sentido de aumentar as tensões ao longo da história, seus interesses de leitores vão Wang criar um problema que cresce e aumenta e força seu personagem a tomar medidas drásticas. O momento em que tudo parece perdidas protagonistas femininas. É muitas vezes referida como a noite escura da alma. É neste ponto que as probabilidades são empilhadas contra eles e alcançar os objetivos parece impossível. Para eles. É um momento de acerto de contas, forçando-os a confrontar os demônios e encontrar uma nova solução para o problema. Considere quais fatores você pode incluir em sua história para empurrar seus protagonistas até esse ponto? Como você pode apertar os parafusos para seu protagonista e torná-lo mais difícil para alcançar seu objetivo. Como eles responderão a essa pressão? Qual é a resolução final? Escrever uma resolução forte é complicado. Um bom final deve ser aquele que amarra todos os elementos de sua história de uma forma que é satisfatório para a taxa é a grande questão que os criadores estavam pedindo para adicionar. A história deve ser respondida. Será que o protagonista para alcançar esse objetivo? Qual é o resultado das ações e da jornada que eles descobriram para seguir? A conclusão é natural e justa, especialmente em suspenses criminais? Faz a sua resumir o tema da sua história, deixando o seu leitor com um senso de finalidade. Finalmente, se você está planejando uma série, sugira que há mais por vir.
4. Introdução a estrutura de 3 lei: Datado de Aristóteles, a estrutura clássica de três atos é um dos métodos de delineamento mais antigos e populares. Essa estrutura divide a história em três atos distintos. A armação, o confronto e a resolução. Cada um desses três eixos compôs um dos principais pontos de enredo para garantir que sua história continua em movimento e mantém a taxa é o interesse. A estrutura de três atos pode ser bastante detalhada, listando cada cena que ocorre em seu romance. Alternativamente, você pode usar uma abordagem pod back. Vamos dar uma olhada no núcleo da estrutura de três atos agora para que você possa usá-lo em seu braço pedalando. Ato 1, a armação. Promulgar um. O leitor é apresentado ao protagonista principal e ao cenário da história. Ellie sobre o incidente incitando ocorre, impulsionando o personagem em ação, e pontapeando a história. Os três elementos do Ato 1 incluem a introdução do personagem, a vida cotidiana dos personagens, o cenário da história, os objetivos do personagem, e os desafios, o incidente incitante que começa a história. Vamos dar uma olhada nos Jogos Vorazes de Susan Colon para obter um exemplo da vida real de como esta estrutura Paltz funciona. No ato Jogos Vorazes se mostra catalisadores no ambiente cotidiano. Raspar adultos vivendo no distrito 12 catalisadores responsáveis pela sobrevivência da família, e ele é muito protetor da ameixa irmã mais nova. O incidente incitante ocorre quando o nome de Prim é selecionado no briefing e algodão como voluntários, seu tributo para proteger sua irmã. Agir para confronto. I2 é geralmente o ato mais longo e é nesse ponto que a ação começa a
subir à medida que as apostas aumentam e os personagens são empurrados para a ação. Os principais elementos incluem obstáculos. Os protagonistas em inúmeros obstáculos do Canadá como eles se esforçam para alcançar seus objetivos. Ação crescente e complicações. As coisas se tornam complicadas para o nosso ouvinte enquanto eles se esforçam para empurrar através de um momento de verdade em torno do ponto médio, há um momento de verdade enquanto os protagonistas percebem o que está em jogo. Esse insight pode movê-los para mais perto ou mais longe do objetivo. Nos Jogos Vorazes do Ato 2, os catalisadores viajam para a capital e começam a treinar. Os jogos começaram a sério e catalisador tem que lutar para permanecer vivo enquanto seus companheiros tributos se matam uns aos outros. Há um ponto de viragem enquanto o catalisador passa da chama pela minha vida para lutar de volta. Obstáculo após obstáculo é introduzido, tornando a situação cada vez mais precária para a nossa heroína. Ato Três, raios X de resolução tudo sobre os eventos que levaram ao clímax, o clímax em si e a resolução. Este é o ponto de maior tensão onde tudo se junta e o personagem precisa encontrar uma solução e resolver o problema em questão. Eu escolhi três inclui a liderança até o clímax. As tensões continuam a aumentar na acumulação para o clímax. Neste ponto, o personagem pode ser forçado a adotar uma abordagem diferente que afetará o resultado final. O clímax é o ponto em que tudo vem à cabeça e seu personagem é forçado a enfrentar essa situação. Este é o ponto de maior tensão. Finalmente, a resolução, a situação foi resolvida e o protagonista e outros personagens são deixados alterados de suas experiências. Em F3 dos Jogos Vorazes, catalisador continua a encontrar e eu me tornar ameaças banheiros. Finalmente, há apenas ela mesma e seu companheiro tributo pago sobre o restante. Juntos, eles frustram o Plano Capitals recusando-se a matar-se uns aos outros. Os capitalistas forçados a declará-los quando
voltaram para casa como Fichte e mudaram de indivíduos. Mais resiliente e rebelde do que nunca.
5. Folha de batidas Save-the-Cat: O Save the Cat fade form criado pelo produto
blindado Blake Snyder é uma série de 15 batidas. Cada uma dessas batidas é um evento que transforma a história, criando um ambiente para os ciclistas seguirem enquanto delineam o romance. Ainda estamos usando a estrutura de três atos aqui, mas temos que dividi-la ainda mais em uma série de iscas que marcam cada ponto da trama. Vamos dar uma olhada em cada um dos pontos do Save the Cat BCCI. Ato um. Em um inclui a imagem de abertura, os temas declarados, o catalisador de configuração, o debate. Cada um desses pontos serve o objetivo principal de introduzir os personagens, o tema central, e colocar a história em movimento. Então, com o primeiro ato, temos a imagem de abertura, uma cena de abertura convincente mostrando a situação atual. A coisa afirmou, uma declaração feita por um personagem. Normalmente não os protagonistas sugere a coisa e as lições dentro da história. A armação. Aqui fizemos o protagonista e o introduzido para a vida cotidiana. Suas aspirações, suas motivações e suas lutas. Catalisador e incitar incidente força o personagem em ação. O debate. O personagem questiona o que aconteceu e discute o próximo curso de ação. É muitas vezes neste ponto o personagem ou funde a chamada para a aventura. Ato 2. I 2 fornece os seguintes pontos de enredo. A história base, diversão e jogos, e o ponto médio. Cada batida na primeira metade do Ato 2 aumenta a aposta, aumentando a necessidade de protagonistas de combustível para agir e empurrando-os para mais perto de seu objetivo. Na segunda metade do Ato 2, seu protagonista pode começar a perder a esperança ou enfrentar um desafio incrível. É agora no final do segundo ato que eles podem financiar seu ponto mais baixo na noite escura da alma. E eu percebi o que eles têm que fazer para superar os obstáculos que estão no seu caminho. Então as contas para Act incluir quebrar em dois. O personagem decide aceitar o chamado para a aventura, levando-os a deixar sua zona de conforto e aventurar-se no novo mundo. A história, uma segunda história começa introduzir novos personagens que acabarão por ajudar o personagem principal Lewin, tema da história. Diversão e jogos. O rolo de destaque mostrando o personagem em seu novo ambiente. Esta seção deve ser divertida para o leitor e mostrar o personagem quer prosperando ou soltando em sua nova situação. Ponto médio, o meio do romance é onde as apostas são levantadas e o problema se torna mais claro e mais sério. Os bandidos fechando. Os problemas aumentam para o nosso personagem principal. Ou a situação está a piorar de forma consistente ou parece estar a melhorar falsamente. Em ambos os casos, os demônios internos do personagem, seus bandidos internos e o antagonista, os bandidos externos estão se fechando. Todas as vidas perdidas. O ponto baixo na viagem do personagem principal. Neste ponto, a história parece ter acabado como o personagem principal se sente. Tudo o que tentaram falhou. E a situação é muito pior do que era antes. Noite escura da alma. O personagem principal atinge o fundo do poço e se sente sem esperança. Esta é a Alice mais escura, então não sejam personagens desagradáveis neste momento. Muitas vezes é acompanhada por um cheiro de morte. É o escuro antes do amanhecer, o momento antes que o personagem perceba a solução para a situação e a lente. O tema da história. Ato três. Ato 3 é o final. O final é um multi mesma data em que o protagonista prova que eles emprestaram a moral da história e eles agem de acordo. Encerramos a história com a imagem final, uma única isca que mostra um instantâneo após a vida do seu protagonista. Então aqui nós temos quebrar em três, o momento aha. Graças a uma nova ideia ou inspiração, o personagem percebe o que precisa fazer e escolhe tentar novamente. Finale. Nessa tentativa, o personagem se aproxima do desafio, trazendo consigo sua nova sabedoria. Eles muitas vezes falham no início e um empurrado para os limites absolutos, confrontando os demônios internos e mudando suas visões de mundo. Antes que o problema seja resolvido. É neste ponto que o antagonista é superado. A imagem final é um instantâneo após os personagens ao vivo, confirmando seu novo status quo e quanto eles mudaram desde o início da história. Você pode encontrar mais exemplos destes BCCI em ação no aviso do Blake, bom, Salvar o site Cat ou checkout. Jessica birdies excelente livro, Salvar o gato escreve um romance.
6. O método do Snowflake: Criado pelo treinador de escrita Randy Inga Manson. O Método do Floco de Neve começa com uma ideia central da história que continuamente se expandiu para formar um romance completo. Você poderia pensar nisso como construir um floco de neve do centro. Adicionando complexidade à medida que vamos, o processo é o seguinte. Primeiro passo, escreva um resumo de uma frase da sua história. Condense sua premissa da história em uma linha. Qual é a essência da sua história? Qual é o gancho que vai persuadir um radar a lançar um show book? Passo para expandir sua frase, para torná-la um resumo de um parágrafo. Baseie-se no seu resumo de uma frase para escrever um parágrafo explicando os principais pontos do seu romance. Inclua o status quo de abertura, a situação azul romance começa, o incidente incitante. O que faz o seu romance começar? O que força seu protagonista a agir? Grandes eventos e obstáculos como o protagonista se esforça para alcançar esse objetivo. O segundo ato, ponto de viragem, onde o personagem percebe o que eles precisam fazer
para superar os obstáculos que estão em seu caminho. O clímax final e resolução. Terceiro passo, desenvolva seus personagens. Vamos voltar a nossa atenção para os personagens que conduzem o enredo. Para cada um de seus personagens principais, você criará um perfil de personagem de uma frase resumindo os traços mais importantes e o papel que eles economizam na história. Passo 4, expanda cada frase do resumo de um parágrafo para formar uma página. altura, a tua história já deve estar um pouco mais clara. Use o resumo de um parágrafo como base para uma visão geral de uma página da sua história. Você também pode usar a estrutura de três atos aqui para lhe dar uma história, um início, meio e fim definitivos. Etapa 5 aperfeiçoou suas descrições para os personagens principais e menores. É hora de explorar seus personagens com mais profundidade. Randy comanda e sugere apodrecer uma descrição longa de página para cada personagem principal e meia página para seus personagens menores. Dê a cada um de seus personagens que existem em motivações e metas. Considere como eles passaram um fixo sua visão de mundo. Enquanto conflitos eles vão encontrar, e como eles vão mudar à medida que se movem ao longo da narrativa? Passo 6, expanda a sinopse do gráfico de uma página para uma sinopse de página inteira. Por este ponto, você terá uma história central e descrições de personagens sólidas. Agora você deseja retornar ao seu resumo de uma página e expandi-lo para preencher quatro páginas. Ao expandir lentamente sua premissa, você terá a oportunidade de corrigir buracos e inconsistências à medida que eles surgirem. Ao invés de se escrever em um canto. A partir deste ponto, você pode começar a escrever seu primeiro rascunho ou continuar a expandir sua ideia de história. Adicionar bate-papos de personagens parece um detalhe adicional. Continue até se sentir pronto para enfrentar o primeiro rascunho. Para mais informações sobre o Método do Floco de Neve, digamos Randy na demanda desde website escrita de ficção avançada.
7. Plot Character-Driven de personagens: Talvez você seja o carnaval que começa com uma ideia para um personagem e não com uma premissa. Se esse for o caso, tente provocar sua história através de um esboço do enredo orientado por personagens. São as motivações e objetivos do seu personagem,
os obstáculos que eles podem encontrar na busca desses objetivos, e como eles mudam ao longo do caminho que formam a base para a história satisfatória. Seu personagem é a lente através da qual o leitor experimenta sua história. Um contorno orientado por personagens começa com o seu protagonista e o que eles querem. Descreva a sua história fazendo a si mesmo estas perguntas para desenvolver o seu personagem e o seu mundo. O que meu protagonista quer? Por que eles queriam isso? O que os levou a este ponto? Quem ou o que está no caminho de alcançar seus sonhos? Existem obstáculos, internos, externos, ou uma combinação de ambos? Como eles enfrentariam esses obstáculos? Como eles mudam como resultado? Será que eles realizam seus sonhos? E como isso os muda? Ao saber quais são seus personagens, motivações e lutas, você pode começar a ver sua história tomar forma. Como Ray Bradbury disse, descubra o que ouve uma vez, e depois siga-o. Não se esqueça de também fazer isso para o seu, A menos que os personagens, Eles também precisam de suas próprias motivações e objetivos.
8. Colocando a ação!: Isso mesmo, é hora do projeto da classe. Agora que você foi apresentado para formar as formas mais populares de traçar um romance, é hora de colocar em prática o que você aprendeu. Para esta classe Skillshare, há uma pasta de trabalho de 12 páginas projetada para ajudá-lo colocar em prática um dos métodos discutidos. Eu quero que você baixe a pasta de trabalho impressa se quiser, e então escolha o seguinte método que se encaixa no seu estilo de escrita. Não pense demais. Basta ir com o método que lhe agrada. Assista novamente a classe de vídeo para esse método de inundação. Preencha as perguntas da pasta de trabalho
e, em seguida, polir seu esboço e nós já temos que começar. Uma vez que você tem um esboço, é hora de escrever o primeiro rascunho. Lembre-se quando não após a perfeição nesta fase, o mais importante é simplesmente obter essa história para baixo. Se você sentir vontade de experimentar fibo, você pode querer experimentar métodos antigos para plotting para ver qual deles se sente certo para você.
9. Mais recursos gratuitos para escritores: As maneiras pelas quais você pode delinear um romance, aparentemente infinito. E não há uma abordagem que se encaixe sobre os pilotos. Se você não encontrou seu método preferido de delinear a velha sorte para mudar as coisas, então tente experimentar com uma das técnicas que cobrimos. Levará algum tempo e tentativa e erro para descobrir o que funciona melhor para você. E você pode precisar adaptar um método de esboço para torná-lo adequado ao seu próprio processo criativo. Escrever é um ato contínuo de experimentação, refinação e aperfeiçoamento. Portanto, não tenha medo de transformar novas abordagens, eliminar o que não funciona e ficar com o que funciona. Se você tiver outras perguntas ou quiser continuar a discussão, não
hesite em entrar em contato. Você pode encontrar o Waldman criativo em todos os canais de mídia social onde eu estou Facebook, Twitter, Instagram e Pinterest. E você encontrará mais recursos de escrita gratuitos e dicas no site em wild mine creative.com. Desejo-lhe boa sorte com a sua escrita e estou ansioso para vê-lo da próxima vez.
Bonnie Baguley, Author I Fiction & Creativity
