Transcrições
1. Apresentação: Oi, pessoal. Bem-vindo
de volta a outra aula. Meu nome é Braden Messer. Sou artista,
autor, YouTuber. E hoje, eu
vou ensinar
você a desenhar. Então, bem-vindo para liberar seu potencial de extração de carvão vegetal.
Essa é a segunda parte. uma série de três partes que
estou fazendo, na primeira parte, eu expliquei
e mostrei como
desenhar uma águia careca Passamos por todas as etapas desde mostrar como
desenhar as linhas de contorno
até colocar as
camadas básicas e criar colocar as
camadas básicas e criar seus tons médios com carvão
médio E então também abordamos
linhas, plumagem, recuperações de
alto valor, mistura, e isso nos levou a um
desenho incrível de uma águia careca Então, passamos de desenhar
um pássaro para desenhar uma cobra. Nesta aula, vou
mostrar como você pode desenhar facilmente uma cobra, uma das
cobras mais legais que Então, eu vou dizer que
se você está gostando dessa aula e pensa:
Isso é incrível. Estou adorando isso,
então eu
recomendo que você
pegue uma cópia do meu novo livro, desenhando o retrato, aulas passo a
passo para dominar técnicas
clássicas
para iniciantes A razão pela qual estou recomendando
meu livro é porque ele fornece uma análise completa do
método de três camadas em Por isso, ele ensina
tudo, desde definições até aplicativos,
no formato passo a passo. Então, praticamente tudo o
que você aprende nesta aula, você será capaz de
digeri-lo em forma de livro Se isso soa como algo em que você
estaria interessado, colocarei um link de afiliado da
Amazon na descrição da aula que você possa escolher
um para si mesmo OK. O que esperar. Nesta aula,
começaremos e
mostrarei como você pode estabelecer
facilmente
suas linhas de contorno Depois de desenhar
as linhas de contorno da cobra, mostrarei como podemos usar carvão
macio para estabelecer a
base do Depois de colocar a camada
fundamental, mostrarei
como podemos começar a criar
esses tons médios e levar
nossos valores a esses tons médios e levar um ponto em que eles se
tornem dinâmicos Quando começarmos a aumentar nossos tons médios e tivermos
uma variação em nossos valores, mostrarei como você pode usar carvão vegetal médio para criar a linha
da As cobras têm escamas e, portanto cada balança será
construída com linhas E então também usaremos
nossos borrões para que possamos misturar, e vou
mostrar como você pode
começar a entender a forma
subjacente Assim, ao misturar
o carvão, você pode ter certeza de
que está puxando e empurrando o borrão usando a técnica adequada
e na direção certa Isso dará ao seu
desenho uma aparência dinâmica. Vamos
fazer esse desenho no formato passo a passo. Portanto, cada lição será
uma seção diferente da cabeça de cobra até que
seja concluída Agora, eu entendo, certo? Isso é muito. Há muitas etapas, muitas técnicas. Então, o que eu
recomendaria para você ,
apenas para sua própria sanidade é assistir à aula pela primeira vez Tente absorver tudo isso e realmente prestar atenção
para que você possa realmente absorver todas
as informações e
técnicas envolvidas Depois de fazer isso, eu recomendaria
voltar
e, desta vez, enquanto assiste, desenhe comigo e
crie seu projeto. Depois que seu projeto for criado, certifique-se de
publicá-lo para que eu possa
lhe dar meu feedback sobre ele e deixar sua
avaliação da aula. Ao deixar sua avaliação, isso me permite compartilhar seu projeto de classe em meu boletim informativo mensal que
sai na primeira metade
de cada mês. Portanto, essa é uma ótima maneira de você não apenas divulgar
seu nome, mas também sua arte
na comunidade de artistas que temos.
Aqui no Skillshare Então, uma última coisa
antes de começarmos a aula é que eu ofereço sessões individuais agora. Eles podem ser encontrados no topo da minha página inicial aqui no Skillshare Basicamente, é
um console de 30 minutos comigo,
onde posso ver sua arte. Eu posso te dar meu
feedback sobre isso. Podemos conversar sobre compras, podemos até mesmo desenhar juntos, se isso for algo que você
gostaria de fazer. É isso mesmo. Isso é tudo. E
espero ver você na aula.
2. Ferramentas e linhas de contorno: Então, neste, vamos
usar um lápis HB, bem
como um lápis de
carvão macio, um médio e um de alta Vamos usar um uhu, um clique Pentel e
uma borracha mono zero E também vamos usar uma borracha
amassada neste. Uma tira de lixa e
nosso papel de verificação de tom. Trituramos o carvão sobre isso, depois verificamos
o tom
e depois aplicamos no papel E por último, mas não menos importante, nosso pincel é de dois tipos
diferentes. Comprei um
pincel elfo cortado horizontalmente do kit de maquiagem aqui e depois meu pincel número
seis OK. E aqui vamos nós. Portanto, quando se trata de começar
a desenhar, a primeira coisa que
você deve definir é a forma básica da
imagem de referência. Pense nisso assim. A forma de qualquer
imagem de referência será basicamente seus contornos externos ou linhas
principais que
compõem a forma de sua imagem de
referência Então, aqui está o que estou fazendo. Enquanto vejo minha
imagem de referência da cobra, estou resolvendo basicamente
as linhas principais que
compõem a cabeça da cobra E é importante observar
nesta etapa que não
há uma maneira exata de
fazer essa forma. Tudo o que você precisa fazer é se concentrar
nas linhas que aumentarão
sua confiança quando chegar a hora de
depositar o carvão e identificar os valores baixos
e os altos E as cobras são um
pouco diferentes maioria das outras coisas
que você desenhará Digamos, por exemplo, que eu
desenhei muitos tubarões e fiz muitos tutoriais de
desenho tubarões são diferentes
das cobras porque os tubarões não têm
muitas escamas Com os tubarões, eles têm mais a ver com a forma do que com as escamas Então, quando se trata de cobras, contanto que você possa desenhar e identificar cada
escama individual que você vê, na cabeça da cobra e
no resto do corpo, você já estará à frente
do jogo porque saberá exatamente
onde sombrear porque o que você
fará e o que vou
ensinar neste tutorial é
focar em cada
escala individual sozinha E essa é uma forma de
desenhar basicamente em seções, certo? Concentre-se em apenas uma parte. E então você vê aqui, veja
como eu reorganizei essa linha. Eu o aproximei um pouco mais. Íamos fazer isso com nosso monozuraser E nós podemos fazer isso.
Nós podemos fazer isso. Essa é a grande coisa em
que eu sempre me concentro em meus tutoriais é que não há problema
em cometer Somos todos humanos e vamos
cometer erros, e desde que nos
ajustemos, façamos esse ajuste
e consertemos esse erro, não
é realmente um
erro, não é? Mas é isso que estou fazendo. Estou vendo a imagem
de referência aqui. E agora que eu tenho essas
linhas principais identificadas, você sabe, o topo da cabeça,
o lado do nariz e depois a parte inferior
da boca, agora eu posso começar a entrar
e posso começar a solidificar exatamente
onde essas escamas estão, as bordas externas
das escamas, Não estou preocupado em delinear nenhuma outra
parte da escala, apenas as linhas principais que
compõem a escala em E isso vale para
cada escala que vemos nesta imagem de
referência. Parece que temos essa
parte da boca aqui. Vai fazer um
ajuste rápido lá. E, na verdade, essa boca parece
um pouco unida. Então, o que vou fazer
é bater nele
com minha
borracha monozur aqui com minha
borracha monozur Apenas limpe isso. Estrondo.
Não é um problema nenhum. Vou voltar
com meu HB aqui. E vou
redesenhar onde eu quero que esteja basicamente a parte superior da mandíbula inferior
dessa cobra Também é importante observar
nesta etapa que nenhum de vocês pode pensar
nisso como a estrutura, a base do seu desenho Nada disso é
concreto, longe disso. Na verdade, essa é apenas
uma estrutura básica, mas uma estrutura
ajustável. Pense dessa forma. Uma das coisas que vou
mostrar neste
tutorial de desenho é que você não precisa, na verdade, esboçar cada parte do contorno para
o desenho a
carvão E eu vou te mostrar
como podemos fazer ajustes à medida que avançamos. E uma das coisas que
você descobrirá é
que, se abordar o desenho abordar o desenho dessa maneira com a ideia que vou fazer
ajustes à medida que avança, seu
desenho
não apenas será mais preciso, mas acho que você gostará
da estética geral. E sem falar que isso te
dá alguma liberdade, te
dá alguma liberdade criativa. E quando se trata
do espaço criativo, não importa qual seja o meio, todos nós
gostamos da
ideia de liberdade. Todos nós gostamos de ser
capazes de pensar: Oh, bem, ninguém nunca fez isso antes, mas eu posso fazer isso, e eu
vou fazer isso, certo? É o mesmo princípio aqui ter
a
liberdade de desenhar esse contorno, essa
forma básica de nossa imagem de referência Muitos artistas mais jovens tendem a se confundir e
pensam que, quando vão basicamente
esboçar o esboço precisam colocar
todos esses detalhes, pense dessa maneira Quanto menos detalhes você tiver em seu
esboço básico, melhor E a razão
pela qual será melhor é porque os detalhes surgem quando você joga o
carvão no papel Não vem
nesta etapa, certo? É como
quando você vê pessoas construindo casas ou prédios, elas constroem primeiro
a estrutura do prédio, certo? O esqueleto do prédio. Você sabe, e isso é essencialmente
o que estamos fazendo aqui. Aqui, como você pode ver,
quando se trata de balanças, descobri
que
se eu
focar apenas em uma linha, à direita,
da esquerda para a direita, uma linha de balanças por vez, isso realmente me
permite ser um pouco mais preciso com o
posicionamento das minhas balanças. E nesta etapa,
você precisa se preocupar apenas com o
posicionamento da balança. Mas se você cometer um erro
como eu fiz
lá, use sua borracha Monsur Estamos usando um controle de pressão muito
leve com a mão aqui. E isso também é uma
das coisas que você
notará à medida que avançarmos
neste tutorial de desenho, é que a maior parte do controle de
pressão que
vamos usar, independentemente da ferramenta, será
extremamente leve. Seremos
extremamente leves. Eu sempre digo, sabe,
leve como uma fada? É isso que estamos
fazendo aqui nesta etapa. Então, tenha isso em mente. Mas uma linha de cada vez,
uma linha de cada vez. E o legal é que,
se você fizer isso dessa maneira, se for linha por linha,
o que acontecerá é que, desde que você bastante preciso com a
primeira linha de balanças, o resto seguirá na linha. Então, aqui estou continuando a construir
cada escala individual. Porque quando você
olha para a imagem de referência como uma imagem de referência, o que ela tem é que ela tem valores
altos, valores baixos. Tem valores médios ou o que
eles chamam de tom médio, certo? E é isso que estamos
tentando descrever aqui. Sim. E aqui, se você
olhar a imagem de referência, você notará como essas escamas tendem a se
dissipar no valor mais baixo
na parte interna do capuz
da cobra Então, aqui,
voltaremos mais tarde
e estabeleceremos exatamente onde essas
escamas do pescoço estão nessa cobra. Mas, por enquanto,
vamos basicamente colocar alguns espaços reservados para onde
esse pescoço ficará E nós podemos fazer. Nós podemos fazer isso. Novamente, é disso que
eu estava falando sobre fazer esses
ajustes
à medida que progredimos. E não vou colocar
muito mais detalhes à direita de onde está
minha cabeça de lápis simplesmente porque preciso
ter essa parte, aquela
parte inferior direita da cobra Preciso limpar isso de qualquer grafite para que minha
luva não borre,
porque também vou trabalhar
muito na cabeça
da cobra e na boca
da E, eventualmente, ao
completar tudo do canto superior esquerdo para baixo
, desenharei as formas
básicas de que
precisarei para
concluir esse desenho. Ok, então eu vou esboçar esse reflexo no olho
aqui.
E é isso. Ok, não
vamos nos preocupar com linhas de moldura de
formulário neste.
3. Como desenhar o nariz e a testa: O que eu fiz foi pegar um
pouco de carvão macio e
triturá-lo na tira de
lixa aqui triturá-lo na tira de
lixa Vou colocar isso em
cima do meu papel de verificação de tom. E eu vou
usar um
borrão de tamanho número
um e um número dois para este Esses dois borrões me dão um pouco mais de
controle quando se trata de
aplicar a camada base de carvão
macio no Acho que os borradores funcionam
melhor em áreas menores. Então, estamos usando um controle de pressão muito
leve, e estou me referindo à
minha imagem de referência, e estou focando em
todos os pontos
nessas escalas que
têm um valor menor. Agora você pode notar
que os valores que estão sendo transmitidos com
o smudger
nesta etapa não são tão baixos quanto os que você vê
na Mas não se
preocupe com isso, porque o que vamos
fazer
é entrar e eu
vou colocar carvão em camadas sobre o
carvão Vou mostrar alguns truques legais
que
você pode usar
quando se trata de
usar seus pincéis de maquiagem
e também de usar seus lápis de
carvão médio lápis de
carvão Então, há muitos truques neste. O legal
desse tutorial ,
quando se trata de
outros que
fizemos , é que esse tem
praticamente tudo. Tem linha, na verdade tem uma
tonelada de linhas. Tem camadas de base. Tem valor agregado. Tem pincéis. Tem truques de pincel. Tem textura e tem tudo, então estou empolgada com esta. Achei que estávamos
passando por tudo de novo, e estou apenas analisando
todos os meus valores baixos. Basicamente, para aqueles que desenham
comigo há algum tempo, já
sabem
que o que fazemos
nesta etapa é
estabelecer nossa camada base,
que é nossa primeira camada no método de três camadas,
basicamente
o que estamos fazendo é estabelecer as
bases para construir esses valores e
realmente acentuar a escala de valores do
preto completo ao completo
branco. Você sabe, a
escala monocromática, como eles chamam. Ok, está parecendo
bom. Além disso, lembre-se de que, nesta
etapa, as pressões manuais
diferentes
fornecerão valores diferentes quando se
trata do papel Se você pressionar com mais força, o que encontrará,
obterá um valor muito menor. Se você pressionar um pouco mais leve, o que você descobrirá é que
obterá um valor maior, certo? Mas o
importante é que agora que
temos a forma básica
do desenho,
estabelecer esses valores
não é nada difícil. Então, agora aqui, observe
o que estamos fazendo. Estamos pegando um lápis médio muito
afiado. Vou traçar algumas linhas
definidas, então. Lá vamos nós. Obtenha a linha definida
lá, defina a linha aqui. O importante quando você está
estabelecendo essas linhas é mais ou menos fazer pequenos lances curtos Então, quando você terminar sua linha, levante o lápis
e isso lhe dará
uma linha muito bonita que na verdade fica mais fina à medida
que chega ao fim, que é mais esteticamente
agradável aos olhos do espectador,
especialmente quando se trata
de, você sabe, répteis, animais que têm esse
tipo de
estética que é o que estamos
fazendo e perceba que o que
isso também está fazendo é fazendo e perceba que o que
isso também está fazendo mesmo que estejamos colocando
essas linhas definidas, o que está acontecendo é que
isso nos
permite realmente destacar cada uma dessas escalas e exatamente onde a
escala termina, certo? Essa é uma das
razões pelas quais eu sempre digo nas etapas iniciais do esboço e até mesmo no
layout das camadas básicas, hum, do carvão macio. '
Não se preocupe tanto com onde exatamente essa parte do desenho terminará,
digamos, por exemplo,
em relação a uma escala porque as
linhas definidas conseguirão isso. Então, agora o que
vamos fazer é mudar isso. Vamos para o número
um. Aqui está Smudger A razão pela qual mudei
para o borrão número um é porque eu queria ter um pouco mais de controle
em E observe aqui o que estou fazendo. Estou pegando minha mancha e
vou direto até a linha definida
que
acabei de estabelecer com
meu carvão médio Eu vou direto até a linha. Eu não estou no topo
da linha porque se eu
estivesse no topo da linha, o que isso faria é
mexer com a integridade da linha, ok? E isso basicamente negaria
tudo o que eu
acabei de fazer ao colocar essa linha com meu carvão médio
em primeiro lugar Então, fique atento a isso. Apenas mantenha isso no
fundo da sua mente, ok? Quando você estiver misturando ao
lado de uma linha, faça exatamente isso, misture ao
lado da linha Não misture a linha em si. As linhas já
cumprem seu propósito. Não precisa ser misturado. Ok, estamos voando por
aqui. Então, agora, quando eu precisar, você notará que estou entrando e pegando mais e
mais carvão Observe como,
ao colocar o carvão no
papel, meus valores, certo? Meus valores estão ficando cada vez mais baixos nas áreas em que eu
os quero ou preciso que estejam. E enquanto avançamos em direção ao olho e ao longo
da mandíbula superior dessa cobra, observe que
uma das coisas que estamos
fazendo é começar
praticamente da parte inferior da escala E por que estamos fazendo isso? Bem, veja a imagem de
referência e você notará que a área é onde estão nossos valores baixos. E lembre-se do que eu sempre
digo, valores baixos primeiro. Porque se você puder cuidar
dos valores baixos e realmente levá-los para onde
você quer que estejam, você descobrirá que
os valores altos são praticamente deixados de lado. De qualquer forma, eles começam a sair exatamente onde precisam estar. Então, você sabe, o que
estamos fazendo é apenas embalar nesta boca, o que realmente vamos fazer
para alcançar o menor valor
possível com essa técnica, porque na verdade
vou entrar em todas as
áreas que precisam dela,
como o olho, a boca, a parte interna
do capuz do Cobra. E vou usar um lápis de carvão macio acho
que nunca
fiz antes em nenhum dos meus tutoriais, mas essa estética com essa cobra
específica exige isso,
então estou empolgada em mostrar isso a Mas antes disso, temos que colocar uma pequena camada de
base para cobrir
basicamente todos os poros do papel para
obter um valor muito rico, muito escuro e baixo E então, observe como
eu estou basicamente
construindo a forma dessas escamas. Porque se você olhar
a imagem de referência e depois observar o que
estou fazendo no papel, verá que
basicamente o que estou fazendo é colocar
a camada base para qualquer lugar que
precise de um valor baixo a ser transmitido para a
precisão do desenho Ok. Então, agora eu estou
trocando isso. Estou pegando um lápis de
carvão médio e estou apenas colocando algumas linhas
mais definidas aqui Veja, o que isso basicamente fez
é que trazer a parte interna da boca para frente e
empurrar o lado esquerdo do focinho
das linhas CO são
incrivelmente poderosas, por isso é importante
saber como
manejá-las para obter o melhor resultado Mas, novamente, pequenos lances
curtos
e, quando quiser
terminar a linha, você se levanta Porque você não quer manter a linha com
o mesmo controle de
pressão
até o fim, porque ela não vai parecer tão serpente,
como, eu acho, é a maneira
que você poderia dizer do que se
você a levantasse quando estava
concluindo E, na verdade, o que esse desenho
específico
fará por você é realmente lhe dar a chance de
praticar seu trabalho de linha. As cobras são perfeitas para isso. Se você precisar, se estiver sentado lá e
pensar consigo mesmo, cara,
eu realmente preciso, você sabe,
praticar meu trabalho de linha, o que eu poderia desenhar para
me ajudar com isso? Desenhar cobras Você sabe, cobras, víboras,
você sabe, Pythons,
cascavéis, qualquer coisa, Strom E você
sairá disso sabendo exatamente o que é preciso
para definir uma boa linha. Ok. Tem aquela linha lá. E acho que o que
vou fazer enquanto estivermos aqui é pegar
meu lápis de carvão médio, e vou dar uma
olhada e tirar todas
essas escamas aqui na parte de trás da cabeça da Cobra Porque essas linhas, se eu
olhar para a imagem de referência, são bonitas, elas têm um peso de linha
muito pesado e têm uma
qualidade de linha
muito, muito intensa. Então, eu poderia muito bem
trazê-los para fora. Então, aqui, vou traçar uma linha definidora até
o canto da boca da cobra Ao redor da mandíbula superior
aqui. Lá vamos nós. Você vê aquela membrana no
canto da boca da cobra? Ao colocar essas linhas
lá, o que isso faz, faz com que a membrana
pareça estar dentro
da boca da cobra Ok. Agora, aqui está um pequeno
truque rápido que você também pode fazer. Se você quiser ter um
controle preciso e destacar esses valores
super baixos,
você sabe, aqueles negros ricos, o que você pode fazer é
pegar um lápis de carvão macio certificar-se de que
esteja bem afiado E quanto mais nítido for, mais controle preciso
você terá, E simplesmente entre com
esse controle de
pressão muito suave. Tudo sobre esse desenho, como eu mencionei antes, quando estávamos desenhando
o contorno, tudo sobre esse desenho
é macio, muito macio Só mais ou menos deixe o carvão
cair do lápis E se você tiver que
voltar a um local uma
ou duas vezes, sinta-se à vontade para fazer isso. Mas tenha sempre em
mente o controle de pressão,
luz, luz, luz. Sou muito fã.
4. Como desenhar as escalas dos olhos e da cabeça: Mas, como você pode ver, o lápis permite que você entre em espaços
muito, muito apertados. Das três ferramentas que você
usará para jogar com
sua escala de valores, o pincel permite que você mova
a maior quantidade de
turqal No entanto, ele fornece o
mínimo de controle. Passe o carvão
até onde ele vai para o papel A próxima ferramenta são os borrões SmudgerSt, que oferecem mais controle
do
que Mas a única ferramenta que lhe dará ainda
mais controle do que os borrões é, obviamente, o lápis e quanto mais afiado
o lápis, mais precisão ou controle você
terá ao seus valores escuros diretamente
com essas
linhas e, na verdade,
incorporar muitos desses
valores comparar seus valores escuros diretamente
com essas
linhas e, na verdade,
incorporar muitos desses
valores mais baixos em suas linhas incorporar muitos desses Agora, eu sei que alguns de vocês provavelmente
já me ouviram dizer isso no passado e em
outros tutoriais Eu disse no
tutorial sobre crocodilos que, quando se
trata de
estabelecer linhas definidas, muito raramente, muito raramente, você
vai querer estabelecer essas linhas definidas com
um lápis de carvão macio Mas, como essa
é uma cobra e apenas a natureza das escamas, isso determina que
possamos usar um carvão macio A razão pela qual eu disse isso no passado é porque,
dependendo da
linha
que você está
tentando usar com
o carvão macio, não
há aglutinante
suficiente no carvão macio não
há aglutinante
suficiente Então, por causa disso, suas
pontas quebrarão e você não conseguirá estabelecer linhas com talvez uma qualidade de linha mais fina ou uma espessura de
linha mais fina do que usaria
com, digamos, carvão duro
ou carvão médio
para ter mais aglutinante e, portanto,
elas realmente mantêm
sua integridade.
As pontas funcionam quando
você coloca essa
linha com, digamos, carvão duro
ou carvão médio para ter mais aglutinante e, portanto ,
elas realmente mantêm
sua integridade As pontas funcionam quando definida Isso também é algo que você
deve ter em mente. Não, não, não, não,
não , não, não, não, não. Sim. Então, aqui, como você pode ver, quando você o coloca
com seu carvão macio, está arenoso, certo?
Tem aquela coragem Isso porque os carvões
estão em cima do papel. Não foi necessariamente empurrado e amassado
no papel E então, esse
borrão número dois permite isso. Então, algumas coisas
estão acontecendo aqui. O valor está
diminuindo na escala de valor, e a textura do carvão
no papel está passando de uma textura áspera e grossa
para uma textura mais suave,
que é o que
queremos, considerando que
estamos tentando transmitir a aparência das escamas de Então, aqui está
a outra coisa também. Observe que temos
nossos valores extremamente baixos
e, em seguida, temos nosso espaço em
branco, que , obviamente,
é nosso valor mais alto. E agora, com uma ponta
suja, isso nos permite entrar
lá e começar a revelar esses valores da
meia-idade, certo E, claro, quando acentuamos a
escala de valor dessa forma, isso nos dá um desenho que tem muita resolução na esteira
do que é, Ele tende a estourar
em vez de parecer plano. Agora, desenhos planos,
na maioria das vezes, são simplesmente desenhos em
que talvez a pessoa usado
apenas um
tipo específico de grafite ou talvez tenha usado apenas um tipo
específico de carvão vegetal Mas vemos isso mais
com grafite, e acho que a razão
é porque há muito mais na escala de
grafite em de valor e textura do que na escala
de carvão Então, tenha isso em mente. Mas observe que cada pequeno ajuste
que você fizer no papel começará a revelar a forma
geral dessa escala E você notará que este é o primeiro
tutorial de desenho que eu
fiz em que não
usamos linhas de moldura de formulário. Agora, para aqueles
que nunca desenharam comigo ou talvez este seja
seu primeiro tutorial de desenho, confira o vídeo que
tenho no formulário. Eu dou uma definição e um
exemplo muito
bons sobre o que são as linhas de
moldura do formulário. Definitivamente,
confira isso. Mas aqui vamos nós. Estamos começando os
passos no olho do Cobra. Assim como fizemos
dentro da boca, esse olho terá nosso menor valor com
nosso carvão macio E o que estamos fazendo
é pegar um
pó de carvão macio e,
você sabe, começar Estamos colocando
uma camada de base de gelo. E agora, quando pegamos
esse carvão macio, isso nos permitirá
transmitir um valor muito baixo Mas o truque para essa etapa
é simplesmente não pressionar com força. E quando se trata
desse olho específico, uma das coisas que eu
gosto de fazer é pegar meu carvão macio enquanto
coloco uma ponta afiada nele E eu gosto mais ou menos delinear e definir essa
relação de valor entre o alto valor que
teremos na reflexão da luz e o valor baixo que compreende o resto do olho da cobra
aqui Aqui eu vou
desenhar isso
parece uma pequena
membrana aqui. OK. Então, agora que
temos essa camada base, vamos manter um controle de pressão muito, muito leve, e vamos fazer pequenos círculos
bem apertados, pequenos círculos bem apertados,
mas sem pressionar com força Não aperte o papel.
Não aperte o papel. Apenas se concentre
em preencher todos os pontos
de alto valor que você puder. Então, basicamente, estamos
fazendo isso. Está vendo isso? Essa é a moção. Esse é o movimento
que estou usando. Então veja, basicamente o que acontece
é que a ponta do lápis
volta sobre si mesma e dá
outra camada de carvão Portanto, um valor menor quando vamos atingi-lo
com nosso pincel de elfo. E você pode fazer qualquer um desses. Você pode fazer qualquer um desses. Seja qual for o
padrão que você seguir, certifique-se de ser consistente com esse padrão para que a ponta do lápis ultrapasse
a faixa anterior. OK. Só estou preenchendo esse pecado. Bom controle de pressão leve. E agora eu sei o que você está
dizendo. Você está dizendo, Uau. Isso parece muito difícil, certo? Bem, bem, isso é porque
você está certo. Faz. Mas não nos estressamos
porque essa
não é a
estética final desse olho. Então, agora o que vamos
fazer é colocar pincéis exatamente por esse motivo
aqui. Basta passar um pouco no papel É bonito e leve.
Bonito e leve. Deixe o pincel. Deixe o
pincel fazer sua mágica, certo? Deixe-o fazer isso. Ele foi projetado para fazer com que eu esteja
apenas empacotando este gráfico, veja como essa textura
foi alterada? Assim mesmo.
Não é preciso muito. E, claro, tenha em mente
que, na verdade, estou transportando e estou indo muito, muito rápido Mas quando você desenha sua
cobra, não tenha pressa. Com todas essas etapas
e todos esses princípios pequenos truques e outras coisas
que estou lhe mostrando, reserve um tempo com os seus. E aposto que vai ser incrível. Vai ser incrível. Vou escurecer um pouco
aquela membrana E eu vou
entrar, e vou trazer
à tona alguns
desses valores médios aqui. Mas observe que eu sou mola de baixo e estou
puxando de cima e estou deixando o meio
da balança sozinho, entendeu E o que isso faz é
que, inerentemente, faz com que essa escala pareça
um ponto alto, certo? Tipo, há uma
crista quase nela. E é isso que vemos
na foto de referência aqui. OK. Então, agora o que estou fazendo é pegar
um carvão médio Estou me certificando de que a
ponta do meu lápis está afiada aqui. Estou apenas enfeitando
essa pequena membrana aqui que faz parte
do olho da cobra E então observe como, se você olhar para a imagem de referência, o que posso fazer é pegar meu lápis médio e
colocar levemente valores mais baixos exatamente
onde preciso deles. E então, é claro,
vou voltar com meu borrão número um,
e vou tocar
em qualquer uma das partes,
você sabe, que estejam arenosas
ou algo assim, Porque eu apliquei
o carvão com o lápis e
misturei bem rápido Assim mesmo. Apenas
pegando meu borrão número
um e batendo
nele algumas vezes Você não precisa, você não precisa usar quase
nenhuma pressão aqui. O borrão borrará o
carvão e o empurrará muito bem para
o papel E isso lhe dará uma boa mistura e lhe dará um bom valor, você sabe, no meio
da estrada. Nem muito alto, nem muito baixo. OK. Agora vou pegar
meu monozoreraser e vou clarear um
pouco Então isso é o que eles chamam recuperar
valores mais altos, certo? Ok, agora é hora de um pouco de pincelada.
Só vou pegar isso. E vou dar um toque no hum e perceber como ele está
me dando uma forma de gradação
entre meus valores Está me dando uma bela
aparência suave , uma aparência suave,
o que é perfeito. É isso que
queremos neste desenho. As cobras são, na
maioria das vezes, bastante lisas. Tudo bem. Eles não são peludos,
com certeza. OK. Está parecendo bom. E se precisar pegar
um pouco mais de carvão, verifique o tom
do carvão
e, em seguida, comece a
aplicar E uma boa regra, algo a
ter em mente ao aplicar o carvão papel com um pincel, é que sempre tenha como alvo os valores
mais baixos primeiro Dessa forma, se você acertar o papel e seus
valores estiverem um pouco baixos demais
, para começar, estará em uma
área de valor muito baixo. Então não é como se, você sabe, você tivesse que correr o risco de
sobrecarregar o jornal, certo? Então, tenha isso em mente.
E aqui estou eu apenas
limpando isso um pouco com minha borracha modelo zero O carvão vegetal
tende a, você sabe, não gostar de viver
dentro das linhas, a menos que você diga dessa forma Está em todo lugar. Então, basta
pegar sua borracha modelo zero e ir
direto para o lado da linha Ao lado da linha, basta retirar o carvão
. Lá vamos nós.
5. Desenhando a boca, queixo e o capuz: Ok, então agora troque
pelo nosso smudger aqui. Este é, uh, meu número dois. E eu vou
entrar e,
muito suavemente, criar qualquer um
desses valores que
precisam ser mais baixos Tudo bem, tornando-os cada vez mais baixos
e mais baixos. Além disso, observe como estou
afastando o carvão das
linhas definidas em certas escalas Assim, você também pode adicionar
diferentes
elementos texturais à sua cobra. exemplo, se você simplesmente pressionar o
papel com o borrão, ele mostrará pequenos
pontos como esses,
pequenos reflexos
meio que mostram que a escala em si é uma
espécie de É por isso que a luz está sendo
refletida de forma diferente. Há um pequeno truque rápido. Se você puxar para baixo
bem rápido desse jeito? Bem, isso realmente
dá aquela sobrancelha. É quase uma redondeza
, uma forma arredondada. Ok, agora o que estamos
fazendo é pegar nosso lápis de carvão médio e só queríamos fazer
uma linha ali mesmo Lá vamos nós. OK. Então,
agora eu vou voltar. E eu estou apenas construindo
esses valores mais baixos e tornando-os cada vez mais
baixos, mais escuros e mais escuros E esse é um bom
princípio a ser seguido quando você está utilizando o método de três camadas,
que é esse método,
método que estou
lhe ensinando, é que vá devagar,
você sabe, gradualmente
construa seus valores,
você sabe, torne-os cada vez
mais baixos Você não precisa
começar, sabe, tornando-os super, super baixos, você sabe, logo de cara. Então, tenha isso em
mente, desenvolva-o. Ok, então não estou
aqui o que estou fazendo. Então, estou pegando meu
pequeno pincel de elfo e estou atingindo
esses valores Só estou pegando uma
boa mistura. E eu estou empurrando o papel.
Estou limpando o papel Estou enfiando meu pincel
no papel. Não estou roubando. Essa é a principal
diferença entre este tutorial
e outros tutoriais: estou quase
tudo em vez
de passar meu carvão
para obter o
efeito de gradação E aí eu vou entrar,
e essa é a coisa que eu
absolutamente amo na e essa é a coisa que eu borracha
Monozura, cara, é que você pode entrar
lá e
recuperar valores altos praticamente
em qualquer lugar recuperar valores altos praticamente É a ferramenta mais
precisa que eu pessoalmente
encontrei para recuperar
valores mais altos como esses Então, quero dizer, se você não
tem uma borracha Monozura, definitivamente faça Pegue um.
Definitivamente, ajudarei você a
aumentar a precisão de seus altos valores
em seus desenhos. Ok, então agora, lembre-se do
que eu estava dizendo mais cedo. Entramos
primeiro com nosso borrão e depositamos toda essa camada
básica de carvão macio E agora o que estamos fazendo
é entrar com o lápis macio,
usando o lápis. E é aqui que
identificamos exatamente onde
queremos esse valor super
baixo na boca Porque se você realmente
olhar a imagem de referência, sim, seu valor é baixo, mas há vários
valores nela. Nem tudo é preto
completo, certo? Especialmente quando você passa pelo e e está
olhando para a esquerda. Agora, novamente, isso é muito
parecido com aquele olho, certo? É ganancioso. Estamos
usando círculos de título. Estamos usando um controle de
pressão muito leve, mas agora vamos
usar aquela escova Lf. Vamos começar a limpar aquele
papel. Uma e outra vez. E também tenha isso em mente. Quanto mais tempo você passar o papel com o
pincel em uma área específica, seu valor ficará cada
vez menor Olha isso. Tão legal. Um pequeno truque tão legal. Mas você notará que,
se olhar,
verá que, como
na imagem de referência, temos essas
variações de valor. E podemos usar borrachas, e podemos realmente, você sabe, restringir isso exatamente ao que parece na imagem de
referência Mas vou seguir em frente e colocar uma
linha definida aqui. Realmente separa o
interior da boca da bochecha
dessa cobra Está executando essa linha
definida aqui? Definir linhas pode
te ajudar ou destruir, então é bom ter uma
compreensão geral delas
e de como elas funcionam. E então eu estava
entrando e meio que mais ou menos, você sabe, trabalhando no limite dessa boca
de baixo valor Eu estava pegando minha
borracha monoz e fazendo alto
valor Acabei de dar alguns
toques rápidos lá, e você notará o tipo
de textura que isso
me deu para o interior da boca
da Cobra E aqui, basicamente,
o que estou fazendo é porque a textura é diferente e
porque existem valores
inerentemente mais altos
nessa parte da boca, estou apenas batendo
nela com uma Agora, aqui está o queixo.
Confira isso. Comece de baixo
e puxe para cima. Está vendo isso? Puxe de baixo para cima e puxe para a direita ao longo dessa
linha, sem mais nem menos. E o que isso faz é
te dar aquela sensação de, uau, ok O queixo dessa cobra é muito
redondo por natureza, certo? E então você simplesmente entra e continua
se misturando, certo? Quanto mais você mistura, você está empurrando o carvão
para o papel E como é
um carvão macio, vai direto para
o papel muito,
muito bem, muito suavemente Sem muito barulho. Ok, então agora o que vamos fazer é pegar minha escova de elfo. Então eu vou
seguir em frente e
vou bater nisso, e
vou misturar isso. Agora, vou estar consciente
da direção que
estou puxando e borrando para que você conheça,
a fim de manter essa
forma, manter essa
forma, arredondadura subjacente
que transmitimos Eu só pego esse pincel
e estou tomando meu tempo. Está indo devagar aqui. E o legal
dessa técnica é que você pode, assim
como eu estou fazendo aqui, você pode realmente entrar
e continuar a construir valores
mais baixos onde
precisar deles. E isso é bom, especialmente
se você precisar se mover rapidamente. Ok, agora o que estou fazendo é passar uma
linha definida por aqui. Isso é um meio. Este
é um carvão vegetal médio E estou estabelecendo a vantagem. Temos a boca desse cober aqui. Lá vamos nós. Mas
veja, agora eu mantive aquela parte frontal
do interior da boca, um valor alto do jeito que eu fiz. Então, quando passei aquela
linha definida diretamente sobre ela, temos relações de valor
ali, totalmente brancas
e, em seguida, uma linha
preta definida completa. E isso basicamente também
ajuda na profundidade. Isso faz com que a
boca pareça estar, você sabe, atrás da mandíbula
inferior esquerda da cobra Então, agora o que estou
fazendo é pegar minha
borracha Hoo Hoo, operada por bateria, e vou simplesmente entrar E eu estou apenas recuperando
todos os valores altos que precisam ser
recuperados nesta boca E a borracha Yahuhu é
uma borracha muito boa, especialmente se você
quiser se mover rapidamente e tiver muito
trabalho com borracha a
fazer após um trabalho detalhado fazer Agora, o que estou fazendo é
entrar, estou apenas recuperando alguns
valores altos , pois parece que essa é a saliva do
veneno Alguém vai trazer isso à tona. É isso mesmo. Deixe isso em paz. Menos é mais. Isso é
o que eles dizem. Ok, então agora vamos começar. Vamos começar a desenhar
esse capuz, essa cobra. Acho que tenho certeza de
que é assim que eles chamam. O capuz dessa cobra. Sempre achei que as
cobras Cobra eram muito legais. Tudo bem. Agora o que estamos
fazendo é
pegar mais
carvão aqui pegar mais
carvão E o que estou fazendo é
estabelecer a borda do capuz da cobra.
Agora, veja isso. Basicamente, o que estou fazendo
é passar por cima
e construir valores baixos ou tentar
revelá-los o máximo que puder. Agora vou pegar
meu pincel número seis, e vou
seguir em frente e
vou passar esse pincel até aquela linha de alto valor que você
vê
ali, até ela inicialmente. Só vou fazer
pequenos círculos. E o que estou fazendo
é preparar essa área para o lápis de
carvão macio que virá, viu? Estou usando o pincel só
porque quero me mover um pouco mais rápido, um pouco mais rápido Então, neste lado
e depois no próximo lado, assim como fiz do lado de fora, comece da marca de alto valor, onde estão os rolos e depois
vá para a esquerda. Ok, agora o que precisamos fazer é limpar isso um pouco, restabelecer exatamente
onde
está esse limite entre nosso valor alto
e nosso valor baixo que acabamos de colocar
com nosso pincel, Lá vamos nós. OK. Agora, assim como
fizemos com o olho e com a boca da Cobra,
vamos fazer aqui. Pegando um
lápis de carvão macio,
começamos desde
o alto valor Na verdade, vamos colocar algumas
linhas definidas aqui. Novamente, eu sei que essa é uma linha definida por carvão
macio, mas como vamos
misturá-la, vamos levar
nossa mistura até
a linha definida, e
ela funcionará Vai funcionar muito
bem para nós, você verá. OK. Então, agora que estabelecemos os
limites que queremos, só
precisamos seguir
em frente e estabelecer isso um pouco mais. Aí estamos. Isso parece bom. Agora, efetivamente,
o que essa linha
fez foi levar a mandíbula da cobra para frente enquanto
empurrava
o capuz
da cobra Agora, o que estamos fazendo
é contornar pequenos
círculos apertados novamente, usando um controle de
pressão muito leve. Você não quer se
esforçar demais porque,
se o fizer , arranhará o
papel e terá
outro problema. Quando o carvão é arranhado,
ele reflete a luz, assim como o grafite E então não queremos
isso. Isso é ruim. O que queremos é uma mistura agradável,
suave, intacta e de
baixo valor É isso que queremos.
Isso é o que queremos, e é isso que
vamos conseguir. OK.
6. Como desenhar as escamas do capuz e a mandíbula: Passei a jogar lá em
tempo real só para vocês verem
que, sabem, eu não conseguiria fazer
isso em 30 segundos se não tivesse acelerado 500
vezes Então, agora, o que vamos fazer? Então, vou pegar minha escova de elfo. Só vou passar um
pouco nisso, certo? Só estou esfregando Não se apresse e não passe para outra área do
capuz da cobra até ficar satisfeito com
a gradação aplicada com o pincel e obter
a estética desejada Lembra o que eu digo? Quanto mais tempo você passar esfregando
em uma área específica, menor será
esse valor e mais o gráfico será inserido no papel Este papel de mídia mista é maravilhoso para esse método
específico. Lá vamos nós. E se você tiver
uma pequena mistura áspera aqui, vá em frente e bata
nela com o pincel. Observe como eu continuo batendo nele e ele
simplesmente se dissipa Simplesmente se mistura. Essa mistura se torna cada vez mais
suave entre os valores,
entre o valor alto e o baixo E aqui vou
acender essa luz real. Eu não estou insistindo aqui, apenas levianamente. Só queria
que tivesse uma aparência mais divertida, suave e saudável Puxe isso para baixo. Isso parece bom. R Ok, agora, aqui está o que estou fazendo,
estou pegando minha borracha monocromática Vou limpar isso um
pouco . Eu só vou
limpar isso. Isso vai me dar
uma bela linha implícita do lado de fora
da cobra
aqui do lado de fora
da cobra E então o que estou
fazendo é pegar minha borracha mono zero E se você olhar
a imagem de referência, verá o tipo
de textura
que estou procurando aqui. Como essa borracha monocromática zero me
dá muito controle, eu realmente consigo entrar
lá ao lado linha
definida de baixo valor
que estabeleci com
um carvão Então vamos lá. O que
eu vou fazer aqui pegar
um carvão duro Só vou anotar isso. Lá vamos nós. Isso parece bom. Mas agora, você notou a linha definida
que acabamos de
estabelecer com o carvão duro Observe como ela realmente parece
transmitir um valor mais alto Bem, isso é porque
há tanto aglutinante que
é diferente dos
carvões médios e macios não transmite
um valor tão baixo inerentemente
ao papel Então, se você precisar
colocar uma linha definida
muito fina, coloque-a com
um carvão duro Ok, isso parece
muito bom. Vou entrar aqui e
observar como alguns
desses valores altos estão
aparecendo. Vou continuar
e escurecê-las. Lá vamos nós. Estou apenas limpando essas linhas
com o carvão macio Tudo bem, então agora o que vou fazer é pegar
um carvão médio A razão pela qual estou usando carvão vegetal
médio aqui é porque se você realmente
olhar para a imagem de referência, essas escamas aqui diminuem E eu quero olhar, eu quero que
eles pareçam quase pesados. Então, o que eu vou
fazer é colocar algumas linhas definidas
neles. E então eu fiz isso. Eu coloquei essa linha na balança
do pescoço para empurrar
as outras escamas, aquelas escamas redondas, um pouco
para trás. E agora o que estou fazendo é
pegar minha mancha número dois, e vou
da linha definida, depois subo e puxo levemente para a esquerda Você vê como isso está destacando forma
que
vemos nas escalas
da imagem de referência. É assim que transmitimos isso. Comece com essa linha definida e depois suba.
Isso é tudo que você tem que fazer. É simples assim. Então
aqui eu vou puxar. Vou abaixar um pouco esse
carvão. Vou seguir o
mesmo contorno de antes, mas vou deixar
isso meio que desaparecer Apenas deixe que se
transforme em nada. Ok, então agora o que estou fazendo. Estou pegando meu pincel elfo de
corte diagonal, e vou bater neste papel bem
leve, bem rápido, boom, boom, boom,
boom, bater nele duas, três vezes, talvez, e
depois deixá-lo sozinho. Isso revelará
essa gradação. Agora, se você está
preocupado com os altos valores que perdemos ao fazer
isso, não se estresse. Porque eu vou
bater de novo com minha borracha modelo zero.
Eu vou entrar. Eu realmente vou trazer e recuperar
esses valores mais altos Então, mas usando o pincel aqui, isso nos dá
uma boa estética. Ok, então aqui
estamos, como prometido. Trazendo minha borracha Monozero. Vou abordar isso
bem rápido e ver como consigo destacar esses valores altos com bastante facilidade. Isso se chama, esse é
um bom exemplo do que significa
recuperar valores mais altos E aqui, quando estou
fazendo um scono com meu lápis de carvão macio, estou apenas destacando
alguns desses Para aqueles que desenham comigo
há algum tempo, provavelmente estão pensando
consigo mesmos: Uau Eu nunca o vi usar carvão
macio como basicamente
um construtor de valor antes E uma das razões é
porque é apenas a natureza
da imagem de referência. Eu realmente queria ser ousada
com esse desenho do COBR. E é por isso que, quando vi essa foto, eu absolutamente me
apaixonei por ela. Eu estava tipo, isso é perfeito. Isso é exatamente o que
eu estava procurando. Adorei
o quão ricos e baixos eram os valores escuros e adorei como
havia muito contraste em muitas escalas. Então eu sabia que poderíamos
acentuar a escala de valores. Seria bom
praticar. Agora, aqui está um truque.
Então, o que estou fazendo aqui é pegar meu
borrão número dois e basicamente
repassar todas as linhas
que estabeleci na
fase de contorno com E uma das
razões pelas quais você quer fazer isso é porque,
se você realmente observar as escalas nessas escalas específicas
na imagem de referência, elas têm esse
tipo de estética, certo? A maioria das
escalas tem um valor alto, mas quando ela se
afasta do olho, se conectar a outra escala, ela quase pega, você sabe, o valor médio
da estrada, certo? E agora, o que
vamos fazer é pegar nosso carvão vegetal médio aqui e eu vou
estabelecer os limites
dessas escalas Defina as linhas, mas observe que quando eu concluo as linhas,
eu sempre puxo para cima. Eu sempre chego
e o que isso faz. Como eu estava explicando anteriormente, se isso
faz com que essa linha, o peso dessa
linha se dissipe à
medida que você se
aproxima de sua conclusão comparação com a linha mantendo o mesmo peso em toda
a extensão, isso pareceria uma
espécie de desenho animado, certo? Então, basta deslizar a
linha no final. É como um chicote.
Pense em como você quebra um chicote É como apertar
o lápis. Tudo bem. Então, o que isso
fez foi realmente solidificar para os olhos do espectador exatamente onde essas escamas estão Agora, esses são um pequeno
truque A, pequeno truque A. Mas basicamente, se você
olhar para a imagem de referência, você pode ver como
há escalas aqui, mas elas basicamente se dissipam no valor baixo até o
ponto em que você realmente não pode vê-las Então é assim que vamos fazer,
é assim que vamos
trazê-los à tona. Basicamente, vamos
colocar linhas definidas em todas as escamas de seu
rosto, certo? Essas são as escamas
que são cruciais para a forma geral deste
lado da cabeça da cobra, então agora, vou
pular para trás bem rápido e
colocar uma bela
linha suave aqui. Eu meio que incluo
um pouco esses valores baixos . Lá vamos nós. Acho que esse aqui também
vou fazer isso. Basta preencher esses lados da balança. É maravilhoso. Agora, você se lembra do topo da cabeça
da cobra quando pegamos nosso carvão macio
e entramos, identificando exatamente onde
queríamos que os valores baixos estivessem? Bem, eu só queria te
mostrar que você pode fazer isso com a mandíbula também Agora, você pode fazer isso dessa maneira ou se gostar dos borradores,
e quiser
continuar a estender a mão
até a tira pegar carvão macio
e continuar a construir
com Você também pode fazer isso. Ou
você pode fazer isso assim. Você pode colocá-lo no chão com
o lápis e depois borrar o carvão Na verdade, a única diferença
entre fazer isso, como acabei de
mostrar, e fazer tudo apenas com
o borrão, é que o borrão funciona, será um pouco mais
difícil,
mesmo que você tenha borrões
menores para ter
precisão em seus será um pouco mais
difícil, valores baixos como acabei de
mostrar, e fazer tudo apenas com
o borrão,
é que o borrão funciona, será um pouco mais
difícil,
mesmo que você tenha borrões
menores para ter
precisão em seus valores baixos. Quero dizer, talvez você
consiga se safar se realmente entrar
lá e
limpar tudo recuperando
seus valores altos quando chegar a hora de usar
sua borracha monosa Mas essa é a grande diferença, mais precisão, mais controle. das vezes, a precisão tem uma correlação com
o controle, porque se você tem controle de exatamente onde e, mais importante, onde Tarcal não vai, certo, ao papel, normalmente você tem um
desenho muito mais realista depois de,
você sabe, ser preciso em relação
à imagem de referência Ok, então agora o que vamos
fazer é descarregar. Vamos
acender bem rápido. Vou misturar isso bem levemente.
Não estou me esforçando Isso é mais ou menos
para gradação, porque eu realmente gosto exatamente de onde
meus valores já estão Então, eu só
quero misturá-los. Ok, então agora mude. Oh, eu vou entrar aqui e
vou começar a dar a todas essas
escamas, sua forma, certo? E, claro, a maneira
mais fácil de fazer isso é focar primeiro em seus valores
baixos. E eis que dá a essas escamas sua própria
forma única.
Assim mesmo. Nove em cada dez vezes, quando se trata
dessas balanças, pessoal, se você começa de baixo e meio
que sobe, a base geralmente é sempre um bom
ponto de partida para escamas de cobra.
7. Como desenhar a garganta: Agora, tenha em mente
que estamos colocando camadas aqui, certo? Estamos em camadas. Então, basicamente, o que
estamos fazendo é atingir os valores baixos
até onde eles estão E então, quando se trata de
suavizar e realmente realçar
a textura da escala, faremos isso com
pincéis e
até mesmo alguns trabalhos médios com lápis de
carvão Mas então observe como
todas as áreas, você sabe, se você
olhar para a imagem de referência, você pode ver
o que estou fazendo aqui. Todas as áreas que terão um valor muito, muito baixo, estamos falando de
praticamente tão baixas quanto ficam
completamente pretas. Queremos colocar a base de carvão, assim como fizemos com
o olho, a boca
e o outro lado do capuz
da cobra Agora o que estamos fazendo
é só esfregar. E isso é apenas para efeito de
gradação. Estou enxugando tudo isso
e percebo como essa ganância se dissipa desaparece. E não só se dissipa, mas o valor fica um
pouco menor na natureza, e é isso que
queremos neste desenho Ok, então agora eu o
troquei pelo meu número um, ok? Este é meu pequeno borrão. Esse é o que
me dá mais controle. Agora, se você realmente olhar para a imagem de referência, poderá
ver o que estou fazendo aqui. Eu sou apenas assim que você coloca textura de textura nessas escamas. Isso fará com que pareçam um
pouco mais precisos. Um pouco mais preciso em relação
à imagem de referência. Vejo como, para manter
a mesma aparência da imagem de
referência nessa escala, mantive meu valor baixo
longe dessa linha definida, então houve uma pequena sequência de alto valor. Foi
assim que eu fiz isso. Fazer, fazer fazer. Sim,
basicamente o que estou fazendo
é fazer a mesma coisa
em cada escala,
principalmente, a única coisa que é obviamente diferente é exatamente onde estou colocando
esses valores baixos E isso é porque
cada uma
dessas escalas é um
pouco diferente. Então, definitivamente, quero permanecer
fiel à imagem de referência. Ok, então agora o que vou
fazer é colocar aqui minha escova elfa de corte diagonal. E é aí que a
mágica começa a acontecer. Vou entrar aqui e
começar a esfregar Isso realiza
algumas coisas. Isso me dá uma gradação
entre esses valores. Ela suaviza, basicamente
traz aquela suavidade, aquela suavidade ou estética que as escamas têm
na foto de referência
ao desenho Então, aqui vou
encontrar uma linha tênue com meu carvão vegetal médio que
empurra a membrana
que está na parte de trás da boca da cobra e
a empurra
um pouco para dentro E eu só queria
mostrar isso para vocês também. Então, basicamente, você pode entrar e usar seu carvão médio porque
há mais aglutinante e,
na verdade, ele fica muito bem
em cima do
carvão macio para trabalhos detalhados em cima do
carvão macio O que estou fazendo aqui é
, na verdade, brincar com o peso da linha e a qualidade da linha de
cada uma dessas linhas. Portanto, quando se trata de uma linha, ela pode ser mais grossa ou mais fina em qualquer lugar
ao longo de sua extensão E basicamente o que eu estava fazendo era
entrar lá com meu carvão médio e
colocar uma linha mais grossa,
você sabe, de maior qualidade E maiores pesos de linha em
certos pontos da linha
para fazer com que a linha transmita
uma aparência diferente, Se você olhar a imagem de
referência, as linhas que compõem as escamas
dessa cobra não
são todas iguais Na verdade, a maioria
deles pesos e qualidades
diferentes Então essa é uma maneira de
falarmos sobre isso. E então aqui está
outro truque que eu queria te mostrar
quando se trata disso. Observe algumas partes dessa camada de carvão
macio que estou
colocando com meu lápis de carvão Observe como certas peças
já têm um valor menor. Isso porque
passei mais tempo e me esforcei um
pouco mais. E agora, quando
vou bater nele com minha escova de elfo, veja
o que acontece. Você vê isso? Você vê como está começando a se parecer cada vez
mais com aquela área na imagem de referência?
É assim que você faz isso. OK. Então, basicamente, quanto mais papel você puder
ver através de uma camada áspera e
grossa de
carvão como essa, maior será o valor, embora não
seja muito maior,
mas, como você pode ver,
você pode ver claramente
como parece
: Oh, uau, há algumas escalas ali Agora, o que estou fazendo é
adorar cometer erros,
então, na verdade, vou
solidificar com
meu grafite aquela primeira E estou usando um pincel
aqui apenas para
mostrar que isso pode
ser feito dessa maneira. Além disso, também me
permite me mover com bastante rapidez. E, assim como fizemos
com a primeira escala, lembre-se de que,
quando estávamos fazendo lembre-se de que, durante
a fase de esboço, eu estava falando sobre como esses
eram apenas espaços reservados Bem, é por isso que
eu queria realmente destacar essas
escamas que descem laterais
da garganta da Cobra primeiro, para que eu pudesse comparar
com a foto de referência, com
mais precisão, exatamente onde
estão essas escamas da garganta? Você sabe, onde eles começam
no lado direito e onde
terminam no lado esquerdo? Então, agora aqui, leve controle de
pressão. Estou começando de baixo,
meio que subindo, mas isso realmente não
importa, porque vamos
misturá-los um pouco
com carvão vegetal Então, aqui.
Parece que sim. O outro começa
logo ali. OK. apagar isso com meu
modelo jerra eraser Lembre-se, eu não
chamo isso de erros. Eu chamo isso de fazer ajustes. Quanto mais ajustes você fizer, mais preciso será
seu desenho. Todo artista faz ajustes. É apenas parte do processo
criativo. Quando eu era criança, eu
não entendia isso, mas, você sabe, você continua desenhando, conversa com as pessoas,
lê livros. Você estuda os mestres. Sabe, como eu li,
terminei meu livro sobre Leonardo DaVinci Agora estou no caminho certo para uma nova. Chama-se Michael Angelo and the Sistine Chapel
, de Graham Dixon, e é um livro muito Quanto aos Leonardo's, Michel
Angelos, Donatelllos
e Rafaels
do mundo e Uma coisa em que todos
parecem concordar é que o processo criativo consiste basicamente em
cometer erros. Sabe, eu acho que foi, hum,
você sabe, a
noite estrelada de Van Gogh Quer dizer, pelo que li, ele na verdade Van Gogh
considerou essa obra de arte um de
seus maiores fracassos Ele não gostou nem
um pouco. E agora, é
claro,
é muito famoso. Todo mundo sabe que todo mundo conhece
a pintura Starry Night. OK. Desculpe pela tangente. Sim. Então, basicamente, o que fizemos, se você notar
com essa manta,
é fizemos a mesma coisa
repetidamente com nosso pincel e
fazendo ajustes com o grafite Mas agora o que estamos
fazendo é usar o borrão E isso é parte de um, você sabe, e esse é basicamente
o passo intermediário aqui. Estabelecemos a camada base
com um pincel número seis
e, agora, com o
borrão número dois, estou
diminuindo esse valor e mais ou menos solidificando exatamente onde E agora, para completar
a estética, vou bater nela e
enxugar com meu pincel ELF Vou bater nele e
torná-lo bem bonito e macio. Reduza esse valor
ao mesmo tempo. E então eu vou pegar minha borracha monozera
e vou
continuar aqui e
vou estabelecer
um Que é a
ruptura específica que
vemos entre todas essas
escamas na garganta. Vou cobrar uma
taxa média. Vou colocar uma
linha de definição ali mesmo, cara. Yo. É isso mesmo. É isso mesmo. E agora vou fazer exatamente
a mesma coisa com a próxima escala de garganta. Belos pequenos
círculos apertados. Novamente, não estou pressionando muito,
mas observe o que estou fazendo. Ao misturar esse carvão
e diminuir esse valor, também
estou mantendo uma boa pausa entre a linha definida
que acabei de colocar com
meu carvão médio e
esse carvão macio que estou
misturando meu carvão médio e
esse carvão macio que estou Porque é isso que vemos
na imagem de referência. Se você observar as escamas
na garganta da Cobra e
a imagem de referência, parece que sim. E, novamente, exatamente a mesma coisa. Exatamente a mesma coisa que
fiz com a primeira escala. Agora estou indo para
a segunda escala. E isso é basicamente, isso vai ser
enxaguado e repetido, certo? Basta fazer isso de novo e de novo
e de novo, até o fim. Sabe, até onde você queria ir, eu só desci, você sabe o que, seis ou sete escalas só porque eu tinha muito a
mostrar neste tutorial. Mas quando se trata de você desenhar sua cobra, desenhe
quantas quiser. Faça com que seja seu. Sou
um grande fã disso. Eu, uh, eu não concordo com
a ideia de perfeição, especialmente no desenho,
simplesmente porque, você sabe,
você deve sempre esperar que
eu nunca desenhe
um desenho perfeito, porque se eu fosse capaz de
fazer isso,
eu faria isso, esse é o ápice, cara Isso é perfeição. Tipo,
o que mais existe? Tipo, você
conseguiu. Você chegou. Tipo, siga em frente. Tipo,
o que mais há de novo? E eu não gosto disso. Adoro desenhar
demais para me preocupar. Preocupar-se em
se tornar isso. Então. Mas ei, quero dizer, se isso é hiperrealismo o que você deseja, e é isso
que você quer ser,
então ei, eu, você
sabe, tudo Tudo de bom.
Simplesmente não é para mim. Eu sou uma pessoa simples desse jeito. Eu só gosto de fazer
desenhos de animais.
8. Termine de desenhar a garganta e o capuz: Tudo bem. Então, agora, é claro, estamos nos misturando.
Estamos nos misturando Agora, quero dizer, eu estava mexendo aqui, e você pode deslizar se
quiser, mas tenha cuidado Se você usar muito controle de
pressão ao deslizar essas balanças, obterá marcas de deslizamento E isso pode não ser
tão preciso ou exatamente o que
você estava procurando, então esteja ciente disso. Agora vou
usar, vou executar essa linha de definição
até o fim? Oh, lá vamos nós. Ok. Então, agora eu vou pegar o
meu, vou pegar meu borrão E eu vou continuar fazendo o que eu estava fazendo antes. Bem, sim, é
meio interessante. Estive lendo isso, li
aquele livro, Michael Angelo e
a Capela Sistina, e é meio Nunca percebi que,
quando Michael Angelo foi contratado para
a Capela Sistina pelo Papa Júlio II, Michael Angelo
não concordou com
isso Na verdade, Michael Angelo
achou que a
razão pela qual eles o
contrataram para fazer o que
parecia na época, uma tarefa
tão impossível, primeiro lugar, o que, é claro, faz sentido era que eles estavam
tentando
arruiná-lo porque Michael Angelo, de
acordo com Dickson,
achava que,
uh, ele
se considerava um escultor, em arruiná-lo porque Michael Angelo, de
acordo com Dickson,
achava que, primeiro lugar, o que , , qualquer um que conhece
Michael Angelo que obviamente conhece
seu David, certo? Que na verdade substituiu
uma das estátuas de Donatelo, você sabe, onde eles
colocaram no pátio Mas eu só
achei isso engraçado. Sabe, acho que
a Capela Sistina era uma obra de arte absolutamente
linda E é engraçado quando
você pesquisa e aprende sobre esses
artistas e o que eles, você sabe, o que eles achavam das peças de arte que
haviam feito. Mas muito interessante. por causa do tempo que levou para pintar
e tudo mais, ele realmente sofreu de algumas lesões irreversíveis,
como, você sabe, eu acho que foram lesões no pescoço e
nas costas durante o tempo que ele passou pintando, mas a única coisa que eu
aprendi com, você sabe, Leonardo e
Michel
Angelos é que mesmo quando as coisas
ficavam difíceis Ele também,
por causa do tempo
que levou para pintar
e tudo mais,
ele realmente sofreu de
algumas lesões irreversíveis,
como, você sabe,
eu acho que foram lesões no pescoço e
nas costas durante
o tempo que ele passou pintando,
mas a única coisa que eu
aprendi com, você sabe, os Leonardo e
Michel
Angelos é
que mesmo quando as coisas
ficavam difíceis para eles, eles sempre
continuou
a fazer arte. E eu acho que essa é
uma das grandes coisas, especialmente na sociedade
atual, é que é muito
fácil desistir, não é? É muito fácil
dizer:
Ah, sim, eu sei desenhar,
mas, você sabe, isso não
vai pagar as contas. Eu não acho que seja
realmente sobre isso. Acho que é só que, você sabe, Michael Angelo nunca parou fazer arte. Leonardo também
não E eu acho que é porque eles levaram
sua arte a sério. Você sabe, para eles,
era, você sabe, era como eles
ganhavam a vida e estavam completamente
comprometidos com isso. E, você sabe, talvez
se você se encontra com dificuldades ou talvez esteja
pensando em, você sabe, desistir e não fazer arte, só porque você não vê valor nisso, talvez
pense duas vezes sobre isso. Você sabe, basta desenhar. como eu sempre digo, você sabe, desenhe porque você gosta de desenhar
porque isso te faz feliz. Ok. Então, agora
veja isso. Ou há uma quebra no valor alto, que estou retirando
com uma mancha E então eu não vou
passar essas linhas
definidas até o fim só porque eu queria que
o
desenho tivesse minha própria opinião sobre ele
até a garganta. Mas aqui, basta
puxar para baixo. Está vendo isso? Basta puxar para
baixo. E então o que isso faz é dar a
você uma textura muito legal. Muito parecido com o que vemos
aqui na foto de referência. Ok, aqui, na verdade,
vou pegar meu caminhão médio e
, na verdade, vou
puxar essa linha
definida um pouco mais, e vou
terminá-la ali mesmo, e depois vou
pegar essa. Eu vou fazer a mesma
coisa. Estrondo. Lá vamos nós. E isso é só porque
é quase como
uma peça do tipo
cabeça flutuante. Acho que quero que essa garganta
desapareça , se transforme em nada Ok, então aqui o que
estou fazendo é pegar meu pincel e misturar esse carvão Percebo como o elemento
textural da textura dessa escala muda Eu vou fazer exatamente a
mesma coisa com este. Basta clicar bem rápido,
manter aquela quebra de alto valor
ao lado da
linha definida da melhor maneira possível. Apenas puxe
isso. Agora, aqui está um truque legal
se você puxar para baixo ou puxar para baixo
e para baixo e
para baixo, puxar para baixo e para baixo. Olha isso. Isso é bom. Isso nos dá uma aparência muito
legal, muito legal. Tudo bem. Agora, eu tenho muito
carvão descontrolado aqui, então eu vou
explodir isso bem rápido Oh, bum, bum, bum, bum. Limpe tudo isso. Tudo bem. Ok. Sim,
está parecendo bom. Começando a parecer uma cobra. Tudo bem, então agora o que eu
vou fazer? Então, vou fazer minha
corrida de monozera . Vou apenas
reforçar algumas
dessas linhas de alto valor que temos aqui na
garganta dessa cobra Sim, pequenos detalhes, pequenas bugigangas, E esse é o problema
do trabalho detalhado,
especialmente com o trabalho detalhado de
recuperação de alto valor ,
é que, quero dizer, você pode passar horas literalmente atingindo cada
pequeno ponto de que precisa Ok, eu percebo que o que
estou fazendo aqui é basicamente construir em torno de onde essas balanças se conectam
às outras escamas, no início
do capuz da cobra aqui, e eu estou mais
ou menos atingido Estou usando um controle de pressão muito, muito
leve. Eu quero mais ou menos que o tarcal fique em cima
do papel, certo? E agora, como está
apoiado em cima do papel e tem aquela textura
arenosa,
vou tentar fazer isso bem rápido Estrondo. Estou misturando tudo
isso Simples assim, essa grandeza
foi eliminada. Isso é um, com
isso, tudo gira em torno da direção
que você está puxando Sabe,
certifique-se de que, ao bater no papel
com o borrão, bata quase da
mesma forma, arredondando aquela forma arredondada para
destacar aquela escala arredondada Os Is atacaram aqueles
com uma borracha monozura,
com pouca ação de alto valor . Ok, então agora o que eu vou fazer é pegar o borrão Vou
continuar misturando todos esses valores mais baixos porque
quero destacar essa última
grande escala neste pescoço. Um, dois, três, quatro, cinco, seis, Ok, aqui, você olha para a imagem de referência. Temos mais algumas
escamas voltadas para fora, onde o capuz meio rola
de volta para a cabeça. Então, o que eu
quero
fazer é basicamente desenhar a forma. Lembre-se de que, no
início deste vídeo, eu estava falando sobre como
não queria desenhar
a parte inferior direita do desenho
porque tinha medo borrá-la com a mão Bem, eu teria feito isso. E é por isso
que esperei até este ponto para estabelecer a
estrutura do capô aqui Tenha isso. Vou colocar meu pincel
número seis aqui. Certifique-se de que esteja totalmente
carregado com carvão. E eu vou
começar a misturar o papel. Na verdade, vou passar
esse pincel bem ao lado de
onde estará a borda desses
valores mais altos. Está parecendo bom. Quero dizer, se você
quiser mais controle, você pode fazer isso com seu pincel elfo
número seis, mas eu vou
explodi-lo com um número seis E agora, aqui o que
vou fazer é
pegar meu borrão número dois E vou
começar a estabelecer o topo da cobra aqui. Novamente, a grande coisa em que
estou me
concentrando é apenas nesses valores baixos,
porque esses valores baixos são realmente o que realça a forma geral
dessas escalas. Se isso parecer um pouco
difícil, não se preocupe. Tudo isso é
carvão vegetal básico, certo? É tudo carvão vegetal básico. Agora, aqui, o que eu vou
fazer é pegar um lápis de carvão macio
e apenas levemente Vou simplesmente tocar em
qualquer uma dessas outras partes que precisam ser basicamente, ou valores mais baixos precisam ser
destacados . Isso é
o que eu estou fazendo. Belos círculos apertados,
assim como fiz com os olhos, a boca e o
outro lado, certo? Belos círculos apertados
porque essas são as áreas que
terão o valor mais baixo. E eu quero essa
variação, certo? Eu quero esses valores diferentes, preto
completo e depois, você sabe, branco completo
e tudo mais. Isso é o que eu sempre
, é o que eu sempre digo. Agora aqui, veja isso. Veja como a ponta
desse carvão macio
foi moída basicamente
plana em um lado Bem, você pode usar essa
vantagem, certo? Olha isso. Está vendo isso? Você pode usar essa borda para
traçar uma linha bem
definida, perfeita para o limite dessas escalas E então, desse jeito,
você pode entrar aqui e ficar entre essas
escalas e diminuir esse valor. Ok. Agora, é claro. Um bom e velho pincel de elfo. Novamente, estamos apenas tocando aqui. Só estou esfregando. Isso é
tudo o que estamos fazendo. E observe que, quando
diminuímos a velocidade aqui, estamos apenas
mexendo, certo Agora, você também pode deslizá-lo, mas estou lhe dizendo que
esfregá-lo e empurrá-lo de cima para baixo
no papel não só
lhe dará uma aparência mais suave,
mas também uma aparência mais suave em
metade do
tempo do que aconteceria se você
estivesse passando o papel,
sem falar que, ao deslizar, há muito carvão nessa pasta macia o papel,
sem falar que, ao deslizar, há muito carvão nessa pasta mas estou lhe dizendo que
esfregá-lo e empurrá-lo de
cima para baixo
no papel não só
lhe dará uma aparência mais suave,
mas também uma aparência mais suave em
metade do
tempo do que aconteceria se você
estivesse passando o papel,
sem falar que, ao deslizar, há muito carvão nessa pasta macia carvão vegetal
que está em cima do papel e você corre
o risco soprar carvão em duas áreas
que talvez não queira Então, tenha isso em
mente. Agora observe isso. Observe como estou pegando
meu pincel e puxando direto para baixo,
apenas de um lado E o que isso está fazendo é criar aquela aparência de tigela, certo?
9. Trabalho final de detalhes: Então, agora o que vamos
fazer. Vou pegar meu borrão número um e
vou até o lado dessas linhas definidas que estabelecemos com
o carvão macio E o legal do
sutiã
número um aqui é que você pode entrar nessas áreas muito apertadas
e continuar construindo essas balanças da
maneira que estou fazendo aqui Basicamente, o que estou fazendo é encarar as coisas assim. Eu só vou puxá-lo,
então eu vou puxá-lo para baixo. E então, muito
levemente, desse jeito. Veja dessa forma, você tem seu valor
mais sombrio aqui. Então, dá alguma forma
à escala. E então você tem um
controle preciso de onde
deseja que esteja o meio da estrada, valor do peso médio Mas sim, sem mais nem menos. Ok, agora é hora de entrar e fazer uma recuperação
de alto valor Então, vou pegar
meus modelos ou borracha e vou me referir
à minha imagem de referência e destacar
esses valores altos É engraçado quando
você faz esses
pequenos grupos para
seus valores altos, é quase como um trabalho linear, essencialmente, embora do
outro lado da escala de valores Mas é mais ou menos
como quando a mágica acontece com essa técnica. Você sabe, você entra e
pode realmente mostrar
escalas que são quase tudo
que você conhece, cercadas por valores baixos. E essas são as coisas
quando você entra em lugares como sob o
capô dessa cobra, não
há muita relação de
valor. Não é como você vê na balança, então fique atento a isso. Tudo bem, legal. Agora, vamos lá. E o que vamos fazer é pegar minha
borracha necessária e preciso disso Então, eu vou
usá-lo. E sim, então aqui estamos. Assim mesmo. Então, mal
toco no papel e estou puxando da direita
para a esquerda, da direita para a E se você olhar
a imagem de referência, você pode ver o que
eu estou procurando aqui. Então, há uma flutuação de
valor definitiva nessas escamas que estão
na garganta dessa cobra Então é assim que transmitimos isso. Ok, então agora o que
eu vou fazer porque eu preciso, você sabe, pegar um pouco de vapor aqui, e Hall é que eu vou
pegar minha borracha Agora, o legal
dessa borracha é que ela vem
com essas dicas,
e o que eu fiz com a
minha foi realmente afiar a ponta da minha borracha Huh, que, claro, vocês sabem,
aqueles de vocês
que
viram o crocodilo, o tutorial passo a passo
sobre claro, vocês sabem,
aqueles de vocês
que
viram o crocodilo, crocodilos que fizemos é que ela vem
com essas dicas,
e o que eu fiz com a
minha foi realmente
afiar a ponta da minha borracha Huh, que, claro, vocês sabem,
aqueles de vocês
que
viram o crocodilo, o tutorial passo a passo
sobre crocodilos que fizemos. Hum, você já sabe que foi quando eu tentei
essa técnica pela primeira vez. E, cara, vou te dizer uma coisa, quero dizer, fique de olho.
É muito legal. Definitivamente,
permite que você se mova rapidamente. Porém, eu não recomendaria essa borracha, a menos que, você sabe, você esteja bastante confiante
em,
digamos, talvez uma borracha
modelo zero
ou mais de uma borracha tradicional ou Mas ei, a única maneira de você ficar confiante
é fazendo isso. Então eu diria, você sabe, se você ainda não
tem um, compre um. E você pode começar, você pode começar a transportar
assim em seus desenhos Você fará da recuperação de
seus valores altos sua parte favorita do processo
de desenho OK. Então, agora o que eu
vou fazer aqui é, eu vou
meio que reforçar isso. Quer dizer, isso é mais ou menos, mais ou menos detalhe e
lembre-se do que eu sempre digo sobre o método de três
camadas É um dos meus. É
meu método favorito simplesmente pelo
fato de que você pode gastar, hum, tão pouco ou quanto tempo
quiser em seus desenhos , mas lembre-se sempre disso. Quanto mais tempo você passa, mais olhares você dá, é engraçado como você
aprende com outros artistas. Basicamente, uma das
razões pelas quais eu desenhei todos os meus
tutoriais duas vezes, descobri essa
ética de trabalho Sabe, o pintor
Bob Ross costumava fazer isso. Costumava pintar
cada uma de suas pinturas duas vezes,
uma vez para praticar. E então, quando ele ficou na
frente da câmera, ele sabia exatamente o que precisava fazer e como abordaria sua peça. E então eu percebi, bem, essa é
uma ética de trabalho muito boa. Eu quero replicar
isso. E então, você sabe, isso é o que eu fiz. Meu tipo de indiferença cada
desenho individual que eu faço, eu aprendi isso com Da
Vinci Leonardo disse, você sabe, se você ficar
impressionado com uma peça, faça uma pausa e volte
e tenha uma nova aparência, e você notará coisas sobre a peça que
você nunca havia notado antes que estavam muito perto
de seus olhos para você ver Leonardo também foi,
pode-se dizer, famoso por
muitos motivos errados Ele era um artista muito
indiferente. Muitas peças encomendadas,
digamos, por exemplo, o cavalo de bronze que ele construiu e que foi
destruído em Milão. Isso levou muito, muito tempo. Hum, para chegar ao
ponto em que chegou
e, na verdade,
nunca foi terminado. Mas o que
eu estou tentando dizer é , você sabe, se
você ficar frustrado, volte e dê uma
segunda olhada, você sabe,
esses tutoriais de desenho, eles me
levam, às vezes, dias Então, eu faço várias pausas e faço várias sessões de
desenho. Então, aqueles de vocês que
me seguem há algum tempo podem ter me ouvido falar
sobre a regra 30 15. Basicamente, a regra 30 15
é: eu desenho por 30 minutos, depois faço uma pausa de
15 minutos e depois desenho por mais 30. E minha pausa de 15 anos é
principalmente eu lendo sobre os mestres da Renascença Espero que esse desenho tenha ajudado e boa sorte em seus desenhos
futuros.
Messer Creations, Artist | Author | YouTuber
