Transcrições
1. Apresentação: Oi pessoal. Meu nome é centrado em Curtis, e eu serei seu professor hoje. Eu desenho com lápis de
cor em papel
preto há 15 anos. E é hora de eu
compartilhar o que
aprendi e as
técnicas que uso. Se você é
novo aqui, bem-vindo. Mas se você assistiu
às aulas anteriores, verá que a aula de hoje é uma combinação de duas delas. A primeira foi
uma aula básica em que desenhamos
um corvo com um lápis branco. Classe número três. A aula anterior
foi sobre desenhar olhos de
gatos e se baseou em
nossa aula número dois, onde aprendemos
a colocar as cores em camadas. Hoje vamos voltar
ao básico e vamos desenhar um gato preto
com um lápis branco. E vamos adicionar um toque
de cor para os olhos. Será simples e
fácil de desenhar, diferente de um
dos detalhados que desenhamos na aula anterior. Esta aula inclui principalmente vídeos passo-a-passo
em tempo real para que você possa ver todo o processo e velocidade ao aplicar o
lápis no papel. Espero que você se junte a mim nesta
aula, na qual possa seguir
as instruções passo-a-passo mais fáceis em seu próprio ritmo. E sinta-se à vontade para
compartilhar seu progresso com os outros alunos e fazer perguntas sempre que precisar. vejo na aula.
2. Materiais: Para esta aula, vamos
usar alguns lápis de cor. Eu uso lápis de cor prismacolor
premier. Se você não os tiver, use o que tiver. E então vamos
escolher um desses. Tudo o que você tiver. Vou usar o lápis de desenho dura went
em preto marfim. Mas, em vez disso, se
você não tiver um, pode usar
um pastel preto macio ou um pesto preto com caneta. Para o jornal. Temos um pedaço de papel Stonehenge preto
de cinco por sete. Este é meu papel favorito para lápis de cor
porque é bonito e grosso. Além disso,
embora seja liso, tem dentes suficientes para
ocupar muitas camadas. Para transferir nosso esboço
para nosso papel preto. Precisaremos de um pouco de papel vegetal. Você também pode usar um pouco de
papel de transferência branco, se quiser. E depois manter
tudo limpo e limpo. Ou uma borracha amassada
ou algum penico de pôster. E não apague da maneira convencional esfregando apenas um pouco no papel
para remover os pigmentos. Também pode usar uma escova macia. Eu tenho um pincel de desenho para remover os
pigmentos desse jeito. Você pode simplesmente usar um novo pincel macio de aquarela
ou qualquer outro pincel que você tenha. Vou colocar uma lista de
todas as cores que
precisamos com os materiais da aula junto com a foto de referência. Tudo bem, vamos começar.
3. Transferência de esboço: Como mencionei em
minhas aulas anteriores, não gosto de
desenhar diretamente
no papel preto quando
vou fazer uma secagem final. Porque se eu
precisar apagar as linhas, se eu cometer um erro
, isso pode danificar a
superfície do papel. Então, sempre transfira meu
desenho de linha para o meu papel preto, existem diferentes
maneiras de fazer isso, e descobri que a mais eficiente
para mim é usar um lápis branco para traçar meu esboço ou
traçar a foto, qualquer uma com a qual você se sinta
mais confortável. E quando essas
linhas brancas estão prontas, eu as viro contra
meu papel preto e uso um lápis mecânico
ou um lápis de grafite comum. E eu passo por essas linhas
do outro lado
do papel e tento não
aplicar muita pressão. Quero aplicar
apenas o suficiente para que os pigmentos brancos sejam
transferidos para o papel preto. Se o lápis que eu uso for muito duro ou se eu pressionar com
muita força,
então estou criando algumas
ranhuras no meu papel. E mais tarde, quando eu desenhar
essas ranhuras, os pigmentos dos
meus lápis
não se agrupam e deixam algumas
marcas e
mostram que o papel foi danificado. Portanto, use alguns traços firmes
, mas suaves para transferir o desenho. Você pode colar o papel com fita adesiva
se quiser
ter certeza de não
mover o papel vegetal. Estou tão acostumado com isso e
há tão poucas linhas para esse desenho em particular
que acho que não há problema em segurá-lo. Mas, de tempos em tempos, certifico-me
de ter lido o papel vegetal para garantir que a
transferência seja feita corretamente. Feito isso, retiro meu papel vegetal e,
com um pincel macio, retirei o resíduo
do papel.
4. Camada branca: Quando termino de transferir a linha de desenho
no papel preto, pego meu lápis branco novamente e me certifico de
que está bem nítido. E é hora de adicionar
a primeira camada. Essa primeira camada serve essencialmente para estabelecer todos os
detalhes do desenho. Começo com os
olhos e vejo onde estão as luzes mais claras. E eu uso muito suavemente o papel bloqueando
todas essas áreas claras. Então você vê que há reflexos
nos próprios olhos, aqueles brancos muito, muito brilhantes, mas também há algumas
áreas mais claras nas cores. Então, eu também estou colorindo
essas manchas. Eu tomo meu tempo e sempre
fico olho na foto de
referência para ter
certeza de aplicar o
lápis no lugar certo. Então eu começo a trabalhar
na fazenda. E eu sempre tento ir
na direção da forma que vejo na foto de
referência. E acrescento que varia levemente,
alguns cabelos finos. Quando vejo pequenos pedaços
de lápis no papel, pego meu pôster no penico e passo levemente sobre eles
para removê-los, porque não
quero que minha mão os esmague e acabe deixando
marcas indesejadas no papel. Então, continuo trabalhando ao redor dos olhos e tentando
estabelecer o cabelo. É uma área muito iluminada por causa de
onde vem a luz. Então eu começo a trabalhar
ao redor da orelha direita. E na foto de referência, você verá que o
cabelo que
se destaca contra o
fundo é preto. No entanto, nosso plano de fundo
aqui é preto. E se deixássemos esse cabelo preto, não o
veríamos ou não há realmente uma maneira de mostrá-lo. Então, o que eu costumo fazer
é desenhar aquele cabelo branco como se a luz
estivesse brilhando sobre ele. Precisamos ter em mente
que não estamos desenhando seu gato branco, a diferença é preto e o
cabelo branco que estamos desenhando é na verdade preto. Estamos apenas mostrando
o reflexo da luz no cabelo. Portanto, não queremos que esse
cabelo seja super branco. Não queremos fazer
parecer que o gato preto tem algumas manchas brancas no pelo. E essa é outra razão pela qual precisamos ser leves
em nosso lápis. Precisamos que o papel preto
apareça através do branco. Nesta foto em particular, as bordas das orelhas são bem largas porque
captam muito a luz. Então, vou me
certificar de que, em algum momento, essas bordas realmente saibam o porquê, especialmente na parte externa
da orelha, onde estão todas as dobras. Então, no pescoço, estou fazendo
o mesmo que na orelha, onde o pelo que
aparece
no fundo será
branco, não muito brilhante. Nesse pequeno pedaço
de dobra, vejo que é
quase uma cor sólida e vamos adicionar cores
a ela mais tarde. Mas, por enquanto, estou apenas
colorindo com o branco e quase não estou
empurrando meu lápis. Estou apenas adicionando uma lavagem muito
leve. Por que tônico? Tentando mantê-lo uniforme para que não apareçam marcas de
lápis. Vou fazer o mesmo na
parte interna da orelha, tentando evitar que
as áreas sombreadas colorem
apenas as áreas
mais claras. Portanto, certifique-se de que
eu continue
olhando a
imagem de referência o tempo todo. Sei que já disse isso
muitas vezes, mas é
muito importante para que eu saiba onde adicionar o pigmento. Mais uma vez, tentei manter o papel limpo quando os
resíduos e os papéis bem soltos e eu mesmo
uso um pincel quando parecem estar grudados um pouco mais no papel, uso
meu pôster de festa na testa. Estou fazendo exatamente
a mesma coisa que fiz no pescoço e
na borda das orelhas. Adicionar um pouco de cabelo
sobre o fundo escuro que é branco, como se a luz
estivesse brilhando sobre ele. E então você não vê
muito isso na foto. Mas se você olhar de perto, você realmente não consegue
ver o olho esquerdo, mas vê o cabelo. Acho que provavelmente é a
bochecha ou algo assim, mas você pode ver alguns cabelos
brancos atingidos pela luz
saindo bastante. O nariz é uma
das áreas mais selvagens. Assim, podemos apertar o
lápis um pouco mais, não muito, porque adicionaremos outra camada de branco mais tarde. Mas não precisamos
ser tão leves
no lápis quanto em outras áreas. O pelo do nariz
é bem complicado. Ela vai em direções diferentes. Portanto, certifique-se de observar
a foto de referência. Além disso, ao desenhar o cabelo, certifique-se de que as linhas
não sejam todas iguais. Certifique-se de que elas se sobreponham
, certifique-se de que a
porca tenha o mesmo comprimento, que não esteja estritamente
paralela uma à outra. Caso contrário, eles
não parecerão naturais. Na ponta do nariz, o cabelo é tão curto
que você
realmente não vê cada cabelo individualmente. Assim, você pode simplesmente colorir em
vez de adicionar linhas. Em algumas áreas, o
trabalho é bastante
minucioso, então certifique-se de manter
seu lápis bem afiado. Você pode não
afiá-lo com tanta frequência
girando o lápis de
vez em quando para desenhar em todos os
lados diferentes da ponta. Qualquer tipo de afiação
por si só de certa forma, mas não dura muito, então certifique-se de
continuar
afiando ao redor da boca. Também há muitos bigodes, muito mais do que pensamos, especialmente se você
olhar para a pegadinha preta, nem sempre vê
todos os bigodes. Eu tenho um gato preto
e nunca tinha notado que eles têm aqueles
bigodes minúsculos no queixo, mas também têm um
gato de smoking com bigodes brancos. E nela podemos ver muito bem todos aqueles pequenos
bigodes no queixo. Portanto, certifique-se de observar
bem
a foto de referência e não perca todos esses
pequenos bigodes, Oliver. Você não precisa desenhar todos
eles, é claro, mas vai fazer com
que pareça mais natural se você desenhar alguns
saindo do queixo. O cabelo na bochecha, na lateral do nariz, também vai em
várias direções. Portanto, certifique-se de
usar uma variedade de traços para que seu
cabelo pareça natural. E então, para esses bigodes
longos, pode ser complicado desenhá-los no
início. Talvez você possa praticar em
um pedaço de papel separado. É basicamente um filme longo. E você só faz isso
com o pulso. Se você for muito devagar
e hesitar, suas linhas ficarão tortas. Portanto, não seja tímido. Talvez também possa praticar seu desenho sem
largar o lápis. Tente apenas sacudir seu pulso. E então, quando
estiver confortável, você mostra à sua mão
a direção a seguir, depois
abaixa o lápis e segue em frente. Não vai ser
perfeito imediatamente, mas à medida que você continua fazendo isso, eles vão ficar cada vez melhores. Além disso, seus bigodes
não precisam estar exatamente
no mesmo local da foto de referência. Não vai
distorcer o rosto do gato. Portanto, não seja muito duro consigo mesmo ao desenhar os bigodes. E alguns gatos também têm bigodes de
críquete. Um dos meus gatos tem. Portanto, essa parte é uma
das partes mais importantes do desenho. Agora vamos começar a
trabalhar no olho.
5. O olho: Agora vamos
trabalhar com o olho na área mais colorida desse desenho, o que não quer dizer muito. Mas eu escolhi essa foto de
referência, principalmente porque a
I não era muito detalhada. E para facilitar, é apenas um lembrete da lição anterior
da minha
aula de que, com olhos de gato, mostrei
maneiras diferentes de desenhar olhos. Alguns são muito detalhados
e demoram
um pouco para serem desenhados, e outros
não são muito detalhados. Mas não é porque você não
adiciona todas as pequenas linhas dentro dos olhos que elas também
não parecem muito boas. Portanto, este não é muito detalhado e
vamos basicamente
bloquear todas as cores que vemos e prestar atenção aos valores, e prestar atenção aos valores,
porque esses são os valores
que nos ajudarão a destacar os olhos à medida que
construímos as camadas, vamos passar da
cor mais clara para a mais escura. Não vamos colocar
muita pressão nos lápis, poderemos adicionar
mais cores por cima. E devemos ser capazes de adicionar algumas cores mais claras em
cima das mais escuras. Mas, por enquanto, vamos apenas
passar da luz para a escuridão. E vamos começar com um creme e aplicar uma leve lavagem
sobre a íris. Poderíamos ter usado o branco, mas eu só
queria começar a adicionar um toque de cor ao creme. Nas áreas mais claras, podemos apertar um
pouco mais o lápis, mas não demais. Então vamos
usar o bronze e ele ficará
nas áreas mais escuras. Então essa é a base
para nossas sombras. Novamente, estamos aplicando uma leve
lavagem onde estão as sombras. Agora com a areia. Vamos voltar às áreas mais claras e aplicar uma leve lavagem sobre a camada de creme, misturando entre a
borda do creme
e o bronze para fazer uma boa
transição entre os dois. Para que não
percamos a forma da pupila. À medida que continuamos adicionando as camadas, podemos defini-las
agora mesmo com um lápis preto. Com um lápis branco, examinei
novamente as áreas mais claras para ter certeza de que também
não as perderia. E então, com um lápis preto, vou começar a trabalhar
nas sombras novamente. Eu uso uma pressão muito leve. Eu mal estou tocando no papel, apenas raspando-o para adicionar um tom de preto porque quero que a cor por baixo
apareça. Há uma
linha de sombra distinta ao longo do olho. Portanto, não vamos misturar isso. Vamos
garantir que ele permaneça bonito e reto assim. Com meu lápis, eu examino
as áreas mais claras novamente. Nesse ponto, percebo
que adicionei muito preto naquela borda entre
a luz e o preto, aquela linha específica
que cruza o olho. Está muito escuro, demais. Então, usei meu penico e
adaptei meu pôster para tentar remover o máximo possível de
pigmentos. E é assim que você pode apagar seus erros em papel preto. Você também pode fazer isso no papel
branco. Nem sempre é fácil
apagar lápis de cor,
mas com o penico postal,
você pode passar um pouco sobre ele e isso realmente ajuda a remover
esses pigmentos. Feito isso,
você pode adicionar mais camadas nessa área sem
danificar o papel. Trabalhei na minha sombra novamente
com o lápis de bronze. E também adicionei alguns
na parte inferior da pupila. E depois, com o ocre amarelo, adicionei outra lavagem em
cima da minha área mais clara. Na verdade, estou apenas construindo as cores onde as vejo
na foto de referência. Novamente com o branco. Estou restabelecendo
os destaques. Eu queria ter certeza de que
não os perderia com todas as camadas de cores
que continuo adicionando. Neste ponto, posso começar a
apertar um pouco mais meu lápis porque não vou
adicionar muitas camadas a mais. E é hora de simplesmente
empurrar e puxar de verdade e ajustar as cores de
acordo com o que vejo na minha foto de
referência. Olá, todos os detalhes com meu lápis preto
bem afiado, tentei definir o
contorno dos olhos e também da pupila. E mais uma vez vou
trabalhar em meus destaques. E no verão eu estou realmente
pressionando meu lápis. Estou adicionando mais cor
com o ocre amarelo. E esses olhos que você pode ver não são dos mais coloridos
porque são muito iluminados. Então, está meio desbotado. Mas você ainda quer
dar um pouco de cor. E a cor mais brilhante que você usará
será o bronze para a sombra e o amarelo ocre para a cor real dos olhos. Quando estiver satisfeito com isso, é hora de adicionar mais detalhes ao
resto da cabeça.
6. Toques finais: Agora que terminamos com o eu, e a propósito, se você quiser, você pode simplesmente desenhar o olho
com um lápis branco apenas para manter o desenho em preto
e branco. Depende de você. Achei muito bom adicionar um toque
de cor. Mas de qualquer forma, agora que
terminamos com o olho, vamos adicionar
outra camada de branco. Vamos definir um pouco
mais
os detalhes e dar mais destaque ao
branco. Então, é basicamente
a mesma coisa que fizemos com a primeira camada, a camada branca, exceto que agora podemos pressionar com
mais força nosso lápis. Nós desenhamos um animal com
cores, com pêlo colorido. Temos que ter cuidado e
realmente construir todas as cores, mais ou menos como
fizemos com os olhos. Então, começamos com uma
leve pressão
no lápis e
construímos lentamente as camadas. Mas para o nosso gato, estamos usando apenas algumas
camadas com um lápis branco. Então, a primeira camada foi
estabelecer onde tudo estava. A segunda camada que
estamos fazendo agora é realmente
trabalhar mais
em nossos valores. E podemos aplicar mais
pressão no lápis. Portanto, a lavagem
na orelha interna agora
é uma espécie de gradiente. Há um lado que é um pouco mais brilhante
do que os outros. Então eu empurrei um pouco
mais desse lado e
fiz com que ele desaparecesse em direção
ao interior da orelha. Ele será colorido e nós o adicionaremos daqui a pouco. E o mesmo acontece com
as dobras da orelha. Estamos apenas estabelecendo
uma barreira com aquele branco contra
o papel preto. É como colocar
Jeff So em uma tela para
poder usá-lo com
acrílico, por exemplo, se não colocarmos esse
branco no papel, não
teremos essa camada
opaca para evitar que o preto do papel
apareça nas cores. Para cabelos longos novamente com linhas
longas e finas e mais
pressão no lápis. Como eu disse anteriormente, aquela área do nariz e
da bochecha esquerda uma das mais brilhantes. Então, o branco, na verdade, mesmo que não seja pelo branco, o branco realmente precisa
se destacar ali mesmo. Portanto, não hesite em apertar seu lápis com
mais força. Agora, na borda do nariz, você não precisa mostrar mais
nenhuma linha. Mas na ponta do nariz, desenhe um pouco de cabelo. Definindo o cabelo um
pouco mais ao redor dos olhos, mas não é muito brilhante lá. Portanto, não aperte
muito o lápis. E na bochecha, que
é a área mais movimentada, eu me certifico de
seguir a direção
do cabelo para manter meus olhos
na foto de referência. E é outra chance para
eu ter certeza de que estou certo. Se eu cometi alguns erros antes de
poder corrigi-los agora, a borda da boca
e o queixo
também são áreas que
captam muito a luz. Então eu apertei meu lápis com força. Em algum momento do queixo, percebi que coloquei um pouco de
branco onde não deveria. Então, eu uso meu lápis preto para desenhar cabelos pretos de
volta nas mechas. Se isso fizer sentido, o lápis preto é muito útil
para ajudar a corrigir erros. Agora, com relação aos bigodes, notei que eles
captam a luz em algumas áreas e são um pouco mais escuros e em outras
áreas, como nas pontas. Então, estou apenas adicionando destaques. Quais são as maiores
luzes de fluxo de caixa? Agora é hora dos
detalhes finais com meu lápis preto. E eu realmente preciso
mantê-lo bonito e nítido. Então, estou basicamente empurrando o cabelo preto de
volta para as mechas. Alguns desenhando novamente,
algumas linhas finas, mas indo para a área
branca que eu desenhei, isso cria
uma boa gradação entre a área toda preta
e o cabelo destacado. Espero que isso faça sentido. De qualquer forma, mostra algumas linhas pretas como cabelos
pretos e você pode ver
melhor talvez com a orelha. Também estou definindo
as áreas de sombra um pouco mais foram adicionadas. Muito esmalte branco dentro
da orelha. Estou cobrindo um
pouco levemente com um preto. Estou examinando todo o meu
desenho tentando
garantir que meus destaques
sejam bonitos e brilhantes e que os detalhes foram definidos com
meu lápis preto. Tudo bem, então agora é hora de adicionar um pouco de cor
ao interior da orelha. Comecei com a rosa de
argila e coloquei uma camada bem leve sobre a camada branca que
eu já coloquei. E eu só estou tentando colorir, não colorir. Portanto, é um toque
muito, muito leve. E estou adicionando essa
cor na parte interna da orelha, bem
como nas dobras. Agora, com o
cinza francês, 50 por cento, vou examinar levemente a Clare
Rose apenas para misturar as cores,
porque não
quero que a orelha fique muito rosada. Eu queria
diminuir um pouco o tom. E, novamente, eu uso uma pressão
muito leve com meu lápis number claro. Eu fiz exatamente a mesma coisa,
mas apenas nas dobras, então só na
parte externa da orelha, ainda com uma leve pressão. Estou de volta com meu
cinza francês de 50 por cento. Eu examino o número da luz
para diminuir o tom novamente. Eu só quero que o interior
e o exterior das orelhas tenham uma cor
ligeiramente diferente. Agora, desta vez, eu
queria experimentar algo novo, mas antes de começar, percebi que
havia alguns detalhes que
esqueci de adicionar com meu lápis preto
comum. Então, mais uma vez, me certifiquei de
que era bonito e nítido. E eu adicionei o cabelo preto sobre as cores que acabei de adicionar
na parte interna da orelha. Agora, com o lápis de desenho
principal da Darwin, em vez de usá-lo
diretamente no meu desenho, decidi
aplicá-lo em uma folha de papel e estou
usando apenas papel de impressora momento e esfregá-lo com uma toalha de papel para que os pigmentos sejam
transferidos para a toalha de papel. E eu poderia
transferi-lo para o meu desenho. E ao fazer isso, posso realmente adicionar alguns efeitos de sombra mais suaves em algumas áreas do meu
desenho e suavizar e suavizar as bordas
dos realces. Agora, em algum momento,
percebi que o papel
da impressora não era muito bom. É muito suave. Então, usei um pedaço
de papel Stonehenge e rabisquei nele novamente com
meu lápis de desenho preto. E desta vez consegui
levantar muito mais pigmentos. Então, toque isso nas
bordas dos destaques. E isso realmente dá
uma aparência muito mais suave. Mas como não é muito
preciso e preciso, acabei usando meu
lápis branco novamente para adicionar mais destaques da
mesma forma que venho fazendo
desde o
início do desenho. Se você não tem uma porta com
um lápis de desenho preto, você sempre pode usar carvão
ou o que funcionaria muito bem, na verdade,
seria um pastel preto macio. Qualquer um dos punhos, se você tiver um testador de
caneta, será incrível. Se você não usar apenas uma cola
irregular, você pode simplesmente esfregar
sua toalha de papel no próprio bastão
e depois aplicar
esse pigmento no papel. Acho que ficaria muito bom. Só não exagere
porque você não quer cobrir todas as
suas linhas brancas. Agora é hora de simplesmente
trabalhar nos últimos destaques
no olho,
ao redor do olho até
o canal lacrimal e nas
pequenas áreas que eu
cobri um pouco com os pigmentos
do lápis de desenho. Agora você pode notar que especialmente os
cabelos compridos dentro da orelha, ao cobrir alguns deles
com o pigmento preto, você criou um
tom médio algumas linhas pretas que fez anteriormente com o
lápis preto. Você tem algumas linhas brancas,
as
linhas brancas originais que estavam cobertas com o pigmento preto, elas estão mais acinzentadas agora. E então você tem suas
novas linhas brancas sobre ela. Então você tem três cores
diferentes. E isso lhe dá
muita dimensão, muito volume e faz com que pareça
muito mais realista. Agora estou usando meu lápis
preto prismacolor muito levemente
para suavizar a ponta
da linha na base da orelha para que ela não
pare abruptamente. E o mesmo para o bigode
na lateral da cabeça. Isso meio que mostra que os bigodes
vêm do pelo preto. Então você não vê a
raiz porque é suavizada pelo
preto da empresa. Aqui eu percebi que, adicionando
essas mechas brancas, o formato do crânio não
estava certo. Então, adicionei um pouco mais do pigmento preto
para moldá-lo, e depois algumas linhas brancas para
arredondá-lo
um pouco mais, limpando
um pouco com uma escova macia e talvez um pouco de toque no penico postal. E nosso desenho está pronto.
7. Última considerações: Essa foi a nossa quarta aula de lápis de cor
em papel preto. Espero que você tenha gostado de
combinar duas aulas para experimentar um
desenho completo. Muitas fontes estão em
seu progresso nas aulas anteriores,
e obrigado
a todos por
compartilharem seu desenho até agora. Vocês estão fazendo um
trabalho fantástico e mal posso esperar para ver a arte que vocês criam
com esta aula, como de costume Se tiverem alguma
dúvida, não hesitem.
Estou aqui para ajudar. Muito obrigado a todos
por se juntarem a mim novamente hoje e nos vemos
em breve com outra aula.
Sandrine Curtiss, Artist, explorer.
