Transcrições
1. Introdução: Olá, pessoal. Meu nome é Sandre Curtis e eu
serei sua professora hoje Eu desenho
com lápis de cor,
em papel preto há mais de 15
anos. Por um tempo. Não, estou gostando de
compartilhar com vocês o que aprendi e as
técnicas que uso. Na lição anterior, mostrei como desenhar uma pantera negra em
preto e branco Usando o preto do
papel e um lápis branco. As únicas cores que
adicionamos foram nos olhos. Era uma maneira muito simples de desenhar um
animal preto em papel preto. Na segunda versão
do Pantera Negra, convido você a tirar
suas cores e mostrar como escolher todas aquelas que você
precisará para este projeto Em vez de desenhar um
reflexo branco no pelo preto, observaremos e desenharemos todas
as cores refletidas nele Isso adicionará um
desafio extra ao desenho, mas é uma
habilidade muito boa de se aprender. Isso não é fácil de
seguir passo a passo. Tutorial, cada aula é em tempo
real para que você possa ver rapidez ou lentidão estou aplicando o
lápis no papel. Desenhar com
lápis de cor é um processo lento
e, para obter o melhor resultado, é
preciso ter paciência e
aplicar camadas muito leves Espero que você se junte a
mim nesta aula. Embora você possa seguir as
instruções fáceis no seu próprio ritmo. Você pode assistir
à aula completa uma vez e depois assistir novamente
enquanto desenha ou começar imediatamente. Sinta-se à vontade para
compartilhar seu progresso com os outros alunos
e fazer perguntas sempre que precisar.
Te vejo na aula.
2. Materiais: Para este projeto,
primeiro você precisará de um pedaço
de papel preto. Gosto de usar o papel
preto de stonehenge porque é liso, mas ainda tem um
pouco de granulação,
então posso adicionar muitas camadas É bem grosso. Você pode se sentir à vontade para
usar qualquer papel que quiser. Não use algo que seja demais,
caso contrário, você
terá dificuldade em suavizar suas camadas Você pode tentar se não
tiver nenhum stonehenge disponível. O Enson Excel produz
papel preto com preços muito
razoáveis. Você pode tentar isso se quiser. Como os lápis de cor são um meio
muito demorado, eu sempre sugiro começar a
usar um formato pequeno Aqui eu escolhi um formato cinco
por sete, qual gosto muito. Acho muito bom
retratar com seu papel. Você precisará de um
pouco de papel vegetal para transferir o esboço
para o papel
ou de algum papel de transferência
. Depende de você. Não recomendo desenhar
diretamente no papel, porque se precisar apagar
as linhas, você
danificará a superfície
do papel. No papel preto, você realmente o vê muito bem A superfície do papel
começará a brilhar. Isso lhe dará uma superfície
irregular mais tarde. Se você precisar remover
alguns pigmentos, para não usar uma borracha para isso, eu uso um pouco de azul ou palito, é basicamente massa de pôster Isso é ótimo para remover
qualquer coisa que esteja no papel. Você pode conferir minha
aula chamada The Basics. Nele, há uma parte em que estou falando sobre
apagar seu lápis Outra forma de manter
o papel limpo é com um pincel de desenho. Se você não tiver um,
pode usar um pincel macio de aquarela Você vai precisar de
um lápis grafite para traçar seu desenho, uma toalha de papel para as
etapas finais, quando
precisar borrar um pouco
os lápis, depois mediar os lápis de
cor,
precisará de um lápis preto Todos esses, exceto este, são lápis prisma
color premiere, que são meus Mas fique à vontade para usar o que
você tiver em cores semelhantes. As cores que temos
aqui são para os olhos. Além disso, temos
terracota, sunburst,
amarelo, laranja espanhol,
laranja mineral e Novamente, você pode usar
as cores que quiser. Isso é o que estou
usando para mim, também para as etapas finais, estou usando outro lápis preto, que é o preto marfim E é uma porta aberta para
desenhar a lápis. Como eu disse, essas
cores específicas são para os olhos. Na próxima lição, mostrarei como escolho
minhas cores para a pele. Dessa forma, você pode usar as cores que eu
escolhi, se quiser, ou se tiver uma
marca diferente de lápis de cor, pode usar uma paleta semelhante
na marca que
você
3. Escolha as cores: Quando procuro cores
sutis em uma imagem e é difícil
determinar qual cor escolher, geralmente coloco minha foto de
referência no Photoshop e uso
o seletor de cores para me ajudar a determinar
qual cor, quais lápis Você pode usar realmente qualquer
programa de edição de fotos que você tenha. Se você tiver um, basta acessar
a ferramenta de seleção de cores. Esse é chamado
de conta-gotas
e, quando você clica em algo, ele mostra apenas
um pequeno círculo A cor em que você está
clicando é a cor superior para ajudá-lo .
Vou clicar nela duas vezes, para que ela mostre a cor
no círculo completo. Não vamos cuidar
dos olhos agora porque eu já
determinei as cores que
vamos usar para isso. Mas vamos dar uma olhada mais
nas cores da pele. Ao observar os destaques, você verá que
eles são principalmente cinza. Eles não são realmente brancos. Vamos clicar aqui. Parece algo como um cinza frio de 70% ou talvez um cinza
quente. Está no meio. Agora você vê que eu apenas me
movi um pouco e depois isso apenas mudou a
intensidade do cinza. Quando eu clico nas sombras, você verá que há
uma grande variedade de tons de cinza É como um cinza 90% frio. Isso é ainda mais sombrio. Aqui está mais como um cinza frio de
30 ou 50%. Aqui você tem alguns tons mais quentes. Pode ser o cinza francês, mas você
também pode adicionar alguns roxos suaves e alguns marrons O motivo pelo qual estou
usando essa ferramenta é para
que, se você não tiver os
lápis de cor prisma que estou usando, você possa consultá-los
para ver suas próprias Seja qual for a marca
que você tenha aqui, novamente, temos um cinza
frio de 70% a 90%, muito mais escuro Então, vamos
misturá-lo com preto. É como um
marrom escuro ou um umber escuro. Isso é marrom escuro e então você tem um número
claro acendendo Isso não é branco. Se você observar o
destaque muito brilhante, não é branco. É mais bege e talvez 20% de
cinza francês ou cinza quente Aqui voltamos aos
cinzas frios com um 70% mais escuro, um 90% talvez ou talvez preto Na verdade, aqui
temos mais
de 30%, mas eles se
misturarão de qualquer maneira para encontrar a combinação certa
para a cor desejada. E não precisa ser exato, porque se você mover
o seletor levemente, que levemente, verá que há uma
grande diferença nas cores Você vai precisar
fazer uma escolha, na verdade. Sombra do nariz. Desta vez, temos mais 70% a
90% de cinza quente. Pegue um pouco de marrom avermelhado. Pegue um laranja bem brilhante aqui. Acho que não tenho essa
laranja na minha seleção, mas eu poderia usar talvez uma laranja amarela com uma laranja mineral e
misturá-las. Alguns bege mais escuros, outros pêssego. Acho que mais do que isso, são todas de
cores parecidas por aqui Isso pode ser como
a cor da areia. Isso é um pouco, pode
ser um pêssego claro lá. Temos mais cinzas quentes aqui, alguns marrom-avermelhados O
bege levemente rosado por aqui. É marrom na
borda interna. E então é rosa também. É como um bege rosado. Novamente, acho que todas essas
áreas são semelhantes outro bege, basicamente
quando estou desenhando, já que estou usando todas essas cores, vou deixar você saber
quais cores estou usando Mas pelo que
posso ver agora, há muitos tons de cinza,
variando dos cinzas frios aos
cinzas quentes Os 20% para os
muito claros e depois 30% 70% para
os mais escuros. Eu tenho uma cor rosada. Rosa muito claro,
mais parecido com pêssego. E ele pinta as laranjas. Podemos ver algumas laranjas aqui. No entanto, eles são muito sutis. Eles não são laranjas
brilhantes, definitivamente não são tão brilhantes quanto os olhos, mesmo no pescoço E então, na parte externa
das orelhas, essas serão
cores misturadas entre pêssego, amarelo, laranja e laranja mineral Vou misturar todas
essas camadas de trabalho sobre
camadas para obter a
cor certa que eu quero. Reúna suas cores e
começaremos em breve.
4. SketchTransfer: Para transferir o desenho de linha
para o meu papel preto, geralmente uso um pedaço
de papel vegetal Eu reviso as linhas com
um lápis branco, uma estreia em cores Prisma, que é a marca que estou
usando em todo E uma vez que as linhas são traçadas, eu viro meu papel com
as linhas brancas tocando
o Eu uso um lápis de grafite, não muito macio, mas também não muito difícil de traçar
nas linhas Novamente, tomo cuidado para
não pressionar
demais , pois não
quero recuar o papel Tudo o que eu quero fazer é transferir as linhas brancas para o
meu papel preto. Agora, existem maneiras diferentes de
transferir suas linhas. Você pode usar um pedaço de papel de transferência que
é como papel carbono
e, na verdade, está disponível
em cores diferentes. Você pode tê-lo em grafite ou em branco, azul
ou vermelho. Amarelo. Acho que também
usaria uma cor real, mas como estávamos fazendo um
desenho em preto e branco, você provavelmente poderia usar
o papel carbono branco. Acho que seria
sua melhor escolha porque as linhas
se destacariam muito bem Você também pode usar
um papel vegetal com um lápis de grafite, mas o grafite não
se destaca muito No papel preto, você ainda
podia ver a linha. Se você inclinasse o papel, veria o brilho
das linhas Mas eu prefiro
usar um lápis branco , pois as linhas se
destacam muito melhor. Sinta-se à vontade para colar seu
papel na mesa. Já fiz isso tantas vezes
que estou bem acostumada com isso. Mas se você não quiser que
seu papel vegetal se mova e que suas
linhas não se alinhem mais, essa é sempre uma opção
de tempos em tempos Você também pode levantar
o papel vegetal para se certificar de que
está cobrindo todas as linhas, pois elas estão
todas lá no papel aqui Você pode ver que, quando eu terminar, gosto de limpar alguns
lápis brancos gosto de limpar alguns
lápis Antes de começar,
eu uso um pouco de Tac azul, da marca
que você quiser Eu toco levemente todo o pequeno flex e eles
saem direto do papel Eu não uso uma borracha porque isso danificará a superfície
do papel e você
começará
a ver um brilho no próprio Isso é algo que eu
evito a todo custo, que também é o
motivo pelo qual eu
não desenhei
diretamente no papel
5. Subpintura: Depois de limpar meu papel com
meu pincel e minha massa de pôster, é hora de trabalhar na primeira camada, que
é
a Podemos começar em qualquer lugar. Decidi começar
com a orelha direita. Eu só vou
usar um lápis branco. Agora você pode ver
que a orelha não é apenas uma linha que traça
a forma da orelha. Há cabelos saindo. Estou usando
linhas curtas e finas para fazê-las
sair da orelha Com um movimento rápido, também desenhei o cabelo mais comprido que vem de dentro
da orelha e que
se destaca ainda mais, o cabelo na borda da orelha, se isso faz algum sentido. Feito isso, trabalho nas rugas
da testa. Para eles, estou desenhando linhas
muito curtas. Durante todo o processo de
fazer a pintura de base, estou desenhando linhas muito claras Não estou pressionando nem
um pouco meu lápis porque essa é a primeira camada
e
vou adicionar muito mais
camadas de cores Se eu pressionar demais
desde o início, não
sobrará grão
suficiente
no papel para segurar os
pigmentos do lápis Não destrua seu
papel tão cedo. Embora o objetivo desse
processo seja bloquear as formas principais
representadas pelos
destaques na pele escura, não
estou apenas colorindo
essas formas, ainda
estou representando a pele. Estou indo na
direção da pele. Estou constantemente
olhando as fotos de referência, desenhando os destaques
na pele. É isso que está começando a formar a forma da cabeça e de
todos os elementos nela contidos. Certifique-se de
manter a ponta do lápis sempre
afiada Ao adicionar suas linhas, não desenhe sempre no mesmo lado
da ponta. Gire o lápis para que
ele ajude a mantê-lo afiado sem precisar afiá-lo
constantemente Mas depois de usar um pouco
dessa ponta, afie novamente Além disso, certifique-se de
manter o papel limpo o tempo todo para
não danificá-lo. Na parte superior do nariz, você pode ver que há uma grande sombra
no meio. Você pode aplicar ainda
menos pressão
no lápis para que o preto do papel
apareça mais. E dá a impressão
da sombra em comparação com
as áreas em que você adicionou
mais pigmentos no papel E isso cobre o preto
do papel e
parece que está destacado. Você sempre pode rever os destaques mais brilhantes
com várias camadas Portanto, revise-os algumas
vezes com um lápis, mas não os pressione. Basta adicionar camadas de luz para iluminar a área. Agora você vê que
em várias áreas, como o lado esquerdo do nariz, por exemplo,
é uma área sombreada, mas também há
muitos destaques Você pode, novamente, brincar
com o lápis para desenhar as linhas
do pelo mais próximas umas das outras, cobrir mais papel e
fazer com
que os destaques
pareçam mais brilhantes E então você
também pode
afastar essas linhas umas das
outras com menos pressão. E então esses destaques
parecem um pouco mais escuros para os bigodes. Afiei meu lápis muito bem primeiro, e é uma linha rápida de
sussurro com
seu pulso com a qual você
precisa se comprometer Se não tiver certeza de si mesmo, você sempre pode tentar fazer
o movimento no ar
logo acima do papel antes de
colocar o lápis no chão Agora eu afio meu lápis
ao longo deste vídeo, mas só para raspar alguns
minutos desse vídeo, eu corto essas partes
porque está fora da câmera De qualquer forma, e eu não queria que
essa aula fosse muito chata. A razão pela qual eu chamo essa
primeira camada de pintura de base, e
porque estamos fazendo tudo em branco, é porque desta
vez vamos
adicionar algumas cores diferentes Agora, muitas cores são um
pouco transparentes e
não aparecem muito bem na pia preta, pois o papel
preto as absorve Fazer uma pintura de base
com um lápis branco é como construir uma barreira contra o preto do papel Estamos construindo nossa primeira camada para cobrir o preto do papel. E então, com as cores, vamos apenas
esmaltar esse branco Como o branco já
está cobrindo a maior parte do papel ou
uma boa parte do papel, as cores
não serão absorvidas Eles se destacarão muito melhor do que simplesmente ir direto
para o papel preto. Você pode ver isso ao redor
dos olhos e do nariz. A pele está indo em
todas as direções. Portanto,
mantenha seus olhos
na foto de referência para
poder desenhar essas linhas
na mesma direção do olho. Estou acentuando os destaques e depois construirei várias camadas de cores
sobre eles. Mas estou praticamente chamando a atenção com antecedência,
apenas em preto e branco. Acho que se você estiver interessado, pode sempre assistir
ao mesmo vídeo. Não é o mesmo
vídeo, mas é a mesma etapa
da aula anterior, que é o desenho
dessa mesma pantera vestida de
preto e branco, exceto pelo olho colorido Nesse caso, essa etapa específica não
é realmente uma
pintura inferior caso, essa etapa específica não
é realmente uma
pintura porque não estamos
adicionando cores ao. Na verdade, é mais como uma primeira camada em que
bloqueamos todas as formas
diferentes. Nesse vídeo, em algum momento, mostro a aplicação
do lápis com dois ângulos
diferentes. E mostra um
close-up do lápis
batendo no papel Pode ser útil se você estiver interessado nesse ouvido. Foi um ótimo exemplo de como desenhar a linha fina de que
eu estava falando Você basicamente se compromete com um determinado ponto e depois
coloca o lápis no chão. Você desenha sua linha bem rápido e depois a
coloca no final levantando rapidamente o lápis Antes de fazer a linha, ela se afunila e dá uma forma
muito bonita Agora, para esta lição,
estou mantendo meu papel limpo e reto para que
você possa ver o que estou fazendo. Mas se for mais fácil para você, fique à vontade para virar o
papel
para que seja mais fácil desenhar as linhas
na direção do. Na verdade, é mais do mesmo em todo o processo. Eu não acelerei nem um
pouco o vídeo. Eu só queria te mostrar
realmente como isso é feito. E demorei um
pouco mais de 21, 22 minutos para fazer
toda essa primeira camada. Apenas tome seu tempo. E, novamente, sempre volte para
a foto de referência. Seus olhos devem estar
constantemente indo e
voltando para a foto. Volte ao seu desenho à medida que avança. Continue assim uma e
outra vez. Agora, para os bigodes novamente, certifique-se de ter um
lápis afiado e que eles não precisem
estar exatamente no
mesmo lugar da foto de referência Na direção geral
é bom o suficiente. Na área geral também
é bom o suficiente.
6. O olho: Antes de começar a usar as cores, quero estabelecer as áreas
mais claras do olho Para fazer isso, estou adicionando mais
branco a esses destaques. Isso permitirá que
a cor permaneça
na superfície em vez de afundar no papel preto
e desaparecer. Mas quero ter
certeza de
não pressionar meu lápis com muita força porque vou adicionar
algumas camadas de cores. Se eu já pressionar
demais meu lápis branco, o papel não conseguirá
pegar muitas cores. Depois disso, comece
com a terracota, que é marrom avermelhada porque
as áreas escuras próximas à pupila
têm um as áreas escuras próximas à pupila
têm Em vez de usar um marrom
real, acho que este
funcionaria melhor. Depois, com o sol amarelo,
passo toda a Novamente, sem forçar demais. Você verá que nas áreas em
que o branco ficou branco,
o amarelo intenso do sol
realmente se destaca e
também atenua a terracota também atenua a Depois, com o marrom escuro, passo por cima das sombras novamente. O marrom escuro também tem um tom um pouco
avermelhado Eu uso o branco novamente para passar por cima das áreas com muita luz
, apenas para poder adicionar
mais cores a elas. Sempre me certifico de que minhas pontas estejam bem afiadas,
pois isso
me permitirá adicionar pigmentos suficientes sem pressionar
muito Com a laranja espanhola,
começo a polir. Um polimento significa que
você começa a aplicar um pouco mais de pressão para tentar misturar as cores que você já tem
no papel Estou tentando misturar
esse laranja com as camadas anteriores e também
o marrom nas sombras Então eu adiciono um pouco de laranja mineral, e tentei trazer de volta esses destaques com
outra camada de branco, novamente, com uma camada
de laranja espanhola. E você verá que o
tempo todo eu estou adicionando camadas sobre
camadas para dar a toda a
área uma boa profundidade. Eu adicionei um pouco mais de
terracota para o destaque vermelho
sob a pupila Agora, com o preto, vou redefinir
a pupila e contorno da íris, pois estou
trabalhando nos detalhes Certifique-se de que, novamente, sua ponta esteja bonita e afiada. Depois disso, com uma pressão
bem leve, passo por cima das áreas sombreadas
apenas para escurecê-las com uma luz que precisa ser clara
o suficiente para que você possa ver as outras cores através dela Definindo mais alguns detalhes, um pouco mais de branco, um pouco mais difícil no
reflexo branco no olho. Depois, com um lápis preto bem
afiado, adicionei algumas
sombras de cílios e pronto
7. Como adicionar cores Part1: Agora que terminamos de pintar
nossa base branca e adicionar as cores aos olhos, é hora de adicionar as
cores ao pelo Então, não vamos
usar muito branco por enquanto. Vamos começar a
criar camadas. E não vai ficar
muito bom de imediato, vai parecer instável Mas à medida que continuamos adicionando
camadas e camadas, isso suavizará a camada
anterior No final, o pêlo
ficará todo bonito e macio. Começamos com
um cinza frio de 70% para escurecer a têmpora
perto do olho,
depois, mais perto da orelha, vamos
escurecê-la um pouco com um cinza frio de 70% Algumas áreas são mais quentes
e outras mais frias dependendo de como a luz se
reflete no pelo E isso é realmente uma
questão de observar a imagem neste momento Basicamente, estou adicionando uma camada de cor sobre o branco abaixo da
pintura para matizá-la adicionar um pouco de cor a ela Não estou necessariamente
tentando adicionar cabelos
definidos, estou apenas envidraçando Você pode ver isso
neste lado do olho. Algumas áreas estão mais nas
sombras do que outras. Vou voltar do cinza mais claro quente para o cinza
mais escuro e quente Porque mesmo nas sombras
mais escuras, você vê alguns destaques
aqui e ali Com o marrom da cena, estou adicionando um toque de vermelho porque o marrom Siena é um
marrom avermelhado Estou adicionando aquele toque
de vermelho sob os olhos. E, novamente, apenas um leve
toque por enquanto. Agora estou misturando o
número claro com o
marrom Siena sob os E adicionando um pouco no canto
do olho,
na têmpora, onde vi um reflexo
levemente marrom. De volta ao cinza. Este
é um cinza frio porque as sombras na parte interna do olho e mais perto do
nariz são um pouco mais frias Então, estou indo e voltando com diferentes graus de cinza neste
estágio. Realmente não importa o quão
afiado seja seu lápis. Quanto mais nítido,
mais definido ele é. Mas você não quer se
esforçar muito porque ainda
é o começo
do processo de construção de camadas. Se você pressionar com muita força
com uma ponta afiada
, corre o risco de esmagar
a textura do papel Se ficar achatado
muito cedo
, você não poderá
adicionar muitas camadas Quando você usa lápis de cor, é um processo de construção de camadas É preciso tempo e paciência
e, para que você não se esforce demais, basta adicionar camadas de luz sobre
camadas de luz. E é assim que suas cores começam a se misturar e é assim
que elas começam a mostrar cores cada vez
mais intensas medida que você adiciona mais camadas Se você se esforçar demais, muito cedo, não conseguirá
obter esse efeito. Agora é hora de usar o emblema para iluminar as
luzes altas sob os olhos Como você pode ver, ainda
estou indo na direção
dos cabelos
e, como nessa área, já
comecei a esmaltar
um pouco com os Eu ainda quero ver a direção do cabelo porque você pode
realmente ver na foto. Nem tudo é liso e plano. Então, estou apenas desenhando pequenas linhas
irregulares na direção da pele E vou e volto
com o marrom nas cores
amarelas para começar a criar as cores que
vejo nas fotos de referência. Mas o amarelo, o laranja, eu também estou adicionando aqueles óbvios destaques
alaranjados. Eu não queria fazer isso muito cedo porque não é um
laranja brilhante. E adicionar as outras cores abaixo tornou tudo um
pouco mais E com um número escuro, estou definindo aquela pequena sombra, a pequena dobra sob os olhos Tentando misturá-lo para que não fique
superdefinido e, simplesmente, pareça um pouco mais
natural dessa forma. E, na verdade,
não é um número escuro, desculpe, é marrom escuro E esse também tem
um tom avermelhado,
mas muito
mais escuro que o outro mas muito
mais escuro que o Sempre olhe sua imagem de
referência e tente encontrar as pequenas nuances
de cores aqui e ali. Use seu seletor de cores
se precisar. Se você tiver a
opção de usar um, isso é muito útil o tempo
todo. Se você tiver dificuldade definir quais
cores estão aparecendo, não confie em seu próprio
julgamento dizendo, ok, que os Panteras, a coisa
toda
deveria ser preta Há muitas cores refletidas
diferentes que vão do ambiente
do animal até os cinzas Agora que estamos nos
aproximando da boca, as sombras estão um
pouco mais quentes Então, eu estou usando um cinza quente de 70% para criar as sombras
ao redor do nariz Os cinzas são bons porque são bem opacos e,
muitas vezes , estou falando sobre cores
do prisma por causa Eles realmente ajudam a misturar as
cores muito bem. Eles suavizam as linhas. Gosto muito deles.
É bom usá-los para trabalhar nas
transições entre cores Apenas suavizando tudo,
fazendo com que pareça mais natural. Novamente, basta fazer isso
com uma mão leve. Não quero cobrir
tudo com essa cor. Só quero transferir alguns pigmentos do
lápis para o papel Espero estar fazendo
sentido neste momento. Estou olhando
ao redor da foto para ver onde está aquele cinza mais escuro Agora, voltando às sombras
ao redor do nariz, você pode ver algumas sombras
mais claras Também um pouco de luz
refletindo no cabelo. Desta vez, estou usando um cinza
mais claro, 20% cinza quente. Eu acredito que é isso que eu gosto de usar para os destaques quentes. Esse também é muito macio, então é muito bom
amaciar o cabelo E, novamente, eu o estou usando
para suavizar as transições
entre as áreas mais escuras
e É melhor usar
esse para misturar as cores
do que o branco, que é um pouco duro demais. Tudo bem, agora é hora de adicionar as cores ao redor da boca. Então, com um pêssego, estou adicionando aquele
tom rosado antes de adicionar a laranja, depois estou adicionando um pouco de bege
novamente, misturando essas cores Eventualmente, você
encontrará a cor certa que se assemelhará à
cor da imagem Nem sempre é simples. Talvez você não tenha a cor
exata necessária. Às vezes, você precisa brincar
com as cores que você tem. Às vezes você escolhe
um e é um
pouco amarelo ou rosa demais. Você tem que suavizar
com outra cor. Lembre-se de manter o
papel limpo o máximo que puder
, pois o
papel preto é bastante implacável Se você tiver
resíduos de lápis no papel, assim que vê-lo,
tente se livrar dele Seja com um
pincel com seu pôster, puddy, basta se livrar dele Porque se você errar, esmague-o com a mão
porque não o viu, pode deixar uma marca
permanente que você não conseguirá apagar ou remover
posteriormente Certifique-se de manter
seu papel limpo. Agora é hora de
trabalhar na laranja porque eu já tenho
algumas cores por baixo dela A laranja não vai
ser muito brilhante
nem muito alaranjada para a pele Este é laranja mineral. Estou me esforçando um
pouco mais desta vez, mas não muito Estou em um ponto em que estou
tentando manter minha dica um pouco mais nítida porque
já comecei a
trabalhar nessa área As camadas estão se acumulando. Preciso adicionar um pouco mais de
pressão para mostrar a cor. Adicionando um pouco de marrom escuro
para
as sombras no lado mais quente da
boca, no lado direito, e envidraçando a mesma
cor no lado esquerdo
da boca, onde
há Mas eles são bonitos e
quentes e têm um tom laranja e
vermelho
igual ao queixo Você tem uma
sombra avermelhada adicionando laranja, mas laranja mais claro, laranja amarelado, desta vez
na lateral da boca Empurrando ainda um
pouco mais a ponta afiada e
sempre seguindo o cabelo
e usando besh para mechas, pois estou
empurrando Agora, em um lápis, você vê como tudo está se
misturando Todas as diferentes camadas de cores que eu já adicionei juntam e a
pele fica um pouco mais lisa Não é
tão duro quanto era quando era apenas
a pintura branca no queixo. Há
muitos cabelos mais compridos E eu acredito,
na verdade, que os gatos também
têm bigodes no queixo É por isso que você vê
alguns cabelos mais longos que você acha que são cabelos Acho que são bigodes.
8. Como adicionar cores Part2: Estou usando o preto um
pouco mais cedo aqui. Eu só queria voltar à linha entre os dois
lados dos lábios superiores. Não sei como você
chama essas partes da cabeça do animal, mas eu estava perdendo
um pouco essa parte. Então, eu queria definir
novamente a linha, e estou fazendo isso
seguindo a direção
do cabelo e esculpindo novamente na cor,
a mesma ali embaixo Eu precisava que o cabelo fosse mais
rebelde e se destacasse mais. Eu usei o preto para
redefinir essa área. Também estou no queixo,
desenhando cabelos pretos, usando as cores para detalhar
um pouco mais o queixo. Depois, com a lateral do lápis, adiciono um pouco de
esmalte para misturar o cabelo na área mais escura , para que haja
uma transição suave volta ao marrom escuro Estou fazendo quase a
mesma coisa que acabei de fazer com o preto, tentando definir
um pouco mais o cabelo. Na verdade, é
algo que podemos fazer
na próxima lição, em que
trabalharemos mais nos detalhes. Mas comecei a fazer isso lá para me
ajudar a ver se eu precisava de
mais cores ou não. Tanto com o preto
quanto com o marrom escuro, certifiquei-me de que meu lápis
estava bonito e afiado. Porque na verdade estou
desenhando cabelo agora. Quero ter certeza de que as linhas estão
um pouco mais definidas. Não estou apenas envidraçando, estou adicionando mais detalhes Estou indo e voltando com todas as cores diferentes
que eu já usei para reajustar e
garantir que eu acabe com as cores que eu
quero nas áreas certas Como eu disse anteriormente, é realmente um jogo de paciência
e observação. Basta olhar para cada pequena área e compará-las com
a foto de referência. Verificando as cores,
veja se elas combinam com as sombras para ver se
suas formas estão corretas Se você se cansar de uma área, pode simplesmente passar para outra e
voltar para aquela. Depois disso, decidi que era hora de começar a adicionar cores na
ponta do nariz. Estou basicamente fazendo o
mesmo que fiz com o
lado da boca. Eu adicionei um pouco de
laranja amarelo primeiro, e depois algo um pouco
mais escuro, o laranja mineral, misturando tudo
com um cinza francês para suavizar um
pouco para que não ficasse muito brilhante. Em alguns pequenos pontos precisos. Os destaques são
muito brilhantes. É quando eu adiciono o branco um
pouquinho, só um toque. E redefinindo tudo
com o preto, se necessário, se eu
perdesse alguns contornos Mas, novamente, isso também faz
parte do detalhamento. Isso pode ser feito mais tarde. Eu só queria fazer isso agora porque me ajudou a ver melhor. Então eu decidi clarear os destaques com um cinza
francês aqui também. Estou usando os mais leves,
os 20% 30% e estou indo e
voltando com esses dois. Isso é o que eu vou
usar para o nariz também. Estou tentando misturar e obter uma transição suave
na parte superior do nariz. Serão necessárias
algumas passagens só porque você
tem o grão
do papel e então
poderá ver o preto por
baixo por um Indo levemente, estou adicionando muitas e muitas camadas
para cobrir tudo. Nada demais de imediato. Estou sempre indo na
direção do pelo, 20% de cinza francês para
os
reflexos mais claros e 30% de
cinza francês para os um pouco
mais escuros Agora, com um cinza quente de 70%, vou trabalhar
nessa sombra mais escura
no meio do nariz, mas vou ficar clara porque não quero que
fique muito escura Este é um esmalte muito claro e eu sobreponho os destaques Para uma transição muito suave, algumas áreas são um pouco mais escuras, então estou adicionando uma camada muito
clara de preto E como você pode ver, estou
usando a lateral da ponta. O ponto que eu não quero é uma linha preta bem definida, o pêssego claro Estou trabalhando nas
luzes altas abaixo do olho, no olho direito que mal
vemos no lado esquerdo
do desenho, as luzes são quase brancas, mas há uma pequena cor rosada nele Um pêssego claro está
funcionando bem para
isso, deixando um pouco até
a ponta do nariz porque ainda não há cores
suficientes Onde quer que eu ache, vejo alguns tentando unir
tudo. Eu sou um pouco
bege e um pouco de cinza quente. Redefinindo as sombras
com um cinza mais escuro. Agora estou trabalhando na cor
na parte superior da cabeça. Essa é uma área complicada
porque não está muito bem definido que
as rugas da testa ainda podem, em algumas áreas, seguir a direção
dos cabelos, mas em outras você
realmente não consegue ver nada Você está principalmente adicionando cores
planas de suas cores lá em cima. Está entre rosa e laranja. Estou usando um pêssego. A orelha direita, a borda
da orelha direita é um
pouco mais alaranjada. E o mesmo com a orelha esquerda, então estou usando o
mineral laranja. Novamente, o cabelo
saindo também é laranja Um pouco para o topo
da cabeça e as orelhas. Estou indo e voltando
com a cor pêssego, a luz do pêssego, o emblema do
pêssego A nuca é
mais de um cinza frio. Não é tão quente quanto
a parte frontal da cabeça. O pescoço logo abaixo da cabeça tem um pequeno destaque
e é bonito em laranja. Então, eu estou usando o
laranja médio e o laranja amarelo. Neste momento, estou trabalhando em
todos os lugares para tentar adicionar as últimas cores que
vejo e tentar unir
tudo. Se você continuar trabalhando em
uma pequena área por vez, pode ter a tendência de simplesmente
adicionar essa cor
nessa área e, em seguida, ela se
destaca porque não está em nenhum
outro lugar do desenho Portanto, é bom adicioná-lo
em diferentes áreas. Então, colocando mais distintivo
no topo da cabeça. E laranja amarelado também, só esmaltando
porque você
realmente não vê muito E, na verdade, é um esmalte muito
leve. Agora, com um preto bem nítido, vou tentar definir o cabelo onde você possa realmente vê-lo no topo da
cabeça, na testa
e o mesmo ao redor da orelha, e o mesmo ao redor da orelha porque não é
como uma linha uniforme Você pode ver o cabelo
saindo
da orelha com aquele lápis preto Basicamente, estou limpando e definindo as formas
um pouco mais, tentando tornar as transições
um pouco menos difíceis E adicionando
tons mais claros nas áreas de sombra,
aplicando uma pressão muito leve, aplicando uma pressão muito leve, posso redefinir essas sombras e fazer com que elas se misturem Neste ponto, basta observar sua foto ir de uma pequena área para
outra pequena área. Compare seu desenho com a foto de referência
e veja se há mais
alguma coisa que
precisa ser adicionada que ainda não faça parte
do processo de detalhamento. Apenas certifique-se de que
suas cores combinem. Veja se você deseja adicionar mais e, em seguida, começaremos a
adicionar os detalhes.
9. Adição de detalhes: No final da aula
anterior, já
havíamos
começado a trabalhar um pouco
nos detalhes com o lápis preto prismacolor Tentando misturar
as áreas sombreadas e tornar a transição
agradável e Mas agora
finalmente vamos usar
a porta para desenhar
lápis em preto marfim Este lápis está mais macio. Quando você aplica uma camada no papel preto,
ela não brilha. Ao contrário do lápis
prismacolor preto. Com uma mão muito leve, estou aplicando alguns pigmentos
pretos
no pelo preto, onde
ainda não colocamos lápis E eu misturo com uma toalha de papel macia sobreposta
às bordas do pelo Nas cores em que
já estabelecemos a pele para ajudar a suavizar ainda mais as
transições, estou basicamente cobrindo
todas as áreas pretas do papel,
exceto o Obviamente, para o
queixo, por exemplo, você pode ver que é
muito fácil desbotar essas áreas mais claras na escuridão
do pelo Essa técnica torna muito
fácil fazer isso agora, é claro, você pode muito bem deixar o papel
preto preto como está. Mas descobri que
isso realmente suaviza as bordas e, pessoalmente,
gosto mais desse jeito Estou passando levemente por todo o pelo escuro,
sobrepondo e escurecendo as áreas sombreadas
porque não estou aplicando muito pigmento e não
estou destruindo o grão do papel
aplicando muita pressão.
Poderei ajustar os
valores posteriormente adicionando
mais cores ou cores mais claras, se necessário, nas mais cores ou cores mais claras o pelo escuro,
sobrepondo e escurecendo
as áreas sombreadas
porque não estou aplicando
muito pigmento e não
estou destruindo
o grão do papel
aplicando muita pressão.
Poderei ajustar os
valores posteriormente adicionando
mais cores ou cores mais claras, se necessário, nas áreas grandes. Como você pode ver,
é só colorir. E estou até usando a lateral do lápis para ter
certeza de que
não estou usando a ponta e adicionando muita pressão
e muito pigmento. Depois espalhei o pigmento
novamente com a toalha de papel. Além disso, há
transferência de pigmento na toalha de papel. Portanto, também há um lápis
preto na toalha de papel. Em algumas áreas, posso
realmente usar isso para escurecer algumas sombras em
vez de usar o próprio lápis Eu simplesmente esfrego essa
área com a toalha de papel e isso
ajuda a adicionar algumas sombras Agora que os tons médios as sombras mais escuras
foram estabelecidos, posso refazer os
destaques mais claros. Para isso, estou finalmente usando Para isso, garanto que
a ponta do meu lápis esteja bem afiada, pois vou
aplicar um pouco mais de pressão. É a última
etapa do desenho, então posso aplicar mais pressão porque não precisarei mais
adicionar muitas camadas. Também preciso
ter uma ponta afiada porque, neste estágio, não
estou mais envidraçando. Na verdade, estou adicionando detalhes. Estou trabalhando a pele, então estou desenhando linhas finas e
até finas na
direção da pele E estou tentando me
esforçar o suficiente para que o branco realmente se destaque porque estou trabalhando principalmente
nos destaques. Ah, se em algumas áreas eu exagerei com o branco, sempre
posso voltar e esmaltar
mais cores por cima dele O branco brilhará
, mas não será tão óbvio. Aqui, novamente, ele está trabalhando
em uma área por vez. Comparando-a com
a foto de referência, certificando-me de que obtive
todas as cores corretas, todas as formas e detalhes semelhantes
à foto de referência. Também estou adicionando algumas cores aos bigodes
porque nem todos são brancos Alguns deles têm
cores refletidas neles, alguns destaques quentes. Outra forma de enfatizar
as luzes altas sem torná-las brancas é
usando os tons de cinza mais claros Um cinza quente ou um cinza francês. Porque essas cores, como eu disse na lição
anterior, são bonitas e opacas Eles são ótimos para adicionar em cima de várias camadas porque
se destacam muito bem Ah, e agora você vê que depois de todas as camadas que
adicionamos em todos os lugares, a pele parece muito
mais lisa do que no início As cores foram misturadas, todas as linhas foram suavizadas e tudo parece
muito mais natural
10. Considerações finais: Isso conclui nossa
aula de seis sobre lápis de cor. Espero que você tenha gostado de
adicionar cores à nossa Pantera Negra e
que essa aula tenha ajudado a
entender melhor como as cores funcionam em papel preto e
como escolher suas cores É muito complicado desenhar
cores em um animal preto. Lembre-se de que
sempre há reflexos em um brilho e todas as cores ao redor do objeto
refletirão nele em qualquer caso. Espero que você tenha gostado de ter duas opções para
desenhar o mesmo assunto. Uma mais fácil, onde você
acabou de usar um lápis branco, e outra um pouco mais avançada, onde você pode
escolher suas cores. Se você já tentou
as duas aulas, adoraria ver
seus dois desenhos e me dizer
qual deles você gostou. Melhores feedbacks como esse sempre ajudam no planejamento
de futuras aulas Como de costume, se você
tiver alguma dúvida, não
hesite em
perguntar e
sinta-se à vontade para compartilhar seu
progresso com a classe. Obrigado por se juntar a
mim novamente hoje. Te vejo
na próxima aula.
Sandrine Curtiss, Artist, explorer.
