Introdução ao design gráfico: design de cartaz

1. Introdução ao design gráfico: design de cartazes #007 - Trailer: [MÚSICA] Olá a todos. Meu nome é Marcos. Sou designer sênior e animador baseado em Londres. Hoje, nesta aula, compartilharei com você como criar esses cartazes de tipografia dentro do Adobe Illustrator. Vou guiá-lo por todo o processo, de onde encontrar, para escolher as fontes certas e como projetar esses cartazes estéticos. Além de usar ótimas fontes, vamos explorar como personalizá-las, como usá-las como matéria-prima para nossa criatividade. Também usaremos efeitos 3D para criar efeitos de textos incríveis, como tipografia isométrica e gradientes que darão cor e vida ao nosso design. Eu projetei essa classe para qualquer nível de experiência. Vou explicar cada passo em detalhes. Quero ter certeza de que você não perca nada. Ao fazer essa aula além das novas habilidades técnicas que você aprenderá, você também terá dois novos cartazes para ocultar seu portfólio de design geográfico. Como um projeto de classe, vou convidá-lo a projetar esses cartazes comigo. Ótimo. Acho que é isso. Vamos projetar, compartilhar e inspirar. Vejo todos vocês na primeira lição. 2. L01- Design de pôster : “Live Simply”: [MÚSICA] Olá a todos, e bem-vindos à primeira lição, e muito obrigado por estarem aqui, e vamos começar. A primeira coisa que precisamos fazer é baixar nossas fontes para este exercício. Para isso, eu só pulo para a Internet. Vou usar o site, velvetyne.fr. Isso é como um site de fontes topográficas francesas que é completamente de código aberto. O que isso significa? Isso significa que você pode usá-los para projetos comerciais, pessoais, e também pode editar essas fontes, criar suas próprias fontes com essas fontes. Você é livre para ser tão criativo quanto quiser. A regra de aviso que existe nesta comunidade do tipo open source, e o código aberto em geral é que você não pode lucrar vendendo essas fontes. Você pode dar-lhes gratuitamente em qualquer lugar que quiser, mas você simplesmente não pode vendê-los como o seu. Se você não fizer isso, tudo o resto é gratuito. Vou deixar este link na descrição do projeto. Podemos simplesmente ir lá, clicar no link, ou você pode simplesmente ir para velvetyne.fr, o que for mais fácil para você. Vamos voltar para o Illustrator. Apenas alguns segundos. Vamos apenas excluir esse belo design que eu fiz. Bem-vindo. Este é um novo cartaz em que estou trabalhando. Vou apenas excluir este. Vamos configurar nosso documento. Já o meu documento o configurou. Mas quero mostrar qual foi a resolução que uso para esta prancheta. A resolução que estou usando é uma largura de 1.700 e uma altura de 2.400 e uma orientação vertical e modo RGB. Pressione apenas “Criar”. pressionar “Fechar” porque o meu já está pronto. A próxima coisa. Para este exercício, uma das fontes que realmente queremos baixar, é a fonte Outward. O próximo que você precisa baixar, é um Pilowlava. Basta voltar para velvetyne e baixar essas fontes. É fácil, basta clicar lá e eles são baixados automaticamente para sua unidade de arte. Ótimo. De volta ao Illustrator. Vamos escrever o código que queremos usar. Nesse caso, deixo esse código que é simples ao vivo. Eu tento tornar esses cartazes tão conectados a mim quanto eu posso. Normalmente, tento torná-los um pouco motivacionais porque esse é o tipo de cartazes que gosto de ver nos meus feeds nas redes sociais. Gosto de ver cartazes que não são apenas bonitos, mas eles têm uma mensagem que eu gosto, se eu os ler de manhã, que me dará algo para aquele dia. É por isso que eu costumo fazer cartazes bastante inspiradores. Porque eles são principalmente para mim, como eu tentando estabelecer regras para mim. Vamos escrever, viver simples, sinto muito. Vamos voltar à ferramenta de texto e viver simples. Vamos pressionar a ferramenta Seleção aqui. Enquanto todo o turno, vamos escalar isso. Sinto muito se me sinto um pouco ansioso enquanto estou gravando isso porque faz mais de um mês desde o meu último tutorial no Skillshare. Estou muito enferrujado e fico um pouco nervoso e começo a falar um pouco rápido demais. Sinto muito por isso. Neste momento, estamos usando uma fonte aleatória, que normalmente é o Myriad Pro que vem com o seu Illustrator, mas neste caso, eu realmente uso uma fonte que eu havia selecionado antes. Vou mudar isso para a fonte que baixamos do site que é Outward. Vou escalá-lo novamente um pouco. Na verdade, eu precisava te mostrar algo. Na verdade, estou usando o espaço de trabalho, que é o espaço de trabalho essencial. Caso você queira me seguir perfeitamente, algumas pessoas que são novas no Illustrator, é mais fácil se eu e você tivermos o mesmo espaço de trabalho porque todos os menus e os botões estarão no mesmo lugar. Se você é novo no Illustrator, tente usar o mesmo espaço de trabalho que estou usando porque isso simplifica sua vida. Viva simples. A próxima coisa em que nossa fonte selecionou, quero que você escolha um código. Você pode usar o mesmo código que estou usando, ao vivo simples se isso ressoar com você. Se você tem outros códigos em sua vida que realmente goste, mesmo de poetas ou de filósofos, sinta-se livre. Mas lembre-se, tente fazer com que duas palavras no máximo, caso contrário, um cartaz será um pouco complicado demais e esses estilos não funcionarão muito bem quando há muito texto na tela. Tente fazer algo simples assim. Vou parar de falar um pouco e selecionar essa fonte novamente. Vamos para o personagem. Vamos tentar ver o menu, como clicar nesses três pontos aqui, e vamos fazer todos os limites assim. Perfeito. Mais uma vez, vamos selecioná-lo. Vamos arrastar para o canto e escalá-lo um pouco mais. Segurando Shift, então ele se dimensiona proporcionalmente assim. Perfeito. Agora, a próxima coisa que precisamos selecionar nossa fonte. Vamos para Object and Expandir. Vamos continuar expandindo, objetar e preencher e pressionar “OK”. Perfeito. O que isso converte suas palavras editáveis em formas vetoriais. O problema com isso é que se você mudar de ideia, você precisa talvez Command Z ou Control Z e voltar para onde estava, ele enviará mensagens de texto porque agora tudo está se transformando em vetores. Como você pode ver, há pequenos pontos. Isso significa que agora são formas de texto não editável mais. Se você está feliz com isso, faça um whoa por isso. A próxima coisa que vamos fazer e, como isso é editável agora, vamos selecionar nossa Ferramenta de Seleção Direta aqui. Vamos fazer isso um pouco mais condensado. Vamos selecionar os principais pontos aqui. Vamos apenas diminuir um pouco e arrastá-lo cima assim e fazer o mesmo para a parte inferior aqui. Assim. Perfeito. Agora está parecendo muito legal. Na verdade, gosto desse estilo. Mas eu queria fazer os bits centrais onde as letras são mais definidas. Um pouco mais no meio, então não fica tão distorcido como eu vejo isso agora. Só precisa ter cuidado. Talvez precisemos fazer um por um, na verdade, porque algumas das letras arrastarão outros bits que não queremos. Talvez eu saia como aqui, tente encontrar o meio, levá-lo para algum lugar aqui, e farei a mesma coisa por E aqui. Vou apenas ampliar, selecionar esses pontos aqui assim. Perfeito. Agora eu apenas arraste isso para baixo, tento combinar o melhor que pudermos. Este aqui, você pode pressionar “Command R” e obter as réguas ou o controle R, e simplesmente arrastar uma régua aqui. Nós nos certificamos de que estamos usando a mesma linha, o que é perfeito. Em seguida, vamos fazer a mesma coisa que fazemos com o S, vamos apenas selecionar zoom in, estou usando Z para ampliar. Só vou selecionar esses pontos, os que precisamos, e simplesmente arrastamos algo aqui que não precisamos. Vamos apenas desmarcá-lo. Perfeito. Como aqui. Ótimo. Porque você está arrastando isso um pouco para baixo, temos mais definição da letra. A forma da carta parece melhor como se fosse antes. Porque quando está tão alto, a definição e a forma da letra são um pouco perdidas. Ainda é um pouco difícil de ler, mas é muito mais fácil do que antes. Vamos fazer a mesma coisa com a letra P, assim, selecione esses pequenos aqui, então para fora novamente. Só vou arrastar para aqui. Perfeito. A mesma coisa com a letra L. Vou pegar os guias novamente, vamos aos guias e mostrar guias. Segurando o turno para que não nos encaixemos em outros lugares. Mais uma vez, a mesma coisa para E assim. Vamos apenas ampliar um pouco, só para ter certeza. Sim. Perfeito. Então vamos voltar. Perfeito. Nosso design inicial está pronto. Isso é muito simples, embora pareça muito bom. A próxima coisa que precisamos fazer é, na verdade, vamos apenas ampliar um pouco, ele criou uma nova camada. Essa será nossa camada de fundo com nossa cor de fundo. Para isso, vamos para criar nova camada aqui. Faça uma nova camada, arraste-a na parte inferior, nomeie-a, BG para plano de fundo. Vamos para nossa barra de ferramentas aqui, selecione nossa ferramenta retângulo. Do canto da nossa prancha de arte ao outro canto aqui, vamos fazer um retângulo perfeito no mesmo tamanho da nossa prancha de arte. Vamos bloqueá-lo por enquanto. Vamos precisar mudá-lo. Vamos selecionar nossa fonte e vamos para objetar e desagrupar. Ótimo. Vamos apenas selecioná-lo novamente. Vamos na guia aqui na barra de ferramentas aqui vamos clicar no “Gradiente”. Legal. O que isso faz, aplica nosso preto e branco automático, cinza nas letras. Embora precisemos refiná-lo um pouco mais. Mas para isso, vamos desmarcar isso. Vamos selecionar a letra L aqui, e vamos para a nossa cor aqui. A primeira coisa que quero fazer é combinar a cor do gradiente com a mesma cor do plano de fundo. Eles misturam isso. Vamos clicar duas vezes no “Gradiente” aqui, selecionar a ferramenta de queda alta e escolher a cor do plano de fundo assim. Fácil. Mais uma vez, vamos selecionar a letra. Vamos para a definição do ângulo aqui, e vamos selecionar 90 graus. Perfeito. Em seguida, basta selecionar todas as outras letras aqui, e usando a ferramenta colírio, vamos apenas colorir usando algum gradiente. Estamos fazendo isso porque esse novo gradiente tem a cor de fundo nele. Em vez de fazermos cada letra, vamos acelerar um pouco copiando o gradiente antes. Vamos selecionar a letra E. Aqui, em ângulos, na verdade, vamos mudar para menos 90, assim. A mesma coisa para a letra V, vamos apenas selecionar os ângulos aqui, 90 e este será menos 90, e então 90 novamente menos 90, 90 novamente menos 90 e 90 novamente menos 90. Você provavelmente já está cansado de me ouvir dizer isso. Como você pode ver agora, na verdade está criando esse gradiente muito dinâmico acontecendo aqui. Em uma parte é como escura e mais fraca, essa onda de cor acontecendo aqui, como cada letra tem uma direção diferente no gradiente, criando esse efeito realmente legal. Vamos apenas selecionar esses aqui. Eu acho que eles compartilham a mesma coisa, a menos que talvez apenas mudem um pouco de um gradiente como este, eu apenas mantenho um , vamos apenas excluir este, ver se funciona, e vamos fazer o mesmo coisa sobre os outros. Aqui estamos realmente movendo o gradiente um pouco, tornando-o um pouco mais escuro nos cantos lá. Sim, isso é praticamente isso. Não estamos 100% acabados, mas estamos muito perto de terminar. A próxima coisa que queremos selecionar essas letras novamente, e vamos para objetar e agrupá-las. Podemos escalá-los de uma só vez assim , e perfeitos. Queremos deixar um pouco de espaço para respirar ao redor dos textos porque queremos adicionar nossa assinatura também. A próxima coisa, vamos criar uma nova camada onde vamos liderar nossa assinatura. Normalmente, assino com meu próprio nome que coloquei design de Marcos, provavelmente colocarei uma tag para o meu Instagram ou algum outro site. Como já estou usando um tipo muito específico aqui, sempre vou gostar de manter minha assinatura, algo mais simples. Normalmente, eu uso Helvetica. Helvetica sempre funciona. Fonte Helvetica, e apenas diminua isso, talvez para 25. Vamos ver. Sim. Parece perfeito. Sinto muito. Vamos torná-lo branco assim. São biomoléculas. Talvez eu realmente queira torná-lo cinza claro, então não é preciso muita atenção em um cartaz. Você quer que seja detalhado, não como algo em que vamos nos concentrar. Vamos arrastá-lo enquanto segura alt, então ele faz uma cópia. Vamos arrastá-lo para o outro canto, vamos pressionar “R” para rotação, vamos girá-lo assim e assim. Vamos apenas mudar aqui a cópia, e vou colocar a data do ano e do mês. Estou fazendo este cartaz de maio de 2022, vou arrastar isso aqui para baixo para que ele se alinhe lá, eu vou fazer a mesma coisa aqui. Perfeito. Na verdade, eu simplesmente giraria isso para que ele fique voltado para outra direção. Sim, agora estamos quase lá. A última coisa que vamos fazer é um pouco de pós-produção. Sempre sinto que quando termino esses cartazes dentro do Adobe Illustrator, eles são muito digitais porque são feitos de vetores de trigo. Sim, eles trazem esse sentimento digital sobre ele, o que é bom, nova fase é justa o suficiente. Mas se quisermos realmente adicionar algo extra sobre ele, devemos deixar um pouco de grão nele. Do jeito que eu gosto de fazer isso. É como criar uma camada de forma, novamente, ou uma ferramenta de retângulo. Crie uma nova camada, vamos limitar o ruído, e vamos arrastar e soltar assim, e vamos torná-la preta. Então vamos para efeitos, textura e grão. Vamos deixá-lo como 20, talvez 15 estejam bem. Prensa de grãos pontipados “Ok”. Vamos voltar à nossa camada aqui, vamos às propriedades e, em seguida, encontrar a opacidade. Clique em “Opacidade” e altere isso para a tela. Agora é muito forte. É como se fosse tão forte que mal consideramos o visual. A única coisa que precisamos fazer é selecioná-lo e reduzir a opacidade para talvez 5%. Algo assim. Não queremos que seja muito evidente, mas queremos estar lá. Talvez 8 por cento ficarão bem. Aqui podemos realmente controlar pelo seu gosto em 8%, mantém-se como se esse grão realmente bom aconteça aqui. Estou muito feliz com isso. Sim, e se você quiser exportá-lo, eu vou exportar e exportar como, e aqui você pode realmente selecionar o tipo de arquivo que deseja usar, de PNG para JPEGs, e sim. Não se esqueça de fazer o exercício. Não se esqueça de enviar para seu cartaz desde a primeira lição para o projeto da aula. Eu realmente adoro ver e quero que todos compartilhem seus cartazes e compartilhem seus códigos e palavras favoritos. Sim, vejo você na próxima lição então. Obrigado. Tchau. 3. L02 - desenho de pôster : “Estética”: [MÚSICA] Olá a todos e bem-vindos à Lição 2. Vamos começar. A primeira coisa que precisamos fazer é novamente, fazê-lo a mesma resolução de prancheta, 1.700, 2.400. Acabei de pressionar “Criar”. Não esquecendo o RGB. Perfeito. Só vou arrastar da minha outra tela. Lá vamos nós. Novamente, neste cartaz, o que vamos fazer, está recebendo uma palavra sobre este caso. Vamos fazer algo muito legal com essa palavra. Neste exercício, vou usar a palavra estética. É uma palavra tão bonita que significa coisas bonitas. Fiquei fascinado com essa palavra porque até mesmo as letras que contém essa palavra são tão bonitas que projetar com um E e com o T e o H é como se fossem letras tão equilibradas. Sempre parece bom quando você os usa. Sinta-se à vontade para usar as mesmas palavras ou escolher outra coisa que você possa usar como seu nome ou a cidade em que você mora. Tudo funciona neste exercício. Apenas sinta-se livre. Com esta palavra selecionada, vamos usar a mesma fonte que usamos no primeiro cartaz que estava fora da lata febril. Vamos novamente, amplie isso selecionando e pressionando E e, em seguida, usando Shift para dimensioná-lo proporcionalmente assim. Perfeito. Estética. Agora, vamos selecioná-lo novamente. Vamos para Object and Expandir. Perfeito. Vamos expandir o preenchimento e o objeto. Pressione “Ok”. Perfeito. Agora, vamos selecioná-lo novamente. Na verdade, não vamos distorcer este. Vamos usar um efeito 3D. Vamos selecioná-lo. Vamos para Effects, 3D Materials, 3D Classic e girar assim. Ao girar aqui, você pode realmente selecionar, há uma predefinição de visualizações. Você pode realmente ter direitos isométricos isométricos à esquerda. Todas as visualizações isométricas já estão aqui. Você não conhece nenhuma mágica para isso. Neste caso, vamos usar a isométrica direita e pressionar “Ok”. Como você pode ver, já está aqui perfeitamente alinhado em isométrico. Vou arrastar isso assim. Basta selecioná-lo e fazer uma cópia primeiro. Vamos para Editar, Copiar e Editar. Colar. Nós apenas arrastamos e soltamos assim. Então vamos às nossas propriedades aqui. Vamos clicar em 3D Rotate Classic. Vamos voltar a essa capacidade de edição desse efeito. Aqui vamos para a posição e vamos usar o topo isométrico. Assim. Perfeito. Nesse caso, a fonte está um pouco na outra direção que não precisamos. Vamos precisar pressionar “Ok”. Agora vamos voltar para lá. Vamos precisar girar isso aqui. Vamos apenas selecionar essa borda aqui. Enquanto segura Shift, vamos girar o melhor que pudermos para que não nos movamos muito. Aqui, vamos apenas garantir que isso seja feito 30 e aqui faz 45. Está perfeitamente alinhado e pressione “Ok”, basta arrastar e soltá-los aqui. Perfeito. Este é o começo do cartaz. Não precisamos fazer mais nada dentro da ferramenta 3D. Vamos selecionar essas fontes novamente. Vamos para Object. Vamos para Expandir. Como não precisamos mudá-lo para 3D novamente, podemos expandir novamente. Na verdade, tivemos mais liberdade de usar, e a rede sem fio 3D está disponível para edição, fica um pouco mais pesada em nossos computadores. Ao fazer isso, somos livres para distorcê-lo novamente, se você precisar. Vamos selecionar nossas palavras e basta clicar e fazer desagrupar. Como você pode ver, há uma pequena caixa agora em torno de nossas letras aqui. O que precisamos fazer é entrar em nossa ferramenta de seleção direta aqui e clicar no canto aqui e basta pressionar “Excluir”. Ele limpa essa caixa, não precisamos dela. Vamos apenas ampliar novamente e fazer a mesma coisa novamente, assim. Perfeito. A próxima coisa que precisamos fazer é arrastar isso um pouco para o centro. Agora, o que vamos fazer é selecionar essas letras aqui. Vamos para Editar, Copiar e Editar Colar no lugar. Enquanto segura Shift, basta arrastar e soltar uma matricidade aqui. Vamos fazer a mesma coisa. Vamos clicar neste outro. Talvez vamos mudá-lo para uma cor diferente apenas por enquanto. Podemos realmente olhar para ele. Vamos apenas avançar. Isso é apenas fazer a mesma coisa selecionada. Vá para Editar, Copiar, Editar, Colar no lugar. Isso é apenas segurar Shift novamente. Vamos tentar combiná-lo perfeitamente lá. Vamos clicar nele, clicar com o botão direito do mouse e Enviar para trás. Perfeito. Vamos deixar tudo preto novamente. Ele coincide. Agora, antes de realmente fazermos isso, vamos tentar conectar essas letras. Vamos tentar fazer o melhor possível para combiná-los nas bordas. Talvez nós apenas mudemos essa cor também para algo diferente para que ela possa realmente dar uma olhada melhor nelas. Algo assim. Clique com o botão direito do mouse neste, basta enviar este para trás. Na verdade, pode vê-los se eles combinam perfeitamente nas linhas. Assim mesmo. Vou diminuir o zoom. Vou fazer a mesma coisa aqui novamente, amplie aqui apenas para garantir que estamos combinando as bordas certas assim e façamos a mesma coisa aqui embaixo. Tente combinar perfeitamente com as bordas. Ótimo. Agora, o que queremos fazer é selecionar todas essas letras. vez, por um gradiente. Assim mesmo. Perfeito. Com esse gradiente, podemos realmente selecionar esta letra traseira aqui e vamos fazê-lo em uma direção personalizada. Se você clicar na barra de ferramentas de gradiente aqui, basta clicar nela e então você pode decidir em qual direção deseja que esse gradiente vá. Neste caso, vou fazer com que seja preciso um pouco assim. Perfeito. Está mais escuro mais cedo no fundo aqui e tudo isso, eu vou descer a mesma coisa, será mais escuro mais perto do canto lá. Algo assim. Perfeito. Neste, eu realmente vou torná-lo um pouco mais brilhante. Selecione todos eles. Mais brilhante no canto aqui. Algo assim. Perfeito. Podemos realmente ter uma boa legibilidade aqui. Vou fazer a mesma coisa aqui. Muito escuro. Aqui talvez eu deixe o brilho aqui embaixo. Algo assim. Na verdade, temos quase uma vantagem definida aqui, onde isso realmente nos ajuda a ter uma nota melhor e aqui também. Ótimo. Este é o primeiro passo que é criado o elemento principal. A próxima coisa que vamos fazer é apenas selecioná-lo. Vamos para Object. Vamos agrupá-lo assim. Perfeito. Vamos até o Window e vamos para o esboço para que possamos realmente ter as ferramentas de alinhamento aqui. Vamos tentar alinhá-lo perfeitamente no centro, assim. Vamos fechá-lo por enquanto. Selecione-o novamente. Vá para Editar, Copiar e Editar, Colar no lugar. Agora vamos mover este aqui no topo, assim. Faça a mesma coisa novamente. Edite, Copie, Edite, Cole no lugar e faça isso aqui. Perfeito. Dessa forma, você vai criá-los como uma composição de etapas, que é muito legal, cria uma composição muito dinâmica, que é linhas diagonais. Com ele selecionado, vamos criar uma nova ferramenta de forma sólida aqui, retângulo. Antes disso, na verdade, vamos selecionar esses três elementos aqui. Vamos ao Object e agrupá-los juntos. Vamos para esta ferramenta retangular aqui novamente. Basta selecioná-lo assim. Talvez isso, vamos remover o gradiente. Não precisamos disso agora. Certifique-se de que seja do mesmo tamanho da prancheta , 1.700, 2400. Perfeito. Vamos nos certificar de que está no centro. Perfeito. Algo assim. Selecione esse novo sólido com esses três elementos. Vamos apenas clicar com o botão direito do mouse e criar uma máscara de recorte assim. Perfeito. Na verdade, usamos esse sólido como uma bagunça para esse mesmo. Mais uma vez, vamos assinar nosso cartaz. vez, vou apenas copiar uma assinatura que fiz antes porque não quero que você desperdice seus segundos nesta. Vou colar aqui. Aí, acho que é isso. A última coisa que não podemos esquecer, é adicionar a camada verde. Vamos apenas criar a nova camada. Vamos apenas nomear o grão e vamos torná-lo do mesmo tamanho da nossa prancheta. Vamos para Efeito, Textura, Grão. Como usamos esse gradiente antes na última classe, ele será as mesmas configurações. Basta pressionar “Ok”. Vamos clicar aqui, ir para Propriedades, tentar encontrar a opacidade novamente. Faça a tela ou é tela? Vamos mudar a opacidade talvez para cinco por cento desta vez. Algo assim. Vamos apenas ampliar para dar uma olhada no efeito de grão. Está muito bonito. Mas talvez possamos aumentar isso para 10 e ver a quantidade de corrente que realmente obtemos. Eu acho que eu realmente gosto disso 10 também porque cria esse grão agradável em espaços brancos aqui, o que é legal. Vamos apenas diminuir o zoom para ter uma aparência geral do design. Parece muito bom. Acho que este foi um cartaz de design muito rápido. Visualmente, acho muito minimalista, o que é legal. Gosto muito dos designs minimalistas. Também é muito forte. Podemos realmente sentir que podemos realmente envolver uma mensagem muito forte sobre esse estilo. Novamente, não se esqueça de fazer o exercício e não se esqueça de compartilhar comigo e com seus colegas de classe. Vejo você na próxima lição. 4. L03 - desenho de pôster : “Travão do amor”: [MÚSICA] Olá a todos e bem-vindos ao último cartaz. Vamos começar. Este, é um cartaz muito simples, vou dizer, em termos técnicos, mas o visual, quando consegui esse visual fiquei tão feliz com ele porque o processo era tão simplista. O efeito, no final, foi tão poderoso que eu estava pensando que talvez seja uma técnica muito simples, mas acho que o processo é muito bom e talvez haja pessoas realmente possam explorar seus maneira porque será muito espaço aberto para criatividade com estilos de composição e outras coisas. Eu decidi incluir este cartaz nesta aula também porque eu realmente acho que é um exercício muito bom para fazer nossa criatividade funcionar um pouco. Vamos começar. Para começar de novo, vamos fazer nosso documento. Vou usar novamente, este 1.700 por 2.400. Eles são RGB, não se esqueça e pressione “Criar”. Mais uma vez, ele foi para minha segunda tela. Desculpe por isso. Vamos começar. Nesse caso, eu já começo a criar a camada de fundo. Para isso, vamos apenas fazer uma camada, chamá-la de BG. Vou usar uma ferramenta retangular aqui. Vou arrastá-lo e soltá-lo na parte inferior aqui. Apenas tente fazê-lo perfeitamente. Sim. Vou torná-lo preto. Só vou girar as cores aqui. Exclua este e deixe-o preto como este. Vou bloqueá-lo por enquanto e vou pegar minha ferramenta de tipo aqui, vou torná-la branca. Vou pegar minha ferramenta de tipo novamente e tentar criar uma nova camada para que eu possa escrever em algum lugar. Vou escrever amor. Vou torná-lo branco um pouco para poder vê-lo. Vou escalá-lo usando Shift e algo assim. Perfeito. A principal coisa sobre esse cartaz era, na verdade, a fonte. A fonte era tão dinâmica e tão orgânica que a fonte por si só já era uma obra de arte. Para isso, vamos usar a fonte Pilowlava, para a qual baixamos do site, Velvetyne. Vamos apenas obtê-lo aqui. Pilowlava. Veja. Como você pode ver, essa é uma fonte tão única, tão bonita. Eu realmente amo isso do jeito que é curvo, tudo isso. Você pode ver que houve muito tempo envolvido ao projetar essa fonte. Mesmo se deixarmos assim, como uma fonte branca em um fundo preto, será algo visual muito forte já só por causa da singularidade dessa fonte, mas bem, não vamos pare aqui. Bem, acredite em mim, vamos conseguir. É lido um cartaz muito legal. Vou selecioná-lo novamente. Vamos para Objeto e vamos para Expandir e expandir Objetos e Preenchimento. Pressione “Ok”. Perfeito. Mais uma vez, vamos aplicar nosso gradiente básico. Algo assim. Vamos clicar com o botão direito do mouse e pressionar “Desagrupar”. Então, vamos apenas selecionar uma fonte, uma letra como essa e apenas escalá-la. Vamos escalá-lo tão maior quanto pudermos gostar de algo assim. Não muito grande, mas tente fazê-lo na mesma escala mais ou menos, algo assim. Perfeito. Agora vamos brincar um pouco com alguma composição. Vou brincar com isso mais tarde L aqui. Vou sobrepor esse O aqui, em algum lugar assim. Você também pode continuar jogando com as balanças. Vou fazer o V ir nessa direção também. Algo como por aqui. Não tenha medo de sair da prancheta, o que é realmente legal. A letra E, vou deixá-la em algum lugar aqui. Novamente, quero selecionar essas letras e vou para Editar, Copiar e Editar e Colar. Na verdade, eu tenho um novo conjunto deles. Vou fazer outra composição com eles assim. Só vou mover isso para lá, amor. Eu vou adorar isso aqui, e talvez eu vou jogar este assim. Perfeito. Como você pode ver, você pode ser muito livre na composição que você faz porque essa fonte é tão bonita e funciona tão bem que qualquer composição, que é todos clientes orgânicos, funcionará muito bem. Estou realmente curioso para ver como você conseguiu fazer essas composições e como sua composição se parece. Depois de fazer nossa composição assim, vamos selecionar nossas letras e vamos adicionar um modo de mesclagem a elas. Vamos para a opacidade aqui. modo de mesclagem está aqui. Vamos selecionar “Tela”. O que você vê agora, a tela está realmente multiplicando letras umas sobre as outras, criando essa sensação quase um copo transparente sobre ela, o que é muito legal. Podemos realmente jogar um pouco mais com isso e apenas brincar com a composição, tentar cruzar o máximo que pudermos [inaudível] para criar esses efeitos realmente legais como este. Acho que, se visualmente, é uma composição muito dinâmica. Com esta topografia que é muito orgânica, ela cria este cartaz muito interessante. Bem, isso é parcialmente feito na verdade. A próxima coisa que eu quero apenas copiar e colar minha assinatura novamente. Eu não vou gastar seu tempo me vendo fazer isso de novo. Eu só ia colocá-lo aqui e só vou deixá-lo lá. Antes de realmente terminá-lo, vamos fazer uma máscara de recorte novamente. Vamos fazer um sólido do mesmo tamanho da nossa prancheta. Vamos deixar todos os nossos gráficos, clicar com o botão direito do mouse e criar máscara de recorte. Na verdade, está bem cortado lá. Não vai sair da prancheta. Antes de voltarmos, uma nova camada para a camada de ruído. Vamos criar um novo sólido novamente. Vamos torná-lo preto. Vamos apenas para Efeito, Textura, Grão e pontilhado. Pressione “Ok”. Propriedades novamente, opacidade. Vamos fazer isso cinco por cento na tela novamente. Veja se parece com esse grão novamente, dá muito mais detalhes a este cartaz. Talvez até aumente a opacidade para oito, algo mais próximo de 10. Na verdade, está mais presente no visual. Isso foi basicamente isso. Foi um cartaz muito rápido como eu te disse, mas eu realmente gostei dos efeitos que ele criou com essa composição e também com essa topografia. Você também pode continuar jogando com modos de flexão nas fontes. Você pode apenas experimentar outros como esquiva de cores e ver o que eles criam. Alguns deles provavelmente desaparecerão em segundo plano, mas alguns deles ficarão bem. Como este funciona muito bem. Continue jogando um pouco mais com esses modos de flexão e tente ver qual deles cria um visual melhor e um mais interessante, como eu digo, este acabou de desaparecer, não suposto, uma direção de arte mais interessante para o cartaz. Espero que você goste. Eu realmente não podia esperar para ver suas próximas criações. Por favor, faça esses exercícios e publique-os em uma seção de projeto de aula porque eu realmente adoro ver o que vocês criam. Toda vez que um aluno publica um cartaz, inspira outros alunos a fazer o cartaz, criando essa pequena comunidade em torno desta classe, o que é realmente incrível no final. É isso para este cartaz e te vejo em uma aula de conclusão. Obrigado. 5. L04 - conclusão do curso: [MÚSICA] Olá a todos. Primeiro, muito obrigado por fazer esta aula. Estou muito feliz por você ter tomado seu tempo para aprender essas novas técnicas e passar esse tempo comigo. Adoro fazer esses exercícios de Skillshare. Eu aprendo muito quando estou fazendo isso porque uma coisa é quando você projeta para si mesmo. Você faz isso quase em um fluxo, você não sabe o que está fazendo. Você está apenas pressionando os botões e não está fazendo muito sentido o que está fazendo. Porque principalmente está em um estado de fluxo, que eu sou quase como surfar na onda e não sei o que estou fazendo, só estou fazendo isso. Mas quando eu realmente preciso parar como eu terminei o cartaz e, na verdade, preciso preparar uma aula onde eu preciso criar mais ou menos pontos de bala e explicar o que fiz e por que, Eu aprendo muito sobre o que estou fazendo no final. Quando estou tentando ensinar, estou realmente me ensinando o que estou fazendo, se isso faz sentido. Muito obrigado por estarem nessa jornada comigo também, por fazer essa aula. Hoje fizemos esses três cartazes incríveis. Normalmente, eu me sinto como meu primeiro pôster quando faço é como se eu realmente goste. Mas quando tentei recriá-lo novamente, por algum motivo, nunca sinto esse mesmo sentimento. Acho que talvez porque não é mais original. Talvez seja porque eu já fiz isso, estou fazendo de novo para o exercício. Mas neste caso, na verdade, acho que gostei mais do exercício do que o que fiz no começo. Porque eu estava mais envolvido com isso. Eu estava mais envolvido com o processo porque precisava compartilhar o processo com você. Acho que esses três cartazes são bem legais. Estou muito feliz. Eu definitivamente poderia imaginar vê-los em uma revista ou em algum lugar nas ruas ou em um cartaz de banda. Acho que essas técnicas são realmente muito úteis. Eu quero que você veja esses cartazes. Como forma de praticar, vou tirar um pouco fora das regras do design. Normalmente, quando realmente estamos projetando para um cliente, temos tantas regras. Podemos fazer isso, podemos fazer isso. Quero que essas aulas de pôsteres estejam em algum lugar onde realmente aprendemos e nos divertimos , compartilhamos e inspiramos outras pessoas. Sim, muito obrigado novamente por estarem aqui. Eu realmente aprecio o seu tempo. Antes de irmos, se você quiser conferir minhas outras aulas de Skillshare, eu tenho outras aulas sobre design de pôster e algumas muito rápidas sobre tipografia e algumas em tipografia 3D, que é muito legal se você gosta de 3D. Sim, alguns outros , tenho certeza que você vai gostar. Por favor, não se esqueça de me seguir no Skillshare para que possamos ver por e-mail toda vez que eu publicar uma nova aula. Muito obrigado por estarem aqui hoje. Vejo você na minha próxima aula então. Obrigado. Adeus.