Introdução à animação: animando uma ilustração no After Effects | Hongshu Guo | Skillshare
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Introdução à animação: animando uma ilustração no After Effects

teacher avatar Hongshu Guo, Motion Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:14

    • 2.

      Preparação de arquivos no Adobe Illustrator

      3:31

    • 3.

      Introdução ao After Effects

      4:18

    • 4.

      Organizando camadas

      4:21

    • 5.

      Vamos criar uma casa: janelas

      13:51

    • 6.

      Vamos criar uma casa: corpo

      14:40

    • 7.

      Animação adicional da casa

      11:07

    • 8.

      Árvores, nuvens e animação secundária

      12:46

    • 9.

      Entrando no carro

      11:30

    • 10.

      Trazendo as malas

      9:51

    • 11.

      Finalizando a transição

      11:12

    • 12.

      Fumaça do carro

      4:43

    • 13.

      Folhas caindo

      13:46

    • 14.

      Exportar

      1:52

    • 15.

      Parabéns!

      0:53

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3.726

Estudantes

34

Projetos

Sobre este curso

Este é um guia para iniciantes sobre como animar ilustração no Adobe After Effects. Um estudo introdutório de motion graphics. Vamos animar uma peça de 6s juntos. Aqui estão os tópicos que abordaremos neste curso.

• Fluxo de trabalho completo do storyboard à renderização final.

• Uma variedade de ferramentas no After Effects

• Como trabalhar com princípios de animação

• Como usar editores de gráficos para dar vida à sua animação

• Pensando por trás do movimento

• Como resolver problemas

Embora seja um guia para iniciantes, há muitas coisas que precisamos abordar neste curso, então uma compreensão básica das ferramentas de design dos suítes da Adobe facilitará esse curso. 

Este curso é para qualquer pessoa que queira entrar em design de movimento, adicionando animação ao seu design gráfico e ilustração, ou alguém que é um animador iniciante que quer melhorar seu fluxo de trabalho e animação. Seja qual for o caso, este curso é para você.

______________

Resumo do curso

1. Introdução: apresentando “O guia para iniciantes sobre ilustração de animação no After Effects- Professional Worklow”

2. Preparação de arquivos no Illustrator: vou mostrar os passos essenciais que você precisa dar para preparar seus arquivos no Illustrator antes de trazê-lo para o After Effects.

3. Começando no After Effects: vamos abrir o After Effects e configurar nosso arquivo.

4. Organizar camadas: vou mostrar a maneira fácil e eficiente de organizar suas camadas na linha do tempo. Configurar-se para o sucesso.

5. Vamos construir uma casa - Windows: hora de entrar na animação. Vou animar a casa apenas usando três quadros-chave simples em todos os elementos da casa. Só para mostrar como uma animação complexa pode ser construída de forma tão simples. Importa-se de soprar? Também vamos tocar nas bases de um dos princípios da animação: a sobrecarga.

6. Vamos construir uma casa - Corpo: vamos continuar a animar o resto da casa usando três quadros-chave simples. Introduzindo outro princípio de animação: ação sobreposta. (Ao escalonar as camadas)

7. Aterragem de casa difícil: vamos adicionar uma camada extra de animação ao que tivemos e adicionar alguma animação de rotação e posição 

8.  Árvores, nuvens e animação de segunda: vamos animar as árvores, nuvens e introduzir o conceito de segunda animação  

9. Entrando no carro: hora de entrar na animação do carro. Vamos reutilizar quadros-chave da casa e ajustar de acordo. Fácil peasy.

10. Trazendo a bagagem: hora de animar as malas e adicionar mais vida ao carro. Aplique ação sobreposta às bagagens.

11. Transição de acabamento: vamos terminar a transição animando as árvores no fundo para criar paralelo. 

12. Fumo de carro: vou mostrar a maneira mais fácil de animar a fumaça usando ação sobreposta.

13. Folhas caindo: hora de aprender como animar objeto ao longo do caminho. Neste caso. Vamos animar a folha caindo de forma natural, como se houvesse efeito da gravidade.

14. Exportar: vou mostrar como exportar o vídeo como um formato mp4 ou gif

15. Parabéns! Muito obrigado por fazer este curso! Agora que você aprendeu como animar a ilustração. Vamos enviar seu vídeo para a página do projeto para compartilhar com mim e outros estudantes. Por favor, deixe também uma avaliação e me avise o que você acha deste curso. Boas animações!

Junte-se à nossa comunidade de Motion Circles, reúna outros designers de movimento e aprenda juntos.

Animação de logotipo e ícone no After Effects. https://skl.sh/3aPEmqD

Rigging de personagens e automação do ciclo de caminhada. https://skl.sh/2M3KYI2

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Hongshu Guo

Motion Designer

Top Teacher

Hey! My name is Hongshu Guo. I am a Motion Graphics instructor with 40K students online. I help beginner animators master After Effects animation through online courses. Thanks for checking out my profile. Please take a look at my courses below and hope to see you in my classes.

Watch more free After Effects tutorials on my Youtube Channel: www.youtube.com/@motioncircles

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Transcrições

1. Introdução: Oi, sou Xiong Chu e sou designer de movimento no Canadá. Eu tenho animado no Adobe After Effects profissionalmente há mais de cinco anos. Trabalhei em duas agências de publicidade diferentes para clientes como Adidas, PayPal, Walmart e muitos mais. Hoje vou ensiná-los a animar ilustrações no After Effects. Mostrarei tudo o que você precisa saber para começar a usar o Adobe After Effects, mesmo que seja a primeira vez que você abre o programa. Neste curso, estaremos trabalhando em uma animação curta e simples juntos. Você aprenderá o fluxo de trabalho completo profissional desde a primeira configuração do arquivo no Illustrator, importando arquivos do Illustrator para o After Effects com camadas separadas, como configurar arquivos e organizar camadas no After Effects para um fluxo de trabalho mais eficiente, como animar com o mínimo quadros-chave possível, mas ainda conseguir grandes resultados, navegar e animar através de muitos elementos diferentes na cena da casa, a nuvem, as árvores, os carros, a bagagem, e como aplicar uma transição suave. Como animar algo orgânico e natural como as folhas caindo e a fumaça saindo do carro. Mostrarei passo a passo, trabalhando no storyboard, como aplicar princípios de animação, como usar editores de gráficos para trazer vida e personagem à sua animação. Além disso, também cobriremos toneladas de atalhos de teclado, dicas e truques que uso o tempo todo para um fluxo de trabalho mais eficiente. Para o projeto de classe, você estará aplicando as habilidades e técnicas aprendidas aqui para criar sua própria animação. Você pode pegar minha ilustração e personalizá-la ou criar sua própria ilustração. Faça algo de que se sinta orgulhoso. O que você aprendeu neste curso será facilmente traduzido para qualquer tipo de projetos de animação e colocará você em funcionamento com a animação do After Effects. Este curso é para qualquer pessoa que queira entrar em animações ou para alguém que queira melhorar seu fluxo de trabalho de animação. Espero que se divirta muito aprendendo e animando. Te vejo na aula. 2. Preparação de arquivos no Adobe Illustrator: Bem-vindo ao primeiro vídeo. Nesta classe, mostrarei como você pode preparar seus arquivos no Illustrator antes de trazê-los no Adobe After Effects para animação. Vamos saltar para dentro. Aqui estão meus storyboards. Como pode ver, são férias de outono. Tudo é bem projetado e colocado para fora. Agora eles estão em duas pranchetas separadas. O que precisamos fazer é ir para Arquivo e, em seguida, clicar em “Salvar como”. Então podemos mudar o nome do arquivo para Storyboard, podemos nomeá-lo apenas 1. Clique em “Salvar”. Aqui o painel que é muito importante. Precisamos clicar neste “Salvar cada prancheta em um arquivo separado”. Basicamente precisamos que essas duas pranchetas sejam salvas separadamente e clique em “Ok”. Então vamos voltar para a pasta. Podemos ver que temos dois arquivos separados para essas duas pranchetas. Vamos clicar no primeiro. Aqui está o primeiro storyboard. Antes de trazê-lo para o After Effects para ter todas as camadas a serem separadas, precisamos fazer uma coisa. Basicamente precisamos ir para o painel de camadas. Se você não tem o painel de camada no lado direito, ele está em Windows, e então clique em “Camada” e, em seguida, vá para este canto superior direito, este ícone aqui, e clique em “Liberar para Sequência de Camadas”. O que ele faz é criar uma camada separada para todos esses objetos diferentes. Nós só precisamos selecionar todos esses objetos e trazê-lo para fora da camada mestre, e então nós podemos excluir a camada mestre porque nós não precisamos mais dela. Agora, temos todas essas formas diferentes em sua própria camada separada. Quando trazemos os arquivos para o Adobe After Effects, ele manterá todas essas camadas separadas, em vez de ter apenas uma camada plana com todos os elementos. Este é um muito importante, ele nos permitirá animar as coisas individualmente. Como você pode ver aqui enquanto eu clico através destes ícones de olho, estas são as diferentes camadas que temos. Agora, vamos fazer a mesma coisa para o segundo storyboard. Basta abri-lo e, em seguida, podemos ir para Camadas, clique sob a camada mestre aqui e, em seguida, clique no ícone “Liberar para Sequência de Camadas”. Em seguida, podemos selecionar todas as camadas dentro, basta trazê-los para fora da camada mestre, Camada 1. Então podemos excluir a Camada 1 porque ela está vazia agora. Agora, você pode ver todas essas formas diferentes estão em suas próprias camadas agora. Agora, vamos salvá-lo. Basicamente, é isso que você precisa fazer antes de trazer os arquivos para o Adobe After Effects. Vamos passar para o próximo vídeo. 3. Introdução ao After Effects: Agora vamos abrir os efeitos secundários. Primeiro, vamos criar uma composição. Aqui vamos permaneceu este para manter a calma. Basicamente, este vai ser o conde que vamos animá-los. Aqui, há algumas predefinições que você pode escolher agora é HDTV 1080. Em seguida, a taxa de quadros é 2997. Podemos alterar a largura do vídeo para 1080. Vai ser uma por uma proporção. A taxa de quadros pode permanecer a mesma. Eu não quero mudar isso e depois a duração. Vamos animar um vídeo de seis segundos. Mas não queremos colocar seis segundos porque vai nos limitar. Eu quero colocar 10 segundos embora só para ter espaço suficiente para trabalhar. Em seguida, clique em “Ok”. Agora, isso nos dá uma nova composição aqui. Há um projeto aqui, e depois diz “comp principal”. Neste momento, não há nada na nossa comp. Primeiro precisamos carregar nosso arquivo de registro. Vamos para o painel do projeto, clique com o botão direito do mouse em importar arquivos. Outra maneira fácil é clicar duas vezes neste painel. Clique duas vezes. Aqui está a nossa última janela. Vamos navegar até a ilustração de animação depois de cinco storyboards que atrasaram o primeiro arquivo do Illustrator. Aqui no tribunal como temos que escolher composição, manter seus tamanhos porque se você escolher uma filmagem vai planar tudo. Então tudo, todas as camadas que tínhamos um ilustrador vão desaparecer. Precisamos escolher esta composição, manter seu tamanho é corrigido corretamente dizendo, basta manter o mesmo tamanho que um ilustrador. O arquivo do Illustrator foi incorporado talvez em 1080. Vai ser perfeito para esta composição que criamos, substituímos e depois criamos composição. Mantenha essa camada aberta. Agora você vê aqui nós temos mais duas camadas aqui. Temos a partilha de habilidades do storyboard 101. Então temos outra pasta que você abre e temos todas essas camadas dentro da pasta, então não precisamos disso por enquanto. Mas eu quero criar algumas pastas aqui para organizar esses itens um pouco para que tenhamos um modelo de projeto limpo. Basta clicar aqui para baixo, criar uma nova pasta. Primeiro precisamos de uma pasta de ativos. Nomeie ativos, coloque esta pasta nos ativos. Então precisamos de uma pasta pré-comp. Nós podemos colocar isso porque este é o ícone para o pré-comp Nós podemos colocar este pré - comp dentro desta pasta. Se você clicar neste comp livre aqui na linha do tempo, você pode ver e você torná-lo maior. Você pode ver que temos todas essas camadas do ilustrador para que possamos animá-las individualmente. Vamos deixá-lo lá. Em seguida, vamos clicar duas vezes novamente, carregar o segundo arquivo do Illustrator. Mesma coisa, escolha a composição, retém os tamanhos das camadas, tente a composição aberta. Agora, aqui está a pasta que obtivemos semelhante à primeira vez, e eles são colocados na pasta de ativos. Temos estes dois. Não temos que nos preocupar com isso por enquanto. Em seguida, contra o segundo storyboard, vamos colocá-lo em pensamentos rápidos. Então, basicamente, nós só vamos nos encontrar animando no corte principal e, em seguida, vamos obter ativos da pré-composição ou da pasta de ativos. Então agora está tudo limpo. Vamos passar para o próximo vídeo 4. Organizando camadas: Antes de fazer qualquer coisa, precisamos organizar as camadas na linha do tempo. Para fazer isso, primeiro de tudo, vamos copiar, Comando A para selecionar tudo, todas as Camadas, neste Comp e, em seguida, Comando C para copiar. Volte para o Comp Principal e Comando V, colar. Vamos colar todas as camadas do Storyboard 1 Comp para o Main Comp. A Main Comp é onde vamos editar. Primeiro de tudo, vamos desligar os outros objetos, exceto a casa. Eu vou de baixo aqui, então esse é o plano de fundo. Quero manter o fundo lá, não poder ver o que é isto. Isto é um círculo, posso desligá-lo. Essa é a casa, então eu fico com ela. Vamos pular um pouco, pular em frente. Quero encontrar a nuvem e escolhê-la. Isto é uma nuvem. Vou renomeá-lo para nuvem. Este é o chão, então esta é a terra. Isso é uma janela. Quero ver se este aqui, sim, isto é uma nuvem, nuvem, nuvem. Estes quatro são as nuvens. Quero dar-lhe outra cor, para que seja mais fácil encontrar a nuvem mais tarde. Posso mudar para vermelho. Se você não quiser renomeá-lo, você pode simplesmente selecionar e renomear um deles e, em seguida, mudar a cor da camada, para que mais tarde, você saiba quais são. Mas, por enquanto, não preciso me preocupar com as nuvens, então desliguei-a. Essa é a porta, a janela. Quero encontrar as árvores lá. Outra maneira mais fácil é apenas clicar aqui, clicar nas árvores. Basicamente, estas seis camadas são as árvores. Eu quero mudá-lo para provavelmente cor verde, embora não seja uma árvore verde. Depois vou mudar o nome de um deles para árvores. Já encontramos a terra, então todas as outras camadas desta cor serão a camada da casa. Isso é um círculo, vamos renomear isso, circular e mudá-lo para cor de pêssego. Esta camada parece estar vazia, portanto, se uma alternância ativar e desligar este ícone de olho e nada aparecer, isso significa que a camada provavelmente está vazia. Posso apagar essa camada, não preciso dela por enquanto. Aqui, você pode ver que a imagem é de baixa resolução porque aqui, há um botão para mudar a resolução. Agora, está no Quarter porque às vezes, você tem um arquivo grande e você quer colocá-lo em uma terceira resolução ou meia resolução apenas para acelerar a visualização. Para este caso, eu acho que esta demonstração é bastante simples, então podemos apenas ativar a resolução completa, apenas para que tudo fique muito mais claro. Todas essas camadas são as camadas da casa. Eu quero selecionar um e, em seguida, clicar neste, “Selecionar Grupo de Rótulos”. Ele vai selecionar todas as camadas com a mesma cor na frente. Você sabe o que? O último, é camada de fundo, então eu não preciso do fundo. Eu provavelmente preciso mudar essa cor primeiro, em seguida, mudá-la para amarelo, que é fundo e nomeá-lo, BKG. Todas as outras camadas são camadas de uma casa. Vou clicar na camada novamente, Selecionar Grupo de Rótulos. Então eu vou mover todas essas camadas para o topo. Todas as camadas da casa estão conectadas agora e as outras camadas de árvore ou nuvens estão todas na parte inferior. Estas são as camadas da minha casa. 5. Vamos criar uma casa: janelas: Agora vamos começar a diversão, vamos começar a animar. Primeiro de tudo, vamos fazer a janela primeiro. Vamos encontrar a primeira janela aqui, é a janela inferior direita aqui, e vamos ampliar, segurar em Z e, em seguida, apenas arraste o mouse para esta área, solte o mouse, então ele vai ampliar esta área. Mantenha pressionada a barra de espaço, você pode navegar na visualização. Aqui temos este, dois, que é outro, preciso encontrar esta janela primeiro. Eu clico na janela, ele vai me mostrar qual camada é esta, então eu vou arrastar esta camada todo o caminho para o topo. Estas três camadas são a minha primeira janela. A janela está apenas indo para aparecer.Clique neste ícone aqui, clique em transformar, e aqui temos a propriedade scale. Basicamente, o que precisamos fazer, marcar nossa casa em 100%, então este é o tamanho real da janela. Estamos, na linha do tempo, em zero segundos, então estou pensando que talvez dentro de dez quadros a janela apareça. Se você segurar em Comando, Shift e seta para a direita, isso irá avançar dez quadros para você. Aqui, podemos clicar neste cronômetro, na propriedade scale, e depois voltar para zero segundo, mudar esta propriedade para zero, você vê agora a janela desaparece. Se você segurar essa linha de tempo, o indicador, e apenas arrastá-lo, você pode ver a janela simplesmente aparecer. Se você estiver em uma visualização da animação, você pode simplesmente clicar na barra de espaço. Isso é o quão rápido arrastar a linha do tempo é, essa é a animação. Agora o quadro da janela em si é animado, mas essas duas camadas não são. Não se preocupe, vamos consertar isso mais tarde, mas antes de tudo, o pop-up da janela, é muito chato. Neste momento não há energia, tudo é linear de zero a 100. O que precisamos fazer é, em primeiro lugar, precisamos adicionar algum EQ fácil o quadro-chave para que haja uma mudança de velocidade quando ele aparece. Outra coisa é que precisamos adicionar algum excesso. Como um dos princípios da animação, precisamos adicionar uma superação à janela, agora está em 10 quadros, então precisamos arrastar este quadro-chave talvez para o 14º quadro e, em seguida, no décimo quadro, podemos ver que a janela está em 78,6 por cento, mas nós vamos mudá-la para 110 por cento. A janela está se tornando maior antes de se instalar no lugar. Outra coisa que precisamos fazer, precisamos clicar com o botão direito do mouse, assistência do quadro-chave facilmente para adicionar alguma facilidade a ele, e então vamos visualizar isso. Agora você pode ver que os pop-ups tem muito mais energia, parece muito melhor. Outra coisa, se quisermos dar mais vida e energia à nossa animação, teremos que entrar neste editor gráfico para ajustar alguns dos gráficos de valor. Clicamos neste editor de gráficos e, em seguida, clique neste botão, ajustamos todos os gráficos para visualizar, modo que ele se torne maior e este é um gráfico. Basicamente ele vai de zero, a escala da janela vai de zero e, em seguida, vem até 110 e, em seguida, se instala de volta para 100. Esta é a curva de animação para esta animação. Se quisermos tornar o popup mais dramático, precisamos ajustar essas alças, então basicamente nesta curva, este é um gráfico de valores, a propósito, quanto mais íngreme for a curva, mais rápidos são os movimentos. Você pode ver aqui, a inclinação da curva não é tão íngreme, é muito normal e então ele vem, ainda mais íngreme, de modo que é exatamente onde ele se move o mais rápido e então lentamente se instala no lugar. Vou arrastar esses painéis só para dar mais energia a esse problema, e agora vamos ver como ele se parece. Esta é uma animação simples, mas esta tem muito mais energia do que a que vimos antes. É assim que você realmente o básico do editor de gráficos e como você pode ajustar o editor de gráficos para dar mais mentiras à sua animação. Você provavelmente está pensando, eu preciso ajustar o editor de gráficos em cada quadro para toda a minha animação? Minha resposta para isso é, se você quer se tornar um profissional, você tem que ser. Esta animação é muito boa, isso é bom, e a coisa boa sobre isso é que, uma vez que temos isso pregado, nós podemos apenas copiar essas coisas chave, e então aqui, para essas duas camadas, colá-lo, comando C, e comando V. Se clicarmos no U no teclado, ele vai me mostrar todas as fintas de teclas de anime na camada. Se selecionarmos três camadas e, em seguida, clicar em U, então apenas a propriedade scale mudou nessas três camadas, então isso é o que ele vai me mostrar. Vamos tocar esta animação. Agora você pode ver que o interior está crescendo com o exterior porque eles estão todos animados agora. Parece-me que estes quadros internos estão um pouco fora, então eu quero ajustar apenas para fazê-lo, movê-lo um pouco para que ele toque a borda do quadro da janela, ele não está passando sobre o quadro. Tudo está bem no centro embora isso parece bom para mim. Agora nós animamos uma janela ali. O bom é que todos esses Windows são iguais, então não precisamos animar cada um deles. Podemos copiar esta janela e, em seguida, para estes lugares diferentes. Primeiro de tudo, esta história de animação feito para limpar a linha do tempo, deixe-me apenas clicar sobre estas três camadas. Shift de comando, C, clique em e nomeie apenas, janela pequena. Ele me dá esta pequena janela, eu posso apenas duplicar esta pequena camada de janela, comando B, duplicar, e, em seguida, mover esta pequena janela todo o caminho até aqui apenas para cobrir isso e, em seguida, se eu desligar, eu posso realmente exclua a janela que estava lá anteriormente. Estas duas janelas são todas animadas, então podemos fazer a mesma coisa para as três janelas lá em cima. Aqui eu estou apenas usando a ferramenta régua, e copiar e colar para colocar a janela na posição certa. Todas as cinco janelas estão animadas agora. É fácil, então o que vem a seguir? Vamos para a animação da janela, clique em novo no teclado, copie esta animação de propriedade de escala e, em seguida, C, e depois voltar para a composição principal. Todos os elementos desta casa, podemos usar estes três quadros-chave para animar. Não precisamos adicionar mais novos quadros-chave aos outros objetos. Nós só usamos isso, a cópia colar todo o caminho. Só para manter simples. Esta, então vamos descer a célula da camada. Aqui está um telhado da casa, e podemos voltar aos zero segundos. Este aqui nós realmente não queremos animar do centro aqui. É por isso que eu tenho que mudar este ponto de ancoragem para o fundo do telhado aqui, e então como eu faço isso? Aqui no menu tínhamos uma caneta atrás da ferramenta, então esta é a ferramenta de ponto de ancoragem. Basicamente, use esta ferramenta, clique nela, e então você pode arrastar os pontos de ancoragem até o fundo deste telhado aqui. Se você segurar o turno, ele vai restringi-lo a uma linha reta, e então vamos apenas colar os quadros-chave aqui. O telhado está pronto. Vamos subir aqui. Esta é outra janela, vamos fazer esta janela primeiro. Aperte o comando V colando os quadros-chave, e então precisamos ajustar os quadros-chave para estar em zero segundo marca, selecione todos esses três quadros-chave e, em seguida, basta arrastá-lo para um quadro zero. Agora vai começar a animar a partir do zero. Eu também quero encontrar, porque agora estes não estão ligados, a linha inferior aqui não está ligada a essa moldura da janela, então eu quero encontrar essa linha deste para ver o lado interior.Então eu quero ir para o quadro zero, Comando V novamente, e agora eles estão apenas aparecendo na tela como a outra janela. Encontre esta linha aqui, onde está a linha? Aqui está a linha aqui. Se eu apenas copiar o quadro-chave para esta linha, vamos tentar isso, a linha vai animar a partir desses pontos de ancoragem. Não vai seguir a janela em si. Não quero copiar isso, então vamos ao Comando Z para desfazer o que fizemos. Não há mais quadros-chave nisso. O que queremos fazer é, uma vez que se estabeleça, queremos que esta linha azul inferior seja uma criança desta janela. Então ele vai herdar a propriedade desta janela. Quando ele se instala no lugar, deixe-me apenas arrastar este link pai, este chicote de escolha, e então apenas arrastá-lo para esta camada de quadro de janela. Quando voltarmos, você pode ver que está entrando, como todo o corpo, a janela está vindo como um corpo inteiro. Temos esta janela pronta, então essas três camadas são a janela, eu preciso pré-comp, comando + shift + C, isso é chamado de janela grande, e então permite apenas duplicar a janela. Eu só estou aqui fazendo a mesma coisa, tentando usar uma régua como um guia e, em seguida, excluir a janela original e copiar e colar o novo pré-comp animado que temos. Agora temos a animação para todas as janelas e lá telhados. 6. Vamos criar uma casa: corpo: Nós ainda queremos usar o mesmo quadro-chave para todas as outras partes da casa. Este é o fundo do telhado. Então temos a maçaneta da porta, estes dois são maçaneta da porta. Quero que a maçaneta da porta saia com a porta. Aqui está a porta, eu encontrei a porta. A porta, temos a maçaneta da porta, coloque-a em cima da porta. Estas três camadas são toda esta porta. Volte para zero segundo Comando V. Então vamos ver como esta porta está. Crie um Command Shift C pré-comp, Door. Eu posso mover esta porta um pouco para cima para que ela não esteja se cruzando com a terra. Basta usar a minha tecla de seta, para ajustar a posição da porta. Agora a porta está pronta. O que mais temos? Temos esta janela aqui, apenas o Comando V e a janela aparece lá em cima. Janela superior só vai chamá-lo de Janela Superior. Aqui temos o telhado de cima. Chamamos-lhe Top Roof. O telhado é a mesma coisa. Não quero que apareça no centro. Quero que apareça de baixo aqui. Eu vou pegar essa ferramenta de ponto de ancoragem, basta arrastar o ponto de âncora todo o caminho até o fundo aqui, e então colar no Comando de Propriedade de Escala V. Deixe-me apenas passar por isso e agora você vê, o telhado está se movendo e depois a chaminé. Não é a chaminé. Então nós temos o corpo principal desta casa aqui. Esta casa, eu queria aumentar a escala de baixo aqui, então eu vou arrastar este ponto de âncora todo o caminho até o fundo. Outra coisa que eu quero fazer é, eu não quero que ele escala tanto na direção de largura quanto na altura. Eu só quero que ele escale para cima de baixo para cima em vez de expandir a direção x e y, ambas as direções. O que quero dizer é que eu quero desvincular a propriedade height e width, e então eu vou colar em meus quadros-chave de escala Comando V. Então agora você pode ver, o corpo está realmente crescendo como um buraco do fundo aqui. Mas eu só quero que ele cresça, a altura dele. Quero que a largura do corpo permaneça a mesma. O que eu preciso fazer é que eu preciso mudar o valor x mais x para 100 desde o início e, em seguida, ir aqui. Então leve para 100, e então vá para os últimos ainda 100. Se eu mudar o SAS, você pode ver que o corpo principal apenas cresce em vez de mudar, em vez de apenas crescer, pé como um todo ele só cresce, há apenas crescimento ascendente. Sei que está uma bagunça agora, mas vamos ajustar o escalonamento das camadas para que tudo pareça legal. Digamos apenas “Corpo Direito”. Esta chaminé, eu quero que ela cresça do fundo também. Mas semelhante ao corpo principal da casa, Right Body. Clique em U mostrar as escalas e, em seguida, copiar este voltar para de zero, colar, clique em U, basta ver o que parece que você vê?. Só cresce. Ele não cresce na largura na direção x. Só cresce na direção y. Isso é bom. Aqui é o telhado. Este eu quero crescer apenas na direção x. Então eu quero mudar o ponto de ancoragem. Eu ainda tenho o ponto de ancoragem, então eu selecioná-lo. Arraste isso, agora é hora de encaixar minhas réguas. Então eu preciso desligar a régua. Para desligar a régua. Basta ir para o View. Basta desmarcar Mostrar guias. Coloque o ponto de ancoragem aqui e eu quero voltar para copiar qualquer uma dessas coisas chave de animação porque eles são os mesmos. Mas este em particular, eu preciso colá-lo, clique em, você vai ver o que é. Mas então há uma coisa em particular que eu preciso dele para crescer apenas x direção. Assim, as direções y devem sempre ficar 100. Esqueci-me de desvincular a propriedade. Então eu preciso desvincular isso e, em seguida, mudá-lo para 100 e este é para 100. Agora, quando você vê a animação, ela só está crescendo para a esquerda. Faz sentido. Deixe-me voltar à minha ferramenta de seleção para isso. Então esta é a sombra. Shadow precisa crescer para a direção x também. Copie esta arte e então este é o corpo da partícula principal à esquerda. Então eu preciso que este vá para a esquerda também. Então eu preciso ajustar os pontos de ancoragem, mudar para fora para a direita, e então você apenas cola. Veja que está crescendo para a esquerda. Agora, é isso que nós terminamos a casa:animação corporal, não foi? Não, nós simplesmente cambaleamos a camada para que tudo, não é chocante [inaudível], é suave. Agora todos eles têm a animação. Se você olhar para ele, nós quase não fazemos nada. Nós só adicionamos três quadros-chave a todas as camadas e todos esses três quadros-chave são basicamente os mesmos. Agora precisamos aplicar outro princípio de animação que é sobreposição de ação a este edifício de casa. Primeiro, quero que o corpo apareça primeiro. Quando o corpo aparece primeiro, onde está o meu corpo, o corpo certo. Este é o primeiro deve aparecer, todo o resto. Deixe-me selecionar todas essas camadas para a casa. Então agora eu tenho todas as camadas da casa. Consegui a terra também? Não, aqui deixamos a terra. Eu só movo para trás um pouco. Primeiro, quero que o corpo certo apareça primeiro. Então arraste isso para a frente. À medida que está crescendo, quero que a porta apareça. Então eu quero as duas pequenas janelas aqui. Não sei qual delas é uma janela pequena, acha que são duas. Então essas duas pequenas janelas que vêm para cima. À medida que o grama se acumula, esta pequena janela aparece. Eu não quero quando os dois surgirem ao mesmo tempo, então eu vou ter este à esquerda vem primeiro e depois o segundo está ligeiramente atrasado. Um quadro atrasado. Então, suba janela da porta, janela. Vamos tentar isto. Ali está o meu telhado. Então agora é um telhado. Aqui no fundo do telhado. Então o telhado sobe atrasado um segundo, um quadro, e então a pequena janela aparece novamente. Então a esquerda vai primeiro, o meio e a direita atrasaram um quadro cada. Então esta é a janela certa. Esta é a janela do meio e da direita. Vou atrasar esse atraso, atraso, atraso. Então, antes de chegarmos ao topo, você tem o telhado de cima. Onde é o telhado de cima? Aqui, é o telhado superior mover a frente um pouco apenas para cobrir este topo bordas feias. 7. Animação adicional da casa: Agora queremos adicionar mais uma camada a esta animação. Não queremos que a casa se construa a partir do chão, isso é muito chato. Queremos que a casa se construa ou apareça na tela como se fosse um personagem. Vamos dar vida a esta casa também. Queremos que a casa apareça na moldura como pulando e depois a pouse no chão. O que precisamos fazer é, antes de tudo, precisamos agrupar todas essas camadas de casa em um pré-comp e então animar esse pré-comp para que tenhamos uma camada extra de controle para esta animação de casa. Deixe-me selecionar todas as camadas aqui, todas as camadas da casa. Eu posso ativar e desativar este ícone para ter certeza de que eu selecionei todas as camadas da casa, e então eu posso pré-comp, Comando+Opções-C, pré-comp. Chame de casa. Clique em “Ok”. Agora temos este pré-comp, e toda a animação da casa está dentro deste pré-comp. Ao olharmos para o painel do projeto aqui, já temos todos esses pré-comp que criamos antes. Nós não queremos desordenar este painel do projeto ou torná-lo confuso, então basta colocar todas essas novas pré-comps na pasta pré-comp que criamos para que tudo seja organizado no painel do projeto. Se quisermos encontrar o nosso pré-comp, podemos apenas alternar para baixo esta pasta pré-comp e, em seguida, ver nossas pré-comps aqui. Eu ainda quero usar esse quadro-chave de habilidade que usamos no vídeo anterior para fazer a casa aparecer a partir de 0-100 por cento para que eu queira usar este quadro-chave aqui, indo para o pré-comp e depois Command+C, para copiar esses três quadros-chave, voltar para a comp principal e depois voltar para a marca de zero segundo, colar na nossa casa comp. Vamos pré-visualizar a animação. Algo está errado aqui porque nós colamos no quadro-chave da escala, mas o problema é que a casa está animando a partir deste ponto de ancoragem no centro. Quando a casa está acima de 100 por cento, cerca de 110 por cento no quadro-chave aqui, na verdade está se cruzando com o nosso terreno, então isso não vai funcionar. O que eu preciso fazer é mover este ponto de ancoragem para o fundo da casa para que ele realmente aumente a partir desse ponto. Eu preciso excluir esses quadros-chave e, em seguida, clicar nesta ferramenta de ponto de ancoragem, movê-lo para a parte inferior da casa aqui e, em seguida, colar os quadros-chave de propriedade de escala Agora você pode ver que tudo está começando porque este é o ponto de partida da minha animação, então eu quero que o ponto de ancoragem seja bem aqui para que tudo esteja aterrado. Agora, eu quero adicionar um pouco de rotação e, em seguida, mudar de posição da casa como se ela estivesse aparecendo na tela e, em seguida, pousar no chão. Vamos clicar nesta seta aqui. Uma coisa que precisamos ter em mente é que na maioria das vezes nós animamos para trás, porque no final da animação, o valor de rotação é sempre zero, e então o valor da posição é sempre o que era antes de você animá-lo. Estes valores devem ser os meus valores finais quando a casa pousou no chão. Mas o que eu preciso fazer é para o valor da posição, eu não quero mudar o valor x porque eu não quero mover a casa para a esquerda, para a direita, vai ser confuso. Eu só quero movê-lo para cima e para baixo para que eu vou clicar com o botão direito do mouse na posição, dimensão separada para que eu apenas controle a posição Y da casa em vez de ambas as posições X e Y. Vou clicar no cronômetro para excluir os quadros-chave da posição X. Agora temos três propriedades que precisamos animar. A rotação, a posição Y e a escala. Desde a escala que já temos o valor, então não precisamos nos preocupar com isso. Para a posição Y, queremos a casa uma vez que esteja entrando neste quadro, queremos que a casa seja maior, queremos que seja desta altura. Então, neste ponto, eu também quero que a casa gire dessa maneira. Então, quando cair no chão, quase lá, quero que a casa ultrapasse um pouco. Lembre-se do princípio da animação que tínhamos, ultrapassa antes da escala do objeto para 100 por cento, ele precisa passar um pouco para 110 por cento, e depois volta para baixo. Neste caso, para rotação, as rotações podem ser de 14 graus, e então passa por um grau negativo de dois e meio e depois volta a zero. Quero pré-visualizar isto. Parece bom, mas eu sinto que a posição Y não é alta o suficiente, então eu preciso fazer a posição Y mais alta. Vamos pré-visualizar isso. A casa acabou de aparecer. Outra coisa é, nós também queremos cambalear esses quadros-chave porque nós não queremos que a animação esteja acontecendo ao mesmo tempo, então eu quero cambalear essa animação. Talvez quando ele aparecer, sua rotação muda, e então ele termina lá no ar, e então boom, desce. Eu quero essa rotação talvez. Mas eu não quero que a casa se cruze com o chão, então quando cair no chão, esses dois precisam ser ao mesmo tempo. Pop up. Agora meu problema é que a casa está surgindo, mas então eu não vejo mais a casa, parte da parte está cortada. Eu quero que isso seja animado mais devagar, apenas ajustando os quadros-chave para torná-lo natural. Preciso selecionar todos esses quadros-chave lineares e, em seguida, clique com o botão direito do mouse em “Keyframe Assistant”, vá para facilidade. Primeiro de tudo, eu quero ajustar a posição, ir para o editor de gráficos e, em seguida, clique sobre este ajuste todos os gráficos para visualizar. Quero que a casa fique mais tempo no ar, por isso atrase-o, e depois atinja o chão mais forte, como se houvesse gravidade a fazer efeito. Eu quero essa inclinação, em vez de apenas diminuir lentamente para a posição, eu quero que a inclinação para todos de repente chegar ao ponto final. Está diminuindo e, em seguida, mais rápido, mais rápido, mais rápido ele se instala no lugar. Em seguida, volte para a minha visão de quadros-chave, rotação, eu ainda tenho alguma rotação neste ponto e, em seguida, quando ele atingir o chão, eu preciso que a rotação seja zero para que ele não intersecte com o chão. Vamos ver como fica agora. Definitivamente tem mais energia do que antes. Eu acho que a posição Y é um pouco alta, então eu quero movê-la um pouco para baixo, talvez movê-la para aqui. Então talvez seja muito rápido aqui, é muito chocante, então preciso diminuir o pouso aqui. Mas agora não tem tempo para sair. Eu ainda quero que ele aguente. Deixe-me mover a posição y. Quero que a casa pendure o ar. Quando já estiver acumulado, quero que pendure no ar e depois caia. Neste caso, eu preciso alinhar esse valor de rotação com minha posição Y para que quando ele pousar, tudo fique sólido. É para cima, para cima, para cima, e depois pendurar no ar ao longo do valor. Está se movendo, se movendo, pendurado. Consegui. Essa é a animação da casa. É cronometrado no ar, pendurar lá e depois cair mais rápido, mais rápido, rotação, ultrapassagem e, em seguida, pousar. Isso é bom. Vamos parar por aí. Essa é a animação de desembarque da casa. 8. Árvores, nuvens e animação secundária: Vamos animar, a nuvem, as árvores na primeira cena, e também a animação secundária, que é o círculo em segundo plano. Restam apenas três elementos para a primeira cena. Estamos chegando lá. Agora, o que eu preciso fazer, que a terra não se mova. Esta é a camada de árvores. As árvores são simples porque vamos usar o mesmo método quando animamos os elementos dentro da casa para animar as árvores. Vai ser apenas mudanças de escala. Eu posso entrar na casa, clicar em, e então copiar o chave-frame de qualquer uma dessas camadas. Copie-o e depois volte. A única coisa que precisamos ter certeza é que precisaríamos ter certeza, nosso ponto de ancoragem está na posição certa porque vai ser o ponto onde a árvore vai ser escalada. Vou mudar esses pontos de ancoragem para a esquerda, aqui, depois os pontos de ancoragem para o centro aqui, e então o tronco da árvore, isso pode ir longe no topo. Deixe-me apenas selecionar todas as três camadas, colando o quadro-chave, e V, em seguida, isso, e eu vou clicar em “U” para vê-lo. Vamos ver a animação. O tronco é separado do corpo, das árvores. Isso não funciona. O que eu preciso fazer é criar o tronco da árvore para as árvores, para que ele fique com ele. Basta clicar no ícone “Escolher chicote”. Em seguida, pai para a camada de árvore. Agora, quando você visualiza a animação, ela vai aparecer junto com a árvore. Doce. É a nossa única árvore. Vamos dar uma olhada na outra árvore. Se estas árvores não são da mesma cor. Eu teria apenas copiado e colado e feito isso maior, que eu não precise animar isso novamente, mas essas árvores estão em duas cores diferentes. Eu posso parar, refazer a mesma coisa que eu fiz agora, e então eu quero clicar nas duas árvores. Esta é uma árvore maior que eu vou então clicar neste “Command Shift C.” Isto está na árvore um. Em seguida, a outra árvore é “Command Shift C”, clique em “Árvore dois”. Clique em “Ok”. De repente, nossa linha do tempo está muito mais limpa e muito organizada agora. Não temos umas 100 camadas diferentes como tínhamos antes. Se passarmos pela linha do tempo podemos ver a animação, a casa, as árvores. É bastante incrível. Quando você pensa sobre as outras animações. A casa é o objeto principal, ele vai aparecer no cofre primeiro. Mas quando ele pousou, como deveria ser, há algum impacto acontecendo. É aqui que entra o círculo. O círculo está realmente lá, torna-se o impacto quando a casa cair no chão. Então há apenas um círculo só para reforçar o impacto que a casa teve quando ela cai. Agora, o que precisamos fazer é desenhar um círculo. Vamos desenhar um círculo. Vá para a Ferramenta Retângulo, segure a Ferramenta Retângulo e, em seguida, use esta Ferramenta de Elipse e, em seguida, vá para o centro, apenas talvez em algum lugar por aqui, e então arraste um círculo. Mantenha pressionado o botão “Shift Command”, para que o botão Shift restrinja o círculo ao círculo perfeito. Em seguida, o botão “Comando”, vai deixar você desenhar o círculo. Aqui está agora, eu não segurei “Comando”, mas quando eu segurar “Comando” ele vai desenhar a partir do ponto central. Então, se você quiser mudar a posição do círculo agora, certamente está desligado. Preciso manter a barra de espaço pressionada para mudar a posição do círculo. Eu só quero obter um círculo mais ou menos semelhante ao do storyboard e, em seguida, liberar. Agora, temos um círculo. Vamos nomeá-lo círculo, então podemos ter o círculo, movendo-se por cima. Volte para este círculo que acabamos de criar, vá para “Preencher conta-gotas”. Deixei cair essa cor e depois clique em “Ok”, e podemos excluir esse círculo agora. Agora temos nosso próprio círculo. Neste momento, há um traço de 10 pixels circulando ao redor do círculo. Podemos apenas segurar em “Opção”, no Mac, “Alts”, no PC para apenas clicar nele para que ele alterne entre gradiente, novamente, desligue o escopo. Agora, temos nosso próprio círculo. Quando a casa pousa, é aqui que surge o círculo. Mas como surgiu o círculo? O círculo deve expandir-se. Neste ponto antes deste, não deveria haver nenhum círculo. Eu vou para o conteúdo. Há uma transformação e depois o tamanho. Se eu encolher o tamanho, você pode ver que ele está realmente encolhendo do centro da casa, mas então o impacto deve ser no chão. Precisamos mudar o ponto de ancoragem do círculo mais ou menos aqui para que, quando ele se expande, venha do chão. Então, neste ponto, a escala deve ser zero por cento, talvez depois de dez quadros. “ Comando Shift, seta para a direita”, dez quadros depois. A escala deve estar toda acima assim, preencha a tela inteira. Vamos ver isso, quando lente e depois há o impacto. Então o que precisamos fazer, vamos apenas selecionar esses quadros-chave. Clique com o botão direito do mouse em “Assistente de quadro chave, facilidade fácil” Eu também queria ajustar a lista curva. Clique em “Ajustar todos os gráficos para ver”, e então eu queria lentamente facilitar na posição' Vamos tentar se isso funciona. Ainda é muito rápido. Talvez eu precise de mais alguns quadros para avançar. Algo assim. Agora está muito lento. Talvez alguns estejam aqui. Mas não quero que o círculo preencha a tela inteira. Eu também quero outra camada. Deixe-me copiar ou duplicar a camada de círculo e então podemos mudar a camada de círculo para isso. Deixe-me desligar essas duas camadas e, em seguida, para que eu possa ver que o fundo original. Na camada de círculo, eu quero mudar esse círculo. Vá para dentro e vá para “Conteúdo, elipse, cor de preenchimento”. Quero mudar esta cor para a cor de fundo. Clique neste “Conta-gotas”, clique em “Cor de fundo”. Temos um círculo que está nesta cor bege e, em seguida, o outro círculo na cor de fundo. O que precisamos fazer é apenas cambalear essas duas animações para que seja quando essa cor bege vem primeiro e, de repente volta para a laranja para trás. Vamos tentar isso, cambalear isso. Há uma sequência, apenas uma moldura, algo assim. Você vê isso, esse é o impacto, é muito rápido. Talvez mais uma coisa. Agora, eu queria me mover bem devagar, assim até aqui. Quero que estes dois se movam muito devagar. Preciso consertar animação aqui. Eu preciso fazer curvas de automação fixas para que ele não vá tão rápido, então é como não tão rápido. Tente isso e, em seguida, copie esta mesma animação para esta camada. Mas termina muito cedo, então fiz com que não terminasse muito cedo. Vamos pré-visualizar isso. Isso funciona. Como o impacto acontece é quando as árvores sobem. As árvores devem aparecer quando isso bate, então a árvore, ela deve subir, e isso deve sair também um por um em vez de ao mesmo tempo. Posso colocar estas árvores debaixo desta camada aqui. Esta árvore aqui, a segunda árvore é muito alta. A primeira árvore, desculpe. Eu preciso ir lá dentro, e depois ajustar os pontos de ancoragem um pouco para que ele não esteja vindo de uma posição tão alta. Volte para trás. Legal, então temos a animação aqui. Agora a última coisa é a nossa nuvem. Vamos fazer a nuvem. Temos quatro pedaços de nuvem, vamos experimentá-los. Mesma coisa, vamos mover essas nuvens para cá. Quando o impacto ocorre com [inaudível] Aqui o impacto, e depois aqui temos uma nuvem surgindo para o estado aleatoriamente. Quando você entrar na casa pré-cam para copiar esses eventos, e depois ir para a frente de cada camada faseada, vá para a frente desta camada clique em “Comando V”, vá para esta camada clique em “Comando V”, para colar na propriedade scale. É propriedade em escala. Agora, as nuvens estão chegando tarde, então eu preciso deixá-las entrar mais cedo e então nós também precisamos a nuvem esteja se movendo, descubra devagar. A nuvem pode se mover para a esquerda ou para a direita. Vou deixar talvez esta nuvem. Esta é uma nuvem, em seguida, ir para baixo para esta propriedade Transform, adicionar posição. Basta clicar com o botão direito, “Separar dimensões”. Só quero que afecte a exposição. Quero que se mova lentamente para a esquerda. Então esta camada aqui, agora eu estou aqui fazendo a mesma coisa para as outras três camadas planas e fazer a exposição e dizer que eu gosto da animação. 9. Entrando no carro: Antes de começarmos a animar o segundo storyboard, eu só quero ter certeza de que salvamos o projeto. Já está presente tarde que eu guardei isso. Nós só precisamos salvar para opt-in. Vá para Arquivo e, em seguida, Salvar, eu já salvei uma vez antes, que você possa salvar o arquivo enquanto você trabalha junto e, em seguida, apenas certifique-se paraque você possa salvar o arquivo enquanto você trabalha junto e, em seguida, apenas certifique-sede salvar muitas vezes porque você não quer perder seu arquivo de trabalho. Já fiz isso antes. É uma dor perder todo o trabalho que você fez. Outra coisa que notei, é que, o círculo que temos nesta animação é um pouco diferente de como era storyboard. Quero ajustar isso primeiro antes de avançarmos. É muito fácil consertar porque o círculo que tínhamos no storyboard, é como um círculo perfeito. Mas esta aqui, a forma do círculo parece um pouco estranha. A razão para isso é porque o círculo agora, o ponto de ancoragem está em uma posição estranha. O que eu quero fazer é eu só quero mudar o ponto de ancoragem do círculo para o centro. Para tornar mais fácil, eu posso apenas desenhar algumas réguas Command R para trazer a régua no topo e no lado. Desenhe como uma linha. Estas são as linhas para as quais desenhamos, mas eu só quero desenhar uma linha para ver onde está o centro do círculo e, em seguida, colocar o ponto de ancoragem ali. A mesma coisa é colocar o ponto de ancoragem no centro. Então agora o círculo está crescendo a partir do centro. Agora o que precisamos fazer é mover o círculo para baixo até que o centro do círculo toque o chão. Ele aparece assim. É um meio círculo em vez de uma forma oval estranha. Vai para cima, para cima e, em seguida, torná-lo ainda maior para preencher toda a tela. Nós já temos esse círculo, vamos excluir esse e então vamos duplicar outro, deslocar dois quadros e estamos prontos agora. Clique no “Preencher” do segundo círculo, altere-o para a cor de fundo que temos. Agora vamos ver como fica. Então agora é um meio círculo perfeito em vez da forma oval estranha que tínhamos agora. Posso clicar em “Ver” e me livrar dos guias. Dê uma olhada na animação secundária que temos, bom. Quando o círculo surge é um meio círculo perfeito agora. Eu também quero limpar o painel do projeto aqui para fazer as árvores passarem sob os Precomps. Esconder todos os outros Precomps para que tenhamos tela organizada pedal projeto. Agora vamos passar para a segunda parte da animação. Para a segunda parte, vamos precisar carregar alguns elementos no ilustrador. Agora ilustrador, nós já carregamos, mas ele vai estar em nosso painel de projeto. Esta é a nossa segunda vez com o carro chave para uma desocupação de outono. O que podemos fazer é, nós podemos simplesmente copiar todos os elementos, Comando A, selecionar todos e, em seguida, Comando C, copiar. Volte para o Main Comp, e depois cole-o em cima da casa, Comando V. Então basta arrastar todos eles após a segunda marca porque esta é a segunda parte da animação, então não precisamos dela antes dos três segundo e talvez apenas mudar uma cor diferente para que eles não são facilmente reconhecidos Aqua lá. Agora, o que eu preciso fazer é, eu preciso fazer a transição deste quadro para o outro quadro. Eu estou pensando que talvez nós tenhamos o estilo de fundo de aprendizagem vai estar lá, mas então nós temos tudo apenas mover todo o caminho para a esquerda, como uma câmera pan para a direita para que ele possa revelar a outra cena com o carro e a nuvem e tudo. É assim que eu quero fazer. A casa, e estas nuvens, e a terra vão ficar lá intactas e depois as árvores. Vou mover estas árvores para cima. Preciso agrupar essas camadas. Esta é a minha primeira cena. Comando Shift C, bem calmo, para chamá-lo de F-I-R-S-T, Primeira Cena. Isso está tudo bem. Então essa é a nossa primeira cena. Tudo o que preciso fazer é chegar à Posição e clicar com o botão direito do mouse em “Dimensão Separada”. Clique em “Cronômetro” na posição X e, em seguida, vá em frente. Dez quadros-chave Comando, Shift, seta para a direita. Este aqui, então tudo se move para a esquerda. É isso. Agora, eu estou apenas tentando passar pela camada de triagem deles e também agrupá-los com diferentes cores de rótulo, e também apenas pré-comp algumas das camadas como o que fizemos na cena anterior. Em seguida, como queremos animar os carros? Vai ser parecido com a forma como animamos a casa. Podemos voltar para a primeira cena, a casa como um todo, e depois clicar em “U” para revelar todos os quadros-chave. Copie todos esses quadros-chave, volte para Main Comp, encontre o corpo do carro, cole. Vamos ver como fica. O carro entra. É um pouco estática, mas é muito boa. Parece semelhante à forma como a casa entrou porque basicamente copiaria o quadro-chave exato. Mas podemos ajustá-lo. Não temos de ser exactos. Ainda podemos ajustá-lo um pouco para torná-lo mais dinâmico. O que temos de fazer é, em primeiro lugar, penso que o carro está a ir na direcção errada. Quero dizer o valor da rotação também. Preciso virar a rotação para que o carro fique virado para cima e abaixe-o quando ele entrar. O carro entra virado para cima e, em seguida, ultrapassa para 2,5 positivo e, em seguida, bater no chão. Mas então o valor é errado porque eu colar o valor da casa. Este valor errado precisa ser apenas quando a roda traseira está tocando o chão. Este é um valor correto para o carro estar no chão. Então entra, segure no ar, eu preciso dele para talvez girar duas vezes, ultrapassar duas vezes em vez de uma. Ultrapassar 4.5, e depois aqui, ultrapassar é negativo 1,5 e depois bater no chão. Tem muita rotação aqui. Eu vou me livrar dele completamente e depois desenhá-lo manual. Em primeiro lugar, o carro está entrando, caindo como um filme caindo. Aqui eu precisava voltar para a cena passando quatro, e depois um negativo, e depois zero. Isso parece certo. Para torná-lo mais dinâmico, em primeiro lugar, eu não estou nas rodas primeiro, então as rodas precisam estar em cima da camada do carro. Nós temos essas duas rodas e, em seguida, eles também precisam ser pais para o corpo do carro. No entanto, eles também precisam ter sua própria propriedade scale, então eu vou copiar a escala, e, em seguida, nas duas rodas, eu tenho o início da linha do tempo e, em seguida, colar. A roda está entrando. Você sabe o que? Talvez seja melhor ter a roda presa ao carro. Vou ter o volante preso ao carro. Começaremos às quatro e faremos isso concordar. Isso já é pai. O carro desce. O que eu quero fazer, outra coisa é que eu quero desvincular a propriedade de largura e altura do carro de modo que para dar-lhe um efeito de squash e estiramento, é outro princípio de animação, squash e stretch. Quando cai, deve esticar. Não é o meu caminho na direcção y. Quando ele pousa, ele também deve esticar para ser mais plana e mais curta, e então ultrapassar para cerca de 102 por cento, e depois volta para 100 por cento. Este dentro de 100 por cento. Por aqui, preciso que seja alongada, talvez não. Na posição x para ser mais largo assim vem mais largo caindo. Precisa ser esticado para 118, X_1 vai aqui assim. Sim, isso é bom. 10. Trazendo as malas: Em seguida, vamos animar a bagagem. Primeiro, ligue as três camadas de bagagem. Eu também quero que a bagagem para cair sobre o carro em vez de ligado ao carro para adicionar mais vida a esta animação também dar-lhe mais caráter. A bagagem em si também deve cair do céu quando o carro atinge o chão aqui. Eu quero mostrar um atalho para animar a posição parte V que é P. Se você apertar P todas essas propriedades de posição serão reveladas. Não queremos alterar a posição X; só precisamos da posição y que é clicar com o botão direito do mouse em dimensões separadas. Desistir. Quando o carro assentar, então essa é a posição final da bagagem. Vou adicionar um quadro-chave na posição final para a bagagem e depois voltar no tempo. Quero que a parte de trás apareça aqui só por aqui. Talvez eles precisem resolver mais tarde. Quero que caiam do céu. Esta queda do céu. Também não quero que caiam ao mesmo tempo. Oh, a propósito, primeiro de tudo, vamos apenas sugerir que o quadro-chave, clique com o botão direito do mouse em Keyframe Assistant Easy Easy Easy para dar a ele como uma curva de queda que é para dar mais impacto, torná-lo cair mais rápido como se a gravidade estivesse tomando efeito. Dê-lhe uma curva de queda, esta é a curva de queda. Então eu quero ver apenas uma prévia desta animação. É muito longo. Está caindo para devagar. Vamos ver se são dez quadros. Isto é dez quadros, então eu vou movê-lo para oito quadros. Vamos tentar oito quadros, então isso é bom. Isso é bom. Isso é legal. Então também o que eu quero fazer é: Eu não quero que ele simplesmente apareça de repente na tela. Quero animar a propriedade da escala. Então, se eu pressionar Shift S, ele vai adicionar a propriedade scale nessa propriedade que já foi mostrada para mim. Vou desmarcar o link das larguras e alturas e em seguida, clicar em todos aqueles cronômetros para dar-lhe uma posição final primeiro e, em seguida, ir para a frente alguns quadros. Quero ver que bagagem é esta. Quero que esta bagagem comece do zero, e talvez por aqui exceda 105. Se for esse o caso, eu provavelmente posso copiar isso para os outros dois e, em seguida, dado tudo da mesma propriedade de escala. Basta entrar assim. Eu também quero fazer a bagagem chegar mais rápido. Você não percebe como isso pode levar a uma grande cena. Também eu quero adicionar alguma ação sobreposta para as três bagagens para que eles vêm em uma por uma. Primeiro de tudo, precisamos desta bagagem preta para deixar cair. Preto entra na moldura e solta. E então temos esse atraso azul e, em seguida, um atraso vermelho um pouco. Então cada um nos atrasou um pouco. Vamos ver como efeito [inaudível]. Isso é muito bom. O carro entra e a bagagem aparece no céu, cair sobre o carro como se alguém usuário magia, arcaica ordem magia entra no quadro. A outra coisa que eu quero fazer é porque o carro está funcionando, então eu não quero que o carro dirija tão suavemente. Eu quero que o carro tipo de colisão na estrada para dar-lhes uma sensação mais realista. O que eu preciso fazer é clicar neste corpo. Agora eu quero adicionar um efeito de movimento para o comp carro, mas o corpo do carro agora é que a posição Y já está tomada pelo quadro-chave. Eu realmente não posso adicionar uma expressão para a posição Y. O que eu preciso fazer é tentar adicionar um objeto nulo para ligar o corpo do carro para ser nulo e, em seguida, dar-lhes efeitos nulos de movimento para que isso está afetando o carro. A maneira de criar um objeto nulo é ir para as “Camadas” e, em seguida, “Novo objeto nulo”. Digamos que este é o “Wiggle car nulo”. Agora eu vou ligar o carro, pegar este carro a este movimento nulo. Quero ver onde está esta manobra. Outra coisa é que, embora eu queira que o carro se mova, eu não quero que as rodas para cima e para baixo porque as rodas devem ficar no chão, mas o corpo do carro deve se mover. Nesse caso, posso entrar nesse objeto nulo. Clique em transformar. Vá para a “Posição Separada Dimensão”, e, em seguida, mantenha a opção e marque e clique com o botão esquerdo na posição Y, dê-lhe uma expressão de movimento. Vamos dar 10-10 e ver como é. Está se movendo muito rápido porque o primeiro valor é de frequência. A frequência está mudando de segurança para e então o segundo valor será o macho que está mudando. Vamos mudá-lo para alfabeto menor para sua sequência para o nosso quarto andar. É uma boa quantia. Sim, eu gosto de sentir por eles agora. Deixe-me dar uns seis F2. Isso é bom. Mas o problema agora é que as rodas do carro estão ligadas ao carro. Quando você mexer o corpo do carro eles vão realmente ir com ele. Assim que a roda termina, você pode criar outro conjunto de rodas, selecionar essas duas camadas e, em seguida, ir para “Camada”, desculpe, é “Editar”, “Split Layer”. Então, com uma nova camada dividida, podemos simplesmente parar a paternidade com a parte inferior do carro para que eles sempre batam no chão. A parte de trás é um problema também, então eu preciso ir para o corpo do carro e pegar o loop de trás. Ok. Vamos voltar ao topo e depois copiar isto, isto é a roda traseira. Então a roda traseira vai ficar com carro então eu vou anexar a roda traseira para trás para o corpo do carro para que ele fique com o carro. Em seguida, neste ponto, crie a camada dividida de edição de preenchimento. De modo que neste ponto e assim depende relação para que a roda está apenas ficando no chão. Então o que precisamos fazer é duplicar esta bagagem nula [inaudível] três para usar separadamente para que eu soubesse três nulos diferentes para controlar cada bagagem. Basicamente, precisamos que as três malas estejam balançando em cima do carro de forma independente. Então precisamos criar cada camada de bagagem para um nulo diferente. Agora vamos ver como fica. Sim. Isso é perfeito, então você salva o projeto. É assim que animamos o carro na segunda cena. 11. Finalizando a transição: Neste vídeo, vamos terminar a segunda metade da transição. Primeiro, eu quero animar as árvores se movendo no fundo, vamos encontrar nossas camadas de árvores. Temos esta árvore, vamos pré-compor, comando Shift C. Então temos esta outra árvore, que é o comando Shift C decompor a árvore quatro. Agora o que precisamos fazer, é criar uma composição mais longa e mais ampla que possa se mover no fundo dessa animação. Como se o carro estivesse se movendo para a frente, as árvores estão piscando para a esquerda. Isso dá-te a ilusão de que o carro está a avançar. A forma como temos de o fazer é, antes de mais, precisamos de criar outra recomposição. A partir do painel do projeto, podemos clicar sobre isso, Criar uma nova composição. Este vai ser o Tree BKG em vez de 1080, precisamos de 1080 vezes quatro. Esta é uma cena enorme e ampla que temos aqui no C, então o que eu quero fazer é voltar para o Comp Principal e depois copiar estas duas árvores ou cortar melhor, e colá-las nesta composição. Eles aparecem por aqui, então eu preciso cortar a camada aqui, opção colchetes esquerdos e, em seguida, movê-lo para a frente enquanto esses segmentos ampliam. O que eu quero fazer é, eu quero posicioná-los mais perto, e depois copiar. Pegue mais algumas árvores, duplique isso, e depois mova-o para a direita. Estes dois podem estar mais próximos. Dê alguma aleatoriedade para que não pareça tão artificial, adicione apenas outra árvore aqui. Nós temos essas muitas árvores e vamos voltar para o Comp Principal e vamos adicionar este fundo de árvore nesta animação aqui. Daqui, quando a casa for transferida para esta aqui, queremos que as árvores já estejam se movendo. As árvores devem estar aqui, mas então devem vir do lado direito. Ir posição, clique com o botão direito Separar dimensões, quadro-chave, esquerda. A posição inicial seria em algum lugar fora da cena e, em seguida, quando o carro sobe, a árvore deve se mover todo o caminho, e se eu cortar tudo isso aqui? Preciso que percorra todo o caminho até aqui, vou ver o quão rápido está se movendo. Ainda está se movendo muito devagar ou é porque a primeira cena está se movendo muito rápido. Eu posso diminuir a velocidade da primeira cena, então deixe-me apenas voltar para a primeira cena e clique aqui para mostrar o quadro-chave ou retardá-lo talvez. Vamos ter um pouco de facilidade nisso, talvez eu apenas faça um quadro-chave linear. Basta puxar para baixo, então ele vai voltar para quadro-chave linear. Mas então eu não quero cortar. Sabe por que há um corte? Porque há uma imagem de fundo em cima desta casa. Esta Camada 35, é o fundo. Se eu apagar isso ou torná-lo invisível, para que essas duas cenas estejam conectadas. Apague isso, eu não preciso mais, conecte essas duas cenas, a árvore está chegando. A terra é mais alta na segunda cena, então eu preciso excluir a terra para. É por isso que o fundo da nossa árvore é, na verdade, as árvores não estão aterrado. Então eu preciso movê-lo para baixo, para aterrar a árvore. Agora a árvore está aterrada, então deixe-me desligar o olho do CO2. Uma pequena prova na parte de trás do carro, o carro acabou de entrar. Eu preciso descer o carro também porque a terra é mais baixa. Onde está o carro? Este é o corpo do carro, então, neste caso, precisamos mover tudo para baixo. Precisamos mover a bagagem para baixo, o carro, para baixo as rodas agora e também eles têm quadros-chave de posição nesses objetos. Se os movermos para baixo, vai estragar os quadros-chave da posição. O que precisamos fazer é criar um objeto nulo aqui. Criar camada, novo, nulo e, em seguida, ligar tudo o que precisamos para mover para baixo para este nulo. Isto é apenas temporário nulo, isto é temporário. Então Mova nulo, você não precisa renomeá-lo porque você vai excluí-lo depois. Basicamente temos tudo o que não tem um pai a ele, você precisa ligá-lo ao nulo. Tudo o que você quer mover, então este aqui, eu quero mover a bagagem já tem pais, então eu apenas levaria os pais. Ele vai se mover com o pai e este, a roda, este tem, e então este tem um pai, este não. Uma roda traseira e janela para, esses são os que eu preciso. Vou apenas fazer o “Move Null “e depois desço o carro. Desta forma, ele não bagunça os quadros-chave da posição y. Então nós podemos apenas remover este nulo, vamos pré-visualizar isso, ele já está parecendo muito bom. Acho que a transição é um pouco lenta demais, não tem energia. Preciso de mais energia para a transição da primeira cena. Preciso que a transição seja mais enérgica, talvez precise que as árvores se movam mais rápido. Posso fazer com que as árvores se movam mais rápido? Vamos ver a árvore comp, sim, agora o comp de árvore no início é na verdade o sensor. Ainda tenho muito espaço para trabalhar. A árvore no início deve estar até aqui. É por isso que eu sinto que a árvore está se movendo muito devagar e eu posso mover essa árvore mais perto disso, então vamos voltar. Eu acho que isso deve ser gordo e melhor, mais rápido. Agora posso arrastar este ponto até a parte de trás, até o sexto segundo marco. A árvore aparece, mas essas duas árvores parecem muito parecidas. Então o que eu preciso fazer é, eu provavelmente preciso fazer esta árvore aqui e colocar a árvore maior no lado direito, esta árvore menor na frente, grande, pequena, grande. Agora o que eu preciso fazer é, eu preciso adicionar a transição para a nuvem. Preciso que a nuvem entre também. Vamos apenas tentar animar a nuvem primeiro, clicar em P e, em seguida, clicar com o botão direito do mouse em dimensões separadas, e depois clicar no cronômetro na exposição e, em seguida, ir para a frente aqui, apenas tentar arrastá-lo para fora um pouco, para que haja algumas mudanças de posição, sutis. A nuvem não tem que estar se movendo tão rápido, digamos que este é 605, talvez aqui eu devesse colocar como 620. Eu não quero que ele se mova tão rápido, as nuvens devem estar se movendo lentamente. Dados os contratos com planos de fundo em rápida movimentação, então a nuvem deve estar se movendo muito lentamente. que já estamos movendo a nuvem, preciso de outra camada extra de controle para falsificar a caneta da câmera. Tudo o que eu preciso fazer é criar outro objeto nulo, clicar em Camada nova e, em seguida, objetos nulos. Em seguida, clique nas três camadas, escolha estas três camadas para o nulo e esta vai ser a nuvem pan null. O nulo e você acabou de cortar esta camada para opção de marca de três segundos, colchetes esquerdos nesta posição, clique na posição P, dimensões separadas. Clique no cronômetro para exposição e, em seguida, antes disso, as nuvens devem estar vindo. Deixe-me arrastar essa nuvem para fora, ela precisa começar a aparecer logo aqui. Para que o que ele tem, podemos chamá-lo de pan com câmera. Sim. Mas preciso que a nuvem se mova até o sexto segundo marco. Preciso arrastar estes três quadros chave para o sexto segundo marco, que a nuvem se mova constantemente. Isso funciona para mim, estou cavando. 12. Fumaça do carro: Então o que precisamos fazer é adicionar uma coisinha na parte de trás do carro. Onde está a nossa camada CO_2? Aqui está a nossa camada CO_2. A maneira que precisamos fazer isso é, este não precisa ser muito difícil. Podemos fazê-lo da maneira mais fácil. A maneira mais fácil é decompor esse comando “Shift” CO_2 e, em seguida, indo para o pré-comp, torná-lo maior. Você só precisa desenhar todos esses círculos. Vamos desenhar todos esses círculos? O que precisamos fazer é apenas animar a transparência deste círculo. Primeiro de tudo, eu quero mudá-lo para a mesma cor que C storyboard, como esta cor bege e, em seguida, desligar isso, eu só uso este e, em seguida, ir um conteúdo. Eles têm todas essas elipse aqui. Derrubar tudo isso, ir para “Transformar”, e então temos essa opacidade. Eu quero clicar em “Opacidade Cronômetro” para todos eles. Em seguida, podemos clicar sobre isso e, em seguida, visualizá-lo para mostrar todos os valores de opacidade de todos os sete círculos. Primeiro de tudo, eles precisam entrar. A propósito, como eles estão lá tem que ser, eu acho que nós também precisamos animar a propriedade tamanho, propriedade scale, bem como porque eu vou precisar entrar também. Deixe-me ver, “Content”, Transform”, “Scale Property”. Eu preciso selecionar todos estes, e, em seguida, clique em “Escala”, como definido como diferente todo o cronômetro. Exibição repentina clique net sobre ele, para mostrar todas as propriedades com um quadro de chave de cronômetro sobre ele. Em seguida, primeiro vamos mudar vir aqui do zero e depois entrar e depois desaparecer a fisioterapia. Venha desvanecer-se. Esta é basicamente a animação que precisamos. Só precisamos copiar e colar essas quatro coisas chave. Agora comando C para a segunda esquerda, então temos que entrar. Talvez não desapareça tão rápido. Eles simplesmente desaparecem muito rápido. Ainda desaparece. Agora estou aqui, copie e cole todos os quadros-chave através das paletas de diferença. Também apenas a sobreposição para que a ação de sobreposição de dados. Vamos voltar para o comp principal e, em seguida, como anterior, cartão aparece. Isso é muito bom. Mas preciso equilibrar. Neste momento, é tudo o que eu quero. Deixe-me ficar com o outro e lá depois que tudo desaparecer. Isso é certo. Como a animação anterior, veja o que acontece. Isso é muito bom, não é? Isso é muito dinâmico. Muita vida. A última coisa que eu quero acrescentar é uma folha caindo do nada no céu apenas sendo loiras para adicionar um pouco de atmosfera dá-lhe a sensação de que é férias de outono. 13. Folhas caindo: Agora vamos animar uma última coisa, que é as folhas caindo do céu. Vamos voltar para a linha do tempo das camadas aqui. Vamos encontrar o caminho das folhas e folhas. Ligue isso. Aqui está o caminho que temos para as folhas. É bem simples. Primeiro de tudo, precisamos desenhar esse caminho aqui porque esse caminho agora é um arquivo ilustrador. Precisamos de um arquivo de caminho. Vá para a ferramenta caneta no topo aqui, e então apenas desenhe este caminho. Um, dois, três. Eu não quero ver essa cor de preenchimento, então eu vou manter pressionada a opção e, em seguida, clique neste preenchimento até que ele desapareça. Então, uma vez que já desconectado ao caminho, eu tenho que clicar neste último ponto novamente e, em seguida, continuar desenhando a partir daí, corrigir isso. Então, se você ficar mais tempo e conseguir sim, isso é muito bom. Não conecte o caminho. Clique nesta ferramenta de seleção e, em seguida, corte esta parte um pouco. Só para combinar com o storyboard. Isso é perfeito. Primeiro de tudo, podemos excluir este caminho de folha para fora e, em seguida, folha está aqui. O que precisamos fazer é ir para baixo forma de conteúdo no caminho e adicionar em um quadro-chave para ele. Em seguida, comando C para copiar o quadro de chave e, em seguida, ir para a propriedade de concessão. Ligue sua posição. Em seguida, comando V colar. Basicamente para colar um quadro-chave na propriedade path para a propriedade position do objeto real. Nesse caso, assim que eu colado, você pode ver as folhas agora está viajando ao longo do caminho e se espalhando através da linha do tempo. Mas agora já passou mais de seis segundos, então eu quero movê-lo um pouco para trás. Então eu posso apagar ou apenas mantê-lo como uma referência. Isto vai ser um caminho de folhas só para o caso de você precisar dele no futuro? Desligue o olho e então você vê que o problema é, a folha não está caindo, está seguindo o caminho, mas não está girando nem nada. Precisamos fazer mais uma coisa. Precisamos clicar na folha, ir para transformar? Transformar, transformar camada e, em seguida, orienta automaticamente. Agora deixe-me apenas mudar a rotação da folha e ver como parece. Parece melhor, mas ainda não parece certo. Acho que o que preciso fazer é deslizar a folha. Basta ir para a escala e, em seguida, mudar a posição x para negativo 100 e, em seguida, ajustar a rotação. Sim, parece muito melhor. Quero que as folhas fluam assim. Como faço para adicionar um olhar mais dinâmico às folhas e depois dar-lhe mais realismo, que é agora que realmente não, está seguindo a gravidade ou a lei da física. Agora e apenas seguindo aleatoriamente. Em seguida, o que eu preciso fazer é clicar no quadro-chave e, em seguida, clicar com o botão direito do mouse, desativar rove através do tempo. Então faça isso por todos eles. Em seguida, selecione todos os assistente de quadro de teclas do botão Fácil, fácil e, em seguida, voltar para o editor de velocidade. Se você não vir este editor de velocidade, basta ir até o ícone aqui e, em seguida, clicar em editar gráfico de velocidade. Agora você pode ver que neste momento, eu realmente precisava subir e então me mover mais rápido. Então neste ponto, eu precisava estar lentamente pendurando o ar. Este ponto deve ser mais rápido e este ponto precisa ser mais lento. Então está indo rápido de novo. Este ponto é o mais rápido. Está indo rápido, lento, pendurar o ar, e depois vem aqui, rápido de novo, e depois abrandar. Vamos pré-visualizar isso, você verá o que acontece. Você viu isso? Ainda é muito rápido, mas já está mais dinâmico. Basicamente isso significa que isso é [inaudível] é muito alto e precisamos derrubá-lo um pouco apenas para fazer suave. Este ponto deve ser o topo, então eu preciso que ajustar esses dois pontos. Neste ponto, talvez eu possa abaixar um pouco também. Vamos ver se isso funciona. Acho que fiquei muito tempo. Sim, o tempo do enforcamento é demais. Deixe-me parar, trazê-lo de volta. A começar, mantenha-o no zero. Vou trazê-lo de volta e depois tentar suavizar esta curva. Você não quer que seja zero. Significa que ainda vai estar se movendo, mas não tão rápido. Eu não posso manter um zero, você precisa falar um pouco, isso é melhor. Talvez eu possa espaçar um pouco mais para que não seja tão apressado. Sim, isso funciona. Outra coisa é, como este já está feito, eu quero copiar outra folha e, em seguida, apenas ajustar o caminho da segunda folha para que seja diferente da primeira apenas para nos dar um pouco mais de movimento aleatório. Em seguida, a segunda folha eu quero torná-lo menor. Agora é negativo 100, então eu quero torná-los talvez negativos 75. Vamos tentar isso. Este deve ter 75. Então eu quero cambalear isso, atraso, isso talvez por alguns [inaudível]. Vamos pré-visualizar isso. Sim, isso funciona. Duas folhas caindo, a queda está chegando, precisa cair de férias. Vamos salvar os projetos. A última coisa que quero fazer é adicionar um rasto. Seguindo as folhas, apenas um sutil para adicionar talvez mais personagem também a animação estilizada. O que eu quero fazer é porque eu já tenho este caminho, este caminho exato que é primeiro deixa viajar muito, eu quero ligar o curso. Talvez fazer a mesma cor que a nuvem. Mantenha-o ponto cinco e , em seguida, o que eu quero fazer é adicionar um caminho de corte. Aqui o caminho de corte. Quero que o caminho de corte seja zero no início. Então, quando as folhas entram, saem aqui, quero que seja 100 por cento. Mas, em seguida, começa deve ser zero no início e, em seguida, isso. O que acontece é que esta trilha vai seguir a folha, quando as trilhas não estão conectadas, eu posso simplesmente entrar manualmente lá ajustar. Aqui vamos fazer isso e, em seguida, isso é muito rápido, entalhe de volta um pouco. Em seguida, derramando de novo. Recue e depois vá, isso é muito rápido. O fim precisa estar sempre conectado com a folha. Aqui, eu acho que é porque começa a ir muito rápido, vai ser esta parte aqui e depois continuar. Então ainda começa a ir muito rápido. Então continue indo. Isto, em seguida, começar a terminar também. Basicamente está chegando, anexando às folhas. Continue indo. Aqui está indo rápido demais. Você precisa trazê-lo de volta para baixo um pouco para que ele não está passando sobre as folhas e, em seguida, gira, vem para cima. Continue indo. Isso é perfeito. Vamos colocar este caminho debaixo da folha e ver o que está acontecendo aqui. Sabes o que estou a pensar? Talvez isto não seja um rasto, talvez seja apenas um vento. Estou pensando que talvez eu possa compensá-lo por isso. Não tem que estar no mesmo caminho da folha, você sabe o que me deixou apenas compensar. Isto, eu queria apenas cortar offset aqui. Então esta pré-visualização, ele não funciona? Acho que funciona. Sim. Dá um pouco de atmosfera. Não precisa ser uma trilha, porque uma trilha é perfeita demais. Não quero que seja perfeito demais. Quero que seja mais feito à mão ou natural. Isso lhe dá uma sensação natural. Vamos pré-visualizar toda a nossa animação. São as minhas férias completas. Isso é bastante incrível. Eu adoro isso. Lá vai você. Essa é a animação de seis segundos. Vejo você no próximo vídeo. 14. Exportar: Terminamos uma animação de seis segundos. Vamos dar uma olhada. Agora deixe-me mostrar-lhe como exportar a animação para arquivo MP4 ou um arquivo GIF, e você pode postá-lo na internet ou mostrá-lo para seus amigos. Vamos para a mistura de composição. Você clica nesta composição principal, que é comp que estávamos animando antes e ir para composição, adicionar ao Adobe Media Queue. Agora ele vai ativar o Adobe Media Encoder. Agora você pode ver que ele foi adicionado à fila do Adobe Media Encoder. Esta é a nossa principal animação comp. Neste momento, este formato está definido como H264. Este é um formato comum para arquivos MP4. Se você quiser exportar como um GIF, você pode escolher esta opção GIF animado. Por enquanto, vou exportar um arquivo MP4. H264, nada deve ser mudado aqui. Basta clicar sobre isso. Vejo-te onde queres guardá-lo. Vamos apenas salvar na área de trabalho aqui e ir para saídas finais, isso pode ser um feriado de outono, e clique neste botão de reprodução verde para renderizá-lo para fora. Está feito. Vamos voltar para a nossa pasta de saída final. Lá vai você. Essa é a nossa animação de 6 segundos. 15. Parabéns!: Parabéns, você terminou o curso. Este curso não é fácil, mas agora você fez isso, então dê uma salva de palmas ou um grande tapinha nas costas. Agora você deve ter uma peça de animação que você se sente orgulhoso e pronto para compartilhar com seus amigos. Até agora, temos base de contato em alguns dos princípios de animação, como overshoots, squash e stretch, animação secundária e ação sobreposta. Também aprendemos a usar editores de gráficos para dar vida à sua animação. Eu te levei por esse processo de animação muito abrangente e te mostrei como resolver problemas e o pensamento por trás do movimento. Certifique-se de postar seu vídeo na página do projeto para que eu possa ver o que você vem acima com. Se você tiver alguma dúvida sobre este curso, atire uma nota no painel de discussão e eu estou aqui para ajudá-lo. Muito obrigado por fazer este curso. Feliz animação.