Incrível Affinity Designer no iPad V2 - Intermediário-avançado

1. Nossas boas-vindas ao curso!: Olá, sou Tim Wilson do Red Rocket Studio. Sou instrutor de designer gráfico e professor universitário Eu adoraria ajudá-lo a criar gráficos incríveis usando o Affinity Designer no iPad Se você já olhou para um designer e achou que parecia muito complicado ou nunca o viu e quer criar gráficos incríveis, você está no lugar certo. Vou te guiar passo a passo e você acabará criando um trabalho incrível. Este curso foi elaborado forma que você primeiro aborde uma série de palestras seguindo cada exemplo, passo a passo Esses são alguns dos projetos incríveis que você poderá criar. Esses projetos permitem que você coloque o conhecimento que você aprendeu em exemplos do mundo real. Se você usa o Illustrator no desktop ou no iPad, mostrarei onde encontrar recursos semelhantes no designer Além disso, há alguns recursos incríveis no designer que não estão realmente disponíveis no Illustrator e veremos como usá-los para começar agora mesmo Mal posso esperar para ajudá-lo a criar gráficos incríveis no Affinity Designer no iPad 2. Introdução à cor: A cor é uma característica muito importante no designer e vamos analisar todos os estágios da cor. Começaremos com o estúdio de cores, mas também analisaremos coisas como RGB. O que é isso? Cmyk, mais uma vez, por que você deveria usá-lo? Pantones. O que são Pantones Analisaremos todas essas opções relacionadas ao designer. 3. Escolha de cor e atalhos: Vamos dar uma olhada em algumas das partes coloridas. Eu vou até aqui até o pequeno color.in. Aí, o que temos, em primeiro lugar, é a roda de cores. Agora eu sei que analisamos isso um pouco até agora, mas vamos levar isso um pouco mais longe. Temos a roda de cores lá dentro. Se você clicar, você tem controles deslizantes HSL. Se eu clicar novamente, você pode ver que temos controles deslizantes cinza, rodas de cores, HSL que significa Matiz, Saturação e luminância, ou luminosidade, ou luminosidade Os controles deslizantes RGB e os controles deslizantes hexadecimais RGB também estão lá. Você pode fazer isso clicando ou simplesmente folheando, como fiz na primeira vez, clicando no lado direito para deslizar entre os controles deslizantes ali Então, vou voltar novamente para a roda de cores e vamos dar uma olhada nisso. Em primeiro lugar, com a roda de cores, você tem a tonalidade do lado de fora O matiz é a cor no espectro de cores. E então, aqui dentro, temos do escuro ao claro, preto ao branco, até a cor totalmente saturada. Se eu quiser algo cinza, por exemplo, posso fazer isso em qualquer lugar ao longo dessa linha aqui. Se eu for até lá, vamos dar uma olhada para ter certeza de que estamos na cor de preenchimento E eu vou escolher uma cor aqui. Você pode ver isso ao vivo. Se eu for para este lado agora, posso simplesmente subir e descer do preto para o branco ou cinza. Então, se eu começar a me mover dessa maneira, estou saturando a cor que escolhi até chegar à cor totalmente saturada, no lado oposto Se você descer por esse lado do triângulo, na verdade o estará iluminando Então, eu posso ir do branco até a cor totalmente saturada, obviamente. Então, se eu for para este lado, preto vai até a cor totalmente saturada que está lá dentro. Claro, todas as variações intermediárias. Mas quando você entende como esse pequeno triângulo funciona, faz muito mais sentido. Em vez de simplesmente clicar na cor e dizer, oh, eu quero algo assim. Se você entende, eu gosto desse rosa, mas eu quero que seja mais claro. Se eu descer em direção ao branco ali, posso clareá-lo ou escurecê-lo dessa Agora, temos algumas outras opções aqui. Vamos dar uma olhada no topo. Primeiro de tudo, quando se trata de uma cor, vou escolher um azul novamente lá dentro. Há um pequeno atalho adorável aqui. Se você clicou em uma cor e pensa, oh meu Deus, eu deveria tê-la iluminado um pouco ou escurecido, você pode simplesmente ir até o ponto colorido. Se você clicar e arrastar para cima ou para baixo, você pode ver como você pode simplesmente clarear e escurecer a Às vezes é mais fácil com o dedo, então basta clicar e segurar e arrastar para baixo para escurecer, para clarear, eu posso continuar subindo até lá Agora, vamos dar uma olhada em outro atalho aqui. Eu vou usar essa forma de cauda. A propósito, quando você experimentar isso, tire a foto que quiser. Acabei de escolher um em que trabalhamos anteriormente, volta aqui novamente, de volta à minha cor. O que eu quero fazer é ir até aqui até o traçado e colocar uma cor de traçado nele. E, como você sabe, você pode ir até o traçado e aumentar a largura ali. Mas digamos, por exemplo, que eu não quisesse preencher meu traçado. Bem, se eu for até aqui, posso escolher nenhuma. Já fizemos isso antes. Mas há outro atalho adorável você simplesmente arrasta para cima e ele elimina o preenchimento ou o Mais uma vez, posso fazer meu derrame e me afastar muito, muito rapidamente para removê-lo. Ou você pode clicar na sua cor novamente para trazê-la de volta. Mas esses dois atalhos são realmente úteis. Passando por aqui, temos o pequeno conta-gotas Vamos pegar esse aqui. E eu quero torná-lo do mesmo rosa que esse agora, porque eu fiz isso há um tempo atrás, ele não se lembra daqueles nas minhas cores recentes. O que eu posso fazer é usar essa pequena ferramenta de conta-gotas Vou apenas arrastá-lo e soltá-lo sobre a área que eu quero. O que você está fazendo é olhar para o pequeno ponto ali onde está seu lápis. Eu o movo sobre a cor e solto. Agora eu queria preencher este, então vamos tentar novamente. Então, vou me certificar de que esse seja selecionado primeiro e depois darei uma olhada no que aconteceu. Eu o arrasto até lá, solto. Isso não muda a cor disso. O que ele faz é colocar essa cor aqui. E então, se eu quiser, posso clicar em para preencher essa cor. Vamos fazer este da mesma cor também. Então eu vou até lá. Clique aqui. E lembre-se dessa mesma cor para mim. Então, eu posso clicar nele ou ir para minhas cores recentes, ou vamos fazer isso de novo. Basta arrastar até lá, soltar e soltar, que eu queira me livrar do traço ao redor disso. Vou clicar no traçado e arrastar para cima rapidamente para remover a cor do traçado Brinque um pouco com eles. Há algumas partes realmente úteis lá dentro. Os atalhos para se livrar do traço ou do preenchimento são muito, muito bons Experimente. 4. Mais escolha de cor e atalhos: Vamos fazer outra pequena configuração aqui. Desta vez, em vez de usar a roda de cores, vou passar para os controles deslizantes do HSL, então a saturação de matiz e alumínio são a mesma coisa que temos no Vou escolher uma cor ali para meu preenchimento. E agora, às vezes, quando você começa a escolher essas cores aqui e diz, eu quero aquele azul ali e você obtém sua saturação e nada acontece, verifique se sua luminância é clara o suficiente para que você possa realmente ver essa Em caso de dúvida, basta colocar esses dois no meio e você poderá alterar a cor. Eu tenho um preenchimento disso, e eu tenho um derrame, e vou fazer o traço com um pouco mais grosso E eu só quero lembrá-lo de algo que já me referi antes. E é que essas duas pequenas coisas aqui, você pode mexer nelas simplesmente clicando nelas e arrastando sobre elas para dizer: quero que o preenchimento seja o traçado ou que o traçado seja o preenchimento muito bom e fácil Vou mover essa forma um pouco para cá. Você pode ver que é apenas um quadrado reto, e vamos dar uma olhada na luminância no preenchimento Então, eu posso clarear isso para branco ou escurecê-lo para Mas se eu for para minha opacidade, também posso ir até o branco dessa forma Então, qual é a diferença entre esses dois? Bem, se eu mover isso em cima de uma das outras formas e depois fizer isso de novo, você verá que a luminância é sólida Isso não afeta a transparência do objeto, enquanto a pacidade tem tudo a ver com transparência Então essa é uma dessas coisas. Você não pode vê-lo a menos que tenha um objeto em cima de outro objeto, e então isso faz todo o sentido. Vou colocar aquela de volta lá novamente. Vamos ver o próximo aqui em cima e o último pequeno controle deslizante aqui por enquanto. Ruído. O ruído permite que você coloque textura em uma forma. Você pode ver que eu posso simplesmente arrastá-lo até lá, obter uma textura interessante nele. Vou subir até 100% de granulação fina nesse formato. Existe uma ótima maneira de colocar um pouco de textura em uma forma vetorial. Mais uma vez, experimente-os. 5. Crie uma paleta de cores: Agora eu mudei minha foto aqui. Então, eu tenho algo diferente. Você pode usar qualquer imagem que desejar para isso. Mas o que eu vou fazer é passar para minhas cores aqui. O que eu quero fazer é ir até o final para ver essas amostras primeiro lugar, nas cores rápidas, você tem uma maneira rápida de obter uma cor. Se eu tiver selecionado o traçado, posso simplesmente escolher não, preto, branco ou cinza. Eu sempre tenho cores recentes que usei aqui. Por fim, vou me debruçar sobre amostras. E isso abre a área de amostras. A propósito, você pode voltar ao seu seletor de cores normal clicando na palavra amostra na parte superior Quais amostras temos cheias de cores? Bem, se eu clicar na palavra Cores , aparece uma lista suspensa. Você também pode usar as setas para trás e para frente para voltar para cima e para baixo Você tem cores lá, você tem gradientes. Chegaremos aos gradientes mais tarde. Há cinzas E então, aqui embaixo, temos muitas das chamadas cores especiais. Agora, as cores especiais são cores usadas para impressão. Eles são tinta extra quando você imprime. Normalmente, a impressora funciona com magenta senoidal, amarelo e preto e Y K inc. Mas se você quiser uma cor especial, poderá fazer com que imprimam uma determinada cor especial ou especial. A empresa que fabrica essas cores é uma empresa chamada Pantone Também existem outras marcas, mas a Pantone é uma das maiores marcas Muitas pessoas as chamarão apenas de cores Pantone. De qualquer forma, Pantones ou cores especiais, se eu clicar em uma, dá para ver que parece uma amostra de cor normal De qualquer forma, eu vou voltar lá novamente. Volte para minhas cores. E você pode ver que eu posso rolar para cima e para baixo pelas várias cores lá dentro. Mas e se eu quisesse criar meu próprio painel de amostras? Bem, o que eu quero fazer é salvar esse azul. Agora você pode ver que está selecionada toda a cara do macaco Vou apenas clicar duas vezes. Então, eu posso simplesmente selecionar dentro desse grupo porque ele foi agrupado Clique duas vezes para selecionar a área azul. Eu vou até lá. Vou clicar no pequeno menu de hambúrguer logo na parte superior Agora, quando você adiciona uma paleta, há dois tipos de paletas Há a paleta de aplicativos ou a paleta de documentos. A paleta de documentos é somente para esse documento específico Se eu criar uma paleta, adicionar algumas cores, não conseguirei acessá-la quando for para outro documento Uma paleta de aplicativos é para o próprio aplicativo. Também estará disponível para outros documentos. Agora vou criar uma paleta de documentos. Vou clicar lá. E então diz, como você quer chamar sua paleta? Então eu vou chamá-lo de macacos. Você pode chamá-lo do que quiser. Realmente não importa, desde que você saiba o que é. E você pode dizer, eu tenho meus macacos no topo. Agora vamos clicar na cor de preenchimento. O que eu gostaria de fazer agora é colocar essa cor no meu Swatch E eu faço isso indo até o topo e posso simplesmente dizer adicionar o preenchimento atual à paleta logo no topo E aí está, vamos pegar outra cor aqui. Vou clicar duas vezes naquele macaco ali. Mais uma vez, clique aqui e eu vou adicionar preenchimento atual à paleta É realmente tão fácil quanto isso. Agora, com esse macaco aqui, vou clicar duas vezes nele Porque o que eu gostaria de fazer é colocar o vermelho lá dentro. Esse é o derrame. Quando eu clico aqui, diz adicionar preenchimento atual. Agora isso é um preenchimento amarelo com um traço vermelho. Se eu clicar em Adicionar paleta de filtro, ela realmente adiciona a que está selecionada Na verdade, não diz adicionar derrame, mas pressupõe que ambas são as pílulas Se eu voltar para este aqui, mais uma vez, clicamos lá e adicionamos o preenchimento atual à paleta Agora eu me deparei com um pequeno problema aqui antes em que eu estava tentando adicionar cores e, bem, ele não gosta e não adiciona a cor correta. Ele adiciona um pouco de mistura de cores lá. Se você se deparar com isso, basta fechar o software, abrir novamente e abrir sua foto e você pode voltar e ela deve funcionar corretamente para você. De qualquer forma, uma vez que você tenha sua paleta lá em cima, você pode estar pensando, oh meu Deus, agora eu fiz uma bagunça Eu realmente não queria essa paleta. Você pode ir para o topo e, claro , sempre pode renomear ou, mais importante, excluir a paleta. A partir daí Vou simplesmente deletar minha paleta de macacos. Experimente isso, é realmente muito útil. 6. Crie uma cor global: Agora, se você quiser remover uma cor, tudo o que você precisa fazer é clicar nela. E podemos então optar por excluir essa cor ou renomear. Ou também podemos editar essa cor. Se eu entrar aqui, posso clicar em Editar porque eles estão um pouco claros demais. Eu vou escolher talvez um verde um pouco mais escuro. Ou vamos ser totalmente diferentes. Vou fazer com que seja laranja. Apenas feche isso. Isso foi feito agora, para que a nova cor seja alterada. Mas o que você notará é que a cor usada no meu documento não mudou. Se eu fosse clicar nessa forma aqui, escolha aquela cor e talvez a desselecionada. E então eu entrei aqui, cliquei na cor editada, e vamos fazer essa cor roxa lá Essa cor ainda permanece a mesma. Isso porque essas são cores padrão. Qual quantia? Se eu quisesse algumas cores se eu as alterasse nas amostras, isso mudaria no meu documento Bem, isso é porque precisaríamos usar uma cor global. Vou criar uma cor global entrando aqui e vou adicionar uma cor global. Eu não selecionei nada. Eu vou entrar e maquiar minha cor. Eu gostaria que minha cor global fosse uma, vamos usar uma cor laranja aí E eu vou torná-lo um pouco mais escuro. Vou adicionar isso como uma cor global. Agora você pode ver uma cor global porque ela tem aquela pequena seta extra na parte inferior. Talvez eu tenha ido até este documento aqui e mudado aquela cor neste, mudei o traçado ali. Vou deixar esse traçado um pouco grosso para que seja mais fácil para você ver como eu poderia ter usado essa cor, essa cor global em todo o meu documento Mas então eu decido, você sabe o que, todos esses marrons, eu realmente preciso de uma cor diferente Agora não preciso selecioná-los. Tudo o que preciso fazer é usar minha cor global. Você clica nele, clica em Editar e altera a cor aqui. E você pode ver que está ao vivo. Então, isso me mostrará exatamente o que está acontecendo com minha nova cor que estou escolhendo Vou até as verduras e encontrar algo um pouco diferente nas verduras. Novamente, para adicionar cores anormais, se você editar a cor nas amostras, ela não mudará Se você for para uma cor global e adicionar uma cor global, se você alterá-la nas amostras, ela atualizará tudo no seu documento Se você clicar na cor em si, então se voltarmos aqui e editarmos essa cor, você pode ver que eu posso mudar essa cor sem realmente mudar nenhuma das outras cores também. Agora isso não é mais dessa cor global. Essas aqui são a cor global, um recurso muito útil. 7. O que é RGB?: Vamos dar uma olhada nos modos de cores. Existem dois modos de cores principais, RGB e CMYK. Agora, isso é RGB aqui, e significa RGB vermelho, verde e azul É assim que quase todos os dispositivos funcionam, esteja você em um iPad, em uma câmera digital, em um scanner, em uma televisão ou em um smartwatch Quando você olha a cor lá, as cores são compostas de vermelho, verde e azul. Todos os milhões de cores que você vê são apenas combinações de vermelho, verde e azul. Se você pegar vermelho, verde e azul em um dispositivo e tiver essa luz chegando 100%, ela fornecerá um branco puro. Mesmo aquele branco ali, bem, é 100% vermelho, verde e azul. Se eu fechar o designer e olhar para uma página com fundo branco, ela está mostrando branco porque é 100% de luz vermelha, verde e azul que você está vendo. E quanto ao preto? Preto é apenas falta de luz. Se você não vê nenhuma luz lá dentro, ela vai parecer preta. Essas três cores também são conhecidas como canais. Às vezes, você ouvirá pessoas falando sobre um documento que tem três ou quatro canais, é isso que elas querem dizer. São apenas essas três cores que compõem todas as cores do seu documento. Agora, quando você está criando um novo documento, se você está criando algo que será visto na tela I na web, nas mídias sociais, você está criando um aplicativo para um dispositivo. Você trabalhará com vermelho, verde e azul se eu for até aqui e fizer um novo documento lá Quando eu estiver escolhendo cores aqui, sejam cores de fotos ou cores da web, vou me certificar de que estou usando o formato de cores, que é RGB Se eu folhear, você descobrirá que existem outros modos de cores, mas os principais com os quais trabalharemos mas os principais com os quais trabalharemos são o RGB ali, o RGB oito e o YK, que será Se você estiver criando algo para uso na tela, use RGB sempre 8. O que é o CMYK?: Isso é CMYK Y. K significa ciano, que é Magenta, que é o rosa e o amarelo. M Y Cymagena, amarelo. E K R. Agora K é para preto. Por que temos K lá em vez de B? Bem, primeiro de tudo, costumava ser chamada de cor chave. Você tem Comgena vermelha, verde e vermelha, verde e azul, amarela e a cor principal que Além disso, você pode descobrir que o B também pode ser confundido com o azul. Isso é tudo sobre impressão. Começamos com um fundo branco, que é para papel. Se você não colocar tinta nisso, vai ficar branco de qualquer maneira. Então você usa Simogenter, tinta amarela e preta no papel Se você misturar sagent e amarelo, você realmente terá um preto lá dentro Não é um preto muito bom, mas mesmo assim é preto Por que temos essa tinta extra aqui? Bem, a maioria das impressões, quando se trata de palavras, é feita em preto. Você não quer ter que imprimir e usar a tinta amarela Cymagentrain toda vez que quiser imprimir um documento com muita escrita, podemos simplesmente usar a tinta preta Além disso, o preto que obtemos aqui não é um bom sólido ou um preto rico. Falaremos mais sobre eles mais tarde. Se você estiver fazendo algo que será impresso comercialmente, usaremos o Cymogenta usaremos o Cymogenta As impressoras amarelas e pretas esperam que você envie o documento no modo CMYK Agora, se você estiver imprimindo algo em uma impressora fotográfica, muitas impressoras fotográficas imprimirão usando cores RGB se você estiver imprimindo em uma impressora de escritório As impressoras de escritório geralmente também usam tinta Cymogenta, amarela e preta Quando você acessa um documento aqui e criamos um novo documento, você verá se eu estiver pronto até a impressora, padrão é CMYK Por outro lado, se eu fizer uma nova aqui e passar para a impressão padrão, ela diz RGB porque você pode realmente usar RGB e imprimir em uma impressora de escritório ou em uma impressora fotográfica Apenas tome cuidado com essas diferenças. Em caso de dúvida, se você quiser imprimi-lo em CMYK, especialmente se for para impressão comercial 9. RGB vs CMYK: Quais são as grandes diferenças entre RGB e C e Y K além disso Um é para tinta ou impressão e este é para tela. Bem, há uma diferença nas cores que você vê com R GB. Tudo isso tem a ver com luz. Isso é tudo sobre tinta. Se você estiver usando luz, você pode realmente criar algumas cores realmente brilhantes e vivas Este é um verde muito brilhante que eu tenho aqui. O azul também é bastante vívido e o verde é bastante brilhante Mas aqui, usando CMYK, não há como usar tinta amarela cymogenrain e criar um verde como esse tinta amarela cymogenrain e criar um Simplesmente não funciona. Há certas cores que são muito mais brilhantes em RGB. Os verdes são um deles. O blues também é outro. Vermelhos nem tanto. Embora você provavelmente não saiba que as cores RGB tendem a ser mais brilhantes do que CMYK, isso significa que toda vez que você criar um documento, ele ficará horrível Não, de jeito nenhum. Você vê que todo mundo que está imprimindo coisas está exatamente no mesmo barco que você. Todo mundo tem o problema as cores CMYK não serem tão brilhantes, então você simplesmente não percebe Porque se você está em uma loja de revistas e olha as revistas, você não vai enquanto a capa parece tão monótona Bem, talvez você queira, e é só a capa. Mas você não olha para as cores e diz que elas são todas tão monótonas Somente quando você pega algo impresso e o coloca próximo a um dispositivo, como um iPad ou uma tela de computador, você age com a mesma imagem e percebe a diferença. Você pode obter cores super brilhantes para CMYK? Sim, você pode. Você usa algo chamado cor especial, que eu mencionei anteriormente. E você pode obter algumas cores muito vivas, laranjas brilhantes, verdes brilhantes, para usar na impressão, mas você precisa usá-las como uma tinta separada Não é feito de CMYK. 10. Cores especiais: E quanto às cores especiais? Bem, cores especiais podem ser usadas de várias maneiras diferentes. Em primeiro lugar, você pode usar uma cor especial, como mencionei antes, para escolher uma cor muito viva se quiser uma cor realmente brilhante Por exemplo, você pode estar fazendo uma revista e quer esse logotipo laranja ou verde vivo na Você pode fazer isso imprimindo Y K mais uma cor extra brilhante. Mas o outro uso para cores especiais é se você estiver fazendo impressões em cores limitadas. Por exemplo, você está criando um cartão de visita e há um texto em preto nele e também deseja usar a cor da marca principal da empresa. Você usaria uma cor especial para a cor da marca e depois tinta preta ali. Você está imprimindo apenas com duas cores. O outro motivo para cores especiais é que, se você quiser que a cor seja absolutamente perfeita ao imprimi-la, veja se imprime com CMYK Se você imprimir em papel, papelão, tecido ou algo parecido, poderá descobrir que a cor escolhida parece diferente nessas mídias diferentes. Não é que as impressoras sejam ruins, é só que é assim O Cmyk nem sempre tem a mesma aparência em mídias diferentes. Além disso, se você imprime de uma impressora e vai para uma impressora diferente, estou falando de empresas de impressão no momento e elas imprimem a mesma coisa. Você pode descobrir que a cor realmente parece diferente novamente. No entanto, se você imprimir algo, digamos que esteja fazendo um folheto, mas queira ter certeza de que seu logotipo está na cor correta da marca Você imprimiria o folheto usando Y K. Mas para o seu logotipo, você adicionaria uma cor especial que fosse correta para Na verdade, você estaria imprimindo com cinco cores. Você pode ter mais cores especiais do que apenas uma. Você poderia ter 6789, quantos quiser. Mas lembre-se de que o preço simplesmente sobe. Como eu disse antes, cores especiais são uma tinta extra que você usa com afinidade Nós tendemos a usar a marca Pantone, como eu já disse muitas vezes antes, existem outras marcas disponíveis também 11. Encontre um Pantone: Como você escolhe uma amostra pantone? Se você for até as amostras aqui e escolher seus pentons a partir das amostras, quando você olhar para os pantones e alguém lhe der um número pantone , eles lhe darão esse número eles lhe darão E você pensa, bem, qual é qual? O que você pode fazer é clicar no pequeno quadrado ao lado que diz pantone Isso fornecerá todos os números diferentes, para que você possa encontrar rapidamente o número que procura. A propósito, muitas vezes você recebe um número e depois obtém um U ou C. U é para não revestido ou fosco C é para revestido ou brilhante. Não se esqueça de que, ao entrar aqui, clique nele. Você pode ver que é um fantasma porque tem um pouco de... no meio, mas você sempre pode Se você precisar pesquisar por números, dê uma olhada nisso. 12. Noções básicas de gradiente: Abri meu projeto bacana de vinil qual estávamos trabalhando antes Acabei de fazer uma pequena forma no canto aqui. O que eu quero fazer é adicionar um gradiente à forma nas ferramentas do lado esquerdo Vou clicar nesse pequeno ícone de gradiente lá embaixo. Você vê se não tem certeza. Mais uma vez, vou clicar nele com minha forma selecionada. Vamos fazer isso de novo. Em seguida, posso clicar e arrastar para criar um gradiente rápido lá Agora, esse gradiente pode ser movido para onde eu quiser ir O melhor é que eu posso clicar nessas pequenas paradas. Eu posso mudar a cor. Eu vou dizer essa cor deste lado. Vou usar isso como um. Vamos usar a cor rosada Vou clicar neste lado aqui. Isso vai fazer com que fique um pouco azul. Então eu posso mover isso para qualquer lugar que eu quiser. Também posso simplesmente clicar e arrastar novamente até lá. Agora, bem no meio, há um pequeno ponto médio, para que eu possa ter mais cor desse lado ou mais cor daquele lado. Agora, logo no topo, temos algumas outras configurações aqui. Se eu clicar neles, você pode ver que temos um gradiente linear, que é aquele que vai de um lado para o outro. Clicamos nisso novamente. Também temos um gradiente cônico. Vamos torná-lo um pouco menor então. Vou apenas mudar a cor que parece um pouco mais interessante. Vamos continuar com isso. Lá, temos um bitmap Agora, o bitmap não é um gradiente. Ele permite que você coloque uma foto como padrão. O último aqui que eu perdi foi o gradiente radial, então eu posso torná-lo tão grande ou tão pequeno quanto eu quiser E mais uma vez, basta mudar as cores aqui para qualquer coisa que eu precise. 13. Tipos de gradiente em mais detalhes: Vamos dar uma olhada nesses gradientes um pouco mais de detalhes, mais uma vez na ferramenta gradiente. Aqui temos a cor sólida, que é a cor sólida ali. O gradiente linear que vai de um lado para o outro, que, como você viu e provavelmente usou, você pode simplesmente arrastar assim Você tem o ponto médio aqui, que vai de uma cor para a outra. Mas e se você quiser adicionar cores extras? Bem, tudo que você precisa fazer é clicar na linha, ela adicionará outro pequeno nó. E você pode então alterar a cor desse nó. Vá e faça isso. Adicione outra cor que funcione da mesma forma com todas as outras. Vou abordar aqui o gradiente elíptico elíptico Vamos fazer isso por aí. Agora você pode ver com o gradiente elíptico, eu tenho dois membros Esses dois membros se movem ao mesmo tempo. Mas se eu for até aqui até a fechadura e realmente desbloquear a proporção , posso retirar uma sem afetar a outra. Assim, podemos obter gradientes que se parecem um pouco mais que você pode puxar do lado que preferir Mais uma vez, vamos clicar aqui novamente, no gradiente radial Eu vou para o gradiente cônico. Agora, a forma como o gradiente cônico funciona é que ele vai de uma cor ao redor da outra Se eu clicar nessa cor aqui, posso mudar essa cor. Se eu clicar no outro lado, posso mudar essa cor. Vou colocá-los na mesma cor para que fiquem lisos em toda a volta. Mas, como antes, você pode clicar em qualquer lugar e adicionar novas cores ao seu gradiente. Você sempre pode mover o gradiente pegando o meio desse gradiente aqui pegando o meio desse gradiente Não importa o quão grande ou pequeno você o torne, é tudo a mesma coisa. Vamos voltar ao gradiente linear padrão. Eu tenho um gradiente que vai de uma cor para outra cor Então isso está na pílula. Se eu clicar no traçado aqui, também posso ter um gradiente no meu traçado Eu só vou ter um gradiente que vai de uma cor para outra Clique neste lado, eu vou fazer aquele clique vermelho neste lado, eu vou mudar isso para amarelo. Você pode escolher o preenchimento ou o traçado para aplicar seu gradiente, não se preocupe 14. Gradiente no vinil: Vamos dar uma olhada em como colocar um gradiente em alguns desses vinis O que eu vou fazer é selecionar uma dessas peças. Primeiro de tudo, vou fazer esse brilho com o dedo pressionado e isso me permitirá adicionar os outros pedaços à seleção. Vou até minha ferramenta de gradiente. O gradiente que vou escolher será apenas um gradiente linear Eu posso mover esse gradiente de um lado para o outro Acho que quero que a parte externa desse gradiente seja bem clara Eu escolhi não exatamente um branco. Vamos colocar um pouco esbranquiçado lá dentro. Então, aqui, vamos usar o mesmo branco. Vou usá-lo apenas das minhas cores recentes. Então, se eu clicar no meio ali, posso entrar e colocar talvez uma cor mais escura ou pretos um pouco escuros demais, mas talvez algo parecido Eu poderia até ficar mais leve se achasse que funcionaria. Você poderia, é claro, ter feito um gradiente radial do meio Agora, o texto, podemos fazer a mesma coisa com o texto. Vou apenas ler minha mensagem aqui. Escolha o gradiente e clique nele. Eu tenho um gradiente que vai do preto ao dois Pegue isso. Um cinza. mesmo, eu poderia fazer isso em ambos ou individualmente. Então você pode fazer a mesma coisa com eles e experimentá-los um pouco. E esses podem ser muito divertidos de fazer, deixe-me colocar a ferramenta certa lá. Pode ser muito divertido usar a ferramenta de movimentação usando o gradiente que gira em um círculo Apenas certifique-se de que eu tenho tudo isso agora. Só para verificar se estão todos selecionados. Se eu mudar a cor, você pode ver como todas elas mudam. Vamos até a ferramenta de gradiente aqui. Em vez de apenas um gradiente padrão como esse, vou escolher esse gradiente cônico ali. Vamos mover isso para o meio, ali. Então eu posso fazer com que as cores girem. Então eu poderia começar aqui com talvez um preto e terminar com um preto. Mas aqui, onde temos o vermelho, eu poderia mudar isso para um cinza escuro aqui. Eu poderia colocar outra cor lá. Talvez seja um cinza um pouco mais claro desse lado. O mesmo com este que acabou. Então, podemos fazer com que esses brilhos apareçam no próprio disco. Estou apenas iluminando essas áreas desse jeito mais uma vez. Em vez de usar essa técnica, podemos usar essa técnica para obter um brilho mais interessante em nosso vinil Jogue um pouco com isso ou parece que os perdeu. Talvez seja necessário desfazê-los novamente. Lá vamos nós. Brinque um pouco com eles e experimente diferentes gradientes Ao entrar no meio, coloca-se um gradiente radial ou linear no Qualquer coisa que você quiser, apenas experimente. Agora, quando você sobe aqui e acha que meus gradientes foram eliminados, é porque você não está no gradiente para ter certeza de que está no gradiente primeiro Depois, você pode entrar lá e escolher entre os diferentes gradientes. Experimente. 15. Gradiente com transparência: Vamos tentar outro gradiente. Eu abri essa imagem na qual estivemos trabalhando antes. A palavra aventura ao lado. Bem, o T e o U estão em uma área clara. Esses são muito fáceis de ler. Mas isso não é bem assim. Sim, você ainda pode lê-lo, mas não parece muito bom. Vou pegar uma forma e vou desenhar uma forma aqui, torná-la razoavelmente grande assim Vou preencher essa forma com uma cor escura, como preto. Ou, se eu quiser, posso provar a cor. Vamos tentar isso de novo. Eu poderia tirar uma amostra da cor do fundo e usar essa cor lá também. Agora, o que eu quero fazer é realmente transformar isso em um gradiente. Vou usar minha ferramenta de gradiente. Clique e arraste até lá. Deste lado aqui, eu quero que seja um preto escuro. E desse lado eu quero ser transparente. Então, eu vou torná-lo preto. Em primeiro lugar. Em seguida, vou usar minha capacidade e mudar a capacidade. Obtemos algo que simplesmente desaparece do escuro para o preto Claro, você ainda pode ajustar isso dependendo do que você precisa. Agora, é claro, isso está no lugar errado. Então, vou até minhas camadas. E eu vou simplesmente arrastar essa camada para baixo do texto Isso nos dá algo que é muito mais legível, mas você ainda pode ver alguns detalhes aparecendo Experimente um pouco com isso. Cuidado com os gradientes quando você tem um gradiente com transparência e seu gradiente tem duas Por exemplo, com este aqui, eu poderia ter a cor desse lado que é preta. Mas deste lado talvez a cor seja vermelha brilhante. Ou vamos usar o verde para que você possa vê-lo um pouco melhor. Mesmo que esse lado aqui esteja definido como zero e definido como 100%, você ainda verá um pouco da cor passando por lá. Cuidado com isso. Tente garantir que os dois lados sejam da mesma cor ou muito escuros. Se é isso que você quer. Experimente com isso. 16. Ferramenta de transparência: Agora, há uma segunda ferramenta com a ferramenta de gradiente chamada ferramenta transparência que faz exatamente a mesma coisa que acabamos de fazer com o gradiente Veja, se eu fosse selecionar o tubarão aqui, eu poderia entrar Na verdade, é melhor me certificar de selecionar todos os tubarões. Eu poderia usar não a ferramenta de gradiente , mas a ferramenta de transparência E basta clicar e arrastar, e ele faz a mesma coisa , adiciona transparência a essa forma. Na verdade, se eu voltar aqui para a cor, se eu tiver selecionado aquele pequeno nó e voltar para a minha cor lá dentro, mais uma vez, você pode ver que eu posso ajustar a cor para esse nó. Também posso ajustar a opacidade para isso. Isso é bem interessante. Posso até adicionar ruído a um único nó para obter uma textura que se misture com a suavidade do resto da Tenha cuidado se você tiver coisas assim que são formas que estão em cima umas das outras, você verá as diferenças entre elas. 17. Criar uma introdução de projeto de menu: Para este projeto, usaremos muitas das coisas que já usamos durante o curso. Vamos tornar isso interessante. Bem, é basicamente voltado para um hotel onde você passa férias com orçamentos diferentes Eles mostram as diferentes opções, mas o importante aqui é que usaremos muitos gradientes que analisamos com cores Criaremos as cores, faremos alguns gradientes. E então usaremos gradientes para obter não apenas as cores diferentes, mas até mesmo criar coisas como pequenos botões Vou parar de falar. Vamos pegar. 18. Criar uma forma de canto arredondada: Agora, para este projeto, vamos criar um novo documento e vamos fazer algo para impressão. Vou até minha prensa pronta, vou escolher uma quatro. E eu quero que sejam paisagens. Vou clicar em Paisagem na parte superior. Aqui estão os tamanhos, absolutamente bons, em milímetros. E vou me certificar de que minha cor esteja definida como Y, K, o perfil de cores, se você deixá-lo no padrão. Mas eu sugiro que, se isso for para impressão, converse com sua impressora e pergunte qual perfil de cores eles gostariam que você usasse. Não é o fim do mundo se você errar. Agora vou clicar em OK. Com este projeto, o que vamos fazer é começar com um retângulo, que depois repetiremos quando terminarmos de fazer todos os detalhes nele Vou até minha ferramenta de retângulo, verificá-las em um retângulo, clicar e arrastar para criar uma forma retangular E eu quero arredondar os cantos disso. Se formos até o topo, vou escolher arredondado e depois posso escolher quanto quero arredondar esses cantos. Na verdade, estou apenas procurando algo assim para começar. Se você quiser ter certeza está no meio, a propósito, basta arrastá-lo até ver as pequenas linhas verdes e vermelhas que piscam, caso você não as veja, vá para as configurações na parte superior e certifique-se de ter ativado as opções de encaixe e de ter o modo de visualização E, na verdade, estamos pré-visualizando todos os guias e grades e tudo o mais que você realmente precisa ver Então, vou colocar isso no meio. A propósito, não precisa estar no meio desse projeto . De qualquer forma, ainda não. 19. Ajustar a forma básica para personalizá-la: Se você quiser mover isso para o meio do documento, certifique-se de que, ao acessar as opções de encaixe, você tenha o encaixe apropriado ativado ao clicar aqui Se você o mover e nem sempre ver as pequenas linhas que estão aparecendo, vou movê-lo para o meio, para o meio, o meio, para aquele lado. Apenas certifique-se de que está realmente ligado. Se você desligá-lo, não verá essas marcas de movimento, mas não precisará estar no meio. Para este projeto, estamos chegando lá com facilidade. Agora, eu gostaria de ter cantos menos arredondados na parte inferior e cantos muito mais arredondados na parte superior. Há várias maneiras de fazer isso, mas vou fazer isso tendo duas formas separadas. Vou fazer uma cópia dessa forma. Vou abaixar dois dedos e arrastar uma cópia para cima porque tenho meu snap ativado Você pode ver que ele se encaixa muito bem na seção central E então, é claro, essa forma de blusa aqui, quero arredondá-la agora, onde minhas pequenas coisas arredondadas, na falta de uma palavra melhor, sumiu do que o pequeno ponto vermelho Bem, se eu voltar para isso até aqui, agora você vai ver. E eu posso simplesmente arredondar esse um pouco. Então, acho que vou voltar para essa parte inferior aqui. E eu quero que isso seja menos arredondado. Então, ele será ligeiramente arredondado na parte inferior. E eu vou subir um pouco desse jeito. Isso vai funcionar bem. Então aqui eu quero uma pequena seta indo para baixo ou uma ponta pontiaguda indo para baixo na parte Vou usar um triângulo. Desenhe meu triângulo ali, mas vou girá-lo usando meu movimento até girá-lo em torno de um dedo para garantir que eu gire exatamente 180 graus Mova-o para lá. E então, mais uma vez, posso alinhá-la no meio desses objetos ou no centro do objeto, no centro da página. Apenas certifique-se de que a foto esteja ativada e, dessa forma, você possa ficar na posição correta Agora vou selecionar todas essas três formas. Vou até a geometria e vou adicioná-las em uma única forma como essa Experimente e faça algumas cópias. Tente ser preciso com isso e ative o encaixe se precisar colocar as coisas exatamente na posição correta 20. Como criar uma paleta de cores e gradientes: Vamos dar uma olhada em como fazer algumas cores aqui. Queremos um gradiente que atravesse isso. Eu vou subir até o topo. Eu realmente preciso encontrar algumas cores. Primeiro, vou fazer uma amostra até o topo. Aqui eu vou ver amostras, subir até o topo e fazer uma nova amostra Vou adicionar somente para este documento, uma paleta de documentos Vamos dar um nome a isso. Vou chamar essa baleia porque vamos ter um pequeno tronco de baleia no topo Agora, preciso fazer algumas cores para entrar aqui. Vou voltar às minhas cores e escolher a cor que quero usar. Agora, o que eu gosto de fazer é, na verdade, gostar de ter apenas alguns quadradinhos com algumas cores para que eu possa ver que essas coisas funcionariam muito bem Estou pensando em talvez alguma cor roxa lá dentro. E então eu vou fazer uma cópia disso. Vamos ter outra cópia disso lá. Eu também gostaria de um azul lá dentro. Vamos colocar mais uma cor ali. Dois dedos, arraste esse para baixo, então eu posso ver quais outras cores funcionariam. Bem, com isso, eu tenho essas duas cores lá. Vamos ver se há algo no lado oposto do espectro de cores, como uma laranja. Isso ficaria bem com isso, eu tenho esses dois lá em cima, e então eu vou diretamente para o lado oposto, e isso é amarelo ou laranja. Essas três cores funcionam muito bem juntas. Mas deixe-me fazer um gradiente para ir até lá. Na verdade, percebi que é melhor guardar essas cores. Primeiro, vou voltar para minhas amostras. Vou clicar no Swatch e encontrar meu Swatch, aí está, ele se chama Vamos começar com essa cor primeiro. E eu posso então adicionar essa cor indo até o topo e adicionando o preenchimento atual à paleta Agora, se você quiser fazer disso uma cor global, você pode adicioná-la como uma cor global. Se você mudar de ideia mais tarde, sempre poderá ajustá-la. Mas vou usar o padrão porque cliquei naquele pequeno botão, você pode ver a diferença que me mostra minhas configurações para aquela cor específica Mais uma vez, vou até aqui, salvar minha cor. É um terceiro ali também. Vamos salvar essa cor nas duas. Na verdade, não preciso deles, vou apenas movê-los para o lado ali. Deixe-me voltar à minha forma. Agora, eu disse gradientes algumas vezes. Na verdade, vou até o gradiente. O tipo de gradiente que eu quero aqui será um gradiente linear Vai passar assim. Vou escolher ter uma cor em um lado, então o azul ficará de um lado e o outro lado será o roxo. Agora, se você quiser adicionar mais cores entre essas duas, sinta-se à vontade para fazer isso. Se você quiser remover uma cor, você pode clicar na Cor e nesta pequena caixa na parte superior, você pode simplesmente se livrar dessa cor de lá. Se você quiser chegar a esse estágio , faça uma nova Swatch Adicione suas cores personalizadas lá se quiser tê-las ao lado. Isso só ajuda em todo o processo de design, onde você pode ver as cores que você vai usar no documento. De qualquer forma, faça isso, mas faça um gradiente em sua forma 21. Usando efeitos sutis: Vamos adicionar uma segunda forma em cima disso. Vai ser um retângulo. Vou escolher minha ferramenta retangular ali. Vou desenhar meu retângulo e fazer com que ele fique no meio Vou começar a desenhá-lo ali. Vou segurar dois dedos. Ele desenha do meio para fora, mas não restringe as proporções , apenas terá uma forma parecida com essa Então eu vou mudar isso um pouco para lá. Teremos que reduzir tudo isso um pouco. Agora, eu quero arredondar os cantos disso, eu tenho que voltar à minha forma original. Qualquer uma dessas formas, para ser honesto, não precisa ser a forma original aqui em cima. Posso então escolher arredondar os cantos pegar um canto e retirá-lo. Só um pouco assim. Agora eu gostaria que a forma fosse realmente branca porque ela vai ter texto em cima dela. Mas eu quero ser capaz de ser visto. Em primeiro lugar, se eu escolher o branco, nunca vou ver isso no fundo. Mas, na verdade, vou colocar um pouco de sombra projetada para lá. Deixe-me ir até o meu X, esse é o X ali. Vou descer até minha sombra externa. Vou simplesmente ligá-lo. Então, precisamos alterar essas configurações um pouco aqui. Primeiro de tudo, eu tenho essa configuração que me permite mover essa forma. Lembre-se de que você pode fazer isso manualmente, se desejar. Vou para a segunda forma que muda o desfoque nela. Então eu posso borrá-lo agora. Meu branco está realmente aparecendo contra aquele fundo escuro. Mas, finalmente, vou até a opacidade e diminuí-la para que não fique muito óbvia uma sombra projetada nela Só precisa ser muito sutil para que você mal consiga vê-lo na parte superior. Isso pode ser um pouco demais. Apenas brinque com eles até conseguir algo que você pense, uau, que funcione muito bem para mim. Tudo bem, é isso, é o suficiente. Então, eu posso quase ver isso no topo. Experimente. 22. Como criar o visual de Button com gradientes: Minha forma no meio é bem grande. Vou selecioná-lo, usar três dedos e reduzi-lo um pouco desse jeito. Talvez mova-o para baixo na minha página. Eu tenho espaço para o botão que vai ficar na parte superior para fazer o botão, vou passar para minhas formas. Eu vou usar uma elipse, e vou desenhar uma elipse perfeita Eu tenho esse círculo perfeito, agora o meu tem um traço bem grande na parte externa. Na verdade, isso não importa porque, na verdade, vou usar um traço que tem mais ou menos esse tamanho. Mas, no momento, estou interessado na cor de preenchimento. Eu quero fazer um pequeno gradiente no preenchimento. Você verá como funciona em breve, mas meu gradiente vai passar de um cinza claro para um branco Deixe-me ter certeza de que está selecionado. Vou usar minha ferramenta de gradiente. Vou clicar e arrastar até lá para fazer um pequeno gradiente. A propósito, neste lado, certifique-se de que você está no gradiente linear, se for esse o que você deseja Este lado aqui vai ficar um pouco cinza. Agora, para chegar aos meus tons de cinza, eu poderia simplesmente escolher um cinza assim Ou, se eu voltar para minhas amostras, vou usar, na verdade, em vez da roda de cores, vou até meus controles deslizantes Vou entrar e encontrar meus controles deslizantes Y K lá dentro. Tudo isso está definido para 0% e esse é o que eu posso ajustar aqui para obter uma bela cor cinza claro de forma sutil. Vamos buscar uma sutileza absoluta nisso. Eu poderia até pegar o meio e movê-lo um pouco para cima desse jeito. Agora eu quero salvar esse gradiente. Vou examinar minhas amostras novamente com o gradiente selecionado. Portanto, certifique-se de selecionar a forma. Não use a ferramenta de gradiente. Caso contrário, talvez você acabe adicionando apenas uma das cores do seu gradiente. Você quer os dois. Volte para sua ferramenta de movimentação, selecione a forma e, em seguida, você pode entrar aqui e dizer: adicione a cor de preenchimento atual à paleta, porque está na cor de preenchimento Isso adicionará aquele gradiente sutil lá. Agora eu posso ir até o meu traçado aqui e posso aplicar o gradiente ao traçado Agora vou até minha ferramenta de gradiente, apenas certifique-se de que estou no traçado ali Então, eu estou ajustando o traçado e, em seguida, posso mudar esse traçado Então, eu vou ter uma área clara lá e uma área mais escura lá Você pode ver como estamos nos opostos nesses gradientes. Vou mover isso para o, por enquanto, colocá-lo bem no meio, para que mais uma vez, você não possa vê-lo por causa do branco. Então, vou até meus pertences. Vou até minha sombra externa e ligá-la. Vamos sair desse jeito. Mova-o um pouco e desfoque um pouco mais nele. Só para que possamos ver, toda a forma é linda porque está lentamente aumentando o efeito em camadas Não estamos falando sobre camadas no momento, mas sobre o efeito de camadas nelas Você pode fazer um lindo trabalho de estilo infográfico com esses gradientes, onde você tem gradientes opostos, que parecem dar uma sensação quase tridimensional à sua arte Agora vamos ver se podemos aplicar essa mesma configuração a essa forma aqui. Eu vou subir até a cor. Vamos ao preenchimento, primeiro de tudo, amostras e aplicarei esse preenchimento de gradiente ao preenchimento Em seguida, vou passar para o traço externo. Também vou aplicar no traçado externo, mas vamos tornar esse traço externo um pouco maior sobre eles. Mais uma vez, volte lá e verifique se está aplicado. Em seguida, usando minha ferramenta de gradiente, vou apenas alterar o traçado externo e o traçado interno também Vou fazer com que o traço interno vá de lá até eles. Devo dizer que os preenchimentos internos? Então eu vou para o derrame e quero que o traço vá dessa maneira até lá. Isso nos dá um pequeno efeito muito bom nisso. Se você pensou, bem, talvez esse traço externo não pareça muito certo. Você pode ir até os traços e, em seguida, optar por colocá-los na parte interna ou externa dessa forma Você pode ver como a parte externa mantém o traçado e a linha girando muito bem por dentro, a parte central fica um pouco quadrada demais Vou deixar isso em jogo, mas depende de você o que você gostaria criar, tem que continuar. 23. Criar uma sombra personalizada para obter um visual flutuante: Agora eu quero que essa coisa toda pareça estar de pé. Vou apenas movê-lo um pouco para lá. Eu quero uma sombra embaixo dela lá embaixo. Não vou usar a ferramenta de sombra porque ela não funciona muito bem para esse tipo de sombra que estou prestes a fazer Eu vou até lá e vou pegar uma elipse, e vou desenhar uma elipse Então, vou usar dois dedos para desenhar meus lábios. Olha isso. Acabei de lembrar essas últimas configurações que eu tinha. que significa que com essas formas, se você fez uma configuração, você pode simplesmente continuar e desenhar múltiplos da mesma coisa Obviamente, eu não quero isso. Eu quero ir para essa forma aqui e vou preencher a forma com preto. Deixe-me tentar isso de novo. Eu não quero um derrame, então vou puxá-lo para cima Vá até o meu preenchimento e preencha com preto. Em seguida, vou usar a ferramenta de transparência e clicar e arrastar até lá para obter um gradiente. Agora eu não quero esse gradiente linear. Vou até o topo e vou escolher meu gradiente elíptico O gradiente elíptico tem essas duas configurações. Essa configuração pode vir aqui. Vou mover isso para o meio. Puxe isso para baixo. Vamos ampliar um pouco. Então, eu tenho um pouco mais de controle sobre isso. Puxe isso para lá. Vamos ver esse aqui. Acho que vai ser agora, que na verdade é preto se tornando transparente. Se eu mover isso para lá, você pode ver o que eu tenho. Mas é claro que isso é um pouco duro demais. Vou até minha camada e meu próprio objeto. Vou clicar nos três pontinhos e vou mudar a opacidade de todo o Acabei de ter uma forma muito sutil como essa. Obviamente, você também pode alterar a cor de todo esse gradiente, em vez de ter uma sombra real Se você quiser, seja quase como uma luz que passa por um objeto semitransparente e projeta uma sombra colorida Se eu quiser mudar a cor dessa área, tudo que eu tenho que fazer é selecioná-la com a ferramenta de seta preta e então eu posso mudar a cor de preenchimento. E eu posso obter a cor que eu quiser por baixo disso. Nós realmente não queremos amarelo, azul, talvez roxo. Na verdade, prefiro que o preto tenha uma cor escura por baixo. vez, isso é um pouco, bem, não está certo, então vou voltar para minha ferramenta de transparência e abaixá-la um pouco, assim: brinque um pouco com isso. Essas são maneiras muito boas de obter sombras e objetos 24. Crie um logotipo: Agora vamos fazer um pequeno logotipo para colocar no topo. Este infográfico específico que estamos criando aqui é para um restaurante que trata de frutos do mar Eu vou fazer uma pequena baleia neles. Eu vou fazer isso usando uma elipse. Vou usar minha ferramenta de lábios. Vou desenhar uma forma elíptica como essa. Em seguida, vou tirar uma cópia dessa forma usando a ferramenta de movimentação. Vou usar dois dedos para copiar aquela forma ali. Faça com que seja muito maior assim. Selecione os dois e, em seguida, usando minha geometria, ou meus bilhões, vou subtrair um do outro Este é o corpo da minha baleia. Agora eu quero colocar uma cauda ali. Vou usar círculos para isso. Deixe-me ir até minha elipse. Eu vou desenhar no primeiro círculo. Eu vou fazer uma cópia disso. Dois dedos, selecione os dois aqui. Vou usar a área de interseção para obter apenas a cauda Aqui está minha primeira cauda. Você pode girar se não estiver no lugar certo Depende inteiramente de você como você quer que isso pareça. Você pode torná-lo maior se achar que todas as baleias deveriam ter uma cauda muito grande como essa Vou fazer uma cópia com dois dedos. Vamos tentar isso de novo. Esse eu quero estar por perto do outro lado. Eu vou fazer isso e simplesmente colocar essa cauda. Agora eu acho que a baleia deveria ter uma barbatana grande na lateral. Vou pegar outro desses, mais uma vez com dois dedos para fazer uma cópia. Isso vai ficar de lado. Precisamos ficar de olho na baleia lá embaixo. Isso vai ser uma, uma elipse. Coloque isso ali. Agora, claro, o problema são as cores aqui. Eu vou continuar e vou escolher uma cor diferente para isso. Como você pode ver, eu queria essa outra cor para outra coisa. E acho que vai funcionar muito bem aqui em cima. Eu gostaria de poder ver toda essa forma lá dentro. Na verdade, posso ir até o traçado e colocar um traço branco nele, mas torná-lo bem menor para que você possa vê-lo ali. Vá até o olho. Acho que o olho deveria ser branco e vou preenchê-lo com branco. Selecione todos esses itens e eu vou colocá-los todos em uma forma, mas em um grupo. Então, vou até os três pontinhos e vou dizer grupo para agrupar tudo Agora isso pode ser reduzido. Esse é o tamanho certo para entrar lá. Vamos dar uma olhada mais de perto mais uma vez, só que parece um pouco melhor. Vou colocar uma sombra muito sutil embaixo dela para levantá-la do fundo. É aqui que você pode experimentar coisas diferentes. Você pode tentar fazer sombras brilhantes. Você coloca uma sombra interna lá. Se eu fizesse isso, eu poderia realmente fazer com que uma sombra entrasse nessa forma. Então, parece que foi realmente inserido. Se a coisa toda fosse branca, vou usar a sombra externa ali, retirá-la apenas uma fração suavizá-la e diminuir a opacidade Mais uma vez, estou apenas tentando retirá-lo do fundo de forma muito sutil De qualquer forma, experimente isso e crie um pequeno logotipo para colocar no topo. 25. Criar uma cópia e adicionar texto: Como você pode ver, coloquei um pequeno texto branco na parte inferior e apenas movi essa forma um pouco para baixo para que ela realmente cabesse lá. Quero ter três desses para o cliente, para que ele possa inserir seus próprios detalhes para café da manhã, almoço e jantar Eu não preciso mais dessas cores. Eu os usei no meu documento. Eu vou removê-los. Então, vou apenas selecioná-los e excluí-los. Vou selecionar todos esses itens aqui e agrupá-los para facilitar minha vida. Eu só vou entrar aqui, agrupá-los. Este vai começar por aqui, deste lado, depois eu vou fazer uma cópia. Então, vou duplicá-lo. Mova minha cópia um pouco, até eles, para o meio. Então, mais uma vez, duplique-o novamente. Isso é duplicação de energia Então, agora eu tenho três deles, todos exatamente no mesmo espaço, devo dizer? Eu tenho o mesmo espaço entre eles. Agora, tudo que eu tenho que fazer é selecionar o texto. Altere o texto e podemos salvá-lo para alterar o texto. Se eu clicar nele, isso será agrupado. Eu realmente não quero ter que desagrupá-lo. Se eu clicar algumas vezes, posso selecionar esse trecho de texto e depois alterá-lo lá. Vamos almoçar isso. Vou apenas mover isso um pouco para o meio, ali. Tudo bem, um último para o jantar. E usando o movimento para puxar isso para o lugar certo. 26. Cilpping em camadas e atalhos de grupo: Eu tenho uma pequena cena aqui. Quando chegar a sua vez, você também pode fazer um. Vou te mostrar o que é. Eu tenho um quadrado azul no fundo. Eu tenho essas pequenas nuvens. Agora, para fazer as nuvens, fiz um círculo. Copiei algumas vezes e, em seguida, vincule-os todos juntos ou os juntei usando a opção de anúncio ali para criar uma nuvem muito rapidamente O sol é um círculo lá dentro, em primeiro plano. Eu usei a ferramenta de caneta e apenas cliquei e arrastei para criar um primeiro plano Agora, você não precisa fazer nada assim. Você pode fazer o que quiser. Contanto que você tenha alguns objetos aqui, veremos as camadas. Agora, esses objetos aqui que temos estão um acima do outro, como você sabe. E você pode movê-los. No momento, meu sol está acima da nuvem, então vou arrastá-lo para baixo. O que eu quero que você veja desta vez, porém, é que enquanto eu a arrasto, você a pequena linha azul aparecendo Se eu arrastá-lo para baixo, ele vai para baixo Mas o que aconteceria se eu o arrastasse e o soltasse lá Você vê como fica azul quando eu o coloco aqui. O que ele faz é colocá-lo nesse objeto e prendê-lo ao objeto Agora, se clicarmos no pequeno botão suspenso ali, você pode ver que o sol está realmente preso dentro da nuvem Deixe-me retomar isso. Então, vou arrastá-lo para fora de lá. Eu farei a mesma coisa. Vou colocá-lo em segundo plano. Então eu vou até lá e recorto. E você pode ver que agora está em segundo plano. Posso movê-los separadamente? Sim. Se eu selecionar isso, eu posso. Eu posso mover a nuvem, o sol, qualquer lugar que eu quiser dentro desse objeto, ele está preso naquele objeto ali É muito importante saber isso porque, se você mover algo, pode, por engano, simplesmente soltá-lo em um objeto, em vez de acima ou abaixo desse objeto. Eu só vou aumentar isso um pouco desse jeito. Agora, é claro, preciso do sol abaixo de todo o resto. Vamos mover esse para baixo. E essa nuvem deveria estar na frente do sol. Mova isso para cima também. Agora, quando se trata de agrupar objetos, já vimos o agrupamento Mas quero mostrar algumas outras pequenas coisas que você pode fazer com o agrupamento Em primeiro lugar, para agrupar, vou selecionar minhas nuvens e agrupá-las. Posso usar meu método de um dedo para selecionar várias nuvens juntas. Ou a outra maneira de fazer isso é selecionar um e depois arrastar para a direita para selecionar ou desselecionar vários itens. Depois, para agrupá-los. Eu posso fazer isso de duas maneiras. Eu posso ir até o topo e escolher o grupo a partir daí. Ou vou usar dois dedos para simplesmente desfazer isso. Vamos voltar aqui novamente. E eu vou selecioná-los lá. Podemos ver as opções aqui. Primeiro de tudo, se eu for para essa opção intermediária, isso é um menu. E há muitas coisas diferentes que podemos fazer aqui, e uma delas é o Grupo. Vamos desfazer isso novamente. Vou clicar lá. Indo para a esquerda, temos mais opções. Falaremos sobre alguns deles mais tarde. Trata-se de mover coisas. Também temos os três pequenos botões ali. Temos mais opções mais uma vez aqui. Confira suas opções lá. Quando você entrar, eu vou voltar novamente para minhas camadas. Então, o que queremos é este aqui com o agrupamento lá Mas você também pode fazer isso no menu principal. Mas enquanto você estiver lá, confira esses aqui. Agora, há outro método de agrupar coisas, que é usar os dedos para juntá-las dessa forma Não tenho muita alegria com isso. Eu consegui fazer isso com bastante facilidade. Mas muitas vezes eu fico beliscando e beliscando, e isso simplesmente não funciona Então, o que eu costumo fazer é, na verdade, fazer isso no menu, mas, como você viu, você pode fazer isso beliscando Deixe-me desagrupá-los. Vou até lá e clico em Desagrupar para me livrar deles. Agora, a outra coisa que podemos fazer é dar uma olhada nessas opções aqui. Opa, pressionei a lixeira por engano. Esses três pequenos botões na parte superior. Eu quero te mostrar a opção solo. Já estivemos aqui antes. Usamos a fechadura ali. Eu vou para a opção solo lá dentro. Deixe-me escolher algo que eu quero ver sozinho e eu só quero ver o sol. Vou clicar no Sol, ir até lá. Quando eu escolho solo, ele mostra esse objeto sozinho. Se eu voltar às minhas camadas, você pode ver que elas ainda estão lá. Eu posso simplesmente ver coisas sozinhas para ver e trabalhar nelas sozinhas. Claro, temos visibilidade lá dentro, então podemos mostrar e ocultar objetos ao mesmo tempo. Nós temos um pouco de dificuldade com isso. Sei que já fizemos muito disso antes, mas há algumas opções extras. Experimente esse agrupamento com pinças, pode funcionar para Talvez eu tenha dedos do tamanho errado. Não sei, tenho que continuar com isso. 27. Grupo de camadas: Agora vamos agrupá-los. Vou selecionar um, selecionar aqueles, vou até o meu menu suspenso . E escolhendo o grupo. Se você quiser trabalhar em um grupo, você pode ir até o grupo. Você pode clicar no menu suspenso e acessar os itens de forma independente Você também pode clicar nos pequenos pontos para esconder objetos. Os grupos se comportam de forma muito semelhante aos objetos normais. Se eu fosse esconder todo o grupo, eu poderia fazer isso no topo. Também posso clicar no grupo para trabalhar no grupo. Agora vou fixar isso para que não continue desaparecendo Na verdade, eu gostaria de selecionar uma dessas nuvens para trabalhar nela individualmente. Eu poderia fazer isso selecionando lá, ou posso simplesmente clicar duas vezes para isolar esse objeto dentro do grupo E eu posso então trabalhar nesse objeto, movê-lo, fazer o que eu quiser. Quando eu clico para sair dele novamente, ele simplesmente volta ao normal. Então, eu posso simplesmente clicar no meu grupo mais uma vez. Esteja ciente de que você tem pequenos objetos aqui. Você pode tratá-los da mesma forma que seus outros objetos, mas eles estão em um grupo. Clique duas vezes para isolá-los também. Mas eu quero fazer outra coisa com esse grupo. E eu quero colocar outra coisa nesse grupo. E eu quero colocar o sol nesse grupo. E você pode ver que quando eu arrasto, eu posso simplesmente arrastá-lo e soltá-lo sob a nuvem para colocar isso no grupo também Eu posso fazer o mesmo com o plano de fundo, arrastá-lo para cima, soltá-lo ali, e tudo isso agora está em um grupo. Você pode arrastar coisas para dentro de um grupo, você pode arrastar coisas para fora de um grupo. Vamos arrastar essa para lá. E vamos deixá-lo lá embaixo. Vou arrastar meu filho para fora e jogá-lo embaixo. Você precisa ter muito cuidado ao arrastar essas coisas e saber exatamente onde as está soltando arrastar essas coisas e saber exatamente onde as está soltando . Experimente isso. 28. Detalhes das camadas: Agora vamos dar uma olhada nas camadas. E eu sei que você está pensando, espere, não é isso que temos feito até agora? Bem, já estivemos no painel de camadas, mas na verdade não trabalhamos em camadas. Esses são objetos, você notará que venho falando sobre eles como objetos. Essas não são camadas. Vou criar uma camada clicando na pequena vantagem ali. Vou escolher uma camada vetorial porque esses são objetos vetoriais. Quando começarmos a trabalhar com a área de pixels, mais tarde no curso, você descobrirá que pode ter uma camada de pixels. Eu vou para uma camada vetorial. Esta é minha camada aqui. Agora eu quero colocar esses objetos na camada porque eles ainda não estão na camada. Gosto de pensar em uma camada mais parecida com uma pasta na qual você pode colocar coisas. Eu vou levar o grupo. Vou clicar no grupo e arrastá-lo para essa camada. Agora você pode ver que eu posso dobrar a camada e esse grupo está realmente na camada. Vamos pegar esse também. Ou você pode fazer isso selecionando vários itens e arrastando-os juntos para essa camada. Eu tenho todos esses objetos na camada e, em seguida, tenho um grupo lá também. Agora eu quero renomear a camada e vou chamar esse plano de fundo porque vou colocar outro pouco de arte ou outro gráfico aqui A primeira coisa a fazer, para nomeá-la, é ir até as opções aqui em cima e ela é chamada de camada um. Vou clicar na camada um e vou chamar esse plano de fundo ou BG mais rápido do que digitar o plano de fundo Vamos voltar às camadas. Agora tenho tudo isso na camada BG. Qual é a diferença entre ter um grupo como esse no qual eu possa clicar ou uma camada na qual eu possa clicar? Bem, é muito sutil, mas tem a ver com a forma como você seleciona as coisas. Você vê se eu vou para este grupo e clico no grupo, ele está selecionado. Se eu clicar na camada, tudo será selecionado aqui. Se nada for selecionado e eu clicar ali no meu grupo, eu entrei no grupo. Você pode ver ali se você tem uma camada e a camada está selecionada e você clica em um item, você pula para ela. Por outro lado, se você tem um grupo e clica no grupo, bem, nada acontece. Veja isso de novo. Se eu selecionei essa camada e clico em um objeto na camada, ele seleciona o que está nessa camada Se eu tiver um grupo e clicar em um objeto, ele não selecionará o que está no grupo. Você precisa clicar duas vezes para selecionar algo em um grupo. Há uma diferença muito, muito sutil. Mas isso faz diferença quando você está realmente selecionando itens. E, como eu disse, gosto de pensar nessas camadas como pastas para meus objetos. E você pode ter grupos lá, você também pode ter vários grupos em suas camadas. 29. Nova camada: Eu quero bloquear essa camada. Eu vou até o topo e vou escolher bloquear lá. Então eu quero criar uma nova camada porque não consigo trabalhar nisso. Eu vou fazer a pequena vantagem lá. Vou adicionar uma camada vetorial e, em seguida, vou nomeá-la. Vamos entrar aqui e clicar duas vezes. E este será meu pequeno trator veicular que acho que vou fazer Vamos clicar. OK. Vou começar a puxar meu pequeno trator aqui porque essa camada está ativa Eu posso então me afastar alegremente sem me preocupar com o Vou usar uma pequena elipse ali e desenhar uma roda traseira para o trator Agora eu desenhei isso como uma elipse. Na verdade, quero dar forma de rosquinha. Quero que o meio seja cortado para que eu possa ir direto até o topo e ajustar a roda traseira para que eu possa torná-la preta. Vou mudar a cor disso para preto. Agora eu quero fazer uma cópia. São os dois dedos habituais ali. Vou mudar a cópia, então vou usar três dedos para reduzi-la movê-la para onde eu queria ir. E então vou usar um retângulo em um pequeno retângulo para a parte superior do trator e uma chaminé Vou selecionar os dois e posso fazer isso com muita facilidade porque meu plano de fundo está bloqueado nessa camada. Vamos torná-los vermelhos. Mais uma vez, eu poderia pegar esses dois e uni-los ou agrupá-los. Realmente não importa de qualquer maneira. Na verdade, vou entrar e apenas agrupá-los. Incline isso um pouco. Bem, talvez meu trator devesse ser algo assim. Eu não sei muito sobre tratores. Se você fizer isso, provavelmente está rindo de mim. Vamos ver, vamos fazer algo assim. Agora, vou mover isso para baixo das rodas. Estou no trator, tenho um grupo lá e movi todo o grupo para baixo dessas rodas Experimente um pouco e comece a trabalhar com camadas agora. Ao adicionar camadas e depois usar suas camadas para poder bloquear as coisas, pois você não está trabalhando nelas, fica muito mais fácil ter esse conjunto de pastas. Gosto, como disse, gosto de pensar nelas como pastas nas quais trabalhar. Experimente. 30. Nova camada e movimento entre camadas: Vou adicionar um texto aqui. E eu vou fazer isso em uma nova camada. Vou bloquear essa camada. Vamos escolher bloquear isso. Em seguida, vou adicionar uma camada. Vai haver uma camada vetorial lá dentro. Eu acho. Vou renomeá-lo, vamos chamá-lo de Farming, Farming type Agora, o que eu quero fazer é colocar algum texto nessa camada. Mas eu vou seguir o caminho. Vou usar um lápis. Vou traçar meu caminho até aqui, bem e suavemente até o lado Eu vou mudar o traço. Vou aumentar o traço para que você possa ver exatamente o que estou fazendo. Agora vou pegar minha ferramenta de texto. Estou usando o texto artístico. Vou clicar no caminho e colocar no meu texto Isso vai ser agricultura hoje. Estou feliz com o texto, mas acho que a coisa toda deveria ser muito maior. Eu vou voltar, selecione o texto. Vamos torná-lo um pouco maior. Então, cliquei várias vezes para selecioná-lo. E então podemos ir para o topo ou para nossas opções de texto aqui embaixo no texto. Eu posso mudar as opções usuais. Na verdade, vou apenas trocá-lo aqui e torná-lo um pouco maior. Vou entender assim, eu estou feliz com a mensagem, mas não estou feliz com meu trator porque estou pensando, você sabe o que eu esqueci de colocar na cabine Deve haver um pequeno táxi para a pessoa se sentar ali Então, eu vou desenhar isso agora também. Vou continuar e vou usar a ferramenta quadrada, minha ferramenta retangular E basta puxar a pequena cabine ali para que eu possa girar na posição correta Vamos nos livrar do derrame nisso. E eu vou para as opções de camadas. Vá para as camadas. Eu percebi agora que isso está na camada errada porque preciso colocá-lo ao volante. Vou abrir isso e depois arrastar isso para aquela camada. Basta arrastar e soltar na camada que ele coloca nessa camada e, em seguida, eu posso movê-la nessa camada e vou soltá-la com meu grupo para o resto do trator Infelizmente, você pode ver que eu ainda tenho um derrame. Achei que tinha me livrado disso. Vamos seguir até o traçado e não escolher nenhum. Mais uma vez, se você começar a desbloquear coisas assim, certifique-se de bloqueá-las novamente quando terminar e de poder mover as coisas entre as camadas E isso é o que eu estava mostrando para você. Com todo esse procedimento , você pode simplesmente arrastar as coisas acima ou abaixo de suas camadas de qualquer maneira. Experimente um pouco e veja como você se sai. 31. Clipe uma foto para um objeto vetorial: Agora meu texto não parece certo. Você pode ver que o R e o M estão muito próximos e o dia hoje está muito distante , pois contorna essa curva. Deixe-me ver o que posso fazer sobre isso. Vou selecionar o texto. Vou clicar algumas vezes aqui para selecioná-lo. E lembre-se de que você também pode clicar e arrastar. Para selecionar seu tipo, vou usar a palavra agricultura. Basta selecionar a agricultura. Eu sei que é muito difícil de ver porque na verdade está em um fundo azul e a área de seleção é azul. Mas está selecionado. Primeiro de tudo, quero deixar isso branco. Vou até aqui para ver a minha cor e escolher o branco para isso. Agora também é um pouco mais fácil de ler, mas vou ver minhas opções de tipo. Quero ajustar as distâncias entre vários personagens. Vou até as opções do personagem, clicando na pequena seta. E eu vou para o posicionamento. Onde isso está posicionado na linha de base. Posso alterar meu rastreamento para ajustar as distâncias entre todos esses personagens. Agora, a maioria deles está bem, exceto o R e o M. Então, vou clicar entre os dois e fazer a mesma coisa, seguindo as opções do meu personagem e o posicionamento. E agora vou usar o kerning apenas para ajustar as distâncias entre eles até que pareça correto Deixe-me selecionar minha palavra hoje. Só hoje, vá lá novamente. Hoje, vou mudar o rastreamento e na verdade, aproximá-lo também. Deixe-me voltar à minha cor, e acho que poderia ser branca ao mesmo tempo. De qualquer forma, agora que selecionei todo o meu texto, vou mover alguns pedacinhos. Então, eu quero desbloquear coisas e você encontrará suas coisas de bloqueio e desbloqueio o tempo todo Vou ver meu plano de fundo e, opa, agora parece que cliquei em algo, o que significa que não estou vendo meu histórico lá opa, agora parece que cliquei em algo, o que significa que não estou vendo meu histórico É um erro muito fácil de cometer. Já fiz isso várias vezes antes. Quando vou para o topo, em vez de ir para as opções, vou para a lixeira e ela exclui tudo Não se esqueça de desfazer dois dedos para trazê-lo de volta. Tenha cuidado, eu cometi esse erro tantas vezes. Eu gostaria que a lixeira estivesse um pouco mais longe ou algo assim, mas depois de fazer isso duas ou três vezes, você se acostuma a usar apenas dois dedos para desfazer De qualquer forma, vou desbloquear meu plano de fundo e vou para as nuvens. Mova as nuvens um pouco para cima e acho que meu filho também pode subir. Agora, eu gostaria de substituir minha grama verde aqui. Onde estamos, a grama verde ali? Eu gostaria de substituí-lo por uma foto. Vou apenas ver nossas fotos. Esta é nossa biblioteca de estoque. Vou clicar na biblioteca de estoque e vou pesquisar um campo lá. Há alguns campos diferentes aqui. Estou apenas procurando por algo que seja um pouco parecido com a agricultura, mas talvez à distância em vez de muito perto do. Lembre-se de que, se você não estiver satisfeito com o que encontra lá, dê uma olhada na outra biblioteca, a biblioteca Pexels, e veja o que está Essa é muito interessante, embora possa estar um pouco escura demais. Eu vou tentar isso. Vou apenas arrastá-lo para o meu documento ali. É um pouco grande. Vamos abaixar isso. Colocando um dedo para baixo para que eu possa escalá-lo proporcionalmente. Não é bem o campo que eu queria. Eu vou voltar lá novamente. Na verdade, vou para Pia Bay e usar este no topo. Vamos arrastar esse para lá. Esse é enorme. Isso é absolutamente perfeito. Ser grande assim porque acabei de encontrar a área que quero usar. Eu quero um pouco desse verde lá dentro. Vamos apenas torná-lo um pouco menor assim. Quando olharmos para nossas camadas agora, você verá que elas estão lá em cima. Na verdade, está na camada de tipos agrícolas. E eu vou arrastá-lo até aqui. Está embaixo dessas camadas, mas eu quero realmente fazer com que ela se encaixe na minha forma verde Se eu arrastá-la não para baixo, mas para dentro dela, ela recortará a imagem nessa forma vetorial Então, vamos fazer a mesma coisa novamente. Vou substituir meu plano de fundo aqui por uma foto. Eu vou sair e encontrar outra foto novamente. Desta vez eu vou fazer o nascer do sol. Encontraremos um belo nascer do sol. Acho que aquele lindo nascer do sol azul vai funcionar bem. Mais uma vez, não quero passar muito tempo procurando uma boa foto. Eu prefiro que você tenha algum tempo para experimentá-lo. Vou usar este aqui e vou diminuir um pouco o zoom para poder clicar na imagem e redimensioná-la para o tamanho correto. Estou realmente procurando algo nesse sentido. Vamos dar uma olhada e ver onde isso está. Está bem no topo. Então, vou arrastar isso para baixo. E eu não preciso prendê-lo em nada porque está embaixo dessas camadas Vou apenas movê-lo para a posição correta, como tentar experimentá-los e obter uma imagem para recortar dentro de outra imagem. 32. Ajustes: Agora vamos dar uma olhada em um tipo diferente de camada ou objeto, digamos, porque não é uma camada em si. É um objeto que entra em uma camada que são essas opções aqui. Agora, há muitos ajustes diferentes, mas eu só quero encontrar um simples para mostrar a vocês. Eu vou escolher preto e branco. Agora vou voltar às minhas camadas e mover esse objeto preto e branco acima de todas as camadas que estão esse objeto preto e branco lá dentro. Você pode ver que o preto e branco agora afeta cada camada abaixo Eu posso então ir até essas configurações aqui e posso dizer, bem, eu quero deixar os verdes mais claros ou mais escuros para que você possa ver que eu posso ajustar os verdes Eu posso ir para o azul talvez para o céu e clarear ou escurecer aqueles em preto Todos esses ajustes têm configurações diferentes que você pode usar. Mas o ajuste em si afeta cada camada abaixo dele Se eu quisesse apenas que o fundo fosse preto e branco, não o trator, se eu arrastar isso por baixo de todas essas camadas, mas acima do fundo, isso afetaria apenas o fundo Se você arrastá-lo para uma camada, por exemplo, com um trator, se eu o arrastar para a camada do trator, isso afetará apenas a camada do isso afetará apenas a Se você tem algo em uma camada, isso afeta apenas essa camada. Se você tem algo acima de uma camada, isso afeta tudo abaixo dela. O mesmo funciona com todos esses ajustes aqui. Experimente um pouco o preto e branco, porque é o mais óbvio. Se você achar que ao aplicar a camada de ajuste em preto e branco ou o ajuste não consegue vê-la, basta verificar onde está porque, no meu caso, quando chegou pela primeira vez, ela veio com o tipo agrícola ali. Na verdade, o preto e branco estava afetando apenas o texto da agricultura de hoje , que era branco de qualquer maneira. Brinque um pouco com isso. Veja como você se sai com o ajuste. Objeto. 33. Vários ajustes em objetos individuais: Agora vamos dar uma olhada em outro ajuste abaixo. Voltei ao projeto em que estávamos trabalhando. O que eu vou fazer é ir até aqui e adicionar um ajuste lá. E o ajuste que eu quero usar para ir até o meu ajuste é algo chamado HSL Se você se lembra de nossas cores, tínhamos a tonalidade, a saturação e a luminosidade com o HSL . Vou clicar na opção de cor na parte inferior. O que isso me permite fazer é realmente girar as cores. E você pode ver enquanto eu estou fazendo isso, como está ajustando todas as cores Eu estou pensando, você sabe o que, eu gosto bastante dessa cor laranja a rosa. Mas quando eu volto para minhas camadas, eu só quero afetar uma dessas camadas. Então, vou abrir essa camada e arrastá-la lá logo acima da cor. Isso não afeta a parede dourada, está afetando apenas o fundo. Eu vou fazer isso de novo. Vou colocar outro desses. O mesmo de novo, até aqui, HSL. Clique na cor. Vou seguir em frente até encontrar a cor que eu quero. Eu gosto dessa cor lá. Então, de volta às minhas camadas. Vou mover isso para esse objeto de camada, devo dizer? Porque não é uma camada, é um grupo. Vou mover isso para dentro e movê-lo logo acima da cor. Eu tenho três variações de cores diferentes. Obviamente, eles sempre podem ser mostrados e ocultados se você não gostar deles. E você pode até clicar duas vezes para voltar e ajustar a cor até encontrar algo de que realmente goste. Acho que vou escolher esse de qualquer maneira. Experimente em outra obra de arte. 34. Introdução às pranchetas: Esta é a última seção. Vamos fazer isso de forma um pouco diferente. Vamos fazer com que nosso projeto faça parte do processo de aprendizado. O que vamos fazer é analisar várias áreas. Vamos examinar pranchetas e criar nosso projeto com várias pranchetas Então, criaremos uma prancheta e depois copiaremos a prancheta e faremos variações A ideia por trás disso é que estamos fazendo um layout para um aplicativo de telefone. Temos telas diferentes usando o mesmo básico do telefone. Além disso, também faremos algo em que possamos pegar um gráfico existente que criamos e reutilizá-lo ou reutilizá-lo várias vezes dentro desse gráfico Se mudarmos um, isso mudará todos eles e faremos isso com nosso logotipo. Em seguida, vamos entrar na área do bitmap. Na área do bitmap, pegaremos nosso gráfico e mostrarei como recortá-lo, tanto para o skatista quanto para o boxeador Vamos tirar uma foto e fazer um recorte. E veremos todas as opções dentro e ao redor disso. Esse é um grande problema. Vamos embora. 35. Faça um novo projeto no Document: Agora, para este projeto, vamos fazer um novo documento. Nós vamos entrar e vamos usar um dispositivo. Agora, vou usar um iPhone aqui. Vou me certificar de que minhas configurações estejam definidas em pixels, porque isso faz mais sentido para um dispositivo. Se você quiser fazer isso com um tipo diferente de telefone, tudo bem. Basta pesquisar no Google o tamanho do pixel lá dentro. Estou me certificando de que, no lado direito, isso esteja definido como RGB Também vou até o final aqui e me certificarei de que a final aqui e me certificarei de que a Criar prancheta esteja ativada Isso está aí, porque desta vez vamos trabalhar com pranchetas Eu também quero que isso seja vertical. Aqui, vou projetar verticalmente em vez de horizontalmente Deixe-me clicar em OK. Agora, aqui está minha página com minha prancheta Então você pode ver a prancheta. Diz Artboard, um na parte superior tem alguns pontinhos na parte externa Na verdade, você pode simplesmente redimensioná-lo muito rapidamente. Vamos dar uma olhada nas camadas. Agora, isso aparece como uma prancheta. Se eu decidir colocar uma forma nessa prancheta, vou fazer uma forma elíptica ali Vamos dar uma cor diferente, é um pouco mais óbvio. Nós vamos. A diferença entre uma prancheta e um objeto é que, se eu estiver na prancheta e usar minha ferramenta de movimentação, posso clicar e mover a prancheta Se eu estiver em um objeto, posso movê-lo se nenhum deles estiver selecionado. Se eu clicar no objeto, posso movê-lo, mas se eu clicar na prancheta, não consigo A prancheta só pode ser acessada quando você realmente clica na prancheta e, em seguida, pode começar a movê-la Qualquer coisa na prancheta também será movida. Esteja ciente de que você tem pranchetas aqui, é como uma camada, e você tem seus objetos que aparecerão nessa prancheta Na verdade, vou me livrar desse aqui. Eu não preciso disso, só precisamos da prancheta. Configure uma prancheta, talvez coloque uma forma nela e se acostume com a forma como isso realmente funciona É um pouco diferente, você não pode simplesmente selecionar uma prancheta Você tem que clicar nele. Se você quiser fazer alguma alteração, experimente. 36. Faça alguns ativos: Vamos começar a criar conteúdo Agora, esse projeto que estamos fazendo trata criar um layout para um aplicativo. Podemos mostrar aos desenvolvedores como vai ficar. Obviamente, precisamos de alguns botões aqui, precisamos de alguns controles deslizantes e todas as outras coisas que você normalmente encontraria em um aplicativo Vou começar com alguns botões. Quero um botão com uma marca , um botão com uma cruz e talvez um botão com uma lixeira para que eles possam excluir coisas. Antes de tudo, vou fazer isso , começando usando meus lábios e desenhando, vamos ter certeza de que estou na elipse ali e desenhando em minha forma circular Estou feliz com isso. Vou ampliar um pouco desse jeito. Agora. Eu não quero um derrame por fora, então vou puxar para cima para me livrar do derrame E vou colocar uma cor nesse botão. Este é o botão Sim, se você quiser. Vai ser o verde. Acho que isso vai fazer com que algo assim seja bonito, verde brilhante para isso. Então eu quero marcar lá dentro. Agora, na verdade, vou usar a ferramenta caneta com a caneta. Vou desenhar uma pequena forma de carrapato como esta lá em cima, lá embaixo e do outro lado. Você pode fazer isso da maneira que quiser. Vamos colocar isso na posição correta. E eu gostaria que fosse branco. Mais uma vez, vou preenchê-lo com branco Now para dar um pouco mais de profundidade. Também vou usar meus efeitos e colocar uma sombra muito sutil. É muito pequeno, talvez um pouco mais macio do que isso. E reduza a capacidade para que pareça que, na verdade, está um pouco acima desse plano de fundo. Vou voltar para minha ferramenta de movimentação e deixar que eu a mova para a posição correta. Aí está meu primeiro botão agora. Deixe-me fazer um com uma cruz no meio. Claro que posso reusar a forma aqui. Dois dedos para baixo e eu posso simplesmente clicar e arrastar para fazer uma cópia disso. Então eu preciso de uma cruz no meio. Agora, mais uma vez, vou fazer algo muito simples. Vou pegar um retângulo, vou desenhar meu retângulo Vamos dar uma cor para que possamos ver como ela realmente se parece. Realmente não importa qual é a cor no momento. Eu quero arredondar ligeiramente os cantos . Volte para essa ferramenta aqui. Vou me certificar de ir até o topo e escolher a rodada. Eu posso arredondar os cantos um pouco lá dentro. Eu quero que outra cópia esteja a 90 graus em relação a essa. Vou usar o duplicado. Em seguida, gire meus dois dedos duplicados, um dedo ali até 90 graus Esses dois terão a mesma forma. Vou uni-los usando o Ad na parte superior. E eu vou girar isso em torno de 45 graus com um dedo ali Essa será a cruz ou o X. Vai ficar no meio desta Agora isso vai ser branco. Vamos fazer isso branco ali. E um pouco de sombra por baixo disso também . O mesmo de novo. Nós vamos descer até as sombras. Se eu conseguir encontrar meus efeitos ali, coloque uma sombra externa, retire-a um pouco e faça algo parecido com o que fizemos no último. Claro, o fundo precisará ser vermelho, então vou escolher o vermelho ali. Acho que isso poderia ser movido um pouco , agora que tenho essas duas formas e quero salvá-las para poder reutilizá-las repetidamente em meus documentos. Primeiro de tudo, vou selecionar esse e vou até o meu painel de Ativos. Se eu clicar aqui, você verá que esses são meus ativos, a propósito. É aquele terceiro ali em cima. É chamado de ativos. Eu tenho um painel padrão lá, ou eu tenho um aqui chamado simplesmente de ícones planos. E há muitos ícones aqui que você pode usar, mas eu vou para o meu painel padrão lá embaixo, onde diz ativos. Vou escolher adicionar ativo da seleção. Agora, isso ainda não vai estar certo. Se eu adicionar isso, você verá que ele adiciona esses dois ativos separadamente. Vou simplesmente desfazer isso ali e me livrar disso Vou clicar nele e deletar. Clique nele e exclua para colocá-los em uma única forma. Tenho certeza que você adivinhou. Você vai até o topo. Agrupe-os juntos. Vamos agrupar esse também. Agora eu posso colocá-los no meu Default Select that. Vá mais uma vez para o meu painel de ativos. Vamos colocar o pequeno alfinete lá em cima. E vou acrescentar isso da seleção. Eu vou selecionar este. Eu vou adicionar esse também. Você pode simplesmente adicionar itens ao seu painel de ativos agrupando-os e escolhendo adicioná-los. Agora vou sair deste documento por um momento e entrar em um documento diferente ali. E vá até o meu painel de ativos, e você pode ver que eles ainda existem lá. Então, o melhor desses ativos é que você pode criá-los uma vez e reutilizá-los quantas vezes quiser. Antes de usarmos o próximo botão, que será uma pequena lixeira, tente usá-los para criar dois pequenos botões e, em seguida, adicione-os ao painel de ativos. Você quer fazer botões de aparência totalmente diferente, tudo bem, o que funcionar para você. 37. Faça mais ativos: Quero desenhar uma pequena lixeira agora ou um ícone de lixeira. Então, eu vou fazer isso aproximadamente do mesmo tamanho que esses. Vou começar com um retângulo, então vou desenhar um pequeno retângulo vagamente do mesmo Eu quero arredondar os cantos. Então, vou até minha freira escolher arredondados e arredondá-los um pouco assim Agora eu quero três listras nesta pequena lixeira. Vou usar essa forma aqui para começar. E use meus dois dedos para baixo. Vou fazer isso um pouco menor. Vamos colocar um lá agora. Vou dar uma cor diferente para que eu possa ver o que realmente está acontecendo. Eu vou selecionar isso. Eu vou subir e vou duplicá-lo. Em seguida, vou mover minha cópia. Estou apenas colocando um dedo para baixo para movê-lo paralelamente a esse. Mais uma vez, vá e duplique novamente. Agora, se eles não estiverem no lugar certo, basta selecioná-los. Você pode então desmarcar o externo e simplesmente movê-lo. Lembre-se de que você sempre pode ativar o encaixe para que as coisas se encaixem umas nas outras ou nos outros Acho que, na verdade, com essas três formas, em vez de escolher o branco, vou torná-las completamente transparentes indo até o topo aqui e dizendo subtraia Subtrai os três primeiros dos inferiores. Se eu colocar isso de lado, você vai ver o que quero dizer. Tipo, então eu preciso da tampa da lixeira aqui. Para isso, acho que vou fazer um pequeno semicírculo. Vou pegar uma pequena forma aqui e desenhar uma elipse em forma elíptica Agora vou usar um retângulo. Coloque um retângulo sobre ele dessa forma. Selecione os dois. E então use meu subtrair para subtrair um do outro Essa será a forma da minha lixeira chamada de parte superior da lixeira que está lá dentro. Vou colocar uma pequena alça por cima também. Vai ser muito simples porque esse é apenas um pequeno ícone que vai ficar por cima dele. Selecione os dois e entre em Adicionar para adicioná-los, minha pequena lixeira, vou colorir uma cor diferente. Vamos fazer com que seja uma cor cinza, agora é praticamente do mesmo tamanho que essas. Acho que é apenas uma fração maior. Eu quero colocar isso no meu ativo. Então, eu vou continuar, me certificar de que está agrupado Primeiro, vou ao meu cardápio. Agrupe e, em seguida, posso escolher adicionar o ativo da seleção, e aí está. 38. Adicione gráficos de slider: Vamos tentar criar mais alguns ativos. Eu vou fazer um daqueles botões deslizantes que você vê por aí Vou começar com um retângulo. Só para desenhar no meu retângulo assim. Vou dar um pouco de cor. Vou deixar isso verde, mas quero que o retângulo tenha pontas arredondadas Eu escolhi a opção arredondada e a coloquei. Então eu só quero circular por aqui. Então, esse é um desses botões em que você clica ou vai para a esquerda ou para a direita. Mais uma vez, vou subir até a elipse. Desenhe na minha pequena forma elíptica ali. Isso vai ficar de lado. Vou torná-lo um pouco menor, então vou usar três dedos. Eu posso escalar para dentro do lado de fora. Vou torná-lo branco. Agora ele aparece um pouco melhor. Eu também vou ver meus pertences. Coloque uma sombra externa ali, mova-a levemente e desfoque um pouco para levantá-la Aquele pode, é claro, voltar lá novamente. Eu acho que, na verdade, isso é um pouco longo demais. Vou encurtar apenas uma fração como essa. Vamos mover isso para o meio. Vamos criar um último ativo aqui. Isso vai ser um botão deslizante. Muito simplesmente, vou começar com um pequeno bar como esse. Vou fazer isso cinza. Vamos escolher um cinza a partir daí. Eu vou ter outro que vai além disso. Outro pequeno controle deslizante. Acho que teremos esse. Vamos usar o mesmo cinza, mas deixá-lo um pouco mais grosso. Vou colocar isso na posição certa. Finalmente, eu só quero um pequeno círculo ali. O círculo, mais uma vez, terá um pouco de sombra embaixo dele, como antes, usando minha elipse Eu desenho na minha pequena elipse que será branca e terá uma pequena sombra sob ela uma pequena sombra sob Então, vamos aos efeitos e à sombra externa. Vamos tentar isso de novo. Fora da sombra, vamos ativar isso lá. Ele pode ver minha sombra, mas eu não consigo ver meu efeito lá dentro. Um pouco mais confuso sobre isso. Acho que vamos usar a ferramenta de movimentação e colocá-la lá em cima. O mesmo, novamente, esse pode ser levado. Adicionando, acabei de notar que eles não têm exatamente o mesmo comprimento. Eu vou mudar isso um pouco desse jeito. Sim, acho que parece um pouco melhor. Vamos selecionar os dois. Vá até minha biblioteca de ativos e adicione-a também. Obviamente, agora que adicionei esses, tenho todos os recursos necessários para começar a trabalhar no meu documento. Acho que é isso. Eu adiciono, basta adicionar um ativo da seleção. Por que isso está ficando horrível? Bem, parece muito estranho, não é? Mas é minha culpa o que eu deveria ter feito. Você provavelmente está olhando para mim pensando, agrupe, eu esqueci Vamos agrupar isso agora com os ativos. E se eu quiser fazer alterações neles? Decidi que quero realmente usar um desses círculos como plano de fundo para a pequena lixeira. Bem, deixe-me trazer esse sentido, vou inserir esse e vou inserir a lixeira também. É bem fácil. Tudo que eu tenho que fazer é ir para a lixeira. Vou desagrupá-lo lá. Eu vou até este e desagrupar aquele também. Eu posso então me livrar do pequeno x ali. Vá até isso, vamos movê-lo para cima também, para lá. Vou reduzi-lo. Estou usando três dedos aqui para escalar proporcionalmente ao meio. Faça isso branco. Provavelmente seria melhor ter um pouco de sombra sobre isso. Vou desmarcar a externa e colocar rapidamente minha sombra projetada aqui Vamos percorrer a sombra externa ali e, apenas uma pequena sombra atrás dela, uma pequena, muito pequena e delicada sombra ali. Acho que é mais ou menos isso. Tudo o que preciso fazer agora é colocá-la de volta aqui, que significa voltar à minha seleção de ferramentas de movimentação, subir para agrupá-la como fizemos antes, vou entrar aqui e adicionar o ativo da seleção diretamente ali Vou fazer a mesma coisa novamente com outro, porque acho que esse aqui tem um botão. Mas talvez eu queira um sem botão, e talvez o botão separadamente. Ao colocar isso lá, eu posso facilmente desagrupá-lo Mova o botão. Talvez eu não o tenha desagrupado. Vamos tentar isso de novo. Desagrupe-o. Mova o botão para fora. Isso pode ser inserido separadamente como um pequeno objeto. Vamos adicionar isso aqui, que vou agrupar, porque há duas formas lá dentro. Vamos agrupar isso. E isso também pode entrar como uma forma única. Certo? Temos todos esses pedaços prontos para uso. O que vou fazer agora é colocar três botões na parte inferior. E eu vou ter um pequeno controle deslizante na parte inferior e na parte superior, e um pequeno botão verde na parte superior também Deixe-me começar com esses. Este eu vou reduzir. Vou colocar isso bem na parte superior. Ali, vou ter um botão com um controle deslizante que vai direto para a parte superior Eu quero outro aqui embaixo, mas com um controle deslizante em uma posição diferente Vou inserir aquele movimento que estou segurando com meus dedos. Eu me movo absolutamente verticalmente. Este pequeno botão inserirá isso e eu o colocarei em outro lugar. Na verdade, o que eu deveria ter feito, deveria ter feito isso em duas partes. Eu poderia ter mudado o comprimento disso. Eu ainda posso fazer isso. Vou apenas selecionar isso para desagrupar isso. Então eu posso escolher este e simplesmente puxá-lo para o comprimento correto. Certo? O resto deles é muito fácil. Insira, insira isso. E insira uma lixeira lá dentro. Então eu vou ter uma lixeira no fundo que está no meio, aquela ali. Eu quero ter certeza de que essas pequenas formas aqui estão à mesma distância umas das outras. Eu posso fazer isso, posso ir até aqui e ligar minha grade e fazer uma grade ou posso realmente usar algumas das configurações na parte superior aqui, que também nos permitem alinhar e espaçar as coisas uniformemente Em primeiro lugar, vou alinhá-los no meio para que estejam todos corretos, dessa forma vou espaçá-los horizontalmente Então, eles estão todos juntos no espaço. Vamos mover esse de volta para lá. Agora, o conteúdo vai ficar no meio. Experimente um pouco com isso. Tente refazer alguns de seus ativos e, em seguida, crie isso com dois pequenos controles deslizantes e alguns botões Se você quiser criar outros botões interessantes, sinta-se à vontade para fazer isso. 39. Crie um logotipo: Vamos criar um logotipo para a marca para a qual estamos criando este aplicativo. Normalmente, a marca Hether já teria o logotipo Mas ei, tudo isso é uma boa prática. Agora, tudo isso vai ser sobre uma marca de bebida de laranja. Vou criar um pouco usando a palavra laranja. Eu quero um bom, hesito em usar a palavra balançar porque isso dá a ideia de que será um símbolo n, como um pequeno redemoinho isso dá a ideia de que será um símbolo n, como um pequeno redemoinho Primeiro vou pegar meu lápis e fazer minha pequena forma que eu quero, como aquela ali. Vamos dar um pouco de largura para que você possa ver. Mas eu quero mudar a largura disso. Vou reduzir minha pressão agora. Primeiro de tudo, vamos nos livrar da tampa. Então, eles serão bonés quadrados. Vou até a pressão e vou colocar um ponto no meio e depois arrastar esses pontos para baixo. O que isso vai fazer é me deixar magro a grosso a magro. Mas eu quero a parte mais grossa aqui. Vou mover essa parte mais grossa até aquele lado Agora ainda podemos ir até nossa largura e torná-la ainda mais grossa Acho que algo assim funcionaria muito bem. Lembre-se, se você está fazendo algo assim e talvez queira usar as ferramentas de geometria para somar coisas. Talvez você também precise realmente expandir o traçado em objetos como esses. Eu não preciso fazer isso. Então, vou deixar o meu como um derrame. Agora, eu quero trazer uma mensagem de texto. Vou usar minha ferramenta de texto artístico. Com minha ferramenta de texto artístico, vou clicar e arrastar o tamanho que eu quiser. Eu quero algo assim, e vou usar a palavra laranja. Preciso encontrar um tipo de letra para isso. O tipo de letra que eu quero é algo que seja razoavelmente amigável Gosto daquela máquina de escrever americana, vou usá-la Acho que teremos coragem para isso. Isso parece muito bom. Eu gosto disso. Mas o O de laranja, eu quero selecionar isso. Eu vou selecioná-lo. Basta arrastar para selecionar o O. Eu também vou aumentar o tamanho dele. Vou tentar 144. Isso é bom. Eu realmente gosto disso com aquele grande O. Mas eu quero trazer o O. Para baixo, vou selecionar novamente o O. Vou movê-lo para baixo Para isso, vou ver as opções de tipo aqui. Vá para as opções do meu personagem lá. Eu posso então usar o posicionamento da mudança de linha de base. A mudança de linha de base então me permite mudar as coisas para cima e para baixo, e eu quero que a descida esteja lá Agora, mesmo depois de fazer isso, você ainda pode dizer, na verdade, eu não gosto dessa ousadia. Vamos tentar regularmente e ver se fica melhor porque o O é muito pesado. Acho que vou continuar com isso. Talvez eu pudesse até mesmo fazer o intervalo a partir do alcance da forma mais ousada. Vamos dar uma olhada. Sim, é isso mesmo. Eu vou usar esse agora. Vou trazer essa pequena forma aqui. Vou girá-la porque quero que aquela coisinha esteja quase sublinhada Se você quiser, com essa forma agora, há um pouco demais lá, não o suficiente daquele lado Na verdade, eu poderia simplesmente entrar porque lembro que tudo gira em torno de nós. Eu poderia puxar esse nó um pouco para baixo , movê-lo para cima, e é por isso que eu queria deixá-lo como um traço em vez de transformá-lo em um objeto preenchido. Vamos até aquele ali. Se eu optar por excluir, posso excluir aquele nó, que deixará apenas aquela pequena forma. Acho que era isso que eu realmente queria lá. Temos a linha mais grossa aqui, que está compensando o peso do O Na verdade, até mesmo a linha grossa em si, se eu voltar para ela, podemos voltar aqui e talvez torná-la um pouco mais fina para que não fique tão pesada lá dentro Estou procurando equilíbrio. Temos uma coisa grande lá e temos um peso pesado lá, e esses dois tendem a se equilibrar. Agora, na verdade, é só uma questão de entrar e escolher a cor. E, obviamente, é laranja, então tem que ser laranja. Vamos embora. Eu prefiro, quando estou apenas escolhendo cores como essa, ir até a roda de cores e subir Eu gosto dessa laranja e depois a coloco lá dentro. Isso entrou nas minhas cores recentes. Eu posso clicar nisso. Vá para o meu derrame. Vamos fazer o derrame lá em cima. E escolha a mesma laranja para isso. Vamos selecionar os dois e agrupá-los. Esses dois estão agrupados lá. Vou agrupar todo o resto. E aqueles que estão lá, eu precisaria selecionar isso. Nesse caso, eu apenas segurei meu dedo para poder selecionar vários itens. Eu também vou entrar lá e escolher agrupá-los. Temos um grupo aqui e outro ali , experimente, você não precisa usar a palavra laranja. Você pode usar o que quiser, mas criar um pequeno logotipo ou em seu 40. 122 símbolos de prancheta: Agora vamos dar uma olhada no painel de símbolos. É esse pequenino aqui. Se eu aguentar, você verá símbolos ali. Os símbolos são muito parecidos com seus ativos, mas há uma diferença entre eles. O que vou fazer é pegar minha laranja e inseri-la em meus símbolos. Fazemos isso da mesma forma que fazemos com ativos. Clique no pequeno menu e adicione os símbolos da seleção, certificando-se de agrupá-los primeiro para que apareçam como um símbolo Agora, se eu pegasse esse símbolo e inserisse novamente, uma pequena cópia. Você pode ver que quando eu começo a escalá-la, a largura da linha abaixo permanece constante Não se adapta ao objeto. Para contornar isso, o que vou fazer é selecionar o original ali e vou ver o traço aqui embaixo. Eu vou dizer escala com objeto. Se eu ligar isso agora, vamos dar uma olhada. Novamente, eu não o coloquei de volta nos símbolos. Acabei de deixá-la onde estava. Vou clicar lá, vou inserir. Se eu pegar um canto desta vez, você também pode ver como ele realmente escala. Mesmo que eu tenha feito isso com este aqui, ele ainda escala. Agora eu quero colocar um logo no topo de um pequeno logotipo ali no topo. Talvez eu queira outro em outro lugar também. Eu posso usar dois dedos e fazer uma cópia desse. Não coloque isso na parte inferior da seção O que há de diferente nos símbolos. Bem, se eu for até este aqui e clicar duas vezes para poder entrar no grupo. Eu vou fazer uma mudança nisso. Na verdade, vou mudar isso e vou mudar a cor. Você pode ver que, ao mudar a cor desta, ela está atualizando todas as outras instâncias que usei, independentemente de eu ter feito cópias dela ou do painel de símbolos. Vamos deixar eu voltar para minha laranja original. Temos um pai aqui sempre que é usado. Essas são as crianças. Se eu for até uma das crianças e clicar duas vezes, vou simplesmente afastá-la dela. Você pode ver como isso afetará os outros. Ao mesmo tempo, você pode alterar qualquer um dos objetos filhos e ele vai para o e o pai, em seguida, muda todos os outros irmãos também Muito útil se você precisar atualizar algo muito rapidamente, experimente. 41. Camadas de pixel: Agora vamos adicionar um pouco de textura ao tipo. Vou fazer isso usando pixels, e vamos usar a persona pixel para isso, vou usar minhas camadas Em primeiro lugar, o que eu quero fazer é adicionar uma nova camada. Vou clicar no Plus, e será uma camada de pixels na qual eu vou pintar. Você pode ver que diz pixels lá dentro. O pequeno ícone é um pouco diferente, é muito, muito pequeno. Mas você tem pequenos ícones diferentes aqui para mostrar as diferenças entre camadas vetoriais e de pixels. Vou até o canto superior esquerdo e vou escolher o pixel lá dentro. Isso muda minha barra de ferramentas aqui. Vou usar o pincel e vou até o painel de pincéis no lado direito e escolher um pincel interessante Agora vou dar uma olhada e você pode ver esses são todos os diferentes tipos de pincéis que temos Eu vou até lá e vou encontrar alguns pincéis de textura por lá. Lá vamos nós. E eu vou usar esse padrão de pincel, primeiro, você pode usar qualquer pincel que quiser, só isso. Essa é a que eu acho vai ser muito boa para texturas. Vamos ampliar o O aqui. E eu quero dar a isso a textura da casca de laranja. Vou me certificar de que estou realmente usando laranja. Vou usar minhas cores recentes lá quando começar a pintar. Você pode ver que está pintando com uma textura lá. Eu posso continuar construindo isso. Agora, alguns de vocês provavelmente estão olhando isso e pensando, sim, vocês realmente deveriam pintar com um pouco mais de cuidado. Tim, olha, você ultrapassou o limite. Bem, sim, eu tenho, mas também temos uma borracha aqui, então eu posso simplesmente usar uma borracha e apagar pedaços ao redor da borda que Agora, temos algumas opções para os pincéis aqui. Primeiro de tudo, você pode simplesmente alterar o tamanho muito rapidamente. Eu posso ver o tamanho do pincel aqui e falaremos sobre alguns dos outros mais tarde. Mas, por enquanto, acho que vou escurecer um pouco isso e usar meu Or para me livrar daquela seção ali Se eu voltar para minha área vetorial, que é designer, ela ainda estará lá e em uma nova camada chamada camada de pixels. A grande diferença entre esses dois é que os vetores são linhas com pontos e são totalmente escaláveis Os pixels Was são feitos de pequenos pontos de pixel, por falta de uma palavra melhor. Nós podemos ver isso. Se aumentarmos o zoom, você poderá ver os pixels individuais aqui, mas a forma vetorial sempre será absolutamente suave lá dentro. Experimente isso. Experimente um pouco, não se esqueça de fazer uma camada de pixels entrar na área de pixels e brincar com um pincel e alguns pincéis diferentes por aqui Você pode passar horas apenas olhando esses pincéis , examinando experimentando e vendo o que você está obtendo com Ou verifique se você está usando o pincel, não a ferramenta de matrizes ali, mas algumas delas são bem legais Os resultados que você obtém, na verdade, esse , provavelmente seriam muito bons para a laranja, se fosse esse o caso. Na verdade, eu poderia simplesmente apagar isso desse jeito. Volte e pinte assim. 42. Como pintar pixels em símbolos: Agora, a textura que eu coloquei aqui, eu realmente gosto desses pontos. A propósito, a textura que eu coloquei aqui é só nessa laranja ali. Não atualizou esses outros dois. Isso porque quando eu coloquei essa camada de pixels, a camada de pixels estava apenas na prancheta Na verdade, não estava em um dos símbolos. Eu posso movê-lo de um lado para o outro. Eu vou clicar lá. Esse é o símbolo. Vou encontrar a camada de pixels, seja na parte superior ou inferior. Vou arrastá-lo e colocá-lo dentro desse símbolo. Agora está no símbolo, você pode ver que está atualizado sobre esses aqui também. Vamos dar um pouco mais de detalhes sobre isso. Eu vou continuar e vou até o símbolo aqui, aquele símbolo ali que está selecionado. Vou entrar nela e adicionar uma nova camada de pixels. Vamos tentar isso novamente dentro desse símbolo. Agora vou passar para a persona pixel. Certifique-se de que estou lá com meus pincéis e quero pintar com aquela coisinha verde, não sei como se chama Há uma coisa verde que fica no topo da laranja. Tenho certeza que tem um nome próprio. De qualquer forma, eu vou pegar uma escova. Vou passar para meus pincéis básicos padrão e escolher um pincel muito simples aqui Deixe-me encontrar um verde porque vai ser verde. Agora eu tenho meu verde. Eu vou junto e vou pintar nessa área. Basta construir aquela tinta um pouco ali. Coloque as coisas que circulam do lado de fora, pedacinhos de estrelas. Isso não precisa ser perfeito, é só ideia aproximada. O que deveria ter acontecido agora é que ele deveria ter sido atualizado em todas as instâncias ao mesmo tempo, porque o adicionamos dentro de uma dessas instâncias do símbolo. Experimente isso. 43. 125 Artboard sem projeto exemplo de textura de pintura de pintura: Vamos voltar para que eu possa te mostrar outro exemplo. Vou voltar para esse pequeno desenho aqui e vou para minhas camadas e desço até o fundo aqui. E eu vou me livrar da foto da grama ao fundo, que eu acho que era uma aqui. Eu só vou deletar isso. Agora. Eu quero colocar um pouco de textura na grama, então vou clicar nessa pequena forma. Vou passar para minha persona pixel. Passe para meus pincéis e eu vou até meus pincéis de textura Você pode usar os pincéis que quiser. Acontece que eu gosto dos pincéis de textura, gosto muito deles. Mais uma vez, vou escolher uma textura interessante. Agora vou encontrar a cor que eu quero e vou escolher verde talvez um pouco mais escuro por lá Vamos ter certeza de que, no preenchimento, vou escolher um verde um pouco mais escuro Agora, isso acontece às vezes no designer, as coisas não fazem o que deveriam. Você pode ver que estou tentando arrastar isso de volta, mas isso simplesmente não me permite fazer isso. O que eu normalmente faço é fechar tudo e reiniciá-lo novamente. Muitas vezes, eu entro e me livro dele e, mais uma vez , isso geralmente resolve o problema Eu vou voltar aqui novamente. Você pode ver que ele simplesmente nem se lembrava de que eu havia removido aquela pequena grama, a foto da grama. Eu vou voltar lá. Vou remover aquela foto da grama. Digamos que exclua aí. Por aqui. Vou adicionar uma camada de pixels. Vou usar minha ferramenta de pincel, mas vou usar meus pincéis no modo pixel Vá até minhas texturas, encontre uma textura que eu queira usar lá e escolha uma cor para essa textura Acho que algo assim pode ser muito bom. Apenas um pouco mais escuro. Eu só vou pintar, então vou usar um pincel bem grande e pintar na parte superior aqui para obter uma textura interessante. Vamos adicionar outro lá dentro. Então, vou usar um pouco de amarelo e colocar um pouco de amarelo lá também. Agora eu quero que essa textura só esteja na colina aqui. Fizemos isso antes com as fotos. O que posso fazer é arrastar essa camada de pixels para a camada vetorial diretamente sobre ela, e ela a recortará exatamente nessa forma específica. Deixe-me fazer isso nas nuvens. Eu vou para minhas nuvens. Vou escolher a nuvem que eu quero. Acho que quero usar essa nuvem da mesma forma novamente, vou adicionar uma camada de pixels. Vou pegar meu pincel. Ainda estou no modo pixel, encontre a textura que quero usar. Vamos usar esse padrão grunge. Vou usar preto ali, belo pincel grande e pintar embaixo da nuvem desse jeito Porque eu só queria afetar a nuvem como antes. Vou entrar e simplesmente arrastar isso para cima da nuvem para que isso afete apenas aquela nuvem. Essa técnica é muito usada em ilustrações. Eu mesmo o uso com bastante frequência. Vou apenas mostrar uma das minhas próprias ilustrações onde a usei Eu faço muitas figuras, entre outras coisas, mas se dermos uma olhada nesta, por exemplo, você pode ver que há texturas aqui na roupa para dar um pouco de profundidade ao item Mais uma vez, aqui temos uma textura onde as mãos estão na frente da outra, um pouco de textura na parte superior dela também. Isso realmente ajuda a dar um pouco de profundidade aos objetos e você pode simplesmente prendê-los no objeto que deseja pintar diretamente. Experimente isso em qualquer gráfico de sua preferência e simplesmente recorte um pouco de um desenho de bitmap ou pintura de bitmap em uma camada vetorial 44. Pranchetas: Agora vamos fazer outra prancheta. Nós vamos fazer uma cópia desta. Para copiá-lo, vou até minha prancheta aqui. Vou me certificar de que nada esteja trancado. Isso é muito importante. Realmente. Apenas feche isso. Nada está trancado lá. Selecione minha prancheta e eu posso usar dois dedos e clicar e arrastar para fazer uma cópia dessa primeira prancheta, assim Então, nesta prancheta aqui, eu posso simplesmente me livrar de qualquer parte que eu não queira Vou selecionar essa laranja e removê-la que está na única instância da qual me livrei. Esses dois ainda estão lá. Se eu mudar uma instância aqui, vou atualizá-la ao mesmo tempo. Em seguida, podemos inserir alguns detalhes diferentes aqui. Deixe-me mostrar isso mais uma vez em uma cópia de trabalho ao vivo do meu trabalho pessoal. Eu trabalho com muitas pranchetas. E esta é uma série de carros que eu estava fazendo com todos esses pequenos tipos diferentes de carros, cada um em uma prancheta separada Mas, como você pode ver, muitas vezes eu uso pranchetas e faço cópias para experimentar diferentes layouts delas O cliente não veria tudo isso, eles só veriam os resultados finais como eu realmente os vi. Mas isso me permite fazer muitas experiências e criar planos de fundo muito rápidos , todos exatamente iguais De qualquer forma, experimente isso sozinho lá em cima e faça uma cópia disso. Exclua o logotipo grande do meio e, em seguida, vamos desenhar uma lata de suco de laranja lá dentro. 45. Lata de gradiente de metal: Agora vamos começar com Can. Neste lado, vou usar um retângulo. E eu vou simplesmente desenhar meu retângulo lá dentro. Mas veja essa linha que eu tenho aqui. Parece muito estranho. Isso porque, quando estávamos criando o swish laranja, usei uma forma como essa Agora, tudo o que preciso fazer é entrar aqui e remover esses nós e apenas dizer redefinir a pressão, o que a redefinirá para a linha de largura única padrão em toda a volta. No entanto, eu não quero traçar, então, na verdade, vou clicar naquele pequeno botão para dizer sem traçar e preencher. Eu quero me fartar para começar. Agora, minha lata em si precisa estar levemente arredondada no canto superior. Então, vou voltar para essa ferramenta, para não escolher arredondado. E eu só quero um pouco de redondeza lá, nada demais A próxima coisa que quero fazer é colocar um gradiente aqui para dar uma sensação metálica à lata Vou até o meu gradiente até, claro, me arrastar até lá Agora, quando você estiver arrastando, se você colocar um dedo para baixo, arrasto saltará em incrementos de 45 graus para que eu possa ter certeza de que está Então deixe-me mudar as cores aqui para a lata, vou definir isso. Vou começar com esse. Sendo um cinza claro, vou até os controles deslizantes do HSL Eu posso então usar as luminárias para clarear e escurecer as coisas, vamos usar isso como um Então, aqui, vou colocar um novo ponto. Eu quero que seja bem leve, quase como uma luz alta. Depois, outro aqui. Isso vai ficar um pouco mais escuro lá Talvez tenhamos outro pequeno destaque por lá. Vamos ver aqui. Se tentarmos isso, sendo um pouco mais sombrios, não há certo ou errado. Estou apenas colocando luz e escuridão e luz e escuridão até conseguir algo que lembra vagamente o metal de uma lata. Experimente. 46. Detalhes da lata de gradiente de metal: Agora, o que eu quero fazer é ajustar o formato da minha lata, porque as latas geralmente não são retas para cima e para baixo Alguns deles são, mas a maioria deles sai um pouco aqui e se afunilam novamente na parte inferior Para fazer isso, quero primeiro configurar uma grade em segundo plano para que eu possa medir as coisas com facilidade. Vou usar minhas opções de snap e vou ligar a grade A propósito, você tem um pouco, o que é aquele limpador de pára-brisas ali E você pode ligar e desligar as coisas com isso. Se você não consegue ver qual é a sua grade, basta clicar no próprio limpador de pára-brisas Vou mover isso para que volte direto para alguns desses quadrados Vou retirar isso daqui a pouco até lá embaixo. Eu vou movê-lo para aqueles quadrados lá. Como eu disse, estou apenas fazendo isso, então é muito fácil para mim medir as coisas. Agora eu quero colocar mais alguns nós lá. Antes de fazer isso, vou fazer uma cópia disso. Vou apenas arrastar uma cópia até lá para que possamos usar mais tarde. Você verá Y em breve. Agora eu quero adicionar um nó lá dentro e um nó lá dentro e mover essa borda para fora Mas não consigo adicionar um nó porque, se eu clicar aqui, a ferramenta de nó não adiciona nós até que você crie algo em uma forma editável normal No momento, nesta forma aqui, você pode ver que o pequeno ponto vermelho ainda é um retângulo editável Vamos clicar nesse botão e isso o converte em uma forma normal Agora eu posso ir até aqui e vou contar alguns deles. Vou descer para dizer lá e clicar em Fazer o mesmo nesse lado. Agora você pode ver por que eu realmente coloquei este ali e outro ali. Então eu posso selecionar esses pontos. Eu posso tirá-los e fazer isso, posso tirá-los de pequenos pontos, por falta de uma palavra melhor Vou selecioná-los novamente, esses dois aqui. Estou movendo-os para qualquer coisa que esteja no meu gráfico para que os dois lados coincidam. Agora, bem no topo de uma lata, você normalmente tem um pequeno pedaço de metal em volta do topo. É por isso que eu queria ter isso. Vou puxá-la um pouco para baixo , para fazer uma cópia para que eu possa trabalhar com essa cópia no meio. Vou mover isso para cá. Antes de colocar isso na parte superior, vou ajustar um pouco a cor. É um pouco mais claro e brilhante. Para dar uma aparência de metal mais brilhante, vou voltar ao meu gradiente Vou apenas mudar a cor de algumas delas, certificando-me de que estejam fixadas E vou deixar isso um pouco mais leve. Está muito mais leve ainda. Vou resolver tudo isso aqui, tudo bem. E esse também está bom, tipo, então agora eu vou colocar isso aí. Isso vai ficar lá e ficar um pouco menor, porque lembre-se de que eu arredondei essas bordas. Eu quero que seja um pouco menor que o topo. Estou feliz com isso. Vou fazer uma cópia disso para ir até o final. Na verdade, é um pouco alto demais. Vamos até um lá. Vou usar dois dedos e copiar isso para baixo. Apenas certifique-se de que isso esteja correto na área certa, parece bom. Finalmente, vamos pegar essa forma aqui e usá-la ali no meio. Eu só vou retirá-lo, puxá-lo para os mesmos lados. Este será o adesivo no meio, mas em vez de ser tão escuro quanto esses, porque lembre-se de que tem um gradiente nele Vou até o gradiente, vou realmente iluminar esse Então, este quase vai parecer papel por aqui. Isso vai ser muito mais leve lá. Este vai ser muito mais claro, só que escuro. E ela tem a melhor vantagem disso. Mais uma vez, há muito barulho de pássaros ao fundo, o que espero que você não esteja ouvindo muito porque eu trabalho ao lado de um rio. Ouvimos muita vida selvagem aqui. Peço desculpas se você está ouvindo os gansos novamente. Acho que está funcionando bem. E agora eu posso desligar minha grade, então vou selecionar todas elas e vou agrupá-las assim. Isso pode então ir para o meio, tem que ser feito com a fabricação dessa lata. 47. Adicione um logotipo e uma sombra: Vamos colocar nosso logotipo na lata, então é muito fácil. Vamos apenas abordar os símbolos. Clique no símbolo, insira um símbolo. E eu posso então reduzir isso para o tamanho certo. Acho que talvez um pouco maior, algo assim. Agora, isso não está apenas sentado ali, eu quero que pareça que está quase flutuando no ar. Vou colocar uma pequena sombra bem pequena embaixo dela propósito, vou até esse logotipo e simplesmente movê-lo para outro lugar. Vamos colocá-lo lá em cima por enquanto. Mas eu quero uma sombra aqui embaixo, então vou usar elipse, colocar nos meus lábios debaixo da lata Estou indo até o meu gradiente. Eu vou ter um gradiente aqui que vai do escuro para o claro de muitos desses pequenos pontos aqui que eu não quero Posso me livrar de muitos desses pequenos pontos aqui que eu não quero clicando na lixeira na parte superior. O tipo de gradiente que eu quero aqui não será linear, na verdade será esse elíptico Porque eu posso mover isso e ajustá-los de forma independente. Lembre-se de que você pode bloqueá-los e desbloqueá-los. Para ajustá-los dessa forma, vou começar por aqui e este vai ser preto no meio E então o externo também será preto. Ok, eu também não uso preto porque usei a ferramenta de gradiente em vez da ferramenta de transparência Realmente não importa qual deles você escolher. Mas se eu for para a segunda, posso usar a minha cor. Vou apenas ajustar a opacidade na parte externa. Eu faço isso um pouco maior lá. Em seguida, vou pegar toda essa forma e ajustar a capacidade da coisa toda. Agora, deixe-me ter certeza de que selecionei a forma ali e ajustaremos a capacidade. Agora, ajustando a massa aqui, você pode ver o que ela está fazendo é dizer que tudo fica da mesma cor Como posso ajustar a capacidade? Bem, se eu vou até minhas camadas e vou até as opções de camada e ajusto a capacidade do objeto, há uma diferença sutil entre as duas. Agora, posso ajustar a capacidade do objeto e, para funcionar perfeitamente, tenha cuidado com isso ao ajustar o objeto. Mas você realmente tem algum gradiente lá. Você pode descobrir que acaba movendo tudo. Faça isso para o objeto nas camadas. Experimente um pouco e coloque um pouco de sombra embaixo de sua Você pode mover isso para o alto ou para o baixo que quiser. Eu quero o meu flutuando no ar como se estivesse seco. 48. Adicione spray de textura: Vamos adicionar outro pincel de pixels a isso. Eu usei minha persona de pixels, estou usando o pincel e vou adicionar uma nova camada de pixels Vou fazer meu pincel bem grande. Vou pegar meus pincéis. E o pincel que vou escolher, estou dando uma olhada, é provavelmente um desses pincéis de aquarela ou os pincéis de respingos de tinta que estão é provavelmente um desses pincéis de aquarela ou os pincéis de respingos de tinta Porque o que eu realmente quero fazer é fazer isso bem grande, que é quase aquele efeito pulverizado Isso é basicamente o que eu queria lá, que são as gotas de cor da água. Depois de colocar isso como uma camada de pixels, agora posso simplesmente passar por baixo todas essas camadas e soltá-las embaixo Eu tenho essa aparência, o tipo de suco de laranja fresco pulverizado Agora que está lá, ainda posso adicionar mais alguns pedaços se quiser que saia mais suco de laranja. Claro, você pode usar seus raios para apagar coisas ao mesmo tempo Experimente um pouco se quiser fazer isso. E não se esqueça, você pode mover essas coisas, mas tenha cuidado, pois elas estão cortadas na lateral aqui. Eu posso mover isso para baixo. Só um pouco assim. Como você vai? 49. Adicione líquido com misturas: Vamos adicionar um pouco mais a esse gráfico. Eu quero te mostrar uma nova ferramenta agora. Essa nova ferramenta é, na verdade, uma nova em V two do designer. O que eu vou fazer é tirar uma cópia do formato da lata. Se eu clicar nele ali no momento, você pode ver que tem alguns pedaços anexados a ele. Vou até minhas camadas até o grupo. Na verdade, só estou procurando essa parte aqui. O que vou fazer é agora que selecionei dois dedos para baixo e movi uma cópia para lá. Mas eu não quero estar nesse grupo. Na verdade, vou retirá-lo do grupo ali e colocá-lo bem no topo. Você pode ver se eu fiz a coisa errada, não é? Vamos apenas desfazer isso. Deve ser um ali. Ok. Bem, isso parece estar correto. Agora. Eu acho que devo ter movido o errado de qualquer maneira. O que eu quero fazer é realmente mudar um pouco disso para que eu possa obter uma forma de onda. Parece líquido. Não quero líquido lá dentro, mas quero parecer um líquido realmente impresso do lado de fora. Eu vou fazer isso usando a ferramenta de faca aqui. Vou clicar, vou arrastar uma pequena curva de onda até lá. Se você não gostar, basta desfazer e tentar novamente. Mais uma vez, vou clicar e arrastar minha pequena onda até lá. E o que isso faz é dividir isso em duas partes. Vou fazer isso mais uma vez aqui com a faca. Quando estou clicando e arrastando, você pode ver que ele está me seguindo Mas se você quiser, você pode realmente alterar a estabilização Há um estabilizador de corda lá e um estabilizador janela, ou nenhum estabilizador Agora, analisamos isso anteriormente com algumas das outras ferramentas. Estou no estabilizador de corda, vou estabilizá-lo um pouco mais E eu vou fazer isso de novo começando aqui. E eu vou fazer uma coisa um pouco fofa acontecendo lá para fazer o mesmo com a parte superior Eu vou na direção oposta a partir do topo, então será maior lá e descerá até o. Agora você notará que, quando fiz isso imediatamente o preenchimento também mudou para uma cor plana. Eu poderia então entrar e colocar outro gradiente lá. Eu não vou, eu só vou remover o meio. Temos esses dois aqui, que vou agrupar para facilitar minha vida. Lembre-se de que podemos clicar no topo e eu posso descer e agrupá-los lá. Eu só vou mudar a cor aqui. Vou até o preenchimento desses dois e dar uma cor a eles ali. Então, o que nós queremos? Queremos que isso seja laranja, não é? Então, vamos comer um pouco de laranja ali. Agora vou mover esses dois para o outro lado, volta para cima da lata. E eu acho que o Looks está quase certo. Brilhante. Ok. Agora, ainda parece muito plano com essa opção selecionada, o que vamos fazer é ir até as camadas e vamos até as Opções de camada, e vamos mudar a forma como essa camada afeta o que está por baixo da cor Você pode ver que, se eu clicar lá, temos vários modos de mesclagem diferentes. Eu posso simplesmente examinar as misturas e ver como isso afetou. Olha isso. Os amarelos realmente apareceram por lá. Isso é com queima de cor. Temos uma queimadura linear mais escura. Não há certo ou errado nisso. Você simplesmente vai até encontrar algo que funcione para seu gráfico específico. Essa luz de pino também é bastante interessante, embora a cor seja muito boa porque mantém a cor e você pode ver o gradiente por baixo Acho que vou voltar aqui para ver a cor queimada lá. Porque a melhor coisa sobre isso é que agora que fiz isso, se eu mudar a cor dela, ela ainda terá a mesma aparência. Posso simplesmente examinar minhas cores até encontrar a cor que procuro. Obviamente, quero algo um pouco mais laranja. Lá vamos nós. Essa é uma cor linda lá. Não preciso recriar o gradiente. Tudo o que preciso fazer é colocar algo em cima e alterar o modo de mesclagem. Mas experimente um pouco usando essa ferramenta de faca. Então, deixe-me passar pela faca com você mais uma vez. Você faz sua forma, vai até a faca, clica e arrasta o objeto e ele simplesmente o corta em vários pedaços. Agora, existem mais algumas opções, e eu as mostrarei mais tarde com outro exemplo, mas, por enquanto, posso cortá-las. Cada um deles é uma peça separada lá dentro. Experimente com isso. 50. Use o construtor de formas: Vamos fazer uma cópia desta agora. Vou entrar aqui, certificar de que estou no quadro de arte. Então, ele seleciona usar dois dedos e puxá-los até lá Há muitas coisas aqui que eu realmente não preciso no momento. Vou entrar com minha ferramenta de movimentação e excluir algumas delas. Por exemplo, esse aqui. Eu vou me livrar deles. Eu não preciso do logotipo no momento, eu realmente não preciso desse porque vamos fazer uma variação de um diferente, vamos nos livrar desse. Em um tipo diferente de bebida aqui, temos a bebida de laranja, mas o cliente acabou de voltar e disse, oh, poderíamos também ter algo a ver com gelo? Porque, bem, queremos que nossas bebidas estejam geladas. O que vamos fazer é criar um pequeno logotipo aqui com gelo. E vou usar algumas das ferramentas existentes e também algumas novas. Para isso, vou continuar e criar um texto dizendo Ice, usando minha ferramenta artística. Nós simplesmente faremos isso. Obviamente, queremos uma fonte mais alinhada com o gelo, mas, no momento, vamos colocar gelo. Eu fiz tudo em maiúsculas, mas no momento eu só tenho essa fonte lá. Vamos selecionar isso. E eu vou procurar algo que pareça um pouco mais irregular, suponho que seja a palavra certa para Não há nada muito complicado por lá. Tenho algo em mente aqui, só que acho que Gill Sands também funcionaria em uma versão ousada disso Vamos acabar com algo parecido com isso, bonito e robusto, obviamente Vou mudar a cor para azul. Eu tenho um azul nas minhas cores recentes aqui. Aqui está minha primeira pequena parte. Agora vamos usar o mesmo princípio que usamos com laranja de ter algo embaixo dela O que vou fazer é pegar uma forma e vou até aqui e escolher uma pequena forma. Vou usar o triângulo e desenhar um pequeno triângulo, então eu quero alguns desses triângulos Vou usar meus dois dedos para arrastar uma cópia dessa forma. E uma terceira cópia ali, estou procurando um pouco mais nítida lá dentro. Em seguida, vou usar minha ferramenta retangular. E desenhe um retângulo sobre isso também. Porque eu só quero esse look gelado aqui em cima. Agora, o que fizemos até agora foi selecioná-los, você usou nossa geometria para somá-los, depois selecionou novamente e subtraiu esses aqui . Agora está tudo bem, você pode absolutamente fazer isso. Ou há outra ferramenta aqui que podemos usar. E essa ferramenta permite que você faça tudo em um. Veja se eu vou até essa pequena ferramenta ali, chamada Shape Builder. Se algum de vocês usou o Illustrator, você saberá exatamente onde estou indo com isso No topo, temos um mais e um menos lá. Se eu usar o sinal de adição e clicar no sinal de adição ali, posso arrastar esses pontos aqui. E quando eu os toco, você pode ver que isso os une em Se eu clicar no sinal de menos, posso simplesmente arrastar os que não quero Tem outro, eu posso simplesmente me livrar dele desse jeito. É muito, muito rápido simplesmente adicionar ou subtrair. Deixe-me fazer isso em outra forma para você e mostrar um pouco mais das opções. Obteremos uma forma como essa, obteremos uma forma como aquela ali. Selecione os dois. Acesse esta pequena ferramenta se você não estiver usando nenhuma delas. Quando você clica e arrasta, ele seleciona os itens e diz: você deseja adicionar ou subtrair? Então, eu posso clicar em Subtrair para fazer isso Você não precisa fazer isso enquanto estiver arrastando. Você pode simplesmente selecionar os que deseja e, em seguida, escolher como deseja efetuá-los. Agora, o próximo exemplo que vou fazer é algo que fizemos anteriormente, e vou ser muito, muito rápido com esse exemplo de fazer o formato de um carro pequeno. Fizemos um caminhão rápido, vou fazer um carro rápido aqui Então, eu vou tomar uma forma como essa. Vou pegar outra forma aqui, colocar um retângulo sobre ela Eu vou subir até aqui. E o que temos é um retângulo redondo na parte superior do carro Então eu posso selecionar todos eles. Use essa pequena ferramenta. O que eu vou fazer é dizer, bem, esses aqui eu quero subtrair Vamos nos certificar de que eu os selecione novamente. Esses aqui, eu quero subtrair aqueles que eu quero somar , em seguida, exatamente o mesmo com as rodas Eu poderia simplesmente entrar lá. Eu só vou colocar, estamos fazendo uma silhueta aqui deste carro Uma roda lá dentro. Faça uma cópia disso. Selecione todos eles e faça rapidamente a mesma coisa. Eu sei que vou adicioná-los, então eu posso muito bem fazer isso. Experimente um pouco e coloque seu texto em um formato um pouco simples como esse. Alguma coisa. Icy, experimente essa ferramenta e então vamos tornar isso muito legal. 51. Ferramenta de inundação vetorial: Agora vamos fazer algumas variações diferentes desse logotipo. Vou fazer uma cópia da palavra gelo. E deixe-o lá fora para que eu possa voltar a ele mais tarde. Agora, para o primeiro, o que eu quero fazer é pegar essa pequena forma triangular E, mais uma vez, copiarei isso caso precise novamente. Vou fazer com que seja uma entrada azul mais clara, depois vou colocar isso em cima da palavra curtir. Então, o que eu quero fazer é que, ao selecionar, quero que a palavra gelo realmente seja vista, mas onde ela se sobrepõe às calotas polares, quero ter uma Eu vou escolher a nova cor que eu quero aqui. Vou escolher um azul muito diferente. Agora, infelizmente, como tudo isso foi selecionado, ele fez todos eles. Eu realmente estou procurando um novo azul aqui. Vamos experimentar luminantes nisso. Eu sempre gosto de desenhar um quadrado grande lá para poder realmente verificar a cor ter certeza de que estou feliz com ela. Também garante que ele entre nas cores recentes na parte inferior. Agora, para fazer essas áreas sobrepostas, usamos uma nova ferramenta E se eu pressionar aqui, você verá que é chamado de Vector Flood Fill Isso é muito útil porque me permite realmente acessar uma obra de arte como essa e dizer que escolhi essa cor aqui e essa é a parte que quero colorir com ela Olha como isso é fácil. Você pode colorir rapidamente as áreas sobrepostas. Vou fazer isso em duas formas aqui para que você possa ver exatamente como está funcionando. Vou entrar e escolher uma elipse. Vamos ter uma elipse como essa, outra elipse O que eu quero fazer é mudar a cor do meio. Na verdade, vamos fazer uma terceira elipse lá também. Enquanto estamos nisso, posso entrar aqui e selecionar todos eles. Vá até minha ferramenta Vector Flood e diga, bem, aquela lá vai ficar verde Eu posso continuar mudando as cores desse jeito. É muito simples de fazer e é uma ferramenta nova e adorável que eles introduziram de qualquer maneira. Experimente isso e use a ferramenta Vector Flood. Você pode fazer algo nesse sentido com seu logotipo, ver como você vai. E depois faremos outro e usaremos mais algumas dessas ferramentas novamente. 52. Mais ferramenta de faca: Agora eu trouxe minha outra cópia. Vou apenas fazer uma cópia no caso de Rene precisar usá-la. Novamente, eu sempre costumo trabalhar em cópias. E quando eu finalmente estiver feliz, poderei deletar as cópias aqui. Vou usar a palavra gelo. O que eu gostaria de fazer é tê-lo em dois tons. Fazendo algo parecido com o que fizemos aqui. Eu posso continuar e usar minha ferramenta de faca no texto. Eu posso então separá-lo assim, muito simples. Vá até essas partes inferiores e selecione-as. Agora, tentar selecioná-los é um pouco problemático. Eu vou até aqui e dar uma olhada. Temos um grupo lá dentro. Posso então ir até as várias partes do grupo e selecioná-las dessa forma. Eu quero selecionar as partes inferiores, que eu acho que é aquela lá. Eu quero a parte inferior do E, que é aquela que abordaremos mais tarde. Teremos esse lá. E o que mais? Na parte inferior do I, eu não sei qual parte é. Eu me perdi um pouco aqui. Acho que é aquele ali. E então eu vou mudar a cor que ficará mais clara e obterei essa aparência linda Então essa é a primeira parte. Vamos dar uma olhada nesta seção inferior aqui. Porque o que eu quero fazer é quebrar isso em alguns pequenos pedaços de gelo Vou dar uma cor para começar por lá. Vou usar a ferramenta de faca novamente para isso. Agora, quando você está usando a ferramenta faca, ao arrastar, você pode ver que ela arrasta uma curva como fizemos lá Mas se você quiser obter uma linha reta, o que você faz é começar a arrastar e ir até o seu pequeno ponto na lateral e sair, porque você quer ir até este aqui, que é o controle Agora você verá que mesmo que eu esteja fazendo isso, estou obtendo uma linha reta. Eu posso pegar uma linha reta até lá e soltar. Vamos fazer isso de novo. Clique, comece a arrastar. Vá até o controle, e eu vou pegar uma linha reta lá. Enquanto estou movendo isso, você pode ver que posso ajustar para onde essa linha reta vai. Mais um clique até lá, até o final. E uma linha reta cruzada desse jeito. Eu vou fazer o mesmo aqui. Então, eu vou ter algumas versões um pouco mais escuras do meu gelo lá dentro E então, se eu quisesse, eu sempre poderia simplesmente movê-los. Se eu pensasse, você sabe o que, seria ótimo ter uma distância entre eles. Apenas retire-os. De qualquer forma, você brinca um pouco com isso usando a ferramenta de faca? Usando essa pequena ferramenta para basicamente quebrar o objeto e permitir que você altere as áreas individuais. Experimente. 53. Mova-se entre pranchetas: O que eu fiz aqui foi diminuir meus pequenos pingentes de gelo e colocá-los por cima E esse é o que eu vou escolher. Vou removê-los agora. Estou muito feliz com o que tenho . Vamos nos livrar deles. Mas o que eu gostaria de fazer é ter o mesmo toque, por falta de uma palavra melhor, lá dentro, mas eu quero que seja azul Agora, eu poderia realmente entrar e repintá-lo novamente ou eu poderia simplesmente pegar este aqui Não queríamos movê-lo para fazer dois dedos, mover uma cópia. Agora, quando você a move, mova-se até chegar à prancheta e , de repente, ela também salta para a prancheta Se você não o moveu até o outro lado, tome cuidado, pois ele pode não entrar lá. Então o que eu quero fazer é colorir isso. Eu vou continuar e vou usar um retângulo para colorir Vou colocar o retângulo por cima disso. Eu vou até minhas camadas lá, você pode ver que eu tenho essa camada acima. Essas são as manchas lá embaixo. Vou apenas arrastá-lo para cima da lâmina. Você pode ver que agora isso se encaixará nessa forma. Essa forma está recortando esta. Agora não vemos muitos detalhes aqui, tanto quanto vimos antes. Se desejar, você pode realmente entrar nisso e alterar os modos de mesclagem. Agora, no momento, você pode ver que meu modo de mesclagem está configurado para normal lá. Você pode alterar as misturas indo até o topo e escolhendo-as a partir daí Ou você pode alterar os modos de mesclagem aqui. Você pode ver que eu posso simplesmente passar por todas essas variações diferentes até encontrar a que eu gosto. Estou vendo todos os detalhes que eu quero. Agora, na verdade, vou usar algo chamado cor. Então eu posso ajustar a cor disso. Vou até minhas configurações de cores e ajusto a cor até obter a cor que quero usar Vamos colocar algo assim, mais claro ou mais escuro lá dentro Claro, precisamos que o texto esteja à frente disso. Eu posso simplesmente arrastar meu texto e soltá-lo acima dele. Eu realmente não consigo ver isso muito bem. Talvez eu tenha que colocar um pouco de sombra na frente dela, iluminar isso ou mudar a cor daquilo também Vou deixar como laranja por enquanto. Mas você pode experimentar com isso. Experimente um pouco. A coisa mais importante a aprender aqui é que, se você pegar algo de uma prancheta para outra, precisará arrastar tudo para o outro lado antes que ela realmente se mova A cópia será movida para essa prancheta. A segunda coisa é que você pode alterar a cor dos itens simplesmente colocando uma forma em cima deles. E não se esqueça, você sempre pode acessar suas configurações aqui e alterar os modos de mesclagem, ali ou na parte superior. Ei, isso parece muito bom. Eu gosto dessa configuração de cores que temos lá. Experimente. Hábito de brincar com eles e ver o que você pode obter deles. 54. 136 seleções e máscaras de prancheta: Fiz uma cópia da minha prancheta da maneira usual, clicando com dois dedos na prancheta e usando a ferramenta de movimentação para fazer uma O que eu quero agora é que um skatista pule por cima do meu skatista pule por cima Vou fazer isso indo e encontrando uma imagem na biblioteca de estoque. Para minha biblioteca de estoque aqui. Acontece que estou em Pexels e vou digitar skatista A imagem que estou procurando é algo em que alguém está realmente pulando Há muitos saltadores aqui. Eu gosto desse em que ele está realmente pulando sobre alguma coisa, mas vindo em nossa direção em vez de ir para o lado Você pode ver que é muito bom e, mesmo que falte um pouco no quadro, parece que ele está realmente pulando talvez uma das letras do logotipo Eu preciso reduzir isso um pouco porque é um pouco grande. Um dedo ali, diminua a escala, faça com que fique do tamanho que eu quero. Eu acho que algo assim. Vamos um pouco mais longe por lá. Agora eu preciso recortá-lo à minha personalidade de pixel. Eu vou para pixel persona. Vou selecionar minha borda. Agora vou usar uma pequena ferramenta aqui. É o quarto da parte inferior. É chamado de pincel de seleção inteligente, se eu usar essa ferramenta. Primeiro, eu tenho um tamanho de pincel, podemos ajustar o tamanho do pincel. Mas a forma como funciona é pintar as áreas que você deseja selecionar. Ele os vê de forma muito inteligente. Ele encontra outros semelhantes e tenta encontrar a borda ali. Eu posso simplesmente colar esses pedaços aqui, pintar no quadro, nas rodas ali, até as mãos dele Agora, mesmo que eu não consiga essa perfeição, ainda posso usar essa ferramenta, talvez usar um pincel um pouco maior para pintar aqui todos esses pedacinhos que estou perdendo. Se eu pintar demais, como pintei essa parte aqui, posso ir para a opção de subtração. Há uma opção de adição. Eu vou para a opção de subtração e, com um pincel menor, posso simplesmente subtrair um pouco lá dentro Vamos ampliar um pouco. Subtraia isso Mais uma vez, eu vou e posso adicionar todas essas partes que estou aqui agora. Não quero perder muito tempo conseguindo tudo absolutamente perfeito, porque você começará a ficar entediado em breve Vou contornar essas partes muito rápido. Colocando as pontas do braço na mão, sem se preocupar muito com o cabelo, você verá o porquê em um momento. Mais uma vez, por outro lado, acho que tenho praticamente tudo o que preciso para começar lá. Acho que há um pouco de skate aqui embaixo que eu também queria Certo. Eu tenho uma boa seleção lá. Mas agora eu quero entrar e refinar essa seleção Há um pequeno botão na parte superior aqui com um pincel e um ponto ao redor. Se você clicar nele, você será direcionado para a área de refinamento Agora, na área de refinamento, usamos pincéis para pintar apenas os pedaços que queremos que entrem e saiam Você pode escolher como realmente deseja ver isso. E você pode optar por tê-lo como uma sobreposição. Você pode usar preto para ver o fundo como preto, branco ou transparente. Gosto mais do fundo transparente , porque assim posso ver exatamente em quais partes me concentrar nessas áreas problemáticas. Você também pode ver isso puramente em preto e branco. Com isso, eu posso ver, oh, na verdade estou perdendo uma boa parte desse braço, mas a ideia é que com essas pequenas ferramentas, você simplesmente pinta nessas áreas e ele as redesenha para Isso é particularmente útil para cabelos quando eu quero entrar no cabelo e repintar essas áreas Agora, vou deixá-los lá porque, para ser honesto, quando está em um fundo branco transparente, na verdade parece muito legal, com esses pedaços sendo semitransparentes Isso aumenta todo o efeito. Mas o que eu quero fazer quando terminar agora, antes de pressionar o pequeno tique, é mudar isso. Em vez de fazer uma seleção, vou fazer uma máscara. Esse é o segundo lá embaixo. Apenas certifique-se de que estou usando a máscara e vou clicar nela. E agora eu tenho minha sorte aqui. Vamos dar uma olhada nas camadas. E você verá que a imagem inteira foi recortada na prancheta Não cortou a parte que saiu da prancheta. imagem inteira na prancheta foi cortada por causa dessa pequena máscara aqui Agora, com a máscara, você pode optar por trabalhar na máscara ou também na própria imagem. Falaremos sobre isso mais tarde. Mas estou feliz com isso. Eu só vou me mudar agora. Olha o que aconteceu quando eu comecei a me mudar. Na verdade, moveu a máscara, não a imagem. Essa é uma dessas coisas com as quais você deve ter cuidado ao clicar na imagem. Quando você a move, ela move a imagem. Se você clicar na máscara, ela simplesmente moverá a máscara para dentro. Tenha cuidado com isso. Acho que, na verdade, está funcionando muito bem com ele pulando pelo logotipo Mas experimente isso com algumas imagens. Experimente um pouco. Como eu disse, você não precisa obter a seleção perfeita. Podemos voltar e ajustá-la com a máscara em breve e pintar para dentro e para fora as coisas em um momento, mas experimente 55. 137 Pintura em uma máscara para prancheta: Agora vamos dar uma olhada nessa máscara e como ela está funcionando. Porque você pode pintar diretamente na máscara para ocultar ou mostrar coisas da sua camada. Se eu clicar na máscara e não na imagem em si, vou até a foto e estou usando meu pincel. Na verdade, vou pegar um pincel muito menor aqui. Só para começar com as cores, vou pintar com preto. Se eu pintar com preto, você pode ver que o que está fazendo está na máscara , escondendo esses pixels. Quase parece que eu os estou realmente apagando. Mas o fato é que, se eu pintar com branco, isso realmente os trará de volta. Qualquer um desses pode voltar, eu quiser, então desfaça isso Se você estiver usando uma máscara e usar um pincel, peles pretas e manchas brancas, vou me certificar de que estou usando a Quero adicionar mais algumas dessas partes usando meu pincel. Eu só vou passar para o branco. Eu só vou pintar de volta os pedacinhos que eu quero. Estou tentando não ir muito longe ou vou começar a captar o azul do céu. Essas partes das quais eu quero me livrar. Então, eu vou para preto. E vamos pintar esses pedaços bem rápido desse jeito. Isso parece muito bom. Agora, aqui, na verdade, o que vou fazer é porque isso parece um pouco estranho, vou arredondar e pintar. 56. 138 Ferramenta de inundação para artboard e Rasterise: Mais uma vez, fiz outra cópia da prancheta e vou me livrar do meu skatista lá E vou pegar o gelo e o logotipo e movê-los um pouco para baixo por enquanto. Agora vou trazer outra pessoa aqui, outro esporte. Eu vou junto para pagar. Eu vou escolher uma boxeadora feminina. Só estou procurando alguém com suas luvas lá em cima. Se eu não conseguir ver isso aqui, vou tentar pexels Essa é a imagem que eu queria. Então eu tenho o boxeador em um fundo liso. Agora vou reduzi-la em um dedo para restringi-la e trazê-la para o meu documento ali Agora, o que eu quero fazer é cortar, quero mostrar a vocês uma maneira diferente de cortar sem realmente usar uma máscara. Portanto, esse será um método muito mais destrutivo de fazer isso Vamos entrar mais uma vez no modo pixel. Vou usar uma pequena ferramenta aqui chamada seleção. O que essa ferramenta faz é simplesmente inundar uma área onde os pixels são semelhantes Se eu fosse clicar no plano de fundo aqui, o que ele deveria fazer, deixe-me apenas garantir que isso esteja selecionado, se ele deve selecionar aquela área. Lá vamos nós. Agora eu quero deletar essa área. Eu vou usar cut. Se eu for cortar isso, você pode ver que simplesmente corta a coisa toda. Agora vou mostrar por que isso acontece. É porque essa imagem aqui é um objeto de imagem. Há uma pequena imagem ali, que significa que é um objeto de imagem. Isso não nos permitirá realmente cortar diretamente dele. Eu poderia fazer uma máscara. Eu não quero fazer uma máscara dessa vez. O que eu preciso fazer é, se eu quiser realmente cortar a imagem, eu preciso ir até o topo. E eu preciso usar o rustterize para convertê-lo de uma imagem Você pode ver que o pequeno ícone foi ligeiramente alterado para uma camada de pixels. E é o mesmo com qualquer outra camada, que tem apenas pixels. Agora, se eu subir até o topo e cortar, ele cortará o fundo para mim. Infelizmente, porém, perdi alguns braços. Vamos usar dois dedos para desfazer isso. Na verdade, eu quero, porque essa é a área selecionada eu quero desmarcá-la Vou passar aqui para essas ferramentas de seleção. Eu posso resolver esses quadrados e círculos, mas vou usar a ferramenta de seleção à mão livre Então, se eu clicar e arrastar isso até lá, você pode ver que ele faz uma seleção totalmente nova para mim. Vamos usar dois dedos para desfazer isso. Mas se eu mudar aqui do novo para o agora, lembre-se de que quero subtrair essa parte Demora um pouco para se acostumar com qual deles você está realmente fazendo. Agora, se eu o cercar, você pode vê-lo subtraindo-o. Então eu posso cercar isso. Apenas passe minha pequena linha até lá. Se eu quiser limpar a seleção, posso fazer exatamente o que fiz antes clicando nessa área. Usando o pincel com talvez um pincel pequeno, escove o cabelo dela para se certificar de que está bem limpo por lá E quando eu termino, eu volto como uma seleção. Eu posso então perder um pouco ali. Deixe-me limpar essa área. Estou feliz com isso. Eu vou continuar e vou parar com isso. Agora, eu quero desmarcar isso. Eu mostrei que este pequeno botão aqui permite que você desmarque, mas o que ainda não vimos é se você pressionar e segurar por um segundo e depois soltar, ele fornece um menu de atalho para várias coisas Por exemplo, analisamos Solo, acabamos de ver Rusterize, onde rusterizamos um objeto Há um aqui chamado de select, que é o que estou prestes a usar. Temos uma nova camada de pixels que corta e copia as coisas que eu obtive de cima para baixo. Também há agrupamento lá, então vou dizer que desmarque para me livrar A última coisa que eu gostaria de fazer é realmente ter a parte superior dela aqui que eu quero cortar. Vou voltar ao modo designer. Eu quero usar essa pequena ferramenta aqui. É chamado de corte vetorial. Isso me permitirá cortar a imagem até o tamanho que eu quero. Não preciso fazer essas coisas externas, mas vou fazer isso para arrumar lá e posso simplesmente movê-las para onde eu quiser ir Em seguida, vou até o meu logotipo. Vamos tentar isso de novo. Você notará que agora que estou realmente no modo designer, essas opções foram alteradas para ficar de olho nelas e experimentá-las de vez em quando, clicando e segurando para ver o que você obtém. Vou selecionar esses dois e movê-los para o topo. Acho que vamos colocá-los um pouco atrás dela. Mais uma vez, tenha que aceitar isso e estar ciente de que, se você estiver tentando fazer algo com uma imagem, talvez precise rustterizá-la E você a rusteriza clicando em segurar, ou pode ir até a imagem e ir até o topo, neste pequeno menu suspenso E escolha Rustterize a partir daí. Enquanto você está nisso. Também brinque um pouco com essa ferramenta de inundação Ele apenas seleciona cores que são semelhantes. Eu posso selecionar algo assim e ele selecionará cores semelhantes e você tem uma porcentagem aqui, então quanto maior a porcentagem, mais cores ele realmente acabará selecionando. Experimente. 57. 139 Prancheta a urdidura de malha: Como antes, fiz outra cópia da minha prancheta. O que eu quero fazer é basicamente pegar minha boxer e realmente torná-la muito maior Estou na camada dela ali, pegue minha ferramenta correta e eu vou escalar com um dedo, algo parecido ali. Agora vou pegar o logotipo, o logotipo do gelo, e vou movê-lo acima da camada dela e movê-lo um pouco para acima da camada dela e movê-lo baixo, porque o que eu gostaria de fazer é, na verdade, ter a palavra gelo na luva de boxe dela para fazer isso Há um novo recurso que veio na versão dois que é realmente adorável. É chamada de ferramenta de dobra de malha. Eu fui até a pequena vantagem lá em cima e vou adicionar uma dobra de malha Agora, o que eu posso fazer é que parece exatamente o mesmo, mas eu posso ir até as bordas e simplesmente puxá-la. Estou colocando um ali, outro ali. E então essas são as alças de Bezier. Na verdade, eu posso fazer isso. Como se eu fosse fazer o mesmo desse lado aqui. Eu só vou derrubar esse. Um pouco como aquele movimento que foi longe demais com aqueles dois dedos para desfazê-lo mais uma vez Vamos puxar esses para cima. Então, parece que está dando a volta na luva agora. E esses aqui? Eu quero empurrá-los para dentro. Bem, eu poderia fazer isso indo até as alças e puxando-as para cima desse jeito, ou você pode realmente clicar na própria linha Você pode colocar mais desses pequenos pontos para depois puxar. Então, eu posso realmente movê-los para um lugar assim. Se eu quisesse mais do C e do E na frente da luva e de todas essas alças, eu pudesse ter controle total sobre o que estou fazendo lá Agora, na verdade, vou puxar esse último um pouquinho para cima, então vamos colocar o último na posição correta. Agora que fiz isso, quero que isso realmente se misture um pouco melhor. Lá está meu grupo. Quero misturá-lo um pouco melhor onde diz Pass Through. Vou clicar nisso e vou mudar isso para outra coisa. Provavelmente vou usar algo como sobreposição porque isso mostra a imagem abaixo Eu ainda posso voltar para minha dobra se precisar e continuar com ela Você verá aqui, é chamado de dobra de malha lá dentro. Se eu clicar na palavra mesh warp, ela me permitirá continuar editando Então, se não estiver certo, posso voltar e editar um pouco mais. E o meu logotipo? Bem, eu vou procurar o logotipo que está aqui. Vamos apenas arrastar esse para cima também. Quero colocar o logotipo nessa área de distorção da malha. Vou usar minha ferramenta de movimentação. Mova o logotipo para baixo. Eu queria ser bem pequeno no meio. Se eu arrastar isso para o grupo Mesh Warp ali, vamos tentar novamente. Vou arrastar isso para o grupo Mesh Warp. Vamos colocá-lo ali. Você pode ver como ele agora é afetado pela mesma distorção de malha que está afetando todo o texto Vou mudar isso um pouco para lá. Ótima maneira de fazer com que uma coisa se encaixe em outra. Experimente. 58. 140 Prancheta economizando Navegar no modo de visualização e histórico: Vamos encerrar isso. Quero ter certeza de salvá-lo e vou salvar o design, a imagem do designer em uma pasta que chamei de designer. Vou subir até os três pontinhos superiores. Vou dizer Salvar, pois vou dar um nome a ele. Vamos chamar isso de laranja. É F Design. Vou clicar em Salvar. E então eu estou colocando o meu na minha nuvem, minha pasta do Affinity Designer. E eu posso simplesmente salvá-lo lá. Parece que eu tenho outra coisa chamada Orange. Achei que não tinha. Mas lá vamos nós. Agora está salvo e você pode ver que se chama laranja. Já esses aqui não têm título e todos têm um M ao lado O que significa que eles não estão realmente salvos em nenhum outro lugar. Além de ser designer no meu iPad, é sempre uma boa ideia tentar salvar seu trabalho, especialmente trabalhos importantes, na nuvem em algum lugar, para que você não confie apenas no próprio aplicativo de designer Vamos dar uma olhada em nosso trabalho de maneiras diferentes. Vou descer até o final aqui onde temos o pequeno ponto de interrogação. E há uma opção aqui, que é o seu navegador Agora, você provavelmente já viu isso e pensou, tudo bem, isso é só para navegar Podemos simplesmente nos mover com nossos dedos ali. Você está absolutamente certo. Você pode fazer isso aqui. Você pode caber em vários tamanhos, seja qual for o formato em que você realmente deseja trabalhar. Mas eu quero te mostrar esta pequena seção aqui embaixo. Agora temos o modo de visualização principal, que no momento, se eu clicar, me dá algumas opções para que eu possa vê-lo como vetor. Dessa forma, ele me mostrará qualquer um desses itens nos quais estou trabalhando como vetores Eu podia vê-los como pixels. Então, na verdade, me mostra o que acontecerá quando isso for salvo como um arquivo de pixels, como um PNG, o que faremos daqui a pouco. Temos pixels de retina muito menores lá dentro. Também temos o modo de contorno. Se você está trabalhando em algo, você só quer ver os contornos e eu posso ver exatamente onde as coisas estão Ele não me mostra os mapas de bits, mas eu posso apenas ver os contornos lá Se eu pegasse uma dessas ferramentas e clicasse nela, você pode ver que posso entrar e ajustá-las apenas no modo de contorno , como Por fim, aqui temos o modo de raio x, que mostra os contornos e os mapas de bits Ao mesmo tempo, você pode ver esses pequenos pontos ao redor dela mostrando onde a máscara realmente está Abaixo disso, temos a capacidade de ver os dois ao mesmo tempo. Temos um modo de visualização dividida. Vou voltar ao meu modo vetorial. Se eu for para o modo de visualização dividida, posso ver com uma visão dividida um raio X ou acho que vou usar contorno ali e posso dar uma olhada no documento nos dois modos Você também pode ver coisas com ou sem efeitos. Agora você só pode ver esse botão por causa do efeito nele. Se eu desligar o efeito, você verá como quase desaparece lá dentro Da mesma forma aqui, podemos mostrar as sombras e esconder as sombras ali Vale a pena dar uma olhada por aqui só para ver o que ela faz. Às vezes, especialmente se você tem algo complexo como isso, é bastante fácil entrar e dizer, bem, e se eu entrar aqui no modo de esboço Será muito mais fácil para mim selecionar esses pequenos pedaços . Confira isso. Está bem embaixo, aqui. Enquanto você estiver lá, vou levar isso de volta ao modo vetorial. Além disso, dê uma olhada em algo abaixo chamado de história. Agora, o que isso faz é registrar tudo o que você faz no seu documento. Se eu fosse até aqui, estaria percorrendo todo o meu histórico e clicaria lá meu histórico e clicaria Era onde eu estava nesta fase. Se eu continuar revisando minha história, posso voltar para antes mesmo de fazer essas. Eu só vou cair antes que eu volte para onde eu estava finalmente. Agora que o histórico pode realmente ser salvo, quando você realmente salva como, eu fecho isso e vou até aqui e escolho salvar como. Uma das opções é que ele também permite salvar o histórico com o documento. Se você abri-lo novamente em algum momento, poderá voltar no tempo. É claro que isso também aumenta o tamanho do arquivo, mas confira essas duas opções no histórico e também no Navigator 59. 141 Painel de aparência de prancheta: Agora vamos dar uma olhada no último desses pequenos menus na parte inferior, se eu clicar neste. Essas são as opções de transformação. Já vimos alguns deles antes. Na parte superior, há alguns botões na parte superior. Isso só vai um pouco mais longe. Se eu, por exemplo, selecionasse meu primeiro logotipo laranja, posso entrar e invertê-lo, forma muito semelhante às opções na parte superior Se eu tiver uma forma ali, posso escolher movê-la acima ou abaixo das outras opções. Mais uma vez, o mesmo que os botões na parte superior. Também temos a posição e o tamanho dos itens aqui. Agora vamos dar uma olhada na última que ainda não abordamos, que é essa pequena que está de olho nela. Para mostrar isso, na verdade vou usar essa forma e clicar naquele olho. E isso é chamado de aparência. Ele me mostra o traçado e o preenchimento que estão nos itens selecionados. Agora você pode estar bocejando nesta fase e dizendo que sim, é outra maneira de ver o que você fez Mas há algo extra aqui. Veja, eu posso adicionar outro traço agora. Na verdade, eu tenho dois derrames em um se eu estiver neste derrame aqui E então entrei e talvez mudei a cor e disse, ok, vamos colocar um traço azul ali. Eu vou até o preenchimento. Agora tenho dois traços em uma forma Na verdade, posso reduzir a pressão aqui e ajustá-la assim. Agora tenho dois traços naquela única forma ali. Deixe-me voltar a isso. Mais uma vez, posso adicionar um terceiro traço lá. Então, eu vou fazer a mesma coisa com esse derrame. Eu vou concordar, vou dar uma cor. Vamos usar amarelo dessa vez. Acho que vamos tornar isso mais fino lá dentro. Achei que tinha escolhido o amarelo. Eu escolhi o vermelho. Vou verificar isso em um momento e faremos a mesma coisa aqui. Vou mudar isso, a cor para um amarelo brilhante. Eu tenho três traços em uma forma. Se eu fosse ajustar a forma, é como se fosse uma forma ali. É claro que, como eu fiz isso neste item aqui, ele se refletirá em todas as outras formas. Muito útil. Agora, é claro, eu te mostrei isso com o derrame. Mas você pode fazer a mesma coisa com o preenchimento. Você também poderia ter um preenchimento e depois outro preenchimento em cima dele, que era semitransparente ou tinha um gradiente de C a meio A aparência é muito boa. Ele apenas permite que você adicione preenchimentos e traços extras a um objeto Experimente. Se você voltar ao seu logotipo original, se tiver essa linha lá, experimente e coloque alguns traços extras nela 60. 142 Prancheta lona transparente: Vamos salvar isso, e eu vou exportá-lo. Eu fui até o menu na parte superior e estou escolhendo Exportar. Se eu escolher Jpeg, isso o exportará como Jpeg E eu posso escolher quais eu quero, o documento inteiro ou qualquer uma das pranchetas que estão lá O problema dos JPEGs é que o fundo sempre será branco ou sólido Mas eu vou para PNG aqui. Agora, o PNG permite que você tenha um fundo transparente. No entanto, quando você fizer isso pela primeira vez no Affinity Designer, vou clicar no botão de visualização É assim que realmente ficará. Não terá um fundo transparente. Não há um pequeno botão aqui para dizer para tornar o fundo transparente. Vou cancelar isso. A maneira de fazer isso é ir até a tela. Você escolhe uma tela transparente. Agora a tela está transparente, então eu posso exportá-la. E eu vou lá para exportar. Vou escolher uma dessas pranchas de arte aqui. Vou apenas clicar em Visualizar. Para que você possa ver que é assim que ele será exportado. O preto está realmente transparente agora. Tudo o que preciso fazer é clicar em OK. Depois de fazer minhas configurações aqui, maioria delas pode ser deixada no padrão. Clique em Ok e salve-o onde eu quiser. Vou chamar isso de laranja de três, ou apenas três lá dentro. Se você quiser um fundo transparente, certifique-se de acessar as configurações da tela e escolher a tela transparente. Se você salvar um porco J para nós, você sempre terá um fundo branco lá dentro 61. 143 Persona de exportação de prancheta: Agora, há outra forma de exportar que tem a ver com a persona exportadora Fui até a pessoa de exportação aqui no lado direito, apareceu algo que diz fatias Chegaremos às fatias em breve. Mas no momento eu tenho pranchetas aqui embaixo. Agora posso optar por exportar uma única prancheta clicando no botão de exportação ali. Mas se eu fizer isso, como os estou exportando e para onde os estou exportando Bem, se eu for até os pequenos três pontos ali, posso escolher o que quero exportar Como você pode ver, geralmente existem toneladas e toneladas de diferentes opções de exportação. Como quando vamos ao menu e dizemos exportar. Vou escolher P e G lá dentro. Mais uma vez, volte aqui e eu posso clicar em qualquer um deles para exportá-los. Diz, para onde você quer que ele vá? Bem, vou colocar o meu na minha pasta do Affinity Designer . Lá vamos nós. O item atual está sendo exportado. É claro que eu poderia clicar em Exportar tudo para exportar todos ao mesmo tempo. Isso é bom se você tiver várias pranchetas como essa e puder obtê-las como itens individuais Mas e se tivéssemos um documento como este? Eu quero exportá-los como itens individuais? Bem, mais uma vez, vou voltar a exportar para lá, vou usar fatias. Há uma pequena ferramenta na parte superior. Isso é chamado de sua ferramenta fatiada, que me permite clicar e arrastar sobre a área que eu quero exportar Eu quero exportar essa parte para lá. Eu quero exportar essa parte aqui. Eu vou exportar, digamos que um pouco por lá. Eu posso ver minhas três fatias lá dentro, e é exatamente o mesmo. Vá e escolha o tipo de documento que você deseja exportar, pois se você clicar nos pequenos três pontos ali, você pode dizer escolha a pasta de exportação E eu posso simplesmente selecionar minha pasta ali. Ele vai para aquela pasta lá dentro. Agora, é muito rápido clicar na parte superior e exportá-las dessa forma. Claro que podemos simplesmente clicar em Exportar. Tudo isso deveria ter feito isso. Se eu voltar aqui novamente e abrir a pasta em algum lugar aqui, mostro a muitos que temos o plano de fundo aqui, fatia número um, fatia número dois e fatia dois e fatia Se eu abrisse isso, você pode ver. Dê uma olhada nisso. Às vezes, é fácil acessar o menu e escolher exportar. Mas, às vezes, você realmente vai querer exportar uma imagem. Ou também várias pranchas. É disso que trata toda essa personalidade exportadora. 62. Ajuda - onde encontrar a TI: Agora, finalmente, se você está trabalhando como designer e tem um problema, agora, obviamente, você pode postar seu problema para que eu possa dar uma olhada, mas você também pode ajudar. Aqui, temos um portal de aprendizado, um guia de início rápido e o que há de novo Mas, na verdade, estou interessado porque acho que essa é a opção de ajuda mais útil aqui Temos uma lista de tudo o que você poderia imaginar qual talvez precise de ajuda. Se eu for, por exemplo, às pranchetas, posso clicar em Pranchetas e depois ver algo sobre a exportação de pranchetas ver algo sobre a exportação E me conta tudo sobre as opções de exportação para pranchetas. Ativos. Clique em Ativos. Entre lá e eu posso ver todas as minhas informações sobre ativos. Eu sei que parece muito assustador quando você olha para um software e está apenas olhando para isso, pense em termos de usá-lo para Se você não tem certeza do que algo faz ou quer um pouco de ajuda com isso, principalmente as ferramentas, consulte as ferramentas aqui. Você pode escolher o tipo de ferramenta, digamos, por exemplo, as ferramentas de forma contidas nela. E posso dizer, bem, quero saber mais sobre essa ferramenta triangular e ela lhe dará as informações contidas nela. Não ignore a ajuda, ela é muito útil. 63. Outro Affinity Designer iPad Udemy e pt 2 ss: Parabéns por terminar este curso. Espero que você se sinta como um designer de afinidade no iPad Guru Não se esqueça de dar uma olhada em nossos outros cursos ou de fazer cursos sobre Adobe e afinidade, e espero ver você