Designer de Affinity incrível no iPad Course V1 - Iniciante

1. Sobre este curso: Olá, sou Tim Wilson, do estúdio Red Rocket. Sou designer gráfico, instrutor e professor universitário. Eu adoraria ajudá-lo a criar gráficos incríveis usando o Affinity Designer no iPad. Se você já olhou para o designer e achou que ele parecia muito complicado, ou nunca sequer olhou para ele. E você quer criar gráficos incríveis, você está no lugar certo. Vou te levar por esse passo a passo e você acaba criando um trabalho incrível. Este curso foi projetado de tal forma que você primeiro abordará uma série de palestras seguindo cada exemplo, passo a passo. Estes são alguns dos projetos incríveis que você criará. Esses projetos permitem que você coloque o conhecimento que aprendeu em exemplos do mundo real. Se você usar o Illustrator na área de trabalho ou no iPad, mostrarei onde encontrar recursos semelhantes no designer. Não só isso, existem alguns recursos incríveis no designer que não estão realmente disponíveis no Illustrator. E vamos ver como usá-los para começar agora. Mal posso esperar para ajudá-lo a criar gráficos incríveis no Affinity Designer no iPad. 2. Introdução à interface e configuração de documentos: Neste conjunto de palestras, vamos ver duas coisas. Vamos começar criando um novo documento. E então eu vou levá-lo pela interface para que você possa ver o que todos esses estúdios estranhos e maravilhosos são todos esses estúdios estranhos e maravilhosos. Vamos ir. 3. A interface inicial: Vamos começar analisando a interface do Affinity Designer. Quando você abre sua cópia pela primeira vez, o que você encontrará é que ela parece algo assim, mas é claro, você não terá todos esses documentos aqui. O que você terá, porém, são alguns tutoriais e algumas amostras. Mas o que quer que você veja aqui não importa. Porque o que vamos fazer é que vamos até o topo. E viemos clicar no pequeno botão mais ali. Agora, isso nos leva a uma área onde podemos criar novos documentos ou abrir documentos existentes. Agora, eu sei que alguns deles podem ser um pouco confusos porque há coisas como abrir a partir da nuvem, importar da nuvem. Isso parece muito, muito parecido. Mas vou mostrar as diferenças à medida que avançamos. Também temos coisas como importar de fotografias. Podemos criar novos modelos. Podemos criar novos documentos com base na área de transferência. E também temos novos projetos lá. Mas o que estamos realmente interessados aqui é o botão Novo documento lá. Vou clicar nisso e isso nos leva para nossas novas configurações de documento. 4. Novos documentos: A configuração do novo documento aqui nos dá várias predefinições, bem como a capacidade de fazer nossas próprias configurações. Por exemplo, aqui você pode ver o meu diz que está configurado para dispositivo, mas se eu clicar lá, posso escolher que, em vez de usar o dispositivo, o dispositivo é o iPad no qual estou. Eu poderia escolher Web, foto, imprimir, pressionar, imprimir 3D, multiplicar até predefinições lá. Agora, se eu escolher o dispositivo, o que ele faz é que ele altere automaticamente as aqui para configurações um dispositivo com base em qual dispositivo eu escolhi. Aqui cinco, tenho a retina iPad Pro, que é o modelo em que estou aqui. Ele está colocando as configurações apropriadas. Se eu fui, por exemplo, aqui para um iPad Mini, ele alterou essas configurações na configuração apropriada para esse dispositivo. Vamos tentar um diferente. Se eu entrar aqui e eu, por exemplo, fui para a web, você pode ver quando clico nisso, tenho vários tamanhos da web lá, todos em pixels. Eu poderia escolher, por exemplo, HTTP lá embaixo, e ele é colocado em meus tamanhos de pixels. O último. Vamos dar uma olhada na impressão. Eu fui imprimir e depois tenho meus tamanhos habituais no A4, A5, A3, etc. E, novamente, está colocando o tamanho, você pode ver que são milímetros em vez de pixels. E também é colocado no DPI, a resolução lá dentro. E é feito uma alta resolução, que é de 300 DPI, ou você pode notar o PPI. Aqui embaixo. Podemos optar por mudar isso de milímetros para polegadas para pés para metros para centímetros. Tudo o que você gosta de trabalhar. De qualquer forma, depois de fazer tudo isso, você clica em Ok, e lá está o documento que surgiu. Agora, quando você fechar o documento, depois de trabalhar nele por um tempo, você descobrirá que o documento aparece nessa área aqui. qualquer momento, você pode simplesmente entrar, clicar em um documento, abri-lo e fechá-lo novamente, e ele ainda estará lá. 5. O Interface, ferramentas, estúdios e Menus: Vamos dar uma olhada na interface. Vou clicar naquele pequeno documento ali para abri-lo. Mas se você não fez isso, você pode, é claro, clicar no plus na parte superior e criar um novo documento. Realmente não importa o tamanho que você usa no momento. A interface quando você começa pela primeira vez, parece algo assim. E temos algumas ferramentas. No lado esquerdo há uma barra de ferramentas lá. No lado direito, temos, se você vem da gama de produtos da Adobe, você os conheceria como painéis. Mas a afinidade gosta de chamá-los de estúdios. Se clicarmos em um estúdio, você pode ver que ele abrirá esse estúdio. Ou, como eu disse, você pode conhecê-lo como um painel. Lá dentro. Podemos simplesmente virar os vários estúdios. Por aqui. Na parte inferior, temos mais algumas opções, e essas opções mudam com base em qual ferramenta estava trabalhando. E no topo, isso é um tipo de menu. Há um pequeno menu que suspensa ali. Há outro menu aqui. E então temos algo. Podemos mudar a persona. Então, esses botões aqui são chamados de personas. Você pode ver se eu clico em uma persona diferente, as ferramentas mudam e os estúdios também mudam. Na verdade, existem três personas aqui. Este à esquerda, que é a persona vetorial. Então, vamos trabalhar com isso na maioria das vezes. A segunda persona aqui, mais uma vez, as ferramentas mudaram. Um elicit painéis, os estúdios mudaram. E o último aqui, a propósito, é a persona bitmap ou pixel. E este último aqui, que é a persona de exportação. Então, quando estamos exportando os documentos, usamos essa persona aqui. Vamos voltar para a persona padrão. Agora, se você não tem certeza do que essas coisas fazem, o que você pode fazer. E este é um recurso muito bom, é se você clicar no pequeno ponto de interrogação no lado inferior direito e segurá-lo. Ele diz o que tudo é. Apenas solte e ele vai embora. E é só clicar e segurar. E você pode usar seu lápis ou usar uma caneta também. Desculpe, dedo, dedo não é tinta. Se você ficar preso, você acha que o que isso clica e segure e você lá. Por fim, no lado inferior esquerdo, temos três pequenos botões. Este aqui, os pequenos itens de desseleção cruzada quando você os selecionou, o do meio é um item de encaixe, e eu mostrarei isso à medida que estamos indo, estamos usando-os. E o último é o compartimento para excluir coisas. Dê uma olhada nisso. Você não pode causar nenhum dano. Portanto, sinta-se à vontade para clicar nas coisas. Já olhei por aí, abra mais algumas opções lá. Você descobrirá que os estúdios, você pode ir mais longe neles. Então, se eu clicar no posicionamento, isso me leva às opções de posicionamento lá e tentar experimentá-las e apenas ter uma ideia disso. Portanto, não parece muito assustador começar. Tenha uma chance. 6. Vector, pixel e export Personas de exportação: Vamos dar uma olhada na diferença entre o vetor ou o design de uma persona e a persona de pixel. Então, se você não consegue lembrar onde eles não estão, lembre-se, clique no pequeno ponto de interrogação. Você pode ver aqui que temos o designer e a persona de pixels, e eles simplesmente deslizam entre esses dois. A diferença entre eles é que a persona do designer é baseada em vetores. A persona de pixels é baseada em pixels. Então, como isso realmente funciona? Bem, vamos pegar um pincel aqui ou uma caneta. Só vou pegar uma ferramenta e vou desenhar uma pequena linha lá, e isso é feito em vetor. Agora vamos dar uma olhada em fazer algo em pixels e ver a diferença. Então, como você pode ver, eu posso ir para a persona pixel, que é essa aqui. Vou clicar nisso. E vou usar, bem, vou usar um pincel aqui. Agora este pincel me permitirá também criar um pincel. E se eu clicar e arrastar assim, posso criar uma forma semelhante. Não parece tão bom, mas são ambas as linhas. Vamos dar uma olhada em close-up e você pode ver imediatamente a diferença entre esses dois. Você vê se eu os zoom aqui, este foi feito em vetor, e isso foi, um foi feito em pixels. Então, quando você amplia, você pode realmente ver os pixels no pincel de persona de pixel. Enquanto que se você for a um vetor, honestidade, eu posso continuar ampliando. Você nunca verá pixels nisso. É totalmente, totalmente escalável. forma vetorial é composta. Vamos voltar aos fatores aqui de pontos e linhas. E então podemos alterar a largura disso e podemos preenchê-los. Enquanto pixels, é como pintar em um item, o que você está colocando para baixo estará lá permanentemente. Bem, a menos que você use a borracha, é claro. Se você quiser uma linha realmente suave, você tenderia a usar a persona vetorial, a persona designer. Se você quer algo que talvez seja mais desenhado à mão pareça o tipo de coisas que você pode fazer em papel ou lápis. Talvez você queira entrar na persona pixel. 7. Criar e manipular formas Introdução: Affinity Designer tem tudo a ver com a criação de formas. São formas vetoriais. E vamos ver algumas ferramentas de forma agora sobre como fazer as formas básicas. Esses são blocos de construção que vamos usar para construir todos os gráficos incríveis que iremos obter em breve. Não se esqueça no final desta seção, há três projetos e vamos criar alguns logotipos nesses projetos. 8. Formas básicas e ferramenta de seleção: Vamos começar na persona vetorial, a persona designer. Vamos acessar essas ferramentas aqui. Agora você notará que algumas das ferramentas têm um pequeno ponto ao lado delas, como essas duas aqui em baixo. Se você clicar e segurar essa ferramenta, descobrirá que ela abre mais ferramentas lá também. Então, há um grupo inteiro deles. Para essas ferramentas de forma, temos um monte de formas diferentes. Vamos começar com esse retângulo. Então, vou clicar no retângulo, e vou clicar e arrastar para desenhar a forma. Agora que fiz essa forma lá, quero manipulá-la um pouco para poder ir até a seta bem no topo. Agora isso é chamado de ferramenta Mover. E antes de tudo, posso mover essa forma ao redor. Iso. Também posso clicar em um canto e simplesmente escalá-lo também. Se eu quiser girar a forma, posso clicar no pequeno pirulito que está saindo do topo. E eu posso girar isso ao redor, assim. E o mesmo vale para praticamente todas essas ferramentas aqui. Se eu entrar e escolher ou o que você tem, vamos ter um coração. Eu deveria clicar e arrastar um coração para fora. mesmo novamente, posso usar essa ferramenta de movimento, movê-la. Posso girar o topo. Posso dimensioná-lo com base nas pequenas alças ao redor do lado de fora. Agora, quando você vai para eles mesmos, desculpe, devo dizer as formas em si na barra de ferramentas. Em seguida, temos algumas outras opções que aparecem. Por aqui. Estaremos analisando essas opções. Portanto, fique de olho nessa área aqui, porque com base no que você clica, você descobrirá que isso muda. Já olhei para o que quero dizer. Vou usar essa ferramenta de seleção. Clique e arraste esses itens para selecioná-los e dobrá-los. Deixe-me fazer a mesma coisa ou ir ao coração. Vou clicar e arrastar o coração e olhar aqui para baixo, temos algumas opções lá dentro e posso percorrer essas opções. Agora temos um spread. Vamos clicar e arrastar a propagação e você pode ver que ela muda um pouco essa forma. Vamos dar uma olhada em outra forma. Por aqui. Só vou ser aquele clicando no compartimento. Eu não vou passar por todas essas formas, apenas algumas delas para que você tenha a ideia. Acho que usaria o, vamos com essa forma aqui, a estrela quadrada. Clique e arraste a estrela quadrada para fora. E aqui posso alterar o número de lados. Posso mudar o recorte ali. Mais uma vez, temos as opções de restrição e ignoramos as opções de encaixe lá. Ter um pouco de brincadeira com algumas dessas ferramentas e apenas se acostumar com algumas das configurações nelas. Crie uma ferramenta, tenha examinado as configurações e ajuste essas configurações para obter a ferramenta desejada. Como você pode ver, alguns deles têm configurações diferentes. Posso espelhar este aqui. Eu poderia ter o espaço negativo se quisesse. Todos eles terão configurações ligeiramente diferentes para você experimentar. Esqueci. 9. Personalizar formas: Agora, se você escolher uma dessas formas, e mais uma vez, vou escolher o triângulo. Eu clico e arraste para fazer a forma. Como você viu até agora, você pode ir até aqui e você pode manipular a forma alterando as opções na parte inferior, eu posso espelhar a forma se eu quiser. Mas você notará que muitas das formas também têm alguns pontos vermelhos nelas. Se você for para esse ponto, poderá fazer a mesma coisa em vez de alterar as opções na parte inferior. Vou apenas entrar na minha ferramenta de movimento. Que quando você voltar para a ferramenta de movimentação, você verá suas opções mudarem. Então você não pode voltar a essas opções. Se eu estiver no triângulo, posso voltar e ajustar o triângulo. Então, fique de olho nisso. Porque assim que você for para essa ferramenta, aqui é onde essas opções foram, você precisa estar de volta na mesma ferramenta para acessá-las de baixo ou na própria forma. Vamos dar uma olhada em mais uma forma aqui. Então, estou usando essa ferramenta de movimentação para selecionar minha forma e excluí-la. Vou entrar aqui. Você pode segurar um pouco. E vamos usar uma forma de Coca-Cola desta vez. Vou clicar e arrastar minha engrenagem para fora. Então eu poderia usar essas opções aqui em baixo. Ou enquanto ainda estou na ferramenta COG, posso ir junto e experimentar essas opções aqui. Então, vamos puxar esse. Este, eu poderia me mudar. Então, aqui, posso ajustar que ele estava alinhado lá. Eu posso ajustar este aqui. Posso até ir para o meio e puxar isso para dentro e para fora um pouco também. Mais uma vez, experimente as diferentes formas e dê uma olhada nas novas formas que você pode criar a partir das existentes. 10. Preencher e traçado: Vamos começar a olhar para a cor dessas formas. Vou entrar lá e vou apenas escolher um retângulo. Você pode escolher qualquer forma que quiser. E vou desenhar meu retângulo para fora. Agora em uma forma. Temos a cor de preenchimento, Essa é a cor no meio. E temos a cor do traçado, que é a cor da linha ao redor do lado de fora. Se eu for até este estúdio de cores que está quase no topo, posso optar por ajustar a preenchimento ou a cor do traçado. Você clica em um desses para trazê-los para a frente. Vou clicar na cor de preenchimento. E então aqui em baixo, posso escolher a tonalidade. A tonalidade é a cor no espectro de cores, vermelho, verde, azul, roxo, amarelo, etc. Então temos a saturação, quão saturada essa cor está. Finalmente, temos a luminância, que é a leveza ou a escuridão dessa cor. Vou colocar a luminância bem no meio. E então você pode ver que a saturação vai de cinza para azul completo. E posso escolher qualquer uma dessas cores que eu gosto. Agora você pode ver que é lembrado que a cor recente e a colocou na parte inferior. Mas e quanto ao derrame? O que eu vou clicar no traçado para trazer isso para a frente para que o traço esteja ativo agora. O mesmo novamente, posso mudar a cor. Vamos fazer isso laranja. Vamos subir a saturação e a luminância também. Você pode ver minha linha laranja. Mas eu gosto de engrossar essa linha. Então, vou clicar aqui no próximo estúdio abaixo. E posso ajustar a largura dessa linha lá. A qualquer momento. Usando essa ferramenta de seleção ou a ferramenta Mover na parte superior, você pode selecionar uma forma. Você pode simplesmente ir para um estúdio. Você pode escolher o preenchimento ou o traçado e ajustar as cores. Você também pode escolher entre as cores aqui. E vamos olhar para as amostras em breve. Portanto, há muito mais cores pré-fabricadas que você também pode usar. Finalmente, uma coisa rápida aqui. Se você tiver seu preenchimento e derrame, você pode passar por cima deles e ele os trocará. Então agora eu tenho um meio laranja com um traço verde ao redor do lado de fora. Então, basta encostar para trocá-los, na verdade prefiro assim. Você tem isso com isso? Não se esqueça de sua tonalidade, saturação e luminância. Porque às vezes, se esses dois estão baixo e você está procurando seu cólon, você pensa onde diabos é essa cor? Basta escolher a cor. Aumente sua saturação. Então não se esqueça de sua leveza, que é sua luminância lá dentro. 11. Sem Preenchimento ou traçado: Mais uma vez, vamos ter uma pequena forma aqui. Vou usar uma elipse desta vez. Vou tomar uma forma de elipse. Você pode ver que se lembrou das minhas últimas cores que eu tive. Vou entrar aqui e vou ajustar a cor de preenchimento ao que eu quero. Vou atravessar aqui e talvez aumentar a largura do traço. O que vou fazer uma segunda forma. Vou colocar outra forma ali. Desta vez. Quando vou ao preenchimento, eu poderia realmente optar por não ter preenchimento. Então clique neste pequeno botão Nenhum lá embaixo. Posso ter uma forma sem preenchimento. Mais uma vez, você pode ver que é lembrado a última configuração. Eu poderia realmente ter um preenchimento em uma forma. Vamos dar essa forma de cor de preenchimento aqui. Então, vamos apenas escolher uma cor. Mas eu também poderia ir ao derrame. Eu poderia escolher um nenhum para o derrame. Por fim, eu poderia realmente ter uma forma. Eu sei que isso parece um pouco estranho, sem preenchimento e sem traço, o que então se torna invisível. Você pode ver se eu uso minha ferramenta de movimentação para apenas desmarcar, parece ter desaparecido. Ele ainda está lá. Esses são objetos bastante úteis. Podemos usá-los como objetos auxiliares mais tarde. Agora eu fiz isso em círculos, mas a mesma coisa funciona em todas essas formas lá. Experimente, hábito de se divertir com eles. 12. Ferramenta de canto: Uma das coisas que podemos fazer com nossas formas básicas, além de mudar a forma em si, como demos uma olhada até agora, onde você pode simplesmente ir até o fundo e escolher diferentes opções lá. É que também podemos mudar os cantos. Agora temos uma pequena ferramenta de canto aqui na barra de ferramentas. Lembre-se, se você não tiver certeza do que é o quê, clique no pequeno ponto de interrogação na parte inferior. E estou procurando a ferramenta de canto. E você pode ver que é este aqui. Deixe-me ir e fazer uma forma. Primeiro de tudo, vou usar retângulo. Vou desenhar meu retângulo lá dentro. Então eu posso ir para a minha ferramenta de canto. Posso optar por mudar o canto. Se eu tenho esse canto aqui, você pode ver que eu posso clicar daquele canto para arredondá-lo. Eu posso ir até este canto aqui e clicar e arredondar esse único também. Vamos fazer isso novamente com uma forma diferente. Vou excluir essa forma aqui clicando nos pequenos transtornos. Tente isso novamente. O mesmo novamente. Tem uma forma diferente aqui. Então eu vou apenas escolher o, o que devemos ir para o triângulo? Eu acho. Vou desenhar meu triângulo lá. Mais uma vez, vou até a ferramenta de canto. Posso clicar e arrastar para ajustar essa forma. Você pode fazer isso em vários cantos ao mesmo tempo. Vou usar dois dedos para induzir dois dedos. E faz, se você quiser ler você, a propósito, são três dedos, três dedos para refazer, dois dedos para desfazer. Com essa pequena ferramenta. Se eu cliquei e arrastei sobre minha forma, você pode ver que ela está selecionada todos os pequenos pontos ou nós. Se eu clicar e arrastar, posso fazer todos ao mesmo tempo. Basicamente, posso voltar a um círculo com qualquer uma dessas formas, trabalhar exatamente da mesma maneira. Se você voltar para sua ferramenta de seleção, esses pequenos círculos desaparecerão e você ainda poderá ajustá-lo. A qualquer momento. Volto para a ferramenta de canto, posso clicar em um canto e ajustá-los. Experimente. 13. Criar curvas a partir formas: Uma das coisas que você pode notar quando você está trabalhando com essas formas básicas é que quando você cria a forma assim, elas são uma opção aqui é dizer duas curvas. Então, o que isso significa? Bem, se eu clicar nele, nada parece acontecer no momento. Olhe para isso, ainda parece permanecer o mesmo. Deixe-me mostrar-lhe novamente em uma forma diferente. Só vou excluir isso. Vamos pegar algo que obviamente tem curvas nele. Então, mais uma vez, vou escolher uma forma aqui. Isso é curvas, mas ainda diz fazer curvas. Então, o que isso faz? Bem, tem a ver com a forma em si. As formas que temos que estamos usando, existem formas muito especiais e você pode ajustá-las como vimos antes. Por exemplo, você pode entrar no código e alterar o número de lados. A qualquer momento. O que acontece é que quando fazemos algo em curvas, estamos quebrando essa forma básica e apenas dizendo que são apenas linhas na página. Bem, por que gostaríamos de fazer isso? Pode ser que nós queremos ajustar a forma nós mesmos. Vamos dar uma forma diferente aqui. E vou usar a equipe. Vou fazer uma estrela lá. Se eu for até aqui para a ferramenta Nós, seleciono a opção Iniciar. Estou tentando selecionar apenas um único nó aqui. Vamos desmarcar isso e fazê-lo novamente. Tente selecionar esse pequeno nó. E você pode ver a coisa toda selecionada. Ainda está na estrela. Ainda nos permite ajustar essas opções. Mas se eu disser para curvas e vou quebrá-lo e transformá-lo em curvas. Agora posso usar essa pequena ferramenta Node e posso selecionar os pontos individuais e posso ajustar esses pontos lá. Então, vamos ter um pouco de estrela cadente. Opa, isso não era o que eu queria. Vai estrela cadente aqui. Caindo em direção à Terra. Não se parece muito com uma estrela cadente. Só olha para algo estranho. Mas de qualquer forma, vamos dar uma chance com um diferente. Aqui. Vou para uma forma básica. Vou usar uma dessas elipses. Vou desenhar minha elipse. Mais uma vez, se eu ir até a ferramenta de nó e tentar selecionar, ela seleciona tudo. E se eu estiver mudando, basta ajustar a forma como fazemos com nossa ferramenta de seleção principal. Mas se eu disser duas curvas, agora você pode ver que temos esses nós com alças. Se eu usar minha ferramenta de nó, posso selecionar um ponto individual e ajustar essa alça e alterar o que é chamado de curvas de Bézier. Que essas são as curvas de Bezier. Por aqui. Posso até pegar uma alça se estiver em uma curva como essa, para puxá-la ao redor, para ajustar o ângulo que essa curva está entrando nesse nó. 14. Nool Tool: Tenho um retângulo aqui, e vou clicar em duas curvas. Então vou levar minha ferramenta de nó aqui. E vou selecionar um desses pontos. Então você verá para selecionar um ponto em que estou apenas clicando e arrastando sobre o ponto assim para selecioná-lo. Você também pode selecionar, apenas clicando para selecionar um ponto. Você pode selecionar vários pontos clicando e arrastando sobre eles para que eu possa mover esses dois. Ao mesmo tempo. Nós pegamos várias opções diferentes aqui em baixo que podemos trabalhar agora em nossos pontos. Vou selecionar esse pequeno ponto aqui em baixo. Então, vou clicar e arrastar sobre ele assim. Você pode antes de tudo ver que eu tenho um ponto afiado lá, que é o que é. Mas eu também poderia transformar isso em pontos suaves. Eu poderia arredondá-lo. E então eu posso retirar essas alças e ajustá-las e ajustar a curvatura dessa forma. Temos outro. Só para retirar isso um pouco aqui chamado de inteligente manipulado. Se eu clicar nisso, você verá que isso só faz com que essas duas alças tenham a mesma largura. Mais uma vez, se eu retirar isso, posso apenas fazer inteligente. Se escolhermos excluir, isso se livra desse ponto e o resto da forma vai de lá para lá. Então ele o mantém, o golpe vai todo o caminho. Vamos dar uma olhada em outra opção aqui. Vou me livrar disso. Então, vou pressionar o máximo na parte inferior. Você tem para eles. E eu vou fazer outra forma aqui. Vamos pegar algo um pouco mais complicado, como essa engrenagem. Vou desenhar minha engrenagem. Vou ajustar as configurações da engrenagem enquanto estou estudando a ferramenta de corte, posso aumentar o número de dentes. Vou puxar isso um pouco assim todo o raio, vou fazer isso um pouco maior. Então eu vou clicar em duas curvas. Agora curvas. Agora posso usar minha ferramenta de nó e posso selecionar algumas dessas curvas. Então eu posso clicar e arrastar sobre esses dois para selecioná-los e depois retirá-los assim. Um deles aqui, também vou suavizá-los. Posso fazer com que eles sejam arredondados e posso selecioná-los individualmente e movê-los para fora. Assim. Claro, se eu fizer uma bagunça disso, bem, eu apenas seleciono esse ponto novamente. E eu posso ir com uma curva inteligente ou simplesmente voltar para uma afiada. Mais uma vez. Vamos pegar este aqui e voltar ao ponto afiado. Se eu arrastar, por exemplo, lá, posso ficar com o número inteiro desses pontos. E se eu selecionar um deles agora eles se moverão ao mesmo tempo. Experimente isso. 15. Use geometria para formas personalizadas: Temos outra maneira de criar formas personalizadas. Vou começar mais uma vez de volta às minhas formas básicas aqui. E vou começar com uma elipse. Vou desenhar uma elipse lá dentro. Eu quero apenas mudar a cor porque é honestamente, é um pouco cinza na verdade. Então vou entrar na minha tonalidade, mudar minha saturação um pouco, e minha luminância lá só para obter uma cor interessante na minha forma. Agora, vamos fazer uma cópia dessa forma. Então, como copiamos algo no Affinity? Uma das maneiras é olhar para esses pequenos menus. Aqui, você vê o segundo menu lá tem várias opções. Uma dessas opções é copiar. Então você poderia copiar um item e depois colá-lo. Por aqui. Eu posso simplesmente fazer cópia e lá é copiado. Vamos voltar lá novamente e posso colá-lo assim. Outra maneira de copiar um item é apenas ir até aqui e escolher duplicar. E isso duplicou esse item. É uma maneira muito fácil de copiar formas. Agora, eu tenho essas duas formas aqui. E o que eu gostaria de fazer é usar uma das formas para adicionar ou cortar a outra. Mude a cor desta parte superior um pouco. Se eu selecionar os dois, alguns na minha ferramenta de seleção principal, selecionarei os dois. E depois vou voltar para o mesmo menu. Downhill, temos algo chamado geometria. E se eu clicar em Adicionar, ele adicionará essas duas formas juntas. Deixe-me desfazer isso. Estou usando dois dedos para pressionar lá para desfazer. Voltei ao palco novamente. Se eu voltar lá uma vez pequeno e você subtrair, você poderá vê-lo subtrai o objeto superior do objeto inferior. Esta é realmente uma maneira muito útil de criar algumas formas interessantes. Deixe-me colocar outra forma em cima disso aqui e eu vou ter uma pequena estrela pop que lá. Vou selecioná-los clicando e arrastando pelos dois. E eu vou subir ao topo aqui. Vou escolher Subtrair. Agora, o que você notou é que eu não entrei e transformei isso em curvas primeiro, se eu for para a minha ferramenta de nó, elas já são curvas. Então, o que acontece é quando você usa geometria nas formas básicas e as adiciona ou subtrai uma da outra. Você descobrirá que eles se tornarão curvas automaticamente. E você pode usar qualquer uma dessas configurações aqui que quiser. Backup hoje, mais uma vez, tem um pouco de chance com isso. Experimente o anúncio e o subtrair com algumas formas. E o que você vai encontrar é, vamos nos livrar desse. Se você tem várias formas, isso também funciona. Antes de ir, vamos apenas fazer uma forma, uma forma, forma e a forma ali. E eu posso selecionar todas as formas e depois adicioná-las. Da mesma forma, você descobrirá que pode colocar várias formas e subtrair todas as formas superiores da forma inferior. 16. Outras ferramentas de geometria: Vamos dar uma olhada nas outras opções de geometria. Movendo-se para baixo, temos uma interceptação. O que o Intersect faz é que ele deixa a área sobreposta lá. Estourar outra forma. Aqui. Vou usar um diamante desta vez. Vamos colocar um diamante lá. Vou selecionar os dois até a geometria. E desta vez vou usar ainda não dividir, mas isso expira aqui. Então o que isso faz é derrubar o tipo de áreas sobrepostas, você o chama de Zola, mas eu acho que é XO. Eu não sabia. Você teria que descobrir isso. Por fim, aqui, também podemos nos dividir. Se eu escolher dividir, o que isso faz é dividir o objeto, tocar em todas essas formas diferentes. Agora, se eu clicar nessa forma, você pode ver que eu posso simplesmente puxar esses pedaços. Todos eles foram divididos. 17. Desenhe um logotipo de frutas: Se eu entrar aqui, vou começar usando uma elipse. Desenhe uma elipse circular lá. Eu quero que essa elipse meio que desça na parte inferior. Então, vou convertê-lo em curvas. E depois de fazer isso, posso usar minha ferramenta de nó para selecionar essa parte inferior e simplesmente colocá-la para baixo. Assim. Agora eu quero tê-los. Então, usarei minha ferramenta de seleção para garantir que ela esteja selecionada. Vá até o topo, para o menu e duplicado. E vou puxar isso assim. Eu quero pegar essas duas formas que eu tenho. Selecione os dois. E vou usar, mais uma vez, as opções aqui para adicionar a geometria vão adicionar esses dois juntos. Um pouco mais para isso. Vamos dar outro círculo aqui. Aposto que você vai adivinhar o quê? Isso é muito, muito em breve. Vou mover esse círculo assim. Vou selecionar os dois. E então, mais uma vez, na geometria, vou subtrair o objeto frontal da parte de trás. Por fim, vou tomar a mesma forma de novo, aquele pequeno círculo, assim. Vou duplicá-lo. Eu tenho dois deles. Vou me mover assim. Vou selecionar os dois e subir para minha geometria aqui em cima. E vou encontrar a área de interseção. Você entende a ideia. Mais uma coisa, essas pequenas formas aqui, essa forma e essa forma devem ser arredondadas um pouco. Se eu usar minha ferramenta de nó e selecionar esse pequeno ponto Sempre lá, eu poderia tentar suavizá-la assim. Vou desfazer isso. A outra maneira que eu poderia fazer isso. Basta selecioná-lo mais uma vez, é que eu poderia realmente entrar e eu poderia usar minha ferramenta de canto. Eu poderia clicar lá e simplesmente arredondá-lo, assim. O mesmo aqui. Isso é muito mais fácil simplesmente clicar e arredondar isso. Lá temos um pedaço de fruta, temos um COH. 18. Criar um caminho composto: Se eu tomar uma forma e vou encontrar um pouco de lábios neles. Coloquei essa elipse dentro da outra forma. Eu deveria entrar e selecionar ambas as formas. Quando outro aqui em cima. E eu escolho Subtrair, ele, subtrai um do outro. Mas o que isso realmente fez é que ele realmente fez uma forma com dois traços ao redor. Há um derrame que vai ao redor do lado de fora aqui, mas há um segundo golpe que vai para dentro do. Se eu estivesse mudando a largura do traçado aqui, isso afetaria tanto o interior quanto o exterior. Por que isso é importante? Bem, se você tem uma forma com mais de um traço nela, ela é conhecida como um caminho composto. O melhor dos caminhos compostos é que se você mudar de ideia, você sempre pode desfazê-los. Então, um cinco estágios para essa forma aqui, que compreende as duas vagens diferentes. Eu vou até o topo lá, você pode ver que diz curvas separadas e eu clico em curvas separadas e as separou de volta para as duas formas. Se eu tivesse feito algo assim e usado exatamente o mesmo, e eu tivesse ido subtrair. Então, quando fui para o topo, isso não me permitirá separá-los porque há apenas uma curva ou um traço nessa forma específica. Experimente isso. 19. Fazer um projeto de cara de Monkey Introdução: Estamos no primeiro projeto. O que vamos fazer neste projeto é que podemos criar rostos de macaco. E vamos usar círculos para fazer esse pequeno falo fofo. 20. Desenhe 4 círculos e toque para obter traços: Agora, antes de começar este projeto de um pequeno ícone de macaco, vou até as configurações no canto superior direito, você pode ver essa pequena engrenagem. Clique na engrenagem. Isso abre as opções. E há uma opção que eu quero mostrar a vocês aqui. Eu liguei o meu, mas por padrão ele está desligado. Chama-se Show, Show toques. Se você não estiver ligado, nada acontece quando você toca na tela. Se você fizer isso, você verá esse pequeno círculo azul aparecer. E eu o liguei, então é fácil para você ver quando estou tocando e o que estou tocando. Só vou clicar em pronto. E eu vou clicar no plus ali e criar um novo documento. O documento que vou criar será apenas o padrão. Está no dispositivo. Estou usando a retina do iPad 12.9 porque essa é a máquina em que estou. Se você estiver em um dispositivo diferente, usará esse dispositivo. Vamos clicar, OK, apenas certificando-se de que isso está definido para paisagem porque será mais fácil dessa forma. Não necessariamente. Aqui está minha página e, em seguida, posso apenas ampliar, diminuir o zoom com dois dedos. Você pode ver que a pequena área de toque azul está aparecendo isso. Agora o que vamos fazer é que vamos usar alguns círculos. Então, vou até aqui para minhas formas básicas. Vou encontrar a elipse. Vou desenhar um círculo. Mas quando estou desenhando o círculo, quero ter certeza de que esse círculo é perfeitamente redondo. Então, se você segurar um dedo lá, isso lhe dará uma forma perfeitamente redonda. Se você segurar dois dedos, a propósito, ele vai do meio para fora e três dedos, vamos do meio para fora. Mas, como uma forma perfeitamente redonda, não estou muito preocupado com isso. Eu só vou fazer um dedo por enquanto e fazer minha forma. Agora, com essa forma, quero quatro cópias disso. Vamos apenas movê-lo do caminho um pouco aqui. Vou duplicar isso lá. E vou duplicá-lo novamente. Olhe para isso. Minhas próximas duplicatas vêm aqui. Isso é chamado de duplicação de energia. Vou mostrar para vocês mais tarde É muito, muito legal porque quando você faz algo, quando você vai duplicá-lo, faz de novo, mas faz o mesmo movimento. Então eu fui para duplicatas dessa forma. Vou selecioná-los e tornar mais fácil para você ver exatamente o que estou fazendo, vou chegar à minha cor de preenchimento. Vou preenchê-los com uma cor. Basta usar algo assim por enquanto. Vou para o derrame. E eu vou ter um pouco de um golpe nessas formas. Obtenha quatro círculos exatamente do mesmo tamanho, mas experimente com um dedo para baixo enquanto estiver desenhando para se certificar de que ele se desenhe perfeitamente. 21. Geometria para criar cabelo: Vou tomar um desses círculos. Mais uma vez, estou usando minha ferramenta de movimento e vou movê-la para fora. Em seguida, basta colocá-lo do lado da minha página. Então deixe-me voltar para esses aqui. Agora, o que vou fazer é começar com um na parte de trás. Vou colocar esses dois em cima disso. O que eu quero fazer é fazer uma pequena forma que se pareça com isso. Isso vai ser a linha do cabelo dos macacos, se você quiser. Para forros, suponha que eu deva dizer. Agora, você pode achar que você pode se livrar da bela arena em forma dessa. Ou, se você quiser, você pode realmente excluir um desses. Se você não gosta disso. Você poderia tomar uma forma e você poderia realmente fazer uma forma menor. Mais uma vez, vou segurar este dedo para obter um círculo perfeito. Você pode tornar as formas menores e fazer isso com formas menores. Depende inteiramente de você, mas você precisa ter essas formas. Vamos apenas duplicar isso novamente. Assim, junte-os. Agora você notará que, à medida que estou movendo essas coisas, esses pequenos itens estão apenas se encaixando um ao outro lá. Se você é que as coisas não se encaixam um ao outro, certifique-se de que o pequeno botão de pressão lá está ligado. Vê se eu desliguei agora? Não me mostra quando estou perfeitamente paralelo a esses itens. Vou ligá-lo. E quando eu movo isso, você pode ver bem no meio da página lá, você pode ir lá para classificar para mostrar o meio da página. Vou mover aqueles que passaram por lá, algo assim. Vou selecionar todos esses itens. E vou subir. E vou usar a geometria. Vou subtrair os objetos da frente do objeto traseiro. Olhe para isso, deixou outro objeto ali. Então, o que temos aqui é classificar de um objeto ali em duas partes. Se eu subir até o topo aqui, posso separar essas curvas porque esse é, na verdade, um objeto com dois traços nele. É um caminho composto. Então, se os separarmos, isso vai separá-lo. E agora eu tenho isso separado e posso simplesmente excluir essa pequena seção inferior. E aqui está o cabelo do meu macaco. Agora vou escolher uma cor para o cabelo. Acho que vou com um marrom um pouco mais escuro. Vamos apenas virar isso. Algum tipo de preto marrom que vai estourar este aqui de volta. Agora, você pode ver que eu tenho isso do jeito errado. Precisa que o cabelo esteja em cima disso. É aqui que vamos começar olhando nos estúdios aqui. É 12345 abaixo do estúdio de camadas. Porque eu posso pegar essa curva aqui e arrastá-la. Abaixo desse. Você vê como eu estou arrastando, você obtém linha azul, linha azul no meio. Não queremos essa linha azul na parte inferior. Eu posso arrastar esses dois ao redor. Quando você os está arrastando para cá. Basta ver onde você os arrastando. Isso não vai fazer nada que realmente o colocará dentro dessa forma. Não queremos isso. Queríamos por baixo. Mas eu quero o terceiro, o topo e o rosto do macaco embaixo disso. Experimente. 22. Criar tufos de cabelo e ouvidos: Vamos fazer outro círculo aqui. Vou entrar na minha Ferramenta Ellipse, desenhar outro círculo, manter o toque pressionado e fazer com que um círculo seja pequeno. Círculo perfeito. Vou fazer uma cópia disso. Vou até o topo para o menu. Vou duplicar isso e mover minha duplicata para baixo. Vou ter que voltar para minha ferramenta de movimento. Eu posso simplesmente mover isso um pouco para baixo. Assim. Este vai ser o cabelo. Mas se eu selecionar ambos, usarei mais uma vez a geometria. E vou subtrair a frente do fundo. Este pouco aqui vai ser o pouco da cabeça. Vai destacar o topo do tufo de, ei, eu quero tê-los. O mesmo novamente. De volta à geometria e volta à geometria. Vamos tentar duplicar. E eu vou pegar esse, puxar isso para baixo. Então eu tenho esses dois pequenos tufos de cabelo. Vou selecioná-los e agora vou para a geometria. Eu estava me adiantando lá e apenas adicionei esses juntos, assim. Esse vai ser o pedaço de cabelo que vai ficar de fora do topo. Mas, como você pode ver, parte dela está se sobrepondo a essa área. Então eu quero cortar um pouco disso. A maneira mais fácil de fazer isso é tomar outra forma, colocar outra forma por cima disso. Assim mesmo. Selecione esses dois. E mais uma vez, poderíamos usar subtrair para subtrair. E esse vai ser meu pequeno tufo de cabelo no topo. Agora, se eu selecionar isso e o cabelo, como faço para selecioná-los sem selecionar o rosto? Se eu segurar meu toque, posso clicar nisso. E ambos são selecionados. Você descobrirá que o toque permitirá que você adicione e subtraia itens apenas clicando neles muito rapidamente. Para que eu possa clicar nesse Adicionar. E posso clicar nisso para subtrair. Vamos apenas subtrair isso novamente. Estou segurando o toque. Basta adicionar esse também. Agora que eu tenho os dois sem engajamento, volte para a geometria, e vou adicioná-los para fazer a única forma. É fazer alguns ouvidos. Anos sejam agradáveis e fáceis porque só serão círculos. Então, o mesmo novamente, usando minha ferramenta elipse e vamos desenhar minha forma elíptica que acho que provavelmente é um bom tamanho para uma orelha de macaco, muito agradável, agradável e grande. Fui para outro menor dentro disso. Vou fazer a mesma coisa novamente. Vou duplicá-lo. E aí está minha cópia. Faço isso e uso a ferramenta certa, então vamos ter a ferramenta de movimentação que você pegou com uma cópia lá. E eu vou puxar esta cópia para baixo e torná-la um pouco menor mais uma vez, enquanto mantendo pressionada minha tecla Shift. Então, essa cópia será a mesma que o tom de pele do macaco. Que ela vai ser da mesma cor que o cabelo do macaco ou do terceiro macaco. Como vou fazer isso? Bem, se eu selecionar este item e subir para minhas cores, há um pequeno conta-gotas lá em cima. Se eu pegar este conta-gotas e movê-lo para os macacos, você pode vê-lo pegou essa cor. Tudo o que preciso fazer é clicar nessa cor para escolhê-la. Vamos fazer isso novamente caso você tenha perdido isso. Vou fazer a mesma coisa aqui. Vou selecionar esse pouco da orelha. Vou subir ao topo. Vou arrastar esse conta-gotas para o pêlo. Você pode ver como está doente selecionando as cores, eu solto. Há a cor ali. Eu clico nele e ele o aplica a essa forma. Aí está meu único ouvido. Só vou assim. Quero que isso fique por trás da outra forma. Como vamos fazer isso será exatamente o mesmo que fizemos antes. Com os dois selecionados. Vou até as camadas. Vou arrastar ambas as camadas baixo todo o caminho abaixo do grande círculo. Você pode ver como isso os moveu para baixo. Claro que preciso de um do outro lado também. Então, vou selecionar isso. Vou subir ao topo, duplicá-los para movê-los. E eu só vou girá-los ao redor. Agora, quando você estiver girando, se você abaixar um dedo, descobrirá que ele gira em incrementos como esse. Se você não tiver esse dedo para baixo, ele girará livremente. Mas sobre o ar pode girá-lo em pequenos incrementos até ficar exatamente perfeito. E vou mover isso para o outro lado. Assim. Acho que o macaco ou o rosto devo dizer, não deveria mais ter um derrame nele? Algoritmo o traçado e escolha nenhum. E dessa forma também fazemos com que os dois pareçam quase que estão juntos. Feliz por ir. Mas se um pouco de orelhas usando duplicado e também entra na geometria e usando as opções de geometria lá. 23. Olmos, boca e grupos: A área da boca indo. Então, vou usar elipse desta vez. Clique e desenhe minha forma elíptica. Não estou fazendo um círculo perfeito desta vez. Isso vai estar dentro do nariz e da boca. Vou selecionar isso. Mais uma vez, vá até a minha cor de preenchimento. E eu só quero um tom mais escuro dessa cor que eu tenho lá dentro. Então, vou para minha luminância. Posso escurecê-lo e talvez remover um pouco dessa saturação. Vamos mover isso para cima. Agora. Se você clicar e arrastar como eu fiz lá, o que você pode encontrar é que você realmente começa a desenhar uma forma. Você pode ver como eu estava nisso até então comecei a desenhar uma forma. Então, tenha cuidado com isso. Se você começar a fazer isso, basta excluir ou usar os dois dedos para desfazer. Sempre volte para essa ferramenta Mover. Posso mover isso para a posição certa mais uma vez porque meu pequeno ímã está ligado enquanto estou movendo, está encontrando o meio para mim muito, muito rapidamente. Preciso de um pequeno nariz. Isso vai ser escrito agradável e simples. Então, um pequeno nariz assim. Vou fazer com que isso saiba preto. Então, mais uma vez, podemos usá-los para encontrar o preto ou você pode ter algumas cores rápidas lá embaixo. Só vou escolher preto para isso. Vamos mover isso para o lugar. Vou subir o topo lá. Precisamos de uma boca grande ao redor da mesma novamente, usando uma elipse. Vou fazer uma segunda cópia dessa elipse. Só estou fazendo isso um pouco menor lá. Vou copiá-lo subindo para o topo e duplicando, movendo meu bit superior duplicado, selecionando os dois. E, mais uma vez, usando a geometria para subtrair uma da outra. E esta será a forma da boca. E eu posso apenas ajustá-lo um pouco para se adequar. Vamos deixar a boca vermelha. Por aqui. Vou para os vermelhos, a saturação e a leveza. Só vou mudar isso até obter o tipo de vermelho que eu quero. Algo bastante escuro, eu acho. E o mesmo novamente, vou selecionar isso e movê-lo para a posição correta. Lá porque precisamos de alguns olhos. E haverá muito simples de fazer. Um pequeno olho aqui. Agora você pode torná-los maiores do que depois reduzi-los. Vou fazer uma forma de olho assim. E acho que teremos uma cor escura para isso. Então, vamos apenas com uma cor muito mais escura como essa. Então isso vai ser isso fora da forma. Vamos aumentar o zoom. Então, dentro disso, também podemos ter outra pequena forma. Então, vou duplicar isso novamente. E vou reduzir este, mas vou segurar dois dedos. Então, quando eu escalo, ele escala para o meio, você não consegue ver isso. Então, se eu levasse o exterior para cá com o exterior, vou apenas aliviar isso bastante. Então, a luminância ou o latim sobe um pouco assim. E é uma espécie de cor azulada. E, por fim, preciso um pequeno destaque nos olhos só para dar um pouco de vida. Claro, estamos sempre usando elipses aqui, então vamos fazer uma pequena elipse, assim. Vou fazer esse branco. E vou mover isso para o olho. Agora, por que é onde ele está? Vamos dar uma olhada nas camadas. Clicamos em camadas e está abaixo da preta. Você pode ver se eu coloquei isso acima dele. Aí está. Há o pequeno destaque I. Agora, antes de começar a movimentá-lo, vou selecionar todos esses e fazer algo que não vimos no curso. Vou subir ao topo. E vou escolher agrupar isso juntos. O que isso é feito agora é agrupar todos esses juntos, então não preciso me preocupar em tentar selecionar os três de cada vez. E você pode ver como eu tenho o macaco que eu lá dentro. Acho que está um pouco do lado grande. Vamos reduzi-lo um pouco, assim. Coloque-o lá dentro. E eu queria fazer uma cópia disso. Então, vou duplicar o grupo e mover isso para lá. Selecione todos esses itens e vamos movê-los um pouco para o meio. Acho que a única coisa que estamos perdendo é um pescoço agora pronto? E porque este é um macaco de desenho animado, faremos a única forma que não será uma elipse. Vamos usar um retângulo. Vou desenhar um pequeno retângulo aqui em baixo. mesmo novamente, preciso selecionar a cor do rosto do macaco. Vou usar este pequeno conta-gotas. Vá para isso e clique em. Agora, uma vez que você tenha chegado a esse estágio, se você não quisesse começar a mover isso ou mudar para fazer o que quiser. Você pode selecionar a coisa toda. E você pode ir para o menu superior e você pode optar por agrupar isso. E isso significa que agora sempre que eu selecionei, a coisa toda se moverá. Posso digitalizar tudo ao mesmo tempo. Posso duplicar isso para fazer um monte de macacos. Vamos começar com este aqui. Vamos duplicar isso. Talvez você tenha um maior e gire esse um pouco por lá também. E você pode ver que podemos continuar com macacos diferentes vazios nisso. Mais uma vez, dê um pouco de uma chance. Depois de experimentar isso, experimente outros animais e veja o que você pode fazer com formas muito simples. Divirta-se com isso. Essa é a coisa mais importante. 24. Fazer um conceito de Ícone de rockets: Nosso primeiro logotipo adequado. Vamos fazer este foguete. E mais uma vez, vamos usar círculos com alguns quadrados, mas também estamos adicionando alguns outros extras, como sombras. Agora ainda não falamos sobre isso no curso, mas eles são muito fáceis de usar e você verá como eles funcionam. 25. Desenhe um círculo e crie forma de Rocket: Vou subir até o topo, para a pequena vantagem clicando lá e para o novo documento. Vou criar um documento e o tamanho que estou usando é esse tamanho aqui. Só estou usando meu dispositivo. Se você quiser usar um tamanho diferente, isso não é nenhum problema. Mas vou clicar em Ok. Agora eu tenho minha página e o logotipo que eu vou fazer vai ser uma forma de foguete. Vou começar com apenas círculos por aqui. Se eu entrar na minha ferramenta circular, encontre-a lá. Lá vamos nós. Há minha elipse e vou desenhar uma forma elíptica. Agora eu não estou preocupado com este ser um círculo perfeito. Vou mais com uma elipse como essa. Tenho minha elipse. E o que eu gostaria de fazer agora é copiar a elipse. Então, de volta à minha ferramenta de movimento. Mantenha pressionados dois dedos e arraste e isso faz uma cópia dessa forma elíptica. Vou selecionar essas duas formas. E você pode ver que esta é a área que eu realmente quero para o meu foguete. Portanto, é muito mais fácil ver exatamente o que estou fazendo. Vou passar pelas minhas cores e vou mudar as cores da ferramenta. Então, aqui, acho que vamos descer a luminosidade um pouco assim e dar-lhe um pouco de cor lá. Mas, na verdade, vou virar isso e vamos remover a cor de preenchimento. Acabei de ter uma cor no traço. E é claro que você pode ir para o traçado e ajustar a largura do traçado também. Agora que tenho os dois, vou cortá-los. E vou usar a configuração de geometria para isso. Até o topo, para o menu. Temos geometria aqui. E o que eu gostaria de fazer é que eu realmente tive o cruzamento entre esses dois e isso me deixa essa pequena forma bem aqui. Agora, para o próximo bit, vamos fazer a seção inferior aqui. Farei algo muito parecido. Deixe-me apenas mover este para fora do caminho por um momento. Então, vamos apenas empurrar isso para dois. Eles vão fazer a mesma coisa. Vamos tomar uma forma elíptica assim. Vou pegar outra elipse. Vou usar dois dedos, arrastar uma cópia disso. Agora, isso acontece comigo com tanta frequência que estou na ferramenta errada. Então, vou desfazer isso com dois dedos. Volte para minha ferramenta de movimentação. Então vou mover isso de novo. Então, dois dedos para baixo e clique e arraste para mover uma cópia. E minha cópia vou derrubar assim. Agora, se eu colocar um dedo lá, você pode ver como estou me movendo e ele está movendo-o perfeitamente vertical em comparação com o último. Feliz com isso, vou selecionar os dois. E mais uma vez, até o menu na parte superior. E vou optar por subtrair o objeto frontal da parte de trás. E isso me dá essa forma aqui. Vamos pegar esse e colocá-lo com o foguete. Agora acho que gostaria de estar lá em cima. E vou mover esses dois de volta para a posição certa. Agora. Vamos tentar isso de novo. Selecione ambos e mova-os de volta para o meio, assim. Antes de levarmos isso mais longe, faça um pouco de uma chance com isso e use círculos básicos para criar um logotipo muito simples. Vamos expandir isso em breve. 26. Adicione uma listra com 2 círculos e grupo: Levou nosso foguete um pouco mais longe. O que precisamos fazer agora é que vou selecionar o foguete inteiro. Então ambas as formas, mais uma vez, você provavelmente adivinhou o que estou prestes a fazer agora vou subir à geometria e apenas adicioná-las em uma única forma. No entanto, eu gostaria de ter uma faixa muito sutil através do meu foguete. O que vou fazer desta vez é que vou fazer a mesma coisa que antes. Vou encontrar uma elipse. Vou desenhar uma elipse grande. Eu quero que este seja um círculo perfeito, então vou segurar meu dedo enquanto eu estiver desenhando. E vou fazer uma cópia disso. Então, dois dedos para baixo, arraste uma cópia disso. Vou selecionar os dois. Faça a mesma coisa novamente, até a geometria. E vou subtrair a frente da parte de trás. Agora que eu tenho essa forma, vou colocar essa forma no meu foguete e você ainda pode ajustá-la se você não gostar da forma que você tem lá, você pode ajustá-la um pouco também. Você também pode girá-lo se quiser um ângulo mais interessante. Eu não vendo segure meu dedo e me certifico de que ele esteja perfeitamente alinhado com os outros. Feliz com esse. Vou selecionar ambas as formas. E vou mais uma vez para a minha geometria e vou escolher dividir. O que isso fará é dividir esses em formas individuais. Então, quando eu clico nele, esta é uma forma separada. Posso excluí-lo. Este é uma forma separada. Vou excluir isso. Tenho meu foguete em três partes. Agora. Vou selecionar as diferentes partes e apenas colori-las um pouco aqui. Então eu acho que vou virar isso para obter um pouco de cor para o foguete. Acho que vou com branco para o meu foguete, mas por enquanto, vou escolher este vermelho. Agora eu tenho um derrame nisso. Eu não quero um traço lá, então eu vou clicar no traçado e escolher nenhum. E finalmente, para essa forma no meio, mais uma vez, vou entrar, a propósito, quando você estiver fazendo isso, tenha cuidado para que, quando você selecionar algo para desmarcar e, por engano, basta arrastá-lo um pouco assim. Então, vamos pegar isso de volta. Deveria ser eu vou me certificar de que selecionei sem movê-lo. E vou mudar a cor uma vez para outra coisa. Índia. Agora está mudando o traço porque estou no traço, não no preenchimento. Então, vou escolher nenhum para o derrame. Volte para o meu preenchimento e, em seguida, basta escolher outra cor. India RED não importa no momento qual a cor que você escolheu. Estamos apenas procurando poder ver o foguete claramente. Depois de fazer isso, vou selecionar todas as três formas que podem movê-las juntas. Vou subir ao cardápio e vou dizer agrupá-los juntos. Então, agora, quando clico em um, ainda posso movê-los. Se você precisar ajustar um deles. Por si só, você pode clicar duas vezes para isolar esses objetos. E como você pode ver, eu poderia subir e mudar a cor nessa área. Tem sido para ir com isso para colocar seu foguete em algum tipo de palco como este. E então faremos um plano de fundo interessante para isso. E algumas sombras. 27. Desenhe no retângulo arredondado de fundo: Gostaria de desenhar a forma de fundo e vou desenhar um quadrado ou um retângulo. Vou até aqui para minhas formas, escolher o retângulo, começar a desenhar o retângulo. Eu queria ser um quadrado perfeito. Vou segurar meu dedo lá para fazer com que isso seja um quadrado perfeito. Agora que eu tenho isso, também posso escolher o tipo de canto que eu quero. Se você vir na parte inferior aqui, enquanto isso estiver selecionado, eu posso entrar aqui e de nenhum, eu poderia optar por arredondar esse canto ou frequente cantos retos, arredondados em versos. Vou escolher o canto arredondado. Ali. Você verá esse pequeno ponto vermelho. Se eu colocar esse ponto vermelho, posso ajustar o quão arredondado eu quero que esse canto realmente seja. Voltarei à minha ferramenta de movimento mais uma vez, mova isso. Agora está na frente do foguete. Vou até o painel Layers, este pequeno aqui. E vou arrastar isso abaixo do foguete. Agora eu tenho que arrastá-lo todo o caminho abaixo. Você vê que há um grupo lá. Isso porque eu agrupei o foguete. Se eu apenas senti o grupo clicando naquela pequena seta, então é muito mais fácil. Posso arrastar isso por baixo desse grupo. E agora meu foguete está na frente do grupo. Não ser muito mais fácil para mim realmente colorir como branco. Vou clicar duas vezes e , em seguida, apenas colorir essas cores individualmente. Vou apenas escolher branco a partir daí. Volte para este, branco de lá. E acho que a parte do meio, vou ir um pouco mais sutil de lá. Então vamos começar com branco pela minha mudança de luminância para dar uma faixa sutil como essa. Se eu desmarcar e clicar novamente, você pode ver que meu foguete ainda está selecionável. Eu gostaria de ajustar o ângulo e porque é um grupo posso então apenas pescadores por aí assim. Se você segurar o dedo para baixo, você descobrirá que ele realmente vai ângulo em graus. Posso continuar até chegar a cerca de 45 graus, que é o que eu quero, isso atravessando a forma como. Então, vou escolher uma cor diferente para o plano de fundo agora. E vamos algo. Vou fazer algo assim, o que eu poderia escurecer um pouco. De qualquer forma. Experimente isso. Coloque seu foguete para este estágio lá, coloque-o em um fundo, e depois seguiremos em frente. 28. Adicionando a sombra de gota: Gostaria de separar um pouco meu foguete do fundo e dar um pouco de profundidade. Então, vou usar uma sombra. Agora, para você soltar sombras ou outros efeitos, podemos ir para o lado direito e encontrar este estúdio de efeitos. Tem efeitos lá. Se eu clicar nisso, há vários efeitos diferentes que posso escolher. Para clicar no foguete, e isso selecionará todas as três partes do foguete. Então, ele vai tratar isso como uma forma. Se você não o tivesse agrupado, você pode começar com aquele lá e aquele. E então o efeito será aplicado a cada objeto individual. Mas, fazendo assim, o efeito que aplicamos a todos esses objetos ao mesmo tempo. Vou descer aqui. Temos coisas como brilhos internos, brilhos externos, borrões gaussianos, 3D está construindo ônibus que usarão alguns desses mais tarde. Mas vou até aqui para a sombra externa e ligá-la. E quando clico na sombra externa, você pode ver que ela acabou de desaparecer lá. Eu não pareço estar na ferramenta de movimento também. Mas aqui em baixo, temos algumas opções para a sombra. Agora, uma boa dica rápida aqui é que se você apenas clicar e arrastar para lá, você realmente verá que pode arrastar sua sombra ao redor. O que você está fazendo é que você está mudando o ângulo e o deslocamento. Então eu poderia arrastar isso para onde eu queria. Então eu vou até aqui até o raio e vou apenas suavizar isso um pouco. E irei para a opacidade e colocarei para baixo. Eu não gosto muito de sombras muito pesadas, então estou me lembrando o mais sutil possível. Faça o mesmo com o plano de fundo. Então, vou pegar minha ferramenta de movimento novamente. Clique no meu plano de fundo. mesmo novamente aqui, até a sombra externa. Clique nele. Eu liguei, não. E como você pode ver, eu posso arrastar isso para fora, mas vou torná-lo muito, muito sutil. Altere o raio e reduza a opacidade. Você mal consegue vê-lo. Você pode continuar com isso se quiser. Posso voltar à minha forma aqui e usarei minha ferramenta de movimento. E eu só vou passar para a cor. Vou para o derrame e vou colocar um golpe branco ao redor do lado de fora. Você pode ver que ele aparece muito bem com contra a sombra. Assim. Depende de você, o que quer que você queira fazer com isso. Podemos apenas estender isso um pouco se quisermos algo um pouco mais grosso, vou manter o meu bastante sutil. 29. Fazer uma introdução para logotipo de entrega: Agora, o último projeto deste conjunto será um logotipo para uma empresa de correio. Mais uma vez, muitos quadrados, muitos círculos, e vamos passar por isso do zero. Como sempre. 30. Comece com um círculo e 2 retângulos de retângulos: Vamos fazer outro logotipo. Vou clicar no Plus. Vou subir para um novo documento. E mais uma vez estou usando o documento padrão do dispositivo. Clique em OK. Agora esse pequeno logotipo que eu queria criar, ele vai ser um logotipo de entrega. Então, vou criar um pequeno veículo. Mais uma vez, estou usando nossas formas básicas e vou usar geometria para isso. Começarei aqui apenas entrando em minhas formas básicas. E vou escolher uma elipse para começar com meus lábios. Vou apenas clicar e arrastar um pouco de forma elíptica assim. Isso é padrão para cinza e acho que prefiro cores diferentes, então vou escolher outra cor aqui. E podemos ajustar a luminância e a saturação para nossas cores. Gosto muito disso. Um, chame-o de prata, um tipo quase de verde. Essa é a forma básica, que será a frente da minha pequena van. Agora, para a van em si, eu queria subir assim. Vou usar uma forma diferente para isso. Vou para o retângulo. Vou desenhar uma forma retangular para a parte de trás da van. E como você pode ver, se eu puxar isso assim, parece nada com uma van comigo. Com minha pequena forma aqui. Se eu ainda estiver na minha Ferramenta Shape, posso ir até os cantos e posso simplesmente escolher arredondar os cantos. Vou arredondá-lo. Assim. Esta será aproximadamente a forma da minha van. Agora, mais uma vez, eu sei que o que você está pensando é ainda não parece uma van que me disse. Uma última coisa. Por aqui. Vou escolher um retângulo e levar a arrastar um retângulo pela parte inferior, assim. Agora vou selecioná-los e selecionarei esses 2 primeiro, essas duas formas. E usarei minha geometria e apenas as adicionarei. Vou selecionar essas duas formas lá. Vou para a geometria e vou subtrair a frente. Então esta é realmente a forma da van que eu vou ouvir. Então, temos meio que onde o motor vai e esta é a própria van. Agora precisamos cortar algumas rodas. Então, vou voltar para aqui novamente. Vou escolher uma elipse. Vou desenhar um círculo perfeito com meu dedo ali. E eu quero dois deles. Então, um vai lá e eu vou segurar dois dedos agora. Eu poderia copiar. Essas serão as rodas dianteiras. Vou selecionar os dois. Então, mais uma vez, até minha geometria. E vou subtrair esses dois. Então, são aqui que minhas rodas vão. Faça algumas rodas. Então, mais uma vez, aqui, muito simples. Vou entrar na minha forma elíptica ali e posso desenhar uma elipse. Mais uma vez, estou segurando meu dedo para obter um círculo perfeito. Mas se eu agora for aqui, eu poderia realmente optar por tê-lo como um donut. E eu poderia então ajustar o meio daquele donut aqui. Opa, lá para que eu possa fazer do tamanho que eu quiser. Vou meio que um tipo de roda zíper assim. E o mesmo novamente, eu posso simplesmente movê-lo para a posição certa. Mantenha dois dedos pressionados e faça uma cópia assim. Tem sido para ir com isso. E então vamos tornar isso um pouco mais interessante mais uma vez. 31. Recortada de tela de vento: Você pode estar pensando que ele não se parece com um pára-brisas, seus dois na vertical. Quero algo em um ângulo agradável. Vou aumentar o zoom. Estou usando meus dois dedos aqui para aumentar o zoom. Vou fazer a mesma coisa que antes. Eu só vou pegar um retângulo, desenhado, uma forma retangular, como isso vai ser um objeto cortador. Vou usar minha ferramenta de seleção para apenas ancorá-la no ângulo certo para a tela de vento. Acho que vou ter algo talvez um pouco mais angular assim para a área da tela de vento. Em seguida, posso usar minha ferramenta de seleção para selecionar ambas as formas. Você o tem de volta à geometria, subtrai a frente. E lá vamos nós. Temos uma pequena van prateada mais esportiva. Tem sido para sempre com isso. 32. Canto redondo com Node alisamento: Agora, se quiséssemos contornar isso, por cima só um pouco, vou usar outra técnica. Vou descer para a segunda ferramenta lá embaixo. A primeira delas é a nossa ferramenta de seleção. Isso está logo abaixo da ferramenta de seleção. É chamado de ferramenta de nó. Se você não tiver certeza, mantenha pressionado seu ponto de interrogação na parte inferior e ele mostrará exatamente como todas as ferramentas são chamadas. Vou até a minha ferramenta de nó e vou clicar para selecionar esse pequeno nó. Talvez seja necessário clicar uma vez e depois uma segunda vez para selecioná-lo. E na parte inferior, temos algumas opções que podemos alterar esse nó. E há um chamado suave. Ali. Vou clicar em suave. E você pode ver agora que eu tenho uma área arredondada muito boa para o topo da tela de vento. Mais uma vez, experimente. 33. Stripes de velocidade: Quero algumas pequenas riscas saindo da parte de trás da minha van. Então, vou continuar e mais uma vez fazer a mesma coisa com uma dessas ferramentas aqui. Vou usar minha ferramenta retângulo. Vou desenhar a primeira dessas listras lá. Agora, vou apenas ampliar um pouco porque quero ter certeza de que isso se alinhe com esse bit. Agora, se você acha que não está alinhando, o que você pode fazer é clicar no pequeno ímã. E dessa forma, quando você os move, você pode ver como ele salta. Então, na verdade, está perfeitamente alinhado com isso. Eu tenho a única forma aqui. Vou fazer outra cópia dessa forma. Dois dedos para baixo para copiá-lo. Eu posso colocá-lo. Às vezes você descobrirá que se você é muito rápido com os dedos, você não recebe a cópia. Então vou me certificar de que estou mais uma vez, estou na ferramenta de movimento lá, bem como em vez de estar nessa ferramenta, estou apenas olhando para os meus dois dedos para baixo. Eu posso puxar essa cópia para cima. Agora eu quero outro à mesma distância aqui em cima. Então, vou subir ao meu menu e vou dizer duplicar e duplicá-lo pela segunda vez. Isso é conhecido como duplicação de energia. Vamos fazer o que você fez perdido novamente. Certo? Então, precisamos adicionar um pouco de ângulo acontecendo para isso também. Então, vou fazer outra forma aqui. Vou girá-lo ao redor para o ângulo que eu quero. Eu quero isso. Eu acho, algo assim. Então, parece que está se aproximando. Se você quiser outra dessas formas mais acima, por todos os meios, faça isso. Vou deixá-lo assim. Vou selecionar todas essas formas, ir até a minha geometria. E aqui vou escolher dividir. Isso dividiu todos eles em partes individuais. Então eu posso tomar essa parte aqui. Posso excluir isso. Posso selecionar esses bits e excluí-los também. Então eu poderia talvez apenas puxar isso um pouco para cima. Assim. 34. Criar variações de fundo e cores: Por fim, o plano de fundo. Eu só vou me mover dessa forma, então vou selecionar tudo. Vou agrupá-lo até o topo e escolher Grupo. Eu posso arrastá-lo para lá. Vou desenhar meu plano de fundo. Você poderia fazer o que quiser para o plano de fundo. Só vou pegar um retângulo simples como esse. E então eu vou pegar minha van e movê-la agora, como você verá, se eu mudar a cor da minha van e eu vou deixá-la branca. Você não vai ver porque isso está na frente da van. Vá para suas camadas e eu posso pegar meu retângulo e colocá-lo para baixo. Agora tenha cuidado para não colocá-lo na camada da van. Vá ficar abaixo da camada para que você possa ver o azul abaixo da camada que a moverá abaixo dela. E eu posso colocar minha pequena van dentro. Se você quiser fazer variações de cores sobre isso. Selecione a coisa toda. Dimensione para baixo, mantenha pressionado um dedo quando estiver escalando-o também. E eu poderia então fazer algumas variações sobre isso. A partir daqui. Vou segurar dois dedos e arrastar uma cópia. E eu posso então mudar a cor de fundo dessas malhas. Experimente uma versão esverdeada. Mais uma vez, selecione os dois dedos até lá e selecione o plano de fundo. Mais uma vez, terá uma variação de cor diferente é ir para algo um pouco mais azul. Mova todos eles para o meio do meu documento para que você possa fazer quantas variações quiser. Divirta-se com isso, dê uma chance. Experimente veículos diferentes. 35. Linhas e linhas, Curvas, nós e a introdução de mãos: Nesta seção, veremos essas coisas traquinas chamadas linhas, nós, pontos, alças, todos esses tipos de coisas. E eu quero mostrar a vocês como trabalhar com eles. Como desenhar usando a ferramenta caneta, a ferramenta lápis e, em seguida, manipular esses pequenos nós com a ferramenta de manipulação de nós. Vamos continuar e experimentar isso. 36. Use a caneta para criar linhas retas: Vamos dar uma olhada na caneta PARA o que vou fazer é clicar nela. Está no lado esquerdo desta caneta pequena. E comece usando apenas a ferramenta caneta clicando de ponto a ponto. Assim. Agora posso continuar, clicando nos meus pontos. E finalmente posso voltar para a loja para clicar no início para terminar essa forma. Mas você não precisa terminar a forma. Mais uma vez, se eu fizer isso aqui, posso realmente clicar ponto a ponto. Apenas deixe minha forma vazia. Se eu quisesse ir e preencher, posso preencher um preenchimento. Eles vão escolher uma cor de preenchimento. Você pode ver onde há um derrame. Você terá o derrame ao redor do lado de fora, onde não houver. Acabamos de obter uma linha atravessando. Agora eu posso ajustar minha largura do traçado aqui indo para o estúdio de traçado. E vamos derrubar isso um pouco assim. Depois de criar suas linhas, você pode ajustá-las de duas maneiras. Você pode usar a ferramenta Mover e mover-se em direção à luz, movê-la, dimensioná-la e girá-la como sempre fizemos. Mas você também pode ir para a próxima ferramenta chamada Ferramenta Node. Agora, todos esses pequenos pontos ao redor da cadeira são chamados de nós. E posso clicar em um dos nós para ativá-lo. Você pode ver que é azul e esses aqui são todos brancos. Agora está ativado, posso movê-lo. Clique naquele lá para mover isso também. Se eu quiser selecionar mais de um nó, posso simplesmente clicar e arrastar pelos que eu queria selecionar. Então eu só quero esses dois internos. E mais uma vez, posso mover esses dois juntos ao mesmo tempo. Vamos selecionar todos esses quatro e eu posso movê-los sem afetar os outros. Usando a ferramenta caneta, a maneira mais básica de trabalhar é simplesmente entrar e desenhar sua forma usando pontos ponto a ponto. Vá com isso antes de passar para a próxima lição. 37. Criar curvas com a ferramenta caneta: Agora, se quisermos começar a criar curvas, há algumas maneiras de fazer isso. Mais uma vez, usarei a ferramenta caneta. Com a ferramenta caneta, posso clicar para baixar meu ponto. E eu vou clicar em outro ponto lá. Um lá. Estou fazendo um peixe, a propósito, apenas no caso de você estar se perguntando. É uma espécie de arestas retas. Forma de peixe muito simples lá. E de volta ao início novamente. Agora, para criar minhas curvas, posso simplesmente ir para a linha aqui usando a ferramenta Node. E eu posso clicar na linha e retirar isso. Eu poderia fazer o mesmo aqui e apenas puxar este lá fora. Vamos clicar lá. E vou puxar esse. Esta linha aqui. Opa, não significava colocar esse ponto nesta linha aqui. Estou saindo com esse. E por último, este aqui, podemos puxar isso também. A primeira maneira que você pode começar a criar curvas simplesmente entrando e clicando em uma linha reta e curvando-a usando a ferramenta Node. Vamos remover isso. Outra maneira de criar curvas é realmente alterar os nós. O mesmo novamente aqui usarei minha ferramenta de caneta. Vou clicar apenas ponto a ponto assim para criar uma forma. Estou, na verdade, estou fazendo um pequeno tipo de forma de flor aqui, apenas indo para a forma de estrela assim. Em seguida, usando a Ferramenta Node, posso selecionar formas e, em seguida, podemos convertê-las em pontos suaves a partir de pontos nítidos. Então eu escolherei suave lá e você pode ver como isso se torna um ponto curvo Glaxo. Agora ainda não se parece muito com uma curva. Mas quando você começa a arrastar essas alças para fora, essas duas alças em ambos os lados do nó, desculpe, essas duas cabeças, uma em cada lado do nó. Eles estão ligados entre si. Então, se eu puxar um, selecione isso novamente. Se eu puxar um deles, o outro também se moverá. E mantém essa linha agradável e suave e dá uma curva muito boa. Estas são conhecidas como curvas de Bézier. Ainda posso mover o nó e ajustar essas alças e quanto mais para fora ou puxá-las, mais uma curva vamos continuar lá. O que acontece é que a linha tenta seguir essa curva e, em seguida, uma manhã contínua, depois se curva de volta para aquela, tenta seguir essa alça, devo dizer? Ele puxa para fora assim. À medida que eu puxo isso mais longe, você pode ver que está tentando seguir esse identificador mais. Quando eu coloco de volta. Agora podemos pegar uma curva como essa e podemos realmente voltar e torná-la um ponto nítido também. Por aqui. Se eu selecionasse alguns desses pontos, eu poderia entrar e poderia torná-los todos suaves. Então alguns deles, talvez esses no meio aqui. Talvez eu realmente queira que eles sejam pontos afiados. E tudo o que eu tenho que fazer então é retirá-los para obter minhas curvas. Lembre-se de que você ainda pode usar sua ferramenta de nó para clicar na linha e retirá-la dessa maneira. Em vez disso, você pode ver, eu não sei se você já percebeu, mas é uma diferença muito sutil. Se eu estiver fazendo isso aqui, olhe para a curva. A curva está mudando lá. Quando estamos fazendo isso aqui, o código só está mudando aqui. E vou explicar por que isso acontece na próxima lição ou duas. Mas experimente com isso um pouco. Fazendo algumas curvas de suas linhas retas. 38. Linhas de curva e alisamento de Node: Vou fazer uma linha ou duas aqui. Vou pegar minha ferramenta de caneta mais uma vez. Só vou clicar algumas vezes, assim. Ali. Qual é a diferença entre arrastar a linha ou alterar o nó? Dê uma olhada aqui. Você vê se eu clico e seleciono esse nó, quando eu vou para um ponto suave, ele só muda esse nó aqui, coloca alças apenas nesse nó. Deixe-me desfazer isso. Claro, se eu usar a ferramenta de nó e eu for para a linha e clico na linha e arrastar isso para fora. Agora você não pode vê-los, mas isso realmente é um identificador lá e uma alça lá. Qual skin com minha ferramenta de nó, se eu selecionar esse ponto, você pode ver que há essa alça aqui, é essa alça nesse lado, e não há alça naquele dia lateral em que é removido que lidou com o que na verdade, nem sequer o colocou. Para ser honesto, essa é a diferença entre esses dois. Pode ser um pouco confuso, mas experimente isso antes de entrarmos no próximo passo. 39. Desacelerar os node: Se eu pegar minha ferramenta de caneta e desenhar um cantinho, assim, pego minha ferramenta Node e seleciono esse ponto e o transformei em uma curva suave. O que temos são as duas alças de ambos os lados, como você já viu. E eu posso retirá-los assim. Mas se eu quisesse mudar essa alça e mover essa alça sem afetar essa, no momento elas estão ligadas entre si. Mas se você colocar um dedo na tela, isso permitirá que você quebre essa curva, assim. Vamos tentar isso de novo. Então, vou apenas selecionar isso e excluí-lo. Mais uma vez usando a ferramenta caneta. Só vou clicar. E estou usando esse método ponto a ponto de clique que tínhamos antes. De volta ao início. E então eu posso entrar e posso obter ponto selecionado da minha ferramenta de nó. Vou usar a opção suave. Vou puxar esse lado, puxar este para fora, mas depois colocar meu dedo para baixo e arrastá-lo para dentro. Para fazer isso novamente, selecione este ponto aqui, deixe-o suave, puxe-o para fora e depois coloque meu dedo para baixo e arraste. Agora você vai ver se eu abaixei meu dedo antes de tentar arrastá-lo. Ele realmente não funciona corretamente, então comece a arrastá-lo e, em seguida, coloque o dedo para baixo para quebrá-lo. Uma última vez. Selecione isso, suavize-o. Vamos colocá-lo para fora. Eu quero querer quebrá-lo do outro lado agora. Eu vou para isso, depois coloco meu dedo para baixo e então eu posso quebrar isso ou eu poderia puxá-lo para fora do outro lado também. Tenha um pouco de um jeito com isso. Pode ser um recurso muito, muito útil. 40. Clique a forma de peixe: Vejamos como podemos realmente criar essas curvas sem fazer as linhas retas primeiro, se eu pegar minha caneta e clicar uma vez, em vez de clicar uma segunda vez, vou clicar para baixo e arrastar. É um movimento. Você pode ver que ele é arrastado automaticamente para fora duas alças. Agora, essa alça aqui que é arrastada para fora controla a curvatura desse lado da linha. Esta alça aqui controla a curvatura na próxima linha que eu faço. Se eu apenas cliquei lá, você pode ver que manipuladores puxando este . Deixe-me fazer isso de novo. Vou clicar em arrastar para lá e, em seguida, clicar em arrastar e, em seguida, clique em arrastar e, em seguida, clique em. Usando esse método, isso significa que você pode realmente entrar em vez de ter que fazer uma forma com linhas retas. Você pode voltar e apenas fazer as curvas enquanto estiver desenhando. Deixe-me desenhar mais um para você aqui. Vou desenhar essa forma de peixe novamente. Começando pelo nariz. Eu. Quero uma curva, isso, arrasto-a e clico aqui até a barbatana superior. Vou clicar em arrastar e clicar, clicar, arrastar, clicar, clicar, arrastar, clicar, clicar, arrastar, clicar. Vou parar de dizer clique, arraste, clique agora porque você sabe o que estou fazendo. Estou colocando esses pequenos pontos entre o no meio da linha. Clique em arrastar e clique em. O mesmo novamente. Agora que fiz isso, é claro, sempre posso usar minha ferramenta de nó para ajustá-la e movê-los para a posição exata que eu quero. Assim, tente pescar. Peixes são ótimos porque não importa o que você desenhe, você pode apenas dizer a alguém, sim, há um peixe que forma, então experimente. 41. Adicionar uma 2 de punho: Agora vamos olhar para obter alças em ambos os lados da curva C. Até agora, o que eu fiz foi clicar, clicar e arrastar para fazer uma curva como essa. Portanto, não há alça aqui, mas há alças desse lado. E se eu quisesse alças em ambos os lados? Bem, posso começar com uma caneta e posso clicar, arrastar, clicar em arrastar uma segunda vez. E agora tenho uma curva com alças em ambas as extremidades. Mais uma vez, posso clicar, arrastar, clicar, arrastar, clicar, arrastar, clicar, arrastar para fazer uma curva muito suave. Você não precisa clicar e arrastar e clicar novamente Método. Você pode apenas suavizar a coisa toda assim. 42. Modificar o punho - 1, 2 e 4 dedos: Vamos dar uma olhada nas outras coisas que as funções do modificador podem fazer modificando os dedos na tela. Se eu usar a caneta e clicar e arrastar, obviamente posso usar uma quebra na ponta nessa alça lá. Vamos fazer isso de novo. Mas com dois dedos desta vez, clique, clique e arraste. Se eu usar dois dedos, você pode ver como eu estou arrastando isso, está fazendo esse salto manipulado para incrementos de 45 graus. A próxima coisa que podemos fazer é que eu vou para quatro dedos, eu posso realmente mover esse ponto enquanto ainda estou trabalhando. Se eu clicar aqui e de repente perceber, oh meu Deus, coloquei esses pontos na posição errada. Quatro dedos para baixo e posso movê-lo exatamente onde eu precisava. Solte meus quatro dedos e continue desenhando a partir daí. Experimente isso por enquanto. Um dedo ou dois dedos e o método do indicador. 43. de largura e perfil: Vamos dar uma olhada nos traços agora. Vou pegar meu lápis e vou apenas desenhar um derrame. Você pode fazer isso com um lápis, caneta. Qualquer coisa que você gosta, raio, desde que você tenha um golpe lá em cima, abaixo do fundo, obviamente eu tenho a largura aqui que já olhamos antes. Mas vou direto para o Stoke Stroke Studio. Esse é o segundo abaixo após o estúdio de cores. A primeira coisa que temos aqui é a largura que é a mesma a largura abaixo da parte inferior deles. Mas, abaixo, temos o perfil. Então eu posso realmente mudar esse perfil. E se eu puxar esse lado para baixo, posso fazer meu pincel ir de grosso a fino ou grosso. Se eu puxar esse lado para baixo e isso subir, posso levá-lo para o contrário. Também posso puxar o aplicativo do meio e ambos os lados para baixo para que ele vá de fino, grosso, fino ou vice-versa. Lá, eu posso puxar aquele para cima neste para baixo e isso subiu assim. Você pode adicionar quantos desses pontos quiser e basta clicar e pop point em alguns perfis muito, muito interessantes em seu traçado. Agora, e se você fez algo assim e você só quer se livrar de alguns desses pontos. Tudo o que você precisa fazer é clicar nele. E você pode ver que podemos excluir esse nó de lá. Mais uma vez. Clique lá, exclua o nó, selecione esse, clique nele, exclua o nó, ou você pode simplesmente clicar e clicar nele e , em seguida, redefinir a pressão sobre todos eles. 44. Configurações avançadas: capitular, junte e alinhe e alinhe: Vamos dar uma olhada nas configurações avançadas. Agora. Vou usar minha ferramenta de caneta. E vou criar uma pequena forma aqui com alguns pedaços arredondados. Assim. Agora vou passar para o traçado e para as configurações avançadas. Eu movo isso um pouco para que você possa vê-lo um pouco melhor. A primeira coisa que temos aqui é algo chamado caps. As tampas são esses dois pontos, as extremidades da linha. Então eu posso tê-los como um limite de corte ou podemos estendê-los também. Você pode ver aqui a diferença. Há a linha em si. Se eu os cortar, ele os corta na linha. Se eu tiver a tampa estendida, ela a estende na mesma distância da metade dessa largura do traçado. Mais uma vez, de volta ao círculo. Agora, quando se trata desses aqui, os cantos. Por aqui, temos algumas opções. Então, antes de tudo, tenho esse canto aqui, o que me dá esses cantos. Eu poderia escolher cortar esses cantos. Ou, por último, eu poderia arredondar esses cantos também. Deixe-me ir a opção de linha de bate-papo. Agora, as linhas, você verá o que estou clicando nelas não estão funcionando. Por que isso? Bem, é porque é feito para uma forma fechada. Deixe-me tomar uma forma aqui, e eu vou pegar um triângulo assim. Vamos mover isso para fora do caminho. Selecione o triângulo. E agora você pode ver que eu posso ir por dentro, do lado de fora da linha, ou através de ambos. Agora, por último, temos um pequeno controle deslizante aqui chamado limite de mitra, e isso não é uma coisa muito óbvia. No entanto, se eu pegar um canto e eu vou usar minha caneta para fazer isso. Vou clicar aqui, clicar lá em cima, e vamos clicar aqui. Vou pegar minha ferramenta Node e a pele para permitir que eu mova esse ponto. Quando vou para as junções e coloquei uma junção de canto lá. Dê uma olhada, você verá que é uma junção de canto, junta de canto, junta canto até que eu chegue a um certo angular apenas se corta. Mesmo que eu esteja naquele canto ali. E o que podemos fazer com um micélio é que podemos realmente controlar isso. Então, se eu fizer isso, mas ainda quero esse canto. Se eu aumentar a mitra, ela só a trará de volta assim. Vou continuar indo por aqui, corta isso. Eu ainda quero esse canto lá. Se eu aumentar a mitra, ela a trará de volta. 45. Configurações avançadas: ordene e dimensione com objeto: Agora, o próximo é bastante óbvio. É o pedido. Você tem o traço no topo, o preenchimento? No topo do traçado, você pode escolher qual caminho você quer esses dois. Além disso, se eu estiver escalando uma forma como essa no momento em que o traçado permanece constante, é a mesma largura do traçado enquanto eu estou escalando o objeto. Mas se eu ligar isso, agora, quando eu escalar, ele dimensionará a largura do traçado ao mesmo tempo. Essa pequena área aqui, se você não se lembra de nada disso, lembre-se disso quando é tão importante quando você está fazendo arte e quer escalá-la ou escalá-la para baixo. 46. de seta: Agora, avançando, temos flechas. Você clica ali. Você pode escolher a seta que você quer. Você pode tê-lo de um lado ou do lado oposto. Eu só vou ter uma forma diferente lá. Aqui em baixo, temos o tamanho da seta. Então eu posso clicar e posso realmente aumentar o tamanho desse erro, digamos 200%. Você pode ver como ele passou para 200 por cento. É porque ambos estão ligados entre si no momento. Se você quiser fazer um sem o outro, você pode desvinculá-los. E neste eu vou retomar para dizer 50% sempre lá para torná-lo muito menor. Por fim, esta opção aqui nos permite obter o objeto com uma seta ou a cauda para estar na linha ou começar com uma linha, termina assim. 47. Configurações avançadas: Dash, Gap e fase: Vamos dar uma olhada em colocar alguns traços na linha. Se eu for para a opção de traço até o topo, você pode ver que eu não tenho traços tanto quanto apenas um monte de pequenas formas de Lawson, pontos. Realmente. A razão pela qual isso parece do jeito que faz em vez de uma linha tracejada padrão como você esperaria. Porque nas configurações avançadas, a tampa está configurada para arredondá-la. Se eu optar por ter esse limite de corte normal, então é o que esperamos lá. Vou fechar as configurações avançadas para facilitar a visualização. Então aqui temos três configurações. Há o traço. Na verdade, posso mudar a largura do traço. Essa é a pequena linha ali. Aquele, aquele, aquele. E posso alterar a largura da lacuna aqui, então aumente ou diminua. Basta clicar e arrastar ou clicar lá para colocar um tamanho exato. Então temos a fase. A fase nos permite realmente mover os traços ao longo da linha. E se eu apenas clicar lá, você pode ver como posso movê-lo para exatamente onde eu quero que isso esteja. 48. Introdução ao projeto violino: Este projeto será muito grande. Vamos redesenhar uma forma e vamos redesenhar um violino. Então vamos encontrar uma fotografia na biblioteca de ações, redesenhar o violino. Vamos trabalhar com algumas cores, mudar as cores e, em seguida, traremos uma imagem para o fundo como você pode ver e misturar as duas, além de um pouco de texto ao lado. E a ideia por trás desse projeto é que ele vai ser um cartaz para um conceito punk clássico. 49. Configuração de documentos: Para este projeto, vamos fazer um banner. Vou clicar no plus aqui em cima. E vou para o novo documento. E vou fazer alguma pegada no dispositivo. Vou escolher, imprimir até o topo. Então os tamanhos com os quais não estou muito preocupado porque vou colocar meus tamanhos diretamente aqui, do tamanho do meu banner. Em termos de altura. Eu gostaria que isso fosse cerca de um metro. Vou colocar em um. E aqui eu posso mudar isso para centímetros ou metros. Vou apenas digitar. Tente isso novamente. Vou digitar um metro de altura. Então aqui na minha largura, posso digitar o que quero disso. Então eu vou ter 600 e isso vai ser milímetros lá dentro. Agora que eu tenho isso, preciso mudar o modo de cor de RGB para CMYK porque ele vai ser impresso. E aqui você pode escolher o perfil. Se você não sabe qual perfil escolher, a melhor coisa a fazer é conversar com suas impressoras sobre isso. Havia muitos deles. Então, vou deixá-lo no tipo de perfil Popular dos EUA, que é esse perfil de troca da web. Se você está no Reino Unido , geralmente tendemos a usar uma das rosas de nevoeiro, uma dessas aqui, sapo ou 39 é bastante usar uma, mas a melhor coisa a fazer é conversar com sua impressão e perguntar eles qual perfil. Se você entender isso totalmente errado, não precisa mantê-lo acordado à noite. Ele pode ser classificado. Vamos clicar em OK. 50. Importar a imagem: Vamos trazer uma foto agora que vamos copiar. Se você colocar sua própria foto em que deseja trabalhar, você pode usar este pequeno botão na parte superior aqui, esse é o menu. Você pode descer e dizer Place Image. E então você pode importar algo da Nuvem ou de suas fotos. Não vou fazer isso. O que vou fazer é ir a um estúdio. E poderíamos ter estúdio aqui, que são bibliotecas de ações. Se eu clicar e segurar isso, você verá que é chamado de estúdio de ações. É quase a metade do caminho lá embaixo. Vou ao estúdio de ações. E essas duas bibliotecas em mente que eu tenho pixels e Pixabay. Você precisará clicar no botão Eu entendo lá sobre quais são os termos. Mas geralmente são imagens isentas de royalties. Vou encontrar uma foto para entrar aqui. E eu quero um violino. Vou digitar violino. Lá. Você pode ver que recebemos um monte de violinos diferentes e eu posso simplesmente classificar essas imagens para encontrar a isenta de royalties que eu quero. Se não consigo ver o que quero lá, posso mudar para a outra biblioteca, que é a biblioteca Pexels aqui. E então, mais uma vez, dê uma olhada no gráfico como uma fotografia que eu queria usar. Agora preciso voltar para pixabay. E eu vi um que eu gostei do olhar aqui embaixo. Agora, para colocá-lo no meu documento, se você clicar e segurar, verá que ele foi removido um pouco e, na verdade , poderá arrastá-lo e soltá-lo em seu documento assim. Se você não gosta, bem, basta clicar no pequeno botão na parte inferior para se livrar dele, encontrar outra coisa e arrastá-lo para dentro. Sinta-se à vontade para experimentar algumas fotos diferentes lá e ver qual delas funciona para você. Vou excluir isso. No entanto, o unidirecional que vai usar é este aqui. E vamos redesenhar metade desse violento. Se você quiser fazer um instrumento diferente ou forma diferente, sinta-se à vontade para trazê-lo e experimentá-lo. Uma vez que você tenha assistido o que vamos fazer com este, antes que eu pare e você pegue o seu, eu vou torná-lo um pouco maior, então vou escalá-lo assim. Não precisa ser perfeitamente dimensionado porque podemos escalar depois. Lembre-se, estamos trabalhando em um programa vetorial ou no lado vetorial do programa. Tudo é escalável. Vou fazer isso ficar vertical. Então, vou colocá-lo lá para que seja vertical e estou colocando na borda da minha página para que eu possa ver muito rapidamente quando eu conseguir que ela seja vertical. E acho que é isso ali. Certo? Meio pouco de um jeito com isso. Chegue a esse estágio ali. E depois trancaremos a foto. 51. Chnage opacidade, e bloqueio: Agora, antes de começarmos a desenhar, o que eu quero fazer é bloquear essa imagem para impedir que ela se mova. E também quero torná-lo muito mais leve por isso é mais fácil para mim ver o que está acontecendo. Vou até o meu estúdio de camadas. Esse é este aqui. Você pode ver que isso me mostra a camada. Essa é a camada que estou lá com a imagem. Vou clicar no pequeno círculo com os três pontos nele. E fazer isso me leva às opções para essa camada. Agora posso ajustar a opacidade dessa camada. Só vou derrubá-lo, torná-lo bastante leve e clicar na fechadura. Agora, para voltar às suas camadas novamente, clique nas opções de camada na parte superior do botão Voltar e você está de volta às suas camadas. Agora, não estraga o que estou fazendo lá, não posso mover isso por engano. E podemos desenhar isso se você precisar movê-lo. E eu realmente vou movê-lo para o meio apenas para facilidade de uso no momento. Volte para suas camadas. Clique nesse pequeno botão lá. Agora, tendo feito isso, olhe para isso. Nada está funcionando. Por que isso? Bem, é porque eu não cliquei na imagem para selecioná-la primeiro. Lá vamos nós. Agora estou nesta minha versão e posso desbloqueá-la. Moveu-se um pouco e certifique-se de que estou na minha ferramenta de movimento. Mova para lá. E então, mais uma vez, vamos trancar isso. O que estamos procurando é uma forma de violino. Ou se você quiser usar uma guitarra, algo ao longo dessa linha, que vai estar bem no meio. 52. Corpo de violino redraw: Vamos começar a desenhar o violino. Agora só vamos desenhar metade do violento porque só precisamos de metade de um lado. Por aqui. O jeito que vou fazer é fazer isso em partes menores. Vou fazer o corpo do violino. Então eu farei os buracos F. Eu farei o próximo violino, a cabeça do violino, as chaves lá em cima, e depois as cordas no topo. Fazemos isso passo a passo, olhando para começar pela parte inferior, o item que está mais longe, que será o corpo do violino. Eu farei isso primeiro e eles construirão meus outros itens além disso. Quando você está desenhando, você pode usar alguns métodos para desenhar. Vamos usar a caneta. Mas se você quiser, você pode realmente fazer isso assim em pontos. Então você pode clicar em pontos que vamos ter outro ponto. Talvez lá, outro ali. Você pode ir todo o caminho assim. E então você pode usar sua ferramenta de nó. E você pode clicar em suas linhas e arrastar suas linhas para a posição correta. Trabalhe o seu caminho assim. Você só tem que fazer metade disso. Essa seria uma maneira de criar essa linha. Vamos nos livrar disso. Vou mais uma vez para a ferramenta caneta. Uma segunda maneira seria simplesmente clicar e colocar os pontos onde você quer que a curva vá. Por aqui. Você pode ver que eu posso continuar descendo. Vou parar por aí. E então eu posso usar minha ferramenta de nó. Posso selecionar um ponto e torná-lo como curva suave e, em seguida, puxar as alças até que ele corresponda à forma. Então, o mesmo novamente, eu poderia selecionar esse, torná-lo suave, retirar essas alças e trabalhar o meu caminho ao redor do resto da forma dessa maneira. A última maneira de fazer isso, e é assim que vou fazer isso, é que vou usar a ferramenta caneta e clicar em arrastar para fazer as alças à medida que avançar usando a caneta, vou começar de novo aqui com um clique. Então eu vou até aqui e é só clicar para baixo e arrastar. E isso fez as duas alças e a linha vai para lá. Então eu vou passar por aqui. Você meio que com experiência, basta se acostumar com onde você acha que os pontos irão. Mas mesmo que você entenda errado, não se preocupe com isso porque você sempre pode movê-los mais tarde. Então eu vou clicar em arrastar lá e você pode ver que isso saiu assim. Eu não quero isso. Vou mudar isso mais tarde. E eu só vou clicar lá. Tenho outro clique lá. Acho que aqui embaixo vou clicar e arrastar um ponto lá. E então aqui vou clicar e arrastar outro ponto. Outro clique lá. Você pode ver minhas linhas não perfeitas. Então aqui vou apenas clicar e experimentar isso. Basta voltar ao último ponto e clicar em arrastar. Clique em arrastar aqui, até a parte inferior. Eu provavelmente poderia fazer isso de uma só vez. Isso é perfeito. Então vou entrar aqui. Realmente não importa o que você faz pelo resto. Apenas de volta ao ponto de partida, preto. Então, vamos dar uma olhada nessa linha. Se eu fizer essa linha um pouco mais grossa, você pode ver que não está certa. Mas isso não importa porque eu tenho minha ferramenta de nó, então eu posso clicar nesse ponto ou naquele nó e puxá-los para dentro. Agora você vai notar que às vezes eu chamo esses pontos e às vezes eu os chamo de nós. E é porque softwares diferentes usam um ou outro. Por exemplo, adobe usa os pontos de terminologia e afinidade e coral usa a terminologia dos nós. Mas ambos são exatamente a mesma coisa. Eu só vou movê-los um pouco até conseguir algo que eu gostei da aparência. Não há certo ou errado aqui. Você pode ser bastante livre e fácil com isso. Não estamos fazendo um desenho técnico. Estamos criando algo com estilo. Isso é metade disso feito. E vou parar por aí. Fiz as linhas grossas o suficiente para que eu possa ver o que estou fazendo. Tenha uma chance de fazer o corpo do violino. 53. Desenhe resto de violino e cordões: Agora que temos essa forma aqui, vou trancá-la. Não consigo movê-lo por engano ou tocá-lo com as outras formas que estou criando. Vou entrar nas camadas. E vou apenas ir para a curva, até as opções e escolher bloqueio que pode sair opções da camada de volta lá novamente. E isso agora está bloqueado. Ambos os objetos estão bloqueados na posição correta. Vamos desenhar um pouco mais. Vou fazer a coisa do queixo. Tenho certeza que há um nome técnico para isso, mas vou chamá-lo de coisinha do queixo. Por aqui. Vou para minha ferramenta de caneta. O mesmo novamente. Vou clicar, clicar e arrastar, clicar e arrastar, clicar e arrastar. Clique lá em baixo. E então eu vou dar a volta pelo lado de fora. Por aqui. Estou fazendo o meu um pouco maior do que o que está lá. Agora, está um pouco bagunçado lá. Vamos dar uma olhada. Usando a ferramenta meu nó. Eu posso ir lá e posso, na verdade, apenas puxar essa alça para lá. Temos uma boa curva acontecendo lá. Lidando imediatamente até esse ponto. Puxe isso um pouco também. Mais uma vez, a mesma coisa. Agora que eu selecionei, vou para minhas camadas e vou bloqueá-lo. Vamos fazer outros alguns itens aqui. Este será fácil. Lembre-se, embora eu tenha andado por aí, só vamos usar essa metade do violino. Não preciso desenhar a coisa toda perfeitamente. Este é fácil, porque é apenas 0,5. Bem aponta com um pouco de pull-down lá. Vou para lá. Vou arredondar aqui. Lembre-se que isso não precisa ser perfeito. E de volta ao órgão. Não me preocupei com esse lado. Não é importante, é só esse lado. Essa é a parte importante. Agora temos essa forma aqui. Isso vai testar um pouco suas habilidades de caneta. Porque quando você começar de novo aqui, e nós vamos apenas clicar e arrastar, clicar e arrastar e nós vamos fazer isso em pequenos incrementos assim. Até lá. E mais uma vez, vou continuar. Clique em arrastar alguns pedaços assim. Se você entender errado, para se preocupar com isso, você nunca receberá um aviso sobre o resultado final de qualquer maneira. Porque, bem, podemos ter uma textura por cima. Estamos apenas à procura de uma sensação aqui. Lá vamos por aí. Um e aquele, assim. E então, é claro, use sua ferramenta de nó para entrar e ajustar para entrar e ajustar tudo isso até que estejam todos exatamente no lugar certo ou onde você quer que eles estejam. Não há certo ou errado aqui. Basta fazer com que pareça como você gostaria que fosse. Vou parar. Não se preocupe com o outro. Não precisamos disso na ferramenta deles. Agora, quando se trata dessa parte aqui, isso vai ser muito simples. Vai ser apenas a ferramenta Caneta e um mezzo vai todo o caminho ao redor. Até lá, para lá e de volta novamente. Agora, eu fiz um pouco de bagunça lá como você pode ver. Então, vou usar minha ferramenta de nó para puxar isso um pouco. Então, vamos fazer a seção superior. Mais uma vez, eu realmente deveria estar bloqueando essas coisas, pois vou tornar minha vida mais simples. Então, farei isso. Normalmente, se eu estiver trabalhando em algo, não sou tão religioso sobre bloquear itens. Estou fazendo isso realmente para ajudá-lo quando você começar. Mas uma vez que você pegue o jeito, talvez você não precise estar tão bloqueado. Perfeito. Deixe-me fazer esta seção aqui. E isso vai ser fácil. Então, a ferramenta Caneta clique, clique nela e, em seguida, nesta seção aqui. Bem, mais uma vez, vou fazer isso muito grosseiramente. Eu só quero a sensação desta seção superior. Não precisamos nos preocupar com esse lado, então vou direto para lá. De volta a isso. Se você quiser fazer isso como uma seção, essa seção, isso depende inteiramente de você. Agora, as cavilhas, exatamente a mesma coisa. Agora, esqueci de desmarcar. Então, fez outros 0,2 dedos para desfazer. E vou voltar para minha ferramenta Mover e clicar para cancelar a seleção. Aliás, se você tiver algo selecionado assim, você pode usar a ferramenta Mover e clicar nela para desmarcá-la. Ou este pequeno x aqui embaixo, se você clicar nisso, desmarca tudo. O mesmo novamente aqui. Muito rápido. Você pode ver que minha forma não é perfeita. E podemos realmente enganar agora, porque eu fiz uma dessas formas. O que eu poderia fazer é pegar essa forma, segurar dois dedos e apenas fazer uma cópia dela e colocar a cópia ali. E podemos ajustar as cópias para que eu possa pegar esse nó e, em seguida, puxar esse nó um pouco até que ele corresponda a essa forma. Essas cordas. Agora vou apenas fazer linhas para as cordas, mantendo-as muito simples. E suponho que eu deveria colocar na ponte, acho que é a ponte ali. Assim. Então as cordas, as cordas vão de aqui para lá para lá. E eu realmente só preciso ter os dois. Mas chegue a esse estágio e depois mostrarei como fazer as cordas. Para minhas cordas, exatamente a mesma coisa. Usando a ferramenta caneta. Vou começar e fazer uma corda de lá para lá, e depois até o topo. Agora, se não for bem na posição certa, você pode usar sua ferramenta Node e movê-la um pouco. Assim. Na verdade, eu quero continuar com isso apenas um pouco até o mesmo novamente, só preciso da segunda cadeia lá. Então, vou desmarcar usando o x lá embaixo. E o mesmo novamente aqui, só começou lá até aquele. E todo o caminho até lá. E depois para a direita. Mais uma vez, experimente isso. E então vamos começar a encobrir isso. 54. Adicionando cores à sua arte: Vamos começar a desbloquear esses e , tendo visto alguma cor, vou voltar às minhas camadas aqui. E eu vou desbloqueá-los e você pode simplesmente clicar em pequenos cadeados lá para desbloquear os itens. Eu não desbloqueei a imagem de fundo. Podemos escondê-lo se precisarmos nesta fase. Primeiro de tudo, começando pela parte de trás aqui, vou até a minha cor e vou colocar um preenchimento de cor lá. Agora, eu não quero o derrame ao redor do lado de fora. Não vou escolher nenhum para isso. Vou para o preenchimento. Vou encontrar uma cor que quero usar. Agora isso pode ser alterado mais tarde. Eu só vou ter uma cor que eu gosto por aí. Então eu posso passar pelo resto dos itens exatamente da mesma maneira. Então, temos a coisa do queixo lá dentro. E uma maneira rápida de percorrer entre o preenchimento e o traçado é arrastá-los assim. E isso vai simplesmente virar de um para o outro. Então agora não tenho derrame e preenchimento. E preencha. Eu vou com talvez um pouco mais de um marrom escuro assim. Agora, movendo-se para cá, volta para a madeira no topo. Lá, vou escolher o mesmo porque essas são minhas cores recentes, da mesma cor para isso. Mas talvez eu vou escurecer um pouco e me livrar do derrame. Muito no topo da cabeça do violino. Vou mais uma vez remover o traçado, ir até o preenchimento e escolher a mesma cor, ir até o preenchimento e escolher a mesma cor, mas possivelmente escurecido, iluminado um pouco, realmente não importa muito o que você está fazendo com essas cores. Vamos levar este aqui. mesmo novamente, vou virar isso e ir para o preenchimento. E vou com um verde muito mais escuro desta vez. Selecione as duas pequenas cavilhas, vão virá-las. E vou fazer isso. Agora. Eu não capotei. Cliquei para trazer o golpe para a frente. Vamos tentar isso novamente. Vire, traga o traço para a frente e não escolha nenhum por lá. Para o meu derrame, vou escurecer muito isso na foto aqui. Bem, mais uma vez, isso provavelmente pode permanecer preto. Este pouco aqui. Mais uma vez, basta escolher uma cor para isso. Vamos ver. Vamos lá. Lá vamos nós. Algo bem, muito escuro. Desagradável. A coisa da ponte. Vou escolher, verde mais escuro. Agora eu tenho todos esses no lugar certo. Eu poderia mudar as cordas também. Vou ver o que parecia apenas selecionando as cordas. Agora, às vezes, quando você tenta selecionar um item, nem sempre é possível obtê-lo quando denso outros itens ao seu redor. Então você pode ir para suas camadas. E se eu clicar aqui, você pode ver que é apenas selecionar essa string. Posso clicar para selecionar essa string lá. Vou mudar a cor da corda, o traço para branco. E vou escolher a segunda cadeia indo para as camadas também. Mais uma vez, volte para minhas cores e faça o traço naquela branca também. Vou selecionar todos esses itens agora clicando e arrastando sobre eles para garantir que todos estejam selecionados. Vou subir ao menu no topo, e vou optar por agrupá-los. Agora, se eu me mover um pouco, todos eles se moverão ao mesmo tempo e isso vai acabar por lá, embora provavelmente um pouco maior. Tenha um pouco de uma chance. Mude suas cores aqui, escolha as cores que você gosta. Podemos ajustá-los mais tarde. Mas comece com algo interessante. Agrupe-os todos juntos. E então passaremos para o próximo passo. 55. Adicione o texto: Vou mover isso, mas também vou escalá-lo. E se eu puxar de lado, você pode ver que ele vai escalar proporcionalmente. Se você segurar um dedo, ele será dimensionado desproporcionalmente. Dimensione de lado. Eu realmente só quero aquela seção lá assim, no meio do caminho, no meio do caminho. Agora vou colocar algum texto neste lado. Então, vou para a ferramenta Meu Texto Artístico sobre eles. Só vou clicar uma vez e colocar meu texto. Então, isso vai dizer punk clássico com um ponto de exclamação. Depois disso. Há meus textos lá. Se eu for à minha ferramenta de movimento e pegar um canto, posso simplesmente retirá-la muito rapidamente. Assim. Vou girá-lo em volta. E para garantir que isso gire perfeitamente verticalmente, vou segurar meu dedo. E dessa forma ele irá girar em incrementos e eu o recebo absolutamente vertical. Isso vai ser muito maior. Então vamos movê-lo para cima para dizer sobre lá onde quer que seja o canto. E eu só vou escalar isso assim. Agora vou clicar duas vezes sobre isso para selecionar a área de texto. E posso continuar. Portanto, se você continuar clicando, você pode eventualmente selecionar todo o seu texto. Por aqui. Vou escolher um tipo de letra diferente. Agora sendo que isso é meio tem uma leve sensação de saída punk. Não quero algo muito aborrecido aqui. E eu gosto muito da ideia do tipo de máquina de escrever. Olha, você pode escolher o que quiser. Aqui. Vou mudar a cor do texto. Então, mais uma vez, posso clicar nas minhas cores aqui. Bom, minha cor de preenchimento. E vamos nos livrar disso no momento. E eu posso escolher uma cor daqui. Certo? Então, oh, isso é um pouco grande demais. Vou puxar isso um pouco assim porque este é o Punk. Na verdade, podemos simplesmente colocá-lo a partir daí e mexer um pouco com o tipo também. Não faria isso com algo para fazer inteligente se isso fosse apenas clássico, nunca faria isso. Mas porque tem uma sensação de banco, tudo bem. Hábito de uma cabra chegar ao palco e depois faremos a última parte que vai trazer uma imagem. 56. Adicione a foto para texto e então mescle: Eu queria trazer uma foto com alguma textura aqui porque , por mais bom que pareça, parece limpar para punk. Vou para o lado direito, ir para a biblioteca de imagens. E eu digitei a textura lá dentro. E olhando essas texturas, encontrei uma textura que eu gosto. E vou clicar e segurar a textura e arrastá-la e soltá-la no meu documento. Agora isso está lá dentro. Posso redimensioná-lo para qualquer tamanho que eu quiser e movê-lo. Agora essa é uma ótima textura, mas você pode escolher qualquer outra coisa que quiser. Se você não gosta do que você tem. Binet, escolha um diferente. Mais uma vez, clique e arraste-o e redimensione. Eu meio que gosto desse com os pontos nele. Acho que parece muito, muito bom. Então, vou com aquele ali. Agora eu tenho a foto no topo. Vou passar para o painel de camadas. Vou clicar na imagem e ir para as opções. A primeira coisa que eu poderia fazer é mudar os circuitos de opacidade, ver alguns dos violinos passando por esse caminho. Mas melhor ainda. Vou para meus modos de mesclagem. E esse é o modo de mesclagem aqui onde diz normal. Se você clicar lá, essas são todas as maneiras diferentes de mesclar um objeto com os objetos embaixo. Você verá como eu meio que polias, isso me mostra todas as diferentes misturas que estou recebendo. Então eu posso simplesmente ir junto. Escolha qualquer liquidificador. Como se eu provavelmente fosse tentar algo como sobreposição, que é interessante ou leve suave. Agora, esses funcionam olhando para a literatura e depois o que está por baixo dessa camada. Então deixe-me apenas ter certeza de que isso está configurado para luz suave novamente. Isso para luz suave lá. Ele olha para a forma como está ligado e olha para o que está por baixo. Claro, o que você vê dependerá de qual cor está lá embaixo. Você pode ver como isso está afetando as cores lá. Tudo o que preciso fazer é talvez melhorar algumas dessas cores ou mudá-las um pouco. Então eu posso ver mais do que estou procurando. Vou clicar no painel de camadas novamente. Vá para as opções de camada. A propósito, se você é estúdios continuar desaparecendo, você pode clicar nesse pequeno raio do pino, suponha. E quando isso for ligado, isso os impedirá de fechar o tempo todo. Então acabei de fazer isso. Então, isso permanece aberto. Vamos voltar lá novamente. Vou ao grupo e vou clicar na seta para abrir esse grupo de objetos. Este é o meu violino, e vou descer para essa curva. Esta é essa forma aqui. Quero mudar isso. Então, ao clicar no selecionado, eu posso ir para minhas cores. E eu poderia ajustar a cor lá e dar uma olhada e ver que tipo de cor eu gostaria. E estou procurando algo que seja meio simpático com a cor de fundo. Vamos tentar algo um pouco mais amarelo. O mesmo novamente, as chaves no topo aqui, elas não estão realmente aparecendo. Então, vou voltar às minhas camadas. Agora, vamos encontrar essas chaves. Se você não pode dizer o que ele está querendo aqui, basta clicar no pequeno tick para ligar as coisas e desligá-las. E você pode ver como eu estou fazendo isso, é muito sutilmente trocando aquele fora em um off. Lá. Vou selecionar este, mas também quero selecionar o segundo. Então, vou apenas clicar e arrastar assim. E vamos selecionar os dois. Mude a cor disso. Voltando às cores aqui, vou apenas iluminá-lo, talvez assim, para que possamos ver um pouco melhor. Você pode trabalhar o seu caminho através do resto das formas aqui. Só vou fazer mais dois muito rapidamente. Vou entrar e vou escolher o pescoço ali, mudar a cor disso. Vou para o selvagem, vermelho laranjado selvagem ali. Por fim, este F0, que está meio se destacando um pouco demais para o meu gosto. Então, vou entrar aqui, escolher a OMS. Mais uma vez, atualize as cores. Eu poderia simplesmente clicar em escolher uma dessas cores lá. Quero que seja um pouco mais escuro do que isso, certo? Tudo isso está feito. Mais tarde, no curso. Estaremos procurando maneiras diferentes de salvar isso, isso. Mas, no momento, se você clicar na pequena seta no canto superior, ela apenas salvará de volta aqui e clicará novamente para abri-la. Tenha um pouco de uma chance com isso e talvez experimente alguns outros instrumentos ou outros itens, Índia e veja imagens diferentes e a maneira como elas trabalham com a mistura das imagens, estamos usando esses modos de mesclagem. Divirta-se muito com isso. 57. Introdução ao lápis e pincéis vetoriais: Vamos olhar para pincéis nesta seção. Então, esses são chamados de pincéis vetoriais, oposição aos pincéis de pixels com os quais lidaremos mais tarde. A ideia por trás dos pincéis vetoriais é que você pode ter algo que parece ser desenhado à mão, mas é um vetor, por isso é totalmente escalável e você pode ajustá-lo a qualquer momento. Como você pode ver, tenho dois exemplos de pincéis muito grandes aqui. Mas há tantos pincéis vetoriais diferentes com os quais podemos trabalhar. 58. Trabalhando com o lápis e estabilizadores: A ferramenta de pincel e a ferramenta lápis no Affinity Designer são realmente incríveis. Vamos dar uma olhada. Vou começar com a ferramenta lápis. Se você não tiver certeza de onde está, como sempre, clique no pequeno ponto de interrogação na parte inferior. Você verá que a ferramenta de lápis está bem ali. Agora, com a ferramenta lápis, estamos basicamente criando traços. Se eu começar a desenhar, eu recebo um derrame lá. E agora a largura ou o peso do traço podem ser controlados aqui em baixo. Você pode ver que eu posso ajustá-lo depois de ter feito a linha ou da maneira usual, posso subir até o peso do traçado e posso ajustá-lo aqui. Mas há muito mais nesta ferramenta e apenas traços de mão livres. Vamos nos livrar disso. Então, vou selecionar isso e apenas escolher Excluir. O mesmo novamente, lápis aqui. Mas desta vez aqui, vou baixar minha largura antes de começar a desenhar. E se movendo. O que você verá é que temos um estabilizador. Agora, quando eu começo a desenhar, você pode ver que minha mão não é a mais suave de todos os tempos. E a linha é muito boa em segue exatamente o que eu fiz. Assim. Mas se eu colocar um estabilizador e houver dois tipos de Estabilizador. Há um estabilizador de corda e um Estabilizador de Janelas. Você escolhe qual deles se adapta melhor às suas necessidades depois de experimentar com elas, eu vou usar um estabilizador de corda. E então eu tenho um pouco de comprimento aqui. Vou te mostrar isso à medida que avançamos quando comecei a desenhar desta vez. Agora você pode ver isso uma pequena corda. A corda está puxando essa linha. Se minha mão balançar um pouco, essa manobra não se traduz na linha em si. Posso obter linhas muito suaves. E quanto mais você fizer isso, mais suaves serão suas linhas. Mas, obviamente, o menos preciso. Vamos derrubar isso e ir com algo muito mais preciso sobre eles. Exatamente o mesmo com o Estabilizador de Janelas. Um pouco diferente. E você pode ver como eu estou colocando isso, vá mais rápido, essa corda fica mais longa. Se voltarmos para o estabilizador de corda, não importa o quão rápido eu vá. A corda permanece do mesmo comprimento. Vou devagar ou vou rápido. É tudo a mesma coisa. A diferença entre esses dois é que o Estabilizador de Janelas é como ter um elástico em vez de uma corda. Enquanto o estabilizador de corda é como uma corda. Mas isso torna o desenho muito mais fácil porque ele apenas suaviza suas linhas para você. 59. Trabalhando com os conceitos básicos de pincéis vetoriais: Vamos dar uma olhada no pincel. Agora, vou ligar o pequeno ponto de interrogação na parte inferior. Para encontrar o pincel. Você pode ver que ele não chama apenas a ferramenta Pincel, ele chama de ferramenta de pincel vetorial. A razão pela qual este é o pincel vetorial é porque na persona de pixel que veremos mais tarde, há também um pincel de pixels, mas estamos trabalhando com um pincel vetorial aqui. Mais uma vez. Vamos tentar obter o pincel vetorial. Mais uma vez, posso começar a desenhar com o pincel vetorial. Agora, o que você verá é, eu automaticamente tenho um pincel aqui. Na parte inferior. Tenho a largura para poder ajustar a largura do meu pincel. E se eu for aqui, tenho um estabilizador para poder estabilizar esse pincel também. Mas como você muda esses pincéis? Bem, se você subir até o topo aqui mais uma vez, clicaremos nisso para que você possa ver há um estúdio Brushes. Se eu clicar no estúdio Brushes, há todos os tipos diferentes de pincéis aqui. E você pode escolher o que quiser. Esses pincéis são baseados na cor com a qual você está trabalhando. Então, se eu mudei para ler, meu traço é vermelho. Aí está meu pincel lá dentro. E eu posso ir aqui e escolher qualquer um desses pincéis. Se você quiser ajustar o pincel, bem, você pode voltar para uma ferramenta de nó e ainda pode selecionar os nós e ajustá-los exatamente como está fazendo com o lápis. 60. Mais pincéis: No estúdio Brushes, temos uma quantidade incrível de pincéis. Esses que você pode ver que eu me levantei sobre os críticos. Mas se eu for aqui, temos mídia seca. Movendo-se, gravando e alguns muito legais aqui. Se eu pegar isso, por exemplo, olhe para aquela linha que temos muito legal. Movendo-se um pouco aqui para tintas guache, você pode obter algo que se parece mais uma linha de tinta desenhada à mão do servidor e marcadores que temos nos lápis de óleos. Você poderia continuar, canetas, aquarelas até eu voltar para um crítico, você pode simplesmente virar seus pincéis. Lá dentro. Com todos esses pincéis, você tem as mesmas configurações na parte inferior, você tem a largura lá. Você tem a opacidade. Você pode realmente entrar se tiver um pincel e clicar em Mais e ajustar as propriedades desse pincel também. Então, olhe em algum momento quando você tem a chance de brincar com ele. E então, como eu disse antes, você tem um estabilizador ali. 61. Opções de escultura: Vamos voltar para a ferramenta lápis. Na ferramenta lápis. Algumas das opções que temos aqui em baixo são uma chamada esculpir. Agora, deixe-me mostrar quais escultores. E para te mostrar, vou ao meu estabilizador e vamos escolher saber, estabilizador. Você pode usar um estabilizador para isso, mas acabei de desligar para facilitar a vida. E vou fazer meu pincel um pouco maior, desculpe, o lápis um pouco maior. E vou clicar e arrastar uma linha como essa. Agora eu tenho essa linha aqui. Se eu fosse começar lá no final e depois tentar continuar a linha e depois continuar aqui. Você pode ver que essas linhas são formas independentes ou objetos independentes. Ou seja, quando, se eu voltar para o lápis novamente, você esculpiu desligado. Quando você liga esculpir. Agora, se você desenhar uma linha, verá que poderá continuar essa linha. E ele o mantém como uma forma e sente falta disso um pouco lá. Vamos apenas nos certificar de que começamos por aí. Podemos simplesmente terminar isso até o, que agora é uma forma em vez de várias formas. E é isso que esculpir faz. Se você for até os pincéis aqui, você não tem uma opção de esculpir lá. 62. Pressão: Vejamos mais uma opção com esses lápis e pincel. Esse é o controlador. Aqui embaixo. Vou começar com o lápis porque ele também tem um controlador e o mesmo tipo de coisa. Quando eu estiver desenhando, vou apenas tirar esculpir. Quando estou desenhando uma linha lá. Ou se eu aumentar o peso do traçado nessa linha e fazê-lo novamente. Você pode ver que minha linha está ficando mais espessa e mais fina dependendo de quão difícil eu pressiono. Se eu pressionar muito, qualificar, liberar e não pressionar com mais força, fica mais fino. Isso tem a ver com o pincel em si que ele está usando. Agora, se eu clicar lá e descer, posso escolher nenhum. Agora, quando estou pintando ou desenhando, não importa o quanto eu pressiono essa linha ainda terá a mesma largura. Voltando para lá. Se houver um pincel e o pincel em si que você está usando, porque você pode usar um pincel no lápis. Sei que é complicado. Se você estiver usando um pincel específico daqui. O que você descobre é que o pincel em si pode ter algumas opções de pressão. Vamos nos livrar disso. Vou te mostrar isso no pincel. mesmo novamente, se eu escolher, bem, vamos achar um pincel interessante. Se eu escolher um pincel assim, o controlador não diz nenhum. Quando eu desenho a linha, não importa o quanto eu pressiono, pressionando com força e pressionando mais suave. A linha sempre terá a mesma largura. Mas se eu for aqui para as predefinições do pincel, agora vamos dar uma olhada nas predefinições. Se eu clicar em Mais lá embaixo, você pode ver o controlador para a predefinição desse pincel esteja ajustada para pressão. Eu poderia então, dependendo de quão duro eu pressiono, tornar essa linha mais espessa e mais fina. Então, se o pincel predefinido, se este pincel aqui não tiver pressão, você pode substituí-lo escolhendo pressão. O controlador aqui. Você pode usar o controlador aqui ou você pode entrar no pincel e usar o controlador ali. 63. shark de papel para projeto: Estamos em um dos meus projetos favoritos agora. Esta é uma técnica de recorte em papel. Você verá isso por toda a Internet. E, na verdade, é muito fácil de fazer. Vamos criar um com um choque lá dentro. Claro, se você quiser tubarões, você pode fazer um tipo diferente de peixe. Leve-o passo a passo. Vamos. 64. Criar documentos e primeira forma com sombra: Vamos colocar dois dedos para baixo na tela e , em seguida, arrastá-lo usando minha ferramenta de movimento. Então, dois dedos arrastam para fazer uma cópia. Agora, esta cópia eu quero aumentar a escala. Então eu vou colocá-lo e ele perde escalas, a menos que você coloque um dedo para baixo se quiser ter certeza dimensionar as coisas proporcionalmente, um dedo. Vamos sair um pouco assim, torná-lo um pouco maior do que aquele. Ali. Mais uma vez, apenas o alinhei usando as guias inteligentes. Se você não os vir, lembre-se de ligar um pequeno ímã lá dentro. Este pode ser o meu próximo. Vou fazer isso de novo. Mantenha pressionados dois dedos, arraste para fazer outra cópia. Vamos tornar este um maior. Talvez eu tenha que diminuir um pouco. Para isso. Vou ter um dedo lá. Mais uma vez, podemos continuar com quantas delas quiser. O que eu gosto de fazer é fazer com que cada um, por sua vez, um pouco maior do que o último. Aquele está ficando. Cada vez um pouco maior, equivalentemente, dois dedos para baixo, arraste uma cópia. E este aqui fará o maior aço. Acho que farei um último depois disso. Então, com dois dedos para baixo, arraste a cópia, e esta ficará ainda maior. O que você encontrará usando esse método específico. E eu digo que esse método em particular porque existem métodos diferentes, é que suas sombras aqui em muito equivalente. Quero um pouco mais de profundidade neste. Aquele parece ótimo lá embaixo, mas este aqui, parece um pouco plano demais. Você sempre pode voltar para sua sombra, basta selecionar o objeto desejado. Vá para sua sombra e você pode ajustá-la para que eu possa puxar isso. Talvez eu possa mudar o raio para torná-lo mais difícil ou mais suave dependendo do que eu quero dessa sombra. Vou colocá-lo lá um pouco. Então, vimos um pouco disso aqui em baixo. Você sempre pode alterar o raio se precisar ver um pouco mais. 65. Formas Duplicate: Vamos fazer uma postagem no Instagram e queremos algo que use um efeito de papel. Vamos começar fazendo o documento. Vou te dar um novo documento. Aqui. Preciso escolher o tamanho. Vou escolher o dispositivo. E vou usar a web. Agora. Os tamanhos do Instagram ou das mídias sociais mudam o tempo todo sempre que eles aumentaram sua resolução. O que vamos fazer é fazer um quadrado. Mas vou escolher qual no momento é o tamanho padrão para o Instagram, que é 1080 quadrados. E isso é 1080 pixels. É por isso que eu fui para a web. Você pode ver que estamos em pixels agora. Mais uma vez, a altura, vou clicar lá e colocar em 1080. A altura. O DPI não importa. Eu sei que isso parece horrível, mas na verdade não importa porque apenas os pixels que são realmente importantes. Na cor. Vamos escolher a barra RGB oito. O perfil aqui. Podemos usar o sRGB, esse é o tipo de perfil padrão padrão, que terá a mesma aparência no dispositivo de todos. Agora vamos clicar em Ok, a propósito, se eu tiver passado por isso muito rápido para você, vou falar sobre cores em uma lição posterior. Deixe-me clicar. Certo. Já tenho meu documento pronto e vamos criar a primeira forma. Vou pegar um retângulo, Andrew, um retângulo bastante grande aqui. Vou colocar um círculo no meio desse retângulo. Agora, para alinhar isso. Vou colocar isso mais ou menos no meio. Vou buscar minha ferramenta elíptica. Escolha a elipse lá. Vou desenhar nos meus lábios agora vou segurar um dedo para obter um círculo perfeito. Se eu segurá-lo para desenhar algum meio fora da cidade três empates do meio para fora e eu conseguir um círculo perfeito. Então lembre-se dessas opções. Este será o círculo final na parte inferior da pilha. Vou mover isso para o meio do documento. Agora vou selecionar os dois. E então vou subir ao menu e vou usar, fizemos isso antes da geometria e subtraímos o objeto frontal. Vamos mudar a cor sobre isso. Vou usar uma cor azulada para isso porque podemos fazer tubarões e eu queria ver cores aqui. Agora que eu fiz este, vou então passar para o meu efeito. E eu quero um pouco de sombra dentro desse círculo. Vou usar surpreendentemente não a sombra interna, mas a sombra externa. Vou ligar isso. E se eu clicar na sombra externa agora, posso clicar e arrastar para mover essa sombra ao redor. Não se preocupe com este do lado de fora que vai ser cortado. Então eu posso ir para o meu raio e posso aumentar o raio para suavizar isso. Assim. Podemos até compensá-lo aqui usando este pequeno controlador. Agora você pode tentar um raio diferente é deslocamentos diferentes. Nada é colocado em pedra aqui. Você pode ajustar a opacidade para torná-la mais dura ou menos dura. Tenha uma chance, chegue a esse estágio lá. Não se esqueça de sua sombra externa, não sua sombra interior para isso. 66. Importação e bloqueio de Shark: Um dos problemas com o trabalho com vários objetos como este é que é muito fácil por engano, basta mover um deles. O que vou fazer é ir para o estúdio de camadas. E vou selecionar esses objetos. E eu faço isso apenas arrastando ou clicando no objeto e arrastando para a esquerda. Eles são todos selecionados. Posso clicar aqui nas minhas opções e bloqueá-las. Então eles estão todos trancados e eu não vou mover nenhum deles por engano. Vamos encontrar uma foto. Vou para o estúdio de ações. Eu coloquei em choque lá e fui para Pixabay. Você pode encontrar qualquer forma de choque que você gosta. Mas vou usar este aqui, arrastar isso para dentro. Isso está entrando em pouco no lado grande. Então, vou reduzi-lo para algo que parece um pouco melhor e essa é a forma de choque que eu quero usar. Você está procurando algo que tenha um esboço muito distinto. 67. Redraw Shark com lápis: Vamos começar a desenhar o tubarão. Agora. Vou usar a ferramenta lápis para isso. Vou para as configurações antes de começar a desenhar. Estou tendo esculpido ligado para que, se nosso, enquanto estou desenhando, se eu mover meu lápis para fora do caminho e parar a linha, eu possa continuar com essa linha. A largura que estou mantendo bastante baixa. Não quero nenhum controlador aqui. Não quero pressionar com mais força para tornar as linhas mais grossas ou algo assim. Mas na estabilização, terei no meu caso, o estabilizador de corda ligado e o comprimento. Vou tentar 30 aqui. Você pode experimentar para ver o que funciona para você. Deixe-me fazer meu choque um pouco maior. Vou fazer o corpo primeiro e depois farei as barbatanas independentemente usando a ferramenta lápis aqui. Vou, antes de tudo, ir até aqui, ter certeza de que estou no meu traço ou tenho uma cor de traço que eu gosto. Na verdade, o derrame que vou fazer branco. Será mais fácil para você ver. Posso começar a desenhar agora, então vou dar a volta ao topo do choque. Você não precisa ser perfeito porque você sempre pode resolver isso mais tarde. Até o chão. O corpo, de volta ao início. Agora, eu pareço ter muitos pontos aqui e isso não é tão suave. Se você encontrar o seu, parece assim. Você pode simplesmente alterar sua estabilização. Vou tentar minerá-lo 50. Vamos fazer a mesma coisa novamente. Dê uma olhada em como isso funciona. Então, é meio estranho colocar essa pequena linha junto. Mas você não precisa ser tão preciso. Se você acha que quer algo muito mais preciso, eu usaria a ferramenta caneta como fizemos anteriormente. Você obtém muito mais precisão com isso. É preciso um pouco para se acostumar, usar essa ferramenta, mas lá vamos nós. Isso está parecendo muito melhor. Mesmo lá, se eu tiver linhas que não estão certas, posso usar minha ferramenta de nó, selecionar esses pontos, movê-los ou até mesmo entrar e ajustar as alças. Você o encontrará se tiver pontos extras que você não quer. E eu estou olhando para isso e pensando, bem, eu realmente quero esse ponto ali? Você pode simplesmente excluí-lo. Como isso acontece. Eu quero esse ponto porque é o fim da linha. Depois que você tiver isso, vamos tentar a próxima linha. Vou usar o lápis novamente. Vou entrar aqui e desenhar nesta barbatana superior. Como você pode ver, o meu não é tão preciso. Só queria fazer este aqui. O topo lá. Vamos ter este aqui, por aí e por aí. E o último FIN lá dentro. Agora que nós os temos, vamos selecionar todas as formas, subir ao menu e à geometria e escolher adicionar, o que as adicionará em uma forma como essa. Você ainda pode ajustá-lo neste momento. Vou virar isso. Então, vou fazer o branco para o preenchimento. E é isso que estamos procurando do nosso choque. Depois de fazer isso, desça para suas camadas e você pode ocultar a imagem. Este é o choque com o qual vamos trabalhar em um momento. 68. de Shark Shadow: Claro, para o meu choque, eu gostaria de ter um pouco de sombra acontecendo. Então, vou fazer exatamente o que fizemos antes com os Efeitos. Vou colocar uma sombra externa lá. Certifique-se de que ele esteja ligado, clique lá e mova-o um pouco assim. Então, temos alguma profundidade para o nosso choque. E eu posso então alterar essas configurações aqui. Acabei de mudar o raio um pouco ali. Você pode ajustar a opacidade ao que funciona para você e movê-lo se quiser que o choque pareça mais perto de você, basta mover a sombra mais longe e podemos até ajustá-la assim. 69. Adicionar texto e criar esboço: Vamos colocar algum texto nesse design. Vou seguir a minha ferramenta de tipo e vou usar o Texto Artístico. E eu vou clicar aqui e colocar em chocaria o tipo de letra que eu fui. Este tipo condensado aqui, que eu prefiro. Então, vou mantê-lo nessa. O tamanho também é bom, mas você sempre pode alterá-lo se precisar. Vou pegar minha ferramenta de movimento e movê-la para a posição certa. Eu gostaria que estivesse lá. E acho que meu choque está em um bom lugar para. Agora, o texto na parte inferior, quero que tenha o mesmo tipo de letra, a mesma fonte e praticamente a mesma coisa que eu tenho. Então, a melhor coisa para eu fazer é dois dedos e arrastar para fazer uma cópia e derrubar isso. Eu posso selecionar isso e colocar meus próximos bits de texto aqui, segurança doméstica. Perfeito. Vou apenas mover isso para baixo e atravessar um pouco. Assim. Quero que isso seja um pouco mais personalizado no departamento de texto. Então eu vou para minha palavra choque aqui. Estou pensando que se eu conseguisse que isso apareça um pouco assim, ele iria replicar quase a barbatana do tubarão. Você pode ver que há quase uma forma de choque aqui com o k sendo a cauda. Bem, acho que sim de qualquer maneira, mas vou retirar isso. Agora, para fazer isso, se eu selecionar o texto, vou mudar meu texto de texto editável para formas. Então, bem no topo aqui no menu, vou dizer converter em curvas. Agora, parece ser exatamente o mesmo. Mas se dermos uma olhada no texto no painel de camadas, você pode ver que o choque agora é um grupo. Se você olhar para a segurança doméstica na parte inferior, isso diz apenas segurança doméstica, mas isso diz grupo. E se eu clicar nele, você pode ver que cada um desses personagens foi movido. Então isso significa que eu posso realmente entrar aqui. E se eu quisesse, posso realmente mudar os personagens individualmente. Eu poderia entrar no PS, por exemplo, ali e eu poderia torná-lo menor e movê-lo. Se eu quisesse obter mais de um tipo de forma de choque, eu poderia levar meu k para lá e posso mover isso. Agora, o que vou fazer é usar a ferramenta de nó e selecionar esses dois pontos são esses dois nós. E eu posso retirá-los para obter um pouco de choque de cauda acontecendo lá. Então eu posso ir para o a e eu poderia selecionar esses dois pontos no a. Mais uma vez, estou usando a ferramenta Node e retirá-los para obter um choque interessante. Olhe. Vou levá-los um pouco mais. E, então, vou apenas selecionar este nó aqui, movendo-se um pouco para que eu possa ter certeza de que estou selecionando a coisa certa. Lá em cima. Selecione em 1, talvez mova isso para baixo. Para obter mais choque. Olha, na minha Palavra. Experimente isso um pouco com o seu texto. A última coisa que precisamos fazer aqui é apenas mudar a cor de fundo porque eu quero que isso seja isso é segurança doméstica, então deve ter saltado para você em vez de apenas um suave blues e brancos. Vou colocar vermelho no fundo. Vou tomar uma forma, desenhar minha forma. Vou alterar a cor de preenchimento dessa forma para ler. E então, nas camadas, vou mover isso para o caminho para baixo. Então, vou selecionar isso e movê-lo todo o caminho até o fundo. Então eu tenho esse vermelho por trás de todo o resto. Acho que estou quase pronto para ir. 70. Exportar jpg: Quero salvar isso agora para o Instagram, vou até o topo aqui e vou optar por exportar. Escolhemos Exportar lá. Então aqui posso escolher JPEG, presentes PNG, tiffs, todo o lote. Vou mantê-lo com JPEG. Os tamanhos serão do mesmo tamanho que eu criei. Mas se você criou um tamanho diferente, sempre poderá redimensioná-lo aqui. Para o JPEG, estou escolhendo Clicar na alta qualidade, essa opção. Em seguida, eu clicaria em Ok. Agora, antes de clicar em OK, há outra opção que poderíamos fazer aqui também. Na verdade, podemos clicar em Compartilhar e você pode compartilhá-lo diretamente com diferentes aplicativos a partir deste botão Compartilhar. Se eu clicar em Ok, ele diz onde você quer salvar isso? E eu poderia salvar isso na minha pasta de documentos ou onde você quiser. 71. Salve: Quando se trata dessa área aqui, temos todos esses documentos que estão abertos, mas ainda não foram salvos. Se você clicar no pequeno menu suspenso lá, poderá optar por fechar o documento. E isso é realmente perigoso porque se você não salvou em nenhum lugar, quando você fechar isso, ele desaparecerá completamente. Também posso renomeá-lo. Eu renomeei meu choque. Posso duplicá-lo ou posso escolher um salvamento. Mas antes de escolher Salvar, preciso ir até o topo para este pequeno menu e escolher onde estou salvando. Vai estar no meu iPad ou será no iCloud Drive? Se eu salvá-lo no meu iPad. E escolherei Done. Então, quando eu vou lá e escolho Salvar. Agora salvá-lo no meu iPad. E agora posso fechá-lo, fechar isso para que eu possa ir até lá e eu poder fechá-lo. Diz que tem certeza de que quer fechá-lo? Sim, estou. 72. Introdução ao duplicação e repetição: Outro aspecto muito importante do designer é a repetição. Ser capaz de repetir as coisas não apenas uma ou duas vezes porque você quer uma cópia dela, mas várias vezes. Se você está criando um relógio ou se você está criando coisas em que você tem repetições circulares, como eu tenho aqui. 73. Duplicate 2 dedos e Duplicado de poder: Eu gostaria de duplicar essa forma e essas duas maneiras que podemos fazer isso. A primeira maneira que usamos até agora é segurar dois dedos, desde que você esteja na sua Ferramenta Move e você pode arrastar uma cópia dessa forma. Tem sido esse. A segunda maneira é realmente ir até aqui e escolher uma duplicata no menu. E isso duplicou a forma em cima do original. E eu posso, então, simplesmente mover essa cópia. Agora, eu particularmente gosto da versão com dois dedos. No entanto, às vezes eu só quero copiar diretamente em cima da última, talvez porque eu não queria tirar essa cópia e escalá-la no meio. Assim. Aliás, você notará que isso aumentou e o traçado externo ficou menor. Porque nas minhas configurações de Traçado, eu realmente tenho essa escala com o objeto ligado. Se eu tivesse desligado, ambos permanecem exatamente do mesmo tamanho. Não há certo ou errado com isso. Você escolhe o que precisa para o que está fazendo. O que mais podemos fazer com isso? Bem, se eu fizer minha opção de dois dedos e arrastar essa forma para aqui, então eu a duplicarei novamente usando o menu. Isso é chamado de duplicação de energia. Posso duplicá-lo e ele fará exatamente a mesma coisa que eu fiz antes. Então, ele apenas o move desse jeito. Mais uma vez, irei para Duplicar aqui, e isso é feito outro à mesma distância. Vamos fazer isso com todas essas formas aqui. Então eu vou pegar todas essas formas, segurar dois dedos, movê-los para baixo e atravessar um pouco. E mais uma vez, diminua um pouco. Posso ir até aqui e duplicar 23 vezes. Assim. 74. Ponto de rotação: Vejamos a rotação. Tenho uma forma aqui e quero girá-la. Agora, se eu arrastar este topo, posso girar essa forma ao redor. Obviamente, não funciona muito bem porque você não pode vê-la girando propriedade. Então, vou esmagá-lo para torná-lo mais elíptico. Mais uma vez, quando eu o giro, ele está girando em torno de seu centro. Como giramos em outro lugar? Bem, é aí que entram as opções ao longo da parte inferior. Estou na minha ferramenta de movimento. E eu vou até aqui com esses pequenos botões aqui embaixo, e vou escolher o meio superior. Ligue. Agora, olhe o que acontece. Um pouco. O alvo surge no meio dessa forma. Se eu puxar o alvo para baixo e talvez movê-lo para lá. Agora, quando eu girar, ele irá girá-lo em torno desse alvo. Preto. Então, vamos combinar isso foi Duplicado. Bem, eu coloquei isso lá. O alvo está ali. E eu uso meus dois dedos e olho para isso. Apenas se move, gira a coisa toda em torno de pelo menos seu ponto de rotação por ali. Como podemos duplicar essa forma? Mas mantém um ponto lá? Bem, em vez de usar o método de dois dedos, se você subir ao menu e escolher Duplicar, agora você pode pegar uma dessas cópias e movê-la. Você pode então duplicar em torno de um ponto. Se você quiser continuar, você pode usar a duplicação de energia para continuar cada vez mais dessas cópias. É um pouco complicado. Mas deixe-me passar por isso de novo para você. Então, quando você tiver uma forma, vou escolher uma forma diferente para o momento. Vamos usar um crescente aqui. Esse golpe é muito grosso, vamos torná-lo um pouco mais fino. Assim. Eu segui essa forma, quero mudar seu ponto médio. Então, vou para a minha ferramenta de movimentação. Vou clicar nesses seis botões aqui, os que estão na parte superior, no meio. Então eu posso mover um ponto para onde eu quiser que ele esteja. Agora, para fazer uma cópia, não use seus dois dedos. Vá até o topo. Escolha duplicado e o duplicado em cima do outro. E você pode, então, sem aperfeiçoar mais nada, mover esse por aí. Assim. Quando eu chegar lá, se eu não quisesse continuar, posso usar duplicatas ou duplicatas de energia. Eu digo digest, pegue muito mais daqueles assim. Experimente. 75. Duplicação com Incremental Degrees Plus Group: Agora, uma das coisas que podemos fazer quando estamos girando é, em vez de realmente tentar ver esse pequeno número ali, segure o dedo e você pode girar em incrementos de cinco graus de cada vez. Vou colocar isso lá atrás. O que vou fazer agora é me livrar do meu preenchimento. Vamos escolher nenhum para o preenchimento. E vou dar ao traço uma cor diferente porque estou cansado de amarelo. Eu gostaria de girar isso mas seja um pouco mais preciso do que antes. Então, vou para a minha ferramenta de movimentação. Vou clicar nesse pequeno botão ali para o ponto de registro. Oh, está bem ali. Vou movê-lo para cá. Então vou começar a girar isso, mas vou fazer exatamente como fizemos antes. Vou duplicá-lo primeiro e depois posso começar a arrastá-lo assim. Mas desta vez vou segurar meu dedo para baixo para poder obter os graus exatos que eu quero. Agora, se eu poder duplicar isso, tenho Perth que meus graus perfeitos. Você pode continuar com isso. Eu poderia aceitar isso. Vamos fazer isso um pouco menor. Desta vez vou fazer a mesma coisa. Garante que isso esteja ligado. Mova isso para aqui. Vou fazer uma duplicata. Então vou girá-lo em torno do ponto. Agora olhe o que aconteceu quando tentei fazer isso. A Grã-Bretanha, os pontos de rotação foram para o meio. Vamos fazer isso de novo. Vou me livrar desse aqui. Você pode vê-lo. Então, selecione-os. Eles vão mover isso para eles. E vou poder duplicar isso. Salta para o meio. Então, o que podemos fazer sobre isso? Bem, vamos ver. Se eu selecionei isso antes de fazer qualquer outra coisa. E eu subi ao cardápio, escolhi agrupá-lo. Então, agora se tornou uma forma. Agora vamos tentar. Estourar isso ali. O mesmo novamente. Duplicado. Ele fica onde deveria. Eu posso então mover isso e vou chegar aos 45 graus lá. E então, exatamente como fizemos antes, posso continuar duplicando todo o caminho em torno disso. Eu poderia então pegar isso e fazer isso de novo. E podemos construir formas realmente interessantes e interessantes dessa forma. 76. Introdução ao projeto de logotipo em Red Line: Com a repetição, com um projeto, vamos criar esse logotipo de linha vermelha. A técnica que vamos usar aqui é o tipo de técnicas que você precisaria usar para criar qualquer mostrador ou relógio. Vamos começar. 77. Adicionar guias e criar forma: Vamos começar nosso ícone ou logotipo do Speedo. Vou fazer um novo documento. Vou fazer este para impressão. Então, no dispositivo, vou clicar lá e vou imprimir até o topo. Vou escolher um quatro aqui em baixo. Vou ter isso como uma paisagem, embora o que estou criando seja um quadrado. É mais fácil para você ver porque ele corresponderá ao tamanho da minha tela. Você pode fazer o que preferir. E como isso vai ser impresso, vou ao invés de RGB, vou para o CMYK. Agora estaremos chegando, como eu disse antes. Em uma lição posterior, mostrarei exatamente o que RGB e CMYK fazem nas diferenças entre eles. Mas, no momento, vamos clicar em Ok na parte inferior. Agora, antes de ir e fazer qualquer outra coisa, o que eu queria fazer é ser preciso com este exemplo. E eu gostaria de colocar alguns guias para colocar guias no meu documento. Vou até este pequeno ícone, esse pequeno ícone de página bem no topo. E vou descer para o guia. Você pode ver que temos uma grade, temos guias, temos sangramentos. Mais uma vez, estaremos investigando isso mais tarde. Vou escolher os guias lá dentro. Então, na parte inferior, posso adicionar uma guia horizontal e posso adicionar uma guia vertical. E por padrão, ele os coloca bem no meio do meu documento, e isso é tudo o que eu quero no momento. No entanto, também quero bloquear esses guias quando estou trabalhando. Não posso movê-los por engano. Agora, quando eu voltar ao meu documento, sinto muito, minha ferramenta de movimentação, você verá que eles estão bloqueados e não consigo tocá-los. Então eu posso começar a desenhar minhas formas. E vou começar usando uma elipse. Então eu vou clicar nos meus lábios ali. Vou desenhar meus lábios para dentro. Agora, quando eu estiver desenhando a elipse e vou usar um dedo aqui para ter certeza de que é um círculo perfeito. Então, contanto que esse pequeno ícone aqui seja ligado, esse é o ímã. Quando volto para minha ferramenta de movimentação e movo isso, então você pode ver como ela se move e me mostra exatamente quando estou bem no meio dessa página lá. Temos uma linha vermelha e a linha verde que aparece. Então, agora está encaixado e está online com esses guias lá. A próxima coisa que quero fazer com essa forma é que quero cortar a parte inferior, mas não quero ser um corte direto. Eu gostaria de um pouco de ângulo lá. Já tenho meu círculo aqui. Vou subir e fazer uma cópia dele. E podemos fazer isso duplicando lá como eu mostrei antes. Você pode usar dois dedos e simplesmente arrastar uma cópia para baixo. Agora minha cópia é um pouco pequena demais. Quero que esse círculo seja muito maior. Vou arrastar para fora, estou usando a ferramenta Mover mais uma vez. E desta vez, se eu segurar um dedo lá, estarei arrastando uma escala como um círculo perfeito. Se um buraco para baixo para ele for do meio para fora. Se eu segurar três, ele mantém a escala ou as proporções e escalas do meio para fora. Então eu estou procurando criar algo assim agora ele está usando três dedos para fazer isso. E lá vamos nós. Tenho meu belo círculo grande na parte inferior. E vou usar este para cortar esse. Vou selecionar. Ambos, vão para o menu. E vou usar subtrair na geometria que está em uma lá para subtrair uma da outra. E minha forma de fundo está pronta para ir. 78. Círculos duplos em redor do centro: Vamos desenhar em pequenos círculos que vão ao redor do lado de fora. Vou começar com uma elipse. Desenhar uma pequena elipse. Segure meu dedo para obter um círculo perfeito. E vou até as minhas cores e apenas dar-lhe uma cor interessante, algo que posso ver facilmente contra isso, se o seu é ótimo, certamente mudou a cor, mas não importa que cor você usa. Agora vou mover-la para cá. Vou arrastá-lo para lá e encaixá-lo diretamente naquela linha central. Agora que eu fiz isso, precisamos olhar para essa pequena opção aqui em baixo. Se o seu não estiver ligado, você precisa entrar nesses seis botões e ligá-lo. Isso permitirá que você gire esse círculo em torno de um ponto separado, em vez de apenas girá-lo ao redor é o ponto do meio lá. Então, isso precisa ser ligado se você não vir ou não vê-los, basta virar essas pequenas setas até chegar a essa visualização e certifique-se de que ela esteja ligada. E você notará que ele aparece no meio assim. Agora vou mover isso para o meio do meu documento. E foi por isso que coloquei esses guias. Eu poderia colocar esse ponto de registro bem no meio. Eu queria fazer uma cópia disso e, em seguida, girar as cópias redondas usando duplicação de energia. Vou para o canto superior aqui. Vou dizer Duplicate. Então eu posso pegar esse ponto completo. Segure um dedo aqui para girar em incrementos de 15 graus. Eu fiz dois incrementos lá, que é 30. Então, até o topo aqui, posso optar por duplicar. E vou continuar duplicando tudo isso quase lá. De volta ao início. Agora, eu honestamente não quero alguns desses na parte inferior aqui. Então eu posso simplesmente me livrar deles selecionando-os e excluindo-os. Esses estão aqui. Eles estão meio que saindo do lado e eu realmente não os quero também. Vamos nos livrar desses dois. Então, estou procurando algo ou adiciono algo assim . Experimente. Mas seja, bem, tenha cuidado quando estiver fazendo essas duplicatas de energia. Você tem que fazer isso em uma ordem muito específica. Se não funcionar, volte ao início, tente novamente. E se você precisar assistir novamente meu pedido, eu fiz as coisas aqui. Faça isso. 79. Crie a agulha: Vamos fazer o pequeno mostrador que vai no meio. Isso será muito fácil porque na verdade é apenas uma elipse, que é a parte do meio. Então, vou desenhar na minha elipse aqui um dedo na página para o tamanho que eu queria fosse movido para a posição certa, que estará bem no meio ali. Ele simplesmente se encaixará na posição certa. E então o pequeno mostrador, que é isso vai ser chamado de linhas vermelhas. Vai ser meio que apontando para o vermelho aqui. Vou usar uma forma básica aqui também. Então, vou com um triângulo. E apenas desenhando um triângulo, você pode ver que eu desenhei o triângulo entrando verticalmente. Então, se eu colocar esse triângulo no documento lá, vou fazer com que esses dois se tornem um objeto. Então, eu tenho isso selecionado. Vou segurar meu dedo na área de trabalho e selecionar o outro. Então selecione o primeiro dedo, selecione, e vou usar minha geometria para apenas adicionar esses dois juntos para que eles se tornem uma forma. Agora, a razão pela qual fiz isso é para mostrar que, se eu tentar girar, ele gira na posição totalmente errada. Mas não se esqueça dessa pequena mira aqui porque eu posso mover isso para o meio. E agora, quando eu giro que está na posição certa, posso colocá-lo onde quiser. Esta é uma ótima maneira, fazer coisas como relógios. Se você precisar fazer um relógio ou um temporizador ou relógio ou algo assim. Você pode colocar as mãos e, em seguida, você pode girá-las para qualquer ângulo que você quiser. Agora isso vai estar lá. Acho que se aproximando do que está prestes a ser o vermelho. 80. Adicionar plano de fundo: Agora, para isso, sua parte da coisa toda, só precisamos mudar a cor aqui. Acho que vou selecionar todos esses itens lá. Vou desmarcar este. Então, vou colocar meu dedo para baixo e clicar nele para cancelar a seleção. Eu posso então dar-lhes algumas cores. Vou torná-los todos pretos. E eu tenho um preto lá embaixo nas minhas cores rápidas. Exceto por este aqui. Esta será minha linha vermelha, se você quiser. Vou fazer disso um vermelho brilhante ali. E isso vai ser branco e vamos ter um quadrado preto por trás dele. Vou selecionar isso, escolher branco por lá. E então vou desenhar na minha praça. Então, aqui, vou para o meu retângulo. Vou desenhar o retângulo agora você pode começar no topo e desenhá-lo. Você pode começar bem no meio e desenhar para fora a partir daí. Mas se você segurar dois dedos, você terá um quadrado perfeito. Desculpe, uma coisa você obtém um quadrado perfeito, dois dedos, ele desenha do meio para fora. Três dedos em empates do meio para fora. Mas como um quadrado perfeito. Agora que estou nisso, queria mudar os cantos. Vou apenas arredondar os cantos e posso ajustá-lo usando aquele pequeno ícone ali. E vou fazer isso preto também. Agora, eu preciso mover isso por trás de todas as outras formas. Vou para minhas camadas. Você pode ver que esta é a forma que eu tenho no momento. Só vou arrastá-lo. Então clique e segure nele e depois arraste-o para baixo, não para a forma, mas por baixo da forma. Lá dentro. Você pode ver que tudo está perfeitamente alinhado por causa dos meus guias. Experimente isso. 81. Adicione o tipo e colorir: Por fim, talvez precisemos de um pouco de texto aqui. Vou para a ferramenta Meu texto artístico. Basta clicar aqui e colocar na linha de texto que vou fazer isso um pouco maior. E sim, isso não é um erro. Eu deliberadamente fiz o olho minúsculo e tudo mais em letras maiúsculas. Deixe-me selecionar todo esse texto novamente. Saliente para ir e encontrar um tipo de letra, que pode parecer um pouco interessante com isso, estou procurando algo para mostrar velocidade. Então, estou procurando algo bastante ousado e pesado. Vamos com negrito e eu vou escolher preto oblíquo. E isso dará o movimento de velocidade para a frente. Vou deixar meu texto branco. Vou seguir minhas cores aqui e escolher branco lá. Então isso vai descer lá. Agora que temos isso, posso ajustar o tamanho disso. E eu vou estourar isso, algo assim no meio. Exceto pelo olho. Vou selecionar o olho, que está em minúsculas agora, combiná-lo pode estar no vermelho do mostrador. Há o vermelho que eu usei lá. Agora estamos quase acabando , exceto por mais uma coisa. E esses são esses guias no meio. Se eu ir até o pequeno ícone lá e ir aos meus guias aqui, eu poderia realmente optar por esconder esses guias. E lá estão eles fora do caminho. Experimente isso e coloque algum texto lá. Experimente algumas outras formas com isso também e veja o que você pode fazer. Mas sempre olhe para criar algo. Se você está olhando para a simetria como estou fazendo no momento, criando algo com simetria e use guias para obter essa simetria perfeita. 82. Novo introdução de projetos de gravação de vinil: Para o nosso segundo projeto, vamos fazer esse logotipo de gravações de vinil. Vamos usar a repetição para criar o registro começando pelo fora e fazendo com que as cópias fiquem menores no meio. Em seguida, vamos usar outras coisas como geometria, para cortar pedaços e depois colocar algum texto no final. 83. Configure documento e crie círculo: Vamos criar um pequeno logotipo para um site para uma loja de discos de vinil tradicional. Vou fazer um novo documento aqui. Porque isso vai para a web. Vou escolher a Web nos meus dispositivos. Então eu posso realmente escolher o tamanho que eu quero aqui. Ou se os web designers me dissessem o tamanho exato que eles querem, eu posso entrar aqui e colocá-lo aqui. Lembre-se de que estamos criando algo com vetores. Portanto, mesmo que você não obtenha o tamanho aqui, você sempre pode ajustá-lo mais tarde. Tudo em vetor é totalmente escalável. Mas se você quiser fazer seus próprios tamanhos, basta clicar naquela pequena caixa ali ou ali e você pode aparecer em seus tamanhos assim. Vamos nos certificar de que estamos configurados para RGB. E vou clicar em OK aqui. 84. Criar 3 círculos em traçados: Vou desenhar na forma de registro agora para o logotipo. Então, vou até a Ferramenta Ellipse, desenhar na forma elíptica, colocar meu dedo para baixo para obter um círculo perfeito, se você quiser. Você pode configurar guias, se quiser. Não é necessário para este, mas se você quiser praticá-lo por todos os meios. Agora, no momento, eu tenho essa forma aqui e o que eu queria fazer é que eu quero que o registro tipo de logotipo mostre as ranhuras, se você quiser. Quero alguns círculos dentro um do outro. No momento, eu poderia fazer isso indo ao donut. E eu poderia ajustar a forma do donut para obter o tipo de forma que eu queria assim e não há nada de errado em fazê-lo dessa maneira. No entanto, eu queria mostrar uma maneira diferente, porque às vezes isso pode não ser o ideal. O que vou fazer desta vez é ir para as minhas cores. Só vou mudar o preenchimento para o derrame. E você pode fazer isso apenas clicando e arrastando sobre eles assim. Então aqui em baixo eu posso ir para a largura do meu traçado ou esperar e eu posso ajustar a cabeça. Você pode achar que o seu é muito, muito fino. Você pode ajustá-lo lá. Se você achar que sua linha pode parecer um pouco estranha assim porque talvez você tenha usado esses pincéis ou perfis. Tudo o que você precisa fazer é clicar em um uma vez e depois clicar nele uma segunda vez. Você pode dizer que redefina a pressão para voltar para a linha padrão. Agora que eu tenho essa forma lá, o que posso fazer é ir para minhas configurações avançadas aqui. Porque no momento o traço é, bem, está do outro lado da linha. Mas eu poderia escolher se eu quisesse fazer para ter esse traço por dentro ou por fora. Essa técnica é realmente útil se você tiver uma largura específica na qual deseja trabalhar. Eugen não quer se preocupar em adicionar a essa largura adicionando uma linha de traçado a ela, você pode obter, basta pegar o traço para ir para o meio. A próxima coisa que eu quero fazer é também entrar aqui e garantir que a escala com objeto esteja desligada. Certifique-se disso para a esquerda. Porque quando reduzimos a escala, queremos manter essa largura igual quando escalamos algumas cópias. Eu tenho o primeiro lá dentro. Deixe-me fazer uma cópia disso. Agora. Para fazer uma cópia, não se esqueça de usar seus dois dedos lá, então eu vou apenas duplicar essa forma. E vou arrastar isso para baixo. Mas um dedo fará dele um círculo perfeito. Dois dedos vão escalá-lo para o meio. Três dedos para esboçar o meio como um círculo perfeito. E eu vou apenas puxar isso para lá não estava sendo muito preciso com isso, o que é mais ou menos certo. Vamos fazer isso de novo. Então, outro aqui, duplicar. E você pode ver que é lembrado da minha última, a última coisa que eu fiz e meio que mudou. Mas tenha muito cuidado, porque quando ele é movido para dentro, ele não o dimensionou exatamente a mesma quantidade que fiz com a primeira porque é relativa à última forma. E sei que nem sempre faz sentido começar. Então você provavelmente acha que precisa escalá-lo um pouco mais. Eu farei isso e você pode ver como ele realmente precisa entrar um pouco mais antes de chegar a essa forma lá. Agora que eu tenho todos aqueles e seus lábios e eles estão todos alinhados e este não está certo. Podemos colocá-lo para fora apenas uma fração de lá. Vou selecionar. Isso pode garantir que eu volte para a ferramenta de movimentação. Vou selecionar todos eles. Então eu vou apenas ajustar o peso do traço neles até conseguir o campo que eu queria. Estou atrás de algo que vai parecer assim para o meu registro. Suba para esse estágio e veja como você se sai. 85. Criar esboço e triangular.: A próxima coisa que vou fazer é transformá-los em objetos, objetos individuais que têm traços em ambos os lados, porque no momento cada uma dessas formas é realmente apenas um círculo com um traço. Vou apenas selecioná-los. Vou subir e vou optar por expandir o derrame. O que isso é feito é que ele fez esse traço em uma forma. Então agora isso é realmente um preenchimento. Você verá que é uma cor de preenchimento agora e não tem traço do lado de fora disso. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é mover isso para que fique bem no meio da minha página. E ao fazer isso, você pode ver que posso centralizá-lo de uma forma ou de outra maneira. Mas à medida que você o move, a pequena linha vermelha aparece. Se você tiver esses pequenos ímãs ligados. Então eu posso mover isso e simplesmente movê-lo e direcioná-lo bem no meio da minha página, assim. Então eu vou fazer a mesma coisa aqui. Vou pegar um retângulo, desenhar o retângulo em meu retângulo. Vou virar as cores . É apenas um preenchimento. E também vou mover isso diretamente para o meio da página. Então volte para minha ferramenta de movimentação e mova isso até que isso também se alinhe perfeitamente no meio da página. Vamos usar isso para cortar esses objetos de volta. Mas também quero outra coisa. Eu também gostaria de uma mudança de cor. Então este tem sido um disco de vinil, provavelmente teria algum tipo de brilho nele como você, tenho certeza você viu quase como uma flecha que sai. Eu quero a mesma coisa mais ou menos neste design. Então, vou começar tomando dois triângulos. Vou desenhar meu único triângulo assim. Então eu quero copiar, o que vai ser o contrário. Agora, para fazer isso, o mais fácil é duplicar o existente. Então você pode pegar esse e virá-lo. Agora, há uma opção aqui em baixo. E se eu descer do lado direito para os estúdios, o aluno em que eu realmente estou, você pode ver que é chamado de estúdio de transformação. Há um flip, então eu posso virar isso e mover isso para a posição certa, assim. 86. Dividir a forma e eliminar formas: Para pegar essas duas pequenas flechas. E só para minha própria facilidade de uso, vou subir aqui e vou adicioná-los juntos em uma forma. Posso até torná-los um pouco maiores. Vou colocá-los no meio assim agora, não quero que o ângulo esteja bem no topo. Quero girá-lo em volta. Se isso estiver bem no meio do meu documento, se eu girar, ele girará automaticamente ao redor do centro. Vou usar algo assim. Agora, eu quero começar a dividir isso em todas as partes componentes. Selecionei tudo usando minha ferramenta de movimentação. Vou subir ao cardápio e vou dizer dividir. Divide faz, é divide todas as formas em um pouco independente. Então eu posso começar a excluir aqueles que eu não quero. Eu não quero nenhum desses no meio. Eu não quero esse lá. Eu não quero esse. Eu não quero esse ou aquele aqui. Vou me livrar disso. Este aqui. Agora, se você tiver problemas para selecionar coisas, basta ampliar para obtê-las. E esse é, bem, por que eu fiz esse triângulo? Bem, o que eu queria era esses bits aqui e aqueles bits lá, que serão de uma cor diferente no resultado final. Então, vá com isso, separe-os e você deve ter algo que seria assim. Essas são formas separadas lá. 87. Vinil de cor e adicione Donut: Agora, quando se trata de cor, bem, eu realmente vou ter esse Brilho em cinza e depois todos os outros pedaços como pretos. Então, vou selecioná-los e vamos torná-los pretos. E esses aqui para serem pretos também. Esse é o tipo de brilho no meu disco agora vai precisar de um centro que recorde. E mais uma vez, vou voltar e pegar minha elipse. E eu vou desenhar uma elipse aproximadamente lá dentro. Um dedo para baixo, dois dedos para desenhar do meio, três dedos para ir direto do meio e perfeitamente simétrico. Vou apenas mover isso para a posição certa. Ali. Quero o círculo no meio. Agora, olhe o que acontece quando você começa a mover uma forma. Você não pode voltar a mudar o círculo no meio. Mas se você voltar para a ferramenta aqui, então você descobrirá que pode escolher o donut e eu posso ajustar isso. Nisso. Eu só queria um pequeno buraco central, como um disco de vinil teria que dar uma cor diferente. No meio até a última coisa é colocar algum texto e isso vai ser o pouco mais fácil aqui. Mas se você quiser subir a este estágio e depois voltar e colocamos o texto finalmente. 88. Adicione o texto: Vamos adicionar o texto no. Vou usar minha ferramenta Texto artístico. Faça um clique lá e coloque o título. Este será um novo vinil, que provavelmente é o nome da gravadora. Vou ampliar isso um pouco para que possamos vê-lo um pouco melhor. Vou selecionar algumas vezes. Então, se você continuar clicando, você pode eventualmente selecionar o texto. Vou escolher o tipo de letra que eu quero aqui. Vou usar esse ali. E o tamanho que você pode mudar aqui. Ou você pode simplesmente ir para o qual você move ferramenta e pega um canto e puxá-lo para fora. Assim. Agora vou abrir isso e levá-lo ao tamanho certo. Eu não queria o mesmo pedaço de textos do outro lado para dizer gravações. A maneira mais fácil de fazer isso é ir até lá e fazer uma cópia disso. Então dois dedos para baixo e arraste a cópia. E então eu posso ajustar o texto na cópia. O mesmo novamente aqui, serão gravações. Então esse é exatamente o mesmo tamanho que o último. Eu posso simplesmente movê-lo para a posição certa. Para eles. Acho que estamos praticamente acabados com isso. Experimente formas diferentes e, obviamente, pedaços de texto diferentes lá também, para criar seus próprios logotipos interessantes. 89. Obrigada!: Muito bem. Você chegou ao final do guia para iniciantes para o Affinity Designer no iPad. Procure a segunda versão para levar suas habilidades a um nível totalmente novo, uma vez que obtenha muitos e muito mais projetos também.