Ilustrando no Procreate: desenhe uma raposa! | Mel Armstrong | Skillshare
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Ilustrando no Procreate: desenhe uma raposa!

teacher avatar Mel Armstrong, Illustrator, Pattern Addict & Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:59

    • 2.

      Ferramentas

      1:01

    • 3.

      Inspiração

      2:25

    • 4.

      Esboço

      6:37

    • 5.

      Cor

      19:02

    • 6.

      Final

      0:47

    • 7.

      BÔNUS: timelapse da cena

      1:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

5.011

Estudantes

235

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou levar você através do meu processo de desenho no Procreate.  Vou mostrar como me inspiro de imagens para esboçar meu próprio personagem animal único.  Vou mostrar meu processo exato do início ao fim como coloro e adiciono interesse à minha raposa usando ferramentas úteis no Procreate e pincéis texturizados.  

Para seu projeto de curso, quero que você crie seu próprio personagem de raposa exclusivo.

Este curso assume que você já tem algum conhecimento do Procreate.  Se você é novo em procriar, sugiro que faça um dos cursos de iniciantes na Skillshare.  Há muitos ótimos disponíveis.

O que vamos abordar:

  • Como encontrar imagens para usar como inspiração para seu próprio personagem
  • Dicas sobre como criar um esboço
  • Todo meu processo do início ao fim, incluindo máscaras de recorte e modos de mesclagem

Estou animado para ver suas próprias raposas únicas.  Muito obrigado por assistir!

Meus pincéis favoritos:

** Se você comprar uma dessas coleções de pincel, recebo uma pequena comissão.  Posso garantir que só vou recomendar pincéis que uso e adoro!

Música: folclore indie ambiente inspirador

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Mel Armstrong

Illustrator, Pattern Addict & Teacher

Top Teacher

Hello and greetings!

I'm a dedicated illustrator and surface pattern designer hailing from Wellington, New Zealand. My passion lies in crafting beauty, whether it's through illustration, patterns, sewing, or even assembling IKEA flat packs (yes, really).

Driven by an insatiable thirst for knowledge, I found my way to Skillshare. After discovering this treasure trove of learning, I not only delved into various classes but also found my... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
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  • Não
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Transcrições

1. Introdução: Olá, sou Mel Armstrong. Eu sou um ilustrador e designer de padrões de superfície vivendo na capital mais legal do mundo, Wellington Nova Zelândia. Na maioria das minhas aulas de skillshare, eu ensinei sobre design de padrão de superfície, mas nos últimos dois anos eu mudei para ilustração, em particular, ilustração de cartões e ilustração de livros infantis. Nesta aula que você está prestes a assistir, eu vou mostrar a vocês como desenhar personagens animais usando o procreate. Trabalharemos juntos para esboçar, refinar, colorir e adicionar interesse usando textura. Ao longo do caminho, vou mostrar-lhe algumas grandes ferramentas no procreate para melhorar seus desenhos. Antes de começarmos, pegue o iPad, instale o procreate, se ainda não tiver feito, pegue o Apple pencil e vamos começar. 2. Ferramentas: Vou ver as ferramentas que precisamos para esta aula. Primeiro de tudo, você precisa de um iPad. Eu tenho o iPad de 12,9 polegadas, 3ª geração. Mas você pode usar qualquer outro iPad compatível com o lápis da Apple. Essa é a próxima ferramenta que precisamos, o lápis Apple. Eu tenho o lápis de 2ª geração aqui. Em terceiro lugar, você precisa Procreate. Procreate é um aplicativo para iPad que você pode baixar na App Store. Você pode instalar a versão mais recente, que é cinco e é isso que eu estou usando aqui neste momento. Agora que temos suas ferramentas prontas, vamos começar com nosso desenho. 3. Inspiração: Antes de começar a desenhar um animal, gosto de encontrar fotos desses animais em seu habitat natural. Um dos primeiros lugares que vou é um site chamado Wildlife Reference Photo. Agora, se eu não tenho um desses animais perto de mim que eu possa sair e fotografar, este é o lugar ideal. Este é um lugar onde você pode pegar fotos de imagens, especificamente para artistas para usar em suas obras de arte e você paga por elas. Não custa muito, mas significa que você não está violando nenhum direito autoral. Você pode usar essas imagens conforme especificado no site. Se você entrar aqui e eu digitar raposa, vai me dar uma variedade de fotos de raposa. Alguns close ups, algumas raposas em seus habitats naturais fazendo todo tipo de coisas maravilhosas. Eu viria aqui e pegava três ou quatro imagens e usava uma combinação dessas imagens para esboçar minha raposa. Outra coisa que eu faria é ir ao YouTube. No YouTube, eu gosto de encontrar vídeos de animais, apenas fazendo suas coisas. Este aqui é de uma raposa brincando com uma bola de golfe. Você pode ver alguns dos movimentos realmente legais que as raposas fazem quando eles pulam. É óbvio que ele está a jogar com a bola de golfe, é muito gira. Eu uso isso em um dos meus livros ilustrados, para pegar uma imagem de uma raposa pulando e correndo. Muito útil, YouTube. Aqui está uma coleção de raposas que vou usar para o meu esboço. Eu amo a combinação aqui dos diferentes tamanhos e as diferentes posições. Eu vou usar isso para criar meu próprio estilo, uma raposa que tem meu próprio toque pessoal nele. Na próxima lição, vou mostrar-vos como inventei esse esboço. Vejo você então. 4. Esboço: Ok, vamos começar a esboçar. Para começar, vou clicar no sinal de adição e criar uma nova tela. Eu vou selecionar um aqui que eu já tenho, que é um dez por dez. Ou se eu quisesse criar um novo, eu poderia clicar no mais no canto direito aqui e criar um para a largura e altura que eu preciso. Neste caso, vamos apenas criar um dez por dez polegadas. O perfil de cor eu vou ficar com o RGB, mas você também pode criar um CMYK. Então, para isso apenas RGB e criar. Para o meu pincel quando estou desenhando, costumo usar um lápis 6B e uso uma cor escura e acinzentada. Então vamos começar com a cabeça da minha raposa. É uma forma de diamante, não é? Então, geralmente eu começo com algumas formas, então eu pego o corpo. Isto é muito difícil para começar. Isto é apenas uma espécie de dar-te uma ideia do que vou fazer. Vou fazer isso muito rápido. E vamos dar-lhe algumas orelhas grandes que são realmente ásperas. É só a forma. E vamos criar uma nova camada. Eu vou reduzir a opacidade nessa camada inicial.Eu acho que para isso, eu quero que a cabeça seja muito simétrica. Então eu vou para o meu guia de desenho, ligar isso. Vá para editar guia de desenho, e clique em simetria. E então, se eu arrastar isso para o centro da forma como a cabeça da raposa está, agora posso desenhar uma forma completamente simétrica. O que é um pouco menor. Então eu só estou batendo nele para voltar. Vou desligar essa ferramenta de simetria. Então, se eu apenas entrar nessa camada, clique na camada e, em seguida, desligue o assistente de desenho. Pode desligar o guia também. Desculpe, não consigo ver. Vamos fazer o corpo. Só na verdade ligue o assistente de desenho de volta porque eu só quero mudar a forma do rosto novamente. Para criar uma nova camada para o corpo. Talvez eu vire o assistente de desenho novamente. Só para o pescoço. Gosto de exagerar as coisas. Só acho que fica um pouco mais bonito quando desligo o assistente de desenho. Basta fazer a parte de trás do corpo dele aqui. Não há um método real para o meu desenho. Eu só faço isso e jogo com ele e mexo com ele até que pareça muito bom, ao ponto de eu estar feliz com ele. Sempre temos problemas com caudas de raposa. Eu geralmente os tento um milhão de vezes para acertá-los e nunca me sinto como um direito silencioso. Uma boa maneira de encontrar as formas desses animais bastante como no YouTube e abrandar vídeos do animal em seu habitat fazendo coisas e você pode realmente ter uma sensação para a composição do animal e as formas básicas que é composto de. Não realmente, descobrir como obter minhas formas relativamente precisas. Ainda não estou feliz com essa parte. Uma grande coisa sobre o procreate é que você pode facilmente cortar as coisas e movê-las ao redor. Diga, corte essa cauda para fora. Vou movê-lo um pouco e fazer o corpo dele um pouco mais estreito. Não estou feliz com o nariz dele. Eu só vou voltar e aqui, desligar o assistente de desenho e ter outra chance Eu estou feliz, eu vou combiná-los e também encaixá-los todos juntos usando dois dedos. No próximo vídeo, vou mostrar a vocês como eu coro. Vejo você lá. 5. Cor: Ok, vamos adicionar um pouco de cor. Para isto, tenho o meu esboço. Tenho-o numa camada, baixei a opacidade, e tranquei-a. Coloquei a opacidade em torno de 35-40, e então se você deslizar para a direita, você pode bloqueá-lo. Então, eu criei uma camada abaixo da camada de esboço. Vou começar a preencher isso. Eu vou selecionar esta cor marrom escuro, e eu vou usar o pincel de tinta seca, que é um pincel Procreate padrão. Eu só vou colorir isso. Agora, você pode colorir, como eu estou fazendo aqui, ou você pode trazer a cor e preenchê-lo apenas clicando nele e arrastando-o para dentro, e ele irá preencher a área. Você pode precisar voltar e preencher. Se você olhar ao redor da borda, de perto, você pode ver que ele não preencheu completamente. Eu não me importo com o pouco estranho de lacuna, ele dá-lhe um pouco de uma textura, mas geralmente, eu vou entrar e apenas preencher um pouco do branco que é deixado de fora. Vou adicionar algumas marcas de pele. Eu só vou baixar o tamanho do pincel um pouco para baixo, zoom aqui. Apenas algumas marcas de pincel muito sutis nas bordas da raposa. O mesmo na cauda, vou virar de cabeça para baixo. Se você não tem certeza para que lado o pêlo iria, basta dar uma olhada em uma foto de uma raposa e estudar a maneira como o pêlo se move sobre a raposa. Ok, eu vou agora adicionar outra camada em cima dessa, e então eu vou selecionar máscara de recorte. O que isso vai fazer é que, sempre que eu desenhar, selecionar uma cor mais escura, ele só vai desenhar dentro daquela área original. Se eu tirar isso, você pode ver que ele vai sair do lado. Eu só vou limpar isso, cortá-lo novamente e eu vou selecionar um cinza escuro, e este gouache bardot seco, e mudar o modo de mistura para queimar cor. Apenas abaixe o tamanho do pincel. Eu só vou adicionar alguns pés. Agora vou usar a ferramenta de borracha no pincel de tinta seca para depois apagar os pedaços que eu não preciso. Eu quero mantê-lo bem texturizado no topo, então eu vou deixar isso. É apenas a parte lateral para que você possa ver o contorno da perna. Mude o pincel de borracha para o pincel de guache bardot e tire um pouco da parte de cima. Usando o mesmo pincel, eu posso manter essa aparência texturizada agradável no topo. Eu só vou fazer o pé esquerdo um pouco menor. Ok, eu vou diminuir a opacidade disso, e então criar outra camada no topo e também usar a máscara de recorte. Vou usar uma cor mais clara aqui agora para adicionar cor à ponta da cauda e do peito. Mais uma vez, vou usar aquele guache bardot seco e tirar a parte que não preciso. Vou dar a cauda um pouco de forma no fundo novamente. Vou agora adicionar outra camada em cima disso, cortá-la novamente, mudar a opacidade para uma gravação de cor. Desta vez eu vou adicionar um pouco de sombreamento. Então eu vou usar esse cinza escuro novamente, ter certeza que está na queimadura de cor, e usar o mesmo pincel, o guache bardot seco. Talvez eu desligue o esboço por enquanto. Eu só vou adicionar algumas áreas sombrias. Vai parecer muito escuro para começar, mas vou diminuir a opacidade, então é mais sutil. Vou diminuir a opacidade, só dá uma sombra sutil. Então, eu vou fazer o mesmo com o destaque. Vou adicionar outra camada, cortá-la e alterá-la para sobreposição e, em seguida, selecionar branco. Isto também vai ser reduzido. Eu vou basicamente adicioná-lo à maior parte da área que eu não adicionei a sombra e depois baixei a opacidade. Isso só dá um bom destaque e um pouco de uma sensação texturizada. Vou adicionar mais uma camada, ou outra camada, cortá-la novamente e, em seguida, alterá-la para gravação de cor. Desta vez eu vou adicionar usando o cinza escuro e o pincel de tinta seca, Eu vou adicionar um pouco de pele. Não em todo lugar, apenas em torno das bordas ou onde eu sentir que ele precisa. Então, abaixe a opacidade sobre isso também, só para que seja muito sutil. Então, eu vou fazer a mesma coisa com um destaque. Outra camada cortada, Vou selecionar sobreposição e selecionar branco, e depois adicionar um pouco de pele mais leve. Agora, vou adicionar um pouco mais de sombra. Eu só vou voltar para a primeira camada de sombra e adicionar um pouco mais de sombra. Vou adicionar um pouco mais de destaque também. Vou agrupar todos eles e nomeá-los corpo, e então criar uma nova camada no topo e isso vai ser o início da pintura. Então, volte para a tinta seca, e basicamente faça o mesmo novamente, mas com a cabeça. Adicione um pouco da cor mais clara ao rosto e ouvidos dele, e então eu apenas tranco e removo o que eu não preciso com a borracha. Eu só vou voltar para a camada original e adicionar um pouco de pele para o lado de fora da cabeça do rosto. Adicione outra camada em cima e desenhe a boca, e em cima disso, vamos desenhar o nariz e os olhos. Eu vou descortá-lo e mantê-lo no topo, e abaixo dele eu vou fazer mais algumas máscaras de corte para adicionar um pouco de sombra e destaque. Usando a queima de cor e um cinza escuro, vou adicionar algum sombreamento, basta baixar a opacidade e, em seguida, adicionar algum destaque. Então acima disso eu vou adicionar um pouco de pele, sua na tinta seca, e baixar a opacidade sobre isso e, em seguida, outra camada em cima para adicionar um pouco de pele destacada. Vou adicionar outra camada e adicionar um pouco mais de destaque. Vou usar este pincel Hessiano, dá-lhe um tipo agradável de textura peluda. Eu poderia adicionar um pouco disso ao corpo também. Acho que uma última coisa é adicionar algum destaque ao nariz, então vou criar uma máscara de recorte. Porque é uma sobreposição preta para realce não vai funcionar. Você vê alguma coisa, bem, sutilmente, mas eu poderia usar luz pino ou vamos apenas começar com o normal, e usar meu guache seco, apenas sutilmente por cima. Vamos apenas experimentar alguns modos blendy, ver a sobreposição completamente quase desaparece então, eu acho que vou ficar apenas com a cor clara e apenas derrubar a opacidade. Acho que esse cara precisa de bigodes, então vamos pegar uma tinta preta e seca, podemos ligar o guarda de desenho, ter certeza que está bem no meio aqui. Certifique-se assistido está ligado e desenhar alguns bigodes. Eu estou muito feliz com ele, eu poderia apenas adicionar grupo a cabeça por um minuto, e eu quero adicionar um pouco mais de definição às pernas dele então eu vou adicionar outra camada que é cortada no corpo. Use a queima de cor com o cinza escuro e use, a tinta seca ficará bem. Eu só estou desenhando isso para tornar um pouco mais óbvio que as pernas dele estão lá e eu vou apenas derrubar a opacidade. Agora vou renomear isso para a cabeça, e depois agrupá-los e renomeá-los de raposa. Vou criar um fundo rápido só para que ele não fique sentado no ar. Deixe-me usar esta cor da cauda e ir para usar este fundo chamado escalfado, Ele vai melhorar a textura e vai deixar um link para todos esses pincéis, na área de informação geral. O que eu gosto sobre este pincel é que dá um bom fundo texturizado. Então criarei outra camada e criarei uma pequena colina. Vou voltar para os meus favoritos e usar o guache bardot seco para este, trazer o tamanho. Desenhe em uma pequena montanha ou colina. Você pode adicionar algumas texturas a isso, basta criar outra camada e uma máscara de recorte. Você para tomar a seco. Selecione o cinza escuro e voltar para Lisa Glanz textura Pincéis, estes são muito legal. Textura está aqui. Quero usar este fogão enferrujado. Em seguida, basta colocar alguma textura sutil no fundo lá e eu vou mudá-lo para queima de cor e, em seguida, baixar a opacidade, e eu poderia fazer outra camada, desta vez com um destaque, então o branco, e mais uma camada para adicionar um pouco de sombra atrás dele. Aqui está a queimadura de cor para isso. Volte para o meu bardot guache seco, adicione um pouco de sombra atrás dele e embaixo dele. Aí está, minha raposa adormecida. 6. Final: Uau, isso foi mais divertido do que eu pensei que seria, eu realmente espero que esta aula tenha lhe dado alguma visão sobre como eu ilustro em procriar. Eu realmente estou ansioso para ver você criações, por favor, enviá-los para a galeria do projeto, Se compartilhá-los em mídias sociais, não se esqueça de me marcar Mel Armstrong SkillShare, que eu possa ver seus projetos maravilhosos, até a próxima vez . Continue criando, até você. 7. BÔNUS: timelapse da cena: Caminho, Theo.