Crie um padrão de mariposa simétrica no Procreate

1. Boas-vindas: Olá, pessoal. Bem-vindo à minha aula. Eu sou Mal Armstrong, e estou super animado por ter você comigo aqui hoje Então, nesta aula, mergulharemos no mundo do design simétrico usando um modelo de ladrilho em forma de cogumelo Você aprenderá como transformar seus esboços inspirados em mariposas em um padrão de repetição perfeita no Procreate no iPad Agora, você pode estar se perguntando por que usa um modelo. Bem, este modelo oferece uma bela mistura de estrutura e liberdade. Ele fornece uma estrutura sólida para seus projetos, garantindo a simetria e o equilíbrio perfeito necessários para uma repetição polida Ao final desta aula, você terá criado um lindo padrão de mariposa que estará pronto para ser usado em qualquer produto, como tecido ou papel de parede Para começar, pegue seu iPad e verifique se você tem o aplicativo Procreate e um lápis Apple Também incluí mais algumas fotos de referência nos recursos da aula, bem como no próprio modelo. Se você ainda não o tiver, percorreremos cada etapa do processo, desde o esboço até o planejamento e a criação da repetição perfeita Ao longo do caminho, compartilharei minhas dicas e truques para criar padrões bonitos e com aparência profissional. Estou muito animada para ver o que você cria, então vamos começar. 2. Inspiração: Para esta aula, vou procurar inspiração no Unsplash, que é um site ou aplicativo de ações Você pode baixá-lo no seu iPad ou simplesmente pesquisá-lo no site deles, e eles têm muitas imagens de estoque que você pode usar como referência. Não há direitos autorais associados a eles, então você pode usá-los como inspiração ou como estudos. Então, o que eu vou fazer? Vou procurar por Moth and Oops Provavelmente quero soletrar isso corretamente. Mariposa. E vou baixar alguns para o meu iPad. Eu gosto do formato deste, então vou clicar nele e baixá-lo. E o que eu vou fazer é usar um monte desses. Talvez eu tome a forma de um. Talvez eu escolha as cores um do outro. Talvez eu use algumas das texturas de outro. Mas basicamente, basta pegar um monte que salta para você e você gosta de “Eu amo esses pequenos lugares aqui”. Então, eu vou pegar esse. Porque você quer criar algo que não seja uma réplica completa do que você vê nessas fotos, mas talvez uma combinação das diferentes mariposas que você Então, eu gosto de procurar esses padrões incríveis nas asas. Eles são super, super legais. Eu acho que as mariposas são absolutamente lindas. Meu parceiro os odeia. Se há um na casa deles, geralmente há alguns gritos, e estou tentando afastá-los do meu parceiro De qualquer forma, vá para o Unsplash e baixe vários deles. Essa, eu não sei se você pode ver isso, mas quando eu a vi enquanto estava rolando, pude ver, tipo, essas cabeças saindo da borda da mariposa Eu adoro isso. Eu vou baixar esse. Você também pode fazer borboletas, se quiser. Acabei de descobrir que as mariposas têm detalhes realmente incríveis em suas asas Ok, então é isso. E eu também quero encontrar algumas flores. Basicamente, eu só quero ter uma ou duas formas, e vou basicamente criar algumas lindas texturas de folhas, folhas e galhos ao redor da minha boca com algumas flores Mas as flores serão todas do mesmo tipo de flor. Então, eu poderia dizer que escolha esta aqui, o tipo de flor, mas ela a tenha em ângulos diferentes. Talvez eu também baixe esse. Obviamente, você também pode usar suas próprias imagens, o que é fantástico. Mas essa é apenas outra maneira. Ok, uma vez que você tenha todas as fotos de suas mariposas e flores, vamos fechá-las para procriar em um documento e usar esse tipo de quadro de referência Então, vou criar um novo documento. Vou apenas selecionar o tamanho da tela. E então eu vou para o AtonStol, depois adiciono e depois insero a foto E eu vou colocá-los aqui assim e movê-los de um lado para o outro. Desligue minhas fotos. Eu uso meu lápis. Eu só vou organizá-los aqui. Outra maneira de fazer isso é abrir o aplicativo Fotos se você segurar e arrastá-lo para cima e depois arrastá-lo para o lado. Então você os terá lá. E então você pode simplesmente clicar e arrastá-los assim e movê-los em frente, certifique-se de desmarcá-los antes de pegar o próximo E então eu vou fechar as fotos lá em cima e consertá-las um pouco. Se eu tirar a borda e depois desmarcá-la e selecioná-la novamente, ela a cortará para mim Então, eu vou fazer isso porque não quero a imagem inteira lá. E então eu poderia fazer o mesmo com este. Ok. Então, o que eu vou fazer é guardar isso. Vou compartilhar e depois compartilhar como JPEG. E então eu vou salvá-lo nas minhas fotos. E então eu vou voltar e criar uma nova prancheta E desta vez, vou criar um quadrado de 12 por 12 polegadas ou 3.600 pixels por 3.600 pixels, 300 DPI, e isso criará um quadrado, que é minha opção típica quando estou criando um padrão no E então o que você pode fazer é ir para as ações aqui e depois ir para o Canvas e depois ir para a referência e ir para a imagem, e então podemos importar o quadro de referência que criamos, e podemos simplesmente colocá-lo de lado e usá-lo como guia para quando estivermos desenhando, o que faremos na próxima lição. Nos vemos lá. 3. Esboço: Nesta lição, vamos esboçar nossa parte principal do nosso padrão Então, a primeira coisa que queremos fazer é realmente configurar nossa tela e vamos usar um modelo para isso. Então, eu forneci um download para ele do modelo que vamos usar. É do meu pacote de modelos de padrões procreate, onde tenho vários modelos, e vou deixar um link para isso também Mas eu forneci a você o que vamos usar, que é esse cogumelo aqui. Eu só vou selecionar isso. Não preciso entrar nela, selecioná-la, tocar na tela e, em seguida, ir até a ferramenta de seleção e clicar em Ajustar à tela. E então podemos diminuir a opacidade e bloquear essa camada e, em seguida, criar outra camada, que será nossa camada de esboço E então a outra coisa que queremos fazer é ativar a ferramenta de simetria, pois queremos criar um design simétrico Então, entre na chave inglesa aqui e depois vá para Canvas e, em seguida, ative a guia de desenho e selecione a guia de edição de desenho, vá até o botão de simetria E ele deve automaticamente usar essa opção vertical como padrão . Mas você pode acessar as opções do guia aqui e selecioná-las. Há várias opções aqui, mas queremos a vertical. E se você tiver problemas para ver a linha lá, você pode aumentar a espessura e a opacidade, para que fique muito mais clara Você também pode alterar a cor simplesmente movendo a barra na parte superior aqui e clicando em Concluído. Então, agora temos isso configurado. Se eu desenhar em oh, deixe-me trocar meu pincel aqui. Se você desenhar de um lado, ele vai se espelhar do outro. Portanto, a maneira de ativar e desativar cada camada está na própria camada. Basta entrar na camada, clicar nela e, em seguida, você tem a opção aqui que diz assistência ao desenho. Você pode ver o pequeno carrapato lá. Se eu clicar nele novamente, ele será desativado. Você pode ver que ele retirou esse carrapato. E agora, se eu desenhar desse lado , não será espelhado do outro lado. Então, deixe-me limpar essa camada e vou selecionar meus seis lápis B. Vamos reativar o afogamento e agora estamos prontos para E então eu tenho meu musgo aqui. Vou usar uma espécie de combinação dessas formas. Portanto, não quero ocupar muito espaço porque também quero ter certeza de porque também quero ter certeza que tenho espaço para alguns florais. Então, basicamente, vou esboçar aproximadamente para onde isso vai acontecer, e então podemos refiná-lo um pouco mais tarde E você pode fazer isso da forma mais simples que quiser, colocar muitos detalhes ou até colocar flores se quiser. Você não precisa fazer isso. Então, parece exatamente com uma mariposa. Gosto de simplificar e acho que isso funciona muito bem em padrões. Então, agora estou meio que inventando à medida que avança e adicionando coisas que acho que precisam estar lá. É onde eu começo a rabiscar e simplesmente adiciono coisas e vejo no que acaba Eu vou passar agora para o meu andar. E para isso, vou criar algum tipo de folhas de vinil e depois adicionar algumas flores inspiradas nelas Eu poderia realmente mudar isso para baixo. Então, eu vou selecioná-lo. Certifique-se de que o encaixe esteja ativado, quero ter certeza de que ainda está na parte central Está ligado para se soltar, então não se rompe, mas ainda permanece lá com o magnetismo ligado E vou criar outra camada para isso e garantir que meu assistente de desenho esteja ativado. E eu vou apenas marcar onde eu quero algumas flores. Então eu quero um aqui. Eu quero um aqui. E eu quero um aqui. Tudo bem. Agora vou desenhar o floral, essas flores. E acho que vou ficar com algo assim. Então, eu amo essa parte no meio e depois pequenos pontos ao redor. E então, para este aqui em cima, vou ligar novamente a assistência durante e apenas nos levantar um pouco. E para este, vou fazer uma espécie de broto, um que ainda não abriu Tudo bem. Vou desativar essa referência. Isso está parecendo muito bom. Mais uma coisa que eu quero fazer é colocar uma pequena borda ao redor dela também. Então, talvez eu queira redimensioná-lo um pouco. Então, talvez se eu não tivesse ido direto ao limite, eu não precisaria fazer isso Mas vou redimensioná-lo um pouco e preciso ter certeza de que temos esses dois mesclados Só um pouco. E então eu vou colocá-lo de volta no centro. OK. E então eu vou criar outra camada. Podemos ativar o assistente de desenho novamente. E eu vou basicamente desenhar alguns pontos ao redor da borda Ok, estou muito feliz com isso. Na próxima lição, mostrarei como testar isso para ter certeza se repetirá bem antes de continuarmos a colorir. Te vejo lá. 4. Repetição de teste: Ok, nesta lição, vou mostrar como testar se isso vai se repetir bem antes de prosseguirmos com a coloração Então, vou desativar a camada de modelo. Também vou desligar os pontos ao redor da moldura. E então, com essa camada, eu quero duplicá-la E então eu quero fazer algumas marcas nos cantos. Eu tenho um pistão de desenho, então ele coloca as quatro marcas, mas você realmente só precisa de uma na direita, no canto inferior esquerdo ou vice-versa E então vamos duplicar esse. Portanto, temos um total de quatro mais nosso original, que é cinco. Então, com cada uma dessas camadas, vamos movê-las para os quatro quadrantes Então, vamos usar o primeiro, selecioná-lo aqui, verificar se o magnetismo e o encaixe estão ativados e queremos deslizá-lo para cima e queremos deslizá-lo para Chegamos à marca laranja e depois a deslizamos até obtermos a linha laranja novamente. Às vezes, será difícil obtê-lo. Basta voltar e reiniciá-lo se você não conseguir. E então, se ligarmos os pontos, podemos ver isso lá. E então vamos mesclar essas quatro camadas, não a original. E se eu desligar o original, você pode ver essas marcas no meio. Podemos simplesmente removê-los. E depois ligue-o novamente. Então, isso é basicamente um ladrilho, um ladrilho repetido. Podemos testar isso ainda mais para ver como fica em uma escala menor. Então, se deslizarmos para baixo com três dedos, copie tudo, deslize para baixo com três dedos e clique em colar Basicamente, isso agora colou uma cópia de toda a tela Então, se criarmos mais três camadas disso, o que precisamos fazer é selecionar uma, e então você pode clicar e arrastar um pequeno nódulo até lá até que ele se encaixe, ou você pode clicar nele e digitar 1800, que é metade do 360, e ele pulará para aquela que é metade do 360, e ele pulará para E essa é uma boa maneira de ver se também houve algum erro com o original ao movê-lo. E, muitas vezes, existe, e você tem que voltar e começar de novo. Então, deixe-me fazer tudo isso, garantir que funcionem. Ok. Então, todos eles se retiraram. Você pode ver esse padrão agora. Gosto de ampliar e me certificar de que funciona, e acabei de colocar esses pontos do original, então vou desligá-los E isso parece muito bom. Não consigo ver nenhuma linha em que não tenha correspondido corretamente à repetição, o bloco. Então isso vai ficar lindo, muito bonito. Isso vai ficar muito bom quando formos colorir. Então, se você entrar aqui e perceber que pode haver uma sobreposição, você só precisa basicamente voltar ao início, desculpe, e começar de novo. Então, podemos nos livrar disso , pois é apenas um teste. Podemos até mesmo nos livrar desses que estão de fora. Não precisamos mais deles. Mas, basicamente, você volta aqui e repete esse processo para garantir que tudo esteja funcionando corretamente. Então eu fiquei feliz com isso. Não precisei voltar e repetir nada. Na próxima lição, começaremos a colorir. Te vejo lá. 5. Cor: Ok, vamos começar a colorir. Eu tenho meu esboço em uma camada aqui e vou ativar a multiplicação do modo de mesclagem Você pode fazer isso clicando no final, selecionando multiplicar e diminuindo a Então eu quero criar outra camada abaixo da camada de esboço, e essa será minha camada de fundo Eu tenho uma paleta de cores aqui já selecionada. Eu forneci isso como um download, mas eu encorajo você a criar sua própria paleta de cores apenas para que seja mais sua e não minha Vou selecionar esse azul marinho e colar isso lá. E talvez eu aumente a opacidade do esboço para poder vê-lo um pouco E então eu vou criar outra camada em cima dela e começar a desenhar Acho que vou começar com a borboleta. Então, para isso, preciso ter meu assistente de desenho ligado. E então eu vou usar essa cor laranja aqui, usar o pincel monolina O pincel monoline está no um, a biblioteca de caligrafia na biblioteca clássica Então, vamos usar isso apenas para bloquear a forma das asas. Em seguida, certifique-se de fechá-lo para poder arrastar a cor. E então eu vou criar outra camada em cima dela, e depois vou recortá-la na camada base. Então, vou clicar nessa camada e selecionar a máscara de recorte Eu também quero o sistema de desenho ativado, então vou selecioná-lo também E a máscara de recorte basicamente significa que eu posso desenhar dentro de suas asas e ela não vai sair da borda, então ela apenas manterá tudo contido dentro dessas asas Então, vou bloquear outra camada de cor aqui. Não tenho nenhum plano para isso. Estou meio que inventando isso à medida que avança. Eu quero que seja rosa e laranja, e provavelmente vou colocar pouco de preto e algumas cores mais claras e um pouco de textura também E vamos fazer essas pequenas coisas aqui embaixo. E então eu vou criar outra camada. Novamente, recorto, ligo o assistente de desenho e seleciono o rosa mais claro. E desta vez, vou usar outro pincel. Vou usar esse aqui. É um de tinta, mas eu o ajustei para que fique colado com fita adesiva Então, o pincel de tinta, se fizermos uma pesquisa, podemos descobrir onde ele pertence. Há o Inc original. Está na biblioteca Inking na biblioteca clássica E eu criei uma cópia disso e depois fiz as pontas um pouco mais gravadas. Portanto, é apenas uma versão modificada, mas você pode usar a do Ink se quiser. Então, com isso, vou adicionar um pouco de textura. Agora, eu queria ficar com aqueles pedaços rosados. Então, o que eu vou fazer é clicar na camada rosa, selecioná-la e, em seguida, dizer, selecionar. Dessa forma, ele só vai desenhar nessas áreas rosadas quando estivermos de volta nessa camada, para que não saia da borda porque eu só quero ter um pouco de textura ao longo da borda aqui. Eu gosto da maneira como o Inca tem essa textura adorável. Eu poderia simplesmente desligar essa camada de esboço apenas para dar uma olhada rápida e adicionar um pouco mais Vou adicionar outra camada e, desta vez, vou usar um lápis preto e, na verdade, vou usar o lápis de seis B para isso também. E isso criaria algumas linhas. É um pouco grande demais. E vou voltar à minha camada rosa e vou usar a ferramenta de matrizes, e vou apagar um pouco do rosa para revelar um pouco do laranja E vamos desligar o esboço só para ver o que mais eu quero fazer Na verdade, vou criar outra camada com a laranja e movê-la para cima dessa camada rosa claro. E vou voltar ao meu inca e criar algumas outras pequenas linhas aqui embaixo com um pouco de textura E vamos desligar essa camada de fundo novamente, a camada de esboço Também vou adicionar um pouco de sombreamento na laranja Então, vou clicar na camada laranja inferior, criar outra camada, ativar meu desenho avaliado e, em seguida, alterar o modo de mesclagem para multiplicar E eu já tenho minha laranja selecionada. Então, o que isso fará é criar um lindo tipo de área sombreada E podemos diminuir um pouco a opacidade se você não quiser que seja tão Então, eu só quero que seja um pouco mais sutil. E vou voltar à minha camada rosa aqui quando percebi que perdi um pouco aqui que eu queria. E eu também vou voltar para a camada rosa claro e adicionar um pouco mais e eu poderia diminuir um pouco mais e eu poderia a opacidade com essa também, e realmente torná-la uma cor mais clara ou talvez uma Vamos usar um isqueiro e abaixá-lo para que não fique tão claro. Ok, eu vou adicionar o corpo agora. Então, vou agrupar essas camadas de asas. Então, estou selecionando todos eles deslizando para a direita e selecionando o grupo E, acima disso, vamos criar outra camada para o corpo. Então, vou selecionar preto e, em seguida, usar minha monolina ligar meu esboço novamente e garantir que meu dreno ajude E, acima disso, vou colocar outra camada e recortá-la novamente, ativar o desenho de um cisto e, em seguida, selecionar o branco talvez e minha tinta Basta adicionar um pouco de interesse e textura a ele. E também para garantir que ele se destaque nessa marinha, dê um pequeno esboço Na verdade, eu poderia desligar o desenho de um cisto e desenhar algumas marcas aqui Eles não precisam ser simétricos. E isso é tudo que vou fazer para isso. Eu poderia agrupá-los e agrupar todo aquele grupo lá e chamar esse de mariposa. E então vamos começar com algumas das hortaliças e flores Então, pode começar com as folhas. E vou usar um rosa para isso, usar minha monolina novamente e ligar o assistente de desenho Então, eu gosto de começar com uma monolina e depois adicionar textura por cima Eu só vou preenchê-los em gritos. Certifique-se de que eu os fechei. E vou adicionar um pouco de textura a essas folhas, então vou desligar a camada de fundo, adicionar outra camada, recortá-la novamente e ligá-la durante um cisto E então eu vou selecionar aquele rosa mais claro e selecionar meu inca Eu também poderia mudar este para uma cor mais clara, o modo de mesclagem E vou adicionar uma textura aleatória a isso. E vou diminuir um pouco a opacidade. Eu só quero que seja um pouco sutil. E então mais uma camada para colocar em uma linha central. E vamos usar o azul marinho, da mesma cor do fundo, e apenas desenhá-lo. Adoro adicionar uma espécie de textura da mesma cor do plano de fundo. Ok, estou muito feliz com essas folhas. Então, vou agrupá-las e agora passar para as flores. Vou criar outra camada e vou selecioná-la apenas esbranquiçada e voltar ao meu pincel monolino de monólogo e garantir que o sistema de drenagem esteja ligado novamente para bloquear essas voltar ao meu pincel monolino de monólogo e garantir que sistema de drenagem esteja ligado novamente para bloquear Talvez para o centro aqui que está na linha central, eu possa desligar a simetria para aquele Então, eu poderia começar com esses. Portanto, minha primeira camada é sempre uma camada de bloco, praticamente toda a forma do objeto. E então eu uso camadas em cima delas para definir essas bordas e adicionar textura e interesse. E depois mais um aqui embaixo. Para isso, vou desligar o assistente de desenho. Em seguida, vamos adicionar uma camada, recortá-la e ativar o assistente de desenho. E vou selecionar esse tipo de cor de cobre aqui e usar meu lápis para desenhar algumas linhas texturizadas aqui para definir as pétalas nas flores Na verdade, mudei de ideia e acho que não vou usar esse lápis. Vou entrar na nova biblioteca. Então, vou juntar isso e abrir as outras bibliotecas que você tem, e vou entrar na nova biblioteca Procreate E eu descobri esse lápis aqui chamado MinKio Mink. E eu vou tentar esse. E tem uma textura bem legal e irregular Então, vamos continuar com isso. É um pouco mais definido do que o lápis. E então eu vou adicionar outra camada, e na verdade vou colocá-la abaixo dessa camada de detalhes, desenhar em turn on den asyst E então eu vou pegar o rosa, ser o rosa claro , voltar para a biblioteca clássica e selecionar minha tinta. E eu vou desligar o esboço para isso. Vou apenas adicionar um pouco de textura a isso na parte inferior. E também, nas pétalas que estão na parte de trás, então isso vai funcionar como uma sombra, eu acho Poderíamos recusá-lo um pouco ou deixá-lo. Ok, e depois mais uma camada, quero adicionar alguns pontinhos, então vou voltar para minha monolina Arraste este para o topo. Então, eu vou colocá-lo no topo. Vou colocá-lo na camada superior e adicionar alguns pontinhos. OK. E a última coisa que precisamos fazer é adicionar nossos pontos de borda Então, primeiro de tudo, basta agrupar essas flores e nomeá-las e talvez coçar as folhas também E então, na camada superior, vou selecionar o rosa claro, manter minha monolina e entrar aqui Preciso reverter minha camada de esboço, verificar se meu assistente de desenho está ativado e tocar alguns pontos Eu os quero um pouco maiores. Ok, vamos dar uma olhada nisso. Desligue a camada de esboço, e eu poderia entrar aqui e desligar a guia de desenho Então, em Canvas, desative o guia de desenho, e isso parece muito bom. Essa é a coloração completa. Na próxima lição, vamos compor o padrão. Nos vemos lá. 6. Composição de padrões: Ok, agora estamos prontos para compor nosso padrão. E como já testamos isso em nossa aula de esboço, espero que tudo funcione Então, o que vou fazer é desligar os pontos e a camada de fundo e garantir que meu esboço e modelo também estejam ocultos, além de desativar a camada de fundo real E então vou usar três dedos para deslizar para baixo e selecionar, copiar tudo e, em seguida, três dedos para baixo para colar E o que foi feito foi criar uma camada de mesclagem de tudo o que estava na tela Então, agora eu posso ativar minha camada de fundo aqui. E com este, eu quero adicionar algumas pequenas marcas. Então, no momento, se eu selecioná-lo, ele seleciona apenas o contorno desse motivo O que queremos é selecionar a tela inteira. Então, para fazer isso, vou apenas adicionar uma marca lá e uma marca no canto inferior esquerdo. E agora, quando eu a seleciono, você pode ver que ela seleciona toda a tela E isso facilita movê-lo para a posição correta. Então, com isso feito, vou criar algumas duplicatas, então basta deslizar para a esquerda e duplicá-las E queremos quatro cópias. Então, temos quatro cópias mescladas, e também temos nosso original aqui embaixo, e eu poderia realmente colocá-las em um grupo, para que elas fiquem sozinhas Tudo bem, então com essas camadas de mesclagem, vamos colocá-las em cada um dos quatro Então, vamos começar com o primeiro. Isso pode exigir um pouco de prática. Primeiro, verifique se o sistema magnético e o encaixe estão ativados, e se a distância e a velocidade devem estar no máximo, o que, esperançosamente, que, esperançosamente ajudará a colocá-lo Então, agora, se eu arrastá-la para cima, conseguirei fazer com que ela se encaixe, e você verá uma linha laranja cruzando e depois descendo na vertical Pronto, depois vou soltá-lo e depois vou arrastá-lo para a esquerda. E mais uma vez, devemos pegar essas linhas laranja e depois soltá-las. Às vezes, quando você se solta , ela muda um pouco e você precisa começar de novo. É por isso que você tem a camada original e não remove, pois talvez seja necessário voltar e fazer tudo de novo. Mas uma vez que você pega o jeito, geralmente não é tão ruim. Ok, então eu tenho todos eles nos quatro cantos. Vou ativar novamente minha camada de pontos, que é o nosso bloco repetido Então, mais uma coisa que precisamos fazer é mesclar os cantos. Então, eu vou estalá-los com meu dedo. E então, se eu desligar o original, você pode ver que ele tem as marcas que criamos. Podemos simplesmente removê-los. E depois ative novamente a camada original. Então, o que podemos fazer agora é testar isso. Então, o que vou fazer agora é criar outra cópia. Então, com três dedos, basta limpar e copiar os três dedos para baixo e colar. E isso criou outra cópia mesclada de tudo. Duplique esse. Então, temos uma tartaruga de quatro E então esses nós queremos reduzir para os quatro cantos. Então, vou selecioná-lo, e você pode clicar e arrastá-lo até que ele se encaixe em 1.800 pixels, ou você também pode simplesmente tocar azul no canto e digitar E isso é metade do tamanho com o qual começamos, que era de 3.600 pixels Então, se você começou com um tamanho diferente e se certificou de que é a metade, então eu vou dar uma volta e fazer isso os outros, e aí está. E apenas aumente o zoom, dê uma olhada e certifique-se de que não consegue ver nenhum pedaço que esteja desligado que possa ter saltado quando você estava tentando criar o bloco Caso contrário, você deve acabar com um lindo padrão neste momento. Na próxima lição, mostrarei como exportá-lo para uso em várias coisas. Nos vemos lá. 7. Exportação: Ok, nesta lição, vou mostrar como exportar seu padrão. Então, no momento, temos um de pequena escala. Então, vou apenas mesclá-los, agrupá-los e renomeá-los para pequena escala E então temos nosso original aqui. Então, vou agrupá-los e chamá-los de uma grande escala. Então, se desligarmos nossa pequena escala, esse é nosso bloco de grande escala, e então temos nossa pequena escala. Então, vou exportar os dois. Então, vamos começar com o grande. Portanto, certifique-se de desligar o pequeno, depois vá até a ferramenta de chave inglesa e vá para Compartilhar E há várias opções aqui. Geralmente, se eu vou enviá-lo para algum lugar como farinha de colher , eu simplesmente exportaria como JPEG Você também pode exportar como PNG. Se eu quiser colocá-lo no Photoshop, o que faço com bastante frequência , existe a opção de exportá-lo como PSD, e isso exportará todas as Então, basicamente, eu geralmente faria o PSD. Só para que eu possa tê-lo no meu computador com todas as camadas, e eu possa manipulá-lo se eu quiser Então, depois de clicar em Exportar, você só precisa enviá-lo para o seu computador Ou se você quiser salvá-la no seu iPad, basta clicar em Salvar imagem e ela será salva seu aplicativo de fotos. Mas, geralmente, gosto de exportá-lo e depois gosto de enviá-lo para o meu computador E então, dessa forma, posso abri-lo no Photoshop, se eu quiser E com um PSD, eu não precisaria exportar em pequena escala porque o PSD realmente envia tudo Mas se eu quisesse criar uma escala pequena , eu poderia exportá-la talvez como JPEG, e talvez eu queira apenas salvá-la em minhas fotos Então, se eu entrar nas minhas fotos, veja as duas aqui na minha biblioteca de fotos, você tem a PSD em grande escala e, em seguida, a JPEG em pequena escala 8. Considerações finais: Bem, chegamos ao final da aula. Parabéns por acompanhar e chegar até o fim. Espero que você esteja incrivelmente orgulhoso do trabalho que fez. Você não apenas dominou um padrão de repetição complexo, mas também criou um belo ativo de padrões que está pronto para seu portfólio Então, faça o upload do seu design para a área do projeto. Absolutamente mal posso esperar para ver o que você criou. Além disso, compartilhar seu trabalho é a melhor maneira de obter feedback e também de inspirar o resto da comunidade. Em segundo lugar, se você decidir postar nas redes sociais, não se esqueça de me marcar. Adoro ver seu trabalho. Além disso, adoro ver o que mais você cria usando simetria e esse modelo Não precisa ser só uma mariposa. Há muitas outras coisas que também poderiam funcionar. Então, eu adoraria ver o que você cria. Muito obrigado por passar seu tempo comigo. Continue criando padrões felizes e até mais tarde.