Ilustração folclórica: pinte florais simétricos de três maneiras com guache

1. Introdução: Olá e bem-vindos a esta aula sobre pintura de pessoas geométricas fora florais e Julia e ilustrador e designer da Alemanha. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Vamos mergulhar no folk up folk. Fora está presente em muitas culturas diferentes, e é geralmente aplicado dedo do pé itens cotidianos, como cerâmica ou têxteis dedo adicionar um efeito decorativo, as cores e as pessoas em um brilhante e alegre e os motivos são geralmente estilizados florais, e muitas vezes eles têm simetria. Vamos explorar o que torna os florais de arte popular únicos e como você pode explorar a técnica de pintura por si mesmo. Com alguns passos simples, vamos dar uma olhada em diferentes formas florais, trabalhando com dor flash e como criar design de foco. E eu vou mostrar-lhe paletas de cores típicas e mundos usados e folclore para fora. E, no final, você criará sua própria palestra no design. Espero que se junte a mim nesta aula sobre pintar pessoas geométricas em florais. Vamos começar 2. Ferramentas: Vamos dar uma olhada rápida nas ferramentas que você vai precisar. E como nas minhas outras aulas, você não precisa de muita coisa. Eu vou pintar com lavagem nesta classe, sinta-se livre para usar conservas de água ou qualquer combinação fora da cor da água de lavagem. Como eu mencionei muitas vezes, você pode combinar perfeitamente essas duas técnicas, e vou mostrar-lhe como trabalhar com uma paleta bastante limitada. Então você não vê muitas tintas aqui. E essencialmente você poderia tirar mais alguns desses se você quisesse. Então, geralmente, geralmente, desenhos de arte popular têm cores muito brilhantes e são muito alegres. E eles usam esse tipo de, ah, tradicional e, hum, sim, paleta muito brilhante e decorativo. E então o que você quer ter é algum tipo de verde porque estamos trabalhando com elementos florais e um pouco de amarelo, vermelho ou azul para as formas do chão eles mesmos tão especiais que você colocou ela como eu faço um pellet hum, dores de lavagem. Se você não tiver lavado, então você pode fazer uma lavagem falsa fora de suas calças em sua aquarela, disse Pan. E o que você vai precisar para isso é um pouco de branco para que você possa, e eu já mencionei isso antes, e eu acredito que eu mostrei isso em outra aula fora da minha. Eu não tenho certeza qual deles, mas você pode adicionar um pouco de goulash largo para o seu callup água em disse em uma paleta de mistura diferente , e de modo que onde você pode alcançar thes passel transforma que você off, hum, ter com o é concentrar essas linhas. Então é isso sobre tinta. Então, obviamente, você precisa de algum tipo de paleta de mistura. Tenho uma palidez grande. Não se intimide por isso, mas uma palete muito grande. Você poderia essencialmente usar algum tipo de jogado outra paleta de mistura que você tem à sua disposição . Então você vai precisar de alguns pincéis. Eu costumo trabalhar com dois tamanhos. um Gosto de terumpincel maior, como um tamanho três ou quatro e um pincel redondo e, em seguida, um pincel menor, como um tamanho um ou tamanho zero para trabalhos menores. E o que muitas vezes usado é este tipo fora Alanna Brush, que tem cerdas muito longas com dicas muito finas. Então, se eu sei que eu quero dor, muito pequenos detalhes são linhas muito finas do que eu realmente gosto de usar este pincel para esboçar você vai precisar de um lápis e algum tipo de apagamento e uma borracha. E uma régua também pode ser útil . E, claro, você vai precisar de papel. Usei os lençóis soltos. São folhas quadradas de papel aquarela, e eu só me certifico de que é um pouco mais resistente para que ele não fivela ou dobra quando eu usá-lo. Então, Então, certifique-se de que quando usar uma aquarela emparelhada, diga pelo menos 300 metros ou talvez 200 árvores. M seria o mínimo absoluto que eu usaria com cores de água. 3. Exemplos: Então eu gostaria de mostrar alguns exemplos do meu próprio trabalho que são desenhos populares e, em seguida, também falar um pouco sobre referências e onde você pode encontrar inspiração para o seu próprio trabalho e suas próprias pinturas. Então vamos dar uma olhada nisso. Eu não tenho certeza se todos eles vão caber no quadro, mas vamos ver, talvez assim. Então, como você pode ver, temos essas cores muito brilhantes e formas muito sólidas para os florais e também para as folhas. E há muita simetria envolvida. Então, quando estamos olhando para as pessoas para cima e você pode ver que realmente muitas, provavelmente todas as culturas tinham pessoas e geralmente esses projetos seriam usados para decoração e para objetos cotidianos. Então alguém pintaria algo assim em um painel de madeira na fronteira, ou talvez em um prato. Então, um, muitas pessoas na também são encontradas em tecido ou em roupas, então às vezes em roupas tradicionais. E isso explica por que os motivos são muitas vezes muito tradicionais, muito estilizados, quase têm quase simbólicos, então você realmente não reconheceria nenhuma flor particular de olhar para isso, mas você eu só posso ver que isso é uma arte decorativa muito brilhante e muito alegre. Sim, Sim, e vamos explorar o aspecto da simetria nesta aula e sim, acho que é muito divertido em um tipo de pintura muito relaxante. por isso que fiz esta aula. Você pode ver outra tomada de simetria aqui com um aspecto um pouco mais moderno. E aqui temos algumas formas florais que explorei recentemente que podem ser usadas para montar desenhos mais focados. E, hum, você pode obviamente encontrar um monte de referências na Internet. O que eu gosto de fazer é, hum, deixar através de livros e você pode ver aqui, isso é eu acho que este é um livro da Dover Publications, e eles têm um monte de livros que montam que coletam desenhos históricos e classificam de colocá-los todos juntos nestes livros. E eles são realmente baratos, então pode valer a pena dar uma olhada. Se você está interessado nesses tipos, acho que eles também têm uma lista aqui. interessado nesses tipos, Suas imagens vitorianas são plantas, otomanos fantásticos, flores decorativas e desenhos de folhas, e estes nossos direitos autorais livres. Eu crenças. Então é por isso que eles podem vendê-los por um preço muito baixo. E você pode ver este ISS Eu acho que este IHS classificada por país. Então, muitas culturas e muitos países tinham pessoas fora e você pode realmente ver muita simetria aqui. E eles até dizem o quê? Onde estes foram encontrados estes desenhos. Então você pode ver um monte de florais e muita simetria e um monte de videiras e pequenos detalhes e pequenas formas que compõem formas maiores. E isso realmente o que eu gosto de explorar esta classe para que livros como estes possam ser uma grande referência. Obviamente. Aqui você pode ver algumas luvas que são realmente divertidas, eu acho. E estes obviamente seriam mais como a partir de artigos têxteis bordados. Então, e aqui temos outro. Acho que isto é de um design cerâmico. Portanto, há muitas fontes que você pode ir para encontrar esses tipos de projetos. E eu também tenho um Pinterest comprado que você pode navegar através, tem também alguns designs mais contemporâneos. Então sinta-se livre para usar essas fontes para encontrar elementos que você gosta, e formas florais que você gostaria de explorar 4. Paleta de cores: Então, uma coisa que eu gosto de fazer no início de um projeto é definir minha paleta de cores um pouco mais detalhadamente. E eu costumo usar um pedaço de papel. E o que eu faria era fazer essas pequenas amostras de cores. Então isso me ajuda a reduzir as cores que eu quero usar para esse projeto em particular. E aqui terminamos por este trabalho. Nós não temos que usar muitos tipos de, um, um, eu aconselho que você tome pelo menos um verde e talvez, hum, Geno, Geno, azul e vermelho e então um pouco de branco e tudo o resto é opcional. Vou mostrar-te como fazer dois tipos diferentes, dois tons diferentes da mesma cor. mostrar-te como fazer dois tipos diferentes, , Então eu tenho que eu acho que eu tenho coberto isso em outra classe. Acho que é a aula de pintura de objetos do dia-a-dia. Então eu falo sobre o passado vender tons e como alcançar um real realmente uma bela paleta de cores lá. Mas vou mostrar de novo aqui. Mas se estiver interessado , dê uma olhada nessa aula. Então, Então, vamos começar com um verde escuro. Eu vou. Às vezes, esses tubos são um pouco difíceis de abrir, então Hammel apenas esprema um pouco de dor. Nós realmente não precisamos de muito. E se você nunca trabalhou com lavagem, então você terá que adicionar um pouco de água à tinta para obter a consistência certa . E neste ponto, só estamos preocupados com amostras de cores, e eu já fui em frente e espremi um pouco do mesmo cão. Eu acho que terceiro verde é na minha paleta de mistura, e eu adicionei apenas um pouquinho fora de branco e você pode ver pelo menos eu espero que você pode ver que isso é isso, acrescenta Ele leva um pouco longe do brilho, e eu sei que eu Falaram sobre cores brilhantes e desenhos muito alegres quando mostrei as imagens de referência. Mas eu realmente gosto de termos pastorais, e às vezes eu prefiro que quando as cores são um pouco mais silenciadas. Então o que eu fiz no como um segundo passo é em um pouco mais branco para o meu verde para que nós vamos ter este quarto pilão luz adorável e da mesma forma que temos este azul escuro aqui, que é eu acho que é um azul prussiano, e quando adicionamos pouco largo, eu vou apenas espremer um pouco fora do branco aqui, e então eu vou tomar apenas um pouquinho fora desse azul e misturá-lo de modo que ele faz um bom bebê azul pastel tom azul e você pode até mesmo levá-lo um pouco mais longe e misturado em mais branco . Sim, você pode ver que você pode ter uma agradável, agradável variações fora essencialmente da mesma cor. E isso ajudará a manter seu paladar um pouco mais consistente e um pouco mais concentrado. Então você realmente não tem que trabalhar com muitas cores aqui. Poderíamos fazer a mesma coisa com o vermelho, embora eu prefira que haja ratos que tenham, hum, mais azuis neles. Poderíamos fazer a mesma coisa com o vermelho, embora eu prefira que haja ratos que tenham, hum, Então o que eu gosto de fazer é trabalhar com este tom de lavagem de pele tonificada por Wintemute. Então, apenas fora do enorme, nós temos muito bom tom rosa, e obviamente você pode misturar isso com um pouco fora de vermelho para obter, hum, um , um pouco, doc huh coisa e novamente, isso vai ajudá-lo a manter o paladar um pouco mais concentrado. Então eu também tenho isso me manteve, hum, amarelo, que eu adicionei um pouco fora de branco para isso dá um amarelo pastoral muito bom. Então eu vou mostrar a vocês o original, você sabe, que é um pouco mais escuro e sinta-se absolutamente livre para usar as cores que você gosta e que você quer. Então, como você pode ver, isso seria um, você sabe, sem nada adicionado a ele. Então, com dor de quash geralmente tem que se acostumar com um pouco mais de atividade de mistura,o que pode ser muito divertido. se acostumar com um pouco mais de atividade de mistura, Sim, e acho que estas são provavelmente todas as cores que precisamos. Eu tenho um verde alternativo aqui, que eu vou apenas ao ar. É muito bom, verde-oliva. E talvez eu a use. Talvez não. Não tenho certeza, mas agora temos um bom paladar com o qual podemos trabalhar. E, hum, sim, vamos começar com algumas formas de chão 5. Aquecimento : formas florais: Não. Então vamos explorar algumas formas florais. E eu só queria deixar você dar uma olhada novamente em alguns desses projetos que eu fiz para algum trabalho de portfólio meu. Andi, vamos explorar esses florais um pouco mais agora, então não tenho minha paleta aqui. Minha amostra na minha paleta de mistura e tudo está pronto para ir. Então vamos começar com talvez com alguns florais azuis e você não tem que pensar composição. Isto é estritamente, hum, para a prática, então se você quiser fazer uma boa composição fora dela, então sinta-se absolutamente livre para fazê-lo. Mas vou começar com um piso muito fácil. Oh, detalhes sobre a coisa legal sobre esta ISS que lavou subir muito plana para que você sempre possa voltar e corrigir erros que você pode ser cometido mais tarde. Então, é um pouco mais simples, em seguida, processo molhado e molhado fora da água tipo de injustiça mais fácil que temos oferece forma floral em. Vamos ver se podemos fazer uma flor de cinco pétalas, talvez uma em forma de estrela, e minha técnica aqui ISS delinear primeiro, e então eu geralmente preenchê-lo com cor sólida. Deixe um pouco de em uma forma redonda no meio, onde provavelmente colocarei um centro amarelo mais tarde. E com o trabalho de cone lavado e camadas, você pode trabalhar da luz ao escuro ou do Dr. Light. Normalmente, quando a tinta secou, então isso não deve levantar muito. Às vezes é ativado. Quando você usa muita água em seu segundo jogador do que ele vai, ele vai se misturar com a camada abaixo, então é melhor mantê-los separados ou mantê-los para ter muito cuidado quando você está pintando segundas camadas. Então talvez tenha usado este tom de carne agradável Onda. Faça outra flor de cinco pétalas. Como pode ver, estou trabalhando rapidamente aqui e de novo. Deixe o meio vazio por enquanto, e talvez eu preencha. E talvez eu seja como é, porque realmente parece legal assim. Goulash é muito bom para pintar. Tem uma consistência muito suave. É quase como pintar com, eu não sei com manteiga com seda realmente gosto. É muito versátil, também. Se você deu uma olhada em minhas outras aulas, então você pode ver que ele realmente se presta a um monte de assuntos, e você também pode combiná-lo como eu realmente disse, com aquarela e uma maneira muito agradável. Então talvez leva adicionar hastes de matiz. Então, tem sido difícil doer bom caule nisso a partir deste tipo de borda. Mas você pode ver o que acontece quando, hum, as cores misturam as misturas de tinta antes que as camadas secem. E não se preocupe com coisas assim. Podemos consertar isso mais tarde. Nós poderíamos até tentar tirar um pouco da cor agora, então não é tão óbvio, e você pode ver que já está quase desaparecido. Então isso realmente nada para se assustar. Não é tão, hum, não é grande coisa, então eu realmente não gosto desta linha Bob Ley aqui. Mas já que estamos praticando, isso não é um problema. Certo, talvez uma baga. Acho que isso poderia ser legal. Então leva, hum, vamos dor no pequeno caule primeiro, e eu vou virar isso um pouco, então tudo bem. E eu acho que Barry precisa ser lido, então você tem. Obviamente você não tem que se conformar com essas regras fora, onde as hastes precisam ser verdes e as flores precisam estar em corte e outras cores. Você poderia obviamente mudar suas cores e fazer este caule. Não sei, rosa, verde e o que quiser. Você sabe, isso não é, hum isso está na pintura da natureza, então você pode mudar um pouco e fazer o que você acha que é o mais decorativo ou o mais adequado para você projetar. Então essa é uma liberdade que você tem vale esse tipo de técnica. Tudo bem. Eu sou linda, Barry Siem e novamente, você pode ver como o vermelho se mistura um pouco com um verde porque ele não secou corretamente. E isso é porque eu quero nos demonstrar muitas formas possíveis aqui. Então, voltando para o vermelho com mais vermelho. Ok, eu vou tentar outra forma onde temos um centro como este, e eu vou deixar isso secar por um momento. Andi, vou deixar um pouco de espaço aqui no dia. Talvez você seja mais sinos pequenos. Então, neste tipo de olhar isso pode tomar uma forma diferente. Também poderia fazer algo assim. Seja lá o que vier à sua mente, é realmente que eu não tenho uma aula sobre, hum, como encontrar este tipo de formas abstratas de observação sobre, hum, sobre a natureza. Então isso realmente ótimo se você tem uma referência real ou plantas ou flores ou ambos ilustração técnica e você quer, hum, praticar um pouco como você pode fazer florais mais abstratos e estilizados? Também é ótimo ter quando se tem uma espécie de espécie de referência. E eu chamo isso de herbário pintado. Então é um pouco como, um, um, quando quando criança você tem essas flores prensadas e você pode olhar para elas mais tarde e realmente olhar para as diferentes formas e cores. Então eu vou deixar isso secar, também, e voltar para este aqui. E eu quero adicionar pétalas de matiz aqui neste azul escuro, este azul prussiano. E, obviamente, se você não se sentir confiante sobre a forma que você está indo para eles, absolutamente sinta-se livre para usar um lápis apenas para mentir nosso para a sua forma geral. - Ok , acho que mais dois, talvez um pouco menor. E agora vamos adicionar alguns detalhes. E com todas essas cidades de TV de pragas, ainda é importante ter um pouco de contraste em suas pinturas, então, caso contrário, sua composição ficará um pouco plana. Acha que vou adicionar uma base amarela a estes ou centro amarelo, estes florais, talvez até um vermelho? Sim, você pode ver o pop escuro. O contraste. Não precisa ser um grande espaço, mas ainda é um vínculo e dá um pouco mais de equilíbrio visual. Então, e isso é usado este vermelho para outra forma pode ser muito divertido imaginar essas diferentes formas. E como pode ver, pensei que se trocasse meu vermelho aqui, então adicionei outro tom vermelho, que não encontrei. E como pode ver, pensei que se trocasse meu vermelho aqui, então adicionei outro tom vermelho, Eu acho que eu quase gosto ainda mais do que o outro menor para vermelho quente. Então tem um pouco de amarelo. Às vezes vale a pena cometer esses erros. Uh, eu ia ter esses pequenos pontos, talvez. Sim, flor que se parece com isso. É não, você pode ver que estas são formas simples e fáceis, e eu estou apenas inventando essas como eu vou e não há muito. Não há muito pensamento por trás disso nesta fase do processo. Então talvez mais algumas bagas. Eu já estou pensando um pouco em simetria, então isso pode ter um excesso no meio. Uh, um pouco verde demais e isso então eu poderia realmente levá-lo para o meu prato às vezes. Tes. Então isso parece quando você está trabalhando em uma composição mais tarde do que absolutamente, Não tenha medo de conectar thes diferentes para todas as formas uns com os outros, que pode parecer um pouco estranho porque eles não rolam assim. Mas você pode ver isso nesses dois, por exemplo, onde eu tenho apenas eles parecem crescer fora deste tronco médio. E, obviamente , essas folhas são muito diferentes umas das outras. E esses florais diferentes o quê? Nunca que eles não são uma flor de rial lá só eles têm que olhar bonito e isso. As multas estão sobrepostas e entrelaçadas. E então isso é apenas, um, uma abordagem muito estilizada. Então é suposto ser mais decorativo do que realista, é o que eu quero dizer. Tudo bem, agora vamos dar a este ano um sino agradável e detalhado que você pode ver com lavagem. É importante usar dor suficiente para usar pigmento suficiente. Isso que estou fazendo agora é um pouco também. Tem um pouco de água demais, então não será tão opaco quando tiver secado. Então eu provavelmente tenho que voltar e adicionar um pouco de tinta aqui novamente. Ok, Ok, eu só vou adicionar algumas formas de licença aleatoriamente para que você possa ver tipos de Leafs são possíveis. - E outra coisa que é um dedo grande. Adicione ISS tomando um pouco de branco e adicionando detalhes mais tarde para que você possa ver que eles são diferentes tipos fora do branco. E este é, na verdade , o branco normal. E o que eu gosto de fazer para esses detalhes em cima da tinta escura é que eu gosto de usar esta prova de bleep ampla por página Martins, e é realmente concentrado. Foi muito difícil abrir. Ok, então este é realmente concentrado pigmento largo, e eu gosto de usá-lo com este realmente encontrar pressa que vai entrar em jogo e você vai ver a diferença imediatamente. E eu aplico isto. Então, para qualquer coisa que tenha deters brancos em cima, eu realmente gosto de trabalhar com este Ph Martin à prova de divisão branco. Você pode ver a diferença. Você teria que revisar este por pelo menos uma segunda vez, talvez 1/3 vez com uma cal regular. Então, tudo o que eu queria dizer há diferentes tipos de branco lá fora. Eu acho que o Cubo Branco de Winsor Newton é muito bom e, bem, eu realmente gosto deste,para o meu trabalho de detalhe. Eu acho que o Cubo Branco de Winsor Newton é muito bom e, bem, bem, eu realmente gosto deste, É só uma coisa que eu queria mencionar no caso de você estar se perguntando. Então agora, ah, ponto amarelo Fis frito. E eu vou, uh, uh, talvez adicionar esta flor sem aqui. - E obviamente você pode controlar a passagem das dores adicionando mais ou menos água. E outra coisa sobre camadas é, um quanto mais camadas você adicionar, mais difícil será realmente mudar a cor. Porque com lavagem, é a camada abaixo sempre será reativada. Então, um, é um pouco difícil mudar a camada acima para uma cor de camada totalmente nova. Ok, isso parece muito doce. Eu acho que vou adicionar mais alguns detalhes para este um novamente, esta é apenas uma maneira de em despido para adicionar detalhes, e, obviamente, esta é apenas uma amostra muito pequena fora. O que é possível com essas diferentes formas de piso. E se você der outra olhada em sua referência, tenho certeza que você vai chegar a muitas formas criativas de piso. Você pode ver que eu tenho muito mais aqui, mas, hum , sim, basta preencher algumas páginas com seu com seus florais quentes, e então vamos continuar para o primeiro design. 6. Design 1: floral simétrico simples: Então, já que queremos fazer uma pintura simétrica, pensamos em apenas ter que pensar em meio fora do nosso papel. E isso é essencialmente o que eu fiz com esses projetos, como você pode ver, e eu os transformei em Prince mais tarde. E como você pode ver, eu só pintei metade dos florais e eu os montei mais tarde na loja de fotos, que é obviamente o que nós não estaremos fazendo aqui nesta aula. Porque eu quero que você pinte e eu tenho vontade de pintar. Mas, hum, você pode ver isso. É possível obter apenas 1/2 fora do que você quer fazer e, em seguida, simplesmente espelhá-lo. E esse é realmente todo o segredo para este tipo de projetos. Então, hum, para este projeto, eu tenho um pedaço de papel quadrado e eu acho que eu sou. Quero um caule no meio, que é sempre , é bom ter algo para crescer fora do meio e depois ter vinhas e flores ao redor. Então eu acho, e eu já medi um pouco. Então, como eu disse, um governante às vezes é muito bom. Se você está tendo dificuldade em encontrar o meio fora do seu jornal e coisas assim. Então, haverá um caule aqui. E eu acho que vou começar com o grande por assim dizer que o grande floral que eu quero ter no meio. E neste ponto, eu só estou tentando ter certeza de que ele fica no meio e você não precisa se preocupar tanto com simetria porque você está pintando tudo, mas então este será o meu caule, e eu acho que eu poderia querer para indicar para onde eles vão. Então agora vem a parte difícil. Você tem que encontrar aproximadamente o mesmo ângulo para que fique agradável mais tarde. E o que vem agora está aberto à sua imaginação. Basta tentar encontrar uma forma floral que funcione bem com no espaço que você tem sobre o que é bom sobre este estilo ISS que você pode essencialmente preencher todos os cantos e espaços abertos com mais formas e mais decoração. Então, não é tão difícil de encontrar, hum, preencher uma página com esses florais. Agora o que eu também vou fazer como se todas as formas, sair ou talvez eu vou mudar isso e ter mais como em torno de floral maior. Eu geralmente penso em preencher o maior espaço amplo primeiro e depois trabalhar meu caminho em torno disso . Então eu quero algo por aqui. Espero que você possa ver. Então talvez algo assim seja bom aqui. Eu tento desenhar um pouco com mais pressão do que eu normalmente faria, porque eu ainda quero ser capaz de apagar essas linhas. Quero pintar sobre eles, mas também quero que veja o que estou fazendo. Então isso pode brilhar através da pintura no final um pouco. Ok, agora temos esta grande multa aqui. Eu simplesmente vou encher com formas de folhas. E nós temos um ano espaço vazio que eu quero preencher e são provavelmente preenchê-lo com o mesmo floral que eu tinha usado anteriormente e no canto superior. Outra ótima referência para como as videiras podem se entrelaçar e como os projetos emaranhados podem funcionar . Obviamente, trabalho de William Morris. Então, se você está interessado em um pouco fora da história da arte e se você está procurando por padrões interessantes, eles, esta outra grande fonte porque ele era realmente um mestre neste tipo off floral e fortemente simbolizado projetos. Então outra coisa que é sempre bom para borda são estes pouco Ok, eu preciso de um pouco fora de um enchimento aqui. Então simplesmente antes, menos que você possa ver, eu estou como eu estou desenhando, eu estou imediatamente preenchendo o outro lado da página para que eu não esqueça nenhum detalhe que não seria tão ruim porque, você sabe, Você não tem que espelhar tudo o que está fazendo. É perfeitamente bom deixar de fora ou mudar os detalhes um pouco quando você ficar sem espaço de um lado. Mas, hum, eu ainda tento mantê-lo o mais perto possível. Ok? Acho que, por enquanto, está tudo bem. Posso acrescentar alguns detalhes mais tarde, mas vamos para a parte da pintura. E esta deve ser a parte divertida. Espero que sim. Na verdade, eu acho que eu começo com um pincel maior para que eu possa descer este grande floral primeiro e fazer isso um azul claro porque é uma flor tão grande. Não quero que fique muito escuro. Além disso, ele está no topo, então você não quer que ele pareça muito pesado indo para fazer esses menores em um azul escuro. Obviamente - , é uma boa idéia usar um pincel que tem uma dica muito fina e agradável para lavar. Eu geralmente gosto de usar escovas sintéticas por causa do giz que é adicionado à dor para torná-los opacos. E se você usar escovas de cabelo de sable, então estes podem se desgastar um pouco mais rapidamente. E eu também não usaria escovas para lavar Igs de krill para trabalhar em aquarela. Por isso, é uma boa ideia manter estes separados. Ok, eu vou apagar aqui uma pequena porção, e eu acho que eu estou indo para algumas flores vermelhas aqui. E isso pode ser um aumento amarelo, eu não sei ainda, mas acho que estou indo para o vermelho aqui. Isso é o que acontece quando você tem um pouco de branco demais e você é e sua pequena pelota. Isso é o que acontece quando você tem um pouco de branco demais e você é e sua Então eu acho que eu vou espremer fora de uma quantidade fresca de tinta vermelha. Então nós temos este vermelho realmente brilhante Apenas tonifique um pouco para baixo que nós vamos bem. Tinha um pouco mais de água enquanto pintei , decidi que quero paz para ser rosa, e então estes podem estar em um azul escuro estão em um amarelo, então eu vou saber no rosa para estas flores exteriores e talvez adicionar algumas folhas para obter uma imagem mais clara onde tudo irá. Você pode ver isso em uma escala maior. Eu sou capaz de trabalhar rapidamente, então é sempre uma boa idéia fazer sua pintura grande o suficiente. - Isso é uma coisa sobre lavar que é um pouco Ah, se acostumar. E que o IHS é ele vai secar um pouco mais leve ou mais escuro do que o que você pode ver quando está molhado. E em que é semelhante à aquarela. Que tipo de sempre dirige um pouco mais leve? Deus, às vezes quando você tem, especialmente quando você tem adicionado largo, você pode perguntar o muito um pouco, e você já pode ver que este verde claro seca um pouco mais escuro do que o que eu pensei faria. É por isso que é sempre uma boa ideia ter estas paletes antes de começar a pintar , para que saiba como será a sua dor. Uma técnica para alcançar as vinhas longas, que são curvas, é, também, também, e eu digo isso eu acho que em todas as aulas que eu ensino é trancar seu pulso e arrastar seu braço pela página em vez de fora apenas fazendo isso com os dedos ou o movimento do pulso. Dessa forma, com um pouco de prática, suas curvas podem parecer muito agradáveis e suaves, então essa é definitivamente uma boa técnica para praticar. Eu estou fazendo essas curvas menores com uma combinação de dedo fora e nosso movimento. Está bem , continuo a pensar nestas folhas. Temos algumas folhas aqui, e eu não quero que elas tenham a mesma cor que o caule. Mas eu não quero que eles estejam no médico também. Então eu acho que vou usar este verde-oliva e vamos ver como vai ser. - E como você pode ver para algumas cores, especialmente as mais brilhantes, é um pouco difícil cobrir todas as suas linhas de lápis, então pode ser uma boa idéia para apagá-las antes de pintar sobre eles ou usar linhas de lápis muito suaves no início, pelo que quero dizer não um pensamento suave, mas sim lápis de coração, o que deixará uma linha muito fraca. E outro método é, naturalmente, pintar uma segunda camada quando o 1º 1 secou. Então, com duas ou três camadas, você deve ser coberto. Tudo bem, agora temos esses, e eu acho que eles podem ser um bom azul escuro para ter uma contrapartida para uma vez no fundo. - Ok , então eu acho que isso parece muito doce, mas falta um pouco fora de detalhes, e nós vamos apenas adicionar isso agora. Isso é a maior parte do tempo. É uma boa ideia usar a cor ou o tom mais escuro ou mais claro da mesma faixa de cores . Então eu usaria o ping ou vermelho claro para essas flores vermelhas, e eu usaria a flor azul claro do pai azul escuro. Mas, como sempre, isso é apenas minhas coisas de tirar. E se você quer enlouquecer com cores diferentes, você sabe, fique à vontade para fazer isso. Isso também é legal. E não podia ficar bonita, também. - Ok , alguns desses pontos azuis da noite podem adicionar um monte de sharm, eu acho que fazer, e eu acho que eu vou ter que fazer algo sobre essas marcas de lápis então você não pode, obviamente, apagar lápis que já foi coberto com tinta Deus, você pode adicionar uma segunda camada a ele, e isso é o que eu vou fazer agora para que isso não pareça muito áspero. Sim, eu acho que nesse ponto esta peça está mais ou menos acabada, então vamos dar uma olhada em algumas formas diferentes para preencher com seus desenhos de arte folclórica. 7. Design 2: coração simétrico: Eu recentemente explorei diferentes formas para meus projetos de foco. E eu pensei que seria divertido apresentar um pouco disso nesta aula e mostrar como fazer , por exemplo, por exemplo, um design em forma de coração. E eu já fui em frente e esbofetei-lo levemente para que eu saiba onde todas as formas irão. E, obviamente, você pode ver que este é um design muito leve. E isso foi feito com tinta e algum gol. E eu gosto muito do aspecto dourado. Então eu acho que vou introduzir um pouco de tinta dourada no meu novo design. E sim, vamos ver onde vai. Estou muito entusiasmado com este, e acho que pode ser muito interessante. Então, novamente, eu vou começar com este floral aqui no meio, e eu acho que desta vez eu vou pintar em um azul escuro ou talvez um azul médio. E isso eu vou fazer isso misturando meu azul escuro com apenas ah, um pouco fora de branco para que não seja um gritante. É o original, mas um pouco mais leve. Sim, isso é o que eu estou indo para. Quase e o truque com esses projetos que seguem uma certa forma é fazer novas videiras e seus florais se encaixam nessa forma. Então você terá que pensar em adicionar um pouco de videiras e caules, também. Liderar o I para fazer essa associação que este é um bom ok, tudo bem. Agora precisamos de um bom. Ela pode contar para isso? E eu acho que esta mente você aqui em baixo, esta vermelha ligada. Vamos apenas colocar nas formas com o pincel . Muitas vezes, você pode ver essas cores brilhantes realmente primárias para projetos esquecidos porque isso é o que as pessoas que fizeram estes e eles eram muitas vezes não, não pintores, mas apenas pessoas comuns que queriam decorar seus Em casa. Isso era muitas vezes o que eles tinham uma má disposição. Então, há outras técnicas, como bordados, onde você não pode nem misturar sua própria cor, por assim dizer. Você tem que pegar o que já está lá. Quando eu esqueci totalmente de mostrar-lhe, Eu tenho um livro muito legal sobre bordados que ocupa muito fora thes dicas visuais, e eu realmente gosto desse livro para procurar idéias para, porque é uma fonte muito incomum e eu realmente gosto de vêm nesses diferentes aspectos visuais uns com os outros. Então mantenham os olhos abertos para inspiração. Fontes como esta também. Você pode ver quando você adiciona muita água para as dores de abóbora do que eles quase têm efeitos como aquarela. Então você pode obter estes muito lavados olhando as formas. Ok, eu tenho duas grandes formas aqui, também. Grandes florais aqui que eu acho que faria melhor se eles estivessem em um isqueiro do que eu tenho estes azuis menores aqui e estes. E eu acho que estes podem ser agradáveis em um tom rosa e estes provavelmente serão azul escuro. E então já temos todas as flores cobertas e podemos olhar para o divino você pode Obviamente você pode trabalhar o contrário primeiro fazendo todas as hastes. Cabe a você o que mais gosta. Então, apenas tente e re corrida este um pouco para que a minha gripe será capaz de cobrir as linhas. E esta flor aqui que eu estou pintando agora é outra das formas estilizadas de fantasia que você pode ver muitas vezes e especialmente nas igrejas, você quando você está olhando para igrejas góticas ou românticas, então eles muitas vezes têm As flores do chão em forma destas. Eles também usam frequentemente um mangas maiúsculas. E eu acho que isso pode ser uma coisa interessante para olhar como uma referência. Então, se você tem juízes góticos ou românticos por perto, então dê uma olhada. No e B estão lá porque é sempre muito semelhante. É realmente emaranhado e entrelaçado, e há muita ornamentação nas colunas, então isso também pode ser interessante . Além disso, livros medievais muitas vezes têm decorações muito intra Kurtz ao redor do texto, então estas são uma ótima fonte para se você inserir essas coisas. livros medievais muitas vezes têm decorações muito intra Kurtz ao redor do texto, Gosto muito de olhar para fontes históricas. Então, tudo bem, e você já pode ver que os dois lados são um pouco diferentes, este um pouco maior e um pouco mais baixo. Mas não se preocupe. Esse é o charme de um design pintado à mão. Se você queria ser realmente simétrico do que você, você pode levá-lo para o computador e mudá-lo lá. Ok, vamos ver cinco misturados aqui na minha própria placa de pastilhas. Uma verdadeira mentira rosa. Ainda mais leve do que esse tom de carne de Winston Newton que eu mostrei antes, que é este, e eu pensei que poderia ser realmente apenas este par de rosa. Que papel? Seco? Aproximadamente dois. Esta sombra. Eu seria muito bom para estas flores redondas aqui, e eu vou adicionar um tom um pouco mais escuro no meio. Mais tarde, provavelmente alguns pontinhos no dedo do pé. Adicione um pouco de contrastes, e talvez eu tenha usado um pouco de água demais. Então o que fazer quando você tem um bloco aqui, você simplesmente pega um pincel seco que é, escova que foi colocado na água e patter seco em um pedaço fora da roupa, e então você tem um escovas sedento o que eles chamam em aquarela técnicas, e então você pode simplesmente pegar o excesso de dor. Então é uma boa técnica saber quando você tem muita água no papel. Agora eu acho que, para adicionar um pouco mais de interesse em contraste com a pintura, eu vou fazer essas pequenas flores sino e amarelo. É e como eu disse anteriormente, para alcançar o olhar que sobre um olhar de uma forma de coração, você terá que guiar o olho do espectador. Então o que vamos fazer aqui é apenas nas videiras curvas no topo para simular duas curvas. E então vamos adicionar estas folhas na parte inferior para ter esta coisa ponta e que vai ajudar a deixar você ver contorno onde isso realmente não é um pelo menos não um esboço sólido novamente. Esta licença não segue o contorno, mas indica uma certa direção. Então ajuda a trazer este contorno fora da forma do coração e, obviamente, para as folhas aqui embaixo formarão a ponta do coração e qualquer espaço branco que você não gosta. Oh, você acha que deve ser preenchido. Você pode, obviamente, Phil mais tarde com alguns pequenos pontos ou linhas. Ornamentos. - Então o que eu estou tentando fazer agora é preencher todos os espaços brancos que eu vejo com cores que já estão no design. Mas eles precisam ser um pouco mais uniformemente distribuídos. Então, por exemplo, estou tomando isso. Estas flores amarelas estão no topo e no meio, e talvez eles possam ter outro elemento em amarelo bem aqui em baixo, hum, no fundo. Então eu estou apenas adicionando esses pequenos elementos em cada lado e em você. Você vê, eles nem sempre são realmente simétricos porque eu pintei folhas um pouco diferente. Mas isso não é uma grande coisa. Pode haver um pouco de azul ruim ficaria bem aqui. Só tenho que achar um lugar para isso. - Então eu realmente acho que vou fazer o resto fora da decoração e ouro, e é aqui que fica realmente divertido. Então eu acho que, como um todo, esse design já funciona muito bem. Então isso acabou de ouvir alguns pontos amarelos aqui, ou melhor, notas de ouro. Então, isso é um pouco para pensar, eu acho que então pode precisar adicionar um pouco do que, - e eu acho que isso vai realmente fazer pop. E há diferentes tipos de ouro dolorido e Golding e, hum, realmente fez alguns testes, relógios aqui com diferentes Goldings, e o que eu estou usando agora é na verdade esta pintura aquarela por linha Echo. É de Todd Ins. É, hum, marca holandesa e hum, sim, então esta é tinta cor de água. Isso significa que não é resistente à água quando seca um pouco. Cuidado com isso. Existem outras dores de ouro dourado ou Golding, que são à base de acrílico para thes. Bem, aguente um pouco melhor quando você adicionar água em cima deles em outra dor. Então, se eu fosse, um em um layout em cima disso que o ouro iria manchar Sim, eu realmente gosto disso. É uma parte divertida de fazer uma pintura. Então eu acho que parece muito bom para, e você pode optar por manter o's em um arranjo simétrico para ou apenas para adicioná-los onde quiser. Acho que ambos podem ser muito bonitos. Ok, eu acho que é isso por enquanto. Em algum momento, você só tem que parar. E até eu só quero ter esses pequenos pontos aqui e talvez até uma decoração nas flores, então Oh, sim, é muito legal. Vivemos assim. Tudo bem? Consegue vê-lo brilhar? Acho que isto é muito bonito. Descobriu-se muito bem. 8. Design 3: floral redondo: até agora, este último projeto. Eu quero tentar algo um pouco diferente que eu nunca fiz antes, e eu acho que pode ser interessante ter um design em apenas uma cor. E eu escolhi para este lindo, azul prussiano escuro para este exercício, e eu não tenho certeza se você pode ver isso, mas eu escolhi uma forma redonda para o meu design, e nós teremos um grande apartamento no meio e então várias hastes saindo de que e preenchendo esta forma redonda e uma espera esperançosamente atraente. Então eu desenhei meu design e lápis, e eu coloquei um pouco fora de sua lavagem azul prussiana na minha paleta e apenas adicionando um pouco de água para torná-lo mais agradável. E então eu comecei com a pintura e desta vez você se levanta. Isso obviamente não tem que pensar em nenhuma combinação de cores, mas eu ainda quero pensar um pouco sobre linhas e qualidade de linha e contraste e essas coisas, então eu poderia pausar um pouco para de vez em quando para pensar sobre formas e se Quero que essas formas sejam preenchidas ou apenas esboços. E, sim, apenas resolva. Tomá-lo a partir daqui espontaneamente para que você possa ver que eu comecei a ouvir com a peça central do centro floral, e eu estou tentando ser um pouco mais solto e minhas pinceladas em seu, obviamente, você pode reprimi-lo. Ouça do jeito que quiser. Tudo bem, acho que vou adicionar alguns pontos aqui e isso. Na verdade, essa técnica me permite aproximar um pouco das técnicas que alguém teria usado. Quem faz o folk fora design para, digamos, talvez um vaso ou um prato. Então realmente perder pinceladas. E uma ou talvez duas cores são pelo menos uma paleta de cores muito limitada, e a técnica de camadas de cores diferentes com lavagem que eu mostrei anteriormente é obviamente mais indicada quando você pinta uma pintura real em, no papel ou em lona. Até agora, eu gosto dos efeitos que isso tem na minha técnica de pintura e também o que eu estou vendo. Eu realmente gosto. Então, se você é uma dessas pessoas que não estão nessas pinturas muito detalhadas, muito sacerdotes altas do que isso, pode ser um exercício divertido para você porque é muito mais rápido e também um pouco mais perder. Então acho que vou deixar uma cama. Foi um exercício divertido. Espero que você possa ver que você pode fazer um design muito forte usando apenas uma cor e jogando com o contraste um pouco e com o trabalho de linha e sim, eu espero que você vai se divertir explorando seus próprios projetos. E eu adoraria ver seus resultados na sala de aula. 9. Considerações finais: Espero que tenham gostado desta aula sobre pintar pessoas geométricas tanto quanto eu. Nós exploramos este belo estilo olhando para formas florais, paletas de cores e diferentes formas de pintura. E eu te mostrei como usar a dor de lavagem e também como criar simetria em suas peças focais . Espero que você tenha sido inspirado por esta classe para criar seus próprios desenhos folclóricos. E eu adoraria ver seu Fokker geométrico fora de pinturas ou desenhos. Então, por favor, envie suas páginas de ilustração ou caderno de esboços para a galeria do Projeto, e estou realmente ansioso para ver seus resultados e dar alguns comentários. Muito obrigado por fazer esta aula por mim. Espero que tenham gostado de um tempo de pintura juntos e certifique-se de seguir-me aqui no compartilhamento de habilidades para ser notificado sobre novas aulas. Eu também saí para ouvir o que você pensa, então eu ficaria feliz se você deixasse uma crítica para esta aula. Espero vê-lo na sala de aula, e espero que você tenha um dia fabuloso por