Ilustração de personagens: do esboço à finalização!

1. Apresentação do curso: Arte é divertida e é onde todo mundo personagem na estação é muito divertido de fazer. E não tem que ser difícil. E você não tem que estudar depois escolas. É tudo sobre observar as pessoas ao seu redor em todos os lugares e prestar atenção aos pequenos detalhes que tornam todos diferentes e únicos. Processe todas essas informações em seu cérebro e pegue um lápis e um pedaço de papel e comece a esboçar. Ficará surpreso por Hadley estar se expressando no papel, seu próprio eu. Nesta aula, mostrarei a vocês meu processo para criar essa ilustração do início ao fim, do esboço às linhas vetoriais, cores, texturas, e o antigo até o final. Como eu mostro minhas dicas, truques e ajustes que eu uso no meu trabalho diário. Espero que tenham gostado desta aula e vamos para a primeira lição. 2. Esboço comigo!: Então, para a primeira lição nesta aula, vamos trabalhar neste sofá. Então eu abro o Photoshop e em Deus, esta foto do Pinterest, eu procurei por referências de desenho de figuras. Você pode procurar com isso também. E você vai ter como um monte de figuras desenhando referências. Você pode procurar por personagens ou quatro figuras que estão correndo ou pulando ou o que você quiser, você apenas procurar com isso. Então, para esta lista de fotos, escolha essa linha vermelha. Esta é a linha de ação por caractere de mesa. A linha real pode ser quebrada assim. Não, tem que ser uma linha. Simplesmente assim. Pode uma linha. Então esta é a linha de ação principal. Tudo bem? Então agora eu estou apenas tentando analisar esse personagem para saber onde tudo está indo. Os braços, todas as articulações, torso, quadris, e a direção das pernas, e os pés e tudo mais. Então agora eu citei este desenho figura tão rápido. Agora vou trabalhar na minha versão dele. Eu vou fazer o Nian real e eu vou estar desenhando isso, você sabe, apenas pelo meu, eu observo e desenhá-lo B exatamente o mesmo que eu estou fazendo Eu estou apenas desenhando com meu estilo e eu estou tentando estilizá-lo um pouco mais como eu estou destinado fazer isso como um personagem abstrato ou um personagem de desenho animado um pouco para que ele não tenha que seguir a foto real. Tudo bem? Então eu continuo esboçando. Então, mais ou menos assim. Tentando refinar as linhas iniciais que fiz no começo. 3. Desenhamos em vetor: E agora que terminamos o esboço do Horace, vamos levá-lo ao Adobe Illustrator. Basta selecioná-lo e copiá-lo para um novo arquivo. Retire a opacidade e bloquee-a controlando o homem local de ou para o menu de objetos. No Adobe Illustrator, Temos um monte de ferramentas para desenhar com a colocação da ferramenta lápis e caneta e a ferramenta de curvatura. Agora, vou começar a trabalhar com a ferramenta de caneta. Vamos deixar o derrame um pouco escuro assim. E com esta ferramenta mais, você pode encontrá-lo por um clique com o botão direito do mouse na ferramenta lápis da caixa de ferramentas e folha Amy lisa que você está desenhando, pontos como esse. E agora estou trabalhando com a ferramenta de curvatura. É mais fácil para as curvas. Tudo bem, assim. E lembre-se, você está livre para usar qualquer ferramenta que você quiser. E, eventualmente, volto à minha ferramenta favorita, que é a ferramenta de lápis. Gosto de desenhar livremente com a mão. Desenho com um lápis. Gosto da sensação. Então eu continuo assim com a ferramenta de lápis unida para desenhar todas as partes do esboço. E como eu disse na lição anterior, você tem que levar com o esboço. Você pode apenas continuar modificando em movimento. E depois de desenhar, qualquer parte também pode modificá-lo com esses pontos de ancoragem, batendo em um e selecione qualquer um dos pontos de ancoragem ou as alças e apenas modifique esta parte. E agora desenhando o cabelo nesta mão. E este malware aqui. Tudo bem, vamos continuar. Ok. E agora para as pernas, vamos apenas desenhar uma linha e que tentar manter suas linhas soltas e tentou ser óleo confortável desenhá-los e sempre lembre-se de se divertir. E eles sempre dizem que minhas aulas, desenhos tudo sobre estar bem. Então você tem que ser rigoroso com o que você está fazendo. Apenas aproveite o processo e tente lembrar a maneira como você usa para desenhar quando você é uma criança. É sempre divertido assim. E isso é tudo para a versão da linha vetorial. Então vamos para a próxima lição. 4. Tempo para colorir !: Agora, depois de terminar a versão de linhas vetoriais, aqui está a minha paleta de cores com a qual vou trabalhar para colorir este personagem. Ok, para colorir IOB, selecionando cada um dos itens ou cada das formas que eu já fiz na última lição. E então apertei I para escolher a ferramenta conta-gotas e, em seguida, escolher as cores do meu paladar. Oh, certo. Agora eu apenas duplicei o esboço. Então vamos escolher o rosto e escolher esta ferramenta conta-gotas ou cabeça i para escolher essa cor. E continue com todas as partes do corpo e suas roupas, cabelo e tudo mais. Basta apertar I e escolher a partir da paleta. Você é livre para escolher qualquer cor. Normalmente, quando eu estou tentando encontrar cores, eu só passar por, você sabe, Pinterest, Instagram, as mãos ou qualquer uma das plataformas classificadas apenas para encontrar e, e paleta de cores inspiradora que realmente me desencadeia a fazer e você personagem. E eu também uso Canada.com para escolher minhas paletas de cores e também para ser mais legal. Ou Adobe Color é escolher as paletas de cores também. Todos estes são, faz ferramentas úteis para ajudá-lo a escolher a paleta de cores certa para sua ilustração de personagem. Tanta coisa continua. Basta selecionar cada forma e acertar I. Faça isso como a cor certa para ele. Tudo bem. Mesmo neste passo de coloração, eu apenas continuo modificando minhas formas. Eu redesenho as linhas vetoriais com um lápis. Basta torná-los mais suaves ou para torná-los mais precisos. Se você está percebendo às vezes som as formas estão acima de outras formas, então eu quero enviá-los para trás ou algo assim. Então eu apenas seleciono qualquer uma das formas e clique com o botão direito e intervalo e escolho se eu quero que ele vá para trás ou para a frente, ou até mesmo ir para o banco ou ir para a frente, acima de todas as camadas. E isso ajudou teclas no teclado ou atalhos no teclado, que é controle ou comando. Os colchetes, colchetes esquerdo e direito. Continua a experimentá-los. Eles vão poupar muito tempo. E como podem ver, continuo editando e modificando meu acerto e selecionando os pontos de ancoragem e as alças e brincando com eles. E como você pode notar, eu também estou mudando o esboço em si e o próprio personagem. O posicionamento na face do cabelo, do arco do, Qualquer coisa. Confinado. E agora eu estou adicionando atuou. Esta é a minha parte divertida ou esta é a minha parte favorita. Estou desenhando dentro das formas para adicionar um pouco de sombreamento. Este é este ícone aqui abaixo das cores na caixa de ferramentas. É o lado do desenho. Eu só seleciono qualquer forma e acerto este ícone, entro e faço uma forma aleatória de sombreamento dentro dele. Ele adiciona mais profundidades e leva esse personagem para o próximo nível para mim. Então adorei esse passo. Um, certo? Você só continua experimentando e jogando com todas essas camadas, opções e cores. É no passo, na verdade, o passo de cores para financiar um passo porque você pega o esboço em que você trabalhou, talvez quatro horas ou menos ou mais ou qualquer coisa. Você leva isso ao nível que você pode ver que ele está vivo e é colorido, e parece bom. Tudo bem. Você só continua colorindo, modificando e editando seu personagem. Estou muito animada para ver o que você inventou. Na seção do projeto abaixo. Eu realmente quero ver os personagens com os quais você vai contar e as paletas de cores que você vai usar. Então, será tão bom se você estiver praticando comigo agora. E seguindo pela direita. Você é livre para adicionar detalhes o máximo que puder. E com a mesma técnica que estamos adicionando tons ou sombras em cada forma, você também pode adicionar alguma iluminação. Quando neste personagem eu não estou adicionando qualquer iluminação porque eu vou fazer alguns toques finais na última lição desta classe. Então continue seguindo. Anule um alfa aqui, tênis, adiciono alguns detalhes. Mas como você pode ver em manter os detalhes um pouco abstratos, porque este é o, você sabe, o tema deste personagem. Não quero que seja tão detalhado. Eu só queria ser um pouco surreal ou abstrato nas linhas e seus movimentos e tudo mais. E agora os meus amigos nos dias de cabelo. E eu continuo modificando a forma do cabelo. Obrigado por isso. Quando a ferramenta lápis eu apenas redesenhar em qualquer forma, então se ele vai precisar de alguma modificação. Certo. Você sempre encontrará algo para editar. Leva muito tempo. Agora vou desenhar a fase como uma fase abstrata. Eu sou apenas olhos simples e com o Joe dentro eu sou feito este círculo dentro. E lábios simples. Nenhum pesado fez um detalhe. Você é livre para fazer o silêncio. Você quer o Permiano, esse personagem, eu só queria ser um pouco simples. E o foco aqui nesta ilustração é mais sobre o movimento que ela está fazendo, não sobre o corpo arredondado ou o rosto ou qualquer coisa. Ok. M para o outro olho. E faça a mesma coisa fazer dentro de outro círculo. E esta ilha aqui. E eu levei para trás da camada i pressionando controle ou comandos quadrado, colchete esquerdo no teclado. Ok. E talvez um pequeno círculo aqui na bochecha. E você pode mudar as cores enquanto você está desenhando até sentirmos que eles estão satisfeitos com o que você está fazendo e você está feliz com isso, no entanto, certo? Acho que está bom agora. Então agora, para que eu realmente gosto passo, vamos tomar isso e ir para as amostras e escolher padrões. Gráficos básicos aqui. E você pode escolher entre as linhas ou os deuses ou, ou qualquer coisa nisso. Eu escolhi aqui os pontos e você pode encontrar a variedade de pontos. Esses relógios são nossas amostras padrão com o Adobe Illustrator. Então você vai encontrá-lo em sua versão. Como você pode ver, eu pego todo o personagem, torná-lo menor para a textura ser maior e mais clara. Tudo bem? Então eu escolho entre as outras formas e novamente, gráficos básicos. E agora vamos escolher essas linhas. Você vai encontrar também uma variedade de linhas. E era tudo o que você quisesse. Vamos remover isto. Está bem. Talvez tirar seu passado 11 para baixo e o modo de mistura para multiplicar k. eu ainda posso sentir isso. Então vamos tentar outra coisa. Novamente. Padrões, gráficos básicos, e vamos tentar o final deve as texturas e vamos torná-lo grandes miniaturas. Para que possamos ver através disto. Você vai encontrar algumas texturas interessantes aqui. E eu realmente gosto deles, formas gentis como essa onde este aqui. Eles são muito fofos e eu realmente me sinto feliz quando eu estou adicionando-os à minha ilustração. Então você continua passando por isso e tentou encontrar usos para eles em sua ilustração. Talvez alguns desses extras possam ser usados como um aperto ou em ikea ou qualquer coisa. Gosto desta aqui para as calças dela e vamos continuar. Tudo bem. Vou fazer o modo de mistura para se multiplicar. E está tudo bem. Você pode mover a mesma coisa para, para a camiseta dela. Vou adicionar uma textura interessante aqui. Pense que desenhar lados e escolher a textura ou fazer uma forma dentro dele e dar-lhe que palestra sobre a direita? Além disso, acho que é muito interessante. E eu só dei uma personalidade um pouco melhor para este personagem. E agora vamos escolher tudo isso e acertar esta incrível ferramenta de dobra de marionetes. É a minha parte favorita, pessoal, vejam só isso. Se você está apenas escolhendo qualquer um desses pontos de ancoragem aqui, você pode mover qualquer outra parte do corpo. Realmente. É perfeito. É uma das ferramentas mais perfeitas do Adobe Illustrator. Sim, acho que podemos levar o meu animal de estimação. Como se pudéssemos exagerar o movimento que ela está fazendo. Você pode ir livremente. Enquanto fico espantado toda vez que uso isso. Está bem? Talvez continue brincando com essa ferramenta. E, a propósito, esta ferramenta funciona surpreendentemente também quando você tem um personagem vista frontal como com pernas retas e braços retos, você coloca os pontos. Nossa ferramenta nas peças de juntas. É um pouco como animação. Quando você está construindo ossos e fazendo o aparelhamento de um personagem. E você continua jogando e faz qualquer posição que quiser. Aqui temos um pouco quando limitações, porque este personagem já está em posição. X0 não é nada a posição de desenho neutro. Está bem? E talvez a cabeça. Ok. Vamos escolher o fio novamente. E você também pode girar isso. Como eu disse, tenho algumas limitações porque o personagem não é outra posição. Ok. Como você pode ver, depois de terminar a ferramenta Warp de Marionetas, você encontrará algumas partes do corpo que acabaram de ficar confusas. Qualquer um precisa de um LeBron de modificação. Você só continua indo com a ferramenta suave e trabalhar de volta para a luz é bom e bom. Então, agora vamos para a próxima. 5. Adicione mais detalhes: Agora que terminamos o personagem, vamos ler alguns detalhes. Como você pode ver aqui, eu sinto que seu cabelo não é o melhor, então eu vou estar trabalhando mais em seu rosto e seu cabelo com uma ferramenta de lápis vai continuar assim. E a camada de Buda para o saco. Meu trabalho um pouco mais sobre a forma do cabelo. Talvez fazer algo livre assim. Fique com tudo e continue. Você está livre para fazer o cabelo curto ou longo? Na hora certa, eles acham? Talvez sim, talvez assim. E vamos fazer os 3 assim. Eles sentem que seus olhos precisam estar um pouco abertos e as sobrancelhas um pouco molhadas grossas. A ser centrada porque é uma menina. Sim. Tive a sensação de que essas sobrancelhas se encaixam mais no rosto de um menino. Ok, vamos trabalhar nisso e tentar fazer o rosto dela parecer um pouco feminino porque eu tenho um sentimento agora, pessoal e baixo, se vocês estão concordando comigo, mas esse rosto de personagem parece um pouco com Tarzan. E sim, parece Tarzan. Não, tem que ser um pouco feminino. Certo, vamos editar isso. Como você pode ver um pouco. Modificações. Virar o rosto de um menino para um GRG? Sim. Quando deixamos isso mais fino, sim, mudou totalmente como o rosto dela parecia. Uau. Foi muito feio. Ok. Estou feliz que editamos isso. Certo, então vamos trabalhar nas pernas. Apenas algo rápido como isso. Bem, mudou muito. Tudo bem. Eu só vou fazer algo aqui como uma banda de cabeça ou algo para ser mais solidário. Talvez modificar um pouco a forma, algo assim. E sabíamos que outra cor além desta. Então vamos apenas selecionar a cor dos sapatos dela e talvez trabalhar mais em PET. Acho que está muito melhor agora. Sim, parece muito bom. Ok. Certo, talvez algo assim. Vamos remover este. Ok. Vou desenhar dentro do cabelo para adicionar alguns detalhes como algum sombreamento e alguma iluminação para o cabelo. Só um pouquinho. Tudo bem. Talvez adicione algo no pulso dela. mesma cor fora da faixa da cabeça. E parece muito bom. Antes do fim, você continua passando por todos os leões para ver o que precisa ser menor e o que precisa ser modificado. Você acabou de gravar um, Selecione os pontos de ancoragem e continue editando. Tudo bem. Talvez esta sim, esta pista aqui precisa ser um pouco endireitada como dança e levar a cama mais doente aqui. Sim. Eu gosto da fala agora. Em seguida, selecione esses dois e suavizá-lo, mental. Sim, é muito melhor. E talvez pegar estes estados nesta parte superior, parte superior do corpo aqui e girá-lo um pouco, em seguida, rodar mais velho, meu animal de estimação. Continue exagerando o movimento. É um caráter abstrato para que você possa fazer o que quiser. Estou pensando em adicionar algo como chamas ou algo assim. Isso está saindo disso. Ok. Algo como chamas saindo de seus shows. Acho que vai ser bom. Então, como se fosse uma ilustração para ser usada como um anúncio para esta marca de sapatos. Talvez você possa usar o fato de que agora eu vou selecionar essas duas reivindicações para fazer gradiente verde, certo? Do vermelho ao branco, acho que parece interessante que sim, eu gosto, assim. E isso é tudo por esta parte. Então vamos para a próxima lição. 6. Agora alguns toques finais !: Então, para a nossa lição final aqui, estaremos adicionando alguns toques finais à ilustração. Então vou selecionar isso e abrir um novo, um novo arquivo no Adobe Photoshop. Tudo bem, e eu vou colá-lo aqui como um objeto inteligente assim. E você vai fazer uma camada e tinha tudo entre as duas camadas para torná-lo mascarado. E ele vai escolher este pincel aqui, este pincel pontilhado, e torná-lo Overlay. E basta escolher um pouco de cor que é um pouco leve, apenas para adicionar alguns toques de iluminação como eu disse antes, que eu gostaria de adicionar esses toques com este pincel spray. Ele só adiciona esta textura incrível para a ilustração. Em uma luz real. Esta textura, como você pode ver aqui, diz textura pontilhada. É, É muito bom e eu sinto que ele adiciona alguns vermes para o personagem que eu estou fazendo. Ok. Basta manter o anúncio nele. E os presentes de sobreposição, esse efeito da iluminação em diferente tem se é uma mentira ou iluminado. Ok. E para as pernas, talvez atrás do sapato. Isso é perfeito. E apenas com base em sua preferência pessoal, você continua adicionando este efeito, este efeito de iluminação até que você esteja satisfeito com ele. Na direita? Talvez para os olhos. Sim, você gosta. Ok. E agora eu vou estar escolhendo e outra cor que é um pouco mais escura do que o rosto. E talvez adicionando alguns toques de leitura Mino com o mesmo pincel pulverizado. E eu também gosto deste passo. Muito, dá esse efeito de bronzeamento queimado na pele. Então, os personagens simplesmente realmente interessantes. Certo, vamos guardar para a pele. Então escolhemos uma cor mais escura aqui. Mas agora na nova camada que é multiplicar e também mascarado dentro da ilustração para fazer algumas sombras, pulverizar sombras também. Este passo do Photoshop é na verdade o meu favorito. Ele leva sua ilustração plana do Illustrator para outro nível. E ele se torna apenas pronto para usar como um anúncio ou qualquer coisa e pronto para compartilhar em qualquer lugar. Sim, então é isso para este personagem. Muito obrigado a todos por assistir e não hesite em me perguntar qualquer coisa eventos, painel de cuidado abaixo. E também, eu mal posso esperar para ver seus personagens e ilustrações que você vai criar depois deste copo. Também fique à vontade para assistir minhas outras aulas por ilustração de personagem. Acho que vai achar muito interessante. E para mais do meu trabalho, este é o meu Instagram. Posto meus últimos trabalhos, esboços e vídeos de lapso de tempo para o meu processo lá. Então, muito obrigado a todos. Está no IMA com você e nos vemos na próxima aula.