Ilustração de personagem: obtenha o efeito WOW !

1. Introdução do curso: A ilustração de personagens é minha paixão. Fazer meus personagens desenharem Bob e ganharem vida é meu superpoder. Bem-vindo à minha aula. Estou no amor, artista de personagens e ilustrador. Desenhar é incrível. Eu sei que todos nós queremos aprender isso, mas como transformar esse desenho em? Isso é outra coisa. É tudo uma questão de usar a magia da pintura digital para levar suas ilustrações planas a um nível totalmente diferente. Nesta aula curta, eu vou te ensinar o tempo todo. Eu uso todos os dias do meu trabalho para divulgar isso. Começaremos com um esboço e você pode usar qualquer esboço que quiser, ou você pode simplesmente baixar o meu e começar a se inscrever imediatamente. Mostrarei como fazer o bloqueio de cores com o Adobe Illustrator e, em seguida, como exportá-lo de uma forma complicada para facilitar o início pintura digital com o Adobe Photoshop tudo isso. o caminho até chegarmos ao resultado final. Espero que você tenha gostado dessa aula e que adicione uma nova escala ao seu conjunto de habilidades. Então, vamos pular para a primeira lição. 2. Projeto de classe: Bem-vindo à aula. Portanto, antes de começarmos nossa primeira aula, primeiro falarei mais sobre o projeto da turma. O projeto da aula é muito fácil. Você pode usar qualquer esboço que quiser ou simplesmente acessar a seção de recursos abaixo da aula e baixar meu esboço para começar a se inscrever imediatamente e me acompanhar. Depois de terminar o desenho, basta ir para a seção de projetos abaixo da classe e criar um novo projeto. Faça o upload do seu desenho e você poderá deixar qualquer pergunta que quiser e ficará mais do que feliz em responder. E então você pode publicar isso facilmente comigo e com seus colegas da turma. E, claro, você pode iniciar qualquer discussão para perguntar ou compartilhar seus pensamentos ou sugestões com maldade. Então, agora vamos para a primeira aula. 3. Bloqueio de cores: Portanto, para a primeira aula desta aula, começaremos bloqueando a cor do nosso esboço no Adobe Illustrator. Esse é o esboço. Você pode simplesmente arrastá-lo aqui no novo arquivo no Adobe Illustrator assim. E então esta é minha paleta de cores com a qual vamos colorir. Agora vamos reduzir um pouco a opacidade dessa captura e acessar o bloqueio do menu Objeto e , em seguida, bloquear a seleção. Ou você pode pressionar Control ou Command mais dois no teclado. Agora vamos pegar esse painel de camadas como este. E como você pode ver, temos uma camada aqui para o esboço e as cores. Vamos criar uma nova camada e colocá-la abaixo dela. E aqui no Adobe Illustrator, você pode usar muitas ferramentas para desenhar a ferramenta de lápis dessa forma, apenas adicionando novos pontos a cada vez. É muito fácil desenhar ou você pode simplesmente desenhar assim. Você cria um ponto de ancoragem e o arrasta para fazer algumas curvas. E por isso também é muito fácil e prático. Outra ferramenta é essa ferramenta de pincel. Também é bom desenhar livremente no Adobe Illustrator, mas eu prefiro o lápis. Quando você clica duas vezes no lápis, você encontrará essas configurações e essas são as minhas configurações se você quiser apenas torná-las assim. Agora você pode simplesmente pressionar N ou escolher a ferramenta de lápis na caixa de ferramentas. Vamos começar a desenhar. Assim como você está desenhando com seu lápis no papel. É muito fácil. Basta seguir as linhas de esboço que você tem. Aqui você pode ver que estou desenhando com a cor preta. Gosto desse método para bloquear minhas massas primeiro. Como o rosto, o cabelo, os olhos. E assim, você simplesmente desenha no esboço. E se você encontrou alguma peça que precisa ser melhorada, basta pressionar a no teclado e desmarcar os pontos de ancoragem desejados e editá-la. É muito fácil. Como você pode notar nas configurações que mostrei antes. Para o lápis, você pode facilmente desenhar e redesenhar sobre o caminho para modificá-lo assim. É muito fácil. Tudo bem, e agora vamos desenhar isso. É um processo muito divertido e simples. Basta seguir seu esboço com uma ferramenta de lápis. Você pressiona a para modificar qualquer ponto de ancoragem que precise ser melhorado. Assim mesmo. Apenas mantenham as coisas simples, pessoal. É muito divertido e simples. Se você está familiarizado com minhas aulas, eu sempre digo isso: arte não deve ser tão difícil e não devemos seguir todas as técnicas simples. E então eu mantenho as coisas muito simples , como se eu estivesse desenhando livremente em um papel. Então, eu só gosto de fazer assim. Sei que algumas pessoas gostam de desenhar no Adobe Illustrator, a ferramenta de caneta, e é a ferramenta mais famosa do Adobe Illustrator. Mas para mim, eu só gosto de manter as coisas muito simples. Tudo bem, e agora, para esta parte, assim, você pode simplesmente começar a modificar isso como eu mostrei antes. E é muito fácil. mudar esse traçado para uma camada de preenchimento a partir daqui. Tudo bem. Agora que terminei de bloquear minhas massas, agora vamos selecionar cada uma delas e escolher a cor da nossa paleta de cores aqui. É um passo muito bom. E agora, para os olhos, escolherão a cor branca. É claro. Vou usar essa cor para o cabelo assim. E também esse. Como você percebeu, acabei de mandar isso para trás. E agora, durante o ano, para enviar a camada para trás, basta selecioná-la e pressionar colchete Control ou Command, o colchete esquerdo do teclado. Eu te mostro isso mais tarde. Agora, para o nariz, eu simplesmente edito o caminho. Agora, para os olhos, vou desenhar com o modo de desenho interno e com a ferramenta lápis, posso simplesmente desenhar a pupila com a cor preta. E por outro lado, também vou clicar no modo draw inside e desenhar a outra pupila. Assim mesmo. Gosto muito do rádio, certo? Vamos continuar. Agora, para essa linha, vamos desenhá-la assim e trocar o campo por um traçado daqui. E para o outro olho. Tudo bem. Agora vamos desenhar essa linha dois. E vamos continuar. Agora vou desbloquear meu esboço assim, e não preciso mais disso, então podemos simplesmente excluí-lo mais tarde. Tudo bem, agora, eu posso ver que preciso de outra cor. Caras flexíveis. Você pode simplesmente alterar a paleta de cores à medida que avança. Vamos continuar. Tudo bem, vou escolher isso para a pele. Vamos deixar o pescoço, o rosto e o ano. E escolha essa cor. Tudo bem. Agora vamos escolher esse cabelo e clicar com o botão direito do mouse em organizar, enviar para trás para enviá-lo para trás. Agora vou selecionar essas três linhas assim e aumentar um pouco o traço. Faça isso e faça com que seja arredondado a partir daqui. Tudo bem. Agora vamos modificar um pouco o iPad. Tudo bem. Assim mesmo. Tudo bem, vamos mudar a cor para isso e talvez torná-la um pouco mais clara. Tudo bem, vamos desenhar dentro do pescoço como pequena sombra preta como esta abaixo do rosto. Isso é muito bom. Tudo bem. Agora vamos continuar. Um pouco de modificação de cor como essa. Sim, agora está melhor. Tudo bem, vamos continuar. Agora vamos selecionar isso. Vamos deixar a boca entrar. E vamos escolher essa cor clara como essa. E vamos fazer uma linha na orelha. Assim mesmo. Como você pode ver, nosso personagem é bem plano, mas ainda é bom. Espero que você esteja me acompanhando agora e espero que tudo esteja indo bem com você antes de prosseguirmos para a próxima aula. E apenas modificando algumas linhas aqui. Tudo bem, certifique-se de modificar qualquer coisa que precise de atualizações aqui. Adobe Illustrator Antes de irmos para o Photoshop para começar a pintar, é muito mais fácil aqui. Agora modifique um pouco o nariz. E talvez isso também, certo? Certo. Algumas cores são atualizadas. E é isso. Agora posso dizer que terminamos esse desenho e agora vamos para a segunda lição e vamos para a parte exportadora. 4. Exportando seu desenho: Agora, para a segunda lição, vamos exportar esse desenho que fizemos. Vamos pegar esse painel de camadas e arrastá-lo até aqui. Essas são todas as camadas que fizemos até agora, mas elas estão em uma camada, como você pode ver, elas estão agrupadas na camada dois. Vamos agora ir até isso e selecionar a opção de camada de leasing. E você descobrirá que tudo é liberado em camadas separadas. Vamos simplesmente arrastá-lo para fora da camada para agrupá-lo, assim. E a camada dois agora está vazia, então podemos simplesmente excluí-la. E você pode ver que agora tudo está em uma camada separada. Vamos tentar exportar arquivos. Exportar como e esse pop-up aparecerá. Certifique-se de escolher esses 300 PBI para a resolução e deixar todo o resto como está. E isso simplesmente exportará nosso arquivo em camadas, camadas separadas para usar no Photoshop. Esse é o arquivo que acabamos de exportar do Adobe Illustrator. Agora vou abrir um novo documento. E também será de 300 DPI. Assim mesmo. E vou simplesmente arrastar todas as minhas camadas que acabamos de exportar do Illustrator para este novo documento para começar a trabalhar na parte da pintura digital, pressionarei Control ou Command T. E daqui, vamos simplesmente diminua um pouco em porcentagem, assim mesmo, certo? Isso vai levar um momento. E acredito que tudo está pronto agora para começarmos. Como você pode ver, todas as camadas são nítidas e limpas e é isso que eu realmente amo no Adobe Illustrator. E bloqueie as cores antes de pintar no Photoshop. Agora vamos usar essa cor roxa clara como plano de fundo. Assim mesmo. E vamos ver a melhor parte, que é a parte da pintura digital. Na próxima lição. 5. Pintura digital: Agora, para a melhor parte e a última lição, vamos começar a desenhar aqui. Vamos primeiro escolher a face e criar uma nova camada e pressionar Alt entre as duas camadas a serem mascaradas nela. E você pode escolher uma cor avermelhada para começar a fazer alguns efeitos no rosto. Como você pode notar, esse desenho é muito plano, pois acabamos de finalizá-lo no Adobe Illustrator. E sabemos que desenhar no distrito simplesmente deixa tudo plano. E é isso que vamos mudar completamente agora no Photoshop. Como você pode ver, estou apenas adicionando um pouco de blush aqui e blush ali e mais vida ao personagem. Assim mesmo. Tudo bem. Agora vamos até a orelha, criar uma nova camada, com máscaras internas. E vamos fazer com que ele se multiplique. E vamos escolher algo avermelhado assim. E acabamos de pegar a camada da orelha abaixo do rosto. E eu começo a desenhar algo avermelhado dentro da orelha assim. Tudo bem, agora para o cabelo. E, novamente, a mesma técnica, New Layer Mask, e ela começará a funcionar nela. Essa é uma camada de multiplicação para algumas sombras aqui e ali. Adicionar luzes e sombras para uma ilustração plana simplesmente adiciona profundidade imediata ao seu personagem. E essa é realmente a parte divertida. Tudo bem, isso é uma camada de sobreposição. Então você me encontrará aqui repetindo as mesmas técnicas. Você simplesmente escolherá a camada, a camada plana que acabamos de fazer ou usar o drone no Adobe Illustrator, criar uma nova camada dentro dela, mascarada dentro dela. E então ele será multiplicado se for uma camada de sombra ou a sobreposição Tobii, se for uma camada de iluminação. Agora, como você pode ver, acabei de criar uma nova camada. E com o L2, vou desenhar algumas formas como essa abaixo do cabelo e na lateral do rosto, dando uma cor escura. Multiplique e exclua um pouco. E o mesmo para o pescoço. Nós simplesmente criaremos uma forma aleatória como essa. Faça com que ele também se multiplique, diminua a opacidade e simplesmente damos um pequeno toque na borracha. Basta dizer que eu sinto que quero mudar a cor dessa palestra que ela está usando ou certo? Talvez algo assim. Agora vamos ver o fundo um pouco mais claro. Tudo bem. Agora vamos criar outra camada mascarada nessa e também com a L2, vamos criar algumas linhas aleatórias como essa e dar uma cor escura também com a multiplicação e com a borracha com um pincel macio, vamos apenas deletar um pouco disso. Como você pode ver, também adicionou um pouco de profundidade a essa parte. Tudo bem, outra camada de multiplicação, e criaremos essas linhas. Essas tribos simplesmente dão profundidade a qualquer roupa que você tenha em sua ilustração. Agora vou criar uma máscara de camada de sobreposição dentro da área de trabalho. Pegue isso e eu lhe darei essa parte, essa luz de aro. E criaremos outra camada como essa, também no modo de mesclagem de sobreposição com uma cor clara e excluiremos um pouco disso. Agora esse top é um pouco, parece 3D, certo? Você pode perceber isso. Agora vamos adicionar um pouco de sombra aqui. Abaixo da boca e talvez abaixo do nariz assim. Acima dos olhos. Como você pode ver, acabei de adicionar algo aqui. Tudo bem, vamos continuar. Tudo bem, vou escolher um pouco de cor amarela aqui em uma camada de sobreposição dentro do rosto. E eu tinha acabado de começar a fazer alguma iluminação aqui e ali. Só uma sugestão de algo assim. E talvez escolha algo como essa cor magenta aqui acima dos olhos. Agora, para o aluno, vou escolhê-lo assim. E isso está em um grupo. Então, vou apenas selecionar a cabeça W e selecionar a pupila assim e pegar essa linha abaixo do olho. Agora vamos voltar para a parte da pupila e pressionar W para selecionar e criar outra camada e escolher alguma cor no modo de mesclagem de sobreposição. Para essa nova camada. Algo parecido com isso. Vou apenas dar alguns círculos de luz como este dentro do olho. E cabe a você. Você pode adicionar uma cor mais clara ou simplesmente deixá-la. Olho roxo, se você quiser. Ainda é bom. Vou criar um pequeno ponto branco aqui para a iluminação, e faremos o mesmo com o outro aluno. Também sobreponha uma cor clara com esse pincel, assim como esse, e também o pequeno ponto branco. Para a boca. Vou simplesmente usar essa cor magenta e faremos uma camada de sobreposição dentro da boca e daremos um pouco de iluminação. Tudo bem, vamos agora ir até os olhos e selecionar a parte branca do olho e dar um pincel macio como este. Algumas sombras dentro do olho já parecem tão planas antes. Acho que agora está muito melhor. Tudo bem, vamos seguir em frente a partir daqui. Tudo bem. Agora, para o cabelo, vamos dar um pouco de sombras. Como você pode notar para esse personagem, eu pretendia fazer com que a iluminação viesse de cima para a direita. Então, a parte esquerda é, principalmente, é a parte na sombra. E agora estou criando uma camada de sobreposição interna, mascarada dentro do cabelo, exatamente assim. E você pode escolher a cor que quiser. Agora, para o ouvido, criaremos uma camada de sobreposição aqui para dar apenas um toque de iluminação como essa. E excluiremos um pouco dessa camada de sombra interna. E talvez algum tipo dessa cor laranja aqui. Tudo bem? E alguns toques de laranja aqui e ali. Eu gosto muito disso. Começou a não ficar mais plana e começou a estourar. Isso é mais daqui. Criaremos uma nova camada e seremos um modo de mesclagem dividida e daremos esse toque. Gostei muito desse toque simples que faço com o modo de mesclagem dividida. Agora vamos criar outra camada de sobreposição aqui, mascarada no rosto. E eu vou dar a ele apenas uma cor clara como essa. Eu meio que defini um pouco o rosto e te dou essa aparência 3D. Tudo bem, talvez apenas um toque, uma pitada de iluminação aqui no cabelo. Ok, vamos criar outra camada de multiplicação aleatória com esse roxo escuro e diminuir a opacidade. Isso adicionou mais profundidade ao rosto. Não é mais plano. Espero que você esteja me acompanhando agora. Se você encontrou algo que não esteja claro ou difícil ou algo assim, não hesite em conduzir sua pergunta abaixo da aula. E eu ficarei mais do que feliz em responder suas perguntas. Tudo bem. Vamos fazer um pouco. Mancha escura aqui no olho, em uma camada múltipla acima dos olhos. Ou certo? Assim mesmo. Muito melhor. Tudo bem, vamos sair daqui. Alguns toques, iluminação. E também aqui. Como você pode ver agora, estou deletando um pouco os olhos. Eu apenas senti que precisa de um pouco para ser nítido. Não tão arredondado. Eu gosto desse jeito. Ok. Talvez exclua isso um pouco. Certo? Sinto que um personagem precisa algo, pois os sulistas sabem para que serve. Vamos continuar a partir daqui. Acabei de fazer um círculo claro aqui nos olhos. Parece bom. Eu gosto disso. Tudo bem, vamos mudar a cor dessa sombra no pescoço para deixá-la um pouco arroxeada. Eu gostaria que agora precisasse de algo. Tudo bem. Vamos continuar. Basta adicionar algumas sombras aqui e ali. E também um pouco de iluminação. Algumas luzes vivas aqui no cabelo. Você continua tentando e experimentando, se retirando. Não fique preso a uma cor ou a uma direção. Você simplesmente continua mudando ao longo do caminho. Certo? Sinto que preciso fazer alguma coisa. Vamos criar uma nova camada ou direita, com o L. Vamos fazer algo assim. Sim. Vamos melhorar as coisas. Experimente. Talvez um pouco de cor escura aqui, como um preto. Tudo bem, vamos apagar um pouco aqui. Certo? E talvez branco lá embaixo. Sim, eu gosto muito disso. Muito bom. Sim, essa coisa acabou de dar algo como se fosse, eu sei, óculos. Você sabe, aquele toque ciborgue. É bom. Eu gosto disso. Tudo bem, continue apagando daqui. Essa parte também precisa de alguma edição. Tudo bem, vamos girar isso. Vamos continuar. Tudo bem. Vamos anotar isso. Apague um pouco daqui. Isso, essa parte precisa ser exatamente assim. Talvez apague daqui e a área preta daqui também. Basta criar isso e vamos continuar. Tudo bem. Eu adoro isso. Estou adicionando aqui uma nova camada de Luz vívida e criando essa borda azul, se você puder ver. Certo, agora é só desenhar essa linha branca não precisa ser perfeita. Vamos excluí-lo daqui. Assim mesmo. Certo? Talvez precisemos de outra camada. Toque de vidro aqui e ali. Vamos ver o que podemos fazer. Certo? Basta excluir um pouco da cor branca aqui. Vamos escolher essa cor ciano e dar um toque assim logo acima dos olhos. Nossa, eu simplesmente amo isso. Vamos mudar o modo de mesclagem para encontrar algo interessante. Eu amo esse. Sim, com o passar dos dias, sempre incrível e a iluminação. Vamos continuar. Agora. Vamos dar um toque em segundo plano. Isso ajudará a definir melhor a forma. Um pouco de amarelo claro, um pouco de branco. E terminamos, pessoal. Nós terminamos. Espero que você goste muito dessa aula. Espero que tenham gostado. Espero que você esteja me acompanhando. Mal posso esperar para ver como vocês vão cobrir seu esboço ou meu esboço seu jeito e com as técnicas que aprenderão hoje, sinta-se à vontade para criar seu personagem e enviá-lo no seção de projeto abaixo da classe. E, claro, você pode deixar sua pergunta no fórum de discussão abaixo, e eu ficarei mais do que feliz em responder a todas as suas perguntas. Não se esqueça de conferir meu canal para obter mais aulas sobre ilustração de personagens e também aulas de Procreate. E você realmente gosta de me seguir nos meus links de mídia social para obter mais esboços, vídeos com lapso de tempo, novas ilustrações e muito mais. Além disso, não hesite em compartilhar sua arte no Instagram e me marcar como ser, para poder vê-la e compartilhá-la em minhas histórias e até mesmo no post, ficarei muito feliz em compartilhá-la. Isso foi omnia amor com você. Nos vemos nas próximas aulas. Tenha um bom dia.