Guia para iniciantes para o Designer de afinidade para iPad V2 | | Tracey Capone | Skillshare

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Guia para iniciantes para o Designer de afinidade para iPad V2 |

teacher avatar Tracey Capone, Illustrator, Photographer & Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      3:16

    • 2.

      O projeto do curso

      0:55

    • 3.

      Função de exportação vs. Export Persona

      2:16

    • 4.

      Interface de exportação para persona

      3:28

    • 5.

      Criando fatias manuais ou automáticos

      8:41

    • 6.

      Opções de exportação e formatos

      6:17

    • 7.

      BÔNUS: isolando marcas e digitalizações analógicas

      4:18

    • 8.

      Considerações finais

      1:22

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

881

Estudantes

29

Projetos

Sobre este curso

Neste guia para iniciantes para o Affinity Designer para o curso do iPad V2, siga junto com o Top Teacher Tracey Capone, e explore e master, as ferramentas no Export Persona.

Entender como a persona de exportação funciona, fornece uma maneira rápida e fácil de exportar fatias individuais do seu trabalho, sejam elas camadas individuais, artboards ou grupos inteiros. É uma ótima maneira de exportar ilustrações para adesivos, animações, motivos de padrão, fontes de pincéis digitais e muito mais!

Oi todos... bem-vindo ao curso!

Neste curso de guia para iniciantes do Affinity Designer, vamos dar uma olhada mais de perto no Export Persona. É o menos complicado das três personas no Designer, mas é um poder cheio de maneiras de tornar a exportação de partes específicas do seu design gráfico e gráfico muito mais fácil!

  • Interface de usuário da Export Persona
  • A diferença entre a função de exportação principal e a Persona de exportação
  • O que é uma fatia e para que serve isso?
  • As duas maneiras de você criar suas fatias
  • Práticas recomendadas para criar as melhores fatia
  • Os vários formatos de exportação disponíveis e quando você gostaria de usá-los
  • VÍDEO de BÔNUS: também vou mostrar como você pode usar o Persona de exportação do Designer para isolar e criar fatias, fora de qualquer objeto que você criar, seja de outro aplicativo digital ou marcas analógicas digitalizadas.

Para o curso, você vai precisar de...

  • O aplicativo do Affinity Designer
  • Um iPad
  • Algo para exportar... Recomendo experimentar uma tela que tenha vários objetos em uma única camada e que tenha vários objetos divididos para camadas / grupos/artboards separados

Observe que, para este curso, vou usar a versão para iPad do aplicativo, especificamente o V2, mas os conceitos principais são os mesmos para o V1 do aplicativo iPad, para que você possa acompanhar facilmente. Para aqueles que usam a versão de desktop, os conceitos são os mesmos também, desde que você possa localizar o Export Persona e outras ferramentas usadas no curso, você será capaz de acompanhar o curso.

Apenas atualizado para o Affinity Designer para iPad V2 e procurando um visual rápido ao redor? Confira meu curso, "Introdução ao Design do Affinity para iPad V2" e aprenda o que há de novo com o V2.

Olá! Sou a Tracey. Sou ilustradora, fotógrafa e Top Teacher aqui na Skillshare, localizada na região metropolitana de Chicago. Você pode encontrar meu perfil completo na Skillshare, incluindo todos os meus cursos aqui. Sou artista em tempo integral há mais de uma década. Depois de deixar o mundo corporativo em 2011. Meu trabalho pode ser encontrado online e em lojas selecionadas de todo o país.

No meu trabalho diário, uso aplicativos para iPad e desktop da Affinity Suite, Adobe e Procreate, e adoro compartilhar meu conhecimento sobre eles aqui na Skillshare e em tutoriais resumidos que complementam esses cursos oferecidos no YouTube.

Tenho usado o Affinity Designer nos últimos anos e tive o privilégio de ser destaque pela Serif, a empresa que criou o aplicativo, duas vezes como um curso para o professor para seus aplicativos. Você pode encontrar os holofotes aqui e aqui.

Se você tiver alguma dúvida sobre o curso ou quiser feedback sobre o seu projeto, sinta-se à vontade para falar comigo na seção de Discussão do curso, ou enviando um e-mail para hello@traceycapone.com.

Vejo você no curso!

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Tracey Capone

Illustrator, Photographer & Designer

Top Teacher

Hello and welcome to my Skillshare channel! I'm so happy you're here!

My name is Tracey. I'm an illustrator, photographer, teacher and self-proclaimed digital art nerd who loves all the apps, and sharing everything I know. Being able to help students understand more complex applications, like Affinity Designer, and hearing about that moment of clarity when everything came together for them is truly satisfying.

not just the how, but also the why... I believe understanding why I take certain approaches, or use particular tools, will help you absorb what you learn and better prepare you to work on your own later. to embrace the perfectly imperfect... in my mind, it's the best way to develop that sometimes elusive creative voice!

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Habilidades relacionadas

Design Design gráfico
Level: All Levels

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    Superou!
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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: [MÚSICA] Se eu tivesse que me descrever, diria que sou um nerd artístico. Fico tão entusiasmado com as ferramentas técnicas dos meus aplicativos digitais favoritos quanto com as criativas. Acho que foi isso que me levou a usar aplicativos vetoriais em primeiro lugar. Por mais áridas que essas ferramentas possam ser, entender como elas funcionam e, às vezes compreendê-las o suficiente para fazê-las funcionar de maneiras que não foram planejadas pode tornar o processo de criação ainda mais eficiente, abundante e, em última análise, mais agradável. Oi pessoal. Sou Tracey Capone. Sou ilustrador, fotógrafo e melhor professor da área de Chicago aqui no Skillshare. Bem-vindo à aula. Onde, como parte do meu guia para iniciantes da série Affinity Designer para iPads, vamos explorar os meandros da personalidade de exportação de designers. Sou artista em tempo integral há mais de uma década e designer tem sido um dos meus aplicativos preferidos nos últimos anos. Eu dei várias aulas de designer aqui no Skillshare, bem como tutoriais no YouTube. Tive o privilégio de ser destacada várias vezes por Sara, do Makers of Designer, como professora on-line para assistir. A persona especialista é a menos complicada das três personas do designer, mas admito que também é a menos criativa. O que vamos focar em uma ferramenta técnica e designer nesta aula, entender como ela funciona e, o mais importante, como ela pode funcionar para você permitirá que você pegue o que criou e o outras duas personas e prepare-as para uso em vários projetos, como adesivos, animações, pincéis digitais, arquivos cortados e muito mais. A melhor parte é que você não está limitado ao que cria no designer. Você pode usar a persona Export em coisa criada em qualquer aplicativo, até mesmo digitalizações com marcas analógicas, obras de arte e imagens que você importa para o designer. Nesta aula, vou compartilhar todas as minhas melhores dicas e truques sobre como fazer a persona Export trabalhar para você. Começaremos analisando a diferença entre a função de exportação principal e a persona Exportar quando você quiser usar cada uma delas. Em seguida, mostrarei a interface e mostrarei as melhores práticas para criar fatias, que são seleções individuais que você pode criar a partir de um único Canvas, mesmo que tudo esteja na mesma camada. Depois disso, exportaremos nossas fatias e falaremos sobre formatos de exportação comuns e quais funcionam melhor para suas diversas necessidades. Finalmente, como bônus, mostrarei como usar a persona de exportação de designers para usar a persona de exportação de designers fatias de objetos criados fora do designer, como imagens digitalizadas, marcas analógicas ou obras de arte que você criado em outros aplicativos de ilustração. Para a aula, você precisará do aplicativo Affinity Designer. Vou usar a versão 2 do aplicativo para iPad. No entanto, se você estiver na versão 1 ou em qualquer uma das versões do aplicativo de desktop, os princípios são os mesmos para que você possa acompanhar facilmente , desde que saiba onde as ferramentas estão localizadas. Você também precisará de algo para exportar. Eu recomendo usar uma tela com todos os seus objetos em uma única camada e uma tela de várias camadas com tudo dividido pois abordaremos os dois cenários aqui na aula. Esta aula é perfeita para iniciantes ou até mesmo usuários experientes que desejam aprender mais sobre exportação em design. Você está pronto para melhorar seu jogo de exportação? Se sim, pegue seu iPad, junte-se a mim na aula e vamos começar. 2. O projeto do curso: [MÚSICA] O projeto para a aula é criar fatias do seu próprio trabalho para qualquer projeto em que você queira usá-las. Crie suas fatias manualmente ou permita que um designer faça isso e exporte em qualquer formato que funcione melhor para suas necessidades. Faça capturas de tela do seu processo ao longo do caminho e compartilhe sua abordagem. Quando estiver pronto, toque no botão de criar um projeto na parte superior da tela Projetos e Recursos. Crie uma foto de capa, faça o upload de suas capturas de tela, adicione comentários e clique em “Publicar”. Compartilhar seu projeto não só permite que futuros alunos vejam o que aprenderão quando assistirem às aulas, mas também ajuda mais alunos a encontrarem a turma. A seguir, veremos a diferença entre a função de exportação principal e a persona de exportação. Te vejo lá. [MÚSICA] 3. Função de exportação vs. Export Persona: [MÚSICA] Em uma próxima aula, veremos mais de perto como usar as ferramentas e o Export Persona. Mas, por enquanto, vamos ver como eles também diferem da função de exportação principal. Nós temos algumas semelhanças. Existem algumas diferenças distintas entre os dois. A função de exportação principal pode ser encontrada no menu Documentos na parte superior da tela. Isso está em todas as três personas. Quando você quiser exportar todo o seu documento em vários formatos, este é o lugar certo. Você receberá várias opções de formato na parte superior e deverá escolher uma delas antes de passar para o resto da tela pois cada opção tem seu próprio conjunto de parâmetros para escolher. . Não vou analisar todas as opções de formato, mas quero ressaltar que, em cada formato, você pode selecionar qual área do documento deseja exportar, se é o documento inteiro, um quadro de arte específico ou, se você os usa, até mesmo uma seleção. Agora, embora isso permita isolar as seleções, você precisa ter certeza de que elas sejam divididas em algo que você possa selecionar facilmente no estúdio de camadas. A Exportar Persona pode ser encontrada clicando no ícone de persona na parte superior aqui e escolhendo “Exportar”. Agora, essa não é a opção que você deseja usar para exportar um documento inteiro. Para isso, você vai querer usar a função de exportação principal. O Export Persona cria o que chamamos de fatias. Esses são objetos isolados que podem ser criados pelo designer se forem divididos em camadas, grupos ou quadros de arte individuais , ou manualmente por você, se não estiverem. Novamente, entraremos em mais detalhes sobre como criar essas fatias em uma próxima lição. O processo manual de poder criar suas próprias fatias é a grande vantagem que o Export Persona tem sobre a função principal de exportação. Se você criou todos os seus objetos em uma única tela sem separá-los, ou inseriu uma imagem digitalizada ou marcas em um único pedaço de papel, ainda poderá exportá-los como fatias individuais para usar como adesivos, arquivos recortados, fontes de pincel, motivos de padrões e muito mais. No final das contas, a melhor opção de exportação para você dependerá do que você deseja exportar, como deseja usá-lo e, finalmente, de como você dividiu sua tela. A seguir, vamos dar uma olhada na interface do Export Persona. Te vejo lá. [MÚSICA] 4. Interface de exportação para persona: [MÚSICA] Nesta lição, faremos um tour pela interface da persona exportadora e mapearemos onde todas as ferramentas estão localizadas. Vamos começar. Eu mencionei na lição anterior que você pode localizar a persona de exportação tocando no ícone da persona na parte superior aqui e escolhendo a terceira opção. Agora, essa persona é a menos complicada das três, e a interface é bem simples, mas cada ferramenta tem seu próprio papel separado e distinto no processo de exportação. Vamos entrar em mais detalhes sobre como criar fatias no próximo vídeo. Mas, por enquanto, vamos começar com uma visão geral de alto nível da própria interface, começando pelas ferramentas. Antes de começarmos, quero observar que minha tela está virada para uma pessoa canhota. Nossas ferramentas e estúdios podem ser invertidos um ao outro. No entanto, tudo funciona exatamente da mesma forma. Vou me certificar de anotar qual ícone estou escolhendo. No entanto, se você já teve dificuldade em localizar um, você sempre pode tocar no ponto de interrogação na parte inferior aqui, e os rótulos aparecerão nas laterais e no meio. Vou começar com essas duas ferramentas, sendo a primeira a ferramenta de fatia. Isso permitirá que você crie fatias manualmente na ausência de suas camadas serem quebradas. Funciona como qualquer ferramenta de seleção. Você tocará e arrastará seu objeto e ele criará automaticamente uma fatia. Você pode modificar sua fatia arrastando suas alças. pouco, mostrarei como trabalhar com uma tela como essa, onde as coisas estão um pouco lotadas. A seta aqui, que se parecerá com a ferramenta de movimentação, é chamada de ferramenta de seleção de fatias. Essa ferramenta permite que você selecione suas fatias. No entanto, ao contrário da ferramenta de movimentação, ela não permite movê-los. Vamos para o lado oposto da tela e falar sobre os estúdios de exportação. Começando com este top, este é o estúdio de fatias. Quando você começar a criar fatias, elas aparecerão aqui e também é de onde você exportará suas fatias. O segundo ícone se parece com o estúdio de camadas e as outras duas personas e, na verdade, é chamado de estúdio de camadas. No entanto, é específico para criar fatias. Se você tiver seu Canvas dividido em camadas individuais, grupos de camadas ou quadros de arte, é aqui que você pode solicitar que o designer crie fatias automaticamente selecionando a camada ou o grupo de camadas e toques, crie uma fatia. Assim como o estúdio de camadas e as outras duas personas, você tem opções de camadas disponíveis clicando nesses três pontos na parte superior, mas é muito básico. Você pode alterar o nome da sua fatia tocando aqui. Você pode tornar sua fatia exportável ou não clicando nela , mas você também pode fazer a mesma coisa dentro do próprio estúdio de camadas, desligando-as mas você também pode fazer a mesma coisa dentro do e ativando-as aqui. Você também pode bloquear ou isolar sua camada. Os últimos ícones são os estúdios de transformação e história. Para ser sincero, não tenho certeza do objetivo do estúdio de transformação e da personalidade de exportação, pois é específico para transformar as fatias e, francamente, acho isso estranho. Pessoalmente, opto por não usá-lo e, em vez disso, altero manualmente o tamanho da minha fatia arrastando as alças que indiquei anteriormente. O estúdio de história não é específico para o estúdio de fatias. Na verdade, é o mesmo estúdio de história que você encontrará em todas as personalidades. Você pode fazer backup um ponto específico da tela em geral até o número total de instantâneos do histórico que você selecionou em suas configurações. Vamos para o próximo vídeo onde veremos como usar todas essas ferramentas para criar algumas fatias para exportação. Te vejo lá. [MÚSICA] 5. Criando fatias manuais ou automáticos: [MÚSICA] Agora que examinamos as ferramentas dos estúdios e a persona de exportação, vamos ver as duas maneiras pelas quais você pode criar fatias, permitindo que o Designer faça uma seleção automática ou criando um manualmente usando a ferramenta de fatia. Eu tenho duas versões da mesma ilustração aqui. Uma é um grupo de camadas de grupo individuais, a outra é uma versão rasterizada em que tudo está na mesma camada. Eu posso criar fatias a partir de ambas, mas cada uma delas garante uma abordagem diferente. Quero exportá-los como PNGs transparentes. Antes de fazer qualquer coisa, preciso ter certeza de que meu plano de fundo transparente está ativado e que todos os planos de fundo que criei manualmente estão desativados porque não quero que sejam exportados com o resto da fatia. Se você criou seu próprio plano de fundo usando a ferramenta de forma ou algum outro método, você vai se certificar de que ele esteja desativado primeiro. Agora, no estúdio de camadas na persona de exportação, você pode tocar na camada e diminuir totalmente a opacidade. Ou você pode ir para uma das outras personas, eu vou para a persona “Designer”, para o estúdio de camadas e desligo a camada. A camada que eu criei manualmente está definida, mas agora preciso ativar minha tela transparente porque agora eu tenho o fundo branco que o Designer coloca automaticamente na minha tela. Vou até o menu Documentos, toco em “Tela” e depois escolho “Tela transparente” e estou pronto. Vou voltar para minha persona de exportação. Agora, se você planeja exportar como JPEG, Transparent Canvas não se aplica porque os JPEGs usam codificação que coloca automaticamente um fundo branco em seu arquivo no tamanho exato da fatia feita, seja manual ou feito pelo Designer, e esse é o caso, esteja você trabalhando em um plano de fundo transparente ou não. Agora que nossos planos de fundo estão bem cuidados, vamos dar uma olhada na camada de um único pixel. Como eu tenho todos os meus bugs em uma camada, se eu for ao estúdio de camadas e selecionar essa camada e tocar em “Criar fatia”, ela criará uma fatia grande com todos os meus bugs que não é o que eu quero porque isso não é diferente de exportar o documento inteiro. Em vez disso, o que eu preciso fazer é criar fatias manuais de cada bug individual. O problema é que a colocação dos meus insetos na tela tornará isso um desafio, porque alguns deles estão muito próximos, então preciso fazer alguns ajustes primeiro. A coisa mais importante a lembrar ao criar fatias é que o que você corta é o que você obtém. Em outras palavras, se eu pegar minha ferramenta de fatia e arrastar esse cara aqui, para ter certeza de que capturei o bug inteiro, eu também estou capturando um pouco do que está abaixo dela e isso vai ficar exportado com ele, o que, claro, não é o que eu quero. O que eu preciso fazer é ajustar primeiro o posicionamento dos bugs na minha tela e depois fazer meus cortes manuais. Eu vou fazer isso na persona pixel. Dentro da minha personalidade de pixels, com a ferramenta de seleção à mão livre que parece um laço, vou selecionar cada um dos bugs e movê-los para um local na tela onde eu possa criar fatias facilmente sem tocando em qualquer um dos outros insetos. Vamos voltar para esse cara aqui. Vou selecionar minha ferramenta de seleção à mão livre e vou começar a desenhar uma seleção em torno dele. Vou ficar bem atento ao bug, quero ter certeza de que não vou pegar nenhum desses caras abaixo. Depois que a seleção for feita, vou pegar minha ferramenta de movimento e movê-lo para cima e para longe das outras. Agora vou fazer isso com o resto dos bugs e vou acelerá-lo. Mas antes de fazer isso, quero anotar algumas coisas. Certifique-se de evitar arrastar sua seleção sobre qualquer um dos outros objetos, caso contrário, você acabará incluindo-os em sua seleção, o que, obviamente, não é o que você deseja. Outra coisa a lembrar é que as fatias são uma seleção retangular, não são de forma livre, como temos aqui. Acho que é mais fácil girar meus objetos perfeitamente vertical ou na horizontal para que eu possa fazer essa seleção retangular com mais facilidade . Finalmente, se precisar, você sempre pode reduzir um pouco o tamanho de um objeto depois de selecionar a ferramenta de movimentação, caso ela não seja importante para a saída final. Se isso ajudar você a colocá-lo em uma área da tela onde não será cortado, você sempre terá essa opção. Vou mover o resto dos meus insetos. Eu vou acelerar e te vejo do outro lado. [MÚSICA] Quando terminar de mover todos os bugs na tela, posso voltar à minha personalidade de exportação, pegar minha ferramenta de fatia e começar a fazer minhas seleções de fatias em torno dos meus insetos. Primeiro, faço uma seleção aproximada sabendo que sempre posso voltar e me ajustar. Vou seguir em frente e arrastar tudo isso. Você não precisa se preocupar se suas fatias se cruzarem, por exemplo, aqui. Como você está trabalhando com transparências, desde que não encontre nada aqui, você está bem. [MÚSICA] Duas coisas que você deve ter em mente ao criar suas fatias manuais. A primeira é que qualquer coisa fora dos limites do seu objeto, mas dentro dos limites da caixa de fatia , será exportada mesmo que seja transparente. Em outras palavras, se eu retirar minha seleção até o fim, qualquer coisa dentro dos limites dessa caixa será exportada qualquer coisa dentro dos limites dessa caixa será exportada como um preenchimento transparente. Se eu vou usar isso em uma página da web em que eu coloco isso como um arquivo de imagem, esse preenchimento transparente significará que qualquer outra coisa que eu puxar só pode ser puxada até a borda de a linha transparente. Portanto, se você não quiser esse preenchimento, certifique-se de ajustar sua seleção para que nada seja cortado, mas não tanto que crie uma barreira invisível ao redor seu objeto. Outra coisa a observar é que na parte superior de cada caixa de fatias há uma barra de etiquetas. Sua seleção pode , na verdade, ir até o topo da caixa, você não precisa mantê-la abaixo dessa barra. Posso reduzir minha seleção para que fique logo acima dessas antenas, mas abaixo da parte superior da barra azul. Vou ajustar todas as minhas seleções aqui, novamente para colocá-las bem perto dos insetos, mas não tão perto a ponto de cortar alguma coisa. Embora eu tenha começado com uma camada muito apertada de um único pixel, consegui mover as coisas usando uma combinação da ferramenta de seleção à mão livre na persona de pixel e depois da fatia ferramenta na persona de exportação. Se eu for até meu estúdio de fatias, você pode ver que tenho sete fatias individuais criadas a partir de uma única camada. Criamos fatias manuais a partir de uma camada de um único pixel, agora vamos fazer com que o Designer crie fatias automáticas a partir de vários grupos de camadas. Essa é a outra ilustração que eu criei, e essa é aquela em que tudo é dividido em camadas individuais de grupo. Agora, como eles estão quebrados, é claro, não preciso fazer seleções manuais. Eu posso simplesmente tocar em um grupo, tocar em “Criar fatia” e ele automaticamente faz isso por mim. Agora, é rápido e fácil, mas quero observar que o Designer embora ele tenda a fazer algumas seleções muito boas, vez em quando eu acho que as coisas são interrompidas. Isso realmente aconteceu aqui. Apesar do fato de que essa área branca aqui faz parte do meu grupo, se eu ampliar, você pode ver que ela está cortando a parte superior aqui. Não é um problema, posso simplesmente pegar isso e arrastá-lo e vou me certificar de que tudo com meu bug, incluindo aquele fundo branco, esteja incluído. Eu sempre deixo o Designer fazer a seleção inicial e depois ajusto um pouco para garantir que nada seja cortado. Às vezes faz isso perfeitamente, outras vezes não, é sempre uma boa ideia verificar. Uma observação final sobre as fatias automáticas é que, ao contrário das fatias manuais, tudo está em sua própria camada, não há perigo de cortar nada de outra camada. Embora eu já tivesse movido coisas nessa tela, eu poderia ter feito isso com a mesma facilidade com a tela original, onde meus insetos estavam mais próximos, desde que estivessem em camadas diferentes. No entanto, você quer estar ciente do problema de preenchimento sobre o qual falamos com a camada única. Se você não quiser mais espaço, certifique-se de que tudo esteja o mais apertado possível , sem cortar nada. Agora que falamos sobre como criar as fatias, vamos dar uma olhada em como exportá-las. Isso vai aparecer no próximo vídeo e nos vemos lá. [MÚSICA] 6. Opções de exportação e formatos: [MÚSICA] Nesta lição, veremos como exportar nossas fatias e quais formatos de exportação funcionam melhor para os vários cenários. Vamos começar. Existem algumas maneiras de exportar suas fatias, todas elas no Slice Studio, aqui na parte superior. Você notará que uma fatia foi criada, ela foi adicionada aqui ao estúdio. Há também uma camada para a ilustração de fundo original que foi retirada. Posso desativar qualquer uma dessas fatias que não quero exportar simplesmente tocando ou desativando esse ponto. Eu queria fazer isso com a ilustração de fundo porque não preciso de outra cópia dela antes de exportar Quero ter certeza de que as fatias restantes tenham o nome que eu quero. Caso contrário, eles serão explorados para fatiar 1, 2, 3 e assim por diante. Também preciso ter certeza de que meu formato de arquivo está correto. Vou fazer isso selecionando a camada, indo até as opções de fatia aqui na parte superior, os três pontos. Eu posso tocar na parte superior aqui e mudar o nome. Isso funciona exatamente da mesma forma que em outras camadas. Vou tocar em Bug 1 e clicar em “Ok”. No entanto , você notará que, além disso, há apenas uma opção adicional para alterar aqui no Slice Studio, que é o formato do arquivo. Sua fatia será configurada antecipadamente com um formato inicial assim que você a criar, normalmente é o que você usou da última vez. No meu caso, era PNG. Você pode alterar o formato ou adicionar fatias adicionais com um formato diferente. Posso tocar nessas setas ou tocar no meio para obter a lista de todos os formatos de arquivo disponíveis. Agora, não vou examinar todos os formatos aqui, mas basta dizer que há muitas opções. O que você escolher será, em última análise, orientado pela forma como você planeja usar seus slides. Vamos dar uma olhada em algumas das seleções mais comuns. Vou selecionar PNG quando quiser um plano de fundo transparente, que na maioria dos casos é o que vou usar porque , na maioria das vezes, se eu estiver exportando uma fatia, eu precisava ter um plano de fundo transparente e PNG é a melhor opção. Isso é perfeito para adesivos, motivos estampados, fontes de pincéis digitais e qualquer outra coisa em que um fundo transparente seja obrigatório. Você notará que existem dois tipos diferentes de PNG. O PNG8 tethered é normalmente usado para gráficos muito pequenos. O PNG padrão será bastante adequado para a maioria das suas necessidades. Você também notará aqui que há três opções: padrão, retina e três vezes. Eles estão vinculados aos seus documentos, dpi. As dimensões de exportação em dpi mudarão com cada opção, dependendo de qual você escolher. Digamos que você tenha uma fatia de 100 por 100 pixels a 72 dpi. Se eu escolher o padrão, ele exportará exatamente 100 pixels por 100 pixels a 72 dpi. Se eu escolher retina duas vezes, ela exportará 200 por 200 a 144 dpi. Finalmente, é claro, três vezes vamos exportá-lo de 300 por 300 pixels a 260 dpi. Você pode exportar em todas as três dimensões e isso criará uma fatia individual para cada uma. Normalmente, fico com o padrão, mas escolho o que funciona melhor para suas necessidades e o que você está exportando. Vamos falar sobre JPEG. Lembre-se de que a codificação JPEG significa que o designer exportará sua fatia com fundo branco até os limites da fatia que você criar. Isso é bom se você estiver criando algo como um adesivo, mas lembre-se de que será a forma exata da fatia que você criou, não a forma do objeto que você corta. Se você precisa de um fundo transparente, JPEG não é a opção para você. Finalmente, se você estiver exportando um objeto vetorial e precisar usá-lo em outro aplicativo vetorial, em uma máquina de corte ou laser, poderá exportá-lo como SVG. Ele será exportado com todos os atributos vetoriais que você adicionou à forma antes de cortá-la. Strokes preenche tudo assim. Sempre opto por alta qualidade sempre que uso essa opção. Quero observar que, quando você define o formato do arquivo, ele é para uma camada individual e permanecerá definido nesse formato até que você o altere. Em outras palavras, se você quiser exportar uma fatia como PNG e outra fatia como SVG, por exemplo, você precisa selecionar cada uma dessas camadas e alterar o formato dessa fatia individual, então exporte cada objeto individualmente e veremos como fazer isso em breve. Então, também quero observar que, se você acessar o menu de hambúrguer na parte superior do Slice Studio, verá a opção de escolher Exportar pasta. Isso permitirá que você defina sua pasta de exportação com antecedência. Se você não fizer isso, ele solicitará que você escolha uma pasta de exportação depois de exportar suas fatias. Depois de nomear seus arquivos e definir seu formato, há duas maneiras de exportar. Escolha exportar tudo na parte superior ou exportar um por um. Ao exportar tudo, certifique-se de desmarcar todas as fatias que não deseja exportar com o resto e clicar em “Exportar tudo”. Agora, se você já definiu uma pasta, ela será enviada para a pasta que você selecionou. Caso contrário, ele solicitará que você escolha uma pasta. Você também pode exportar fatias individuais uma de cada vez, usando a seta transparente aqui. Novamente, ele solicitará que você escolha uma pasta, caso ainda não tenha selecionado uma. Uma opção final que quero mostrar é a exportação contínua, que pode ser encontrada no menu de hambúrguer na parte superior do Slice Studio. Isso permitirá que você atualize automaticamente uma fatia com todas as alterações feitas no design ou mesmo depois de exportá-la. Por exemplo, eu tenho esse formato de folha e criei uma fatia com ele. Se eu exportá-lo para a pasta escolhida em verde e depois ir para essa pasta, você verá que está aqui em verde. Se eu voltar a ser designer, entre na minha personalidade de designer e mude-a para algo como azul. Se eu voltar para essa pasta, você verá que agora ela é azul porque ela exportou automaticamente a mesma fatia novamente no mesmo formato com a cor atualizada. Agora, uma coisa importante a ser observada: se você estiver exportando intencionalmente o mesmo objeto duas vezes com duas cores diferentes, crie duas fatias ou desative a exportação contínua porque está funcionando para substituir o objeto original. seguir, como bônus, mostrarei como você pode usar a persona Export para isolar e criar fatias a partir de objetos que você cria em qualquer lugar, não apenas no designer. Te vejo lá. [MÚSICA] 7. BÔNUS: isolando marcas e digitalizações analógicas: [MÚSICA] Até agora, mostrei como isolar objetos de exportação que foram criados no designer. Mas a personalidade de especialista também é útil para isolar e exportar as marcas manuais que você cria. Para fontes de pincéis, criações analógicas que você deseja usar em padrões, bem como latas de imagens que você criou e que ainda não estão quebradas. Eu tenho uma folha digitalizada de papel branco na qual fiz algumas marcas nítidas e quero isolar a marca para que eu possa usar nessas fontes de pincel. Quando eu a digitalizei e me certifiquei digitalizá-la como uma imagem em preto e branco para não ter nenhuma outra cor aparecendo, fiz isso por dois motivos. Primeiro, eu precisava ser puro preto e branco para criar a fonte do pincel. Mas, igualmente importante, preciso que seja preto e branco para que eu possa dar o próximo passo para remover o fundo branco e torná-lo transparente. Antes de fazer qualquer outra coisa, quero rasterizar a imagem que coloquei para poder usar todas as minhas ferramentas nela, incluindo a ferramenta de seleção à mão livre e a persona Pixel. Vou ao meu estúdio de camadas, seleciono a “Camada” e vou até esse segundo ícone e escolho Rasterizar e agora estou pronto. Em seguida, quero desativar meu fundo branco para poder ir até menu Documentos e escolher Tela e tela transparente. Mas você notará que ainda tem o papel branco em segundo plano. Agora eu poderia colocar isso no Affinity Photo e usar o filtro de apagamento de papel branco que o designer não tem. Mas, em vez disso, vou mostrar uma maneira diferente de remover todos os traços do papel branco para obter um fundo transparente no meu estúdio de camadas Vou selecionar minha camada e ir para Opções de camada e estou vai até o fundo para mesclar faixas. Quero usar a caixa à esquerda aqui chamada source para remover todo o branco do meu arquivo. Agora, não vou entrar em grandes detalhes sobre as linhas Blend nesta aula. Mas, para o propósito deste exercício, observe que, se eu arrastar a nota certa aqui, ela removerá todas as áreas claras. Se eu arrastar o nó esquerdo para baixo, ele removerá todo o preto. Então, se eu arrastar isso para baixo, você pode ver que todas as marcas pretas estão quase desaparecendo. Por outro lado, se eu arrastar para baixo do outro lado, ele removerá todo o branco. Para aumentar a medida, vou garantir que qualquer coisa entre os tons de cinza seja removida. Então, vou arrastar esse nó um pouco para a esquerda também. Se eu quiser ter certeza de que removi todos os traços e o branco, posso adicionar um retângulo preto puro atrás minha camada transparente e apenas verificar se não estou vendo nenhuma marca adicional, que, neste caso, eu não sou nem mesmo se eu fosse ampliar. Apenas certifique-se de remover isso quando terminar, então eu vou excluir isso. Uma etapa final que você pode tomar se achar que precisa fazer é adicionar um ajuste de limite. Agora, eu não preciso disso para isso. Mas se você fizesse isso, você poderia selecionar sua camada, ir até o painel de ajustes e rolar para baixo até o limite e, em seguida, ajustar o menu contextual de acordo. Eu faria uma verificação final com seu retângulo preto só para ter certeza e então você pode passar para a próxima etapa. Agora que meu plano de fundo está transparente, quero limpar algumas das linhas deixadas pela sombra embaixo do papel quando o digitalizei e vou fazer isso na persona Pixel. Eu queria escolher minha ferramenta de letreiro retangular que está sob a ferramenta de seleção à mão livre. Essa será a maneira mais fácil de selecioná-los e depois excluí-los. Antes de fazer qualquer coisa, agora eu quero mudar isso de novo para adicionar e quero ter certeza de que minha camada está selecionada e o que Adicionar vai me permitir fazer é começar minha seleção e continuar a adicioná-la. enquanto eu dou a volta para poder selecionar todos os quatro lados. Vou acabar cortando um pouco dessa imagem de origem aqui, mas não vou me preocupar com isso. Vou clicar em “Excluir” e, em seguida, desmarcar e pronto. A partir daqui, posso acessar minha persona de exportação, pegar minha ferramenta de fatias e começar a criar minhas seleções aproximadas e depois editá-las com as notas sempre que eu precisar. Depois de selecionar tudo isso, posso exportar cada uma dessas fatias individuais e tenho imagens de origem separadas que posso usar para criar pincéis digitais em qualquer aplicativo. Em seguida, encerraremos a aula com algumas considerações finais. Te vejo lá. [MÚSICA] 8. Considerações finais: [MÚSICA] Muito obrigado por se juntar a mim aqui na aula. Espero que você ache que a personalidade especializada é uma ferramenta valiosa em seu arsenal criativo. Lembre-se de que, ao criar um projeto, compartilhe-o na seção de projetos e recursos. Se você achou a aula útil, eu realmente agradeceria se você deixasse um comentário. Fazer as duas coisas não apenas ajuda os futuros alunos a ver o que aprender quando assistem às aulas, mas também ajuda mais alunos a encontrarem a classe. Tenho muitas aulas novas em andamento, então não deixe de acessar meu perfil aqui no Skillshare e clicar em Seguir, para que você sempre seja notificado quando eu postar. Você também encontrará toda a minha linha aulas do Affinity Designer, bem como aulas em outros aplicativos digitais, como o Procreate e o Adobe Suite. Informações sobre meu grupo no Facebook dedicado a tudo relacionado à textura digital, onde você pode compartilhar seu trabalho, fazer perguntas ou compartilhar suas próprias dicas e truques em um ambiente amigável. Você encontrará um link para meu canal no YouTube, onde compartilho pequenos tutoriais de arte digital em uma variedade de aplicativos para complementar minhas aulas aqui no Skillshare. Finalmente, você encontrará um link para meu boletim informativo. 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