Guia para iniciantes para dominar o desenho de rostos em estilo anime

1. Trailer: descubra os segredos! Domine o desenho de rosto!: É um conjunto de manganosen Anima. Ei, este é o guia para iniciantes para dominar o desenho facial no estilo anime Estaremos aprendendo muitas informações muito valiosas, desde coisas verídicas , como desenhar círculos e linhas com sucesso, até técnicas mais avançadas, como desenhar proporções, estruturas e formas do ritmo Vamos ver quais são as diferenças entre rostos masculinos e femininos. Entenda como desenhá-los sem nenhum tipo de diretriz, crie seu próprio estilo e mergulhe no domínio de todos os tipos de estilos de ritmo diversificados Os mesmos princípios ensinados na aula podem ser usados para desenhar qualquer outra coisa. Então, mesmo que você não seja fã de anime, esta aula vai te ensinar muito. Você não precisa saber absolutamente nada, e até mesmo artistas experientes terão uma grande oportunidade de aprimorar suas habilidades fundamentais. O objetivo principal desta aula é fornecer ferramentas sólidas para iniciá-lo no mundo dos retratos e do desenho de cabeças Ao final da aula, você será completamente capaz de desenhar seus rostos favoritos de qualquer gênero, referência ou imaginação com guias, sem guias e com muita confiança. Todos podem aprender isso. Então, por que você não pega seu caderno de esboços e vamos começar 2. O círculo: seu caminho para rostos perfeitos: Círculos são necessários para desenhar o tempo todo. Eles ajudam a simplificar, construir e desconstruir as coisas, e isso nos permite entender e aprender a desenhar rapidamente Vamos entender como desenhar bons círculos. Eu recomendo fazer esta aula com um dia de vídeo se você for um iniciante completo Se você já desenha, mas ainda está aprendendo os fundamentos, faça duas videoaulas por dia Se você já tem experiência em desenho , faça-o como quiser. Ok, voltando ao assunto, que tipo de círculo você mais gostaria que seus desenhos tivessem? Uma ou outra muito solta, fofa e meio suja que parece tão limpa quanto você pode fazer É claro que, em condições regulares, a segunda opção é o que a maioria de nós gostará, não é? Mas não me interpretem mal. Não é como se você não devesse fazer nenhum tipo de círculo. Acho que todo artista tem o direito de se expressar como quiser. Estou apenas me concentrando no método que estou ensinando, que inclui aumentar sua confiança e economizar muito tempo. Então, já temos nossa intenção clara, mas como podemos realmente corrigi-la? Desenhar círculos como iniciante não é algo que você possa alcançar imediatamente Então, aqui estão alguns exercícios. Eu me usei para dominá-los. A primeira é apenas desenhar seus círculos usando dois traços constantes Estou vendo um forro aqui com a cor vermelha, um dos traços, para que vocês possam ver melhor a diferença entre si Você pode desenhá-los em qualquer direção da horizontal à vertical e até na diagonal. Basta sentir a página inteira de círculos e dedicar seu tempo para fazer isso. Uma ótima maneira de melhorar seus traços curvilíneos é mudar a posição da mão e do alfinete , a partir da qual geralmente usamos como iniciantes, de 45 a 90 graus ou a posição mais reta possível do lápis Experimente você mesmo e você verá a melhora. Ótimo. Então, a segunda maneira que quero ensinar a vocês inclui apenas um derrame. Use sua mão com um alfinete reto e firme e pratique completar um círculo Não deveria ser perfeito. Não é isso que pretendemos, mas, sim, deve ser o melhor que você puder fazer Não se apresse com isso. Permita que sua mão e sua mente pensem pacientemente como uma Para que o círculo fique bem, tente começar seu traçado com uma linha que leve à conexão e não uma que vá na direção oposta. Fechando o círculo antes mesmo de ser concluído. Pratique isso algumas vezes e obtenha uma página cheia de círculos de tamanhos diferentes, e você verá que isso o ajudará muito. Um exercício extra rápido para você se aquecer antes dos outros dois inclui traçar algumas linhas horizontais, de preferência todas com espaços diferentes entre si e preenchê-las com linhas curvas Tente fazer isso com eles. Não faça isso com muita firmeza ou muito rápido. Isso definitivamente lhe trará uma grande habilidade para que você possa se tornar um mestre dos círculos. Novamente, os círculos não devem ser perfeitos. Eles devem ser os melhores que você puder fazer. Isso será suficiente. Use qualquer uma dessas técnicas para criar seus próprios círculos ou até mesmo criar os seus, se achar melhor para você. E sempre que estiver desenhando e sentir que gostaria que seus círculos melhorassem, volte a qualquer um desses exercícios. 3. Domínio de linhas: precisão para desenho de rosto: As linhas também são muito importantes, pois, ao lado do ponto, elas são a expressão mais simples de um esboço, favorecendo a criação formas mais complexas se você souber desenhá-las Então, como podemos realmente desenhá-los de forma eficaz? Por exemplo, que tipo de linha você gostaria de poder fazer? Espesso e caótico, resistente ou instável, ou confiante e limpo. Como expliquei em círculos, não há nada certo ou errado aqui se sua intenção é usá-los. Mas se você os usa porque não consegue desenhá-los melhor , fique de olho nessa explicação. Primeiro, fique confortável com seu artigo. Não é necessário mantê-lo a 90 graus ou em linha reta à sua frente. Em vez disso, cave seu ângulo como quiser, para se sentir melhor em desenhar linhas, que geralmente tendem a ser de 50 graus a 30 graus. Em segundo lugar, comece a traçar um traçado e linhas horizontais estáveis que aumentarão seu comprimento após cada Esse tipo de exercício ajuda você a se preparar para desenhar qualquer tipo de tamanho quando precisar. Como provavelmente serão os primeiros que você tentará fazer conscientemente, haverá algumas confusões. Portanto, não se assuste. Aceite-os e continue fazendo o melhor que puder. Não precisa se apressar. Depois de concluir o primeiro conjunto de linhas horizontais, complete a página com linhas verticais. Manter o lápis perto de 90 graus ainda é válido. Isso aumentará seu controle sobre sua linha de trabalho. O terceiro exercício a ser feito é definir pontos diferentes em direções diferentes e traçar uma linha reta estável para conectá-los. Depois disso, vá novamente com outra linha e repita o processo pelo menos dez vezes. Varie a direção e o comprimento das linhas, tentando da vertical à horizontal até a diagonalização em vários graus Continue repetindo até tentar qualquer combinação que você tenha inventado Em breve, você começará a ver quanto controle você ganhou sobre suas linhas. E os últimos conselhos e linhas. Quanto mais longas forem as linhas, mais curvas elas ficarão se você estiver usando o pulso, o que é mais provável Em vez de usar o pulso, aproveite o braço inteiro Imagine que, da sua mão ao seu nível, há uma ferramenta compacta que você está usando a seu favor. Suas linhas serão muito mais precisas, apesar do comprimento. O tempo todo, você enfrentará desafios ao desenhar linhas. Portanto, volte a qualquer um desses exercícios e melhore facilmente suas habilidades. Basta estar atento à atividade e focar na qualidade e na compreensão em vez da quantidade. Você será recarregado de experiência e conhecimento prático 4. Revele o mistério: dominando o rosto: Finalmente estamos na parte mais interessante da aula, desenhando o rosto Para entender como desenhar qualquer assunto, o melhor a fazer é dividi-lo em pequenos pedaços. Você não pode dar uma mordida na outra até que possamos realmente comer a refeição. Você pode comer tudo de uma vez, certo? É aí que vamos nos concentrar nesta aula, desenhando apenas a vista frontal da cabeça para poder entender efetivamente um assunto tão complexo e, posteriormente, poder girar a cabeça inteira em poder girar a cabeça inteira em diferentes pontos de vista e ângulos com outras classes Então, desenhar pode ser bonito. Gosto de aprender a falar qualquer outro idioma. É por isso que, ao extrapolar os exercícios de linguagem, há uma grande oportunidade entender e memorizar facilmente formas, estruturas e proporções, que são extremamente importantes para desenhar qualquer coisa com eficácia Então, vamos dar uma olhada no exercício a seguir. Ao aprender o sistema de escrita japonês, japoneses ensinam seus próprios a entender e memorizar uma sequência de traços para cada caractere, o que os ajudará a dividir uma forma complexa em algo Então, por exemplo, os caracteres a seguir representam como o Japão é escrito pelos japoneses, e é Nihon vermelho Cada um desses personagens tem uma sequência específica , conforme estou exibindo. Você pode pensar que isso pode ser um pouco quadrado no início, mas você descobrirá o quão eficaz ele se torna quanto mais você o faz Conhecendo o anterior, vamos dar uma olhada em como entender e dominar as cabeças a partir da estrutura, formas e proporções básicas . Então, basicamente, o que você vai fazer é me seguir enquanto eu desenho na demonstração, tendo consciência da ordem dos traços que você está assistindo Não se apresse e pause o vídeo quantas vezes precisar enquanto Tudo bem, vamos começar desenhando um círculo simples. Em seguida, vamos adicionar uma linha vertical bem no meio dela, seguida por uma linha horizontal. Isso vai dividir o círculo em quatro partes. Em seguida, vamos pegar a forma anterior e traçar linhas diagonais que dividirão o círculo em uma forma mais parecida com uma cabeça. Depois de concluir isso, estamos na metade do caminho para começar a realmente localizar as características do rosto Então, escrevendo a linha horizontal que divide o círculo em duas partes, vamos colocar as sobrancelhas Em seguida, vamos colocar outra linha abaixo desta que, de alguma forma, criará uma quarta parte do espaço restante da metade do círculo. E essa linha será conhecida como linha do olho. Então, ao longo desta linha, vamos localizar nossos olhos. A linha deve ser uma referência para que os olhos estejam bem posicionados, não sendo necessário cruzar exatamente o meio da pupila Certifique-se de que seus olhos estejam posicionados bem no meio do espaço, de que haja a linha central que divide a cabeça verticalmente e a diagonal que corta o Além disso, verifique se há uma largura de outro olho no meio dos dois olhos. A distância entre a da sobrancelha e a linha dos olhos será fundamental para entender a proporção de todo o rosto Então, vamos chamá-lo de um X. Isso nos ajudará a calcular os outros com precisão Agora, se pegarmos essa distância e a duplicarmos duas vezes no círculo, você descobrirá onde está a linha do nariz, que indica onde o nariz estará localizado Até o nariz, deve haver uma distância suficiente até o final do círculo para ser igual a um X, onde colocaremos a boca. Veja aqui como estou indicando o tamanho de cada distância. O queixo estará localizado na mesma distância da linha dos olhos até o nariz, que são dois X. Então você vai usar as linhas diagonais que estão em cada lado da estrutura e, seguindo as linhas das bochechas, conecte a cabeça ao queixo. Estamos quase lá. Agora, a única coisa que resta a fazer é adicionar as orelhas, que geralmente são colocadas de onde a linha da sobrancelha está até a linha do nariz, uma distância de três X. Agora, basta seguir a forma simples da orelha fazendo a demonstração Vamos dar uma olhada melhor nos vídeos a seguir. Certifique-se novamente de que seu queixo esteja na verdade a dois X da boca. Ótimo. Então, o último passo é refazer todo o processo e ver os resultados. mais provável é que agora você possa desenhar um rosto muito bem proporcional . Não é legal? 5. Além do rosto: o couro cabeludo e o pescoço: Para completar nossa estrutura de cabeça, precisamos entender como desenhar cabelos e penteados No entanto, considero que deveria haver outra aula completa sobre isso. Então, nesta aula, vamos nos concentrar apenas em entender o posicionamento das linhas que dividem o rosto e o couro cabeludo da cabeça. Dessa forma, podemos ter uma base de onde o cabelo deve ir mais tarde. Além disso, desenhar o pescoço a partir da vista frontal nos permitirá começar a nos familiarizar com o posicionamento da cabeça conectado ao corpo Quanto mais nos aproximarmos da nossa arte final, melhor. Não acho que muitos de vocês realmente queiram desenhar uma única cabeça flutuando, mesmo que seja apenas um retrato. Então, vamos revisar a estrutura básica da anatomia do pescoço, as formas e proporções gerais Comece desenhando em um papel novo, com uma cabeça simples, guiando-se pelas anotações e desenhos que você fez na parte anterior da aula. Verifique se as proporções estão corretas usando as linhas da estrutura e verificando com a ajuda da distância de um X. Essa é a estrutura básica do olho que eu uso. Os olhos podem ser alterados para o tipo de olho que você mais gosta, mas isso pode confundi-lo com proporções Então, por enquanto, por favor, entenda essas formas básicas para que você possa me acompanhar o mais próximo possível dos exemplos de classes. Para a forma do ano, como estou fazendo na demonstração, separe-a para que você possa escolher as formas básicas de como ela é. Isso mudará quando alterarmos o ângulo, estaremos desenhando. Mas agora, é isso que você deve ter em mente. Agora vamos começar com a xícara. Trace uma linha do meio da orelha levemente inclinada em direção ao olho Em seguida, trace outra linha diagonal que esteja quase na frente da sobrancelha E, finalmente, uma linha reta que vai para cima. Tente memorizar esse tipo de formato em S, pois é isso que você sempre terá como ponto de referência para colocar diferentes grampos de cabelo Para entender melhor, basta se observar no espelho e localizar onde está essa divisão. Isso ajuda muito. Então você pode estar se perguntando qual é a proporção certa da parte final desta copa em que os dois lados se enfrentaram. Bem, na verdade não é muito sutil, mas geralmente vai de dois ovos para dois ovos e meio. Isso varia. Basta escolher o que você mais gosta. E isso é tudo para a estrutura e formato básicos do couro cabeludo. Vamos agora cobrir a parte do pescoço. Então, coloque duas linhas verticais que se estendem até o queixo até um g de distância. A partir daí, localize dois ovos e meio de distância apoiados por linhas ou pontos e trace duas linhas diagonais Eles estão indicando os músculos que conectam o pescoço às costas e ao peito. Eu vou mostrar o pescoço na demonstração com azul. Assim, você pode separar o que é a anatomia e o que realmente será mostrado no desenho final Você pode desenhar essa forma básica que indica a cor do osso. E então esses dois músculos que vão do meio da clavícula até a parte superior do pescoço, ambos conhecidos como esternoclatomastóides Na verdade, você não precisa aprender os nomes. É o suficiente para você ser capaz de reconhecê-los. Sua forma vai de fina a grossa no meio e depois a uma espessura média em comparação com as anteriores. Esse músculo também tem outra parte que está presa ao lado do músculo principal e também segue a direção de. Depois, há o trapso que vem da parte de trás para os dois lados para fixar a cor Para finalizar, há uma pequena bunda localizada até o queixo que simula parte da laringe, mais conhecida como pomo de Adão Muitas dessas formas musculares são muito simplificadas e podem mudar quando se entende o assunto por volumes. Essas são apenas as formas de visão frontal que obtemos. Saber o que realmente está por baixo toda a estrutura nos ajuda a definir com confiança as formas adequadas que um ser humano exibe A observação final aqui é observar que a largura do pescoço está relacionada à pupila Não deve exceder o limite do aluno. 6. Domínio à mão livre: desenho sem limites: Desenhar sem guias é um dos objetivos finais do desenho. Quais artistas não gostariam de mostrar experiência e serem rápidos ao fazer suas criações. Mas não pode ser aprendido de forma eficaz sem primeiro entender a maneira como desenhamos com os guias. É como quando aprendemos a dirigir uma bicicleta. A maioria de nós teve que aprender isso fazendo isso primeiro com pequenas rodas laterais e depois removendo-as. Nesta fase da aula, você é totalmente capaz de construir a cabeça de uma vista frontal com guias Agora é hora de você experimentá-lo guiadamente. Aqui está um processo rápido de três etapas. Eu fiz para aprender facilmente como desenhá-lo sozinho e também algumas notas mentais rápidas para facilitar. O primeiro passo. Desenhe o semicírculo que vem do topo do círculo guia que aprendemos anteriormente É muito útil imaginar de alguma forma que esse círculo está lá, mesmo que não seja visível. Em seguida, a segunda etapa é adicionar as duas linhas diagonais que você costumava fazer ao cortar o círculo guia E por último, mas não menos importante, o terceiro passo é calcular mentalmente a distância do nariz ao queixo, cuja proporção é de três ovos. Esse processo simples de três etapas nos dá a parte mais difícil do processo geral, o formato da cabeça. Agora, o que resta é começar a colocar as características do rosto. Coloque uma linha vertical muito pequena bem no meio do rosto e, em seguida, outra horizontal bem no meio. Vou torná-lo vermelho só por uma questão de explicação. Essa cruz aqui é para você começar a se treinar para ver onde os recursos devem estar localizados. Mas você deve começar a imaginá-lo em vez de desenhá-lo e ir diretamente para os recursos depois de entender o método. Essa linha média ao desenhar o rosto sem guias, é onde os olhos serão colocados. É a linha dos olhos. Portanto, lembre-se que não deve ser confundido com a linha da sobrancelha Em seguida, localize os olhos e as sobrancelhas, que lhe darão um X de distância Então, apenas replicando um X, cada lugar que você sabe que deveria estar, você pode obter a posição do nariz e da boca Veja como aqui estou verificando suas proporções para realmente ter certeza de que o rosto está bem proporcionado Depois, apenas nas orelhas, no couro cabeludo e no pescoço, mas lembre-se também das proporções. E se você se sentir criativo o suficiente, adicione um penteado que você goste para torná-lo mais interessante no momento Bom. Agora, como exercício, gostaria que você se desafiasse e desenhasse o rosto sem nenhum tipo de guia. Pratique algumas vezes antes de começar, para se sentir mais preparado. Aumente os traços se precisar, mas não trapaceie com os guias No final, adicione qualquer tipo de penteado que achar legal de seus personagens inimigos favoritos para torná-lo mais divertido Ah 7. Perfeição do rosto: domine tudo: Portanto, se realmente quisermos criar confiança suficiente em nós para desenhar sem hesitar, precisamos ter uma intenção muito clara e uma compreensão muito boa do assunto. E isso só acontece quando você sabe completamente como conseguir algo. Então, para nos permitirmos realmente dominar esse tópico, há algumas coisas que, à primeira vista, não parecem muito importantes, mas na verdade devem ser feitas Então, vamos dar uma olhada em algumas coisas importantes. Ao desenhar as duas linhas diagonais que quebram o círculo e realmente criam a forma de um farol, você deve calcular que a maior parte de uma orelha deve ser encaixada nela A inclinação também é muito importante. Por mais simples que pareça, se Duncan fizer esse truque, esse tipo de sombra deformará terrivelmente a forma geral do rosto Já falei sobre o posicionamento da sobrancelha antes, mas não quero deixar espaço para dublar Ele deve ficar bem no meio do espaço que vai da linha central até a linha diagonal na extremidade da face. Movê-lo mais longe do ponto para qualquer lado criará uma expressão indesejada A partir daí, você colocará a linha dos olhos, que nunca deve ser confundida com a linha da sobrancelha mais provável é que você se confunda com isso no início. Portanto, não se assuste e simplesmente corrija. Lembre-se de que o espaço entre a linha da sobrancelha e a linha dos olhos cria um X, o que é crucial para construir todas as partes restantes da cabeça e do rosto Um X deve ser um quarto da distância entre a linha média ou a linha da sobrancelha até o final do círculo Agora, ao colocar os olhos, ela também segue a mesma lógica do posicionamento das sobrancelhas A distância dos olhos até os extremos do rosto pode mudar dependendo do estilo do olho e de seu tamanho Mas o que sempre deve permanecer o mesmo é a largura dos olhos entre os dois. O anime é muito reconhecível por causa da ausência de Mach É por isso que o nariz geralmente é exibido como algo muito simples. Esse pequeno traço aqui ajuda os narizes a definirem melhor o nariz e pode ir para qualquer lado, esquerdo ou direito Algo a ser observado rapidamente aqui é que a largura do nariz geralmente não maior do que a metade da largura dos olhos Assim, a boca também não exibe muitos detalhes nos lábios. Mostra apenas com linhas onde realmente está a divisão entre os lábios. A largura da boca atinge o máximo do comprimento do ponto central da pupila Você pode variar o tamanho que quiser, desde que não ultrapasse o limite, o que fará com que a boca pareça completamente desproporcional. Por outro lado, ao sacar os cheques que serão conectados ao queixo, eu sempre considero duas maneiras gerais fazê-los que eu gostaria que vocês aprendessem. A primeira é estender linhas diagonais retas que se movem uma mais do que a outra em direção ao queixo, deixando uma forma óssea ou forte mandíbula e nas bochechas No entanto, a sensação oposta também pode ser alcançada por bochechas muito macias e arredondadas, estendendo não as linhas retas, mas as curvas As duas coisas importantes a considerar em ambos os casos são, primeiro, que a extensão das bochechas até o queixo começa logo na altura do nariz, onde terminam as linhas diagonais que cortam o círculo inicial E segundo, que a curvatura mais óbvia do pescoço que se estende até o queixo geralmente começa logo abaixo da boca Alterar a largura do queixo também pode trazer mais variedade aos seus cuidados. Outra coisa muito importante aqui, o pescoço pode realmente fazer seu personagem parecer muito mais velho ou mais jovem, dependendo da espessura que você o desenha. Quanto mais magro você o torna, mais jovem é seu personagem. Quanto mais largo você o fizer, mais forte ou mais velho ele parecerá. E para concluir essa série de nós, há algumas coisas a serem sempre observadas. Uma é a distância entre a linha dos olhos e o nariz, porque será ela que definirá o comprimento da cabeça Portanto, se você achar seu desenho está muito mais longo do que o esperado, volte a escrever a proporção do nariz, que é dois X e resolva o problema. A outra forma as narinas, que devem ser ligeiramente curvas, lembrando narinas reais E a última, uma pequena divisão da boca que cria mais estilo, fazendo com que pareça muito mais animal. Ok, pessoal, eu sei que isso tem sido muito, mas conhecimento sem ação é um desperdício total. Portanto, desenhe em seu rosto diferente das anotações e desenhos que você acabou de fazer, aplicando os recursos explicados no vídeo, sinalizando-os com nomes e ampliando com nomes e ampliando as coisas que você acabou de aprender, exatamente como estou mostrando na demonstração Depois de terminar isso, vamos conferir o próximo vídeo. 8. Capturando a feminilidade: desenhando o rosto feminino: Há alguma diferença entre rostos masculinos e femininos, e não devemos desenhar os dois de forma eficaz. A estrutura é praticamente a mesma, mas as proporções e formas geralmente variam. Vou manter as linhas de construção para um melhor entendimento, apesar de ter aprendido a construir a cabeça sem guias Então, vamos dar uma olhada nisso. Começamos desenhando exatamente os mesmos primeiros passos do homem. Comece com o círculo, as linhas cruzadas, as diagonais recortadas e a sobrancelha e as linhas dos olhos com uma distância de um g entre elas com uma distância de um g entre Nunca se esqueça disso. E aqui começamos a ver as primeiras diferenças. Como regra geral, as meninas geralmente têm sobrancelhas mais finas. Você pode variar se quiser, mas essa não é a regra comum. Os olhos também são um pouco maiores do que os olhos masculinos padrão e geralmente têm cílios simplificados para indicar feminilidade A distância entre a pálpebra e o nariz é a mesma de dois ovos No entanto, os corrimãos nasais tendem a ser ligeiramente volares para indicar também mais A distância do nariz e da boca continua sendo também um ovo como o rosto masculino. E o formato da boca tende a ser um pouco mais leve para que suas feições tenham mais graça Mas a distância da boca até o queixo é um pouco menor que dois ovos Não é como se um rosto feminino não pudesse ter uma proporção de dois ovos aqui, igual ao macho. Na vida real, os rostos femininos geralmente têm a mesma proporção dos rostos masculinos. Eles são um pouco menores, mas na mesma proporção. As bochechas são mais arredondadas e o formato do queixo, se colocado ponteiro sobre o quadrado, também ataliza Então, como forma de reforçar o rosto feminino, esse tipo de formato é uma ótima opção Com o passar dos anos, as meninas tendem a ter filhos um pouco menores. Portanto, a perna também começa nas sobrancelhas, mas termina um pouco antes da linha do nariz O pescoço também é mais fino que o masculino, e a largura máxima que eu recomendo é apenas até o centro da pupila, e ela perde muito de sua Os traços que mostram a clavícula e os clatomastóides externos Eles não devem ficar muito musculosos pois as mulheres geralmente são mais delicadas. E é isso, pessoal. O couro cabeludo é o mesmo que os homens andam, e o penteado depende de você Vou adicionar um dos meus estilos de cabelo femininos favoritos apenas para completar o desenho. Se você quiser escolher alguns penteados antes de se aprofundar no aprendizado de como desenhar cabelo, obtenha-o de uma referência e torne-o seu. Veremos isso em outro vídeo muito em breve. Tudo bem Até esse ponto, você deve ser capaz desenhar grandes círculos, linhas, bem proporcional ao pescoço, rosto proporcional sem guias e, agora, rostos quase femininos agora Então, vamos colocar em prática o que acabamos de aprender. Admire a demonstração, um novo rosto feminino e, quando terminar, indique com indique com outro alfinete colorido todas as diferenças que você considerou que um rosto feminino tem em comparação com o rosto masculino Isso reforçará seu conhecimento e experiência e realmente os tornará parte de você 9. Perfeição proporcional: domine todos os rostos: Ok. Agora mesmo, você deve ser capaz de desenhar homens e mulheres em geral bastante decentes a partir de suas cabeças ou rostos básicos. Mas, claro, existem muitos outros estilos anime e mangá que incluem muitas outras proporções quais você ainda não está familiarizado Aqueles que são muito mais exterlizados da vida real. E se você está tão curioso quanto eu, tenho certeza de que gostaria de encontrar uma maneira de desenhá-los com todas essas proporções diferentes de uma forma fácil e eficaz. É por isso que, para mim, criei a seguinte técnica simples para todos os tipos de caracteres proporcionais e adoro transferir esse conhecimento para o YouTube, então preste atenção O primeiro método está vinculado à regra geral que aprendemos durante toda a aula e consiste em simplesmente fazer pequenos galhos Assim, por exemplo, você pode alterar a posição de qualquer feição simplesmente movendo-a um pouco à frente ou um pouco abaixo da linha de referência, mas nunca muito afastada. Ela se aplica às sobrancelhas, aos olhos, ao nariz, às orelhas e ao queixo Veja como posso criar um personagem perfeitamente crível depois de criar todos esses galhos que estão quebrando a regra geral de uma fase de proporção O problema aqui é que nós, seres humanos, nem sempre somos perfeitamente proporcionais Todos nós temos nossos próprios pequenos galhos em algum lugar. Mas o que todos compartilhamos é que todos tendemos a ter esse tipo de proporção e harmonia em todo o rosto e corpo. Portanto, ter uma regra geral para entender as proporções nos permite sintetizar essa ampla gama de variações, tornando muito mais fácil desenhá-las com precisão E lembrar disso até ajuda a criar mais proporções como esse método, que ajuda muito a saber sempre para onde voltar quando precisamos de um ponto de referência para nos corrigir A segunda é criar principalmente suas próprias proporções para novos personagens. Considerando o primeiro semicírculo, a linha cruzada central do círculo e as linhas diagonais recortadas até pelo menos a altura da linha do olho, a altura e as partes estruturais móveis. E então, mantendo uma distância de referência, como um X, que geralmente cobre da linha da sobrancelha até a linha dos olhos para explorar e localizar as feições e o queixo onde você quiser Mas certifique-se de que todas estejam relacionadas à primeira distância de um X. A partir daí, indique essas novas proporções calculando quanto são um X. Assim, você pode identificá-los claramente e replicá-los novamente em desenhos posteriores Você pode usar totalmente os dois métodos, e eles podem ser totalmente aplicáveis se você quiser desenhar sem guias. Sua tarefa é apenas ficar atento à estrutura inferior e, pensando nisso, posicionar as feições e o queixo do rosto Lembre-se de que o semicírculo do topo da cabeça, a primeira metade das linhas diagonais, as linhas cruzadas e a distância das sobrancelhas até a, que é um X, devem ser sempre iguais, apesar de qualquer tipo 10. Magia das referências: inspiração incrível: Depois de aprender a desenhar diferentes tipos de proporções para seus rostos, agora vamos aprender a usar a referência para desenhá-los também. Referência é algo que todo artista, seja iniciante ou intermediário, deve usar Ele serve como um guia importante para fornecer informações visuais sobre as coisas visualmente desconhecidas que queremos desenhar. Quando você começa a reunir uma biblioteca visual para sua memória, referência se torna muito útil. Lembre-se de que você pode desenhar o que não conhece, e a referência é uma ótima ajuda para saber. Para o desenho de anime e mangá, no entanto, referência se torna não apenas uma forma de saber o que queremos desenhar, mas também uma forma de nos basearmos para usar os elementos apresentados para aprimorar nosso trabalho. Então, vamos dar uma olhada melhor em como usar a referência agora em ação. Digamos que encontremos a foto de uma garota como referência para simplesmente desenhar um rosto. A primeira maneira pela qual podemos usar a referência é simplesmente redesenhá-la para produzir um novo desenho estilizado Nesse caso, nosso artista sem objetivos ao criar uma nova obra de arte não é criar uma versão totalmente realista da cena ou criar algo totalmente novo a partir da imaginação, mas apenas recriar a cena adicionando nossa interpretação pessoal dela Adicionar novos cantos, proporções, formas e praticamente seu toque pessoal é o foco principal desse uso Novamente, não nos concentramos em extrair algo de nossa imaginação, mas simplesmente em transformar as informações visuais que temos à nossa frente em algo semelhante, mas de toque artístico O uso da referência neste caso não é muito complicado então. É muito simples à frente. Nós apenas copiamos para torná-lo um pouco diferente no estilo de arte escolhido Por outro lado, a segunda maneira pela qual podemos usar a referência é agora criar algo novo adicionando os elementos que queremos da referência ao nosso trabalho. Agora não estamos focando na estilização da imagem como fizemos anteriormente, mas agora estamos nos concentrando nos elementos que podemos absorver da referência para adicionar ao nosso trabalho Dessa forma, nosso desenho se concentra mais na criação de obras de arte originais a partir de nossa imaginação, mas nos ajudando a adicionar elementos que podemos obter da referência Expressão facial, acessórios para penteados, roupas, entre outros elementos estão à nossa disposição O que você precisa adicionar ao seu trabalho, você pode pesquisar e retirar de uma referência. Podemos ver na tela como, depois de desenhar a base do rosto de uma garota a partir da imaginação, agora adicionamos os elementos que gostamos da imagem de referência que já escolhemos, penteado , expressões faciais e acessórios, é claro, nosso estilo, não atribuindo muito à referência, mas tornando-a nossa para dar mais vida e variedade à nossa personagem Lembre-se de que, nesse método, você não se concentra no realismo da referência ou em sua estilização, mas na utilização de seus elementos úteis para adicionar coisas interessantes à Conforme mostrado no exemplo atual, você pode fazer isso não apenas de uma imagem de referência , mas de várias. Agora, você também pode usar a referência não apenas para copiar, mas para aprimorar sua imagem E por que não expandir seu conhecimento para depois extrair da memória. 11. Estilos de alquimia: forje sua identidade artística: Tudo bem, pessoal, estamos quase terminando. Nosso último tópico a ser abordado é como absorver referências para criar seu próprio estilo. Podemos realmente enriquecê-lo nos adaptando a todas as características, das menores às maiores, de outros artistas que amamos Aqui está uma demonstração de como eu mesmo faço isso para desenvolver meu próprio estilo, que possa ser útil para você desenvolver o seu próprio. Criar seu estilo sempre será uma missão divertida. Espero que você goste. Comece descobrindo algumas fotos de um artista que você ama. Em seguida, comece a prestar atenção nas coisas específicas que você quer aprender com isso e escolha uma para começar. Então, aqui, por exemplo, começo desenhando todas as formas dos olhos desse personagem, identificando quais traços são mais finos, mais grossos e que tipo de proporções essas características têm Não estou me concentrando totalmente na relação entre a proporção dos rostos e as características. Neste estágio, estou apenas começando as proporções que cada recurso contém em si mesmo. Consequentemente, analiso as proporções dos personagens encontrando um primeiro ponto de referência, que é um X. Lembre-se de que essa distância geralmente é a mesma da sobrancelha à linha dos olhos e do nariz à boca Depois, calculo quanto existe no rosto, vendo que combina perfeitamente com as proporções gerais de uma mulher, um X e um terço para o queixo e dois x da linha dos olhos até o nariz Por fim, aplico todas as informações de aprendizado e me arrisco a desenhar uma fase o mais semelhante possível à referência, sem prestar atenção à relação das características e sua colocação sobre a forma da fase e corrigindo todos os erros que encontro até criar o resultado desejado Ótimo, pessoal. Quando você sentir que está pronto, conclua seu projeto de classe. Seu projeto de classe é desenhar alguns rostos masculinos e femininos, esperançosamente de acordo com as diretrizes Se você precisar dos guias no início, tudo bem. Você ainda está aprendendo. Em cada um deles, varie proporções e características, dependendo das características que você observou de seus artistas favoritos e/ou de sua imaginação, assim como vimos na parte de variações de proporção da aula. 12. Amostra final: rostos masculinos e femininos perfeitos: D. 13. Aula bônus: domínio de rostos alternativos: Então, vamos começar colocando essa forma oval. Esse tipo de formato que nos lembra de alguma formato de um ovo é o formato mais importante quando se trata de desenhar a cabeça e o rosto, pelo menos do ponto de vista frontal, porque nos ajuda a simplificar em sua essência a aparência de um rosto sem todos os detalhes que podem nos distrair ou intimidar Então, desenhamos novamente a mesma forma que fizemos anteriormente, o que nos lembra de alguma forma a forma de um ovo, e depois vamos dividi-la Começamos dividindo a altura de toda a forma. Certifique-se de dividi-lo ao meio. Então, o que você vai fazer é considerar a largura de toda a forma e também dividi-la colocando uma linha vertical. Como você pode ver, essas linhas não pretendem cobrir toda a estrutura da forma que acabamos de criar antes, mas servirão aproximadamente como uma diretriz para começar a colocar todas as diferentes características faciais É por isso que o fiz com a cor vermelha e não o estou estendendo para cobrir o espaço geral da forma do ovo Tudo bem, terceiro passo. Continuamos repetindo as etapas anteriores. Então, começamos a criar a forma de todas as fases e, em seguida, colocamos essa diretriz, que cruza bem no meio de toda a Feito isso, quero que você considere o espaço que existe nas partes restantes que dividimos Você pode se guiar com uma linha horizontal que colocamos antes. E dividindo essa metade que já temos antes, podemos descobrir onde podemos realmente colocar os olhos Então, como você pode ver aqui, estou indicando com um ponto. E então eu faço o mesmo com a outra metade restante do rosto, apenas nos olhos. Uma maneira fácil de entendê-los é saber que o aluno vai bem no meio Uma dica importante a considerar ao colocar os olhos é saber que há outro olho no meio dos dois olhos Em seguida, guie-se calculando também metade da largura de um olho no espaço que resta de cada olho até o balcão externo da base Depois, você pode simplesmente adicionar facilmente as duas sobrancelhas Tudo bem, quarto passo. Aqui, eu quero que você aprenda a colocar o nariz corretamente em proporção. Então, para o nariz, vamos levar em consideração onde está localizada a sobrancelha E então onde está o queixo. Então, calculando esse espaço da sobrancelha até o queixo, precisamos procurar o meio dela E bem no meio é onde vamos colocar o nariz. Agora, para a quinta etapa, continuamos repetindo todas as etapas anteriores Facilmente, desenhamos uma forma de ovo. Coloque a cruz, que nos ajuda como diretriz para localizar todas as características faciais, e então localizamos os olhos calculando o meio do espaço restante da largura do Em seguida, colocamos as sobrancelhas. Colocamos o nariz calculando a distância que existe no meio do que vai das sobrancelhas até o E então vamos colocar a boca, que simplesmente vem do cálculo da distância que existe do nariz até o queixo Bem no meio dessa distância, o lábio inferior está localizado ali. Então, calculamos intuitivamente que logo acima dela, podemos colocar a boca Muito simples. Agora, para a sexta etapa, repita todas as etapas anteriores, certificando-se de que todas as distâncias, todas as proporções e posicionamento de todas as características faciais com as distâncias corretas estejam corretas. E então estamos perdendo as orelhas. O posicionamento das orelhas também é muito simples. Só precisamos calcular a distância que existe entre a sobrancelha e o nariz E então vamos usar essa distância para saber o limite da altura da orelha. Assim, você pode variar essa altura como quiser. Apenas certifique-se de que você nunca vai passar essa distância. proporções do seu rosto e da orelha parecerão erradas. E no último passo sete, repita todos os passos anteriores, mas vamos fazer, neste momento, o pescoço. Portanto, para a proporção do pescoço, queremos ter certeza de que sua altura corresponderá à mesma proporção que existe entre o nariz e o queixo. Então, ao percorrer a mesma distância, podemos ter uma diretriz bem fácil para localizá-la Ah, agora, essa é a altura, mas e a largura? Então, se dividirmos o espaço restante que existe entre a largura total da face geral, como fizemos anteriormente para localizar os olhos, podemos pegar esse meio e replicá-lo fora da cabeça para saber que esse será o limite de onde o músculo trapézio do pescoço, que indica que seu comprimento nunca vai passar o limite de onde o músculo trapézio do pescoço, que indica que seu comprimento nunca vai Então, sim, você simplesmente estende facilmente duas linhas que estão ao redor dos cantos externos do olho ou da pupila Depois de passar por isso, você se estende até as linhas diagonais que vão até as palavras, certificando-se de não ultrapassar essa proporção. E aqui está. Esses são os princípios básicos da fase, que ajudarão você a começar a desenhar qualquer tipo de fase diferente a partir de um nível muito fundamental Portanto, todos os outros detalhes de diferentes tipos de estilos e formas serão analisados em classes diferentes. Mas o mais importante, o núcleo que serve como base que você já conhece agora. Não é ótimo? 14. Aula bônus: desenho de rosto sem esforço: Ótimo. Agora temos uma ideia geral de como uma fase deve ser construída na proporção certa e como colocar todas as diferentes características faciais da fase. Agora, vamos entender rapidamente como eu quero que você conceba toda essa estrutura que aprendemos anteriormente Então, em termos muito simples, é bom que você entenda a cabeça por si só. Dessa forma, como eu disse antes, nos livramos de todas as diferentes distrações e detalhes que geravam intimidações que vinham do rosto A segunda coisa são as orelhas, que não são muito evidentes, mas tendemos a pensar que elas fazem parte especialmente das características faciais. Mas agora, quero que você se concentre neles como algo à parte, porque a estrutura de onde são construídos os sugere , em um nível inconsciente, como algo fora do rosto, porque não estão dentro do contorno da cabeça nem junto com todas as outras características faciais E a última coisa a considerar é o pescoço, que é tão importante quanto a cabeça e o rosto, mas nem sempre é reconhecido dessa forma Até certo ponto, é algo por si só. Mas se olharmos para o panorama geral, é sempre parte de uma cabeça e um rosto bem construídos. Portanto, nunca tire isso da equação porque apenas uma cabeça flutuando seria muito estranho, certo? Então, rapidamente, em termos muito simples, essas são as três partes principais de toda a estrutura facial que eu quero que você sempre tenha em mente. Procurando a simplicidade da estrutura de qualquer assunto que você gostaria de aprender a desenhar. É sempre fundamental. Precisamos garantir que sempre sejamos capazes de lidar com a complexidade em termos simples. E a maneira de fazer isso de forma bem-sucedida é sempre dividir a estrutura em partes fáceis de entender e muito simplificadas. 15. Aula bônus: ritmos de linha incríveis: Aqui está o último tópico que eu gostaria que você considerasse e que eu gostaria de explicar os ritmos das linhas Portanto, para o formato da cabeça ou do ovo, não expliquei de forma clara como esse contorno funciona, mas nessas sutilezas e ociosidades, um como esse contorno funciona, mas nessas sutilezas e ociosidades, ótimo trabalho o aguarda E eu quero que você tenha cuidado com isso porque isso, além de mostrar conhecimento ou experiência, também mostra a precisão da cabeça e do rosto. Ok, para desenhar o contador da face, gosto de pensar em todas as linhas diferentes, coisas separadas que funcionam sozinhas para criar uma estrutura de orifícios, e gosto de chamá-las de ritmos de linha Então, a primeira coisa que eu considero desenhar é o topo da cabeça. Esse topo da cabeça é muito parecido com quase meio círculo. Depois, gosto de estender duas linhas simetricamente que correspondem às têmporas e às maçãs do rosto Assim, existem outros dois ritmos de linha que criam a mandíbula, sendo o primeiro, a parte superior da mandíbula, e o segundo, a parte inferior E, finalmente, o último é o ritmo de linha que cria o queixo, que conecta os outros dois ritmos de linha cimétrica que estamos desenhando. OK. Veja aqui como todas elas estão conectadas umas às outras. Mas, ao mesmo tempo, eles estão todos em ângulos e traços diferentes Você sempre pode desenhá-los da forma mais suave ou ousada que quiser, de acordo com sua percepção e seus gostos, mas você deve sempre Você pode desenhar o contador de cabeça de forma muito macia, suave e sem mostrar muito todos esses ritmos de linha diferentes Mas sabendo que, por baixo deles, você sempre os levou em consideração para criar a forma que estava Uma ótima maneira de entendê-los para manter a proporção que eu pensava anteriormente é lembrar os terços, que usamos para dividir todas as formas geométricas que estão nos servindo como diretrizes Então, no primeiro terço, temos o topo da cabeça. Na segunda, temos as linhas diagonais que começam a se aproximar, onde encontramos as têmporas e as maçãs do rosto, e na terceira parte par, encontramos a mandíbula e o Lembre-se de que a proporção correta dessas partes pares vem da metade e do quadrado, pois, dessa forma, também garantimos que a largura total de toda a face seja contrabalançada na proporção correta Então, mais uma vez, vamos colocar isso em prática. Começamos pela primeira parte do desenho colocando o ritmo da linha que indica o topo da cabeça. Lembre-se de que é uma boa ideia conceber isso como algo muito semelhante a meio círculo ou oval Em seguida, na segunda parte par, colocamos as duas diagonais que mostram as têmporas e as maçãs do rosto E finalmente, na terceira parte par, colocamos as duas diagonais que vão para dentro que sugerem a mandíbula e que são conectadas Portanto, isso pode parecer muito simples nesta explicação, mas ao desenhá-la, obter os ângulos corretos para os ritmos das linhas é algo que não deve ser considerado garantido Então, vou mostrar um pouco de contraste sobre como você deve pensar em cada uma das partes de todos os ritmos de linha do contador de cabeça Então, primeiro, para o topo da cabeça, considere sempre uma forma muito circular ou oval. E uma maneira errada seria tentar mudar isso. Criando mais ângulos ou diferentes retas e curvas O ritmo da segunda linha vem como uma diagonal muito leve. Você não deve tentar variar esse ângulo ou inclinação. E então, para colocar os ritmos da linha da mandíbula e o ritmo da linha do queixo, veja como o ritmo da linha superior da mandíbula é um pouco mais inclinado ou inclinado em comparação com o ritmo inclinado ou inclinado em comparação com linha das têmporas e das bochechas, que E, ao mesmo tempo, a parte inferior da mandíbula também está mais inclinada para um grau diferente do que a mandíbula que desenhei em rosa em comparação com a que desenhei desenhei em rosa em comparação com a que desenhei Você deve respeitar esse fluxo e os ângulos que todos esses ritmos de linha estão criando e não tentar alterá-los. Pelo menos nesta fase do seu processo de aprendizado. Mais aulas sobre como entender e criar novas formas para a cabeça serão explicadas como um tópico separado deste. Aqui, queremos apenas garantir que você aprenda a construir a base e a base da compreensão do rosto e da cabeça a partir de uma visão frontal quase realista. 16. Aula bônus: demonstração de iPad: Em D 17. Aula bônus: demonstração tradicional: [Sem discurso]