Transcrições
1. Trailer: entre na figura humana!: Animo manganês. Ei, este é o guia para
iniciantes para se apresentar
com sucesso no desenho de figuras humanas Nesta aula, você
receberá muitas
informações muito valiosas, desde coisas básicas,
como entender a cabeça como uma ferramenta,
até outras mais avançadas, como construir
uma figura do zero. Se você já
tentou aprender a desenhar
a figura humana e quer
aprender a fazer isso sem
depender de referências, sei que provavelmente acha que preciso
mais do que apenas copiá-la Assim, você aprenderá
a mentalidade correta, entenderá como
dividi-la em proporção dominante, o fluxo dos membros
e a reagir para fazer com que seus personagens se sintam
naturais e pareçam vivos Você não precisa saber
nada sobre o assunto, mas é necessária alguma experiência em desenho
simples. No entanto, a turma será
sua melhor aliada para mostrar
o que fazer e o que não fazer para
orientá-lo facilmente a dominar
esse Os mesmos princípios que podem
ser aplicados em qualquer estilo de arte. Então, mesmo que você não seja
fã de mim e do mangá, esta aula vai te ensinar muito. O objetivo geral
da aula é tirar você do zero conhecimento para
poder desenhar seus próprios personagens a partir da imaginação de uma forma natural, atenciosa e habilidosa Então, o que você está esperando, pegue seu lápis e
vamos começar.
2. Boas-vindas: dominando a medição de figuras: Não. Estamos prestes a ser apresentados
ao mundo do desenho
da figura humana para qualquer artista que deseje criar
seus próprios personagens. Haverá muitas
informações que você precisará
digerir adequadamente,
então, por favor, não se apresse Faça anotações, revise
o que você precisa e pratique
até sentir que o
apresentado em cada
lição clicou em você apresentado em cada
lição clicou em Meu conselho é fazer
de uma a no máximo duas videoaulas por dia para praticá-las o
quanto você precisar. Não recomendo para
esta aula assistir a muitos vídeos ao mesmo tempo
sem praticá-los. Lembre-se de que conhecimento
sem prática não
é uma habilidade, mas apenas teoria. Tudo bem. Quando se trata de aprender a
desenhar a figura humana, cada um tem sua própria
maneira de abordá-la. É simplesmente perceptível quando você pesquisa
na Internet. Normalmente, você pode
encontrar todos os tipos de abordagens
diferentes de todos os tipos de professores, desde desenho gestual, desenho
volumétrico de figuras, práticas de
anatomia ou cópia
clássica nessa Essas abordagens
se concentram especificamente em fornecer uma ótima introdução a
esse assunto complexo. Não se concentra em fornecer todas essas coisas importantes
para dominar totalmente a habilidade, que precisará de
muito mais aulas, mas principalmente em ser uma
introdução eficaz para você se
familiarizar adequadamente com base mais fundamental para
o desenho de figuras Portanto, para manter a
curiosidade de desenhar mais, ele é destinado a iniciantes, então aprenderemos a
entender a complexidade da figura humana
em termos muito simples. A figura tem
certas medidas e proporções que devemos
sempre respeitar. Se não pensarmos neles, todos os nossos desenhos
sempre parecerão errados. No mundo real. Sempre perceberemos a figura humana com medidas
específicas. Não é como se um dia você tivesse uma certa
altura e largura, e no outro, de
repente tivesse
proporções diferentes em seu corpo. As proporções corporais
precisam ser sempre consistentes. Mencione isso, vamos
começar aprendendo como ver corretamente a cabeça
humana para medir Assim, você pode aprender
nos próximos vídeos como desenhar a
figura humana em grande proporção. A partir de agora, a cabeça
será nossa melhor aliada para detalhar
e entender o desenho geral
da figura. Comece a aula
desenhando da mesma forma que um sorteio. Tudo bem A primeira medida que eu
gostaria que você soubesse, a mais fácil, é a
altura da cabeça, que corresponde a todas
as extensões do
topo até o queixo. Vou simplesmente
representar isso com o número um e duas letras simples
em toda a classe. O primeiro H em
maiúsculas ou maiúsculas
e o segundo outro, mas em minúsculas. Esses dois significam altura da cabeça. Então, se dividirmos a altura
total da cabeça, teremos outras
duas novas medidas, que chamaremos de
meia cabeça e serão representadas conforme
mostrado na tela. Uma barra, duas, seguida por cal H e minúsculas. Isso significa
metade Então, se dividirmos a cabeça em duas partes pares por razões
óbvias, obteremos duas medidas exatas. Agora, se tomarmos essa medida e dividirmos
também em partes
pares, teremos um quarto
da altura da cabeça. Considere que, se
somarmos essa medida quatro vezes, teremos
toda a altura da cabeça. Ótimo. Agora vamos ver exatamente no
lado oposto,
que é a largura. Se estou me referindo
à largura de uma cabeça, ela ocorre em todo o espaço que vai de um
lado para o outro da cabeça. Se estou me referindo à largura de cabeça do
Alpha, isso significa dividir a cabeça
exatamente em duas partes pares O mesmo que o anterior,
por razões óbvias. Se dividirmos uniformemente, teremos duas medidas pares que têm metade da largura da cabeça
em cada parte dividida. Assim, na última medida, um quarto da largura da cabeça, que é o resultado da divisão
da cabeça em quatro partes iguais Agora, vamos colocar em
prática rapidamente o aprendizado em
cima de um novo desenho, começando simplesmente sinalizando aqui como você deve considerar
essas medidas Se dividirmos a
altura de uma cabeça em duas partes
pares, teremos metade da altura da cabeça. Se dividirmos essa nova medida
em duas partes iguais, teremos um quarto
da altura da cabeça em cada pequena fração.
Muito simples. Agora, vamos fazer isso com uma largura. De um lado para o outro da
cabeça de forma horizontal, temos uma largura de cabeça. Se dividirmos isso uniformemente, obteremos uma nova medida
de metade da largura da cabeça. E, novamente, se dividirmos
essa medida uniformemente, teremos uma nova medida, que é um quarto da largura da cabeça. Isso pode parecer muito
simples agora, mas é tão
importante
que você deixe isso
claro, porque é o que será a base para nos permitirmos desenhar adequadamente
a figura humana com
as medidas corretas e as proporções
corretas
a partir de agora,
não apenas para a classe, mas
para o resto de
3. Introdução: o segredo da figura de palito: Agora podemos finalmente falar
sobre a figura em si. Nesta videoaula,
vamos
começar a desenhar a figura e nos concentrar em aplicar as medidas
da cabeça para determinar a proporção de uma forma fácil,
passo a passo. Vamos começar a desenhar a figura
na proporção correta
aprendendo como construí-la em termos
simples com
o boneco. Desenhe da mesma forma
mostrada na demonstração
e, se possível, use também as cores vermelho
e cinza. Primeiro passo, desenhe uma forma de cabeça simples semelhante a um ovo de cabeça para baixo Para saber a
maneira correta de desenhá-la, consulte o guia para iniciantes sobre como desenhar a classe de fase Passo dois, faça uma forma de
cabeça novamente. E com base nas
medidas aprendidas na lição
anterior, tire um quarto da altura da
cabeça para posicionar o pescoço com um simples movimento que começa do meio. Para a etapa três, depois de
concluir as etapas anteriores, considere a
largura total da cabeça e
, a partir do meio da
cabeça, onde está o pescoço, estenda um traço que tenha
uma largura de cabeça em cada
lado simetricamente, que nos dá uma largura total de
duas cabeças Etapa quatro, conclua a etapa
anterior para agora colocar alguns traços para baixo com medida de
uma cabeça e um
quarto da altura da cabeça Não. Complete uma
forma de trapézio para fazer a caixa torácica Observe como essa nova forma não
é totalmente retangular, mas seus lados estão diminuindo um
pouco em um ângulo à medida que descem Com o passo número cinco, desenhamos novamente o anterior
e, estendendo uma
medida da altura de uma cabeça, completamos o estômago
ou a barriga com um simples traço e
a pelve moldada
com outra forma retangular
que, desta vez seus lados estão um pouco mais
abertos Observe que a largura da
pelve não é maior que a largura da extremidade
da caixa torácica etapa seis, desenhamos nossas etapas anteriores para agora desenhar os braços com base na altura de
uma cabeça em um
carro da altura da cabeça, a mesma altura que você
também pode encontrar na caixa torácica Quando o comprimento
do braço é colocado, observe que ele não deve ficar
totalmente reto para baixo, mas um pouco aberto e inclinado
para fora Veja que quando o braço
é aberto a broca, a relação que ele tem com a extremidade da caixa torácica não
é exatamente a mesma, mas um pouco acima da extremidade, você não deve estender
o comprimento do braço
para ir além da caixa torácica Agora, você provavelmente deve
estar se perguntando por que eu deveria sempre
rolar essas etapas
repetidamente quando posso simplesmente fazer
tudo em um mesmo desenho? A resposta é muito simples. Ao repetir e fazer
as coisas dessa maneira, podemos facilmente memorizar e interiorizar Isso cria um
efeito composto no qual quanto mais continuamos refazendo coisas
e aprendendo coisas novas, mais fácil obtemos a nova habilidade Por favor, continue fazendo isso
e não pule. Caso contrário, você não obterá os benefícios máximos
de toda a turma. Ótimo. Na etapa sete, repetimos nossos passos iniciais para depois desenhar os antebraços com uma altura simples
de uma cabeça Veja se o comprimento deles não deve sair nem da
extremidade da pelve Na etapa oito,
conservando três quartos
da altura da cabeça, podemos estimar a
proporção correta das galinhas Você pode desenhar as galinhas simplificadas fazendo esses dois traços, um representando o trocadilho inteiro
e o outro o polegar fazendo esses dois traços,
um representando o trocadilho inteiro
e o outro o polegar
e seu movimento. Legal. Na etapa número nove, podemos desenhar as coxas das pernas até a
primeira articulação do joelho com
a medida de uma cabeça e
um quarto da altura
da Na etapa dez, redesenhamos tudo
para completar as pernas com uma proporção de duas cabeças e um quarto da altura da cabeça E, finalmente, na Etapa 11, você pode finalizar a alimentação com uma medida estimada para o
comprimento de uma largura de cabeça. Incrível. Você concluiu
esta demonstração completa. Aposto que este não é seu
primeiro boneco, mas provavelmente é o
primeiro que você fez de
uma forma muito cuidadosa e
bonita A chave para aprender esse tópico
às vezes desafiador é sempre focar em
desenhar do simples ao complexo e não o
contrário. Portanto, de forma simples, não subestime o quão
poderosa é essa prática Agora, vamos conferir algumas coisas antes de prosseguir
para a próxima lição Observe essas duas maneiras de
entender as medidas
dos joelhos e das pernas, que podem ser confusas O comprimento que acabamos de
aprender para reduzir
a saúde da perna até o meio dos joelhos geralmente é de uma cabeça e um quarto
da altura da cabeça, descendo até o resto
até o calcanhar
dos pés para ter duas cabeças e um quarto
da altura da cabeça Mas também há outra maneira
de simplesmente ver, especialmente agora que estamos nos
preparando para
começar a tornar as coisas um pouco
mais desafiadoras e complexas. Você também pode ver a primeira
parte da perna com a meia-calça apenas como uma
extensão da altura de uma cabeça Descendo a partir dela, também
podemos agrupar a parte em que os joelhos estão localizados
com a metade da altura da cabeça Estando certo, é metade do local em que a
articulação está totalmente localizada para terminar com
apenas duas cabeças de altura
até o calcanhar dos pés Ao ver a perna
com essas medidas, pode nos ajudar a agrupar mais facilmente as peças
ao desenhá-las. Agora, não é tão evidente, mas você entende o que quero
dizer nas próximas aulas. Ainda não quer dizer que a primeira forma de
aprender não seja útil. Essa é apenas uma dica extra para maior clareza para toda
a turma. Agora vamos terminar a aula
entendendo rapidamente, com formas
simplificadas,
as partes internas do tronco
na caixa
torácica e na pelve Ao ajudar
a substituir pela medida da
saúde da caixa torácica, podemos colocar intuitivamente duas
novas medidas que vão um
pouco acima e abaixo de um f. Na primeira parte, tocamos nessa medida, localizaremos a divisão do tórax ou a divisão do tórax ou músculo
vetorial,
avançando
no meio da medida, e finalizaremos a proporção do e finalizaremos A partir daí, um simples traço que simplifica e lisa a curvatura da caixa
torácica pode ser feito Baseie-se em copiá-la
intuitivamente simplifica e lisa a curvatura da caixa
torácica pode ser feito.
Baseie-se em copiá-la
intuitivamente e observe que ela é simétrica. Depois disso, de baixo
na forma pélvica, você pode ver a definição do agachamento e
a parte em que o tronco realmente termina,
onde as você pode ver a definição do agachamento e
a parte em que o tronco realmente termina,
onde as pernas estão presas. Essas notas simples
em nosso boneco realmente
facilitarão
as coisas ao desenhar a figura inteira,
porque agora temos a base sólida subjacente
para toda a nossa estrutura. Ele define mais e faz uma transição para que nossas
figuras sejam
feitas posteriormente com formas e
formas , em vez de apenas
esses bonecos. Você termina esta lição. Finalmente, tendo nosso
desenho de bonecos em palito dominado na proporção
correta, podemos nos desafiar com as próximas lições para melhorar
nosso desenho de figuras E então, para desenhar completamente
nossos personagens de anime.
4. Proporções parte 1: criando a forma humana: Tudo bem, pessoal, agora, com
base nos vídeos anteriores, vamos reaplicar
tudo o que
aprendemos para melhorar
nosso desenho de figuras, começando com essa cabeça de corrida Com essas
medidas de analito como notas azuis, construiremos
a figura completa com uma estrutura mais consistente e
sólida Reserve um pouco de tempo para
desenhar esses cabeçalhos e anotações
e, uma vez feito isso, continue
com o resto do vídeo. Tudo bem, começamos
colocando o pescoço
começando pela altura. Você pode pegar um quarto
da altura da cabeça e depois estendê-la para baixo, assim como
na lição anterior Divida o comprimento simples
no meio e, até agora, desenhe a parte tubular
do pescoço com dois movimentos
simples Depois disso, considerando apenas um corte da
largura da cabeça em ambos os lados, podemos adicionar a extensão do pescoço que desenha os músculos
trapézios, que são os que se
prendem ao tronco A partir daí, podemos estender uma altura da cabeça e um quarto da altura da cabeça para baixo para desenhar o início do
tronco com uma caixa torácica Depois, podemos simplesmente
fechar a forma com
um retângulo simples Observe que até este ponto, forma
da caixa torácica é
totalmente retangular,
diferente da lição
anterior, na qual fizemos uma forma trapezoidal, para
não confundir a forma
trapezoidal com o músculo para
não confundir Agora podemos pegar a metade de
uma curva da altura da cabeça, que será um
oitavo da altura da cabeça, e com ela fechar o pescoço com apenas duas
linhas diagonais voltadas para dentro Com isso, podemos posicionar
intuitivamente dois
retângulos alongados que estão simplificando a cor
dos ossos ou das clavículas, um pouco mais detalhados se comparados É importante que você
esteja bem ciente de quais são as medidas, a largura
e a altura da cabeça em tudo como ponto
de partida para
desenhar a figura inteira. No início, pode parecer um pouco mecânico para algumas pessoas, mas quanto mais você faz isso,
mais intuitivo mais fácil se torna e
menos estranho parece. Essa abordagem serve para entender e começar a
fazer com que as coisas pareçam boas. Não é o
único, mas é o que realmente
nos dará resultados na aula. Você pode usar as diretrizes e medidas à medida
que aprende a desenhar, mas quanto mais praticar isso, mais você
poderá torná-lo seu. Ótimo. Voltando
à construção, agora
vamos colocar dois círculos simples
que nos ajudarão
a construir a
estrutura do braço, que começa com o ombro. Então, tomando a medida
de um carro com a
largura da cabeça de dentro
do torso para
replicá-la para fora, e também estendendo
essa medida como sua altura para dentro e
fora do torso, podemos criar uma forma quadrada na qual vamos
colocar Observe que a saúde
desse círculo está dentro do torso Isso é muito importante
porque os ombros estão bem presos ao peito. Portanto, lembre-se sempre de que
essa forma de círculo, que lembra os ombros, traz saúde no meio
do torso e saúde
fora dele Então, o que vamos
fazer é, com base
na nova extensão externa que temos graças
aos ombros, vamos
juntá-los nas bordas que estão na extremidade
do tronco, bem na parte inferior para fechá-lo Fazer com que a caixa torácica do
torso tenha a mesma aparência demonstração anterior de desenhar
a figura humana como um boneco
simplificado Em seguida,
preencheremos essa meta-estrutura
com seus digitais internos. Para fazer isso, podemos simplesmente considerar toda a
extensão que existe em toda a
altura dessa peça e dividi-la em
duas partes pares. Depois disso, vamos colocar intuitivamente
duas pequenas frações, uma acima e outra abaixo No exemplo acima,
vamos colocar o osso que
une a caixa torácica às clavículas e aos músculos do E na imagem abaixo,
desenharemos a forma do peito. Na distância restante
que calculamos, você pode copiar a forma que mostra como
a caixa torácica geralmente é
exibida Não se preocupe com a
anatomia no momento. Isso será explicado mais detalhadamente
nas próximas aulas. Ok, agora com base nessa largura, que é uma cabeça e
meia cabeça, podemos colocar facilmente
o resto do tronco, começando pela
altura da barriga A curva tem apenas metade da altura da cabeça, fechando-a fazendo
uma forma retangular, e bem no meio dela
está a parte inferior
da barriga Não podemos medir novamente a
metade da altura da cabeça para posicionar intuitivamente
duas linhas diagonais que vão um pouco para fora, como vimos na lição
anterior, e vamos fechá-las
para criar a forma pélvica Muito simples. Nessa parte, não
podemos posicionar a
muleta
partindo intuitivamente do meio e
apenas lidando com o que é Ótimo. Não considerando a pelve e as linhas da caixa
torácica que fazíamos antes, podemos uni-las para nos
dar a área abdominal E é assim que
concluímos a união
da parte sólida principal e massiva da figura, o torso inteiro Reserve um pouco de tempo para
olhar sua tela. Você não vê o quanto
você alcançou. Não estamos apenas lidando, mas entendendo e
interiorizando, com uma base sólida, como desenhar a figura humana para todos os nossos futuros personagens de anime Agora, vamos continuar finalizando todo
o personagem
no próximo vídeo,
desenhando os coxos.
5. Proporções parte 2: construindo a forma humana: Ótimo. Depois de descansar um pouco, vamos agora ver como fazer os dois braços para nosso desenho
atual Para o braço, a
largura geral é metade da largura da cabeça. Se não estivermos considerando
o ombro, geralmente
é a altura da cabeça. Incluindo o ombro
, geralmente
gira em torno da altura da cabeça e
uma curva da altura da cabeça. A partir daí, podemos simplesmente colocar um retângulo muito alongado, fazendo isso simetricamente Agora, para o antebraço,
é quase o mesmo. Podemos começar com metade da largura da cabeça estendendo linhas
da altura de uma cabeça, mas desta vez não tornando o outro lado do
retângulo uniformemente, mas um pouco menor em sua largura,
que é metade da largura da que é metade Mmm. Tom. Aqui, vou
desenhá-lo melhor ao lado, para que você possa
entender melhor como a forma E agora vamos adicionar
duas pequenas formas ovais entre
o braço e o antebraço, que são uma
maneira simples de mostrar
a estrutura de Agora, vamos com as cabeças. Portanto, se
considerarmos a altura de uma cabeça
como nosso ponto de partida, novamente, podemos calcular
três quartos da altura da cabeça dividindo essa medida em
quatro partes pares Usando-o para a
altura total de uma cabeça. Para a extensão da largura, podemos usar uma medida estimada de pouco mais da metade
da largura de uma cabeça. Essa parte tem tantos
gestos e muitos movimentos que não devemos nos
complicar
com ela nesta aula Apenas tente desenhá-la
intuitivamente
vendo como eu coloco essa
medida na tela Depois de terminar um,
vamos para o outro lado, espelhando o que
acabamos de fazer do outro lado Algo bom saber quando
você está desenhando as mãos em uma vista frontal da bomba é
que o polegar geralmente fica oposto
à figura, de forma que você pode se guiar para
tornar as coisas um pouco mais fáceis E é isso. Agora vamos
com o resto do corpo, começando pelos membros
restantes Para desenhar a perna, se
começarmos com as coxas, a medida usual
que você pode usar para sua largura é três
quartos da largura da cabeça Isso resulta da divisão da largura total
da cabeça em quatro partes iguais e da
retirada de apenas três partes delas. Essa medida pode
variar dependendo do tipo de corpo que
você deseja desenhar. Se você quiser desenhar um corpo
muito magro ou magro ou mais musculoso Mamãe. Agora, considerando a altura de
uma cabeça, vamos estender duas
linhas para criar esse tipo de forma e, assim, finalizar nossas meias nas duas
pernas da figura Observe como essa forma se fecha um pouco mais estreita
do que começou Não há necessidade de medir com exatidão. Apenas tente fazer isso de forma intuitiva. Agora, você pode desenhar outra
forma para representar a área dos joelhos
usando metade da altura da cabeça Também é mais estreito em sua largura
de cerca de metade da largura da cabeça. Podemos representar os joelhos
com apenas um oval simples. Vendo aqui que o oval se move em direção à
parte interna da perna, ele não fica reto. Para desenhar as
partes restantes das pernas, podemos dividi-las em
duas partes simples, começando com esse formato muito semelhante a um tubo inflado, que corresponde às
panturrilhas e também tem uma altura de cabeça para fechar
cerca de metade A partir daí, estendemos outra altura da cabeça para a colocação
dessas últimas peças. Aqui, desenhamos dois tubos
um pouco mais finos com
a extensão de cerca de dois
terços da altura de uma cabeça E a partir daí,
desenhamos os pés, pensando na
altura dos pés como um terço da altura de uma cabeça. Observe como a extensão
da proporção
da perna cobre apenas seu
comprimento até os calcanhares
e, a partir daí, o resto dos pés segue sua intuição Vendo aqui como os pés também
são muito simplificados e divididos em duas formas
muito parecidas com pirâmides Não se preocupe nesta fase com
o desenho dos pés. Outra aula sobre
noções básicas de como
desenhar as mãos e os pés
abordará o tópico Tudo bem. Os tornozelos
são colocados basicamente nas articulações dos pés e no tubo anterior que acabamos de desenhar Algo muito importante
a se notar aqui é que o posicionamento dos tornozelos cria totalmente esse tipo
de forma triangular Tudo bem, sendo os tornozelos
que estão na parte interna das pernas mais altos do que os outros que estão
na borda oposta Portanto, os tornozelos que vão para fora mal se
exibem Às vezes, eles nem são visíveis porque a postura
dos pés se sobrepõe a Também notei aqui
que a largura do federal
gira em torno de três quartos da cabeça ou da largura da
cabeça Tudo bem, isso é tudo para
esta parte da aula. Agora você sabe como
construir totalmente o corpo, entendendo todas as
diferentes estruturas que ele tem e, ao mesmo tempo reconhecendo que cada uma de suas partes também tem sua própria medida, que nos
servirá como artistas para ter controle sobre as figuras
humanas que temos De agora em diante, vamos
desenhar figuras
humanas consistentes, sendo capazes de recordá-las
de nossa imaginação sem precisar olhar
para nenhuma referência, pelo
menos a partir dessa visão frontal. E assim, para entender facilmente as referências de figuras
humanas sempre que precisar. Parabéns.
6. Dicas essenciais: o que sempre se lembrar: Sei que aprendemos
muitas informações. Para aprender a
desenhar uma figura humana, dependendo de como
dividimos cada uma das formas
e da estrutura, podemos resultar em muitas
informações para entender, especialmente sobre esse método que desenvolvi e
quero que você Portanto, é uma ótima maneira de se perder entre muitos detalhes
e muitas informações. É tentar encontrar a simplicidade na estrutura geral
da figura. Então, vamos desenhá-lo rapidamente novamente. Prestando atenção
às medidas e proporções que
já aprendemos. Mas desta vez prestando atenção
especial
às três
massas principais que eu quero que você sempre busque e
tenha em mente todas as vezes para não
se perder na confusão Mas você sabe, em termos
gerais, como
considerar as coisas de
uma forma muito simples. Sabemos que a medida
dessa cabeça é a altura de uma cabeça. Se a dividirmos, teremos
metade da altura da cabeça
e, se também
dividirmos essa saúde, teremos um quarto
da altura da cabeça. Depois disso, lembramos que
a distância do queixo até o tronco onde o pescoço está
localizado é de apenas um
quarto da altura da cabeça E lá, desenhamos o torso. E a primeira parte do tronco, que corresponde
à caixa torácica. Usamos a forma de um retângulo, que sabemos que é comprimento, altura de uma cabeça e um
quarto da altura da cabeça Percebendo aqui como estou
desenhando a barriga e como desenhei o pescoço
em um tom diferente, se os convertermos, como desenhei
a cabeça e a
costela, e agora estou desenhando na Essas três são as principais
bagunças em que você deve sempre pensar ao aprender
a desenhar a figura humana No momento, não estamos
pensando em tridimensionalidade, mas em estrutura e proporção Mas mesmo quando você está
desenhando a figura humana e muitas
poses e gestos diferentes, é
aconselhável sempre
pensar apenas nessas três formas Se aprendermos a treinar nossos olhos
para buscar essa simplicidade, o resto sempre
será apenas um título. Estou muito ciente de que todos
os membros também são
tão importantes quanto o torso porque
também fazem parte da figura humana Mas, você sabe, quando você treina seu olho para ver e
percebê-lo dessa maneira, a pose principal, o gesto
e a mecânica do corpo, compostos pela
cabeça, a caixa torácica
e a pelve, são o que sempre
ditará a natureza da pose dada pelo
resto Ok, agora considerando essas três massas principais
ou, neste caso, formas, vamos revisar
como os membros funcionam A figura humana pode ter
muitos gestos diferentes. Temos muitas articulações
ou articulações que podem nos
dar muitos
movimentos e poses diferentes Mesmo em estado de repouso, nossos membros geralmente
tendem a ter um certo tipo de gesto ao qual é
importante prestar atenção, especialmente se quisermos fazer nossos desenhos pareçam naturais, vivos e Então, em um sentido muito geral, é
assim que você deve
pensar sobre isso. Começando do
ombro até a cabeça, assinei três linhas
diferentes
e, em cada linha, cada uma
representa um ritmo diferente. Veja como cada ritmo tem um grau ou
ângulo diferente, que vai para dentro Então, vemos que do ombro até o meio do braço, temos uma inclinação, e
desse meio até o pulso, temos uma inclinação ligeiramente diferente E do pulso às juntas
dos dedos e das articulações dos
dedos, observe Eles estão todos ligeiramente
voltados para dentro, e funcionam de
forma bastante semelhante na perna, começando da pelve até o joelho e do
joelho até os tornozelos, podemos ver um certo Não está indo para
frente como um tubo muito rígido,
mas nossa carne e osso têm uma luz
leve, mas muito visível, uma
penumbra que vai para dentro É uma ótima ideia olhar para o nosso próprio corpo como uma forma de
entender a figura humana. Um ótimo exercício é
encontrar um espelho e observar como cada de seus membros está
trabalhando em conjunto E funciona da
mesma forma nos dois sentidos. Nossos dois membros estão se
espelhando. Ótimo. Isso pode ser
óbvio para algumas pessoas, mas eu quero que você veja isso de uma
forma muito visual. O que é certo e o que
não dizer errado ,
porque tudo é subjetivo
e depende do contexto Mas o que eu não quero que você faça neste estágio do seu processo de
aprendizado,
então, se fôssemos descobrir rapidamente uma nova figura humana, os membros não deveriam ir
direto para baixo Eles deveriam ter esse
gesto fluente, certo? E o mesmo vale para
o caminho oposto. Sabemos que
temos um gesto geral e certo em nossos membros, mas não o superamos Tudo bem? Por favor, certifique-se de
não exagerar muito, todas essas curvaturas Porque se você fizer
isso, isso pode ser um fator de estilização
da figura humana Alguns artistas tendem a
exagerá-los um pouco
mais do que o normal, mas tenha muito cuidado ao
tentar brincar com Precisamos conhecer e
aprender a desempenhar o papel principal antes de tentar mudar para algo diferente. Portanto, eu não recomendaria que
você pensasse nos membros da figura humana
como exagerados Concentre-se em praticá-los e considerá-los
dessa primeira maneira Nós apenas aprendemos. Na última
parte desta videoaula, quero dar
algumas dicas sobre maneiras
mais fáceis de
abordá-la. Tudo bem. Dica número um. Essa abordagem da
figura humana que estamos aprendendo é baseada na compreensão da figura humana com
sete cabeças de altura. Está bem? Então, uma boa maneira entender isso é
saber que há três cabeças de altura e
meia altura da cabeça
do topo da cabeça até o final da pélvis
ou da muleta E daí até os
calcanhares dos pés, temos a mesma medida exata Portanto, toda vez que você quiser
desenhar uma figura humana, é uma ótima ideia lembrar que, da cabeça até
o final do torso, temos a mesma medida
que daí até nossos pés Tudo bem, a segunda dica para superar
com sucesso toda
essa complexidade é
saber que, bem
no meio da essa complexidade é
saber que, bem articulação, onde está o cotovelo,
há uma certa diagonal
que se conecta com
a parte inferior da barriga e que,
geralmente na maioria dos corpos,
também se alinha à direita, onde está há uma certa diagonal
que se conecta com
a parte inferior da barriga e que localizada a parte superior do
tronco,
onde a caixa torácica
está superar
com sucesso toda
essa complexidade é
saber que, bem
no meio da
articulação, onde está o cotovelo,
há uma certa diagonal
que se conecta com
a parte inferior da barriga e que,
geralmente na maioria dos corpos,
também se alinha à direita, onde está localizada a parte superior do
tronco,
onde a caixa torácica
está localizada aqui, desenhada e
representado com a cor
verde é visível. E por último, por saber também a extensão do antebraço e exatamente onde a mão começa, é uma ótima ideia descobrir a relação entre
a muleta ou a ponta
da pelve Na maioria dos corpos, encontraremos essa relação. Portanto, toda vez que você
colocar as mãos, lembre-se de que elas estão alinhadas
com a extremidade da pélvis É importante
saber que todos os vídeos e explicações
anteriores se aplicam especialmente a uma figura
humana que uma proporção
de cabeças de sete cabeças de altura. Portanto, existem muitos tipos de corpo
diferentes e proporções de cabeça diferentes E isso pode variar dependendo da pessoa e da
idade da pessoa, mas pode ir de quatro cabeças
até oito cabeças de altura. Então, na arte, esse é um
método para entender a proporção do corpo
e decompor a figura. Assim, podemos fazer com que seja melhor
compreendê-lo e, assim,
representá-lo. Lembre-se de que tudo isso aplica diretamente a uma proporção de
sete cabeças, que é a mais comum
que podemos ver de adolescentes a adultos
em torno de sete cabeças ou sete cabeças e meia.
7. Gesto e detalhes: capture a essência: Até agora, aprendemos
como considerar a cabeça para medir todas as proporções
do corpo. Vimos como
construir o corpo e também aprendemos com todas as suas partes
na proporção certa. Aprendemos coisas
às quais devemos prestar atenção que
podem parecer óbvias, mas ao construir
o corpo ou não E também aprendemos como o gesto geral dos membros do
corpo funciona Agora vamos reunir
todo esse conhecimento e vamos desenhar
construindo toda a figura
humana desta vez sem ter que fazer
a medida
evidente apenas tentando
calculá-la intuitivamente Lembre-se de que você deveria estar
me seguindo o tempo todo, desenhando da mesma forma que eu desenho. Se você não desenhar, sua habilidade não será desenvolvida. Tudo bem. Então, como eu disse antes, vou escrever
desta vez sem mostrar medidas evidentes. Mas vou
pensar o tempo todo em todas as diferentes
proporções que acabamos de aprender. Por favor, tente fazer isso mesmo
que pareça um pouco desafiador. Esse é o ponto
de partida de uma prática que o ajudará a desenvolver a intuição necessária para desenhar a figura humana Apenas confie no processo. Permita-se usar o lápis e
corrija-se o quanto precisar. Não tenha medo de
cometer erros, porque quando você
já conhece as medidas, os
erros só lhe
dirão exatamente o que melhorar. Então eu começo a desenhar a cabeça, adicionando as orelhas, eu
faço o
retângulo que é base para desenharmos todo
o torso,
especialmente
a área da caixa torácica especialmente
a área da caixa torácica Eu adiciono o peito que se
liga aos ombros. E então a forma
que mostra como a caixa torácica é exibida
na superfície Depois disso, adiciono os braços
e o resto do torso. Para desenhar as dicas, como você viu nas
videoaulas
anteriores da turma,
diferente da primeira
videoaula em que você vê como elas ficavam se as bombas de
figuras fossem abertas Vamos tentar agora um post mais
descontraído para dar uma dica. Então, por favor, preste
atenção na forma como as mãos são construídas. No momento, concentre-se apenas em
copiá-los e em tentar
memorizar essa visão Não vamos nos aprofundar
muito nesse tópico. Outra aula completa sobre isso abordará
tudo com mais detalhes. Então, agora, estamos nos
concentrando principalmente em como
construir a figura humana. Tudo bem, então
continuamos com as pernas, estendendo-nos até os joelhos e prestando atenção especial
aqui nas Como o
gesto geral que assistimos
na videoaula anterior
desta aula está sendo aplicado Continuamos desenhando,
estendendo-nos até os tornozelos para finalmente terminar
com os pés Tudo bem, o tempo todo, lembre-se de que
é uma ótima ideia
considerar as três principais
massas da figura humana, a cabeça, a caixa
torácica e Sabendo que, também,
confira o gesto geral, que também entendemos
na videoaula anterior que
também está trabalhando nesse corpo Veja como entrar aqui
com lápis preto e sinalização em cima
de cada um dos membros Vou deixar
mais evidente se não
aplicarmos essa leitura de
linha nas pernas e vermos a diferença entre
a esquerda e a direita. Não nesta parte,
existem algumas outras formas
que eu quero que você tenha em
mente que vão nos
ajudar a entender melhor
o corpo. E agora que sabemos como
construir a figura humana em termos gerais, podemos pensar sobre eles. Eles são tão importantes quanto
tudo o que acabamos de aprender, mas nesta aula,
eles foram colocados uma
forma que não foram
opressores no início Então, nós não os entendemos. Então, começando pelo pescoço, aqui você pode encontrar uma maneira
muito simplificada quebrar o
pescoço e seus músculos. E agora,
concentre-se em
copiá-los e memorizar
como eles funcionam As aulas de anatomia também são
um assunto muito importante, mas elas não serão abordadas nessa aula específica Estamos nos concentrando em
como desenhar e construir uma figura humana
em termos muito gerais. E agora, para desenhar
os ombros, veja como as formas funcionam juntas,
começando pelo peito e
onde
estão começando pelo peito e as clavículas
e se estendendo para
baixo até ficar bem perto de onde está a extremidade
do peito
ou dos peitorais Agora, desde o início nas
pernas, diretamente na pélvis, vamos colocar essa linha
diagonal que
desce até a forma em que o
joelho está, e ela deve começar Estou sinalizando aqui na cor
azul essa distância, alguma forma no meio do
espaço que existe entre a pélvis e
a borda da perna que vai
para fora,
o Para o joelho, se
considerarmos um pouco mais do mesmo dentro do oval
que o representa, podemos colocar mais
dois círculos E eles são o resultado de
considerar os dois ossos que estão trabalhando
juntos para conectar a parte superior e a parte
inferior do membro Se você olhar para o joelho, verá que o
contador é muito visível. E a partir daí,
vamos até o tornozelo que vai para
dentro, as pernas E esse osso
se assemelha a um dos ossos
da perna exibido na
superfície, e pronto Agora, veja como estou aqui. Vou verificar todas
as diferentes proporções que eu não deixei evidentes no início, mas que eu estava
sempre considerando. Então, começando com
uma altura de cabeça e uma largura de cabeça, depois considerando a
largura de uma cabeça
e meia para o peito e uma altura de cabeça e uma altura de cabeça para a cabeça de
um carro, descendo com metade da altura
da cabeça para a barriga e outra metade para a pelve Continuamos caindo. Lembrando que a
medida da pelve até a forma que
lembra
o joelho é da altura de uma cabeça,
meia altura da cabeça, forma que lembra
a
panturrilha é a altura de uma cabeça, e a forma que desce para
completar a figura inteira até os pés da Para a largura da perna, lembre-se de que ela pode ir de três quartos da largura da cabeça
até mesmo uma largura da cabeça Então, para a forma em que
o joelho está localizado, temos metade da largura da cabeça e funciona de forma bastante semelhante
à extremidade da panturrilha, quase metade da largura da cabeça E na última parte,
a largura dos pés, também
tentamos fazer o mesmo
que fizemos com as mãos calculadas
intuitivamente, que podem variar de
três quartos da largura da cabeça
até uma largura da cabeça Além disso, o mesmo que a galinha. Não se preocupe com
os pés agora. Outra aula completa sobre
o assunto estará disponível. Apenas se concentre em copiar
essas formas. Agora vamos com a
medida restante da largura. A largura total
de ombro a ombro gira em torno de
duas cabeças. Essa é a regra geral. É o que geralmente acontece. Algumas pessoas,
dependendo de sua complexidade, que pode ser
mais magra ou mais magra, podem ter uma cabeça e meia de
largura e outras,
se forem mais musculosas, duas cabeças de
largura e meia de largura Para o braço, temos a
altura do ombro de
cerca de um quarto
da altura da cabeça e a altura de
uma cabeça. A extensão ou
largura do braço em cerca de metade da largura da cabeça e
a mesma para o ombro, outra metade da largura da cabeça Para o antebraço, a
altura de uma cabeça e para o pulso, lembre-se de que ele se estreita
para cerca dessa fração da
metade da largura da Por isso, continuo sinalizando todas as medidas
que considero,
mesmo que não fossem
óbvias no início Lembre-se de que é
muito importante sempre
considerar cada uma das medidas de toda a estrutura
da figura humana. Eles não devem ser
colocados aleatoriamente. Se você não quiser ser
super técnico, como eu disse no
início deste vídeo, tente ser o mais intuitivo
possível e não
tenha medo de cometer erros Sempre que você achar que
algo parece
errado, verifique você mesmo a medida e
corrija-a o quanto precisar. Com o tempo, a experiência
e a prática, você começará a ficar melhor em desenhar a figura humana
sem ter que medir o
tempo todo e fazer com que pareça equilibrada e proporcional
8. Erros comuns: eleve suas habilidades: Tudo bem, pessoal, tendo
entendido o anterior, agora
vamos verificar os erros mais comuns
que todos tendemos a cometer quando
acabamos de aprender todas as informações
anteriores. Eu sei que toda
a figura humana tem muita estrutura e muitas partes diferentes
do corpo. Ao desenhar os círculos
que lembram os ombros, é fundamental sempre
desenhá-los para dentro. Você vai
desenhá-los para fora, a extensão e a largura
do torso ficarão
muito erradas Não é muito óbvio
quando se aprende, mas
o ombro e os braços
vêm de dentro do
torso, não de fora Você também precisa
pensar no braço que vem do ombro como algo que tem
uma certa inclinação. Essa certa inclinação
deve ser refletida, e uma ótima maneira de pensar
sobre isso ao
desenhá-la é saber que há
um espaço negativo De um triângulo
do braço ao torso. Então, como uma resina rápida, o ombro fica preso diretamente na cura do torso E do ombro,
temos nossos braços que
não estão indo para frente
na posição vertical, mas com uma inclinação muito leve E essa inclinação cria um triângulo
muito pequeno que
podemos usar para nos guiar diretamente entre o
braço e o torso Ok, agora, para desenhar
as pontas do tórax, para o osso que prende
as clavículas ao peito, que fica bem no
meio do tronco, devemos prestar atenção
especial essas medidas que acabamos aprender na Então, se adicionarmos um pouco
de contraste aqui, a extremidade do peito não deve estar alinhada com a primeira
medida que obtivemos, que está acima, e
indicamos aqui na cor azul, e também não devemos alinhar o peito com a
que está Ou pior ainda, aprovando
essa medida. Devemos pensar no peito
indo bem no meio
de toda a parte superior do tronco, onde
a caixa
torácica está localizada E então esse osso se alinha à primeira linha
da primeira medida, logo acima do meio
da caixa torácica, onde a extremidade do
tórax deve estar localizada Sabendo disso, agora basta colocar o resto dos ditais
da caixa torácica, como ela geralmente aparece
na superfície, que se alinha à
linha inferior que temos logo abaixo do centro de toda essa medida aqui Tudo bem, agora para a pelve, é importante lembrar
sempre que ela
não tem a mesma extensão na largura
da barriga Devemos pensar nisso
como algo que vai para fora, porque aqui é onde as pernas
vão nascer E onde eles vão colocar
a pélvis. Portanto, lembre-se sempre de que existe um certo grau e
que você deve respeitá-lo. Para desenhar a pelve, é muito comum confundir isso porque,
dependendo da sua experiência, é muito provável que
você tenha visto muitas abordagens
diferentes para
desenhar a figura humana E muitos artistas
costumam desenhar nessa parte, algo muito
parecido com roupas íntimas Então, por favor, preste atenção a isso. Aqui estamos tentando desenhar
com essas linhas simplificadas, a figura humana como ela é. E então não pense
nisso como roupa íntima. Se você quiser desenhar
a cueca, pode fazê-lo por cima, mas
sabendo o que está por baixo E agora, a última
parte desta videoaula. Lembre-se dos vídeos
anteriores em eu disse que
as medidas são muito importantes porque
são elas que nos
ajudarão a continuar desenhando a figura
humana de forma consistente. Então, aqui temos um exemplo
melhor disso. Se não tivéssemos
controle sobre eles, nos
veríamos cometendo muitos erros muito
bobos E isso é bastante normal e bastante comum
se você for iniciante Estou exagerando demais aqui. Então você tem mais clareza sobre
o que estou tentando explicar. Se não soubermos
qual medida aplicada
em qual parte de
toda a estrutura corporal, é aplicada
em qual parte de
toda a estrutura corporal,
sempre será muito provável que cometeremos esse tipo de erro em que nossos membros nosso torso e todas
as diferentes partes
do corpo sempre parecerão muito estranhos Portanto, concentre-se em
lembrar as medidas. Eles
serão seus melhores aliados. Toda vez que você quer desenhar,
você constrói o corpo ou a figura humana a partir da sua imaginação e sem precisar olhar para nenhuma referência.
9. Ritmo de linha: fluindo com a figura: Uau. Estou realmente impressionado
que você ainda esteja aqui. Você realmente quer se tornar
melhor em desenhar Danja. Então, o que vamos
fazer agora é cobrir e aplicar tudo
o que foi aprendido anteriormente, mas desta vez, de uma só vez. E vou oferecer uma abordagem mais completa, na
qual
também incluirei diferentes centros para tornar a figura
mais precisa Então eu começo desenhando a cabeça. Novamente, se você ainda não assistiu à aula sobre desenho da cabeça, você sempre pode voltar a ela e ganhar mais confiança para
desenhar suas figuras humanas. Mas se você não
quiser, não é obrigatório. Depois de desenhar a cabeça, começo
agora desenhando o pescoço e aplicando as formas
geométricas que se assemelham à
parte em que a caixa torácica ficará
localizada nos ombros
e nas Então, desta vez, estou aplicando os detalhes de toda a
estrutura que aprendemos anteriormente. Você pode ver aqui
as formas simplificadas do pescoço descendo até peitorais e
a parte
da caixa torácica que aparece Depois disso,
adiciono o formato do ombro, assim como vimos na demonstração
anterior. Adicionando os braços,
adicionando a barriga, o resto do tronco
com a muleta
e agora os e agora Tudo bem, você pode ver aqui
que, mesmo que não seja óbvio, estou pensando o tempo todo em cada uma das proporções
que aprendemos anteriormente Além disso, estou pensando em um fluxo mais orgânico quando
se trata dos galões Não estou me preocupando
muito com o que eram as formas
geométricas,
mas, em vez disso, estou
pensando nelas, permitindo que elas sejam um
guia para eu ajudar centros
melhores e mais
precisos que
se assemelham mais à forma como a figura humana Então, lembre-se de quando eu disse
que eles não deveriam ser um processo passo a passo
, mas um método para estudar. E aqui podemos ver os resultados. Agora estou desenhando as pernas, adicionando todos os detalhes
da estrutura que
aprendemos anteriormente, os cantos dos músculos da perna que vão
da pelve até
o joelho,
os ossos que se assemelham à estrutura
do E depois disso, eu simplesmente
desço e completo o
resto das pernas pensando nas panturrilhas
e depois descendo os tornozelos para finalmente
terminar com os Portanto, para essa parte do ajuste, não pense demais neles agora Basta anexar às
proporções anteriores que já
analisamos e copiar as formas que eu meio que estou
fazendo nesta demonstração. Estamos nos concentrando na estrutura
geral
da figura humana. Esse aspecto precisa ser revisado sozinho em outra classe. É importante deixar claro
que a
proporção atual de todos esses números feitos
para o aprendizado
nesta classe é de
sete cabeças de altura. Lembre-se disso para não
criar confusão ao explorar diferentes tipos e proporções
corporais. Por outro lado, essa relação altura
ou cabeça foi escolhida para essa classe por ser
a mais comum de ser
vista em média. De adolescentes a adultos, estamos muito familiarizados com isso Embora essas idades
também possam ser retratadas no estilo
mangá, desenhe com diferentes proporções de
proporção de cabeça, conforme mencionado anteriormente Este é fundamental para ter
um ponto de partida para aprender coisas mais complexas e
variadas posteriormente Saiba que toda vez que
for desenhar,
ao aprender e
praticar,
você pode ter algumas pequenas alterações ou
erros de
proporção ao aprender a medir adequadamente. Portanto, a proporção de sete cabeças pode
ser de grande ajuda para minimizar a distorção e ainda criar figuras equilibradas
e precisas, já que podemos ver
muitas figuras humanas
no mundo real com sete cabeças e sete
cabeças e meia Então esse é um ótimo truque. Tudo bem. Agora vamos
usar os ritmos de linha Esta é minha abordagem
para entender os ritmos lineares do corpo. Então, esses ritmos de linha
são o que realmente fazem com que a figura pareça mais precisa e
mais crível Indo um passo além do que
praticamos primeiro, que eram formas
geométricas para construção, concentre-se em copiá-las Estou sinalizando na
cor vermelha para torná-los mais evidentes e
insinuá-los Portanto, os cantos do
corpo, mais do que nervosos, geralmente
são mais curvilíneos, e você pode ver isso aqui
nos ritmos das linhas Eles nos ajudam a fazer com que nossas
figuras pareçam mais vivas. No entanto, ainda há apenas uma
interpretação da realidade. E isso pode ser feito de várias
maneiras dependendo da
maneira como você percebe. Então, essa é apenas minha abordagem. Se você quiser criar
algo diferente ou se adaptar a essa abordagem,
sinta-se à vontade para fazê-lo. Algo de alta
relevância para ver e lembrar é o padrão aqui curvaturas mais proeminentes de todos
os mostrado pelas
curvaturas mais proeminentes de todos
os membros e suas
partes, que geralmente estão do
lado E veja como eles se relacionam com
uma relação diagonal, que eu indico aqui com apenas uma linha de
fora para dentro. Essa é uma ótima ideia
para saber como colocar as curvaturas
dos ritmos lineares dos membros. Tudo bem. Então, agora que você conhece
as proporções e a construção e como cada uma
das partes da figura humana
está relacionada entre si. Da próxima vez que você quiser
desenhar uma figura humana, pense nesses ritmos de linha Para dar o salto para
fazer suas figuras, não olhe para manequins ou
apenas figuras robóticas, mas
sim apenas figuras robóticas
10. Contornos e pontos de referência: mapeando o corpo: Legal. Vamos falar sobre
os pontos turísticos agora. Portanto, os marcos
da figura humana são os
pontos-chave e as partes
da estrutura do corpo
que nos ajudam a
simplificar e compreender
grande parte de sua complexidade, permitindo-nos
navegar mentalmente por ela para construí-la de
uma maneira muito mais fácil. Então, aqui na tela, você
pode ver os pontos de referência quais
gosto de pensar ao
desenhar a figura humana. Número um, começando
com as clavículas e o osso que fica
na caixa torácica,
onde os peitorais estão presos onde Número dois, os mamilos
dos peitorais. Número três, as
articulações que estão localizadas entre o braço e o
antebraço, onde estão os cotovelos Número quatro, o umbigo,
número cinco, a virilha Esses são os
que correspondem à parte superior do corpo. Então, na parte inferior, gosto de pensar nos
joelhos como outro marco Terminando descendo até os
tornozelos como número sete. Então, pense neles
como referências. Ao desenhar suas figuras, não importa se é por
imaginação ou construção, elas são uma ótima ajuda
para facilitar o trabalho do cérebro, conectar todas as
partes diferentes da estrutura e lembrar como todas
elas funcionam juntas. Agora, com base na demonstração
anterior, onde mostrei
uma estrutura de
figuras humanas mais orgânica e complexa, se comparada à geométrica com a
qual começamos, quero mostrar como esse
conhecimento se aplica diretamente a um cenário de caso real em que você normalmente
desenhava a figura humana Então é assim que pensamos
quando estou desenhando. Aqui, estou usando
a cor azul para desenhar para mostrar de forma
evidente como penso,
traçando o desenho
anterior, mas em um cenário real, eu não estaria desenhando por cima, mas desenhando diretamente sem
nada por baixo O problema é que você deve
considerar essa estrutura. Aprendemos
durante toda a aula forma mental, sem precisar desenhá-la
exatamente como aprendemos, mas permitindo que seja uma mentalidade
ou um guia para mostrar o
contador da figura Os contadores sempre podem variar de
acordo com cada personagem, cada pose, cada
gesto e mecânica E, no entanto, por causa
da maneira como você, como
artista, prefere
mostrá-la em sua Portanto, esses cânteres podem
variar de artista para artista, mas são o resultado
da compreensão dos músculos
e
da estrutura geral da figura humana, relações e
das formas simplificadas que podemos
criar para decompor a figura uma
forma simples e
compreensível Estou adicionando mais
bobagens à figura, pois tenho um pouco mais de conhecimento sobre anatomia neste momento. Então, para você, basta
copiá-lo dessa forma. Ou uma ideia melhor é
usar a si mesmo
no espelho ou em
fotos de modelos nuas que
permitem mexer na forma como
os músculos e os
centros internos da figura humana Dessa forma, você pode aplicá-las aos seus próprios traços e à
sua própria arte Dê uma olhada nos músculos do pescoço, nas clavículas, nos ombros, na caixa torácica, nas articulações
dos cotovelos, nos músculos das pernas, nos joelhos e
nos Você vê que os traços
e os ritmos das linhas são semelhantes à geometria que
estabelecemos no início No entanto, eles são construídos em torno deles,
onde foram colocados. A dimensão que eles tinham
na forma geral, use essa estrutura para
se guiar para saber como desenhar, não para desenhá-la exatamente, e faça com que seus
desenhos de figuras pareçam mais precisos, orgânicos e naturais.
11. A forma feminina: entendendo a beleza: Até agora,
aprendemos como
desenhar a figura humana
por meio da versão masculina. Mas aprender a desenhar
a figura sem aprender as versões masculina e
feminina, além de ser incompleta,
será muito enfadonho, vamos dar uma
olhada rápida e aprender como construir o corpo feminino
básico Da mesma forma que antes,
começamos a desenhar a figura
desenhando a cabeça. Depois disso, descemos
para desenhar o pescoço, cuja medida é de um
quarto da altura da cabeça. E aqui está a
primeira diferença. O pescoço feminino tende a ser um pouco mais fino se
comparado ao masculino Continuamos descendo para construir
a base do torso, cujo comprimento é da altura de
uma cabeça e um quarto
da altura da cabeça Diferente do torso masculino, o torso feminino
se estreita até a cintura, criando uma ponta de pneu quando
comparado à Assim, o
balcão interno que lembra o formato da caixa torácica abaixo do peito é Concluído, agora
descemos com um quarto da altura da cabeça para desenhar
uma forma
retangular e depois descemos novamente com um quarto
da altura da cabeça para desenhar
uma forma trapezoidal que se assemelha ao início da cintura da Agora, desenhamos uma medida de
meia altura da cabeça para desenhar
a pélvis e completá-la com duas
formas retangulares de azulejos em Você vê a diferença
da figura feminina
em comparação com a masculina? Na mulher, a cintura é mais apertada e a
região pélvica tende a ser Continuamos desenhando os braços e
o antebraço simetricamente com
uma altura de cabeça cada Assim como na versão masculina, podemos desenhar as galinhas
do mesmo tamanho de aproximadamente três
quartos da altura da cabeça Agora, para desenhar as pernas diretamente da extremidade da
pelve, onde está a muleta, desenhamos duas formas tubulares que começam se conectando
com a forma pélvica,
lembrando o gesto interno que a perna exibe
com a proporção de uma altura
da cabeça contando além da muleta,
depois desenhamos onde está a articulação
do joelho com
a proporção de meia diretamente da extremidade da
pelve, onde está a muleta,
desenhamos duas formas tubulares
que começam se conectando
com a forma pélvica,
lembrando o
gesto interno que a perna exibe
com a proporção de uma altura
da cabeça, contando além da muleta,
depois desenhamos onde está a articulação
do joelho com
a proporção de meia cabeça para baixo. exatamente o mesmo que fizemos
com a versão masculina, aplicando as mesmas
proporções até completarmos a alimentação. Ótimo. Considerando as
três massas principais, assim como fizemos
na figura masculina, não
podemos desenhar um
pouco mais do mesmo no topo da estrutura para completar
o que define a estrutura da figura
do casco Os músculos do pescoço permanecem
quase os mesmos, sendo os átomos um
pouco mais redondos na fêmea O formato do ombro também
permanece o mesmo, fixando-se na parte interna
do peito e do tronco E agora, nosso novo recurso
entra no peito, cuja forma não
cai em linha reta, mas em uma direção inclinada. Qual forma não é circular, mas mais parecida com uma aparência
ou uma gota de água. A parte superior
tende a ser menor, aumenta de tamanho à medida
que cai. O peito mal sai da área do peito em
um tamanho normal
e os mamilos seguem
sua direção de inclinação O resto dos canters permanecem iguais
aos masculinos. A forma de maturação
fica completa abaixo. As meias têm um meio-fio
que se conecta aos joelhos. Os joelhos formam dois círculos para mostrar a articulação dos ossos para
finalmente se conectar aos pés com outra linha
simples até os tornozelos Isso foi muito,
certo. Agora, vamos adicionar os cantos que tornam a figura mais orgânica
e com aparência natural O procedimento realmente não é muito diferente
do masculino. Pegamos a geometria das peças que anexamos para criar
nossa estrutura sólida e nos concentramos principalmente nos contadores externos que
definem primeiro a forma Em seguida, adicionamos apenas os pedaços
dos contadores internos que
queremos mostrar em nosso desenho Algo importante a
considerar é que, obviamente, o peito da
figura feminina pode mudar tamanho
para parecer nosso e desenhar. Podemos estendê-los para
aumentar sua massa, mas lembrando que
aumentá-los deve ser colocado
principalmente na
parte inferior e não acima,
respeitando a lacuna que existe entre eles e entre os lados
na parte superior do Outra coisa importante a considerar é que o tamanho
do formato da cintura e dos quadris também pode variar da regra geral apresentada anteriormente A cintura pode ficar mais apertada ou mais estreita em relação à localização da parte inferior
da barriga, dependendo da
anatomia da mulher No primeiro desenho
da estrutura, focamos principalmente em um tamanho e
forma
intermediários , a serem tomados como regra geral para aprender a desenhar primeiro. Mas isso pode mudar
dependendo do seu estilo de desenho. Esclareça isso, vamos adicionar agora
as características faciais, dela, e lidar com o resto da
personagem para ver nossa estrutura de figuras mais
definida e funcionando em ação. Bom. Estamos quase
terminando a aula. De uma forma mais direta, se compararmos as figuras masculina e feminina uma ao
lado da outra, podemos ver melhor
suas diferenças. Como mencionado anteriormente, o pescoço da figura
feminina
tende a ser mais fino Tem seios, sua
cintura é mais apertada. Seus quadris são mais largos. Seus músculos estão menos definidos. E, em geral, a textura da
figura é fina ou
mais fina porque
é menos musculosa, que é mais evidente
em Lembre-se das principais
diferenças em relação à figura masculina,
mantendo em mente
o aspecto
mais importante, que é a principal diferença
entre o tronco, a cintura e as áreas pélvicas
12. Poses: figuras naturais: Sabemos que a figura humana
tem um gesto geral básico, que pode ser facilmente
identificado muito evidente na forma como os
membros são Queremos evitar a pose rígida
e natural que costumamos fazer em
nosso estágio inicial. Mas também existem muitas
outras maneiras pelas quais podemos desenhar uma postura muito mais natural
e dinâmica e relaxar. Então, aqui eu tenho uma
breve seleção de poses que eu quero que você
aprenda para fazer suas
figuras ficarem lindas, não apenas pessoas rígidas e de aparência
natural Para a primeira pose, que será explicada
nesta videoaula, começamos desenhando
as três
massas principais de forma regular, calculando as
proporções e
posicionando-as exatamente como observamos
anteriormente O que vai
variar desta vez, diferente das
outras, é apenas a forma como vamos colocar
as mãos e as pernas Então, começo desenhando os braços mantendo
a mesma proporção, mesmo que a pose seja diferente. E eu me certifico de que a
palma da mão não
fique dentro do torso, mas
do lado de fora A única coisa que
vai ficar dentro
do torso são os dedos Você pode ter uma ideia melhor se
olhando
no espelho e simplesmente colocando a mão no quadril
para ver como a pose funciona. E então eu desço agora
para colocar os pés, começando pelas pernas. E há algo
aqui que eu quero que você preste atenção especial
para manter o equilíbrio. Então, se houver uma certa
distância entre pés e pés, podemos pensar em
uma forma triangular Mas para que a pose
pareça mais natural, é ótimo criar
uma forma triangular que não seja
distribuída igualmente nos dois lados Portanto, uma ideia seria
estender uma das duas pernas um pouco mais, porque quando
estendemos as pernas, geralmente distribuímos
nosso peso uma maneira que não é
perfeitamente simétrica Então, este parece
mais realista. Um erro comum que costumamos
cometer ao colocar os braços na mão é colocá-los
demais na
parte superior do tronco,
mais perto da caixa torácica mais perto da caixa torácica E essa não é uma pose
muito natural. Embora nossos membros tenham a capacidade de
se estender até aquele local, não
é muito comum
fazermos esse tipo de pose Portanto, sempre pense em colocar os braços
para colocar a parte traseira, forma que
a ponta esteja
sempre tocando a pélvis, não a caixa torácica Também podemos ver aqui
como eu ainda mantenho o fluxo que
aprendemos que os membros exibem indo para
dentro do Veja como o braço, o antebraço e a mão estão ligeiramente
voltados para dentro Observe como estamos usando formas
muito simplificadas sem nenhum DETL,
como forma de excluir todas as distrações
e focar apenas e principalmente nos elementos centrais
da figura humana Por exemplo, a caixa torácica e a pelve são apenas duas A cabeça tem apenas uma forma nova com uma linha cruzada na parte interna, o que
nos ajuda a ter sensação de que
há um rosto lá dentro, mas não estamos realmente
desenhando o rosto ou
não estamos desenhando nenhum dital
muscular em profundidade mesmo acontece com os membros,
os membros são representados
apenas por linhas curvas
simples E as mãos e
os pés também são formas
muito simplificadas que tentam imitar em uma essência
a aparência da figura humana, mas não estão cheias de detalhes Tudo bem, vamos agora
com a segunda pose. Ao pensar na distância
de um
quarto da altura da cabeça até o pescoço, bem no meio, colocamos a
parte superior do peito como uma diagonal e a fechamos
pensando da mesma forma, certificando-nos de que está
bem replicada Pensando da mesma forma,
mantendo a proporção
certa, bem no meio, colocamos a pelve inclinada
para fora dessa vez Mas, diferente do peito, a forma do Varro não
será inclinada ou distorcida Ele manterá seu galope
original. Se compararmos esse resultado com a colocação anterior
das massas principais, podemos encontrar essa diferença muito
perceptível. O torso está expressando agora
um gesto mais dinâmico. Não é apenas
sentar ereto, como na pose anterior
que fizemos durante toda
a aula. Uma ótima maneira de lembrar
como as massas, pelve e o peito, estão inclinados e relacionados entre si é pensar em um ponto de partida
invisível de onde a força
da inclinação está sendo aplicada,
sendo um lado comprimido
e o Há um
erro comum de
invertê-los sem perceber ao
desenhar a figura inteira Então esse é um ótimo oito. Para posicionar os braços enquanto um
ombro se move para cima, o braço inteiro também
se move levemente com ele. É fácil lembrar essa nova variação vendo
todas as articulações do braço, cotovelo a cotovelo e
punho a pulso. Também é comum
não considerar isso, e o que isso criará é uma percepção deformada de
toda a pose no próprio braço Portanto, tente manter isso em mente. Pequenos detalhes são
o que pode criar uma grande diferença entre
diferentes obras de arte Para as pernas,
precisamos considerar o alinhamento com o tronco
para manter a valência, para que o barão da barriga possa
ser de grande ajuda Precisamos ter certeza de
que pelo menos uma
das pernas e pés
está alinhada com ela, o
que, em uma pose natural,
deve ser aquele que conecta à
inclinação ascendente da Essa perna geralmente mantém o fluxo de ambas as
partes da perna, das meias e das panturrilhas, formando uma grande forma alongada
ou linha curvada , como você
pode ver aqui, permitindo que a
perna oposta simplesmente
relaxe e mostre uma pequena Agora, dê uma olhada
na pose viral e veja como no lado esquerdo da
tela, na figura, o peito, o braço, a pelve
e a perna se comprimem,
enquanto no lado direito, eles estão todos relaxados, como eu mencionei anteriormente logo no início
desta videoaula Lembre-se sempre de
que o torso precisa manter o equilíbrio com os
pés em poses estendidas Se nenhum dos dois pés estiver alinhado com o
meio do torso, facilmente visto aqui com
o umbigo, nossas poses não parecerão nada
naturais Precisamos estar atentos à distribuição do peso das pernas e
dos pés E isso
está diretamente relacionado ao torso, e uma ótima maneira de
vê-lo é o umbigo Agora, vamos ver a mesma
pose no lado oposto. Ao segurar a próxima proporção bem no meio
do peito, inclinamos e distorcemos
um pouco o peito, inclinando-o em um Posteriormente, desenhamos a pélvis ou
a muleta inclinada para o lado oposto, lembrando que não há necessidade de
distorcê-la, como fizemos com distorcê-la, como Em seguida, desenhamos as duas mãos
lembrando que uma delas
está um pouco acima, dada pelo poste que o
ombro cria de cima Veja como, como expliquei antes, considerar um ponto
invisível que
faz com que essa força se
comprima para um lado e se estenda ou relaxe para o outro nos
dá muita clareza
sobre esse assunto Em seguida, colocamos as pernas
lembrando como uma delas deve se alinhar com a parte inferior
da barriga, enquanto a
outra cai relaxada Essa colocação é dada devido
ao equilíbrio que o
peso do corpo distribui naturalmente em todos os
membros do joelho Como eu disse antes, essa é a colocação do peso
do corpo para encontrar o equilíbrio. É muito comum ficar
confuso nessa pose ao tentar conciliar todos
os diferentes conceitos
e variáveis Portanto, concentre-se em
uma coisa de cada vez e reserve um tempo
para compreender cada parte sem pressa para dissipar toda confusão e tornar esse
conhecimento facilmente E agora a última pose. Este será uma mistura
dos dois anteriores. Começamos desenhando
o mesmo gesto da pose anterior, inclinando o peito
e a pelve Mas vamos
desenhar o braço que está localizado na
parte comprimida da pose,
tocando a pélvis e
não apenas Nós desenhamos o outro braço normalmente de uma
forma relaxada e suspensa. Veja como o ponto
invisível um lado é de onde
vem toda
a compressão novamente e veja
como a mão que está tocando a pélvis
está relacionada a Essa mão precisa estar lá, não ao contrário, onde
há todo o relaxamento. Isso pode criar uma contradição
visual. Em seguida, colocamos as pernas considerando o equilíbrio
do peso com
o umbigo, lembrando que o do
lado comprimido se alinha
a ele lado comprimido se alinha
a Mas o que vamos acrescentar agora é uma perna muito mais relaxada, que também se estenderá mais para fora em comparação com
a última pose E aqui temos
nossa ótima nova pose. Muito útil e
bonito para o espectador ao criar nossos próprios desenhos e personagens. Tudo bem, pessoal. Agora, vamos prestar
atenção ao seguinte. Esses são os erros comuns que
podemos cometer ao desenhar essa pose. Lembre-se de que a inclinação do peito é dada pela distorção
da forma
retangular em ser inclinada e
distorcida e não totalmente inclinada Diferente da pelve, que ela molda, se move como um todo e mantém
sua forma regular Como
resultado, a pose que temos é
exagerada e não tem uma
aparência natural Muitos artistas gostam
de usar esse tipo de gesto
exagerado Mas eu não recomendaria isso a você agora
neste estágio inicial, pois o que queremos
fazer é entender como o corpo se comporta dentro da perda
natural em que vivemos Lembre-se de que a mão
que dobra e toca a pélvis precisa estar no lado em que todo
o
tronco está Colocá-lo onde estão todos
os membros relaxados
da pose criará
imediatamente um equilíbrio O mesmo acontece com a perna. Se você colocar a perna e os pés para alinhar a parte inferior
da barriga, mas em frente à localização da
compressão, você criará Lembre-se de que a perna
que vai para dentro para alinhar a parte inferior da barriga
mantém a compressão e a outra que está
estendida É por isso que cada um deles
precisa corresponder à parte adequada da pose
geral da figura. Tente pensar no gesto da
figura do Inferno como um só. Mesmo que tenhamos muitos
detalhes,
movimentos e mecânicas dos membros, eles fazem parte de apenas uma unidade que um lado é comprimido e o outro relaxado E, assim como na segunda pose, se você considerar que todas essas relações são
feitas da maneira oposta, a pose pode ser construída mantendo
a aparência natural. Eu recomendaria que você
se sentisse confortável em
desenhar o
primeiro com sucesso sem tentar desenhar
na direção oposta. Primeiro, caso contrário, é muito
provável que você confunda sua cabeça
13. Demonstração: como juntar tudo: Ok, pessoal, preparem-se. Finalmente, vamos
reunir todo o aprendizado de toda
a aula. Então, o que estamos prestes a
fazer aqui é desenhar
progressivamente
a figura humana dividindo-a em
três etapas simples Na primeira,
desenharemos a pose de forma tão simplificada quanto fizemos
na videoaula anterior da turma. Na segunda, vamos redesenhar
a mesma pose,
mas agora adicionando as formas e a estrutura
da figura humana de uma forma mais compreensível
e precisa E na terceira etapa, basicamente
juntaremos toda a cena em uma peça
final de desenho. Então, começaremos com uma pose e
completaremos progressivamente as outras duas Sem mais delongas,
vamos começar. Quero começar com a
pose número dois, aquela em que
o personagem
fica de pé com todos os membros relaxados e o peito e o quadril comprimindo de um lado enquanto
se estendem do Primeiro, começo desenhando
a cabeça, como sempre. Em segundo lugar, escolho as duas
maiores massas principais restantes e depois
concluo a pose com os membros Agora estou me certificando de que o formato do
peito está inclinado. O quadril é inclinado de
forma relaxada. Os pés estão desequilibrados, as articulações estão bem posicionadas e a compressão em linha
do nariz está funcionando O objetivo
dessa prática e do detalhamento em
três etapas é começar progressivamente
a aprender a ver as coisas
da maneira correta, usando formas
e conceitos
muito simples para
se livrar das distrações que podem
tornar as coisas mais Então, mantendo exatamente a
mesma mentalidade, estou desenhando agora toda a
estrutura que aprendemos para a figura, mantendo atenção
especial à
proporção de cada membro Estou desenhando isso focando primeiro nas três massas principais, assim como fiz
no desenho anterior, na cabeça, no peito
e na pelve Não é que essa seja
a melhor maneira de desenhá-lo, mas sim o processo
que conhecemos nesta aula. Com a prática, ela fluirá uma
forma muito mais
natural para você, permitindo que você
comece com as partes que fazem mais sentido para você e na ordem
que parecer certa para você. Mas, neste momento,
mantenha-se ligado à mesma ordem que estou
exibindo na tela. Finalmente, na terceira etapa,
passo a aplicar tudo. O gesto geral e a pose, toda estrutura
e proporção, tudo como uma mentalidade e
não uma diretriz para começar a desenhar um personagem completo se eu fosse fazer isso em um projeto
real Eu adiciono aqui e ali
alguns detalhes que podem fazer com que
pareça mais com uma figura real Além disso, conserto todas as partes
do corpo que vejo que erradas ou não em proporção
até concluir o desenho. Eu E aqui está. Você pode aplicar essas mesmas etapas em diferentes tipos
de caracteres Depois de já saber quais
correspondem à proporção ou depois de criar algo que possa criar, você também pode criar suas próprias maneiras pessoais de definir quais tipos de
contadores gostaria mostrar
a partir da estrutura de
figuras E também com o tipo de
corpo que você prefere. Se você quer que seu
personagem pareça mais musculoso ou mais magro, mais magro
ou um pouco gordo com
músculos menos definidos, tudo depende de Portanto, sinta-se à vontade para explorar todos esses aspectos e
criar seus próprios caminhos.
14. Demonstração feminina: criando formas femininas: Agora você conhece todas essas
etapas para aprender a desenhar e praticar o
desenho da figura humana. Assista ao exemplo anterior, vamos
tentar novamente desta vez com a figura feminina para ver como
juntar tudo nela também. Assim como antes, começamos
fazendo um
desenho muito simplificado da figura, focando nas três
massas principais do corpo. Mas, diferente
do desenho anterior, agora
estamos considerando as formas
da caixa torácica e da pelve com a forma feminina
adequada A pose em que estamos focando desta vez é a
mesma da anterior, mudando ou invertendo
sua direção para o oposto de um dinamismo O torso está inclinado, a pelve está caindo e os pés que
dão equilíbrio
à pose vêm da parte
comprimida
da figura,
alinhando-se também ao umbigo ou ao umbigo Conclua este desenho simples, agora
prosseguimos para a segunda etapa, que é aplicar
toda a base superior da pose na estrutura
completa. Pensar
na proporção o tempo todo para respeitar a harmonia e o tamanho de
cada parte da figura, considerando também as mudanças
relevantes da figura feminina,
do pescoço, dos seios, da cintura, da pelve ou
dos quadris e o menor Concluído agora,
prosseguimos para a etapa final de
fazer
o desenho completo, considerando todos os conceitos anteriores aprendidos durante toda
a aula, assim como fizemos na demonstração em vídeo
anterior. Nós nos concentramos em desenhar toda
a estrutura, encaixando-a na pose principal, mas agora pensando diretamente
nos contadores orgânicos e na aparência
natural da figura Novamente, fazendo o desenho completo, considerando tudo o que
foi aprendido anteriormente, mas agora fazendo
isso diretamente em uma peça final. Lembre-se de que o estamos
desenhando para considerar
tudo o que aprendemos como uma mentalidade em vez de um método
com diretrizes Se parecer muito difícil
para você, tudo bem também. Basta desenhar as estruturas
e o desenho para desenhar em cima delas e
depois completá-las É só uma questão de praticar para conseguir
o look final Outra forma de praticar
isso é continuar repetindo essas três mesmas
etapas no mesmo desenho
da mesma pose em vários tipos diferentes
de personagens, enquanto cria suas formas
pessoais de tipos de corpo e estilos de
desenho.
15. Demonstração: uma nova pose nova e original: Ótimo. Vamos agora
com a pose número um. Comece com a
pose simplificada do personagem. Analise o salto entre as
duas pernas conforme descrito anteriormente, certificando-se de que os ossos da
mão estejam fora do tronco
e que apenas os dedos estejam
em contato com a Depois, passando pelo manequim muito
simplificado, vamos desenhar o manequim mais
complexo Da mesma forma, começo
desenhando a cabeça, mas agora estou adicionando mais detalhes, pensando nas
três massas principais e depois nos
ombros e nos braços. Estou segurando o tempo todo, fazendo
a mesma pose na minha cabeça, localizando os membros e
o resto da figura E estou consertando todas
as coisas que
considero que estão em alta ou
que são desproporcionais E agora a terceira etapa final. Novamente, pessoal, estou pensando em tudo o que
acabei de fazer anteriormente. Tudo bem. Portanto, você deve tentar se
concentrar na mesma coisa. O objetivo principal de
desenhar todos eles um ao lado do outro
e na mesma página,
especialmente, é
porque eu quero que você absorva
progressivamente
esse tipo de mentalidade Essa é mais uma mentalidade
a ter sempre em mente. Essa não é uma diretriz
passo a passo, certo? Então você deve estar pensando
em toda essa estrutura. Você deve estar pensando em todas as proporções de todas
as partes da estrutura. E mesmo que a figura
humana seja complexa e tenha muitas partes
diferentes do corpo, devemos
sempre
pensar nela como um todo como uma unidade, que é a soma de
todas as partes. Portanto, não nos perdemos
pensando apenas em uma ou em algumas partes
do corpo. Nós, é muito
provável
que, por se tratar de
uma aula para
iniciantes, você dê os primeiros passos
nesse tipo de assunto, cometa erros Então, abrace-os. Pense neles como algo que está lhe dizendo o que você deve abordar para praticar e
melhorar. Está bem? Portanto, cometa erros o
quanto precisar e
corrija-se até obter
os resultados desejados. O aprendizado é um processo contínuo. Portanto, não importa a experiência, sempre
cometeremos erros e sempre aprenderemos
com eles. Tudo bem. Então eu conserto todos os erros que cuidam mim e, finalmente,
acabo com o personagem.
16. Demonstração: engenharia reversa: Ok, pessoal, agora eu
quero que vocês olhem esse desenho e prestem atenção especial a toda a mentalidade que eu
tive ao desenhá-lo Tudo bem? Então, primeiro, veja como estou pensando sobre todos
os ritmos lineares do corpo Começando aqui com
os membros superiores,
o ombro, o braço,
o antebraço, veja como essas curvas se relacionam
umas com as Estendendo-se até as pernas, preste atenção especial em como estou pensando em cada uma
das curvaturas Tudo bem, indo da meia-calça até
os
joelhos e as panturrilhas E uma ótima maneira de abordar isso é pensar
neles apenas com intuição. Tudo bem, não pense demais neles. Apenas permita que seu lápis
fique bem fluido. E, claro,
lembrar que as bombas ou as
curvaturas mais pronunciadas estão relacionadas por essas linhas diagonais
que vão de cima para baixo e de
fora para dentro Esse é um truque muito útil. É claro que, ao mesmo tempo em que
pensava nos ritmos de linha que estão tornando nossas formas
mais orgânicas e menos rígidas ou em um manequim robótico,
eu também estava pensando em eu também estava Estou pensando em todas as
formas simplificadas e, especialmente, na proporção certa
de cada uma delas. Lembre-se de que cada
um deles tem uma medida específica que
vem da consideração
da cabeça, certo? Então você pode ver
aqui em casa a sinalização, baseando-me na altura
total da cabeça Temos uma altura de cabeça, um corte da
altura da cabeça para o pescoço Temos uma altura de cabeça e uma ponta da
altura da cabeça para o peito Temos meia altura da cabeça tanto
para a
parte inferior da barriga quanto para a pelve Temos uma
altura da cabeça para as meias, meia altura da cabeça
para a área do joelho, uma altura da cabeça para as copas e outra altura
da cabeça até os calcanhares Agora, para os membros superiores, temos uma
altura da cabeça para o braço, outra altura
para o antebraço e três quartos da altura da
cabeça para a E a altura da cabeça é
o que geralmente vem à mente
quando se pensa no posicionamento geral de toda a figura, mas lembre-se também de que
a largura da cabeça é tão crucial e tão importante
quanto a altura da cabeça. Então, vamos analisar rapidamente
também a largura da cabeça. Eu estava pensando em
uma largura cabeça
e meia
para a distância que existem no
pescoço músculos que correspondem ao trapécio e estão presos
aos ombros E de ombro a ombro, lembro que há
duas cabeças de largura, certo? Passando pela extremidade
da caixa torácica, sabemos que há
uma largura de cabeça e meia cabeça e
acontece o mesmo no
início da pelve Tudo bem. Agora, estendendo-se
até a muleta, já que temos a meia-calça
bem presa à pélvis, sabemos que essa extensão
vai um pouco mais longe,
que geralmente E a partir daí, na
maioria das vezes, o que vamos
encontrar é metade
da largura da cabeça até o final das coxas,
até o final dos joelhos E a partir daí, com
base nessa medida, colocamos intuitivamente
um pouco menos na extremidade das panturrilhas para o posicionamento dos tornozelos
e, finalmente, acabamos com a perna
com cerca de três quartos da largura da cabeça ou,
às vezes, uma largura da cabeça .
Depende de você. Ótimo. Agora, para finalizar a figura inteira do braço na
parte superior na parte inferior, temos metade da largura da cabeça
e, finalmente, acabamos com
uma medida intuitiva de
cerca de dois terços da largura da cabeça para o resto Analisando isso, também
estava
pensando nas três massas principais
da figura humana, que são a cabeça, a caixa
torácica e a pelve E, ao mesmo tempo, eu estava considerando todos os pontos de
referência, as clavículas, os mamilos,
as articulações dos cotovelos, a parte inferior
da barriga, a muleta,
os joelhos e os tornozelos considerando todos os pontos de
referência, as clavículas, os mamilos,
as articulações dos cotovelos, a parte inferior
da barriga, a muleta,
os joelhos e os tornozelos. Mesmo que não estivessem
visíveis aqui, estavam me ajudando
a navegar por toda a
proporção e estrutura do corpo. E, ao mesmo
tempo, eu estava
pensando no gesto que cada um
dos membros exibia Mesmo que, na pose, eles não estejam apenas se
estendendo para a frente ou os braços, as mãos
, as pernas e os pés, eu estava sempre
pensando nas curvaturas que vão levemente
para dentro Tudo bem? É por isso que
minhas formas não eram rígidas ou muito tubulares
e retas, mas tinham mais
luz e mais E para o que corresponde apenas
à pose, eu estava pensando no
equilíbrio que existe entre a caixa torácica e a
pelve, que E é assim que essa
videoaula termina, pessoal. Então, embora eu tenha feito essa resenha apenas
nesta videoaula, na videoaula anterior em que eu estava desenhando
outra pose, eu estava pensando nas
mesmas variáveis, certo? Eu estava pensando
nas três
massas principais da figura humana, a cabeça, o peito
e a pelve Eu estava pensando
no gesto geral e na estrutura geral Eu estava pensando
no ritmo da linha do contador de toda
a figura. E eu estava pensando o
tempo todo na proporção de todas as partes e na
estrutura de todas as poses, pensando na
altura e na largura. Tudo bem. Então, os próximos
vídeos serão demonstrações em que
aplicarei os mesmos princípios, a mesma mentalidade que
aprendemos em cada uma das
videoaulas desta aula Mesmo que
não sejam muito evidentes, sempre
estarei
pensando neles. E é isso que eu
quero que você comece a desenvolver em sua mente, certo? Toda vez que você se
aproximar , desenhe uma figura humana
pelo menos da vista frontal. Pense em todas
essas variáveis. Eu sei que são
muitos, mas se você se concentrar em aprender e
dominar um de cada vez, certeza
vocês irão juntos e farão com que todos façam
parte do seu trabalho
17. Considerações finais: seu caminho a seguir: H. Obrigado a vocês por
terem feito esta aula. Aqui estão as considerações finais que eu quero que você tenha em mente. O número um é que essa é
uma aula introdutória. Por favor, continue
aprendendo o acorde e escreva etapas para continuar abordando
mais complexidade posteriormente Não é como se, novamente, este fosse um
tutorial passo a passo, mas ao invés disso, estou transferindo o
conhecimento e a mentalidade que servirão
para você se apresentar, para continuar aprendendo
a desenhar a figura humana, que é um
tópico muito amplo, com muitas complexidades e abordagens diferentes Tudo bem, outra é a figura humana,
dependendo da idade e genética, pode ter proporções e proporções de cabeças
muito mais diferentes Este se
aproxima do mais comum para adolescentes e adultos,
certo, que tem
sete cabeças de altura. Para
proporções e proporções de cabeça mais variadas, há mais classes sobre o
assunto que serão comuns Eu sei que tudo isso pode parecer muito técnico e acadêmico com
todas essas medidas, proporções, estrutura,
há muito a se ter em mente. Mas as medições são uma ferramenta para nos
ajudar a melhorar a
forma como percebemos, desenvolver confiança,
desenvolver consistência e equilíbrio
em toda a figura, para ver uma ótima Portanto, continue praticando
de forma
consciente e consciente, e tudo começará a
fazer sentido para você E melhor,
também será absorvido. Até certo ponto, ele
se tornará intuitivo. Além disso, não há necessidade de pressa. Lembre-se de que, para se tornar
um bom desenhista, você deve se considerar envolvido no desenho
como um caminho a percorrer, não como algo pelo qual obter gratificação
instantânea Você deve dedicar tempo,
deve praticar com paciência e alegria cada uma das etapas do processo de
aprendizagem, para garantir que você digeriu cada tópico em um bom ritmo para aprender adequadamente E, finalmente,
abordamos isso
quebrando uma estrutura, formas
simplificadas
e gestos comuns do corpo em seus membros e
posicionando o peso em geral Há muito mais a ser abordado para entender
esse tópico. O que incluirá
muitas visões diferentes, muitos gestos,
poses e pensamentos diferentes, também na
tridimensionalidade e na
forma, em vez Então, novamente, esta é uma aula
introdutória, e espero que tudo
isso tenha ajudado você a começar agora a se
ousar, a desenhar seus personagens
e figuras humanas
18. Bônus: demonstração de iPad — masculino: Dan. Diga o suficiente. Então S
19. Bônus: demonstração de iPad — feminino: [Sem discurso]
20. Bônus: desenho tradicional (tempo real): O M. O aquilo