Guia para criar pincéis de aquarela e guache no Procreate para iniciantes

1. Introdução: Você deixou bastante para colorir um acidente. Eu sempre amo R-quadrados que são recebidos com a cor Carter ou lavados. Você sabe que pode desenhar em seu iPad e ainda dar sua arte digital que fílico como Utah com quantidade de brocas, colóide, guache, oi, inimigos olímpicos e árabes falaram com artistas do iPad e designer de padrões de superfície que vive na Finlândia e fazendo pincéis digitais em procreate in. Eu também adoro quando as pessoas são para mim, assista pincelar você para criar minha obra de arte. Eu também adoro compartilhar com vocês meus mitos para criar pincéis digitais no procreate, tenho minha primeira aula no Skillshare sobre fazer pincéis personalizados no Procreate. Certifique-se de que você também confira essa aula no meu perfil. E nesta aula, vou compartilhar com vocês a minha maneira de criar pincéis coloridos e guache no Procreate. Então também pintamos juntos e fazemos nosso cartão postal que você pode enviá-lo para seus pais ou amigos. E também compartilho com vocês minha técnica para pintar digitalmente e ainda manter a aparência de aquarela e guache tradicionais. Esta classe foi projetada para iniciantes. Então, se você acabou de começar a usar o Procreate, você também pode acompanhar facilmente. E se você não tem um scanner em casa, fazer arte digital também pode ajudá-lo a vender por tonelada de Tom para matéria branca mais para você. Então, figura em uma aula. 2. Projeto do curso: Para o projeto desta aula, eu adoraria ver a ilustração do seu cartão postal com seu pincel branco a cor, escova de lavagem. Até você pode nos mostrar aos dois. Eu adoraria ver o que você faz. Portanto, certifique-se de compartilhar comigo e com seus colegas na seção de projetos de classe, você pode fazer sua própria ilustração de cartões postais. Ou se você quiser praticar, você pode usar meu arquivo I obras de arte para ligar para ela ou pintar junto comigo neste custo. E você pode fazer o download nos Recursos da classe clicando no link na descrição do projeto. Você receberá um pacote de pincéis que eu criei fazendo essa classe em esboços, enquanto para cores parciais e outro para lavagem. E você encontrará um quadro do Pinterest que eu criei para você também na seção do projeto. E também carreguei meu arquivo PDF de cartão de agradecimento na sessão escura para você como presente. Muito obrigado por fazer essa aula e estar comigo na minha jornada e certifique-se compartilhar conosco seu quadro de turma em forma. E eu realmente adoro ver. 3. Textura do papel: Ok, na última lição, mostrarei como você pode dialogar os recursos da classe. Nesta lição, mostrarei como você pode aplicar a textura do papel à tela. Então, deixe entrar no Procreate. Agora já estou no Procreate. Então, o tamanho do professor de papel é de 5000 e 7 mil células B, vou mostrar como você pode aplicar a textura. Então, na verdade, não precisamos uma tela grande para que ela mostre algum tamanho ano. Então, o tamanho da tela ele também está bem, vou clicar agora no canto superior esquerdo, você pode ver o sinal e é chamado ações viu tablet. Agora, aqui estão todos os recursos práticos que você precisa para inserir, compartilhar HIS, sua tela e qualquer um dos elementos dentro dela. E aqui você também pode ajustar a interface e a configuração de toque para obter mais proveito do seu fluxo de trabalho. Mas, na verdade, só precisamos do botão Adicionar. Portanto, depende de onde você salvou a textura do papel. Quando você não quiser, você o salva em seus arquivos. Assim, você pode criar um link para inserir um arquivo se você tiver experiência na galeria de fotos para que você possa tocar em Inserir uma foto. Então, na verdade, eu salada para galeria de fotos. Então, vou clicar para inserir uma foto. E ele é minha galeria de fotos. Vou para o álbum. Então aqui está minha textura, textura de papel. Agora, para o canto superior direito, você precisa ir para suas camadas onde sua foto está agora e ajustá-la. Toque nas telas também está aqui. Então, é aqui que todas as suas camadas estarão. Então este é o meu player de textura de papel. Então vou falar com a letra N. Aqui. O que você vê aqui é uma lista de diferentes modos de mesclagem. Os modos de mesclagem permitem que você culpe o contém de vários jogadores juntos de várias maneiras. Isso Vamos criar uma variedade mista de razões, efeitos que você pode ver quando muda o humor e os efeitos da textura do seu papel também mudam. Então, com essa camada, vou compartilhar, vou escolher qualquer urina. Queimadura linear. Esses vincos, o brilho da cor com base no valor da cor da banda. Este é o resultado que é mais escuro do que multiplicar, mas menos saturado que a queima de cor. Ela produz contrato moral em cores mais escuras do que todos os modos de mesclagem. Então, DEZ assim. Certo? Agora deslize para a esquerda. Então vamos duplicá-lo. Mais uma vez. Precisamos tornar uma textura mais visível. Então agora você vai precisar mudar o humor. Vamos usar outro humor. Vamos multiplicar para torná-lo um pouco mais de textura. Mas se você não gosta da cor do papel agora você pode mudar, você pode alterá-lo para queima de cor. Essa queima de cor aumenta o contraste entre espantados nas cores simples. Esses resultados, ou seja, maior saturação no meio da cidade e um destaque reduzido geralmente produzem um resultado mais escuro, depois se multiplicam. Então, se você não gosta do papel assim, ok, então acho que vou mudá-lo para assim. E meu oh, ótimo. Este para isso. Agora precisamos fazê-lo caber na tela. Certo. Assim. Você vai precisar bloqueá-los porque não quer pagar nessa camada. Mas acho que isso está um pouco preso a mim. Vou, vou, vou recusar a opacidade desta camada. Nada está bem. Ok, então você vai precisar bloqueá-los porque você não quer pintar nesta camada. Biópsia e direitos. Então, vamos trancá-los. Ok, então quando você desenha, você precisa criar outras camadas abaixo da camada. E é isso. Ok, então vou mostrar como você pode criar uma nova camada aqui com o plus. E agora, assim, você pode criar muito por várias camadas, então você não precisa duplicar todas as vezes. Sim. Alguns assim. Certo. 4. Características em aquarela: Nesta lição, vamos falar sobre características semelhantes a partículas. cor mais branca é a tinta, o pigmento e o aglutinante. Então, vamos para a primeira característica da tinta colorida. Transparência em nossa opacidade, uma tinta bastante colorida é identificada uma transparente, semitransparente, semi-opaca ou APOC, transparente, branca a cor permite que a luz passe e reflita a partir do papel branco, o que faz as cores quo, semitransparente ou semi-opaco ASM no meio. E a cor Akbar bloqueia a luz do brilho e lança disponível mais espessa em alguns um pouco nublado. A próxima característica da tinta de um quarto de cor, uma mistura bastante, é o solvente. Isso é uma mistura com a tinta de quarto de cor para torná-la a flutuação correta e a concentração, seja qual for o tipo de partícula que uma tinta está sendo usada, quanto mais silencioso você mistura com a tinta determinará como mantém a facilidade correlata, assim como o efeito é a transparência. Diferentes matizes podem ser criados misturando cores na paleta. Portanto, essas são apenas características importantes de reaquisição para chamá-lo de que a cor digital do quarto também pode ter. O importante que você precisa lembrar é que a cor do hardware digital não é o brasagem real, e nós o fazemos com base em um visual de cor quadrotor real. Então, se você sabe, você quer alcançar é será mais fácil conseguir esse visual. Vá para o Pinterest para que todos os bloqueios funcionem com a cor mais branca que você gosta e, em seguida, colete-os no quadro e, portanto, será o seu moodboard. Então você rapidamente encontrou meu moodboard do Pinterest perfurando um terawatt e recursos. Ouça. Se você não tiver tempo para procurar sua experiência, você pode usar meu Moodboard. Oitavo, sua inspiração para fazer o pincel de cor Rajah. Na próxima lição, vamos fazer nossas barras de quarto juntos. Então vejo você lá. 5. Pincel em aquarela: Nesta lição, vamos fazer nosso pincel de cor de água no Procreate. Tão baixo para procriar, vamos usar as fontes Cray para fazer nossos sutiãs. Então Uppsala, não precisamos dessa tela grande. Vamos fazer o documento que usamos para a textura do papel. Agora vou entrar nesse documento. Então, vamos pular para o estúdio de mama tocando neste sinal de mama. E vamos fazer de um estrangeiro uma nova pasta. Então, vou chamá-lo de um quarto de cor ou duas cores. E e lave. Lavar. Certo. Então, sim. E vamos ao estúdio de pincéis tocando neste plus, você tem um novo navegador agora. E o que você precisa fazer é acabar com isso. E se você quiser entender por que eu fiz isso na minha primeira aula, contei mais detalhes sobre o estúdio de pincel. Então, nesta aula, vou falar sobre o que é importante para fazer uma cor bastante. Certo? Mas primeiro, vou repetir novamente, ser enviado fonte e a fonte de grãos a mais importante quando você está fazendo um peito, eles determinam a perspectiva do seu peito. Muitas vezes você precisa alterar as fontes para que façamos seus seios uma perspectiva diferente antes de você e fazer outros ajustes para o seu pincel. Com a partícula do peito, você pode experimentar alguma forma de aquarela que procria ou para nós. Então, vamos para a guia Origem da forma editar no IIT novamente, parte da biblioteca de origem. Então você vê que há muitas opções aqui. E o que eles são. Para o pincel de aquarela, você pode considerar essas prateleiras de tinta ou alguma coisa aplicará um quarto de cor como este, este e este ou este. Mas eu realmente escolhi show, vou mostrar que escolheu pouco O. Ok , top então. E agora vá para a fonte de grãos. Vamos fazer alguns ajustes aqui. Importar biblioteca de origem. A fonte de grãos. Você pode escolher um pouco de harangue com o papel transparente tectorial, pegar TR ou algo assim. Certo, acho que vou escolher pedaços. Então. Isso aqui. Não é bem chamá-lo de pincel agora, é apenas um pincel de caneta digital normal. Então, para que o quarto chame uma vibração, o próximo passo que vamos dar é ir para executar o ringue. Certifique-se de que você está em uma mistura uniforme na fonte de renderização porque este é o modo de mesclagem Met que funciona tão bem com a mistura úmida. E este é o Ocidente faz fontes. Vamos configurá-lo para uma mistura uniforme e depois ir para a mistura úmida. O que a torna a fonte mais importante que, que determina se sua bolsa, pincel aquarela. Então, vou orientá-lo por essas funções aqui. Então, primeiro, ilusão, delírios aqui poderiam ser entendidos como Carter neste caso. E a acusação aqui é a mesquita dele como repintar. Então, quando você respirar sua cor de batimento cardíaco, certifique-se de que a diluição está a caminho como Marx, e ela deve ser maior do que a carga, como aquarela real, o quarto é sempre mais do que o pai. Então, sim, você pode definir o gráfico desejado, mas eu recomendo para 66, 67, a 70, 70%. Certo. Certo. Uh, tecnologia, ou seja, quanto mais tintas você não pode adicionar com a pressão do selvagem, o atingido. Se você não quer muito pigmento ou tinta, defina o ataque inferior a 20% Então vamos fazer isso dois meses e ver o que você diz. Você é um derrame é que você atingiu a cidade de Hayes Sam em todos os lugares. Mas quando você disse para se transformar em dizer que não quer brilhar, caneta e sua aparência mais forte assim. E tem mais dessa marca, uma vírgula e tanto. E então, quando estiver definido para 100%, agora, os pobres, os pobres determinam como o pigmento com o qual você começou vai viajar com o awestruck e o quanto mais silencioso vai borrar por baixo dele. Então, quando você disse que o poste ao máximo está nas canetas poderia viajar para cabine seus seios. Então, talvez tenha causado alguns, alguns efeitos por semitransparentes. Então, se você quiser que ele tenha mais, mais claro transparente ou você deve definir o poste adiciona 50%. E então vamos ver o que aconteceu agora. Espere. Os shows são tão suaves porque isso vai causar um pouco de agitação no estoque, mas isso é que não queremos. Então, deixe Ted sim. Vai fazer alguns efeitos de desfoque no seu pincel. Você pode configurá-lo, mas se você não quiser, você não pode simplesmente deixá-lo. Eu abri, não defina. E meu pincel de cores de coração, então vou defini-lo como nenhum. E borrado, gesto, borrão, apenas seu peito, a randomização de quanto estamos em um spam colocado pelo pincel para acabar com você aplicar um estoque de pincel. Então, muitas vezes citei por cerca de 50%. Sim. Assim. E uma selvageria, umidade, jitter. É. Aleatorize o quanto mais silencioso se mistura com a tinta em qualquer ponto durante essa pincelada. Esses hubs aprofundam seu golpe como um efeito mais realista. Então, digamos que seja cerca de 77%. Cyan é local, pronto muito melhor. Então, agora seu pincel é um pincel colorido. E vamos anexá-lo em nosso Canvas e depois decidir o que faremos em seguida. Certo, mas primeiro, deixe-me resumir isso de novo. Então, o que você precisa fazer com uma cor bastante? Então, vamos dar uma olhada na tela em que estamos agora. 6. Pincel de teste: Agora vamos levar nosso carro para pincel colorido aqui. Você vê, a sorte está realmente correta? Está seco. Vou tentar a coisa. Não. Sim, vou experimentar a cor rosa aqui. Então você vê, isso faz muito bem. Então, seu pincel realmente tem características semelhantes a partículas aqui. Você vê essa transparência e as características de mistura lá. E você vê, você pode ver as misturas rosa e verde se misturam muito bem. Então, sim. Uma coisa que eu quero fazer agora cada vez isso nos trouxe para um pincel sensível. O que quero dizer com isso? Você vê agora o início e o dm do pincel deles é realmente o mesmo. Mas se você quiser que seja pequeno e formato, você precisa fazer alguns ajustes no peito. Então, vamos para o peito para lá novamente tocando seu pincel assim. E isso, ensinou-o para o lugar onde você o vive. Então agora vamos ao lápis Apple para fazer com que o pincel seja sensível. Então, com todos os ajustes relacionados ao seu lápis Apple, você pode acessar esta fonte de lápis Apple no. Agora vamos , vamos trazer para cima, os seios estão aqui. Sim, na verdade não precisamos de nada. Outra coisa aqui. Então, vamos ver. Veja agora, quando você pressiona com força, distrair tendem a ser maiores. Agora vamos ao tapper. Hubbard aqui no Tetris e Charles, você pode mudar. Você pode enviar o início e o fim do pincel. Então, um pouco assim, eu adoro, adoro dizer que é assim. Sim. Você vê. Então, novamente. Então, vamos ouvir qual a cor a dizer. Mesmo quando você pressiona muito difícil de pence vem mais. E quando você pressiona levemente o pai, mesmo que um, até desapareça. Então, sim. E a próxima coisa que podemos mudar para ter a moralista entrar, você sabe, eu não sei se você pode vê-lo. Sim. Mas, em algum momento, quando você pinta, você pode vê-lo ainda é um pouco mais escuro do que essa parte. Assim, também podemos nos ajustar para que isso seja bloqueado com sua cor digital mais branca. Vamos ao estúdio de pincel novamente tocando no pincel e vá para, volte para a renderização. E você vê aqui as bordas molhadas onde você pode adicionar mais às suas bordas aqui. Então, vamos tentar outra cor. Podemos apreender o urso. E agora vamos, vamos transformar essas bordas de queima para o máximo. Na verdade, você pode, depende da Europa, depender do seu fantoche. E às vezes esse curso é muito estranho para o seu pincel. Portanto, esteja ciente de que, neste caso, vou defini-lo para o máximo. E com um modo de bordas de gravação, vou definir que ele não se aplica assim. E com o modo de mesclagem é uma cor mais escura, eu acho. Sim. Vou tocar em Concluído. Agora. Vamos transformá-lo com a cor da arte. E uma cor. Você pode ver assim. Deixe-me mostrar. Você pode ver que é muito mais escuro, mas não sei se você pode dizer como você vê. Certo. Sim. Vou fazer alguma flor aqui. Eu sempre adoro flores. Então, vamos fazer com que as flores pareçam assim. Certo? Isso é, se você quiser, é lindo, você precisa ter uma perda de adulteração. Na verdade, usa dois pequenos, mas me disse que cerca de 30 minutos ainda chegam. Por outro lado, estamos acabados com nossa bursa. Na próxima lição, vamos aprender sobre as características de lavagem. Não é que a perda de diferenças em relação à cor. Então, vejo você na próxima lição. 7. Goauche vs aquarela: Nesta lição, vamos aprender sobre a diferença entre a cor da lavagem. Quero dizer, lavagem tradicional e cor CTO. Washington também está lá. Solúvel Joash pode ser usado como lavagens de carga quente a fria diluindo com quarto ou usado, por que ocorrer mais grosso ou bolso. A grande diferença entre lavagem e silêncio para chamá-lo dá a apostasia e a transparência. Você pode obter a chamada trimestre de uma lavagem rápida baixa meu EDI permitiu trimestre e você obtém a APA usando apenas água Alito ou com um quarto, como quando você pinta com tinta acrílica. Então, com o relógio digital, vamos criar um RPA fumegante para nosso pincel de solicitações. E a grande diferença entre a cor digital do quarto de Washington é apenas a capacidade deles. Então, na próxima lição, vamos aprender a fazer nosso Washburn. Vejo você na próxima lição. 8. Pincel de Goauche: Nesta lição, vamos aprender a fazer nosso pincel de lavagem. E vamos usar a mesma locomotiva com pincel aquarela que você não precise mudar nada. Então, vamos ao estúdio de pincéis tocando o pincel de lado. E nós vamos fazer nosso outwash funcionar com esse calibre de posseiro. Então duplique esse pincel. Duplicado. Então a primeira coisa e toque neste pincel. A primeira coisa que vou fazer aqui, ele mudou o nome desse pincel. Esqueci de mostrar como fazer isso, como mudar o nome. Então, vamos falar sobre esse pincel. Então aqui você pode, você pode renomear seu pincel. Então, vou chamá-lo de básico. Lavagem tão básica. Lavar. Sim. E você vê aqui que você pode definir sua assinatura ou até mesmo você pode definir sua foto ou algo assim, o nome da sua marca aqui. Agora vamos agora para a renderização. Como eu disse na última lição, que a explosão do relógio digital na verdade não tem Alasca diferente do coração são chamados de nascimento. Então, a primeira coisa que vamos fazer uma renderização com a escova de lavagem. Você pode realmente usar essa mistura uniforme ou melanina intensa. E isso, não importa. E o banheiro, acho que vou desligá-lo porque eu não sei com o pincel de lavagem, efeito bordas de borda. Então, a próxima coisa que vamos fazer uma mistura para molhar. E aqui, uma equipe. Aqui, o mais importante está amarrado à sua diluição. Como eu disse na aula de cor do quarto quarto é a diluição aqui pode ser entendida como trimestre e este k, certo? Então, quando pintamos com guache, precisamos desligar a diluição. Acho que outra coisa vai ser a mesma. E a próxima coisa que eu quero fazer, uma dinâmica de cores ouve você. Eu não falei sobre isso na última lição, mas você pode brincar com essa seção aqui. Então deixe-me mostrar o que o que é pode fazer. Veja este q aqui. Quando você muda, você pode ver sua pergunta. Outra cor. Vamos ver. E à ração. Ou eu preciso, você sabe, você pode realmente brincar com isso, mas por que queremos fazer aqui é apenas virar um pouco de redes escuras e a segunda cor secundária em cada seção aqui. Então, com o mesmo gesto de cor, acho que vou trapacear. Vou trazer um pouco escuro, escuridão aqui. Eu quero que nós, hum, eu vou te dizer por que mais tarde em uma segunda cor. Não sei, talvez assim. E a Páscoa universitária Eu quero confiar sozinho. Está um pouco escuro precisa de mim. E a segunda coluna, eu não sei, talvez um pouco assim. Peitos coloridos. Então isso significa que quando você secar nosso pincel, eu vou limpar essa parte. Claro. Agora. Sim. Isso é realmente escuro? Está muito escuro agora. Certo. E você vê se você quebrar o meio ao máximo escuro é realmente mudar. Mas sim, o pouco de escuridão, escuridão. E então eu vou pincel de cor, então eu não sei, só um pouco, eu acho. E eu não preciso da cor secundária aqui. Ele não precisa de cor secundária para deixar um pouco assim. Então, uma coisa importante que vamos fazer aqui é alterar os instantâneos e a fonte de grãos. Mas agora vamos usar os mesmos programas de navios e neto. E vamos ver o que vemos o que temos com nosso pincel guache e ir agora mesmo. E então vamos voltar para mudar se não gostarmos. Certo. Então, essa guia. Então eu vou fazer uma nova camada aqui. Você vê, eu apenas tranco essa camada e desliguei. Então você não diz sim. Mas ajustar Chae com são a outra forma. Na verdade. Absolutamente Então, vamos ao Brush Studio novamente. Agora vou dever a essas formas fonte, Import Source Library e ao pincel de lavagem que você pode para alguma forma, como acrílico ou descarte um chip. Então, vamos tentar isso. Grande profundidade é log, então escolha e acho que vai ser bom. Então eu acho que vou virar seus dois dedos e apenas para girá-lo assim. E agora vamos para sapateado. E agora vamos para Grain Source, Editar, Importar, Source Library. E vamos escolher alguma aventura, algum papel, papel partilhado, papel grandioso aqui é caixas e pensar, na verdade isso pode ser novamente, mas ok, então, ok, deixe isso ser assim, o que é difícil, cancele em 10. Vamos adicioná-lo ao nosso Canvas novamente ou rasgar um pouco. Vou limpar isso agora. Certo, o que vamos fazer aqui é me deixar ver. Eu escolhi essa cor e vou fazer, você sabe, um plano de fundo com esta macro, o fundo, quando você se enrola com quash, você realmente precisa se pintar por que isso? Você pode. Se você quiser obter o efeito de lavagem ou um pano de banho, você precisa caneta, basta dizer, bem, minhas contas, não apenas não apenas deixaram cair uma cor aqui, não vai te dar o trabalho em Washington. Então, sim. Continue pintando. Só quero apenas um fundo com o visual anulado. Então eu só pago nele. Então, assim, você pode vê-lo um pouco fino. Então, acho que vou duplicá-lo. E vamos mesclá-los juntos. Sim. Sim, é mantido. Ele manteve. E agora vamos usar isso. Vamos usar esse branco de branco aqui. E vou desenhar um arrogante. É uma semana para obter este pincel apenas para tocá-lo e parecer mais real quando você encaixa com o pincel que não tem a mesma cor em todos os lugares, a escuridão ficará mais escura quando você, você, você, você peitos mais largos. Quando você desenha com o guache em um quarto de cor, se você quiser ter o efeito real que você precisa. Isso exige a maioria do Tom por isso porque você pode simplesmente arrastar a cor para a forma e e você recebe a aparência de quash ou um hidrocarboneto ou não, você só precisa fazer uma panela como quando você pinta com aquarela. Então, na próxima lição, vamos aprender sobre como desejar parte do porto em pupate. Então eu te vejo lá. 9. Crie um cartão postal: Nesta lição, vou mostrar como criar um cartão postal no Procreate. E há muitos tipos de carrinho de poros então, mas eu vou oferecer a vocês dois lados são cartão postal, é o cartão postal A6 e o cartão postal médio. Então, vamos ver a tela agora. Então deixe-me mostrar que tenho esses cartões postais DIY como esperança. E eu comprei em uma loja, é assim. Este site. Você pode fazer o que quiser, ilustrar, pintar, desenhar qualquer coisa. E este lado está muito longe das artérias, mas o spam. E aqui você pode escrever o que quiser. Costumo usar isso como arte, e na verdade é menor que o tamanho médio do cartão postal. Então, nesta lição, vamos fazer algo assim e decidir que temos que fazer em outra lição. Então, vamos. Vamos configurar nosso documento. Bom, toque nisso mais este plus. E isso o trouxe para a tela personalizada, onde você pode personalizar seu Canvas. Portanto, certifique-se de que os pixels estejam ativos e o tamanho do cartão postal seja 2108 pixels e 1538 pixels. Sim. Essas camadas mínimas dependem do iPad. Mini iPad é iPad Pro, então é fácil para mim fazer camadas híbridas, na verdade é muito. Então toque em Criar. Primeiro, vamos duplicar este documento porque vamos usar o documento ou o lado do artista do nosso cartão postal. Então toque em galeria e, em seguida, toque em Selecionar, selecione isso e, em seguida, duplique. Então, temos dois agora. Na verdade, precisamos duplicar novamente porque vamos fazer, claro , cartão com nossa explosão de lavagem para ver assim e o k novamente. Ok, então temos mudança na lei. Então, vamos fazer deste lugar nossa confiança com as mentiras spreads, como colocar esses slides. Então, vou mostrar como você pode fazer isso no Procreate. Então, vamos a esses leilões. E precisamos de algum guia para essas linhas retas. E vamos ativar este guia de desenho aqui. E você vê agora que está acordado em suas câmeras. E você quer editar isso. Basta tocar para editar o guia de desenho. Aqui. Você pode tornar sua ganância maior ou menor. Acho que vou deixá-lo aos 80, algo assim. E aqui você pode alterar a cor da sua grade. Eu acho. Posso deixá-lo com esta laranja para tocar em Concluído. Agora você tem uma grade aqui. Eu vou para o, vou escolher um pincel aqui, na verdade. Alguns pincéis na tinta Procreate. E a caneta de estúdio. Sim. Certo. Pare. Ok, então toque nele. Vou torná-lo maior. Isso então vou traçar uma linha aqui. Eu acho. Sim. Apenas pegue e segure e você recebe uma linha reta ou muitas vezes chamo de linha muito bonita. Sim. E então você só cresce em espera uma linha muito bonita. Cabeça. Então eu vou, eu vou, eu vou falar quando você quiser mexer seu olho ou você só tem esse psi e então você pode movê-lo assim. Agora vou fazer outra camada. Agora vamos fazer algumas linhas para o endereço aqui. Vou sobreviver. Certo. Então agora vou mesclar essas camadas juntas. Então acho que vou movê-lo um pouco mais alto. Agora. Toque em. Agora estamos mortos. Mas você vê nesta parte, partes que temos uma vida aqui como uma mãe ou algo assim. Mas se você quiser, só pode desenhar aqui? Mas se você não quiser, está tudo bem. Então, no meu cartão postal, eu não vou ter essa luz porque eu simplesmente não gosto dela. Agora vou ter mais espaços aqui também, certo? Então é isso. Agora vou desligar o guia de desenho aqui. Então acabamos com o lado do nosso cartão postal. Na próxima lição, vamos fazer ilustração com nossa partícula no pincel, e vamos ver você lá. 10. Processo de criação de uma ilustração: Vamos falar sobre o processo de fazer uma ilustração. Nesta lição, vou compartilhar com vocês meus próprios pincéis estão fazendo uma ilustração e é assim. Primeiro você se torna com uma ideia. Sua ideia pode vir de um breve que você recebe do seu cliente. Ou se você trabalha para seu próprio projeto. Você vai precisar saber qual tópico você quer fazer. Fazer um cartão postal D também uma ideia, mas curinga, o cartão postal. Existem muitos tipos de carrinho de porta ou tópico para um cartão postal, talvez você quisesse fazer uma ilustração de uma nova cidade onde você visitou e colocou, em um cartão postal e é adicionado a seus pais ou amigos em sua cidade natal. Sua ilustração seria sobre uma temporada. Alguma coisa como um cartão de Natal ou um cabo de Ano Novo. Projeto mais detalhado a, algo assim. Sua ilustração pode ser uma flor. Até seus cartões postais também podem ser seu cartão de agradecimento. E é muito importante saber o que você quer fazer para criar uma ideia antes procurar inspiração. Então, digamos que eu queria fazer meu cartão de agradecimento com flores, com meu pincel de cores. O que devo fazer? Preciso pesquisar que tipo de cartão de agradecimento com ilustração de flores que as pessoas fazem. Então, muitas vezes vou ao Pinterest primeiro e depois Google e depois ao Instagram, apenas meu hábito. E muitas vezes eu faço, eu pesquiso quando não tenho ideia sobre o carrinho que fui. Se eu tiver um ideal, eu me referi a pular esta etapa. O próximo passo que vou fazer é, uh, tipo de preparação. Recebi a inspiração para um moodboard fino. Também escolho a paleta de cores para essa ilustração. Alguns artistas reconheceram a paleta de cores para este arquivo. Mas, na minha opinião, quero aprender mais sobre nossas combinações de cores do meu piloto realmente depende do humor que eu queria trazer para minhas ilustrações ou isso realmente muda toda vez que os lotes isso é esboço e minha ilustração e minha ilustração final devem mostrar claramente minha ideia. Portanto, é uma chamada bomba. Essas etapas são muito comuns para todos os artistas, ilustradores e designers. E também depende sempre dessa pessoa. Ok, então na próxima lição, vou mostrar que você tem que ficar difícil. Obrigado. Vejo você lá. 11. Ilustração usando aquarela: Agora é a parte divertida desta lição, vamos fazer a ilustração com nossa partícula um pincel. E você não teve nenhuma idéia aqui é que você pode baixar o arquivo que eu repara para você na seção da porta para se dar bem comigo e apenas custa. Então, vamos começar e criar nosso cartão de agradecimento. Ok, então agora eu já estou no Procreate e tenho um detector de debate realmente aplicado. E agora vamos falar um pouco sobre técnica de pintura, parte digital, os pincéis de cor e guache não são importantes. Quantos? Um nascimento muito colorido que você tem, você pode fazer. São as marcas de cores mais brancas baseadas em seu nascimento básico, alterando formas em grau, em ajuste máximo na guia de cores e make ou mix molhado, são as seis seções iguais às lave escovas, se necessário, mas não é suficiente. Você deve saber como pintar com seus pincéis digitais. Como fazer sua pintura parecer uma pintura real. Então, nesta lição, também falo um pouco sobre isso. E vou mostrar meu novo pincel. É feito a partir da coluna básica do quarto? Na verdade, só mudo a forma. Posso fazer o Quinn e eu tenho um novo pincel. Então, nesta ilustração, vou usar esse pincel. Então agora temos uma explosão sensível aqui. Você se lembra quando eu lhe disse que quando você põe coração, você realmente recebe uma perda de tinta. Que a caneta para colocar muita tinta ou sua tela. E quando você acabou de colocar um pouco você recebeu uma tinta líder em sua inclinação localizada. Você está se misturando. Ok, então agora vamos derramar alguma coisa. Vamos desenhar um paralelo aqui. Você vê depender de nós, o mesmo em todos os lugares, alguns , alguns, algo que parece tão estranho. Então eu acho que vou usar a ferramenta de mistura aqui para jogar para consertar alguns lugares que parecem ou não estamos. Naturalmente. Usei o mesmo pincel com o nascimento da tinta. Ok, então a última Meca, outra camada e eu vou destacar, e aqui tenho esboço minha, minha ilustração já. Este aqui. E se você quisesse muito na sessão de diálogo. Sim. E agora vou baixar a opacidade muito baixa. Já tenho caneta para elemento. Aqui. Queremos ver. Agora vou mostrar que temos um apend juntos. Outro, outro elemento. Ligue. Acho que vou torná-lo bloco mais baixo. Ok, então deixe esculpir essas flores. Então eu escolhi o pincel, o novo pincel que eu te digo, que eu te digo agora. Rápido. Primeiro, passei tudo ou o pedal juntos assim. Então, assim. Então, se você quer que seu Pentium pareça com a pintura real, você deve acrescentar como um arrependimento. Você deveria penalizar. Você pinta com o CR rewatch um pincel comum. Enorme simplesmente não pode corrigir cores como este scanner. Não vai funcionar assim? Agora vou fazer. Mais cor. Coloque ele precisa de mais dor. Então você quer mais dor. Você só pega seus seios. Eles foram um pouco mais difíceis? Sim. Vou misturar isso. Agora. Vou escolher uma cor mais escura. Eu queria fazer uma sombra onde as pétalas se encontrassem. E faça isso por toda a farinha. Em todos os lugares que precisam sombrear sombrear ao lado dele funcionam. Se é Lauren pintando para você, muitas vezes eu paro quando sinto isso brilhante. Para mim. Na verdade, adorei mais detalhes. E se eu tiver minha pintura ou diversão, muitas vezes me leva muito tempo. E é uma pintura muito longa. Então, até terminar, você só vê a banda de velocidade que conheci para você. E meus professores de método pintam como você pintar com aquarela. Olá. Então agora é a peça final. Espero que você goste. Você pode baixá-lo na seção de diálogo. Então, vejo você na próxima lição. 12. Ilustração de guache: Nesta lição, vamos criar um cartão postal de cena de inverno. E eu consegui 40 referências de unsplash.com e que eu uso para criar uma casa que você pode ver na obra de arte phyla. Se você usar esse arquivo, essa obra de arte para nossa pintura junto comigo nesta aula. Mas se você tiver sua própria ideia e assistir que deseja criar para esta seção de ilustração, sinta-se à vontade para colocar isso e lembre-se de compartilhar conosco na seção de vértice. E eu adoraria vê-lo. Então, vamos começar em ótimo, nossos invernos em Pascal. Usar uma referência fotográfica para praticar pintura para mim é a melhor maneira. E esta é a referência fotográfica que eu te disse. Acredito que a fotografia também faz arte. Então eu criei essa borda um pouco. Até você pode usar 40 da Unsplash com o credenciamento. Mas de qualquer forma, e ele é o esboço que você pode baixar na seção de diálogo. Agora vá para procriar. E eu quero trazer essa ilustração como uma primavera de arte mais tarde. Então, vou pintar um grande suspiro. Quando você trabalha com software baseado em raster, você deve ter em mente o que deseja fazer com sua arte final. Então você pode escolher o lado certo para, vou fazer isso com o tamanho A3. Aqui está o tamanho A3 que usei. Ok, então 3.508, isso me dá 34 camadas. Toque em Criar. Agora vou adicionar esse esboço através da tela. Faça com que seja um pouco menor. Agora vou recusar a opacidade dessa camada e eu a dei multiplicar pelo planejamento. Também faço novo primeiro ano a partir do pincel básico. Então, na verdade, acabei mudar a fonte coreana neste caso. Agora vou ativar a foto de referência. Vá para Ações e tela. Referência de ativação. Agora, você pode importar a referência de foto que deseja usar para esta ilustração. Vou trazê-lo para o lado. E você pode escolher as cores da foto quando preencher sua paleta de cores assim. Eu já escolhi meu Carlos daquela foto para que você possa ver que eles estão aqui e OK. Agora, certifique-se de ter o pincel que deseja. E agora basta pintar um que você pinta no papel. Vou pintar a base para esta casa para nós. Então, vamos. Agora vou pintar a sombra é, você vê onde a cor é mais escura na quarta linha? E vou pegar cores na foto, depois fazer outra camada. Então eu continuo pintando como fiz com a base e uso a mistura alta tanto quanto você precisar. Ok, então eu não sei o que essa parte chamou em inglês, mas eu chamaria de coluna. Agora estou pintando esta coluna. E então o próximo passo é, vou pintar a sombra para esta coluna. Vou pegar outra cor ou cor da janela. E depois vou anexar uma janela e porta da casa. Olá. Certo. É. Certo. Certo. Diretor de justiça. Olá. Certo. Certo. Certo. Certo. Direções de volta na unidade de hoje. Olá. Então, agora terminamos nossa ilustração. E a próxima coisa que vou fazer é ir ao LRA e depois selecionar nosso documento e eu vou duplicá-lo. E eu quero traçá-los nas camadas juntas no documento Copiar, porque eu quero que ele tenha apenas uma camada que eu possa copiar e que adicione a um site de cartão postal. E eu vou para, pausar o carrinho aqui e eu vou colar. Então acabamos com nosso cartão postal. Espero que você goste dessas lições. A próxima lição. 13. Considerações finais: Parabéns por você ter feito isso. Você terminou esta aula e estou tão feliz com isso. Espero que você tenha divertido Tom e Tom pintando e criando pincéis juntos. Por favor, diga-me a seção de discussão ou na sua classe, projete que qual é a sua cor favorita ou quash? Espero que você não tenha aprendido nada com esta aula, e estou ansioso para ver seu projeto de classe, então, por favor, certifique-se compartilhar comigo e com seus colegas de classe. E se você quiser que eu compartilhe sua obra de arte, tempo, minhas mídias sociais, por favor me marque no design de grumos. Eu fiz o Instagram e adoraria compartilhar sua arte e é um prazer para o bastão. Se você tiver alguma dúvida para mim, vá em frente e me pergunte na seção de discussão e tenha algum feedback sobre minhas habilidades de ensino. Então, por favor, me avise porque isso endureceria, envolvia minha habilidade no futuro. Se você gosta desta aula, por favor, deixe-me um comentário na seção de rios e ficarei muito grato por isso. E se fosse realmente uma grande motivação para eu criar a classe mista. Então, obrigado, muito obrigado por pegar esses carros e estar comigo aqui, então te vejo na próxima vez. Tchau.