Guia de aquarela para iniciantes para pintar a aurora boreal: paisagem do céu noturno rápida e fácil

1. Introdução: guia para iniciantes para pintar a aurora boreal: paisagem do céu noturno rápida e fácil: Você já quis pintar a aurora boreal, mas não sabia por onde começar? Oi, eu sou Kelly Chase. Sou instrutora de compartilhamento de habilidades há vários anos e hoje quero mostrar como criar essa aparência de Northern Lights, pequenos passos muito simples, fáceis e rápidos Meu objetivo é ajudá-lo a relaxar e se sentir confortável com suas aquarelas e fazer com que você aproveite o processo, além de criar algo absolutamente lindo Vamos criar um lindo brilho no céu noturno usando essas incríveis cores azul-petróleo e turquesa junto com silhuetas pretas no céu noturno usando essas incríveis cores azul-petróleo e turquesa junto com silhuetas pretas e lindas árvores para destacá-lo. A aula foi projetada para iniciantes. Portanto, mesmo que você nunca tenha pegado um pincel antes, poderá acompanhar e criar uma bela paisagem de aurora boreal. Começaremos com as técnicas básicas de aquarela, incluindo a mistura úmida e úmida para criar aquele efeito suave de brilho no céu, e você também aprenderá como colocar cores em camadas para aumentar a profundidade usando técnicas simples de pincel para técnicas simples de pincel para pintar silhuetas ousadas de árvores negras E ao final da aula, você terá uma pintura finalizada e uma sólida compreensão de como misturar aquarela perfeitamente, criar esse efeito atmosférico e adicionar um pouco E para o seu projeto no final do curso, mostrarei como criar esse lindo deslumbrante céu brilhante na aurora boreal Se você está pronto para capturar esse lindo céu noturno, venha comigo, entre e vamos começar a pintar. 2. A Luz do Norte começa molhando o papel: Neste, vamos fazer um look de aurora boreal. Acho que vou usar algumas cores diferentes para este. Eu tenho meu azul prussiano e também tenho pouco de turquesa que vou usar, e provavelmente um pouco do verde Vidian que vem no nosso kit de algodão, VeriDiano também podemos usar o Rosa, esse aqui, que A primeira coisa que vou fazer é provavelmente usar um pouco de marrom porque quero deixar esse azul prussiano bem escuro, quase como uma cor preta Então eu também tenho um pouco de guash preto. Vamos fazer algumas árvores na parte inferior. Eu poderia fazer isso dessa maneira ou poderia fazer dessa maneira. Acho que vou fazer uma aurora boreal, então quero que ela seja longitudinal A primeira coisa que vou fazer é colocar minha área de plástico aqui. Vou molhar a parte de trás do meu papel porque quero que este fique bem molhado e que fique plano. Na verdade, não vou gravar esse filme. Pego minha escova e vou molhar a parte de trás do papel. Eu tenho um pouco de cor lá. Olha isso. Na verdade, são verdes. De qualquer forma, ninguém vai ver a parte de trás quando ela secar, ela estará apenas em um tom claro de verde muito bom tom claro de verde Vou molhar e quero molhar um pouco a parte de trás disso também. Eu vou colocá-lo aqui. Não, você fez isso antes. Se molhar, o papel inteiro vai ficar super molhado. Acho que está bem molhado. Apenas molhe novamente. Não quero que isso seque porque quero muito movimento. Eu o tenho no quadro porque na verdade, vamos incliná-lo, incliná-lo na vertical, para que possamos fazer com que um pouco dessa tinta realmente flua aqui incliná-lo na vertical, para que possamos fazer com que um pouco dessa tinta realmente flua Eu tenho isso bem molhado. Sempre tenho que esperar porque embora seja 100% algodão, estou usando papel arqueado para este Você pode ver que ele ainda é absorvido e, portanto talvez seja necessário molhá-lo novamente para ter certeza de que há água suficiente lá. Isso não vai ficar no topo, como alguns desses papéis baratos. Vamos em frente. Acho que vou trocar os pincéis agora Eu vou para apenas um número dois. 3. Luzes do Norte criando um fundo molhado no molhado: E eu vou experimentar um pouco disso. Isso é supostamente turquesa, mas parece mais Acho que vou fazer uma pequena mistura do algodão turquesa Este também é muito antigo. Este já existe. Acho que alguém realmente me deu essa. Vou usar um pouco desse verde do kit rosa e vou misturá-lo aqui. Eu quero que isso seja bem vibrante. Na verdade, eu também tenho algo aqui. Na verdade, parece que é ridian. R no meu prato já existe há algum tempo. Eu tenho aquele lindo verde brilhante . Vou entrar aqui e colocar um pouco disso aqui Se você já viu as luzes do norte, elas têm uma aparência cintilante Novamente, isso é simplesmente agradável e leve. Talvez algumas cores suaves também estejam lá. Entre essas áreas é onde eu vou usar essa cor mais escura Nós vamos entrar. um pouco de azul prussiano e um pouco de marrom Na verdade, tenho o marrom. Este é o Romber que está sentado aqui ao lado Vou ativar isso um pouco. Vamos ver o quão obscuro entendemos. Isso é bonito e escuro. Vou alimentar isso entre algumas partes dessa área. Eu tenho o branco. Bonito e brilhante. Coloque um pouco de marrom lá para que eu possa ficar bonita e escura. Eu ainda estou me movendo bem rápido. Não quero que isso seque em mim. Às vezes, você precisa adicionar um pouco mais de tinta ou pigmentos para que isso não aconteça Eu não quero encobrir todo esse verde. Eu quero ter certeza de que isso vai ficar bem e solto aqui. Vou fazer um pouco de trabalho com isso aqui. Só um pouquinho. Só para misturar um pouco dessa área. Isso é tudo que eu vou fazer. Vou dar uma dica. Parece que eu tenho que ir lá. Eu tenho uma pequena bolha lá que não era colorida. Vou dar uma gorjeta e ver se vamos conseguir algum movimento com isso. Aqui temos alguns. Vamos dar uma gorjeta. Dessa forma. Eu quero aquele bom fluxo, talvez eu tenha que adicionar um pouco mais de tinta porque isso vai ficar um pouco mais claro. Você pode ver que um pouco disso está acontecendo lá dentro. Eu não quero perder todo esse verde. Vamos voltar com um pouco mais desse verde. Bela cor ridiana e acrescente um pouco mais. É muito brilhante. Adicione um pouco de água, veja se consigo suavizar um pouco, misturar um pouco dessas cores Vou dar uma gorjeta novamente. Eu quero ter certeza de que isso vai acontecer aqui. Estou apenas movendo um pouco disso, tentando fazer com que tenha um pouco mais de movimento nas cores, um pouco mais de mistura em algumas áreas Está muito escuro lá e incline-o para trás. Você pode até movê-lo um pouco para o lado. Não deixei tanto dessa área mais clara quanto gostaria , mas tudo bem. Girando novamente dessa maneira, você pode ver que está bem úmido aqui, então vou voltar a subir Eu só tenho que observar suas cores e ver o que elas vão fazer por você. Espalhe um pouco disso. Você pode ver que tudo isso está extremamente úmido. Você pode ver como você consegue esse bom movimento lá dentro. Vamos limpar um pouco disso na parte inferior aqui. Inclinação e inclinação. Acho que isso vai ser bom. Temos um bom movimento. Podemos seguir esse caminho um pouco mais, ver se podemos fazer com que parte vá nessa direção. Vou subir no canto e incliná-lo um pouco para a esquerda Você pode ver que algumas dessas cores estão indo dessa maneira agora. Enfiei meu dedo direto . Está tudo bem. Vamos ter algumas estrelas aqui. Parte disso está até mesmo se movendo onde eu enfiei meu dedo lá. Vamos pegar um pequeno pincel. Tudo ainda está molhado, então está tudo bem. Não vou comprar muito sinopses de cores aqui. Um pouco de água. Posso adicionar um pouco mais desse azul e marrom mais escuros . Isso é quase preto. Isso é o que eu estava procurando. Algumas dessas áreas. Vamos ver o que isso vai fazer. Super divertido. Bonito e escuro. Vamos incliná-lo novamente, ver se conseguimos fazer mais movimento aqui Temos muita paciência com isso. Talvez eu quisesse deixar um pouco mais de verde lá dentro. Eu tenho muito desse valor sombrio lá dentro. Se for a aurora boreal, brilhe do outro lado. Vamos ver se consigo levantar um pouco disso. Esfregue com um pouco de água porque esse azul é muito forte, um pouco mais verde aqui Eu sei como eles simplesmente pulam por aí. Adicionando um pouco mais de verde aqui só porque eu não quero perder muito. Esfregue um pouco na inclinação e na ponta, deixe um pouco disso se mover. Lá também é uma grade muito escura. Suavize um pouco. Isso é muito divertido porque você está apenas brincando com as cores, a sensação que isso dá e não precisa ser configurado como o meu, obviamente. É exatamente para onde a tinta vai para onde vai o verde, o azul e as luzes Você só quer ter um pouco de tudo lá dentro. Lembre-se de que isso vai secar mais do que está. Vou suavizar um pouco mais. Novamente, posso brincar com isso por algum tempo porque está bem molhado. Estou apenas esfregando um pouco disso aqui. Eu só quero esclarecer isso um pouco mais. Você pode até fazer esses pequenos redemoinhos. Eles têm a aurora boreal esse pequeno movimento neles. Jogando, assistindo, veja o que vai fazer. Estou segurando. Estou apenas movendo a tinta um pouco mais. Tirando um pouco disso. Eu só quero um pouco mais de brilho aqui. Eu quero que tudo seja super sombrio. Inclinando-se de volta para baixo. Tudo bem. Acho que isso vai ser bom. Acho que vou deixar isso como está e vamos deixar isso secar e voltar para ver o que temos. Antes de fazer isso, acho que vou usar meu pequeno pedaço de madeira aqui, vou incliná-lo um pouco para que fique em um pequeno ângulo que continue descendo enquanto deixamos secar. 4. Luzes do Norte adicionando camada mais escura: Na verdade, um pouco úmido aqui no meio. Mas enquanto vejo isso secar, sinto que está muito leve. Estou pensando se quero adicionar mais valores mais escuros ao lado desse quase preto Acho que o que eu faria seria molhar isso novamente, começando pela parte de trás. Sim, porque eu quero que esteja todo molhado. Eu não quero que fique um pouco molhado e um pouco seco. Eu quero ter cuidado e não bagunçar a frente, certifique-se de que, ao virá-la, eu a sequei para não colocá-la na água Em seguida, vamos molhar a frente sem passar por cima com muita pressão. Eu só quero que seja bom e úmido. Não quero reativar as tintas que estão por baixo. Eu tenho tudo molhado. Veja se isso vai ficar claro para mim ou não. Você pode ver que parte da cor está sendo captada um pouco à medida que eu examino isso. Eu tento não repetir isso muitas vezes. Acho que vou comer um pouco de guash preto. E vamos adicionar um pouco disso à minha paleta rosa aqui ou ao meu prato, devo dizer Eu quero ter um pouco de azul lá dentro. Vamos pegar o azul, aquela cor turquesa e misturar um pouco disso aqui Preto e azul, uma cor muito rica e, depois de entrar, tenho que trocar meu pincel. Então, quando eu pego um pincel menor, o que eu quero que você veja é como eu estou segurando meu pincel. Estou segurando-a bem perto do final da alça, e isso vai me dar muito mais folga na minha pintura Eu não vou ficar tão apertado segurando-o muito, muito perto. Então, lembre-se de onde você está segurando o pincel. Se você quiser aquela sensação de folga, segure o pincel mais para trás. Você notará mais tarde, quando eu trocar meus pincéis, estou usando meu pincel de detalhes muito finos Vou mover minha mão muito mais perto para ter mais controle quando estou pintando, como, por exemplo, as árvores. Ou vai ficar mais escuro. Eu não gostei daquele verde ali . Eu vou encobrir isso. E um pouco disso aqui também. Aí. Eu gosto mais disso. Isso não está muito molhado lá, não é? Vamos tornar isso um pouco mais suave. Eu apenas pego meu pincel e adicionei um pouco de água nele. Eu posso suavizar algumas dessas bordas aqui. Se eles são muito fortes ou muito rígidos. Eles estão apenas florescendo lá. Vamos suavizar um pouco essas bordas. Mais uma vez, estou apenas esfregando. Eu também tenho muita vantagem aqui. Vamos suavizar isso Vamos suavizar isso um pouco aqui embaixo. É outra camada e vamos deixá-la secar. Em seguida, vamos adicionar algumas estrelas e vamos fazer algumas árvores perto da parte inferior aqui. Vai ficar bem escuro com as árvores, então eu não quero perder todo esse brilho aqui embaixo. É por isso que eu não fui mais longe com esse valor mais sombrio lá embaixo Tudo bem Então, vou secar para que voltemos. 5. Detalhes finais da Luz do Norte: Ok, então estamos todos secos na frente e atrás, e agora vou usar meu pincel maior tamanho dois com um pouco de guash, misturando um pouco com o azul, mas não muito maioria é preta agora. E eu vou pintar uma árvore. Então, vou começar com um maior, só para que você possa ver a diferença. Então, como eu tenho uma pintura um pouco maior, não são apenas cinco por sete, eu posso realmente pintar árvores maiores nesta sem que pareça tensa, sem ocupar todo o espaço. Como você pode ver na pintura original da foto que tenho aqui em cima, decidi escolher uma árvore menor só porque gosto mais da aparência dela, ter árvores maiores. Quer dizer, isso poderia ser feito muito mais rápido, mas eu gosto de todas essas pequenas variações de todas aquelas pequenas árvores. Portanto, você pode alterá-lo no meio do stream aqui. Então, eu tenho minha árvore maior aqui. Então, tudo o que vou fazer é preencher parte dessa área mais escura na parte inferior e, basicamente, começar de novo e usar a superior da árvore como a parte inferior da árvore novamente Então, vamos lá. Então, vamos preencher isso, e eu estou apenas esfregando a parte inferior da árvore Vamos criar uma montanha de árvores aqui embaixo. E eu vou pegar isso e vou meio que esfregá-lo, criando uma textura aqui Isso seria lindo como água, eu posso ver, tipo, um pequeno penhasco rochoso aqui, também, se você quiser Então, há muitas coisas que você pode fazer com isso. Mas vamos continuar e preenchê-lo. Vamos apenas fazer uma paisagem arbórea básica contra aquela bela aurora boreal que parece o céu. Então, se virmos até aqui, novamente, eu tenho aquela cor muito escura. Então, às vezes você não verá muitos detalhes, a menos que esteja de perto , porque parece muito escuro daqui. Então, novamente, vou esfregar um pouco disso. Estou começando com uma árvore de bom tamanho e agora vou apenas criar as marcas de barra para que as árvores se afastem E vamos dessa forma, eu posso ter uma ideia melhor de como isso vai ficar sem colocar todos os detalhes ainda. Então, novamente, vamos preencher aqui embaixo. Eu pintei esse papel inteiro novamente porque tudo estava molhado em molhado. Eu não usei nenhum tipo de fita na parte externa. E às vezes isso é mais fácil quando você está realmente usando papel molhado em papel molhado. Dessa forma, você não precisa se preocupar com isso e com qualquer tipo de flambagem E você pode pré-esticar o papel umedecendo-o antes de pintá-lo, e você pode pegar grampos e grampeá-los nas e você pode pegar grampos e grampeá-los Mas, novamente, gosto de fazer as coisas da maneira mais fácil. Às vezes, eu só quero pegar meu papel e ir embora, e nem sempre tenho tempo para dimensionar meu papel. E por dimensionamento, quero dizer basicamente prepará-lo, para que não encolha quando você adiciona água , apenas pré-umedecendo-o e depois deixando-o secar porque Quando você o molha, ele se expande e depois encolhe quando está seco Então, temos todas as copas dessas árvores lá agora, e agora posso começar a adicionar alguns detalhes. Assim, você pode ver o quanto é mais rápido do que pintá-los um por um Você poderia simplesmente colocar todas essas barras lá e obter boa variação da altura das árvores fazendo isso, e depois voltar e fazer os pequenos detalhes das copas das árvores Estenda um pouco onde você precisar, talvez suba um pouco mais alto E essa é uma maneira muito mais rápida de fazer isso, e eu estou usando um pincel maior. Novamente, uma pintura maior, um pincel maior. Usar uma pequena pintura em uma pintura que é, você sabe , maior, vai levar muito mais tempo e você vai ficar muito apertado. Você vai fazer muitos desses pequenos detalhes. Então esse é o pincel de punhal, é o que eu tenho agora. Eu amo esse pequeno pincel. É simplesmente muito solto. Isso também deixa você muito mais solto com suas pinturas. E eu adoro aquela verdadeira ponta afiada que ela tem na lateral. Então, eu posso colocar algumas belas árvores finas aqui, se eu quiser. Então você pode ver que eu não estou realmente pintando todas as árvores. Estou apenas preenchendo e deixando um pouco dessa luz brilhar porque você não sabe onde uma termina e a outra começa. Falamos sobre isso quando estávamos fazendo árvores antes. Você fica confuso, fique livre com eles. Nem todas precisam ser pequenas árvores perfeitas. Eu adoro isso contra esse céu noturno. Eu acho que essa é uma pequena pintura muito bonita. E, novamente, é bem simples, além de apenas tentar descobrir onde você quer suas cores e como você quer que elas sejam. Mas, você sabe, muitas vezes essa coisa só faz isso por você. Se você deixar o papel e as tintas de água funcionarem, eles simplesmente farão um ótimo trabalho sozinhos , sem que você nem toque Dando uma pequena inclinação e inclinação. Quer dizer, com este, acho que sobrecarregei mais do que precisava E isso ainda te dá essa ilusão. Quero dizer, eles não são como as luzes do norte onde você os vê. Sabe, eu nunca os vi pessoalmente, mas só fotos, mas, você sabe, eles realmente têm grandes redemoinhos Mas você ainda tem a sensação deles dançando e ainda tem a sensação daquela luz. Tudo bem, então eu preenchi a maior parte desse espaço, e agora mudei para o meu pincel fino número um, e estou apenas fazendo as pontas dessas árvores E isso me dá uma linha muito tênue. Isso é um pouco mais apertado. Você pode ver que eu tenho meu pincel agora, eu o estou segurando bem perto da ponta, e isso me dá muito mais controle. Quando eu estava fazendo o céu e a parte inferior das árvores, quanto mais solto você fica, geralmente é a maneira como segura o pincel Então, se você segurar o pincel perto da parte de trás do pincel, ele ficará bem solto com suas pinceladas E à medida que você se aproxima e o segura mais como um lápis, você obterá todos esses detalhes finos. E lembre-se, com suas pinturas, se você quiser tê-las frescas desse jeito, eu não fiz muita coisa Não há controle rígido no céu. Está muito solto. Então, a maior parte do meu foco está nas pontas dessas árvores, e apenas o fundo se torna o plano de fundo. Está apenas silenciado. É só a cor por trás. Mas aquela árvore agora realmente apareceu na frente. E geralmente com a maioria das pinturas, você tem, você sabe, tipo, uma ou duas coisas nas quais você realmente pode se concentrar. Não precisa ser a pintura inteira se você não estiver pintando bem, se estiver pintando em banheiros Portanto, há uma grande diferença entre pintar bem e pintar solto. E eu gosto muito dos dois, e acho muito importante tentar experimentar os dois. A maioria dos mestres, você sabe, os antigos mestres da pintura com aquarelas são muito soltos, e eles fazem isso quando têm apenas algumas coisas principais que eles realmente abordam que têm um pouco mais de detalhes Mas o resto meio que desaparece em segundo plano. Você sabe o que é. Mas, hum, você realmente não vê isso por si só, de perto. É só um borrão de cor lá dentro. E se você se aproximar das pinturas, você verá isso com frequência. Nem todo pequeno item é pintado. Tudo bem, então eu vou continuar com essas árvores. Deixe você ouvir algumas músicas porque já fizemos isso antes e deixe você assistir. Tudo bem, então acho que terminei com essa parte. Vamos encobrir isso e colocar algumas estrelas lá dentro. Um pouco de poeira estelar. Então, para as estrelas, estou usando meu Martin's cortado à prova de sangramento branco, e estou apenas carregando meu pincel e espalhando-o por toda parte, cobrindo aquela frente, porque eu não quero que esteja Agora, se você não tiver branco à prova de sangramento, você também pode usar guash branco Você pode até usar um pouco de tinta acrílica branca com água . Lembre-se de que ele não será reativado, então essa deve ser sua etapa final Espero que você goste e vamos nos preparar para compartilhar seus projetos. 6. Outro e projeto: Tudo bem Você está pronto para o seu projeto? Eu adoraria ver o que você criou. Portanto, não se esqueça de fazer o upload do seu projeto na galeria da turma. Essa é uma ótima maneira de mostrar seu trabalho. Você pode obter alguns comentários. Além disso, você pode ver o que os outros estão pintando. E se você tiver alguma dúvida, fique à vontade para deixar um comentário pois estou aqui para ajudá-lo. Então, espero que você se divirta explorando essas técnicas e se sinta mais confiante misturando suas cores e criando algumas silhuetas simples, além de criar aqueles Então, se você gostou dessa aula, não deixe de conferir meus outros cursos de aquarela aqui no Skillshare , onde exploramos técnicas de pintura mais divertidas e fáceis Acabei de fazer uma recente sobre pintura com espátulas, que é super divertida Então, muito obrigado por pintar comigo hoje. Continue praticando, continue experimentando. E o mais importante, continue se divertindo com sua arte, e mal posso esperar para ver o que você criará a seguir. Pintura feliz.