Guia completo de sombreamento realista

1. Introdução em sombreamento: O que eu mais amo no desenho é o fato de que você pode copiar absolutamente qualquer coisa. E o processo é tão satisfatório. O nosso não é apenas para estas vistas selecionadas é para absolutamente todos. Meu nome é China, artista e empresário. Esta aula é sobre ajudar você a se tornar um poder de artistas mais confiantes de sombreamento e compreensão de suas ferramentas. Vou mostrar-vos algumas técnicas fundamentais que me mostraram através de outros grandes mestres. E também algumas das minhas coisas que eu acho que serão realmente úteis quando você entrar em galerias e ver o que outras pessoas fizeram. Às vezes sinto que isso nunca vai ser algo que você possa fazer. Mas prometo-te que não é o caso. Acredito que todos têm a habilidade de se tornarem tão bons quanto possível. E é preciso apenas praticar pacientes e uma vontade de falhar. Vou mostrar-lhe um monte de técnicas que vão ajudá-lo a chegar onde você quer estar e se tornar um melhor preconceito realista. Vamos olhar para algumas coisas diferentes. Portanto, esteja pronto para sobrecarga de sombreamento. Primeiro precisamos conhecer nossas ferramentas e o que todas elas significam para que nossas vidas sejam muito mais fáceis. Em seguida, vamos começar nossos exercícios crescentes e ver como eles podem nos colocar na mentalidade certa para obter essa memória muscular. Então vamos começar a aplicar toda essa teoria sombria em nossos desenhos e olhar para um par de diferentes tipos de sombras, como elas são relevantes no reino do desenho. E finalmente, obra-prima útil. Para juntar todas essas coisas. Muitas vezes temos medo do que não sabemos. Por isso acabamos por não tentar alcançar todo o nosso potencial. Você realmente deu uma chance? E o mais importante, não tenha medo de sombrear. Realmente obter esses tons escuros, lente um salto naqueles suaves, suaves e apenas solte. Você pode deixar de lado todas as suas suposições sobre sua própria habilidade e apenas desfrutar do processo. Eu prometo a você, você será capaz de chegar lá. Boa sorte. E mal posso esperar para ver o que você faz. 2. Sombra - início - Equipmento: Então, antes de começarmos, devemos realmente olhar para o nosso equipamento. É muito importante que estejamos totalmente preparados para nosso desenho e que entendamos por que precisamos das coisas. Então eu vou passar por diferentes opções e eu vou passar pelo equipamento que eu vou usar. Então vamos começar com nossos lápis. Provavelmente o mais importante sombreamento completo. Você pode comprar lápis em pacotes grandes. Você pode comprá-los que variam de cinco páginas todo o caminho até um nove B. Agora mais tarde na lição eu vou dizer o que cada um deles significa. Mas para qualquer um dos meus desenhos, só uso lápis. Aqui. Tenho-os à minha frente. Então vamos começar com os dois estágios. Agora. Os dois, que é um lápis muito quente, também é realmente gostei mais tarde Vou mostrar-lhe o que um de cinco páginas é comparado a um para H. E um de cinco páginas é ainda mais leve. Mas isso é super, super leve e isso significa que você pode realmente obter um efeito suave adorável agora você pode sempre ir mais leve com isso é realmente difícil de obter doc. Então, para mim, este é o tipo mínimo de sombra ou o lápis que são usados para uma sombra clara. E também é muito perigoso, suponho, porque pode facilmente rasgar seu papel. Eu digo que listas bastante que você pode escalar seu papel se você pressionar muito forte. Então H é o lápis máximo na faixa etária. A seguir, tenho o meu tubo. Então este é o meu lápis para qualquer esboço. Sempre que começo um desenho, este é um lugar perfeito para começar, porque é um documento e é mais suave que um para H. E se é mais suave, significa que foi Deus, o papel tanto se eu cometer um erro. É muito bom para sombreamento, mas não é o lápis mais escuro que pode ir. Então este lápis é o seu lápis automático que você deve pegar sempre que começar um desenho. E é realmente bom para um monte de tons do meio termo também. Por isso, esse é o nosso segundo lápis importante. Agora, o final é um oito ou nove B. Se você tem, às vezes pacotes de lápis ou no mesmo vão para um 60. Então, é completamente até você o quão escuro você quer ir, desde que seja seis B e acima, então este é o outro lápis que você precisa. Então meu AB é super, super macio. Raramente macio é quase irritante. Mas está muito, muito escuro. Então há maneiras de eliminar esse efeito suave. Podemos usar nossos dois h para voltar aos desenhos. Mas isso nos dá esse alcance escuro, esses contrastes realmente importantes que precisamos em nosso sombreamento. Então eu vou mostrar a textura de todos esses lápis em nossa próxima lição. Mas, por enquanto, seria muito bom se conseguisse preparar estes lápis. Agora, esses lápis, apenas os três deles estão disponíveis em artistas e sites, então você pode comprá-los como um pacote de três em vez comprar toda a gama que você pode encontrar em outros sites. Eu não uso nenhum dos outros lápis a menos que eu tenha perdido um desses, o que é altamente possível. Mas para mim, isso é tudo que precisamos. Você tem a escuridão máxima, você tem o meio médio, e então você tem a máxima leveza. Então estes são seus lápis. Agora, isso é apenas um lápis, borracha. E honestamente, é incrível. Dou isto a todos os meus alunos porque não dá para errar. Eles são muito bons em escolher os detalhes mais finos. Se há algum erro que é bom e difícil. Então pegue um lápis de borracha, que é um pouco mais preciso também. Então, qualquer fricção fina. Então não é necessário. Isto é opcional. Mas pensei em mostrar-te mesmo assim. Esta fita é o que chamam de borracha Percy. Então isso significa que eu posso beliscar isso em uma forma muito específica e então eu posso apenas puxar seletivamente para fora o lápis. Agora isso é muito bom. Se você está sombreamento tornou-se muito escuro e você só quer se mover um pouco sem manchar a coisa toda, que é geralmente grande borracha faz. Este evita tudo isso. Então é realmente bom e gentil, o que às vezes é ruim se você quiser esfregar tudo o resto. Mas é uma borracha muito boa só para conseguir esses finitos, esses pedaços delicados e finitos. Então um bando de borracha é a sua próxima coisa. Agora, para este curso, você pode apenas querer pegar uma régua apenas para obter algumas bordas retas não necessárias. Novamente, você pode até usar a borda de um lápis para desenhar uma linha reta. Mas se você tem uma régua, às vezes é um pouco mais fácil. Agora você pode se perguntar por que eu tenho uma faca. E esta é uma opção para afiar nossos lápis. Então você pode usar o afiador clássico. Nenhum mal nessa ASL. Devias certificar-te de que os teus lápis estão sempre na loja. Muito importante que isso aconteça. Mas para mim, às vezes afio meu lápis com uma faca e vou mostrar-te como fazer isso num instante. Mas isso significa que o nosso lápis pode, ele pode ser realmente afiado por ainda mais tempo. Então o que vamos fazer é expor a pista a cerca de uma polegada, polegada e meia. E então vamos usar um papel de areia apenas para arquivá-lo e deve criar um ponto muito longo. Agora é um pouco de partir o coração se você quebrar a liderança, então tome cuidado. Mas apenas outra opção, novamente, não é necessária, mas outra opção para nós. Só para melhorar o nosso desenho um pouco mais e torná-lo um pouco mais preciso. Portanto, prepare seus materiais, decida quais equipamentos você quer, quais equipamentos você não quer. Estes três são necessários. Todos estes são opcionais. Então vamos começar com o exercício. 3. Sombra - etapa 2 — Shading fino: Então deixe-me mostrar-lhe como você pode afiar seu lápis com a faca e a lixa. E posso mostrar-lhe exatamente o que quero dizer com esse longo ponto fino. Então pegue seu lápis e sua faca. E antes de tudo, quero começar dizendo, se você não está confortável com uma faca Stanley, não faça isso. Você não tem que provar nada a ninguém. Vou mostrar-vos um método seguro. Mas quero ter certeza de que sua saúde e segurança são as mais importantes. Então, só faça isso se você se sentir confiante o suficiente para que você não se machuque. Então eu quero ter certeza de que eu tenho um bom aperto no meu lápis. Estou segurando-o com todos os meus dedos. E o que eu quero fazer é usar meu polegar para ajudar a empurrar minha faca Stanley naquele lápis. Agora, reparem como o meu dedo está a dizer caminho desde o fim porque a faca vai estar a deslizar por aquela vara. Então, tudo o que vou fazer é começar praticando algumas vertentes aqui. E você pode ver que eu não estou tirando muito fora, mas isso é apenas um pouco de prática. Então tente obter ou construir um pouco de confiança enquanto você faz isso e começar a obter alguns fios mais longos. Você quer trabalhar o seu caminho ao redor. E você pode ver os pedaços novamente em um pouco maior. Agora, estou empurrando principalmente com meu polegar. Eu realmente não estou fazendo nenhum trabalho com a minha mão direita é tudo vindo do meu polegar porque é mais controlado e é mais baixo e isso só significa que eu não vou me machucar. Mantenha o dedo indicador de trás longe da faca. Você não quer se esfaquear e apenas continuar empurrando para baixo. Então pode levar um pouco de tempo, mas honestamente vale a pena. Então, leve o tempo que precisar. Certifique-se de que sua faca está afiada também. Estou começando a expor um pouco desse chumbo por baixo da palavra, o que é ótimo. Agora, é quando você tem que começar a ser cuidadoso e ter certeza que você não está empurrando para a liderança. Você está empurrando para a floresta. Eles dirão: “Oh, sua faca é um ângulo que não vai cair. Está indo quase com o ângulo da palavra e um lápis, a inclinação que você está criando. Então eu peguei um pouco de um pedaço fora da minha liderança e isso é bom porque eu vou enviá-lo para baixo de qualquer maneira. Então certifique-se de obter esses longos passos. Está ficando uma bagunça aqui embaixo. Talvez queiras arranjar uma tigela manter a tua confusão contida. Mas eu só gosto de brincar com fogo, tanto quanto aminoácidos. Naturalmente, sou uma missa. Sou atraído por bagunça. Eu acho que um realmente começar a ter um monte de exposição para levar lá. Então estou começando a ser muito mais cuidadoso agora. Seja super delicado quando começar a ver que sua liderança é de partir o coração. Quando você tiver feito todo esse trabalho. E então seu lápis simplesmente se encaixa porque você empurrou um pouco muito forte. E se você já quebrou seu lápis neste momento, sinto que sinto sua dor. Sinto muito que tenha feito isso. Mas você tem que praticar, praticar de novo e de novo. Está bem. Algumas pessoas acabam de areia com uma faca como esta. E você não, você não acaba se cortando porque você está apenas muito gentilmente raspando o lado do lápis lá. Mas eu prefiro usar o protetor solar como um pouco mais seguro e muito mais fácil. Agora, o que estou fazendo é girar o lápis entre meus dedos e ver como estou segurando. Estou segurando isso em uma fila. E então tudo o que queremos fazer é girar isso à medida que eu vou para frente e para trás. Então, continue. E seu lápis vai tirá-la na ponta. Então incline seu lápis é o mais pequeno pedaço para cima novamente, não empurre muito forte. É muito gentil. Você só esfregando para frente e para trás nesta lixa. Você já pode ver que está começando a formar esse ponto. Então pode levar um pouco de tempo, ser muito gentil e eles dizem que não quer que ele se encaixe. Um pouco de prática isso. E vale a pena. Eu acho que deixe-me apenas agora eu vou para cima e para baixo e ainda girando, mas eu estou apenas finalizando essa dica lá. Explodir o material de poeira. E lá vamos nós. E você pode ver o quanto mais ele bem, a nitidez em comparação com lá, por isso é mais preciso. Obviamente, este precisa de um pouco mais afiado, mas você pode ver como é grosso e quanto tempo isso vai durar porque foi gravado. Então, se você quiser, você pode fazer isso ou seus lápis. Você não tem que fazer isso. Eu vou fazer. É meu. O efeito será muito semelhante. Então você pode decidir qual você quer fazer. É muito bom saber de qualquer maneira. Então, eu diria que pratique e querendo seus lápis, dê uma chance. E então, e então começaremos nosso primeiro exercício. 4. Sombra - Palo 3 - Lápis: Certo, então nosso primeiro exercício é olhar para algo que chamamos de escala de vales. Eu não tenho idéia por que é chamado de escala de valor. As pessoas se referem a sombras como valores. E farei o meu melhor para manter esse termo só para que você se acostume com isso. Mas eu também posso me referir a tons como tons também. Portanto, a escala de valor é realmente importante porque nos ajuda a reconhecer essas diferenças em valores ou formas. Agora, nossos olhos realmente adoram alto contraste. Isso significa que eles adoram luz ao lado da doca. E há tantos tons diferentes no meio. Agora, se você já fez uma das minhas aulas antes, a atenção plena, você pode ter ouvido isso antes, mas se você não fez, eu vou te dizer novamente. Então, nós realmente adoramos ver esses tons diferentes. E se você imaginar uma fotografia em preto e branco, nós somos capazes de entender essa imagem com bastante facilidade porque há tantos tons diferentes. Agora as sombras nos ajudam a reconhecer que um objeto é 3D. Podemos entender que algo é curvo porque há mais do que apenas uma sombra nisso. Então o que precisamos fazer é praticar alcançar essas sombras e ver as diferenças nelas. Agora, vou mostrar rapidamente a vocês as diferenças em nossos lápis. Eu gostaria que você fizesse o mesmo também. Tudo que você vai fazer é pegar seu lápis. Então eu decidi pegá-los todos com este lindo ponto lixado. E nós vamos começar com um para H. Então tudo que eu quero que você faça é sombrear um pouco de quadrado em seu hedge. Então, basta ir e voltar. Se você tem seu lápis como o meu, não pressione muito forte, mas você pode apenas torná-lo mais escuro adicionando camadas e, eventualmente, ele vai parar de ficar escuro porque há um valor máximo que ele pode alcançar. Acho que isso é tão sombrio quanto isso pode acontecer. E eu posso dizer porque é muito mesmo assim. Isso significa que não pode ter nenhum Docker. Essa é a sombra máxima que pode ser. Então, apenas ao lado disso. Eu quero que você pegue seu Tooby e eu quero que você faça a mesma coisa. Então, queremos encontrar uma escuridão máxima no Tooby e ver se você pode notar alguma diferença. Existe uma diferença na textura? Existe uma diferença de valor? Parece diferente? Pode soar um pouco sem graça, mas há uma diferença, mas é realmente bom quando você pode se conectar com seu equipamento dessa maneira. Então, depois que você fez isso, tão afiado para estalar. Este é um eu, este por isso é ter cuidado com seus abdominais, então, ele vai estalar duas vezes. Então pegue seu HB e apenas sombreie isso ao lado dele. Novamente. Sinta as diferenças, veja as diferenças. E repare no que acontece com esses lápis. Então, como você pode ver, existem algumas grandes diferenças. Então, os dois, deixe-me escrever isso. Os dois que foi muito difícil e é realmente gostei. Então este é o mais sombrio que pode acontecer. Isso geralmente é bom para ela, mas também para remover qualquer papel granulado que às vezes você vê através do seu sombreamento. Agora, o próximo, foram os dois B. Então este é o seu lápis comum que você vai para não cão. E ele ainda tem um pouco de dureza na liderança para garantir que ele está estalando não está manchando tanto. Então este é o seu lápis do meio do alcance que ela é muito boa de ter. Agora o último, o oito B ou talvez você tenha apenas seis B. Este foi super macio. Foi assim, de modo que não é assim que este é para o seu sombreamento escuro. Ele combina bobina para cima. Não costumo borrar na minha própria obra de arte. E, mas é muito bom para obter esses tons escuros. Então, geralmente eu uso uma mistura deste e os dois hedge para me livrar desse efeito granulado. Então, agora que conhecemos um lápis, podemos começar com o nosso exercício. 5. Sombra - escala de valor: Então eu só quero que você desenhe um retângulo. Então pegue sua régua. E é aqui que você criará sua escala de valor. E eu queria desenhar dez quadrados lá dentro. Ok? Então temos 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, dez. Lembre-se que esta é a sua escala de valor. Agora eu gostaria que você começasse com o seu lápis. Você vai para, nós vamos praticar a gama de tons que isso pode alcançar. Então vamos começar pelo lado direito, o que é contraproducente se você for destro como eu, porque você vai se mover para a esquerda. Mas a razão pela qual vimos no lado direito é porque este é garantido ser o valor mais escuro. O primeiro quadrado, que será o número um, será o quê? Portanto, não queremos colocar nenhum lápis nisso. Em vez disso, vamos começar no número dez, encontrar a escuridão máxima, e então trabalhar nosso caminho para baixo na escala. Então, dedique alguns minutos agora para tentar alcançar isso. Então você pode querer, OK. Então você pode querer se concentrar em tentar obter esses livros é legal. E mesmo porque muitas vezes, o que eu encontro com os alunos é que haverá canto escuro onde eles pressionaram muito forte como um sombreamento para frente e para trás ou talvez uma borda é escura, uma borda clara. Muitas vezes você vai descobrir que um par de quadrados parece o mesmo, eles são o mesmo valor e nós não queremos isso. Queremos ter valores diferentes. E queremos ter 10 valores diferentes. Então, desça agora de 10 até 1. E espero que consiga esses tons diferentes. Então eles estão se tornando mais leves cada vez que nós movemos para baixo essa grade. Então, cabe a você também. Você pode querer rotulá-los como você vai para baixo. Só para que você tenha uma referência, você tem como uma referência numérica para eles. E então você pode apenas se referir a esta escala de valor e pensar, ok, então isso seria um número nove, que seria um número oito. Então eu realmente tentei me concentrar em tomar como passos incrementais. E a razão pela qual nós empatamos no final Johnlock é porque é muito mais fácil para nós encontrar a escuridão máxima em vez da leveza mínima. Às vezes, quando tocamos a pavimentação com nosso lápis, podemos ser bastante mãos pesadas e eu definitivamente posso ser. Então eu preciso ter cuidado também para ter certeza que é muito mais fácil de encontrar. O lápis mais escuro pode ir em vez do mais leve. Então, só estou tentando tornar mais fácil, mais fácil. Não acho que essa tarefa seja tão fácil. Eu acho que parece muito fácil, mas quando você realmente faz isso, sim. Oh, espere. Todos eles parecem iguais ou, ou como eu faço isso mesmo é, é bastante surpreendente. Como isso realmente é desafiador. Então, não só estamos praticando alcançar todas essas diferentes tonalidades, nós também praticamos sombreamentos, sombreamento uniformemente. E entre as linhas. É um treinamento extra, suponho. Você pode notar que quando eu caio, eu acabo mudando minha carreira. E eu vou falar mais sobre isso mais tarde. Mas repare como eu estou segurando meu lápis agora comparado com antes quando eu queria ficar realmente escuro. Então você pode querer apenas estar ciente de que você mesmo, bem como qualquer maneira que você pode segurar ou mudar sua aderência para tornar a vida mais fácil para si mesmo. Ok, lá vamos nós. Então, há os nossos valores. A Gail. Agora, o que você pode fazer é tentar fazer isso com sua API. Então você é AB significa que você realmente tem uma gama mais ampla de tons porque isso é mais escuro e isso é mais escuro do que o valor mais escuro do ser. Então, se você tem oito estar lá e você quer ir daquela escuridão todo o caminho para o branco. Você tem uma gama maior de cães. Então eu recomendo que você pratique isso. Se não for, se você não estiver satisfeito com isso nesta fase, tente novamente. Só vai levar alguns minutos. Se você quiser desafiar a si mesmo. Experimente o HB porque mesmo que tenha uma gama mais ampla, é realmente muito mais difícil de obter a luz organizar. Depois disso, experimente seus dois h, o que é ainda mais desafiador porque essa escuridão é provavelmente apenas tão escura quanto o meu, meus seis aqui. Então realmente esse alcance é muito menor. Eu tenho que ir do seis todo o caminho até o número 1. Agora, felizmente é mais leve, então ampliamos esse alcance na área de luz, mas começamos com um valor muito mais escuro. Então essas coisas são apenas opcionais. Mas se você realmente quer se esforçar e testar para ver o quão delicado você pode ser, é um exercício muito bom tentar explorar todas essas diferentes faixas de cinza , escuro e luzes que podemos alcançar apenas com esses três lápis. Então essa é a escala de valor. Bem feito. Algo que você pode apenas praticar assistindo TV e algo que vamos nos referir bastante. Então vamos olhar para nossa próxima lição, que é tentar obter um gradiente misturado e uma borda suave em vez de uma borda dura. 6. Sombra - soft Edge: Então vamos dar uma olhada agora em uma borda suave. E uma vez que fizermos isso, vamos dar uma olhada em como podemos fazer a transição de uma borda dura para uma borda macia. No entanto do que anteriormente, era tudo sobre bordas duras para que pudéssemos ver as diferenças entre as nossas sombras. Desta vez, não queremos ver nenhuma diferença entre cada forma. Então o que vamos fazer é começar com outro retângulo. Vou usar meu lápis para desenhar o contorno. Pode usar o que quiser para perfurar isso. Mas vamos conseguir um pequeno retângulo. Assim como antes, poderíamos até colocá-la sob sua escala de valor que você acabou de fazer completamente com você. E desta vez o que queremos fazer é parar o que queremos fazer. A mesma coisa. Queremos começar do lado direito e terminar do lado esquerdo. E novamente, isso é porque estamos tentando encontrar nosso valor mais sombrio. Então, desta vez eu quero que você use seus oito p. Agora, se você, eu não consegui fazer mais escalas de valor em seu AB, então este é o momento perfeito para experimentá-lo aqui. Então tudo que você quer fazer é começar pelo lado direito. E vai ser muito difícil ficar dentro das linhas porque estamos indo muito bem. Minha mão vai um pouco rápido demais, então será muito cuidadoso para não enlouquecer. Então estou encontrando meu valor mais sombrio aqui. E enquanto desço a escala de valor, então estou trabalhando no meu caminho agora para o que seria o valor nove que fizemos anteriormente. Só estou afrouxando a pressão que estou aplicando, então não há diferença que você não pode realmente ver onde um começa e o outro termina. Mas à medida que desço, liberto um pouco essa pressão. Então, torna-se mais leve e mais leve. Você pode ver que estou indo e voltando um pouco só para tentar igualar. E você pode ver quando eu entro nas áreas de piolhos, quão granulado fica e é bastante difícil conseguir uma sombra leve. Mas quando chegar ao número um, nem quero ver a diferença. Não quero ver essa linha dura. Eu não vejo nenhuma linha dura nisso porque isso é uma borda suave. Então eu só estou trabalhando meu caminho de volta só para ter certeza que estou alcançando todos esses valores. E só porque sou perfeccionista, quero compartilhar essas bordas agora. Estou sendo cuidadoso para tentar igualar esses valores como estão nessa área. E tente misturar isso. Ok, lá vamos nós. Então lá temos um gradiente. Então esta é uma vantagem suave. É uma borda suave porque você não pode ver onde quaisquer diferenças entre cada um dos tons. Agora você pode, obviamente, ver a direção em que eu segurei. Isso é bom. Mas você não pode ver nenhuma borda dura como a anterior. Então isso pode levar um pouco de trabalho só para conseguir essa transição. Então, novamente, eu pratico com todos os seus lápis diferentes se você quiser se esforçar e ver onde isso te leva. Mas, por enquanto, o que vou fazer é mostrar a vocês como fazer a transição de uma borda dura para uma borda macia logo abaixo. Eu só queria, bem, eu só quero que você faça dois retângulos ou quadrados, então não precisa ser anexado, mas pode ser. E então, de um lado, vamos mudar para o nosso lápis Tooby só para apimentar um pouco. Então, de um lado, eu quero fazer isso realmente escuro e realmente empurrar para dentro desse lápis. Não importa qual valor ele vai para. Você só quer ter certeza que é agradável e escuro. E mesmo assim, certifique-se de que está quites. Assim que tiver feito o lado direito, faça uma versão lite no lado esquerdo. Então agora temos uma borda dura e uma borda suave. E muitas vezes faço isso no desenho. Eu vou fazer isso mesmo que eu estou desenhando um ovo que não tem bordas duras. Isto é essencialmente isolar uma sombra. E o que queremos fazer é mudar isso para que seja menos agressivo. E assim torna-se uma versão realmente condensada disso. E tudo o que quero fazer é começar a sombrear ao longo da borda do escuro. Mas se eu sombrear em cima disso, eu arrisco torná-lo mais escuro. Se eu sombrear mais de um empurrão mais forte em uma área clara, é mais fácil fazer isso mais escuro e combinar com isso. Então, observe cuidadosamente por um segundo. Então, tudo o que estou fazendo é colocar mais pressão quando encontra a borda do bloco e menos pressão empurrando para aquela área mais leve. Então isso aconteceu muito rapidamente. Então, ou pode estender essa mistura para lá ou eu posso apenas suavizar essa borda lá. Então talvez eu só queira fazer isso um pouco mais. Mesmo. Lá vamos nós. É assim que fazemos a transição de uma borda dura para uma borda macia. E é uma habilidade muito útil quando você reconhece que há uma diferença de forma. Ou mesmo se houver uma pequena transição de uma borda dura para uma borda macia. E você verá isso muitas vezes em desenhos. Então essa é uma habilidade muito, muito útil para ter. Mais uma vez, pratique essa. É muito, muito bom. Agora, em nossa próxima lição, vamos aplicar essas duas coisas e desenhar uma esfera. Então este é um clássico, clássico exercício que nos pede usar o tempo todo quando eles aprendem a desenhar realisticamente e quando aprendem a sombrear, uma esfera é uma coisa tão útil para praticar. Então, remodelar seus lápis tem algo circular para que você possa desenhar em torno dele. E vamos dar uma olhada em como desenhar um touro 3D. 7. Sombra - início 6.1 - Sphere Outline: Você pode querer pegar algo circular para isso. Então vou usar o interior de uma fita adesiva. Então você pode obter uma mão livre e desenhar um círculo, ou novamente, tornar a vida fácil para si mesmo e encontrar algo secular, talvez o fundo de um copo ou uma vela. E então tudo que você vai fazer é usar o seu para ser. Lembre-se que é que eu vou apenas para desenhar esse círculo. Então eu só fui um pouco. E o banco traseiro, não é o melhor exemplo da China. Mas deixe-me fazer isso de novo. Basta dar a volta ao círculo. Então, se você tem algum cabelo mais fino saindo, é só se livrar deles. Agora, o que queremos fazer é, bem, desenhar uma sombra. As coisas sempre parecem mais situadas quando há uma sombra. Então queremos imaginar que há um círculo que é esmagado por baixo aqui. Então tudo o que vou fazer é tornar este lado à esquerda mais longo porque a nossa fonte de luz está vindo de cima aqui. Então precisa ser mais longo à esquerda. Então, à medida que se curva, ainda é agradável e curvado em todos os lugares. A sombra é a parte mais difícil. Confie em mim. Basta levar o seu tempo para que ele não precisa ser perfeito. Só precisamos de um gesto. Ok? Então esse é o nosso esboço. E o que tende a acontecer com um touro é onde está a fonte de luz. Então, felizmente, é onde minhas fontes de luz reais. Onde quer que o touro esteja mais próximo da fonte de luz, essa será a área mais leve. Imagine perspectiva. Sempre que algo está mais próximo de algo, ele se torna maior e sempre que está mais longe, é menor. Então, neste caso, quando o objeto está mais perto da luz, a luz é maior. Então, à medida que a bola está mais longe, a luz se torna muito menor. E espero que isso faça sentido como uma analogia estranha. Mas de qualquer maneira, então o que eu costumo fazer para este exercício é, é um pouco estranho. Então tenha paciência comigo. Lembre-se da escala de valor que fizemos algumas lições atrás. Temos 123. Certo, então são três valores. Agora, isso vai ser em torno da fonte de luz. Então o que eu quero fazer é desenhar ligeiramente um círculo em torno dessa área. Então eu estou criando uma barreira onde eu não vou colocar nenhum lápis naquele momento. Porque isso é só tornar a vida mais fácil para mim. Não tenho que me preocupar com isso. E eu posso apenas, eu posso apenas ir de lá. Então, o que queremos fazer agora é porque isto é 123, eu só quero sombrear toda a coisa de valor. Porque o que acontece é que a luz está desligada. E isso significa que o próximo valor, a próxima sombra será sombra para. Então vamos sombrear isso tudo n. Não precisa ser limpo e arrumado. Preocupado demais. Só queremos derrubar aquele branco. E isso só significa que estamos nos dando algumas camadas que podemos encher. Então esta vai ser a nossa primeira camada. E você deve saber que, enquanto estou mudando de direção dos meus traços de sombreamento, estou recebendo um pouco de eclosão cruzada lá dentro. Só para tentar vender todas essas lacunas. Não queremos ver nenhum y nessa seção. Queremos deixar os brancos no círculo que desenhamos. Então esse círculo interno é agradável e bagunçado, o que é ótimo. Agora o que vamos fazer é a relação entre o valor que acabamos de fazer e o valor da sombra. Assim que começarmos a aplicar a sombra, a relação deve mudar. Então trocou seu lápis HB agora e comece a sombrear essa sombra. E você deve notar que o valor para que acabamos de aplicar torna-se, sente muito mais leve não estava realmente mudando. Mas uma vez que adicionamos um alto contraste lá, que é o nosso valor adulto de sombra, e os valores de luz começam a parecer mais claros porque em vez de branco ao redor dela, fazendo com que pareça preto ao redor. Oh, rapaz, valor sombrio. Então é realmente interessante como as relações mudam. A relação de valor muda uma vez que você introduz uma sombra realmente escura. Assim como meu lápis começa a ficar brusco e mais curto, isso significa que eu sou capaz de sombrear um pouco mais pesado. Lá vamos nós. Então para mim, e espero que para você também, a bola realmente parece muito, muito como agora. Então o que queremos fazer agora é trabalhar na sombra dentro da tigela para tentar consertar essa relação. Muitas vezes temos refratado a luz, e é quando a luz vai atingir o fluxo e, em seguida, ele vai saltar de volta para um objeto. Agora, enquanto acontece muito é que as pessoas vão notar que há um destaque em um objeto e eles vão deixá-lo muito, muito leve. Agora, é um destaque no sentido de que é mais leve do que outra sombra. Mas isso não significa que ele atinge o valor um ou dois ou mesmo três na escala de valor. Pode significar que o destaque é, na verdade, um número oito, mas está próximo a um número nove. Então, porque parece que lemos isso para ser super leve, queremos mostrar ao mundo que reconhecemos que é mais leve, então deixamos ele e é um pouco agressivo demais. Quero que nos certifiquemos de que estamos sendo corajosos. Então, primeiro de tudo, vamos criar uma borda dura que exatamente como antes quando praticamos nossas bordas quentes. E quer curvar com a bola. Então, logo acima disso, queremos criar outro. Então parece que quero dizer bola de críquete ou só tem cinto. Lá vamos nós. 8. Sombra - etapa 6.2 - Sphere Shading: Então tudo o que queríamos, agora, ficar com o nosso lápis HB era sombra nesta banda que criámos. Agora eu queria chegar ao número nove. Então está muito escuro, mas não é preto. Ainda vai ser um pouco granulado, o que é bom. Eu só queria sombrear isso. Só não tenha medo de escurecer. Porque se o tornarmos escuro, significa que temos mais alcance vindo do escuro à luz. Então, do número nove até o número um. Mas se você fizer duas luzes, você só vai de um doador número 6 para o número 1, então seu alcance é menor. E lembre-se, nós gostamos de contrastes. Agora temos uma borda dura, temos um monte de arestas duras. Mas lembre-se que esta é uma tigela é um touro 3D. Então, tudo é muito suave. E o que queremos fazer agora é lembrar como fizemos a transição de uma borda quente para uma borda macia. E quando fizemos aquela escala onde estava escuro até a luz. Então vou fazer isso ao redor deste touro. E eu vou começar no limite do número nove. E eu estou indo para ir e pequenas tiras. Certo, então quando eu empurro para fora daquela tigela, eu começo a soltar a pressão e fica mais leve. Agora você pode não querer fazer isso com seu HB, talvez queira fazê-lo com seu tubo. Então deixe-me tentar ao lado disso. Há uma diferença. Então, como muito mais nítido já significa que é menos granulado, mas não é como jogs. Cabe a você se você quiser fazer uma mistura, talvez você queira ir em ambos. Só para obter essa consistência para tudo o que você quer fazer agora é trabalhar o seu caminho ao redor da tigela e tímido e obter essas transições da borda quente para a borda macia e torná-la uma mistura, torná-la um gradiente. Basta trabalhar o seu caminho em volta da bola. Certifique-se de que você não perca as bordas no topo. Vamos esperar para fazer o fundo. Não faça nada sobre Boston ainda. Então espero que você possa ver o que eu estou falando quando estou me referindo a deixar esse destaque duas linhas. Apenas trabalhe em uma metade superior. Novamente, não coloque nada dentro do centro. E eu estou apenas mudando de volta para o meu ser principalmente para tipo de suavizar o grão. E mostrarei uma maneira diferente de fazer isso quando estivermos perto do fim. Mas isso está me ajudando a tentar alcançar todos esses valores. Mas o mais importante, só para chegar nessas bordas. Ok, então como você pode ver, isso na parte inferior, que era o número quatro na escala de valores. Então, na verdade, não era muito leve, era como o meio da faixa, mas agora parece quase branco. E isso é porque nós fizemos sanduíches, entre dois valores sombrios. Então eu quero que você use sua API e novamente faça essa transição suave. Então, uma mistura e vamos nos certificar de que estamos tentando chegar ao número oito. Então, precisa ser uma sombra mais leve. Você pode ser perdoado se é um número sete também, que eu só quero que você aprecie o quão escuro pode realmente ser para ele ainda parecer um destaque. E k. Então, a parte final é trabalhar nesta área de luz no topo. Então é aqui que é provavelmente o mais difícil porque estamos indo de um tom claro para um tom mais claro e queremos deixar um pouco de papel branco no meio. Queremos deixar o número 1. Então eu vou fazer a mesma transição do número 4 desta vez, todo o caminho para o número 2. Então, usando seu lápis de tuberculose, porque isso é muito mais leve, você pode estar questionando, por que não temos os dois h que vão chegar em um momento. Mas o futuro, a TB ainda tem um pouco de grão, enquanto que seus dois, que terão uma textura completamente diferente. Então, por todos os meios, tente, mas suas duas páginas raramente vão combinar tudo em vez de ter o seu próprio anel de doador que estamos fazendo aqui. Então todo o caminho, continue virando a mão para processar, ou você pode mover seu papel também para tornar a vida mais fácil para você para uma posição mais confortável. Lá vamos nós. Então, estou muito satisfeito com isso. Espero que você também esteja muito satisfeito com isso. Não está totalmente lá e há sempre ajustes que você pode fazer. Então esta é uma daquelas coisas em que é bastante viciante continuar. Então, eu só vou por um pouco mais e eu vou manter a câmera rolando para que você possa ver o que eu estou fazendo, mas eu só quero refiná-lo. E como mencionei anteriormente, é aqui que os dois podem entrar. Então, os dois Haidt têm que ser muito, muito afiados, certo? E é muito perigoso. E tudo o que isso faz, é que preenche todos esses pequenos pedaços de papel que estão cutucando. Eu não sou um grande fã de ter granulosidade em minha própria arte. Eu acho que pode parecer legal às vezes eu deixo e eu realmente amo ver no trabalho de outras pessoas. Mas para mim eu realmente amo esse efeito texturizado suave. Então, dependendo de quanto tempo você quer dar a isso, e você pode literalmente ir em cores em todos aqueles pequenos bolsos de branco e ele vai começar a apenas equilibrar o desenho. Então eu vou apenas trabalhar nesta pequena área e espero que você possa ver rapidamente como você pode começar a ver todas essas diferentes mudanças no valor. Então, reúne tudo. É, é realmente gratificante. E eu acho muito irracional, você sabe, você pode simplesmente desligar e sombra longe e você é como, uau, olha para a suavidade do touro. Muitas vezes as pessoas ficam frustradas com a textura da granulação. Como eu mesmo. Espero que eu não seja o único que se sente assim. Então realmente ficando como Noakes e recantos e apenas ver o que acontece no final. Você pode achar que realmente gosta desse processo. Ok, então aqui está, nossa maravilhosa bola 3D. Agora, isso pode ser literalmente qualquer coisa. Pode ser algo como a ponta do meu nariz. Imagine que há uma forma de medo lá dentro. Tudo o que for redondo, estes princípios serão aplicados. Então é muito bom continuar praticando e bem feito para chegar ao fim porque não é fácil e meu processo é um pouco estranho. Mas faz o trabalho tão bem feito. Agora vamos dar uma olhada nos diferentes tipos de sombras e como nosso sombreamento pode realmente afetar isso. 9. Sombra de - Etapa 7 - molde Vs: Portanto, é muito importante que saibamos a diferença entre os dois tipos diferentes de sombras. A sombra do elenco na sombra do formulário. A sombra de elenco é a sombra que o objeto criou no chão. Então, sempre que você vê uma borda dura, muitas vezes isso é uma sombra fundida porque a luz vem da área de avaliação e está lançando uma sombra em uma superfície diferente. Agora, a sombra do formulário geralmente segue a forma do objeto. Então, na tigela que acabamos de fazer, temos uma sombra de forma que segue a forma da tigela. Então isso é fácil de reconhecer porque há uma borda suave agradável e uma transição muito agradável do escuro para a luz. Então, sempre que você está sombreando, É apenas muito bom que você começa a pensar sobre os diferentes tipos de sombras e como eles interagem em seu papel. Não há exercício real, exceto prática para descobrir a diferença entre a sombra de dinheiro e uma sombra de formulário. Talvez algo que você possa considerar é se é uma sombra de forma, você pode obter esta transição aqui? Então isso é o que fizemos em um segundo exercício com uma borda de gradiente suave. Então lá temos a sombra de forma e a sombra de cache. E agora vamos passar a juntar tudo para desenhar um belo enredo 3D. 10. Sombra - etapa 8.1 - esboço final: Então, certifique-se de que seus lápis afiados. E vamos começar com o esboço. Então eu estou usando meu Tooby para começar este. Então pegue sua TV, certifique-se de que é bom e afiado como eu disse. E começaremos com a elipse. Então, apenas gentilmente esboçar isso lá dentro. Porque do topo para o mesmo. Então este vai ser o topo do nosso Pott. Pott é a palavra. Este é o topo da nossa trama. Então tente se certificar de que está quites. Imagine que há um estreito indo pelo meio e é o mesmo no topo como no fundo. Então você quer ter certeza que suas falas são Sally. Limpo. A ajuda não está cheia de cargas de linhas, porque então pode ser difícil para você descobrir qual borda é a linha real. Ok. Então, há a vaga agora que precisamos da parte superior do aluguel. Tão bela borda fina na parte de trás. E depois um segundo. A frente, não muito grossa. Você não quer fazê-lo para acessá-lo. E depois vamos virar a esquina ali. Canto ali. Ok. Então agora o que queremos fazer é pegar as bordas, então você quer apertar isso. Então está vindo em um ângulo. Não é reto, é um ângulo. Meus dedos nojentos estão vindo em um ângulo, não em linha reta. Então o mesmo do outro lado, você quer tentar igualar o ângulo. E então vamos fazer uma curva aqui embaixo. Então esta linha também não é reta. Isto é curvo. É a mesma curva aqui. Então esta linha deve ser paralela a esta linha. Ótimo. E então queremos sincronizar na borda da peça. Assim como este ângulo aqui, ele está indo em um ângulo lá embaixo. Quer igualar isso aqui embaixo? E nós podemos. E mais uma vez, temos uma curva, Incrível. Eu deveria igualar esta curva. Só vou limpar as linhas. Então, a partir daqui vamos adicionar aquele pequeno pote que o pote fica na parte de drenagem. Não sei o termo técnico para isso. Mas este aqui, você quer que ele vá em torno sua orelha continuando daquela linha que nós apenas usamos para desenhar o fundo do pote. É apenas estendendo o exterior. E nós queremos pegar aquele pequeno parapeito assim como o topo aqui. Então é mais fino na parte de trás e, em seguida, é mais grosso na frente. Então isso é por causa da perspectiva, porque está mais perto de nós. O que acontece quando as coisas estão mais perto de nós? Um poço maior. Então precisamos enviar isso. E novamente, a ascensão do amor é Powderly. Não sei se essa é a palavra certa é moleza, mas espero que todos saibam o que quero dizer com isso, que os ângulos estão vindo um para o outro. E então o bit final, novamente, linhas angulares, linhas sincronizadas. E depois a curva por aqui. Só um pequeno erro aqui em cima que é um pouco alto demais. Então deixe-me agora é um pouco Angular demais. Deixe-me curvar isso. Lá vamos nós. Bom. Estou bastante feliz com isso. Ok, então esse é o nosso esboço feito. Então o próximo estágio na fase final é praticar nosso sombreamento. Temos muitas arestas diferentes aqui. Então, espero que seja realmente emocionante para nós nos juntarmos. 11. Sombra - Etapa 8.2 - Sombreamento final: Certo, então temos algumas bordas diferentes no nosso pote. Temos bordas duras e bordas suaves. O que eu quero fazer é começar com as coisas fáceis, ok, então eu não quero que nós nos preocupemos muito com a grande seção porque isso é muito sombreamento. Em vez disso, vamos praticar nas seções mais pequenas. O que eu vou fazer é começar naquela curva de baixo lá em porque é agradável e pequeno e nos dá uma boa oportunidade de cometer um erro se nós, se vamos fazer isso ASL, você pode saber. Então vamos começar com o sombreamento do lado esquerdo. Então isso é exatamente como fizemos na parte gradiente do curso. Então é mais escuro de um lado e é mais claro do outro. Agora estou usando meu oito para conseguir aquela bela sombra escura. E à medida que me movo, está a tornar-se um pouco mais leve. À medida que nos movemos agora não vai acabar sendo as luzes ou a outra ponta porque está bem debaixo do pote. Significa que a maior parte está na sombra. Esta é ambas as sombras. É uma sombra elencada e uma sombra de forma. Então a sombra do elenco vai estar bem debaixo deste lábio aqui. Se você desenhar um belo lábio escuro em torno disso e eu estocar borda, então isso significa que temos nossa sombra moldada sombra é essa curvatura que ele faz. Então é escuro de um lado, fica do outro e é um gradiente suave muito agradável. Então eu só quero ter certeza de que minha sombra é um rei. Bom. E deixe-me arrumar essa borda. Ok, legal. Então vamos subir um agora. E é um pouco mais longo desta vez. Então temos um amplo espaço para preencher. Agora, eu vou mudar para os meus dois B porque é um pouco de licença. E sei que o meu futuro futuro ainda pode ficar muito escuro. Então, se eu precisar empurrar aquele Docker do lado que estou agora à esquerda, então eu sempre posso repassar um pouco com meu HB. Então, novamente, queremos obter esse gradiente agradável. Você pode ir para cima e para baixo. Pode ir da esquerda para a direita, o que preferir. Só vou fazer as coisas dele. Então, repare como estou segurando meu lápis. Tem um belo aperto suave. Está na borda do lápis em vez da ponta. Então isso significa que está criando linhas suaves e voltar ao início e tornar isso mais escuro. Então nós quase temos como um vermelho mais escuro ao longo do topo aqui e que vai todo o caminho através. Muito parecido com o que tínhamos por baixo. No entanto, este só quer se misturar um pouco mais. É quase como um segundo. E apenas povoar um pouco que obter e apenas adicionar um pouco dos meus oito. E o Fed é tão contraste é mais forte. Ok, ótimo. Ok, então a borda na parte de cima mais escura na sala de trás e é mais leve perto da frente. Lembrem-se que isto está virado para o céu. Então ele vai ter linhas diferentes de como as curvas dos cilindros para cima se comportando. Então, nesta parte, temos o canto muito claro tem ambos pop de volta com a minha borracha de massa. E ele vai escolher isso muito facilmente. E pode mudar para o meu HB. Agora eu só quero colocar essas seções de empregos aqui. Então você pode ver que há uma pequena saliência lá onde ele vai da borda para a base. Você pode querer jogar isso. Eu entendo isso agradável e escuro porque isso está em pura sombra. E depois para este lado. Ok, ótimo. E acho que já estamos prontos para enfrentar o livro principal do pote. Então, está muito escuro à esquerda. É por baixo da licença que e depois fica mais leve do lado direito. Então eu vou ficar com o meu HB por enquanto para que eu possa realmente alcançar essas áreas escuras para o corpo principal. Isso não é luzes? Então vamos ver se é apropriado ou não manter o AB, o que eu tenho um pressentimento que pode ser que eles só têm que ter cuidado com a granulação do papel. Como qualquer um tenha cuidado, esteja ciente disso. Sim, tenho que ter cuidado. Isso foi muito dramático. China via estar ciente da granulação porque afetará o sombreamento e se parece suave ou onde quer que pareça escuro. Então, se você não gosta da granulação, então empurre com mais força no seu lápis. E especialmente para as partes escuras. Ou você pode refiná-lo com seus dois h, que é provavelmente o que eu vou fazer depois disso. Então eu vou começar com um muito geral tão sombra apenas para passar sobre a área principal do pote. Porque é uma área tão ampla, a comédia mãos cobri-lo. Então, se você tem que fazer e bits e bobs, então tudo bem. Mas talvez só, só assisti para ver como eu me misturei. Agora, eu continuo fazendo isso, não vou voltar para a área escura e tirar o sombreamento. Então é isso que o mantém realmente agradável e suave e mantém em um gradiente realmente adorável. Ok, e eu vou empurrar por baixo da panela isso. Bom. Então eu vou mudar para o meu Tooby agora só para que eu possa tentar minimizar essas lacunas porque há tantas lacunas brancas devido ao lápis realmente macio HB, CSRF. E sabemos que esse é o preço que você paga por valores realmente sombrios. E apenas note como é um pouco mais escuro no fundo porque ele faz é cercado por outra coisa. Então está tirando um pouco daquela luz. Tendência superior isso também. Peguei-o. Certo, então vamos subir um. Volte para o seu HB porque há uma bela borda escura lá. E então vamos pegar aqueles adoráveis gradientes. Por isso, pode mudar os lápis a meio do meu para ser salvo, trocou o meu para ser. Sim, é uma boa transição. Eu só vou ser apenas para torná-los realmente macios e, em seguida, estender essa linha, os dois últimos, bem, últimos dois bits. Vamos fazer o interior do pote rápido porque temos o nosso AB de qualquer maneira. Então vamos obter um pouco mais de um esboço. E então começaremos essa transição. Mudando para o meu ser como eu chego àquela área mais leve. - Sim. Está bem. E então pousar termina como um pouquinho mais escuro. Um pouco mais escuro no topo, e um pouco mais escuro no lado esquerdo. Ok, bom. Então a parte final é este lábio. Novamente ele tem aquele pequeno aro claro, um pouco mais escuro ao longo do exterior. E então, quando entramos nesta seção, você pode ver que é Dhaka onde ele se encontra com o meio. Certifique-se de misturar isso de volta com isso. Agora, você pode notar que Next é muito leve, mas isso não significa que é branco. Ainda adicione um pouco de lápis lá. Ok, então eu já posso ver que eu deveria fazer isso mais escuro onde nós vamos do lábio para a borda. Então empurre isso um pouco mais escuro no lado direito. E, em seguida, aqui no meio, eu vou usar minha API isso novamente. Lá temos ele. Há um lindo pote sombreado. Agora cabe a você se você quer pegar o seu h e entrar em todos esses pequenos recantos e recantos só para fazer tudo parecer completamente uníssono. Agora, como eu sou um perfeccionista, e não há necessariamente uma coisa boa a propósito, eu certamente vou repassar o meu apenas para todo o resto. Mas cabe a você se quiser fazer o mesmo que seu desenho. Então você pode escolher talvez você só quer me ver fazer isso e então isso é o suficiente, tudo bem. Ou talvez você queira passar um pouco de tempo apenas se perdendo à noite fora do pote. Então, você tem até aqui bem feito. Espero que você tenha aprendido muito sobre sombreamento e sobre as diferentes técnicas e por que é importante e como podemos criar a idéia de forma. E três Dina através do nosso sombreamento. Então lembre-se, mantenha seus lápis afiados. Você só precisa de três deles. E tente trabalhar nesse gradiente suave, que provavelmente é um dos desafios mais difíceis. Então, obrigado por se juntar a mim. Muito bem na sua criação e certifique-se de que quando você dá uma chance, você colocá-lo no chat para que possamos ver o que você fez no amor para ver o seu trabalho. Obrigado mais uma vez. Meu nome é China e obrigado por se juntar a mim no último curso de sombreamento.