Fotografias de alimentos levitando: guia prático para tirar fotos de alimentos levitando!

1. Olá, !: Olá pessoal. Estou tão animado por hoje porque nesta aula você aprenderá tudo sobre a vida com a fotografia de comida asiática. Certo, vou explicar passo a passo. Assim, você também pode compor uma bela fotografia de comida asiática cobrada em sua casa ou em seu estúdio. Certo. E então vou explicar esse bíceps da seleção de adereços, das configurações de fundo e em seguida, todos os passos para definir o movimento da levitação. E então eu também expliquei a você sobre como eu defini a iluminação. Para a iluminação, é muito simples porque usamos apenas uma coisa parecida. Certo? E então a posição de iluminação e, em seguida, a configuração da câmera, a lente que eu uso. E então passo a passo como adicionei essas belas fotos. Ok, então vamos começar nossa primeira seção. 2. Projeto 1: Project sua comida!: Ok pessoal, nesta seção já temos Sara nosso passado aqui e então explicamos para vocês o segredo da coisa leve, ok? E essa ação, usaremos um pequeno flash. Sim, aqui está a marca. E as três garotas. Na verdade, o frasco que usamos na fotografia de levitação é o flash de alta velocidade. Assim, podemos mostrar isso com a alta velocidade do obturador. Certo? E então vou explicar a posição de iluminação. Isso é muito simples porque no Apocalipse, ele pode ser fotografado no modo brilhante. Mas, na verdade, para minha preferência, eu realmente gosto do humor sombrio para a vida em pacientes com fotografia, porque se você quiser tirar todos os detalhes de cada movimento em seus ingredientes aqui assim. E então vamos derramar um pouco de pó aqui para um pouco de molho aqui. Se você levá-lo na cena escura, será muito viável, tudo bem, especialmente para o líquido. Porque quando um líquido gosta de molho ou como um mel, quando atingido pelo seu gosto, o destaque será muito bom. Certo? Será visto muito claramente no macaron escuro. Na verdade, neste quadro, iremos o SAP no modo escuro. Você pode ver que nosso fundo aqui é azul, mas depois de definirmos nossa iluminação aqui, e você também pode definir a mesma iluminação com o que já definimos aqui, que explicarei mais tarde do que o fundo azul aqui ficar muito escuro e muito bom, ok? A posição de iluminação aqui S A distância entre nosso assunto principal aqui. Então a iluminação é de cerca de 90 centímetros aqui para a iluminação. E então a posição aqui é que a iluminação está acima de 20 centímetros na frente do nosso assunto. Coloquei a coisa na frente deste objeto é porque quero que você tenha alguma iluminação suave também nesta área. Se você definir a iluminação exatamente à vista do nosso assunto principal aqui, ela se tornará uma sombra muito dura. Então eu me movo de 20 centímetros na frente do nosso assunto, então o relâmpago será mais suave. Ok, e então a diferença entre nosso assunto principal aqui para a iluminação, para o centro do relâmpago é de cerca de 20 centímetros também. Certo. Para o modificador de iluminação, usamos a luz de tira aqui. Isso não significa que você não pode usar nenhum modificador subjacente. É porque eu quero deixar nosso fundo aqui muito escuro, então tenho que ter certeza de que a iluminação não é muito suave e não atinja nossa camada de fundo. Ok, então eu uso este tubo. Então, se você tem a forma diferente do seu top Bach, significa que se você tem como Okta Box ou o softball retangular, ok. Você também pode usá-los. E então, se você descobrir que o fundo aqui, ele atingirá sua iluminação, então você pode apenas cobrir o fundo com o escuro fevereiro. Certo. Então está feito. Certo. Sim. Então você não precisa se preocupar se você não tem um distrito assim. Certo. Sugiro que você definitivamente tenha que usar a caixa macia. E então, para o poder da iluminação LED, aqui está a configuração. Eu defini a maior potência para nossa iluminação para tornar nosso Liping sobre a alimentação de todo o ambiente como aqui. Então, a coisa leve que importa é apenas esta. Certo? E então sim, há as configurações do nosso tipo e, em seguida, usamos a alta velocidade, ok, para muitas reputações de fotografia. Se você não tem o flash de bit CSE, sugiro que você tenha um se quiser criar a fotografia de levitação como esta, porque você quer capturar todos os detalhes do movimento. Seria melhor se você tivesse as coisas mais altas pit Flash. Ok, e então vamos passar para a próxima seção. 3. Projeto 1: compose sua filmagem!: Ok pessoal, nesta seção eu vou explicar a vocês todas as semanas atrás de nossas configurações aqui para a seleção de adereços até como definimos este. Na verdade, isso é muito fácil. Você não precisa se preocupar com isso, ok. Esta fotografia de levitação é apenas para o profissional não, porque é muito fácil configurar a primeira dica de mim se você quiser tirar essa cena, esta fotografia de levitação é vista pela primeira vez. Sugiro que você use o objeto mais leve aqui. Usamos chips porque é muito leve. E então podemos pendurá-lo, o fio aqui assim. E então, sim, podemos definir a posição muito fácil porque fazemos um buraco nessas fichas para pendurar nossas formas com o fio aqui. Certo? E então podemos mudar a posição muito fácil porque é muito leve. Então eu sugiro que você possa usar o objeto de luz assim pela primeira vez se quiser assumir a reputação da fotografia porque é muito fácil de dizer. Certo? E então, para a cor que colocamos em nosso quadro, ok? Quero ter certeza de que nossos chips são o único foco em nossa imagem aqui. Então eu uso o fundo mais escuro e depois definimos também a iluminação. Fazemos o plano de fundo aqui, estaremos prontos também. Então, a única coisa que realmente se concentra e realmente gosta de S, só esta. Certo? Então, para o fundo, prefiro usar o fundo escuro e então também usei a madeira escura assim. E, em seguida, também os prompts na parte de trás. Então, o foco estará aqui nesta área. Para adicionar mais cor em nosso quadro aqui, também me sentei com esses belos tomates cereja aqui. Então, na cor, porque se não tivermos a cor aqui, será muito simples porque todas elas são apenas amarelas. E então eu adiciono um pouco mais de cor aqui, e então também uso folhas de busing aqui. Então, também adicionará mais cores em nossa fotografia de levitação aqui. E então, na cena, eu defino o plano de fundo aqui será mais escuro. Então, o foco principal está aqui. É por isso que eu uso essas três camadas. Mas se você usar um somador, softbox maior, você não precisa se preocupar porque tudo o que você precisa fazer é bloquear luz solar aqui porque eu pretendo tornar o fundo mais escuro. Então, vou ter que bloqueá-lo assim. Sim. Se você achar que a iluminação de fundo é muito brilhante, então você pode simplesmente bloquear o uso desta aqui na parte de trás do nosso assunto principal aqui. Portanto, a probabilidade passará em nosso assunto principal, mas bloqueie em segundo plano aqui. Na verdade, esta é apenas uma área de transferência comum, sim, através do bloco do gosto, você definitivamente tem que escolher a preta. Certo? Sim, isso é muito simples. E você pode ter essa área de transferência. Talvez você possa comprá-lo on-line ou comprá-lo na loja estacionária perto de sua casa ou seu estúdio. Certo. E então, na verdade, este fio é forte o suficiente se você quiser pendurar a lua assim. Então, se o objeto é bastante pesado assim, eu costumava fio, fio, então será forte o suficiente para pendurar nossa colher aqui. Certo? E então o espaço que usamos, na verdade, isso é apenas um tempo comum de gostos. E então só este é o, apenas o fundo Stan. Então, penduramos nosso fio aqui. Certo. Na verdade, você não precisa nem persegue este propositalmente porque você também pode usar qualquer coisa em sua casa. Sim. Talvez aquele que você pendure suas citações. Você também pode usar esse para pendurar isso, ok? Sim, há a explicação sobre o cenário da nossa cena. 4. Projeto 1: ajuste a configuração da câmera !: Ok pessoal, nesta seção eu vou explicar a vocês sobre a configuração da câmera aqui, ok? Como eu disse antes, usamos a grade três assim. Este é o gatilho de velocidade mais alta, para que possamos tirar a foto. Mesmo essa velocidade do obturador é superior a 160. Com esse gatilho de alta velocidade, podemos pegar até seus servidores, mas são mais de 160. Certo, nisso, acho que defini a velocidade do obturador é 500. Certo. O que acontece se você não tiver o gatilho de alta velocidade e o flash de alta velocidade como este ou o ICMP respondeu, como, eu tenho este. Certo? Isso não significa que você não pode tirar fotos de levitação, mesmo que você não tenha as configurações são esses dispositivos, ok, você pode usar a velocidade máxima do obturador é 160. E então a única coisa que me preocupa é que se você mover algo como há muito rápido, ficará um pouco desfocado. Ok, só acho que há um pequeno problema, mas você pode praticar em sua casa usando seu Frasco comum primeiro. Certo. Você não precisa forçar isso. Só posso praticar se tiver as coisas mais altas. Repita um. Certo? Não, você não pode gostar disso com todas as lutas que você tem em sua casa, mesmo que você não tenha o Flash, mas você tem janela enquanto está bem. Também é possível, ok. Você só precisa ter certeza de que a iluminação em sua comida é muito brilhante. E então você pode usar a cortina escura ou as roupas na parte de trás de suas configurações. Então, seu pé ficará muito brilhante. Ok, então você pode aumentar a velocidade do obturador. Talvez você possa aumentar até mais de 200 ou mais de 300. Eu acho que isso é suficiente se houver, se você usar a luz natural, ok, então, para outra configuração aqui, ok, essa é a velocidade do obturador e, em seguida, o número f ou abertura, ok? Eu uso um 5.6 e, em seguida, para o ISO, usei 100. Certo? E então esta é essa câmera. Eu uso uma Canon. Certo? Na verdade, isso é só Hannon EG p, d. Ok. É apenas uma câmera comum, câmera não muito chique ou muito cara. Eu uso este para fazer você acreditar que você não precisa atualizar seu equipamento primeiro. Você quer que você tire a bela foto, ok? Na verdade, se você quiser pensar em um recurso bonito, a única coisa que você precisa atualizar é uma técnica prática de Ananda, em vez de adicionar outro dispositivo. Certo. E então, sim, pasta balanço de branco na Canon, eu uso a cafeína que liga se eu usar a lanterna, Isso na verdade na maioria das vezes eu defino o balanço de branco usando Calvin porque nossa fonte de iluminação é muito precisa, porque isso é muito preciso. Portanto, não tenho motivos para usar o balanço de branco automático. Se você usar o balanço de branco automático quando estiver dizendo que eles são leves, o resultado da cor será muito ativo. Então, para tornar sua cor consistente, se você usar a luz de velocidade, você pode usar a configuração Kelvin em seu balanço de branco. Em suas configurações. Eu uso a configuração Kelvin é 5200. Certo, para a câmera Canon, sim, e então usei a linha errada para a imagem. E então para a lente aqui eu uso a lente de 50 milímetros. Então esta é a lente fixa. Sim, linhas fixas para fotografia de alimentos ou produtos são minhas favoritas porque a qualidade é maior do que apenas o uso comum de glândulas. Certo? Sim. E então uma das coisas mais importantes que você precisa ter certeza de usar o tripé aqui. Será tornar sua vida mais fácil se você quiser tomar o pecado, levitação parece assim, ok? Então, nessas configurações usando tripé, tiraremos algumas fotos. Esta é a primeira foto que queremos tirar e depois adicionaremos outro movimento. Podemos derramar um pouco de pó, podemos derramar um pouco de molho ano, e então vamos tirar outra foto. Ok, talvez possamos combinar cerca de 32 e eles tropeçam em um. Certo? Para poder combinar mais rápido, você precisa se certificar de que sua câmera não se mova, ok? Apenas certifique-se de que sua câmera usando tripé e, em seguida, ela não se mova enquanto você fotografar este. Então, em tudo mais tarde, você pode sentir que isso ajuda muito, ok? E, em seguida, a edição também, você não precisa gastar muito tempo na edição se você corrigir o quadro usando sua tribal. Certo. E então, para a orientação, ok, para esta fotografia de levitação, uma das minhas favoritas como eu uso o retrato em vez de paisagem. Porque se você quiser capturar o movimento, maioria das vezes o movimento está vindo de cima para baixo. Ok, então para capturar a maior parte do movimento, na maioria das vezes, usei a imagem retratada em vez de paisagem. Porque no recurso paisagem você pode capturar muitos movimentos novamente. Mas em retrato, você pode capturar um movimento rico porque podemos mover muitas coisas de cima para baixo, ok? E então a cor também você será misturado entre o pó, as batatas fritas, as folhas e depois o molho. Certo. Vamos combinar em um. Ok, essa é a explicação sobre as câmeras e ser uma quantidade de planejamento de quadros. Nós nos sentamos nesta seção. Certo. Vejo você na próxima seção. 5. Projeto 1: tiro básico: Estamos quase prontos para o novo pai deles. Ela se conheceu antes de fazermos uma bolsa. Vou explicar um pouco sobre a sequência que queremos planejar antes de levá-los para o navio, certo? E, e a primeira vez que você precisa fazer é certificar-se de registrar o quadro base para esta imagem. Esta é a imagem base para o que queremos editar. Sim. Certo, então podemos tirar a primeira foto aqui. Se você quiser se concentrar, certifique-se de estar focado na área do meio. Então, todo esse axioma ou chips serão muito afiados. Certo? Você pode se concentrar nessa área e, em seguida, você pode simplesmente pegar bem, aqui está a pré-visualização. Ok pessoal, e depois de tirarmos o tiro básico, então vamos levar o tiro do movimento. Ok, então vamos combinar em nosso recurso básico. Ok, tenho dicas adicionais para você fazer a fotografia de levitação. Talvez se você tiver algo em mente sobre o que você pode fazer. Mas em reputação com a fotografia, principalmente, você não pode controlar todo o movimento. Então tudo o que você precisa fazer é apenas se divertir. Certo? Sim, podemos escolher muitos tipos de coisas que queremos torná-lo um vôo. Sim. Certo. Tenho alguns ingredientes aqui. Então não vamos fazer pobres em nosso quadro aqui. Mas na sessão de fotos, eu me certifico de adicionar o maior número possível de movimentos. Então, na sessão de edição, posso escolher que tipo de movimento existe. Muito legal e muito sexy. Ok, então o primeiro ingrediente, estes são os flocos de pimenta. E então também resolvemos aqui. E então estas são as fichas que esmagamos parte letal. Então, também podemos derramar isso aqui. E então também preparamos um molho. Certo? Então, é só molho. E então colocamos plástico e fazemos um buraco aqui para que possamos trabalhar assim. Certo. Então, quando queremos que você faça a parte do movimento, geralmente começo com algo seco. Então, vou começar com este. Então o sal, ok, a crosta lasca, e então o líquido é a última parte porque fará com que tudo fique confuso. Então, certifique-se de que o líquido é a perda, ok? E então temos o assistente aqui. Então vou tirar da câmera e depois avaliar. Então faremos o movimento. Então eu dirijo o movimento. Principalmente o movimento será por aqui, ok? Então, mas será misturado entre todos os ingredientes aqui. Então, será muito colorido e será muito interessante. Ok, vamos fazer isso sobre o chip. 6. Projeto 1: tiro em movimento: Nesta palestra, por assim dizer. 7. Projeto 1: o Result: Ok pessoal, fizemos a sessão de fotos e depois vou explicar um pouco para vocês sobre a mudança. Fizemos um tempo, fizemos uma bolsa. Ok, vemos que o movimento que criamos está se movendo muito rápido, então nossa velocidade do obturador não é rápida o suficiente, então aumentamos as sombras para 4 mil, ok, para garantir que tudo o que ambos congelem, ok? E então, ao derramar algo, você pode fazer muitas alternativas. Então, quando se deita consultando o tempero, tudo bem, despejamos de cima para baixo. E então o segundo movimento, esmagamos todo o tempero para o fundo, então recuperamos. Então, ele criará um alerta ou mais Shen. Ok, então o movimento não é apenas de cima para baixo porque esmagamos um tempero de férias para o mendigo e osso. Então, o movimento será lido até o topo. Ok, então a cena será bem diferente. E então também costumávamos meio molho. Descobrimos que quando usamos esse molho, o formulário é diferente, então seja usado quanto mais fonte de luz assim, ok, misturamos com água para que ele, seja mais leve. E então colocamos água e fazemos um buraco nesta área. Então, será assim. Sim, o relativista. Certo. Então, a textura, o movimento também será muito diferente. Certo? E então, na verdade, você não precisa pensar tanto sobre como o movimento será, porque na verdade a única coisa que temos que fazer nesta seção é apenas nos divertir. Ok, então eu adiciono mais alguma alternativa. Como eu uso o fio para fazer um tomate assim. Então também tomamos muitas posições do tomate para garantir que ele na sessão de edição, sentimos que a cor não é suficiente. Então, podemos adicionar mais. Usamos este e também criamos o basal também neste formulário. Assim, podemos tomar muitas alternativas da posição que gostamos para a folha de manjericão. Certo? Então, basicamente, tomamos muitas alternativas e então éramos todos o molho de qualquer direção, de cima, daqui, e depois do fundo também. Então, ele criará muitos movimentos diferentes. Certo? E então a última coisa que temos que fazer é passar para a sessão de edição. Antes de passarmos para a sessão de edição, visualizarei o resultado da posição antes. Aqui está você. Ok, os caras estão animados com a forma como editamos a imagem. Você não precisa se preocupar porque vamos explicar passo a passo. Como criamos uma hora. Combinamos toda a imagem em uma imagem mutável. Certo? Sim, vamos passar para a seção de edição. 8. Projeto 1: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Aqui vou tentar fazer técnicas de combinar imagens para uma filmagem de levitação para abrir o aplicativo Photoshop. Em seguida, clique em Abrir, abra o arquivo de imagem. O arquivo de imagem principal que vamos adicioná-lo aqui, um gerenciamento VC 2s. Como a imagem principal. Aqui, vou tirar os salpicos e os maus do chão nu desta foto. Vamos abri-lo diretamente. Bem, antes de combiná-lo com outro e-mail, podemos apagar os fios que o ataque primeiro. Vamos apagá-lo. Fazemos a nova camada e, em seguida, apagamos os fios usando a ferramenta Spot Healing Brush Tool ou menos Charcot. Veja, nós apenas escovamos assim. Tenha cuidado para que você não estrague outros objetos. Também podemos limpá-lo usando esta barragem ou usando o atalho S. Para peças pequenas como VS. Clique na opção, clique nesta para fazer a montagem que iremos íngreme ou carimbaremos. Eu pego a amostra daqui do que apenas escová-la. Bem, assim, estamos volta à ferramenta de escova de cura local. Levantamos os fios novamente. Bem, também podemos usar a limpeza da mão que ganhará usando o tronco TO, bem, se for feito assim agora eu quero combiná-lo com outra imagem. Aqui. Quero adicionar um pouco de respingo por aqui. Tentamos abrir outro e-mail. Abrimos o frasco. Bem, vamos tirar esse flash daqui de cima e aqueles nas fichas. Vamos abri-lo diretamente. Nós o movemos e deixamos cair para muitas partidas. E Dan, sentamos no PARCC e reduzimos a opacidade primeiro. Em seguida, crie uma máscara de camada. Inverta a cor da camada para o preto primeiro. Bem, vamos impetuoso, ele começou a usar a cor branca para mostrar a parte que só queremos. Aumente a opacidade novamente. Escovas humildes na área que queremos. limpo você vendo o pincel preto, eu vi os sprinkles Don desaparecerem mais ou menos. É assim. Então, queremos adicionar um toque em uma das dicas aqui em baixo. Primeiro, duplicamos usando Command plus j. Massa recém atrasada, reduzimos a opacidade para 50%. Dann kommt n mais T2 ou transformado. Em seguida, colocamos o respingo nas dicas que queremos. Se estiver pronto, faça com que antera clique na massa da camada invertida primeiro atraso na anterior. Em seguida, trouxemos lentamente usando o pincel largo. Não se esqueça de aumentar a opacidade primeiro, mais ou menos na perna. Esses caras. Vamos ver as imagens antes e depois. Depois de adicionar o splash K. Depois disso, podemos adicionar imediatamente tomates e folhas para que pareça conteúdo. Bem, abrimos o frasco da imagem do tomate, que vamos colar. Bem, reduzimos a opacidade. Em seguida, organizamos a posição do tomate como gostamos. Em seguida, criamos uma massa de camada, invertemos a massa de cor que escovamos apenas você faz par de tomate, aumentar novamente , a opacidade, 100% letra, podemos limpar os fios, mas agora enfrentamos o tomate primeiro. Agora vou abrir outro arquivo de imagens de tomate novamente. Coma como anteriormente, reduza a opacidade, depois organize o PARCC e agora eu quero um corpo dafur aqui. Aumentamos a opacidade, criamos uma máscara de camada, invertemos a massa de cores que a escovamos como antes. Em seguida, abrimos começou a fazê-lo antes. Induzimos a opacidade. E então colocamos tudo isso varia aqui. Aumentamos a opacidade novamente, criamos uma massa de camada. Escove novamente como antes. Bem, então podemos adicionar crenças também. Abrimos o frasco da imagem das folhas. Em seguida, organizamos como os anteriores. Reduza a opacidade primeiro. Vamos ajustá-lo. Coloque-o aqui. Aumente a opacidade. Clique em Máscara de camada, inverta a massa de cores. Em seguida, escove-o novamente. Ajuste a posição novamente. Então podemos duplicar as camadas. Comente mais j ultimamente ou massa, com razão, a massa da camada tardia. Em seguida, arranje-o começou. Quero pegar a folha aqui, reduzir a opacidade como antes. Crie massa de camada. Em seguida, ajuste a posição novamente usando a ferramenta Mover. Em seguida, podemos duplicar o dia do Atlas com. Se houver alguns vazamentos, nós o limpamos primeiro. Mais ou menos. É assim. Em seguida, podemos criar uma nova camada. Em seguida, limpamos os fios restantes nos tomates e nas folhas. Use o pincel de cura local. Este é o resultado. Bem, na parte de trás aqui, eu quero adicionar os salpicos esfolados aqui. Podemos abrir diretamente os sprinkles. Estamos abri-lo diretamente. Então, para os objetivos da primavera. Então, nós discutimos as metas de sprint. Estes são os salpicos voadores na parte de trás. Bem, mais ou menos desses é o resultado, pessoal. Podemos imediatamente Safavid e continuar para o próximo processo. Obrigado. 9. Projeto 1: colorir seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Olá pessoal. Agora, gostaria de mostrar o processo de retoque de fotos no aplicativo Light Room. Primeiro, abrimos o aplicativo da sala de iluminação. Se ainda não o tiver, você pode baixá-lo. Aqui. Eu uso o aplicativo clássico light Room. Vamos abri-lo, então. Essa aparência aparecerá. Há três colunas. Bem, para importar uma foto, podemos clicar no botão de entrada aqui ou clicar em um arquivo Em seguida, insira uma foto. Então, podemos escolher o arquivo aqui. Ou você também pode arrastar e soltar do arquivo diretamente para o aplicativo de sala de iluminação, como este. Vou tentar inserir fazendo e soltando. Depois de aparecer um pop-up, como este que aparece aqui, eu escolho Adicionar, porque isso economizará espaço nos corações. Então, adicionaremos uma foto sem copiá-la ou movê-la. Clicamos diretamente na porta, bem, todas as fotos foram inseridas na biblioteca. Em seguida, mudamos para Desenvolver, para adicionar a foto. Ok, aqui. Em primeiro lugar, tentarei adicionar uma foto de levitação de batatas fritas. Primeiro, ajustamos o passe. Então, para a exposição, esse é o nível de brilho. Mas para essa foto é suficiente, eu não faço nada com ela. Para o contraste, não precisamos ajustar o destaque aqui, destacaremos o lado mais deslumbrante da foto Reduzimos os destaques desta partida. As sombras são as partes mais escuras das fotos. Aumentaremos para que os detalhes possam ser vistos com mais clareza. Apenas aumente um pouco. Em seguida, aumentamos a cor branca da foto. Segundo, tenha cuidado para não exagerar. Mais tarde, escovamos, ok, mas depois disso, continuamos ajustando a física primeiro. Em seguida, o nível de cor preta pode ser diminuído. É o nível de escuridão dessa foto. Ok, em torno disso, a diferença começou a ser vista. Isso é antes e depois. Em seguida, para a parte colorida, adicionaremos cada aspecto sombrio dessa foto A que adicionamos primeiro é a visualização. Então aumentamos, como vemos, as folhas aqui não são verdes o suficiente. Ainda está amarelo. Então, aumentamos o nível do verde. Ok, gosto disso o suficiente. Exatamente depois da saturação. Ok, pela saturação aqui, vemos que o elemento vermelho é muito chamativo, Vamos tentar reduzi-lo um pouco, desse jeito. Então, para a cor verde, fazemos com que ela se destaque mais. Aumentamos a saturação da cor verde. Ok. Além do verde e do vermelho, outras cores, elementos como azul aquático e roxo que não precisamos Então, nós apenas reduzimos totalmente a saturação. As cores vermelha e verde se destacarão pela luminância. Vamos adicioná-lo também. Essa é a escuridão e o brilho das cores. Ok, aqui aumentamos a cor vermelha e podemos ver a diferença. Nós o tornamos um pouco mais brilhante. Então, para a cor verde, também a tornamos mais brilhante. Da mesma forma que na saturação, no azul aquático, no roxo e em outras partes, podemos reduzi-la totalmente E então fechamos. Vemos a coluna de efeitos, adicionamos o efeito de vinheta ao aumento da foto Somos apenas o plano de fundo macio, bem ao redor dele, que parece mais suave e podemos ver o antes e o depois em sua visão Ok, então vamos tentar reduzir os destaques que estão na lateral. Está bem? Como reduzimos apenas nessa área, podemos usar pincel aqui. Reduzimos os destaques , ou seja, escovamos a área que queremos. Só que nós apenas vemos a vista novamente. Ok, é o suficiente. Então, aqui vou adicionar a saturação e as batatas fritas para que a cor se destaque. Com o pincel, clicamos em novo. Bem, para aumentar a saturação das batatas, aumentamos o novo pincel para a saturação Em seguida, pincelamos e adicionamos as batatas , só que parecem não amarelas o suficiente. Então, vou aumentar a temperatura. Embora bem, está melhor agora. Agora, para torná-lo mais focado na navegação, a saturação da parte traseira aparece Vamos fazer um novo pincel para a saturação, vamos reduzi-lo totalmente Depois escovamos a parte de fundo, deste lado também, ok, assim. Para torná-lo mais focado, também adicionarei um pincel aumentando a visualização em preto. Para o plano de fundo. Também escovamos a parte de fundo desse lado. Escove um pouco mais. Bem, o resultado final é assim. Veremos o antes e o depois. Isso foi antes. Isso é depois. Isso é antes, isso é depois. É muito melhor, não é? Ok, o próximo, vamos exportar com a palavra adicionada que fizermos, certo? Clique na foto abaixo aqui. Em seguida, nós o exportamos. Em seguida, podemos ajustar a configuração de exportação. Podemos exportar para um determinado filtro. Então, também podemos renomeá-lo. Em seguida, a configuração do arquivo, podemos exportar para o formato Pec, pode ser no formato PSD ou IFF e outros Na exportação de vinil podemos escolher para ser exibida ou não no Photoshop ou em outras Nesse caso, eu escolho não fazer nada, então exportamos diretamente. O processo de exportação será visto no canto superior esquerdo Após a exportação, vocês podem abrir o frasco na pasta de destino no local de exportação original Ok, continuaremos com a próxima foto no próximo vídeo. Obrigada 10. Projeto 2: compose sua foto e luz !: Nesta seção, tomaremos outro quadro de levitação. Certo? Na verdade, isso é bem simples, mas a imagem será muito boa, ok? Primeiro de tudo, vou explicar a vocês sobre todos os grandes terrenos e adereços que usamos neste quadro. E esse quadro, o mesmo de antes. Eu realmente me concentro na cor desse levitado. Ok, então para o fundo ou frigideira e todos os adereços que usamos serão, escolhemos o mais escuro. E então colocamos algum tipo de ingredientes na parte de trás para dar mais cor. O eu propositalmente o deixarei mais escuro. Então, a única profundidade será muito focada, é esta, ok? Na verdade, o plano para este, vamos tirar três no mínimo três fotos, ok? O primeiro que vamos tomar assim, como você pode ver que abaixo desta frigideira é suportado por alguma coisa, ok? E o segundo quadro tirará este. E isto é, esse fragmento é segurado à mão. Certo, e depois editaremos, editaremos no trabalho de parto. E o terceiro quadro que faremos virará o lápis. Todos esses belos ingredientes aqui serão elevados. Ok, então esse é um tipo de configuração que faremos por agora e então eu vou explicar a você sobre as configurações de iluminação. Certo? Então, para a posição de iluminação aqui, colocamos a iluminação na frente da frigideira de horas aqui, é cerca de 15 centímetros na frente do nosso objeto principal. E então, para a distância entre nosso objeto principal à nossa iluminação, há cerca de 90 centímetros e Haia diferente em cerca de 15 centímetros. Certo. Sim. É bastante semelhante às configurações que usamos antes. Certo. Vamos usar apenas um provável. Ok, então é um símbolo bravamente e você também pode praticar se estiver em sua casa. Ok, e então vamos passar para a próxima seção. 11. Projeto 2: tiro básico: Ok pessoal, nesta seção vamos tirar nossa foto base primeiro. Certo? Então este é o nosso primeiro quadro. Haverá composto, mas será o básico, certo? Vamos tirar uma foto aqui. E depois desta, vou como assistente segurar nossa frigideira. Então, ficará bem. Como flutuar. Certo. Sim. E então vamos dar outro tiro quando um gelo e, em seguida, na última parte, faremos alguma virada para que os ingredientes fiquem no ar. Então, vamos explicar isso na próxima seção. 12. Projeto 2: tiro em movimento: Que tal se pudermos vinculá-los? E isso é uma grande diferença. Cada etapa de tempo. E continue aprendendo. 13. Projeto 2: o resulto!: Ok pessoal, já tiramos a sessão de fotos para este quadro e então esta é uma foto que tiramos antes. Certo? E então, ao fazer este, tenho algumas dicas aqui. O primeiro, quando eu viro pela primeira vez, vejo que nosso festival, está muito seco. Então, adicionamos mais óleo e este, e depois temos mais pensamentos. Então o líquido também estará flutuando. Ok, agora, neste, eu não faço o molho ser muito grosso, então é muito vida. O molho, então o formulário será melhor. Certo. E então, quando você tentar fazer o movimento como este, sugiro que você escolha o maior número possível. Certo. Na verdade, para este quadro com Paik, sobre tédio, 20 tiros, apenas para o flipping porque você já toma o fundo limpo primeiro e já temos o básico. Então, no processo de inversão, talvez o plano de fundo seja confuso. Está muito bem porque a única parte que tiramos do quadro vivo é essa área onde o pé está flutuando. Certo. Nós não pensamos mais o mendigo. Então você pode deixar o fundo assim se estiver bem, porque vamos cortar a área da reputação e colocar a área de reputação em nossa imagem básica. Certo. Então, se você ficou um pouco confuso sobre o que estou dizendo agora, você não precisa se preocupar porque explicaremos em detalhes na seção de edição, ok, acho animado com a forma como editamos essa imagem. Ok, vamos passar para a seção de edição. 14. Projeto 2: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Agora vamos tentar combinar a segunda limitação, foto. Primeiro abra o Photoshop. Clique e abra os dados da imagem que queremos usar como imagem principal. Bem, eu só pedi a imagem principal. Em seguida, abrimos imediatamente. Então podemos limpar a área aqui primeiro, a área de Massey, ok. Tão ruim que os vegetais por aqui, nós o limpamos usando esta ferramenta de escova de cura local. Vou esquecer de criar uma nova camada para limpá-la. Também podemos limpar outras manchas em segundo plano. Bem assim. Em seguida, podemos mesclá-lo usando a opção Command plus C If E. Em seguida, clique em Comentário mais t para ampliar a imagem novamente. Bem, é como este caso. Então, porque isso é agente deixado, fazemos a banda de roupas baixas. Então, passaremos outra imagem do Panhandle sem a mão. Podemos abrir diretamente a imagem do Panhandle. Em seguida, ajustamos a opacidade reduzindo a ed. Nós compramos e o Panhandle. Vamos tentar acompanhar os caras do IEP. Escove, não adere bem, podemos ajustá-lo novamente. Vamos limpar as idades. Votamos isso. Nós ajustamos o brilho no Panhandle. Vamos adicionar uma camada de brilho. E então clicamos nele usando o comentário mais Opção mais g. Portanto, somente essa camada é afetada pelo brilho. Então nós sentamos isso aproximadamente assim. Bem, podemos criar uma nova camada. Vamos criar uma nova camada. Então. Usamos o pincel de cicatrização local para limpar a borda do Panhandle. Então você pode usar a ferramenta constante para consertá-la. Bem, aproximadamente este é o resultado pessoal. Parece flutuar direito. Depois disso. Podemos salvá-lo para o próximo processo. Certo. Obrigado. 15. Projeto 2: colora seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Oi pessoal. Para a próxima foto , frite os vegetais. Pessoal da foto, podemos abrir uma sala de luz. Bem, então vemos o desenvolvimento da foto anterior que editamos e vamos para a próxima etapa. Em primeiro lugar, vou ajustar o básico aqui. Vou aumentar a exposição ou o brilho da foto aumentará, não muito porque é um tema escuro. Em seguida, reduzimos muito os destaques . Aumentamos as sombras apenas para enchê-las. Então, para a cor branca, aumentamos muito. Parece brilhante, certo? Em seguida, reduzimos um pouco a opacidade, nem tanto Em seguida, ajustamos a tonalidade. Saturação e luminância. Ajustamos primeiro a tonalidade para a cor verde, a cor verde do brócolis ainda é Podemos aumentar muito a cor verde em torno disso. Então, para a saturação, também ajustamos, reduzimos a cor vermelha A, reduzimos a cor verde A dois Então, para o azul aquático, roxo e o magenta, nós o reduzimos completamente Em seguida, ajustamos a luminância e a opacidade para que a cor vermelha fique um pouco mais Para a cor verde, nós a tornamos mais brilhante. Então, para o equa, azul roxo. E o magenta pode ser ajustado como na saturação anterior. Depois disso, mudamos dois efeitos. Bem, aqui vamos fazer efeitos de vinheta. Novamente, reduzimos a quantidade, aumentamos o instalador para. Isso foi antes. Depois de ajustarmos sem dedo. Você vê o antes. Depois. Nessa parte, está tudo bem. Podemos adicionar filtro radial e escova para fazer com que os vegetais pareçam mais destacados Clicamos no filtro radial. Em seguida, escovamos o filtro e a parte da página. Não se esqueça de clicar em inverter para que a pele fique na área circular Então aqui ajustamos as sombras. Aumentamos, ampliamos um pouco. Bem, fique bem. Para a cor branca. Aumentamos isso muito mais tarde. Podemos copiar, colar, clicar com o botão direito e duplicar. Escolhemos uma idade como essa, a página parece mais clara e os detalhes podem ser vistos com mais clareza Bem, também podemos ajustar a massa radial. Pode estar em forma de linha como esta. Ou podemos puxar e fazer com que se torne um romance conforme necessário. Então, para tirar esse brócolis , bem, a busca parece mais Agora, na próxima, tornaremos o fundo mais escuro ou, se não, a limitação dos objetos aparecerá mais Podemos adicionar um pincel de ajuste reduzindo a cor preta vermelha. Em seguida, pincelamos e adicionamos a parte de fundo desta forma. Também escovamos as idades. Podemos reduzir a cor preta para essa máscara de pincel, podemos segurar a opção ou opção e as janelas ao lado do pincel Nesta parte, adicionamos um novo para adicionar o pincel no qual, com matemática, podemos clicar novamente no ponto em que escovamos pela primeira vez Bem, podemos adicioná-lo clicando e, em seguida, adicionamos novamente. Bem, esse é o resultado. Podemos ver o antes e o depois. Isso é antes, isso é depois, muito melhor. Depois de terminar, podemos exportar a foto pressionando o botão direito do mouse na linha de fotos. Na linha da coluna, escolhemos exportar. Depois de ajustar a exportação, clicamos diretamente em exportar Ok, o segundo acabamento fotográfico da próxima foto continuará no próximo vídeo. 16. Projeto 3: compose sua foto e luz !: Ok pessoal, nesta seção vamos muito bonitos. Estes são, sim, há panqueca, ok. E então é um pouco diferente entre as configurações da nossa primeira foto em comparação com esta. Porque você pode ver que também usamos como por que você está aqui para pendurar a panqueca. Mas no primeiro quadro nós finalizamos os chips é bastante leve, então só precisamos de um fio nesta seção porque a panqueca é muito mais pesada que os chimpanzés. Então, usamos muitos fios para pendurar esta panqueca naturalmente, ok, e então penduramos o atual não reto, mas um pouco de campo, então parece natural. Então também gostamos que anos pudessem escolher para fazer os mirtilos voarem também. Então, na seção de edição, vamos nos livrar desse grande. Certo? E então, para um prazer, também é um pouco diferente das configurações antes porque nossa iluminação aqui, podemos ver que a fase da nossa comida aqui é o lado superior ou no topo da panqueca. É muito bonito. E então também colocaremos o hammy quando devemos. Então, este é o 17. Projeto 3: tiro básico: Ok pessoal, nesta seção, vamos pegar o curto básico primeiro RK para a posição da câmera. Eu coloquei mais alto do que nosso assunto principal aqui. Então está voltado para baixo um pouco. Então, fará com que a parte superior da panqueca seja mais viável. E então aqui está a configuração do martelo. Então, vamos levá-los recursos básicos para aqui, ok, aqui está a pré-visualização para a imagem básica. E depois de termos tomado o recurso básico, então vamos tomar a parte bagunçada, ok? Ou o mel em cima da panqueca, faça-o fluir. E então faremos outro movimento. Certo, então podemos compor nossa foto. Vamos passar para a próxima seção. 18. Projeto 3: tiro em movimento: Então agora, agora , antes. 19. Projeto 3: o Result: Ok pessoal, fizemos uma sessão de fotos e aqui estão alguns dos resultados. Ok, então vou explicar um pouco sobre a sequência que nós, quando derramamos algo em nosso quadro aqui, ok, o primeiro que escolhemos S é o mel para nós porque ele se move lentamente. Então tentamos usar isso primeiro e depois continuamos com o crumble e todo o molho, ok? E depois tiramos muitas fotos ou a alternativa. E mais tarde vamos compor na edição. Certo, tão animado para ver como editamos passo a passo. Certo, vamos para a parte de edição. 20. Projeto 3: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Agora vou tentar combinar a próxima pasta de levitação. Primeiro de tudo, abra o aplicativo Photoshop e clique em Abrir. Em seguida, escolha uma imagem principal aqui. Aqui. Vou escolher essa imagem como a imagem principal. Bem, estou prestes a pegar o correio daqui de cima e o segundo aqui. Abrimos diretamente. Bem, primeiro criamos uma nova camada. Podemos apagar os fios e a mão primeiro. Apagados usando a ferramenta pincel de cicatrização pontual são o atalho G. Lembre-se, tenha cuidado, não arruine outros objetos. Nós o limpamos usando esta ferramenta de carimbo para apagar as mãos também. Então podemos torná-lo mais suave usando uma ferramenta de pincel misturador. Bem, este aqui, bem, este é o velho sapping dos EUA que eu uso. Então, apenas revisamos aproximadamente. É assim. E essa carta, vamos combinar a Harney fundida aqui e a panqueca aqui, aqui e aqui embaixo porque ainda parece vazia aqui. Agora abrimos diretamente o frasco. Bem, aqui eu quero combinar o derretimento aqui e aqui. Então nós dissemos primeiro, reduza a opacidade. K. Aumente a opacidade novamente com a limpeza da massa da camada do que inverter a massa da camada de cor para preto. Então nós o impetuamos usando a cor branca na área que queremos. Bem, assim, para o resto, podemos continuar. Mas agora temos que nos concentrar na adição do mel primeiro. Podemos adicionar uma imagem para adicionar mel na área vazia aqui. E a área vazia aqui. Aguente. Então, vamos abrir a próxima imagem. Podemos reduzir a opacidade primeiro. E aumente a opacidade novamente. Crie massa de camada. Inverta a massa da camada de cores. Então nós o escovamos novamente. Carta dissemos o brilho primeiro. Para torná-lo o mesmo com a imagem principal. Criamos um novo ajuste de camada para o brilho e, em seguida, clique na camada do meio abaixo. Clique em Comente menos Opção mais G, que a reduzimos. Mais ou menos, é tanto assim, nós o atacamos novamente antes do brilho ou não era baixo o suficiente. Então, tentamos reduzi-lo novamente. É suficiente. Para a tampa da caneta abaixo. Já está feito. Será melhor se colarmos o Harney derretido e então podemos preencher a área vazia com o mel. Podemos copiar a camada primeiro comentário, ouvir, da Dann atrasou uma massa de camada. Reduza a opacidade. Dissemos isso novamente para defender o portão aqui em cima. Podemos aumentar a opacidade novamente. Podemos sentir a área vazia. Crie uma massa de camada como antes. Para a camada de brilho, nós a movemos para baixo primeiro. Limpe assim. Aproximadamente é assim. Então podemos definir o brilho novamente. Podemos copiar a camada de brilho anterior clicando em Opção e arraste. Em seguida, clicamos em e mais Opção mais g. Podemos definir o brilho, parece barra muito escura, está bem aqui. Então podemos fazer mascaramento. Duplicamos a camada, depois entramos em philosia plus g para clicar na camada. Em seguida, ajustamos essa área somente. Nós o impetuamos, invertei-lo primeiro, aproximadamente atrasamos isso. E então podemos mesclar a camada na clicando na vírgula n mais Opção mais C mais E. Clique em Command T para transformar o ano dan, ou ampliamos, rapazes ampliá-lo. E então criamos uma nova camada. Então nós limpamos novamente. Você está vendo a ferramenta Pincel de cura a pontos. Podemos usar a ferramenta de carimbo de clone. Então podemos adicionar mais mirtilos. Vamos abrir o frasco diretamente. Queríamos, digamos, o mirtilo médio aqui, reduzir a opacidade primeiro e depois ajustar, aumentar a capacidade. Em seguida, adicione massa de camada. Inverta a massa da camada de cores. Dan Brass novamente como de costume. Nós adicionamos outra peça, adicionamos uma massa de camada e fazemos como eu w4, que a limpamos e depois ajustamos novamente. Podemos movê-lo usando a ferramenta Mover. Está totalmente aqui em baixo. Nós o atacamos novamente. Em seguida, adicionamos os mirtilos novamente. Nós ajustamos a posição, reduzimos a opacidade. Faça como antes de limpar. Nós atacamos novamente, focamos no lee. Talvez eu adicione outro. Acabamos de copiar a camada comum mais j vírgula n mais j aqui. Então apagamos o fio principal assim. Você pode conhecer diretamente em caras. 21. Projeto 3: adicione as saltes às suas editas!: Essa é uma opção. Você pode adicionar os rapazes de aspersão e o arquivo. Reduza a opacidade. Então vamos ajustá-lo. Gay. Em seguida, aumente a opacidade novamente. Vamos adicionar uma máscara de camada invertida. Então, ramifique, espalhe. O terreno quebrado parece bastante contrastante. Então, vamos tentar ajustá-lo. Na camada. Brilho, reduza. Então esquece um clique Comentário mais Opção mais g. Em seguida, adicionamos as curvas para vir n mais Opção mais g. E depois a escovamos novamente. Mais ou menos. É assim. Nós apenas primeiro porque parece muito escuro. Este é o resultado dos sprinkles. Você pode resolvê-lo imediatamente, pessoal. 22. Projeto 3: colora seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Olá pessoal. Agora vamos editar a terceira foto que são panquecas, a primeira vez que abrimos a sala de luz, depois continuamos a tocar no amor Esta é a foto que editamos. Em seguida, passamos para a próxima foto. Primeiro, adicionaremos sua temperatura. Reduza a temperatura do bit. Aumentamos a espessura, desculpe, reduzimos um pouco. E então, para o tom, primeiro, aumentamos o nível de branco da foto, aproximadamente isso, depois reduzimos a opacidade das sombras, aumentamos para o nível mais depois reduzimos a opacidade sombras, aumentamos para o Então, para a luz alta, reduzimos bem, mais ou menos isso. Então, aqui também vamos tocar a curva, a primeira para o tom, a superior para realçar, a inferior. Para a sombra, jogamos 11 no meio. Reduzimos um pouco a sombra. Então, os tons da região e da luminância também os ajustarão bem, pois o tom aumentará o verde, pois as folhas de hortelã não parecem amareladas, aumente a tonalidade ao Então, para a cor amarela, ajustamos, reduzimos um pouco bem essa combinação. E depois, para a saturação, para a saturação, o verde e os outros estão seguros Os outros azul aqua, roxo e magenta. Desculpe, o azul, o roxo e o magenta. , Bem, depois de ajustarmos a luminosidade para, desculpe, não fazemos nada com a luminância porque ela já parece boa Em seguida, passamos para tocar em detalhes. Nós fazemos a panqueca parecer mais nítida. Aumentamos a quantidade de nitidez. Bem, depois de ser aumentado, o ruído aparecerá. Aumentamos a redução de ruído. Tenha cuidado ao aumentar a redução de ruído. Isso não estraga a imagem. Depois disso, tentaremos editar mais detalhes. Aqui podemos ver se 0 a panqueca não parece nem um pouco arrumada Podemos usar escova de limpeza, limpeza de manchas e remoção de manchas Tentamos escovar aqui. Podemos ajustar a remoção da mancha. Essa é a fonte. Em seguida, clicaremos. Veja, bem, como se isso ainda não pudesse ser visto. Zoom E então vou tentar aumentar um pouco a sombra sob a sombra de mirtilo Zoom. Usamos o filtro radial Não se esqueça de pegar a inferção. Tentamos aumentar a sombra, aumentamos a exposição, reduzimos o contraste. Bem, mais ou menos, é assim. Então, para o superior, também assim, podemos duplicar à direita e depois duplicar Nós o arrastamos até aqui. Só mais uma vez pegamos a escova de rádio. Então, nesta parte, copiamos e colamos. Precisamos nos ajustar novamente, neutralizamos a exposição e o contraste Bem, mais ou menos é assim. Nós diminuímos o zoom, procuramos, novamente, a parte superior, está muito clara. Neutralizamos muito a exposição e o contraste em torno disso Oh, ok, vamos diminuir o zoom para este. O campo de pagamento atrasado também será escovado para se concentrar apenas em objetos de levitação Vemos o filtro do pincel de ajuste para a parte de fundo. Também continuaremos escovando o site. Talvez aumentemos o pincel do preto. Este site deve ser mais preto. Preste um pouco de atenção. Se não for suficiente, podemos aumentar todos os que já estão pretos. Então, na próxima, tentaremos fazer a mesa. Nós silenciamos a cor. Adicionamos um novo pincel de ajuste. E então escovamos para que a saturação seja -100. Na parte da mesa, bem, está feito A aparência é assim. Podemos ver o antes e depois deste, antes deste. Depois A foto parece tão tentadora. E então podemos exportá-lo. Clique com o botão direito em Enter. Ok, a terceira foto está pronta para a próxima. Aguardamos o próximo vídeo. Obrigada 23. Projeto 4: compose sua filmagem!: Ok pessoal, nesta seção, vou fazer uma torta muito bonita aqui. K. Primeiro, vou explicar a vocês sobre o fundo e os adereços que sabíamos que é bom para o ambiente, planejamos torná-lo mais escuro onde você usará a palavra que já está bastante escuro. Certo. Eu tenho um conserto para você Parece que na verdade não temos mais nada quando chão. Então o que eu tenho S os cinza. Então, na verdade, há um pico para fazer uma gravura não intuitiva, feita. Certo. Então, sabemos que nossa fonte de iluminação é apenas uma. Então você pode ver nosso plano de fundo lá. Nós os visitamos. Então tudo atingiu a iluminação do meu lado esquerdo. Certo. Então eu enfrentei o chão nu para o lado direito assim. Portanto, não haverá luz zumbido mastigar nosso fundo lá. Ok, então definitivamente pode torná-lo mais escuro. Então você não precisa gostar de editar no Photoshop, já que você tem uma posição maior assim para torná-lo melhor. Certo. Sim. E então vou explicar a você sobre a iluminação. 24. Projeto 4: Project sua comida!: Certo, e então por encantar a posição da iluminação um pouco na frente de nossos alimentos aqui. Então, são cerca de 10 centímetros na frente do nosso pé, então a iluminação passará por aqui também. E então essas canetas aqui para nossa iluminação. Sim. São cerca de centímetros de patrimônio e a diferença entre nosso pé na iluminação é de cerca de 17 centímetros. Certo? Então, nós propositalmente fazemos a iluminação voltada para baixo para que haja um belo destaque em nosso mirtilo aqui. Certo, e então para pendurar nossos belos crescimentos aqui, usamos nosso fio. Portanto, essas são as configurações básicas que pagaremos na primeira vez. E então continuaremos com o movimento um. Certo. Temos vergalhões alguns ingredientes para fazer o movimento mais tarde, mas temos que pagar o básico 1 primeiro. Então, vamos fazer isso. 25. Projeto 4: tiro básico: Sim. Antes de pintar a foto, explicarei a você a câmera Obama como tendo pessoas. Certo. Aqui estão os vídeos de configuração da câmera. E então vamos fazer nosso formulário básico de imagem via asiático selecionado. Por favor, note que a imagem básica está muito solicitada. Sim, você tem que se certificar de que nossa alta está em perfeitas condições porque este material básico, seremos a única imagem que temos. O arquivo ainda está perfeito novamente, porque depois de fazermos o caminho do movimento, o pirata seja realmente confuso e não podemos usar o conto épico. Só pagamos uma moção pelo cano. Vamos cortar com este. Certo. Então eu sugiro que você pense em algumas fotos e se certifique de que você se concentre em muitas áreas. Então, na API, você descobrirá que algo é menos foco, então você tem outra opção. Certo, vamos tomar mais. Ok, então aqui está a prévia. 26. Projeto 4: tiro em movimento: Durante esse período, tempo. 27. Projeto 4: o Result: Ok pessoal, nós tiramos as fotos que então aqui está o resultado. Ok, então quando estamos explorando o movimento, tenho algumas ideias para criar o movimento. Então, no primeiro, eu me certifico que isso sem importância eu não sei, é que ele tinha este nosso favo de mel vender isso. Como funciona um? Eu me certifiquei de que eles estão cobertos pelo mel e tenham um pouco de mel pingando. Ok, o mesmo com todas as rotas aqui. E então também movemos a altura. Então, torna a vida uma curva muito bonita do mel. E então também disponibilizamos a concessão de todos os aplicativos. Então, colocamos onde muitos gestos e depois vamos misturá-lo quando estivermos na parte de edição. Ok, então nesta área, você pode explorar muitos movimentos que você gosta, ok, então, já que já pagamos o básico, então você não precisa se preocupar se cinco serão muito bagunçados porque não o usamos. Só tomamos todos os movimentos aqui. E vou combinar com o novo PI que tomamos desde a primeira vez. Certo? Sim, então vamos passar para a parte de edição. 28. Projeto 4: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Agora vou tentar combinar os quartos esquerdistas ainda mais. Primeiro, abra o Photoshop e clique em Abrir, abra o frasco que queremos definir como a imagem principal. Aqui eu uso essa imagem como a imagem principal. Vamos abri-lo diretamente. Podemos apagar esses fios primeiro. Criamos uma nova camada usando a Ferramenta Spot Healing Brush ou o atalho é j. Apagamos os fios, basta escová-lo. Lembre-se de que você precisa ter cuidado, não estrague outros objetos. Então levantamos a parte superior 2. Bem, em seguida, queremos passar o derretimento aqui embaixo. E podemos simplesmente abrir o arquivo. Em seguida, organizamos, reduzimos a opacidade primeiro que acabamos de comer. Acho que é tanto assim e volte a aumentar a opacidade. Em seguida, criamos uma massa de camada. Em seguida, invertemos a massa da camada de cor. Depois de morrer, nós semeamos a parte inferior, o derretimento aqui embaixo. Escove lentamente. Bem, assim. Em seguida, adicionamos outro malloc para a baga azul. Isso abre o frasco. Bem, estamos prestes a basear o derretimento no mirtilo aqui embaixo. Assim como antes de reduzirmos a opacidade, então a ajustamos abaixo. Aumente a opacidade novamente. Crie uma máscara de camada. Faça como antes de invertermos a cor. Em seguida, a escova é lentamente no parque de mirtilo fundido. Bem, aproximadamente é assim. Depois disso, adicionamos algumas migalhas nele. Led abre diretamente o frasco. Bem, para esta imagem, queremos levar o crumble aqui. Então, ajustamos primeiro como antes. Reduza a opacidade e, em seguida, organize-a mais ou menos. É assim. Enter, aumente a opacidade novamente. Adicione massa de camada, inverta a massa da camada de cor. Em seguida, escove as migalhas anteriores. Podemos apagar a letra dos fios visíveis. Agora nos concentramos nas migalhas, depois limpamos um pouco. Bem, aproximadamente é assim. A letra que adicionamos desmorona no fundo. Podemos abrir o arquivo diretamente. Bem, nós diríamos que as migalhas na parte de trás aqui e apenas vê-lo como antes. Aumentamos a opacidade. Criamos uma máscara de camada, depois invertemos que escovar se tomarmos apenas as pequenas migalhas porque as grandes, então vamos olhar demais. Vamos limpá-lo a, B. É sobre assim. Depois disso, podemos mesclar as camadas usando Command plus Option plus C plus E. Em seguida, clique em Command plus t. Em seguida, transformamos e ampliamos um pouco. Sobre isso muito. Então podemos ter migalhas aqui. Então, parece mais campo. Usamos a ferramenta con stamp ou criamos uma nova camada. Primeiro. É assim. Podemos resolvê-lo diretamente para o próximo processo. Obrigado. 29. Projeto 4: colora seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Olá pessoal. Agora continuamos com a quarta foto, é um Pi. Na primeira vez que abrimos o aplicativo Light Room, passamos para tocar em delo depois clicamos na foto Pi Ok, agora, primeiro, aumentamos o volume branco. Não deixe que seja muito deslumbrante por aí. Então reduzimos tanto o preto. Em seguida, aumentamos a sombra. Podemos silenciar os destaques, apenas reduzi-los completamente Então, aqui embaixo, tocamos a curva de tom. Aumentamos um pouco aquele entre a sombra e o tom médio. Estabilizamos a parte superior, a ponta, a parte inferior também, mais ou menos assim Então, para a saturação de matiz e as extremidades do lúmen, jogamos para: na primeira vez que vamos para a tonalidade aqui, primeira vez que vamos para a tonalidade arrastaremos um pouco a cor vermelha para a esquerda E então a cor roxa, podemos arrastá-la para a cor vermelha assim. Então, para a saturação, a cor vermelha é um pouco demais. Nós o reduzimos um pouco. Então, para a cor verde, aumentamos a saturação. Para o azul aquático e o roxo podem ser silenciados. Para o mega, podemos aumentá-lo. Ok, vamos ajustar o Lumina também. Para a cor vermelha, nós a tornamos mais brilhante. Bem, mais ou menos por volta desta partida. Então, para a cor verde, vamos torná-la mais brilhante OK. Para a cor roxa, reduzimos um pouco. Para a Megan, a cor azul, nós apenas a tornamos um pouco mais brilhante Ok, agora vamos adicionar nitidez para que a imagem pareça mais detalhada Bem, para reduzir o ruído, também aumentamos a redução de ruído. Aumentamos um pouco o feno para torná-lo mais dramático. Nós agora. Agora vamos fazer um gradiente linear no lado esquerdo para que a cor preta entre a esquerda e a direita seja igual a b***d. Deixamos o fundo lado esquerdo para que a cor preta entre a esquerda e a direita seja igual a b***d. Deixamos o fundo todo preto aqui. Reduzimos a opacidade. Então, fazemos um gradiente mais ou menos assim Mas, mais tarde, ainda precisamos escová-lo novamente. Tudo bem. Ok, agora vamos então a fruta aqui. Vamos torná-lo muito mais brilhante apenas com o filtro radial no vermelho, não se esqueça de inverter Aumentamos a sombra. Se não for suficiente, podemos aumentar ainda mais a exposição. Bem, mais ou menos assim. Então, na parte inferior aqui, aumentamos mais o pincel de ajuste de sombra aqui, vamos tentar essa parte. Fazemos com que os detalhes pareçam muito mais claros. Vamos aumentar a sombra, bem, os detalhes começarão a ser vistos. Mas aqui, para essas luzes, essas luzes deslumbrantes aumentam mais a luz alta do que o branco, aumentamos para gostar disso. Então, embaixo do pincel, nesse vermelho no meio, tudo parece mais brilhante Clique em opção ou opte por janelas enquanto escovamos o lado central. Bem, pois a torta está bem. Agora vamos reformar o plano de fundo e dar mais atenção a essa torta Adicionamos um novo pincel de ajuste com a redução do preto. Nós escovamos o chão da bolsa preta. Primeiro , podemos ver a máscara de camada. Escovamos este lado, podemos reduzir o preto e o lado direito também. Escovamos bem depois bem depois de escovar assim, também podemos aumentar na parte esquerda. Fazemos um pincel novo, pincel assim, reduzimos um pouco mais o volume. Então, para a mesa, podemos apenas escolher a cor. Ok, fazemos um novo pincel de ajuste para a saturação. No mínimo, acabamos de configurá-lo. Em seguida, escovamos na mesa. Nós fazemos o pincel novo. Ok, vamos terminar. Nós podemos exportar. Esta é a pré-visualização do antes e do depois. Antes, e isso é depois. Clicamos diretamente com o botão direito na foto. Em seguida, exportamos no formato GP AG Depois exportamos. Ok, termine já para a próxima foto que faremos no próximo vídeo. 30. Projeto 5: compose sua filmagem!: Certo, muito interessante. Ok, se você encontrou online ou no Pinterest ou Instagram, alguém pegue uma mutação muito bonita para fotografia. Ou você pode pensar que a parte de trás da cena da coisa triste é muito complexa. É muito perfeito. Na verdade, não é porque, na realidade, quando estamos avaliando a fotografia de levitação, ela pode ser tão confusa quanto esta. Olhe para isso. Eu nem uso as ferramentas adequadas. Sim, está muito bem porque na vida inteiros com fotografia, a beleza dela é, ele pode capturar algo que não pode ser visto em nossos olhos. Então, sim, apenas divirta-se fazendo todos os movimentos porque será muito único. E então a configuração é que você não tem esse plano muitas vezes nas configurações, especialmente para este. Na verdade, não temos nenhum alimento bonito aqui. Nós apenas usamos os tomates cereja e todos eles. Nós o tornamos consistente em vermelho. E então também pobremos o molho vermelho no ano depois. Então, será muito confuso, mas o serviço é muito simples. Certo. Então eu acredito que você também pode fazer isso em sua casa, ok? Portanto, é muito prático. E então vou explicar um pouco sobre as configurações aqui. Também usamos o fio e fizemos nossos queridos por metais pendurados com um fio como este. Eu também uso o meu aqui. Então, tudo bem, e então também usamos os adereços escuros aqui. Então, será muito bom. A cor será muito estourada. 31. Projeto 5: Project sua comida!: E vou explicar um pouco sobre as configurações de iluminação aqui, ok, Do nosso assunto principal aqui, nosso relâmpago é de cinco centímetros na frente do nosso assunto principal. E então a distância entre o segundo ano, nossa iluminação como cerca de um metro e a Haia diferente é sobre ativos e Demeter. Ok, nós congelamos e desta vez não usamos quadro branco para saltar a iluminação porque posso ver que nosso produto aqui é muito simples, apenas um objeto redondo comum como este. Então eu quero fazer a bela transição entre o destaque e uma sombra. Então, eu propositalmente faço a sombra na área certa para que eles estejam por perto. Ficaremos muito claros porque há uma gradação entre o destaque e a sombra. Ok, então vamos fazer o tiro básico primeiro antes de continuarmos o movimento. Certo. Vamos fazer isso. 32. Projeto 5: tiro básico: Ok, agora somos realmente a melhor chance primeiro e depois vou explicar um pouco sobre o nosso cenário. Aqui está você. Certo, então vamos fazer nossas fotos básicas primeiro. Certo, vamos fazer isso. Certo, vou me certificar de que a imagem estará muito focada em nosso assunto. Oh, realmente lindo destaque aqui. Sim. Certo. E então vamos continuar para a próxima seção. Faremos a parte do movimento. 33. Projeto 5: tiro em movimento: Sim. Sim. 34. Projeto 5: dicas de tiro: Certo, pessoal, fizemos a parte da sessão de fotos para o movimento. Ok, então eu fiz algum experimento que você tem para o respingo aqui. Então usei a garrafa que eu tenho um buraco na tampa da garrafa e depois pressionei área da faca e depois os tomates lá pendurados aqui na área do fio. Então, depois da profundidade, porque eu vi que a classe é, a água é muito pequena. Então decidimos abrir a garrafa e o Splash, todos eles. Então, serão mais deles e dirão: Ok, sim, essa é a beleza da fotografia de levitação. Então você é muito livre para fazer o experimento. Como o ângulo é o mesmo , podemos combinar em nosso Photoshop. Ok, então se vocês estão animados, veremos como editamos. Então, vamos passar pela parte de edição. 35. Projeto 5: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Agora vou combinar a próxima levitação ainda mais. Primeiro abrimos o Photoshop e clique em Abrir. Em seguida, abrimos o frasco que tomaremos como imagem principal. Aqui vou escolher isso como a imagem principal. Aqui está. Vamos abri-lo. Aqui. Vou apagar os fios primeiro. Vamos criar uma nova camada. Em seguida, apagamos usando a ferramenta Spot Healing Brush Tool ou mesure car é pincel J É humilde nos fios. Lembre-se, não estrague objetos maiores. Sim, é como esta carta. Vamos adicionar o espaço novamente. Agora abriremos o arquivo de fotos contendo o respingo. Vamos abri-lo. Então tomamos o respingo no tomate aqui. Reduzimos a opacidade primeiro para que possamos organizá-la. Digite, aumente a opacidade, adicione uma máscara de camada, inverta a cor. Em seguida, escovamos usando a cor branca. Na área que queremos mostrar. O brilho é um pouco diferente aqui, então precisamos ajustá-lo novamente no ajuste da camada, camada de brilho. Em seguida, clicamos na camada inferior usando comentários mais Opção mais g. Reduza o brilho. Bem, é sobre assim. Então nós o impetuamos novamente. Bem, aproximadamente é assim. Podemos adicionar mais respingos em outras áreas. Vamos abrir o frasco. Clique em Comentário mais t. Em seguida apenas acertamos como antes, reduzimos a opacidade. Enter, aumentamos a opacidade novamente. Em seguida, adicione massa de camada, inverta a cor. Em seguida, escovamos a cor branca no respingo que queremos mostrar. Oh, também ajustamos o brilho. Podemos simplesmente copiá-lo da camada inferior usando a opção e arrastá-lo. Não se esqueça de clicar em Comentário mais Opção mais g. Bem, então continuamos adicionando essa classe na massa da camada. E o respingo aqui também. Depois disso, podemos adicionar o respingo na faca, vamos abrir a pasta da imagem. Podemos ajustá-lo diretamente. Reduza a opacidade. Aproximadamente. É assim. Certo. Aumente a opacidade novamente. Oh, nós movemos para cima a camada. Clique aqui novamente. Em seguida, adicionamos a massa da camada. Invertemos a cor. Em seguida, escove-o no respingo da faca. Agora queremos fazer essa promessa na faca. Podemos ajustar o brilho novamente. Basta copiar e colar a opção e arrastar. Em seguida, clique em Comentário mais Opção mais g. Em seguida, escove-o novamente, limpe-o novamente. Feito. Em seguida, podemos mesclar a camada clicando na opção de comentário mais C mais E. Bem, então clicamos em Comentário mais T. Enter. Em seguida, crie uma nova camada. Aqui podemos adicionar o campo de ruptura usando a ferramenta de carimbo de clone. Em seguida, podemos limpá-lo um pouco usando o Pincel de Cura Spot. Feito aproximadamente é assim. Podemos salvá-lo para o próximo processo. Obrigado. 36. Projeto 5: colora seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Olá pessoal. Agora continuamos com a quinta foto, é foto de tomates. Primeiro, abrimos a sala de luz. Depois disso, vamos para o desenvolvimento T. Em seguida, clicamos na foto que queremos finalizar. Então aqui primeiro aumentamos o volume branco. Primeiro , reduzimos os dois pretos, mas não muito. Aumentamos a sombra para apenas cheia. Está tudo bem Então esse é o destaque. Então, parece que não é suficiente. Aumentamos muito a exposição em torno disso. Então, para a curva, brincamos um pouco com a sombra, nos levantamos, estabilizamos, ok? Nós o ajustamos até o equilíbrio, mais ou menos assim. Então, para a tonalidade, vamos jogar com a cor vermelha criamos para que pareça mais vermelha Nós o reduzimos mais ou menos com isso. Então, para a cor laranja, também a reduzimos para obter a cor vermelha mais ou menos assim. E então, para a saturação, reduzimos um pouco a cor vermelha, a cor laranja para amarelo, verde, aqua e as cores abaixo Nós apenas os silenciamos porque nosso foco agora está na cor vermelha Depois disso, ajustamos o luminante. Ajustamos a cor vermelha para ficar mais escura assim. E então a cor verde, nós a tornamos mais brilhante Nós apenas trocamos o magenta pelo roxo, reduzimos um pouco E azul, nós apenas aumentamos um pouco. Bem, como a foto está um pouco desfocada, podemos aumentar sua neblina ao redor dessa partida Em seguida, tocaremos o sharpen two para que a foto fique nítida Podemos aumentar a redução de ruído para reduzir mais ou menos o ruído na foto , pois isso adicionará um pouco de efeito de vinheta à foto E então aumentaremos novamente a saturação dos tomates Usamos o filtro radial apenas para os tomates. Não se esqueça de inverter, aumentamos a saturação depois copiamos a pasta para os outros tomates Nós o duplicamos em todas as partes do tomate para que ele fique mais colorido Apareça assim. Bem, tudo bem, depois disso , o fundo com a cor laranja também reduzirá. E podemos escovar com um pincel de ajuste e reduzir a saturação nessa laranja abaixo de duas assim E então adicionamos um filtro graduado que a parte de trás do fundo, a cor preta, pareça ainda mais escura, bem, assim. E então duplicamos dois para o lado direito. Nós o giramos assim para que a máscara fique no lado direito Só então, para a grande parte do solo, podemos escová-las mais pretas. Para deixar a cor preta do fundo ainda mais escura, adicionamos um novo pincel de ajuste Escovamos o fundo circundante, aumentamos um pouco. OK. Mais ou menos assim. Isso é antes e isso é depois. Essa cor vermelha parece mais destacada e se destaca antes. E isso é um depois do qual podemos exportar diretamente. o botão direito. Depois exportamos. Ok, a foto está finalizada. Para a próxima foto, faremos no próximo vídeo. Obrigada. 37. Projeto 6: compose sua foto e luz !: Ok pessoal, esta é a nova cena que montamos. Certo? Então, já temos SAP, lindos cookies aqui. Na verdade, a configuração é bem simples, porque isso é apenas cookies comuns e nós a empilhamos. Então, temos a dimensão de Haia dos nossos biscoitos. E para a parte superior, suprimimos os cookies em dois e os movemos assim. K definido com fio e, em seguida, para a iluminação, ok, temos que ter certeza de que temos a textura muito bonita no topo dos nossos biscoitos aqui. Então, para obter essa imagem do topo dos nossos cookies, a iluminação deve ser do topo. Certo. Então eu coloquei as canetas leves e um metro na frente dos nossos biscoitos aqui e, em seguida, a distância para se deliciar em cerca de um metro. E a diferença de Haia entre nossos biscoitos para nossa iluminação é de cerca de 60 centímetros k. Então, com esse tipo de configuração, teremos uma textura muito bonita aqui. E então, para garantir que nesta época não seja realmente subexposto. Então nós saltamos com o quadro branco aqui. Então esta bola branca saltará. Então, nesta área, somos um pouco mais brilhantes, ok? Sim. Vamos fazer nossa foto básica primeiro. Antes de estragarmos novamente, vamos tomar o choque básico, então vamos tomar a moção para a moção para este, vamos para ele com crumble e então também temos o molho de caramelo e outras coisas. Ok, então antes de destruirmos com nosso movimento, então vamos tomar a prensa de choque básica. Certo, vamos fazer isso. 38. Projeto 6: tiro básico: Vejo vocês. Então eu vou tirar a foto básica. Certo. Uau, olhe para isso. Aqui, a pré-visualização. Ok, você pode ver que a textura é muito boa. E então, no próximo, adicionaremos o movimento em nossa foto. Certo, vamos fazer isso. 39. Projeto 6: tiro de movimento: Nesta palestra. Então, em primeiro lugar. 40. Projeto 6: dicas de tiro: Ok pessoal, só agora tomamos o movimento parte da nossa fotografia de levitação. Certo. Tenho algumas anotações para você. Você pode tentar alguma textura do crumble que você quer ser pobre de cima para baixo. Certo? Então, no primeiro, eu apenas o Campbell maior, e depois a segunda alternativa, escolho o Chromebook menor. Então, isso nos dá um sentimento diferente. Ok, então mais tarde na parte de edição, vamos comparar qual deles é melhor. E então, também fazemos o, outro movimento quando estamos derramando o crumble. Certo. Neste segundo, esmagamos o desmoronado para o fundo, então ele saltou, então ele criará movimentos de maneira. Então, para as caravelas falsas. Também temos pobres nesta área. Nós também pobres na área superior e em uma área descendente, e também damos o estoque de movimento. Então, posteriormente, na edição, podemos comparar qual deles podemos combinar em uma imagem. Ok, então vamos para a edição Berg. 41. Projeto 6: combine a imagem nas suas edições !: Olá. Agora eu quero combinar a próxima foto de levitação. Primeiro abrimos o Photoshop e depois abrimos. Abrimos o arquivo que será a imagem principal. Aqui. Eu escolho essa imagem como a imagem principal aqui porque a placa está limpa, ainda limpa. Então eu pego este. Então vamos abri-lo. Podemos apagar os fios primeiro. Vamos fazer a nova camada. Então nós nós os fios que você vê Spot Healing Brush. Bem, esse é o resultado. Então podemos adicionar granulado aqui. Vamos abrir o frasco diretamente. Reduzimos a opacidade para 50%. Em seguida, ajustamos a partição. Gay, aumente a opacidade novamente. Vamos adicionar a massa da camada novamente, para que a cor da máscara da camada seja preta. Em seguida, usamos o latão branco para mostrar a área que só queremos mostrar. Só voltamos a desmoronar. Nós o limpamos usando um pincel preto. Bem, aproximadamente este é o resultado. Podemos limpá-lo novamente. Vamos criar uma nova camada. Em seguida, usamos selo clone para os granulado. No final, a área. Nós o limpamos usando a borracha para mais ou menos, é assim. Em seguida, mesclamos a camada usando Command plus Opção mais C mais E que ampliamos. Clique em Comentário mais t. Talvez em março. Ok, podemos resolvê-lo diretamente para o próximo processo. Obrigado. 42. Projeto 6: dê melt às suas revisões!: Vamos adicionar o derretimento aqui. Então, parece que os cookies se encheram com o derretimento. Jess abre o frasco acabamos de comer. Vamos reduzir a opacidade. Então tentamos aumentar a opacidade para 100% e nós a escovamos , derretemos assim. E então copiamos a camada para os cookies derretidos no colo. Comentário rápido, ele vai ficar. Então apagamos o verso de massa da camada, certo? Clivamos a máscara da camada de chumbo, então apenas batemos novamente para que ela alimentasse os cookies. À esquerda. Tem ângulos diferentes, então tentamos maximizá-lo. Vamos escová-lo. Então nós o limpamos. Podemos duplicar a camada novamente, comum mais d. Em seguida, apague a massa da camada primeiro. Em seguida, reduzimos a opacidade para 50%. E depois reajuste se novamente, nós o ingerimos novamente, entre. Os rapazes tentaram escová-lo novamente. Limpe-o e duplique a camada novamente. A massa da camada de senhora. Reduza a opacidade que a ingerimos novamente. Aumentamos a opacidade. Classe, latão de novo. Nós ingerimos a partição novamente. Aproximadamente parece com isso com o derretimento, podemos resolvê-lo diretamente para o próximo processo. Obrigado. 43. Projeto 6: adicione mais melt nas suas editas!: Olá pessoal. Agora queremos tentar explorar um jogo. Certo? É importante que, se já tivermos uma boa foto adicionada, tenhamos que poupar nosso tempo para explorar novamente. Quero adicionar a boca aqui. Este é o anterior, certo? Como será se adicionarmos mais? Certo? Nós duplicamos a camada primeiro, comentamos mais j. Em seguida, apagamos a massa da camada. Em seguida, organizamos a posição um pouco aqui. Vamos levar o derretimento aqui, reduzir a opacidade para que possamos ajustá-lo com cuidado. E então tentamos colá-lo aqui. Aqui, nós tentaríamos aqui. Ok, aumentamos a opacidade, adicionamos massa de camada e depois a escovamos novamente. Tentamos ajustar o Bashir. Aqui, um k. vamos limpá-lo novamente. Assim. Talvez possamos adicioná-lo para oferecer aqui. Comentário da camada copiada c, depois a massa da camada. Então tentamos organizá-lo. Reduza a opacidade, organize a posição. Aumente a opacidade novamente. Vamos criar uma massa de camada. Inverta a cor. Em seguida, impeça novamente. Limpe-o. Podemos reduzir a boca aqui um pouco. Aproximadamente. É assim. Tentamos adicionar o derretimento no lado direito. Copiamos o comentário da camada mais j, depois apagamos a massa da camada, reduzimos o comentário de opacidade foi T para transformá-lo e depois ajustá-lo. Certo, então aumentamos a opacidade. Adicionamos uma massa de camada e, em seguida, invertemos a massa da camada de cor. Então escovamos lentamente, limpamos. Acho que é suficiente. Aqui. Há um pequeno vazamento. Você apaga. Aproximadamente. assim depois de adicionar a boca. Agora vamos apenas derrubar aqui para olhar ainda fez um talão. Então, ele é treinado nisso. Primeiro, vamos comentar mais Opção mais C mais E para mesclar camada. Bem depois do papai, selecionamos usando a ferramenta menor ou o atalho L. Então fazemos esta palestra não apenas em torno dos biscoitos inclinados. Em seguida, duplicamos usando o comum mais j. Nós o convertemos em objeto inteligente para que a imagem perca sua qualidade quando a esticamos. Clique com o botão direito do mouse, converta-o no objeto inteligente. Em seguida, clicamos no comando mais T para transformá-lo. Clique com o botão direito do mouse e selecionamos Rob. Bem, tentamos fortalecê-lo. Certo. Puxamos o pinheiro. Tente ser o mais natural possível. Tentamos pressionar Enter. Bem, vamos ver. É melhor, certo? Mais reto. Então nós limpamos porque há uma marca de colheita aqui. Podemos adicionar uma massa de camada que sutil, apenas as arestas selecionadas que pensamos em nosso gráfico. Nós o escovamos usando a cor preta. Bem, este é o resultado. Podemos ver as imagens antes e depois. Após a morte, salve-o diretamente para o próximo processo. Obrigado. 44. Projeto 6: dê os toques finais nas suas edições !: Olá. Agora queremos tentar adicionar outra opção para os cookies fundidos aqui. Primeiro duplicamos o comando layers mais g dessa camada aqui. Nós o movemos para cima. E então apagamos a massa da camada e depois reduzimos a opacidade. Nós o ajustamos. Entre. Aumentamos a opacidade. Então vamos criar uma máscara de camada e tentamos escová-la novamente nos cookies derretidos. Tente escová-lo. Limpe-o. Ok, esse é o resultado pessoal. Você pode resolvê-lo diretamente para o próximo processo. Obrigado. 45. Projeto 6: colora seus alimentos com a Edição do Lightroom!: Tem 46 anos, a foto é biscoitos. Nós apenas editamos diretamente na primeira vez, abrimos a sala de luz e depois tocamos, desenvolvemos. Clique na foto que queremos editar. Aquele aqui é apenas o tom da cor branca. Nós aumentamos assim. Então reduzimos o preto a um ruim. Então aumentamos a sombra. Basta enchê-lo. Reduzimos a luz alta. Bem, para a curva, aumentamos na parte sombria da cama. Estabilizamos a parte superior. Na parte inferior, também estabilizamos, mais ou menos assim, do que a cor preta. Para a cor vermelha, reduzimos um pouco. Então, podemos aumentar o magenta para que o propósito fique vermelho Portanto, a saturação e a cor vermelha também a reduzimos um pouco Para a cor verde, podemos aumentar. Para o azul aquático e o roxo, nós apenas os silenciamos para o Também podemos aumentar então a luminância ou o lado claro e escuro, nós também. Para a cor vermelha, nós a tornamos mais brilhante. A cor verde, nós aumentamos também. Tornamos o magenta um pouco mais escuro, o roxo para, depois aumentamos a nitidez dois para que a imagem fique mais nítida dois para que a imagem fique Também aumentamos a redução de ruído, para que a imagem fique mais suave E então podemos adicionar o efeito de vinheta para reduzi-lo em menos nove Acabamos de silenciar este. Preenchemos o arredondamento para que pareça natural, a pena para que a imagem pareça Três D. Aumentamos a neblina D, bem mais ou menos assim Então, para o fundo, podemos fazer com que pareça mais preto e mais. Fazemos um novo pincel de ajuste, reduzimos o preto e depois escovamos a parte de fundo. Então, escovamos assim para o preto por crescido. Bem, nós o tornamos ainda mais escuro. Se acharmos que não é suficiente, podemos criar um novo irmão. Aumentamos o preto, a escuridão como essa, aqui podemos ver que há um pequeno vazamento Nós o cobrimos com remoção de manchas, bem assim. E então, para a parte inferior do fundo, queremos torná-la um pouco mais escura Usamos o filtro graduado. Nós o arrastamos para o topo, reduzimos a exposição desse filtro graduado. Podemos nos ajustar novamente aqui assim. Em seguida, fazemos com que os cookies apareçam mais, podemos adicionar o filtro radial E os biscoitos, não se esqueça de que estamos no cenário, interpretamos a sombra e a cor branca mais ou menos assim. E então chegamos duplamente aos próximos biscoitos ao lado. Para o nível de preto, talvez possamos aumentar um pouco para que não pareça bloco na parte de cookies. Bem, esse, ok, assim. Agora, a luz alta também pode ser vista mais. Adicionamos um novo pincel de ajuste para a cor branca. Nós pressionamos os cookies assim. E então, nos biscoitos voadores, apenas filtramos mais o radial Aumentamos o preto. Isso é antes e depois. Ok, já fiz isso antes e esse depois. Isso foi antes. Isso é depois. E então podemos exportar diretamente. Clique com o botão direito na foto e depois exportamos. Ok, agora terminamos de adicionar as seis fotos. Espero que seja útil. Obrigado. 46. : Ok pessoal, estamos chegando ao final do nosso curso, ok, então eu tenho uma dica para vocês quando estão praticando nosso curso, ok? O primeiro, por favor, certifique-se de que você pode praticar primeiro, ok? O sem Deus, você terá a limitação de suas engrenagens, sua iluminação ou qualquer coisa que você acha que isso não é bom, isso não é bom, mas a habilidade pode melhorar quando você pratica, ok? E quando você continuar praticando, tenho certeza de que você estará melhor no momento. Certo. E então, por favor, certifique-se também de que você aproveite o processo porque a fotografia de levitação está cheia de exploração. Então, quanto mais você gastar tempo, talvez você também possa encontrar o movimento único que você pode criar. Então, é muito emocionante e então você pode tomar muitas opções. Então, na seção de edição, você poderá escolher entre muitas fotos bonitas, muitos movimentos bonitos. Está bem, estou muito feliz em te ver neste curso. E então vamos nos encontrar novamente em outro curso no futuro. Mais uma vez. Vejo você, adeus.