Transcrições
1. Introdução: Meu nome é Jamal. Sou de Toronto. No Instagram, eu vou por jayscale. Então, eu vou estar falando sobre fotografia do CDC, há algumas coisas que vamos tentar destacar. Vamos tentar destacar a simetria, vamos tentar destacar a pesquisa, e vamos tentar destacar o passo por. O objetivo principal comigo nesta aula é ajudar vocês a encontrar sua perspectiva. Como você pode colocar seu próprio spin e a maneira como você vê as coisas nas fotografias que você está tirando. Coisas que eu quero que você tire desta classe; derivam do forro de suas fotos, se inclinando, se
colocando em uma posição para ajudá-lo
a capturar mais ou menos, sair, colocar as coisas na foto, e como manter coisas fora da foto. Estes três tiros são todos tiros que eu tirei quando comecei. A pesquisa, o passo e a simetria. Estas são todas as coisas que eu estava tirando fotos com meu telefone quando comecei. Então, é muito legal no sentido de que estamos trabalhando nisso hoje, porque um, ao longo do tempo, eu aprendi sobre como eu posso ter certeza de capturar essa foto se eu tiver apenas um segundo para capturá-la. Também aprendi a alinhar melhor. Também aprendi com que lente prefiro fotografar quando estou nesses cenários. Então, quando é uma pesquisa, eu poderia preferir um largo, como 14, ou quando está um passo, eu poderia querer algo mais realista, como meus 35. Então, nesses cenários, eu sinto que é a oportunidade perfeita para mostrar a vocês como é feito, e como vocês podem melhorar isso. O objetivo é ser o mais criativo possível. Eu queria mostrar uma das três fotos que vou tirar hoje,
e mostrar a vocês como eu faço, e algumas dicas importantes que eu incorporei enquanto estou tirando essas fotos. Assim, um, você poderia tirar isso e aplicar ao que está tomando, ou capturando, e dois, você pode aprender enquanto for.
2. Equipamento: É com isso que vou lá fora. Meu go-to é um 35. 35, porque não é muito largo, mas não é muito apertado. Ele pode essencialmente agir como um 50 se eu fosse dar dois passos, ou poderia atuar como um 24 se eu tivesse dado quatro ou cinco passos para trás. Então, se eu fosse rolar com uma lente, seria a minha 35. Então é por isso que isso está nesta câmera agora porque ir lá fora hoje é o que eu vou manter nela. Em segundo lugar, para retratos, eu tenho um 85. 85 me ajuda em muitos cenários. Uma das minhas lentes favoritas porque a abertura vai todo o caminho até 1,2, eo fato de que a abertura vai para baixo para 1,2, ele deixa entrar um monte de luz, e eu posso obtê-lo super, super, super imagem nítida se eu realmente quiser para. É como se eu estivesse tirando uma foto de alguém em particular, se estou filmando com amigos, ou se estou tentando capturar um assunto,
ou estou filmando produtos, seja lá o que for. Mas guardo isso em mim no caso de querer
fotografar retratos quando estiver mais fora com os meus amigos. Eu tenho este 24 se eu quiser capturar um tiro de rua ou um tiro simétrico ou um tiro que envolve capturar o máximo possível, mas ainda manter essa abordagem realista ou como essa perspectiva realista porque qualquer coisa com menos de 24 começa a parecer distorcida. Então eu tenho isso comigo, caso eu precise para essa situação, tanto
quanto possível, sem que pareça distorcida. Então eu tenho um superwide, que é um 14, que ajuda em cenários como hoje, quando estamos fazendo pesquisas. Quando vamos fazer pesquisas, ajuda
se você quiser capturar tudo na sua frente. Ele praticamente permite que você veja onde o fotógrafo está. Eu mantenho isso comigo nesses cenários. Além disso, se eu tiver essa chance de olhar para baixo em algo ou estar lá em cima olhando para baixo, os 14, superclasse nesse cenário. Então, eu entendi isso. Então, o mais importante, tenho o meu telemóvel. O meu telemóvel é o melhor. A melhor câmera que você tem é a que está no seu bolso. Quero dizer, eu sempre vou tirar fotos legais com meu telefone como no Snapchat, e eu vou postar no meu Snapchat só porque é tão simples. Eu não edito. Eu apenas postá-lo lá e a composição é apreciada pela composição. Mas você pode ver que algumas
das melhores fotos são tiradas em um telefone porque se você tem essa fração de segundo, seu telefone permite que você faça isso, então é por isso que eu sempre carrego meu telefone comigo, e eu tenho ele pronto para levar fotos também. Eu tenho o meu telefone. Tenho estas três lentes, e costumo manter as 35. Para ser honesto, acho que não preciso de mais nada. Se alguma vez estiver a trabalhar, tenho um 70-200. Eu costumo manter isso em casa porque essa lente é provavelmente mais pesada do que tudo isso juntos. Mas além disso, é nisso que eu entro.
3. Como planejar sua sessão de fotos: Agora estamos no Rio Hudson. É muito perto do Distrito Financeiro. Eu diria que é uma caminhada de cinco minutos, e estamos orgulhosos de ir lá e tirar algumas fotos. É droga porque está nublado,
não super nublado , mas está nublado o suficiente para que a luz
não seja louca sem graça ou faz as ruas chatas e o que não. Estou animada para entrar no Distrito Financeiro. O que provavelmente procurarei mais frequentemente são personagens interessantes, personagens que representam essa área. Então poderia ser um homem de negócios com um terno, ou poderia ser as mulheres de negócios com grandes passos e seu belo casaco de trincheira,
o que quer que seja, tipo de coisa. Então, com sorte, podemos capturar algumas dessas pessoas no Distrito Financeiro e incorporar isso em um passo ou um tiro simétrico, algo ao longo dessas linhas. É muito versátil no sentido, em que você não é limitado, ou não há um tipo de tiro. Cabe a você em termos do que vai ser capturado. Pode ser difícil tentar ter um tiro único às vezes. Mas para mim, honestamente, se eu puder ir embora com uma chance no dia, fico feliz em vez de ter cinco ou seis tiros em qualquer outra pessoa como qualquer um poderia agarrar essencialmente. Então esse é o objetivo do meu dia-a-dia. A última coisa que quero fazer é tirar algo de que todos estão tirando uma foto. Certo. Então, é mais importante para mim capturar aquele momento dourado em vez de cinco que estão bem. Eu acho que a parte mais importante quando você está em uma área onde há muita coisa acontecendo ou você não está familiarizado com isso essencialmente, eu acho que a coisa mais importante a fazer é manter a mente aberta. Deixe seus olhos vagarem. Olhe ao redor. Preste atenção às pessoas que passam. Se você vir algo mesmo que não tenha
certeza, tente pegar essa foto,
porque, eu acho, com toda a honestidade, você pode não ter a chance de tirar essa foto novamente. Então, é muito importante manter a mente aberta aqui. Eu acho que para mim quando eu estou nesta área, eu estou obviamente procurando por marcos icônicos ou como arquitetura
super interessante porque isso apenas acrescenta à foto. Só ajuda fotografar você tirando. Você pode ser um bom fotógrafo, melhor como a foto. Se há algo muito legal na foto, só
faz com que pareça muito melhor. Tentei procurar isso porque estou tentando tornar a foto o mais interessante possível. De edifícios interessantes, de arquitetura interessante, todo o caminho para personagens interessantes como se você pudesse combinar personagens
interessantes com arquitetura interessante ou como arquitetura fenomenal. Isso só torna a foto muito melhor. Então isso é algumas coisas que estou procurando quando estou aqui. Eu também estou procurando por talvez as luzes vão bater em um prédio de uma maneira particular que ele só está batendo nele naquele momento, e você tem que ser muito rápido sobre ele, e você tem que ter muita sorte ao mesmo tempo.
4. Fotografando: simetria: Uma coisa que eu faço quando estou filmando para simetria é verificar os pontos de foco na minha câmera, e eu tento colocar essa linha de pontos de foco médio, como no meio da matéria que eu estou tentando capturar simetricamente. Então eu alinho o conjunto intermediário de pontos de foco entre os edifícios ou a arquitetura em que estou focando, certo. Então, talvez eu queira capturar um passo que incorpore simetria, uma coisa que eu vou fazer primeiro é eu vou alinhar meu tiro, e depois de alinhar meu tiro, tudo se resume a esperar pela pessoa certa, certo? Normalmente, eu gosto de capturar uma pessoa na foto, mas há também a regra das probabilidades, a regra das probabilidades é essencialmente que nossos olhos são nacionalmente mais atraídos por conjuntos de pessoas em uma foto, seja um, três, cinco. Se é como dois ou quatro ou às vezes nos distraímos sem sequer pensar nisso, então eu tento incorporar isso também se eu vou atirar algo contra uma parede, ou como neste cenário, a idéia de simetria. O prédio é simétrico, então eu estava tentando incorporar uma pessoa na foto, se ela é montada pela passagem de alguém, e mostrar as duas coisas juntas, então é isso que eu estou tentando fazer nessa situação. Estou a esta hora do dia, você meio que tem, baseado no cenário, se você quiser capturar esse rápido, eu costumo atirar prioridade de abertura. Onde quer que você tenha sua abertura, sua câmera vai ajustar as configurações de acordo. Então você escolhe uma abertura, você escolhe um ISO, e então ele escolhe a velocidade do obturador com base no cenário que você está em. Então, se você quiser capturar aquele super ainda tiro em sua perna ou aquela passada acontecendo, é melhor ter uma ISO maior, talvez 400 e 640, mas e ainda está super limpo. Você não recebe nenhum grão desse nível de olhos está na câmera que eu uso. Eu uso um Canon 5D Mark III e agora eu tenho o 24 na minha câmera porque é muito versátil no sentido de que se eu quiser atirar um grande passo por eu posso, mas se eu acontecer de ver uma pesquisa e eu quero capturar que eu também posso. Então, se você vai sair aqui com uma lente, eu recomendo um 24. Há literalmente duas garotas andando em lados opostos ao mesmo tempo. Então eu não gosto necessariamente de ter dois assuntos na foto em um porque eu poderia achar isso para distrair às vezes, mas é simétrico no sentido que há uma pessoa de cada lado, então é meio legal. Na verdade, acho interessante. Então, funciona. Eu tenho uma foto legal. Então eu tive uma chance simétrica com as duas meninas, mas então eu também tiro mais uma chance onde eu meio que
uso os dois trilhos do meio como linhas de liderança na foto. Então é como um jogo de profundidade na profundidade do campo. Então eu praticamente baixei meu foco para 2.0 e eu meio que plantei minha lente contra o, eu plantei minha lente contra o corrimão para que o corrimão tipo de borrão e então tipo de entrar em foco como uma transição. Então, eu naturalmente leva ao centro da foto com esse assunto interessante como um ponto focal. Então agora estamos no distrito financeiro e
o World Trade Center se alinha perfeitamente entre essas ruas. Então, uma oportunidade perfeita captura um tiro simétrico no sentido de que os dois conjuntos de edifícios se alinharão perfeitamente ao longo do World Trade Center estar no meio. Então, esse é o objetivo que eu tenho aqui. E, em seguida, de uma perspectiva de edição de post, eu já estou pensando em como fazer
o edifício no meio pop e usar minha rede de cobertura, por exemplo como escurecer a área circundante
para que o foco seja estritamente no edifício. Neste cenário, eu comecei a ficar de pé e eu era esse tipo de parece muito comum, parece que muito qualquer um poderia simplesmente ir ficar no meio e tirar a foto. Mas para tornar o edifício um pouco mais imponente, eu meio que aproveitei por meio de ajoelhado e apontando minha câmera para cima porque meio que faz o edifício parecer um pouco mais como, eu acho, eu já disse isso, mas impondo no que está vindo para você, entende o que quero dizer? É mais, você vê a escala do edifício muito mais do que você veria, assim como em linha reta apontando para fora em vez de dar um ângulo para tipo de dar a você uma perspectiva da magnitude de quão grande este edifício realmente não é. Há também algo aqui que é interessante na fotografia. Chama-se justaposição, é apenas o conceito que envolve dois extremos. Então, neste cenário, é como um edifício relativamente novo que existe há menos de 10 anos, enquanto outros edifícios destacados estão aqui por uns 50, 60 talvez até mais. Então há uma forte justaposição lá. Então, eu acho que isso é apenas um elemento adicional para esta foto que inclui simetria. Então, no projeto se você nunca pode capturar elementos que apenas como em coincidência trabalhar com a foto, isso é um bônus, isso é apenas como, isso apenas faz sua foto muito melhor você sabe o que eu quero dizer?
5. Fotografando: pedestres: Vou dar mais um passo, ou um passo, nesta situação. Eu também vou incorporar simetria, então, eu estou me alinhando entre os quadros das janelas, então, há dois à esquerda, e dois à direita, e eu vou me posicionar entre esses conjuntos de janelas, e eu vou esperar pelo assunto certo. Então, eu tenho meus 35 nele agora, e eu quero que o assunto apareça. Então, eu vou ter minha abertura em cerca de 2.0, se eu tiver sorte, eu vou tentar 1.4. Vou tentar capturar um ou dois, mas não tenho meu ISO em 200 agora. O principal aqui, é que estou tentando capturar um piscar rápido. Ao fotografar um passo, por exemplo, certifique-se de que a câmara está nivelada com a parede da qual está a tirar uma fotografia. Porque o instinto automático sugere colocar sua câmera e filmar, bem, você está esquecendo às vezes que se ele é inclinado um pouco demais, ou se ele está inclinado muito para baixo, então as linhas vão convergir, eles vai entrar mais na foto na parte superior, ou eles vão se afastar das fotos
como eles vão para o topo ou para baixo com
base em se você inclinou para dentro, ou você inclinou para fora. Então, uma coisa que me tornei muito consciente é ter minha câmera o mais plana possível na parede. Então, eu tive a chance, mas como ele estava andando tão rápido, ele está fora em termos de simetria. Quando falamos de edição, mostrarei como você pode tirar uma foto que não é necessariamente simétrica, e você pode torná-la simétrica por conta própria. Idealmente, você quer que esta foto seja o mais simétrica possível no início, porque, então você tem mais para trabalhar no processo de edição, mas nunca é um problema transformar algo que não é simétrico, em algo que é simétrico com algum corte cuidadoso e particular, e usando a proporção. Então, ajuste e manipule a foto, modo que pareça simétrica. Às vezes, o que tento fazer, quando estou tirando uma foto, tento imaginar o que vou fazer com ela depois antes mesmo de tirar a foto. Então, como nesta situação, ou assim vai ser mais um passo, mas um lado da parede é muito mais escuro que o outro, então só de pensar nisso eu sou como, “Oh, eu vou fazer a foto do site, um contraste pesado.” Vou esperar alguém usando algo escuro para entrar na área de luz, que quando eu editar no post, eu possa escurecer essa área escura, iluminar a área brilhante, e manter esse assunto escuro, e vai estourar, e esse é o meu plano nesta situação. Então, agora, é tudo uma questão de eu esperar alguém entrar neste lugar. Pode levar 30 segundos, ou 30 minutos. Espero que sejam 30 segundos. Então, uma coisa que você pode fazer quando você está dando um passo, por exemplo, você pode filmar no modo ao vivo se sua câmera tem que, nesta situação, eu vou ter minha abertura em 5.6, porque qualquer coisa pode acontecer, e isso dá me esse espaço maior para erro. Honestamente, nesta situação, a coisa mais importante a fazer é ser paciente, mas a outra coisa é não ficar muito preso em algo. Se algo passar por você, e você estava realmente animado em capturá-lo, não pendure a cabeça se você não está capturando, ou se simplesmente não está acontecendo mais. Porque já se foi. Você não pode fazer nada sobre isso. Você só tem que seguir em frente, e tentar melhorar o cenário. Esse cara será perfeito, se eu pegá-lo sozinho. Onde estou tentando capturar essa pessoa agora, é que estou tentando pegá-la na linha da regra da terceira, então, como no canto inferior direito. Estou tentando capturar a pessoa lá. Acho que posso ser capaz de fazê-lo agora mesmo.
6. Fotografando: altura: Então aqui, eu provavelmente posso dar uma olhada. Quando você está filmando uma pesquisa, 24 é amplo, mas quero dizer, se você tem essa oportunidade e você tem essa flexibilidade, um 14, um 11 ou 24, você pode capturar muito mais. Eu não quero ser capaz de capturar o máximo possível e eu estou tirando esta foto assim. Poupando para 24. Provavelmente vou usar os meus 14. Neste cenário, porque eu estou
filmando e há muitos edifícios e eu não estou necessariamente focando em um assunto, mas eu quero capturar toda a imagem e eu quero
capturar os detalhes e todo o edifício que eu estou prestes a Concentra-te, vou ter o meu F parar em algo como 5.6 ou 8.0. Um desses dois baseado na situação e, novamente, estou usando prioridade de abertura. Então, se eu vou ter minha abertura em 5.6 ou 8.0 e eu também vou aumentar meu ISO. Então eu pego aquele obturador rápido e ele sai afiado. Então eu provavelmente vou colocar 5.6 agora e eu provavelmente vou ter uma ISO em cerca de 400 porque é relativamente brilhante lá fora, então não deve ser muito de um problema capturar
uma foto estática ao
mesmo tempoque uma foto estática ao
mesmo tempo certificando-se de que tudo está em foco e nítido nesta imagem. Uma coisa que você também pode fazer como quando você está fazendo essa pesquisa, porque sua lente é tão larga que se você
quiser capturar mais ou você quiser capturar menos, você pode levantar sua câmera ou você pode
baixá-la e que apenas ajuda com o que você está capturando. Então a foto é legal, mas eu quero ver como fica quando eu estou capturando mais. Então eu vou me abaixar para esta foto e isso vai me
permitir capturar muito mais nesta foto que estou tirando. Tudo bem. Então nós estamos aqui fora por um tempo e dizemos que vamos estar aqui como uma hora, duas horas e eu tenho algumas fotos que eu estou muito animado para editar. Eu até estava animado antes de tirar a foto porque eu tinha uma idéia do que eu ia fazer de antemão. Ao longo do caminho há alguns como psicose colisão em termos de pessoas entrando em tiro ou perder oportunidade, mas há algumas fotos que eu sinto como realmente trabalhar a partir de hoje e eu estou animado para ir
editá-los e fotos que eu sei que são muito legais os que eu estou principalmente animado, mas eu também estou realmente animado sobre a edição das fotos e fazer algumas alterações para fazer fotos que podem não ter parecido que cinza na minha câmera seria melhor postar edição.
7. Considerações finais: Se você chegou até aqui, obrigado por assistir porque eu sei que às vezes meu tom de voz pode ser chato, eu não tenho certeza. Mas espero que, prestando atenção à classe, você visto alguns dos fatores-chave que entram em jogo no dia-a-dia. Para mim, se eu estiver atirando, seja para o trabalho ou se é para diversão, eu tomo uma abordagem séria e tenho que tomar uma abordagem séria para isso, a fim de melhorar e para melhorar. Então, todas as dicas e todas as outras coisas que você me vê fazendo hoje, se você pode pegar algo e aplicá-lo ao que você faz sozinho, isso é incrível. Você não tem que fazer exatamente o que eu faço, mas eu sou realmente grande em ser inspirado por influência. Então, vendo algo que outra pessoa faz, e se você acha que pode melhorar isso, então faça isso. Sei que não sou perfeito, não
acho que ninguém seja perfeito, mas se você pudesse pegar as coisas que você percebe que você acha pode ajudá-lo e você pode torná-lo seu próprio, então poder para você. Então, meu conselho desta classe é: primeiro, se há algo que você nunca viu antes, realmente tente aplicar isso ao que você faz, ver se funciona para você, torná-lo seu próprio, personalizá-lo. Em segundo lugar, sendo honesto e tentando desenvolver sua própria perspectiva, há tantos fotógrafos e o fato de que há mídias
sociais, Instagram e todas essas plataformas, é realmente difícil diferenciar-se, e se você quiser se diferenciar, você vai ter
que gastar cinco minutos extras em um local ou aqueles 10 minutos extras em um local, talvez uma hora extra no local se você quiser tirar essa foto, ou você pode ter que deitado no chão em público, você pode ter que saltar, você pode ter que correr, você pode ter que se fazer olhar - você pode apenas ter que se destacar em geral. Se você quer se destacar com seu trabalho, você vai ter que se destacar em geral. Tente ser você mesmo e tentar exemplificar isso e transmitir como você é como uma pessoa, e quem você é como uma pessoa através de suas imagens, e se é como tirar uma foto de algo que você acha que é engraçado para você ou interessante para você, Faça seu próprio. Há tantos fotógrafos que a única maneira de você ter sucesso com ele como se você fosse você mesmo nele. Você não precisa se tornar um fotógrafo profissional para ter minha aula ou aprender algo com essa aula, você poderia literalmente estar começando hoje. O ponto é apenas ser paciente e não ser duro consigo mesmo as coisas não estão indo no seu caminho, o mais importante é fazer um esforço, fazer um esforço para montar um produto acabado. Enquanto você fizer isso, indo em uma base de projeto para projeto, você vai ficar melhor. Em geral, uma coisa que aprendi sendo fotógrafo, sendo meu tempo integral agora e como ganho a vida, não espere que alguém se aproxime de você, aborde. Se tiver uma pergunta, pergunte. Se há algo que você quer fazer, tente fazer acontecer você mesmo. Então, com essa aula, tomando a aula e eu estou tentando tirar aquela foto, aquela pesquisa ou aquela tomada simétrica, talvez seja uma de cada, talvez seja três de um tipo, há uma Galeria de Projetos. Na galeria do projeto, você pode compartilhar suas melhores fotos lá, onde eu vou estar olhando para eles e outros que estão assistindo esta aula nós estaremos olhando para eles. Você pode obter feedback, você pode obter inspiração, e suas fotos ao vivo nesta página da galeria do projeto para sempre. Então, é como se estivesse lá, e eu sempre o verei e sempre será uma parte disso para mim e será legal ver o que vocês produzem,
se vocês vivem em Toronto,
Nova York, Chicago, onde quer que seja, em qualquer cidade. Quanto mais pessoas participarem disso, melhor, porque no final do dia, eu posso ganhar inspiração de vocês, o mesmo em que vocês estão ganhando inspiração de mim.
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