Fluxos de trabalho do Photoshop: mídia mista

1. Introdução à mídia mista: Bem-vindo ao curso de photoshop mais prático que você já viu Esse não é um passeio típico de longa-metragem. Estamos mergulhando diretamente em projetos criativos empolgantes, e você é incentivado a criar designs totalmente exclusivos. Este projeto de mixagem de mídia. Usaremos principalmente os pincéis do Photoshop. Então, decidi usar o Photoshop no iPad dessa vez e confiar no lápis Apple No entanto, se você não tiver um iPad, poderá acompanhar usando o photoshop no desktop ou até mesmo o photoshop no Você poderá concluir este projeto mesmo que não tenha nenhuma experiência em desenho ou pintura, mas será uma ótima introdução ao incrível mundo da arte digital. Se você é um aspirante a designer gráfico, fotógrafo, profissional de marketing ou simplesmente um indivíduo apaixonado por contar histórias visuais, dominar o photoshop fornece as ferramentas para dar vida às Este curso é perfeito para você se você é novo no photoshop ou se você mesmo sabe como se tornar mais confiante e eficaz ao usá-lo Sou Martin Purina, um especialista e instrutor certificado da Adobe com experiência em design de mais de duas décadas Ao longo da minha carreira, colaborei com clientes renomados , como Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Aprenda a usar os recursos mais recentes do Photoshop junto com os blocos de construção fundamentais, como camadas, ajustes, seleções, transformações, máscaras, objetos inteligentes, pincéis objetos inteligentes, pincéis Você também pode preparar suas habilidades para o futuro dominando os incríveis recursos generativos de IA do Photoshop Não estou apenas ensinando photoshops. Estou capacitando você a se expressar, contar sua história e criar designs que ressoem com seu Esta é sua chance de criar um trabalho verdadeiramente pessoal e digno de seu portfólio criativo profissional. Você pode acompanhar cada projeto e replicar meus designs, ou pode usar os fluxos de trabalho e as técnicas que mostro e criar algo completamente diferente e único Então, você está pronto para revolucionar a maneira como você aprende Sua aventura criativa com o Photoshop começa aqui. 2. Fluxo de trabalho Mídia mista: Neste projeto de mídia mista, usaremos principalmente os pincéis do Photoshop Então, decidi usar o Photoshop no iPad dessa vez e confiar no lápis Apple No entanto, se você não tiver um iPad, poderá acompanhar usando o photoshop no desktop ou até mesmo o photoshop no laboratório Caso esteja acompanhando no desktop, você poderá trabalhar com um Musk No entanto, mais uma vez, é recomendável ter uma caneta como esta pequena tablete aspiradora com a qual estou trabalhando Porque, da mesma forma que o lápis Apple, esses dispositivos permitem controlar aspectos do pincel, como opacidade e tamanho, com a pressão aplicada na ponta da caneta Como eu disse, não é necessário ter nenhum desses para concluir este projeto. Eles podem simplesmente aumentar sua produtividade e tornar toda a experiência de desenho mais intuitiva. Só para mostrar o que alcançaremos neste projeto, começaremos com essa imagem bacana e continuaremos adicionando camadas a ela até chegarmos à composição final que você já viu antes. Você poderá concluir este projeto mesmo que não tenha nenhuma experiência em desenho ou pintura, mas será uma ótima introdução ao incrível mundo da arte digital, se você for novo nisso. Então, sem mais delongas, vamos começar. 3. Como remover o fundo: Para este projeto, começaremos com uma imagem existente, então a abriremos como um novo documento. Para poder fazer isso, você precisa escolher a opção importar e abrir aqui e escolher as fotos. Agora, primeiro de tudo, você terá que baixar a imagem com a qual deseja trabalhar no seu iPad Você pode usar o airdrop para isso se estiver usando um computador Mac ou simplesmente usar os links do curso e baixá-los diretamente no seu iPad Se você estiver trabalhando no desktop, é claro, basta abrir qualquer uma das imagens diretamente no Photoshop Mas aqui, eu vou escolher essa imagem. Acho que essa será uma pausa muito legal para a composição que eu gostaria de criar E a primeira coisa que vou fazer é separar isso do plano de fundo original. Para isso, vou usar as ferramentas de seleção. E aqui, encontraremos a opção de selecionar assunto. Agora, você também pode escolher o plano de fundo removido. Eles praticamente fazem o mesmo neste caso. E depois de fazer isso, demorará um pouco, mas eventualmente você obterá uma seleção, que poderá ser transformada em uma máscara com este ícone aqui. Então, basta tocar na máscara. E então você verá que temos uma máscara bastante boa. Agora, se você tocar duas vezes no ícone da máscara aqui no painel de camadas, que, a propósito, você pode ocultar se quiser com esse ícone aqui à direita, ou novamente, mostrar E também há as propriedades da camada, que usaremos mais tarde, que você pode ativar. Mas, como você pode ver, temos a visualização da máscara aqui, assim como na área de trabalho, e podemos examinar mais de perto todos os detalhes nas bordas, acredito que, além da maioria das bordas, há alguns erros aqui. Mas a maneira mais fácil de vê-las seria colocar outra camada abaixo dessa Então, como você pode ver, eu apenas toquei na máscara novamente apenas para revelar o que temos, e para criar uma nova camada, tudo o que precisamos fazer é tocar nesse ciclo positivo aqui e, em seguida, escolher uma nova Então, essa é apenas uma camada vazia, e agora vamos arrastá-la para baixo da outra camada, que tem a imagem, e depois usar a ferramenta de balde de tinta e uma Estou apenas tocando na cor do primeiro plano. E nesse caso, vou usar algo como uma cor vibrante muito forte, como roxo ou rosa, e tocar no fundo. Então, dessa forma, eu posso realmente pré-visualizar minha seleção. E notei que, na verdade, também existem muitos problemas ao redor do cabelo, aqui ao redor do braço. Então, definitivamente temos que consertá-los. Agora, vamos selecionar a máscara aqui, a miniatura em preto e branco e, em seguida, usar a ferramenta de pincel Com a ferramenta de pincel, verifique se você selecionou o pincel padrão. Então, toque novamente no ícone do pincel, suba e selecione o pincel redondo rígido. Com este, poderemos pintar em preto e branco. O preto esconde o branco e revela detalhes. E aqui no lado esquerdo, podemos controlar o tamanho do nosso pincel. Vou torná-lo um pouco menor assim, e a dureza deve ser ajustada para 100% Então, agora, se eu desenhar, fica assim. E para alternar rapidamente entre preto e branco, basta arrastar para cima e para baixo esses dois ícones aqui, então essa é uma maneira rápida de alternar para frente e para trás Agora, para revelar os detalhes que perdemos aqui, vou pintar com branco e pintar essa parte aqui rapidamente. E até que tenhamos todos os detalhes necessários , volte rapidamente para o preto, reduza o tamanho do meu pincel e pinte nas bordas. Agora, não se esqueça de que, no iPad, você pode girar facilmente sua visualização Dessa forma, você pode ter melhor acesso a esses ângulos, então, vamos girar Gosto sempre de fazer um movimento da esquerda para a direita com meu pincel porque sou destra e subo em vez de descer. Essa é sempre a maneira mais fácil de criar essas lindas linhas suaves que você pode ver na minha tela. E eu acho que isso já parece muito melhor. Agora, vamos dar uma olhada no outro lado. Acho que aqui também podemos revelar mais detalhes. Então, mais uma vez, volte a desenhar com branco, torne o pincel um pouco maior e comece a pintar. Acho que nas bordas podemos examinar essas partes que já parecem melhores. Vamos pintar mais alguns detalhes aqui, e talvez um pouco mais aqui também. E é por isso que eu gosto de usar uma cor forte, porque é sempre mais fácil identificar os erros. Acho que fica muito bom agora com os sapatos, gostaria de esconder alguns detalhes, então voltei a ficar preto. E esse é, na verdade, o reflexo original dos sapatos, então podemos nos livrar disso. Tudo bem se você perder um pouco dos detalhes do sapato original em algumas partes. Eu não acho que isso importe muito. Como até mesmo essa parte inteira aqui, podemos remover. Você pode julgar se precisa de detalhes ou não. Agora, essa é a sombra que podemos remover. Mais uma vez, estou tentando desenhar essas lindas linhas suaves. Mas se você quiser ter linhas mais suaves, você também pode tocar nas configurações adicionais aqui do pincel e aumentar a suavização Então, quando eu faço isso, enquanto estou desenhando, isso cria automaticamente um resultado mais suave Então, com isso, eu posso desenhar essa parte aqui, e eu sinto que ela já parece melhor. Posso deixar um pouco desse detalhe preto ou posso decidir remover ainda mais dele. Algo parecido. Agora vamos passar para o outro pé. Novamente, continuo girando minha visão, tornando-a sempre confortável para pintar Novamente, vou pintar esta seção aqui, e você pode ver como a suavização realmente ajuda a manter minha linha Eu posso pintar essa parte um pouco mais. E então, tudo isso, eu gostaria de remover. Então, vou reduzir um pouco o tamanho e depois pintar sobre essa parte. Tipo, então eu acho que isso parece muito bom. Agora, no lado direito, há muitos pequenos detalhes aqui, que vou esclarecer rapidamente Na verdade, não preciso disso na minha composição. E, a propósito, se você estiver usando um iPad, é claro, verifique se a sensibilidade à pressão está ativada. Portanto, esse togo deve ser configurado para usar pressão de acordo com o tamanho. Você também pode usá-lo para opacidade, mas, nesse caso, na maioria das vezes, com bordas duras quando se trata de mascarar Você não precisa que a opacidade seja afetada pela pressão do pino, que pode funcionar quando você tem bordas macias, como cabelos, e na verdade vou remover tudo isso Eu não acho que isso seja necessário. teremos muitos detalhes interessantes Sem isso, teremos muitos detalhes interessantes na composição, então podemos obter uma linha bonita e uniforme aqui. Claro, eu quero mantê-lo mais orgânico, então eu ainda gostaria de manter os vincos e dobras na calça, eu ainda gostaria de manter que funciona muito bem E então aqui no lado esquerdo, novamente, vou ultrapassar a borda muito rapidamente e tirar isso também. Acho que não precisamos dessa armadilha, e acho que ela já parece muito boa Agora, as mãos precisam estar um pouco amarradas. Novamente, vou pintar sobre isso rapidamente. Aqui. Havia alguns detalhes aqui que eram desnecessários, como aquela parte ali. Também temos alguns detalhes aqui. Vamos deixar o pincel um pouco menor. Então eu posso revisar isso. Ok. Vamos nos livrar desses pedaços brancos. E depois aqui um pouco mais. Sim, eu acho que isso funciona muito bem. Agora, a mão direita, que está aqui no lado esquerdo, é a indicação clara que isso foi criado com IA. Normalmente, as mãos são os erros mais óbvios que as ferramentas generativas de IA cometem Portanto, neste caso, teremos que esconder isso de alguma forma ou pelo menos melhorá-lo um pouco. Então, vou pintar sobre os dedos, fazer com que pareça que é realmente um humano e não apenas uma bagunça aqui Então, vou separar os dedos um pouco assim. E então, na verdade, podemos remover esse dedo aqui. Então, esse é um sinal revelador da IA sempre que você tem mais dedos do que necessário ou mais mãos em alguns casos. Então, ok, isso já parece um pouco melhor, algo assim. Esse é o polegar. E então eu vou voltar para o branco. Basta trazer de volta um pouco mais de detalhes aqui. E talvez possamos esconder esse dedo completamente. E basta remover um pouco mais de detalhes de lá. Vamos tentar. Torne isso um pouco maior. Sinto que, à distância, isso vai funcionar. Obviamente, se você tiver um pouco mais de tempo, poderá refiná-lo ainda mais Mas o que ainda precisamos consertar é o cabelo para o qual vou garantir que a maior omal ainda esteja selecionada no painel de camadas e, em seguida, clicar nessas opções adicionais aqui e escolher refinar borda Depois de selecionar isso, você pode alterar o modo de visualização em preto ou branco, o que preferir Nesse caso, acho que em preto funcionaria muito bem Em seguida, certifique-se selecionar o pincel plus aqui no lado esquerdo e comece a pintar sobre todos os detalhes que achar que precisam ser aprimorados. Então, algumas partes em que você ainda vê brancos os detalhes do cabelo, basta pintar por cima. Então, obviamente, isso ainda faz parte do plano de fundo original. Há um pouco lá, um pouco mais aqui, um pouco mais lá e talvez um pouco mais aqui. Ok. Acho que já está muito melhor, então podemos simplesmente continuar. E então, usando minha ferramenta de pincel, vou pintar rapidamente essas partes aqui mais perto do topo onde tivemos os destaques fortes. Eu sinto que o cabelo precisa estar visível o tempo todo. Vamos dar uma olhada se eu recupero aquela seção inteira lá. Sim. Eu sinto que tudo isso deveria estar visível. E uma vez revelado, posso voltar para o preto e pintar sobre ele, e vou realmente simplificar um pouco essa borda, algo assim. Vamos ampliar mais perto, talvez tornar o pincel um pouco menor também e depois tentar mantê-lo mais orgânico aqui na parte superior, mas ainda assim bonito e suave. Ok, isso já parece muito melhor. Agora, o resto desses dreadlocks que temos aqui poderiam ser melhorados Mas, neste exemplo, acho que isso já é bom para a seleção. E é hora de mudar a cor do fundo agora, então eu seleciono isso, volto para a ferramenta de balde de tinta e, na verdade, vou usar uma cor cinza para o fundo. Algo parecido com isso. Então, vamos tocar no plano de fundo agora. Esse é um bom ponto de partida para nós. 4. Pintura: Deste ponto em diante, faremos tudo em camadas separadas. E é aí que a verdadeira diversão começa, porque vamos começar a pintar. Então, vou tocar no ícone da nova camada, criar essa camada e escolher a ferramenta de pincel novamente. Mas desta vez, vamos mudar para outro pincel. Então, toque duas vezes para revelar os pincéis. E vou usar somente os pincéis padrão disponíveis no Photoshop no iPad Mas é claro, se você quiser adicionar mais pincéis, basta tocar no sinal de mais aqui e escolher descobrir novos pincéis Há muitos pincéis incríveis que você pode importar. Mas, como eu disse, para facilitar as coisas, vou continuar usando o conjunto padrão. E o primeiro pincel que vou usar é chamado de fundo dos anos 60. Basta selecionar isso. E vou mudar minha cor para algo como uma bela laranja vibrante. Agora vamos ver como isso parece. Eu já gosto bastante do jeito que isso parece. E com isso, podemos começar a pintar. Mas para que isso funcione melhor, não se esqueça de alterar a suavização para provavelmente algo em torno Ok. Agora vamos desenhar mais algumas pinceladas, talvez um pincel um pouco maior, algo assim, vamos continuar desenhando Quero continuar desenhando essas pinceladas para cima, então crie uma composição triangular já com Algo assim, quase como uma capa para essa dançarina. Então, vamos encontrar uma boa cor complementar. Então, vou clicar na do primeiro plano e talvez obter essa cor de digitalização Agora, com este, podemos desenhar mais algumas linhas. Vou deixar isso um pouco mais escuro, algo assim Então, vamos desenhar mais algumas linhas. Veja como esses dois funcionam bem juntos. A propósito, como você pode ver, estamos desenhando atrás da dançarina Então, a camada que eu crio está embaixo dela. Isso só facilita a montagem dessa composição. Acho que já parece muito bom, então é hora de escolher outro pincel, e podemos realmente fazer isso em uma nova camada. Então, vou tocar em mais uma nova camada. E aqui, novamente, vou mudar para outro pincel e, desta vez, vou usar o respingo misto Agora, se eu pintar com este, você pode ver que ele cria as ripas, mas na verdade eu gosto de usá-lo em um tamanho muito grande como este um tamanho muito grande como Vamos mudar a cor para um roxo mais escuro como esse. Talvez o torne ainda mais escuro e vamos tentar. Está bem? Então, isso parece muito legal. Podemos adicionar isso aqui nos cantos e também na parte inferior. Ok. Então, nós apenas adicionamos um pouco dessa textura aqui. Podemos torná-lo ainda maior e depois adicionar mais algumas bolhas na parte superior Então, vamos mudar a cor para amarelo. Eu quero usar um belo amarelo vibrante. Com este, novamente, podemos pintar por cima. Você pode ver que estou apenas fazendo pinceladas muito aleatórias para colocá-las na imagem Isso parece muito bom. Vamos ver sem essa camada. E com isso, você pode ver o quanto ele já adicionou à composição. Talvez eu use o conta-gotas e escolha uma dessas cores azuis que usamos antes E voltando à pincelada, podemos pintar um pouco mais com isso. Seja um aqui na parte inferior, um na esquina, no topo também. E eu sinto que isso está funcionando muito bem. Então, agora é hora de criar mais uma camada mais uma nova camada. E esse eu realmente vou colocar em cima, então acima do dançarino E vou trocar meu pincel desta vez para ser de borda natural ou bandeja de pincel, que você preferir ou até mesmo a inclinação Sumi Vamos ver a diferença entre eles. Vou demonstrar esse zoom um pouco mais perto, talvez torne o pincel um pouco menor também Então essa é a vantagem natural. Esta é a bandeja da escova. É muito mais limpo. Portanto, é um bom pincel caligráfico. Como você pode ver, eu posso variar a intensidade, mas eu quero algo com um pouco mais de vantagem. Então, vou usar esse Sumi tilt, e acho que tem aquela sensação suja que eu queria alcançar E com este, vou desenhar algumas linhas de movimento. Então, vou enfatizar o movimento quase como em um desenho animado Então, tenha algumas linhas ao redor do ombro, algo assim. Também podemos colocar alguns rabiscos na composição, que mais tarde será montada Há algumas linhas aqui na parte inferior, talvez algumas linhas adicionais aqui. Ok. Isso é bom. E agora vamos mudar para branco. Então, vou voltar para a cor branca, certificando-me de que essa é minha cor de fundo completa E então, uma vez selecionado, podemos realmente começar a pintar nas bordas, quase como pintar os detalhes da imagem, pintar sobre esses vincos, talvez alguns deles. Também podemos desenhar uma borda aqui. Só para enfatizar esses detalhes. Algumas linhas rabiscadas. Quase faz parecer que é parcialmente como um desenho. Novamente, podemos ter alguns detalhes lá. Até mesmo no cabelo, podemos ter alguns detalhes saindo, como estender esses dreadlocks E você pode ver que é por isso que não era tão importante ter uma seleção perfeita no cabelo, porque vamos mexer com ele de qualquer maneira Sim, isso parece muito bom. Também podemos ter algumas linhas ao redor do braço, talvez aqui. Ok. Só não revise todos os detalhes , porque então será muito exagerado. Podemos ter algumas linhas ao redor do pé. Faça parecer que há algum movimento lá também por aqui. Basta desenhar bem frouxamente e se divertir. Nada precisa ser exatamente do jeito que eu faço. Agora é hora de adicionar alguns textos. Isso é totalmente opcional. Você não precisa fazer isso, mas eu gosto muito de ter algum texto na composição. Então, ainda usando o mesmo pincel, vou digitar move up here depois escrever seu abaixo do braço. E então, no lado direito, vou virar minha tela um pouco. No corpo certo. Aqui embaixo, entre o braço e o corpo. Eu vou da maneira certa e exclusiva. Sim, algo parecido. que isso parece muito bom. Talvez eu apenas desenhe algumas setas apontando aqui, apontando para lá Novamente, tentar enfatizar o movimento e até mesmo algumas linhas de movimento conduz ao texto. esse pouco de perspectiva Também podemos alcançar esse pouco de perspectiva com essas linhas. Isso é bom, e então vamos fazer o mesmo aqui. Estou usando uma pressão muito sutil aqui. Eu quero manter essas linhas muito finas. Isso parece muito bom. Então, talvez possamos adicionar algumas linhas mais grossas também apenas para obter contraste Algumas linhas mais grossas desse lado também. Entre as linhas mais finas. Sim, acho que parece bom, e então podemos fazer alguns pequenos rabiscos adicionais, como alguns Xes aqui e ali, alguns pequenos Apenas algumas coisas aleatórias para torná-lo mais interessante. E por último, mas não menos importante, gostaria de adicionar uma camada adicional novamente sobre todo o resto. E para isso, vou voltar para o outro pincel que usamos antes, o Mixed Splatter Selecione o conta-gotas e escolha uma dessas cores, talvez essa roxa, do fundo E então, com um pincel grande, vou pintar sobre a imagem. Mas desta vez, vamos mudar o modo suave dessa camada E é por isso que precisamos das propriedades da camada. Portanto, este ícone, depois de pressioná-lo, você pode encontrar as opções do modo sem graça E provavelmente vou usar o Color Dodge para isso, o que parece muito legal Mas, novamente, você pode experimentar as outras opções aqui. esquiva linear é boa, sobreposição também é boa, mas acho que vou ficar com a esquiva colorida Então, isso realmente adiciona muita vibração à imagem, e podemos pintar um pouco aqui P também caiu. E então vamos usar o conta-gotas novamente. Escolha essa cor laranja por um tempo. Com esse também, podemos pintar algumas partes, talvez ao redor do cabelo ao redor da parte inferior aqui ou até mesmo nas bordas, você pode usar isso. Novamente, use o conta-gotas e escolha um belo azul vibrante. E, novamente, basta pintar algumas partes com isso. E talvez outra pincelada por aqui. Isso parece muito legal. Sempre que eu não gosto de algo, eu só uso dois dedos no iPad para desfazer Vamos fazer algumas aqui. Sim. Isso parece bom. E sim, eu sinto que isso é suficiente. Então, vamos ver antes e depois. Essa camada, como você pode ver, realmente ajuda a reunir todos os detalhes. Por isso, cria uma composição mais vibrante e de alto contraste. Caso você também possa usar isso nas bordas, apenas para adicionar alguns interesses. E eu sinto que fizemos um bom trabalho. Já parece bastante forte com todas essas camadas que adicionamos, construímos todos esses efeitos em camadas separadas, então é fácil voltar e fazer ajustes, alterações, se quisermos. Mas acho que podemos parar neste momento. 5. Como exportar seu trabalho: Caso desejemos exportar esse trabalho do iPad, podemos clicar aqui na parte superior e escolher publicar e exportar. Mas não se esqueça de que, como isso é salvo automaticamente em um documento na nuvem, na próxima vez que você abrir a versão para desktop do Photoshop, poderá retomá-la exatamente de onde parou Assim, você terá todas as camadas, a máscara, e poderá simplesmente adicionar algumas alterações ou ajustes adicionais usando seu computador desktop. Essa é a grande vantagem dos documentos na nuvem você pode alternar entre dispositivos diferentes e até mesmo em locais diferentes, onde quer que esteja conectado à sua conta da Adobe Creative Cloud 6. Conclusão: Parabéns por terminar este curso. Espero que você tenha se divertido tanto assistindo isso quanto eu me diverti gravando. E, claro, não se esqueça do projeto da turma. Porque lembre-se, a prática leva à perfeição. Mal posso esperar para ver seu trabalho, então não deixe de enviá-lo. E caso você goste deste curso e queira aprender mais comigo , há muitos outros cursos que você pode encontrar aqui. Vá em frente, verifique-os agora. Mal posso esperar para te conhecer na próxima.