Fluxos de trabalho do Photoshop: design editorial

1. Introdução ao design editorial: Bem-vindo ao curso de photoshop mais prático que você já viu Esse não é um passeio típico de longa-metragem. Estamos mergulhando diretamente em projetos criativos empolgantes, e você é incentivado a criar designs totalmente exclusivos. Desta vez, trabalharemos em um projeto de design editorial, especificamente, criando alguns recursos visuais para uma publicação de revista. Primeiro, trabalharemos nessa composição empolgante para a letra N, a letra N, combinando várias imagens. Em seguida, criaremos a composição menor, que usaremos como imagem adicional no outro lado da página. E, finalmente, juntaremos tudo usando o Adobe no design. Se você é um aspirante a designer gráfico, fotógrafo, profissional de marketing ou simplesmente um indivíduo apaixonado por contar histórias visuais, dominar o photoshop fornece as ferramentas para dar vida às Este curso é perfeito para você, se você é novato no photoshop ou se deseja se tornar mais confiante e eficaz ao usá-lo Sou Martin Purina, especialista e instrutor certificado da Adobe, com experiência em design de mais de duas décadas Ao longo da minha carreira, colaborei com clientes renomados , como Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Aprenda a usar os recursos mais recentes do Photoshop junto com os blocos de construção fundamentais, como camadas, ajustes, seleções, transformações, máscaras, pincéis de objetos inteligentes Você também pode preparar suas habilidades para o futuro dominando incríveis recursos generativos de IA do Photoshop Eu não estou apenas ensinando photoshop. Estou capacitando você a se expressar, contar sua história e criar designs que ressoem com seu Esta é sua chance de criar um trabalho verdadeiramente pessoal e digno de seu portfólio criativo profissional. Você pode acompanhar cada projeto e replicar meus designs, ou pode usar os fluxos de trabalho e as técnicas que mostro e criar algo completamente diferente e único Então, você está pronto para revolucionar a maneira como você aprende Sua aventura criativa com o Photoshop começa aqui. Ah. 2. Como adicionar o personagem principal para a composição da Capa Gota: O primeiro design que criaremos é o Drop cap, que será o principal destaque na capa da revista. E para isso, vou criar um novo documento em branco no Photoshop 2.500 por 2.500 pixels devem ser de alta resolução o suficiente. A resolução eu configurei para 72 PPI e defini isso para o modo de cor RGB E então vamos criar esse novo documento em branco. Então, trabalharemos do zero aqui e colocaremos todas as imagens. Mas o principal componente ou recipiente dessa composição é um personagem. E no meu caso, por causa do título da revista, vai começar com a palavra natureza, a primeira letra vai ser n. Agora, eu estou usando a fonte Havits, que você pode encontrar no quadro Mill Note e você pode baixá-la. É uma fonte gratuita. Mas, claro, você pode escolher qualquer outra fonte de sua preferência. Gosto de trabalhar com este porque é muito grosso e volumoso, mas também gosto desses belos cantos arredondados Portanto, isso o torna um pouco mais acessível, embora seja bastante denso e pesado E, claro, é uma fonte ensolarada, então não há serifas nela, o que, novamente, facilita a criação desse tipo Agora, se esta é a primeira vez que você está usando a ferramenta de texto, você pode encontrá-la aqui na barra de ferramentas e simplesmente pressionar em qualquer lugar na tela e digitar o que você precisa Nesse caso, eu digito n. E depois na barra de controle, que você pode encontrar aqui na parte superior. Caso você não veja , acesse o menu da janela e escolha as opções. Então, a partir daqui, você pode escolher os telefones que estão atualmente instalados no seu computador. E caso você use uma fonte com frequência, você pode até marcá-la como favorita. Dessa forma, você pode filtrar seus favoritos com muito mais rapidez, para encontrá-los mais rapidamente. Depois de escolher sua fonte e digitar o que precisa, você pode aceitar essas alterações com este ícone aqui ou pressionar Commando Control E dessa forma, essa camada de texto é criada para você. Você pode ver isso aqui no lado direito. Com a ferramenta de movimentação, você pode mover a camada. E com a ferramenta de transformação gratuita, que é o comando Control T, você pode redimensionar rapidamente suas camadas de texto Sempre que terminar a transformação, basta pressionar Enter para aceitar as alterações. Deixe-me voltar para minha camada maior, que preparei aqui. E, na verdade, vou mudar a cor disso em breve, mas, por enquanto, vou mantê-lo com esse verde mais escuro Na verdade, eventualmente o manteremos completamente branco quando tivermos elementos suficientes dentro e ao redor dele. 3. Como criar uma máscara de recorte: retrato: O primeiro elemento que eu gostaria de trazer é a imagem principal, que é esse retrato de um homem Vou arrastar isso para o Photoshop, soltá-lo aqui e pressionar enter para aceitar o posicionamento Sempre que você arrasta e solta uma imagem no Photoshop, ela se torna automaticamente um objeto inteligente A primeira coisa que eu gostaria de fazer é usar a barra contextual de Dicas e escolher selecionar assunto Essa barra, aliás, provavelmente aparecerá abaixo da imagem por padrão, mas eu gosto de movê-la para fora do caminho, e você pode até fixá-la onde quiser que ela apareça. Então, vou continuar aqui. Então, vou escolher o assunto selecionado, e isso vai criar uma seleção muito boa, talvez além desses detalhes de cabelo muito finos aqui, mas isso não será necessário para essa composição de qualquer maneira. Vou clicar no ícone da máscara agora. Transforme essa seleção em uma máscara de camada. E então estamos prontos para colocar isso em nossa composição. Vou arrastá-lo aqui à direita e gostaria que a cabeça dele saísse um pouco do personagem, algo assim. Acho que funciona muito bem, então vou deixar isso aqui, mas agora vou usar um recurso muito útil chamado máscara de recorte Observe como temos essas duas camadas uma em cima da outra. Então, temos a camada de texto e, em cima dela, há o homem. E o que você precisa fazer é manter pressionada a tecla de opção de alarme e clicar diretamente entre essas duas camadas Então imagine que há uma vantagem lá. Você precisa ter certeza de que o cursor está lá. E enquanto você pressiona a tecla de opção do altar, o cursor mudará. E esse cursor especial indica que estamos criando um clipe. Então, o que aconteceu aqui é que a imagem na parte superior só será visível dentro da camada abaixo, que é a camada de texto Assim, os limites da camada de texto se tornaram uma máscara especial temporária, que chamamos de máscara de recorte A melhor coisa sobre isso é que eu posso mover essa imagem cima e reposicioná-la facilmente Mas eu poderia até mudar o texto em si. Se eu clicar duas vezes na miniatura dessa camada de texto, eu poderia selecioná-la e talvez alterá-la para R, por exemplo Portanto, é um fluxo de trabalho totalmente não destrutivo. O que eu gostaria de fazer aqui é embora eu queira restringir algumas partes desse retrato dentro do texto, ainda deve haver alguns detalhes importantes vão além do esboço do texto E para poder fazer isso, vou duplicar a imagem, então isso é comando ou Controle J. Agora temos duas instâncias da mesma imagem, e essa duplicata que criamos é, por padrão, não recortada na Como você pode ver, há uma pequena seta indicando aqui que esta está sendo cortada enquanto outra está completamente livre Agora, certifique-se de não mudar isso, pois você acabará tendo problemas de posicionamento. Portanto, certifique-se de que ele seja mantido exatamente onde está a outra camada. Mas agora o que faremos é selecionar a máscara de camada para essa. E usando a ferramenta de pincel com um pincel grande de borda dura. Vou pintar usando preto como minha cor de primeiro plano em todas essas áreas, que não quero estender além do contorno original Então eu acho que isso parece ótimo. No entanto, não quero esconder muito do esboço original E acho que poderíamos facilmente remover essa seção aqui também e ainda ter uma boa visibilidade do retrato. Mas agora também podemos ver o personagem em si muito melhor. Talvez uma coisa que possamos fazer é fazer com que essa pena fique mais visível e se estenda além do contorno E para poder fazer isso, vou continuar usando a ferramenta de pincel e a máscara de camada para duplicar Mas desta vez eu vou pintar com branco. Para isso, pressionarei x no teclado e alterarei o tamanho do pincel, seja com os colchetes no teclado ou com a opção de controle, técnica de clicar e arrastar Isso já usamos em outros projetos, que é controlar tudo, clicar com o botão direito do mouse e arrastar no PC. Então, depois de configurar a cor branca como cor de primeiro plano, você pode começar a pintar e revelar todos os detalhes que escondemos na máscara original Então, eu gostaria que essa pena fosse visível novamente. Eu vou estendê-lo. E, na verdade, é interrompido aqui, então teremos que ser inteligentes sobre isso Vou pressionar X novamente no teclado e pintar nas bordas, e vou pintar sobre esses detalhes aqui. Estou usando minha caneta, o que torna um pouco mais fácil criar essas linhas ou contornos orgânicos mais naturais Pintando um pouco mais nas bordas aqui. E então eu vou fazer a mesma coisa no lado esquerdo. Ao usar uma caneta, você pode criar seleções quase da mesma forma que desenharia ou sombrearia Quando você tem um lápis e um papel. Isso facilita muito a criação desses contornos orgânicos e torna suas seleções mais realistas, muito mais rápidas e com menos esforço E, como eu disse, para poder me livrar dessa borda áspera que temos aqui na parte inferior, vou criar um contorno, fazer com que pareça que a pena estava terminando aqui, algo assim Talvez faça meu pincel um pouco menor. Adicione um pouco mais de interesse visual aqui. Portanto, ninguém sabe qual era a pena exata na imagem original Assim, podemos ser mais criativos, criando algumas imperfeições nela Se eu achar que tirei muito, posso pressionar x no teclado e puxá-lo de volta. Parece que isso parece muito realista agora. Talvez possamos pintar um pouco mais em algumas seções aqui nas bordas. Novamente, basta adicionar algumas imperfeições nos dois lados. Desde que a forma geral funcione, podemos adicionar esses pequenos detalhes. Eu acho que isso parece ótimo. Talvez aqui, um pouco mais, possamos remover da borda forte. Tudo bem. Vamos voltar atrás e ver como isso fica. Eu acho que isso parece ótimo. E talvez agora seja hora de mudar a cor do nosso texto. Então, primeiro, vou excluir a camada de fundo, selecioná-la e, em seguida, pressionar o espaço para trás e, em seguida, clicar no ícone de ajustes na parte inferior do painel de camadas e escolher a cor sólida Isso criará uma nova camada em branco. E essa camada eu vou configurar para ser talvez cinza, como um valor de cinza de meio-tom, cor neutra, e arrastá-la até a parte inferior Agora podemos clicar duas vezes na miniatura das camadas de texto e alterar a cor da barra de controle aqui na parte superior para branca e clicar em OK Também aceite essas alterações clicando no ícone de confirmação aqui na parte superior. 4. Como adicionar mais ativos: pedra e raposa: Ok, agora podemos seguir em frente para adicionar alguns detalhes adicionais. Vamos trazer outra imagem. Desta vez, eu vou trazer a pedra. Então, vamos colocar isso aqui. E eu não quero que isso seja recortado, então vou arrastar isso até o topo da composição e arrastá-lo até aqui Agora, isso às vezes pode acontecer que, dependendo de qual camada foi selecionada, você pode acabar perdendo o recorte, que foi criado entre essas duas camadas Então, basta voltar e manter pressionada a tecla Alter Option, clicar lá novamente para criá-la mais uma vez. Então essa foi uma solução fácil. Podemos selecionar a imagem da rocha. E, como antes, precisamos separar isso do plano de fundo original. Você pode usar remover plano de fundo ou selecionar o assunto na barra de tarefas contextual Vamos tentar remover o fundo, algo que funcionou muito bem. E o bom disso é que ele também adiciona isso automaticamente como uma máscara. Portanto, você economiza uma etapa em comparação com o recurso de seleção de assunto. Aproxime um pouco mais. E enquanto a máscara de camada estiver selecionada, vou usar a ferramenta de pincel e pintar um pouco por aqui. Acho que esses detalhes não são necessários. Apenas arrume um pouco a borda. Há alguns detalhes adicionais lá, talvez este aqui à direita, e acho que parece bom. Aqui, eu posso ver uma borda um pouco macia, e isso para uma rocha não é o melhor. Então, vou usar novamente a ferramenta de pincel e criar forma que eu prefiro para essa pedra. Algo parecido. Isso é muito melhor, uma borda muito mais limpa. E para as bordas suaves que temos aqui na parte inferior, podemos realmente usar a opção de máscara refinada. Então, clique duas vezes na miniatura da máscara. E aqui podemos mudar a visualização para preto, por exemplo. E com a ferramenta de pincel Refine Edge, podemos simplesmente pintar esta seção aqui Talvez em qualquer outro lugar, vejamos a mariposa, talvez lá também um pouco Acho que isso é suficiente. Talvez um pequeno detalhe aqui à direita. Podemos refinar e, em seguida , clicar em OK. Agora podemos mover a pedra aqui na parte inferior do lado esquerdo do personagem. E vou usar a ferramenta de transformação livre neste comando Control T, arrastá-la para baixo e configurá-la em algum lugar por aqui, logo na parte inferior Então eu tento alinhar a parte inferior com a linha de base original desse personagem, e acho que posso torná-la talvez um pouco maior Vamos aumentar um pouco o tamanho . E então pode movê-lo para baixo. Posso usar as teclas de seta do teclado para alinhá-lo melhor Sim, acho que vai funcionar bem. Eu posso movê-lo um pouco para a esquerda. E então vamos aceitar essa transformação. Isso parece bom. Isso não interfere muito no contorno do personagem, então ainda é reconhecível E agora podemos trazer outra imagem. Desta vez, vou usar essa raposa. Então, vamos colocar isso aqui. E essa raposa está caindo na rocha. Então, vou torná-lo menor. E, em seguida, use novamente a opção de remover plano de fundo da barra Taz contextual E eu acho que isso fez um trabalho brilhante. Parece ótimo. Acabei de testar aqui no fundo cinza, mesmo nas bordas mais suaves, como a cauda Acho que fez um trabalho brilhante. Então, agora podemos usar a ferramenta de transformação livre e torná-la menor. Agora, uma coisa que vale a pena mencionar quando você está redimensionando bastante para cima e para baixo, criando radicalmente algo menor ou maior usando um objeto Você também deve prestar atenção à máscara, seja dentro ou fora do objeto inteligente. Só para mostrar o que acontece, eu criei minha máscara original com esse tamanho Quando analisamos a qualidade da máscara ou do contorno alterando a opção clicando na miniatura da máscara, podemos ver que ela é bastante detalhada e Mas se eu redimensionar essa camada com a ferramenta de transformação livre e torná-la muito menor, algo assim, eu a redimensiono novamente, então a amplio com a ferramenta de transformação livre Observe o que acontece nas bordas. A máscara de camada em si não foi preservada dentro do objeto inteligente. Então, quando eu aceitar essa mudança, os detalhes da borda ficarão muito ruins. Então, se eu alterar a opção, clique na máscara novamente, você pode ver o que aconteceu aqui. Portanto, embora a imagem em si fosse um objeto inteligente, a máscara de camada estava fora do objeto inteligente, o que significa que ela não podia preservar a qualidade dela enquanto eu alterava o tamanho com a ferramenta de transformação livre. Então, para evitar que isso aconteça, vou desfazer algumas etapas Então, o que precisamos fazer aqui é clicar com o botão direito do mouse nessa camada e escolher converter em objeto inteligente. Mesmo que já seja um objeto inteligente, isso também preservará a qualidade da máscara. Então você pode ver que a miniatura dessa camada agora está mostrando transparência, que significa que agora a máscara também funcionará perfeitamente, mesmo quando eu fizer isso, redimensionando e aumentando a escala Você pode ver que os detalhes das bordas são tão bons quanto eram originalmente. Essa é uma técnica importante que vale a pena lembrar. E caso eu precise alterar alguma coisa na máscara, posso simplesmente clicar duas vezes na miniatura da camada e ainda posso acessar a máscara interna Então, vou fechar este documento agora e mover a raposa até aqui. Vamos torná-lo menor, provavelmente algo desse tamanho, pode torná-lo um pouco menor ainda. Sim, algo parecido. Acho que isso parece muito bom. Então, criei novamente o detalhe que sai da silhueta original do personagem, o N, mas acho que isso não o distrai muito. Portanto, ainda é legível ou reconhecível. 5. Como usar a área de trabalho Selecionar e mascarar: árvore: Agora, vou trazer outro elemento maior. Dessa vez. Esse vai ser o pinheiro. Então, vamos arrastar e soltar isso aqui. E esse é um pouco mais difícil de separar do plano de fundo Porque se eu escolher remover o fundo, você verá que ainda há muitos detalhes em branco guardados no interior. Agora, caso queira aperfeiçoar isso, você pode seguir algumas etapas adicionais, mas eu gosto de sempre manter as coisas mais em um estado de rascunho até que eu esteja 100%, vou usar alguma coisa. Então, neste caso, vou arrastar isso aqui e ver se vai ficar bem. Vou movê-lo para baixo na estrutura de camadas abaixo do FC e talvez usar a ferramenta de transformação livre para torná-lo um pouco maior. Algo parecido. Vamos colocá-lo aqui. Na verdade, eu quero que isso seja alinhado com a borda original do personagem n, em algum lugar por aí E para isso, vou selecionar a pedra e torná-la um pouco maior possa se conectar melhor à árvore e talvez movê-la para baixo ao mesmo tempo Sim, acho que funciona muito bem. Agora eu posso ver alguns desses grandes detalhes saindo daqui. E, claro, se usássemos uma cor diferente no personagem, ela também apareceria lá. Então, vamos consertar um pouco as bordas. Ao clicar duas vezes na miniatura das máscaras de camada, podemos voltar para a área de trabalho de seleção e mascaramento Ainda mantenho a visualização em preto e a opacidade definida Dessa forma, posso pré-visualizar muito bem o que está acontecendo aqui E usando a ferramenta de refinar bordas, posso pintar sobre as bordas muito rapidamente Então, vou tentar eliminar todos esses detalhes em branco. Temos bordas suaves por toda parte, então quero ter certeza de examinar todas elas. No lado esquerdo também. Evito pintar sobre o tronco da árvore que deve permanecer sólido. E eu sinto que isso já está parecendo muito melhor. Mas há uma coisa adicional que vou fazer aqui, que é a opção de descontaminar cores Quando eu ligar isso, vai ajudar a manter aquela cor verde bonita e rica que originalmente tínhamos aqui. E talvez apenas mais uma coisa. Vou usar a ferramenta de seleção na barra de ferramentas. E só para ter certeza de que não estamos perdendo nenhum detalhe do porta-malas, eu pinto um pouco essa parte. Também aqui na parte inferior, só para garantir que permaneça sólido e também aqui no meio. Eu quero que isso seja sólido. Está bem? Acho que isso já parece ótimo. Então, vamos clicar. E, a propósito, sempre que você tiver as cores de descontaminação ativadas, você pode ajustar a Às vezes, talvez um pouco menos de 100% seja suficiente. 60 70% já é bom nesse caso, e o resultado que será gerado deve ser configurado como uma nova camada com uma máscara de camada. E depois de clicar, você verá essa nova camada aqui. Portanto, podemos realmente excluir a camada original nesse caso. Eu não vou mais trabalhar com isso. No entanto, não se esqueça de transformar sua nova camada que foi criada em um objeto inteligente porque agora ela é apenas uma camada normal. Então eu clico com o botão direito sobre isso e converto em objeto inteligente. Dessa forma, posso mover isso facilmente. Eu posso ver que a seleção é linda, mas na verdade eu gosto de mantê-la aqui onde eu queria configurá-la originalmente. Agora, acho que a árvore pode ser um pouco menor, então vou usar a ferramenta de transformação livre. Algo assim, e talvez possamos movê-lo um pouco para cima e a raposa também possa subir mais alto só para colocar tudo no lugar. Sim, acho que parece bom. 6. Como refinar máscaras de camada: penas e coruja: Agora vou trazer outra pena. Na verdade, gostaria de ter outro detalhe saindo da moldura aqui na parte inferior. Para isso, tenho outra imagem. Vou clicar duas vezes nele para abri-lo como um documento separado, porque só preciso de uma dessas penas Na verdade, gosto muito dessa pena. Então, vou usar a ferramenta de marcação retangular e fazer uma grande seleção nessa pena ali mesmo, pressionar Commando Control C para copiá-la e uma grande seleção nessa pena ali mesmo, pressionar Commando Control C para copiá-la e fechar este documento. E então, em nossa composição, eu uso o Commando Control V para colar essa imagem Agora, podemos fazer a opção usual de remover o plano de fundo sobre isso. E vamos ver como isso acontece. É muito bom. Eu posso apenas corrigir alguns detalhes aqui. Clicando duas vezes na máscara de camada. Podemos usar nossa ferramenta de borda refinada, pintar um pouco nas bordas, onde temos os detalhes suaves, e acho que teremos um resultado muito melhor, especialmente aqui na parte inferior. Faltavam muitos detalhes. E eu sinto que isso já está parecendo muito melhor. Também pode ter alguns detalhes suaves aqui na parte superior. E então podemos clicar para aceitar essas alterações. E se alterarmos a opção, clicarmos na máscara de camada, a única coisa que noto é que alguns desses a única coisa que noto é que alguns desses pontos brancos desapareceram ou ficaram transparentes, e que algo que vou consertar rapidamente com a ferramenta pincel, apenas pintar sobre eles com branco, é uma maneira rápida de corrigi-lo E se você quiser evitar qualquer transparência dentro da própria pena, existe uma ferramenta muito útil para isso, a ferramenta Doug, que você pode encontrar na barra de ferramentas E se você definir o intervalo para destaques. Portanto, das três opções, se você deseja usar destaques e a exposição em torno de 30%, você pode pintar sobre sua seleção e refiná-la rapidamente Portanto, por dentro, não deve haver detalhes em cinza porque o branco mostra as alturas pretas. Esse já é um resultado muito melhor. Da mesma forma, se você ver uma pequena auréola fora da pena, ela não deveria estar Isso pode ser eliminado usando a versão oposta dessa ferramenta , chamada ferramenta de gravação. Isso deve ser definido como sombras para o intervalo. A exposição, novamente, pode ser definida para cerca de 30%. Em seguida, basta clicar algumas vezes ao redor da borda onde você vê a maior parte do halo que mencionei, talvez um pouco mais aqui à direita também Agora temos uma vantagem muito mais clara para a seleção. E talvez eu use um pouco mais a ferramenta Dodge aqui na parte superior Agora, altere a opção e clique na máscara de camada. Podemos voltar a ver a imagem real em si. Então, vamos passar isso para cá e testar como isso funciona. Acho que a borda está boa agora. Então é hora de transformar isso em um objeto inteligente, clique com o botão direito do mouse e escolha converter em objeto inteligente. E podemos revertê-la com a ferramenta de transformação livre e alinhá-la aqui com a outra pena. Talvez algo parecido. Podemos torná-la um pouco menor do que a outra pena E parece que podemos fazer com que pareça que está alinhado aqui. Talvez gire um pouco mais de linha ali. Acho que parece bom, e mesmo à distância, parece bom. Isso não distrai o contorno da carta. Agora talvez possamos trazer outro animal, só para tornar as coisas mais interessantes. Vou trazer essa coruja, arrastá-la e soltá-la no photoshop, colocá-la até o topo da composição e, em seguida, usar a opção de fundo removida para separá-la Percebi que, embora a seleção pareça boa, temos alguns problemas aqui com essas penas e, em alguns casos, é mais fácil corrigir isso com a ferramenta de pincel Então, vou pintar rapidamente sobre eles usando branco como minha cor principal, certificando-me de trabalhar na máscara de camada e pintar esses detalhes rapidamente. Então aí temos essa pena, outra pena. Outro, e então talvez esses detalhes brancos aqui, possamos removê-lo pintando com preto Não vou gastar muito tempo com isso porque será um detalhe muito pequeno. Acho que ninguém vai notar. Obviamente, se você é perfeccionista, pode realmente ser perfeito em pixels com sua seleção Na verdade, já estou feliz com a aparência, então vou transformar isso em um objeto inteligente. Novamente, lembre-se, porque queremos manter a qualidade da máscara. Então eu clico com o botão direito sobre isso e escolho converter em objeto inteligente. E então vamos redimensioná-lo. Arraste-o até aqui. Eu quero que isso esteja aqui no canto, seja ainda menor, algo assim. Alinhá-lo com a borda pode estar ligeiramente à frente da árvore E para tornar as coisas mais interessantes, podemos recortar isso também ao esboço do personagem Então eu a arrasto até aqui e percebo que, assim que a coloquei acima da camada de texto, porque já existe uma máscara de recorte criada lá, ela porque já existe uma máscara de recorte criada lá, automaticamente também se torna parte desse grupo de recorte Então, o l agora só é visível dentro do contorno dessa camada de texto Mas vou duplicar isso mais uma vez, alterar a opção e arrastá-la até o topo Em seguida, adicione uma máscara de camada nela. Essa é uma máscara de camada adicional, não a que usamos para a seleção em si. E agora vou me aproximar um pouco mais e pintar sobre as penas da cauda que nos ajudará a criar a ilusão de que a coruja está saindo da moldura Portanto, as caudas que estão mais distantes ainda estão dentro dessa moldura, mas as asas agora estão se espalhando para fora dela. Portanto, é um bom efeito fora dos limites, um pouco semelhante ao que criamos aqui com o retrato, mas em uma escala menor Por último, mas não menos importante, eu também gostaria de ter alguns detalhes em aquarela como pano de fundo para essa camada de texto Então, eu vou trazer um desses. Eu gosto bastante desse verde, então eu arrasto e solto isso aqui e o arrasto até a parte inferior abaixo da camada. E, assim como antes, isso automaticamente se torna parte desse grupo de recortes Então, eu posso mover isso e você pode ver como ele aparece somente dentro dos limites das camadas de texto. Então, eu quero um detalhe aqui, que será mais forte. Eu apenas uso a ferramenta de transformação livre, tornando-a um pouco maior. Algo parecido. Em seguida, vou manter pressionada a tecla alter option e arrastá-la aqui à direita, apenas para criar outra versão disso. E para evitar a sobreposição entre as duas camadas, alterarei o modo de mesclagem desta para multiplicar Eu nem me preocupei em criar uma seleção aqui. Uma vez que esses detalhes só aparecem em segundo plano. Acho que é o suficiente para trabalhar com isso. Sim, apenas um pequeno detalhe azul esverdeado na parte inferior. E então vou criar outra cópia, arrastá-la até o topo e, novamente, encontrar um bom posicionamento para ela aqui. Talvez algo assim que pareça muito bom. Também pode ter alguma cor adicional aqui no canto superior esquerdo. Novamente, estou usando a ferramenta de transformação livre nessa camada duplicada adicional E, novamente, gostaria de destacar essas bordas, porque o que vou fazer agora é mudar a cor de fundo dessa composição para branco. E aqui, confio em um princípio de design chamado fechamento, o que significa que mesmo quando algo não é completamente contínuo, nossa mente fechará essas lacunas e será capaz de reconhecer algo como uma forma unificada. Portanto, neste caso, embora tenhamos algumas lacunas visíveis aqui em algumas partes, o contorno não é contínuo Desde que tenhamos feito um bom trabalho, sem interromper demais a forma, o espectador será capaz reconhecer o que está vendo Acho que funciona muito bem, então podemos desativar a camada de fundo e salvá-la assim porque é assim que precisaremos dela no documento de design no final. Então, vamos salvar nosso trabalho como um arquivo do photoshop e agora podemos continuar criando as outras composições menores que precisaremos para nossa divulgação 7. Como criar composições adicionais: Vou começar com outro documento em branco exatamente com os mesmos valores de antes. Pode ser um pouco menor se você quiser, mas não há mal nenhum em ter um formato de resolução mais alta. Então, vou criar isso, novamente, em formato quadrado. E primeiro, vou usar a ferramenta de elipse fora das ferramentas de forma e me certifico de que ela esteja configurada para modo de forma aqui na barra de controle Depois, podemos manter pressionada a tecla shift e desenhar um círculo perfeito. Isso será preenchido com uma cor, que podemos alterar facilmente clicando duas vezes na miniatura na extensão da camada Vou mudar isso para algo mais neutro por enquanto. Acho que isso parece bom. E agora vou arrastar e soltar essa imagem de paisagem em cima desse círculo. Mantendo pressionada a tecla alter option, eu aumento um pouco seu tamanho. Em seguida, criarei uma máscara de recorte como na composição anterior, mantendo pressionada a tecla alter option clicando entre as duas camadas Agora, essa imagem é colocada dentro do círculo. Na verdade, quero que seja quase simétrico, e é por isso que gosto dessa imagem porque temos a montanha aqui no meio, e depois temos essa parte profunda da floresta, que parece muito boa, quase Mas eu não quero os detalhes do céu e aquela montanha ao fundo. Então, vou tentar escondê-los. Com essa camada selecionada, podemos tentar ir ao menu de seleção e escolher a seleção do céu. que, na maioria das vezes, fará um bom trabalho ao selecionar o céu. E podemos estender essa seleção usando a ferramenta Seleção rápida, que é como um pincel. Podemos aumentar o tamanho do pincel e pintar um pouco mais essas montanhas aqui. Talvez toque mais uma vez lá, e eu sinto que temos uma vantagem muito boa agora. Na verdade, podemos deixar esses detalhes aqui ou talvez selecioná-los também e removê-los. Eu acho que é uma boa seleção lá. Mas antes de transformarmos isso em uma máscara, vou clicar no ícone de seleção invertida aqui na barra de tarefas contextual e, em seguida, clicar na Porque lembre-se, sempre que você usar a opção de máscara, o que estiver dentro da seleção ficará visível e todo o resto ficará oculto. Então, neste caso, estávamos selecionando o céu no início. Mas depois invertemos a seleção porque queríamos manter a montanha e a floresta visíveis A boa notícia é que, mesmo que você esqueça a última etapa, você sempre pode inverter as cores da máscara, selecionar a miniatura da máscara de camada e pressionar o comando Control I. Então, isso faz a mesma coisa, e você pode ir e voltar invertendo Agora vou mudar a cor do círculo para branco. Então eu clico duas vezes na miniatura. E defina-o como branco e clique em OK. Agora só precisamos de uma imagem adicional. Vou clicar duas vezes na imagem do pássaro e fazer uma seleção rápida com a ferramenta eso em torno desse pássaro. Acredito que seja uma águia ou algum tipo de ave de rapina. Então, há a seleção lá, e eu pressiono Command ou Control C para copiar isso e fechar este documento, e aqui eu vou colá-lo, mas antes de fazer isso, eu me certifico de que a camada na parte superior esteja destacada. Dessa forma, quando essa nova camada for colada, ela não acabará dentro da máscara de recorte Então, agora só temos que separar isso de seu plano de fundo. Então, clicarei em Remover plano de fundo e podemos ver que ele fez um bom trabalho além de alguns pequenos detalhes aqui, que podemos corrigir rapidamente com a ferramenta de pincel. Só preciso ter certeza de que tenho o branco como cor de primeiro plano para que eu possa revelar novamente esses detalhes que foram escondidos pelo musgo criado E quando você tem detalhes ao longo de uma borda reta, você também pode usar essa técnica, basta clicar uma vez com o mouse, manter pressionada a tecla shift e clicar novamente no outro lado. Dessa forma, você pode criar essas formas retas com muita facilidade. Isso basicamente conecta os dois pontos que você cria. Agora temos uma seleção muito melhor e podemos transformar essa camada em um objeto inteligente para preservar a qualidade da máscara. Então, clique com o botão direito na camada, converta em objeto inteligente e reduza o tamanho com a ferramenta de transformação livre. Eu gostaria de ter isso em algum lugar por aqui. E, novamente, adoro essa imagem porque ela apenas reforça a simetria dessa composição Então, temos quase a forma de um V com as asas e aceitamos a transformação. E, na verdade, acho que isso é tudo o que precisávamos fazer aqui. Então, podemos simplesmente excluir a camada de fundo e salvá-la como outro arquivo do photoshop Vou chamá-lo de composição circular. E por último, mas não menos importante. Vou abrir esta segunda imagem de paisagem. Que vou usar na parte inferior da capa da revista. E aqui, tudo o que precisamos fazer é usar a opção de seleção do céu. Então vá até o menu de seleção, escolha Sky, o que já deve criar uma seleção muito boa. Nem precisamos fazer nada sobre isso. Basta inverter a seleção e transformá-la em uma máscara E salve isso também como um arquivo do photoshop. Então, basta ir ao menu Arquivo, salvar S e, a partir do formato, verificar se o photoshop está selecionado E eu vou chamar isso de Montanhas. Então, agora temos todos eles prontos. É hora de incorporá-los ao design. 8. Como juntar tudo no Adobe InDesign: Agora, para esta parte do projeto, caso você não tenha um design DBN, basta usar o JPEG exportado e realmente montar a composição no Photoshop E o resultado final será muito parecido com o que vou fazer aqui. Talvez além de alguns dos recursos de quebra de texto que utilizaremos. Mas antes de tudo, vou me certificar de que estou trabalhando na camada de imagens. Então, eu já tenho isso preparado aqui. Caso você não veja suas camadas, basta ir ao menu da janela e escolher camadas, depois ir ao menu Pi e escolher play, então pressione o comando Control D. Primeiro, vou selecionar a composição principal Vamos colocar isso aqui no canto superior esquerdo. E vou abordar isso, para que tenhamos um pouco menos de espaço vazio ao redor, algo assim. Talvez um pouco mais. Basta arrastar as bordas. Eu posso fazer isso. E a pressão, depois a mudança de comando, a mudança de controle no teclado. Eu posso aumentar o tamanho disso até que caiba na composição. E vamos ampliar um pouco mais. Eu já tenho uma régua aqui para que eu possa me alinhar a ela. Portanto, a linha de base desse texto está alinhada à linha de base desse parágrafo de introdução Eu sinto que isso já está parecendo bom. Talvez possamos movê-lo um pouco para a esquerda. Algo parecido. Agora, é importante que precisemos remover esse primeiro caractere porque não queremos que ele se repita. Como isso deveria funcionar como uma letra maiúscula, é como uma grande inicial do título. Então agora é lido como natureza, tendo a primeira letra aqui à esquerda. A prescrição da natureza é o título principal. Acho que isso funciona muito bem. Talvez possamos tornar isso um pouco maior. Há espaço aqui para ele ser maior e depois alinhá-lo um pouco mais na parte inferior, desse jeito E talvez também possa chegar um pouco mais perto à direita. Então, vamos dar uma olhada mais de perto. OK. Acho que um pouco para a esquerda funcionará melhor. E agora podemos inserir nossa outra composição que criamos, então vamos para o comando place novamente e, em seguida, escolhemos a composição circular, que eu clicarei e arrastarei para colocar aqui no lado direito da página espelhada Novamente, vou fazer esse comando maior ou arrastar a tecla de controle para ampliá-lo, talvez um pouco mais, algo assim E agora o que podemos fazer é ir ao menu da janela, escolher a quebra de texto. E dentro desse painel, vou usar a terceira opção, a forma do objeto contorno, e o tipo, vou escolher o canal Alpha, que depende da transparência na composição E podemos simplesmente aumentar o deslocamento para melhorar a legibilidade Algo em torno de 7 milímetros, acho que funcionará bem. Assim, podemos ver como a cópia está sendo empurrada para a direita. Provavelmente vou mover isso um pouco mais para a esquerda, para que não interrompa muito o fluxo do texto. Agora, sempre que você usar esse tipo de recurso, certifique-se de aplicá-lo na lateral do texto em que aplicá-lo na lateral do texto ele está alinhado, pois é aí que você obtém essas belas bordas uniformes, que seguem melhor o formato da imagem Só para mostrar, se eu colocasse essa imagem aqui no lado esquerdo, onde o texto tem uma borda irregular Então, novamente, está alinhado à esquerda, à direita. Não temos essa vantagem uniforme. Não será tão eficaz ou não será tão interessante em comparação com o que poderíamos criar aqui à direita. Por último, mas não menos importante, vamos colocar nas montanhas, que novamente são salvas como um arquivo de photoshop separado Vou clicar e arrastar aqui na parte inferior. E então eu vou movê-lo um pouco mais alto. Assim. E a partir dos controles de transformação no painel de propriedades, eu revelo a opção de virar horizontalmente com a qual eu posso configurá-la desta forma Sinto que fica muito melhor na parte inferior da composição. E aí temos todos os três detalhes que criamos inseridos no design, e é hora de adicionar os toques finais Algumas pequenas imagens adicionais, elementos semelhantes que usamos em nossa composição, unirão tudo perfeitamente 9. Como criar uma maquete com o design final da propagação: Agora, para realmente podermos mostrar nosso trabalho árduo que dedicamos a este projeto, vamos transformar o design final em uma bela maquete Para isso, eu tenho o modelo perfeito aqui já no Photoshop Você pode encontrar esse arquivo na pasta Exercise five, arquivo PSD do modelo de maquete de revista, que terá dois objetos inteligentes, um para o lado direito da revista que está na parte superior e outro para o lado esquerdo Portanto, precisaremos de dois pacotes J separados para podermos extrair nossa composição final do design Caso você os junte no photoshop, basta copiá-los diretamente de lá Mas vou voltar ao design e acessar o menu Fi, escolher Exportar ou pressionar o comando Control E. E aqui vou escolher Formatar JPEG, escolher Salvar e, em seguida, garantir que a exportação esteja definida para todas as páginas finais A qualidade já deve ser de 300 PPI, o que nos proporcionará uma boa saída de alta resolução. Agora podemos voltar ao photoshop e clicar duas vezes na primeira miniatura de objetos inteligentes Então esse é o lado direito da revista. Abrimos isso. Agora podemos encontrar esses JPEGs em nosso computador Então, vamos escolher o lado direito e arrastá-lo e soltá-lo aqui. E observe que a relação SPEC é um pouco diferente, mas não há problema Podemos simplesmente manter pressionada a tecla shift e arrastá-la até a parte inferior e, em seguida, talvez entrar para aceitar a transformação. Como a maquete está em perspectiva, essa distorção não será perceptível Não se preocupe com isso. Vamos até o menu Arquivo, salve essas alterações e feche o objeto Smart para vê-lo já no próprio mocap Vamos repetir essas etapas no outro objeto inteligente. Clique duas vezes na miniatura, abra-a e solte a outra imagem Novamente, mantendo pressionada a tecla shift, podemos arrastar a parte superior e depois a inferior para fora e pressionar enter para aceitar as alterações, arquivar, salvar e fechar para montar a composição final. E está pronto para entrar diretamente em seu portfólio criativo. Espero que você tenha se divertido com esse projeto, caso tenha seguido tudo exatamente da mesma forma que eu criei ou o que você pode ver agora na tela. Nesse caso, eu recomendaria voltar ao início deste projeto e tentar trabalhar com imagens diferentes, criar elementos diferentes, composições diferentes e, mesmo no design, criar um layout um pouco diferente, se quiser, para criar algo completamente único usando as mesmas técnicas que abordamos. Lembre-se de experimentar, se divertir e criar algo incrível no photoshop 10. Conclusão: Parabéns por terminar este curso. Espero que você tenha se divertido tanto assistindo isso quanto eu me diverti gravando. E, claro, não se esqueça do projeto da turma. Porque lembre-se, a prática leva à perfeição. Mal posso esperar para ver seu trabalho, então não deixe de enviá-lo. E caso você goste deste curso e queira aprender mais comigo , há muitos outros cursos que você pode encontrar aqui. Vá em frente, verifique-os agora. Mal posso esperar para te conhecer na próxima.