Florais livres em aquarela: vamos pintar iris com ferramentas e técnicas prazerosas.

1. Introdução: Olá e bem-vindo à minha aula, pintura florais aquarela livre, íris com ferramentas e técnicas divertidas. Estou tão feliz que esteja aqui. E desta vez não vamos apenas pintar florais soltos, que florais livres e eu resistimos a uma tela perfeita, o playground perfeito para isso, o playground perfeito para isso, com suas formas interessantes e indulgentes e muitas vezes também sua paleta de cores do arco-íris. Meu nome é Catherine Brassica, e eu sou uma artista floral em um designer têxtil. E estou sempre à procura de novas formas de refrescar as minhas pinturas completas e dar-lhes algo especial. E hoje vamos usar ferramentas diferentes. Não meus dois pincéis favoritos, mas pincéis diferentes. Então veja o que você não usa frequentemente em seu estúdio em casa. E, em seguida, tomar essas pressões são ferramentas. Vamos fazer um exercício de aquecimento para testar as nossas ferramentas. E depois vamos pintar dois quadros, um, roxo e amarelo, e uma versão mais suave. Então esta classe é para todos os níveis. Então, se você é um iniciante, então esta é uma maneira muito inintimidada de pintar. Você pode pintar. Não tem que parecer real. E você pode apenas se divertir. E se você é um pintor inexperiente ou intermediário, este pode ser apenas um exercício divertido para sair de um rato e desprender ou como um exercício de aquecimento. Então, se isso soa bem, agarre utils e então nós apenas começamos. 2. Projeto do curso + quadro de inspiração: Então, para o seu projeto de classe, você pode pintar comigo, mesmo que seja provavelmente difícil de seguir, porque este processo é tão confuso, tão intuitivo e espontâneo. Mas tente ver que resultados você vai ter. Eu montei uma placa do Pinterest para você com muita inspiração colorida. E você pode usar fotos deste quadro ou do seu próprio. E mal posso esperar para ver seus quadros. Vocês são carros alegóricos grátis na galeria da turma. 3. MATERIAIS: Os suprimentos para esta aula. Então desta vez eu não estou usando meus dois pincéis favoritos. Imprimi tudo com eles nas minhas outras aulas de Skillshare. Tchau tchau. Mas estou me desafiando a experimentar novos materiais, novos suprimentos. Pincéis normalmente não são usados tanto. Então eu estou pegando meu maior pincel de filbert. Então vou pegar um pincel de adaga. O tamanho também um pincel punhal. E um tamanho menor. Vou levar o meu pincel mais pequeno, número 2. E então eu estou usando estes canhotos abaixo com os lápis. As crianças para esperar que meus filhos para adicionar trabalho de linha e apenas jogar com eles. Então, se você não tem estes, há problema, talvez você tenha apenas ferramentas regulares, lápis regulares, ou talvez você sabe, aqueles, aqueles aqui, o neo-cor solúvel em água. Então, se forem solúveis em água, serão bons. Ou mesmo. Talvez você também tenha lápis de aquarela, algo assim. Mas se você não tem nada solúvel em água, basta usar o que você tem nossos lápis. Você também pode adicionar trabalho de linha com, com menor pincel, sem problema. Então talvez você pegue cinco outras ferramentas que normalmente não usa. É só sobre nos mostrar, julgar a si mesmo, tentar coisas novas, novas marcas. Bom. O que mais precisamos? Estou usando minha paleta de papel para misturar tudo nela. Este ano já bastante se ele e eu estou usando apenas um pouco de papel de seda para limpar o pincel tirado pigmento. Precisamos de recipientes de água. Eu costumo usar um para a minha primeira lavagem, um para a segunda lavagem da escova ou para necessidade de água limpa. Cheio. E, claro, precisamos de algumas tintas. Estou usando minhas aquarelas líquidas favoritas do Dr. Ph. Martin, mas você pode usar qualquer que você tem, então qualquer marca de sua escolha. Então haverá blues, como um curso azul íris, violeta. E talvez também como outro azul. E eu quero algumas verduras como verde-oliva e Chartreuse para pintar as folhas e caules. Haverá amarelos, amarelos escuros e laranjas. E também, claro, alguns rosa, rosa mais claro, como um rosa agradável e também rosa mais escuro também é um rosa mais claro aqui. Ok, o que mais? Talvez algum ciclino aqui para o outro lado. Basta ir com o fluxo. O que você tem e use esse lugar, ok, levando isso embora. E como verão, usarei as tintas de forma muito intuitiva. Eu tenho um pouco na minha paleta e, em seguida, adicionar um pouco no meio. Então, se você não é capaz de seguir este processo, sem problema, Basta pegar as cores que falam com você. Isso é sempre importante. E então eu montei um quadro de inspiração para você no Pinterest com diferentes formas e cores. A íris barbuda. Fotografias. Para inspiração colorida, alguma inspiração botânica vintage. Se você tem suas próprias fotos. Ainda melhor. Mas podemos usá-los como vamos trabalhar realmente a partir disso. E então não haverá nenhum problema de direitos autorais. Como é, é apenas inspiração e nada de copiar e copiar. Bom. Então preparem suas ferramentas. Vejo você na próxima lição. 4. Como experimentar suas ferramentas: Vamos brincar com nossas ferramentas e conhecê-las. Então isso é só por diversão, experimentação. Não estamos pintando nada, só estamos tentando. Certo, vamos pegar um pouco de tinta. Azul íris na minha paleta. E talvez também alguns, alguns amarelos, amarelos aqui. Amarelo narciso. E eu só estou pegando algumas cores para brincar. Violet aqui. Talvez um azul verdadeiro azul. Verde oliva também pode ser bom. Verde da selva. Talvez alguns devam ser verdadeiras. Então temos algo para brincar. E eu acho que nós começamos com o grande pincel para grande grande pincel filbert aqui. Então, basta colocá-lo na água, pegando um pouco do pigmento e então eu vejo, apenas ver que tipo de marcas pode nos dar. Você sabe, ele tem essa borda arredondada. Então temos essas marcas grandes. Então você pode tê-lo do lado. Então é como uma simulação estreita, bastante distinta também. Só experimentando. Como se comporta. O que pode ser feito com ele. Nada em mente. Então não estamos pintando uma flor. Não tão água. Deixe mais tarde K, esse é esse Warsh. Então temos o pincel de adaga. O que é que isto nos dá? Para que possamos decidir vê-lo. Também é uma marca de retângulo. E dependendo de quanto pigmento está do seu lado, pode ser maior do que o outro. E se você colocar como você tem como uma cor no pincel e então você ponta nele. E outro pode ter como uma formatura com duas cores de pincel de honra. Também no lado dá-lhe o menor Mark. Linhas Wispy. Certo, e pegue o outro pincel de adaga. Eu gosto de usá-lo para, para caules e folhas porque isso é realmente como um pincel que você realmente não pode controlar. Te dá essas linhas finas com P, músculo de grama tentando pintar uma flor aqui. Talvez contar. Não posso ajudá-lo. Variação abstrata. E o outro lado tem, tem todos os tipos de marcas. Interessante. Sim, claro, respingos são sempre uma opção. Com todas as ferramentas que você tem. Já tenho uma paleta de arco-íris real aqui. Ok? E então eu também tenho meu menor pincel, os dois rodada, que pode ser usado para adicionar trabalho de linha, também pode fazê-lo no site e é maior. Ainda estou tentando pintá-lo. E a Iris é o novo caminho para cá. Só testando meus materiais. E você vê se você está preso pigmento e algo que ainda está molhado, ele vai sangrar, ele vai se fundir. Então você pode fazer linhas rápidas, pode fazer linhas mais lentas, ver como a qualidade da sua linha muda. Pode fazer. Linhas. E áreas que ainda estão molhadas. Ou talvez áreas externas possam digitar algo. Então experimenta as tuas zombarias do Mike com uma grande. Você também pode debitar, obter essas marcas aqui. Meios círculos. Desafie-se a experimentar marcas que você não faria normalmente. E veja onde isso te leva, como você talvez não pintaria uma flor. Normalmente. Então é tudo sobre diversão. Experimentação importa, mas mais água. Certo, então temos a quinta ferramenta e um pouco no meu dedo. Pintura de dedo. Por que não tenta isso? Isto dá-te uma marca invulgar. O Shaw. E como com um pincel, você também pode trabalhar com seus lápis aqui. Adicione algum tipo de trabalho de linha dentro, fora, dando a volta, indo para dentro. E com esses quadros, se uma área ainda estiver molhada, eles também se fundirão e liderarão porque são solúveis em água. Não molhado. Certos ficam no topo. Também posso tentar fazê-lo com a mão esquerda, se quiser. Se você é destro ou o contrário, você quer tentar algo que não é tão controlado. Pode sempre ser ativado um pouco. Economizando solúvel em água. E se você tem outros meios como a cor das unhas, nova cor, você também pode experimentar estes. Eles também solúveis em água. Como estão estes? Então aqui tentando marcas que você não costuma fazer. Sim, está pegando tinta ainda se fundindo. E só por diversão, vamos tentar também com o lápis de aquarela para que você possa usar o que tiver se você não tiver esses lápis. Sem problema. Você pode, você pode pular isso ou trabalhar com um pincel pequeno aqui, ou tentar lápis regulares, lápis de cor, como seria aqui. Então dado para dar alguma textura, você não precisa ativá-lo aqui. Então, se você arrastá-lo para comentários, também, arrastando-o para fora. Basta conhecer suas ferramentas. O que eles poderiam fazer. Tente algo diferente com estes. E ainda prefiro Meister abaixo da CIA. Algo muito satisfatório sobre segurar estes porque eles são crianças maiores para o que eles geralmente são. Então vou trabalhar com estes na minha aula hoje. Ok, nós fizemos uma grande bagunça aqui. Deixe secar, experimente. Talvez queira tentar isso em outro jornal de novo. E então nos vemos na próxima lição onde começaremos a pintar nossos florais grátis. 5. Pintura 1 - íris roxa e amarelo: Agora, de verdade, vamos pintar a íris. E eu montei esse quadro de inspiração para você. No Pinterest, é claro, você pode usar qualquer uma de sua própria referência. O melhor seria suas próprias pinturas, de fotos, de fotos. Mas estamos usando essa inspiração e um caminho muito solto. Então isso não é problema. Então, basta rolar e ver o que fala com você. E acho que vou tentar este aqui. Primeiro. Arrisco o drama. Quem? Como é que isto funciona? E sim, vamos dar uma escova. Isso também é um desafio de mudar meu pincel de vez em quando. Só estou fazendo formas muito soltas. Então olhando para a minha referência, mas, em seguida, apenas inventando como eu vou tentar algo novo. Marcas estranhas. Isto é o que eu queria desta vez. E algumas marcas rápidas e também algumas que são um pouco lentas. Aqui temos um pouco mais vermelho, cor rosa ficando lamacento. Um pouco mais. Aqui, a maioria das vestes. Tentando filbert escova. O que isso nos dará? Certo, então é claro que temos isso, este centro amarelo. Posso adicionar um pouco de amarelo, talvez até um pouco laranja com o meu passo abaixo disso, esta planta. E há também alguns aqui e ali. E não há nenhum navio laranja. Ainda me sinto como se estivesse cercando o escravo com o meu passo abaixo. Então aqui, sangramento de cor acontecendo, fusão, floresce aquarela acontecendo. Então, se você tem esta nova pintura, alguns que eles gostam da praga, alguns artistas. Mas eu realmente amo com amor quando isso acontece e incomum acontece se uma área está secando e você adicionar um pouco mais de água para ele e, em seguida, para ter essas bordas. Isso parece bom e livre para mim. Então, em um caule e talvez também com o meu estranho pincel de punhal, deixe-o sangrar para dentro dele. Ok, e que tal um pouco de espaço? Neste ponto já, tudo bem, então eles tenderão a se reunir com os outros. Vamos dar uma olhada. Então vamos adicionar outra flor. Qual deles? Reiniciei o casaco de volta. Fique aqui. Por que não um desses amarelos? E eu vou levar o pincel. E nós estaremos apenas adicionando algo, algum tipo de forma aqui que pode ou não se assemelhar a uma, uma íris. E estocar um aqui. Então eu ainda estou tentando ver um pouco onde estão a luz e as áreas escuras, apenas deixando-o cair aqui. Veja como isso surgiria do meu pincel. E vamos pegar um pouco, esse é o travesseiro para dar uma vantagem, mas esta laranja, então eu tenho amarelo? Este aqui? Desculpe por essa coisa da câmera desta vez. Então processo confuso aqui. Às vezes, a câmera está apenas no caminho para cortar a experiência real aqui. Então solúvel em água, eles são apenas um pouco de forma como você pode ver. E vamos adicionar um pouco mais amarelo também transformá-lo. Talvez com outro pincel, deve fazer uma forma diferente. Laranja. Então, talvez só uma indicação disso. Talvez algumas pétalas sejam apenas linhas. Não há nenhum minuto azul que estou adicionando. Isto é como um grande parque de diversões para licença turística aqui. Apenas jogue. Então íris, pesquisei um pouco. Também é algo sobre a sua essência de flores. Eles são chamados de pincel da alma do pincel artista. E as essências florais também são boas para incendiar sua criatividade se você estiver preso. E talvez isso seja novo demais para você. Mas eu sendo professor de ioga, sou como essa informação de vez em quando. K. Eu tenho uma palavra a dizer sobre isso aqui. Nós adicionamos um pouco mais, Vamos adicionar um pouco mais. Alguns realmente escuros. Talvez ficar ainda mais escuro aqui em cima. Apenas adicionando um pouco de verde ao meu roxo para silenciá-lo. Logo atrás daqui. vez, só uma pequena indicação. Isso é cor silenciosa, cor mista mão. Por que não adicionar também algum trabalho de linha? Algo que é um pouco estranho, como Markovwordone, esperar com uma flor. E eu não tenho certeza do que eu realmente gosto. E tirando um pouco daqui, isso te dá uma marca diferente. Então essa é outra ferramenta. E estaria ligado para deter esta pista. Então eu acho que isso é meio difícil de seguir. Então, por favor, faça suas próprias íris. Só por inspiração aqui. Algo que poderia ser interessante para você. Bom. Então nós também temos como estes aqui para ficar realmente solto com meu pincel de adaga. Correu não muito pode ser controlado. De modo que algumas dessas íris são mais proeminentes e esse tipo de desvanecimento no fundo. Assim como uma indicação do que está lá. Então alguns sempre me desafiam a ir um pouco mais devagar. Feliz com esta brincadeira. Tudo tem que ser tão rápido aqui. Você vê, eu sou pintor muito rápido. Hora melhor. Eu não tenho certeza, mas esta área, mas isso simplesmente acontece. Está, está tudo bem. É uma mutação extra. Não estamos tentando fazer algo perfeito aqui. Não em tudo. É tudo sobre esse tipo de pintura de espírito livre. O que suas ferramentas tentariam coisas novas, talvez tivessem algumas, algumas novas percepções sobre o processo. É disso que se trata. Dando a si mesmo permissão para ser realmente solto e brincalhão aqui. Está bem. Eu gostaria de ser este quadro, esta íris mais proeminente e não gostava desta zombação dele, apenas remolhá-lo e apenas adicionar um pouco de violeta a ele. O que vai acontecer? Nós não sabemos. Aquarela, este amigo inconstante. Então algumas coisas que você pode tentar controlar. Também gosto que seja incontrolável de certa forma. Essa é a beleza disso. Nunca se sabe o que se ganha. Esta técnica. Veja, eu também estou segurando o pincel assim. Então isso também pode ser algo que você faz. Não assim. Normalmente segurá-lo, mas de uma maneira diferente. Ou aqui também, nós realmente perdemos. Desafie a si mesmo, experimente coisas novas, esteja aberto a elas. Então você vê isso também se fundiu com as outras flores se este é o centro agora, tudo bem comigo gerenciando os pequenos juntos assim. E então, claro, parecerá diferente quando estiver seco. Então agora é assim, mas então talvez haja alguma flor diferente e parecer completamente diferente aqui. Então, ok, então eu acho que para este aqui, eu estou muito feliz. Você pode continuar e continuar. Ou isso é apenas um sentimento e um é uma pintura terminada lá com esse tipo de pinturas. Provavelmente. Não há fórmula, mas se você for tipo, tudo bem, eu estou bem. Eu poderia parar. Não há nenhuma área que esteja me ligando. Então chame-o um dia, faça outro. E às vezes você tem que fazer como 1, 2, 3. E o terceiro é como o legal. E você está totalmente solto e faremos um segundo em um minuto. 6. Pintura 2 - suave Iris: flores focais: Então vamos pintar outro. E desta vez, eu gostaria de pintar algo mais suave, talvez algo um pouco azulado, um pouco escovado, como aqui. Mas eu estou tentando porque geralmente eu gosto dele cheio na cor. Você pode ter visto e andado mais suave, mas às vezes eles têm uma mente de sua própria pintura, então nós não sabemos disso. E isso está bem com este processo. Então vamos para algo que é mais suave. E eu acho que eu também começo com, com o meu nariz entupido. E quando eu comecei aqui, vamos tentar começar outra área e apenas fazer algumas marcas. Talvez mesmo com a minha mão esquerda, talvez você possa tomar dois juntos? Marcas incomuns. É aí que está para mim. Estou olhando para este aqui. Está bem. Interessante o suficiente Interessante o suficiente Então está molhado, pode ser solúvel em água. Lembrem-se dos meus filhos, como alguns anos atrás, eles pintaram todas as janelas da sala de estar com estes e medidor é trazer pintura. Parece muito bom e foi muito fácil de lavar, porque eles são solúveis em água. Isso e então vamos pegar um pouco de pigmento. E também eu tenho realmente qualquer coisa rosa e tudo que eu tenho é tão forte. Talvez os olhos cor-de-rosa possam fazer o truque. Então o primeiro foi uma explosão e tanto. Posso ir mais devagar aqui? Vamos tentar. E você ainda quer ser livre e não pensar demais se é isso que eu quero fazer aqui. Eu pinto. Qualquer outra coisa que seja um pouco mais suave. Rosa nascer do sol, mostra-o, deixando-o cair. E geralmente há também alguns amarelo e vermelho e laranja envolvidos com a ferramenta conta-gotas, vamos chamar um conta-gotas de olho de soldado é photoshop também é outro para ir. Talvez assim. Talvez. Depois, há sempre o centro escuro. E apesar de eu ter tentado fixar este m aqui agora. Então isso é como a minha coisa para olhar, algo para você ir, mas então seja livre. Faça-o seu próprio. Que o guia do processo, você faz isso para o processo. Está bem. Veja muitas vezes eles têm este tipo de folhas, então este é realmente o pincel certo para ele. Acho que também é chamado de escova de sal. Adaga também é algum tipo de espada, não é? Vamos pegar isso, não é ruim, não é ruim. Mesclando, mesclando. Que tal torná-lo mais escuro e fluir no tempo livre? Ok, não quero ter muito controle. Quero muitos acidentes felizes aqui com este processo. Bom, bom, bom. Então agora eu queria algo azul. Então, por que não tomar algo de inteiro p para ele? Este tem uma forma interessante. Onde é que está? Está bem? E eu também tentaria ter duas cores no meu pincel. Eu posso fazer isso tenta ou se eu tivesse como um verdadeiro azul aqui, então eu acho que eu preciso de mais para outra cor, talvez a íris azul. Você pode colocá-lo na ponta do pincel. Então. Duas cópias. Então, observações aqui. E vamos rasgar algo na íris azul e amarelo. Verde. Vamos pegar um pouco de amarelo. E quanto ao amarelo luz do sol? E eu não usei meu pincel pequeno por um tempo. Vamos lá. Vamos usá-lo. Claro que fica verde, misture com azul. Ninguém sabe disso. Sem problema. Então isso é como ficar assim aqui. Só chamei a minha atenção. Se eu quero isso talvez não muito. Eu não tenho certeza. Pegando a marca. Colocar notas perdidas. Eu revisitarei isso mais tarde. Ainda posso verde no meu pincel. E vamos pegar um pouco mais de tom roxo olhando para este pigmento de flor. Mas também é bom ter algumas cores suaves como esta porque você realmente, eu as evito, mas então eu acho que eles realmente fazem as outras cores dizendo que você tem alguns tons mais cinza, verde ou acastanhado. Então, se é tudo brilhante, brilhante, brilhante pode ser um pouco de dor de cabeça. Mais devagar, mais suave. Ainda assim, inventando, olhando formas. Deixe-os guiar-me. Está bem. Pincel pequeno. Eu queria ir ao Gagnon. Pincel pequeno, pessoal tanto porque geralmente são como pincéis grandes. É por isso que desafiar o Western. Coisa sempre boa, boa. Coisas abaixo. Onde você está? Então as crianças são silenciadas. Pintura. Coisas abaixo. Também estar lá para pintar no caule, é claro. Então você vê que é um pouco de uma qualidade diferente. Ele é mais trabalho de linha ainda mostrando através. Esta é mais uma área de sangramento. Esta forma parece uma que está prestes a abrir. Eu poderia inventá-lo, mas eu também poderia olhar com o meu barco, me dá. 7. Pintura 2 - suave Iris: flores secundárias: Este aqui em baixo. É melhor ser visto aqui. Então. Não tem que abrir de forma alguma. Aqui. Este. Vá. Está bem, está bem, está bem. Esta fazendo. Eu não sei. Mas muito satisfeito que este aqui. Mas vou deixar como está, porque não sabia o que fazer. Na verdade. Era isto onde estava este? Pode ser um centro cor-de-rosa. Muito visível. Ainda estou fazendo isso. Está bem. E então eu gostaria de fazer um que é apenas água e, em seguida, deixar cair alguma coisa dentro O que poderia ser bom. Então você vê, eu só uso este quadro muito livremente para ver no momento determinado o que eu gostaria ou não. Então, talvez este presunto. Então eu estou começando com apenas, eu vou colocá-lo aqui em baixo. Uma área que é principalmente água. Ainda no lado das escovas, um pouco de pigmento. Está bem. Por isso, só estou a tentar obter esta forma. E então eu vou pegar um pouco de roxo. Deixe-o entrar aqui. Então é como um pedaço de íris. Ok, tela no pincel e Sij. Mas todos esses acidentes felizes e apenas abraçar, eu quero que eles sejam esse tipo de sucesso. Tão macio. Nada mal para mim. Espero que esteja indo bem com sua pintura. E é claro que eles muitas vezes têm essas lâmpadas saindo. Vamos também adicionar algo aqui. Então, desta forma, eu só estou fazendo o contrário. Porque se fosse espelhado, adicionando alguns como aqui. E talvez o que o nosso conselho nos dá? Quatro lâmpadas. Aqui. Cores enlameadas. Então não é perseguição como eu pretendia. Apenas solte isso. Deixe-nos muito pigmento aqui. Está bem. Então isso é mais como uma pequena sugestão, sugestão esta pintura. E eu meio que consegui de uma forma mais pálida. Muito pouco de edição possível com que cor? Claro, você não pode ir sem parar com isso. Voltar para dentro Eu tenho dores como óleo ou acrílico, mas isso também é parte da beleza que você acabou de ter, como um e tentar. Está bem. Então dê uma olhada neste que eu tenho aqui. Não é apenas declaração, então basta adicionar algumas folhas aqui. A variedade pontuda de muito corar aqui. Talvez alguns aqui em cima. E se está crescendo, os meus espalhadores? Tempo de pulverização de novo? Então não tenha medo de arruinar nada com esse tipo de pintura. Apenas vá e vá embora. E talvez um pouco de definição, não muito, mas talvez só um pouco. Esses dois investigadores têm algo, mas estou inventando agora. Não estou olhando para a minha referência, tenho um lugar para ir. - Tudo bem. Você diz que é um pouco mais pálido. E o primeiro, na verdade, são apenas manchas e marcas. Para ainda tipo de pode ver que isso pode ser uma flor Syriza. É uma linha tênue entre muito baixa, quase abstrata, mas muita diversão. Acho que sim. 8. Sketchbook: Como um pouco de inspiração extra, eu gostaria de mostrar algumas das minhas obras de arte no meu caderno de esboços. Então você vê aqui, eu resisto a expressivos, mesmas técnicas, pincéis diferentes, trabalho de linha. E tentei fazer algo novo. E pessoal, sou outro caderno de esboços onde também trabalhei. Você vê os pincéis de adaga. Aqui tem mais algumas obras de arte. E, claro, ainda mais composições diferentes aqui saindo ou talvez adicionando um fundo mais escuro. Pequeno e solto, ou mesmo um pouco maior. Vamos virar a página. Há outro. E depois até tenho uma bem grande. Vamos ver se consigo chegar aqui. Então isso é tipo, sim, eu não sei quanto. Você pode ver. Um bem grande. Certo, talvez isso seja inspirador para você. E mal posso esperar para ver o que você cria, sua interpretação, seus florais soltos. Então solte. Mal posso esperar para vê-los. 9. Agradecemos muito!: Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Espero que você tenha se divertido e tenha alguns carros alegóricos grátis agora de lado, cheios de energia, cores vivas, e mal posso esperar para vê-los na galeria da turma. Por favor, compartilhe talvez um pouco sobre o seu processo. E eu realmente espero vê-lo em breve. Tchau.