Florais em aquarela - rápida e fácil na técnica wet-on-Wet

1. Introdução: Olá e bem-vindos à minha aula. Plurais de aquarela sonhador rápido e fácil na técnica molhada sobre molhada. Nesta aula, vou mostrar passo a passo como conseguir essas belas flores sonhadoras com muitos sangramentos de cor. Meu nome é Catherine Brassica, e eu sou uma artista, treliça de chão e uma designer têxtil. E tenho o grande privilégio de pintar flores todos os dias para me divertir e viver. E vi meus projetos se tornarem produtos e serem licenciados em todo o mundo. Esta aula é destinada a iniciantes e também pintores nos níveis intermediários. E todos que gostariam de aprender mais sobre a técnica e ver o meu processo. Para o seu projeto da turma. Por favor, pinte sua própria linda e sonhadora página aquarela. Você pode usar qualquer uma das fotos fornecidas por mim ou a sua própria. E eu adoraria vê-los na galeria da turma. 2. Materiais de arte: Suprimentos de arte, você vai precisar de papel aquarela. Claro, eu estou usando este aqui por impulso de marca alemã agora, que é imprensa fria, eu acho que 24 por 32 centímetros, mas use qualquer que seja o seu papel favorito, o que você tem em mãos, tente coisas diferentes. O papel, então, você precisa de tinta. Claro, usei a aquarela concentrada de radiano do doutor Ph Martin, que realmente, muito saturada. Você só precisa de uma pequena gota. Você vai ver que eles são muito brilhantes, mas por favor use o que você tem. Se você tiver, como tintas de aquarela em canetas, use estas. Se você tem alguns tubos, também usá-los, o que você tem. Então eu vou usar principalmente o definitivamente o amarelo e laranja, rosa mais claro e gelo pagando. A maioria das linhas deve ser verdade. Tudo verde. E talvez também um toque de violeta, mas isso sendo dito, e também se você ouvir este clique, é minha mesa de vidro quando eu tomo dores com isso, as garrafas. Dito isso, sou um misturador espontâneo. Então, para misturar, estou usando uma pastilha de aquarela. Esse é esse. É a pastilha de papel. Algo assim aqui. Você pode ver que são apenas folhas diferentes. Eles são CO2 e sim, eu só gosto de colocar algumas minhas tintas de aquarela nele e apenas reutilizá-las, reativá-las, ter áreas que estão sangrando, ficar mais silenciadas, reativadas novamente para não ter tão brilhante, ele ainda vai ser muito brilhante, mas isto é o que eu estou usando, esta pastilha. E eu também tenho dois pequenos grânulos de distância também empurrar tinta nele um pouco mais para a cor vermelha, alguns para os golpes verdes. Mas também aqui, nenhum sistema para a minha loucura ou eu adoro seus pintores de aquarela que podem simplesmente colocar uma cor em um lugar e deixá-lo lá, senhor, o meu se tornar sempre muito confuso. E eu também estou pintando, usando-o de forma muito intuitiva. Então precisamos de pressa, é claro. Então meu ir para pincéis, tamanho 12, corrida barata aqui. Então isto é o que eu quero usar para pintar. E quatro, molhando o papel da cor da água usou um pincel de codorna, mas também ele tinha que pegar qualquer escova que levasse muita água para molhar a página, talvez você tenha algo assim. Isso também funciona bem. Então eu tenho dois recipientes de água. Um que uso para eles. A primeira lavar a escova para tirar o pigmento e, em seguida, eu costumo tentar deixar um muito limpo. Se eu precisar de água limpa ou segunda lavagem, eu usei para isso e, em seguida, minha arma secreta é papel, papel, rolo de papel higiênico para apenas pisar meu escovado no meio. Testes dos papéis. Eu gosto que é bastante resistente para precisar de algo. Eu só rasgo e posso debitar no papel. E, de preferência, também tem flores nele. Quanto à referência da pintura, vou fornecer-lhe tudo o que precisa. Comprei um buquê de flores e fotografei-o de ângulos diferentes. E todas essas belas fotos são todas gratuitas para você usar. Então, por favor, use-os. Você vai encontrá-los em seus downloads. 3. Pintura 1: primeira camada - Técnica wet-on-wet: Aqui estamos nós com a nossa primeira pintura, molhado em pintura molhada. E eu escolhi esta foto de referência. Eu vou trabalhar de, talvez eu vou mudar de vez em quando. Se procuro outro tipo de flor, outro ângulo. Mas este é o meu ponto de partida. Eu tenho meu papel pronto, minhas dores e meus pincéis, e eu estou começando a pegar minha escova de pena para molhar o papel. Então pegue um pouco de água limpa e coloque no seu papel. Então, é bom ter um olhar como de um ângulo para ver se você cobriu todas as áreas. E sim, então é apenas uma questão de tempo. Quando começar. Então, quando você começar cedo, tudo vai sangrar. É tarde demais, então tudo ficará meio seco. Então eu vou pensar que isso parece muito bom. Isto é um pouco de sujeira aqui. Podemos pegar isso de mais tarde vem do pincel. Ok, então nós temos eles, o papel de aquarela molhado agora. E eu vou pensar, eu vou mergulhar imediatamente na primeira flor aqui. E sim, vamos ver. Vou pegar um pouco de rosa de uma pelota e ver o que acontece se você colocar alguns pontos no papel. Oh, você vê, agora está realmente sangrando. Nós queremos isso? Deixe-me esperar um momento e começar com as pétalas. Então, eu só estou fazendo golpes rápidos aqui e vai sangrar ainda mais. Então. Apenas esteja ciente de deixar alguns espaços em branco aqui. E também talvez variar um pouco a intensidade da tinta. Então é um pouco mais interessante. Então, deixe um pouco de largura para que não se torne uma grande bolha, blob depois de algum tempo quando seca. Ok, então vamos colocar um pouco de vento no meio. Pode ser que isso vai se fundir com um rosa e se tornar um sujo como eles são bastante cortesia, mas eu vou dar uma chance. Ok, não tão ruim. Lavar meu pincel e debitar no papel para tirar um pouco de água e, em seguida, tomar um pouco mais rosa e apenas Sim, debitar por aqui, alguns lugares para essas pequenas pétalas interiores como este e, em seguida, adicionar um pouco mais aqui. Então eu estou indo muito intuitivamente, sinto que um pouco de amarelo pode ser interessante. Não está realmente na flor, mas apenas para lhe dar algum interesse. E você vê que o verde está completamente espalhado. Agora. Talvez você tenha que esperar um pouco para adicionar um pouco mais, mas eu só estou tentando pegar um pouco mais, dar uma chance. E vamos ver o que acontece neste momento. Então, concentrando-se nesta flor, vamos para outra para as fileiras aqui. Bastante sonhador. Então eu estou começando um meio mais escuro. E faça isso. Ver formas por todo o lado. E há também um pouco de pétalas verdes coloridas com verde. Então ele pode voltar mais tarde aqui e adicionar mais alguns detalhes. Se você colocar muito agora, vai sangrar e apenas se tornar uma bolha. Então você vê aqui já está muito mais seco. Então é quase como no papel normal. Então eu coloquei minha tinta nele e então eu só uso muita água para diluí-la. Para também obter esse efeito de sonho. E também como este em que é um monte de tinta é pétalas de tela verde aqui. Então você vê todas essas bordas, como ele está sangrando, como ele está criando esse efeito de streaming. E vamos para as amarelas aqui. Então eles bastante embaçados e ver como o papel reage já bastante seco. Então, eu só estou fazendo um par de golpes aqui. E alguns aqui. E talvez um pouco de laranja. Vamos ver como isso vai secá-los. Bom. Então, tempo para um pouco, um pouco de vegetação, algumas folhas, eu acho. E vamos pegar um pouco de verde azeitona e adicionar um pouco de verde aqui. Isso é muito brilhante, talvez um pouco talentoso. E sim, vamos ver como essas linhas serão. Então não é imagem de gênero, mas estou fazendo isso mais. Formas ovais. Rosas muitas vezes têm, e aqui já está bastante seco. Então também seria bom jato, algumas dessas formas mais oblongas realmente secá-lo . Como é feito? O jornal aqui, deve ser. Ainda bastante molhado. Não é. Mas algumas áreas são você vê que está sangrando aqui. Isso pode ser um contraste muito agradável ou tê-lo assim e assim. Então, de repente, é bom se não estiver muito molhado. Coloque as hastes agora caso contrário eles levam muito largo e assim eles podem ficar assim em alguma liderança acontecendo novamente aqui. E eu só estou olhando para a referência C, onde poderia ser bom ler algumas, algumas folhas. Certo, e vamos ver se pegamos um pouco, um pouco de tinta e deixamos vir aqui. Par por baixo. Experimentando as coisas como se houvesse mais folhas aqui. Então isso está sangrando. Você vê? Isso já está bastante seco ou molhado. Também é só pegar um pouco de sua escova, um pouco de água, colocar um pouco de dor, um pouco de água sobre ele. E você pode até tentar colocar em algum lugar já é tinta, ainda obter algum efeito principal. Então, muito espaço para experimentação. Hamm. E então, sim, vamos fazer a matriz mentirosa. Mas farinha aqui, aqui em cima e o rosa claro, provavelmente globalmente e espalhado. Estou tentando manter alguns espaços em branco, mas agora é Oum, mas tentando diferentes tons de cores para torná-lo mais interessante. E, em seguida, também adicionar um caule pode ser sugerido, folhas e vegetação. E como você vê, este é realmente o principal centro das atenções aqui. Tem farinha, o que está tudo bem para mim. Mas que seja cercado por uma outra folha. E então você também vê aqueles morcegos aqui. Este poderia ser um toque interessante para adicionar isso, estes vindo aqui e ver como eles vão reagir com a pintura. Hemorragia 3D aqui. Não tanto aqui. Ok. E apenas alguns golpes. E só adicionar um pouco de amarelo aqui em cima talvez como na foto. Uma fileira, camada de dobra. Atrás. Você vê que tudo está secando muito rapidamente e você tem que tomar decisões muito rápidas. Para estes. Vamos tentar adicionar mais algumas dessas formas de sopro. E então, sim, você pode dar uma olhada nisso. E pensei em usar outra foto, mas na verdade estou muito satisfeito. Mas isto no momento. E sim, vamos deixar secar e ver como vai secar e se queremos adicionar mais alguns detalhes depois disso. Ok. Te vejo em um momento. 4. Pintura 1: como adicionar detalhes: Então isso agora está quase completamente seco. Ainda há algumas áreas aqui e aqui onde havia muita água. Então é uma boa hora para recuar e avaliar a pintura. Veja o que você gosta, o que você gostaria de manter. Quero dizer, você poderia manter o todo como ele é nesta qualidade sonhadora, qualidade nebulosa, bordas sangrando. É algo por si só e por direito próprio, e é ótimo assim, mas talvez você sinta, vamos adicionar alguns detalhes em algumas áreas para ter esse contraste entre muito solto e sonhador. E então algumas áreas que são um pouco mais interessantes porque há detalhes e o que eu realmente gosto e ainda está conosco, esta área aqui. Então, e eu vou deixá-lo como, como é, porque há tanta igualdade de sonhos acontecendo aqui. Então isso é legal. Eu não vou adicionar muito a isso aqui. Talvez no meio. Isto pode ter algum detalhe. Talvez nas rosas, talvez aqui, talvez um pouco aqui. Então eu só vou, apenas ver como eu vou ficar com este aqui. Vamos tomar um pouco de rosa apenas um pouco e, em seguida, apenas um pouco destes ver formas indicação para sim, para tê-lo para ser lido como uma rosa. Na verdade, você também pode ver que ele nasceu antes e talvez apenas sangrar um pouco aqui fora. Você sabe, eu não quero pintar sobre tudo e sair e permitir essa perda de qualidade, que eu comecei a pintar com esta técnica. Então isso é para o meu gosto já mais do que suficiente. E então eu tenho essas fileiras é aqui. Então, basta adicionar um pouco aqui e ali. Só um pequeno, minúsculo detalhe. Como se isso fosse o interior e vivo das fileiras. E também vamos fazer isso aqui em cima. Ao ainda bastante, bastante molhado. Aqueles dois algo assim. Talvez até um pontinho vermelho para me sentir assim. Deixe sangrar até morrer. E limpando meu pincel, dobrando meu pincel. Então eu tento, eu geralmente pinto tudo com um pincel. Eu poderia mudar pincéis para cores diferentes, mas eu prefiro fazê-lo, fazê-lo, fazê-lo, fazê-lo, fazê-lo assim. Ok, então só uma pequena indicação aqui do centro. Ele disse que está bem seco agora. E então há esse contraste entre algo que é realmente detalhado no meio. E então você está sangrando. E talvez até adicione um pouco mais desse detalhe. Alguns traços. Porque há algumas pétalas que estão na frente e de alguma forma em algum lugar atrás, escondidas atrás. Veja como isso vai parecer. Apenas fazendo isso em algumas áreas. Talvez até uma licença artística amarela livre com isso. Não tem tanto a ver com o original, com uma referência. Basta ver o que você gosta, reagir ao que você vê no papel, e ir a partir daí. E eu sinto que eu gostaria de adicionar um pouco de roxo aqui. Nós não tivemos roxo sugerir um pouco para estas pétalas interiores. Só esfaqueando e tentando. Algumas áreas. Só por um extra, por um pouco de interesse extra aqui. E sim, como os centros geralmente são um pouco mais escuros em uma fileira, então eu também adiciono um pouco de cabelo, isso também já está liderando. Isso também levará um pouco mais para ele. Roxo sozinho. Tão solitário. Vamos fazer um pouco de rosa aqui. E também fazendo isso em todos os lugares. Assim como se a luz estivesse caindo e haverá algumas áreas que estão mais na sombra e alguns na luz, e algumas áreas têm mais detalhes e de alguma forma eu tenho menos. O que acontece, mas deixamos sair. Limpe o motor da escova do que apenas sim. Como este. Ok. Todos esses pequenos toques finais. Eu também passo pelo meu sentimento e ver o que pode ser feito, o que poderia ser interessante. E também aqui, é como no fundo e desvanecendo no fundo. Então eu não quero adicionar muito aqui. Megabit, apenas alguns, alguns traços. Caminhões de escova rápidos. Então, indicando que alguns são mais visíveis na frente, o outro um pouco mais atrás dele. E desaparecendo no fundo. E então também temos todos esses lindos sangrando aqui com o verde. Então ele não quer mexer muito com isso. Isto é servir amarelo. Por que não adicionar um pouco só para indicar? E Herat dançando ao redor da página. Ok. Então estas hastes aqui são bastante soltas. Tudo isto sangrou. Sem problema. Você pode apenas adicionar um pouco em cima. Mas aqui e também aqui. Supostamente uma licença é agora uma grande área verde. Onde estava o caule? Nada aqui. Apenas é pintado e, em seguida, eles muitas vezes têm estes pequenos verdes aqui, as rosas. E pode se tornar outra folha. Então também ser bom para adicionar algumas folhas repentinas em cima do, das folhas sangrando. Então isso é realmente muito bom com todas as lâminas. Então eu não vou fazer tanto aqui, só um pouquinho. Então há alguns na frente, alguns na parte de trás. Ele dá mais, mais profundidade e mais interesses para olhar. E só uns pequenos toques aqui. O que eu acho que poderia ser feito, tudo não é realmente necessário. Mas adicionando esta outra dimensão a ele, que apenas adiciona outra camada e tem um pouco mais de contraste entre detalhado e, e perder. Então estes, eu apenas mantenho assim escondido para trás, muito sonhador. Este. Vou deixar esta área indescritível onde toda a magia acontece. Não preciso de muito para acrescentar aqui. Talvez só para contrastar. Uma folha aqui, então uma pincelada aqui, outra ali. Bem, então muito livre com minhas, minhas folhas, algumas dessas pequenas coisas verdes indo para todas as direções. E talvez adicionar um pouco de folha. E o botão de baixo aqui. Então, como algum tipo de contraste, sim. E acho que vou chamar isto de um dia com este. 5. Pintura 2 - Técnica de Wet-in-Wet-Technique: Vamos pintar nossa segunda página plural agora. E acho que pagarei um pouco, algo assim perto do meu buquê. E também está molhado na pintura molhada. Mas não vamos desperdiçar a página inteira. Então eu prefiro molhar frio na pintura molhada porque nós vamos ter áreas muito molhadas pintar e então vai cair ainda mais pigmento nele. Tecnicamente, ainda está molhado na pintura molhada, mas prefiro chamá-lo, mas em pintura molhada. Então esta será a minha imagem de referência. Eu poderia ir e voltar. Às vezes eu faço isso, às vezes eu fico com ele. Vamos ver como isso vai correr. E eu vou, sim, vamos pegar um rosa mais claro e rosa bonito aqui. E então pare. Tudo faz emocionantes as primeiras pinceladas. E normalmente quando começo, é sempre uma voz interior que me dizia isso. Não vai funcionar com o começo é sempre difícil, mas apenas continue pintando. Reagir ao que está na página e ver por que isso acontece e é aí que a diversão acontece. Então eu também nunca esboço minhas pinturas porque então eu perderia essa espontaneidade. E seria mais como colorir. E eu quero, eu quero a emoção, a emoção e a exploração. E veja, vendo o que acontece enquanto pinta e constrói minha composição a partir daí. Então este é agora você vê que eu adicionei essas áreas bastante pedra de whetstone. Então, se você é como editar um pouco mais de pigmento aqui na base onde eles se conectam. Então isso também é molhado em molhado, em molhado. E apenas faça, deixe a aquarela fazer. É coisa linda, mágica, coisa que nenhum outro meio lhe dá esses presentes bônus. Você ganha, sim, a magia de graça. Se você está disposto a ser baixo e tem como aquarela como seu fecal emoldurado. E também algumas coisas que você pode, você pode planejar, planejar, mas muitas vezes o que os ecologistas farão o que eles querem fazer. E por mim tudo bem. Mesmo agora disso será um pouco sujo aqui porque é cortesia. Verde, vermelho e rosa. Ela claramente faz isso. Ok. Talvez mais um aqui e limpe a escova. Tocando a tinta e então ele vai simplesmente entrar. Quem? Bonito, não é? Mas talvez eu não queira muito dos acontecimentos verdes e apenas pegar um pouco de lenço e parar este pequeno robô. Então, parecerá diferente. De qualquer forma, quando está seco. Só estou tentando e tudo ainda está molhado. Por que não? Gotejamento acontecendo? Também por mim tudo bem. Também pode ser interessante mais tarde. Basta adicionar alguns, algumas folhas neste ponto para deixá-lo não ser tão flutuante no disco espacial. Esta Débora, apesar de você ter dito: Veja se torna uma farinha abstraída. É só a pintura do meu ponto de partida e então ela se tornará outra coisa. De qualquer forma. Certo, então vamos fazer as rosas e ver quanto sangramento pode acontecer aqui. Então eu ainda tenho um pouco de laranja ou acho que eu também tomar um pouco de amarelo, bastante sujo meu paladar, é colocá-lo aqui. Se me lembro que está lá. Então minhas paletes de cores sempre se tornam belas matemática que eu também gosto assim. Acidentes sempre felizes e mistura de cores acontecendo. Então, só para o meio aqui, pequenos traços e, em seguida, um pouco de laranja e, em seguida, apenas para indicar a forma também, esta é apenas a minha interpretação. O que eu vejo. Tente prestar atenção ao, as formas, mas depois ver o que acontece. Então fique cheio de riscos e então eu vou dar esse toque aqui para ter esse sangramento acontecendo. E vamos adicionar outro para baixo as colinas viradas para baixo. As formas C, pinceladas, eu pinto muito rápido. Você pode ver isso. Às vezes é difícil de seguir porque tentei pintar mais rápido do que penso, então não penso demais. Então talvez você esteja pagando muito mais devagar ou mais rápido, pois não me deixa parar. Você. Basta ir para o seu próprio ritmo. E está aqui em algumas dessas folhas mais ovais. Tenho muita hemorragia acontecendo aqui só um pouquinho. E você vê, eu também deixei alguns espaços em branco aqui, é se a luz estivesse refletindo. E ainda porque o branco do seu, seu papel de cor de água é o largo em sua pintura. Por isso, dá-lhe um pouco mais de dimensão. E eu também gosto deste que está virado para baixo também aqui, adicionando como um pouco de amarelo escuro agora, certo? E tentei pintar pinceladas na direção em que as pétalas estão crescendo. E muitas vezes eu também uso o lado do pincel, pincele e me tornei uma folha. Areia. Queremos um pouco mais molhado e molhado. Então você vê ao tocar aqui o caule há mais, mais sombra e escuridão e então vamos levá-lo mais escuro. Laranja, amarelo sol , amarelo, laranjas, laranja. Vamos pegar laranja e deixar entrar aqui. Deixe molhado molhado. Em molhado. Então há algumas áreas mais escuras. Tocando adicionando alguns toques sonhadores a ele. Já, limpando o pincel novamente, pegando um pouco do meu verde, deixe o caule vir aqui. Estas pequenas coisas verdes aqui eu pensei que seriam sangrando andar e agora Alice, a pista verde para ele. Eu também adiciono uma folha aqui e ali. Ok. Então vamos deixar isso por um tempo, assim. E aqui, esta, esta fileira células estão olhando aqui está realmente bem aqui. Então eu também estou fazendo essas linhas de luz aqui, um pouco das pétalas internas e depois limpando meu pincel e dendritos, tocando nele. Deixando-o colocado para fora também sangrar com o verde. Deixando cair um pouco mais, mais rosa aqui. Vamos adicionar outro aqui, como nesta foto. Então é mais virado aqui. E pinte ao redor. Alguns deixam sangrar. Quanto fez isso, mas isso é o que acontece e isso é o que eu amo com aquarela. Ok, próxima, pequena licença. Estou aqui para deixá-lo não flutuar aqui. Ok? Então isso, nós temos isso. O que mais podemos acrescentar? - Isso? Seria bom ter talvez um pouco mais disso, este grande ter um hábito como repetir para criar algum, algum ritmo, não tanto espaço sobrando, mas por que não? Fazê-lo aqui ou ali? E é caminho solto? Sim, apenas pegue este e eu vou fazer uma medalha. Primeiro. Talvez esteja escondido aqui e um pouco. Veja aqui, já está, já está implorado. Um pouco mais. O Tim. Limpando meu pincel , mexendo na limpeza de novo, pegando um pouco do rosa. E então basta ir para alguns desses traços muito soltos que também podem levar a fazer apenas como um beijo na página. Dificilmente tocando em respirar, mas ainda dá algum tipo de ritmo. Diagonal aqui. Então, apenas inquilinos denotados. Apenas muito solto e aguado pode ser interesse para algumas dessas pétalas e deixá-lo também sangrar no que está molhado aqui. E como temos rosas aqui, você também pode adicionar um pouco dele. Então isso foi bom nesta foto. O meio, que se tornou bastante uma bolha. E depois, toquei com quase um pincel limpo e deixei sangrar até morrer. Nem parece muito com um nariz agora. É um sonho. Florence pode ser qualquer coisa aqui. E isso reagirá de forma diferente e parecerá diferente depois de algum tempo. E também talvez vamos ter outra cereja vermelha para tê-lo aqui. Ainda assim. Rosa na minha escova limpando, dublando, colocando em um par de traços SEE no meio. E então apenas deixando se espalhar. Vermelho cereja. Não tão forte. Talvez agora você veja ainda, ainda muitas placas acontecendo e tem também isso muito, muito, muito. Linhas brilhantes aqui. Eles não são apenas ficar com ele. Não é tão Cherie. Porque há tanto pigmento no meu pincel e estas cores líquidas de água estão muito saturadas. E deixá-la fazer a sua coisa disposta, tocou os outros. Também um pouco de textura para baixo. Ok, isso é realmente muita leitura aqui. Então você realmente não pode distinguir qual é o que, qual é qual. Mas isso aumenta o, para o efeito sonhador e eu estou muito bem com isso. Adicionando um pouco de detalhe lá. E nós temos muitas flores, mas não tantas folhas neste momento, apenas adicionando algumas aqui e ali, talvez terminem. E o que podemos fazer agora é adicionar uma pequena área que ainda está molhada. Tão pouco bônus aqui. Só combinando a técnica. Só pegando meu pincel e adicionando um pouco de água, talvez até uma hora. Então isso pode ser feito é apenas, apenas tive a idéia de que poderia parecer bom. Não é um plano. E então venha com verde e veja o que vai acontecer. Poderia ser um pouco cinza silenciado. Então só olhando para as folhas. Então são todas estas folhas ovais. Então eles não têm a vida real das rosas aqui. Há alguns destacando que seria um pouco mais, sim, aqui temos feito um pouco mais como rodada. Então vamos ter este contraste de um monte de molhado em molhado. E, em seguida, apenas deixar estes alegar um pouco mais. As linhas podem ser mais secas. Também pode adicionar um pouco mais de pigmento. E algumas áreas vêem o que acontece então. Apenas adicionando poço a esses lugares e por que não. Faça também algo que é mais como uma pequena folha aqui saindo com estas pequenas formas. Deixa um pouco de contraste. Juros. Então você vê, eu apenas construí minha composição como eu vou. Veja onde eles estão, os lugares que eu gostaria de adicionar algo e apenas reagir, a cada momento o que eu vejo. Então, há alguns elementos composicionais que você sempre pode ter em mente, mas também não se trata de sentir. É bom ter as cores, como dançar ao redor da página, pingar um pouco de foco. Flor maior, flores secundárias. Sempre sai. Porque algumas flores ou como pessoas, eles precisam ter cravo. E então eles também, eles só realmente brilham e ficam lindos. Pintura. Você sabe, jogando. Este contraste aqui deve ser assim, assim. Isto é assim. E talvez haja algumas que muitas vezes tenho que me impedir de preencher as páginas inteiras. Ainda está reagindo. Sim. E deixar alguns espaços exatamente como eles estão. E deixe-os ficar sozinhos, certo? Bem, é uma conversa sobre o que está no meu paladar. Isso também é devido a este poço de algumas empresas farmacêuticas e pode estar aqui. Então você pode cair novamente um pouco mais de tinta, ver como isso vai reagir depois de um tempo. Só quando sai do mar. Ainda há muitos sangramentos acontecendo aqui. E eles ainda estão. Temos todas essas áreas soltas, esta molhada aqui. Mas você vê que há uma diferença. Se você deixá-los, o papel seca no início. Então você também tem algumas bordas mais claras e você pode simplesmente jogar com as técnicas agora que você aprendeu e aplicá-las em suas próprias pinturas. 6. Flip no caderno de esboços: Então eu gostaria de mostrar a vocês algumas das minhas pinturas molhadas e meus cadernos de esboços de vez em quando, eu passava por uma fase de pintura molhada e sim, vamos dar uma olhada. Então aqui está uma página do livro de esboços e é muito essas e papoilas molhadas, algumas rosas no meio. E também aqui, todas as papoilas azuis fluindo. E então eu queria te mostrar este aqui para que você possa ter todo molhado aqui. E então eu também adicionei alguns pesos em algumas áreas para ter ambas, ambas as técnicas aqui, como fizemos em nosso segundo projeto. Então, isto é tudo uma loucura. Então nem sempre tem que ser papel aquarela como no primeiro livro de esboços. Isto é apenas um papel robusto. E a técnica ainda funciona. Então é pansies, bastante abstrato. Está tudo fluindo. Quase parecendo tie-dye. Pequenas pansies, molhadas molhadas, caídas no colarinho aqui. E então nós também temos como a variação rosa, também muito brilhante S1 aqui. Um pouco mais. Então aqui, por exemplo, está outro, molhado em molhado. buquê similar do Gerber eu tinha como imagem de referência, como fizemos no projeto. Este é pequeno p, bom, molhado sobre molhado. E aqui está um que também está molhado. Em molhado. Tudo está sangrando bem juntos. Também aqui. E os indicados, apenas jogar livre com aquarela e todas essas maravilhosas junções e lideranças acontecendo aqui. Então, esta é a força da aquarela na minha opinião. Vamos continuar aqui. Outro onde perdemos e sumariamos rosas. Eu também adicionei algum fundo aqui, que você também pode fazer enquanto ainda está molhado. O mesmo aqui. Você vê o fundo. O Turco também era rosas. E nomeados novamente. Então, de novo, tipo diferente de papel. Veja como isso vai reagir com sua pintura. E Ben, eu enlouqueci com este aqui. A selva estava me chamando. E se tornou isso, certo, nesta explosão de selva extravagância. Então talvez seja inspirador para você. Apenas tente, tente, pegue o que quiser, empurre mais longe. E eu adoraria ver o que você cria. 7. Agradecemos e as coisas excitantes para vir!: Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Eu adoraria ver suas páginas florais, buquês, seu sonho, suas flores. Por favor, publique-os na galeria da turma. Também processe fotos e se você tiver alguma dúvida, basta me perguntar nos comentários. Eu adoraria ouvir de você. Então esta aula é o início de uma série inteira de pintura, MY série de extravagância floral. Vou mostrar-lhe muitas mais técnicas e flores para pintar, e espero vê-lo em breve na minha próxima aula. Então, vejo-te em breve.