Transcrições
1. Sobre o curso: Olá a todos, bem-vindos
a esta aula. Meu nome é Lisa e sou uma artista de aquarela que
mora na Malásia Comecei a usar aquarelas há
sete anos, e os florais são um dos meus temas
favoritos para pintar Nesta aula, você
pintará essas duas lindas composições
florais Eu vou te mostrar como criar pétalas
macias e lindas
para suas flores Começarei a aula
mostrando os
materiais de que você precisa. Você também aprenderá
como
incorporar a técnica molhada sobre úmida para obter uma mistura de cores semelhante
em suas flores e adicionar
texturas suaves e adoráveis às pétalas Para seus projetos de aula, você aprenderá
a pintar amores-perfeitos e um lindo buquê
de cosmos Vou guiá-lo por
todo o processo e também
compartilharei com você algumas dicas para criar uma boa composição
floral. Ao final desta aula, você terá
as habilidades para criar
seus próprios lindos florais em
aquarela usando o conhecimento adquirido
durante a Essa classe é adequada
para todos os níveis. Então pegue seus pincéis
e vamos começar.
2. Materiais necessários para este curso: Ok, vamos começar com
o papel que vou usar, este papel
aquarela da Academia Bau Hong Este é papel aquarela
comprimido 100% algodão em 300 Para esta aula, você
precisará de alguns pincéis redondos. Eu tenho esses pincéis redondos
de tamanho médio. Este é um tamanho oito e tamanho seis de veludo
preto prateado Eu também tenho esse pincel
redondo tamanho três da Alt Nu. Agora você pode usar qualquer pincel redondo
de tamanho médio. Basta usar o que você tem. Para detalhes finais,
usarei esses pincéis menores. São pincéis redondos de tamanho dois e um pincel de caligrafia chinesa Você também pode usar um
tamanho 01 ou três. Também precisamos de um pouco de
água limpa, toalhas papais, uma paleta ou prato de mistura para misturar nossas cores com as cores Vou listá-los
nas aulas individuais.
3. Como criar pétalas suaves e encantadoras: A técnica molhada sobre úmida é uma ótima técnica para usar
quando você deseja criar uma bela mistura de cores em suas pétalas sem
deixar bordas duras Isso é basicamente aplicar tinta
úmida em um papel molhado. Seu papel pode
ser pré-molhado com uma camada de água limpa
ou uma camada de tinta. Tudo bem, deixe-me
mostrar como isso funciona. Eu tenho uma
mistura aquosa de amarelo, que vou usar
para molhar o papel, e vou preparar duas consistências
diferentes de laranja Este aqui tem uma consistência
aquosa. O segundo terá
uma consistência mais espessa. Você pode ver que isso tem menos água e é mais espesso
que a outra mistura Ok, vou molhar esta
seção com um pouco de amarelo. E enquanto ainda está úmido, vamos primeiro colocar
a mistura de laranja, que é mais grossa, e
observar o quanto ela se espalha Agora vamos comparar isso com a outra mistura que
tem uma consistência mais fina Você pode ver que isso
se espalha muito rápido
e, se o deixarmos,
continuará a se espalhar Podemos controlar o
quanto nossa dor se espalha. Se você quiser que ele se espalhe mais, basta adicionar mais água
à mistura de tinta. Para que se espalhe menos, basta usar uma mistura mais espessa de tinta Tendo isso em mente,
podemos usar essa técnica para criar lindas
misturas de cores em nossas pétalas Tudo bem, deixe-me
mostrar como usar essa técnica para adicionar
cores às suas pétalas. Eu tenho uma mistura aquosa de laranja aqui e uma mistura mais espessa de Primeiro, vou pintar uma pétala
usando a mistura amarela. Agora, para garantir que essa camada
base permaneça úmida, podemos examiná-la algumas vezes. Também queremos garantir que não
haja pétalas de tinta Então, enquanto ainda estiver molhado, vou colocar um pouco de laranja na base da pétala Agora vou colocar um pouco de vermelho. Agora, como essa
mistura é mais espessa, ela não se espalhará
tanto quanto nossa mistura de laranja Ainda podemos ver o fragmento de laranja
na pétala Essa é uma ótima
técnica para criar transição
suave e adorável
de cores em suas pétalas. Com essa técnica,
podemos obter uma mistura suave e adorável
de cores em nossas pétalas. Agora vamos usar essa
técnica para pintar as panelas. Você pode ver uma
transição suave de cores de rosa
claro para
rosa escuro e violeta. Agora, essa técnica também nos
permite criar algumas texturas e
sombras suaves nas pétalas Vou adicionar alguns
traços nesta pétala molhada. Como o papel está úmido, a cor se misturará
perfeitamente com uma camada base sem
deixar bordas rígidas É assim que
vamos criar algumas texturas e sombras suaves
em nossas flores do cosmos
4. Pansies em aquarela: Para nosso projeto de primeira classe, vamos pintar
esses adoráveis amores-perfeitos Para as cores que
vou usar, rosa concha. Agora, se você não
tem rosa concha, basta usar
uma mistura aquosa de qualquer rosa ou vermelho
em sua paleta A próxima cor é a rosa
quinacridona. Também vou usar lavanda. Se você não tiver lavanda, pode usar uma mistura diluída de azul ultramarino ou As próximas cores são violeta
e amarelo permanente. No fundo dos caules e folhas, usarei verde,
terra e verde sombra. Tudo bem, vou
começar com a calcinha rosa,
depois vamos passar
para a nossa calcinha azul À esquerda, vou usar
meu pincel tamanho oito, mas você pode usar um pincel menor se for com isso que você se
sente confortável. Tudo bem, para a primeira calcinha, vamos usar
rosa concha para a camada base Você pode ver que é uma mistura
bastante aquosa , pois adicionei
bastante água a ela Vou começar com
as duas pétalas laterais. Vou deixar uma pequena lacuna aqui
para o centro de flores. Agora, como vamos
trabalhar molhado sobre molhado, precisamos que essa camada permaneça molhada. Portanto, certifique-se de pintar
com um pincel bem úmido, ou você pode voltar
para adicionar outra camada de tinta para
evitar que ela seque muito cedo. Ok, em seguida, vou colocar um
pouco de rosa de quinacudona na base dessas pétalas
e deixá-la Estou usando apenas a ponta do meu pincel para
tocar suavemente na cor, pois não quero que ela
se espalhe demais, pois ainda quero que nossa camada
base fique visível. Agora, sinta-se à vontade
para mudar para um pincel
menor nesta etapa. Em seguida, colocarei um pouco de violeta enquanto a
dor ainda estiver úmida. Agora, verifique se a
mistura violeta não está muito aguada. Queremos que seja um pouco grosso para
que não se espalhe por
todas as pétalas. Enquanto ainda estiver molhado, vou usar a ponta do meu pincel para retirar
algumas veias finas. Ok, agora vamos para
a pétala da frente. Aqui temos um
pouco de sangramento de cores agora. Você pode deixá-lo ou,
se quiser removê-lo, basta usar um pincel limpo
para retirar o excesso de cor. Tudo bem, agora vamos adicionar um pouco de rosa
atrás perto do centro. Também adicionarei algumas
nas pontas das pétalas. Enquanto ainda estiver úmido, vamos colocar um pouco de
violeta perto do centro. Tudo bem, vamos passar para o nosso
segundo amor-perfeito no canto inferior esquerdo Isso será ligeiramente
orientado para a esquerda. Para a cor base, estou usando
uma mistura aquosa de lavanda. E vou começar com
as duas pétalas laterais. Agora vou
tocar essa pétala
na primeira panela para que eu possa
obter algumas cores bonitas. Isso fará com que pareça
um pouco mais interessante. Ok, agora vamos adicionar
a pétala frontal usando as mesmas cores Em seguida, colocarei
um pouco de violeta perto do centro
e deixarei sangrar. Também adicionarei um
pouco mais de violeta nas pétalas laterais antes de
retirar as Tudo bem, agora
voltando ao primeiro amor-perfeito, vou pintar as
pétalas posteriores E vou deixar um pequeno espaço para separá-las das
pétalas laterais Começaremos com casca rosa, seguida por um pouco de
marmelo e violeta Ok, agora vamos fazer o
mesmo com uma segunda caneta. S Agora vamos adicionar um centro amarelo para os amores-perfeitos Agora, se isso sangrar um
pouco, tudo bem. Eu acho que realmente
parece muito bom. Agora acho que as veias do
amor-perfeito rosa estão bem fracas Vou colocar
um pouco mais de violeta e tentar tirar mais verniz. Agora, como você pode ver, as
pétalas já estão secas. É um pouco difícil
retirar qualquer veia nesse estágio. Só vou usar meu
pincel para pintar nas veias. É um pouco difícil arrancar
qualquer veia nesse estágio. Vou usar meu pincel
para pintar algumas veias finas. Tudo bem, agora vamos
passar para as hastes. Vou usar terra verde e para as sombras, vou usar
um pouco de verde sombrio Vamos pintar esse caule
sobrepondo o primeiro caule. E então vou adicionar um pouco de
sombra usando sombra verde. Tudo bem, agora vamos
pintar algumas folhas. Vamos adicionar um pouco de
sombra para dar alguma dimensão para que
não pareça muito plana. Ok, vamos fixar
outro caule aqui, e vamos colocar um
broto nele para a flor, mas vou usar uma mistura leve
de violeta e lavanda E então vou fixar as
sépalas usando terra verde. Também adicionarei um pouco de sombra
na haste para que
não pareça muito plana. Vamos pintar outra folha aqui para preencher
esse espaço vazio. Agora eu não
gosto muito da aparência, então vou usar
um pincel de limpeza para retirar o excesso de tinta. Enquanto a
tinta ainda estiver molhada, podemos continuar trabalhando nela. Podemos destacar as cores e também
podemos adicionar cores
adicionais. Vou adicionar alguns
contrastes neste botão de flor. Vou usar violeta e lavanda
para adicionar algumas sombras. Agora, para os retoques finais, vou adicionar mais algumas
veias nos amores-perfeitos Você pode ver que os que
retiramos anteriormente
desapareceram um pouco Eu também vou preencher
essa lacuna vazia aqui. Tudo bem, então isso completa
nosso primeiro projeto. Espero que você goste de pintar isso. E não se esqueça de
enviar seus projetos
na galeria de projetos para que eu
possa lhe dar um feedback.
5. Um buquê de flores do cosmos: Para o segundo projeto,
vamos pintar este lindo buquê
de flores do cosmos Para as cores, vou
usar Jean bright. Agora, se você não
tem essa cor, pode usar uma
mistura aquosa de ocre amarelo A próxima cor é amarelo
permanente, profundo. Também vou usar rosa concha. Agora, se você não
tem rosa concha, você pode usar qualquer vermelho ou
rosa em sua Paleta Apenas certifique-se de preparar uma mistura leve e aquosa Tudo bem A próxima cor
é a rosa quinacridona Você também pode usar rosa permanente. Em seguida, temos Opera
rosa e violeta. Vou misturar o
rosa Opera com um pouco de violeta para criar um
tom violeta rosado Tudo bem, então eu
vou usar isso como a cor base para uma
de nossas flores do cosmos Agora, você também pode
usar rosa permanente em vez de ópera para
obter uma forma semelhante. Deixe-me misturar rosa permanente
com um pouco de violeta. Ok, agora para o
caule e as folhas, vou usar a Terra verde. Agora, sinta-se à vontade para usar qualquer
verde na sua paleta. Também adicionarei um pouco de amarelo para criar um tom de verde mais claro e
mais quente Vou misturar sienna branca de titânio queimada para criar
uma E eu vou usar isso para
pintar no fio. Agora, se você tiver branco, pode usá-lo, pois
ficará mais opaco Tudo bem, e a última cor é que vou começar preparando algumas das
cores da minha paleta Aqui tenho um
amarelo permanente, profundo, uma mistura de ópera e violeta e uma
consistência aquosa de rosa concha Tudo bem, vamos começar
fazendo um anel de
pontos para o centro Como vamos trabalhar
molhado sobre molhado, precisamos que nossas pétalas permaneçam molhadas Vou
molhar um pouco
mais as pétalas adicionando mais
algumas pinceladas Agora vou carregar meu pincel com
uma mistura de violeta rosada. Vou pintar alguns
traços finos para formar as pétalas. Agora, se você observar
as flores do cosmos, algumas
delas têm bordas recortadas Para criar essas bordas irregulares, combinarei essas pinceladas
para formar cada pétala individual Agora, as pétalas não
precisam ser uniformes ou perfeitas. Eles podem ser de tamanhos diferentes. Agora, também podemos deixar
um pouco de espaço em branco nas pétalas para torná-las
um pouco mais interessantes Vou molhar as pétalas
um pouco mais adicionando
mais algumas pinceladas apenas para garantir que elas permaneçam
molhadas por mais tempo Se você estiver trabalhando em um ambiente
quente como eu, isso
evitará que sua dor seque muito cedo. Tudo bem Em seguida, adicionarei um
pouco mais de violeta à minha mistura de violeta rosado
para obter um tom mais escuro E eu vou colocar isso
no centro e deixá-lo sangrar enquanto
as pétalas ainda estão molhadas Vou adicionar
alguns traços aqui e ali para criar algumas
sombras suaves nas pétalas Isso adicionará dimensão
à nossa flor, porque as pétalas ainda
estão molhadas, esses traços se misturarão
perfeitamente com a Isso cria um efeito muito
suave e adorável. Tudo bem, agora vamos
passar para nossa segunda flor. Isso estará em um ângulo
voltado para o canto superior
direito. Vou começar com
o centro amarelo. Para esta flor, vamos
usar rosa concha para
a camada base. Agora, devido ao
ângulo dessa flor, as pétalas na frente serão mais curtas porque estão
levemente enroladas Novamente, estou combinando
minhas pinceladas para criar aquelas
bordas levemente irregulares para as pétalas Podemos adicionar um pouco mais de tinta nas pétalas para evitar que sequem muito cedo. Em seguida, adiciono alguns
rolos de quinacridona à minha mistura Shall ping Eu gentilmente adiciono isso à base
das pétalas e deixo sangrar pelas Vou pintar alguns traços finos enquanto a camada base estiver imóvel Agora, mudando para o
meu pincel tamanho dois, vou pegar um pouco de sépia e colocar pequenos pontos no
centro Pintaremos mais pontos
na seção inferior esquerda para dar
a ilusão de
sombras nessa Tudo bem, agora vamos voltar ao nosso primeiro cosmos e preencher
o centro com um pouco de amarelo Em seguida, adicionarei pequenos
pontos ao longo da borda. Agora que concluímos
nossas duas flores principais, agora
podemos pintar outros elementos ao redor
delas, como folhas, algumas flores laterais
e botões de flores Mas primeiro, vamos pintar os caules Usando apenas
a ponta do meu pincel, vou pintar alguns caules
finos para as flores. Ok, agora vamos começar a
preencher o buquê. Vou pintar uma flor lateral do cosmos aqui à direita Para a camada base, estou usando um amarelo diluído
para adicionar dimensão. Vou usar um valor mais escuro
de amarelo permanente,
profundo, para criar algumas
sombras e Para criar destaques
nas pétalas, usarei um pincel limpo e úmido
para levantar o excesso E então vou adicionar a
base e estender a haste. Vamos pintar o outro lado, flor do
cosmos no canto
superior esquerdo para equilibrar a composição Vamos pintá-la voltada para
a direção oposta e também a
tornaremos um pouco maior do que nossa flor lateral
anterior. Para esta flor, estou usando John Brilliant
para a camada base. E depois vou adicionar
alguns tons mais escuros para criar dimensão
na flor Estou apenas usando a mistura restante de violeta
rosada na minha paleta para criar algumas
sombras Depois de terminar
com a flor, basta pintar algumas sementes
e prender uma haste nela Tudo bem, agora vamos
preencher o buquê com algumas folhas Vou pintar algumas folhas
ao longo dos caules e também entre e
ao redor das flores. Para que isso pareça mais atraente
visualmente, precisamos que nossas folhas apontem
em direções diferentes Eles também devem ter espessuras
diferentes e os valores
tonais serão um pouco mais claros e
alguns um pouco mais escuros Podemos pintar algumas
folhas um pouco mais finas, especialmente aquelas
em segundo plano Fazer isso não apenas adicionará
profundidade à composição, mas também fará com que a
composição geral pareça
mais interessante. Também podemos adicionar um pouco de amarelo ao nosso verde para um tom mais quente Também podemos fazer o
mesmo com os caules. Podemos variar sua espessura
e valores tonais. Podemos pintar um pouco. Tudo bem, agora vamos adicionar alguns botões
de flores ao nosso buquê. Para aumentar o interesse,
vou pintá-los em cores
diferentes e colocá-los voltados para direções
diferentes. Sinta-se à vontade para pintar esses botões nas cores que desejar Vou usar rosa concha para
o primeiro botão de flor, e podemos pintar pequenas
séplas na base de Mas para o segundo, vou usar um rosa mais escuro Para o terceiro, vou
usar John Brilliant. Agora vou preencher
esse canto inferior esquerdo com uma flor lateral que
floresceu parcialmente Começarei com rosa concha para a camada base e depois adicionarei alguns
traços de
rosa quinacridona nas sombras para
dar Vou adicionar mais hastes na
base para que pareça mais grossa. Também vou pintar
mais algumas folhas na parte superior. Agora essa área aqui no
topo parece um pouco vazia, então vou pintar
outra flor. agora vamos voltar às nossas duas flores principais
para adicionar alguns detalhes. Vou usar uma mistura aquosa da mistura de violeta
rosada para
adicionar alguns traços finos nas pétalas para adicionar alguns traços finos nas dar
a
ilusão de sombras para o cosmos rosa. Vou usar um valor mais leve
da mesma mistura adicionando
um pouco mais de água a ela. Também vou adicionar algumas sombras
nesta flor para dar
um pouco de dimensão Agora, se houver alguma
lacuna em seu buquê, basta preenchê-la
com algumas folhas Basta pintar alguns traços finos,
como o que estou fazendo aqui. Ok, para este centro de flores, vou adicionar um
pouco mais de contraste. Então, vou
escurecer as sombras na base com um pouco mais Tudo bem, agora vamos
passar para o fio. Vou misturar sienna
queimada com branco de
titânio para
criar uma Agora, se você tiver guash branco, use-o porque
ficará mais opaco e
proporcionará uma cobertura melhor Vou pintar três linhas
horizontais aqui
nas hastes e
colocar um laço nelas. Em seguida, adicionarei algumas sombras
usando sienna queimada. Eu posso escurecer as sombras um
pouco mais com um pouco de sépia, e vou adicionar um pouco mais
dessa mistura opaca em
algumas partes Quando estiver satisfeito com
a aparência, escurecerei os caules na base atrás
da tigela
para dar os retoques finais Vou escurecer
alguns dos carimbos
do buquê para que
pareçam mais definidos. Isso completa nossa pintura. Espero que você goste de pintar isso. Por favor, faça
o upload de seus projetos na galeria de projetos para que eu
possa lhe dar algum feedback.
6. Considerações finais: Parabéns por
concluir esta aula. Espero que você tenha gostado de
pintar
comigo e que tenha
aprendido algo novo. Mal posso esperar para ver
seus projetos de classe. Por favor,
carregue-os na galeria do projeto para que eu
possa lhe dar algum feedback. Agora, se você tiver alguma dúvida, pode publicá-la
na seção de discussão e eu entrarei em contato com você o mais rápido
possível. Agora, se você achar
esta aula útil, eu realmente agradeceria
se você pudesse deixar
uma avaliação da classe Isso ajudará esta
classe a obter mais pontos de vista. Muito obrigado por
fazer este curso. Agradeço muito seu apoio e espero vê-lo em
breve na minha próxima aula.
Lisa Lam, Watercolor Artist
