Transcrições
1. Boas-vindas e visão geral do curso: Olá a todos, e
bem-vindos de volta à aula. Na aula de aquarela de hoje, vamos
pintar esse arranjo
floral azul
monocromático solto arranjo
floral azul
monocromático em um vaso de vidro macio usando pinceladas
expressivas, aquarela
fluida e uma abordagem muito fluida Esta aula faz parte
da minha série coordenadora de
mini
coleções de vasos em aquarela onde exploramos
diferentes flores, diferentes formas de vasos
e
diferentes paletas
monocromáticas
que funcionam perfeitamente
juntas quando combinadas
como um conjunto, e
diferentes paletas
monocromáticas que funcionam perfeitamente mas ainda têm cada uma ,
onde exploramos
diferentes flores, diferentes formas de vasos
e
diferentes paletas
monocromáticas
que funcionam perfeitamente
juntas quando combinadas
como um conjunto, mas ainda têm cada uma com sua própria personalidade. O azul é uma
cor muito bonita para explorar em aquarela porque pode criar suavidade
e
profundidade de forma muito natural Nesta aula,
usaremos diferentes intensidades do
mesmo azul para usaremos diferentes intensidades do criar
contraste, movimento e camadas simplesmente ajustando os níveis de
água e pigmento, em
vez de misturar constantemente
várias Esta aula foi projetada
para ser calma, acessível e fácil de ser
concluída de uma só vez Muitos dos meus alunos
comentam que gostam dessas
aulas mais curtas de aquarela porque
proporcionam uma pausa
criativa relaxante ao mesmo tempo, ajudam a criar confiança e
técnicas ao longo do tempo Ao pintar, tente não se concentrar muito na perfeição
ou nos pequenos detalhes Florais soltos em aquarela ficam ainda mais bonitos quando
permitimos que bordas suaves, formas
irregulares e pequenos momentos
inesperados de aquarela permaneçam parte da peça Você pode absolutamente seguir
minha paleta azul ou escolher sua própria família de
cores monocromáticas e tornar o projeto Essa técnica
funcionará perfeitamente em muitos
tons e estilos diferentes Ao final da
aula, você terá um vaso floral acabado
que parece macio, expressivo
e elegante, sozinho ou exibido ao lado outras classes
coordenadoras Depois de experimentar a aula de hoje, vá em frente e encontre as outras duas. Você também vai gostar deles. Então, reúna seus suprimentos, acomode-se e vamos
começar a pintar juntos.
2. Como criar um vaso de vidro macio em aquarela: Ok, então para a terceira
aula da série, vamos pintar um
vaso monocromático azul Então, nos divertimos muito
fazendo esses outros. Mas hoje, vamos
fazer um terceiro, que é azul. E, novamente, você
encontrará uma imagem como essa, semelhante a esta em
seu projeto de classe, onde poderá
imprimi-la e redimensioná-la em tamanho. Se você quiser pintar
algo muito maior, você pode pintar em tamanho real. Mas se você quiser fazer este
menor e assim como os outros que
fizemos onde
havia apenas um
pequeno vaso aqui embaixo, você teria que
imprimi-lo muito menor para
poder traçá-lo e
dimensioná-lo, ou você pode desenhá-lo à mão livre, que é o que venho fazendo e é isso que
vou mostrar aqui é como podemos desenhar
algo assim de forma muito simples, muito fácil, muito superficial Então, com algo
assim, novamente, eu só quero isso
aqui embaixo, na seção inferior, e
eu vou ver esse ângulo. Eu vou criar
algo assim. Tentando descobrir
onde está o meio. Isso é mais ou menos no meio do meu artigo, então é mais ou menos aqui. Então eu vou desenhar um e
depois desenhá-lo desta forma. Não é perfeito.
É só um ângulo. Então veja como ele simplesmente se
curva e sobe, então isso faz a mesma coisa que
se curva e Então, isso é o mais longe que eu
vou, sem mais nem menos. Não precisa se preocupar com
todas as outras linhas. Eu posso colocar uma linha central. Se você quiser usar uma régua, pode usar uma régua de ponta
reta Este vai ser
mais alto do que alguns dos meus outros vasos, então
vamos fazer Em seguida, vamos
criar outro ângulo. Veja como esse ângulo
funciona aqui e aqui, é o mesmo ângulo do que
acabamos de fazer lá embaixo. Aqui no centro,
vamos desenhar um pequeno ângulo e desenhar
outro pequeno ângulo. E agora sabemos que isso se curva ao redor,
curva para baixo, curva para baixo,
curva para baixo E só temos que conhecer
aqueles que estão no meio. Viu como isso funciona? É muito fácil simplesmente conectá-los. Agora meu vaso, a
parte central do lábio vai ficar aqui em cima e é oval, algo parecido. E então nós vamos meio que
dar uma olhada e jogar de
cima para baixo. Preciso mexer minha
mão um pouco. Grito. H, não é perfeito
e está tudo bem. Isso não importa.
Está perto o suficiente. Para o que estamos fazendo,
está perto o suficiente. Se você quisesse,
poderia desenhar a base, essa parte traseira, porque
é um vaso de vidro, mas isso realmente não importa,
porque quando
colocarmos a aquarela nela,
você não a verá Vou apagar isso para apagar máximo possível
de linhas
para que eu ainda
possa vê-las,
mas minha aquarela
cobrirá as Ok. Bom o suficiente. Eu vou usar um azul. Então, esse lindo
azul, eu o tenho aqui. É bom e concentrado. E, como temos feito
em todas as outras aulas, se você começar com uma
boa cor concentrada com muita tinta e um
pouco de água, obterá
algo bonito e forte. E então, quanto mais água você adicionar , mais clara sua
cor ficará. Então aqui eu fico um
pouco mais leve. Basta adicionar água. Não vou colocá-lo de
volta na pintura. Estou apenas adicionando à água e vejo quanto mais claro
e mais claro, mas ainda tenho pigmento aparecendo porque ainda o
tenho no meu pincel Então, à medida que você faz algo assim
e quer adicionar um pouco mais escuro, você sempre pode colocar uma cor um
pouco mais escura nela Então, agora que fiz isso, vou molhar meu vaso Agora, minha água já está um pouco azul do último experimento, mas tudo bem. Isso não vai
fazer nenhuma diferença. Esse vaso inteiro
vai ser azul. Vou ter o
cuidado de contornar as bordas, cobrindo todas as linhas que estão lá porque queremos
ter certeza de que essas linhas sejam
cobertas por tinta, mas não saiam realmente
das linhas. Porque onde quer que esteja sua
aquarela, seu papel está molhado é para onde a aquarela
vai sangrar Então você quer
ter certeza de que esta é a única vez que estou dizendo que você
tem que ter cuidado. O resto da aquarela
é, acontece. Quando estiver
trabalhando molhado sobre molhado, certifique-se de molhar apenas o local onde
realmente deseja que a tinta saia,
pois ela fluirá para onde quer que o papel esteja molhado Ok. Então eu coloquei tudo molhado. Você pode ver que está brilhante, mas não está pingando Está molhado, mas não puxa. Agora vou usar
esse lindo azul e vou adicionar um
pouco de azul na borda e nas bordas
externas. não vou
colocá-lo no meio Ainda não vou
colocá-lo no meio porque
vamos puxá-lo para o meio com nosso pincel
limpo Vou
colocá-lo aqui embaixo e um pouco
aqui neste lado,
mais neste lado, por causa
da direção em que
o sol está brilhando
nessa direção Então agora eu o tenho aqui. Você pode ver que ainda está
molhado. Ainda está brilhante. Vou
enxaguar meu pincel, secá-lo um pouco no meu pano e depois posso puxar essa tinta
porque está toda E eu posso adicionar esse azul mais suave onde quisermos,
eu posso colocá-lo aqui Posso deixar algumas manchas
brancas para tirar alguns destaques da minha jarra. Então eu posso ficar ainda mais escuro. Eu quero adicionar uma
base mais escura, uma borda mais escura. É aqui que você pode simplesmente
brincar com ele e criá-lo. Mas veja, não importava
que meu vaso não fosse perfeito. Não precisava ser perfeito
porque vamos
criar algo realmente leve e
esboçado Então, vou
adicionar um pouco aqui e ali. Eu tenho. Você quer identificar que
essa é uma linha no meio. Mas com meu pincel limpo, um pincel bastante seco, eu
posso simplesmente mover
a tinta Essa é a parte divertida do
branco no molhado. Ok. Bom o suficiente. Vamos colocar vasos
em caules em nosso vaso.
3. florais azuis soltos: Então isso vai ser bom o suficiente. Então, agora eu quero adicionar algumas
hastes saindo daqui. E meio que indo
em direções diferentes. Ramificando, talvez eles
até venham, você sabe, se ramifiquem nessa direção Talvez eu queira ter um
que apareça mais alto. Vou fazer essa
filmar lá em cima. Tudo bem, então
acho que vou adicionar algumas folhinhas Então é só um pequeno galho. Em seguida,
pressione um pouco e pegue. Um pequeno galho,
pressione um pouco para baixo e pegue. Então, vamos apenas
fazer uma pequena folha. Um pequeno galho de folhas aqui. Oh, eu faço outro aqui. Você não quer
adicionar muitas folhas. É muito fácil
adicionar muitas folhas. Vou apenas adicionar
alguns aqui e ali. E então o que eu vou
fazer é criar essas pequenas
ramificações como essas E nessas pequenas ramificações, vamos adicionar
pequenos aglomerados Eles podem ser bagas, podem ser folhas, podem ser flores, o que você quiser criar, vamos apenas criar esses
pequenos galhos extras que saem do longo caule. Vou adicionar um
pouco mais de água para que eu
fique um pouco mais diluído e tenha uma cor um
pouco mais clara. Mais água, menos tinta. E eu vou fazer
alguns pequenos cachos de frutas ou pequenas flores. Elas não são uma flor exata. Eles são apenas esses
pequenos aglomerados. Então, aqui. Quase como
pequenos Cs ou meio ovais Muito, muito leve. Apenas algumas pequenas visões indo
de um lado para o outro. Está vendo isso? Um, dois, um, dois, tipo parênteses,
acho que deveria Como pequenos parênteses que
vão em direções diferentes. Tudo o que estamos fazendo é criar
esses pequenos aglomerados nas pontas e para cima
e para baixo nas hastes. Estou usando esse azul
realmente diluído porque então sempre podemos
entrar com o azul mais escuro e adicionar um
elemento azul mais escuro
nele À medida que isso seca,
sempre podemos adicionar isso. Pequenos parênteses
voltados um para o outro. Coloque-os no meio,
coloque-os no fundo. Temos até alguns
saindo das bordas. Deixe-me uma boa quantidade
de espaço em branco. Você não precisa
preencher a coisa toda. Você pode ter muito
espaço em branco. Ok, isso ainda está bem molhado. Estou pegando um pouco
da água extra. Em seguida,
adicionaremos um mais escuro. Então eu coloquei meu pincel
no azul mais escuro, menos água, mais Vamos colocá-lo quase
no
centro dos parênteses E veja como, quando eles se tocam, simplesmente entram
nos parênteses mais claros
que já fizemos, aqueles pequenos Cs e
adicionam uma bela
camada extra de textura e cor,
embora estejamos trabalhando
com uma cor azul, isso nos permite ter a ilusão E nem todos
precisam ter isso. Você não precisa se certificar de
que cada uma
dessas pequenas flores
tenha aquele azul extra. Você pode simplesmente escolher a
quais deseja adicioná-lo. Ou talvez você queira adicioná-lo
a outras áreas onde
nem está , para que eu possa adicioná-lo aqui. Eu posso adicionar mais aqui. Nem está anexado. Vou adicionar alguns
aqui. Mas mais sombrio Quase como se
fossem os brotos que ainda nem começaram
a florescer. Deixe-me colocar um pouco aqui
embaixo no próprio vaso. Eu quero adicionar algumas hastes,
e elas ainda estão um pouco molhadas. Vou apenas adicionar
algumas hastes no meu vaso. Eles podem se cruzar. Eles
podem terminar em pontos diferentes. Dê a ilusão de um caule. Não precisa, você não
precisa ver a coisa toda. Eu só vou suavizar
isso um pouco. E ao amolecê-lo, quero dizer, estou limpando meu pincel, deixando-o bem seco, e
depois meio voltando por cima
e amaciando, fazendo com que
pareça que está na água Talvez eu até queira adicionar, tipo, uma pequena linha aqui
para ver o nível da água. Como uma linha horizontal. Eu vou me mudar para
cá até a base. Adicione mais água. Eu quero colocar esse
vaso em uma mesa. Agora eu tenho aquela cor azul muito
clara aqui, muita água, um
pouco de tinta. Vou segurá-lo assim e deixar o pincel
mal tocar no papel e deixar que fique todo esboçado e gravado
enquanto eu o arrasto E se eu quiser adicionar
um pouco
da cor mais escura para obter esse efeito de dois tons,
posso adicioná-la Apenas tenha muito cuidado com isso. OK. Sim. É legal. Eu gosto disso. Então você pode consertá-lo,
alterá-lo, fazer o que quiser. Adicione um pouco mais de
cor ao vaso. Adicione mais flores,
adicione mais folhas. Apenas tome cuidado para
não adicionar muitas folhas. Eu meio que gosto disso.
Muito bonita. Ok, eu vou secar isso, e depois vamos tapá-lo.
4. Considerações finais e próximos passos: Acabei de terminar a peça final
desta coleção coordenada de vasos monocromáticos em desta coleção coordenada de vasos monocromáticos aquarela, e espero que essas
aulas ajudem você a se sentir um pouco mais confortável
explorando flores soltas, técnicas de aquarela mais suaves e trabalhando em uma paleta de cores limitada e espero que essas
aulas ajudem você a se sentir um
pouco mais confortável
explorando flores soltas, técnicas de aquarela mais
suaves e trabalhando em uma paleta de cores limitada. Uma das coisas que eu mais
amo na pintura monocromática é como ela nos ensina a
desacelerar e perceber
as pequenas mudanças Água, valor, camadas,
o movimento que cria profundidade sem precisar de
uma configuração complicada ou de uma grande variedade de cores Espero que essas
aulas também tenham mostrado que uma aquarela solta
não precisa ser intimidadora ou excessivamente estruturada para Às vezes, as
pinturas mais suaves e
expressivas são aquelas em que mais suaves e
expressivas são aquelas paramos de tentar
controlar cada detalhe e simplesmente permitimos que a aquarela se mova naturalmente
pelo papel Se suas pinturas parecem
diferentes das minhas, tudo bem
e, honestamente, esperado Cada artista naturalmente traz seu próprio movimento de pincel,
pressão, camadas
e estilo para sua peça, e essa individualidade
é parte do
que torna a
aquarela solta tão agradável Eu adoraria
ver sua peça finalizada
e, especialmente, sua coleção
completa se você pintasse as
três classes juntas. Envie seu trabalho
para a galeria da turma. Ver suas interpretações
das opções de cores é sempre uma das minhas partes favoritas do ensino aqui no Skillshare Se você gostou dessas aulas, eu ficaria muito grato por
superar as expectativas. Seu apoio realmente ajuda minhas aulas a alcançar mais
alunos e me permite
continuar criando essas aulas curtas e
acessíveis de aquarela e
coleções florais relaxantes Além disso, não se esqueça de
me seguir aqui no Skillshare para que
você seja notificado quando as novas classes de
aquarela forem lançadas Estou sempre adicionando novos florais, técnicas e projetos de
aquarela calmantes que podemos explorar juntos Muito obrigado por passar esse tempo criativo comigo. Espero que esses pequenos estudos
florais incentivado você a
relaxar um pouco, experimentar com mais liberdade e continuar ganhando confiança
com aquarela solta, uma pintura por vez Espero pintar com você novamente em
breve na minha próxima aula.