Lavanda em aquarela solta: pintura de vaso floral monocromático

1. Boas-vindas e visão geral do curso: Olá a todos, e bem-vindos de volta à aula. Hoje, vamos pintar esse arranjo macio e monocromático de lavanda em uma pequena fase de vidro usando técnicas de aquarela soltas e uma Esta aula é, na verdade, sobre aprender quanta profundidade e variedade podemos criar usando apenas uma cor primária e ajustá-la simplesmente com a força da água e do pigmento. Trabalharemos com valores de roxo mais claros e mais escuros para criar suavidade, contraste e movimento sem precisar de uma paleta de cores complicada Uma das coisas que adoro na pintura monocromática é que ela elimina um pouco da pressão de escolher cores constantemente, em vez de permitir que nos concentremos no fluxo, no movimento do pincel E deixar a aquarela fazer o trabalho por nós. Esta primeira aula faz parte de uma coleção de mini vasos coordenados que estou criando em uma série aqui no Skillshare Nas próximas aulas, pintaremos arranjos florais adicionais em diferentes paletas de cores monocromáticas e um formato de vaso diferente para que, no final, você tenha uma linda coleção pequena que funciona Esta aula foi projetada para ser acessível e relaxante, então não se preocupe com Vou orientá-lo em todo o processo, passo a passo. Reúna seus suprimentos, relaxe e vamos começar a pintar. 2. Como criar um vaso de vidro macio em aquarela: Projeto de classe, você terá três vasos diferentes em um PDF que você pode baixar e imprimir Se você imprimir em tamanho real, os vasos serão bem grandes, mas você pode reduzi-los e torná-los tão pequenos quanto quiser. Obviamente, você não precisa adicionar todas essas linhas. Você pode simplificar isso o quanto quiser. Quando eu fizer nossa peça para hoje, vou usar esse pequeno pedaço de papel aquarela Isso é cinco por sete, e eu vou fazer meu pequeno vaso aqui embaixo com algumas pequenas flores saindo dele Portanto, não vou rastreá-los ou usá-los exatamente como estão Isso foi apenas para mostrar que há algo para você copiar, se quiser. E se você quiser rastreá-lo, você pode rastreá-lo. Eu só vou fazer um pequeno esboço rápido. Eu quero que meu vaso provavelmente esteja na parte inferior. Se eu disser que a metade está aqui, isso significa que eu quero que meu vaso isso significa que eu quero que meu vaso fique aqui embaixo, muito, muito pequeno, porque então eu quero ter um pouco de área de equilíbrio aqui na parte inferior, onde eu possa adicionar um pouco de água, e então eu vou colocar meu pequeno vaso, e então acima dele vai estar onde os caules vão ficar Não quero que meu vaso suba muito alto. Gosto de começar meu vaso com uma pequena base. A maneira como eu sei onde minha base vai ficar, e então vou descobrir qual será minha blusa. Estou vendo isso acontecendo desse jeito. Quero ter certeza de que estou no centro. Vou equilibrar isso entre aqui e aqui. Não precisa ser nivelado, não é reto. Estamos apenas esboçando. Só um pequeno esboço rápido. Então minha blusa vai ser apenas um pequeno oval claro. OK. Então isso vai , vamos ver, eu vou descer um pouco, fazer um pequeno lábio, e então eu vou expandi-lo porque esse vai ser o meu lábio redondo e então eu vou alargá-los porque esse vai ser o meu lábio redondo e então eu vou alargá-los e expandi-lo nesta direção, tornando-o Quanto mais perto eu chego do centro, de repente você tem um oval completo aqui ou um círculo aqui. Então, eu estou fazendo disso algo assim. No meu livro, isso vai ser bom o suficiente. Onde está minha borracha. É sempre uma coisa difícil de encontrar. Vou usar uma pequena borracha aqui na parte de trás do meu lápis porque não consigo encontrar minha outra Vou apenas fazer um pequeno apagamento rápido da linha para clarear , porque depois de colocar a aquarela, é muito difícil levantar o lápis novamente A única vez que você pode realmente apagá-lo é antes de colocar sua aquarela nele Sei que falamos sobre isso na última lição, onde trabalharemos de forma monocromática em cores Eu vou usar um roxo para este primeiro porque o primeiro vai ser uma lavanda, uma lavanda muito, muito macia Mas porque estamos trabalhando nesse modo monocromático, só porque é uma cor, não significa que não possa haver algum tipo de variação entre claro e escuro Assim, você pode adicionar mais água para tornar seus pigmentos mais claros. Então você está quase diluindo a tinta com mais água, menos E isso vai criar alguns pontos mais claros, e então você pode usar um pigmento ou tinta mais concentrado para tornar os centros onde ficarão mais escuros Embora usemos apenas uma cor, que será esse roxo aqui, não preciso fazer com que tenha muitas cores diferentes, porque posso criar várias cores criar várias cores quantidade de água que adiciono. Então, vamos fazer um pequeno teste rápido aqui. Eu só tenho uma pequena amostra de papel, e posso te mostrar isso aqui. Então isso é roxo. Era um roxo muito, muito escuro, do qual eu gosto. Eu não gosto de pastéis, então você vai escolher o roxo ou talvez use azul ou verde Não importa a cor que você quiser. Então, é mais um roxo concentrado, onde é bonito e escuro. Agora, se eu simplesmente mergulhar meu pincel, volte para a água e adicione mais água Eu não o enxaguei. Acabei de adicionar mais água. Eu posso vir aqui e você pode ver que ficou mais leve. Se eu fizer isso de novo, basta mergulhá-lo na água e vir aqui Você pode ver que está ficando cada vez mais claro e tudo o que estou fazendo é adicionar mais água. Eu não mergulhei novamente na minha tinta, mas aqui eu tenho cinco cores diferentes de roxo Usando apenas um mergulho do meu pincel na minha tinta. Ah. Agora, tenho meu pincel todo seco. Meu vaso vai ser um vaso de vidro, mas vai ser um vaso de vidro roxo O que eu vou fazer é realmente molhar isso. Eu vou ficar dentro das linhas. Vou usar apenas meu pincel limpo. Na verdade, vou usar um pincel menor. Este é meu tamanho seis. Esta é uma herança de Princeton, que é meu pincel favorito Eu costumo usar um tamanho oito, mas por ser muito pequeno, fui em frente e reduzi o tamanho para o tamanho seis. Vou simplesmente adicionar água. Ao redor de todo esse vaso que eu desenhei e adicionei tudo Não estou procurando poças de água. Eu só quero que seja brilhante e lustroso. Estou me esforçando muito para não sair das linhas, mas vou até as linhas para que, quando minha tinta cair, cubra as marcas de lápis que estão nela. Estou apenas contornando a borda externa. Lembre-se de que sua tinta só vai para onde o papel estiver molhado. Então, se você pintar fora das linhas com água, essa tinta vazará para fora dessas linhas e você pode não querer isso Portanto, tenha cuidado com o local onde você está colocando a água. Vou mergulhar na minha tinta. Vou usar essa tinta de qualidade média e quero que minha blusa seja um pouco mais forte. Vou seguir em frente e colocar isso lá. Então, acho que também quero que algumas dessas bordas externas sejam mais fortes. Então, vou mergulhá-lo lá, talvez aqui também na parte inferior Basta fazer um pouco de fundo arredondado e arredondado. Ainda plana porque ainda precisa ficar na mesa, mas pode ser um pouco Então, vou permitir que um lado fique um pouco mais escuro que o outro Vou escolher esse lado considerando que a luz virá dessa maneira e brilhará através desse vaso de vidro Só vou deixar esse lado um pouco mais escuro Agora, vai ser um vaso de vidro, então vamos mostrar pouco do movimento da água aqui também Então, vou enxaguar meu pincel e depois vou mexer nele Vou criar uma linha onde acho que está a água. Vai ser por lá, adicionando um pouco de água. E então vou permitir que essa tinta se mova, deixando muito espaço em branco, especialmente aqui no meu lado direito, porque eu quero que isso seja como o destaque. Então, estou apenas inserindo um pouco. Este é um pincel limpo. Isso não tem tinta. É só água, e eu estou apenas movendo a tinta que já está no meu papel e permitindo que ela entre. Eu quero criar uma pequena linha de água, mas vou precisar esperar que ela seque um pouco antes de poder voltar e adicionar essa linha de água, o que é bom. Você sabe, é tudo uma questão experimentar e ver do que gostamos Eu quero adicionar um pouco mais de cor neste lado. Então eu fui direto para o poço e pegaram um pouco daquela tinta mais pesada e escura só para trazer um pouco mais de escuridão daquele lado Você tem que experimentar. O seu vai ser diferente porque você tem uma quantidade diferente de tinta no pincel ou uma quantidade diferente de água no papel. Então, só porque estou fazendo alguma coisa, não significa que você precise ou deva voltar se a sua estiver funcionando da maneira que você deseja. Não tente simplesmente, oh, Brenda mudou a dela, então agora eu deveria mudar a minha também. Isso não é necessário. Apenas faça o seu do jeito que você quer fazer o seu. Ouça sua pintura em aquarela. É muito importante. Talvez o seu seja mais seco, talvez o seu esteja mais úmido. Talvez você tenha mais tinta. Talvez sua cor seja diferente. Então, permita que ele fale você e você faça o que acha que precisa fazer pelo seu. Então, vou deixar isso começar a secar. Eu adicionei um pouco de linha de água, o que é bom. Pode tentar novamente para criar como um Ooh. Estará um pouco escuro demais. Está tudo bem. Você sabe, a vida acontece. Vou secar meu pincel e tentar pegar um pouco dele só porque está um pouco escuro demais. Estou apenas tentando criar um pequeno oval para mostrar que é redondo. Vamos adicionar algumas hastes e coisas do gênero aqui também. Vou deixar isso secar um pouco. Você pode ver que ainda está bem molhado. É muito brilhante. Então, eu realmente não posso adicionar caules ou eles vão explodir e ficar demais. Teia de aranha, preciso esperar que sequem um pouco mais Só vou mexer um pouco com isso. OK. Então, agora vamos começar a criar algumas hastes surgindo 3. Criando flores de lavanda soltas: Quero que meus caules fiquem bem mais escuros, então vou usar esse pincel novamente. Talvez devesse usar um menor, não tenho certeza. Nós vamos dar uma olhada. Só vou arrumar um pouco mais de espaço para mim . Um pequeno caule ali. Talvez queiramos ter outro que se ramifique na borda porque eu gosto de tê-los às vezes se ramificando. Eu gosto desse visual. Vou colocar outro muito vagamente nessa direção Sinta-se à vontade para mover seu papel e deixá-lo confortável. Você pode cruzar suas hastes. Vamos fazer algo assim. Um, dois, três, quatro, cinco, talvez cinco. Claro. Parece certo. Talvez eu acrescente algumas folhas enquanto penso nisso. Lembre-se de que nossas folhas são apenas um pequeno caule e , em seguida, basta pressionar um pouco com o pincel e depois pegá-las novamente e desenhá-las. Então, faça isso novamente para baixo e depois volte para cima. Para baixo e para trás. Então, não vamos colocar muitas folhas porque isso pode ser um pouco cansativo para sua pintura, mas eu quero que algumas comecem aqui apenas para ter certeza de que temos espaço para algumas folhas Sempre podemos adicionar mais quando resolvemos isso. Então, com um pincel limpo, vou usar essa tinta menos aquosa E vamos começar aqui no topo, e eu vou criar esses pequenos aglomerados bem no topo. Você pode ver que eu nem comecei onde o caule começou. Comecei a subir mais alto e depois criei outro pequeno agrupamento de caules, outro pequeno aglomerado. Como essa é a tinta realmente diluída, vai secar mais a nossa luz Então, sempre podemos adicionar uma cor mais escura em cima dela. Na verdade, tudo o que a lavanda é são apenas esses pequenos cachos que ficam um pouco mais largos na parte inferior Usar isso realmente diluiu muita e muita água. Pequenos grupos de pontos. Agrupamento aqui, um pequeno aglomerado ali. Talvez seja um pequeno círculo de aglomerados. E vamos adicionar mais. Não se preocupe. Adicionaremos cores e pontos extras para que você não precise deixá-lo perfeito na primeira vez Este é apenas nosso primeiro rascunho. Primeira camada. Você vê como não importa o quão alto você começou acima. Você pode começar aqui acima dessa haste porque está apenas criando um pequeno cluster e depois outro pequeno cluster. Se você decidir mais tarde, precisará ter mais STEM, sempre poderá adicionar mais Stem. Mas às vezes as hastes não são necessárias e apenas agregam mais negócios. Decida o quão baixo você quer colocar isso em sua fase. Pequenos aglomerados simples dessa mesma luz. Lembre-se de que sua aquarela vai secar mais clara do que você vê quando está molhada Agora parece que está escuro. Quando secar mais claro, ficará com uma cor mais clara depois seco. Isso é o que estou tentando dizer. Antes que seque completamente, quero adicionar algumas hastes, mas você pode ver que não brilha mais Ainda está levantado, então ainda está molhado. Ainda consigo sentir umidade lá dentro. Agora vou aproveitar a oportunidade para adicionar algumas hastes. Só vou acrescentar, porque esta é uma fase de aula, então podemos ver se não preciso ter todas as raízes. Só preciso dizer que a ilusão de algumas raízes. Talvez eu acrescente apenas três. Você pode acabar com eles em lugares diferentes. Eles não precisam estar completos. Eles não precisam ir até o fundo. Você apenas faz seu vaso funcionar porque às vezes, quando está olhando para um vaso, não consegue ver todos os caules, o que é bom Então, pessoalmente, gosto de ter uma folha de flor saindo da borda do meu vaso Normalmente, não gosto de ver a parte superior do vaso completamente à mostra Então, vou adicionar outro caule ou outra folha por cima dessa só para mostrar a ilusão de outra folha cobrindo parte da borda daquela, hum, da borda do vaso Desculpe, estou tendo dificuldade em se concentrar e pintar ao mesmo tempo Ok, então agora eu vou ficar um pouco mais escuro. Eles ainda estão molhados. Você pode ver que a água ainda está molhada lá dentro, mas eles estão começando a secar. Então, antes que seque completamente, quero adicionar apenas algumas gotas mais escuras Veja como isso adiciona uma aparência bonita em que não cobre tudo, mas adiciona uma ótima dimensão. Vou até mesmo entrar em alguns pontos brancos onde ainda não pintei nada e adicionar alguns pontos mais escuros e deixar que penetrem nos pontos e deixar que penetrem nos E como eles ainda estão molhados, eles estão sangrando, e isso é perfeito, exatamente o que eu queria fazer. Do jeito que eu tenho essa dimensão dos pontos mais claros e dos pontos mais escuros Ok, então acho que o que vou fazer é adicionar Acho que preciso de algo nessa área, mas acho que não quero outra flor. Acho que vou adicionar como uma pequena folha, como se fosse um caule saindo de lá. Continue, um pequeno caule e depois talvez apenas uma pequena folha. Só para adicionar uma pequena variação extra aqui. Talvez outro aqui. Vá lá. Aqui vamos nós. Só para adicionar uma textura diferente. E agora vou voltar para minha pintura mais escura, e vou colocar algumas aqui e ali, só para adicionar uma definição de cor extra Enquanto ainda está molhado. OK. E então eu quero adicionar um pouco de base porque não quero que meu vaso fique no espaço Vou adicionar um pouco de lavagem na parte inferior. Então, agora, minha tinta, meu pincel, tem um pouco de tinta e está meio aguada Então, o que vou fazer é colocar meu pincel quase na lateral. Na verdade, vou segurá-lo nessa direção, tornando-o paralelo ao meu papel. Para que eu possa segurá-lo com cuidado, veja como estou segurando assim. Vou segurá-lo com cuidado e deslizar o dedo pelo papel da ponta, o que deve me permitir ter uma sensação quase esboçada e gravada, porque não vai ficar perfeito, é exatamente o que estou procurando Muito levemente. Na verdade, nem tocar no papel intencionalmente, passando pouco de vidro sobre esse papel. Adicionando um pouco aqui e um pouco ali. Eu quero trazê-lo acima da base. Eu não quero que fique apenas sentado aqui embaixo. Eu quero que suba um pouco, é por isso que você vê isso chegando aqui e aqui. Então, isso meio que vai ancorar tudo isso junto. E então você adiciona o quanto quiser ou o mínimo que quiser. E então, se você quisesse, você poderia adicionar mais. Se você pudesse voltar para a tinta mais escura que estava usando aquela tinta realmente líquida, e eu pudesse tocá-la aqui e ali para adicionar um pouco mais, mas eu quero ter muito, muito cuidado com isso, não Como estamos trabalhando com apenas uma cor, preciso ter essa definição entre essa base e meu vaso Se tudo fosse da mesma cor, pareceria muito, muito plano. Então, estou tentando ter certeza de que tenho alguma definição de escuro e claro e escuro e claro em toda a peça. É um desses truques porque você está trabalhando com apenas uma cor, como fazer com que pareça bom dessa forma. Vou apenas adicionar um pouco mais de cor em algumas dessas folhas. Lá vamos nós. Você vê como eu movo meu jornal. Eu gosto de movê-lo. Você sabe, qual direção é mais confortável para minha mão. Se o papel não estiver preso com fita adesiva, você pode movê-lo por todo o lugar, o que é muito bom Você quer se sentir confortável quando estiver pintando. Eu só tenho esse pequeno tapete. Mas isso só vai fazer uma pequena foto mais fofa E então vamos fazer outras, e você pode fazer uma pequena coleção de três diferentes, o que vai ser uma ótima coleção para você Vou secar isso e te encontrar novamente na próxima aula. 4. Considerações finais e próximos passos: Acabamos de terminar esta primeira peça da coleção de vasos de aquarela Mini, e espero que essa aula ajudado você a se sentir um pouco mais confiante explorando a pintura monocromática e permitindo que a aquarela permaneça suave e permitindo que a aquarela permaneça suave Uma coisa que espero que você tenha aprendido e aprendido com essa aula é que a profundidade nem sempre vem do uso de muitas cores, às vezes simplesmente ajustando a quantidade de água, colocando alguns valores mais escuros em camadas e permitindo que um pouco de suavidade na pintura crie uma bela quantidade de movimento e interesse por si só Lembre-se, sua peça não faz com que se pareça exatamente com a minha. aquarela solta é muito pessoal e, muitas vezes, as pequenas diferenças e marcas inesperadas fazem com que a pintura pareça única, expressiva e pessoalmente Eu adoraria ver o que você criou. Faça o upload do seu projeto para a galeria da turma. Até mesmo estudos simples ou peças imperfeitas são maravilhosos para compartilhar, pois incentivam outros alunos a continuarem pintando também. Se você gostou desta aula, eu também agradeceria muito se você deixasse um comentário. As avaliações realmente ajudam minha turma alcançar mais alunos aqui no Skillshare e também me ajudam a entender quais tipos de aulas e técnicas vocês gostariam de explorar mais juntos no futuro Não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare porque as próximas duas classes coordenadas de vasos estão na coleção serão publicadas Continuaremos construindo no mesmo estilo de aquarela descontraído e solto enquanto exploramos diferentes flores, diferentes formas de vasos e diferentes paletas de cores monocromáticas que funcionam perfeitamente juntas como um conjunto Muito obrigado por pintar comigo hoje. Estou muito feliz que você esteja aqui e espero vê-lo novamente na próxima aula. 5. Conclusão: Acabamos de terminar esta primeira peça da coleção de vasos de aquarela Mini, e espero que essa aula ajudado você a se sentir um pouco mais confiante explorando a pintura monocromática e permitindo que a aquarela permaneça suave e permitindo que a aquarela permaneça suave Uma coisa que espero que você tenha aprendido e aprendido com essa aula é que a profundidade nem sempre vem do uso de muitas cores, às vezes simplesmente ajustando a quantidade de água, colocando alguns valores mais escuros em camadas e permitindo que um pouco de suavidade na pintura crie uma bela quantidade de movimento e interesse por si só Lembre-se, sua peça não faz com que se pareça exatamente com a minha. aquarela solta é muito pessoal e, muitas vezes, as pequenas diferenças e marcas inesperadas fazem com que a pintura pareça única, expressiva e pessoalmente Eu adoraria ver o que você criou. Faça o upload do seu projeto para a galeria da turma. Até mesmo estudos simples ou peças imperfeitas são maravilhosos para compartilhar, pois incentivam outros alunos a continuarem pintando também. Se você gostou desta aula, eu também agradeceria muito se você deixasse um comentário. As avaliações realmente ajudam minha turma alcançar mais alunos aqui no Skillshare e também me ajudam a entender quais tipos de aulas e técnicas vocês gostariam de explorar mais juntos no futuro Não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare porque as próximas duas classes coordenadas de vasos estão na coleção serão publicadas Continuaremos construindo no mesmo estilo de aquarela descontraído e solto enquanto exploramos diferentes flores, diferentes formas de vasos e diferentes paletas de cores monocromáticas que funcionam perfeitamente juntas como um conjunto Muito obrigado por pintar comigo hoje. Estou muito feliz que você esteja aqui e espero vê-lo novamente na próxima aula.